Шанно Хурана

Шанно Хурана
Рожденный	( 1927-12-23 ) 23 декабря 1927 г. Джодхпур , Раджастан
Жанры	хиндустани классика
Род занятий	певец, композитор
Годы активности	(1940-е – настоящее время)

Президент Калам представляет Падму Бхушан Шанно Хуране за ее вклад в музыку хиндустани.

Шанно Хурана (родился 23 декабря 1927 года) - известный индийский классический вокалист и композитор из Рампур-Сахасванской гхараны хиндустани классической музыки . Ученица старейшины гхараны Устада Муштака Хуссейна Хана (ум. 1964), она известна исполнением редких бандиш и рааг , хотя ее стиль пения включает такие жанры, как хайал , тарана , тумри , дадра , таппа , чаити и бхаджан. . Она родилась и выросла в Джодхпуре , начала петь на Всеиндийском радио в 1945 году в Лахоре , позже переехала в Дели, где продолжила петь на Всеиндийском радио в Дели, а также на концертах и ​​музыкальных фестивалях. Она также получила музыкальное образование и, наконец, получила степень магистра философии. Доктор философии по музыке Кайрагархского университета , он проводит обширные исследования народной музыки Раджастана .

Она была награждена Падма Шри в 1991 году, а затем Падма Бхушан в 2006 году, третьей по величине гражданской наградой, присуждаемой правительством Индии . В 2002 году она была удостоена стипендии Сангит Натак Академи , высшей награды в области исполнительского искусства, присуждаемой Сангит Натак Академи , Национальной академией музыки, танца и драмы Индии. В интервью она заявила, что хочет дожить до 100 лет и стать долгожителем.

Молодость

Хурана родился и вырос в пенджабской семье в Джодхпуре , Раджастхан. Ее семья в основном не была музыкантами и состояла из врачей, инженеров и людей, работающих в иностранных службах. Но ее интерес к музыке вырос в ранние годы, когда она увидела, как ее брат учился у музыковеда и вокалиста Пандита Рагхунатха Рао Мусалгаонкара, ученика и племянника Раджи Бхайи Пунчвале из Гвалиора Гарана . Ее консервативная семья не позволяла девочкам изучать музыку, но когда ее отец увидел, что она внимательно слушает классическую музыку по радио, он позволил ей начать музыкальное обучение в 12 лет под руководством Мусалгаонкара.

Карьера

Хурана вышла замуж в 18 лет за дантиста из ВВС Индии и переехала в Лахор , хотя продолжала петь на Всеиндийском радио (AIR) в Лахоре, начиная с 1945 года. После раздела Индии ее семье пришлось переехать в Дели, где ее муж покинул ВВС и начал свою частную практику. Однако по настоянию мужа она снова завела ряз , несмотря на то, что у нее двое маленьких детей и больная свекровь. Она практиковалась с маэстро табла Пандитом Чатуром Лалом , что продолжалось в течение следующих 16 лет, а вскоре также пела на радио. Тем временем Нирмала Джоши, которая в то время была секретарем Академии Сангит Натак , пригласила ее преподавать классическую музыку в ее музыкальной школе Сангит Бхарати в Mandi House в Дели.

Впоследствии она познакомилась со своим следующим учителем через мужа, когда музыковед и главный продюсер AIR в Дели Такур Джайдев Сингх оказался его пациентом. Сингх помог ей обрести уверенность, когда она начала гастролировать по Турции , Ирану , Греции и другим регионам в составе культурных делегаций, спонсируемых правительством Индии . Помимо выступлений на известных музыкальных фестивалях по всей Индии в 1960-х и 70-х годах, включая Тансен Саммелан, Гвалиор, фестиваль Харваллабх, Джаландхар , и Свами Харидас Сангит Саммелан , Мумбаи. Он научил ее пураб-анг Тумри , а позже настоял на том, чтобы она поступила в Университет Индиры Кала Сангит в Хайрагархе , Мадхья-Прадеш , где вице-канцлером в то время был выдающийся музыковед и педагог С. Н. Ратанджанкар , который оставался директором Музыкального института Бхаткханде . . Сингх был ее проводником во время учебы на степень магистра философии. и доктор философии по музыке, во время которой она предприняла обширную ознакомительную поездку по Раджастану для исследования народных музыкальных традиций Раджастана, таппы и народных песен. Следующие три года путешествовала из Дели туда и обратно, но сумела завершить образование. Она продолжила обучение у В. Р. Атавале из Гвалиора Гараны и С. Н. Ратанджанкара из Агры Гараны , оба преподавали ей редкие раги , что еще больше расширило ее репертуар. Наконец, по просьбе Сингха, она тренировалась под руководством старейшины гхараны Рампур-Сасаван, певца Устада Муштака Хуссейна Хана. который тогда преподавал в Бхаратия Кала Кендра в Дели. Однако Муштак Хусейн сначала проверял ее навыки более пяти месяцев, и, наконец, однажды, когда она успешно спела Рааг Наяки-Канада , он официально взял ее в качестве ученицы через церемонию Ганда-бандх. После его безвременной кончины в 1964 году она продолжила обучение под руководством его сына, устада Иштиака Хуссейна Хана. Это обширное и разнообразное обучение помогло ей расширить свой музыкальный репертуар, включив в него редкие рааги и бандиш , помимо кхаяла , тарана, тумри, дадра, чаити и бхаджана, а также таппас и джангру , народную форму Раджастана. На протяжении многих лет она участвовала не только в исследованиях и документировании апрачалит-раг (необычных раг), но и в их продвижении на музыкальных фестивалях и в сериях лекдемов. Ее организация, «Гитика» , организует музыкальные фестивали для женщин, а также «тала вадья кучери» , женский музыкальный фестиваль «Бхайрав се сохни» , проводимый в 1983 году, и женский фестиваль « Апрачалит раагс», проводимый в 1996 году.

За прошедшие годы она сочинила и спела пять полнометражных мюзиклов, экспериментируя как с классической музыкой, так и со стилями народной музыки. Среди ее опер - «Хир Ранджа» (1956) с Шейлой Бхатия, в которых она также сыграла главную роль; Сохни Махивал в пенджаби (1963), где в Устаде Муштак Хуссейн, сын ее гуру, пел вместе с ней, «Джахан Ара» на урду (1970), «Читралекха » (1973, хинди), основанные на рассказе Бхагвати Чарана Вермы , режиссер Б.В. Карант написал музыку к 80 классическим рагам. и «Сундари», основанный на одноименном романе, написанном Бхаи Вир Сингхом в 1979 году. ее музыкальный альбом в жанре таппас под названием Sufi Raah . В 2006 году фондом Парзор был выпущен

Награды

Хурана был награжден Падма Шри в 1991 году, за ним последовала Падма Бхушан в 2006 году, четвертая и третья высшая гражданская награда, присуждаемая правительством Индии соответственно . В 2002 году она была удостоена стипендии Сангит Натак Академи , высшей награды в области исполнительского искусства, присуждаемой Сангит Натак Академи , Национальной академией музыки, танца и драмы Индии. а позже стал членом правления Академии Сангит Натак.

Работает

• Раджастхан Ка Локсангит (Народная музыка Раджастана), Публикация Сиддхартхи. 1995.
• Формы и вариации в народных песнях Раджастхани , Сангит Натак: Журнал Сангит Натак Академи, 20. 1969. стр. 74–85.

Библиография

• Сакунтала Нарасимхан (2006). Великолепие Рампур-Сахасван Гарана; музыки хиндустани . Центр искусств Винапани.
• Кумар Прадас Мукерджи (2006). Затерянный мир музыки хиндустани . Книги Пингвинов Индия. ISBN  0143061992 .
• Арвинд Шарма; Кэтрин К. Янг (1999). Феминизм и мировые религии . СУНИ Пресс. ISBN  1438419678 .

Внешние ссылки

• «В поисках голосов творчества (Интервью, 2005 г.)» . Индус . Архивировано из оригинала 21 апреля 2009 года.