Афинская школа

Чтобы узнать о школе философии классических Афин, см. Платоновскую Академию . Чтобы узнать о подготовительной школе США, см. Афинскую школу .

Афинская школа
Художник	Рафаэль
Год	1509–1511
Тип	Фреска
Размеры	500 см × 770 см (200 × 300 дюймов)
Расположение	Апостольский дворец , Ватикан

Афинская школа ( итал . Scuola di Atene ) — фреска итальянского художника Возрождения эпохи Рафаэля . Она была написана между 1509 и 1511 годами по заказу Папы Юлия II для украшения залов, которые сейчас называются Станце ди Рафаэлло , в Апостольском дворце в Ватикане .

Фреска изображает собрание древних философов, математиков и ученых, Платон и Аристотель в центре которых изображены . Личности большинства фигур неоднозначны или различимы только через тонкие детали или намеки; среди тех, кого обычно называют, Сократ , Пифагор , Архимед , Гераклит , Аверроэс и Заратустра . Кроме того, считается, что итальянские художники Леонардо да Винчи и Микеланджело были изображены через Платона и Гераклита соответственно. Рафаэль включил автопортрет рядом с Птолемеем . Рафаэль — единственный персонаж произведения искусства, который смотрит прямо на зрителя.

Картина примечательна использованием точной проекции перспективы , определяющей характеристики искусства эпохи Возрождения , которой Рафаэль научился у Леонардо; Точно так же темы картины, такие как возрождение древнегреческой философии и культуры в Европе, были вдохновлены индивидуальными занятиями Леонардо в области театра, техники , оптики , геометрии , физиологии , анатомии , истории, архитектуры и искусства.

«Афинская школа» считается одной из самых известных работ Рафаэля и описывается как его «шедевр и идеальное воплощение классического духа Возрождения».

Программа, сюжет, идентификация и интерпретация фигур

Станца делла Сеньятура

Станца делла Сеньятура была первой из комнат, которые были украшены, а Афинская школа , представляющая философию , считается третьей картиной, законченной там, после «Диспуты » («Теология») на противоположной стене и « Парнаса» ( Литература).

Афинская школа — одна из группы из четырех главных фресок на стенах Станцы (те, что по обеим сторонам прерываются по центру окнами), изображающих различные отрасли знаний. Каждая тема обозначена выше отдельным тондо, содержащим величественную женскую фигуру, сидящую в облаках, с путти, несущими фразы: «Ищите знания причин», «Божественное вдохновение», «Знание божественных вещей» ( Диспута ), «Каждому Что положено». Соответственно, фигуры на стенах ниже олицетворяют философию, поэзию (включая музыку), теологию и справедливость. Традиционное название не принадлежит Рафаэлю. Предметом картины на самом деле является философия, или, по крайней мере, древнегреческая философия, и ее тондо-этикетка «Causarum Cognitio» говорит нам о том, какой именно вид, поскольку это, по-видимому, перекликается с акцентом Аристотеля на мудрости как знании почему, следовательно, знании причин. , в книге I «Метафизика» и книге «Физика II». Действительно, Платон и Аристотель кажутся центральными фигурами в этой сцене. Однако многие из изображенных философов стремились познать первопричины. Многие жили до Платона и Аристотеля, и едва ли треть из них были афинянами. Архитектура содержит римские элементы, но общая полукруглая обстановка с Платоном и Аристотелем в центре может быть отсылкой к монаде Пифагора .

Браманте в роли Евклида

Зороастр , Птолемей , Рафаэль в роли Апеллеса и Перуджино , Иль Содома или Тимотео Вити в роли Протогена.

Комментаторы предположили, что на картине можно найти почти каждого великого древнегреческого философа, но определение того, кто из них изображен, является умозрительным, поскольку Рафаэль не делал никаких обозначений, кроме возможных сходств, и никакие современные документы не объясняют картину. Проблема усугублялась тем, что Рафаэлю пришлось изобрести систему иконографии, чтобы отсылать к различным фигурам, для которых не существовало традиционных визуальных типов. Например, хотя фигуру Сократа сразу можно узнать по классическим бюстам, одна из фигур, предположительно Эпикура, далека от его стандартного изображения.

Аспекты фрески, помимо личности фигур, также интерпретировались по-разному, но лишь немногие из таких интерпретаций получили единогласное признание среди ученых. То, что риторические жесты Платона и Аристотеля представляют собой своего рода указание (на небо и вниз на землю), широко признается вероятным. Платона Однако «Тимей» – книга, которую Рафаэль вручает ему в руки – представляла собой сложную трактовку пространства, времени и изменений, включая Землю, которая направляла математические науки на протяжении более тысячелетия. Аристотель со своей теорией четырех элементов считал, что все изменения на Земле происходят из-за движения небес. На картине Аристотель представляет свою «Этику» , которую, как он отрицал, можно свести к математической науке. Неизвестно, насколько молодой Рафаэль знал античную философию, какое руководство он мог получить от таких людей, как Браманте , и была ли подробная программа продиктована его спонсором, папой Юлием II .

Тем не менее, фреска еще недавно трактовалась как призыв к философии и, в более глубоком смысле, как наглядное изображение роли Любви в возвышении людей к высшим знаниям, во многом в созвучии с современными теориями Марсилио Фичино и других нео- Платонические мыслители, связанные с Рафаэлем.

Наконец, по мнению Джорджо Вазари , в сцене участвуют сам Рафаэль, герцог Мантуанский , Зороастр и некоторые евангелисты .

Однако, по мнению Генриха Вельфлина , «совершенно неправильно пытаться интерпретировать Афинскую школу как эзотерический трактат… Самым важным был художественный мотив, который выражал физическое или духовное состояние, а имя человека было вопрос безразличия» во времена Рафаэля. Затем артистизм Рафаэля создает прекрасное пространство, продолжающее пространство зрителей в Станце, в котором множество человеческих фигур, каждая из которых выражает «психические состояния посредством физических действий», взаимодействуют в «полифонии», не похожей ни на что в более раннем искусстве. в продолжающемся диалоге Философии.

Интерпретацию фрески, связанную со скрытой симметрией фигур и звезды, построенной Браманте, дала Гуэрино Маццола и его коллеги. Основной основой являются два зеркальных треугольника на рисунке Браманте (Евклида), которые соответствуют положениям ног определенных фигур.

Паоло Замбони , профессор сосудистой хирургии в Университете Феррары , провел медицинское исследование картины, отметив, что на изображении Рафаэля Микеланджело в роли Гераклита видно варикозное расширение вен на ногах.

Цифры

Личности некоторых философов на фотографии, таких как Платон и Аристотель, были идентифицированы. Некоторые другие фигуры Рафаэля были предметом предположений. Некоторые из них были идентифицированы не только как древние, но и как современники Рафаэля. Вазари упоминает портреты молодого Федерико II Гонзаги, герцога Мантуи , склонившегося над Браманте с поднятыми руками справа внизу, и самого Рафаэля.

Центральные фигуры (14 и 15)

Старший Платон идет рядом с младшим Аристотелем .

В центре фрески, в центральной точке схода ее архитектуры , изображены два бесспорных главных героя: Платон слева и Аристотель , его ученик, справа. Обе фигуры держат современные (того времени) переплетенные экземпляры своих книг в левой руке, жестикулируя правой. Платон придерживается «Тимея» , а Аристотель — «Никомаховой этики» . Платон изображен старым, седым и босым. Напротив, Аристотель, немного впереди него, находится в зрелом возрасте, носит сандалии и отделанные золотом одежды, и молодежь вокруг них, кажется, смотрит в его сторону. Кроме того, эти две центральные фигуры показывают жесты в разных измерениях: Платон вертикально, вверх по картинной плоскости, в свод наверху; Аристотель в горизонтальной плоскости под прямым углом к ​​картинной плоскости (следовательно, в сильном ракурсе ), вызывая поток пространства к зрителям.

Широко распространено мнение, что их жесты указывают на центральные аспекты их философии: Платон — его «Теория форм» , а Аристотель — акцент на конкретных частностях . Многие интерпретируют картину как свидетельство расхождения двух философских школ. Платон утверждает чувство безвременья, в то время как Аристотель рассматривает телесность жизни и современность.

Настройка

Деталь архитектуры

Здание имеет форму греческого креста , который, как полагают некоторые, был призван продемонстрировать гармонию между языческой философией и христианской теологией. (см. Христианство и язычество и Христианская философия ). Архитектура здания была вдохновлена ​​работами Браманте, который, по мнению Вазари, помогал Рафаэлю с архитектурой на картине. Получившаяся архитектура была похожа на тогдашнюю новую базилику Святого Петра .

На заднем плане две скульптуры. Тот, что слева, — бог Аполлон , бог света, стрельбы из лука и музыки, держащий лиру . Скульптура справа — Афина , богиня мудрости , в римском облике Минервы .

Основная арка над символами представляет собой меандр (также известный как греческий лад или греческий ключ), рисунок с использованием непрерывных линий, которые повторяются в «серии прямоугольных изгибов», который возник на керамике периода греческой геометрической геометрии, а затем получил широкое распространение в древнегреческих архитектурных фризах.

Рисунки и мультфильмы

ряд рисунков, сделанных Рафаэлем в ходе исследований для Афинской школы . Сохранился Этюд Диогена находится в Штеделе во Франкфурте . а этюд группы вокруг Пифагора в левом нижнем углу картины хранится в музее Альбертина в Вене . Несколько рисунков, на которых изображены двое мужчин, разговаривающих, поднимаясь по ступенькам справа, и Медуза на щите Афины. статуя Афины (Минерва) и три другие статуи, этюд боевой сцены на рельефе под Аполлоном и «Евклид», обучающий своих учеников находятся в Ашмоловском музее искусства и археологии университета Оксфордского .

Карикатура в картине находится в Пинакотеке Амброзиана к Милане . В нем отсутствует архитектурный фон, фигуры Гераклита, Рафаэля и Протогена. Группа философов на левом переднем плане сильно напоминает фигуры из « Поклонения волхвов» Леонардо . Кроме того, есть несколько гравюр скульптур Маркантонио Раймонди ; возможно, они были основаны на утерянных рисунках Рафаэля, поскольку не совсем соответствуют фреске.

Копии

В Музее Виктории и Альберта в Лондоне есть прямоугольная копия размером более 4 на 8 метров, написанная на холсте Антоном Рафаэлем Менгсом в 1755 году и выставленная в восточном Литом дворе.

Современных репродукций фрески предостаточно. Например, полноразмерный можно увидеть в аудитории Old Cabell Hall в Университете Вирджинии . Созданная в 1902 году Джорджем Бреком взамен старой репродукции, уничтоженной во время пожара в 1895 году, она на четыре дюйма отличается от оригинала, поскольку Ватикан не разрешал идентичные репродукции своих произведений искусства.

Репродукция гобелена 1689 года, выполненная Мануфактурой гобеленов по заказу Людовика XIV, висит над трибуной председательствующего в зале Национального собрания Франции. Он был демонтирован в 2017 году в рамках трехлетнего процесса реставрации, проведенного компанией Mobilier National , которая управляет мануфактурой гобеленов.

Другие репродукции: в Кенигсбергском соборе , Калининград, работы Нейде, в Университете Северной Каролины в Студенческом союзе Университета Хайсмит в Эшвилле, и недавний случай в зале для семинаров в колледже Брукс при Университете Бэйлора . Копия «Афинской школы» Рафаэля была нарисована на стене парадной лестницы, ведущей в знаменитый читальный зал на первом этаже библиотеки Сент-Женевьев в Париже.

Две фигуры слева от Плотина использовались как часть обложки обоих альбомов Use Your Illusion I и II группы Guns N' Roses .

Прекурсоры

Мозаика Академии Платона из Помпеи

Подобные предметы известны с древности, в частности, мозаика Академии Платона . Возможно, он также присутствовал в двух группах статуй из римского Египта. Французский консул XIX века Жан-Франсуа Мимо упомянул девять статуй в Александрийском Серапеуме, держащих свитки, а одиннадцать статуй были найдены в Мемфисской Саккаре . В обзоре «Статуй Птолемеев дю Сарапиона в Мемфисе» они отнесены к III веку: они созданы из известняка и лепнины, некоторые стоят, другие сидят. Роу и Рис в 1956 году предположили, что обе группы статуй имеют схожий сюжет с мозаикой Академии Платона, при этом фигуры Саккары идентифицируются как: «(1) Пиндаре , (2) Деметриос де Фалер , (3) x (?), (4) Орфея (?) aux oiseaux, (5) Гесиод , (6) Гомер , (7) х(?), (8) Протагор , (9) Фалес , (10) Гераклит , (11) Платон , (12) Аристотель (?).» Однако были и другие предложения (например, Mattusch 2008). Платон и Фалес обычно считаются центральными фигурами.

Галерея

• 
  Леонардо да Винчи в роли Платона
• 
  Аристотель
• 
  Анаксимандр
• 
  Пифагор и Архимед
• 
  Архимед демонстрирует свой Принцип .
• 
  Эсхин и Сократ
• 
  Микеланджело в роли Гераклита
• 
  Диоген
• 
  Алкивиад или Александр Великий и Антисфен или Ксенофонт.
• 
  Возможно, Зенон из Кития.
• 
  Парменид
• 
  Аверроэс и Пифагор
• 
  Возможно, Эпикур или Демокрит.
• 
  Фрикадельки

См. также

• Список картин Рафаэля
• Тайная вечеря Леонардо да Винчи

Ссылки

Источники

• Роджер Джонс и Николас Пенни , Рафаэль , Йель, 1983 год. ISBN   0300030614 .
• Генрих Вёльфлин , Классическое искусство: Введение в итальянский Ренессанс (Лондон: Phaidon, 2-е изд. 1953).

Дальнейшее чтение

• Кляйнер, Фред С. (2009). Искусство Гарднера на протяжении веков: западная перспектива, том II . Cengage Обучение. стр. 363–365. ISBN  978-0-495-57364-7 .
• Генри Кизор : «Афинская школа» Рафаэля. Из Философской академии в Зал славы , Берлин, 2021 г., ISBN 978-3-8031-3695-4.
• Гертруда Гарригес, «Афинская школа Рафаэля» , Журнал спекулятивной философии, том. 13, № 4 (октябрь 1879 г.), стр. 406–420.

Внешние ссылки

• Афинская школа в Интернет-галерее искусств
• Афинская школа (интерактивная карта)
• Мультфильм об Афинской школе
• Репродукция Афинской школы в Университете Северной Каролины в Эшвилле
• Дискуссия BBC Radio 4 о значении этой картинки в программе « В наше время с Мелвином Брэггом».
• Рафаэля, которые вы, возможно, не знали 3 интересных факта об Афинской школе
• Афинская школа в Британии.
• СМИ, связанные с Афинской школой , на Викискладе?