Кристина Агилера

Чтобы узнать о других значениях, см. Кристина Агилера (значения) .

Не путать с Кристиной Агилар .

Кристина Агилера
Агилера в 2023 году
Рожденный	Кристина Мария Агилера ( 1980-12-18 ) 18 декабря 1980 г. Нью-Йорк, США
Другие имена	Кстина
Занятия	Певица автор песен актриса телеведущий
Годы активности	1993 – настоящее время
Организация	Кристина Агилера Ароматы
Работает	Дискография песни видеосъемка концерты и туры
Супруг	Джордан Брэтман ( м.  2005 г .; дел.  2011 )
Партнер	Мэттью Ратлер ( англ. 2014)
Дети	2
Награды	Полный список
Музыкальная карьера
Жанры	Поп Р&Б душа хип-хоп
Инструменты	Вокал
Этикетки	РКА Сони Латинский
Веб-сайт	Кристина Агилера .с
Подпись

Кристина Мария Агилера ( / ˌ æ ɪ ɡ ˈ l ɛər ə / AG -il- AIR -ə , Испанский: [kɾisˈtina maˈɾi.a aɣiˈleɾa] ; 18 декабря 1980 г.) — американская певица, автор песен, актриса и телеведущая. Называемая « Голосом поколения », она известна своим четырехоктавным вокальным диапазоном , использованием свисткового регистра и включением феминизма и сексуальности в свою музыку. Признанная влиятельной фигурой в популярной музыке , она также была названа легендой Диснея в знак признания ее вклада в The Walt Disney Company .

После появления в «Новом клубе Микки Мауса» в детстве (1993–1994), Агилера записала музыкальную тему « Reflection » для анимационного фильма «Мулан » (1998) и подписала контракт на запись с RCA Records . Она прославилась в 1999 году своим одноименным дебютным альбомом , который занял три сингла номер один в чарте Billboard Hot 100, включая « Genie in a Bottle », « What a Girl Wants » и « Come On Over Baby (All I Want Is)». Ты) ". После получения премии «Грэмми» как лучший новый артист она последовала за «Mi Reflejo» (2000) и «My Kind of Christmas» (2000); причем первый стал самым продаваемым альбомом латиноамериканской поп-музыки 2000 года . Стремясь отойти от своего образа кумира подростков , Агилера взяла на себя более провокационный образ и выпустила альбом Stripped (2002), который впоследствии стал одним из самых продаваемых альбомов 21 века . После очередного музыкального переосмысления она выпустила получивший высокую оценку критиков « Назад к основам» (2006). За это время она выпустила множество мировых хитов, в том числе сингл номер один « Lady Marmalade ». наряду с « Красивым », « Грязным », « Не могу удержать нас », « Боец », « Нет другого мужчины » и « Больно ».

В начале 2010-х Агилера выпустила альбомы Bionic (2010) и Lotus (2012), которые вошли в первую десятку американского Billboard 200 . Она вернулась к массовому успеху благодаря ряду совместных работ, в том числе « Feel This Moment », « Say Something » и « Move Like Jagger »; последний достиг первого места в Hot 100, что сделало Агилеру одной из немногих артистов, достигших первого места за три десятилетия. Она добилась успеха у критиков благодаря своим следующим альбомам Liberation (2018) и Aguilera (2022) и с тех пор выступила в двух концертных резиденциях . Помимо музыки, она также снялась в фильме 2010 года «Бурлеск» и внесла свой вклад в саундтрек к нему , получив на премию «Золотой глобус» номинацию . Ее одновременные проекты включали роль в сериале «Нэшвилл» (2015), роли в фильмах «Эмоджи фильм» (2017) и «Зои» (2018), став послом Всемирной продовольственной программы (ВПП), соучредителем компании Playground и обслуживая в качестве тренера реалити - шоу «Голос» (2011–2016).

Агилера — одна из самых продаваемых музыкальных исполнителей всех времен : по оценкам, по всему миру продано более 90 миллионов пластинок. Как артистка тройной угрозы , она была названа журналами Rolling Stone и Consequence of Sound одной из величайших вокалисток всех времен , а также одной из самых успешных артисток 2000-х годов. Billboard назвал ее двадцатой самой успешной артисткой десятилетия 2000-х и заняла восьмое место в канала VH1 списке величайших женщин в музыке . С тех пор она считается одной из самых влиятельных латиноамериканских артисток в индустрии развлечений , помогая сформировать «латиноамериканский взрыв» в музыкальной индустрии. ее наград - Среди пять премий Грэмми , две премии Latin Grammy , шесть премий ALMA , две премии MTV Video Music Awards (VMA), одна награда Billboard Music Award , один мировой рекорд Гиннеса и звезда на Аллее славы в Голливуде .

Ранняя жизнь и образование

Кристина Мария Агилера родилась 18 декабря 1980 года в Нью-Йорке в семье Шелли Лорейн ( урожденной Фидлер) и Фаусто Вагнера Ксавьера Агилеры. Ее отец - эквадорский эмигрант из Гуаякиля, а мать имеет немецкие, ирландские, валлийские и голландские корни. Фаусто Агилера был сержантом армии США , а Шелли Лорейн была скрипачкой в ​​Американском молодежном симфоническом оркестре, прежде чем стать переводчиком с испанского языка.

Из-за военной службы Фаусто семья Агилеры часто переезжала, живя в Нью-Джерси и Техасе . В 1983 году они переехали в Японию и прожили в Сагамихаре не менее двух лет. В юности в столичном районе Питтсбурга Агилера посещала промежуточную среднюю школу Норт-Аллегейни, а затем ушла оттуда на домашнее обучение, чтобы избежать издевательств, которым она подвергалась в школе.

В 1986 году семья вернулась в Соединенные Штаты и поселилась в Пенсильвании , где в 1986 году они приветствовали ее младшую сестру Рэйчел. Агилера рассказала о физическом и эмоциональном насилии своего отца. Она отметила, что именно это заставило ее обратиться к музыке, отметив, что, «выросшая в нестабильной среде и тому подобное, музыка была моим единственным настоящим спасением». В 1987 году Шелли подала на развод с Фаусто и переехала с Агилерой и Рэйчел в дом матери в Рочестере , пригороде Питтсбурга . Позже она вышла замуж за Джеймса Кернса, от которого у нее родился сын по имени Майкл. В 2012 году, после десятилетий разлуки, Агилера выразила желание примириться со своим биологическим отцом.

Переезд Агилеры в дом бабушки позволил ей изучить ее бабушкиные пластинки, в которых участвовали в основном соул- и блюзовые певцы, и повысил ее интерес к музыке. Она также начала заниматься пением на публике и участвовать в конкурсах талантов. После многочисленных конкурсов она заработала в своем районе репутацию «маленькой девочки с большим голосом» и получила широкое внимание местных теле- и радиопрограмм.

В 1990 году она исполнила популярную песню « A Sunday Kind of Love » на реалити- шоу Star Search , но выбыла в полуфинальном раунде. В конце концов Агилеру пригласили спеть « The Star-Spangled Banner » перед хоккейными играми «Питтсбург Пингвинз» , футбольными матчами «Питтсбург Стилерс» и бейсбольными матчами «Питтсбург Пайрэтс» , а также на финале Кубка Стэнли 1992 года .

Карьера

1993–1998: Начало карьеры.

В 1991 году Агилера прошла прослушивание на роль в «Совершенно новом клубе Микки Мауса» (MMC), который транслировался на канале Disney . Она баллотировалась против 400 кандидатов, и, хотя она и попала в шорт-лист, в конечном итоге ей отказали из-за несоответствия минимальным возрастным требованиям. Год спустя, в 1992 году, Агилере позвонил один из продюсеров шоу и спросил, хочет ли она по-прежнему стать « Мышкетером ». Она снова боролась за место (на этот раз против 15 000 кандидатов) и была выбрана для участия в эстрадной программе в следующем году. Среди ее коллег по актерскому составу были Райан Гослинг , Кери Рассел , Бритни Спирс и Джастин Тимберлейк . Во время записи шоу, в котором Агилера исполняла музыкальные номера и комедийные скетчи , она переехала со своей семьей в Орландо, Флорида . В 1994 году сообщалось, что сериал не вернется в новом сезоне.

Стремясь начать музыкальную карьеру, Агилера переехала в Японию в 1997 году. Ее выбрали для записи дуэта с японским певцом Кейзо Наканиси , с которым она выступала на концертных шоу по всей стране. Их песня «All I Wanna Do» была выпущена как сингл, но не имела коммерческого успеха. В июне 1997 года Агилера отправилась в Румынию, чтобы представлять США на конкурсе певцов во время фестиваля Golden Stag Festival , но ей не удалось завоевать расположение публики.

В поисках контракта на запись Агилера записала множество демо-кассет, направленных звукозаписывающим лейблам, включая Walt Disney Records , для которых она прислала кавер на « Run to You » Уитни Хьюстон . В конце концов ее выбрали для записи « Reflection », музыкальной темы из анимационного фильма «Мулан» (1998), которая достигла 15-го места в чарте Billboard Adult Contemporary . После внимания, которое она получила с "Reflection", Агилера привлекла внимание Рона Фэйра , руководителя A&R из RCA Records , который впоследствии подписал Агилеру на лейбл. В конце 1998 года она начала записывать свой дебютный студийный альбом, в который продюсеры, как сообщается, вложили более 1 миллиона долларов в авторов, продюсеров и уроки вокала.

1999–2001: Прорыв с дебютным альбомом.

В мае 1999 года Агилера выпустила « Genie in a Bottle », главный сингл с ее долгожданного дебютного альбома, который пять недель подряд возглавлял Billboard Hot 100 и стал вторым самым продаваемым синглом 1999 года. Песня имела международный успех, увеличив популярность Агилеры во всем мире и возглавив чарты более чем в 20 странах. Сингл также привлек внимание консерваторов, в том числе таких знаменитостей, как Дебби Гибсон , которые выступили против его лирического содержания и в конечном итоге были сочтены «слишком провокационными», чтобы его исполнял кумир подростков . Из-за критики Radio Disney заменило песню подвергнутой цензуре версией. Песня была номинирована на премию «Грэмми» за лучшее женское вокальное поп-исполнение .

Одноименный дебютный альбом Агилеры, Christina Aguilera , был выпущен 24 августа 1999 года и получил похвалу критиков, дебютировав под номером один в Billboard 200 . Он принес Агилере мировую известность, и за первый год было продано более десяти миллионов копий. Позже он был восемь раз платиновым от Ассоциации звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA). и по всему миру было продано более 17 миллионов копий. Первоначально желанием Агилеры было создание материала, непосредственно вдохновленного R&B и соулом , но лейбл выбрал более подростковую поп- продукцию из-за высокой финансовой отдачи от этого жанра в конце 1990-х. На 42-й ежегодной церемонии вручения премии «Грэмми» Агилера выиграла в категории «Лучший новый артист» , в которой Time присудил награду за «[помощь] в подтверждении ее полномочий как настоящей певицы».

Я был полностью ошеломлен, шокирован, ошеломлен и взволнован. Я этого не ожидал. Я мечтал об этом с восьми лет. У меня что-то тряслось, колени тряслись, и из-за этого я до сих пор парю в воздухе!

—Агилера о победе в номинации «Лучший новый артист» на 42-й ежегодной премии «Грэмми» .

После выхода альбома " What a Girl Wants " возглавил Hot 100 и стал первой новой записью номер один в чарте за десятилетие 2000-х. Песня также была номинирована на премию «Лучшее женское вокальное поп-исполнение» на 43-й ежегодной премии «Грэмми» . За этим последовала песня " I Turn to You ", которая заняла там третье место. и « Come On Over Baby (All I Want Is You) », которая стала третьей песней Агилеры номер один и достигла мирового успеха. В ноябре 1999 года она также выпустила кавер на " The Christmas Song ", который достиг 18-го места и стал второй по величине позицией песни в чартах после оригинала 1944 года.

В мае 2000 года Агилера отправилась в свой дебютный концертный тур Christina Aguilera in Concert , в ходе которого до февраля 2001 года гастролировала по Северной Америке, Латинской Америке, Европе и Японии. Ее успех продолжал расти с выпуском ее второго студийного альбома Mi Reflejo в сентябре 2000 года, который возглавлял чарты Billboard Top Latin Albums и Latin Pop Albums . девятнадцать недель подряд В альбом вошли испаноязычные версии нескольких песен из ее дебютного альбома, а также новые песни, а также темы латиноамериканской поп-музыки . Для альбома было выпущено три сингла, включая испанскую версию «Come On Over Baby (All I Want Is You)» под названием « Ven Conmigo (Solamente Tú) », « Pero Me Acuerdo de Ti » и « Falsas Esperanzas ». Последние два были исполнены на 43-й ежегодной церемонии вручения премии «Грэмми» . Альбом стал самым продаваемым латино-поп-альбомом 2000 года, а позже был шесть раз сертифицирован RIAA как латинский платиновый. Ми Рефлехо также достиг платинового статуса в Аргентине, Мексике и Испании. На 2-й ежегодной церемонии вручения премии Latin Grammy альбом стал лучшим женским вокальным поп-альбомом .

В октябре 2000 года Агилера также выпустила свой третий студийный альбом My Kind of Christmas , свой первый рождественский альбом , который занял первое место в чарте лучших праздничных альбомов США . В то время альбом получил неоднозначные отзывы, но с тех пор ретроспективно получил похвалу. Агилера снялась в праздничном выпуске « Мое отражение» , который вышел в эфир 3 декабря 2000 года на канале ABC . назвал ее лучшей поп-женщиной 2000 года Коммерческий успех Агилеры привел к тому, что Billboard . В том же году она также предъявила фидуциарный долг против менеджера Стива Курца за «ненадлежащее, неправомерное и ненадлежащее влияние на ее профессиональную деятельность». В конце концов она наняла Ирвинга Азоффа , чтобы тот управлял ее карьерой, стремясь контролировать свою карьеру и имидж.

16 января 2001 года Агилера приняла участие в песне Рики Мартина « Никто не хочет быть одиноким », которая возглавила международные чарты и достигла 13-го места в Hot 100, став ее пятым хитом в топ-20 в США. Песня заняла 65-е место в рейтинге канала VH1 . «100 величайших песен о любви» и был номинирован на лучшее поп-исполнение с вокалом на 44-й ежегодной премии Грэмми . В апреле того же года Агилера снялась вместе с Лил Ким , Мией и Пинк в песне « Lady Marmalade » из саундтрека к фильму « Мулен Руж!». (2001). Песня получила положительные отзывы и пять недель подряд возглавляла Hot 100, став четвертым номером один для Агилеры. Песня также получила премию «Грэмми» за лучшее поп-совместное исполнение с вокалом и премию MTV Video Music Award как «Видео года» .

В августе 2001 года Warlock Records выпустила Just Be Free , демо-альбом, записанный Агилерой в период с 1994 по 1995 год, когда она искала контракт на запись после закрытия The All-New Mickey Mouse Club (MMC). Она подала иск против лейбла и продюсеров альбома с целью остановить выпуск альбома; однако обе стороны пришли к конфиденциальному соглашению о выпуске альбома, в котором Агилера предоставила свое имя, изображение и изображение за неуказанную сумму ущерба.

2002–2004: Новый имидж с Stripped .

С новым руководством Агилера начала отходить от своей подростковой поп- ниши и начала работать над новым проектом. Она создала новый имидж, приняв альтер-эго Кстину, покрасив волосы в черный цвет и сделав несколько татуировок и пирсинга. Новый образ Агилеры подвергся широкой критике со стороны СМИ. В сентябре 2002 года она выпустила скандальную песню « Dirrty », которая получила неоднозначные отзывы и заняла 48-е место в Billboard Hot 100 . Музыкальное видео, сопровождающее песню, вызвало споры из-за изображения откровенно сексуальных фетишей . и привлек внимание консервативных организаций и моралистов, которые добивались запрета видео на MTV . Видео также вызвало протесты в Таиланде и в конечном итоге было запрещено на местном телевидении страны. "Dirrty" возглавил чарты Великобритании и Ирландии. и стал культовой классикой.

Агилера выступает на The Stripped Tour в 2003 году.

Четвертый студийный альбом Агилеры Stripped вышел 22 октября 2002 года. Она также является исполнительным продюсером и соавтором большинства песен. После выпуска альбом получил в целом смешанные отзывы, но имел коммерческий успех и дебютировал под номером два в Billboard 200 , а в конечном итоге был пять раз платиновым по версии RIAA. В Великобритании Stripped было продано более двух миллионов копий и стал вторым самым продаваемым альбомом американской артистки 2000-х годов. Сообщалось, что с тех пор по всему миру было продано 12 миллионов копий альбома.

Второй сингл с альбома, « Beautiful », получил широкое признание благодаря воодушевляющим текстам о внутренней красоте и стал гимном ЛГБТ . Песня достигла второго места в Hot 100 и возглавила чарты в различных странах мира, включая Великобританию, Канаду, Ирландию и Новую Зеландию. Он также занял первое место в чартах современной современной музыки США и чарте песен танцевальных клубов США . На 46-й ежегодной премии «Грэмми» сингл получил награду за лучшее женское вокальное поп-исполнение . За этим последовали синглы — « Fighter », « Can’t Hold Us Down » и « The Voice Within ».

В июне 2003 года Агилера возглавила The Justified & Stripped Tour вместе с Джастином Тимберлейком . Совместный тур посетил исключительно Северную Америку, собрав 546 483 аудитории и собрав более 31,8 миллиона долларов. Он занял шестнадцатое место в Billboard . версии списке 25 лучших туров 2003 года по Позже в том же году она также отправилась в тур The Stripped Tour по Европе, Азии и Австралии. Ее выступления на арене Уэмбли были записаны на пленку, транслировались по сети WB и в конечном итоге проданы в виде видеоальбома под названием Stripped Live в Великобритании. В начале 2004 года сообщалось, что она вернется в Северную Америку, чтобы выступить во втором туре, но в конечном итоге его отменили из-за травмы голосовых связок.

В августе 2003 года на церемонии вручения наград MTV Video Music Awards 2003 года Агилера открыла шоу, исполнив песни « Like a Virgin » и « Hollywood » вместе с Бритни Спирс . В середине выступления к ней присоединилась Мадонна , которую они обе поцеловали, в результате чего выступление получило широкую огласку. Различные средства массовой информации ретроспективно считали это одним из «самых знаковых» выступлений VMA всех времен. В 2008 году MTV назвало это выступление первым моментом открытия в истории MTV Video Music Awards. а журнал Blender назвал его одним из двадцати пяти самых сексуальных музыкальных моментов в истории телевидения. В ноябре того же года Агилера вела церемонию вручения наград MTV Europe Music Awards 2003 . Она получила широкое внимание средств массовой информации за то, что переоделась монахиней и раздевалась, обнажая нижнее белье, во время исполнения танца в стиле грязный танец . Позже Billboard назвал ее лучшей поп-исполнительницей 2003 года .

записала кавер на « Car Wash » В августе 2004 года Агилера вместе с рэпером Мисси Эллиотт для саундтрека к DreamWorks Animation анимационному фильму Shark Tale . Она также озвучила в фильме растафарианскую медузу. В сентябре того же года Агилера приняла участие в программе « Tilt Ya Head Back » с рэпером Нелли . Песни достигли 63 и 58 места в Billboard Hot 100 соответственно.

2005–2008: Возвращение к основам

В начале 2005 года Агилера приняла новый образ, вдохновленный фигурами Старого Голливуда , дебютировав с вьющимися светлыми волосами в стиле бурлеск и макияжем. Ее новый образ в конечном итоге был использован для продвижения ее последующего музыкального проекта. В марте 2006 года Агилера выпустила дуэт с Андреа Бочелли « Somos Novios (Это невозможно) » и вместе исполнила песню на музыкальном фестивале в Сан-Ремо . Она также участвовала в песне « A Song for You » Херби Хэнкока , которая была номинирована на премию Грэмми за лучшее вокальное поп-исполнение .

В июне 2006 года Агилера выпустила « Ain't No Other Man » в качестве ведущего сингла своего будущего пятого студийного альбома, который получил признание критиков и получил высокую оценку музыкальных критиков. Критики сравнили ее вокал в песнях с вокалом более старых певиц, таких как Этта Джеймс и Арета Франклин . Песня достигла коммерческого успеха, заняла шестое место в Billboard Hot 100 и было продано 1,7 миллиона цифровых копий в США. Сингл в конечном итоге принес ей премию Грэмми за лучшее женское вокальное поп-исполнение .

Агилера выступает на музыкальном фестивале в Сан-Ремо в 2006 году.

Пятый студийный альбом Агилеры Back to Basics был выпущен как двойной альбом в августе 2006 года. Альбом был вдохновлен музыкой 1920–1950 - х годов и был описан как «возврат с элементами старой школы [музыки] в сочетании с современными нотками». Альбом дебютировал под номером один в Billboard 200 США, став первым альбомом Агилеры, занявшим первое место с 1999 года. Он также дебютировал на вершинах чартов многих стран, включая Австралию, Канаду, Германию, Швейцарию и Великобританию. Альбом получил положительные отзывы и был номинирован на лучший вокальный поп-альбом на 49-й ежегодной премии Грэмми . Позже альбом был дважды платиновым . сертифицирован RIAA и было продано более 5 миллионов единиц по всему миру. « Hurt » и « Candyman » были выпущены как синглы после выхода альбома и достигли вершин в различных международных чартах, а также достигли пика в тридцатке лучших в Hot 100.

В ноябре 2006 года Агилера исполнила « Steppin' Out with My Baby » на NBC на канале шоу «Tony Bennett: An American Classic» в дуэте с Тони Беннеттом . Дуэт исполнил песню в программе Saturday Night Live и на 59-й церемонии вручения премии «Эмми» . Их живое выступление было номинировано на премию Грэмми на 50-й ежегодной премии Грэмми . Их версия была официально записана в 2012 году для альбома Bennett's Viva Duets . В том же месяце Агилера также приняла участие в рэпера Дидди песне « Tell Me », которая возглавила британский чарт R&B Singles и заняла восьмое место в Великобритании.

В конце ноября 2006 года по октябрь 2008 года Агилера отправилась в тур «Назад к основам» , который посетил Северную Америку, Европу, Азию и Океанию. Тур получил положительные отзывы и был разделен на выступления, вдохновленные музыкальными заведениями и цирком . Rolling Stone подчеркнул «многочисленные изменения декораций и костюмов», подчеркнув «эволюцию Агилеры от звездочки с жевательной резинкой до грязной лисицы и ее нынешнего воплощения в виде соул-сирены в ретро-стиле». С доходом около 48,1 миллиона этот тур стал самым прибыльным женским концертным туром в 2007 году. Кроме того, выступления в развлекательном центре Аделаиды были записаны на пленку, транслировались на канале VH1 и проданы в виде видеоальбома под названием Back to Basics: Live and Down Under .

В феврале 2007 года Агилера исполнила « It’s a Man’s Man’s Man’s World » на 49-й ежегодной церемонии вручения премии «Грэмми» , которая получила широкую похвалу и была отмечена как одно из лучших выступлений «Грэмми» всех времён. Ее выступление было признано третьим самым запоминающимся выступлением на «Грэмми» всех времен, как было представлено в CBS телевизионном специальном выпуске 2007 года «My Night at the Grammy» . В том же месяце она выступила в перерыве между таймами Матча всех звезд НБА 2007 года .

В апреле 2008 года Агилера появилась в Мартина Скорсезе документальном фильме «Shine a Light» (в котором рассказывается о двухдневном концерте The Rolling Stones в Beacon Theater ), где она исполнила « Live with Me » с Миком Джаггером . В сентябре она выпустила « Keeps Gettin' Better », который войдет в ее первый одноименный лучших хитов . альбом Песня получила неоднозначные отзывы и дебютировала под номером семь в Billboard Hot 100, что сделало ее самым высоким дебютом в чарте на тот момент. и с тех пор было продано 1,156 миллиона цифровых копий в США. Она исполнила эту песню вживую на церемонии вручения наград MTV Video Music Awards 2008 вместе с попурри. Keeps Gettin' Better: A Decade of Hits был выпущен в ноябре 2008 года и получил положительные отзывы, дебютировав под номером девять в Billboard 200, а позже получил золотой статус от RIAA. В сборник вошли две оригинальные песни (заглавный трек и "Dynamite"), а также ремейки "Genie in a Bottle" и "Beautiful". К концу 2008 года Агилера заявила, что начала работу над новым альбомом.

2009–2011: Bionic , Burlesque и The Voice.

В 2009 году, в конце 2000-х, Агилера была названа двадцатой лучшей «Артисткой десятилетия» по версии журнала Billboard и номинирована на премию MTV Europe Music Award как лучший исполнитель всех времен . В конце 2009 года Агилера заявила, что ее будущий шестой студийный альбом, первоначально называвшийся Light & Darkness, выйдет в марте 2010 года. Однако к февралю 2010 года Агилера заявила, что альбом будет переименован и выпущен в июне. В апреле 2010 года Агилера выпустила сингл « Not Myself Tonight », который занял 23-е место в Billboard Hot 100 . Она исполнила песню вживую на шоу Опры Уинфри . За этим последовал второй сингл с альбома « Woohoo » при участии рэпера Ники Минаж .

Агилера на премьере « Бурлеска» в Empire, Лестер-сквер в Лондоне, 2010 год.

Агилера выпустила свой шестой студийный альбом Bionic 6 июня 2010 года, который дебютировал под номером три в Billboard 200 и возглавил чарты Европы и Великобритании. Альбом был вдохновлен электронной музыкой и был описан ею как проект «о будущем», отметив, что он был вдохновлен ее сыном, который «[мотивировал] ее хотеть играть и веселиться». Альбом получил в целом неоднозначные отзывы критиков. Китти Империя из The Observer назвала его «очень сильным, но только частично». Позже он получил золотой сертификат ( Американской ассоциации звукозаписывающих компаний RIAA), и по всему миру было продано около миллиона копий. « You Lost Me » и « I Hate Boys » были выпущены как синглы в июне следующего года. В честь альбома был запланирован тур, но он был отложен, а затем отменен из-за предыдущих обязательств.

Агилера получила свою первую главную роль официантки, ставшей исполнительницей бурлеска , в Стивена Антина фильме «Бурлеск» , вышедшем на экраны в ноябре 2010 года. Она получила свою звезду на Аллее славы в Голливуде на той же неделе, когда состоялась премьера фильма. Хотя фильм получил в целом неоднозначные отзывы критиков, игра главного героя Агилерой получила положительные отзывы, а кассовые сборы фильма составили 90 миллионов долларов США. Фильм также получил номинацию на лучший фильм – мюзикл или комедия на 68-й церемонии вручения премии «Золотой глобус» .

Помимо главной роли в фильме, Агилера записала восемь треков для саундтрека к фильму из десяти треков , а Шер исполнила оставшиеся два. Саундтрек достиг 18-го места в Billboard 200 и получил золотой сертификат RIAA. Ее песня «Bound to You» была номинирована на премию «Золотой глобус» за лучшую оригинальную песню на 68-й церемонии вручения премии «Золотой глобус» , а сам альбом был номинирован на лучший сборник саундтреков для визуальных медиа на 54-й ежегодной премии «Грэмми» . Агилера исполнила «Express» в финале седьмого сериала The X Factor UK, который подвергся критике за непристойное содержание.

В начале 2011 года Агилера опустила несколько строк во время исполнения « The Star-Spangled Banner » на Супербоуле XLV , что вызвало широкое освещение в СМИ. Она извинилась за инцидент, сказав: «Я настолько увлеклась моментом исполнения песни, что потеряла свое место [...] Я могу только надеяться, что все смогут почувствовать мою любовь к этой стране и что истинный дух ее гимна все же прошел». В том же месяце Агилера исполнила дань уважения Арете Франклин на 53-й ежегодной церемонии вручения премии «Грэмми» вместе с различными певцами, включая Иоланду Адамс , Дженнифер Хадсон и Флоренс Уэлч . После выступления каблуки Агилеры зацепились за шлейф, и она чуть не упала.

В апреле 2011 года Агилера стала тренером реалити- шоу The Voice , которое транслировалось на канале NBC . Позже Агилера вернулась во второй , третий , пятый , восьмой и десятый сезоны . шоу В первом сезоне дуэт песни « Beautiful » Агилеры с ее финалисткой Беверли Макклеллан дебютировал под номером 74 в американском Billboard Hot 100 с продажами в первую неделю 42 000 загрузок на iTunes . Год спустя, во втором сезоне , дуэт Агилеры « The Prayer » с ее соперником Крисом Манном также достиг 85-го места в чарте.

В 2011 году она участвовала в песне « Moves Like Jagger » группы Maroon 5 . Впервые они исполнили эту песню во время выступления на The Voice , а также исполнили ее на церемонии 2011 года вручения наград American Music Awards . Песня получила положительные отзывы и возглавила Hot 100 четыре недели подряд, что сделало Агилеру четвертой артисткой, возглавившей чарт за три десятилетия (1990-е, 2000-е и 2010-е). Песня также была номинирована на лучшее поп-выступление дуэтом/группой на 54-й ежегодной премии Грэмми . В июле 2021 года песня получила бриллиантовый статус ( Американской ассоциации звукозаписывающей индустрии RIAA).

2012–2015: Lotus и другие проекты.

В третьем сезоне The Voice в сентябре 2012 года Агилера дебютировала с песней « Your Body » в качестве ведущего сингла со своего будущего седьмого студийного альбома. Песня получила признание критиков и достигла первого места в чарте песен танцевального клуба США и 34-го места в Billboard Hot 100. В ноябре 2012 года вышел альбом под названием Lotus , в котором Агилера описала пластинку как «возрождение» себя после личных проблем, которые она преодолела. Рецензенты сочли альбом общим и традиционным, в отличие от предыдущих экспериментальных начинаний Агилеры. Lotus занял 7-е место в Billboard 200, и по состоянию на 2019 год было продано 303 000 копий в США. " Just a Fool " с Блейком Шелтоном был выпущен как второй сингл с альбома и получил положительные отзывы. Они исполнили песню вживую на The Voice и на шоу Эллен ДеДженерес .

Агилера (на фото) в «Голоса» в 2013 году пятом сезоне .

22 февраля 2013 года Агилера приняла участие в песне рэпера Pitbull " Feel This Moment ", которая стала первым из десяти лучших синглов, которые ей удалось достичь в этом году, достигнув восьмой позиции в Billboard Hot 100, став десятым лучшим синглом Агилеры. десять песен, а позже получил платиновый статус от RIAA. Песня получила положительные отзывы и была исполнена на церемониях American Music Awards 2012 , Kids' Choice Awards 2013 , The Voice и Billboard Music Awards 2013 . В мае 2013 года Агилера появилась на Алехандро Фернандеса кавере на песню Мигеля Галлардо 1976 года « Hoy Tengo Ganas de Ti », которая получила признание критиков и принесла им бриллиантовый сертификат в Мексике.

4 ноября 2013 года Агилера приняла участие в дуэтной версии « Say Something » с A Great Big World . Песня имела мгновенный успех, получив всеобщее признание критиков, высоко оценивших бэк-вокал Агилеры. Песня стала вторым хитом Агилеры, занявшим десятое место в Billboard Hot 100, достигнув 4-го места, а также стала вторым разом, когда она несколько раз попадала в десятку лучших песен за календарный год с 2000 года. Они исполнили песню вживую в пятом сезоне The Voice и American Music Awards 2013 . Песня принесла им различные награды, включая шестикратный платиновый сертификат от RIAA. и выиграл лучшее поп-выступление дуэта/группы на 57-й ежегодной премии Грэмми . В октябре того же года Агилера также записала свой вокал в саундтрек к фильму «Голодные игры: И вспыхнет пламя » с песней « We Remain ». Она исполнила песню вживую со своей участницей Джеки Ли на шоу The Voice .

1 января 2014 года Агилера приняла участие в ремиксе « Do What U Want » Леди Гаги , который заменил оригинальную версию на песню Р. Келли после его обвинений в сексуальном насилии. Эти двое исполнили песню в пятом сезоне The Voice . В мае того же года она исполнила попурри из хитов на фестивале Jazz & Heritage в Новом Орлеане и выступила на концерте KIIS FM Wango Tango 2014 года . В ноябре Агилера выступила на церемонии вручения премии Breakthrough Prize .

В феврале 2015 года Агилера открыла Матч всех звезд НБА 2015 года вместе The Rockettes и Nas с попурри на тему Нью-Йорка . В апреле Агилера снялась в третьем сезоне музыкально-драматического сериала «Нэшвилл» , вышедшего в эфир на канале ABC . Она также внесла свой вклад в создание саундтрека к сериалу с песнями «The Real Thing» и « Shotgun », последний достиг двадцать восьмой строчки в чарте Hot Country Songs . Она также выступала на 50-й церемонии вручения наград Академии кантри-музыки вместе с Rascal Flatts .

2016–2020: Освобождение и опыт

В мае 2016 года Агилера покинула «Голос» после десятого сезона, который она выиграла со своей участницей Алисан Портер . В финале сезона она исполнила « I Have Nothing » и « Dangerous Woman »; последний с Арианой Гранде . Месяц спустя Агилера выпустила песню « Change », в которой она посвятила жертвам стрельбы в ночном клубе Орландо в 2016 году . Баллада получила положительные отзывы и дебютировала под номером пять в Bubbling Billboard чарте Under Hot 100 . В августе 2016 года Агилера записала диско- песню под названием « Telepathy » с участием Найла Роджерса для саундтрека к Netflix оригинальному сериалу The Get Down (2016). Ее вокал был высоко оценен критиками, и песня заняла первое место в чарте Dance Club Songs.

В июле 2017 года Агилера озвучила танцовщицу из видеоигры в фильме «Эмодзи» (2017), в котором также звучит ее песня «Feel This Moment». Она также одолжила свой вокал для Served Like a Girl документального фильма на песню «America». В ноябре Агилера исполнила дань уважения Уитни Хьюстон на церемонии вручения наград American Music Awards 2017 . Трибьют вызвал неоднозначные мнения со стороны фанатов и критиков, которые хвалили ее вокал, но критиковали, почему ее выбрали вместо чернокожего артиста.

Агилера выступает в рамках Liberation Tour в Pepsi Center в Денвере, Колорадо, 2018 г.

В марте 2018 года Агилера объявила о завершении работы над своим будущим восьмым студийным альбомом вместе с обложкой журнала Paper Magazine, которая получила освещение в СМИ. В апреле Агилера снялась в романтическом научно-фантастическом фильме «Зои» , премьера которого состоялась на кинофестивале Tribeca и который вышел в прокат в июле того же года.

Агилера выпустила свой восьмой студийный альбом Liberation , получивший положительные отзывы. 15 июня 2018 года Альбом находился в разработке с лета 2015 года и включал в себя элементы R&B и хип-хопа . Liberation дебютировал под номером шесть в чарте Billboard 200, став седьмым альбомом Агилеры в десятке лучших в США. Альбом продвигался несколькими синглами. включая предыдущий сингл " Accelerate " при участии Ty Dolla Sign и 2 Chainz , который стал десятой песней Агилеры под номером один в чарте танцевальных песен Billboard США . Два других сингла с альбома, « Fall in Line » (с Деми Ловато ) и « Like I Do » были номинированы на 61-й ежегодной премии «Грэмми » в категориях «Лучшее поп-исполнение дуэта/группы» и «Лучшее рэп-певческое исполнение» соответственно.

Для дальнейшего продвижения Liberation Агилера отправилась в свой первый за 10 лет тур The Liberation Tour , который проходил с сентября по ноябрь 2018 года. Тур проходил в США и получил положительные отзывы критиков, высоко оценивших вокал и умение держаться на сцене Агилеры. Billboard назвал этот тур одним из лучших живых выступлений 2018 года, и он занял 132-е место в рейтинге 200 лучших туров по Северной Америке на конец 2018 года по версии Pollstar с общей суммой в 8,7 миллиона долларов и посещаемостью 77 854 человека. За этим туром последовал The X Tour , который стал международным аналогом своего предшественника и проходил в Европе и Мексике с июля по декабрь 2019 года. В перерывах между туром Агилера выступила хедлайнером своей первой концертной резиденции Christina Aguilera: The Xperience . 25-дневное шоу в Zappos Theater в Planet Hollywood в Лас-Вегасе , которое начнется в мае 2019 года и завершится в марте 2020 года.

В октябре 2019 года Агилера выпустила песню «Haunted Heart» из саундтрека к анимационному фильму «Семейка Аддамс ». и ее второе сотрудничество с A Great Big World , « Fall on Me », последовало месяцем позже. Первый получил признание критиков, был номинирован на лучшую оригинальную песню в анимационном фильме на церемонии Hollywood Music in Media Awards и возглавил чарт продаж детских цифровых песен в США .

В начале 2020 года Агилера записала две песни для диснеевского ремейка « Мулан» (2020): « Loyal Brave True » - выпущена в марте 2020 года как рекламный сингл, получивший положительные отзывы, и в конечном итоге вошла в шорт-лист в качестве одного из пятнадцати потенциальных номинантов на премию Академии. Премия за лучшую оригинальную песню – и перезапись « Reflection », вышедшая в августе. В том же году она появилась в ABC телевизионном выпуске « The Disney Family Singalong» и его продолжении , где исполнила « Can You Feel the Love Tonight » и « Remember Me » соответственно. В ноябре того же года Агилера подписала новый управленческий контракт с Roc Nation .

2021 – настоящее время: резиденция Агилеры и Вольтера.

В июле 2021 года Агилера дала два аншлаговых концерта в Hollywood Bowl с Густаво Дудамелем и Филармоническим оркестром Лос-Анджелеса . Она также записала песню « The Addams Family Theme », которая вошла в саундтрек к фильму «Семейка Аддамс 2» . В октябре она исполнила « Reflection », « When You Wish Upon a Star » и « Loyal Brave True » для специального выпуска канала ABC , посвященного 50-летию Walt Disney World. 7 декабря 2021 года Агилера была удостоена почетной награды «Икона народной музыки» на 47-й церемонии вручения награды «Выбор народа» .

Агилера исполняет « Миллион мечтаний » на церемонии закрытия Expo 2020 в Дубае, 2022 г.

Агилера выпустила свой девятый студийный альбом под названием Aguilera , первоначально как двойной . 31 мая 2022 года Альбом отдал дань уважения разным жанрам латиноамериканской музыки . и состоял из трех отдельно выпущенных частей: La Fuerza , Шторм , и Свет . Полный альбом был выпущен в полной форме 30 сентября 2022 года. Альбому предшествовали синглы « Pa Mis Muchachas », « Somos Nada », « Santo », а за ним последовали « Suéltame » и « No Es Que Te Extrañe ». После выпуска Агилера получила широкое признание музыкальных критиков и была помещена в несколько списков на конец года таких изданий, как Billboard и Houston Chronicle . Альбом продвигался в рамках промо-тура EU/UK Summer Series , который состоял из пяти фестивальных шоу по всей Европе и трех концертов на арене в Соединенном Королевстве. Рекламный тур получил высокую оценку критиков.

Агилера и ее песни были номинированы в семи номинациях на 23-й ежегодной премии Latin Grammy Awards, а альбом получил награду в категории «Лучший традиционный поп-вокальный альбом» . Альбом также получил еще две номинации на «Лучший латинский поп-альбом» и «Лучший иммерсивный аудиоальбом» на 65-й ежегодной премии «Грэмми» . «No Es Que Te Extrañe» также был номинирован на «Запись года» на 24-й ежегодной премии Latin Grammy Awards .

11 июня 2022 года Агилера возглавила фестиваль Los Angeles Pride с гостями Мией , Ким Петрас и Пэрис Хилтон . Использование фаллоимитатора во время выступления вызвало неоднозначную реакцию. В октябре 2022 года альбом Stripped был переиздан к своему 20-летнему юбилею, в него вошли "I Will Be" (би-сайд "Dirrty") и Бенни Бенасси на "Beautiful". ремикс Также был выпущен новый клип на песню «Beautiful». 10 ноября 2022 года Time Studios объявила о партнерстве с Roc Nation для создания предстоящего документального фильма об Агилере.

22 сентября 2023 года Агилера выпустила « Learning to Fly » как часть саундтрека к фильму «Щенячий патруль: Могучий фильм» . В том же месяце она выступила на концерте EuroPride на Мальте . В конце месяца сообщалось, что Агилера будет исполнительным продюсером сценической адаптации « Бурлеска» . В декабре она начала свою вторую резиденцию Кристины Агилеры в Вольтере , в Венецианском Лас-Вегасе . В мае 2024 года сообщалось, что Агилера рассталась с RCA и подписала контракт с 5020 Records , лейблом, распространяемым Sony Music Latin .

Артистизм

Влияния

Такие музыканты, как Мэрайя Кэри (слева), Этта Джеймс (в центре) и Уитни Хьюстон (справа), были названы среди тех, кто оказал наибольшее влияние на Агилеру. Позже она вспоминала, как в ранние годы формировала свой певческий голос по их образцу.

Агилера назвала Этту Джеймс «образцом для подражания» и сказала, что « Наконец-то » произвел на нее большое впечатление. Позже она заявила: «Я все равно буду такой непристойной, какой захочу, и память [Этты] поддержит меня. Она та, кем я хочу быть когда-нибудь». В юности «Звуки музыки» (1959) и главная актриса Джули Эндрюс стали ее первыми ориентирами в пении и выступлениях, а также расширили ее интерес к Бродвею . Другие основные влияния на Агилеру включают Уитни Хьюстон , Мэрайю Кэри , Билли Холидей и Эллу Фицджеральд . Она также упомянула рок-группы, оказавшие влияние, в частности Red Hot Chili Peppers , Nirvana и Radiohead .

Агилера также находилась под влиянием латиноамериканской музыки. Позже она вспоминала, как пела свои первые песни на испанском языке в детстве, говоря: «Я выросла, слушая, как [испанский] говорят в моей семье, [и] много слышала Хулио Иглесиаса на проигрывателе». Среди других источников ее вдохновения в латинской музыке – Чавела Варгас , Висенте Фернандес и более молодые артисты, такие как Розалия . Как исполнительница, Агилера считает Мадонну и Джанет Джексон главными источниками вдохновения как «позитивных художниц, [которые] не боятся рисковать, быть смелыми, экспериментальными и сексуальными». Шер также призвала ее стать артисткой и «женщиной, у которой хватит смелости сделать [все]».

Посещения Агилерой магазинов пластинок в детстве сформировали ее вкус и привели к пониманию блюза и соула, которые она называла «музыкой, в которой действительно есть сердце». Ее музыка также отдала дань уважения многим артистам этого жанра, включая Арету Франклин , Марвина Гэя , Нину Симон и Отиса Реддинга . Ее альбом Back to Basics (2006) вдохновлен музыкантами начала 20 века. Как она позже прокомментировала: «Меня так привлек этот [вид музыки]… В ней столько боли, столько красоты чистых эмоций и страсти». Другие ее влияния на этот жанр были добавлены в Liberation (2018), включая Майкла Джексона в «Марии» и Дженис Джоплин в «Sick of Sittin».

За пределами музыкальной индустрии Агилеру вдохновляли актрисы Старого Голливуда . Позже она заявила: «Я очарована золотым веком кино. Я хотела уловить подлинность эпохи глэма», после чего привела такие примеры, как Марлен Дитрих , Мэрилин Монро , Грета Гарбо , Вероника Лейк и булавка . модели вверх . Ее музыкальное видео «Tilt Ya Head Back» также воссоздало фирменный образ Монро, а видео на «Your Body» включает отсылку к Люсиль Болл . В клипе «Ain't No Other Man» Агилера представлена ​​под альтер-эго Бэби Джейн, вдохновленным персонажем Бетт Дэвис из психологического фильма ужасов « Что случилось с Бэби Джейн?» (1962). Другие ее источники вдохновения в основном исходили от произведений искусства, в том числе от Энди Уорхола , Роя Лихтенштейна и Бэнкси .

Голос

Агилера известна своей мелизматической техникой пения, которую можно сравнить с Уитни Хьюстон и Мэрайей Кэри.

Критики охарактеризовали Агилеру как сопрано . обладатель четырехоктавного голосового диапазона . Она также умеет выполнять регистр свистка . Маура Джонстон , журналист Slate , назвала голос Агилеры «инструментом, который, несмотря на свою способность прыгать на октавы, имеет низкочастотное звучание, подобное тому, которым обладают оперные певцы». Обозреватель Boston Globe Джоан Андерман подчеркнула ее вокальную универсальность: «[Она] настоящая певица… наделенная потрясающей эластичностью, золотыми тонами и чистой силой, которые отличают див от дилетантов». Помимо выдерживания высоких нот, Агилера известна использованием мелизматической техники. Джон Парелес из The New York Times подчеркнул, что «она может нацелить ноту так же прямо, как ракету, или превратить ее траекторию в пилотажную спираль прыгающих, дрожащих и фестончатых мелизм». Рон Фэйр — исполнительный директор RCA Records — был впечатлен ее «идеальной интонацией» и заключил: «У нее есть все шансы стать следующей Барброй Стрейзанд или Селин Дион ».

Техника пения Агилеры также позволила сравнить ее с другими певцами. Журналист Дэвид Браун предположил, что она вместе с Мэрайей Кэри и Уитни Хьюстон «составляет команду главных сторонников» мелизматической техники. Ричард Харрингтон из The Washington Post также заметил сходство с обоими артистами: «У нее по-настоящему мощный голос, который вызывает сравнения [с ними], хотя он по большей части избегает декоративных манер этих певцов». New Yorker Обозреватель Саша Фрер-Джонс также отметила, что эта техника позволила ей стать «серьезной певицей без необходимости перевоплощать Сару Вон ». Автор песен Стив Кипнер хвалит вокальные способности Агилеры, в том числе ее способность «усвоить все риффы Чаки Хан ». Los Angeles Times Музыкальный критик Энн Пауэрс писала, что она обладает «чисто мощным голосом, как у Этты Джеймс [...], и она движется к выразительности Глэдис Найт , если не Ареты Франклин ». Пауэрс также связала свои вокальные способности с Донной Саммер , когда она исполняла пластинки под влиянием ритм-н-блюза .

Однако Агилеру также критиковали за частое использование мелизмы, а также за ее стиль пения вживую во время концертов. Обозреватель HuffPost Джон Эскоу назвал ее «главным сторонником передушивания». Эскоу похвалил голос Агилеры как «великолепный инструмент», но пожаловался, что она «не знает, когда остановиться» с использованием «беспричинной и искусственной мелизмы». Люси Дэвис, музыкальный критик BBC Music , была в восторге от ее «потрясающего голоса», но предположила, что «она могла бы быть более разнообразной, просто вырезав некоторые из «да-а-а, вау» в своих песнях». В статье для Entertainment Weekly Крис Уиллман считает, что стиль пения Агилеры повлиял на Мэрайю Кэри, отмечая «ее слегка гнусавый тон, который действительно становится очевидным только тогда, когда она переоценивает песню». Алекса Титджен из VH1 признала, что Агилера «действительно иногда доводит это до крайности [...], но ее вокальное мастерство — это то, что помогло ей до сих пор. Любите их или ненавидьте, но риффы — это часть того, кем она является». исполнитель".

Музыкальный стиль

Дискографию Агилеры обычно подразделяют на поп , современный R&B , соул и хип-хоп . По мнению критиков, она экспериментировала в своем творчестве и с другими музыкальными жанрами. В интервью 2008 года она объяснила, что ее «всегда вдохновляет что-то новое» в музыке и ей нравится «экспериментировать со [своим] голосом». Алексис Петридис из The Guardian считала «смелость в [постоянном] переосмыслении» своей музыки «одной из самых впечатляющих сторон ее» как артистки. Первоначально зарекомендовавшая себя как поп- певица, она смешала подростковый поп и танцевальный поп на своих первых пластинках Christina Aguilera (1999) и Mi Reflejo (2000), причем последний также черпал вдохновение из многочисленных жанров латиноамериканской музыки .

Отойдя от подростковой ниши, материал Агилеры после 2000 года в основном включал R&B и хип-хоп. Включенная в качестве исполнительного продюсера фильма Stripped (2002), она смешала оба жанра с латиноамериканской поп-музыкой , роком , нео-соулом , госпелом и другими, а « Назад к основам» (2006) была описана как «возврат с элементами жанров старой школы». в сочетании с современными поворотами [и] мощными битами». Она продолжила объединять R&B с другими музыкальными стилями в «Бурлеске» (2010), а также в «Liberation» (2018), в котором также присутствуют элементы хип-хопа, соула и блюза.

Мелодия из шоу "Lady Marmalade" отмечена как первая музыкальная трансформация Агилеры, которую RCA Records первоначально сочла "слишком урбанистической". Несмотря на обновление своего репертуара, Агилера продолжала создавать мощные баллады , которые стали визитной карточкой ее дискографии, в перерывах между своим быстрым материалом. Келефа Санне , музыкальный критик из The New York Times , отметила постоянные изменения в ее музыке, а также подчеркнула ее «решение пренебречь некоторыми известными продюсерами, на которых часто полагаются поп-звезды». Ее радикальные в плане звучания проекты включают подрывную «галактическую поп-музыку» на альбоме Bionic (2010), электропоп- клуб на Лотосе (2012), и мексиканских ранчера номера на Агилере (2022 г.).

Лирические темы

Темы в ее музыке изображают женщин как полноценных людей с субъективностью и дают женщинам возможность владеть своими мыслями, высказывать свое мнение и практиковать расширение своих возможностей. Этот расширяющий возможности культурный нарратив признает и дает женщинам возможность принять свою субъективность, осознать свою ценность и овладеть своей силой в управлении своей жизнью.

— Чин Вай Вонг из Университета Холлинза о музыкальных темах Агилеры.

Музыка Агилеры стала предметом анализа. Критики признали насилие в семье , пережитое в детстве, одной из главных тем в ее музыке. Мэри Энн Донован, автор книги «Кристина Агилера: Биография» (2010), отметила, что она «направила свой страх и печаль от жестокого обращения в семье, чтобы вместо этого создавать музыку, которая стала ее искусством и источником средств к существованию». Это также повлияло на переход Агилеры во взрослую жизнь и повлияло на многие ее песни, тексты которых посвящены расширению прав и возможностей женщин . В интервью 2006 года она прокомментировала: «Я чувствую ответственность поделиться некоторыми из этих вещей, которые не являются яркими сторонами моей жизни. Люди, [которые] могут общаться, возможно, не будут чувствовать себя такими одинокими в сложившихся обстоятельствах».

Агилера также часто защищала секс-позитивное движение и осуждала двойные социальные стандарты в своей музыке. В рецензии на Stripped (2002) Софи Уилкинсон из Vice высказала мнение, что его музыка «исследует тонкие проявления сексуальных желаний и страхов, подчеркивая при этом двойные социальные стандарты», а также дает «любой женщине уверенность в том, что она сможет взять на себя ответственность за свою сексуальность и право собственности на нее». тело". Дженнифер К. Армстронг, автор книги «Сексуальный феминизм: Путеводитель по любви, успеху и стилю для девочек» (2013), высказала мнение, что ее музыка «отвергает двойные стандарты, установленные сексизмом и патриархатом».

Чин Вай Вонг из Университета Холлинза также заметил в музыке Агилеры такие темы, как романтика, самоанализ уязвимости, благодарность за поддержку и сексуальное раскрепощение, представляющие «многомерные аспекты жизни [и] различные социальные обязанности, которые испытывает женщина». Хотя критики отметили феминистский посыл в ее работах, Агилера получила признание за ее «отказ очистить свою сексуальность, чтобы она соответствовала нормам основной гендерной политики или сопротивлению основного феминизма ». Журналист The Guardian Гермиона Хоби высказала мнение, что она «разжигает сестринский дух сотрудничества [и] сама не стесняется странных феминистских заявлений». Другие темы, затронутые в ее текстах, включают самоуважение, образ тела и права ЛГБТ , а также «борьбу за творческую свободу и гендерное равенство».

Культурный статус

Общественный имидж

Агилера на церемонии введения в должность Disney Legends , 2019 г.

Издания назвали Агилеру поп-иконой , артисткой тройной угрозы. Ее фанатская база называется « Fighters », вдохновленная ее синглом «Fighter» 2003 года. Она одна из самых популярных музыкантов в Твиттере. с примерно 17 миллионами подписчиков, и был одним из самых популярных исполнителей в мире в 2002, 2004 и 2010 годах через Google . Она также была одним из самых популярных поисковых запросов Yahoo! в 2003 году! Поиск .

Агилеру часто называли дивой за ее славу и личность. Писатель Bustle Джеймс Тайсон отметил сравнения с Мэрайей Кэри, добавив, что «[Агилера] научилась быть дивой в лучшем виде». Тайсон также отметил сексуальную индивидуальность Агилеры и «готовность принять собственную сексуальность» как ее самое важное качество. В начале 2000-х годов Агилера была вовлечена в широко разрекламированную вражду с американским рэпером Эминемом . После выхода песни Агилеры « Can't Hold Us Down » в 2002 году критики отметили в ней лирические отсылки к Эминему, который неоднократно негативно отзывался о ней в своих рэпах. В 2018 году Агилера отметилась в программе Watch What Happens Live! с Энди Коэном , что это «действительно в прошлом, и [...] он хотел пить тогда и хочет пить сейчас».

Агилера также признана иконой геев ; в 2019 году она была награждена Кампанией по правам человека за использование своей «платформы для передачи послания надежды и вдохновения тем, кто подвергся маргинализации [...], обеспечивая большую известность ЛГБТК-сообществу». Ее песня 2002 года «Beautiful» была названа гимном ЛГБТ-сообщества, а британская по защите прав ЛГБТ благотворительная организация Stonewall назвала ее самой вдохновляющей песней десятилетия для лесбиянок, геев и бисексуалов, а также за то, что она «вдохновила миллионы молодых людей во всем мире». ". В 2023 году Агилера была удостоена награды за союзничество с ЛГБТК и за защиту гомосексуального сообщества в Национальном памятнике Стоунволл .

Стиль и мода Агилеры привлекали значительное внимание средств массовой информации на протяжении всей ее карьеры. и ее назвали иконой моды . Джон Караманика , журналист The New York Times , пришел к выводу, что «Агилеру будут помнить за ее гламур и скандальный взгляд на женскую поп-музыку». в то время как Джанель Окводу из Vogue отметила, что она «никогда не боялась рисковать модой [и] наполняла свои видео потрясающими стилями и рискованными образами с подиума». После ее появления на Неделе моды в Нью-Йорке в 2018 году Dazed назвал ее одной из самых стильных людей года. Влияние Агилеры на моду было отмечено несколькими изданиями. Саманта Саттон из InStyle отметила влияние Агилеры на растущие модные тенденции 2021 года. В статье для Vogue в 2022 году Кристиан Аллер сказал, что Агилера «опередила свое время», когда дело касалось ее провокационного образа.

С самого начала своей карьеры Агилера подвергалась критике за откровенную одежду. и был назван секс-символом . In an interview with MTV News, Debbie Gibson accused her of "influencing girls out there wearing less and less", considering that "she lives and breathes the sexual image". In response to negative comments, Aguilera stated: "Just because I have a certain image, everyone wants me to be this role model. But nobody is perfect, and nobody can live up to that". VH1, included in the list of the sexiest entertainment artists in 2002 and 2013; in publications from FHM and Complex, she received similar honors in 2004 and 2012, respectively. In 2003, she was chosen as the sexiest woman of the year by Maxim, stamping the cover of the best-selling issue of the magazine's history, and she was named one of the most beautiful people in the world in 2003 and 2007 by People.

Reinventions and personas

Wax statue of Aguilera as her Baby Jane persona at Madame Tussauds, London

Aguilera has been called a "Queen of Reinvention" as she is noted for having reinvented her public image numerous times throughout her career. Stereogum writer Tom Breihan noted that she originally "thought of herself primarily as a [...] young Mariah Carey-type", but was instead marketed as a bubblegum pop teen idol due to the genre's popularity in the late 1990s, following the success of Britney Spears's debut album ...Baby One More Time. David Browne of Entertainment Weekly felt that Aguilera was "a good girl pretending to be bad" when compared to Spears' image. In contrast, Christopher J. Farley of Time considered her a more impressive artist. In the early stages of her career, Aguilera was often considered a rival to Spears.

Aguilera departed from the teen idol image with the release of Stripped in 2002, by dyeing her hair black, getting body piercings, and posing nude for several publications. This was attributed to her provocative and extravagant alter ego named Xtina. Serving as the host of the 2003 MTV Europe Music Awards, Aguilera opened the show dressed as a nun, accompanied by a choir singing the lead single from Stripped, "Dirrty", before showing off a more revealing outfit. While analyzing her new visual, Vice and Rolling Stone magazines wrote that her new clothes echoed as if she were participating in the Girls Gone Wild franchise. In a review of her persona, author Stephen Thomas Erlewine of AllMusic opined that Aguilera reached "maturity with transparent sexuality and pounding sounds of nightclubs". Writing for The Daily Telegraph, Adam White was more positive about her image and recognized that her "embracing of an overtly sexual image in the wake of adolescent stardom was a tried and tested route to adult success".

For the release of Back to Basics in 2006, Aguilera adopted a new persona named Baby Jane, named after Bette Davis's character in What Ever Happened to Baby Jane? (1962). The image drew inspiration from actresses of the Golden Age of Hollywood, such as Marilyn Monroe, to go with the album's 1920s–1950s musical direction. In 2008, she adopted a futuristic image, which drew comparisons to the image of then-newcomer, Lady Gaga. In 2012, she drew criticism over her weight gain from several publications, and received favorable media attention the following year after a significant weight loss. In March 2018, Aguilera appeared on the cover of the spring 2018 issue of Paper, titled "Transformation". Photographed by Zoey Grossman, the images featured Aguilera with minimal makeup and no photographic manipulation, debuting her freckles. Her appearance in the pictures received significant media attention and widespread praise. This led to other celebrities who had posed similarly receiving attention. For promotion of her ninth studio album, Aguilera (2022), she began showing off a red-haired look.

Legacy

Various music journalists and authors have noted Aguilera's legacy in the entertainment industry and deemed her as one of the greatest artists in pop music. In 2004, she was listed as one of the most influential people in the music market according to The Independent, and was ranked as the eight greatest woman in the phonographic industry by VH1. Early in her career, Aguilera was labeled as a teen idol, and has been named as one of the artists who revived teen pop in the late 1990s. Time magazine stated that she was a "pioneer [in] a different type of teen stardom", crediting her vocal ability as responsible for the phenomenon. Since then, she has been named as one of the greatest singers in pop music; by MTV, she was ranked as one of the best voices in music since the 1980s, while Rolling Stone and Consequence of Sound included her in their lists of greatest singers of all time. In 2013, Latina honored her as the best vocalist of Latin origin in history. With the recognition of her vocal ability and influence in the music industry, she has been referred in media with the titles of "Princess of Pop" and "Voice of a Generation".

Aguilera's star on the Hollywood Walk of Fame, received in 2010

Upon launching her music career in the late 1990s, Aguilera was named as one of the artists who shaped the "Latin explosion", having contributed to the Latin pop boom in American music in early of the century. Considered one of the greatest artists of the 2000s, she has been classified between the main references of the Millennials; writing for Vice magazine, Wanna Thompson analyzed her impact in the turn of the century, stating that alongside Britney Spears, "Aguilera dominated mainstream pop-related discussions. [Her] perfectly packaged music and looks appealed to tweens and teens who wanted to be like the pretty, chart-topping pop stars plastered everywhere". The commercial success of her first projects as a bubblegum pop singer caused an effect that influenced record labels to invest in new artists who attracted the same youthful appeal, catapulting names like Jessica Simpson and Mandy Moore.

Critics also highlighted the impact of her work in popular culture; while Stripped (2002) was called "the blueprint for divas making the transition from teen idol to adult pop star", Aguilera is credited for "paving the way for a generation of pop singers". Jeff Benjamin from Billboard stated that the album explored a "process of self-identification and declaration still influencing today's mainstream scene", in addition to "how of today's biggest pop stars have followed a similar path, exploring and incorporating these strategies into their careers". In 2007, her self-titled debut album was added to the definitive list from Rock and Roll Hall of Fame, being recognized as one of the "history's most influential and popular albums". Since then, Aguilera and her work have influenced various recording artists including Adam Lambert, Ariana Grande, Ava Max, Becky G, Britney Spears, Camila Cabello, Charli XCX, Demi Lovato, Doja Cat, Dua Lipa, Grimes, Halsey, Hayley Williams, Iggy Azalea, Karol G, Kelly Clarkson, K. Michelle, Lady Gaga, Lauren Jauregui, Meghan Trainor, Nicki Nicole, Olivia Rodrigo, Olly Alexander, Rina Sawayama, Rosalía, Sabrina Carpenter, Sam Smith, Selena Gomez, Stacie Orrico, Tate McRae, Tinashe, and Troye Sivan, and athletes such as figure skater Johnny Weir, ice dancers Zachary Donohue and Madison Hubbell, and swimmer Dana Vollmer. In 2010, Whitney Houston, Aguilera's idol herself, cited the singer as an inspiration, admitting in 2010 that: "Christina Aguilera, Jennifer Hudson and Beyoncé — they stirred my curiosity about coming back and making a record."

Aguilera has also been praised for emphasizing the importance of feminism in pop music; several journalists agree that her use of sexual imagery has helped catalyze public discourse on the topic. Lamar Dawson, a columnist from HuffPost, praised her feminist efforts in the music industry and recognized that "while Christina isn't the first pop star to place feminist rhetoric into pop culture, she led the charge at the beginning of the 21st century of influencing the next generation of impressionable teens who were too young for Janet [Jackson] and Madonna's curriculum". Gerrick D. Kennedy from Los Angeles Times shared the same point of view and stated that "for a generation who hit puberty during the great 2000 pop explosion, Aguilera was an essential voice with music that tackled self-empowerment, feminism, sex and domestic violence — subject matter her contemporaries were shying away from". Rhiannon Lucy Cosslett, co-founder of The Vagenda, opined that the provocative dance routines in Aguilera's music videos were "empowering", as she has been referred to as the forerunner of the slutdrop dance style.

Aguilera's videography impact was also analysed by music critics. While "Dirrty" (2002) has been described as "one of the most controversial videos in pop music history", and one of the greatest music videos of all time, Issy Beech from i-D recognized that the audiovisual work "paved a path for videos like "Anaconda" and "Wrecking Ball" [...] paved the way for open sexuality from women in pop". In the video for "Beautiful" (2002), the highlight scene of a gay kiss has been considered one of the most important moments for LGBT culture, in addition to start Aguilera's image as a gay icon. Both works was elected as one of the greatest music videos of the 21st century by editors from Billboard, while she was named one of the greatest women of the video era according to VH1. In 2012, her videographic collection and some looks used throughout her career were part of an exhibition by the National Museum of Women in the Arts aimed at illustrating "the essential roles women have played in moving rock and roll and American culture forward".

Achievements

Main article: List of awards and nominations received by Christina Aguilera

Aguilera performing "Reflection" during the D23 Expo in 2019, where she was honored as a Disney Legend

Aguilera has accumulated numerous awards and honorary accolades throughout her career. At the age of 19, she won the Grammy Award for Best New Artist, becoming one of the youngest artists to receive the award. Aguilera received other four trophies from twenty nominations by The Recording Academy. She is also a recipient of two Latin Grammy Awards, three Billboard Latin Music Awards—including the Spirit of Hope Award—, two MTV Video Music Awards (VMAs), two People's Choice Awards—including the inaugural Music Icon Award—, three World Music Awards, and one Guinness World Record. Among other honors, Aguilera received a star on Hollywood Walk of Fame in "recognition of her achievements in the recording industry" and was immortalized as a Disney Legend due to "her remarkable contributions to the Walt Disney Company". Referred to as one of the most prominent Latin artists in the entertainment industry, she was also named one of the 100 most influential people in the world by Time in 2013.

Named the top female artist in 2000 and 2003, Aguilera was classified as the twentieth most successful artist of the 2000s decade, according to Billboard. She was also listed as one of the most successful artists on the Billboard 200, Hot 100, and Mainstream Top 40 charts—for which the latter she was ranked among the greatest of all time. Additionally, with a total of ten songs topping the US Dance Club Songs chart, Aguilera became the thirty-fifth most successful artist on the chart. In 2009, she was recognized as the second best-selling solo artist on Billboard, and she was also the fourth female artist to top the Hot 100 chart over three consecutive decades. Mi Reflejo (2000) also remains one of the longest albums to chart at number one on the US Top Latin Albums chart.

With estimated sales around 100 million records, Aguilera is recognized as one of the world's best-selling music artists. In the United States, she had sold 41.9 million albums and singles by September 2014, according to Nielsen SoundScan. As of 2022, the Recording Industry Association of America (RIAA) has certified Aguilera with over 54.2 million records, of which 17.5 million units came from her albums. While Christina Aguilera (1999) is certified eight times platinum, it was listed as one of the best-selling albums in the country. In 2013, Aguilera's sales reached 9.4 million records in the United Kingdom, according to the Official Charts Company. Stripped (2002) was also recognized as one of the few albums to surpass 2 million copies sold, becoming one of the best-selling albums of the 21st century in the country. Her collaboration with Maroon 5, "Moves Like Jagger", was also ranked among the best-selling singles in Australia, Canada, South Korea, the United Kingdom, and the United States, as well as being one of the best-selling digital singles with over 14.4 million units. Aguilera has reportedly earned over US$113.8 million from tickets sales of her concert tours throughout her career. In 2020, she was classified among the top female artists of the 21st century in the concert industry, having sold more than 1.8 million tickets for her performances, according Pollstar. Her largest audience concert was held during Mawazine Festival, in Morocco, attracting 250,000 people which eventually became the record in the event's history.

Other activities

Business ventures

Aguilera attending a fundraising event promoted by Montblanc in 2010

As a businesswoman, Aguilera has been selling her own products and investing in multiple companies. In 2008, she became co-owner of LAX nightclub at the Luxor Las Vegas alongside DJ AM. In 2015, she founded the MX Productions & Investments in partnership with fiancée Matthew Rutler, for which they was included in the investors' group of Pinterest, DraftKings, Lyft and MasterClass enterprises. Aguilera also joined the ownership group of Angel City FC, a National Women's Soccer League (NWSL) expansion team, and sexual wellness brand Playground. In March 2015, Aguilera and Rutler signed a deal with Lions Gate Entertainment to developed both scripted and unscripted projects which eventually was acquired by ABC Family and Spike TV networks. In 2022, she was named chief culture officer of The Fun Wine Company.

In 2007, Aguilera signed a long-term deal with Procter & Gamble (P&G) and created the Christina Aguilera Fragrances, which has been sold in North America, Latin America, Asia and Europe. In addition to scents, the brand manufactures body lotions, body sprays, and deodorants whose products was ranked among the United Kingdom best-sellers in 2007, 2009 and 2010. In January 2016, the line was reported to sold over $80 million. Her fragrances also received numerous accolades, including at the Duftstars Awards and FiFi Awards. During São Paulo Fashion Week in 2011, Aguilera debuted her first clothes line which was mostly sold in Brazilian department stores C&A. In partnership with American Greetings, she featured in customized birthday video cards which was sold online in 2021 and eventually won a Clio Awards.

During her career, Aguilera has been involved in marketing initiatives and endorsed numerous brands including Sears, Levi's, Skechers, Mercedes-Benz, Virgin Mobile, Orange UK, Sony Ericsson, Oreo, SweeTarts, Just Eat, Lieferando, Menulog, and Merz Aesthetics. In 2001, she starred in a series of television advertising to Coca-Cola, which was aired in Latin America and the United States. Media outlets reported the deal signed by Aguilera to worth up £50 million. Aguilera also shot a global scale advertising campaign alongside South Korean singer Rain to promote Pepsi during the 2006 FIFA World Cup. Other Aguilera's endorses included a clothing line by Versace in 2003, and a collection of sterling silver pieces designed by Stephen Webster in 2008. On June 28, 2004, she received £200,000 to open the summer sale at the London's department store Harrods. In 2008, Aguilera also was paid $1.5 million to submit pictures of her first child to People, becoming the ninth most expensive celebrity baby photograph ever taken.

Philanthropy and activism

Referred to as a humanitarian, Aguilera has done philanthropic works during her career. In 2003, she visited the Women's Center & Shelter of Greater Pittsburgh and provided a donation over $200,000 in support for victims of domestic violence. In addition to starred in television advertsings on the Lifetime network calling for the end of violence against women in 2007, she partnered with Verizon in a campaign to awareness about violence domestic in 2015. She later destined proceeds from the Christina Aguilera: The Xperience (2019–2020) residency to The Shade Tree, a women and children's center in Las Vegas, Nevada. In October 2019, Aguilera efforts against domestic violence earned her the Bonnie Polley Community Hero Award.

Aguilera in 2012 with Hillary Clinton and David Novak at the World Food Programme USA Awards Ceremony in Washington, D.C.

In 2009, Aguilera became the global spokesperson for the World Food Program, a branch of the United Nations (UN). She visited countries with high rates of malnutrions, including Ecuador, Guatemala, Haiti and Rwanda. As of 2013, it was reported she helped raise over $148 million to the organization and other hunger relief agencies in 45 countries. Aguilera's efforts eventually earned her the Muhammad Ali Humanitarian Awards and George McGovern Leadership Awards—which she received in the White House from the former Secretary of State, Hillary Clinton. Her other philanthropy initiatives included donations of her wedding gifts to charities in support of families affected by Hurricane Katrina in 2005 and concerts to urges donations to the American Red Cross due Hurricane Sandy in 2012.

In 2010, Aguilera auctioned tickets to her concerts through Christie's, earmarking the proceeds to non-profit environmental organizations, including Conservation International and the Natural Resources Defense Council. In response to the 2010 Haiti earthquake, she auctioned off a Chrysler 300 and destined proceeds to support disaster victims and their families. Additionally, Aguilera appeared on the Hope for Haiti Now telethon, whose donations directly benefited Oxfam America, Partners In Health, International Red Cross and Red Crescent Movement, and UNICEF. She also was praised by People for the Ethical Treatment of Animals (PETA) for signed an open letter destined to Government of South Korea appealing to the ban of consumption of dogs and cats, and for using fake fox fur in concerts costumes.

As a LGBT rights activist, Aguilera was lauded for calling out myths around HIV/AIDS, in addition to raising awareness about the virus and raising funds for the Mac AIDS Fund and the Elton John AIDS Foundation. In 2008, she advocated for same-sex marriage and spoke out against Proposition 8. During an interview with MTV News, she stated "Why would you put so much money behind something [aimed at] stopping people from loving each other? I just don't understand it". In June 2016, Aguilera released single "Change", which was aimed to raise proceeds to the victim's families and survivors of the Orlando nightclub shooting. During The X Tour (2019), Aguilera visited Russia and "blessed" a gay marriage proposal in the backstage, contrary to the country's laws against "gay propaganda".

Personal life

Aguilera met dancer Jorge Santos backstage, while filming one of her music videos in 2000 and dated him until September 2001. She began dating music executive Jordan Bratman in late 2002. Their engagement was announced in February 2005. On November 19, 2005, they married in a private ceremony on an estate in Napa County, California, during a traditional Jewish ceremony. Aguilera wore a flamenco-style wedding dress by Christian Lacroix and they exchanged wedding bands designed by jeweller Stephen Webster. She gave birth to their son in 2008. In September 2010, the couple had separated. She filed for divorce in October 2010, which was finalized in April 2011 and included joint custody of their son.

In November 2010, Aguilera began dating production assistant Matthew Rutler, whom she met while filming the musical Burlesque. Aguilera was arrested for public intoxication in March 2011, while Rutler was booked for driving under the influence. However, the charges were dropped against Rutler the following month. In 2014, they became engaged on Valentine's Day. Later that year, Aguilera gave birth to their daughter.

After being raised Catholic, she was learning about Judaism in the mid 2000s. In 2022, she opened up about depression and anxiety, stating "I experienced a lot of trauma in my childhood [...] I've definitely had struggles in the past with depression and anxiety. It's a constant battle to overcome a mind that is anxious, a mind that is always second-guessing". Aguilera has also been sharing about insecurity and struggling with body image early in her career.

In 2007, Aguilera purchased a Mediterranean-style mansion in Beverly Hills for $11.5 million, which she sold for $13.5 million in March 2013. Shortly afterwards, she acquired a house in the Mulholland Estates' private enclave, at the Santa Monica Mountains, for $10 million and currently resides with her family. In 2000, Aguilera was among the biggest moneymakers in the music business with over £65 million earned with albums sales, merchandising and licensing deals according to VH1. In January 2008, she was ranked 19th on Forbes' list of Top-Earning Women in Music of 2007 with earnings of $20 million. The previous year, she was also included on their list of richest women in entertainment industry, with an estimated net worth of $60 million. In August 2022, Aguilera's net worth was reported to be $160 million.

Discography

Main articles: Christina Aguilera discography and List of songs recorded by Christina Aguilera

Studio albums

• Christina Aguilera (1999)
• Mi Reflejo (2000)
• My Kind of Christmas (2000)
• Stripped (2002)
• Back to Basics (2006)
• Bionic (2010)
• Lotus (2012)
• Liberation (2018)
• Aguilera (2022)

Filmography

See also: Christina Aguilera videography

• Burlesque (2010)
• The Emoji Movie (2017)
• Zoe (2018)

Theater

• Burlesque (2024); producer, co-composer and lyricist

Tours and residencies

Main articles: List of Christina Aguilera concerts and List of Christina Aguilera concert tours

Headlining tours

• Christina Aguilera in Concert (2000–2001)
• The Stripped Tour (2003)
• Back to Basics Tour (2006–2008)
• The Liberation Tour (2018)
• The X Tour (2019)

Co-headlining tours

• The Justified & Stripped Tour (with Justin Timberlake) (2003)

Residencies

• Christina Aguilera: The Xperience (2019–2020)
• Christina Aguilera at Voltaire (2023–2024)

Promotional tours

• EU / UK Summer Series (2022)

See also

• Honorific nicknames in popular music
• List of best-selling music artists
• List of artists who reached number one in the United States
• List of artists who reached number one on the UK Singles Chart
• List of highest paid American television stars

References

Источники

• Домингес, Пьер (2003). Кристина Агилера: Звезда создана: Несанкционированная биография . Amber Communications Group, Inc. ISBN  978-0-970-222-459 .
• Донован, Мэри Энн (2010). Кристина Агилера: Биография . АВС-Клио . ISBN  978-0-313-38319-9 .
• Гован, Хлоя (2013). Кристина Агилера: Нерушимая . Омнибус Пресс . ISBN  978-0-857-129-949 .
• Гринбергер, Роберт (2008). Современные музыканты и их музыка: Кристина Агилера . Розен Паблишинг . ISBN  978-1-435-848-641 .
• Р. Мид, Маргарет (2012). Кристина Агилера . Дом Челси. ISBN  978-1-438-14118-3 .
• Стоит, Ричард (2015). Кристина Агилера: поп-певица . Издательство Энслоу . ISBN  978-0-7660-7180-3 .
• Дэвис, Клайв (2013). Саундтрек моей жизни . Саймон и Шустер . ISBN  978-1-476-71479-0 .
• Кимпел, Дэн (2006). Как они этого добились: правдивые истории о том, как самые большие звезды музыки прошли путь от начала до славы . ООО «Хэл Леонард» . ISBN  978-0-634-076-428 .
• Рейлтон, Дайан; Уотсон, Пол (2011). Музыкальное видео и политика представительства . Издательство Эдинбургского университета . ISBN  978-0-748-633-234 .
• Вальдивия, Ангарад Н. (2010). Латиноамериканец/как в СМИ . Политика . ISBN  978-0-745-640-075 .
• Фолкард, Клэр (2005). Книга рекордов Гиннесса 2005 года . Группа Джима Паттисона . ISBN  1-892051-22-2 .
• К. Армстронг, Дженнифер (2013). Сексуальный феминизм: Путеводитель по любви, успеху и стилю для девочек . Книги Маринера . ISBN  978-0-547-73830-7 .

Дальнейшее чтение

• Скотт, Киран (2001). Я был мушкетером! . Дисней Пресс . ISBN  978-0-7868-4470-8 .

Внешние ссылки

• Официальный сайт
• Кристина Агилера в AllMusic
• Кристины Агилеры Дискография на Discogs
• Кристина Агилера на IMDb