Вечерня Пресвятой Богородицы

Вечерня Пресвятой Богородицы
Вечерня Клаудио Монтеверди
Титульный лист Bassus Generalis одного из томов , в которых была опубликована Вечерня в 1610 году.
Английский	Вечерня Пресвятой Богородице
Каталог	СВ 206 и 206а
Текст	Библейские и литургические, включая несколько псалмов , ектению, гимн и Магнификат.
Язык	латинский
Преданность	Pope Paul V
Опубликовано	1610 ( 1610 ) в Венеции
Продолжительность	90 минут
Подсчет очков	Солисты хоры оркестр

Vespro della Beata Vergine ( «Вечерня Пресвятой Богородицы »), SV 206 — музыкальная постановка Клаудио Монтеверди вечерней вечерни на Марианских праздниках , написанная для солистов, хоров и оркестра. Это амбициозная работа по масштабу, разнообразию стилей и озвучки, продолжительность которой составляет около 90 минут. Опубликовано в Венеции (с посвящением Папе Павлу V от 1 сентября 1610 г.) под названием Sanctissimae Virgini Missa senis vocibus ac Vesperae pluribus decantandae, cum Nonnullis Saris Concentibus, ad Sacella sive Principum Cubicula accommodata («Месса Пресвятой Девы для шести голосов, и вечерня на несколько голосов с некоторыми священными песнями, подходящими для капеллы и герцогские палаты»), его иногда называют « Вечерней Монтеверди 1610 года » .

Монтеверди сочинил музыку, будучи музыкантом и композитором Гонзага , герцогов Мантуи . Либретто составлено из нескольких латинских библейских и литургических текстов. Тринадцать частей включают вступительный Deus in adiutorium , пять псалмов, четыре концерта мотета и вокальную сонату на литании « Sancta Maria », несколько строф гимна « Ave maris stella на выбор » с разной партитурой и два Magnificats . Церковное представление включало бы антифоны григорианского песнопения для определенного праздника. Композиция демонстрирует способность Монтеверди ассимилировать как новую вторую практику , например, в зарождающейся опере , так и старый стиль prima pratica , строя псалмы и Magnificat на традиционном простом пении как cantus Firmus . Композиция рассчитана на десять вокальных партий и инструментов, включая корнетто , скрипки, виоле да браччо и бассо континуо . Монтеверди отправился в Рим, чтобы лично доставить композицию Папе Римскому, а партбук хранится в Библиотека Ватикана .

Ни одно исполнение при жизни композитора не может быть точно идентифицировано по сохранившимся документам. хотя части произведения могли быть исполнены в герцогских часовнях в Мантуе и в Сан-Марко в Венеции произведение вновь привлекло внимание музыковедов , где композитор стал музыкальным руководителем в 1613 году . В 20 веке и исполнителей. Они обсудили, является ли это запланированной композицией в современном смысле слова или сборником музыки, подходящим для вечерни, а также обсудили роль добавленных частей, инструментов, клавиш и других вопросов исторически обоснованного исполнения . Первая запись отрывков из Вечерни вышла в 1953 году; во многих последующих записях были представлены все ноты, напечатанные в 1610 году. В некоторых записях и исполнениях антифоны для определенного случая церковного года для создания литургической вечерни добавляются , в то время как в других представлены строго только печатные ноты. Вечерня Монтеверди считается уникальной вехой в истории музыки, переходной от Возрождения к Барокко .

История и контекст

Монтеверди в Мантуе

Монтеверди , родившийся в Кремоне в 1567 году, был придворным музыкантом герцогов с Мантуи Гонзага 1590 по 1612 год. Он начинал как скрипач при герцоге Винченцо Гонзага. стал мастером музыки . и в конце 1601 года Он отвечал за духовную и светскую музыку герцога, за регулярные церковные службы и вечера по пятницам, а также за чрезвычайные мероприятия. В то время как Монтеверди был придворным музыкантом в Мантуе, оперный жанр возник сначала как развлечение для знати, а позже стал общественным музыкальным театром. Первым произведением, которое теперь считается оперой, является « Дафна» Якопо Пери 1597 года. В новом жанре полная история рассказывается через персонажей; а также хоры и ансамбли вокальные партии, включали речитатив , арию и ариозо . Первой оперой Монтеверди был «Орфей» , премьера которого состоялась в 1607 году. Герцог быстро осознал потенциал этой новой музыкальной формы для повышения престижа тех, кто хотел ее спонсировать.

Монтеверди постепенно писал части вечерни, отвечая за герцогские службы, которые проводились в часовне Санта-Кроче во дворце . Он завершил масштабную работу в 1610 году. Возможно, он сочинил Вечерню, стремясь к лучшему положению, и это произведение демонстрирует его способности как композитора в самых разных стилях. Местом действия стала первая опубликованная священная композиция Монтеверди после его первых публикаций почти тридцать лет назад, и она выделяется ассимиляцией как старого, так и нового стилей.

Вечерня

Базилика Святой Варвары , герцогская дворцовая церковь в Мантуе.

Литургическая вечерня — это вечерний молебен согласно католическому Officium Divinum (Божественной канцелярии). Во времена Монтеверди ее пели на латыни , как и все католические службы того времени. Вечерня в то время содержала пять псалмов , гимн и Магнификат (хвалебную песнь Марии). Пять псалмов для праздников Марии (а также других святых женщин) начинаются со 110-го псалма в еврейском счете, но известны Монтеверди как Псалм 109 в нумерации Вульгаты :

Псалом	латинский	Английский
Псалом 110	Господь сказал	Господь моему сказал Господу
Псалом 113	Хвалите детей	Хвалите вы [Господа, о вы] рабы Господни
Псалом 122	я был счастлив	я был рад
Псалом 127	Кроме Господа	Кроме Господа [построить дом]
Псалом 147	Хвалите Иерусалим	Слава, Иерусалим.

Отдельные псалмы и Магнификат завершаются славословием Gloria Patri . Гимном марианских праздников была « Ave maris stella ». Переменными элементами, меняющимися в зависимости от литургического случая, являются антифоны , вставляемые перед каждым псалмом, и Магнификат, которые отражают конкретный праздник и связывают ветхозаветные псалмы с христианским богословием. Вечерня традиционно оформляется вступительным стихом и ответом на 70-й псалом , а также заключительным благословением .

В обычные воскресенья вечерню можно было петь в григорианском песнопении , а в большие праздники, такие как праздник святого покровителя сложную концертную , предпочитали музыку. В своей «Вечерне» Монтеверди, возможно, предлагал такую ​​музыку, не обязательно ожидая, что вся она будет исполнена на конкретной службе.

Монтеверди отклонился от типичной вечерней литургии, добавив мотеты ( concerti или Sacre concentus между псалмами ). Ученые спорят, предназначались ли они для замены антифонов или, скорее, как украшение предыдущего псалма. Монтеверди также включил Марианскую ектению «Sancta Maria, ora pro nobis» (Святая Мария, молись о нас). Все литургические тексты записаны с использованием псалмов в григорианском пении, часто в виде cantus Firmus .

Грэм Диксон предполагает, что обстановка больше подходит для праздника Святой Варвары , утверждая, например, что тексты из « Песни Песней» применимы к любой святой женщине, но что посвящение, соответствующее празднику Марии, сделало произведение более «товарным». . Во всем произведении всего две Марианские песни («Audi coelum» и «Ave maris stella»); а сонату можно было легко переставить на имя любого святого.

Первая публикация

Титульный лист партбука для Кантуса ( сопрано )

Первое упоминание о публикации произведения содержится в письме помощника Монтеверди Бассано Казолы от июля 1610 года кардиналу Фердинандо Гонзаге , младшему сыну герцога. Касола рассказал, что в процессе печати находились две композиции: месса из шести частей ( Messa da Capella ). по мотивам « Николя Гомберта » In illo tempore и псалмов для вечерни Богородицы ( Salmi del Vespro della Madonna ). Он описал псалмы как «разнообразные и разнообразные изобретения и гармонии в песне фермо» (cantus Firmus). и отметил, что осенью Монтеверди поедет в Рим, чтобы лично посвятить публикацию Папе.

Печать была завершена в Венеции , которая в то время была важным центром нотной печати. Печать сборников духовной музыки в Италии того периода описывалась как «быстрорастущий, очень большой и прибыльный рынок». Только в 1610 году было около 50 коллекций, из них 36 для таких офисов , как Вечерня. Издателем был Риккардо Амадино . который опубликовал оперу Монтеверди «Орфей» в 1609 году. Хотя опера была опубликована как партитура , музыка Вечерни появилась в виде набора отдельных тетрадей . Он был опубликован вместе с мессой Монтеверди in illo tempore . На обложке описаны оба произведения: «Месса Пресвятой Богородицы на шесть голосов для церковных хоров и вечерня на несколько голосов с некоторыми священными песнопениями, пригодными для капелл и герцогских палат).

Из «Magnificat», страница из сборника альтов ( короткая партитура ), партия голоса слева и партия континуо справа.

Один из сборников содержит бассо континуо и своего рода краткую партитуру для более сложных частей: в нем дано название Вечерни: «Vespro della Beata Vergine da концерт, составленный sopra canti Firmi» (Вечерня Пресвятой Богородицы для концертов, составленная на cantus Firmi).

Ноты Монтеверди все еще соответствуют стилю музыки эпохи Возрождения , например, в отношении продолжительности нот и отсутствия тактовых линий . Партитуры нет, есть тетрадь для каждого голоса и инструмента. Соответствующий континуо отмечает начало текстовых строк, например Magnificat, «Et exultauit», «Quia respexit» и «Quia fecit», а также названия инструментов, например cornetto , trombone и flauto . Инициалы » титула украшены, например, M of Magnificat, а в голосовой части инициалы строки cantus Firmus начинаются с более крупной буквы, например «E t exultauit   … » и «Quia respexit…   . . ​Разделы, где голос или инструмент молчат, отмечены надписью «Tacet». Эти обозначения создают проблемы для редакторов, принимающих нынешнюю систему обозначений, которая была создана примерно через полвека после написания Вечерни.

Монтеверди посвятил произведение Папе Павлу V , недавно посетившему Мантую. и датировано посвящением 1 сентября 1610 г. Расписание, похоже, привело к тому, что некоторые движения были напечатаны в спешке. и пришлось внести некоторые исправления. Монтеверди, как и предполагалось, посетил Рим в октябре 1610 года и вполне вероятно, что он вручил копию Папе, учитывая, что в Папской библиотеке есть партбук для альта. Неясно, был ли он удостоен папской аудиенции . Альтовый партбук, полученный Папой, с рукописными исправлениями, сохранился в Библиотеке Дориа Памфилий.

Позже Монтеверди написал музыку для вечерни в сборнике «Selva мораль и духовность» , опубликованном в 1641 году, и в другом сборнике «Messa e Salmi » («Месса и псалмы»), который был опубликован после его смерти в 1650 году. Нет никаких указаний на то, что какой-либо из его публикации духовной музыки получили второе издание.

Более поздняя публикация

После оригинальной печати в следующий раз отрывки из «Вечерни» были опубликованы в книге Карла фон Винтерфельда 1834 года, посвящённой музыке Джованни Габриэли . Он выбрал начало Dixit Dominus и Deposuit из Магнификата, подробно обсудив разнообразие стилей. Луиджи Торки опубликовал Сонату как первую полную часть Вечерни на рубеже 20-го века. Первое современное издание Вечерни появилось в 1932 году как часть Джан Франческо Малипьеро издания полного собрания сочинений Монтеверди . Два года спустя Ганс Ф. Редлих опубликовал издание, в котором были исключены два псалма, остальные части расположены в другом порядке и сложным образом реализован фигурный бас. В 1966 году Готфрид Вольтерс отредактировал первое критическое издание. Критические издания были опубликованы, в частности, Клиффордом Бартлеттом в 1986 году. Жером Рош в 1994 году. и Уве Вольф в 2013 году, а Антонио Дельфино отредактировал «Вечерню» для полного издания произведений композитора.

Производительность

Исторические записи не указывают, действительно ли Монтеверди совершил вечерню в Мантуе или в Риме, где ему не предложили должность. Он занял должность маэстро ди капелла в базилике Сан-Марко в Венеции в 1613 году, и выступление там кажется вероятным. Церковная музыка в Венеции хорошо документирована, и исполнители могут извлечь из этих знаний информацию для исторически обоснованных выступлений, например, что Монтеверди ожидал, что хор будет состоять только из мужских голосов.

Вечерня монументальна по своим масштабам и требует хора из десяти или более вокальных партий, разделенных на отдельные хоры, и семи солистов. Сольные инструментальные партии написаны для скрипки и корнетто. Антифоны, предшествующие каждому псалму и Магнификату, исполняемые простым распевом, менялись в зависимости от случая. Некоторые ученые утверждают, что «Вечерня» задумывалась не как единое произведение, а скорее как сборник, из которого можно выбирать.

Издание Ганса Редлиха послужило основой для выступлений в Цюрихе в феврале 1935 года и некоторых партий в Нью-Йорке в 1937 году, затем в Швейцарии (середина 1940-х), Брюсселе (1946) и Лондоне (14 мая 1946 года в Центральном Вестминстерском зале). Он был напечатан в 1949 году и использован для первой записи в 1953 году. Первую запись произведения с добавленными антифонами провел в 1966 году Юрген Юргенс . Более поздние выступления обычно были направлены на то, чтобы представить полную музыку, опубликованную Монтеверди.

Музыка

Структура

Вечерня Пресвятой Богородицы состоит из 13 разделов. «Ave maris stella» состоит из семи строф с разной партитурой, с вкраплениями ритурнели . Магнификат состоит из двенадцати частей , которые Монтеверди написал в двух вариантах.

В следующей таблице показаны номера разделов согласно изданию Carus за 2013 год . затем назначение раздела Вечерни, его текстовый источник и начало текста как на латыни, так и на английском языке. Колонка голосов имеет сокращения SATB для сопрано , альта , тенора и баса . Повторяющаяся буква означает, что часть голоса разделена , например ТТ означает «тенор   1 и тенор   2». В столбце инструментов часто указывается только их количество, поскольку Монтеверди не всегда указывал инструменты. Континуо играет повсюду, но указано ниже (как «континуо») только тогда, когда оно играет независимую от других инструментов или голосов роль. В последнем столбце указан номер страницы начала раздела издания Carus.

Нет.	Часть	Источник текста	Это начинается	Английский	Голоса	Инструменты	Страница
1	Стих и ответ	Псалом 70 :1	Боже, будь моим помощником	О Боже, приди мне на помощь	Т ССАТТБ	6	1
2	Псалом	Псалом 110	Господь сказал	Господь сказал Господу моему	ССАТТБ	6	7
3	Мужество	Песня песен	Я черный	Я черный	Т	непрерывный	18
4	Псалом	Псалом 113	Хвалите детей	Слава, рабы Господни	ССААТТББ	орган	20
5	Мужество	Песня песен	Ты красивый	Ты красивый	2С	непрерывный	36
6	Псалом	Псалом 122	я был счастлив	я был рад	ССАТТБ		38
7	Мужество	Исаия 6:2–3 1 Иоанна 5:7	Дуэт Серафим	Два серафима	3Т	непрерывный	49
8	Псалом	Псалом 127	Кроме Господа	Кроме Господа	САТБ 2Т САТБ		53
9	Мужество	Анонимное стихотворение	Услышьте небеса	Услышь мои слова, Небеса	2Т	непрерывный	67
10	Псалом	Псалом 147	Хвалите Иерусалим	Слава, Иерусалим.	САБ Т САБ		73
11	Соната	Марианская литания	Сент-Мэри	Святая Мария	С	8	84
12	Гимн	гимн	Аве Марис Стелла	Славься, Звезда Моря	ССААТТББ		106
13	Магнификат	Луки 2:46–55 Славословие	Магнификат	[Моя душа] возвеличивает [Господа]	ССАТТББ		114

Разделы

1 Боже, внимай моему помощнику / Господь, поспеши помочь мне

Корнетто игрок

Произведение открывается традиционным стихом и ответом на вечерню, началом 70-го псалма (69-й псалом в Вульгате), Deus in adjutorium meum Indee (Поспеши, Боже, избавить меня). Ее поет соло-тенор с ответом на тот же куплет: Domine ad adjuvandum me festina (Поспеши на помощь мне, Господи). в исполнении шестичастного хора. Движение сопровождается шестичастным оркестром с двумя корнетто, тремя тромбонами (которые удваивают нижние струны), струнными и континуо.

Часть	Источник текста	Это начинается	Английский	Голоса	Инструменты
стих	Псалом 70 :1	Боже, будь моим помощником	Поспеши, Боже, спасти меня	Т	6
Ответ		Господи, поспеши мне помочь	Поспеши мне на помощь, Господи!	ССАТТБ

Музыка основана на вступительной токкате оперы Монтеверди 1607 года «Орфей» . на что хор поет фальсобордоне (стиль декламации) на том же аккорде. Музыку охарактеризовали как «призыв к вниманию» и «произведение, блеск которого может сравниться только со смелостью его концепции».

2 Господь сказал

Первый псалом, Псалом 110, начинается с Dixit Dominus Dominum meum (Господь сказал Господу моему). Монтеверди установил его для хора из шести частей с разделенными сопрано и тенорами и шестью инструментами, предписывающими sex vocibus и sex Instrumentis . Первый тенор начинается только с cantusfirmus. Начало стихов часто начинается с фальсобордонного чтения, что приводит к шестиголосной полифонии.

3 я черный

Первый мотет начинается с Nigra sum, sed formosa (Я черный, но красивый) из «Песни Песней». Оно написано для тенора соло в новом стиле монодия (мелодическая сольная линия с аккомпанементом).

4 Хвалите детей

Псалом 113 начинается с Laudate pueri Dominum (буквально: «Хвалите, дети, Господа»; в KJV : «Хвалите Господа, о вы, рабы Господни») и содержит восемь вокальных партий и континуо. Второй тенор начинается только с cantusfirmus.

5 Ты красивая

Второй мотет начинается Pulchra es (Ты прекрасна) из «Песни Песней». Монтеверди поставил ее для двух сопрано, которые часто поют в третьих параллелях.

6 я был счастлив

Третий псалом - это 122-й псалом, начинающийся с Laetatus sum (буквально: «Я радовался»), паломнического псалма. Музыка начинается с шагающего баса , в который кантусом фирма вступает первый тенор. Движение основано на четырех паттернах басовой партии и включает сложные полифонические настройки и дуэты.

7 Дуэт Серафим

Третий мотет начинается с «Дуэта Серафима» (Два ангела звали друг друга), текста, составленного из Исайи 6:2–3 и Первого послания Иоанна , 5:7. Монтеверди установил его на три тенора. Первая часть, рассказывающая о двух ангелах, представляет собой дуэт. Когда текст обращается к посланию, в котором упоминается Троица , присоединяется третий тенор. поют текст « Эти трое — одно » Они хором . Вокальные линии богато украшены.

8 Кроме Господа

Четвертый псалом, Псалом 127, открывается словами Nisi Dominus («Если Господь [построит дом]») и предназначен для двух теноров, поющих cantus Firmus, и двух четырехголосных хоров, один из которых повторяет другой в перекрывающемся пении.

9 Услышьте небеса

Четвертый мотет открывается словами Audi coelum verba mea («Услышь мои слова, Небеса»), основанными на анонимном литургическом стихотворении. Он рассчитан на двух теноров, поющих в зове и ответе ( prima ad una voce sola ), и расширяется до шести голосов при слове omnes (все).

10. Хвалите Иерусалим

Пятый псалом, Псалом 147, начинается с «Лауда Иерусалим» («Хвала, Иерусалим») и рассчитан на два трехголосных хора (САБ) и теноров, поющих cantus Firmus.

11 Соната сопра Санта-Мария

Соната представляет собой инструментальную часть с сопрано пением cantus Firmus из Лоретанской ектении ( Sancta Maria, ora pro nobis – Святая Мария, молись о нас) с ритмическими вариантами. Движение открывается инструментальной частью, сравнимой с парой паваны и гальярды , одного и того же материала сначала в четном, затем в трехметровом размере . Вокальная партия звучит одиннадцать раз, при этом инструменты непрерывно играют виртуозную музыку, напоминающую вокальные партии в мотетах.

12 Гимн: Слава морской звезде

Григорианское пение « Ave maris stella ».

Предпоследний раздел посвящен Марианскому гимну VIII века « Ave maris stella ». Его семь строф имеют разную оценку. Мелодия звучит в сопрано во всех куплетах, кроме куплета   6, который предназначен для соло тенора. Стих   1 состоит из семи частей. Куплеты   2 и   3 представляют собой одинаковую вокальную четырехчастную постановку: куплет   2 для хора   1, куплет   3 для хора   3. Аналогично, куплеты   4 и   5 настроены для сопрано: сначала сопрано   1, затем сопрано   куплеты   с 1 по   2. Все 5 являются за которым следует та же ритурнель для пяти инструментов. В 7-м стихе   та же хоровая композиция, что и в   1-м стихе, за которым следует «Аминь».

Движения «Ave Maris Stella».

Нет.	Часть	Это начинается	Английский	Голоса	Инструменты	Страница
12а	Против 1	Аве Марис Стелла	Славься, Звезда Моря	ССААТТББ		106
12б	Против 2	Взяв эту авеню	Получение этого Ave	САТБ		108
12в	Припев				5	109
12 дней	Против 3	Ослабьте узы обвиняемого	Ослабьте цепи виновных	САТБ		110
12е	Припев				5
12ф	Против 4	Покажи, что ты мать	Покажи себя Матерью	С		111
12 г	Припев				5
12 часов	Против 5	Уникальная девственница	Уникальная Дева	С
12я	Припев				5
12дж	Против 6	Вита праааста пурам	Даруй чистую жизнь	Т
12 тыс.	Против 7	Ты говоришь Део Патри Аминь	Слава Богу Отцу Аминь	ССААТТББ		112

Обстановка гимна считается консервативной, мелодия пения повсюду верхним голосом, но разнообразие достигается за счет разного количества голосов и вкраплений ритурнели . Инструменты не указаны для обеспечения большего разнообразия. Последняя строфа повторяет первую для формальной симметрии.

13 Магнификат

Последняя часть вечерни – Магнификат. Монтеверди каждому стиху песнопения посвящает по одной части, а славословию — две. В зависимости от настроения текста Магнификат оценивается для хора численностью до семи голосов, в сольном, дуэтном или трио пении. Монтеверди использует тон Magnificat в каждой части, тон, похожий на тоны псалма, но с initium (началом), что обеспечивает возможность более гармонического разнообразия.

Издание содержит вторую версию Магнификата для шести голосов и континуо-аккомпанемента.

Виола да Браччо на фреске Гауденцио Феррари в Санта-Мария-деи-Мираколи, ок. 1535 г.

Движения Магнификата

Нет.	Источник текста	Это начинается	Голоса	Инструменты	Страница
13а	Луки 1:46	Магнификат	ССАТТББ	6	114
13б	Луки 1:47	И он радовался	АТТ		116
13в	Луки 1:48	Потому что он выглядел	Т	корнетто, скрипки, виола да бра	118
13д	Луки 1:49	Потому что он сделал	АББ	скрипки	122
13е	Луки 1:50	И сострадание	ССАТББ		124
13f	Луки 1:51	Он сделал власть	А	скрипки, виола да браккио	126
13г	Луки 1:52	Он сверг могущественного	Т	корнетто	128
13:00	Луки 1:53	Он наполнил голодных благами	SS	корнетто, скрипки, виола да браккио	130
13я	Луки 1:54	Он принял Израиль	ССТ		132
13дж	Луки 1:55	Как он говорил	А	корнетто, скрипки	133
13 тыс.	Славословие	Слава Отцу	СТТ		136
13л		Как это было в начале	ССАТТББ	все инструменты	138

Анализ

Монтеверди создал коллекцию, разнообразную как по стилю, так и по структуре, которая была уникальной для того времени. Стили варьируются от аккордового фальсобордона до виртуозного пения, от речитатива до полифонической настройки многих голосов, от непрерывного аккомпанемента до обширного инструментального облигато . Структурно он демонстрировал разную организованность во всех движениях.

Джон Батт , проводивший запись в 2017 году с Dunedin Consort, используя по одному голосу на партию, обобщил множество стилей:

...   полихоральные фактуры, виртуозная вокальная колоратура , мадригальная вокальная полифония и выразительные сольные монодии и дуэты, а также одни из самых амбициозных инструментальных музыкальных произведений на сегодняшний день. Тем не менее, вся работа пронизана отсылками к церкви в ее наиболее традиционном виде, с постоянным использованием Монтеверди григорианских псалмов для пяти обширных псалмов, семичастного Магнификата...   пения для Литании, которая интегрирована в яркой инструментальной сонате и многостиховом латинском гимне «Ave maris stella».

Батт описал первые три псалма как радикальные по стилю, в то время как два других скорее следуют полихоральному стилю Габриэли, предполагая, что первые три, возможно, были составлены специально с учетом публикации.

Музыковед Джеффри Курцман заметил, что пять бесплатных концертов (или мотетов) следуют схеме, согласно которой сначала увеличивается, а затем уменьшается количество певцов с одного до трех и обратно до одного, но они увеличивают количество исполнителей от первого до последнего. добавление большего количества голосов в конце четвертой и последняя игра на восьми инструментах. В гравюрах других композиторов такие концерты представлены группой, обычно отсортированной по количеству голосов, тогда как Монтеверди перемежал их псалмами.

Во времена Монтеверди было принято импровизировать и вносить коррективы во время выступлений, в зависимости от акустики, а также от наличия и возможностей исполнителей. Оттиск его Вечерни демонстрирует необычные детали сокращения этой свободы, например, за счет точных обозначений украшений и даже регистрации органов.

Записи

Основная статья: Дискография Вечерни Пресвятой Богородицы

Первой записью Vespers, возможно, было американское выступление в 1952 году с участием музыкантов из Университета Иллинойса под управлением Леопольда Стоковского . Запись была выпущена в формате LP , вероятно, в 1953 году. но, похоже, не распространялся на коммерческой основе. С тех пор произведение неоднократно записывалось в нескольких версиях с использованием как современных, так и старинных инструментов . В некоторых записях голосовые партии распределяются по хорам, в то время как в других используется концепция « один голос на партию ».

В 1964 году Джон Элиот Гардинер собрал группу музыкантов для исполнения произведения в часовне Королевского колледжа в Кембридже . Это событие стало рождением более позднего Хора Монтеверди . Гардинер записывал «Весперы» дважды: в 1974 и 1989 годах.

Хотя некоторые музыковеды утверждают, что Монтеверди предлагал сборник музыки для вечерни, из которого можно было сделать выбор, большинство записей представляют композицию как единое произведение, решая, какую из двух версий партитуры исполнять. Записи различаются тем, что представляют строго то, что сочинил Монтеверди, или в литургическом контексте с добавлением антифонов для определенного праздника. В свою версию 2005 года Пол МакКриш также включил музыку из других изданий и изменил порядок нескольких частей.

Современный прием

Курцман, который редактировал публикацию этой работы в издательстве Oxford University Press , отмечает: «...   кажется, что Монтеверди намеревался продемонстрировать свои навыки практически во всех современных стилях композиции, используя все современные структурные техники». Монтеверди добился всеобщего единства, используя григорианское пение как cantusfirmus. для начала псалмы, ектения и Магнификат. Это «строгое соблюдение тонов псалма» похоже на стиль Джованни Джакомо Гастольди , который был хормейстером палатинской базилики Санта-Барбара в герцогском дворце в Мантуе. Уэнэм резюмировал использование пения:

Это позволило ему показать, что такие настройки, хотя и консервативные по своей сути, могут включать в себя совершенно современные элементы музыкального стиля. И, что, возможно, не менее важно, это помогло ему решить проблему, связанную с постановкой псалмов и Магнификата, – проблему достижения музыкальной связности при работе с текстами, которые иногда были длинными и громоздкими и определенно не предназначены для постановки мадригалистов начала семнадцатого века.

Музыковеды обсуждали такие темы, как роль satri concentus и сонаты , инструменты, клавиши ( chiavette ) и вопросы исторически обоснованного исполнения .

Музыковед Тим Картер резюмировал в своей статье о композиторе для Гроува в 2007 году: «Три его основных сборника литургической и религиозной музыки выходят за рамки просто функционального, используя богатый арсенал текстовых выразительных и контрапунктно-структурных техник». Монтеверди Курцманн на основе своего детального исследования « Веспро делла Беата Верджине» и современной духовной музыки пришел к следующему выводу:

Целью Монтеверди явно было поднять на новую высоту концепцию вариаций эпохи Возрождения и обеспечить как можно больше форм музыкального великолепия, которые он мог создать. В этом отношении его собрание вечерней музыки выходит далеко за рамки любого другого издания духовной музыки того времени.

Ссылки

Цитируемые источники

Книги

• Картер, Тим (2002). Музыкальный театр Монтеверди . Нью-Хейвен, Коннектикут: Издательство Йельского университета . ISBN  978-0-300-09676-7 .
• Курцман, Джеффри (2000). Вечерня Монтеверди 1610 года: музыка, контекст, исполнение . Оксфорд: Кларендон Пресс . ISBN  978-0-19-816409-8 .
• Рингер, Марк (2006). Первый мастер оперы: музыкальные драмы Клаудио Монтеверди . Ньюарк, Нью-Джерси: Amadeus Press. ISBN  978-1-57467-110-0 .
• Уэнэм, Джон (1997). Монтеверди: Вечерня 1610 года . Издательство Кембриджского университета . ISBN  978-0-521-45377-6 .

Журналы

• Блейзи, Дэвид (май 1989 г.). «Литургическая роль «Сонаты сопра Санкта Мария» Монтеверди ». Ранняя музыка . 17 (2): 177. JSTOR   3127447 .
• Бауэрс, Роджер (август 1992 г.). «Некоторые размышления об обозначениях и пропорциях в мессе и вечерне Монтеверди 1610 года». Музыка и письма . 73 (3). Издательство Оксфордского университета: 347–398. дои : 10.1093/мл/73.3.347 . JSTOR   735294 .
• Бауэрс, Роджер (осень 2010 г.). «1610 года: «Месса, мотеты и вечерня» Клаудио Монтеверди ». Музыкальные времена . 151 (1912): 41–46. JSTOR   25759499 .
• Кемп, Линдси (9 февраля 2015 г.). «Вечерня Монтеверди – какая запись лучше?» . Граммофон . Лондон.
• Найтон, Тесс (февраль 1990 г.). «Вечерня Монтеверди» . Граммофон . Лондон.
• Курцман, Джеффри (2012). «Месса и вечерня Монтеверди 1610 года: экономический, социальный и придворный контекст» . Журнал музыки семнадцатого века . 18 (1).
• МакКриш, Пол (май 1995 г.). «Вечерня Монтеверди: три новых издания». Ранняя музыка . 23 (2): 325–327. дои : 10.1093/earlyj/XXIII.2.325 . JSTOR   3137712 .
• Носке, Фриц (1985). «Неизвестное произведение Монтеверди: Вечерня Иоанна Крестителя». Музыка и письма . 66 (2): 118–122. дои : 10.1093/мл/66.2.118 .

Интернет-источники

• Батт, Джон (2017). «Монтеверди / Вечерня 1610 г. / Данидин-консорт» (PDF) . Данидин Консорт . Проверено 31 августа 2019 г.
• Картер, Тим (2007). Монтеверди, Клаудио . Гроув Музыка онлайн. (требуется подписка)
• Эстерманн, Йозеф (22 апреля 2015 г.). «Переменная Монтеверди» . musikzeitung.ch (на немецком языке). Швейцарская музыкальная газета . Архивировано из оригинала 30 ноября 2022 года . Проверено 9 сентября 2019 г.
• Куинн, Джон (май 2016 г.). «Обзорная запись месяца / Клаудио Монтеверди (1567–1643) / Vespro della Beata Vergine (1610)» . musicweb-international.com . Проверено 27 января 2019 г.
• Уэнэм, Джон (2010). « И все на cantusfirmus» . Монтеверди: Вечерня (1610) / 5 – «И все на cantusfirmus» . Кембриджские музыкальные справочники. Издательство Кембриджского университета . стр. 60–81. дои : 10.1017/CBO9780511620119.005 . ISBN  9780521459792 . Проверено 18 мая 2020 г.
• Вольф, Уве, изд. (октябрь 2013 г.). «Клаудио Монтеверди: Вечерня Пресвятой Богородицы / Мариенвеспер / Вечерня 1610 года» (PDF) . Штутгарт : Карус-Верлаг . стр. XII–XX.
• «Клаудио Монтеверди: Вечерня Пресвятой Богородицы» (PDF) . Чандос . Блестящая классика . 2016. стр. 2–3 . Проверено 15 июня 2020 г.

Дальнейшее чтение

• Стивенс, Денис (июль 1961 г.). «Где вечерня прошлых лет?». Музыкальный ежеквартальный журнал . 47 (3): 315–330. дои : 10.1093/mq/XLVII.3.315 . JSTOR   740165 .
• Бонта, Стивен (весна 1967 г.). «Литургические проблемы в Марианской вечерне Монтеверди». Журнал Американского музыковедческого общества . 20 (1): 87–106. дои : 10.2307/830454 . JSTOR   830454 .
• Курцман, Джеффри (февраль 1985 г.). «Усиление аберрации». Ранняя музыка . 13 (1): 73, 75–76. дои : 10.1093/earlyj/13.1.73 . JSTOR   3127408 .
• Пэрротт, Эндрю (ноябрь 1984 г.). «Транспозиция в вечерне Монтеверди 1610 года: защита« аберрации ». Ранняя музыка . 12 (4): 490–516. дои : 10.1093/earlyj/12.4.490 . JSTOR   3137979 .
• Пэррот, Эндрю (октябрь 1995 г.). «Все правильно». Музыкальные времена . 136 (1832): 531–535. дои : 10.2307/1003609 . JSTOR   1003609 .
• Пэрротт, Эндрю (май 2004 г.). «Вперед и вниз». Ранняя музыка . 32 (2): 303–317. дои : 10.1093/ем/32.2.303 . JSTOR   3519369 . S2CID   194042307 .

Внешние ссылки

• Месса Пресвятой Богородицы со старыми голосами и вечерней в исполнении многих (Монтеверди, Клаудио) : партитуры в рамках Международного проекта библиотеки музыкальных партитур
• Vespro della Beata Vergine : партитуры в рамках Международного проекта библиотеки музыкальных партитур
• Vespro della Beata Vergine : Бесплатные партитуры в Хоровой публичной библиотеке (ChoralWiki)
• Литература о Вечерне Пресвятой Богородицы в Немецкой национальной библиотеки каталоге
• Эндрю Клементс: «Монтеверди: Вечерня 1610 года / обзор компакт-диска – достоверно, но бессвязно» The Guardian , 19 января 2017 г.
• Джон Килпатрик: Вечерня Монтеверди 1610 года: издание Джона Килпатрика, 2010 г.