Скат пение

Элла Фицджеральд считается одной из величайших певиц в истории джаза. ^{[ 1 ]}

Зародившееся в вокальном джазе скат -пение или скаттинг – это вокальная импровизация с бессловесными вокалистами , бессмысленными слогами или вообще без слов. ^{[ 2 ]}^{[ 3 ]} В скат-пении певец импровизирует мелодии и ритмы, используя голос исключительно как инструмент, а не как средство разговора . Это отличается от вокала , в котором используются узнаваемые тексты, исполняемые под уже существующие инструментальные соло.

Характеристики

Структура и выбор слогов

Хотя скат-пение является импровизационным, мелодические линии часто представляют собой вариации гаммы и фрагментов арпеджио , стандартных паттернов и риффов , как это бывает у инструментальных импровизаторов. Кроме того, скаттинг обычно включает в себя музыкальную структуру . Все Эллы Фицджеральд скат-исполнения в песне « How High the Moon », например, используют один и тот же темп : начинаются с припева с прямым чтением текста, переходят к «специальному припеву», вводящему скат-припев, а затем сам скат. ^{[ 4 ]} Уилл Фридвальд сравнил Эллу Фицджеральд с Чаком Джонсом, снимавшим мультфильм «Roadrunner» — каждый из них использует заранее определенные формулы новаторскими способами. ^{[ 4 ]}

Сознательный выбор скат-слогов также является ключевым элементом вокальной джазовой импровизации. Выбор слога влияет на высоту звука, артикуляцию , окраску и резонанс исполнения. ^{[ 5 ]} Выбор слогов также отличал личный стиль джазовых певцов: Бетти Картер была склонна использовать звуки типа «луи-уи-ла-ла-ла» (тихие звуки или жидкости), в то время как Сара Вон предпочитала «шу-ду-шу-би». -ооо-пчела» ( фрикативные , взрывные и открытые гласные ). ^{[ 6 ]} Выбор скат-слогов также можно использовать для отражения звучания разных инструментов. Сравнение стилей скаттинга Эллы Фицджеральд и Сары Вон показывает, что импровизация Фицджеральда имитирует ^{[ а ]} звуки эпохи свинга биг-бэндов , с которыми она выступала, а подражания Воана ^{[ б ]} это ее аккомпанирующие небольшие комбо эпохи бопа . ^{[ 10 ]}

Юмор и цитата

Юмор – еще один важный элемент скат-пения. Руководитель оркестра Кэб Кэллоуэй продемонстрировал использование юмористического скаттинга. ^{[ 11 ]} Другие примеры юмористического скаттинга включают песню Слима Гайяра , Лео Уотсона и Бэма Брауна 1945 года «Avocado Seed Soup Symphony», в которой певцы на протяжении большей части записи скатывают вариации слова «авокадо». ^{[ 12 ]}

Помимо такого бессмысленного использования языка, юмор передается в скат-пении с использованием музыкальных цитат . Лео Уотсон, выступавший до того, как стал каноном американской популярной музыки, в своих скетчах часто использовал детские стишки. Это называется использованием сжатия. ^{[ 13 ]} Точно так же, например, скаттинг Эллы Фицджеральд во многом опирался на популярную музыку. В своей записи « How High the Moon » в Берлине в 1960 году она цитирует более дюжины песен, в том числе « The Peanut Vendor », « Heat Wave », « A-Tisket, A-Tasket » и « Smoke Gets in Your ». Глаза ." ^{[ 14 ]}

История

Происхождение

Отрывок из "Эта призрачная мелодия" (1911)

Скэтт Эла Джолсона во время его записи "That Haunting Melody" в 1911 году был назван одним из самых ранних примеров скат-пения.

Проблемы с воспроизведением этого файла? См. справку для СМИ .

Импровизационное пение бессмысленных слогов встречается во многих культурах, например, надувательство или мелодия в Ирландии, немецкий йодлинг , саамский йойк и говорение на языках в различных религиозных традициях.

Хотя Луи Армстронга запись « Heebie Jeebies » 1926 года часто называют первой современной песней, в которой используется скаттинг, ^{[ 15 ]}^{[ 16 ]} есть много более ранних примеров. ^{[ 17 ]} Одним из первых мастеров скат-пения в стиле рэгтайм был Джин Грин , который записал скат-припевы в своей песне «King of the Bungaloos» и нескольких других в период с 1911 по 1917 год. ^{[ 18 ]} Артист Эл Джолсон пробежал несколько тактов в середине своей записи «That Haunting Melody» 1911 года. ^{[ 19 ]} «Отсюда в Шанхай» Джина Грина 1917 года, в котором использован псевдокитайский скаттинг. ^{[ 18 ]} а «Scissor Grinder Joe» и «Some of This Days» Джина Родемича 1924 года также предшествовали Армстронгу. ^{[ 20 ]} Клифф «Укулеле Айк» Эдвардс включил интерлюдию в свою песню «Old Fashioned Love» 1923 года вместо использования солиста-инструменталиста. ^{[ 21 ]}^{[ 22 ]} Одной из первых певиц, использовавших скат, была Эйлин Стэнли , которая включила его в конце дуэта с Билли Мюрреем в свою хитовую запись 1924 года « It Had To Be You » (Victor 19373).

Джазовый пианист Джелли Ролл Мортон назвал Джо Симса из Виксбурга, штат Миссисипи , создателем ската на рубеже 20-го века. ^{[ 23 ]} В разговоре между Аланом Ломаксом и Джелли Роллом Мортон Мортон рассказал историю ската: ^{[ 2 ]}

Ломакс : А как насчет еще нескольких скат-песен, которые ты тогда пел?
Мортон : «О, я спою тебе несколько скат-песен. Это было задолго до Луи Армстронга. Кстати, скат – это то, чего многие люди не понимают, и они начинают верить, что первые скат-номера были когда-либо сделанный, был сделан одним из парней из моего родного города, Луи Армстронгом. Но я должен забрать эту заслугу, поскольку я знаю лучше. Первым человеком, который когда-либо делал скат-номер в истории этой страны, был человек из Виксбурга. Миссисипи, по имени Джо Симс, старый комик. И благодаря этому Тони Джексон , я и еще несколько человек схватили его в Новом Орлеане и обнаружили, что это очень хорошо для вступления к песне».
Ломакс : «Что значит скат?»
Мортон : «Скат ничего не значит, а просто придаёт песне изюминку». ^{[ 2 ]}

Мортон также однажды похвастался: «Мы с Тони Джексоном использовали скат для новизны еще в 1906 и 1907 годах, когда Луи Армстронг еще находился в приюте». ^{[ 24 ]} Дон Редман и Флетчер Хендерсон также использовали скат-вокал в своей записи «My Papa Doesn't Two-Time No Time» 1925 года за пять месяцев до записи Армстронгом «Heebie Jeebies» в 1926 году. ^{[ 25 ]}

Хиби Джибис

Отрывок из "Хиби Джиби" (1926)

Луи Армстронга Запись « Heebie Jeebies » 1926 года была самым влиятельным ранним примером скат-пения.

Проблемы с воспроизведением этого файла? См. справку для СМИ .

Однако поворотным моментом для медиума считается исполнение Армстронгом «Heebie Jeebies» в феврале 1926 года. ^{[ 15 ]} Из записи "Heebie Jeebies" 1926 года возникли техники, которые легли в основу современного ската. ^{[ 15 ]} В возможно апокрифической истории, ^{[ 26 ]} Армстронг утверждал, что, когда он записывал "Heebie Jeebies" со своей группой The Hot Five , его ноты упали со стойки на землю. ^{[ 17 ]} Не зная текста песни, он придумал тарабарскую мелодию, чтобы заполнить время, ожидая, что в конце концов отрывок будет выброшен, но именно этот дубль песни и был выпущен: ^{[ 17 ]}

«Я уронил бумажку со словами — прямо на середине мелодии... И мне не хотелось останавливаться и портить пластинку, которая так чудесно шла... Поэтому, когда я уронил бумажку, я сразу повернул назад. в трубку и начал скатить... Как будто ничего не произошло. Когда я закончил запись, я просто знал, что записывающие люди выбегут из контрольной будки. сказал: «Оставь это». ^{[ 17 ]}

«Heebie Jeebies» Армстронга стала национальным бестселлером, и, следовательно, практика скаттинга «стала тесно связана с Армстронгом». ^{[ 19 ]} Песня послужила образцом для Кэба Кэллоуэя , чьи скат-соло 1930-х годов вдохновили Джорджа Гершвина на использование этого средства в его опере 1935 года «Порги и Бесс» . ^{[ 27 ]}

Широкое распространение

"Грязь Миссисипи" (1927) отрывок

The Rhythm Boys скатились на своей записи 1927 года « Mississippi Mud / I Leave My Sugar Standing in the Rain». Гарри Баррис имитирует звук тарелок .

Проблемы с воспроизведением этого файла? См. справку для СМИ .

Отрывок из "Муча" (1928)

Отрывок из песни " The Mooche " с скат-пением Гертруды "Бэби" Кокс.

Проблемы с воспроизведением этого файла? См. справку для СМИ .

После успеха "Heebie Jeebies" Армстронга в ряде популярных песен использовалось скат-исполнение. В июне 1927 года Гарри Баррис и Бинг Кросби из группы » лидера группы Пола Уайтмана « The Rhythm Boys записали несколько песен, включая « Mississippi Mud », сочиненную Баррисом. ^{[ 28 ]}

26 октября 1927 года Дюка Эллингтона оркестр записал « Creole Love Call », в котором Аделаида Холл . беззвучно пела ^{[ 29 ]} Бессловесный вокал и «запоминающееся рычание» Холла были названы «еще одним инструментом». ^{[ 30 ]} Хотя творчество должно быть разделено между Эллингтоном и Холлом, поскольку он знал, какой стиль исполнения он хотел, именно Холл был в состоянии создать звук. ^{[ 29 ]} Год спустя, в октябре 1928 года, Эллингтон повторил эксперимент в одной из своих версий « The Mooche », где Гетруда «Бэби» Кокс пела скат после приглушенного аналогичного тромбонного соло Джо «Трикки Сэма» Нэнтона . ^{[ 31 ]}

Отрывок из "Это ничего не значит" (1932)

Отрывок из песни " It Don't Mean a Thing (If It Ain't Got That Swing) " с скат-пением The Boswell Sisters .

Проблемы с воспроизведением этого файла? См. справку для СМИ .

Во время Великой депрессии такие группы, как The Boswell Sisters, регулярно использовали скаттинг в своих пластинках, включая высокую сложность одновременного скаттинга, в гармонии. ^{[ 32 ]} Примером может служить их версия « Это ничего не значит (если нет такого поворота) ». ^{[ 32 ]} «Изобретательное использование скат-пения сестрами Босвелл послужило источником для Эллы Фицджеральд ». ^{[ 32 ]} В юности Фицджеральд часто часами тренировалась имитировать скеттинг Конни Босуэлл. ^{[ 33 ]}

Сама Фицджеральд стала талантливой скат-певицей, а позже заявила, что она «лучший вокальный импровизатор, когда-либо существовавший в джазе», и с тех пор критики почти все согласны с ней. ^{[ 1 ]} В эпоху 1930-х годов среди других известных скат-певцов был Скэтмэн Кротерс. ^{[ 34 ]}— который впоследствии прославится в кино и на телевидении ^{[ 34 ]}— и британской танцевальной группы трубач и вокалист Нэт Гонелла. ^{[ 35 ]} чьи записи скат-пения были запрещены ^{[ с ]} в нацистской Германии . ^{[ 35 ]}

Дальнейшее развитие

С годами, по мере того как джазовая музыка развивалась и усложнялась, развивалось и скат-пение. В эпоху бопа 1940-х годов популярность более развитой вокальной импровизации резко возросла. ^{[ 27 ]} Энни Росс , боп-певица, выразила общее мнение среди вокалистов того времени: «[Скат] музыка была настолько захватывающей, что все хотели ее сделать». ^{[ 36 ]} И многие так и сделали: Эдди Джефферсон , Бетти Картер , Анита О'Дэй , Джо Кэрролл , Сара Вон , Кармен Макрей , Джон Хендрикс , Бэбс Гонсалес , Мел Торм и Диззи Гиллеспи - все были певцами этой идиомы. ^{[ 27 ]}

Фри-джаз и влияние мировых музыкантов на эту среду приблизили джазовое пение к авангардной художественной музыке. ^{[ 27 ]} В 1960-е годы Уорд Свингл получил необычайно либеральное музыкальное образование. Он взял идею скат-пения и применил ее к произведениям Баха, создав The Swingle Singers . Скат-пение также использовалось Луи Примой и другими в песне « I Wan'na Be Like You » в диснеевской «Книге джунглей » (1967).

Возрождение бопа в 1970-х годах возобновило интерес к боп-скет-пению, и молодые скат-исполнители считали себя продолжателями классической традиции бопа. Среда продолжает развиваться, и вокальная импровизация теперь часто развивается независимо от изменений в инструментальном джазе. ^{[ 27 ]}

В середине 1990-х годов джазовый исполнитель Джон Пол Ларкин (более известный как Скэтмен Джон ) ненадолго возобновил интерес к этому жанру, когда он начал сочетать джазовое пение с поп-музыкой и электроникой , добившись мирового хита с песней « Scatman (Ski Ba). Bop Ba Dop Bop) » в 1994 году. Выступления вокального импровизатора Бобби Макферрина показали, что «бессловесное пение ушло далеко от концепций, продемонстрированных Луи Армстронгом, Глэдис Бентли, Кэбом Кэллоуэем, Анитой О’Дэй и Лео Уотсоном». ^{[ 37 ]}

Вокальный бас

Вокальный бас — это форма скат-пения, предназначенная для имитации инструментальных басовых партий , которые обычно исполняются басистами. Техника, наиболее часто используемая бас-певцами в группах а капелла, заключается в имитации инструментальной ритм-секции, часто вместе с вокальным перкуссионистом или битбоксером . Некоторые известные вокалисты-басисты - Тим Фауст , Адам Ченс , Бобби Макферрин , Эл Джарро , Реджи Уоттс , Элвин Чеа , Джо Сантони , Ави Каплан , Мэтт Салли , Крис Мори , Джефф Кастеллуччи .

Использование в хип-хопе

Многие хип-хоп исполнители и рэперы используют скат-пение, чтобы придумать ритмы своего рэпа. ^{[ 38 ]} Таджай из группы Souls of Mischief следующее утверждает в книге « Как читать рэп» : «Иногда мои ритмы возникают из скаттинга. Обычно я делаю скат своего рода скелет, а затем заполняю слова. Сначала я делаю скелет потока, а затем затем я вкладываю в это слова». ^{[ 38 ]} Группа Lifesavas описывает аналогичный процесс. ^{[ 38 ]} Рэпер Tech N9ne был записан, демонстрируя, как именно работает этот метод. ^{[ 39 ]} и гангста-рэпер Eazy-E широко использовал его в своей песне « Eazy Street ».

Исторические теории

Некоторые писатели предполагают, что скат имеет корни в африканских музыкальных традициях . ^{[ 27 ]} В большей части африканской музыки «человеческий голос и инструменты принимают своего рода музыкальное равенство» и «иногда настолько близки по тембру и настолько неразрывно переплетены в музыкальной ткани, что почти неразличимы». ^{[ 41 ]} Дик Хиггинс также приписывает скат-пение традициям звуковой поэзии в афроамериканской музыке. ^{[ 42 ]} В западноафриканской музыке типично превращать барабанные ритмы в вокальные мелодии; общим ритмическим рисункам присваиваются конкретные слоговые переводы. ^{[ 27 ]} Однако эта теория не объясняет существование – даже в самых ранних зарегистрированных примерах скаттинга – свободной импровизации вокалиста. ^{[ 27 ]} Поэтому более вероятно, что скат-пение в Соединенных Штатах развилось независимо. ^{[ 27 ]}

Другие предполагают, что скат-пение возникло в результате практики джазовых музыкантов формулировать риффы вокально перед их инструментальным исполнением. ^{[ 40 ]} (Поговорка «Если ты не можешь это спеть, ты не сможешь это сыграть» была распространена на ранней джазовой сцене Нового Орлеана. ^{[ 40 ]}Таким образом, такие солисты, как Луи Армстронг, получили возможность выступать в качестве вокалистов, легко переключаясь между инструментальными соло и скаттингом. ^{[ 40 ]}

Скат-пение также напоминает ирландско-шотландскую практику мелодии или надувательства, тип вокальной музыки, который предполагает использование бессмысленных слогов для пения невокальных танцевальных мелодий. ^{[ 43 ]}

Критическая оценка

Скэт-пение может предоставить джазовым певцам те же возможности для импровизации, что и джазовым инструменталистам: скаттинг может быть ритмичной и гармоничной импровизацией, не заботясь о лирике. ^{[ 44 ]} Особенно когда развивался бибоп , певцы считали скат лучшим способом достойно заняться исполнением джаза. ^{[ 36 ]}

Скэттинг может быть желателен, поскольку он «не портит музыку нечистотой смысла». ^{[ 45 ]} Вместо того, чтобы передавать языковое содержание и указывать на что-то вне себя, скат-музыка, как и инструментальная музыка, является самореференциальной и «делает то, что она означает». ^{[ 46 ]} Комментаторы пишут, что благодаря этому бессловесию скат-пение может описать вещи, выходящие за рамки слов. ^{[ 45 ]}^{[ 47 ]} Музыкальный критик Уилл Фридвальд писал, что скаттинг Луи Армстронга, например, «затронул его собственную суть эмоций», высвобождая эмоции «настолько глубокие, настолько реальные», что их невозможно выразить; его слова «обходят наши уши и наш мозг и попадают прямо в наши сердца и души». ^{[ 47 ]}

Скат-пение никогда не было общепринятым, даже среди энтузиастов джаза. Писатель и критик Леонард Физер предлагает крайнюю точку зрения; однажды он сказал, что «скэт-пение — за некоторыми исключениями — должно быть запрещено». ^{[ 36 ]} Он также написал текст к джазовой песне « Whisper Not », которую Элла Фицджеральд затем записала на своем одноименном альбоме Verve 1966 года. Многие джазовые певцы, в том числе Бесси Смит , Билли Холидей , Джимми Рашинг и Дина Вашингтон , полностью избегают ската. ^{[ 48 ]}

См. также

Асемическое письмо – бессловесная открытая смысловая форма письма.
Чоппер (рэп) – стиль рэпа в жанре хип-хоп.
Тарабарщина – бессмысленный язык
Глоссолалия – явление, при котором люди произносят слова, очевидно, на неизвестных им языках.
Идиоглоссия
Список скат-певцов
Литературный бред - Жанр литературы
Мамбл-рэп – микрожанр хип-хопа.
ритмичный

Ссылки

Примечания

↑ В своем исполнении «Flyin' Home» в 1949 году Фицджеральд чередует двугубные взрывные звуки «b» и «p» с альвеолярным взрывным звуком «d». ^{[ 7 ]} Звуки «б» и «п» формируются аналогично звукам джазовых духовых инструментов, которые звучат за счет выпуска на трость повышенного давления воздуха изо рта, а звук «ре» подобен звукам джазовых духовых инструментов. инструменты. ^{[ 7 ]} Уильям Стюарт, исследователь из Сиэтла, предположил, что это чередование имитирует обмен риффами между духовыми и духовыми секциями, что часто встречается в биг-бэндах. ^{[ 8 ]}
^ Сара Вон имеет тенденцию использовать фрикативную согласную «ш» вместе с низкой гласной «ах», расположенной в задней части рта. «Ш» очень напоминает звук щеток по пластикам барабанов, распространенный в эпоху бопа; Гласная «ах» резонирует так же, как большой барабан. ^{[ 9 ]}
^ Скотт 2017 , с. 302: В 1930-е годы «в нацистской Германии пластинки британского трубача и руководителя оркестра Ната Гонеллы были там запрещены, а скат-пение считалось уголовным преступлением». ^{[ 35 ]}

Цитаты

^ Перейти обратно: ^а ^б Фридвальд 1990 , с. 282
^ Перейти обратно: ^а ^б ^с Хилл 2014
^ Эдвардс 2002 , с. 622
^ Перейти обратно: ^а ^б Фридвальд 1990 , с. 145
^ Берлинер 1994 , с. 125
^ Berliner 1994 , стр. 125–126.
^ Перейти обратно: ^а ^б Стюарт 1987 , с. 65
^ Стюарт 1987 , с. 66
^ Стюарт 1987 , с. 69
^ Стюарт 1987 , с. 74.
^ Кроутер и Пинфолд 1997 , с. 129
^ Эдвардс 2002 , с. 627
^ Фридвальд 1990 , с. 140
^ Эдвардс 2002 , с. 623
^ Перейти обратно: ^а ^б ^с Кроутер и Пинфолд 1997 , с. 32
^ Эдвардс 2002 , с. 618
^ Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д Эдвардс 2002 , стр. 618–619.
^ Перейти обратно: ^а ^б Эдвардс 2002 , с. 619
^ Перейти обратно: ^а ^б Радость 2011 , с. 59
^ Эдвардс 2002 , с. 619
^ Эдвардс 2002 , с. 620
^ Фридвальд 1990 , с. 16
^ Николсон 1993 , с. 89
^ Эдвардс 2002 , с. 620
^ Эдвардс 2002 , с. 619
^ Гиддинс 2000 , с. 161
^ Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я Робинсон 2007 г.
^ Хендрикс 2003 , с. 66
^ Перейти обратно: ^а ^б Уильямс 2003 , с. 113
^ Хентофф 2001
^ Лоуренс 2001 , с. 136
^ Перейти обратно: ^а ^б ^с Уилсон 1981 , с. 4
^ Николсон 1993 , стр. 10–12.
^ Перейти обратно: ^а ^б Нью-Йорк Таймс, 1986 г.
^ Перейти обратно: ^а ^б ^с Скотт 2017 , с. 302
^ Перейти обратно: ^а ^б ^с Кроутер и Пинфолд 1997 , с. 130
^ Кроутер и Пинфолд 1997 , с. 135
^ Перейти обратно: ^а ^б ^с Эдвардс 2009 , с. 114
^ Годфри 2010
^ Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д Берлинер 1994 , с. 181
^ Берлинер 1994 , с. 68
^ Хиггинс 1985
^ Нуллан 2002 , стр. 306–307
^ Кроутер и Пинфолд 1997 , с. 132
^ Перейти обратно: ^а ^б Грант 1995 , с. 289
^ Леонард 1986 , с. 158
^ Перейти обратно: ^а ^б Фридвальд 1990 , с. 37
^ Гиддинс 2000 , с. 162

Библиография

Берлинер, Пол (1994). Мышление в джазе: бесконечное искусство импровизации . Чикаго: Издательство Чикагского университета . ISBN 978-0-226-04381-4 .
Кроутер, Брюс; Пинфолд, Майк (1997). Поющий джаз . Лондон: Миллера Фримена Книги . ISBN 0-87930-519-3 .
Эдвардс, Брент Хейс (2002). «Луи Армстронг и синтаксис ската». Критический запрос . 28 (3): 618–649. дои : 10.1086/343233 . ISSN 0093-1896 . S2CID 224798051 . . Краткий отрывок доступен в Интернете.
Эдвардс, Пол (2009). Как читать рэп: искусство и наука хип-хоп MC . Чикаго Ревью Пресс . п. 114. ИСБН 978-1-4481-3213-3 .
Фридвальд, Уилл (1990). Джазовое пение: великие голоса Америки от Бесси Смит до бибопа и не только . Нью-Йорк: Сыновья Чарльза Скрибнера . ISBN 0-684-18522-9 .
Гиддинс, Гэри (2000). Ритм-А-Нинг: джазовые традиции и инновации . Кембридж, Массачусетс : Da Capo Press . ISBN 0-306-80987-7 .
Джоя, Тед (9 мая 2011 г.). «Век джаза». История джаза . Издательство Оксфордского университета . п. 59 . ISBN 978-0-19-539970-7 .
Годфри, Сара (15 апреля 2010 г.). « Как читать рэп» и оценка преподавателей хип-хопа» . Вашингтон Пост . Архивировано из оригинала 8 сентября 2012 года . Проверено 10 марта 2020 г.
Грант, Барри Кейт (1995). «Фиолетовые пассажи или синие праздники? Заметки к эстетике вокала». В Габбарде, Крин (ред.). Представитель джаза . Дарем, Северная Каролина: Издательство Университета Дьюка . ISBN 978-0-8223-1594-0 .
Хендрикс, Джон (2003). «Вокальная джазовая группа: история» . В Башаке, Марк; Коэн, Эдвард (ред.). Такой сладкий гром: взгляды на музыку чернокожих американцев . Издательство Массачусетского университета . п. 66. ИСБН 0972678506 .
Хентофф, Нат (1 апреля 2001 г.). Из любви к Айви . Архивировано из оригинала 19 января 2019 года . Проверено 10 марта 2020 г.
Хиггинс, Дик (1985). «Таксономия звуковой поэзии». В Костеланце, Ричард ; Скоби, Стивен (ред.). Точно Полный . Архейские издания. ISBN 0-932360-63-7 .
Хилл, Майкл (2014). «Рассказ Библиотеки Конгресса. Джелли Ролл Мортон и Алан Ломакс» . Звуковая студия Монровии .
Леонард, Нил (весна – лето 1986 г.). «Вербальное употребление джазмена». Литературный форум чернокожих американцев . 20 (1/2). Университет Сент-Луиса: 151–159. дои : 10.2307/2904558 . ISSN 0148-6179 . JSTOR 2904558 .
Лоуренс, AH (2001). Дюк Эллингтон и его мир . Нью-Йорк: Рутледж . п. 136. ИСБН 0-415-93012-Х .
Николсон, Стюарт (1993). Элла Фицджеральд: Биография первой леди джаза . Кембридж, Массачусетс : Da Capo Press . ISBN 0-306-80642-8 .
Нуллан, Шон (2002). «О тональности в ирландской музыке». В Маккевитте, Пол; О'Нуллен, Шон; Малвихилл, Коннектикут (ред.). Язык, видение и музыка . Издательство Джона Бенджамина. стр. 306–307. ISBN 9027297096 .
Прессинг, Джефф (1988). «Импровизация: методы и модели». В Слободе, Иоанн (ред.). Генеративные процессы в музыке . Оксфорд: Кларендон Пресс . ISBN 978-0-19-850846-5 .
Робинсон, Дж. Брэдфорд (2007). «Скат-пение» . В Мэйси, Л. (ред.). Музыкальный онлайн-словарь New Grove . Проверено 30 октября 2007 г.
«Скэтмен Кротерс умирает в 76 лет» . Нью-Йорк Таймс . Нью-Йорк . 23 ноября 1986 года . Проверено 17 марта 2020 г. Один из первых мастеров техники импровизации бессмысленных слогов под джазовую мелодию, г-н Кротерс сказал: «Я сказал ему называть меня Скэтменом, потому что я много пою скат».
Скотт, Дерек Б. (2017). Музыкальный стиль и социальное значение . Рутледж . п. 302. ИСБН 978-1-351-55686-6 .
Стюарт, Милтон Л. (1987). «Стилистическая среда и стили скат-пения Эллы Фицджеральд и Сары Воган». Jazzforschung/Джазовые исследования . 19 : 61–76. ISSN 0075-3572 .
Уильямс, Иэн Кэмерон (2003). Под Гарлемской луной: от Гарлема до Парижа, годы Аделаид-холла . Континуум. ISBN 0-8264-5893-9 .
Уилсон, Джон С. (19 июня 1981 г.). «Мюзикл: «Хиби Джибис», «Жизнь Босуэлла в песнях»» . Нью-Йорк Таймс . п. 4.

Внешние ссылки

Видео примеры:

[Fitzgerald-9] В своем исполнении «Flyin' Home» в 1949 году Фицджеральд чередует двугубные взрывные звуки «b» и «p» с альвеолярным взрывным звуком «d». ^{[ 7 ]} Звуки «б» и «п» формируются аналогично звукам джазовых духовых инструментов, которые звучат за счет выпуска на трость повышенного давления воздуха изо рта, а звук «ре» подобен звукам джазовых духовых инструментов. инструменты. ^{[ 7 ]} Уильям Стюарт, исследователь из Сиэтла, предположил, что это чередование имитирует обмен риффами между духовыми и духовыми секциями, что часто встречается в биг-бэндах. ^{[ 8 ]}

[Vaughan-11] Сара Вон имеет тенденцию использовать фрикативную согласную «ш» вместе с низкой гласной «ах», расположенной в задней части рта. «Ш» очень напоминает звук щеток по пластикам барабанов, распространенный в эпоху бопа; Гласная «ах» резонирует так же, как большой барабан. ^{[ 9 ]}

[Gonella-38] Скотт 2017 , с. 302: В 1930-е годы «в нацистской Германии пластинки британского трубача и руководителя оркестра Ната Гонеллы были там запрещены, а скат-пение считалось уголовным преступлением». ^{[ 35 ]}

[f282-1] Перейти обратно: ^а ^б Фридвальд 1990 , с. 282

[Hill_2014-2] Перейти обратно: ^а ^б ^с Хилл 2014

[3] Эдвардс 2002 , с. 622

[f145-4] Перейти обратно: ^а ^б Фридвальд 1990 , с. 145

[5] Берлинер 1994 , с. 125

[6] Berliner 1994 , стр. 125–126.

[s65-7] Перейти обратно: ^а ^б Стюарт 1987 , с. 65

[8] Стюарт 1987 , с. 66

[10] Стюарт 1987 , с. 69

[12] Стюарт 1987 , с. 74.

[13] Кроутер и Пинфолд 1997 , с. 129

[14] Эдвардс 2002 , с. 627

[15] Фридвальд 1990 , с. 140

[16] Эдвардс 2002 , с. 623

[Crowther_Pinfold_1997-17] Перейти обратно: ^а ^б ^с Кроутер и Пинфолд 1997 , с. 32

[18] Эдвардс 2002 , с. 618

[Edwards_2002_618-619-19] Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д Эдвардс 2002 , стр. 618–619.

[Edwards_2002_619-20] Перейти обратно: ^а ^б Эдвардс 2002 , с. 619

[Gioia-21] Перейти обратно: ^а ^б Радость 2011 , с. 59

[22] Эдвардс 2002 , с. 619

[23] Эдвардс 2002 , с. 620

[24] Фридвальд 1990 , с. 16

[25] Николсон 1993 , с. 89

[26] Эдвардс 2002 , с. 620

[27] Эдвардс 2002 , с. 619

[28] Гиддинс 2000 , с. 161

[grove-29] Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д ^и ^ж ^г ^час ^я Робинсон 2007 г.

[30] Хендрикс 2003 , с. 66

[Williams_2003-31] Перейти обратно: ^а ^б Уильямс 2003 , с. 113

[32] Хентофф 2001

[33] Лоуренс 2001 , с. 136

[Wilson_1981-34] Перейти обратно: ^а ^б ^с Уилсон 1981 , с. 4

[FOOTNOTENicholson199310–12-35] Николсон 1993 , стр. 10–12.

[Scatman_Crothers-36] Перейти обратно: ^а ^б Нью-Йорк Таймс, 1986 г.

[Scott_2017-37] Перейти обратно: ^а ^б ^с Скотт 2017 , с. 302

[cp130-39] Перейти обратно: ^а ^б ^с Кроутер и Пинфолд 1997 , с. 130

[40] Кроутер и Пинфолд 1997 , с. 135

[Edwards,_Paul_2009,_p_MC-41] Перейти обратно: ^а ^б ^с Эдвардс 2009 , с. 114

[42] Годфри 2010

[b181-43] Перейти обратно: ^а ^б ^с ^д Берлинер 1994 , с. 181

[b68-44] Берлинер 1994 , с. 68

[45] Хиггинс 1985

[46] Нуллан 2002 , стр. 306–307

[cp132-47] Кроутер и Пинфолд 1997 , с. 132

[grant-48] Перейти обратно: ^а ^б Грант 1995 , с. 289

[49] Леонард 1986 , с. 158

[f37-50] Перейти обратно: ^а ^б Фридвальд 1990 , с. 37

[g162-51] Гиддинс 2000 , с. 162

[ 1 ]

[ 2 ]

[ 3 ]

[ 4 ]

[ 5 ]

[ 6 ]

[ а ]

[ б ]

[ 10 ]

[ 11 ]

[ 12 ]

[ 13 ]

[ 14 ]

[ 15 ]

[ 16 ]

[ 17 ]

[ 18 ]

[ 19 ]

[ 20 ]

[ 21 ]

[ 22 ]

[ 23 ]

[ 24 ]

[ 25 ]

[ 26 ]

[ 27 ]

[ 28 ]

[ 29 ]

[ 30 ]

[ 31 ]

[ 32 ]

[ 33 ]

[ 34 ]

[ 35 ]

[ с ]

[ 36 ]

[ 37 ]

[ 38 ]

[ 39 ]

[ 40 ]

[ 41 ]

[ 42 ]

[ 43 ]

[ 44 ]

[ 45 ]

[ 46 ]

[ 47 ]

[ 48 ]

[ 7 ]

[ 8 ]

[ 9 ]