Оперная труппа Д'Ойли Карт
Оперная труппа D'Oyly Carte — профессиональная британская труппа легких опер , которая с 1870-х по 1982 год ставила Гилберта и Салливана « оперы Савой » почти круглый год в Великобритании, а иногда гастролировала в Европе, Северной Америке и других странах. Труппа возрождалась на короткие сезоны и гастроли с 1988 по 2003 год, а с 2013 года она поставила четыре оперы совместно с Шотландской оперой .
В 1875 году Ричард Д'Ойли Карт попросил драматурга У. С. Гилберта и композитора Артура Салливана совместно написать короткую комическую оперу, чтобы завершить вечернее развлечение. Когда эта работа «Суд присяжных » стала успешной, Карт собрал синдикат для создания полнометражного произведения Гилберта и Салливана «Колдун » (1877), за которым последовал HMS Pinafore (1878). После того, как «Пинафор» стал международной сенсацией, Карт отказался от своих сложных инвесторов и сформировал новое партнерство с Гилбертом и Салливаном, которое стало оперной труппой D'Oyly Carte. Компания поставила последующие десять опер Гилберта и Салливана, а также многие другие оперы и сопутствующие пьесы, в основном в театре «Савой» в Лондоне, который Карт построил для этой цели в 1881 году. Компания также организовывала туры по Великобритании, Нью-Йорку и другим местам, обычно управляя несколькими компаниями одновременно. Способная помощница Карта, Хелен Ленуар , стала его женой в 1888 году и после его смерти в 1901 году руководила труппой до своей смерти в 1913 году. К этому времени она превратилась в круглогодичную гастрольную репертуарную труппу Гилберта и Салливана.
Сын Карта Руперт унаследовал компанию. Начиная с 1919 года, он проводил новые сезоны в Лондоне с новыми декорациями и костюмами, продолжая при этом круглогодичные гастроли по Великобритании и за рубежом. С помощью режиссера Дж. М. Гордона и дирижера Исидора Годфри Карт руководил труппой в течение 35 лет. Он реконструировал театр «Савой» в 1928 году и на протяжении многих лет спонсировал серию записей, которые помогли сохранить популярность опер. После смерти Руперта в 1948 году его дочь Бриджит унаследовала компанию и наняла Фредерика Ллойда на должность генерального директора. Компания продолжала гастролировать по 35 недель каждый год, выпускать новые записи и играть лондонские сезоны Гилберта и Салливана. В 1961 году истек срок действия последних авторских прав на оперы Гилберта и Салливана, и Бриджит учредила и пожертвовала благотворительный фонд, который представлял оперы до тех пор, пока растущие расходы и отсутствие государственного финансирования не вынудили компанию закрыться в 1982 году. Она была реформирована в 1988 году. с наследием, оставленным Бриджит Д'Ойли Карт, отыграли короткие туры и лондонские сезоны, а также выпустили несколько популярных записей. Отказано в значительном финансировании со стороны Совет по искусству Англии приостановил постановки в 2003 году. Вместе с Шотландской оперой он стал сопродюсером «Пиратов Пензанса» в 2013 году, «Микадо» в 2016 году и «Гондольеров и утопии, Limited» в 2021–2022 годах.
Некоторые из исполнителей труппы на протяжении десятилетий становились звездами своего времени и часто делали карьеру в музыкальном театре или большой опере . Компания лицензировала оперы для исполнения в Австралазии и многочисленным любительским труппам в Великобритании и других странах, предоставляя оркестровые партии и подсказки для проката книг. Компания держала оперы Савойи на виду у публики более века и оставила непреходящее наследие стилей постановки и сценического бизнеса, которому продолжают подражать в новых постановках, а также в записях.
История
[ редактировать ]Начало
[ редактировать ]К 1874 году Ричард Д'Ойли Карт , музыкант и амбициозный молодой импресарио , начал ставить оперетты в Лондоне. [ 1 ] Он объявил о своих амбициях в начале программы одной из своих постановок в том же году: «Я желаю основать в Лондоне постоянное пристанище для легкой оперы». [ 2 ] The Observer сообщил: «Г-н Д'Ойли Карт не только умелый менеджер, но и опытный музыкант, и он, кажется, осознал тот факт, что публика начинает уставать от того, что известно как настоящий оперный буфф , и готовы приветствовать музыкальное развлечение более высокого порядка, которое музыкант мог бы с удовольствием произвести». [ 3 ] Он хотел создать изящную английскую комическую оперу , которая понравится семьям, в отличие от непристойных бурлесков и адаптаций французских оперетт и оперных буфов, которые доминировали на лондонской музыкальной сцене в то время. [ 4 ]
В начале 1875 года Карт руководил лондонским Королевским театром . Нуждаясь в коротком произведении, чтобы завершить вечернюю развлекательную программу, посвященную популярной Оффенбаха « оперетте Перихоль», он собрал вместе У.С. Гилберта и Артура Салливана . [ н 1 ] Во время гастролей 1871 года Карт дирижировал одноактной комической оперой Салливана « Кокс и Бокс» . [ 6 ] [ н 2 ] который получил возрождение в Лондоне в 1874 году. В 1873 году Гилберт предложил Карту либретто об английском зале суда, но в то время Карт не знал ни одного композитора, который мог бы положить его на музыку. [ 7 ] Карт вспомнил либретто Гилберта и предложил Гилберту Салливану написать музыку для одноактной комической оперы «Суд присяжных» , которая была быстро сочинена и добавлена в законопроект королевской семьи в марте 1875 года. [ 8 ] [ 9 ] Остроумная и «очень английская» пьеса оказалась даже более популярной, чем «Перишоль» , и стала первым большим успехом плана Карта, основавшего свою школу английской комической оперы, сыгравшего 300 спектаклей с 1875 по 1877 год, а также гастролировавшего и насладившегося многими возрождения. [ 10 ]
В Королевском театре в Дублине , Ирландия, в сентябре 1875 года, управляя первым туром « Испытания присяжных» , Карт встретил владельца театра Майкла Ганна , который был очарован идеей Карта о создании труппы для продвижения английской комической оперы. Позже Ганн присоединился к управленческой команде Carte. [ 11 ] Тем не менее, Карт продолжал продюсировать континентальную оперетту, гастролируя летом 1876 года с репертуаром, состоящим из трех английских адаптаций французской оперы-буффа и двух одноактных английских подъемников занавеса ( «Счастливый Хэмпстед» и «Испытание присяжных» ). Сам Карт был музыкальным руководителем этой туристической компании, которая распалась после гастролей. [ 12 ] [ 13 ]
Карт нашел четырех финансовых спонсоров и в 1876 году основал Comedy Opera Company, чтобы выпускать больше произведений Гилберта и Салливана , а также произведения других британских команд авторов текстов и композиторов. [ 1 ] [ 14 ] Благодаря этой театральной труппе у Карт, наконец, после многих неудачных попыток появились финансовые ресурсы для постановки новой полнометражной оперы Гилберта и Салливана. [ 15 ] Карт арендовал Opera Comique, небольшой театр недалеко от Стрэнда . [ 16 ] В феврале 1877 года Карт нанял начинающую шотландскую актрису Хелен Ленуар на небольшую роль в гастрольной постановке. Вскоре она покинула турне и получила должность в развлекательном агентстве Carte. Ленуар была хорошо образована, а ее понимание деталей и дипломатии, а также организаторские способности и деловая хватка превосходили даже Карте. Фрэнк Деспре , редактор The Era , писал: «Ее персонаж в точности компенсировал недостатки его». [ 17 ] Она стала активно участвовать во всех его деловых делах и вскоре взяла на себя многие обязанности компании, особенно связанные с гастролями. На протяжении многих лет она много раз ездила в Америку, чтобы обсудить детали выступлений компании в Нью-Йорке и американских туров. [ 18 ]
Первой комической оперой, поставленной Comedy Opera Company, была «Колдун » Гилберта и Салливана о лондонском колдуне-торговце. Он открылся в ноябре 1877 года вместе с «Сном Доры» , открывающим занавес, на музыку помощника Салливана Альфреда Селье и слова Артура Сесила , друга Гилберта и Салливана. [ 19 ] Вместо того, чтобы писать пьесу для постановки владельцем театра, как это было обычно в викторианских театрах, Гилберт, Салливан и Карт поставили спектакль за счет собственной финансовой поддержки. Таким образом, они могли выбирать свой собственный состав исполнителей, а не были вынуждены использовать актеров, уже занятых в театре. Они выбрали талантливых актеров, большинство из которых не были известными звездами и не получали высоких гонораров, и которых они могли научить более натуралистическому стилю игры, чем это обычно использовалось в то время. Агентство талантов Carte предоставило многим артистам возможность сыграть в новой работе. Затем они адаптировали свою работу к конкретным способностям этих исполнителей. [ 20 ] Некоторые из актеров, в том числе главный комик Джордж Гроссмит , Ричард Темпл и Ратленд Баррингтон , проработали в труппе почти 15 лет. Двумя другими давними членами труппы были Розина Брандрам , которая начинала в гастрольной труппе D'Oyly Carte с The Sorcerer , и Джесси Бонд , которая присоединилась к группе для выступления передком в Opera Comique в 1878 году. [ 21 ] Как писал Гроссмит в 1888 году: «Мы все очень счастливая семья». [ 22 ]
Зная, что Гилберт и Салливан разделяли его видение расширения аудитории британской легкой оперы за счет повышения ее качества и респектабельности, Карт предоставил Гилберту более широкие полномочия как режиссера, чем это было принято среди викторианских продюсеров, и Гилберт жестко контролировал все аспекты постановки, включая постановку. дизайн и движение. [ 23 ] Гилберт нанял театра «Гейети» балетмейстера Джона Д'Обана для постановки большинства опер «Савой». [ 24 ] [ 25 ] Мастерство, с которым Гилберт и Салливан использовали своих исполнителей, подействовало на публику; как писал критик Герман Кляйн : «Мы втайне восхищались естественностью и легкостью, с которой [гильбертовские шутки и нелепости] были сказаны и сделаны. Ибо до тех пор ни одна живая душа не видела на сцене таких странных, эксцентричных, но в то же время очень человечных существ». .... [Они] создали доселе неизвестный комический мир чистого восторга». [ 26 ] «Колдун» дал 178 представлений, что на тот момент было неплохим результатом и принесло прибыль. [ 27 ] и Карт отправил туристическую компанию в марте 1878 года. [ 21 ] Ноты из спектакля хорошо продавались, а уличные музыканты . мелодии играли [ 28 ] Успех «Колдуна» показал Карту, Гилберту и Салливану, что у семейной английской комической оперы есть будущее. [ 29 ]
Передник к терпению
[ редактировать ]Следующее сотрудничество Гилберта и Салливана, HMS Pinafore , открылось в мае 1878 года. Первоначальное медленное развитие оперы обычно приписывалось жаре, из-за которой душная Opera Comique была особенно неудобной. [ 30 ] [ 31 ] Партнеры Карт в Comedy Opera Company потеряли доверие к шоу и разместили объявления о закрытии. [ 32 ] [ 33 ] После того, как Карт предпринял усилия по продвижению, а Салливан включил часть музыки Pinafore в несколько прогулочных концертов, которые он дирижировал в Ковент-Гардене , Pinafore стал хитом. [ 34 ] Комическая опера должна была закрыться на Рождество 1878 года для ремонта дренажа и канализации в соответствии с Законом об общественном здравоохранении 1875 года. Карт использовал принудительное закрытие театра, чтобы ссылаться на пункт контракта, возвращающий права Пинафора и Волшебника Гилберту и Салливану после первый запуск HMS Pinafore . [ 35 ] Затем Карт взял театр в аренду на шесть месяцев, начиная с 1 февраля 1879 года. [ 36 ] Карт убедил Гилберта и Салливана, что, когда в июле 1879 года истечет их первоначальное соглашение с Comedy Opera Company, деловое партнерство между ними троими пойдет им на пользу. [ 37 ] Все трое вложили по 1000 фунтов каждый и сформировали новое партнерство под названием «Оперная труппа мистера Ричарда Д'Ойли Карт». [ 38 ] По соглашению о товариществе после вычета расходов на монтаж постановок каждый из троих имел право на одну треть прибыли. [ 1 ]
31 июля 1879 года, в последний день соглашения с Гилбертом и Салливаном, директора Comedy Opera Company попытались силой вернуть себе декорации во время спектакля, что вызвало знаменитый скандал. [ 39 ] Рабочим сцены Карт удалось отразить нападавших за кулисами и защитить декорации. [ 40 ] [ 41 ] Компания Comedy Opera открыла в Лондоне конкурирующую постановку HMS Pinafore , но она не пользовалась такой популярностью, как постановка D'Oyly Carte, и вскоре закрылась. [ 42 ] Судебный процесс по поводу владения правами закончился победой Карт, Гилберта и Салливана. [ 37 ] [ 43 ] [ н 3 ] С 1 августа 1879 года компания, позже названная D'Oyly Carte Opera Company, стала единственным авторизованным продюсером произведений Гилберта и Салливана. [ 37 ]
«Пинафор» стал настолько успешным, что партитура была продана тиражом 10 000 экземпляров. [ 45 ] и Carte вскоре отправила еще две компании в турне по провинции. [ 46 ] В Лондоне было представлено 571 представление оперы, что на тот момент было вторым по продолжительности спектаклем в истории музыкального театра. [ 47 ] Только в Америке возникло более 150 несанкционированных произведений, но поскольку американские законы тогда не предлагали иностранцам защиту авторских прав , у Гилберта, Салливана и Карт не было возможности предотвратить это. [ 48 ] [ 49 ] Чтобы попытаться заработать немного денег на популярности своей оперы в Америке, Карт отправился в Нью-Йорк с Гилбертом, Салливаном и труппой, чтобы представить «аутентичную» постановку « Пинафора» на Бродвее, начиная с декабря 1879 года, а также гастролировать по Америке. [ 50 ] Начиная с Pinafore , Carte лицензировала компанию JC Williamson на производство работ в Австралии и Новой Зеландии. [ 51 ] [ 52 ]
Стремясь предотвратить несанкционированную американскую постановку своей следующей оперы « Пираты Пензанса» , Карт и его партнеры открыли ее в Нью-Йорке 31 декабря 1879 года, перед ее лондонской премьерой 1880 года. [ 50 ] «Пираты» были единственной оперой Гилберта и Салливана, официальная премьера которой состоялась в Америке. Карт и его партнеры надеялись предотвратить дальнейшее «пиратство», организовав авторизованную постановку и организовав туры по Америке до того, как другие смогут ее скопировать, а также отложив публикацию партитуры и либретто. Им удалось сохранить себе прямую прибыль от предприятия. [ 48 ] но они в течение многих лет безуспешно пытались контролировать американские авторские права на исполнение своих опер. [ 53 ] [ 54 ] «Пираты» сразу же стали хитом в Нью-Йорке, а затем и в Лондоне, став одной из самых популярных опер Гилберта и Салливана. [ 55 ] Чтобы защитить британские авторские права, во второй половине дня перед нью-йоркской премьерой в Королевском театре Бижу в Пейнтоне , Девон , было проведено формальное представление, организованное Хелен Ленуар. [ 56 ]
Следующая опера Гилберта и Салливана, «Терпение » , открылась в Opera Comique в апреле 1881 года и имела еще один большой успех, став второй по продолжительности пьесой в серии и получившей множество зарубежных постановок. [ 57 ] Пейшенс высмеивала потакающее своим желаниям эстетическое движение 1870-х и 80-х годов в Англии, часть европейского движения 19-го века, которое делало упор на эстетические ценности выше моральных или социальных тем в литературе, изобразительном искусстве , декоративном искусстве и дизайне интерьера. [ 58 ] [ 59 ] С самого начала оперная труппа D'Oyly Carte установила строгие правила для своих актеров и актрис, чтобы избежать любого намека на скандал, в котором артистов обвиняли в других труппах. Как описала Джесси Бонд в своей автобиографии:
Не разрешалось задерживаться и сплетничать с другими актерами; женские раздевалки находились по одну сторону сцены, мужские — по другую, и когда мы фактически не играли, нам приходилось сразу же подниматься по соответствующим узким лестницам — овцы строго отделялись от коз! Однажды, когда моя мать приехала навестить меня в Лондон, ожидая найти меня живущим в притонах позолоченной роскоши и далеко на пути к погибели, я взял ее за кулисы и показал ей аранжировки для актеров и актрис, монастырские в их строгость. ... Я думаю, что никогда не было театра, основанного на таких строгих приличиях; ни один скандал не коснулся его за все двадцать лет моей жизни. Гилберт не терпел ни слова, ни жеста ни за сценой, ни на ней, и следил за нами, молодыми женщинами, как дракон. [ 60 ]
С прибылью от успеха опер Гилберта и Салливана и его концертного и лекционного агентства (в его список талантов входили Аделина Патти , Клара Шуман , Оффенбах, Оскар Уайльд и Шарль Гуно ), [ 14 ] Карт купил недвижимость на Стрэнде с фасадом на набережную Темзы, где в 1881 году построил театр «Савой» . [ 61 ] Название он выбрал в честь Савойского дворца . [ 62 ] Театр «Савой» представлял собой современное здание, устанавливающее новый стандарт технологий, комфорта и декора. Это было первое общественное здание в мире, полностью освещенное электрическим освещением. [ 16 ] и вмещал почти 1300 человек (по сравнению с 862 в Opera Comique). [ 63 ]
«Терпение» было первой постановкой в новом театре, которую перенесли туда 10 октября 1881 года. Первый генератор оказался слишком мал, чтобы обеспечить питанием все здание, и хотя весь фасад дома был освещен электричеством, сцена освещалась газом до 28 часов. Декабрь 1881 года. На этом представлении Карт вышел на сцену и разбил перед публикой светящуюся лампочку, чтобы продемонстрировать безопасность новой технологии. [ 64 ] The Times пришла к выводу, что театр «превосходно приспособлен для своей цели, его акустические качества превосходны, и все разумные требования комфорта и вкуса соблюдены». [ 65 ] Карт и его менеджер Джордж Эдвардс (позже известный как менеджер театра «Гейети») представили в театре несколько нововведений, в том числе пронумерованные места, буклеты с бесплатными программами, систему «очередей» в яму и галерею (американская идея) и политика отсутствия чаевых за гардероб и другие услуги. [ 64 ] Ежедневные расходы в театре составляли примерно половину возможной выручки от продажи билетов. [ 16 ] [ 66 ] Премьера последних восьми комических опер Гилберта и Салливана состоялась в «Савое».
В годы, когда писались оперы Гилберта и Салливана, компания также выпускала оперы других команд композиторов-либреттистов либо в качестве занавеса к пьесам Гилберта и Салливана, либо в качестве гастрольных постановок, а также другие произведения, заполняющие Театр Савой в перерывах между операми Савойи, и Карт также много гастролировал с операми Гилберта и Салливана. Например, сувенирная программа, посвященная 250-му представлению «Терпения» в Нью-Йорке, показывает, что, помимо этих двух постановок « в Лондоне и 100-му представлению «Терпения» Терпения» , Карт одновременно продюсировал две труппы, гастролировавшие с «Пейшенс» , две труппы, гастролировавшие с другими Гилбертом и Салливаном. оперы, труппа, гастролирующая с Оливетт (совместно с Чарльзом Уиндхэмом ), труппа, гастролирующая с Клодом Дювалем в Америке, постановка « Молодежь бежит» в нью-йоркском театре, лекционный тур Арчибальда Форбса (военного корреспондента) и постановки « Терпения» , «Пиратов» , «Клода Дюваля» и «Билли Тейлор» совместно с Дж. К. Уильямсоном в Австралии, среди прочего. [ 67 ]
В 1880-х годах Карт также ввел практику лицензирования любительских театральных обществ на представление произведений, права на которые ему принадлежали, что увеличило их популярность и продажи партитур и либретто, а также аренду партий оркестра. [ 68 ] [ 69 ] [ н 4 ] Это оказало важное влияние на любительский театр в целом. Селье и Бриджман писали в 1914 году, что до создания опер «Савой» профессионалы относились к актерам-любителям с презрением. После создания любительских трупп Гилберта и Салливана, получивших лицензию на исполнение опер, профессионалы признали, что любительские общества «поддерживают культуру музыки и драмы. Теперь они считаются полезными учебными заведениями для законной сцены, и из рядов добровольцев появились породило множество современных фаворитов». [ 70 ] Селлье и Бриджман объяснили рост качества и репутации любительских коллективов во многом «популярностью и заразительным увлечением исполнением опер Гилберта и Салливана». [ 71 ] Национальная оперная и драматическая ассоциация была основана в 1899 году. В 1914 году она сообщила, что в том году почти 200 британских обществ ставили оперы Гилберта и Салливана. [ 71 ] Карт настоял на том, чтобы любительские труппы следовали постановке оперной труппы Д'Ойли Карт, используя ее подсказки. [ 69 ] Даже после того, как в конце 1961 года истек срок действия авторских прав, компания продолжала и до сих пор сдает в аренду партии групп компаниям по всему миру. [ 72 ]
Иоланта к гондольерам
[ редактировать ]После «Пейшенса » компания поставила «Иоланту» , которая открылась в 1882 году. Во время ее работы, в феврале 1883 года, Carte подписала пятилетнее соглашение о партнерстве с Гилбертом и Салливаном, обязывающее их создать новые оперы для компании с уведомлением за шесть месяцев. [ 73 ] Салливан не собирался немедленно писать новую работу с Гилбертом, но он понес серьезные финансовые потери, когда его брокер обанкротился в ноябре 1882 года, и, должно быть, чувствовал, что долгосрочный контракт необходим для его безопасности. [ 74 ] Но вскоре он почувствовал себя в ловушке. [ 75 ] Ученый Гилберта Эндрю Кроутер комментирует соглашение: «По сути, оно сделало [Гилберта и Салливана] служащими Carte - ситуацию, которая вызвала собственное недовольство». [ 76 ] Следующая опера товарищества, «Принцесса Ида» , открылась в январе 1884 года. [ 77 ] Вскоре Карт увидел, что у Иды слабые кассовые сборы, и воспользовался соглашением, чтобы пригласить своих партнеров написать новую оперу. Практически с самого начала сотрудничества музыкальный истеблишмент оказывал давление на Салливана, чтобы тот отказался от комической оперы. [ n 5 ] и вскоре он пожалел, что подписал пятилетний контракт. [ 75 ] В марте 1884 года Салливан сказал Карту, что «я не могу сыграть еще одну часть персонажа, уже написанного мной и Гилбертом». [ 76 ]
Во время этого и других конфликтов 1880-х годов Карту и Элен Ленуар часто приходилось сглаживать разногласия партнеров, сочетая дружбу и деловую хватку. [ 79 ] Салливан несколько раз просил освободить его от партнерства. [ 80 ] Тем не менее в 1880-х годах они выманили у Гилберта и Салливана восемь комических опер. [ 81 ] Когда «Принцесса Ида» закрылась после сравнительно короткого перерыва в девять месяцев, впервые в истории товарищества, следующая опера не была готова. Что еще хуже, Гилберт предложил сюжет, в котором люди влюблялись против своей воли после того, как приняли волшебную пастилку - сценарий, который Салливан ранее отверг, а теперь он снова отверг «сюжет с пастилкой». В конце концов Гилберту пришла в голову новая идея и он приступил к работе в мае 1884 года. [ 82 ]
Компания произвела первое возрождение «Колдуна » вместе с «Судом присяжных» и утренниками «Пиратов Пензанса», в которых играли дети, ожидая завершения новой работы. Это стала самая успешная опера товарищества «Микадо» , открывшаяся в марте 1885 года. [ 83 ] Статья высмеивала британские учреждения, помещая их в вымышленную Японию. В то же время он воспользовался викторианским увлечением экзотическим Дальним Востоком, используя «живописные» декорации и костюмы Японии. [ 84 ] «Микадо» стал самым продолжительным хитом партнерства: в театре «Савой» было представлено 672 спектакля, что является вторым по продолжительности спектаклем для любого произведения музыкального театра того времени. [ n 6 ] и он был чрезвычайно популярен в США и во всем мире. [ 1 ] Это остается самой часто исполняемой оперой Савойи. [ 86 ] Начиная с «Микадо» , Хоуз Крейвен , дизайнер декораций для постановок Генри Ирвинга впечатляющих шекспировских в Лицейском театре , проектировал все декорации D'Oyly Carte до 1893 года. [ 87 ] [ н 7 ]
Следующей оперой товарищества стала «Руддигор» , которая открылась в январе 1887 года. В ней высмеивались и использовались элементы викторианской стандартной мелодрамы . [ 88 ] Эта пьеса, хотя и была прибыльной, вызвала относительное разочарование после необычайного успеха «Микадо» . [ 89 ] Когда «Руддигор» закрылся после девятимесячного перерыва, компания почти год занималась возрождением более ранних опер Гилберта и Салливана. После очередной попытки Гилберта убедить Салливана создать «ромбовидный сюжет», Гилберт пошел навстречу своему соратнику, написав серьезный комический сюжет для «Йоменов гвардии» , премьера которого состоялась в октябре 1888 года. [ 90 ] Опера имела успех и длилась более года, с сильными постановками в Нью-Йорке и гастролями. Во время пробега, в марте 1889 года, Салливан снова выразил нежелание писать еще одну комическую оперу, спросив, напишет ли Гилберт «драматическое произведение большего музыкального масштаба». [ 91 ] Гилберт отказался, но предложил компромисс, который Салливан в конечном итоге принял: они вдвоем напишут легкую оперу для «Савойи», и в то же время Салливан сможет работать над большой оперой ( «Айвенго» ) для нового театра, который Карт строил для представления британского театра. большая опера. [ 92 ] Новой комической оперой стала «Гондольеры» , которая открылась в декабре 1889 года и стала одним из величайших успехов товарищества. [ 93 ] После того, как первая жена Карт умерла в 1885 году, Карт женился на Хелен Ленуар в 1888 году, которая к тому времени играла почти такую же важную роль в управлении компанией, как и сам Карт. [ 18 ]
В эти годы высокая производственная ценность компании и качество опер создали для них национальный и международный вкус, и компания организовала гастроли по провинциям, в Америке (под общим руководством Хелен), Европе. [ 1 ] и в других местах. [ 52 ] Королева Виктория почтила труппу, пригласив устроить Королевское командное представление « Гондольеры» в 1891 году в Виндзорском замке . [ 16 ] Бернард Шоу , писавший в The World в октябре 1893 года, прокомментировал: «Те, кто достаточно взрослый, чтобы сравнивать спектакли Савойи с спектаклями темных веков, принимая во внимание изобразительную обработку тканей и цветов на сцене, культуру и интеллект О хористах, качестве оркестра и степени артистической воспитанности, так сказать, ожидаемой от солистов, лучше всего видно, насколько велик прогресс был достигнут г-ном Д'Ойли Карт». [ 94 ]
Ковровая ссора и конец партнерства
[ редактировать ]22 апреля 1890 года, во время показа «Гондольеров» , Гилберт обнаружил, что расходы на содержание театра, включая новые 500 фунтов стерлингов, [ 95 ] ковер для вестибюля театра были переданы на счет товарищества, а не на счет Carte. Гилберт выступил против Карт, и Карт отказался пересмотреть отчеты: хотя сумма обвинения была невелика, Гилберт чувствовал, что это моральная проблема, затрагивающая честность Карт, и он не мог игнорировать это. Гилберт написал в письме Салливану, что «я оставил ему замечание, что было ошибкой сбивать лестницу, по которой он поднялся». [ 76 ] Хелен Карта написала, что Гилберт обратился к Карту «так, как я не мог подумать, что вы привыкли к оскорбительному слуге». [ 96 ] Гилберт подал иск, но Салливан встал на сторону Карта, который строил Королевский английский оперный театр , первой постановкой которого должна была стать предстоящая большая опера Салливана. [ 1 ] Гилберт выиграл иск, но партнерство распалось. [ 97 ]
Опера Салливана «Айвенго » имела успех, но Карт не нашла для театра подходящих преемников, и вскоре она потерпела крах. [ 1 ] Он продал его, и позже он стал Дворцовым театром. [ 98 ]
После закрытия «Гондольеров» в 1891 году Гилберт отозвал права на исполнение своего либретти и поклялся больше не писать опер для «Савойи». [ 97 ] Компания D'Oyly Carte обратилась к новым командам сценаристов для «Савой», сначала продюсировав «Девушку Науч » Джорджа Дэнса , Депре и Эдварда Соломона , которая в 1891–1892 годах представила 200 спектаклей. Следующим было возрождение « Соломона и Сиднея Гранди » Викария Брея , которое играло летом 1892 года. Хэддон-холл Гранди и Салливана затем удерживал сцену до апреля 1893 года. [ 99 ] Пока компания представляла новые произведения и возрождения в Savoy, гастрольные компании Carte продолжали выступать по всей Британии и Америке. Например, в 1894 году четыре компании Carte гастролировали по Великобритании и одна выступала в Америке. [ 100 ]
Агрессивный, хотя и успешный судебный иск Гилберта озлобил Салливана и Карт, но партнерство было настолько выгодным, что Карты в конечном итоге попытались воссоединить Гилберта и Салливана. Примирение наконец произошло благодаря усилиям Тома Чаппелла , опубликовавшего ноты к операм «Савойя». [ 101 ] В 1893 году компания выпустила предпоследнюю совместную работу Гилберта и Салливана — Utopia, Limited . Пока «Утопия» готовилась , компания продюсировала «Джейн Энни» Дж . М. Барри и Артура Конан Дойла на музыку Эрнеста Форда . Несмотря на популярность Барри и Конан Дойла, шоу провалилось и закрылось в июле 1893 года после всего лишь 51 выступления. [ 102 ] «Утопия» была самой дорогой постановкой «Савой» на сегодняшний день, но до июня 1894 года она показала сравнительно разочаровывающие 245 представлений, принося очень скромную прибыль. [ 99 ] Затем труппа сыграла сначала «Миретт» , написанную Андре Мессажером , затем «Вождя » ФК Бернанда и Салливана. Всего было проведено 102 и 97 выступлений соответственно. [ 103 ] После закрытия «Чифтена» труппа гастролировала по пригородам Лондона, а «Карт» сдала театр «Савой» в аренду оперной труппе Карла Розы . Летом 1895 года в театре было темно, а в ноябре он вновь открылся для возрождения «Микадо» . [ 104 ] За этим последовал «Великий герцог» в 1896 году, в котором было представлено 123 спектакля, что стало единственной финансовой неудачей Гилберта и Салливана. «Гондольеры» оказались последним большим хитом Гилберта и Салливана, и после «Великого герцога » эти двое больше никогда не сотрудничали. [ 99 ]
В 1894 году Карт нанял своего сына Руперта в качестве помощника. Руперт помогал миссис Карт и Гилберту в первом возрождении «Йоменов гвардии в Савойе» в мае 1897 года. [ 105 ] В конце 1890-х годов здоровье Карта ухудшалось, и г-жа Карта брала на себя все больше и больше обязанностей по управлению оперной труппой. Она прибыльно управляла театром и провинциальными гастрольными компаниями. [ 18 ] Выставки «Савойи» в этот период проходили сравнительно небольшими тиражами, в том числе «Его Величество» (1897 г.), «Великая герцогиня Герольштейнская» (1897 г.), «Камень красоты» (1898 г.) и «Счастливая звезда» (1899 г.), а также возрождение «Гилберта и Салливана». оперы. [ 104 ] Салливана «Камень красоты» было представлено всего 50 раз. [ 106 ] Салливана и Бэзила Худа » В 1899 году «Савой», наконец, добился нового успеха: «Роза Персии показала 213 представлений. [ 107 ] Ни Карт, ни Салливан не дожили до постановки Салливана и Худа «Изумрудный остров» (1901), Эдвард Джерман . партитуру к которой завершил [ 108 ]
Начало 20 века
[ редактировать ]Карт оставил свой театр, оперную труппу и отели своей жене, которая взяла на себя полный контроль над семейным бизнесом. [ 109 ] Ее лондонские и гастрольные труппы продолжали представлять оперы Савойи в Великобритании и за рубежом. [ 110 ] Она сдала театр «Савой» в аренду Уильяму Грету в 1901 году и курировала его руководство возрождением труппы «Иоланты» и постановкой нескольких новых комических опер, в том числе «Изумрудный остров » (1901), «Веселая Англия» (1902) и «Принцесса Кенсингтонская» (с музыкой). немецкого языка, либретто Худа), который длился четыре месяца в начале 1903 года, а затем гастролировал. [ 111 ] Когда «Принцесса Кенсингтонская» закрылась в «Савойе», г-жа Карт сдала театр в аренду другим владельцам до 8 декабря 1906 года. Состояние труппы на какое-то время ухудшилось, и к 1904 году по британским провинциям путешествовала только одна гастрольная труппа. когда он отправился в семимесячный тур по Южной Африке. [ 104 ]
В 1906–07 годах миссис Карт поставила репертуарный сезон в театре «Савой», и Гилберт вернулся к режиссуре. [ 112 ] Сезон, в котором участвовали «Йомены» , «Гондольеры» , «Пейшенс» и «Иоланта» , стал сенсацией. [ 104 ] и привел к другому в 1908–09 годах, включая «Микадо» , «Пинафор» , «Иоланту» , «Пиратов» , «Гондольеров» и «Йоменов» . [ 113 ] Однако впоследствии здоровье г-жи Карт помешало ей проводить больше лондонских сезонов. [ 114 ] Она вышла на пенсию и сдала театр в аренду CH Workman , и труппа больше не выступала в Лондоне до 1919 года, хотя продолжала гастролировать по Великобритании. [ 115 ]
После смерти Гилберта в 1911 году компания продолжала ставить репертуарные постановки опер до 1982 года. В 1911 году Хелен Карта наняла Дж. М. Гордона в качестве постановщика. Гордон, получивший должность режиссера в 1922 году, [ 116 ] был членом труппы и постановщиком под руководством Гилберта и на протяжении 28 лет яростно сохранял исполнительские традиции труппы в мельчайших деталях. [ 117 ] За исключением «Руддигора» , который подвергся некоторым сокращениям и получил новую увертюру, [ 118 ] в текст и музыку опер, созданных Гилбертом и Салливаном, было внесено очень мало изменений, и компания осталась верна обстановке Гилберта того периода. Даже после смерти Гордона многие режиссерские концепции Гилберта сохранились как в ремарках, напечатанных в либретти, так и в том виде, в каком они сохранились в справочниках труппы. Оригинальная хореография также была сохранена. [ 119 ] Некоторые из постановок труппы были приняты поклонниками Гилберта и Салливана как традиционные, и многие из этих традиционных постановок до сих пор имитируются в постановках как любительских, так и профессиональных трупп. [ 120 ] [ 121 ] [ 122 ]
Хелен Карта умерла в 1913 году, и компанию унаследовал сын Карте Руперт. [ н 8 ] Во время Первой мировой войны он служил в Королевском флоте . [ 64 ] По словам Его Величества Уолбрука, «В годы Великой войны [компания] продолжала гастролировать по стране, повсюду собирая большую и благодарную аудиторию. Они помогали поддерживать дух людей в тот суровый период, и тем самым своими действиями они помогли одержать победу». [ 124 ] Компания также несколько раз гастролировала по Северной Америке, начиная с тура по Канаде в 1927 году. [ 125 ]
Однако Руперт Д'Ойли Карт находил постановки компании все более «безвкусными» и по возвращении с войны решил обновить их, привлекая новых дизайнеров, в том числе У. Бриджеса-Адамса для декораций и костюмов. Джордж Шерингем и Хьюго Рамбольд . Он также заказал новые костюмы Перси Андерсону , который работал с Гилбертом и Ричардом Д'Ойли Карт над оригинальными постановками более поздних опер Савойи. [ 126 ] Чарльз Рикеттс переработал декорации и костюмы для «Микадо» (1926) и «Гондольеры» (1929). Его костюмы для «Микадо» сохранялись всеми последующими дизайнерами до 1982 года. В интервью The Observer в августе 1919 года Карт изложил свою политику постановки опер: «Они будут исполняться точно в своей первоначальной форме, без каких-либо изменений в слова или любые попытки обновить их». [ 127 ] Это бескомпромиссное заявление было изменено в более позднем интервью, в котором он сказал: «Все пьесы ставятся заново... Слова Гилберта останутся неизменными, хотя в методе их передачи будет некоторая свежесть. Художники должны иметь простор для своих индивидуальность, и новые певцы не могут быть вынуждены рабски подражать тем, кто добился успеха в старые времена». [ 64 ]
Основная труппа триумфально вернулась в Лондон на сезон 1919–20 в Принс-Театре , сыграв большую часть опер Гилберта и Салливана из репертуара и продемонстрировав новые декорации и костюмы. [ 128 ] Успех этого сезона привел к дополнительным сезонам в Лондоне в 1921–22, 1924 и 1926 годах; компания гастролировала до конца года. [ 125 ] Первый лондонский сезон Карт стимулировал возобновление интереса к опере, и к 1920 году он основал вторую, меньшую труппу для гастролей по меньшим городам. Она была расформирована в 1927 году, хотя компания часто проводила несколько туров одновременно. [ 126 ] На лондонские сезоны Карт нанимал приглашенных дирижеров, сначала Джеффри Тойя , затем Малкольма Сарджента , которые исследовали рукописные партитуры Салливана и очищали оркестровые партии от наслоений. Оркестровое звучание Сарджента было настолько поразительным, что пресса подумала, что он подправил партитуры, и на Карта легла приятная обязанность исправить их ошибку. В письме в The Times он отметил, что «детали оркестровки звучали настолько свежо, что некоторые критики сочли их действительно новыми... опера была сыграна вчера вечером в точности так, как написал Салливан». [ 129 ] Карт также нанял Гарри Норриса , который начинал с гастрольной компании, затем был ассистентом Тоя, прежде чем стать музыкальным руководителем.
В 1917 году компания сделала первую полную запись оперы Гилберта и Салливана «Микадо » для Gramophone Company (позже известной как «Голос его хозяина »). [ n 9 ] Руперт Д'Ойли Карт руководил записями компании, включая еще восемь акустических записей к 1924 году и серию электрических записей (без диалогов) в конце 1920-х - начале 1930-х годов. Были дополнительные записи с высокой точностью для Decca Records в конце 1940-х и начале 1950-х годов, а также стереозаписи в конце 1950-х и начале 1960-х годов, все они контролировались после смерти Руперта его дочерью Бриджит Д'Ойли Карт . [ 131 ]
Новый театр Савой
[ редактировать ]Руперт Д'Ойли Карт также модернизировал театр Савой. 3 июня 1929 года отель «Савой» закрылся и был полностью перестроен по проекту Фрэнка А. Тагвелла с декором Бэзила Ионидеса . [ 132 ] Старый дом имел три яруса; у нового было два. Вместимость увеличена с 986 до 1158 человек. Театр вновь открылся через 135 дней, 21 октября 1929 года. [ 133 ] с «Гондольерами», разработанным Рикеттсом и проведенным Сарджентом. [ 134 ] В том сезоне Шерингем разработал новые постановки для HMS Pinafore , «Пираты Пензанса» и «Пейшенс» (1929, другие проекты предоставил Рамбольд), [ 135 ] а позже он разработал костюмы для « Испытания присяжных и Иоланты» . [ 136 ]
В «Савойе» также проходили лондонские сезоны труппы в 1930–31, 1933, 1941, 1951, 1954, 1961, 1963–64 и 1975 годах. Лондонские сезоны в других театрах, в основном в «Сэдлерс-Уэллс» , включали летние сезоны с 1935 по 1939 и 1942 годы. , 1947 г. 1950, 1953, 1971, 1975, 1977 и 1980 годы; и зимние сезоны в 1956–57, 1958–59, 1960–61, 1963–64, 1965–66, 1967–68, а затем каждую зиму между 1969–70 и 1981–82 годами. [ 137 ] Компания продолжала гастролировать по британским провинциям и за рубежом, когда ее не было в Лондоне, и эти туры также часто включали пригороды Лондона. [ 138 ] Музыкальным руководителем труппы с 1929 года (с 1925 года он был помощником музыкального руководителя) был Исидор Годфри , который сохранял эту должность до 1968 года и был приглашенным руководителем труппы в 1975 году в рамках столетнего сезона в театре Савой. Приглашенными дирижерами во время правления Годфри были Сарджент и Бойд Нил . Генри Литтон ушел в отставку в 1934 году, проработав четверть века в качестве главного комика, и компания совершила весьма успешный восьмимесячный тур по Северной Америке со своим новым главным комиком Мартином Грином . В 1938 году многие члены труппы приняли участие в цветном фильме «Микадо» , продюсером и дирижером которого был Джеффри Той. [ 139 ]
3 сентября 1939 года, с началом Второй мировой войны, британское правительство приказало немедленно и на неопределенный срок закрыть все театры. Carte отменила осенний тур и распустила компанию. [ 140 ] Театрам разрешили открыться с 9 сентября. [ 141 ] но на восстановление компании потребовалось несколько недель. Некоторые исполнители, в том числе Мартин Грин, уже были заняты в других местах, а Грэм Клиффорд на его роли был приглашен . Компания возобновила гастроли в Эдинбурге на Рождество 1939 года. [ 142 ] Труппа продолжала выступать на протяжении всей войны, как на гастролях, так и в Лондоне, но в 1940 году немецкая бомбардировка уничтожила декорации и костюмы для пяти ее шоу: «Cox and Box» , «The Sorcerer» , «HMS Pinafore» , «Princess Ida» и «Ruddigore» . Старые постановки «Пинафора» , «Кокса и Бокса» были воссозданы вскоре после войны, и Раддигор получил новую постановку, запланированную Картом, но показанную только после его смерти. Двум другим операм потребовалось больше времени, чтобы вернуться в репертуар труппы. [ n 10 ] С другой стороны, для первого военного сезона Питер Гоффен , протеже дочери Карта, Бриджит, разработал новую постановку «Йоменов гвардии», впервые показанную в январе 1940 года, а его новый «Руддигор» дебютировал в 1948 году. США в 1947 году добились большого успеха, и компания возобновила частые визиты в Америку. [ 139 ]
Руперт умер в 1948 году, оставив сильную компанию своей дочери Бриджит. [ 145 ] Вскоре она наняла Фредерика Ллойда на должность генерального менеджера. Бриджит и Ллойд также предприняли шаги, чтобы постановка оставалась свежей, привлекая дизайнеров для изменения дизайна костюмов и декораций. Питер Гоффин, который изменил дизайн «Йомена» (1939) и «Руддигора» (1948) для компании, создал новые декорации и костюмы для Бриджит еще для полдюжины постановок: «Микадо» (1952; только декорации, большинство знаменитых костюмов Рикеттса сохранено). , Терпение (1957), Гондольеры (1958), Суд присяжных (1959), HMS Pinafore (1961; женские костюмы) и «Иоланта» (1961). Новую постановку « Принцессы Иды» 1954 года разработал Джеймс Уэйд. [ 146 ] Элеонора Эванс , однако, была примером режиссеров труппы с 1949 по 1953 год, которые, как говорили, не хотели обновлять и освежать постановки. [ 147 ] В 1957 году Гоффен разработал для компании комплект единиц, облегчающий гастроли, сократив количество фургонов, необходимых для перевозки декораций, с двадцати до девяти. [ 146 ] В обзоре «Йомена» в «Таймс» за 1957 год хвалили постановку и восхищались «непрекращающейся жизнеспособностью опер Савойи», отмечая: «Опера остается очаровательной; пение кажется в целом лучше и музыкальнее, чем то, что было раньше». послушай, скажем, 30 лет назад; и хотя актерской игре не хватает некоторых богато украшенных представлений тех дней, возможно, от этого хуже не становится». [ 148 ] В 1949 году компания начала новую серию записей с Decca с участием Грина, вернувшегося в компанию после войны, и продолжила серию со своим преемником Питером Праттом . [ 149 ] Компания сотрудничала с производством фильма 1953 года «История Гилберта и Салливана» , в актёрском составе которого были задействованы некоторые бывшие члены компании. В 1955 году компания совершила семимесячный тур по США, чтобы отпраздновать 75-летие своей первой американской постановки. [ 150 ] В 1959 году компания начала традицию проводить забавный «прошлый вечер» в последний вечер каждого лондонского сезона. [ 146 ]
Спустя годы и закрытие
[ редактировать ]С приближением конца монополии Д'Ойли Карт на выступления Гилберта и Салливана, когда авторские права на слова Гилберта истекли в 1961 году (музыка Салливана уже вышла из-под авторских прав в конце 1950 года), Бриджит Д'Ойли Карт предоставила компанию и все его активы в независимый благотворительный фонд. Она передала тресту декорации, костюмы, партии оркестра и другое имущество, а также денежный вклад и контролировала производство опер от имени треста, пока экономическая необходимость не вынудила компанию закрыться в 1982 году. [ 151 ] Как оказалось, конкурирующие профессиональные постановки Гилберта и Салливана не навредили компании. [ 152 ] Начиная с 1959 года компания перезаписала большинство опер с преемником Пратта, Джоном Ридом . [ n 11 ] а также записал ряд других произведений Салливана. В 1966 году он снял кинофильм «Микадо» и записал для телетрансляции постановки « Терпение» (1965) и HMS Pinafore (1973). [ 154 ] Он также стал саундтреком к мультфильму о Раддигоре (1967). [ 155 ] В течение 1960-х годов компания провела пять туров по Северной Америке. [ 156 ] Новый режиссер Майкл Хейланд был нанят в 1969 году и проработал до 1978 года. [ 157 ] Среди его новых постановок были «Колдун» в 1971 году, «Утопия, Limited» в 1975 году и «Иоланта» в 1977 году. [ 158 ] [ n 12 ]
В марте и апреле 1975 года, после регулярного лондонского сезона в «Сэдлерс-Уэллс», труппа переехала в театр «Савой» для двухнедельных представлений, посвященных столетнему юбилею, начиная с 25 марта, в 100-летие первого исполнения « Суда присяжных» . Все тринадцать сохранившихся опер Гилберта и Салливана были исполнены в хронологическом порядке. Суд присяжных проводился четыре раза: в качестве открытия к «Колдуну» , «Пинафору и пиратам» и в качестве дополнения к «Великому герцогу» . [ 156 ] Перед первым из четырех представлений « Испытания подъем занавеса » специально написанный Уильямом Дугласом-Хоумом под названием «Драматическая лицензия » был сыгран Питером Праттом в роли Ричарда Д'Ойли Карта, Сэндфордом в роли Гилберта и Джоном Эйлдоном в роли Салливана, в котором Гилберт, Салливан и Карт планируют создать « Суд присяжных» в 1875 году; после этого премьер-министр Гарольд Вильсон и Бриджит Д'Ойли Карт произнесли короткие речи. [ 160 ] Изюминкой сезона стала новая постановка Utopia Limited (позже снова показанная в Королевском фестивальном зале ), ее первое возрождение компанией. Великий Герцог был представлен в виде концертного выступления под руководством BBC ведущего Ричарда Бейкера . Ройстон Нэш , который был у музыкального руководителя труппы с 1971 по 1979 год, дирижировал большинством выступлений, а Исидор Годфри ( «Пинафор» ) и сэр Чарльз Маккеррас ( «Пираты» и «Микадо» ) были приглашенными дирижёрами. Принцы Филипп и Андрей посмотрели «Гондольеров» . В финальном исполнении Trial by Jury регулярный хор D'Oyly Carte пополнился четырнадцатью бывшими звездами труппы: Сильвией Сесил , Элси Гриффин , Иваном Мензисом , Джоном Дином , Рэдли Флинном , Элизабет Никелл-Лин , Эллой Хэлман , Леонардом. Осборн , Синтия Мори, Джеффри Скитч , Алан Барретт, Мэри Сэнсом , Филип Поттер и Джиллиан Хамфрис. [ 161 ] [ 162 ] В 1977 году, во время юбилейного года королевы Елизаветы II , труппа дала Королевское командное представление « Пинафор» в Виндзорском замке. [ 158 ]
На протяжении всего ХХ века, до 1982 года, труппа гастролировала в среднем по 35 недель в году (помимо 13-недельных лондонских сезонов), создавая «сильную семейную атмосферу, подкрепленную количеством браков в труппе и тот факт, что так много людей оставались с этим так долго». [ 163 ] Главное сопрано Валери Мастерсон вышла замуж за главного флейтиста труппы Эндрю Марча. Она объяснила: «У людей не было квартир или домов… гастроли были твоей жизнью». [ 164 ] На протяжении всей своей истории компания придерживалась строгих моральных стандартов, ее иногда называли «школой-интернатом Савойи», соблюдая правила поведения на сцене и за ее пределами и даже дресс-код. [ 165 ] Сопрано Синтия Мори объяснила сильную привязанность артистов к компании «уникальной семейной атмосферой, порожденной прямым происхождением компании от ее создателей, Гилберта, Салливана… Ричарда Д'Ойли Карт, за которым следовала его вдова Хелен, его сын Руперт и, наконец, его внучка Бриджит». [ 166 ] Компания также на протяжении более века сохраняла то, что The Times назвала «уникальным стилем исполнения, который можно охарактеризовать как сочетание хорошего вкуса и хорошего удовольствия». [ 122 ]
Компания посетила Данию в 1970 году, Рим в 1974 году и дала свои последние туры по Америке в 1976 и 1978 годах. Ее последний тур по Австралазии под руководством нового музыкального руководителя компании Фрейзера Гулдинга имел успех в 1979 году. [ 156 ] После турне 1979 года растущие затраты на монтаж круглогодичной профессиональной световой оперы без какой-либо государственной поддержки, несмотря на некоторые щедрые частные пожертвования, привели к увеличению убытков компании. [ 167 ] В 1980 году Музыкальная группа и гастрольный комитет Совета искусств Англии рекомендовали Совету искусств предоставить компании грант, но эта идея была отклонена. [ 168 ] Поклонники компании попытались собрать частные средства, но их было недостаточно, чтобы компенсировать растущие убытки. В 1981 году продюсер Джордж Уокер предложил снять труппу, исполняющую все оперы Гилберта и Салливана, но отказался. [ 169 ] Бриджит Д'Ойли Карт была вынуждена закрыть компанию в 1982 году, после последнего лондонского сезона, в который Рид и Мастерсон вернулись в качестве приглашенных артистов. [ 170 ] Свой последний спектакль он дал 27 февраля 1982 года в театре Адельфи . Была выпущена запись этого спектакля на трех пластинках, в которую вошли песни из всех опер Гилберта и Салливана. [ 171 ] Компания работала почти непрерывно в течение 107 лет с момента открытия Суда присяжных в 1875 году. [ 172 ] Даже после закрытия продукция компании продолжала влиять на продукцию других компаний. [ 120 ]
Возрождение компании
[ редактировать ]Дама Бриджит Д'Ойли Карт умерла в 1985 году, оставив в своем завещании наследство в размере 1 миллиона фунтов стерлингов, необходимое для возрождения компании. Компания заручилась спонсорской поддержкой сэра Майкла Бишопа , который позже стал председателем попечительского совета, городского совета Бирмингема и BMI British Midland Airways (председателем которой был Бишоп). Ричард Кондон был назначен первым генеральным директором возрожденной компании, а Брэмвелл Тови был ее первым музыкальным директором. [ 173 ] В последующие сезоны постановки компании «Микадо» и HMS Pinafore были номинированы на премию Olivier Awards . [ 174 ] С 1988 по 2003 год компания ставила постановки опер Гилберта и Салливана на гастролях и в Лондоне, а также поставила несколько оперетт Оффенбаха, Легара и Штрауса . В отличие от первоначальной труппы, которая регулярно исполняла до дюжины опер каждый год, 48 недель в году, новая труппа обычно представляла только одну или две оперы в более короткие сезоны. [ 173 ] В первом сезоне, в 1988 году, были сыграны оперы «Иоланта» и «Йомены гвардии в главной роли » с Джиллиан Найт . Труппа дебютировала в Сандерлендском театре Эмпайр 29 апреля 1988 года, а после гастролей открылась в Лондоне в Кембриджском театре в июле. [ 175 ] Сообщения в прессе были хорошими, особенно о музыкальных аспектах новой компании; По поводу постановки мнения разделились. The Observer считал, что эти постановки «намного превосходят более поздние работы старой D'Oyly Carte; лучше спроектированы, лучше освещены… лучше сыграны и лучше спеты». [ 176 ] В обзоре The Guardian музыкальные стандарты были высоко оценены, но добавлено: «Гилберт и Салливан - это не только музыкальное развлечение, но и театральное представление, и с визуальной стороной еще многое предстоит сделать». [ 177 ]
В 1989 году были представлены две оперы: «Микадо» и «Пираты Пензанса». [ 178 ] Первые три спектакля новой труппы были в целом традиционными по постановке. ознаменовали Однако «Пираты» разрыв с традиционными презентациями, установив гигантский ящик для игрушек и складную игрушечную лодку. [ 179 ] В 1990 году компания представила более манерные версии Pinafore и Trial (включая тяжело беременную Анджелину), которые подверглись резкой критике со стороны поклонников старой компании, которые жаловались, что это предательство наследия, оставленного Бриджит Д'Ойли Карт. [ 180 ] Следующий сезон еще больше отошел от серьезных презентаций в постановке « Гондольеров » , которая включала глубоко рифленый пол сцены, «потрясающие», «сюрреалистические, основные цвета, резко угловатые декорации», бесполезные отвлекающие бизнес-уловки и вообще постановку, которую считали «перебором». верх». Он «был открыт под бурю возмущенного освистывания». [ 181 ] Большинство критиков разделили неодобрение публики по поводу постановки. «Таймс» писала: «Сатирический смысл исчезает в показной шумихе и лишенном юмора юморе». [ 182 ] Некоторые критики, однако, посчитали, что пришло время смести «плохие и ленивые» традиции старой компании, назвав постановку «буйной, безумной и подрывной... с гунским или питонским смыслом фарса», отметив, что « Девочки хорошенькие, мальчики красивые, поют и танцуют с юношеской свежестью». [ 181 ] Также в 1991 году труппа приняла предложение Александровского театра в Бирмингеме разместить там свою базу, хотя это не повлияло на ее характер весенних национальных туров и летних лондонских сезонов. [ 183 ] В 1997 году, после сокращения финансирования театра в Бирмингеме, труппа перенесла свою базу в Большой театр Вулверхэмптона . [ 184 ]
Другой инициативой была постановка зарубежной оперетты впервые со времен Ричарда Д'Ойли Карт, что стало первой совместной постановкой Д'Ойли Карт. В качестве произведения был выбран «Орфей в подземном мире» , который Opera North представила в 1992 году, а D'Oyly Carte гастролировала в 1993 году в рамках своего 35-недельного тура, посвященного 150-летию со дня рождения Салливана. [ 185 ] Нововведение приветствовалось, [ 186 ] получение гранта Художественного совета, [ 187 ] а позже компания представила Die Fledermaus (1994), [ 188 ] Парижская жизнь (1995) [ 189 ] и Граф Люксембурга (1997). [ 190 ] Из опер «Савойи» новая труппа так и не поставила «Чародея» , «Терпение» , «Принцессу Иду» , «Руддигора » , «Утопию» и «Великого герцога» , заявив, что им не хватает кассового потенциала. [ 191 ]
В отличие от своего предшественника, новая компания не представляла собой постоянного ансамбля с узнаваемым стилем. [ 121 ] Некоторые исполнители появлялись в нескольких постановках, но каждая постановка снималась заново, часто с приглашенными звездами британского телевидения в главных ролях, с разной степенью успеха. [ 192 ] Хор и оркестр новой труппы были значительно меньше, чем у старой труппы: хор сократился с 32 (или более) до 20, а оркестр с 38 вообще до 24. [ 191 ] [ 193 ] В постановке «Пиратов» в Королевском театре в 1998 году оркестр был еще меньше: The Guardian писала: «Происходящее в яме удручает. Бюджетные ограничения вынудили компанию переписать партитуру для группы из девяти инструменталистов. ...Они играют достаточно хорошо, но каждая пародия Салливана теряет свое влияние». [ 194 ] В 1997 году компания получила скромный грант Совета по делам искусств, чтобы удержаться на плаву, и обратилась к частному финансированию Раймонда Габбея на лондонские сезоны, начиная с 1998 года. Несмотря на скудность сил, компания получила в целом положительные отзывы в течение следующих пяти лет под руководством Яна Мартин. [ 195 ] Некоторые из его записей были хорошо приняты. [ 196 ] Многие из этих записей также восстанавливают музыку, которая была вырезана Гилбертом и Салливаном или компанией на протяжении десятилетий. [ 197 ] К 2003 году Губбай почувствовал себя перегруженным обязательствами и отказался от участия. Спустя пятнадцать лет, из-за отсутствия финансирования со стороны Совета по делам искусств, в мае 2003 года компания приостановила производство. [ 198 ]
Компания бездействовала с 2003 по 2012 год, но успешно добилась возмещения НДС, уплаченного в 1990-е годы, что помогло ей вернуться к производству. [ 199 ] С мая по июль 2013 года Шотландская опера поставила британскую гастрольную постановку « Пиратов Пензанса» в партнерстве с оперной труппой D'Oyly Carte, хотя не сообщалось, какую роль последняя компания взяла на себя в продюсерской команде. Ричард Суарт сыграл генерал-майора Стэнли, а Николас Шарратт сыграл Фредерика. [ 200 ] Газеты Daily Telegraph , The Guardian и The Times дали постановке по три звезды из пяти. [ 201 ] Компания была сопродюсером «Микадо» вместе с Шотландской оперой, которая гастролировала с мая по июль 2016 года под руководством Мартина Ллойда-Эванса и в главных ролях Суарт, Шаратт, Эндрю Шор , Ребекка де Пон Дэвис и Ребекка Боттон. [ 202 ] [ 203 ] 26 ноября 2019 года D'Oyly Carte представила вечер Гилберта и Салливана в Большом театре Вулверхэмптона. Труппа открыла «Гранд» в 1894 году спектаклем «Утопия, Лимитед» и возвращалась туда на протяжении всей 125-летней истории театра. [ 204 ] В 2021 и 2022 годах компания сопродюсировала «Гондольеров» и постановочную, но концертную версию «Утопии, ограниченной» с Шотландской оперой и Государственной оперой Южной Австралии под руководством Стюарта Маундера и дирижера Дерека Кларка, в главных ролях Суарт, Ивонн Ховард, Уильям. Морган, Марк Нэйтан, Чарли Драммонд, Бен МакЭтир, Сьонед Гвен Дэвис, Артур Брюс, Катриона Хьюитсон и Дэн Шелви. [ 205 ]
Основные исполнители
[ редактировать ]Поклонники Гилберта и Салливана часто используют имена главных комиков оперной труппы Д'Ойли Карт, чтобы обозначить периоды истории компании. [ 206 ] Так, после внезапной смерти брата Салливана Фреда, исполнившего роль Ученого судьи в суде присяжных в 1875 году, в 1877 году был принят на работу неизвестный Джордж Гроссмит. Прежде чем Гроссмит покинул компанию в 1889 году, он создал главные комические роли. в девяти операх, поэтому основные комические роли в операх часто называют ролями «Гроссмита». [ 206 ] Среди других исполнителей, сыгравших длинный ряд партий в оригинальных постановках опер, были баритон Ратленд Баррингтон, меццо-сопрано Джесси Бонд, сопрано Леонора Брэхам , контральто Розина Брандрам, тенор Дурвард Лели и бас-баритон Ричард Темпл. сопрано Джеральдин Ульмар , баритон синьор Броколини , комик Джордж Торн и бас-баритон Фред Биллингтон . В оригинальных постановках Нью-Йорка и британских гастрольных постановках особенно известны стали [ 207 ]
После того, как Гроссмит покинул компанию, наиболее заметными исполнителями его ролей на протяжении оставшейся части жизни Гилберта были Уолтер Пассмор (главный комик с 1894 по 1903 год) и Чарльз Х. Уоркман , который играл роли в туре с труппой с 1897 года и взял на себя управление в качестве главного комика в отеле «Савой» с 1906 по 1909 год. [ 208 ] Оба этих исполнителя сделали записи песен из опер «Савойя» . В эпоху Пассмора среди основных исполнителей труппы были Брандрам и Баррингтон, а также тенор Роберт Эветт , сопрано Изабель Джей , сопрано Рут Винсент и Флоренс Сент-Джон , тенор Кортис Паундс и его сестра, меццо-сопрано Луи Паундс . Во время правления Уоркмана среди основных исполнителей были контральто Луи Рене , сопрано Клара Доу , Лео Шеффилд и молодой Генри Литтон. До 1920-х годов полных записей опер с участием активных участников труппы не делалось. Уоркман и У.С. Гилберт поссорились из-за постановки « Падших фей» в 1909 году, и Гилберт запретил Уоркману появляться в своих произведениях в Великобритании. Вполне вероятно, что в противном случае Уоркман продолжал бы оставаться главным комиком компании. [ 209 ] Руперт Д'Ойли Карт написал Уоркману в 1919 году с просьбой вернуться в компанию в качестве главного комика, но Уоркман отказался. [ 210 ]
С 1909 по 1934 год главным комиком был Генри Литтон, который с 1887 года стабильно играл в труппе различные роли. За свои выступления за долгое время работы в труппе он получил рыцарское звание. [ 211 ] Голос Литтона ухудшился в течение его дальнейшей карьеры, и когда после Первой мировой войны HMV приступило к серии полных записей опер, его не пригласили для записи большинства его ролей. концертный певец Джордж Бейкер Вместо этого на замену был приглашен . Среди других исполнителей этого периода - меццо-сопрано Нелли Брайерклифф , бас-баритон Даррелл Фэнкорт , который, по оценкам, изобразил Микадо Японии более 3000 раз, контральто Берта Льюис , тенор Дерек Олдхэм , сопрано Элси Гриффин и баритоны Лео Шеффилд и Сидни Гранвилл . [ 212 ]
В 1934 году Литтона сменил Мартин Грин, который играл основные комические роли до 1951 года, за исключением перерыва с конца 1939 по 1946 год, когда Грэм Клиффорд . его заменил [ 213 ] Время, проведенное Грином в труппе, запомнилось ранними записями опер Decca. [ 214 ] Во время правления Грина, помимо многолетнего Fancourt, среди основных исполнителей были баритон Ричард Уокер , сопрано Хелен Робертс , меццо-сопрано Марджори Эйр , баритон Лесли Рэндс и контральто Элла Хэлман. [ 215 ] За Грином последовал Питер Пратт, который покинул компанию в 1959 году, проработав более восьми лет в качестве главного комика, и ему было всего 36 лет. [ 216 ] В годы правления Пратта среди солистов были бас-баритон Дональд Адамс , тенор Леонард Осборн (который позже руководил постановками компании), контральто Энн Драммонд-Грант и меццо-сопрано Джойс Райт . [ 217 ]
Преемником Пратта стал Джон Рид, который в течение двух десятилетий был главным комиком. [ 156 ] Другими звездами этой эпохи были Томас Раунд , Дональд Адамс, Джиллиан Найт, Валери Мастерсон и Кеннет Сэндфорд, все из которых, кроме последнего, покинули труппу и перебрались на более широкую оперную сцену Ковент-Гарден, Сэдлерс-Уэллс, Английскую национальную оперу , Экс- Ан-Прованс и другие места. [ 218 ] Когда Рид покинул компанию в 1979 году, его дублер Джеймс Конрой-Уорд занял пост до закрытия компании в 1982 году. [ 219 ]
С 1988 года возрожденная труппа привлекала для каждой постановки приглашенных артистов. Наиболее регулярно появлявшимися главными комиками были Эрик Робертс и Ричард Суарт, оба также исполняли роли «Гроссмита» для других оперных трупп. [ 220 ] [ 221 ] Среди других были Сэм Келли , Джаспер Кэрротт и Саймон Баттерисс. [ 222 ]
Упоминания в популярной культуре
[ редактировать ]В 1948 году Фландерс и Суонн написали песню под названием «В тележке Д'Ойли», сатиру на компанию, механический «дел» и жесты, в повторении которых ее обвиняли. Песня впервые была исполнена в ревю «Апельсины и лимоны» (1948) и возрождена в «Penny Plain» (1951). Он транслировался в 1974 году и был включен в качестве первого трека в альбом Фландрии и Суонна 1975 года And then We Wrote . [ 223 ]
Одноактная пародия под названием «Г. и С.». Коктейль; или «Смешанный савойский гриль» , написанный Лори Уайли на музыку Германа Финка , премьера которого состоялась 9 марта 1925 года на лондонском ипподроме в рамках ревю «Лучшие дни» . Это также транслировало BBC. [ 224 ] Речь шла о кошмаре, который пережил тенор Д'Ойли Карт. [ 225 ] [ 226 ] Компания упоминается в мюзикле 1937 года « Я лучше буду прав» на музыку Роджерса и Харта и в книге Джорджа С. Кауфмана и Мосса Харта . [ 227 ]
Фильм 1953 года « История Гилберта и Салливана» - это биографический фильм о Гилберте и Салливане, в котором изображены Ричард Д'Ойли Карт и многие члены оперной труппы Д'Ойли Карт, а также многие постановки компании 1870-х и 1880-х годов. . [ 61 ] В фильме 1999 года «Topsy-Turvy» режиссера Майка Ли также изображена компания, сосредоточенная на событиях, которые привели к созданию и производству «Микадо» и через них . Фильм вошел в . читателей список 500 величайших фильмов всех времен по версии журнала Empire за 2008 год, составленный по результатам опроса 10 000 [ 228 ]
серию сигаретных карточек, выпустила Сигаретная компания Player's на которых изображены персонажи опер Савойи в костюмах оперной труппы D'Oyly Carte. [ 229 ] были изданы многочисленные открытки с фотографиями или иллюстрациями исполнителей Д'Ойли Карт и сцен из опер. [ 230 ] Детская театральная труппа в Лондоне называется «Oily Cart» — пьеса от названия труппы. [ 231 ]
Примечания, ссылки и источники
[ редактировать ]Примечания
[ редактировать ]- ↑ Единственное предыдущее сотрудничество Гилберта и Салливана, Thespis (1871), было рождественским развлечением для другого руководства и оказало лишь скромное влияние. [ 5 ]
- ↑ Брат композитора Фред Салливан сыграл Кокса. [ 6 ]
- ↑ Вопрос касался того, истек ли срок действия договора Компании с авторами вместе с договором аренды Комической оперы 31 июля 1879 года. Суды решили, что да. [ 44 ]
- ↑ Брэдли отмечает, что гонорары британских любительских компаний составляли 10 процентов от кассовых сборов плюс расходы на аренду партий групп и подсказок. [ 69 ]
- ^ Например, The Times , благосклонно отзываясь о HMS Pinafore , тем не менее добавила: «Мы не можем сдержать ни слова сожаления по поводу того, что композитор, от которого прежде всех других зависят шансы создания национальной музыкальной школы, должен ограничиться... классом произведение, которое, хотя и привлекательно, вряд ли достойно усилий опытного и серьезного художника». [ 78 ]
- ↑ Самым продолжительным произведением музыкального театра была оперетта «Клоши Корневиля» , которая занимала эту позицию до рекордного показа «Дороти» в 1886 году. [ 85 ]
- ↑ Крэйвен ранее разработал декорации для второго акта «Принцессы Иды» . [ 87 ]
- ↑ Старший сын Карта, Лукас, был адвокатом и не принимал участия в семейном бизнесе. Он умер от туберкулеза в 1907 году в возрасте 34 лет. [ 123 ]
- ↑ Запись была выпущена под названием "D'Oyly Carte", но на самом деле ни один из певцов на ней не был членом компании. [ 130 ]
- ↑ «Пинафор» вновь вошел в репертуар в июле 1947 года, «Кокс и Бокс» в сезоне 1947/48, «Руддигор» в ноябре 1948 года и «Принцесса Ида» в сентябре 1954 года. [ 143 ] Колдун не возрождался до апреля 1971 года. [ 144 ]
- ^ Среди других певцов в этих записях были Дональд Адамс , Джин Хиндмарш , Джиллиан Найт , Валери Мастерсон , Томас Раунд и Кеннет Сэндфорд. [ 153 ]
- ↑ «Колдуна» Костюмы и декорации были созданы Осбертом Ланкастером . [ 159 ]
Ссылки
[ редактировать ]- ^ Jump up to: а б с д и ж г Джейкобс, Артур. «Карт, Ричард Д'Ойли (1844–1901)» . Архивировано 30 августа 2020 года в Wayback Machine . Оксфордский национальный биографический словарь , Oxford University Press, сентябрь 2004 г., по состоянию на 12 сентября 2008 г. (требуется подписка или членство в публичной библиотеке Великобритании )
- ^ «Наш представитель», Punch , 10 октября 1874 г., стр. 151
- ↑ The Observer, 23 августа 1874 г., стр. 3
- ^ Эйнгер, стр. 108–109; Джозеф (1994), с. 11; и Стедман, стр. 128–130.
- ^ Джозеф (1994), с. 11
- ^ Jump up to: а б «Общественные развлечения», Ливерпуль Меркьюри , 2 сентября 1871 г., с. 6
- ^ Стедман, с. 125
- ^ Гнев, с. 108
- ^ МакЭлрой, Джордж. «Чей зоопарк ; или Когда начался суд ?», «Театральные исследования девятнадцатого века » , 12 декабря 1984 г., стр. 39–54.
- ↑ «Таймс» , 29 марта 1875 г., стр. 10, цитируется и обсуждается в Ainger, p. 109. См. также Стедман, стр. 129–130; Эйнгер, стр. 111 и 117; и Роллинз и Уиттс, стр. 1–18.
- ^ Гнев, стр. 111, 157, 169–171, 184 и 193.
- ^ Стоун, Дэвид. Биография Carte. Архивировано 3 сентября 2006 г. на Wayback Machine на сайте Who Was Who на веб-сайте D'Oyly Carte Opera Company , 27 августа 2001 г., по состоянию на 14 октября 2009 г.
- ^ Ливерпуль Меркьюри , 4 июля 1876 г., с. 6
- ^ Jump up to: а б Гнев, с. 130
- ^ Эйнгер, стр. 110, 119–20 и 130–31; Джейкобс, с. 109
- ^ Jump up to: а б с д Бёрджесс, Майкл. "Ричард Д'Ойли Карт", Савойя , январь 1975 г., стр. 7–11.
- ^ Деспре, Фрэнк . «Покойная миссис Д'Ойли Карт», The Era , 10 мая 1913 г., стр. 19
- ^ Jump up to: а б с Стедман, Джейн В. «Карт, Хелен (1852–1913)». Архивировано 30 августа 2020 года в Wayback Machine . Оксфордский национальный биографический словарь , Oxford University Press, сентябрь 2004 г., по состоянию на 12 сентября 2008 г.
- ^ Гнев, с. 140
- ^ Джейкобс, с. 111; Гнев, с. 133–134
- ^ Jump up to: а б Гнев, с. 152
- ^ Гроссмит, Глава VI
- ^ Фордер Брюгге, Эндрю. «WS Gilbert: Antiquarian Authenticity and Artistic Autoocracy» , Университет Уинтропа, октябрь 2002 г. Архивировано 10 мая 2011 г. на Wayback Machine , по состоянию на 26 марта 2008 г.
- ^ "Прыжки г-на Д'Обана "Стартрап"" . «Таймс» , 17 апреля 1922 г., стр. 17
- ^ Биографический файл Джона Д'Обана, список постановок и театров, Театральный музей , Лондон (2009).
- ^ Джейкобс, с. 113
- ^ Гнев, стр. 147–148
- ^ Джейкобс, стр. 113–114.
- ^ Гнев, стр. 141–148
- ^ Брэдли (1996), с. 116
- ^ Бонд, Джесси. «Жизнь и воспоминания Джесси Бонд», глава 4 , Джон Лейн, 1930, по состоянию на 10 марта 2009 г. Но см. Ainger, p. 160
- ^ Джейкобс, с. 122
- ^ Джозеф (1994), с. 17
- ^ Гнев, с. 162
- ^ Гнев, стр. 165–167
- ^ Стедман, с. 170
- ^ Jump up to: а б с Джозеф (1994), с. 18
- ^ Гнев, стр. 162–167
- ^ Гнев, стр. 170–172
- ^ Стедман, стр. 170–71.
- ^ «Драка в Opera Comique». Архивировано 23 июля 2011 года в Wayback Machine . Театр , 1 сентября 1879 г., перепечатано на веб-сайте Stage Beauty, Дон Гиллан (редактор), по состоянию на 7 июля 2010 г. См. Также «Драка в Opera Comique», The Era , 10 августа 1879 г., стр. 5; и «Драка в Комической опере», Лидс Меркьюри , 13 августа 1879 г., стр. 8
- ^ Роллинз и Уиттс, с. 6
- ^ «Верховный суд, 1 августа – Апелляционный суд – Гилберт против The Comedy Opera Company Limited», The Times , 2 августа 1879 г., стр. 4
- ^ Гнев, стр. 171 и 175.
- ^ Джонс, с. 6
- ^ Стедман, с. 163
- ^ Гиллан, Дон. «Самые продолжительные пьесы в Лондоне и Нью-Йорке». Архивировано 13 июня 2020 г. на Wayback Machine , StageBeauty.net (2007), по состоянию на 10 марта 2009 г.
- ^ Jump up to: а б Престиж, Колин. «Д'Ойли Карт и пираты: оригинальные нью-йоркские постановки Гилберта и Салливана», стр. 113–48, стр. 118, Статьи Гилберта и Салливана, представленные на международной конференции, состоявшейся в Канзасском университете в мае 1970 г. , изд. Джеймс Хельяр. Лоуренс, Канзас: Библиотеки Канзасского университета, 1971 г.
- ^ Джонс, с. 7
- ^ Jump up to: а б Гнев, с. 182–183
- ^ Моррисон, Роберт. «Оперная труппа Джей Си Уильямсона Гилберта и Салливана». Архивировано 25 января 2010 года в Wayback Machine . Дискография Гилберта и Салливана , 12 ноября 2001 г., по состоянию на 2 октября 2009 г.
- ^ Jump up to: а б Бентли, Пол. "JC Williamson Limited". Архивировано 3 декабря 2008 г. в Wayback Machine , The Wolanski Foundation, январь 2000 г., по состоянию на 11 апреля 2009 г.
- ^ Сэмюэлс, Эдвард. «Международные отношения авторского права: 1790–1891». Архивировано 28 октября 2008 года в Wayback Machine . Иллюстрированная история авторских прав (2000), Edwardsamuels.com, по состоянию на 16 октября 2009 г.
- ^ Розен, Цви С. «Сумерки пиратов оперы». Архивировано 7 декабря 2013 г. на archive.today . Papers.ssrn.com, Юридический журнал Cardozo Arts & Entertainment , Vol. 24 (2007 г.), по состоянию на 16 октября 2009 г.
- ^ Брэдли (1996), стр. 86–87.
- ^ Гнев, стр. 180–181
- ^ Роллинз и Уиттс, стр. 16–19.
- ^ Фаргис, с. 261
- ^ Денни, Коллин. «В Храме Искусства: Галерея Гросвенор, 1877–1890» , выпуск 1165, с. 38, Издательство Университета Фэрли Дикинсон, 2000 г. ISBN 0-8386-3850-3
- ^ Бонд, Джесси. «Жизнь и воспоминания Джесси Бонд», глава 6 , Джон Лейн, 1930 г., по состоянию на 6 июня 2010 г.
- ^ Jump up to: а б «100 лет электрификации», Савойя , том XX, вып. 2, D'Oyly Carte Opera Trust, сентябрь 1981 г., стр. 4–6.
- ^ Джозеф (1994), с. 79
- ^ Уеринг, JP ( «Лондонский театр Вест-Энда в 1890-х годах». Архивировано 9 июня 2016 года в Wayback Machine . Educational Theater Journal , Том 29, № 3 (октябрь 1977 г.), стр. 320–332, Университет Джонса Хопкинса. Пресса (онлайн по подписке на JSTOR)
- ^ Jump up to: а б с д Беттани, ненумерованная страница (в книге нет номеров страниц)
- ^ «Театр Савой», The Times , 11 октября 1881 г., стр. 8
- ^ Темный и серый, с. 85
- ^ , посвященная 250-летию , 1881 г. терпения Программа
- ^ Джозеф (1994), стр. 81 и 163.
- ^ Jump up to: а б с Брэдли (2005), с. 25
- ^ Селье и Бриджман, с. 393
- ^ Jump up to: а б Селье и Бриджмен, с. 394
- ^ Брэдли (2005), стр. 30 и 68; см. также страницу услуг. Архивировано 17 апреля 2009 г. в Wayback Machine на веб-сайте компании D'Oyly Carte Opera.
- ^ Бейли, с. 251
- ^ Гнев, стр. 217–219
- ^ Jump up to: а б Джейкобс, с. 188
- ^ Jump up to: а б с Кроутер, Эндрю. «Объяснение ковровой ссоры » , Архив Гилберта и Салливана , 28 июня 1997 г., по состоянию на 30 августа 2020 г.
- ^ Гнев, стр. 225–226
- ↑ «Таймс» , 27 мая 1878 г., стр. 6
- ^ Джозеф (1994), с. 27
- ^ Джейкобс, Артур. «Салливан, Артур Сеймур» . Архивировано 2 апреля 2013 года в Wayback Machine . Оксфордский национальный биографический словарь , Oxford University Press, сентябрь 2004 г., по состоянию на 11 апреля 2009 г. (требуется подписка или членство в публичной библиотеке Великобритании )
- ^ Джозеф (1994), стр. 18–19.
- ^ Гнев, стр. 230–233
- ^ Уилсон и Ллойд, с. 13
- ^ Джонс, Брайан. «Япония в Лондоне, 1885 г.», Журнал WS Gilbert Society Journal , выпуск 22, зима 2007 г., стр. 686–696.
- ^ Траубнер, с. 175; и Гиллан, Дон. «Самые продолжительные пьесы в Лондоне и Нью-Йорке». Архивировано 13 июня 2020 г. в Wayback Machine , Stage Beauty, по состоянию на 30 августа 2020 г.
- ^ Кенрик, Джон. «G&S101: G&S Story: Part III». Архивировано 5 января 2010 г. на Wayback Machine , Musicals101.com, по состоянию на 8 октября 2009 г.
- ^ Jump up to: а б Роллинз и Уиттс, с. VIII
- ^ Уолмисли, Гай Х. и Клод А. Отрывок о Раддигоре. Архивировано 1 октября 2009 г. в Wayback Machine из Тит-Уиллоу; или «Заметки и заметки об операх Гилберта и Салливана» (Лондон: 1964), воспроизведены в Архиве Гилберта и Салливана, 9 января 2005 г., по состоянию на 12 октября 2009 г.
- ^ Джейкобс, с. 248
- ^ Гнев, с. 270
- ^ Джейкобс, с. 287
- ^ Джейкобс, с. 288
- ^ Бейли, с. 344
- ^ «Утопический Гилберт и Салливан», The World , 11 октября 1893 г., перепечатано в Laurence, стр. 975–976.
- ^ «Приблизительно 37 818,60 фунтов стерлингов в ценах 2006 года» . Архивировано из оригинала 14 июля 2011 года . Проверено 19 октября 2009 г.
- ^ Стедман, с. 270
- ^ Jump up to: а б Шеперд, Марк. «Введение: исторический контекст», Великий князь , с. vii, Нью-Йорк: Oakapple Press, 2009; ссылка на «Великий герцог». Архивировано 20 июня 2009 года в Wayback Machine . Архив Гилберта и Салливана , по состоянию на 7 июля 2009 г.
- ^ «Театр Палас», The Times , 12 декабря 1892 г., стр. 7; «Театры в 1892 году», The Times , 31 декабря 1892 года, стр. 3; и «Дворцовый театр как кино. Сценические пьесы также будут даны», The Times , 31 января 1921 г., стр. 8; и The Palace Theater. Архивировано 25 января 2010 г. в Wayback Machine на сайте театра Артура Ллойда, по состоянию на 13 октября 2009 г.
- ^ Jump up to: а б с Джозеф (1994), с. 111
- ^ «Савойи в туре», The Sketch , 13 июня 1894 г., стр. 373–374.
- ^ Вольфсон, с. 7
- ^ Тиллетт, Селвин. «Джейн Энни», в журнале Sullivan Society Journal , столетний выпуск журнала Utopia, Limited за 1993 год.
- ^ Роллинз и Уиттс, стр. 14–15.
- ^ Jump up to: а б с д Уилсон и Ллойд, с. 52
- ↑ New York Post , 7 января 1948 г.
- ^ Роллинз и Уиттс, с. 17
- ^ Роллинз и Уиттс, с. 18
- ↑ Некролог «Таймс» , 4 апреля 1901 г., стр. 8
- ^ Джозеф (1994), с. 133
- ^ Роллинз и Уиттс, стр. 111–127.
- ^ Джозеф (1994), с. 138
- ^ Джозеф (1994), с. 146
- ^ Уилсон и Ллойд, стр. 83–87.
- ^ Карт, Бриджит Д'Ойли. Предисловие к книге Мандера, Раймонда и Джо Митченсона, «Иллюстрированная история Гилберта и Салливана» , Vista Books, Лондон, 1962 г.
- ^ Джозеф (1994), стр. 138 и 186.
- ^ Роллинз и Уиттс , с. ii
- ^ Стоун, Дэвид (ред.). Дж. М. Гордон в Who Was Who in the D'Oyly Carte Opera Company , по состоянию на 21 декабря 2009 г.
- ^ Cox and Box были вырезаны и превращены в короткий подъемник для штор.
- ↑ См., например, изображения трио из Акта II в «Иоланте в Мандере и Миченсоне» 1882 года , стр. Изображения одной и той же сцены 65 и 1974 года на обложке записи D'Oyly Carte, Decca SKL 5188/9.
- ^ Jump up to: а б Брэдли (2005), с. 30. См. также главы четвертую и шестую.
- ^ Jump up to: а б Брэдли (2005), с. 61
- ^ Jump up to: а б «Патриция Леонард: главное контральто оперы D'Oyly Carte». Архивировано 15 сентября 2011 года в Wayback Machine . «Таймс» , 22 февраля 2010 г.
- ^ Некролог Лукаса Д'Ойли Карта, The Times , 22 января 1907 г., стр. 12
- ^ Уолбрук, Опера Его Величества Гилберта и Салливана, История и комментарий , Глава XVI (1920) Лондон: FV White & Co. Ltd.
- ^ Jump up to: а б Джозеф (1994), стр. 160 и последующие.
- ^ Jump up to: а б Уилсон и Ллойд, с. 90
- ↑ The Observer , 24 августа 1919 г., с. 10
- ^ Информация о сезоне D'Oyly Carte 1919–20 в Архиве Гилберта и Салливана, по состоянию на 20 ноября 2009 г.
- ^ Карт, Руперт Д'Ойли. «Таймс» , 22 сентября 1926 г., стр. 8
- ^ Роллинз и Уиттс, с. Х
- ↑ Ссылки на подробные описания различных серий записей D'Oyly Carte. Архивировано 4 марта 2008 г. в Wayback Machine . Дискография Гилберта и Салливана , по состоянию на 10 января 2010 г.
- ^ «Программа с фотографиями нового театра и постановок» . Архивировано из оригинала 27 мая 2008 года . Проверено 8 октября 2007 г.
- ↑ Программная заметка театра Савой, сентябрь 2000 г.
- ^ «Сведения о сезоне 1929–20 и новых дизайнах» . Архивировано из оригинала 27 мая 2008 года . Проверено 25 сентября 2007 г.
- ^ Иллюстрации дизайнов Шерингема для передника, пиратов и терпения. Архивировано 27 мая 2008 г. в Wayback Machine , Архив Гилберта и Салливана, по состоянию на 17 августа 2019 г.
- ^ Роллинз и Уиттс, стр. VII – VIII.
- ↑ Помимо «Савой» и «Сэдлерс-Уэллс», лондонские сезоны проходили в Принс-Театре (1956–57, 1958–59 и 1960–61); Театр Сэвилла (1963–64, 1965–66 и 1967–68); Королевский фестивальный зал (1971 и 1975 годы); и Театр Адельфи , 1981–82). См. Роллинз и Уиттс, стр. 180–186 и приложения.
- ^ Роллинз и Уиттс, стр. 154–182.
- ^ Jump up to: а б Уилсон и Ллойд, с. 128
- ^ Джозеф (1994), с. 246
- ↑ «Таймс» , 9 сентября 1939 г., стр. 9
- ^ Роллинз и Уиттс, с. 164
- ^ Роллинз и Уиттс, стр. 171–179 и VII–VIII.
- ↑ Блит, Алан , « Колдун », The Times , 2 апреля 1971 г., стр. 10
- ^ Джозеф (1994), стр. 273–274.
- ^ Jump up to: а б с Уилсон и Ллойд, с. 154
- ^ Ватт, Джон. «Те, которые мне нравятся» , Интервью с Сэндфордом, ок. 1972, на сайте Memories of the D'Oyly Carte.
- ^ «Непреходящее очарование Гилберта и Салливана», The Times , 14 февраля 1957 г., стр. 5
- ^ Уилсон и Ллойд, стр. 151 и 154.
- ^ Уилсон и Ллойд, с. 175
- ^ Брэдли (2005), с. 29
- ^ Брэдли (2005), с. 38
- ^ Стюарт, Филип. Декка Классикал 1929–2009 . Проверено 25 мая 2020 г.
- ^ Шеперд, Марк. «Фильм D'Oyly Carte Mikado 1966 года ». Архивировано 9 марта 2019 года на Wayback Machine , 1973 года D'Oyly Carte Pinafore « Видео » и «Трансляция D'Oyly Carte Patience 1965 года » . Дискография Гилберта и Салливана (1999)
- ^ Шеперд, Марк. «Халас и Бэтчелор Раддигор (1967)» . Дискография Гилберта и Салливана (1999)
- ^ Jump up to: а б с д Уилсон и Ллойд, с. 178
- ^ Джозеф (2007), с. 129
- ^ Jump up to: а б Брэдли (2005), с. 40
- ^ « Колдун будет возрожден», The Times , 5 марта 1971 г., стр. 10
- ^ Форбс, Элизабет. Некролог Кеннета Сэндфорда . The Independent , 23 сентября 2004 г.
- ^ Савойяр , Том. 14, № 2, сентябрь 1975 г.
- ↑ Биографии всех этих исполнителей. Архивировано 24 марта 2019 года на сайте Wayback Machine на сайте D'Oyly Carte Opera Company . Who Was Who на сайте
- ^ Брэдли (2005), стр. 30–31.
- ^ Брэдли (2005), с. 31
- ^ Брэдли (2005), стр. 31–34.
- ^ Брэдли (2005), с. 52
- ^ Брэдли (2005), с. 42
- ^ Брэдли (2005), с. 45
- ^ Брэдли (2005), стр. 49–50.
- ^ Джозеф (1994), с. 358; и Уилсон и Ллойд, с. 208
- ^ Шеперд, Марк. «Д'Ойли Карта: Последняя ночь» . Дискография Гилберта и Салливана , 16 июля 2005 г., по состоянию на 7 июля 2010 г.
- ^ Скоу, Джон. 1982 «Музыка: последний занавес для D'Oyly Carte» . Time , 8 марта 1982 г., по состоянию на 7 июля 2010 г. Журнал
- ^ Jump up to: а б Брэдли (2005), стр. 53–54 и 63.
- ^ Лайл, Никола. «Когда у карты оторвались колеса», Classical Music , 17 февраля 2007 г., стр. 12
- ^ Келли, Ричард. «Лоланта», The Guardian , 2 мая 1988 г., стр. 20; и Каннинг, Хью. «Кембриджский театр – Иоланта », The Guardian , 14 июля 1988 г., стр. 17
- ^ Рэтклифф, Майкл. «Сквозь темное стекло», The Observer , 17 июля 1988 г., стр. 40
- ^ Каннинг, Хью. «Кембриджский театр – Иоланта », The Guardian , 14 июля 1988 г., стр. 17
- ^ Петтитт, Стивен. «Маска выдержана – Опера» . «Таймс» , 13 сентября 1989 г.; и Хиггинс, Джон. «Возвращение с новой застежкой-молнией – Opera» . «Таймс» , 7 сентября 1989 г.
- ^ Кеньон, Николас. «Пульсирующая пиратская версия», The Observer , 16 апреля 1989 г., стр. 43
- ^ Брэдли (2005), стр. 56–57.
- ^ Jump up to: а б Каннинг, Хью. «Легкохудожественная оперная программа a la Carte – Opera» . «Санди Таймс» , 7 апреля 1991 г.
- ^ Найтингейл, Бенедикт. «Слишком мало мы смелых и остроумных – комическая опера» . The Times , 10 апреля 1991 г. См. также: Уолтерс, Майкл. «Гильбертовские сплетни» . Информационный бюллетень Гилберта и Салливана, № 38, осень 1992 г., по состоянию на 7 июня 2010 г., содержит сборник других критических комментариев.
- ^ Сетон, Крейг. «Д'Ойли Карт на переезд» . «Таймс» , 9 мая 1990 г.
- ^ Мэддокс, Фиона. «Классика», The Observer , 5 октября 1997 г., с. 73
- ^ "Спускаясь - Брифинг по искусству" . «Таймс» , 8 ноября 1991 г.
- ^ Милнс, Родни . «Всё до чертовски хорошего хихиканья – Опера» . «Таймс» , 22 понедельника, марта 1993 г.; и Сатклифф, Том. «Стикс для удовольствия», The Guardian, 21 апреля 1993 г., стр. А6
- ^ Брэдли (2005), стр. 59–60.
- ^ Рэтклифф, Майкл. «Оперетта: Seeya», The Observer , 26 марта 1995 г., стр. С12
- ^ Финч, Хилари. «Радость жизни падает в яму – Опера» . «Таймс» , 21 сентября 1995 г.
- ^ «Новейшая история». Архивировано 7 сентября 2005 г. в Wayback Machine . Оперная труппа D'Oyly Carte, по состоянию на 7 июня 2010 г.
- ^ Jump up to: а б Брэдли (2005), с. 62
- ^ См., например, Биллингтон, Майкл . «Микадо» . The Guardian , 2 июля 2002 г., по состоянию на 6 июня 2010 г.
- ^ См. буклеты с программами D'Oyly Carte из сезона Sadler's Wells 1977–78 и сезона 2002 года театра Savoy.
- ^ Эшли, Тим. «Изношенные и уставшие пираты» , The Guardian , 30 декабря 1998 г., стр. 2
- ^ Брэдли (2005), стр. 63–67.
- ^ См., например, Шеперд, Марк. «Новая карта йоменов Д'Ойли ( 1993)» . Дискография Гилберта и Салливана (1999), в которой новый релиз компании описывается как «самая важная запись Yeomen , сделанная на сегодняшний день».
- ^ Брэдли (2005), с. 69
- ^ Брэдли (2005), с. 68
- ^ Прингл, Мэтью. «О программе» , оперная труппа D'Oyly Carte, по состоянию на 10 августа 2020 г.
- ^ «Шотландская опера плывет в город во время пиратских приключений» , Шотландская опера, апрель 2013 г.
- ^ Никаллс, Сьюзен. « Пираты Пензанса , Королевский театр, Глазго, обзор» , The Daily Telegraph, 17 мая 2013 г.; Моллесон, Кейт. « Пираты Пензанса – обзор» , The Guardian , 16 мая 2013 г.; и Джонс, Сара Урвин. « Пираты Пензанса в Королевском театре, Глазго» , The Times , 17 мая 2013 г.
- ↑ Микадо . Архивировано 29 апреля 2016 г. в Wayback Machine , Шотландская опера, по состоянию на 22 марта 2016 г.
- ^ Холл, Джордж. « Обзор Микадо в Королевском театре в Глазго -« визуально великолепный »» , The Stage , 6 мая 2016 г.
- ^ Прингл, Мэтью. «125-летие Большого театра Вулверхэмптона». Архивировано 30 августа 2020 г. в Wayback Machine , D'Oyly Carte Opera Company, по состоянию на 10 августа 2020 г.
- ^ « Гондольеры и Утопия, ограниченные туры в лондонскую Hackey Empire» , Шотландская опера, 13 января 2022 г.
- ^ Jump up to: а б Уилсон и Ллойд, пассим
- ^ Уилсон и Ллойд, стр. 19–46.
- ^ Уилсон и Ллойд, стр. 59–87.
- ^ Мюррей, Родерик. «Обзор Литтона - Шута Гилберта и Салливана Брайана Джонса» в журнале The Gaiety (лето 2006 г.)
- ^ Ховарт, Пол. Fallen Fairies Информация об актерах в Архиве Гилберта и Салливана, 19 марта 2005 г., по состоянию на 4 ноября 2009 г.
- ^ Уилсон и Ллойд, с. 125
- ^ Уилсон и Ллойд, стр. 90–112.
- ^ Роллинз и Уиттс, стр. 164–170.
- ^ Роллинз и Уиттс, стр. XIV – XV.
- ^ Роллинз и Уиттс, стр. 159–163 и 171–175.
- ^ «Некролог: Питер Пратт», The Stage , 9 февраля 1995 г., стр. 30
- ^ Роллинз и Уиттс, стр. 176–183.
- ^ Джозеф (1994), стр. 311–343.
- ^ Уилсон и Ллойд, с. 213
- ^ Джейкобс, Артур. "D'Oyly Carte", The Musical Times , сентябрь 1988 г., стр. 471
- ^ Салазар, Франциско. «Некролог: умер валлийский баритон Эрик Робертс» , Opera Wire, 20 апреля 2021 г.
- ↑ «Обзоры». Архивировано 26 апреля 2009 г. в Wayback Machine , D'Oyly Carte Opera Company, по состоянию на 6 июня 2010 г.
- ^ Шеперд, Марк. «В тележке Д'Ойли» (1974) Фландрии и Свана. Архивировано 26 декабря 2008 года в Wayback Machine . Дискография Гилберта и Салливана (1999)
- ^ «Театральные воспоминания, включая коктейль A 'G AND S' ». Архивировано 30 августа 2020 г. в Wayback Machine , The Radio Times , выпуск 864, 19 апреля 1940 г., стр. 18, по состоянию на 10 августа 2020 г.
- ↑ Фотография либретто Дэвида Б. Ловелла, продавца книг.
- ^ Листинг A "G. & S." Коктейль. Архивировано 30 августа 2020 года в Wayback Machine в Открытой библиотеке.
- ^ Я бы предпочел быть правым , Либретто, с. 22 ISBN 1-4179-9228-X
- ^ «500 величайших фильмов всех времен» , Empire , 3 октября 2008 г., по состоянию на 10 августа 2020 г.
- ↑ Сигаретные карточки игрока (1925 и 1927 гг.) , Архив Гилберта и Салливана, 19 января 2012 г., по состоянию на 31 августа 2020 г.
- ^ Кэннон, Джон и Брайан Джонс. «Открытки Гилберта и Салливана» , Архив Гилберта и Салливана, 24 июня 2008 г., по состоянию на 31 августа 2020 г.
- ^ Льюис, Барбара. «Театр помогает детям-аутистам» , HealthyPages, 22 августа 2004 г., по состоянию на 10 августа 2020 г.
Источники
[ редактировать ]- Эйнгер, Майкл (2002). Гилберт и Салливан – двойная биография . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN 0-19-514769-3 .
- Беттани, Клеманс (1975). Книга столетия D'Oyly Carte (сувенирный буклет) . Лондон: Оперная труппа D'Oyly Carte.
- Брэдли, Ян (1996). Полное аннотированное издание Гилберта и Салливана . Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN 0-19-816503-Х .
- Брэдли, Ян (2005). О, Джой! О, Восторг! Непреходящий феномен Гилберта и Салливана . Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN 0-19-516700-7 .
- Фаргис, Пол (1998). Справочник публичной библиотеки Нью-Йорка – 3-е издание . Общий справочник Macmillan. ISBN 0-02-862169-7 .
- Селье, Франсуа; Каннингем Бриджмен (1914). Гилберт и Салливан и их оперы . Бостон: Литтл, Браун и компания. OCLC 459156009 .
- Дарк, Сидни ; Грей, Роуленд (1923). WS Гилберт: Его жизнь и письма . Айер Паблишинг. ISBN 0-405-08430-7 .
- Гроссмит, Джордж (1888). Светский клоун: Воспоминания . Бристоль/Лондон: Эроусмит. Архивировано из оригинала 1 октября 2009 года . Проверено 21 сентября 2009 г. По состоянию на 9 марта 2008 г.
- Джейкобс, Артур (1986). Артур Салливан: викторианский музыкант . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN 0-19-282033-8 .
- Джонс, Джон Буш (2003). Наши мюзиклы сами . Уолтем, Массачусетс: Издательство Университета Брандейса. ISBN 1-58465-311-6 .
- Джозеф, Тони (1994). Оперная труппа Д'Ойли Карт, 1875–1982: неофициальная история . Лондон: Bunthorne Books. ISBN 0-9507992-1-1
- Джозеф, Тони (2007). Леонард Осборн . Книги Банторна. ISBN 978-0-9507992-8-5 .
- Лоуренс, Дэн Х., изд. (1989). Музыка Шоу - Полная музыкальная критика Бернарда Шоу . том. II, Лондон: Макс Рейнхардт. ISBN 0-370-30249-4
- Мандер, Раймонд; Джо Митченсон (1962). Фотоистория Гилберта и Салливана . Лондон: Книги Vista.
- Роллинз, Сирил; Р. Джон Уиттс (1961). Оперная труппа D'Oyly Carte в операх Гилберта и Салливана . Лондон: Michael Joseph, Ltd. OCLC 1317843 .
- Стедман, Джейн В. (1996). У.С. Гилберт, Классический викторианский стиль и его театр . Оксфорд; Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN 0-19-816174-3 .
- Уилсон, Робин ; Фредерик Ллойд (1984). Гилберт и Салливан – Официальная история изображений D'Oyly Carte . Лондон: Вайденфельд и Николсон. ISBN 0-297-78505-2 .
- Вольфсон, Джон (1976). Последний занавес: последние оперы Гилберта и Салливана . Лондон: Чаппелл совместно с А. Дойчем. ISBN 0-903443-12-0 .
- Журнал Гилберта и Салливана , том. VII, с. 23 (май 1953 г.), Лондон: Общество Гилберта и Салливана.
Дальнейшее чтение
[ редактировать ]- Кехо, Элизабет (2022). Королева Савойи . Издательская группа «Юникорн». ISBN 978-1-914-41418-3 .
- Сили, Пол (2021). Д'Ойли Карт: Упадок и падение оперной труппы . Абингдон, Оксион: Рутледж. ISBN 978-0-367-61049-4 .
- Сили, Пол (2019). Ричард Д'Ойли Карта . Лондон: Рутледж. ISBN 978-1-351-04589-6 .
Внешние ссылки
[ редактировать ]- Официальный сайт оперной труппы D'Oyly Carte
- Официальный веб-сайт фонда D'Oyly Carte Opera Company США
- Кто был кем в оперной труппе Д'Ойли Карт
- Воспоминания о веб-сайте оперной труппы D'Oyly Carte
- Ссылки на различные серии записей D'Oyly Carte
- «Воспоминания Ральфа Хорнера об оперной труппе Д'Ойли Карт» , хранящиеся в Театральном отделении Билли Роуза Нью-Йоркской публичной библиотеки исполнительских искусств.
- Архив D'Oyly Carte в Виктории и Альберта. коллекциях театра и представлений
- Архив оперной труппы D'Oyly Carte в Британской библиотеке