Монгольский хип-хоп

Рэпер Джи.

Монгольский рэп , или монгольский хип-хоп , — музыкальный жанр , появившийся в конце 1980-х годов в Монголии , в период монгольского коммунистического режима ослабления и развития новых возможностей для самовыражения. Большую роль в развитии этого стиля сыграла созданная в 1991 году группа «Хар Сарнаи» («Чёрная роза»), совершенно противоречащая существовавшим музыкальным стандартам. В начале 2000-х годов новое поколение артистов предлагало музыку с разными влияниями, но с тех пор это разнообразие имело тенденцию несколько уменьшаться по мере того, как большее внимание уделялось американской модели. Женщины-рэперы встречаются редко из-за социального давления.

Монгольский рэп — это переприсвоение стилей американского хип-хопа . Он частично использует те же визуальные коды, такие как символическая практика театрализованного конфликта, свободная спортивная одежда, украшения, провокационное поведение и изображения, экипажи и т. д. Он также включает в себя монгольские культурные отсылки, такие как Хёомии (горловое пение) и Морин хуур , традиционный музыкальный инструмент. Ссылки на Монгольскую империю и, в частности, на фигуру Чингисхана , националистического опекуна в современном монгольском обществе, являются частыми. Костюмы и отсылки к монгольскому обществу очевидны в названиях песен и текстах.

Тематика очень разнообразна, хотя сюжетом многих постановок является романтическая любовь. Также часто затрагиваются политические требования и протестные послания. В некоторых песнях, возможно, перекликающихся с американским рэпом, женщины объективируются . Еще одна тема, которую регулярно затрагивают, — это аутентичность монгольского народа. Оно носит националистический характер и уходит своими корнями в поиск национальной идентичности после падения коммунистического режима. Он предполагает осуждение смешения монголов с другими народами, борьбу с иммиграцией (особенно китайской) и отказ от иностранных инвестиций. Более умеренная позиция способствует развитию монгольского народа самостоятельно и прекращению обвинения других.

английский , Широко используется монгольский язык, но также используются и другие языки, особенно который хорошо интегрирован в местный языковой ландшафт. Английский язык используется как инструмент, который художники используют и которым манипулируют для различных целей, иногда посредством изобретения англизированных монгольских терминов, чтобы удовлетворить потребности своих художественных подходов. Считается, что использование нецензурной лексики позволяет придать текстам больше реальности и лучше понять актуальность определенных сообщений.

С развитием Интернета и других технологий в конце 1990-х годов распространение монгольского рэпа возросло, и некоторые артисты получили возможность выступать за границей.

Мотивация и независимость

Район в пригороде Улан-Батора состоит из юрт и постоянных домов.

Коммунистический режим некоторое время стремился запретить доступ к западной популярной музыке, опасаясь ее идеологического содержания. Однако с середины 1960-х годов он начал проникать в Монголию из возвращающихся в страну монголов, распространяясь скрытно среди молодежи, сначала в столице Улан-Баторе . Затем правительство Монголии решило поддержать это музыкальное движение, присвоив его и создав жестко контролируемые группы поп-музыки . В середине 1980-х годов эти группы начали эмансипироваться, воспользовавшись политическим упадком. Некоторые из их песен были подхвачены молодыми демонстрантами, которые в 1990 году, в разгар распада СССР , без насилия добились отставки коммунистических властей. Начался переход к демократической стране со свободной рыночной экономикой . Государственный контроль над миграцией значительно ослабился, и значительная часть сельского населения инвестировала в монгольские города, особенно в Улан-Батор, получая прибыль от возможностей трудоустройства, предлагаемых новой экономической системой. В 2010 году более двух третей монголов проживали в городах, и почти половина населения проживала в столице.

Монголия — одна из самых молодых стран в мире, где 75% населения моложе 35 лет. В отличие от сельской молодежи, которая до сих пор ведет традиционный образ жизни, городская молодежь во многом открыта внешним культурным воздействиям, что привело к ее многоязычию . Если западная поп-музыка была доступна еще до 1990 года, демократическая революция значительно облегчила доступ. Молодежь быстро подхватила это влияние, превратившись из потребителей глобальной популярной музыкальной сцены в продюсеров, экспериментируя с многочисленными музыкальными стилями, играя с этими средствами выражения и адаптируя их к местному контексту. Примерно в 1990 году некоторые артисты выпустили каверы на популярные западные песни на монгольском или английском языке . Другие включили в свои песни политические и социальные послания, такие как защита демократии и свободы, или культурные, такие как жизнь Чингисхана . Открытие Монголии Западу привело к появлению музыкальных сцен, создающих гибрид между иностранными влияниями и типично монгольскими звуками, темами и стилями. Иностранные языки, особенно английский и монгольский, используются вместе.

Экономические трудности, возникшие в результате перехода от централизованной и плановой экономики к рыночной экономике, в результате чего музыкальные инструменты стали очень дорогими, привели к исчезновению многих групп в начале 1990-х годов. В конце этого десятилетия положение артистов, ранее зависевших от Улан-Батора (сельские общины, не имеющие средств оплатить билет на концерт), улучшилось с появлением компьютеров, кабельного телевидения, городских радиоприемников и Интернета. Кроме того, многие компании начали спонсировать художников, получая взамен выгоду от сотрудничества с этими художниками.

История

Начало

Внешние СМИ
Изображения
Хар Сарнаи в костюме.
Аудио
Har Sarnai et Amara — Лучшее из Har Sarnai на Soundcloud.

Рэп , сильно отличавшийся от типичной монгольской продукции, с большим трудом утвердился. Первой монгольской рэп-группой стала MC Boys, появившаяся в конце 1980-х годов . В нем рассматривались социальные, философские темы и восстание. Вскоре, начиная с 1991 года, за ней последовала группа Har Sarnai (Черная роза). Созданная двумя братьями, группа предлагала громкую и сырую музыку с хаус -ритмами, которую они называют техно-рэпом . Энтони Дж. Фонсека описывает свой стиль как сочетание диско и электронной танцевальной музыки. Грегори Делаплас как смесь электронной музыки, рэпа и поп-музыки. Они пели или даже кричали гортанным и рычащим голосом ( горловое пение ), постоянно переговаривались, занимаясь темными сторонами жизни и любви. Они появлялись на сцене в фантастических костюмах, милитаристской форме, кожаных ботинках, с разрисованными лицами, в длинных париках и цилиндрах, постоянно двигаясь с поднятыми вверх кулаками и ногами. По мнению историка музыки Питера К. Марша, они «представили собой явную альтернативу утонченным, хорошо причесанным и хорошо воспитанным певцам баллад, которые до тех пор доминировали в музыкальном мейнстриме» и «помогли расчистить пространство для новое поколение рэперов».

Разработка

По-настоящему рэп начал находить свою аудиторию с начала 2000-х с приходом нового поколения, к которому принадлежали группы Digital и Татарский. Молодые артисты воспользовались преимуществами рэп-музыки и культуры хип-хопа, чтобы воплотить свои надежды, страхи и разочарования в формы, ранее недоступные в массовой музыке. Первоначально монгольский рэп ограничивался столицей, где он появился, затем распространился на остальную часть страны, достигнув сельской молодежи.

В период с 1997 по 2002 год Дайн ба Энкх («Война и мир») пел на политические и социальные темы под музыку с ритмами западного RnB и диско-фанка . Энхтайван, действовавший в 2000-е годы, был первым сольным исполнителем RnB и рэпа. Группы MonTaRap, Lumino и певец Aka Odko переняли формы RnB, группа Quiza использовала музыку G-funk , рэпер Gee и группа Ice Top использовали формы гангста-рэпа и хардкор-рэпа . Группа Vainquish выбрала грандиозное звучание, разработанное с помощью синтезаторов и драм-машины Roland TR-808 . С 2010-х годов XL, Metune и другие используют традиционные инструменты и горловое пение . Эти два местных элемента регулярно ассоциируются с хип-хоп музыкой. Появились некоторые женщины-рэперы, например, артистки Gennie. и Хулан.

В начале 2000-х годов монгольские тексты нередко основывались на известной американской музыке: Bi hendch hereggüi (I’m Useless, 2001) группы Ice Top использовала What's the Difference (1999) Dr. Dre и Lumino's Hüniih ([She's] Some Else, 2004), один из больших хитов группы, заимствован I Know What You Want» (2003) у Басты Раймса и Мэрайи Кэри « . В то время как оригинальный текст What’s the Difference посвящен клевете и хвастовству, монгольская версия выражает личную неадекватность. Во втором случае оригинальный текст представляет собой утверждение эротического искусства, тогда как монгольский текст представляет собой отвергнутое признание в любви. Влияние не только американское. Так, французские рэперы иногда служат эталоном: MonTaRap в Minii Benz (2002) переосмысливает Ma Benz (1998) группы NTM , а Татар использует в песне чередование низкого, иногда гортанного голоса, вдохновленного голосом Джоуи Старра (NTM ), и сильный и высокий голос, сравнимый с голосом Эхнатона ( IAM ).

Внешний звук
Ice Top et XL — Хюн Чоно (Оборотень) на Soundcloud.

Голос считается настоящим инструментом. В начале 2000-х Ice Top довела это до предела. По мнению Грегори Делапласа, слушание — это «музыкальный эксперимент, который выводит язык на его животный уровень».

Американизация

Внешние видео
Rokitbay - Neg odriin haan на YouTube-аккаунте Khagan Films.

Разнообразие стилей, наблюдаемое первоначально, впоследствии имело тенденцию несколько уменьшаться. Грегори Деплаплас писал в 2014 году, что монгольский рэп стал американизированным по мере развития и приближения к Эминема модели . Певец Джи с его ровным плавным течением и грубым, но чистым голосом является воплощением этого. Это движение не препятствует инновациям в использовании языка, таким как Neg ödriin haan («Король на день», 2010) Рокит Бэй. Наконец, сам Джи иногда использует в своей музыке традиционные музыкальные инструменты, такие как морин хуур, а также хёомии (горловое пение). Даже такой монгольский артист, как TulgaT, который живет в Лос-Анджелесе и поет на американском английском, сохраняет свой собственный стиль.

Визуальные и культурные аспекты

Рэп — это музыкальное движение, в котором артисты взаимодействуют с глобальными формами хип-хоп- движения, находящееся главным образом под влиянием культуры афроамериканского сообщества , где оно зародилось в 1970-х годах , и которое остается определяющим ориентиром, хотя и уходит корнями в местный социальный, экономический, культурный и политический контекст страны, где это практикуется. Таким образом, монгольский рэп представляет собой переприсвоение стилей американского хип-хопа в местном контексте.

Визуальные отсылки к американскому хип-хопу

Предупреждающая этикетка для родителей , представленная Американской ассоциацией звукозаписывающей индустрии .

Монгольская рэп-сцена использует визуальные отсылки к американскому хип-хоп-движению, например граффити, которые появляются на альбоме. обложки или на фресках, или использование лейбла American Parental Advisory: Explicit Lyrics . Предназначенный для предупреждения о потенциально шокирующих текстах, он используется многими рэперами из Америки и других регионов мира для демонстрации качества.

Монгольские художники также создают персонажей в стиле «гангста» или «плохой мальчик», которые относятся к символической практике драматизированного конфликта. Таким образом, они могут одеваться в свободную спортивную одежду, часто с логотипами американских спортивных команд, или в облегающие кожаные куртки и брюки, а некоторые демонстрируют украшения (кольца, цепочки-ожерелья) или пирсинг и татуировки. У других бейсболки носят задом наперед или набок. Рэперы также перенимают сценические жесты, ругательства и непристойные движения, которые можно увидеть в западных рэп-видео, и используют визуальные эффекты, такие как подсчет стопок банкнот или имитацию нюхания кокаина, в своих музыкальных клипах или на обложках альбомов. Целью монгольских рэперов является то, чтобы «привести свое искусство в соответствие с международными обычаями хип-хопа, а также позволить им отличить его от других основных жанров монгольской поп-песни».

Эти провокации могли иметь значительный эффект. В 2002 году в клипе на песню Namaig dagaad tsenge группы Lumino («Следуй за мной и веселись») было показано, как артисты читают рэп среди стриптизерш в клубе. Министр юстиции, посчитав его порнографическим , запретил его трансляцию на телеканалах, связанных с правящей политической партией. Эффект Стрейзанд обеспечил успех клипу и альбому и укрепил бунтарский имидж группы. Новая версия с надписью «Цензура» была выпущена как издевательство.

Внешние видео
Люмино - Намайг дагаад ценге! на YouTube- аккаунте Lumino.

Среди американских рэперов понятие коллектива, банды или «команды» заимствовано из языка гетто и обозначает своего рода семью, помогающую друг другу и разделяющую набор символов одежды, тела или жестов. Его лишь частично используют монгольские рэп-группы, обычно не имеющие такой четкой системы идентификационных знаков. Среди этих команд одна из самых известных — Click Click Boom, в которую также входят художник-граффитист и игрок на морин-хууре , что тем самым усиливает ее эстетическое отличие. Другой, созданный Дженни, Yudenten (The Hoodies), путешествует по сельской Монголии в поисках талантливых молодых рэперов.

Влияние Чингисхана

Одной из характерных особенностей монгольского хип-хопа являются частые отсылки к Монгольской империи . На обложке альбома Lamba guian Nulims группы Lumino трое участников группы в позах плохих парней одеты в костюмы воинов, напоминающие времена Чингисхана , «плохого мальчика в истории». по словам географа Патрика Рера. Эта ссылка на Чингисхана является частью переоценки прошлого Монголии и, в частности, ее хранителя и важной фигуры после падения монгольского коммунистического режима. Предыдущая политика запрещала использование этого ранее почитаемого персонажа из опасений, что его обожествление пробудит монгольский национализм и вдохновит стремление к автономии. Перевороты, последовавшие за установлением более открытого политического и экономического режима, сопровождались поиском национальной идентичности: «Через несколько лет Чингисхан вновь стал символом единства нации, ее силы, ее способностей. преодолеть внутренние разногласия и преодолеть превратности истории», «он — символ того времени, когда степные всадники правили половиной известного мира». Например, в 2002 году в столице был заложен первый камень гигантского мемориала. Второй памятник был установлен в 2006 году. Интеллектуалы, такие как писатель Галсан Чинаг, критикуют этот культ, поддерживаемый монгольским государством, считая его превознесением прошлого, призванным заставить людей забыть во сне трудности страны, особенно ее обнищание . Это усугубляется климатическими проблемами, приводящими к падежу скота, что приводит к расселению кочевников и, как следствие, к анархическому урбанистическому росту столицы.

Монголы в реконструированной военной форме Монгольской империи.

Отсылки к Монгольской империи очень многочисленны в монгольском рэпе, даже если они не являются исключительными для этого музыкального жанра. В начале 2000-х годов группа «Хар Сарнай» на своих концертах носила одежду монгольских воинов и исполняла хореографии, сочетающие танец хип-хоп и традиционный танец. В своих обложках альбомов татарская группа, названная в честь народа , который Чингисхан интегрировал в свою империю и предоставил многочисленных бойцов, представляет персонажей завоеваний, черпая вдохновение в технике и эстетике граффити. Традиционное письмо , заимствованное у уйгуров при Чингисхане, отвергнутое в коммунистический период с 1941 года в пользу кириллицы , также занимает почетное место на обложках, даже если оно мало используется в повседневной жизни. Во время правления этого императора тибетский буддизм появился . Репрессированная в сталинский период , она пережила ренессанс в начале 1990-х годов. Альбом Lamba guian Nulims («Слезы господина Ламбы») Люмино отсылает к очень популярной в 1920-х годах буддийской книге «Слезы монаха».

Тексты песен

Разнообразие предметов

Монгольские рэперы затрагивают самые разные темы. Наиболее распространенной среди всех рэперов (за исключением Джи) является романтическая любовь, хотя, по мнению Грегори Делапласа, тема раскрыта не самым глубоким и разнообразным образом. В этой теме регулярно затрагивается боль любви, преимущественно с мужской точки зрения. потому что женщины-художники редки. Эта тема трактуется более мрачно, чем в жанрах поп и поп-рок. Сексуальное влечение, случайные романы, праздник молодости и вечеринки, принципиальные декларации, город Улан-Батор и т. д. - другие выбранные темы.

Внешний звук
Ну и дела — UU на аккаунте Gee Soundcloud.

В некоторых песнях монгольский рэп, отсылая к великим моментам своей истории, участвует в националистическом возрождении Монголии. Это также вектор политических требований и протестных посланий, направленных на борьбу с коррупцией в политическом мире, бездействием политиков, иностранными инвестициями, нечувствительностью к страданиям бедных, безработицей, нищетой, алкоголизмом, или матери-одиночки. Эти песни можно ассоциировать с видеоклипами, снятыми в темных и пустынных пространствах заброшенных или ветхих зданий. Монгольские рэперы чувствуют себя обязанными расширять возможности и обучать молодое поколение. Использование личного опыта рэперов направлено на отражение реальности. В песне UU (Пить) Джи обращается к проблеме алкоголизма в Монголии и использует несколько ругательств, чтобы подчеркнуть актуальность своего послания.

В других текстах рэперы-мужчины судят женщин по их работе или поведению и говорят им, что делать, или изображают их «суками», трофеями или оружием, с помощью которого можно атаковать своих врагов-мужчин. Возможно, это просто кавер на американские хип-хоп темы. В отличие от мужчин, от которых монгольское общество ожидает независимости, агрессивности и крикливости, художницы сталкиваются с давлением со стороны семьи и общества, которое делает их ориентированными на семью и самоотверженными, качества, которые, по мнению Уоллеса Куинна, противоречат природе образа жизни в стиле хип-хоп. Грэм. Поэтому многие женщины прекращают читать рэп после одного-двух лет.

Патриотизм

Внешний звук
Татарско-гуннский хунерэ бай на Soundcloud.

Центральной проблемой, характерной для многих монгольских рэп-текстов, а также для многих других сфер общества, является проблема аутентичности или того, как быть настоящим монголом. Этот вопрос берет свое начало в подъеме национализма, последовавшем за падением коммунистического режима. «Монгольская идентичность все больше и больше связана с обладанием «чистой кровью» – тем, чего лишены дети смешанного происхождения и этнические «меньшинства» в западных провинциях или во Внутренней Монголии, которые дисквалифицируются как «монголы» в полный смысл этого термина». Сохранение культуры предполагает, среди прочего, передачу крови из поколения в поколение. Эта националистическая и евгеническая идея прекрасно иллюстрируется песней Iluu (Superior, 2009) группы Ice Top, где поется, что монгольский человек и монгольская раса превосходят других.

Однако рэперов интересуют, прежде всего, препятствия на пути практического применения монгольской идентичности в современном мире, а не ее определение. Среди этих препятствий на пути к этому достижению - правительство из-за его коррупции и бездействия, а также китайская иммиграция, из-за которой, как полагают, монголы станут меньшинством, а ресурсы страны будут израсходованы. Ice Top и Даин Ба Энь в своем дуэте 76 — число депутатов Великого Государственного Хурала — развивают эти темы. Рэпер Джи особенно агрессивен в своих нападках на Китай и без колебаний ссылается на фигуру Чингисхана. Эта ненависть к Китаю может дойти до призывов к убийству, как это делает группа 4 Züg («Четыре направления»). Однако такие песни встречаются нечасто. В этих обвинениях рэперы считают, что они являются голосом большинства против голоса незаконных меньшинств. Приводится третья причина того, что мешает монголам реализовать свой потенциал как нации: сами монголы. Татарская группа развила эту более умеренную позицию в нескольких песнях, в частности, «Hün hüneeree bai» («Будь самим собой»), которая принесла им известность в возрасте 18 лет. Согласно этой группе, монголы должны взять на себя ответственность и больше не искать вины. в другом месте, не пытаясь воспользоваться другими и перестав цепляться за безумные мечты и убеждения.

Языки

По словам рэпера Цеце , из-за резкости монгольского языка монгольский рэп трудно услышать и понять. Напротив, рэпер Дженни считает это подходящим, даже если музыка неизбежно жестковата. Из-за отсутствия в монгольском языке слов, рифмующихся вместе, большинство рэперов не пытаются рифмовать свои стихи. Критики монгольского рэпа осуждают использование грубой лексики, но артисты считают эти слова полезными для самовыражения, даже если, по мнению некоторых, их использование следует преуменьшать. Они «отражают хип-хоп

культурные ценности правдивости, свободы и независимости», согласно Цеце.

Рэпер Джинни.

У многих рэперов для названий групп и исполнителей используются французский, японский, испанский, корейский и русский, но особенно английский (например, на английском: Range, Ice Top, Gee, Click Click Bloom, BBChain, Oppozit; на испанском: Quiza). , названия песен и иногда для написания текстов. Тексты песен, хотя в основном на монгольском языке, в некоторых случаях полностью на английском языке. В Монголии английский язык был интегрирован в местный языковой ландшафт после падения коммунистического режима и занимает важное место в повседневной жизни. Если использование английского языка в песне хорошо воспринимается, когда речь идет о чистом языке, стандартном английском, то это не всегда так, когда речь идет об афроамериканском разговорном английском языке , и может ли это привести к критике, когда этот диалект интегрируется в Монгольская песня. Рэпер Джинни переживает это в своей песне на националистическую тему, но с английским названием Don't Cry . Его обвинили в попытке подражать американскому рэпу. Она защищалась, объясняя, что не ею манипулирует Инглиш, а что это она манипулирует им. Использование английского языка в монгольском рэпе является частью нескольких стратегий. Это способ идентифицировать себя с транснациональной музыкальной сценой (британский английский, афроамериканский разговорный английский и т. д.) или отличить себя от других англоговорящих музыкантов. Это также символический ресурс для раскрытия «иностранного голоса» или воображаемого иностранного субъекта; это пространство свободы, позволяющее выражать табу и тревожные аспекты монгольской культуры. Наконец, он используется для изобретения англизированных монгольских терминов, непонятных носителям английского языка и для понимания которых требуется знание местной культуры.

Подлинность

Монгольский рэп вызывает критику со стороны музыкантов старшего поколения, которые видят в нем лишь копирование американских образцов и результат промывания мозгов американским хип-хопом, но и от защитников традиционной культуры: Монгольских рэп-исполнителей обвиняют в искажении монгольского языка и культуры. Критики также отмечают, что культурные традиции различны. В разных районах Улан-Батора проживает смешанное население. Гетто, связанные с расовым, этническим или социально-экономическим классом, отсутствуют. Кроме того, монгольские рэперы, как правило, происходят из среднего класса, в большинстве своем образованы и никогда не имели тяжелых условий жизни, что, по мнению этих исполнителей, связано с тем, что у бедных слоев населения нет возможностей начать артистическую карьеру. Художники, у которых была трудная карьера, такие как Джи, выросший в Гер Хороололе, районе юрт, вызывают особое восхищение своих коллег. Другие рэперы считаются коммерческими, а другие менее известные артисты называют их фальшивыми, считая, что они ухудшают качество музыки и делают ее менее достоверной.

В ответ на критику аутентичности монгольского рэпа Питер К. Марш отмечает, что рэперы считают, что рэп одновременно аутентичен и реален в Монголии, что они не стремятся строго копировать американский рэп, а стремятся создать пространство для художественного самовыражения, чтобы защитить его. проблемы, которые кажутся им важными и которые не решаются другими. Для многих артистов рэп идеально подходит для реалистичного выражения социальной критики; а, по мнению рэпера Баторгила из группы Ice Top, это монгольский поп-рок, который поет только о любви. Публика, следящая за монгольским рэпом, ожидает серьезных текстов, как это часто бывает в американском рэпе. Для Сендера Довчина монгольский рэп — это трансмодальное искусство, рекомбинация языковых ресурсов (монгольского, английского, французского и т. д.), традиционных элементов (горловое пение, монгольские музыкальные инструменты), националистических символов, культурного наследия, трансгрессий, поведенческих установок, которые сделать монгольский хип-хоп самостоятельным образом жизни.

Распространение

Технологические средства, такие как Интернет, в частности сайты социальных сетей, такие как YouTube и Facebook, улучшили видимость и качество продукции, облегчили контакты между поклонниками и артистами или между артистами, одновременно сделав конкуренцию между артистами более справедливой, поддержку продюсера. или музыкальный лейбл больше не является обязательным. Эти средства массовой информации также предлагают большую творческую свободу, поскольку коммерческая логика больше не ограничивает производство.

Монгольский рэп активно продается в Монголии, и многие рэперы продают по крайней мере некоторые из своих песен, хотя бы для того, чтобы выжить экономически. Несколько редких исключений, таких как рэпер Дженни, отказываются от этой коммерциализации.

Распространение монгольского рэпа выходит за пределы национальных границ. Таким образом, она интегрирована в сеть азиатского музыкального мира, и такие группы, как «Люмино» и «Татар», давали концерты в Китае, Японии и Южной Корее и даже, в случае группы «Люмино», в Соединенных Штатах вместе с монгольской диаспорой. Рэпер Дженни был приглашен в США рок-гитаристом для совместной работы и записи музыки. Она также участвовала во Франции в монгольско-французском фестивале хип-хопа Hos Ayas. Это событие занимает видное место в документальном фильме «Монгольский шик» (Ghazarian & Binks, 2012), темой которого является монгольский рэп.

Примечания и ссылки

Статьи

• Делаплас, Грегори (2014). «Этика и эстетика монгольского хип-хопа». Гендай Монгору о сиру тамэ но 50 сё [ Понимание Монголии в 50 главах ] (на японском языке). стр. 269–302.

• Сендер Довчин (2011). «Реализация идентичности через язык: местные практики городской молодежи в постсоциалистической Монголии» . Внутренняя Азия . 13 (2): 315–333. дои : 10.1163/000000011799297618 . ISSN   1464-8172 . .

• Сендер Довчин (2016). «Транслокальный английский в лингвопространстве монгольской популярной музыки» . Мировые англичане . 1 :1–19. .

• Довчин, Отправитель (2018). «Недовольство и инакомыслие в трансмодальных выступлениях исполнителей хип-хопа в Монголии». Социолингвистика хип-хопа как критическое сознание: неудовлетворенность и инакомыслие . Пэлгрейв Макмиллан . стр. 191–211. дои : 10.1007/978-3-319-59244-2_8 . ISBN  978-3-319-59244-2 .

• Хит Друзин (27 января 2020 г.). «Нет ничего лучше монгольского хип-хопа» . ozy.com . Проверено 26 марта 2021 г. .

• Фонсека, Энтони Дж. (2019). Хип-хоп во всем мире: Энциклопедия . АВС-КЛИО . стр. 482–483. ISBN  978-0-313-35759-6 .

• Луиза Лим (10 сентября 2009 г.). «Новый ритм дает молодой Монголии голос и идентичность» . npr.org . Проверено 26 марта 2021 г. .

• Питер К. Марш (2010). «Наше поколение открывает глаза: хип-хоп и молодежная идентичность в современной Монголии» . Центральноазиатское исследование . 29 (3): 345–358. дои : 10.1080/02634937.2010.518013 . .

• Рера, Патрик (1 декабря 2006 г.). «Степной рэп. Сочетание глобальной логики и локальных особенностей в монгольском хип-хопе» . География и культура (на французском языке) (59): 43–55. дои : 10.4000/gc.3751 . ISSN   1165-0354 . Проверено 12 марта 2021 г. .

• Куинн Грэм, Уоллес (1 октября 2015 г.). «Би-Бой и Бууз: исследование монгольской хип-хоп культуры» . Сборник независимых исследовательских проектов (ISP) . .

Другие ресурсы

• Монгольский шик , Бендж Бинкс, 2012, Video on Vimeo
• Павел Щап (4 марта 2021 г.). «Топонимы в монгольском хип-хопе» . Проверено 27 апреля 2021 г. .