Эдинбургский международный фестиваль

Эдинбургский международный фестиваль
Эдинбургский международный фестиваль
	Никола Бенедетти, директор Эдинбургского международного фестиваля с 2023 г.
Дата(ы)	2024 г .: 5–28 августа (точные даты меняются каждый год)
Частота	Ежегодный
Местоположение(а)	Эдинбург , Шотландия
Открыт	1947
Покровитель(и)	Королева Елизавета, королева-мать (1947–1952) ; Королева Елизавета II (1952–2017) ; Принц Эдвард (2017 – настоящее время)
Веб-сайт	www .eif .co .uk

Эдинбургский международный фестиваль — это ежегодный фестиваль искусств в Эдинбурге , Шотландия, который проводится в последние три недели августа. известные деятели международного мира музыки (особенно классической музыки ) и исполнительского искусства Принять участие в фестивале приглашаются . Также проводятся выставки изобразительного искусства, беседы и семинары.

Первый «Международный фестиваль музыки и драмы» проходил с 22 августа по 11 сентября 1947 года. Под руководством первого директора фестиваля, выдающегося импресарио австрийского происхождения Рудольфа Бинга , у него была обширная программа, охватывающая оркестровую, хоровую и камерную музыку. , песни и песни, опера, балет, драма, кино и шотландские «волынки и танцы» на эспланаде Эдинбургского замка - структура, которой следовали и в последующие годы. ^[1]

Фестиваль проводится ежегодно с 1947 года, за исключением 2020 года, когда он был отменен из-за пандемии COVID-19 . ^[2] Урезанная версия фестиваля прошла в 2021 году.

Директора фестиваля

1947–1949: сэр Рудольф Бинг , оперный импресарио австрийского происхождения, ставший генеральным директором Метрополитен -опера.
1950–1955: сэр Ян Хантер , британский импресарио классической музыки.
1956–1960: Роберт Понсонби , британский музыкальный администратор и программист BBC. ^[3]
1961–1965: Джордж Ласеллес, седьмой граф Хэрвуд , британский оперный администратор, работавший в Королевском оперном театре , Английской национальной опере и Северной опере.
1966–1978: Питер Диаманд , берлинский руководитель отдела искусств.
1979–1983: сэр Джон Драммонд , британский руководитель отдела искусств и диспетчер BBC Radio 3.
1984–1991: Фрэнк Данлоп , британский театральный режиссер.
1992–2006: сэр Брайан Макмастер , британский руководитель отдела искусств, работавший в Уэльской национальной опере.
Октябрь 2006–2014: сэр Джонатан Миллс , австралийский композитор и художественный руководитель.
Октябрь 2014–2022: Фергус Линехан, ирландский театральный продюсер и музыкальный администратор.
Октябрь 2022 г. – Никола Бенедетти , шотландско-итальянский скрипач.

Создание фестиваля

Идея фестиваля, задача которого «обеспечить платформу для расцвета человеческого духа» и обогатить культурную жизнь Шотландии, Великобритании и Европы, сформировалась после Второй мировой войны . Идея создания международного фестиваля в Великобритании впервые пришла в голову Рудольфу Бингу , генеральному директору Глайндборнского оперного фестиваля , меценату леди Роузбери, театральному директору сэру Тайрону Гатри и Одри Милдмей (жене Джона Кристи ) во время военного турне. небольшой глиндборнской постановки «Оперы нищего» . ^[4]

Рудольф Бинг задумал фестиваль, чтобы залечить раны войны с помощью языков искусства. В этом его главный смысл существования . Первоначально он был профинансирован лордом Роузбери за счет выигрыша в размере 10 000 фунтов стерлингов от его лошади Оушен Свелл , которая выиграла единственные две крупные скачки в военное время, включая Кубок жокейского клуба в 1944 году. Эту сумму выделил городской совет Эдинбурга, а затем немного денег в В свою очередь последовал Совет по делам искусств Великобритании под председательством Джона Мейнарда Кейнса . Бинг также стал соучредителем фестиваля вместе с Генри Харви Вудом , главой Британского совета в Шотландии, Сидни Ньюманом, профессором музыки Рида в Эдинбургском университете , и группой гражданских лидеров из города Эдинбурга, в частности сэром Джоном Фалконером .

Бинг осмотрел несколько английских городов, прежде чем переключить свое внимание на Шотландию и остановиться на Эдинбурге, городе, который он посетил и которым восхищался в 1939 году. В частности, Эдинбургский замок напомнил ему Зальцбург, где он был директором фестиваля до войны. Харви Вуд описал встречу, на которой родилась эта идея:

Эдинбургский международный фестиваль музыки и драмы впервые обсуждался за обеденным столом в ресторане на Ганновер-сквер в Лондоне в конце 1944 года. Рудольф Бинг был убежден, что музыкальные и оперные фестивали такого масштаба, как довоенный, вряд ли будут иметь успех. проводиться в любом из разрушенных и обедневших центров в течение многих лет, стремился рассмотреть и изучить возможность проведения такого Фестиваля где-нибудь в Соединенном Королевстве летом 1946 года. Он был убежден, и он убедил моих коллег и меня. что такое успешно осуществленное предприятие могло бы в данный момент европейского времени иметь более чем временное значение и могло бы создать в Британии центр мирового курорта для любителей музыки, драмы, оперы, балета и графического искусства.

Очевидно, что для создания такого центра требовались определенные предпосылки. Это должен быть город разумных размеров, способный принять и развлечь от 50 000 до 150 000 посетителей в течение периода от трех недель до месяца. Он, как и Зальцбург, должен обладать значительной живописной и живописной привлекательностью и должен быть расположен в стране, которая может быть привлекательной для туристов и иностранных гостей. Он должен иметь достаточное количество театров, концертных залов и открытых пространств для адекватной постановки программы амбициозного и разнообразного характера. Прежде всего, это должен быть город, готовый воспользоваться этой возможностью и готовый сделать фестиваль главной заботой не только в городских палатах, но и в сердце и доме каждого гражданина, каким бы скромным он ни был. Очень смело, но не без уверенности, я рекомендовал Эдинбург в качестве центра и обещал провести предварительное расследование. ^[5]

Вуд обратился к Фальконеру, который с энтузиазмом приветствовал эту инициативу от имени города. Поскольку было уже слишком поздно завершать приготовления к 1946 году, были составлены планы на следующий год.

Особенности фестиваля

Первый международный фестиваль состоялся с 22 августа по 11 сентября 1947 года и оставался мероприятием, охватывающим август и сентябрь до 2015 года, когда даты Эдинбургского международного фестиваля были перенесены на начало и окончание в августе. Это вернуло Международный фестиваль в синхронизацию с Fringe , даты проведения которого были перенесены несколькими годами ранее. ^[6]

Классическая музыка

С самого начала фестиваль имел широкий охват, но с упором на классическую музыку, изюминкой первого сезона стали концерты Венской филармонии , воссоединившиеся со своим бывшим дирижером Бруно Вальтером , покинувшим Европу после аннексии Австрии Германией. в 1938 году. ^[7]

В конце 1940-х — начале 1950-х годов на фестивале выступали многие известные музыканты. Помимо Бруно Вальтера , в их число входили дирижеры Вильгельм Фуртвенглер , Джон Барбиролли , Томас Бичем , Адриан Боулт , Фриц Буш , Йозеф Крипс , Пьер Монтё и Витторио Ги , пианист Артур Шнабель , скрипач Йозеф Сигети и певица Лотте Леманн , все которые появились в Эдинбурге в конце своей карьеры.

Восходящие звезды послевоенной Европы, такие как дирижеры Герберт фон Караян , Рафаэль Кубелик , Чарльз Мунк , Вольфганг Саваллиш и Леонард Бернштейн , пианисты Клаудио Аррау , Соломон и Рудольф Серкин , струнные музыканты Иегуди Менухин , Пьер Фурнье , Исаак. Штерн , струнный квартет Амадея , а также певцы Дитрих Фишер-Дискау , Виктория де лос Анхелес , Борис Кристофф , Элизабет Шварцкопф и Питер Пирс — все они присутствовали в концертных и сольных залах Эдинбурга с самого начала своей карьеры, в то время как долгожители пианиста Артура Рубинштейна, Карьера казалось, охватывала обе эпохи.

Карьера некоторых из наиболее впечатляющих исполнителей первых лет оборвалась в 1950-х годах, в частности Кэтлин Ферье , Гвидо Кантелли , Жинетт Неве и Деннис Брейн .

Эдинбург оставался в центре музыкального мира на протяжении второго десятилетия (1957–1966) фестиваля. Среди ведущих дирижеров, выступавших в то время в городе, были Отто Клемперер , Эрнест Ансерме , Георг Шолти , Карло Мария Джулини , Евгений Мравинский , Иштван Кертеш , Бернард Хайтинк , Джордж Селл и Леопольд Стоковский .

В течение третьего десятилетия (1967–1976) в Эдинбург приехала новая группа артистов, многие из которых будут доминировать в музыке до конца столетия и в следующем. В их число входили такие дирижеры, как Пьер Булез , Колин Дэвис , Клаудио Аббадо , Курт Мазур , Зубин Мехта , Риккардо Мути и Даниэль Баренбойм (который также часто выступал как пианист), а также солисты, такие как пианисты Клаудио Аррау , Альфред Брендель , Мюррей Перайя и Марта. Аргерих , а также струнные музыканты Жаклин дю Пре и Ицхак Перлман . Кроме того, в группу выдающихся советских артистов входили пианист Святослав Рихтер , виолончелист и дирижер Мстислав Ростропович , скрипачи Давид Ойстрах и Леонид Коган , сопрано Галина Вишневская .

Опера

Учредители Эдинбургского фестиваля были тесно связаны с Глайндборнской оперой , и с самого начала опера была важной частью программы.

В городе не было и нет идеальных условий для создания оригинальных постановочных оперных постановок, поэтому на фестиваль были приглашены приглашенные труппы. В первые годы эту роль выполнял Глайндборн, ставивший две постановки в год в период с 1947 по 1951 год. Гамбург вступил во владение в 1952 году, поставив не менее шести постановок. Глайндборн вернулся с 1953 по 1955 год, теперь с тремя операми в год, а Гамбург снова вернулся в 1956 году с четырьмя постановками.

В течение второго десятилетия (1957–1966) в Эдинбурге выступал ряд различных оперных трупп, начиная с Ла Скала (Пиккола Скала) и заканчивая Штутгартской государственной оперой , Королевской оперой Стокгольма , Глайндборнской оперой, Ковент-Гарденской оперой , Белградской оперой , Английская оперная группа , театр Сан-Карло, Неаполь , Будапештский театр оперы и балета , Национальный театр, Прага , Голландский фестиваль и Баварская государственная опера , в среднем по четыре-пять постановок в год. Также с 1965 года Эдинбургский фестиваль оперы начал предлагать спектакли местного производства.

В течение третьего десятилетия (1967–1976) Эдинбургский фестивальный оперный театр был выдающимися исполнителями вместе с Глазго в Шотландской оперой . Тем временем традицию приглашения гостевых трупп продолжили немецкие труппы Deutsche Oper Berlin , Deutsche Oper am Rhein , Гамбургская государственная опера и Франкфуртская муниципальная опера , итальянские труппы Teatro Comunale, Флоренция и Teatro Massimo, Палермо , а также Национальный театр, Прага , Венгерская государственная опера , Королевская опера, Стокгольм и Английская оперная группа .

В течение первых тридцати лет в Эдинбург приезжали крупные артисты, такие как дирижеры Клаудио Аббадо , Даниэль Баренбойм , Томас Бичем , Фриц Буш , Кристоф фон Донаньи , Ференц Фриксай , Александр Гибсон , Карло Мария Джулини , Витторио Ги , Рафаэль Кубелик , Георг Шолти , Альберто Эреде , Янош Ференчик , Джон Причард и Карлос Кляйбер , а также режиссеры Карл Эберт , Питер Эберт , Гетц Фридрих , Колин Грэм , Жан-Пьер Поннель , Гюнтер Реннерт , Джорджио Стрелер , Лукино Висконти , Виланд Вагнер и Франко Дзеффирелли .

Среди звездных певцов, выступавших в постановочных операх, были Виктория де лос-Анджелес , Тереза Берганса , Мария Каллас , Лиза делла Каса , Илеана Котрубас , Сена Юринак , Биргит Нильссон , Магда Оливеро , Рената Скотто , Аня Силья , Элизабет Сёдерстрем , Джоан Сазерленд , Галина Вишневская и Люба Велич , Луиджи Альва , Сесто Брускантини , Борис Кристофф , Фернандо Корена , Герайнт Эванс , Дитрих Фишер-Дискау , Николай Гедда , Тито Гобби , Альфредо Краус , Джордж Лондон , Лучано Паваротти , Питер Пирс , Герман Прей , Джузеппе Ди Стефано , Вольфганг Виндгассен и Фриц Вундерлих .

Балет

Балет открылся на фестивале постановкой « Спящей красавицы» с Марго Фонтейн , Робертом Хелпманном и балетной труппой Сэдлера Уэллса в театре «Эмпайр» . В последующие годы они вернулись вместе с такими труппами, как «Балет Елисейских полей» из Парижа, Американский национальный балетный театр из Нью-Йорка, Большой балет маркиза де Куэвас (Le Grand Ballet de Monte Carlo), Испанский балет Пилар Лопес , Югославский балет и Датский королевский балет .

Драма

Драма была важной особенностью Эдинбургского международного фестиваля с момента его создания и на протяжении первых успешных лет.

Театральная труппа «Олд Вик» , как и «Глайндборн» в опере и «Сэдлерс-Уэллс» в балете, вначале оказала активную поддержку фестивалю, а с годами к ним присоединился ряд других важных британских трупп, таких как Гражданский театр Глазго , Английская труппа , Королевская шекспировская труппа , Театр Траверс , Театральная труппа Проспект , Национальный театр Великобритании .

Один из первых впечатляющих успехов фестиваля пришелся на 1948 год, когда адаптация пьесы сэра Дэвида Линдсея « Три эстейтс» . впервые с 1552 года в Зале собраний на Кургане с большим успехом была исполнена ^[8] Работа возобновлялась в 1948, 1949, 1951, 1959 и 1973 годах.

Компании приезжали со всего мира, и все чаще. В первое десятилетие (1947–1956 гг.) из Франции, Италии и Канады, во второе (1957–1966 гг.) из Франции, Италии, Греции, России и Польши, в третье (1967–1976 гг.) США, Швеция, Ирландия, Польша, Болгария, Восточная Германия, Италия, Румыния, Япония, Бельгия и Швейцария. Известные группы включали Le Comédie Française , Театральную труппу Дюссельдорфа , Фестивальную труппу Стратфорда , Онтарио , Abbey Theater Dublin , Theater on the Balustrade, Прага , La Mama Company, Нью-Йорк и труппы Но и Бунраку из Японии.

Среди известных режиссеров первых лет были Э. Мартин Браун , Питер Устинов , Густав Грюндгенс , Тайрон Гатри и Майкл Бенталл , а в 1960-х и 1970-х годах Фрэнк Данлоп , Ричард Эйр , Тоби Робертсон , Лука Ронкони и Андрей Сербан привезли в город постановки. .

Среди известных актеров были Ральф Ричардсон , Алек Гиннесс , Джон Гилгуд , Сибил Торндайк , Льюис Кассон , Эмлин Уильямс , Клэр Блум , Алан Бадел , Питер Финч , Ричард Бертон , Фэй Комптон , Энн Тодд , Эрик Портер и Эдвиг Фейер. раннего периода , а Анна Колдер-Маршалл , Дерек Джейкоби , Фелисити Кендал , Иэн МакКеллен , Джон Невилл , Эдвард Петербридж и Тимоти Уэст впервые появились в 1960-х и 1970-х годах.

Изобразительное искусство

Изобразительное искусство не было представлено на первых двух фестивалях в 1947 и 1948 годах, но с 1949 года оно стало важной частью мероприятий. Крупные выставки прошли в Национальной галерее Шотландии и Королевской шотландской академии . В их число входили Рембрандт в 1950 году, Испанские картины ( от Эль Греко до Гойи ) в 1951 году, Дега в 1952 году, Ренуар в 1953 году, Сезанн в 1954 году, Гоген в 1955 году и Брак в 1956 году.

Второе десятилетие фестиваля началось с выставки Моне в 1957 году, за которой последовали две выставки: «Шедевры византийского искусства» и «Коллекция Мольцау» ( от Сезанна до Пикассо ), представленные в 1958 году, «Шедевры чешского искусства» в 1959 году, «Живопись немецких экспрессионистов» в 1960 году и выставка Эпштейна. Мемориальная выставка вместе с избранными из коллекции Бюрле ( Цюрих ) в 1961 году. Современные примитивные картины Югославии и Матисса и после (из коллекции Сони Хени — Нильса Онстада в Осло в 1962 году. Модильяни и Сутин были показаны на двойной выставке вместе с музыкой и танцем в индийском искусстве в 1963 году. Была выставка Делакруа в 1964 году, Коро в 1965 году и Руо в 1966 году.

Третье десятилетие началось с Дерена в 1967 году, за ним последовали Чарльз Ренни Макинтош , Вотруба , выставка Будена Пикассо домов в Королевской шотландской академии и Канада 101 , посвященная современному канадскому искусству, все в 1968 году. Итальянские рисунки шестнадцатого века из британских частных коллекции (в Торговом зале), «Современное польское искусство » и Джека Койя золотой медалист были показаны в 1969 году. В 1970 году это были выставки «Раннее кельтское искусство» и «Современное немецкое искусство из Дюссельдорфа» . В 1971 году были организованы выставки «Вклад Бельгии в сюрреализм» , сэра Вальтера Скотта» «Двухсотлетие и «Современное румынское искусство» . В 1972 году шотландский художник Алан Дэви был представлен в Королевской шотландской академии, а в 1973 году в той же галерее прошла выставка Permanences e l'Art Francais . а также «Объекты США» в Художественной галерее города Эдинбурга и Тайрона Гатри выставку .

Мировые премьеры

Мировые премьеры многих произведений состоялись на Эдинбургском международном фестивале: от Т.С. Элиота в «Коктейльная вечеринка» и «Секретный клерк» 1949 и 1953 годах до Джеймса Макмиллана версии «Ускорения» и «Симфонии № 5» в 2018 году , обе в 2019 году.

Фестивальные площадки

Основными площадками Фестиваля являются:

Ашер-холл (вместимость около 2200 человек), концертный зал, построенный в 1914 году, используется фестивалем с 1947 года.
Королевский театр (1300 человек), открытый в 1906 году, используется фестивалем с 1947 года, особенно для театра и оперы. По состоянию на июнь 2024 г. ^[update]Королевский театр закрыт на реконструкцию.
Королевский театр-лицей (658), открытый в 1883 году, используется фестивалем с 1947 года, в основном для драмы.
Фестивальный театр (1915), построенный в 1892 году, первоначально представлял собой эстрадный, музыкальный и оперный театр, называвшийся Эмпайр-театр. Используется фестивалем с 1947 года, сначала для балета. Реконструирован в 1994 году и сейчас используется для проведения фестивалей оперы и балета.
Королевский зал (920 г.), переоборудованная часовня, открытая как концертный зал в 1979 году, дом выступлений Шотландского камерного оркестра .
Хаб (420 г.), первоначально построенный как Церковь Толлбут (1842–1844 гг.) Для размещения Генеральной Ассамблеи Шотландской церкви . Это находится на Каслхилле , прямо под Эдинбургским замком с его высоким готическим шпилем, самой высокой точкой в центре Эдинбурга (за пределами замка). Используется с 1999 года как центральная касса, информационный центр и офисы команды Эдинбургского международного фестиваля, а также как отдельная площадка.
Центр Дюнара (1000), новый концертный зал, который откроется в 2024/25 году.

Другие места, которые иногда использовались в прошлом, включают:

Театр Черч-Хилл (353), построенный в 1892 году как Бесплатная церковь Норт-Морнингсайд и купленный городским советом Эдинбурга в 1960 году.
Эдинбургский театр (3059 человек), открытый в 1929 году, крупнейший театр Великобритании, бывший кинотеатр.
Зал масонов (около 500 человек) на Джордж-стрит, 96, открытый в 1912 году, с 1947 года используется фестивалем для сольных концертов и камерных концертов.
Театр Gateway , построенный в 1882 году как ветеринарный колледж, использовался для драматических представлений во время фестиваля, но со временем был преобразован в студенческое общежитие. ^[9]
Зал Генеральной Ассамблеи Шотландской церкви , с 1949 года использовался для драматических представлений.
Театр Лейт (также известный как Ратуша Лейта и, кратко, Театр Цитадель), использовался фестивалем как концертный и концертный зал среднего размера с 1961 года до конца 1970-х годов. Он полностью закрылся в 1988 году и сейчас снова реставрируется.
Зал Святой Сесилии (180) — исторический концертный зал в Коугите, построенный в 1763 году.

Другие фестивали в Эдинбурге

Примерно в то же время, что и Международный фестиваль, в Эдинбурге проводится около десяти других фестивалей. В совокупности вся группа называется Эдинбургским фестивалем или Эдинбургскими фестивалями.

Наиболее примечательным является Эдинбургский фестиваль Fringe , который начался как ответвление Международного фестиваля в первый год его работы (хотя вначале не был известен как таковой) и с тех пор превратился в крупнейший в мире фестиваль искусств и медиа.

Эдинбургский международный кинофестиваль также начался в августе 1947 года с программы документальных фильмов. В 1990-е годы этот фестиваль перенесли на июнь. Фестиваль писателей 1966 года, начатый Джоном Колдером , Ричардом Демарко , Джимом Хейнсом , основателями книжного магазина в мягкой обложке и театра Траверс, в конечном итоге привел к Эдинбургскому международному книжному фестивалю, также проведенному в августе.

Желание британской армии продемонстрировать себя в период фестиваля привело к независимой организации первой Эдинбургской военной татуировки с демонстрацией игры на свирели и танцами в 1950 году. Однако это ежегодное мероприятие стало рассматриваться как часть официального фестиваля. он по-прежнему организуется отдельно. ^[10]

Результатом стала коллекция фестивалей с более чем 2500 представлениями и мероприятиями каждый день в Эдинбурге в августе, что, как говорят, во много раз больше, чем любой аналогичный конгломерат фестивалей искусств и медиа в любой точке мира.

См. также

Ссылки

^ Сувенирная программа Международного фестиваля музыки и драмы в Эдинбурге, 1947 год . 1947 год.
^ «Эдинбургские фестивали отменены из-за коронавируса» . Новости Би-би-си . 1 апреля 2020 г. Проверено 1 апреля 2020 г.
^ «Некролог, Роберт Понсонби» . TheGuardian.com . 2019 . Проверено 27 декабря 2021 г.
^ Файфилд, Кристофер. Иббс и Тиллетт: Взлет и падение музыкальной империи . Эшгейт, 2005: с. 263
^ Г. Брюс, Фестиваль на Севере: История Эдинбургского фестиваля , Лондон: Роберт Хейл, 1975, с. 18.
^ Северин Каррелл (8 мая 2014 г.). «Эдинбургский международный фестиваль переносит даты на 2015 год в рамках встряски» . Хранитель .
^ Брюс, Фестиваль на Севере (1975), с. 20.
^ Брюс, Фестиваль на Севере (1975), стр. 25-6.
↑ Перечисленная информация о зданиях для домов 40–44 (номера включительно) Elm Row, Gateway Theater, Историческая среда Шотландии, по состоянию на 22 августа 2022 г.
^ Брюс, Фестиваль на Севере (1975), с. 31.

Дальнейшее чтение

Барти, Анджела (2013). Эдинбургские фестивали: культура и общество в послевоенной Британии . Эдинбург: Издательство Эдинбургского университета. ISBN 9780748670307 .
Брюс, Джордж (1975). Фестиваль на севере: история Эдинбургского фестиваля . Лондон: Хейл. ISBN 070915061X .
Миллер, Эйлин (1996). Эдинбургский международный фестиваль, 1947–1996 гг . Олдершот, Хантс, Англия: Scolar Press. ISBN 1-85928-153-2 .

Внешние ссылки

Официальный сайт
Эдинбургский фестиваль Путеводитель по 10 фестивалям
Списки и обзоры в The List
ThreeWeeks путеводитель по Эдинбургскому фестивалю
История Эдинбургских фестивалей
Национальная библиотека Шотландии: АРХИВ ШОТЛАНДСКОГО ЭКРАНА (подборка архивных фильмов об Эдинбургском фестивале)

[Ed1947-1] Сувенирная программа Международного фестиваля музыки и драмы в Эдинбурге, 1947 год . 1947 год.

[2] «Эдинбургские фестивали отменены из-за коронавируса» . Новости Би-би-си . 1 апреля 2020 г. Проверено 1 апреля 2020 г.

[3] «Некролог, Роберт Понсонби» . TheGuardian.com . 2019 . Проверено 27 декабря 2021 г.

[4] Файфилд, Кристофер. Иббс и Тиллетт: Взлет и падение музыкальной империи . Эшгейт, 2005: с. 263

[5] Г. Брюс, Фестиваль на Севере: История Эдинбургского фестиваля , Лондон: Роберт Хейл, 1975, с. 18.

[6] Северин Каррелл (8 мая 2014 г.). «Эдинбургский международный фестиваль переносит даты на 2015 год в рамках встряски» . Хранитель .

[7] Брюс, Фестиваль на Севере (1975), с. 20.

[8] Брюс, Фестиваль на Севере (1975), стр. 25-6.

[9] Перечисленная информация о зданиях для домов 40–44 (номера включительно) Elm Row, Gateway Theater, Историческая среда Шотландии, по состоянию на 22 августа 2022 г.

[10] Брюс, Фестиваль на Севере (1975), с. 31.

[1]

[2]

[3]

[4]

[5]

[6]

[7]

[8]

[9]

[10]