✖


Jump to content

Grime music

Grime
Stylistic origins
Cultural originsEarly 2000s, London
Typical instruments
Fusion genres
Grindie

Grime is a genre of electronic dance music (EDM)[3] that emerged in London in the early 2000s. It developed out of the earlier UK dance style UK garage,[4] and draws influences from jungle, dancehall, and hip hop.[2] The style is typified by rapid, syncopated breakbeats, generally around 140 beats per minute,[4][1] and often features an aggressive or jagged electronic sound.[5] Emceeing is a significant element of the style, and lyrics often revolve around gritty depictions of urban life.[6]

The style initially spread among pirate radio stations and underground scenes before achieving some mainstream recognition in the UK during the mid-2000s through artists such as Dizzee Rascal, Kano, Lethal Bizzle, and Wiley. In the mid-2010s, grime began to receive popular attention in Canada.[7] The genre has been described as the "most significant musical development within the UK for decades."[8]

Though they are often compared, grime is generally considered distinct from hip hop due to its roots primarily being genres such as UK garage and jungle.[9][10][11][12][13] Many but not all grime artists are from the black British community.

History

[edit]

Origins

[edit]

Grime emerged in the early 2000s in London.[14] It has origins tied with UK pirate radio stations such as Rinse FM,[15][16] Deja Vu, Major FM, Delight FM, Freeze 92.7 and Mission.[6][14] and it was through pirate radio that artists could first present themselves and build an audience.[17] In the late 1990s, UK garage grew in popularity and also found crossover commercial success with shows on Kiss 100 and BBC Radio 1. Whilst much of the popular UK garage sound fused soul and R&B influences, a 'darker garage' sound was also appearing which was more instrumental and less vocal, which allowed MCs to lay down lyrics over them. The role of MCs became more prominent on radio shows, and collectives such as So Solid Crew (on Delight FM), Heartless Crew (on Mission), and Pay As U Go (on Rinse FM) would begin to pave the way for what would eventually be called "grime".[18][19][20][21][22] Members of these crews would begin to experiment with accessible music creation software such as Fruityloops to write their own instrumentals which were cut to dubplate for shows.

The first grime track is often debated. Some will credit Pay As U Go's "Know We" or So Solid Crew's "Dilemma" (both were released in 2000), however, "Eskimo" by Wiley (produced in Christmas 1999 or early 2000,[23][24] but released in 2002) and "Pulse X" by Youngstar (released in 2002), a member of Musical Mobb, are also often considered to be contenders.[25][26][27][28] Dizzee Rascal personally claimed his song "Crime", released in 2000, was the first grime song.[29] DJ Slimzee and DJ Karnage have also suggested "Year 2000" (released 2000) by Wiley as a contender.[30] Other tracks that were among the first to be labelled as "grime" include "Ice Rink" and "Igloo" by Wiley, "Creeper" by Danny Weed, and "Dollar Sign" by Sticky featuring Stush.[16][31][32]

Wiley at the timed dubbed the sound 'eskibeat' rather than "grime", which had yet to gain popular usage.[26][20][19] His song "Eskimo" was characterised by its sparse and cold production, and "awkward, off-kilter rhythms". Wiley explained this colder, darker sound, reflected his mental state at the time, stating "The music reflects what's going on in society. Everyone's so angry at the world and each other. And they don't know why" to Spin magazine in 2005.[20] The name "grime" was coined by journalists who initially termed the music's sub-bass heavy sound as "grimy", which subsequently became "grime". It has also been suggested by artists themselves that the term fits as the music frequently talks about "grimy goings-on" in deprived areas.[26] Initially, some referred to the genre as 'grimey garage'.[33]

At this point, the style was known by a number of names, including 8-bar (meaning eight-bar verse patterns), nu shape (which encouraged more complex 16-bar and 32-bar verse patterns), sublow (a music style and movement created by Jon E Cash with Dread D (T Williams) and crew "The Black Ops",[34] the name sublow being a reference to the very low bassline frequencies,[35] often around 40 Hz) and eskibeat, a term applied specifically to a style initially developed by Wiley and his collaborators, incorporating dance and electro elements. This indicated the movement of UK garage away from its house influences towards darker themes and sounds. Wiley's song "Wot Do U Call It" was released in 2004 and was made to address the identity problems grime was experiencing at the time, and to establish its separation from garage.[16][36][19] It became Wiley's first grime hit song.[17]

Grime is not an offshoot of early electronic music, but rather a subgenre that draws from a wide variety of influences. Early innovative artists such as Dizzee Rascal and Wiley were able to take the strong thumping drums of drum and bass, lyricism and vocal styles of UK garage and alter some of the rhythms of dancehall to capture all three genre's essences and add a new half-time, down-tempo dimension to the mix. The genre's popularity grew exponentially in the United Kingdom, as people across the scene's musical spectrum appreciated grime's eclectic mix of instrumentation and subcultures. This hybridisation united many different music scenes, allowing for it to spread in the same word-of-mouth and mixtape-based style as hip-hop, yet still appeal to fans of electronic music. It also paved the way for more electronic music artists to incorporate stronger Jamaican influence in the future. Grime never received the same attention worldwide that it did in the UK. Much like many other less mainstream forms of British electronic music, its main scene and fan base remain in the United Kingdom.

Although grime is recognised as a creative and innovative musical style,[37] there are other contributing factors to its rapid and widespread growth in popularity. The MCs producing current grime music are overwhelmingly young as a group, the most well known names in the industry, Dizzee Rascal and Kano, both getting their first hits at the age of 16 with "I Luv U" and "Boys Love Girls" respectively, and the resultant package of "youth making music for youth" is seen as a crucial factor for grime's success.[38]

Grime producers often battle in so-called "war dubs".[39] Clashing between MC's is generally considered to be an important part of grime culture.[26][14]

Development

[edit]
Roll Deep, a well-known grime crew, performs at the 2006 Love Music Hate Racism festival

Dizzee Rascal, Wiley, Kano and Lethal Bizzle were among the first to bring the genre to mainstream media attention in 2003–2004, with their albums Boy in da Corner, Treddin' on Thin Ice, Home Sweet Home and Against All Oddz respectively. Dizzee Rascal garnered widespread critical acclaim and commercial success with Boy in da Corner winning the 2003 Mercury Music Prize.[40][16] From 2001 to 2006 The RWD magazine forum was cited as a key development in the genre's culture.[41] Moderators included Logan Sama, and artists such as Wiley, Skepta and Jme would often come on the forum to engage with the community. This was the birthplace of Wiley's famous rants, where he would often target forum users and resort to either trolling or humorous insults.[42][43][44]

The genre was predominantly non-visual in its early stages, meaning you would primarily only hear artists on pirate radio or through their music as opposed to actually seeing what they looked like. This changed with the rise of various DVD series' such as Lord of the Mics, Lord of the Decks, Risky Roadz, Run the Roads and Practise Hours, filmed by amateur videographers such as Roony 'Rsky' Keefe and Troy 'A Plus' Miller.[45] The DVDs often featured artists giving interviews and performing freestyles.[46][47][48][49] These videos often featured record store Rhythm Division on Roman Road in East London, which served as a key community hub for both developing and established Grime MCs during this time. The store was frequented by artists like Wiley, Skepta and Dizzee Rascal before its eventual closure in 2010.[50] Jammer created Lords of the Mics in 2004. The DVD primarily showcased underground artists clashing (or "battle rapping") each other.[51][16] Lord of the Mics was originally sold by Jammer, Jammer secured an exclusive deal with ukrecordshop.com which helped catapult sales worldwide. The DVD eventually helped smaller grime artists find a platform through selling the DVDs to independent record stores throughout the UK and eventually helping grime form an internet following from uploads to YouTube.[52] This series built a unique platform for artists, because the majority of prior exposure for these artists was through pirate radio. This video series allowed artists to be more visible, and spread their sound.[53]

In 2003, TV channel Channel U was formed (later became Channel AKA, now Now 70s). It would become one of the most important places for people to discover new grime music.[16][14][36]

In 2004, grime received its first UK Top 20 single with Lethal Bizzle's song "Pow! (Forward)". The song would prove controversial for the alleged fights it caused in clubs, leading to many venues banning the song from being played.[54][16][20] This made it difficult for Lethal Bizzle to find a platform to perform his music.[55] Lethal stated in 2012 to The Guardian that he was unable to play in urban clubs for over a year due to the bans placed on him. Many other grime artists also experienced difficulties performing in clubs due to Form 696,[56][22] a police risk assessment form that many clubs were asked to fill in by the Metropolitan police. The form was created in 2005 after a spate of gun violence in clubs.[57] The form was criticised in 2009 by John Whittingdale, a Conservative Party MP, for being "draconian". The form was also criticised for allegedly targeting black music nights due to it asking specifically what ethnic groups may be attending the event.[20][56][58] Many grime raves were shut down by police using the form. Lethal Bizzle stated in 2012 this led to a shift from making grime music for the clubs, to making grime music for "in-your-house listening".[56] Form 696 has been blamed for contributing to the decline in popularity grime experienced during the late 2000s.[20][59][22][58]

Logan Sama's show on radio station Kiss FM was one of the only daytime radio shows that would regularly play grime during the 2000s.[60][14]

Decline

[edit]

By the late 2000s, grime had begun to enter into a decline.[61][62][14][36] Record labels, radio, and the media struggled with knowing what to do with grime, and as a result limited its impact and exposure.[20][19] The rise of dubstep and UK funky also made it harder for grime to gain a limelight.[26] Many grime MCs also began to move towards commercial electro house-influenced rap and away from grime music.[63] Artists such as Tinchy Stryder, Chip, and Wiley began to shift away from grime music and instead began releasing music with pop elements to much success.[58] Wiley's track "Wearing My Rolex", produced by Bless Beats, has been credited for kickstarting this wave of commercialisation,[6][64][65][66] but while it managed to gain a number 2 spot in the official singles chart,[67] many of the initial attempts to replicate this success failed. Tinchy Stryder's "Stryderman" only managed to peak of No. 73,[68] while Roll Deep's "Do Me Wrong" failed to chart at all.[69] Skepta's "Rolex Sweep" only peaked at number 86,[69] although it did briefly start a dance craze after it was released,[64][70][71] received a remix by the band Coldplay,[72] and featured on the comedy show Misfits.[73] Dizzee Rascal found more success than most, with his songs such as "Dance wiv Me"[74] finding itself on the number one spot on the UK Singles Chart.[75] The wave of commercialised music received some criticism from fellow grime artists for being inauthentic to the original sound.[63]

Another commercialisation that happened during this period was grindie, which fused grime with indie rock.[76][77]

Grime did still have some success during this period, such as the popular Tempa T song "Next Hype" released in 2009.[61][78] "Pow" by Lethal Bizzle was dubbed the 'unofficial song' of the 2010 student protests.[56] The grime scene outside of London was also flourishing in the midlands, particularly in Birmingham.[20] In 2008, GrimeForum was created by Hijj. The forum was a major platform for grime music at the time, providing a space for artists to promote themselves and a space for fans to discuss grime as a whole, something that was important to people outside of London due to the lack of information they had access to. Canadian artist Tre Mission credited the forums importance in his early growth.[62][60]

The lack of media attention towards grime, or any mainstream platforms that would reliably showcase grime, gave rise to internet platforms such as SB.TV (formed in 2006), Link Up TV (formed in 2008), and Grime Daily (formed in 2009, now known as GRM Daily). With their initial focus only on grime music (though this has since changed), these platforms provided an easy outlet for artists to funnel their music through and gain fame from,[79][80] collectively creating an ecosystem that allows artists to easily record, produce, and release music to the masses without the need of support from traditional media or the music industry.[81][82]

In 2012, Charlie Sloth created "Fire in the Booth" on BBC 1Xtra (later moved to Apple Music). The show became a popular segment and granted grime MCs and UK hip-hop artists a large platform to showcase themselves.

Dizzee Rascal performing in 2013

Revival

[edit]

In 2011, a new edition of Lord of the Mics was released, the first since 2006.[83] Lord of the Mics is a series of grime clashes hosted by Jammer. Both the LOTM III DVD and CD charted.[84] Wiley, inspired by the return of LOTM, also brought back Eskimo Dance the following year, a grime rave from the 2000s that had been discontinued. Jammer suggested that the success of Eskimo Dance encouraged more grime raves to be held than had been previously.[85]

By 2013, a revival of instrumental grime was occurring in the underground, with a new wave of producers experimenting with grime music.[86][87] Logos, who was credited by FactMag for initiating the revival, credited the fall of dubstep as inspiration for going back to grime and reimagining it.[88] In 2013, just a year prior to grime's resurgence in the mainstream, a large 'war dub' occurred amongst dozens of grime producers. It started off with grime producer Bless Beats releasing "Wardub" on Twitter, followed by a response from Shizznit which also included disses towards various producers within the scene, who in-turn followed up with their own diss instrumentals.[89][90]

In the following year, grime experienced a commercial MC-led revival, initiated by the success of Meridian Dan's "German Whip" featuring Big H and Jme.[22][20][14][59] The song reached number 13 in the UK Singles Charts. Two months after that, Skepta reached number 21 in the UK Singles Chart with his single "That's Not Me" featuring his brother Jme.[16][20] Two months later, Lethal Bizzle released the single "Rari WorkOut" featuring Jme and Tempa T, which also charted, peaking at number 11 in the UK Singles Charts. A wave of new successful young grime MC's also began to emerge, such as Stormzy, AJ Tracey, Novelist, Jammz, and Lady Leshurr.[20][36][12][91]

In 2015, Kanye West invited various grime artists to join him on stage at the Brit Awards.[16][14] Following criticism of the performance,[92] Stormzy released "Shut Up", using the 2004 instrumental "Functions on the Low" produced by XTC, a member of Ruff Sqwad.[20] The song was a massive hit for Stormzy and helped further popularise grime music.[20] Stormzy's performance of the song during the ring walk to Anthony Joshua's Heavyweight boxing match with Dillian Whyte further pushed the song higher up the charts, eventually peaking at number eight on the UK Singles Chart.[93] In February 2016, Ministry of Sound and DJ Maximum released a grime compilation entitled Grime Time, which topped the UK compilations chart.[citation needed]

In May 2016, Skepta's fourth studio album, Konnichiwa, entered the UK Albums Chart at number two. The album was awarded the 2016 Mercury Prize,[94] and was later credited for introducing grime to a new generation of fans.[95] In January 2017, Wiley released his eleventh studio album Godfather, debuting at number 9 in the charts.[19]

In February 2017, Stormzy's Gang Signs & Prayer was the first grime album to reach number one on the UK Albums Chart. In June, the British Phonographic Industry reported that grime sales had risen over 100% with physical sales growing over 109%, digital sales 51% and streaming up 138%. This led to the Official Charts saying grime had "smashed" its way into the mainstream.[96]

By 2018, grime's momentum had begun to slow down. Grime's rise has been credited for 'opening the door' for competing genres, such as afroswing and UK drill, that had begun to take the limelight.[97][98]

In 2019, Stormzy became the first grime artist to headline Glastonbury Festival.[99]

National growth

[edit]

As grime became more popular in the UK throughout the mid-2000s, it spread out of London to other major British cities. Birmingham, Manchester, Nottingham, Leeds, Sheffield, Blackpool, and Bristol now have grime MCs who are currently gaining major exposure in the scene and have featured on Lord of the Mics, an annual DVD released by Boy Better Know's Jammer.

The national growth of the grime scene has also been evident with many grime artists playing on the urban music stages of the big summer festivals such as Glastonbury, Reading and Leeds, T in the Park and O2 Wireless Festival in Hyde Park. Dizzee Rascal played at all these events in the summer of 2008.[100][101]

In 2015, Manchester grime artist Bugzy Malone was involved in a heavily publicised grime feud with London-based MC Chip who had created controversy with comments during a Fire in the Booth session. The feud catapulted Bugzy Malone to national fame and he has so far released three commercial projects, all debuting in the top 10 in the UK with his latest album charting at number four.[102]

The largest scene outside London is based in Birmingham and the wider Birmingham area.[103]

So Solid Crew influenced many grime artists, their raw dark track "Dilemma" considered by some to be one of the first grime songs ever.[104]

Mike Skinner released an EP entitled All Got Our Runnins, which featured a number of grime MCs on the remixes of some of his tracks. Skinner also produced and featured on Kano's 2005 hit single "Nite Nite", from the critically acclaimed Home Sweet Home album.

In 2006, the second in the series of Lord of the Mics DVDs was released. It featured Devilman from Birmingham, clashing Skepta. Devilman's appearance on Lord of the Mics is one of the earliest examples of a Midlands MC at the forefront of the scene and is credited by Jammer with helping to break down the stigma of accents from outside London over grime music. The clash is considered to be one of the greatest in the LOTM series with artists such as Drake praising it. Devilman would later link up with Mike Skinner to appear on the remix of "Prangin' Out".

In 2007, Trilla released the single "G Star", produced by the Dwellaz. A fusion of grime and bassline, it became an underground hit.[105] Several other tracks were released during this time which were also well received by fans, such as Slash's "Birmingham" and C4's "Oorite".

In 2009, Wolverhampton producer S-X released the Woooo Riddim, which was widely regarded as one of the most successful instrumentals that year, with many MCs recording their own vocals over the beat.[citation needed]

By the early 2010s, the grime scene in Birmingham was well established and the city hosted several highly successful events called 'Goonies' at the Rainbow Warehouse in Digbeth.[106] These events attracted some of the biggest names in grime, most notably P-Money, who referenced the events on his single "Slang Like This".[107]

Other prominent artists include Deadly, who formed the grime group N.O.D.B, the first group from Birmingham to feature on BBC Radio 1Xtra; Mayhem, who is also a founding member of N.O.D.B, known for his bombastic sound and his 2012 feud with Wiley,[108][109] C4, Sox, JayKae and SafOne. Many Birmingham artists have now had success outside the Birmingham region in recent years. The fourth edition of Lady Leshurr's "Queen's Speech" freestyle has gained over 28 million views on YouTube as of May 2016.[110] In 2016, Lady Leshurr won a MOBO award for the best Female Act.[111]

As well as hosting large events, the pirate radio scene includes stations such as Silk City Radio, where Birmingham DJ Big Mikee hosts a regular slot between 10-12pm every Sunday.[112]

Birmingham producers such as Preditah and Swifta Beater have become established figures in the grime scene, with leading artists such as Wiley giving recognition to their contribution to grime.[113] In 2011, Preditah released his Solitaire EP; a collection of four grime instrumentals. This EP reached number 1 on the iTunes album charts.

Comedy in grime

[edit]

Channel U commissioned the first grime comedy series in 2002: The Booo Krooo, made by RWD magazine's founding team members Matt Mason and Lex Johnson. Comedy, satire, and playing on stereotypes would become a common theme in grime music, with artists such as Mr Wong, Bearman, and Big Narstie, Junior Spesh, and Tempa T employing humour in their music.[114][115] In 2006, Afrikan Boy's "One Day I Went to Lidl" song went viral gaining over a million views on YouTube by 2007.[116]

2014 saw the release of People Just Do Nothing, a mockumentary series that parodied UK garage, pirate radio culture, and the early stages of grime.[117] In 2017, the show won 'Best Scripted Comedy' at the BAFTA Awards.[118] In June 2018, grime MC Big Narstie and comedian Mo Gilligan launched The Big Narstie Show on Channel 4.[119]

In November 2019, IKEA UK used grime MC D Double E as the voice of their Christmas advert 'Silence the Critics'. D Double E wrote a song talking about how dirty the house was and the lyrics were placed over animated household items.[120]

International growth

[edit]

The 2005 release of 679 Recordings' Run the Road compilation showcased some of the most popular grime releases to that point, increasing the popularity and fame of grime and grime artists internationally. A particularly notable grime artist who has had success overseas is Lady Sovereign, who appeared on Late Show with David Letterman, signed to Jay-Z's Roc-A-Fella Records, and whose "Love Me or Hate Me" became the first video by a British artist to reach number one on MTV's Total Request Live.[121]

It was not until the release of his third album, 2007's Maths + English, that Dizzee Rascal experienced international acclaim. He was nominated for the Mercury Music Prize again, and despite the fact that the album was not released in the United States in 2007, it received high praise from international music critics, magazines, websites and blogs, including Pitchfork Media,[122] Rolling Stone,[123] and Rock Sound.[124] By 2010, he had achieved three number one singles in a row.

In Canada, British Man Dem (B.M.D.), a grime collective originally from the UK, popularised grime with their radio show "Brits in the 6ix" in 2008 in which they brought grime artists to the spotlight in Canada.[125] Grime became increasingly popular in Canada during early 2010, most notably by Canadian grime artist Tre Mission,[126] one of the first North American artists to be associated with the predominantly United Kingdom-based grime genre.[127] Drake also proved helpful in bringing grime to the spotlight in Canada; Skepta's single Shutdown sampled a video by Drake,[128] and Skepta later worked on Drake's More Life project.[129]

Various UK MC's have had successful tours in New Zealand, such as Wiley,[130] Stormzy[131] and Eyez.[132] Stormzy's album Gang Signs & Prayer reached No.14 in the New Zealand charts. A grime tour known as Eskimo Dance was intended to occur in Australia and New Zealand in late 2018, featuring MC's Wiley, Lethal Bizzle, Devlin, P Money & Little Dee, President T and producers DJ Target and Rude Kid. It was anticipated to be the 'biggest ever' grime tour in New Zealand.[133] The event was cancelled in late 2018 by Wiley himself for unclear reasons.[134][135] New Zealand grime MC Stanza Switch Blade and NZ grime crew Spreading The Sickness (STS Crew) have both featured on Risky Roadz,[136][137] a long-running influential grime video series wherein MC's are made to freestyle over handpicked beats.[138]

Australian grime

[edit]

Some DJ's, such as Lady Erica, were playing British grime by the mid-2000s in Australia but it was not common place.[139] UK-born Fraksha is widely regarded as a pioneer of the scene in Australia.[140][141][142][143] Fraksha originally started MC'ing in UK Hip-Hop crew Nine High alongside Scotty Hinds and Byron during the early 2000s.[144][141][145] Nine High released two successful UK Hip-Hop mixtapes and performed alongside fellow UK Hip-Hop pioneers including Skinnyman and Klashnekoff.[144] At the time, both Fraksha and Scotty Hinds were involved with the local London rave scenes and were exposed to grime, Jungle and Dubstep.[144][146] In 2006, both Fraksha and Scotty Hinds would move to Australia and get involved with the local scene there.[141][146] Fraksha and Scotty Hinds, alongside local MC's Diem and Murky, formed the first Australian based grime collective, Smash Brothers, in 2008.[139] By 2010, the collective was booking grime shows and doing radio sets around Australia.[139][147][142] Smash Brothers pioneered what would become Australian grime music, and were known for their high energy performances.[141]

In 2010, Fraksha released the first official Australian grime release called It's Just Bars.[145][142] The mixtape was a success, and was awarded 'Mix-tape of the year' by Ozhiphop Awards.[142]

For the most part, few members of Smash Brothers initially released a lot of music other than Fraksha, but all were active in the raving scene where they would go on to expose many to grime music.[141] They also worked with UK based artists such as Skepta, Foreign Beggars and Dexplicit.[142] Another first for Fraksha was the launch of Melbourne radio show The Sunday Roast on KissFM with Affiks, dedicated to grime and Dubstep music. In 2011 he started the first Australian grime night alongside Affiks and Arctic called 50/50. Fraksha in 2011 would go on to perform in New Zealand alongside UK grime pioneer Dizzee Rascal.[144][142]

The resurgence grime was experiencing in the UK during the mid-2010s would also reach Australia.[148][149][146] Many British MC's, including Footsie, D Double E, Stormzy, Skepta and Wiley would have successful tours in Australia.[150][151][152] In late 2018, a UK MC tour Eskimo Dance was scheduled to occur in Australia featuring MCs Wiley (who created Eskimo Dance), Lethal Bizzle, Devlin, P Money & Little Dee, President T and producers DJ Target and Rude Kid. The event was anticipated to the 'biggest grime event' to ever occur in Australia. It was cancelled just prior to schedule by Wiley himself for unclear reasons.[134][135]

The sound's resurgence also affected the popularity of grime in Australia, with various other Australian MC's picking up the sound with success, such as Diem, Alex Jones, Shadow, Talakai, Nerve, Wombat and Seru.[153][154][155]

Grime continues to gain traction in Australia with new artists showing face on a regular basis. Promotions such as Melbourne's 50/50 Grime Melbourne[156] and Invasion Crew Perth[157] heavily incorporate the UK's "Rave" style setup for live performances.

Sonically speaking, Aussie grime is similar to its UK counterpart aside from the local accents and slang. The Australian hip hop scene also has a significant influence on the sound.[140]

Brazilian grime

[edit]

During the early- to mid-2000s, British electronic music was crossing over into Brazil in the form of Dubstep, UK garage, and grime, leading to local DJ's to mix the various sounds into their sets, and set-up events and parties dedicated to the genres. This in-turn led to a small interest in grime music, culminating in early releases such as "Cidadão Comum Refém", released by MV Bill (influenced by a Dizzee Rascal CD) in 2002,[158] and "Vou Keimah!", produced by Bruno Belluomini featuring MC Jimmy Luv. "Vou Keimah!" was premiered in 2005 at a São Paulo called Tranquera and later premiered by British DJ Kode9 on Rinse FM.[159] Brazilian MC Vandal is also an early Brazilian grime pioneer from the 2000s period.[160][161][162][163]

Grime in Brazil would fade by the late 2000s, however it would be picked up again during grime's resurgence around 2014 in Rio de Janeiro, São Paulo. Influenced by artists such as Skepta and Dizzee Rascal, a new crop of DJ's and MC's emerged, such as Fleezus, Febem, Diniboy, SD9, Kbrum, Turistas de Guerra, 03 Noxio, and others. Antonio Constantino and Diniboy came up with the idea for a Brasil Grime Show,[164][165] a radio show modelled after British grime radio sets, such as the Grime Show on London radio station Rinse FM, wherein a DJ will play instrumentals and invite an MC to perform over them for an extended period.[166][165][167][168] The show is recorded at Casa do Meio Studio in Bangu, Rio de Janeiro. Similar to early British grime music, the group has a lack of financial support in making music. New Brazilian MC's, such as Leall, have experienced growth after appearing on the show. Leall's episode in particular has over 80 thousand views.[169][165][170] Antonio Constantino and Diniboy grouped up with local DJ's and producers Lucas Sá, Diego Padilha, Yvie Oliveira, and Rennan Guerra in order to create the show, regularly inviting local MC's to perform over grime instrumentals. Brasil Grime Show has also held grime events in Botafogo, Duque de Caxias, and Copacabana.[171][164][172] The Brasil Grime Show has been credited with helping the growth of grime music in Brazil.[163]

In October 2019, Febem and Fleezus visited the UK and performed on GrimeReportTV and Pyro Radio.[173][174] This visit was also accompanied by a documentary filmed in London about Brazilian grime, first premiered on October 18 in São Paulo.[175][176][177] They also performed a cypher alongside British MC's Eyez, Yizzy, and Jevon for Red Bull.[165][178]

In March 2020, Febem, Fleezus, and producer Cersv released an EP titled BRIME ("brime" itself being a nickname for the Brazilian grime scene[179]). It featured collaborations with British MC's Jevon and Teeboi.[180][181][167] In 2021, it was re-released in vinyl in collaboration with Butterz.[144]

Brazilian grime has incorporated elements of the local genre baile funk to their sound.[165][181][182][183] Puterrier described his sound as "70% funk, 30% grime".[184]

Chinese grime

[edit]

A relatively small grime scene exists in Shanghai and Beijing, China,[185][186][187] started by two British expats Naaah and Alta.[187] Around 2015, Alta's and Naaah's label Push & Pull and promoter Puzzy Stack began promoting grime parties.[185] In Shanghai, these were primarily hosted in a club called The Shelter. Many local producers would go to the club to showcase their music.[187] The club was shut down in late 2016 due to licensing problems[188] and they would later move to All Club.[189]

A style of grime known as 'sinogrime' which incorporates elements of East Asian motifs first began being noticed in China by 2009, and would influence local producers.[185] Shanghai based producer Swimful remixed Wiley's sinogrime instrumental "Shanghai" in 2016.[190] Beijing based producer Howie Lee also produced an album with Sinogrime elements, called "Mù Chè Shān Chū".[191]

Unlike grime elsewhere, Chinese grime is mostly instrumental due to the lack of local MCs. According to Puzzy Stack, a grime promoter based in Beijing, the fast intensity of grime makes it difficult for Chinese MCs to rap over.[185] Clubs play a large role in the scene, holding grime nights wherein local DJs and producers can come and showcase their music.[187] Producers sometimes include samples and references from local pop-culture like Kung-Fu movies or Mandopop.[187]

In 2016, UK grime MC Novelist[192] and AJ Tracey[193] visited Shanghai and played alongside local grime producers. Killa P, P Money and Japanese MCs Pakin and Dekishi have also visited.[194][185]

In 2018, Chinese rapper After Journey (艾福杰尼 Àifújiéní) visited the UK to film a documentary[195] about grime alongside UK MC Cadell. As well as the documentary, Cadell and After Journey made the first ever grime song featuring a UK & Chinese MC called "2 Much",[196] which was later featured by DJ Target on BBC Radio 1xtra.[197][198]

Japanese grime

[edit]

In 2004, Japanese DJ's had already begun to play grime music from the UK.[199] In 2008, a group of MC's from Osaka emerged who were inspired by Roll Deep's Rules And Regulations mixtape, led by pioneers MC Dekishi, MC Duff and MC Tacquilacci.[200][201] MC Dekishi released the first ever Japanese grime mixtape in 2009, titled "Grime City Volume 1".[199] Osaka MCs are known for rapping extremely fast.[202] Another scene sprung up in the Tokyo region of Shibuya led by Carpainter, Double Clapperz, MC ONJUICY, PAKIN and Sakana Lavenda.[200] PAKIN visited the UK in 2013 where he was invited by Devilman to join the Dark Elements crew.[200] However, Japanese Grime has stayed an underground genre in Japan with little local media attention.[199]

In 2013, over a hundred Japanese grime producers participated in a producer clash called War Dub Japan Cup which garnered a massive response in the UK.[203] In 2014, Elijah and Skilliam held a set with Japanese MC's and Producers that went viral via media outlets like SB.TV and GRM Daily receiving significant attention in the UK.[203]

In November 2018, record label Butterz celebrated its eighth anniversary at Tokyo based club Unit. Butterz are notable for having an early investment into the Japanese grime scene; this goes back as far as 2009, when Japanese producers would send the label beats via MSN Messenger.[204]

Japanese grime has more DJs than it does MCs; as a result, the former takes more importance.[205] Lyrical content differs to UK grime, with a lack of crime related lyrics and more of a focus on societal and political issues, with rebellious counterculture elements.[202] Japanese Grime uses samples and references from local pop-culture like Anime, Japanese Idols and J-pop.[206]

Musical style

[edit]

Grime is typified by complex 2-step, 4/4 breakbeats, generally around 140 beats per minute, or sometimes structured around a double-time rhythm, and constructed from different synth, string and electronic sounds.[4] Self-proclaimed 'godfather' of grime Wiley claims in his 2017 autobiography Eskiboy that he personally created most of his early tracks at 140 BPM as it is the default tempo in FL Studio.[1] Stylistically, grime draws on many genres including UK garage, drum and bass, hip hop and dancehall.[37] The lyrics and music combine futuristic electronic elements and dark, guttural basslines.[citation needed]

Grime predominantly evolved from the UK speed garage scene and genre towards the latter stages, although it takes influences from other genres.[citation needed] According to Sasha Frere-Jones of The New Yorker, grime has developed a fierce sound by "distilling" rhythms to a minimal style resulting in a choppy, off-centre sound. Whereas hip hop is inherently dance music, the writer argues that "grime sounds as if it had been made for a boxing gym, one where the fighters have a lot of punching to do but not much room to move."[38] Frere-Jones also states that grime has maintained a style different to hip hop.[38] Hattie Collins supports Frere-Jones' analysis, asserting that grime is "an amalgamation of UK garage with a bit of drum & bass, a splash of punk".[37]

According to Alex de Jong and Marc Schuilenburg, grime music also samples sawtooth wave sounds (chiptunes) from video game music and ringtones which had become part of everyday life in London and other parts of the country;[207] Street Fighter II, for example, is frequently sampled and referenced, as grime is "built around lyrical clashes" which are "equated with Street Fighter's 1 on 1 battles".[208] British grime lyrics often reference communication technologies popular with artists and listeners such as smartphones and social media. Sirpixalot recently brought attention to the game Wolverine: Adamantium Rage from 1994 which bears some of the hallmarks sounds of grime.[209]

Subgenres and styles

[edit]

Many of the various subgenres and styles of grime, such as 8-bar, nu shape, eskibeat and sublow, were initially names applied to the genre as a whole. In the early 2000s, "grime" had negative connotations for being a "dirty word"[210] and received resistance from within the scene.[211] Over time the various names would encapsulate different niches, whilst "grime" eventually won out to become the overarching name.

8-бар

[edit]
«8-бар» перенаправляется сюда. Чтобы узнать о последовательности джазовых аккордов, см. Восьмитактовый блюз .

По словам культурсоциолога Моники Шарль, грайм обычно характеризуется четырьмя тактами в 8 или 16 тактах. Это одна из причин, почему в годы его становления грайм неофициально назывался 8 бар или 16 бар. [212] 8-bar — поджанр или стиль грайма, впервые появившийся в инструментальной песне Youngstar « Pulse X ». [213] 8-тактовые инструментальные композиции переключают доли каждые восемь тактов, а это означает, что каждые 8 ​​тактов MC будет читать рэп в другом ритме. Это контрастировало с «ню-формой», другим стилем грайма, который поощрял паттерны 16–32 тактов. [214]

Темная сторона

[ редактировать ]

Darkside — поджанр, впервые созданный Терминатором . Darkside отличается мрачным, вялым и жестоким содержанием, похожим на роуд-рэп , но поверх грайм-инструменталов. [215] Лишь несколько других МС пытались создать этот поджанр, например Shxdow. [216]

лыжный ритм

[ редактировать ]

Eskibeat изначально было названием, данным музыке Уайли, прежде чем грайм стал согласованным названием. [217] Термин «эскибит» происходит от эскимосского названия коренных жителей, живущих в чрезвычайно холодном северном циркумполярном регионе. Это отражало образ мышления Уайли в то время, который был одновременно «злым» и «бессердечным». [217] Позже эскибит развился в поджанр грайма. [218] [6] [219] определяется «футуристическими, ледяными синтезаторами, разрушительными басовыми партиями и неуклюжими, нестандартными ритмами». [58] впервые был использован Уайли в таких треках, как " Igloo ". [220] и « Eskimo », один из первых примеров грайм-музыки и эскибита. [221] [222] Производство Eskibeat оказало огромное влияние на грайм-музыку и оказало влияние на британский дрил . [223]

Известные продюсеры Eskibeat — Wiley, Zomby , [224] Дэнни Уид , [225] и Леви Б. [226]

Ритм и грязь

[ редактировать ]

Ритм-энд-грайм, также известный как R&G или R'n'G. [227] — поджанр, впервые разработанный в 2004–2005 годах продюсерами Terror Danjah, DaVinChe и Scratcha DVA при поддержке на BBC 1Xtra DJ Cameo . [228] Поджанр смешивал грайм с R&B , демонстрируя более мягкую сторону грайма, часто с сопровождающим R&B вокалом, сохраняя при этом жесткое звучание грайма со скоростью 140 ударов в минуту. [228] Многие британские исполнители R&B, такие как Сэди Ама , Леди Най, Кэти Перл и Джемма Фокс , выступали под инструментальные партии R&G, обычно без рэпа MC вместе с ними. [228] Многие грайм-исполнители также записали различные R&G-треки, такие как Ruff Sqwad , Wiley , [229] Кано, [230] Скепта [231] и Диззи Раскал. [232] Такие производители, как Blackjack, [233] Железная Душа, [234] Низкая Глубокая [235] и Кид Д. [236] также включили элементы R&G в свои инструменталы. Леди Най заявила, что она была первой женщиной, которая пела в стиле грайм, и первой женщиной, выпустившей грайм-микстейп. [237]

Некоторые люди, считавшие, что R&G слишком американизированы, выступили против R&G, например, диджей Логан Сама , который назвал R&G «уловками». [238] По словам Террора Даньи, после создания трека "So Sure" с Кано и Сэди Ама грайм-MC Crazy Titch сначала сказал ему прекратить писать "девчачьи мелодии", хотя позже он попросил Terror создать одну для себя. [228]

В 2006 году Scratcha DVA выпустила альбом The Voice of Grime с участием 22 разных певцов. [239] В то время это был уникальный проект, поскольку это был первый проект, в котором так много разных женщин пели поверх грайм-инструменталов; [239] однако после выхода альбома звук практически исчез. [228] Многие из певцов R&B, которые пели поверх R&G, были непоследовательны и регулярно исчезали. [239]

Этот поджанр вернулся в 2010-х годах после того, как американская певица Келела выпустила в 2013 году микстейп Cut 4 Me , в котором сильно повлияло R&G. [229] [240] В 2014 году она сотрудничала с британским художником Боком Боком, чтобы создать Melba's Call , еще один современный взгляд на R&G. [241] Террор Данья основал R&G Records, звукозаписывающий лейбл, посвященный R&G. В 2017 году Terror Danjah и Оливия Луиза выпустили на лейбле «I’ll Follow U». [242]

В 2018 году Джемма Фокс выпустила Grime Vocals Archive — сборник ранее неизданных или неслыханных ритм-энд-грайм-песен. [243] [244]

Синогриме

[ редактировать ]

Синогрим — это термин, придуманный Kode9 в 2005 году для описания стиля грайма, включающего восточноазиатские мотивы, такие как традиционные восточноазиатские инструменты и сэмплы из старинных фильмов о кунг-фу . [191] Однако этот стиль присутствовал и раньше. Более ранние примеры включают инструментальную композицию Джаммера «Chinaman», выпущенную в 2003 году и включающую отрывок из фильма о боевых искусствах 1993 года «Воины-близнецы» . [185] Первоначально звук был разработан многими людьми, такими как DJ Target, Wiley , Terror Danjah, Ruff Sqwad , Jammer , Geenus, DJ Wonder и Wookie. [245] [246] В интервью 2003 года Уайли заявил, что «раньше смотрел много фильмов о кунг-фу» и ходил в магазин Sterns в поисках мировой музыки для проб. [247] Диззи Раскал заявил, что его песня «Brand New Day», выпущенная в 2003 году, также была вдохновлена ​​фильмами о кунг-фу. [248]

Этот термин не обязательно применим к грайму, произведенному в Японии или Китае, если только инструментальная композиция не включает восточноазиатские мотивы. Синогрим впервые начал проявляться в Китае в 2009 году и оказал влияние на местных производителей, особенно в Шанхае и Пекине . [185] Шанхайский продюсер Swimful сделал ремикс на синограйм-инструментал Уайли "Shanghai" в 2016 году. [190] Пекинский продюсер Хоуи Ли также выпустил альбом с элементами синогрима под названием Mù Chè Shān Chū . [191] Хоуи Ли описал синогрим как « пропаганду », звук, который представляет собой образ в головах людей, но не обязательно точный. [249]

Музыкальный критик Дэн Хэнкокс описал синогрим как жанр, который «почти не существовал». [245] Дэн Хэнкокс предположил, что синогрим отражает переход от стремления к влиянию в сторону Америки и вместо этого обращения к Востоку. [191] Возможно, это было результатом растущей популярности японских видеоигр и китайских фильмов, в которых использовалась музыка из соответствующих стран. [185] И Уайли, и Диззи Раскал заявили, что их вдохновили фильмы о кунг-фу. [247] [248]

Sinogrime возродится в 2010-х годах благодаря таким продюсерам, как Фатима Аль Кадири , Slackk, Walton и JT The Goon. [250] [251] [252] В 2014 году кувейтский продюсер Фатима Аль Кадири выпустила альбом Asiatisch , который оказал сильное влияние на синогрим и получил высокую оценку. [253] хотя Фатима на самом деле не знала о термине «синогрим», пока писала альбом. [254] В 2015 году Kid D выпустил EP Shaolin Struggle . [255]

ниже

[ редактировать ]

Sublow был ранним поджанром грайма и одним из первых названий, которые использовались для обозначения всего жанра. [256]

Поджанр определяется тяжелыми синтезаторами, резкими ритмами и глубокими низкими басами. [257] [258] [35] Первоначально звук был предложен Джоном Э Кэшем, Дредом Ди (Ти Уильямсом) и другими участниками коллектива Black Ops.

Невесомый

[ редактировать ]

Weightless — это звук, появившийся в середине 2010-х годов, пионерами которого стали Logos и Mumdance. [259] Weightless отличается атмосферным, минималистичным и эмбиентным звучанием, придающим ему ощущение «невесомости». [260] [261] Logos сравнил его с "Devil Mixes", грайм-инструменталом, в котором убраны барабаны, популяризированным в первую очередь Уайли . [262] который он хотел расширить. [263] Однако Weightless идет гораздо дальше, убирая типичную агрессивность грайм-трека. Mumdance было предложено создать звук после того, как его раздражали наполненные барабанами треки, которые ди-джеи играли в клубах, без какого-либо контраста между ними. [263] Weightless также находится под влиянием нойзового жанра. [263]

Лейбл Mumdance и Logos, Different Circles, выпустил два микстейпа "Weightless", демонстрирующие звучание: [264] с участием таких продюсеров, как Rabit, Inkke, Dark0, Murlo, Logos и Strict Face. Мистер Митч был еще одним известным продюсером этого поджанра. [265]

Стилистические различия

[ редактировать ]

В африканской музыке

[ редактировать ]
Основная статья: Гком

Gqom — это африканский электронный танцевальный жанр, зародившийся в Дурбане , Южная Африка, в начале 2010-х годов, включающий в себя элементы техно за счет использования выдающихся бас-барабанов, дронов , ломаного бита , том-роллов (том-томов), завывания, драйвовых басовых партий и гипнотических ритмов. . [266] [267] Гком и грайм часто смешивают, поскольку эти два жанра имеют сходство в том, что оба характеризуются быстрым музыкальным темпом и общими историями происхождения. Эти два жанра представляют собой андеграундные музыкальные жанры, возникшие в местной нишевой среде, где они изначально были приняты небольшая, преданная аудитория, а не основная. В конце 2010-х и начале 2020-х годов произошло неизбежное сотрудничество и проекты по смешению жанров между южноафриканскими и британскими исполнителями gqom и грайм-MC, такими как Lady Lykez, Scratcha DVA и Novelist. [268] [269] [270]

Критика

[ редактировать ]

Как и многие подобные сцены по всему миру, грайм подвергся некоторой критике, особенно со стороны правительственных чиновников, таких как Ким Хауэллс , который сделал комментарии, которые некоторые сторонники грайма утверждали, что считают «глубоко расистскими», называя популярных артистов и команды «хвастающимися мачо-идиотами». рэперы». [271] Контраргумент приводит Джефф Чанг в статье в The Village Voice , где он говорит, что часто жестокие и сексуальные тексты Диззи Раскала провозглашаются как «захватывающие, заключающие в капсулу и сохраняющие» жизнь, которой он и его сверстники живут на улицах каждый день. . [272]

Ссылки

[ редактировать ]
  1. ^ Перейти обратно: а б с д и ж г час Коуи, Ричард Кайлеа (2017). Эскибой . Лондон: Уильям Хайнеманн. п. 72. ИСБН  978-1-785-15159-0 .
  2. ^ Перейти обратно: а б «Хип-хоп или дэнсхолл? Разрушая корни грайм-сцены» . Комплекс Великобритании . Архивировано из оригинала 6 февраля 2017 года . Проверено 5 февраля 2017 г.
  3. ^ «Путеводитель идиота по жанрам EDM Grime» . Сложный . Архивировано из оригинала 18 ноября 2018 года . Проверено 18 ноября 2018 г.
  4. ^ Перейти обратно: а б с Маккиннон, Мэтью (5 мая 2005 г.). «Волна грязи» . Канадская радиовещательная корпорация . Архивировано из оригинала 26 января 2007 года . Проверено 23 января 2016 г.
  5. ^ «Обзор гаражного рэпа/грайма» . Вся музыка . Архивировано из оригинала 19 января 2017 года . Проверено 9 февраля 2017 г.
  6. ^ Перейти обратно: а б с д Диджей Таргет (2018). Дети Грайма . Трапеция. ISBN  978-1-409-17951-1 .
  7. ^ Джей, Сара (10 мая 2017 г.). «Дхамири разъясняет состояние грязи в Канаде» . Хип-ХопКанада . Архивировано из оригинала 7 августа 2019 года . Проверено 24 мая 2019 г.
  8. ^ «Академические исследования показывают, что грайм столь же «разрушителен и силен», как и панк» . Новости Би-би-си . 11 октября 2017 года. Архивировано из оригинала 13 октября 2017 года . Проверено 11 октября 2017 г.
  9. ^ «Глубже, чем рэп: грайм — это не поджанр хип-хопа» . Сложный . Архивировано из оригинала 14 сентября 2019 года . Проверено 14 сентября 2019 г.
  10. ^ «Скепта, грайм и язык городской британской молодежи: путеводитель» . Разговор . 21 сентября 2016 г. Архивировано из оригинала 8 октября 2019 г.
  11. ^ «Грайм приближается к прорывному моменту, которого хип-хоп достиг в 90-х» . Порок . 21 декабря 2016 г. Архивировано из оригинала 5 ноября 2019 г.
  12. ^ Перейти обратно: а б «Время грайма: что это такое и где его найти» . Стандарт . 13 мая 2016 г. Архивировано из оригинала 25 октября 2019 г.
  13. ^ «Хип-хоп или дэнсхолл? Разрушая корни грайм-сцены» . Комплекс Великобритании . Архивировано из оригинала 6 февраля 2017 года . Проверено 5 февраля 2017 г.
  14. ^ Перейти обратно: а б с д и ж г час «Как грайм превратился из британского андеграунда в мейнстрим | Журнал V» . vmagazine.com . Архивировано из оригинала 13 сентября 2019 года . Проверено 13 сентября 2019 г.
  15. ^ Кэмпион, Крис (23 мая 2004 г.). «Внутри грязи» . Ежемесячный музыкальный журнал Observer . Архивировано из оригинала 25 декабря 2013 года . Проверено 26 июля 2009 г.
  16. ^ Перейти обратно: а б с д и ж г час я «Краткая история грайма» . Тайм-аут в Лондоне . 9 мая 2016 года. Архивировано из оригинала 19 января 2017 года . Проверено 13 сентября 2019 г.
  17. ^ Перейти обратно: а б Барретт, Джессика (2 мая 2018 г.). «Уайли: «Если бы я пытался вести себя так, будто мне 20, пытаясь продавать пластинки подросткам, это было бы глупо» » . inews.co.uk . Архивировано из оригинала 31 мая 2018 года . Проверено 13 сентября 2019 г.
  18. ^ Сотрудники MTV News. «Грайм 101: 7 вещей, которые вам следует знать о британском жанре» . Новости МТВ . Архивировано из оригинала 14 сентября 2019 года . Проверено 14 сентября 2019 г.
  19. ^ Перейти обратно: а б с д и «Уайли: загадочный крестный отец грайма» . Хранитель . 24 января 2017 г. Архивировано из оригинала 21 декабря 2019 г.
  20. ^ Перейти обратно: а б с д и ж г час я дж к л м «Грайм: полная история в 10 идеальных треках» . Миксмаг . Архивировано из оригинала 14 сентября 2019 года . Проверено 13 сентября 2019 г.
  21. ^ «Плати по мере того, как ползешь, чтобы грайм мог ходить» . trenchtrenchtrench.com . Архивировано из оригинала 14 июня 2019 года . Проверено 13 сентября 2019 г.
  22. ^ Перейти обратно: а б с д «Краткая история грайма, рассказанная DJ Target» . Другой Мужчина . 12 июня 2018 года. Архивировано из оригинала 13 сентября 2019 года . Проверено 13 сентября 2019 г.
  23. ^ «Архив Hyperdub: Eski Beat: Интервью с Уайли – Часть 2 (ноябрь 2003 г.) – блог о ткани» . ткань Лондон . Архивировано из оригинала 8 ноября 2019 года . Проверено 8 ноября 2019 г.
  24. ^ «Я вижу себя в доме Джинеуса в декабре 1999 года, делающего свой первый грайм-бит #ClearAsDay» . @WileyUpdates . 8 ноября 2019 года. Архивировано из оригинала 8 ноября 2019 года . Проверено 8 ноября 2019 г.
  25. ^ «Грайм: недооцененные пионеры жанра | Red Bull Music» . Ред Булл . 13 сентября 2019 года. Архивировано из оригинала 13 сентября 2019 года . Проверено 13 сентября 2019 г.
  26. ^ Перейти обратно: а б с д и Бомонт-Томас, Бен (1 июня 2018 г.). « 'Вам не избежать его вдохновения': внутри истинной истории грайма» . Хранитель . Архивировано из оригинала 18 октября 2018 года . Проверено 18 октября 2018 г.
  27. ^ «Эксклюзив GRM: Flowdan описывает рост количества использованных отходов, а также прошлое, настоящее и будущее грайма» . ГРМ Ежедневно . Проверено 13 сентября 2019 г. [ постоянная мертвая ссылка ]
  28. ^ «Интервью: Янгстар» . Пограничные звуки . Архивировано из оригинала 20 мая 2019 года . Проверено 13 сентября 2019 г.
  29. ^ Китс, Алекс (28 апреля 2011 г.). Диззи Мошенник: Сказки из уголка . Орион. ISBN  978-1-4091-3398-8 . Архивировано из оригинала 2 апреля 2021 года . Проверено 25 октября 2020 г.
  30. ^ «Рождественский специальный урок истории грайма от DJ Argue с Mak10 и Karnage | Rinse FM» . Ютуб . Архивировано из оригинала 12 декабря 2021 года . Проверено 12 декабря 2021 г.
  31. ^ Харвелл, Джесс (21 марта 2005 г.). «Они не знают» . Питчфорк Медиа . Архивировано из оригинала 15 августа 2016 года . Проверено 25 февраля 2008 г.
  32. ^ Алекс Макферсон (18 февраля 2010 г.). «Новая эра фанка: почему женщины-МС снова управляют британскими клубами» . Хранитель . Архивировано из оригинала 27 февраля 2020 года . Проверено 27 февраля 2020 г.
  33. ^ «Интервью с Диззи Раскалом (2003) — Riddim.ca» . 1 ноября 2019 года. Архивировано из оригинала 1 ноября 2019 года . Проверено 15 мая 2020 г.
  34. ^ «Продюсер Black Ops Джон Э. Кэш выпускает винтажные грайм-инструменталы» . 22 января 2016 г. Архивировано из оригинала 14 мая 2018 г. . Проверено 14 мая 2018 г.
  35. ^ Перейти обратно: а б «Жизнь в грязи – Особенности, Музыка – The Independent» . архив.есть . 26 ноября 2009 г. Архивировано из оригинала 20 февраля 2019 г. Проверено 20 февраля 2019 г.
  36. ^ Перейти обратно: а б с д «10 основных треков ранних лет грайма – Stereogum» . 10 апреля 2019 г. Архивировано из оригинала 10 апреля 2019 г. . Проверено 13 сентября 2019 г.
  37. ^ Перейти обратно: а б с Коллинз, Хэтти (19 ноября 2004 г.). "Грим заплатит?" . Коллектив . Би-би-си. Архивировано из оригинала 27 февраля 2008 года . Проверено 12 марта 2008 г.
  38. ^ Перейти обратно: а б с Фрер-Джонс, Саша (21 марта 2005 г.). «Настоящая грайм» . Житель Нью-Йорка . Архивировано из оригинала 8 марта 2008 года . Проверено 12 марта 2008 г.
  39. ^ Томас Буркхальтер Нориент (17 апреля 2014 г.). «Грайм-инструменталы и военный дубляж» . Архивировано из оригинала 17 ноября 2014 года . Проверено 8 марта 2015 г.
  40. ^ Маккиннон, Мэтью (5 мая 2005 г.). «Волна грязи» . Канадская радиовещательная корпорация . Архивировано из оригинала 26 января 2007 года . Проверено 23 января 2016 г.
  41. ^ Коллинз, Хэтти (2016). Это Грайм . Ходдер и Стоутон. ISBN  978-1473639270 .
  42. ^ «Уайли на RWD» . Архивировано из оригинала 8 октября 2019 года.
  43. ^ «Интервью Уайли с Хэтти Коллинз» . 13 марта 2018 г. Архивировано из оригинала 8 октября 2019 г.
  44. ^ «Возврат на форум RWD» . 29 января 2016 г. Архивировано из оригинала 8 октября 2019 г.
  45. ^ «Как любовь Тима и Барри к грайму создала им онлайн-империю» . trenchtrenchtrench.com . Архивировано из оригинала 3 ноября 2020 года . Проверено 5 декабря 2020 г.
  46. ^ «Переломный момент 03: часы тренировок с Троем Миллером» . trenchtrenchtrench.com . Архивировано из оригинала 2 апреля 2021 года . Проверено 28 ноября 2019 г. .
  47. ^ «Рискованный Roadz: за видео, которые сформировали грайм» . Журнал Столкновение . 6 ноября 2018 г. Архивировано из оригинала 28 ноября 2019 г. . Проверено 28 ноября 2019 г. .
  48. ^ «Голоса пиратского радио-грайма» . daily.redbullmusicacademy.com . Архивировано из оригинала 1 ноября 2019 года . Проверено 28 ноября 2019 г. .
  49. ^ «2018: Чему технологические стартапы могут поучиться у британской грайм-музыки и Supreme» . Ирландские технические новости . 2 января 2018 г. Архивировано из оригинала 1 декабря 2019 г. Проверено 28 ноября 2019 г. .
  50. ^ Фредерик О'Брайен (13 апреля 2019 г.). «Ритм-дивизион – сердце грайма (140 ударов в минуту)» . Римская дорога в Лондоне . Архивировано из оригинала 23 марта 2023 года . Проверено 14 июня 2023 г.
  51. ^ «Как серия DVD помогла сформировать десятилетие грайм-культуры» . ФЕЙДЕР . Архивировано из оригинала 18 октября 2017 года . Проверено 19 сентября 2017 г.
  52. ^ «Бизнес грайма: полный документальный фильм от британского GQ» . Ютуб . 26 июля 2016 г. Архивировано из оригинала 13 апреля 2019 г. . Проверено 19 сентября 2017 г.
  53. ^ Гиббинс, Пол. «Как серия DVD помогла сформировать десятилетие грайм-культуры» . ФЕЙДЕР . Архивировано из оригинала 18 октября 2017 года . Проверено 19 сентября 2017 г.
  54. ^ «Эссе – Письмо – Проволока» . www.thewire.co.uk . Архивировано из оригинала 13 сентября 2019 года . Проверено 14 сентября 2019 г.
  55. ^ Брэдшоу, Мелисса. «Обзор Lethal Bizzle – Go Hard» . www.bbc.co.uk. ​ Архивировано из оригинала 3 сентября 2019 года . Проверено 3 сентября 2019 г.
  56. ^ Перейти обратно: а б с д Хэнкокс, Дэн (3 февраля 2011 г.). «Пух!: гимн энергичной молодежи» . Хранитель . ISSN   0261-3077 . Архивировано из оригинала 14 сентября 2019 года . Проверено 13 сентября 2019 г.
  57. ^ «Форма 696: «Форма расистской полиции» будет отменена в Лондоне – BBC News» . архив.есть . 10 ноября 2017 года. Архивировано из оригинала 10 ноября 2017 года . Проверено 13 сентября 2019 г.
  58. ^ Перейти обратно: а б с д «Как грайм стал королём» . www.newstatesman.com . Архивировано из оригинала 20 февраля 2019 года . Проверено 20 февраля 2019 г.
  59. ^ Перейти обратно: а б Барретт, Джессика (21 октября 2016 г.). «10 моментов, которые сделали грайм» . inews.co.uk . Архивировано из оригинала 13 сентября 2019 года . Проверено 13 сентября 2019 г.
  60. ^ Перейти обратно: а б « Лучший MC Форума, не делайте никаких P»: Как Grimeforum сохранял грайм живым в его мрачные дни» . ДуммиМаг . Архивировано из оригинала 13 сентября 2019 года . Проверено 13 сентября 2019 г.
  61. ^ Перейти обратно: а б Сюй, Хуа (24 сентября 2018 г.). «Удивительное выживание грайма» . Житель Нью-Йорка . ISSN   0028-792X . Архивировано из оригинала 9 сентября 2019 года . Проверено 13 сентября 2019 г.
  62. ^ Перейти обратно: а б «Теперь, когда грайм стал мейнстримом, может ли он все еще быть звуком оппозиции?» . фризе.com . 5 июня 2018 года. Архивировано из оригинала 13 сентября 2019 года . Проверено 13 сентября 2019 г.
  63. ^ Перейти обратно: а б Илан, Джонатан (2012). « Индустрия - это новый путь»: преступность, коммерциализация и уличные культурные стереотипы в городской музыке Великобритании». Журнал социологии . 8 : 39–55. дои : 10.1177/1741659011433367 . S2CID   144639232 .
  64. ^ Перейти обратно: а б Катвадия, Раджвир (8 июля 2008 г.). «Как электро подняло грайм в чарты» . Хранитель . ISSN   0261-3077 . Архивировано из оригинала 12 марта 2019 года . Проверено 12 марта 2019 г.
  65. ^ «Грайм/Дабстеп» . Вилы . 14 августа 2008 г. Архивировано из оригинала 12 марта 2019 г. . Проверено 12 марта 2019 г.
  66. ^ Левин, Ник (22 апреля 2008 г.). «Уайли: «Ношу мои Rolex» » . Цифровой шпион . Архивировано из оригинала 12 марта 2019 года . Проверено 12 марта 2019 г.
  67. ^ «100 лучших в официальном чарте синглов | Компания официальных чартов» . www.officialcharts.com . Архивировано из оригинала 4 октября 2018 года . Проверено 12 марта 2019 г.
  68. ^ «Страйдерман | полная история официальных графиков | Компания официальных графиков» . www.officialcharts.com . Архивировано из оригинала 14 июля 2016 года . Проверено 12 марта 2019 г.
  69. ^ Перейти обратно: а б Макдоннелл, Джон (13 октября 2008 г.). «Сцена и услышанное: Смерть электро-грайма» . Хранитель . ISSN   0261-3077 . Архивировано из оригинала 11 марта 2019 года . Проверено 12 марта 2019 г.
  70. ^ Уоррен, Эмма (13 июня 2008 г.). «Приходите танцевать» . Хранитель . ISSN   0261-3077 . Архивировано из оригинала 11 марта 2019 года . Проверено 12 марта 2019 г.
  71. ^ Персонал стражи (20 апреля 2008 г.). «Отзывы 11-25» . Наблюдатель . ISSN   0029-7712 . Архивировано из оригинала 13 марта 2019 года . Проверено 13 марта 2019 г.
  72. ^ Мистаджам. «BBC – MistaJam: Coldplay делают Rolex Sweep» . www.bbc.co.uk. ​ Архивировано из оригинала 25 апреля 2019 года . Проверено 12 марта 2019 г.
  73. ^ «Скепта — это икона, и это не из-за «Выключения» » . Техас и город . 3 апреля 2018 года. Архивировано из оригинала 11 марта 2019 года . Проверено 12 марта 2019 г.
  74. ^ «Леди Суверен доказывает неправильность» . Aktuálně.cz (на чешском языке). 24 апреля 2009 г. Архивировано из оригинала 30 июня 2018 г. . Проверено 12 марта 2019 г.
  75. ^ «BBC – Electric Proms – Dizzee Rascal» . Би-би-си . Архивировано из оригинала 27 апреля 2019 года . Проверено 12 марта 2019 г.
  76. ^ Софи Хивуд (5 мая 2006 г.). «Когда капюшон встречается с бахромой | Музыка» . Хранитель . Лондон. Архивировано из оригинала 22 сентября 2014 года . Проверено 12 сентября 2010 г.
  77. ^ «Незаменимый дегустатор Гринди» . Метро . 29 июня 2008 г. Архивировано из оригинала 2 сентября 2019 г. . Проверено 2 сентября 2019 г.
  78. ^ «Год в грайме/дабстепе» . Вилы . 6 ноября 2009 г. Архивировано из оригинала 28 октября 2017 г.
  79. ^ Абиаде, Йеми (24 ноября 2017 г.). «Grime Watch: как SBTV, Link Up и GRM Daily поддержали черную британскую музыку» . Хранитель . ISSN   0261-3077 . Архивировано из оригинала 29 июля 2019 года . Проверено 26 октября 2019 г.
  80. ^ «Почему шотландское искусство и средства массовой информации должны отражать культуру рабочего класса» . Национальный . 10 марта 2019 года. Архивировано из оригинала 26 октября 2019 года . Проверено 26 октября 2019 г.
  81. ^ Маккуэйд, Ян (24 марта 2017 г.). «Почему сейчас такое захватывающее время для афробит-сцены Великобритании» . идентификатор . Архивировано из оригинала 21 июля 2019 года . Проверено 26 октября 2019 г.
  82. ^ «Как независимые артисты изменили музыкальную индустрию» . Независимый . 14 декабря 2017 года. Архивировано из оригинала 8 июня 2019 года . Проверено 26 октября 2019 г.
  83. ^ «Повелитель микрофонов IV: Глушитель» . Журнал Столкновение . 11 декабря 2012 года. Архивировано из оригинала 13 декабря 2012 года . Проверено 12 февраля 2020 г.
  84. ^ «Повелитель микрофонов: Интервью с Джаммером» . daily.redbullmusicacademy.com . Архивировано из оригинала 1 ноября 2019 года . Проверено 7 февраля 2020 г.
  85. ^ «Как серия DVD помогла сформировать десятилетие грайм-культуры» . ФЕЙДЕР . Архивировано из оригинала 15 июля 2019 года . Проверено 11 февраля 2020 г.
  86. ^ «Тенденции 2013 года: нео-эски, инопланетные формы и новая волна грайма» . ДуммиМаг . Архивировано из оригинала 19 декабря 2019 года . Проверено 18 декабря 2019 г.
  87. ^ «Alien Resurrection: Путеводитель Слакка по новой волне грайма» . Телеком Электронные Биты . 4 сентября 2013 г. Архивировано из оригинала 18 декабря 2019 г. . Проверено 18 декабря 2019 г.
  88. ^ «Unboxed: введение в новую волну инструментального грайма» . Журнал ФАКТ: Передачи из-под метро . 8 августа 2013 г. Архивировано из оригинала 18 декабря 2019 г. . Проверено 18 декабря 2019 г.
  89. ^ «Продюсеры грайма провели последние 24 часа в ссорах, как будто завтра не наступит; транслируйте военные дубляжы от Wiley, Rapid, JME, Preditah и других» . Журнал «ФАКТ»: Передачи из-под метро . 11 сентября 2013 г. Архивировано из оригинала 19 декабря 2019 г. Проверено 18 декабря 2019 г.
  90. ^ «Грайм 2013» . Постоянный советник . Архивировано из оригинала 19 декабря 2019 года . Проверено 18 декабря 2019 г.
  91. ^ «Как пиратское радио снова сделало грайм великим» . Фейдер . 30 июня 2015 г. Архивировано из оригинала 14 сентября 2019 г.
  92. ^ «10 текстов Stormzy, которые вы поймете, только если вы из южного Лондона» . НМЕ . 5 августа 2016 г. Архивировано из оригинала 19 октября 2019 г.
  93. ^ «HERITAGE: Stormzy исполняет «Shut Up» для прогулки по рингу Энтони Джошуа (2015)» . trenchtrenchtrench.com . Архивировано из оригинала 18 апреля 2021 года . Проверено 21 марта 2021 г.
  94. ^ Адам Быхавски (15 сентября 2016 г.). «Скепта выигрывает премию Mercury Prize 2016» . НМЕ. Архивировано из оригинала 16 сентября 2016 года . Проверено 15 сентября 2016 г.
  95. ^ Арости, Рэйчел (6 декабря 2016 г.). «Лучшие альбомы 2016 года: No 9 Konnichiwa by Skepta» . Хранитель . ISSN   0261-3077 . Архивировано из оригинала 20 февраля 2020 года . Проверено 19 февраля 2020 г.
  96. ^ «Продажи грайм-музыки резко выросли за последний год, и вот почему» . Архивировано из оригинала 29 августа 2017 года . Проверено 19 сентября 2017 г.
  97. ^ «Грайм мертв? Или он «просто вернулся под землю»? – BBC News» . 9 мая 2019 г. Архивировано из оригинала 9 мая 2019 г. . Проверено 14 сентября 2019 г.
  98. ^ «Нет, грайм не умер, но ему определенно нужна встряска» . Сложный . Архивировано из оригинала 14 сентября 2019 года . Проверено 14 сентября 2019 г.
  99. ^ «Стормзи говорит, что его «переполняют эмоции» перед историческим шоу в Гластонбери» . Независимый . 28 июня 2019 года. Архивировано из оригинала 19 декабря 2019 года . Проверено 19 декабря 2019 г.
  100. ^ «O2 — заголовок Лили Аллен и Диззи Раскал Ко на O2» . Архивировано из оригинала 20 апреля 2012 года . Проверено 11 декабря 2011 г. O2 сообщает, что Диззи Раскал выступит на O2 и Гластонбери
  101. ^ «Диззи Мошенник просит Ридингский фестиваль «Потанцевать со мной»». Архивировано 24 декабря 2013 года в Wayback Machine , NME , 22 августа 2008 года.
  102. ^ «BUGZY MALONE | полная история официальных чартов | Компания официальных чартов» . www.officialcharts.com . Архивировано из оригинала 26 августа 2017 года . Проверено 19 сентября 2017 г.
  103. ^ Холл, Джош (20 ноября 2014 г.). «Может ли Бирмингем когда-нибудь превзойти Лондон как родину грайма?» . Noisey.vice.com . Архивировано из оригинала 21 декабря 2016 года . Проверено 17 февраля 2017 г. .
  104. ^ «Познакомьтесь с недооцененными и невоспетыми пионерами британского грайма» . Ред Булл . Архивировано из оригинала 26 октября 2021 года . Проверено 21 марта 2021 г.
  105. ^ «ТРИЛЛА Г-СТАР ВИДЕО» . Ютуб.com . Архивировано из оригинала 28 апреля 2019 года . Проверено 17 февраля 2017 г. .
  106. ^ « БАЛЛУСЫ» @ The Rainbow, Бирмингем с Roll Deep – сегодня вечером!» . 11 марта 2010 г. Архивировано из оригинала 18 января 2017 г. Проверено 29 мая 2017 г.
  107. ^ "P Money | Вот такой сленг [Музыкальное видео]: SBTV" . Ютуб . Архивировано из оригинала 31 июля 2017 года . Проверено 29 мая 2017 г.
  108. ^ «СМЕРТЕЛЬНО: большой человек с микрофоном из Бирмингема? - блог о тканях» . Архивировано из оригинала 11 октября 2016 года . Проверено 29 сентября 2016 г.
  109. ^ «Уайли обвиняется в краже суффикса «ум» торговой марки Mayhem: журнал Pappzd» . Архивировано из оригинала 14 апреля 2016 года . Проверено 4 августа 2016 г.
  110. ^ Леди Лешерр (1 августа 2015 г.). «Леди Лешерр - Речь королевы. Гл.4» . Архивировано из оригинала 27 сентября 2016 года . Проверено 29 сентября 2016 г. - через YouTube.
  111. ^ «Дрейк и леди Лешерр среди победителей премии MOBO Awards 2016» . 4 ноября 2016 г. Архивировано из оригинала 3 мая 2017 г. Проверено 29 мая 2017 г.
  112. ^ «Диджей Биг Майки» . Архивировано из оригинала 18 января 2017 года . Проверено 29 мая 2017 г.
  113. ^ «Лондонские продюсеры веками спасали мне жизнь, но в последнее время продюсеры из Нидерландов и продюсеры из Бирмингема спасли мою ЖИЗНЬ» . Проверено 29 мая 2017 г.
  114. ^ «Ушедшие на рейв: неполная история грайм-комедии» . Архивировано из оригинала 22 апреля 2019 года.
  115. ^ «Месяц в грайме/дабстепе» . Вилы . 25 января 2006 г. Архивировано из оригинала 28 октября 2017 г. Проверено 13 октября 2019 г.
  116. ^ Бланди, Рэйчел (21 февраля 2014 г.). «Рэппер из Вулиджа, написавший песню о шоппинге в Лидле, получил правительство» . www.standard.co.uk . Архивировано из оригинала 2 марта 2014 года . Проверено 21 марта 2021 г.
  117. ^ Даггинс, Алекси (20 августа 2016 г.). «Люди просто ничего не делают: «Мы — Брентфордские Битлз» » . Хранитель . ISSN   0261-3077 . Архивировано из оригинала 31 июля 2017 года . Проверено 13 октября 2019 г.
  118. ^ «Кёртис Браун» . www.curtisbrown.co.uk . Архивировано из оригинала 13 октября 2019 года . Проверено 13 октября 2019 г.
  119. ^ «Когда будет 2-й сезон «Большого шоу Нарсти» и как достать билеты?» . Метро . 19 марта 2019 года. Архивировано из оригинала 13 октября 2019 года . Проверено 13 октября 2019 г.
  120. ^ Паттерсон, Джозеф «JP» (11 ноября 2019 г.). «D Double E, озвучивающий рождественскую рекламу Ikea, подтверждает, что грайм никуда не денется» . Метро . Архивировано из оригинала 12 ноября 2019 года . Проверено 13 ноября 2019 г. .
  121. ^ Мэтьюсон, Катриона (16 февраля 2007 г.). «Суверен попадает в свою золотую жилу» . Курьер-Почта . Газеты Квинсленда. Архивировано из оригинала 24 мая 2012 года . Проверено 13 апреля 2008 г.
  122. ^ Патрин, Нейт (15 июня 2007 г.). «Диззи Мошенник: Математика + английский» . Питчфорк Медиа . Архивировано из оригинала 18 марта 2009 года . Проверено 12 марта 2008 г.
  123. ^ Хоард, Кристиан (30 мая 2007 г.). «Математика + английский» . Роллинг Стоун Онлайн . Архивировано из оригинала 14 февраля 2008 года . Проверено 12 марта 2008 г.
  124. ^ Галиль, Леор. «Диззи Мошенник - Математика и английский язык» . Рок Звук . Архивировано из оригинала 16 июня 2008 года . Проверено 12 марта 2008 г.
  125. ^ Уикс, Джаббари (22 июня 2016 г.). «Это горит, не правда ли: познакомьтесь с британцами-демократами, коллективом, приносящим грязь в Канаду» . Архивировано из оригинала 17 декабря 2019 года . Проверено 17 декабря 2019 г.
  126. ^ «Tre Mission Taps Wiley, Saukrates, K-os для получения« Стигматов »» . Архивировано 17 декабря 2019 года в Wayback Machine . Восклицайте! , 3 июля 2014 г.
  127. ^ «Tre Mission доказывает свой характер на дебютном альбоме Stigmata; слушайте полностью сейчас». Архивировано 17 декабря 2019 года на Wayback Machine . Фейдер , 5 августа 2014 г.
  128. ^ «Skepta сэмплирует Дрейка на новом сингле «Shutdown» » . Факт . 1 марта 2015 г. Архивировано из оригинала 30 сентября 2015 г. Проверено 8 ноября 2015 г.
  129. ^ «И участвовал в записи «Skepta Interlude» в плейлисте проекта Дрейка «More Life » . Капитал XTRA . Архивировано из оригинала 17 декабря 2019 года . Проверено 17 декабря 2019 г.
  130. ^ «Эксклюзив: Уайли о грайм-сцене Новой Зеландии, новом альбоме и его взгляде на новую эру грайм-MC» . Джордж ФМ . Архивировано из оригинала 26 января 2019 года . Проверено 26 января 2019 г.
  131. ^ «Суперзвезда грайма Стормзи объявляет о двух концертах в Новой Зеландии» . UnderTheRadarNZ . Архивировано из оригинала 26 января 2019 года . Проверено 26 января 2019 г.
  132. ^ «Исполнитель Derby Grime Eyez объявляет тур по Азии и Океании» . Сторге . 6 октября 2017 года. Архивировано из оригинала 26 января 2019 года . Проверено 26 января 2019 г.
  133. ^ «Самый крупный тур Grime Music в истории состоится в Новой Зеландии | Scoop News» . www.scoop.co.nz . 2 августа 2018 года. Архивировано из оригинала 27 января 2019 года . Проверено 26 января 2019 г.
  134. ^ Перейти обратно: а б «Первый в истории Австралии грайм-тур «Eskimo Dance» был отменен» . Музыкальные каналы . 10 октября 2018 года. Архивировано из оригинала 21 января 2019 года . Проверено 21 января 2019 г.
  135. ^ Перейти обратно: а б «Тур Eskimo Dance по Новой Зеландии и Австралии отменен» . www.scoop.co.nz . 10 октября 2018 года. Архивировано из оригинала 21 января 2019 года . Проверено 21 января 2019 г.
  136. ^ «Рискованный Roadz – Stanza Switch Blade – Road Workz Freestyle» . Ютуб . Архивировано из оригинала 2 апреля 2021 года . Проверено 26 января 2019 г.
  137. ^ "Risky Roadz Grime Worldwide EP6, Новая Зеландия: - STS Crew" . Ютуб . Архивировано из оригинала 2 апреля 2021 года . Проверено 26 января 2019 г.
  138. ^ «Рискованный Roadz: за видео, которые сформировали грайм» . Журнал Столкновение . 6 ноября 2018 года. Архивировано из оригинала 26 января 2019 года . Проверено 26 января 2019 г.
  139. ^ Перейти обратно: а б с «Фракша, Скотти Министр и Дим: История австралийских братьев Грайм и Смэш» . Ютуб . Архивировано из оригинала 2 апреля 2021 года . Проверено 12 сентября 2019 г.
  140. ^ Перейти обратно: а б Бернард, Джесси; Бэзил, Райан (3 января 2019 г.). «Как грайм из Лондона превратился в процветающую международную организацию» . Шумный . Архивировано из оригинала 21 января 2019 года . Проверено 21 января 2019 г.
  141. ^ Перейти обратно: а б с д и «Эпизод 11 - Его путь с участием Фракши» . Спотифай . 14 ноября 2018 года. Архивировано из оригинала 21 января 2019 года . Проверено 21 января 2019 г.
  142. ^ Перейти обратно: а б с д и ж «Фракша – микстейп It's Just Bars» . ааа . 13 апреля 2010 г. Архивировано из оригинала 21 января 2019 г. . Проверено 21 января 2019 г.
  143. ^ Санчес, Урок с ди-джеем (3 февраля 2018 г.). «Как Фракша помогает британскому грайм-движению выйти на международный уровень» . Источник . Архивировано из оригинала 21 января 2019 года . Проверено 21 января 2019 г.
  144. ^ Перейти обратно: а б с д и «Фракша» . Справочник австралийского хип-хопа . Архивировано из оригинала 21 января 2019 года . Проверено 21 января 2019 г.
  145. ^ Перейти обратно: а б «Фракша – Мой выход 01.03.2013» . obeserecords.com . Архивировано из оригинала 21 января 2019 года . Проверено 21 января 2019 г.
  146. ^ Перейти обратно: а б с «Интервью: Fraksha объединяет выдающихся MC Австралии для микстейпа Grime Down Under» . Жизнь без Энди . Архивировано из оригинала 21 января 2019 года . Проверено 21 января 2019 г.
  147. ^ «Smash Bros (Алекс Джонс, Дием, Фракша, Скотти Хиндс)» . Справочник австралийского хип-хопа . Архивировано из оригинала 21 января 2019 года . Проверено 21 января 2019 г.
  148. ^ «Увлекательное возрождение британского грайма как глобального жанра» . УПРОКС . 1 июня 2017 года. Архивировано из оригинала 21 января 2019 года . Проверено 21 января 2019 г.
  149. ^ Мэнсон, Бен (1 февраля 2017 г.). «Это грайм во всем мире» . Guestlist.net . Архивировано из оригинала 2 апреля 2021 года . Проверено 21 января 2019 г.
  150. ^ Шелли. «» «В британской культуре всегда была история спортивной одежды» – ФРАКША» . Архивировано из оригинала 2 апреля 2021 года . Проверено 21 января 2019 г.
  151. ^ Маккуэйд, Ян (10 сентября 2016 г.). «Скепта о грайме: «Люди схватываются. Происходит революция» » . Хранитель . ISSN   0261-3077 . Архивировано из оригинала 21 января 2019 года . Проверено 21 января 2019 г.
  152. ^ «Крестный отец грайма Уайли едет с долгожданным туром в Австралию!» . Каменные дороги . Архивировано из оригинала 21 января 2019 года . Проверено 21 января 2019 г.
  153. ^ «The Hip Hop Show Cypher: андеграундные артисты, которых вам нужно знать» . Австралийская радиовещательная корпорация. 16 ноября 2018 г. Архивировано из оригинала 2 апреля 2021 г. Проверено 21 января 2019 г.
  154. ^ «ПРЕМЬЕРА: SERU из Мельбурна выровнялись с Fraksha на новом сингле «Dead Zone» » . ааа . 16 ноября 2018 года. Архивировано из оригинала 21 января 2019 года . Проверено 21 января 2019 г.
  155. ^ Латукефу, Хау (12 октября 2017 г.). «Познакомьтесь с королями секретной грайм-сцены Австралии» . тройной Дж . Архивировано из оригинала 2 октября 2018 года . Проверено 21 января 2019 г.
  156. ^ «50/50 Грайм Мельбурн» . www.facebook.com . Архивировано из оригинала 2 апреля 2021 года . Проверено 16 июня 2019 г.
  157. ^ «Экипаж вторжения» . www.facebook.com . Архивировано из оригинала 7 апреля 2023 года . Проверено 16 июня 2019 г.
  158. ^ Брасамаг (1 мая 2021 г.). «Как MV Bill Fez o Primeiro Grime Brasileiro с Чарли Брауном-младшим и DJ Luciano» . Журнал Brasa (на бразильском португальском языке). Архивировано из оригинала 1 мая 2021 года . Проверено 17 октября 2022 г.
  159. ^ «Изучаем захватывающую грайм-сцену Бразилии вместе с Флизусом и Бруно Беллуомини» . OnceUponAGrime . 18 июня 2019 года. Архивировано из оригинала 25 октября 2019 года . Проверено 25 октября 2019 г.
  160. ^ Араужо, Уго (8 июля 2020 г.). «Грайм, дрель, фанк и футбол» . RND (на бразильском португальском языке). Архивировано из оригинала 30 декабря 2021 года . Проверено 30 декабря 2021 г.
  161. ^ «Вы знаете, что такое грайм? Потому что английский жанр набирает силу в Бразилии, смешиваясь с фанком, пагодао и самбой-регги» . О Глобо (на бразильском португальском языке). 24 июля 2021 года. Архивировано из оригинала 30 декабря 2021 года . Проверено 30 декабря 2021 г.
  162. ^ «Внутри мира бразильского грайма» . DJMag.com . 11 августа 2021 года. Архивировано из оригинала 30 декабря 2021 года . Проверено 30 декабря 2021 г.
  163. ^ Перейти обратно: а б «Восстание бразильского грайма · Полнометражный фильм ⟋ RA» . Постоянный советник . Архивировано из оригинала 30 декабря 2021 года . Проверено 30 декабря 2021 г.
  164. ^ Перейти обратно: а б «Предложение популяризировать грайм в Бразилии вторгается в Рио-де-Жанейро для безумных мероприятий» . Rap Mais (на бразильском португальском языке). 11 июля 2019 года. Архивировано из оригинала 25 октября 2019 года . Проверено 25 октября 2019 г.
  165. ^ Перейти обратно: а б с д и «Почему грайм прижился в Бразилии» . Ред Булл . Архивировано из оригинала 21 марта 2020 года . Проверено 22 марта 2020 г.
  166. ^ «ANTCO представляет первую главу Brasil Grime Show с отрывками из Jonas do Pirâmide Perdida и SD» . ИГРА (на бразильском португальском языке). Архивировано из оригинала 25 октября 2019 года . Проверено 25 октября 2019 г.
  167. ^ Перейти обратно: а б «Сделай Челси в Вила-Мария» . Архивировано из оригинала 13 мая 2020 года . Проверено 13 мая 2020 г. - через PressReader.
  168. ^ «Что значит быть «подпольным» в 2019 году?» . trenchtrenchtrench.com . Архивировано из оригинала 25 октября 2019 года . Проверено 25 октября 2019 г.
  169. ^ «О Grime do Brasil» . Monkeybuzz (на бразильском португальском языке). 17 декабря 2019 года. Архивировано из оригинала 30 января 2020 года . Проверено 30 января 2020 г.
  170. ^ «Как Brasil Grime Show поднимает уличную культуру даже во время пандемии» . Rolling Stone (на бразильском португальском языке). 13 июля 2020 года. Архивировано из оригинала 30 декабря 2021 года . Проверено 30 декабря 2021 г.
  171. ^ Бонн, Педро (15 августа 2019 г.). «Casa do Meio и художественный прогресс Западной зоны» . AUR (на бразильском португальском языке). Архивировано из оригинала 25 октября 2019 года . Проверено 25 октября 2019 г.
  172. ^ Уильямс, Лахлан (17 мая 2019 г.). «Путеводитель по ночной жизни Рио на пятницу, 17 мая 2019 г.» . Рио Таймс . Архивировано из оригинала 25 октября 2019 года . Проверено 25 октября 2019 г.
  173. ^ «Бразильский грайм, он же Брайм с Фебемом и Флизусом» . Ютуб . Архивировано из оригинала 30 декабря 2021 года . Проверено 25 октября 2019 г.
  174. ^ "Облиг с Fleezus & Febem (бразильский грайм) - PyroRadio" . Ютуб . Архивировано из оригинала 18 декабря 2019 года . Проверено 25 октября 2019 г.
  175. ^ «Фотографии да феста станции Сигило» . CemporcentoSKATE (на бразильском португальском языке). 23 октября 2019 года. Архивировано из оригинала 30 декабря 2021 года . Проверено 30 января 2020 г.
  176. ^ «Сигило в подарок или документальное издание Say Nuttin» . CemporcentoSKATE (на бразильском португальском языке). 8 ноября 2019 года. Архивировано из оригинала 30 декабря 2021 года . Проверено 30 января 2020 г.
  177. ^ «Документация Say Nuttin, da Sigilo, disponível no YT» . Трибо-скейт (на бразильском португальском языке). Архивировано из оригинала 25 января 2021 года . Проверено 30 января 2020 г.
  178. ^ «Джевон, Eyez, Yizzy, Febem и Fleezus объединяются для Big UK X Brazil Cypher» . GRM Daily - Грайм, рэп и культура . 20 марта 2020 г. Архивировано из оригинала 22 марта 2020 г. Проверено 22 марта 2020 г.
  179. ^ «SD9 о бразильской грязи и лучших районах Рио-де-Жанейро» . Триппин | Соединяя культуры мира . Проверено 19 мая 2024 г.
  180. ^ "Febem, Fleezus и Cesrv выпускают долгожданный (и хороший) EP BRIME!" . Он говорит! Университеты (на бразильском португальском языке). 5 марта 2020 года. Архивировано из оригинала 30 декабря 2021 года . Проверено 22 марта 2020 г.
  181. ^ Перейти обратно: а б Вильдемберг, Лукас (6 марта 2020 г.). «За рэп» . Per Raps (на португальском языке). Архивировано из оригинала 27 июня 2017 года . Проверено 22 марта 2020 г.
  182. ^ Араужо, Уго (8 июля 2020 г.). «Грайм, дрель, фанк и футбол» . RND (на бразильском португальском языке). Архивировано из оригинала 30 декабря 2021 года . Проверено 30 декабря 2021 г.
  183. ^ «Внутри мира бразильского грайма» . DJMag.com . 11 августа 2021 года. Архивировано из оригинала 30 декабря 2021 года . Проверено 30 декабря 2021 г.
  184. ^ «WTF - это бразильский грайм? Разговор с Гау Битсом, Пероли, АНТКОСТАНТИНО, Путерье и Бигги Дилем | Мел Райнгрубер» . ЖУРНАЛ О БОД . Проверено 19 мая 2024 г.
  185. ^ Перейти обратно: а б с д и ж г час «Объяснение синогрима: Краткое руководство по нежанру» . РАДИУСЫ | Культура, инновации и жизнь в современном Китае . 3 апреля 2019 года. Архивировано из оригинала 10 июня 2019 года . Проверено 10 июня 2019 г.
  186. ^ «Грайм-музыка в Шанхае набирает обороты (в сотрудничестве с VICE Media)» . Архивировано из оригинала 7 апреля 2018 года . Проверено 7 апреля 2018 г.
  187. ^ Перейти обратно: а б с д и «Внутри грязной сцены Шанхая» . Шумный . 7 сентября 2016 г. Архивировано из оригинала 7 апреля 2018 г. . Проверено 7 апреля 2018 г.
  188. ^ «Шанхайский ночной клуб The Shelter к концу года окончательно закроется» . PulseRadio.net . Архивировано из оригинала 10 июня 2019 года . Проверено 10 июня 2019 г.
  189. ^ «Шанхайские музыканты меняют звучание клубов» . Ошеломленный . 29 ноября 2018 года. Архивировано из оригинала 10 июня 2019 года . Проверено 10 июня 2019 г.
  190. ^ Перейти обратно: а б «[Подводные течения]: Плавающий чувак, устраивающий биты в районе Цинпу» . www.smartshanghai.com . Архивировано из оригинала 20 февраля 2019 года . Проверено 20 февраля 2019 г.
  191. ^ Перейти обратно: а б с д «Букварь: Синогрим» . www.timeoutbeijing.com . Архивировано из оригинала 20 февраля 2019 года . Проверено 20 февраля 2019 г.
  192. ^ «Звезда грайма из Южного Лондона, писательница, приезжает в Шанхай» . Архивировано из оригинала 8 апреля 2018 года . Проверено 7 апреля 2018 г.
  193. ^ «Присутствие субкультуры: Эй Джей Трейси и DJ General Courts (13 октября 2016 г.)» . Архивировано из оригинала 7 апреля 2018 года . Проверено 7 апреля 2018 г.
  194. ^ «Третья годовщина Push & Pull с Пакином и Декиши» . Постоянный советник . Архивировано из оригинала 7 апреля 2018 года . Проверено 7 апреля 2018 г.
  195. ^ грайме (поездка AFJENI в Лондон | Познакомьтесь с грайм-музыкой) – YouTube» Архивировано . «AFJENI (After Journey) Китайский документальный фильм о из оригинала 2 апреля 2021 г. Проверено 10 октября 2018 г. .
  196. ^ В Китае есть хип-хоп (28 сентября 2018 г.). Aifugeni ft. Cadell – 2 Much (первый китайский грайм-сингл)» . из « Архивировано оригинала 1 марта 2019 г. Проверено 10 октября 2018 г. .
  197. ^ «天天快报» . kuaibao.qq.com . Архивировано из оригинала 2 апреля 2021 года . Проверено 10 октября 2018 г.
  198. ^ «Уличные игроки | Афогени и Каделл объединили свои усилия, и вот-вот выйдет новая игра Grime, сочетающая в себе китайские и западные элементы!» Архивировано . Колонка Чжиху (на китайском языке). из оригинала 10 октября 2018 г. Проверено 10 октября 2018 г. .
  199. ^ Перейти обратно: а б с «MC Duff и рост японского грайма» . УКФ . 27 января 2017 года. Архивировано из оригинала 4 апреля 2018 года . Проверено 3 апреля 2018 г.
  200. ^ Перейти обратно: а б с «Познакомьтесь с пятью MC и продюсерами, которые находятся в авангарде грайма Японии» . Миксмаг . Архивировано из оригинала 4 апреля 2018 года . Проверено 3 апреля 2018 г.
  201. ^ «Андерграунд Японии встречается с Великобританией - журнал Metropolis» . Журнал Метрополис . 26 июня 2016 г. Архивировано из оригинала 4 апреля 2018 г. Проверено 4 апреля 2018 г.
  202. ^ Перейти обратно: а б «Эксклюзив GRM: интервью с японскими грайм-исполнителями MC Pakin и DJ Sakana» . GRM Daily – Грайм, рэп и культура . 2 июня 2017 года. Архивировано из оригинала 4 апреля 2018 года . Проверено 3 апреля 2018 г.
  203. ^ Перейти обратно: а б «Перспектива: от Лондона до Токио | Мнение | Crack Magazine» . Журнал «Крэк» . Архивировано из оригинала 5 апреля 2018 года . Проверено 4 апреля 2018 г.
  204. ^ «Партнеры в грайме: лейбл Butterz благодарит Японию вечеринкой по случаю дня рождения в Токио | The Japan Times» . Джапан Таймс . Архивировано из оригинала 8 ноября 2018 года . Проверено 8 ноября 2018 г.
  205. ^ «Изучение уединенной грайм-сцены Японии» . Порок . 12 августа 2014 года. Архивировано из оригинала 4 апреля 2018 года . Проверено 3 апреля 2018 г.
  206. ^ «Замкнутый круг: Грязь в Японии – КОТЕЛЬНАЯ» . Котельная . Архивировано из оригинала 4 апреля 2018 года . Проверено 4 апреля 2018 г.
  207. ^ Алекс де Йонг, Марк Шуйленбург (2006). Медиаполис: популярная культура и город . 010 Издательство. п. 106. ИСБН  90-6450-628-0 . Проверено 30 июля 2011 г.
  208. ^ «Хадукен! Грайм-музыка и Street Fighter: История» . Архивировано из оригинала 4 ноября 2017 года . Проверено 18 января 2018 г.
  209. ^ «Первый» грайм-инструментал был найден в видеоигре «Росомаха» . Журнал ФАКТ: Музыкальные новости, Новая музыка . 27 июля 2016 г. Архивировано из оригинала 14 мая 2018 г. . Проверено 14 мая 2018 г.
  210. ^ Бомонт-Томас, Бен (1 июня 2018 г.). « 'Вам не избежать его вдохновения': внутри истинной истории грайма» . Хранитель . ISSN   0261-3077 . Архивировано из оригинала 30 января 2019 года . Проверено 20 февраля 2019 г.
  211. ^ «Как пластинка под названием Grime проложила путь дабстепу» . Ред Булл . Архивировано из оригинала 20 февраля 2019 года . Проверено 20 февраля 2019 г.
  212. ^ Шарль, Моник (1 октября 2018 г.). «MDA как исследовательский метод общего музыкального анализа для социальных наук» . Международный журнал качественных методов . 17 (1): 160940691879702. doi : 10.1177/1609406918797021 . ISSN   1609-4069 .
  213. ^ «Грайм: Руководство для начинающих» . Высокоблагородство . 18 февраля 2019 года. Архивировано из оригинала 29 мая 2015 года . Проверено 20 февраля 2019 г.
  214. ^ «Грайм: история британского ответа хип-хопу» . PulseRadio.net . Архивировано из оригинала 21 февраля 2019 года . Проверено 20 февраля 2019 г.
  215. ^ «HERITAGE: Пионер Darkside и хладнокровный участник-Терминатор демонстрируют жестокий фристайл PHTV (2007)» . trenchtrenchtrench.com . Архивировано из оригинала 14 ноября 2018 года . Проверено 20 февраля 2019 г.
  216. ^ «Видео: Shxdow — Ад в камере» . Явно тупой . 24 апреля 2018 г. Архивировано из оригинала 2 апреля 2021 г. Проверено 20 февраля 2019 г.
  217. ^ Перейти обратно: а б «Архив Hyperdub: Eski Beat: Интервью с Уайли – Часть 1 (октябрь 2003 г.) – блог о ткани» . ткань Лондон . Архивировано из оригинала 29 января 2019 года . Проверено 20 февраля 2019 г.
  218. ^ «Путеводитель из 10 треков Born In Flamez по золотому веку британского грайма» . Телеком Электронные Биты . 4 июня 2018 года. Архивировано из оригинала 20 февраля 2019 года . Проверено 20 февраля 2019 г.
  219. ^ «Мальчику лучше знать: участники и история» . Высокоблагородство . 3 мая 2016 г. Архивировано из оригинала 13 мая 2019 г. . Проверено 20 февраля 2019 г.
  220. ^ «Вдохновение и поджанры регги — от дабплейта до дабстепа» . Архивировано из оригинала 20 февраля 2019 года . Проверено 20 февраля 2019 г.
  221. ^ «Уайли – Эскимос (2002)» . Капитал XTRA . Архивировано из оригинала 20 февраля 2019 года . Проверено 20 февраля 2019 г.
  222. ^ Кинг, Джордж (11 ноября 2013 г.). «Знакомство с грайм-инструменталами | Черуэлл» . Архивировано из оригинала 20 февраля 2019 года . Проверено 20 февраля 2019 г.
  223. ^ Тапар, Кьяран; Бэзил, Райан (8 июня 2018 г.). «Skengdo & AM меняют представление о бурении в Великобритании» . Шумный . Архивировано из оригинала 20 февраля 2019 года . Проверено 20 февраля 2019 г.
  224. ^ «Зомби объявляет о «потерянном» альбоме Mercury’s Rainbow» . Журнал ФАКТ: Музыкальные новости, Новая музыка . 23 ноября 2017 г. Архивировано из оригинала 20 февраля 2019 г. . Проверено 20 февраля 2019 г.
  225. ^ «10 основных треков ранних лет грайма» . Стереогум . 14 марта 2016 г. Архивировано из оригинала 10 апреля 2019 г. . Проверено 20 февраля 2019 г.
  226. ^ «Почему Манга Сент-Хиларе — главный рассказчик грайма» . Журнал Хак . 3 сентября 2018 г. Архивировано из оригинала 20 февраля 2019 г. Проверено 20 февраля 2019 г.
  227. ^ «Sweet Boy Pose: 25 величайших r’n’g треков» . Журнал ФАКТ . 9 мая 2014 г. Архивировано из оригинала 20 февраля 2019 г. . Проверено 13 октября 2020 г.
  228. ^ Перейти обратно: а б с д и «R&G: Краткая история мягкой стороны грайма» . Вилы . 18 января 2017 года. Архивировано из оригинала 20 февраля 2019 года . Проверено 20 февраля 2019 г.
  229. ^ Перейти обратно: а б «10 песен R&G, к которым стоит вернуться» . Сложный . Архивировано из оригинала 20 февраля 2019 года . Проверено 20 февраля 2019 г.
  230. ^ «Sweet Boy Pose: 25 величайших r’n’g треков – страница 2 из 26» . Журнал ФАКТ: Музыкальные новости, Новая музыка . 9 мая 2014 г. Архивировано из оригинала 20 февраля 2019 г. . Проверено 20 февраля 2019 г.
  231. ^ «Sweet Boy Pose: 25 величайших r’n’g треков – страница 11 из 26» . Журнал ФАКТ: Музыкальные новости, Новая музыка . 9 мая 2014 г. Архивировано из оригинала 20 февраля 2019 г. . Проверено 20 февраля 2019 г.
  232. ^ «Sweet Boy Pose: 25 величайших r’n’g треков – страница 12 из 26» . Журнал ФАКТ: Музыкальные новости, Новая музыка . 9 мая 2014 г. Архивировано из оригинала 20 февраля 2019 г. . Проверено 20 февраля 2019 г.
  233. ^ «Sweet Boy Pose: 25 величайших r’n’g треков – страница 6 из 26» . Журнал ФАКТ: Музыкальные новости, Новая музыка . 9 мая 2014 г. Архивировано из оригинала 20 февраля 2019 г. . Проверено 20 февраля 2019 г.
  234. ^ «Sweet Boy Pose: 25 величайших r’n’g треков – страница 19 из 26» . Журнал ФАКТ: Музыкальные новости, Новая музыка . 9 мая 2014 г. Архивировано из оригинала 20 февраля 2019 г. . Проверено 20 февраля 2019 г.
  235. ^ «Sweet Boy Pose: 25 величайших r’n’g треков – страница 20 из 26» . Журнал ФАКТ: Музыкальные новости, Новая музыка . 9 мая 2014 г. Архивировано из оригинала 20 февраля 2019 г. . Проверено 20 февраля 2019 г.
  236. ^ «Sweet Boy Pose: 25 величайших r’n’g треков – страница 21 из 26» . Журнал ФАКТ: Музыкальные новости, Новая музыка . 9 мая 2014 г. Архивировано из оригинала 20 февраля 2019 г. . Проверено 20 февраля 2019 г.
  237. ^ "НЬЮ-ЙОРК: ИНТЕРВЬЮ!" . 10 января 2015 года. Архивировано из оригинала 10 января 2015 года . Проверено 28 июля 2019 г.
  238. ^ «Интервью с ди-джеем Логаном Сама о грайм-сцене. Где это, куда идет и т. д.» . 12 мая 2014 года. Архивировано из оригинала 12 мая 2014 года . Проверено 30 декабря 2021 г.
  239. ^ Перейти обратно: а б с «Блэкдаун: ДВА» . Блэкдаун . 14 июня 2009 г. Архивировано из оригинала 20 февраля 2019 г. Проверено 20 февраля 2019 г.
  240. ^ «ПРОФИЛЬ: КЕЛЕЛА» . Страна чудес . 19 марта 2014 г. Архивировано из оригинала 21 февраля 2019 г. . Проверено 20 февраля 2019 г.
  241. ^ «Обзор: Бок-Бок – ваше харизматичное я» . Постоянный советник . Архивировано из оригинала 20 февраля 2019 года . Проверено 20 февраля 2019 г.
  242. ^ «Премьера: Террор Данья и Оливия Луиза поддерживают огонь R&G песней «I'll Follow U» » . Сложный . Архивировано из оригинала 20 февраля 2019 года . Проверено 20 февраля 2019 г.
  243. ^ «Вокалистка R&G Джемма Фокс поделилась коллекцией неизданных драгоценностей в «Архиве грайм-вокала» » . Сложный . Архивировано из оригинала 25 февраля 2018 года . Проверено 29 января 2020 г.
  244. ^ «Ведущая леди Aftershock Джемма Фокс выпускает сборник безостановочного совершенства R&G» . trenchtrenchtrench.com . Архивировано из оригинала 2 апреля 2021 года . Проверено 29 января 2020 г.
  245. ^ Перейти обратно: а б «Спазм нижних конечностей.: London Orient: Kode9 Sinogrime Minimix» . 15 октября 2010 г. Архивировано из оригинала 15 октября 2010 г. Проверено 20 февраля 2019 г.
  246. ^ «КНР в ЛДН» . Блэкдаун . 30 сентября 2006 г. Архивировано из оригинала 15 октября 2010 г. Проверено 20 февраля 2019 г.
  247. ^ Перейти обратно: а б «Архив Hyperdub: Eski Beat: Интервью с Уайли – Часть 1 (октябрь 2003 г.) – блог о ткани» . ткань Лондон . Архивировано из оригинала 29 января 2019 года . Проверено 14 сентября 2019 г.
  248. ^ Перейти обратно: а б «Трек за треком: Мальчик Диззи Раскала в Da Corner | Red Bull Music Aca…» . архив.есть . 7 апреля 2019 года. Архивировано из оригинала 7 апреля 2019 года . Проверено 27 ноября 2019 г. .
  249. ^ «"Синогрим" — это пропаганда…» — Хоуи Ли» . СОКОнлайн . 27 мая 2016 г. Архивировано из оригинала 20 февраля 2019 г. . Проверено 20 февраля 2019 г.
  250. ^ «Богомол» . DJMag.com . 1 ноября 2017 года. Архивировано из оригинала 21 февраля 2019 года . Проверено 20 февраля 2019 г.
  251. ^ «Послушайте трек из EP JT the Goon's Goon Patrol» . Журнал ФАКТ: Музыкальные новости, Новая музыка . 9 апреля 2015 года. Архивировано из оригинала 21 февраля 2019 года . Проверено 20 февраля 2019 г.
  252. ^ «Фатима Аль Кадири» . Журнал «Крэк» . Архивировано из оригинала 20 февраля 2019 года . Проверено 20 февраля 2019 г.
  253. ^ «Фатима Аль-Кадири – Азиатиш» . Передача данных . 17 мая 2014 г. Архивировано из оригинала 20 февраля 2019 г. . Проверено 20 февраля 2019 г.
  254. ^ «Китайская фантазия Фатимы Аль-Кадири» . Ошеломленный . 2 мая 2014 г. Архивировано из оригинала 20 февраля 2019 г. . Проверено 20 февраля 2019 г.
  255. ^ "Ноябрьский инструментальный грайм-обертывание Son Raw" . Страсти Вайса . 25 ноября 2015 г. Архивировано из оригинала 20 февраля 2019 г. Проверено 20 февраля 2019 г.
  256. ^ «Как пластинка под названием Grime проложила путь дабстепу» . www.redbull.com . Архивировано из оригинала 20 февраля 2019 года . Проверено 20 февраля 2019 г.
  257. ^ «Грайм, 2010» . DrownedInSound . 20 августа 2020 года. Архивировано из оригинала 20 февраля 2019 года . Проверено 20 февраля 2019 г.
  258. ^ Ханрахан, Джейк (10 марта 2011 г.). «Как грайм-сцена в Великобритании превратилась из криминальной в коммерческую» . Создатели . Архивировано из оригинала 20 февраля 2019 года . Проверено 20 февраля 2019 г.
  259. ^ Фестиваль, CTM «Tune Out – CTM x RBMA Finale» . www.ctm-festival.de . Архивировано из оригинала 18 марта 2017 года . Проверено 20 февраля 2019 г.
  260. ^ «Микс недели: Мистер Митч» . Дворовая опера . Архивировано из оригинала 4 января 2024 года . Проверено 20 февраля 2019 г.
  261. ^ «Логос | Биография и история» . Вся музыка . Архивировано из оригинала 4 февраля 2017 года . Проверено 20 февраля 2019 г.
  262. ^ «Архив Hyperdub: Eski Beat: Интервью с Уайли – Часть 1 (октябрь 2003 г.) – тканевый блог» . ткань Лондон . Архивировано из оригинала 29 января 2019 года . Проверено 20 февраля 2019 г.
  263. ^ Перейти обратно: а б с «Ежедневник Red Bull Music Academy» . daily.redbullmusicacademy.com . Архивировано из оригинала 4 января 2024 года . Проверено 20 февраля 2019 г.
  264. ^ «Different Circles анонсирует «Невесомость, том 2» с Sharp Veins, Fis» . Журнал ФАКТ: Музыкальные новости, Новая музыка . 10 января 2017 года. Архивировано из оригинала 4 января 2024 года . Проверено 20 февраля 2019 г.
  265. ^ Стивенс, Митчелл (1 октября 2015 г.). «Мы говорили с мистером Митчем о Gobstopper и будущем невесомой грязи» . Туп . Архивировано из оригинала 27 августа 2019 года . Проверено 20 февраля 2019 г.
  266. ^ «Что такое #Gqom? Узнайте больше в H∆SHTAG$, второй сезон» . Музыкальная академия Редбулл . 2017 . Проверено 2 августа 2024 г.
  267. ^ Коллин, Мэтью (11 января 2018 г.). Rave On: Глобальные приключения в электронной танцевальной музыке . Змеиный хвост. ISBN  978-1-78283-145-7 .
  268. ^ Мерфи, Бен (5 января 2016 г.). «Gqom: более глубокий взгляд на новое поколение домов в Южной Африке» . Журнал «Факты» . Проверено 2 августа 2024 г.
  269. ^ Интервью, Музыкальные новости журнала Clash, обзоры и; Финамор, Эмма (29 мая 2019 г.). «Леди Лайкез — жесткая связь между граймом и британским Gqom» . Музыкальные новости, обзоры и интервью журнала Clash Magazine . Проверено 2 августа 2024 г. {{cite web}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )
  270. ^ «Скратча ДВА и механика гком против грайма» . ПАМ — Панафриканская музыка . 2 февраля 2023 г. Проверено 2 августа 2024 г.
  271. ^ Гиббонс, Фиахра (6 января 2003 г.). «Министра назвали расистом после нападения на рэп-идиотов » . Хранитель . Архивировано из оригинала 26 августа 2013 года . Проверено 13 марта 2008 г.
  272. ^ Чанг, Джефф (13 января 2004 г.). «Шок будущего» . Деревенский голос . Архивировано из оригинала 28 марта 2008 года . Проверено 12 марта 2008 г.

Дальнейшее чтение

[ редактировать ]
Викискладе есть медиафайлы, связанные с музыкой грайм .
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Grime_music&oldid=1238222264"
Arc.Ask3.Ru: конец переведенного документа.
Arc.Ask3.Ru
Номер скриншота №: cfa86acefabc6af27bc48569e3f81ff8__1722615540
URL1:https://arc.ask3.ru/arc/aa/cf/f8/cfa86acefabc6af27bc48569e3f81ff8.html
Заголовок, (Title) документа по адресу, URL1:
Grime music - Wikipedia
Данный printscreen веб страницы (снимок веб страницы, скриншот веб страницы), визуально-программная копия документа расположенного по адресу URL1 и сохраненная в файл, имеет: квалифицированную, усовершенствованную (подтверждены: метки времени, валидность сертификата), открепленную ЭЦП (приложена к данному файлу), что может быть использовано для подтверждения содержания и факта существования документа в этот момент времени. Права на данный скриншот принадлежат администрации Ask3.ru, использование в качестве доказательства только с письменного разрешения правообладателя скриншота. Администрация Ask3.ru не несет ответственности за информацию размещенную на данном скриншоте. Права на прочие зарегистрированные элементы любого права, изображенные на снимках принадлежат их владельцам. Качество перевода предоставляется как есть. Любые претензии, иски не могут быть предъявлены. Если вы не согласны с любым пунктом перечисленным выше, вы не можете использовать данный сайт и информация размещенную на нем (сайте/странице), немедленно покиньте данный сайт. В случае нарушения любого пункта перечисленного выше, штраф 55! (Пятьдесят пять факториал, Денежную единицу (имеющую самостоятельную стоимость) можете выбрать самостоятельно, выплаичвается товарами в течение 7 дней с момента нарушения.)