✖


Jump to content

Биг-бэнд

(Перенаправлено с Биг-бэнда )
Чтобы узнать об альбомах, см. Big Band (альбом Джо Хендерсона) и Big Band (альбом Чарли Паркера) .

Биг-бэнд
Пол Уайтмен и его оркестр в 1921 году.
Стилистическое происхождение
Культурное происхождение 1910-е годы
Производные формы
Оркестр ВМС США Северо-западный биг-бэнд играет на концерте в средней школе Оук-Харбор .

Биг -бэнд или джаз-оркестр — это тип музыкального ансамбля джазовой музыки , который обычно состоит из десяти и более музыкантов с четырьмя секциями: саксофонами , трубами , тромбонами и ритм-секцией . Биг-бэнды возникли в начале 1910-х годов и доминировали в джазе в начале 1940-х, когда свинг был наиболее популярен. Термин «биг-бэнд» также используется для описания музыкального жанра, хотя это был не единственный стиль музыки, исполняемый биг-бэндами.

Биг-бэнды начинались как аккомпанемент танцам линди-хопа . В отличие от типичного джазового акцента на импровизации, биг-бэнды полагались на письменные композиции и аранжировки. Они отводили большую роль руководителям оркестров, аранжировщикам и группам инструментов, а не солистам.

Инструменты

[ редактировать ]
Самая распространенная рассадка для биг-бэнда из 17 человек.

Биг-бэнды обычно состоят из четырех секций: труб, тромбонов, саксофонов и ритм-секции, состоящей из гитары, фортепиано, контрабаса, барабанов и иногда вибрафона. [ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] Первые биг-бэнды, с 1920-х по 1930-е годы, обычно состояли из двух или трех труб, одного или двух тромбонов, трех или четырех саксофонов и ритм-секции из четырех инструментов. [ 4 ] В 1940-х годах группа Стэна Кентона использовала до пяти труб, пять тромбонов (три тенора и два бас-тромбона ), пять саксофонов (два альт-саксофона , два тенор-саксофона , один баритон-саксофон ) и ритм-секцию. Дюк Эллингтон одно время использовал шесть труб. [ 5 ] В то время как большинство биг-бэндов исключили из своих аранжировок ранее распространенный джазовый кларнет (за исключением оркестров под руководством кларнета Арти Шоу и Бенни Гудмана), многие песни Дюка Эллингтона содержали партии кларнета. [ 6 ] часто заменяя или удваивая одну из партий тенор-саксофона; реже Эллингтон заменял бас-кларнет баритон-саксофоном, например, в «Ase's Death» из Swinging Suites . Бойд Реберн черпал вдохновение из симфонических оркестров, добавив в свой оркестр флейту , валторну , струнные и литавры . [ 4 ] В конце 1930-х годов Шеп Филдс сольный аккордеон, храмовые блоки , пикколо , скрипки и альт . включил в свой оркестр Rippling Rhythm Orchestra [ 7 ] [ 8 ] Пол Уайтмен также включил в свой ансамбль сольный аккордеон. [ 9 ] [ 10 ]

Джазовые ансамбли, насчитывающие восемь ( октет ), девять ( нонет ) или десять ( тентет ) голосов иногда называют «маленькими биг-бэндами». [ 11 ] В 1940-е годы появились несколько меньшие по размеру конфигурации биг-бэнда в форме «ритм- секстета ». Эти ансамбли обычно включали три или более аккордеонов в сопровождении фортепиано, гитары, баса, виолончели, перкуссии и маримбы с атмосферой и были популяризированы записывающимися артистами, такими как Шарль Маньянте , [ 12 ] [ 13 ] Джо Бивиано [ 14 ] [ 15 ] и Джон Серри . [ 16 ] [ 14 ] [ 15 ] [ 17 ] [ 18 ] [ 19 ] [ 20 ]

Биг-бэнды двадцать первого века могут быть значительно больше, чем их предшественники, и насчитывать более 20 музыкантов, при этом некоторые европейские группы используют 29 инструментов, а некоторые достигают 50. [ 21 ]

Рассадка и расстановка

[ редактировать ]

В наиболее обычных местах для биг-бэнда из 17 человек каждая секция тщательно настроена таким образом, чтобы оптимизировать звучание оркестра. Для духовых исполнителей есть три различных типа партий: ведущие партии (включая первую трубу, первый тромбон и первый альт-саксофон), сольные партии (включая вторую или четвертую трубу, второй тромбон и первый тенор-саксофон) и секцию. участники (включая остальных участников группы). Группа обычно устроена так, что ведущие партии располагаются в середине секций, а сольные партии - ближе всего к ритм-секции. Четвертую партию тромбона обычно исполняет бас-тромбон. В некоторых произведениях трубы могут дублироваться на флюгельгорне или корнете , а саксофонисты часто дублируются на других деревянных духовых инструментах, таких как флейта , пикколо , кларнет , бас-кларнет или саксофон-сопрано .

Полезно различать роли композитора, аранжировщика и лидера. Композитор пишет оригинальную музыку, которую будут исполнять отдельные лица или группы разного размера, а аранжировщик творчески адаптирует творчество композиторов для исполнения или записи. [ 22 ] Аранжировщики часто записывают всю или большую часть партитуры определенного номера, обычно называемого «таблицей». [ 23 ] Руководители оркестров обычно являются исполнителями, которые собирают музыкантов в ансамбль разного размера, отбирают или создают для них материал, формируют динамику, фразировку и выражение музыки на репетициях, а также часто руководят группой в исполнении, играя вместе с ними. [ 24 ] Одним из первых выдающихся аранжировщиков биг-бэндов был Ферде Грофе нанял , которого Пол Уайтмен для написания песен для своего «симфонического джазового оркестра». [ 3 ] Ряд руководителей групп установили долгосрочные отношения с определенными аранжировщиками, например, сотрудничество между лидером Каунтом Бэйси и аранжировщиком Нилом Хефти . [ 25 ] Некоторые руководители оркестров, такие как Гай Ломбардо , исполняли произведения, написанные другими (в случае Ломбардо, часто его братом Кармен ), [ 26 ] в то время как другие, такие как Мария Шнайдер , берут на себя все три роли. [ 27 ] Однако во многих случаях различие между этими ролями может стать размытым. [ 28 ] Билли Стрейхорн , например, был плодовитым композитором и аранжировщиком, часто сотрудничавшим с Дюком Эллингтоном , но редко брал на себя роль руководителя оркестра, которую брал на себя Эллингтон, который сам был композитором и аранжировщиком. [ 29 ]

Биг-бэнд Окбрука на стадионе Прайд-Парк

биг-бэндов Типичные аранжировки эпохи свинга были написаны в строфической форме с повторением одной и той же фразы и структуры аккордов несколько раз. [ 30 ] Каждая итерация, или припев, обычно соответствует блюзовой форме из двенадцати тактов или форме песни из тридцати двух тактов (AABA) . Первый припев аранжировки представляет мелодию, за ним следуют припевы развития. [ 31 ] Это развитие может принимать форму импровизированных соло, написанных сольных партий и « кричащих припевов ». [ 32 ]

Первому припеву аранжировки иногда предшествует вступление, которое может состоять из нескольких тактов или доходить до собственного припева. Многие аранжировки содержат интерлюдию, часто аналогичную по содержанию вступлению, вставленную между некоторыми или всеми припевами. Другие методы украшения формы включают модуляции и каденциальные расширения. [ 33 ]

Некоторые крупные ансамбли, такие как King Oliver , играли музыку, наполовину аранжированную, наполовину импровизированную, часто опираясь на аранжировки со стороны головы. [ 34 ] Головная аранжировка — это музыкальное произведение, которое создается участниками группы во время репетиции. [ 35 ] Они экспериментируют, часто один музыкант придумывает простую музыкальную фигуру, ведущую к развитию в рамках одного и того же раздела, а затем к дальнейшему расширению за счет других разделов, при этом вся группа затем запоминает, как они собираются исполнять произведение, не записывая его на листе. музыка. [ 36 ] В 1930-е годы группа Каунта Бэйси часто использовала аранжировки для аранжировок, как сказал Бэйси: «Мы просто начинаем, а остальные присоединяются». [ 37 ] [ 38 ] Аранжировки руководителей были более распространены в период 1930-х годов, потому что текучесть кадров была меньше, что давало участникам группы больше времени для репетиций. [ 39 ] : стр.31

История

[ редактировать ]

Танцевальная музыка

[ редактировать ]

До 1910 года в социальных танцах в Америке преобладали такие шаги, как вальс и полька . [ 40 ] По мере того как джаз мигрировал из Нового Орлеана в Чикаго и Нью-Йорк , вместе с ним путешествовали и энергичные, впечатляющие танцы. В течение следующих десятилетий бальные залы заполнялись людьми, исполняющими джиттербаг и линди-хоп . Танцевальный дуэт Вернон и Ирен Касл популяризировали фокстрот в сопровождении оркестра Европейского общества под руководством Джеймса Риза Европа . [ 1 ]

Одной из первых групп, аккомпанировавших новым ритмам, руководил барабанщик Арт Хикман в Сан-Франциско в 1916 году. Аранжировщик Хикмана Ферде Грофе написал аранжировки , в которых он разделил джазовый оркестр на секции, которые комбинировались по-разному. Такое смешение секций стало определяющей характеристикой биг-бэндов. В 1919 году Пол Уайтмен нанял Грофе, чтобы тот использовал аналогичные методы для своей группы. Уайтмен получил образование в области классической музыки и назвал музыку своей новой группы симфоническим джазом. Методы танцевальных коллективов означали шаг в сторону от джаза Нового Орлеана. За исключением Джелли Ролла Мортона , который продолжал играть в стиле Нового Орлеана, руководители оркестров обратили внимание на спрос на танцевальную музыку и создали свои собственные биг-бэнды. [ 4 ] Они включили в себя элементы Бродвея , Tin Pan Alley , рэгтайма и водевиля . [ 1 ]

Дюк Эллингтон руководил своей группой в клубе «Коттон» в Гарлеме. Карьера Флетчера Хендерсона началась, когда его уговорили пройти прослушивание на работу в клубе Alabam в Нью-Йорке, которое в конечном итоге превратилось в работу руководителя оркестра в бальном зале Roseland . На этих площадках, которые сами получили известность, руководители оркестров и аранжировщики играли большую роль, чем раньше. Хикман полагался на Ферде Грофе, Уайтмен на Билла Чаллиса . Хендерсон и аранжировщик Дон Редман следовали образцу Кинга Оливера , но по мере развития 1920-х годов они отошли от формата Нового Орлеана и изменили джаз. Им помогала талантливая группа: Коулман Хокинс на тенор-саксофоне, Луи Армстронг на корнете и мультиинструменталист Бенни Картер , чья карьера продолжалась до 1990-х годов. [ 1 ]

Эпоха свинга

[ редактировать ]
Основная статья: Свинг-музыка
Бенни Гудман (34 года) и Пегги Ли (23 года) из фильма « Столовая у двери сцены» (1943).
Гленн Миллер , майор ВВС США во время Второй мировой войны , возглавлял военный оркестр из 50 человек, специализировавшийся на свинговой музыке.
Биг-бэнд Гранд Сентрал (2005).

Музыка в стиле свинг начала появляться в начале 1930-х годов и отличалась более гибким ощущением, чем более буквальная музыка. 4
4 раннего джаза. Уолтеру Пейджу часто приписывают разработку шагающего баса . [ 41 ] хотя существуют и более ранние примеры, такие как Веллман Брауд Эллингтона о «Вашингтонском колебании» (1927). [ нужна ссылка ]

Этот тип музыки процветал в начале 1930-х годов, хотя массовая аудитория у него была небольшая примерно до 1936 года. До этого времени к нему относились с насмешками, а иногда и к угрозе. [ 42 ] После 1935 года биг-бэнды приобрели известность, играя свинговую музыку, и сыграли важную роль в определении свинга как особого стиля. Западные свинг- музыканты в тот же период также сформировали популярные биг-бэнды. [ нужна ссылка ]

Среди сотен популярных групп развился значительный диапазон стилей. Многие из наиболее известных групп отражали индивидуальность руководителя группы, ведущего аранжировщика и персонала. Каунт Бэйси играл расслабленный, энергичный свинг, Боб Кросби (брат Бинга ), скорее в стиле диксиленда, [ 43 ] Бенни Гудман был жестким свингом, а композиции Дюка Эллингтона были разнообразными и изысканными. Во многих группах присутствовали сильные инструменталисты, чье звучание доминировало, например, кларнеты Бенни Гудмана и Арти Шоу , тромбон Джека Тигардена , труба Гарри Джеймса , барабаны Джина Крупы и вибрации Лайонела Хэмптона . [ нужна ссылка ]

Популярность многих крупных групп была усилена звездными вокалистами, такими как Фрэнк Синатра и Конни Хейнс с Томми Дорси , Хелен О'Коннелл и Боб Эберли с Джимми Дорси , Элла Фицджеральд с Чиком Уэббом , Билли Холидей и Джимми Рашинг с Каунтом Бэйси. , Кей Старр с Чарли Барнетом , Би Уэйн с Ларри Клинтоном , Дик Хеймс , Китти Каллен и Хелен Форрест с Гарри Джеймсом , Фрэн Уоррен с Клодом Торнхиллом , Дорис Дэй с Лесом Брауном , [ 44 ] и Пегги Ли и Марта Тилтон с Бенни Гудманом . Некоторые группы были «общественными группами», которые полагались на сильные ансамбли, но мало на солистов или вокалистов, например группы Гая Ломбардо и Пола Уайтмана. [ нужна ссылка ]

Часто проводят различие между так называемыми «жесткими группами», такими как группы Каунта Бэйси и Томми Дорси, в которых упор делается на быстрые, энергичные прыжковые мелодии, и «сладкими группами», такими как Glenn Miller Orchestra и Shep Fields Rippling. Ритм-оркестр [ 45 ] [ 46 ] которые специализировались на менее импровизационных мелодиях с большим упором на сентиментальность, показывая несколько более медленные, часто проникновенные песни. [ 47 ]

К этому времени биг-бэнд стал настолько доминирующей силой в джазе, что старшее поколение обнаружило, что им придется либо приспосабливаться к нему, либо просто уйти на пенсию. Не имея рынка для записей небольших групп (что усугублялось тем, что индустрия эпохи Депрессии не желала рисковать), такие музыканты, как Луи Армстронг и Эрл Хайнс, возглавляли свои собственные группы, в то время как другие, такие как Джелли Ролл Мортон и Кинг Оливер, впали в безвестность. . [ 48 ] Несмотря на это, многие из самых популярных биг-бэндов эпохи свинга культивировали небольшие группы внутри более крупного ансамбля: например, Бенни Гудман создал как трио, так и квартет, Арти Шоу сформировал Gramercy Five, Каунт Бэйси создал Kansas City Six, а Томми Дорси Клэмбейк-7. [ 49 ]

В число основных «черных» групп 1930-х годов, помимо групп Эллингтона, Хайнса и Кэллоуэя, входили группы Джимми Лансфорда , Чика Уэбба и Каунта Бэйси. «Белые» группы Бенни Гудмана, Арти Шоу, Томми Дорси, Шепа Филдса и, позднее, Гленна Миллера были более популярны, чем их «черные» коллеги середины десятилетия. В середине 1930-х годов разрыв между белой аудиторией заполняли оркестр Casa Loma и первая группа Бенни Гудмана. Контраст коммерческой популярности между «черными» и «белыми» группами был поразительным: в период с 1935 по 1945 год четыре лучшие «белые» группы выпустили 292 пластинки из первой десятки, из которых 65 стали хитами номер один, в то время как четыре лучшие «черные» группы имел всего 32 попадания в десятку лучших, и только три из них достигли первого места. [ 50 ]

Белые подростки и молодые люди были главными поклонниками биг-бэндов в конце 1930-х — начале 1940-х годов. [ 42 ] Они танцевали под записи и радио и посещали живые концерты. Они были хорошо осведомлены и часто предвзято относились к своим любимым группам и песням, а иногда преклонялись перед известными солистами и вокалистами. Многие группы гастролировали по стране, устраивая изнурительные вечеринки на одну ночь. Условия проезда и проживания были трудными, отчасти из-за сегрегации в большинстве частей Соединенных Штатов, и персоналу часто приходилось работать, мало сна и еды. Помимо звездных солистов, многие музыканты получали низкую зарплату и отказывались от турне, если заказы исчезали. Иногда эстрады были слишком маленькими, системы громкой связи неадекватными, фортепиано расстроенными. Руководители оркестров преодолевали эти препятствия посредством жесткой дисциплины (Гленн Миллер) и хитрой психологии ( Дюк Эллингтон ). [ нужна ссылка ]

Биг-бэнды подняли боевой дух во время Второй мировой войны . [ 51 ] Многие музыканты служили в армии и гастролировали с труппами USO на фронте, а Гленн Миллер погиб во время путешествий между выступлениями. Многие банды пострадали от потери личного состава в годы войны, и в результате женщины заменили призванных мужчин, и стали появляться чисто женские банды. [ 51 ] усугубила Забастовка музыкантов 1942–44 ситуацию. Вокалисты начали выступать самостоятельно. К концу войны свинг уступил место менее танцевальной музыке, такой как бибоп . Многие великие свинг-группы распались, поскольку времена и вкусы изменились. [ нужна ссылка ]

Многие группы эпохи свинга существовали в течение десятилетий после смерти или ухода их основателей и однофамильцев, а некоторые все еще активны в 21 веке, их часто называют « группами-призраками » - термин, приписываемый Вуди Херману и относящийся к оркестрам, которые продолжать существовать в отсутствие своих первоначальных лидеров. [ 52 ]

Современные биг-бэнды

[ редактировать ]

Хотя биг-бэнды отождествляются с эпохой свинга, они продолжали существовать и после этих десятилетий, хотя музыка, которую они играли, часто отличалась от свинга. лидера оркестра Чарли Барнета Запись « Cherokee » в 1942 году и «The Moose» в 1943 году была названа началом эры бопа. Первая группа Вуди Хермана , получившая прозвище First Herd, заимствовала элементы прогрессивного джаза, тогда как Second Herd делала упор на саксофонную секцию из трех теноров и одного баритона. В 1950-х годах Стэн Кентон называл музыку своей группы «прогрессивным джазом», «современной» и «новой музыкой». [ 53 ] Он создал свою группу как средство для своих композиций. Кентон раздвинул границы биг-бэндов, комбинируя противоречивые элементы и нанимая аранжировщиков, чьи представления о музыке противоречили. Этот экспансивный эклектизм характеризовал большую часть джаза после Второй мировой войны. В 1960-е и 70-е годы Сан Ра и его Arketstra вывели биг-бэнды еще дальше. Эклектичная музыка Ра исполнялась группой музыкантов от десяти до тридцати лет и была представлена ​​в виде театра с костюмами, танцорами и спецэффектами. [ 1 ]

По мере расширения джаза в период с 1950-х по 1970-е годы группы Бэйси и Эллингтона все еще существовали, как и группы под руководством Бадди Рича , Джина Крупы , Лайонела Хэмптона , Эрла Хайнса , Леса Брауна , Кларка Терри и Дока Северинсена . Прогрессивные группы возглавляли Диззи Гиллеспи , Гил Эванс , Карла Блей , Тошико Акиёси и Лью Табакин , Дон Эллис и Энтони Брэкстон . [ 54 ]

В 1960-х и 1970-х годах рок-биг-бэнд стал популярным благодаря интеграции таких музыкальных ингредиентов, как эксперименты с прогрессивным роком , джаз-фьюжн и духовые хоры, часто используемые в блюзе и соул-музыке , с некоторыми из наиболее известных групп, включая Чикаго ; Кровь, пот и слезы ; Башня Силы ; и из Канады — Lighthouse . Этот жанр постепенно был поглощен мейнстримом поп-рока и джаз-рока. [ 55 ]

Другие руководители оркестров использовали бразильскую и афро-кубинскую музыку с инструментами биг-бэнда, а биг-бэнды под руководством аранжировщика Гила Эванса, саксофониста Джона Колтрейна (на альбоме Ascension 1965 года) и бас-гитариста Жако Пасториуса представили крутой джаз , фри-джаз и джаз-фьюжн соответственно. , в область биг-бэнда. Современные биг-бэнды играют все стили джазовой музыки. Некоторые крупные современные европейские джазовые ансамбли играют в основном авангардный джаз, используя инструменты биг-бэндов. Примеры включают Венский художественный оркестр , основанный в 1977 году, и итальянский нестабильный оркестр , действовавший в 1990-х годах.

ГУДОК! 2022 артиста в Сомервилле, Массачусетс , США.

В конце 1990-х годов в США произошло возрождение свинга . Линди-хоп снова стал популярным, и молодые люди снова проявили интерес к стилям биг-бэндов.

Биг-бэнды сохраняли свое присутствие на американском телевидении, особенно благодаря ночным ток-шоу, которые исторически использовали биг-бэнды в качестве домашнего аккомпанемента . Обычно на самых известных шоу с самыми ранними временными интервалами и самой большой аудиторией выступают более крупные оркестры с духовыми секциями, а на более поздних - с меньшими и компактными ансамблями.

Многие музыкальные факультеты колледжей и университетов предлагают джазовые программы и курсы биг-бэндов по импровизации, композиции, аранжировке и студийной записи, включающие выступления биг-бэндов из 18–20 человек. [ 56 ]

Радио

[ редактировать ]

В 1930-е годы Эрл Хайнс и его группа каждую ночь вели трансляции с Гранд-Террас в Чикаго на всю Америку. [ 57 ] В Канзас-Сити и на юго-западе более землистый и блюзовый стиль был разработан такими руководителями оркестров, как Бенни Мотен , а позже Джей МакШанн и Джесси Стоун . К 1937 году саксофонист «милого джаз-бэнда» Шеп Филдс также был показан в эфире радиосети NBC в своем ревю Rippling Rhythm Revue, также выступал молодой Боб Хоуп . в котором в качестве диктора [ 58 ] [ 59 ] [ 60 ]

Пульты биг-бэндов на основных радиосетях распространяли музыку из бальных залов и клубов по всей стране в 1930-х и 1940-х годах, а удаленные трансляции из джаз-клубов продолжались до 1950-х годов на канале NBC Monitor . Радио прославило Бенни Гудмана , «Крысолова свинга». Другие бросили ему вызов, и сражения оркестров стали постоянным явлением в театральных представлениях.

Точно так же Гай Ломбардо и его Королевский канадский оркестр также добились широкой известности на протяжении почти полувека благодаря своим трансляциям по сетям NBC и CBS ежегодных празднований Нового года в ресторане Roosevelt Grill в нью-йоркском отеле Roosevelt (1929-1959 ). ) и Бальный зал отеля Waldorf Astoria (1959–1976). [ 61 ]

Глория Паркер вела радиопрограмму, в которой она дирижировала крупнейшим женским оркестром под руководством женщины. Она руководила своей Swingphony, играя на маримбе. Фил Спитальный , уроженец Украины, руководил женским оркестром из 22 человек, известным как Phil Spitalny and His Hour of Charm Orchestra , названным в честь его радиошоу The Hour of Charm , в 1930-х и 1940-х годах. Другие женские группы возглавляли трубач Б. А. Рольф , Анна Мэй Уинберн и Ина Рэй Хаттон . [ 38 ]

Фильмы

[ редактировать ]

Биг-бэнды начали появляться в кино в 1930-1960-х годах, хотя эпизодические роли руководителей оркестров часто были жесткими и второстепенными в сюжете. Шеп Филдс появился со своим оркестром Rippling Rhythm Orchestra в игривом и интегрированном анимационном спектакле «This Little Ripple Had Rhythm» в музыкальной феерии «Большая трансляция» 1938 года . [ 62 ] Художественные биографические фильмы Гленна Миллера , Джина Крупы и Бенни Гудмана были сняты в 1950-х годах.

Группы под руководством Хелен Льюис, Бена Берни и группы Роджера Вулфа Кана были сняты Ли де Форестом в Phonofilm процессе озвучивания на пленке в 1925 году в трех короткометражных фильмах, которые находятся в коллекции фильмов Библиотеки Конгресса . [ 63 ]

См. также

[ редактировать ]

Ссылки

[ редактировать ]
  1. ^ Перейти обратно: а б с д и Джоя, Тед (2011). История джаза (2-е изд.). Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. стр. 100— . ISBN  978-0-19-539970-7 .
  2. ^ «Обзор жанра музыки биг-бэнда» . Вся музыка . Проверено 6 сентября 2017 г.
  3. ^ Перейти обратно: а б «Как мы получили большое звучание биг-бэнд-джаза» . Редлендская симфония . Архивировано из оригинала 21 июня 2023 года . Проверено 21 июня 2023 г.
  4. ^ Перейти обратно: а б с Кольер, Джеймс (2002). Кернфельд, Барри (ред.). Джазовый словарь New Grove . Том. 1 (2-е изд.). Нью-Йорк: Словари Гроува. п. 122. ИСБН  1-56159-284-6 .
  5. ^ О'Мили, Роберт Г.; Эдвардс, Брент Хейс; Гриффин, Фара Жасмин (2004). Разговор в верхней части города: новые исследования джаза . Нью-Йорк: Издательство Колумбийского университета. ISBN  978-0-231-50836-0 . Проверено 9 декабря 2021 г.
  6. ^ Уилсон, Джон С. (15 мая 1981 г.). «Эллингтонцы приветствуют кларнеты эпохи свинга» . Нью-Йорк Таймс . Нью-Йорк Таймс . Проверено 9 декабря 2021 г.
  7. ^ «Шеп Филдс, лидер биг-бэнда, известного своим пульсирующим ритмом» . Нью-Йорк Таймс . 24 февраля 1981 года . Проверено 28 октября 2020 г.
  8. ^ Биг-бэнды - 4-е издание Джордж Т. Саймон. Торговые книги Ширмера, Лондон, 2012 г. ISBN   978-0-85712-812-6 «Биография Шепа Филдса» на Books.google.com
  9. ^ Страсть к польке: старинная этническая музыка в Америке . Грин, Виктор. Калифорнийский университет Press, 1992 с. 124 Пол Уайтман представил аккордеон на Google Books.com.
  10. ^ Музыка во всем мире: Глобальная энциклопедия . Редакторы Эндрю Мартин и Мэтью Михалка. «Аккордеон (Америка) стр. 3 Оркестр Пола Уайтмана, аккордеон в Google Книгах
  11. ^ Палмер, Роберт (5 апреля 1981 г.). «Два «Маленьких биг-бэнда» предлагают новый джаз» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 9 декабря 2021 г.
  12. ^ Музыка во всем мире: Глобальная энциклопедия . Редакторы Эндрю Мартин и Мэтью Михалка. «Аккордеон (Америка) стр. 3 Чарльз Магнанат и аккордеон в Google Книгах
  13. ^ Дискография американских исторических записей: Квартет аккордеона Чарльза Маньянте с гитарой и струнным басом на uscb.edu
  14. ^ Перейти обратно: а б «Рекордные обзоры» . Рекламный щит . 27 апреля 1946 г. с. 124. ISSN   0006-2510 .
  15. ^ Перейти обратно: а б Джо Бивиано, его аккордеон и ритм-секстет; Том Делани; Джон Серри. «Leone Jump; Swing Low, Sweet Chariot; The Jazz Me Blues; Детские стишки» . Архив.орг . Проверено 26 ноября 2018 г.
  16. ^ Дискография американских исторических записей - Джон Серрапика (он же Джон Серри) как участник аккордеонного квартета Чарльза Маньянте с гитарой и струнным басом на uscb.edu
  17. ^ «Точка в упаковках» . Рекламный щит . 8 сентября 1956 г., стр. 22–. ISSN   0006-2510 .
  18. ^ Обзор альбома Squeeze Play , с. 22 в The Billboard , 1 декабря 1956 г.
  19. ^ Squeeze The: Культурная история аккордеона в Америке . Джейкобсон, Мэрион. Издательство Университета Иллинойса, Чикаго, Иллинойс. 2012, стр. 39 «Пришествие фортепианного аккордеона - записи джаза Шарля Маньянте и биг-бэнда на GoogleBooks.com
  20. ^ Музыка в американской жизни: энциклопедия песен, стилей, звезд и историй, которые сформировали нашу культуру. Эдмондсон, Жаклин. АВС-КЛИО, 2013, с. 3. «Аккордеон» - Шарль Маньянте, джаз-бэнды, записи на GoogleBooks.com
  21. ^ Уэст, Майкл Дж. «JazzTimes 10: Великие современные записи биг-бэндов» . ДжазТаймс . Мадавор Медиа . Проверено 8 ноября 2020 г.
  22. ^ «Разница между композитором и аранжировщиком» . BestAccreditedColleges.org . Проверено 21 декабря 2021 г.
  23. ^ Томпсон, Уильям Форд (2014). Музыка в социальных и поведенческих науках . Лос-Анджелес: SAGE. п. 85. ИСБН  978-1-4522-8302-9 . Проверено 22 декабря 2021 г.
  24. ^ «Чем занимается руководитель оркестра?» . Беркли . Проверено 21 декабря 2021 г.
  25. ^ «Хефти, Нил» . ejazzlines.com . Геройские предприятия . Проверено 12 июня 2023 г.
  26. ^ Стадвелл, Уильям Эммет и Марк Болдин (2000). Песни для читателей биг-бэнда, любимые оркестрами эпохи свинга и другими популярными ансамблями . Нью-Йорк: Хаворт Пресс. стр. 175–77. ISBN  978-0-7890-0914-2 . Проверено 21 декабря 2021 г.
  27. ^ Чинен, Нейт (24 июля 2020 г.). «Композитор Мария Шнайдер возвращается с расплатой за «Повелителей данных» » . энергетический ядерный реактор . Проверено 21 декабря 2021 г.
  28. ^ Абате, Роберт (10 февраля 2015 г.). «Композитор против аранжировщика» . Роберт Абате Музыка . Проверено 21 декабря 2021 г.
  29. ^ Эффингер, Шеннон Дж. (27 июля 2021 г.). «Пышная жизнь Билли Стрейхорна за пределами Дюка Эллингтона» . uDiscoverMusic . Универсальная музыкальная группа . Проверено 21 декабря 2021 г.
  30. ^ «История музыки биг-бэнда» . TheMusicHistory.com . Проверено 8 ноября 2020 г.
  31. ^ «Путеводитель по формам песен - Форма песни AABA» . Песенный материал . 18 февраля 2014 года . Проверено 9 декабря 2021 г.
  32. ^ Роджерс, Эван. «Аранжировка биг-бэнда: для композиторов, оркестраторов и аранжировщиков: 16, соло и фоны» . Эван Роджерс: оркестратор/аранжировщик/дирижер . Проверено 10 ноября 2020 г.
  33. ^ Деннис, Тайлер. «Внутри партитуры в 21 веке: методы составления современного большого джазового ансамбля» . Цифровое сообщество Aquila . Университет Южного Миссисипи . Проверено 11 ноября 2020 г.
  34. ^ Боуман, Роберт (1982). Вопрос импровизации и аранжировки в креольском джаз-бэнде короля Оливера (ред. диссертации МИД). Торонто: Йоркский университет. ISBN  978-0-612-15541-1 .
  35. ^ «Определения: Тембр, Остинато, Страйд» . WW Нортон . Проверено 8 ноября 2020 г.
  36. ^ Саймон, 105.
  37. ^ Кернфельд, Барри (1995). Что слушать в джазе . Нью-Хейвен [ua]: Йельский университет. Нажимать. стр. 90–91 . ISBN  0-300-05902-7 .
  38. ^ Перейти обратно: а б Джон Беренс (март 2011 г.). Музыканты Америки: биг-бэнды и бальные залы, 1912–2011 гг . АвторДом. стр. 36–. ISBN  978-1-4567-2952-3 . Проверено 31 августа 2017 г.
  39. ^ Мартин, Генри и Кейт Уотерс (2010). Джаз: первые 100 лет (3-е изд.). Бостон: Cengage Learning. ISBN  978-1-4390-8333-8 . Проверено 8 ноября 2020 г.
  40. ^ «Поп-тренд 1910-х: увлечение танцами рэгтайм» . История эстрадной песни . 11 июня 2014 года . Проверено 19 декабря 2021 г.
  41. ^ Шуллер, Гюнтер (1991). Эпоха свинга: развитие джаза, 1930–1945 . Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета (печать). п. 226.
  42. ^ Перейти обратно: а б Биндас, Кеннет Дж. (2001). Свинг, этот современный звук . Джексон: Университетское издательство Миссисипи. стр. 10–11. ISBN  978-1-57806-382-6 . Проверено 11 июня 2023 г.
  43. ^ Уилсон, Джереми. «Джордж Роберт Кросби, руководитель оркестра, вокалист, актер, радио- и телеведущий» . JazzStandards.com . Проверено 28 ноября 2021 г.
  44. ^ Яноу, Скотт. «Лес Браун» . Вся музыка . Проверено 30 декабря 2021 г.
  45. ^ Янг, Уильям Х. (2005). «Музыка Великой Депрессии» . Sweet Band Шепа Филдса в Google Книгах . п. 120.
  46. ^ Беренс, Джек (2006). «Биг-бэнды и большие бальные залы» . Sweet Band Шепа Филдса в Google Книгах . п. 23.
  47. ^ «Джазовая музыка: эпоха свинга» . Университет Колорадо в Боулдере . Проверено 23 декабря 2021 г.
  48. ^ Дикэр, Дэвид (2010). Джазовые музыканты ранних лет, 1945 год . Джефферсон, Северная Каролина: Макфарланд. стр. 18, 35. ISBN.  978-0-7864-8556-7 . Проверено 11 июня 2023 г.
  49. ^ Стюарт, Алекс (2007). Создание сцены: современный джаз биг-бэнда Нью-Йорка . Беркли: Издательство Калифорнийского университета. ISBN  978-0-520-24953-0 . Проверено 11 июня 2023 г.
  50. ^ Старр, Ларри; Уотерман, Кристофер Алан (2014). Американская популярная музыка: от менестрелей до MP3 . Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN  978-0-19-985911-5 .
  51. ^ Перейти обратно: а б «Преподаватель музыки Британской Колумбии говорит, что гастроли свинг-бэндов поднимали военный дух во время Второй мировой войны» . Новости Си-Би-Си. 11 ноября 2017 года . Проверено 11 июня 2023 г.
  52. ^ Эпштейн, Бенджамин (18 июля 1986 г.). «Звуки горячего джаза согревают: группа Гарри Джеймса выступит на миссии» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 13 декабря 2021 г.
  53. ^ Бойд, Майкл. «Стэн Кентон: прогрессивные концепции в джазе» . plosin.com . Петр Лосин . Проверено 27 мая 2023 г.
  54. ^ «Прогрессивный биг-бэнд» . JAZZMUSICARCHIVES.COM (JMA) . Проверено 27 мая 2023 г.
  55. ^ Хоффманн, Франк и Роберт Бирклайн. «Биг-бэнд-рок» . Обзор американской популярной музыки . Проверено 11 ноября 2020 г.
  56. ^ Лоуренс, Рик (6 ноября 2019 г.). «Лучшие студенческие джаз-оркестры мира» . Заметки студии онлайн . Проверено 7 ноября 2020 г.
  57. ^ Трэвис, Демпси Дж. (26 марта 1985 г.). «Там, где был супер-горячий джаз» . Чикаго Трибьюн . Проверено 6 сентября 2017 г.
  58. ^ Даннинг, Джон (1998). В эфире: Энциклопедия старинного радио . Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. п. 105 . ISBN  978-0-19-977078-6 .
  59. ^ Стрейт, Раймонд (2016). «Глава 11. Боб Хоуп, Шеп Филдс и ревю The Rippling Rhythm» . Боб Хоуп: дань уважения . Перекресток Пресс.
  60. ^ Фотография Боба Хоупа в качестве ведущего на шоу "Rippling Rhythm Revue" в 1937 году на Gettyimages.
  61. ^ Крамп, Уильям Д. (2008). Энциклопедия новогодних праздников мира . Лондон: McFarland & Co., с. 101. ИСБН  978-0-7864-3393-3 .
  62. ^ Стэнли Грин и Элейн Шмидт (2000). Голливудские мюзиклы год за годом . ISBN  0-634-00765-3 . Шеп Филдс и его пульсирующий ритм-оркестр в «Большом эфире» 1938 года
  63. ^ Гедульд, Гарри М. (1975). Рождение звукового кино: от Эдисона до Джолсона . Издательство Университета Индианы. п. 97. ИСБН  978-0-253-10743-5 . Проверено 12 июля 2022 г.

Дальнейшее чтение

[ редактировать ]
[ редактировать ]
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Big_band&oldid=1236622141"
Arc.Ask3.Ru: конец переведенного документа.
Arc.Ask3.Ru
Номер скриншота №: b42c0fac7db6e516a42d384b91e3aac9__1721919240
URL1:https://arc.ask3.ru/arc/aa/b4/c9/b42c0fac7db6e516a42d384b91e3aac9.html
Заголовок, (Title) документа по адресу, URL1:
Big band - Wikipedia
Данный printscreen веб страницы (снимок веб страницы, скриншот веб страницы), визуально-программная копия документа расположенного по адресу URL1 и сохраненная в файл, имеет: квалифицированную, усовершенствованную (подтверждены: метки времени, валидность сертификата), открепленную ЭЦП (приложена к данному файлу), что может быть использовано для подтверждения содержания и факта существования документа в этот момент времени. Права на данный скриншот принадлежат администрации Ask3.ru, использование в качестве доказательства только с письменного разрешения правообладателя скриншота. Администрация Ask3.ru не несет ответственности за информацию размещенную на данном скриншоте. Права на прочие зарегистрированные элементы любого права, изображенные на снимках принадлежат их владельцам. Качество перевода предоставляется как есть. Любые претензии, иски не могут быть предъявлены. Если вы не согласны с любым пунктом перечисленным выше, вы не можете использовать данный сайт и информация размещенную на нем (сайте/странице), немедленно покиньте данный сайт. В случае нарушения любого пункта перечисленного выше, штраф 55! (Пятьдесят пять факториал, Денежную единицу (имеющую самостоятельную стоимость) можете выбрать самостоятельно, выплаичвается товарами в течение 7 дней с момента нарушения.)