Восточный ковер

Эта статья о восточных коврах с ворсом. Чтобы узнать о плоских ковриках, см. Килим .

— Восточный ковер это тяжелый текстиль, изготавливаемый для самых разных утилитарных и символических целей и производимый в « странах Востока » для домашнего использования, местной продажи и экспорта.

Восточные ковры могут быть ворсовыми или плоскими без ворса. с использованием различных материалов, таких как шелк, шерсть, хлопок, джут и шерсть животных. Примеры варьируются по размеру от подушек до больших ковров размером с комнату и включают сумки для переноски, напольные покрытия, украшения для животных, исламские молитвенные коврики («Джайнамаз»), еврейские покрытия для ковчега Торы ( парочет ) и христианские покрытия для алтаря. Со времен Высокого Средневековья восточные ковры были неотъемлемой частью культуры их происхождения, а также европейской, а позднее и североамериканской культуры.

Географически восточные ковры производятся в районе, называемом «Ковровый пояс», который простирается от Марокко через Северную Африку, Ближний Восток, а также в Среднюю Азию и северную Индию. В него входят такие страны, как северный Китай , Тибет , Турция , Иран , Магриб на западе, Кавказ на севере, а также Индия и Пакистан на юге. Восточные ковры также производились в Южной Африке с начала 1980-х до середины 1990-х годов в деревне Илинге недалеко от Квинстауна .

В производстве восточных ковров участвуют люди разных культур, стран, расовых групп и религиозных конфессий. Поскольку многие из этих стран расположены в зоне, которая сегодня называется исламским миром , восточные ковры часто также называют « исламскими коврами ». а термин «восточный ковер» используется в основном для удобства. Ковры из Ирана известны как « персидские ковры ».

В 2010 году «традиционные навыки ковроткачества» в иранской Фарс провинции иранский город Кашан , и « традиционное искусство азербайджанского ковроткачества Республике » в Азербайджанской » были внесены в списки нематериального культурного наследия ЮНЕСКО .

Происхождение ковра с узловатым ворсом

Граница Пазырыкского ковра , около 400 г. до н.э.

Начало ковроткачества остается неизвестным, поскольку ковры подвержены использованию, порче и разрушению насекомыми и грызунами. Существует мало археологических свидетельств, подтверждающих какую-либо теорию происхождения ворсового ковра. Самые ранние сохранившиеся фрагменты ковров разбросаны по обширной географической территории и на протяжении длительного периода времени. Тканые коврики, вероятно, произошли от более ранних напольных покрытий, сделанных из войлока или по технологии, известной как «обертка с дополнительным утком». Плоские ковры изготавливаются путем плотного переплетения нитей основы и утка , образуя плоскую поверхность без ворса. Техника ткачества ковров в дальнейшем развилась в технику, известную как плетение с оберткой без утка, технику, позволяющую производить сумак и текстильные изделия петлевого плетения. Петлевое плетение осуществляется путем натягивания уточных нитей на мерный стержень, в результате чего нити образуют петли, обращенные к ткачу. Затем стержень либо удаляют, оставляя петли закрытыми, либо петли разрезают на защитном стержне, в результате чего получается ковер, очень похожий на настоящий ковер с ворсом. ручной работы Обычно ворсовые коврики производятся путем завязывания ниток по отдельности в основу и обрезания нити после каждого узла. Затем ткань дополнительно стабилизируется путем переплетения («простреливания») одной или нескольких нитей утка и уплотняется путем взбивания гребнем. Кажется вероятным, что ковры с узловатым ворсом производились людьми, которые уже были знакомы с методами намотки с дополнительным утком.

Исторические свидетельства из древних источников

Вероятно, древнейшие существующие тексты, относящиеся к коврам, сохранились клинописью на глиняных табличках царства из царских архивов Марийского , датируемых II тысячелетием до нашей эры. Аккадское слово , обозначающее ковер, — мардату , а специалисты по ткачеству ковров, называемые каширу, отличаются от других специализированных профессий, таких как изготовление мешков ( сабсу или сабсинну ).

«Говори моему Господу! Твой слуга Ашкудум (говорит), я просил ковер у моего господина, и они не дали мне (одного). [...]» (письмо 16 8)

«Говорите моему Господу! Ваш слуга Ашкудум (говорит): О женщине, которая живет одна во дворце Хишамты. Это не бросается в глаза. Было бы хорошо, если бы 5 женщин, которые ткают ковры гостили у нее." (письмо 26 58)

- Древняя литература Ближнего Востока, Париж, 1950 г.

В дворцовых инвентарях из архива Нузи XV/XIV веков до нашей эры зафиксировано 20 больших и 20 малых мардату для покрытия стульев Идрими .

Есть документальные свидетельства использования ковров древними греками. Гомер пишет в Илии XVII, 350 г., что тело Патрокла покрыто «великолепным ковром». В VII и X книге «Одиссеи » упоминаются «ковры».

Около 400 г. до н. э. греческий автор Ксенофонт упоминает «ковры» в своей книге «Анабасис» :

«И когда Тимасион пришел к Дарданею, то услышал, что есть еще увещевания и варварские клеветы» [Ксен. анаб. VII.3.18]

Затем он пошел к Тимасиону Дарданянину, ибо слышал, что у него есть несколько персидских чаш для питья и ковров.

«И серебряный сосуд и блюдо стоимостью в десять манн были пожертвованы пропинусу Тимасия». [Зен. анаб. VII.3.27]

Тимасион тоже выпил за его здоровье и подарил ему серебряную чашу и ковер стоимостью в десять мин.

- Ксенофонт, Анабасис, 400 г. до н.э.

Плиний Старший писал в ( нат. VIII, 48 ), что ковры («полимита») были изобретены в Александрии. Неизвестно, были ли это плоские переплетения или ворсовые переплетения, поскольку в текстах не содержится подробной технической информации. Уже в самых ранних известных письменных источниках ковры называются подарками, преподносимыми или требуемыми от высокопоставленных лиц.

Пазырык: первый сохранившийся ворсовый ковер

Самый старый известный ковер ручной работы, который почти полностью сохранился и, следовательно, может быть полностью оценен во всех технических и дизайнерских аспектах, - это ковер Пазырык , датируемый V веком до нашей эры. Его обнаружили в конце 1940-х годов российский археолог Сергей Руденко и его команда. Ковер был частью погребальных даров, сохранившихся вмороженными во льду в скифских курганах Пазырыкского района Горного Алтая Сибири . Происхождение пазырыкского ковра является предметом споров, поскольку многие страны ковроткачества заявляют, что являются страной его происхождения. Ковер был окрашен красками растений и насекомых из монгольских степей. Где бы он ни производился, его тонкое переплетение симметричными узлами и тщательно продуманный графический дизайн намекают на передовой уровень ковроткачества на момент его производства. Дизайн ковра уже демонстрирует базовую компоновку того, что должно было стать стандартным дизайном восточного ковра: поле с повторяющимися узорами, обрамленное основной каймой с тщательно продуманным рисунком и несколькими второстепенными каймами.

Фрагменты из Туркестана, Сирии, Ирака и Афганистана.

Фрагмент ковра, Лоулан , провинция Синьцзян, Китай, датируемый III-IV веками нашей эры. Британский музей , Лондон

Исследователь Марк Аурел Штайн нашел плоские килимы, датируемые, по крайней мере, четвертым или пятым веком нашей эры в Турфане , Восточный Туркестан, Китай, районе, где до сих пор производят ковры. Фрагменты ковров также были найдены в районе Лоп-Нур и сотканы из симметричных узлов, с 5-7 переплетенными утками после каждого ряда узлов, с полосатым рисунком и различных цветов. Сейчас они находятся в Музее Виктории и Альберта в Лондоне.

из кургана Башадар Онгудайского района Фрагменты ковров, датированные третьим-четвертым веком до нашей эры , Республики Алтай в России были раскопаны первооткрывателем пазырыкского ковра С. Руденко . Они демонстрируют тонкое переплетение около 4650 асимметричных узлов на квадратный дециметр.

Другие фрагменты, сплетенные как в симметричные, так и в асимметричные узлы, были найдены в Дура-Европосе в Сирии . и из пещер Ат-Тар в Ираке , датируется первым веком нашей эры.

Эти редкие находки демонстрируют, что все навыки и техники крашения и ковроткачества были известны в Западной Азии еще до первого века нашей эры.

Фрагменты ворсовых ковров из мест находок на северо-востоке Афганистана , предположительно происходящих из провинции Саманган , были датированы с помощью углерода-14 временным интервалом от начала второго века до начала сасанидского периода. Среди этих фрагментов встречаются изображения животных, например, различных оленей (иногда устраивавшихся в процессии, напоминая рисунок пазырыкского ковра) или крылатого мифического существа. Шерсть используется для основы, утка и ворса, пряжа грубо прядется, а фрагменты ткутся с помощью асимметричного узла, характерного для персидских и дальневосточных ковров. Через каждые три-пять рядов вплетаются кусочки нескрученной шерсти, полоски ткани и кожи. Эти фрагменты сейчас находятся в коллекции Аль-Сабах в Дар аль-Атар аль-Исламия, Кувейт .

XIII–XIV века: фрагменты Коньи и Фостата; находки из тибетских монастырей

В начале четырнадцатого века Марко Поло писал о центральной анатолийской провинции «Туркомания» в своем отчете о своих путешествиях :

«Другие классы — это греки и армяне, которые проживают в городах и укрепленных местах и ​​зарабатывают на жизнь торговлей и производством. Здесь производятся лучшие и самые красивые ковры в мире, а также шелка малинового и других насыщенных цветов. Среди них его города — это Когни , Кайсария и Севаста ».

Приехав из Персии, Поло отправился из Сиваса в Кайсери. Абу'л-Фида , цитируя Ибн Саида аль-Магриби, упоминает об экспорте ковров из анатолийских городов в конце XIII века: «Здесь изготавливаются туркменские ковры, которые вывозятся во все другие страны». Он и марокканский купец Ибн Баттута упоминают Аксарай как крупный центр ковроделия начала-середины 14 века.

Ворсовые турецкие ковры были найдены в Конье и Бейшехире в Турции и Фостате в Египте и датированы 13 веком, что соответствует периоду анатолийских сельджуков (1243–1302). Восемь фрагментов были найдены в 1905 году Ф. Р. Мартином. в мечети Алаеддина в Конье, четыре в мечети Эшрефоглу в Бейшехире в провинции Конья работы Р. М. Рифсталя в 1925 году. Еще фрагменты были найдены в Фостате , ныне пригороде Каира.

Судя по их первоначальному размеру (Рифшталь сообщает о ковре длиной до 6 метров (20 футов)), ковры Конья, должно быть, производились на городских мануфактурах, поскольку ткацкие станки такого размера не могут быть установлены в кочевом или деревенском доме. Где именно были сотканны эти ковры, неизвестно. Полевые узоры ковров Конья в основном геометрические и небольшие по сравнению с размером ковра. Подобные узоры располагаются диагональными рядами: шестиугольники с ровным или крючковатым контуром; квадраты, заполненные звездами, с промежуточными куфическими орнаментами; шестиугольники в ромбах, составленные из ромбов, ромбоиды, украшенные стилизованными цветами и листьями. Их основные края часто содержат куфический орнамент. Углы не «разрешены», что означает, что граница обрезана и не продолжается по углам. Цвета (синий, красный, зеленый, в меньшей степени также белый, коричневый, желтый) приглушены, часто два оттенка одного цвета противопоставлены друг другу. Почти все фрагменты ковров имеют различные узоры и орнаменты.

Ковры Бейшехир тесно связаны с коврами Коньи по дизайну и цвету. В отличие от «звериных ковров» последующего периода, изображения животных во фрагментах сельджукских ковров встречаются редко. На некоторых фрагментах можно узнать ряды рогатых четвероногих, расположенных друг напротив друга, или птиц у дерева. Почти полный ковер такого типа сейчас находится в Музее исламского искусства в Дохе . Он сохранился в тибетском монастыре и был увезен монахами, бежавшими в Непал во время китайской культурной революции .

Стиль сельджукских ковров находит параллели среди архитектурного оформления современных мечетей, таких как мечети в Дивриги , Сивасе и Эрзуруме , и может быть связан с византийским искусством. Ковры сегодня находятся в Музее Мевланы в Конье и в Музее турецкого и исламского искусства в Стамбуле.

Современные представления о происхождении ворсовых ковров.

Ковры с узловатым ворсом, вероятно, производились людьми, которые уже были знакомы с методами намотки с дополнительным утком. Различные типы узлов в коврах из таких удаленных друг от друга мест, как ковер Пазырык (симметричный), Восточный Туркестан и Лоп Нур (чередующиеся одноуточные узлы), Ат-Тар (симметричные, асимметричные, асимметричные петлевые узлы) и Фрагменты Фустата (петлеобразные, одиночные, асимметричные узлы) предполагают, что эта техника как таковая могла развиваться в разных местах и ​​в разные времена.

Также ведутся споры о том, изначально ли ковры с ворсовыми узлами ткали кочевники, которые пытались имитировать шкуры животных в качестве напольных покрытий для палаток. или если они были продуктом оседлых народов. Несколько ножей было найдено в могилах женщин оседлой общины на юго-западе Туркестана . Ножи удивительно похожи на те, которыми туркменские ткачи обрезают ворс ковра. Некоторые древние мотивы туркменских ковров очень напоминают орнаменты ранней керамики того же региона. Полученные данные позволяют предположить, что Туркестан может быть одним из первых известных нам мест, где производились ворсовые ковры, но это не значит, что это было единственное место.

В свете древних источников и археологических находок представляется весьма вероятным, что ворсовый ковер развился из одной из техник внеуточного плетения и впервые был соткан оседлыми людьми. Эта техника, вероятно, развивалась отдельно в разных местах и ​​в разные времена. Во время миграций кочевых групп из Центральной Азии техника и узоры, возможно, распространились по всей территории, которая в более позднее время стала «ковровым поясом». С появлением ислама миграция кочевых групп на запад начала менять историю Ближнего Востока. После этого периода ковры с узловатым ворсом стали важным видом искусства под влиянием ислама, где распространились кочевые племена, и стали называться «восточными» или «исламскими» коврами.

• 
  Пазырыкский ковер . Около 400 г. до н.э. Эрмитаж
• 
  Фрагмент ковра из мечети Эшрефоглу , Бейшехир , Турция. Сельджукский период, 13 век.
• 
  Сельджукский ковер, 320 на 240 сантиметров (126 на 94 дюйма), из мечети Алаеддина, Конья, 13 век.
• 
  Ковер с животными, Турция, XI–XIII века, Музей исламского искусства, Доха.

Производство

Кашкайские женщины стирают шерсть весной в Сараб-Бахраме (Чешм-э Сараб Бахрам), район Нурабад, Фарс провинция , Иран.

Армянские женщины с веретеном, Норадуз , Армения

Восточный ковер ткут вручную на ткацком станке, основа, уток и ворс состоят в основном из натуральных волокон, таких как шерсть, хлопок и шелк. В представительных коврах вплетены металлические нити из золота или серебра. Ворс состоит из нитей пряжи ручного или машинного прядения, которые ввязываются в основу основы и утка. Обычно ворсовые нити окрашивают различными натуральными или синтетическими красителями. После завершения плетения ковер подвергается дальнейшей обработке: закрепляют его края, обрезают ворс для получения ровной поверхности и стирают, при этом для изменения цвета могут использоваться дополнительные химические растворы.

Материалы

Материалы, используемые в ковроткачестве, и способы их сочетания различаются в разных областях ковроткачества. В основном шерсть используется овец и коз, иногда и верблюдов. Волос яка и конский волос использовались в коврах на Дальнем Востоке, но редко в коврах на Ближнем Востоке. Хлопок используется как для основы ковра, так и для ворса. Шелк тутового шелкопряда используется для изготовления представительских ковров.

Шерсть

В большинстве восточных ковров ворс выполнен из овечьей шерсти. Ее характеристики и качество варьируются от региона к региону, в зависимости от породы овец, климатических условий, пастбищ и конкретных обычаев, касающихся того, когда и как шерсть стригут и обрабатывают. На Ближнем Востоке ковровая шерсть происходит главным образом от курдючных и курдючных пород овец, которые, как следует из названия, отличаются накоплением жира в соответствующих частях тела. На разных участках овечьей шерсти получается шерсть разного качества, в зависимости от соотношения более толстого и жесткого овечьего волоса и более тонких волокон шерсти. Считается, что одна из лучших шерсти поступает из Курдистана и Тибета, где используют курк, зимнюю шерсть с шеи и подмышек ягнят, и пашмину, шерсть пашминной козы соответственно. Обычно овец стригут весной и осенью. Пружинные ножницы позволяют получить шерсть более тонкого качества. Самый низший сорт шерсти, используемый в ковроткачестве, — это «кожаная» шерсть, которую химически удаляют из мертвой кожи животных. волокна верблюдов и коз Также используются . Козья шерсть в основном используется для закрепления кромок или кромок белуджских и туркменских ковров , поскольку она более устойчива к истиранию. Верблюжья шерсть иногда используется в коврах Ближнего Востока. Его часто окрашивают в черный цвет или используют его естественный цвет. Чаще всего шерсть, которую называют верблюжьей, оказывается крашеной овечьей шерстью.

Хлопок

Хлопок составляет основу основы и утка большинства современных ковров. Кочевники, которые не могут себе позволить покупать хлопок на рынке, используют шерсть для основы и утка, которые также традиционно изготавливаются из шерсти в районах, где хлопок не был местным продуктом. Хлопок можно скрутить более плотно, чем шерсть, и он выдерживает большее натяжение, что делает хлопок превосходным материалом для основы ковра. Особенно большие ковры с большей вероятностью будут лежать на полу ровно, тогда как шерсть имеет тенденцию сжиматься неравномерно, а ковры на шерстяной основе могут коробиться при намокании. Химически обработанный ( мерсеризованный ) хлопок использовался в коврах в качестве заменителя шелка с конца девятнадцатого века.

Шелк

Шелк — дорогой материал, и он использовался для изготовления представительных ковров при дворах мамлюков, османов и сефевидов. Его прочность на разрыв использовалась при изготовлении шелковых основ, но шелк также встречается в ворсе ковров. Шелковый ворс можно использовать для выделения особых элементов дизайна туркменских ковров , но более дорогие ковры из Кашана, Кума, Наина и Исфахана в Персии, а также Стамбула и Хереке в Турции имеют полностью шелковый ворс. Ковры с шелковым ворсом часто бывают исключительно тонкими, с коротким ворсом и сложным узором. Шелковый ворс менее устойчив к механическим воздействиям, поэтому цельношелковые ворсы часто используются в качестве настенных драпировок или гобеленов для подушек. Шелк чаще используется в коврах Восточного Туркестана и Северо-Западного Китая, но эти ковры, как правило, сотканы более грубо.

Спиннинг

См. Также: Ручное прядение и Прядение (текстиль).

Пряжа S- и Z-крутки

Волокна шерсти, хлопка и шелка прядут вручную или механически с использованием прялок или промышленных прядильных машин для производства пряжи. Направление скручивания пряжи называется круткой . Пряжа характеризуется S-круткой или Z-круткой в ​​зависимости от направления прядения (см. схему). Две или более пряжи могут быть скручены вместе или сложены для получения более толстой пряжи. Обычно одиночные нити ручного прядения прядут с Z-образной скруткой, а скрутка - с S-образной скруткой. За исключением ковров мамлюков, почти во всех коврах, производимых в странах коврового пояса, используется шерсть, сложенная буквой «Z» (против часовой стрелки) и шерстью с крученой буквой «S» (по часовой стрелке).

Крашение

Натурально окрашенная шерсть на турецкой ковровой фабрике.

Процесс крашения включает в себя подготовку пряжи, чтобы сделать ее восприимчивой к соответствующим красителям путем погружения в протраву . Затем к пряже добавляются красители, которые остаются в красящем растворе в течение определенного времени. Окрашенную пряжу затем оставляют сохнуть на воздухе и солнечном свете. Для некоторых цветов, особенно темно-коричневого, требуются железные протравы, которые могут повредить или выцветить ткань. Это часто приводит к более быстрому износу ворса на участках, окрашенных в темно-коричневые цвета, и может создать эффект рельефа на старинных восточных коврах.

Растительные красители

Традиционные красители, используемые для восточных ковров, получают из растений и насекомых. В 1856 году английский химик Уильям Генри Перкин изобрел первый анилиновый краситель — мовеин . После этого было изобретено множество других синтетических красителей . Дешевые, легко приготавливаемые и простые в использовании, поскольку их сравнивают с натуральными красителями, их использование документально подтверждено в восточных коврах с середины 1860-х годов. Традиция естественного крашения возродилась в Турции в начале 1980-х годов, а затем и в Иране. Химические анализы позволили идентифицировать натуральные красители из старинных образцов шерсти, а рецепты и процессы крашения были экспериментально воссозданы.

Согласно этим анализам, натуральные красители, используемые в турецких коврах, включают:

• Красный цвет корней марены (Rubia tinctorum) ,
• Желтый цвет растений, включая лук (Allium cepa) , несколько видов ромашки ( Anthemis , Matricaria chamomilla ) и молочай .
• Черный : Дубовые яблоки , Дубовые желуди , Сумах Таннера ,
• Зеленый цвет путем двойного окрашивания индиго и желтым красителем.
• Оранжевый путем двойного окрашивания мареной красной и желтой краской,
• Синий : индиго, полученное из Indigofera tinctoria .

Некоторые красители, такие как индиго или марена, были товарами торговли и поэтому были широко доступны. Желтые или коричневые красители более существенно различаются от региона к региону. В некоторых случаях анализ красителя позволил получить информацию о происхождении ковра. Многие растения дают желтые красители, такие как виноградная сварка, или сорняк Дайера ( Reseda luteola ) , желтая шпора живокости (возможно, идентичная растению испарек ) или сумах Дайера Cotinus coggygria . Виноградные листья и кожура граната, как и других растений, дают разные оттенки желтого.

Насекомые красные

Карминовые красители получают из смолистых выделений щитовок, таких как Cochineal Scales кактусы и некоторых видов Porphyrophora ( армянская и польская кошениль ). Кошенильный краситель, так называемый «лак», раньше экспортировался из Индии, а затем из Мексики и с Канарских островов. Красители из насекомых чаще использовались в районах, где марена (Rubia tinctorum) не выращивалась, например, на западе и северо-западе Персии. Кермес – еще один распространенный красный краситель, получаемый из измельченных высушенных тел самок щитовки. Многие на Ближнем Востоке считали этот краситель одним из самых ценных и важных красителей.

Синтетические красители

С помощью современных синтетических красителей можно получить почти любой цвет и оттенок, поэтому в готовом ковре практически невозможно определить, использовались ли натуральные или искусственные красители. Современные ковры могут быть сотканны из тщательно подобранных синтетических цветов и обладают художественной и утилитарной ценностью.

Абраш

Появление небольших отклонений в пределах одного цвета называется абрашем (от турецкого abraş , буквально — «пестрый, пегий»). Абраш можно увидеть на традиционно окрашенных восточных коврах. Его появление позволяет предположить, что ковер, вероятно, соткал один ткач, у которого не было достаточно времени и ресурсов, чтобы подготовить достаточное количество окрашенной пряжи для завершения ковра. Время от времени красились лишь небольшие партии шерсти. Когда одна нить шерсти была израсходована, ткач продолжал работать с новой окрашенной ниткой. Поскольку точный оттенок цвета редко встречается снова при окрашивании новой партии, цвет ворса меняется, когда вплетается новый ряд узлов. Таким образом, изменение цвета предполагает деревенский или племенной тканый ковер и приветствуется. как знак качества и подлинности. Абраш также можно ввести специально в заранее запланированный дизайн ковра.

• 
  (красного цвета) Марена
• 
  Индиго, историческая коллекция красок Дрезденского технологического университета , Германия.
• 
  Кермезские ( Coccus cacti ) вши
• 
  Секция (центральный медальон) южноперсидского ковра, вероятно, Кашкай, конец XIX века, неравномерного синего цвета (абразивный).

Инструменты

См. Также: Ткачество

Для изготовления коврика ручной работы необходимы разнообразные инструменты. Ткацкий станок — горизонтальный или вертикальный каркас — необходим для крепления вертикальных основ , в которые завязываются узлы свай. После каждого ряда узлов вплетаются один или несколько побегов горизонтальных утков («выстрел») для дальнейшей стабилизации ткани.

Горизонтальные ткацкие станки

Сестры-кочевницы Кашкай ткут ковер на напольном ткацком станке. Рядом с Фирузабадом, Иран.

Кочевники обычно используют горизонтальный ткацкий станок. В простейшей форме две балки ткацкого станка скреплены и разделены кольями, вбитыми в землю. Натяжение основ поддерживается за счет вбивания клиньев между балками ткацкого станка и кольями. Если кочевой путь продолжается, колья выдергиваются, а недоделанный ковер скатывается на балках. Размер ткацких балок ограничен необходимостью их легкой транспортировки, поэтому настоящие ковры кочевников часто имеют небольшие размеры. В Персии ткацкие балки в основном делались из тополя, потому что тополь — единственное дерево, которое легкодоступно и прямо. Чем ближе натянуты основы, тем плотнее можно соткать ковер. Ширина ковра всегда определяется длиной балок ткацкого станка. Плетение начинается с нижнего конца ткацкого станка и продолжается к верхнему концу.

Традиционно горизонтальные ткацкие станки использовались

• курды , афшари , кашкаи , луры , белуджи , туркмены и бахтиари в Персии;
• белуджи и туркмены в Афганистане и Туркменистане;
• Курды и кочевники ( Ёрук ) в Анатолии.

Вертикальные ткацкие станки

• 
• 

Слева: традиционный деревенский ткацкий станок в Карсском музее . Обратите внимание на клинья.
Да, традиционный ткацкий станок, которым пользовался очень молодой сельский житель.
в иранской пустыне в 1999 году. Обратите внимание на помост ткача.

Технически более совершенные стационарные вертикальные ткацкие станки используются на сельских и городских производствах. Более совершенные типы вертикальных ткацких станков более удобны, так как позволяют ткачам сохранять свое положение на протяжении всего процесса ткачества. По сути, ширина ковра ограничена длиной балок ткацкого станка. В то время как размеры горизонтального ткацкого станка определяют максимальный размер ковра, который можно на нем соткать, на вертикальном ткацком станке можно ткать более длинные ковры, поскольку готовые секции ковров можно переместить на заднюю часть ткацкого станка или свернуть в рулон. вверх на балке по мере продолжения плетения.

Существует три основных типа вертикальных ткацких станков, каждый из которых можно модифицировать разными способами: фиксированный деревенский ткацкий станок, ткацкий станок Тебриза или Буньяна и ткацкий станок с роликовой балкой.

1. Стационарный деревенский ткацкий станок используется в основном в Иране и состоит из фиксированной верхней балки и подвижной нижней или тканевой балки, которая вставляется в две боковые части. Правильное натяжение нитей достигается путем вбивания в прорези клиньев. Ткачи работают на регулируемой доске, которая поднимается по мере выполнения работы.
2. Тебризский ткацкий станок, названный в честь города Тебриз , используется на северо-западе Ирана. Основы непрерывны и проходят за ткацким станком. Натяжение основы достигается с помощью клиньев. Ткачи сидят на фиксированном сиденье, и когда часть ковра будет готова, натяжение снимается, готовая часть ковра протягивается вокруг нижней балки и вверх по задней части ткацкого станка. Вертикальный ткацкий станок Тебризского типа позволяет ткать ковры, длина которых вдвое превышает длину ткацкого станка.
3. Ткацкий станок с роликовыми балками используется на крупных турецких производствах, но также встречается в Персии и Индии. Он состоит из двух подвижных балок, к которым прикреплены основы. Обе балки оснащены храповыми механизмами или аналогичными запорными устройствами. Когда участок ковра готов, его наматывают на нижнюю балку. На роликовом ткацком станке можно изготовить ковер любой длины. В некоторых районах Турции несколько ковров ткут последовательно на одной основе и отделяют друг от друга путем разрезания нитей после завершения плетения.

• 
  Ткацкий станок Тебриза в Иране, 2014 г.
• 
  Тебризский ткацкий станок в ковровой мастерской в ​​Хиве, Узбекистан, 2004 г.
• 
  Роликовый приемный механизм на ткацком станке в Турции, 2007 г.
• 
  Роликовый приемный механизм на ткацком станке в Индии, 2014 г.

Вертикальный ткацкий станок позволяет ткать ковры большего формата. Самый простой вертикальный ткацкий станок, обычно используемый в деревнях, имеет фиксированные балки. Длина ткацкого станка определяет длину ковра. По мере плетения ткацкие станки необходимо передвигать вверх и снова фиксировать на новой рабочей высоте. Другой тип ткацкого станка используется на производстве. Утки фиксируются и натягиваются на балки, или, в более совершенных типах ткацких станков, утки натягиваются на роликовую балку, что позволяет ткать ковер любой длины, поскольку готовая часть ковра сворачивается на роликовая балка. Таким образом, верстаки ткачей всегда остаются на одной высоте.

Другие инструменты

Для ковроткачества требуется несколько основных инструментов: ножи используются для обрезания пряжи после завязывания узла, тяжелый инструмент, такой как расческа, для взбивания утка и ножницы для обрезки концов пряжи после каждого ряда. узлов закончено. От региона к региону они различаются по размеру и дизайну, а в некоторых регионах дополняются другими инструментами. Ткачи Тебриза использовали комбинированное лезвие и крючок. Крючок выступает из конца лезвия и используется для завязывания узлов, а не пальцами. Гребни пропускаются через нити основы для ударов по уткам. Когда ковер готов, ворс часто стригут специальными ножами, чтобы получить ровную поверхность.

• 
  Горизонтальный ткацкий станок; плетение, а не завязывание ворса
• 
  Вертикальный заводской ткацкий станок, вид сзади. Уивер садится слева.
• 
  Гребень

Основа, уток, ворс

Основа и уток составляют основу ковра, а ворс определяет дизайн. Основы, утки и ворс могут состоять из любого из следующих материалов:

деформировать	уток	куча	часто встречается в
шерсть	шерсть	шерсть	кочевнические и деревенские ковры
хлопок	хлопок	шерсть	производство ковров
шелк	шелк	шелк	производство ковров
хлопок	хлопок	шелк	производство ковров

Коврики могут быть сотканы так, чтобы нити основы располагались на разных уровнях, называемых навесами. Это делается путем натягивания уток одного зева, разделяя основы на двух разных уровнях, в результате чего одна основа остается на более низком уровне. Технический термин — «одна деформация подавлена». Основы можно слегка вдавить или сделать более плотными, что вызовет более или менее выраженную рябь или «гребни» на обратной стороне ковра. Ковер, сотканный с вдавленной основой, называется «двойным короблением». Городские ковры Центрального Ирана, такие как Кашан, Исфахан, Кум и Наин, имеют глубоко вдавленные основы, которые делают ворс более плотным, ковер тяжелее, чем более рыхлый образец, и ковер более прочно лежит на полу. В курдских коврах Биджар наиболее ярко используется депрессия основы. Часто их ворс дополнительно уплотняют с помощью металлического стержня, который вгоняют между основами и прибивают молотком, в результате чего получается плотная и жесткая ткань.

Узлы

Основная статья: Ковер с узловатым ворсом

Узел Гиордеса

узел Сенне

Желтая пряжа — это ворс, а горизонтальные и вертикальные нити — это основа и уток.

Ворсовые узлы обычно завязываются вручную. В большинстве ковров из Анатолии используется симметричный двойной турецкий узел . При такой форме завязывания каждый конец ворсовой нити через равные промежутки обвивается вокруг двух нитей основы так, что оба конца узла проходят между двумя нитями основы на одной стороне ковра, противоположной узлу. Затем нить тянут вниз и обрезают ножом.

В большинстве ковров других происхождений используется асимметричный или персидский узел . Этот узел завязывается путем наматывания кусочка нити вокруг одной основы и на полпути вокруг следующей основы так, чтобы оба конца нити выходили на одну и ту же сторону двух соседних нитей основы на одной стороне ковра, противоположной узел. Ворс, т. е. свободный конец нити, может появляться на левой или правой стороне основы, что определяет термины «открытый влево» или «открытый вправо». Различия в типах узлов значительны, поскольку тип узла, используемого в ковре, может варьироваться в зависимости от региона или племени. Раскрыты ли узлы слева или справа, можно определить, проведя руками по стопке.

Разновидностью узла является так называемый узел Джуфти, который сплетается вокруг четырех нитей основы, при этом каждая петля одного узла завязывается вокруг двух нитей основы. Джуфти можно завязывать симметрично или асимметрично, открывать влево или вправо. Пригодный к эксплуатации ковер можно сделать из узлов джюфти, а узлы джюфти иногда используются на больших одноцветных участках ковра, например, в поле. Однако, поскольку ковры, сотканные полностью или частично с узлом джюфти, требуют лишь вдвое меньше ворсовой пряжи, чем ковры, сотканные традиционным способом, их ворс менее устойчив к износу, и такие ковры служат недолго.

Другой вариант узла известен по ранним испанским коврам. Испанский узел или узел с одной основой завязывается вокруг одной основы. Некоторые фрагменты ковра, раскопанные А. Штейном в Турфане, кажутся сотканными в один узел. Плетение с одним узлом известно также из египетских с коптским ворсом. ковров

Иногда встречаются узлы неправильной формы, к ним относятся пропущенные основы, узлы с тремя или четырьмя основами, узлы с одной основой или узлы, разделяющие одну основу, как симметричные, так и асимметричные. Они часто встречаются в туркменских коврах и способствуют плотной и правильной структуре этих ковров.

При диагональном или смещенном узле узлы в последовательных рядах занимают чередующиеся пары основ. Эта функция позволяет переходить от одного полуузла к другому и создавать диагональные линии узора под разными углами. Иногда его можно встретить в курдских или туркменских коврах, особенно в йомудах. Чаще всего его завязывают симметрично.

Вертикальный ворс восточных ковров обычно наклонен в одном направлении, поскольку узлы всегда тянут вниз, прежде чем нить ворсовой пряжи обрезается и работа возобновляется над следующим узлом, укладывая ряд узлов друг на друга. Проведение рукой по ковру создает ощущение, похожее на поглаживание шерсти животного. Это можно использовать, чтобы определить, где ткач начал завязывать ворс. Молитвенные коврики часто ткут «вверх ногами», что становится очевидным, если оценить направление ворса. Это имеет как технические причины (ткач может сначала сосредоточиться на более сложной конструкции ниши), так и практические последствия (ворс изгибается в сторону простирания молящегося).

Количество узлов

Основная статья: Подсчет узлов

Обратная сторона ковра Кум с очень высокой плотностью узлов.

Количество узлов выражается в узлах на квадратный дюйм ( kpsi ) или на квадратный дециметр. Количество узлов на квадратный дециметр можно перевести в квадратный дюйм путем деления на 15,5. Подсчет узлов лучше всего производить на обратной стороне коврика. Если основы не слишком глубоко вдавлены, две петли одного узла останутся видимыми, и их придется считать за один узел. Если одна основа глубоко вдавлена, может быть видна только одна петля узла, что необходимо учитывать при подсчете узлов.

По сравнению с подсчетом kpsi дополнительная структурная информация получается при раздельном подсчете горизонтальных и вертикальных узлов. В туркменских коврах соотношение горизонтальных и вертикальных узлов зачастую близко к 1:1. Для достижения такого соотношения узлов требуются значительные технические навыки. Коврики, сотканные таким способом, очень плотные и прочные.

Количество узлов свидетельствует о тонкости плетения и объеме труда, необходимого для изготовления ковра. Однако художественная и утилитарная ценность ковра зависит не столько от количества узлов, сколько от исполнения рисунка и цвета. Например, персидские ковры Хериз или некоторые анатолийские ковры могут иметь меньшее количество узлов по сравнению с чрезвычайно тонкими коврами Кум или Наин, но при этом имеют художественный дизайн и устойчивы к износу.

Отделка

После завершения плетения ковер вырезают из ткацкого станка. Прежде чем ковер будет готов к использованию, необходимо выполнить дополнительную работу.

Края и концы

Края ковра нуждаются в дополнительной защите, так как подвергаются особым механическим нагрузкам. Последние основы на каждой стороне ковра часто толще внутренних или удваиваются. Край может состоять только из одной основы или из пучка основ и прикрепляется к коврам с помощью петлевых побегов утка, что называется «обметкой». Края часто дополнительно укрепляют, обкладывая их шерстью, козьей шерстью, хлопком или шелком различных цветов и дизайнов. Укрепленные таким образом края называются кромками, или ширазе от персидского слова.

Остальные концы нитей основы образуют бахрому, которую можно заплести по утку, заплести, с кистями или закрепить каким-либо другим способом. В частности, анатолийские деревенские и кочевые ковры имеют плоские концы килимов , изготовленные путем прокалывания утков без ворса в начале и конце процесса ткачества. Они обеспечивают дополнительную защиту от износа и иногда включают плетеные племенные знаки или деревенские гербы.

Куча

Ворс ковра стригут специальными ножами (или осторожно прожигают), чтобы удалить лишний ворс и получить ровную поверхность. В некоторых частях Средней Азии для стрижки ворса используют небольшой серповидный нож с заостренной внешней кромкой. Ножи такой формы были раскопаны на стоянках бронзового века в Туркменистане (цит. по ). В некоторых коврах эффект рельефа достигается за счет неравномерного подстригания ворса по контурам рисунка. Эту особенность часто можно увидеть в китайских и тибетских коврах.

Стирка

Большинство ковров стирают перед использованием или отправкой на рынок. Стирку можно производить только водой и мылом, но чаще всего для изменения цвета добавляются химические вещества. Различные химические промывки были изобретены в Нью-Йорке, Лондоне и других европейских центрах. В стирку часто входили хлорный отбеливатель или гидросульфит натрия. Химическая стирка не только повреждает шерстяные волокна, но и меняет цвета до такой степени, что некоторые ковры после стирки приходилось перекрашивать в другие цвета, примером чему является так называемый ковер «Американский сарук».

• 
  Турецкий (симметричный) узел
• 
  Персидский (асимметричный) узел, открытый вправо.
• 
  Варианты узла «Джуфти», сплетенного на четырех основах.
• 
  Диагональный, или смещенный, узел.
• 
  Плетение с одной вогнутой основой.
• 
  Вязание асимметричного узла, открытого вправо.
• 
  Килим конец и края

Дизайн

Восточные ковры известны своим богатым разнообразием рисунков, но общие традиционные характеристики определяют дизайн ковра как «восточный». За исключением рельефа ворса, полученного за счет неравномерного подрезания ворса, дизайн ковра основан на двухмерном расположении узлов различных цветов. Каждый узел, завязанный на ковре, можно рассматривать как один « пиксель » изображения, которое состоит из расположения узлов за узлами. Чем опытнее ткач или, как в случае с коврами, дизайнер, тем сложнее дизайн.

Прямолинейный и криволинейный дизайн

Изображение слева : Шелковый персидский ковер Тебриз с преимущественно криволинейным рисунком.
Изображение справа : ковер Серапи, регион Хериз, Северо-Западная Персия, около 1875 года, преимущественно прямолинейный рисунок.

Дизайн ковра описывается либо как прямолинейный (или «геометрический»), либо криволинейный (или «цветочный»). Криволинейные ковры реалистично изображают цветочные фигуры. Рисунок более плавный, а плетение зачастую более сложное. Прямолинейные узоры имеют тенденцию быть более смелыми и угловатыми. Цветочные узоры могут иметь прямолинейный узор, но они, как правило, более абстрактны или более стилизованы. Прямолинейный узор связан с кочевым или деревенским ткачеством, тогда как сложные криволинейные узоры требуют предварительного планирования, как это делается на фабриках. Коврики в мастерских обычно ткутся по плану, разработанному художником, и передаются ткачу для выполнения на ткацком станке.

Оформление поля, медальоны и бордюры

Изображение слева : переплет книги из собрания сочинений (Куллият), 10 век хиджры/16 век нашей эры, Художественный музей Уолтерса.
Изображение справа : Основные элементы дизайна восточного ковра.

Схематическое изображение угловых соединений восточных ковров.

Нижний левый угол ковра «Трансильванского» лото из укрепленной церкви Биертан в Трансильвании, Румыния, демонстрирующий неразрешенные углы. Эта особенность характерна для ковров, изготовленных в Анатолии .

Дизайн ковра также можно описать тем, как устроена и организована его поверхность. Один единственный базовый дизайн может охватывать все поле («сплошной дизайн»). При достижении конца поля узоры могут намеренно обрезаться, создавая впечатление, что они продолжаются за пределы ковра. Эта особенность характерна для исламского дизайна: в исламской традиции не рекомендуется изображать животных или людей . После кодификации Корана Усманом ибн Аффаном в 651 году нашей эры/19 года хиджры и Омейяда Абд аль-Малика ибн Марвана реформ исламское искусство сосредоточилось на письме и орнаменте. Основные поля исламских ковров часто заполнены повторяющимися переплетенными орнаментами, так называемым «бесконечным повторением».

Элементы дизайна также могут быть расположены более тщательно. В одном из типичных восточных ковров используется медальон — симметричный узор, занимающий центр поля. Части медальона или аналогичные ему рисунки повторяются в четырех углах поля. Распространенный дизайн «Лечек Торунь» (медальон и уголок) был разработан в Персии для книжных обложек и декоративных иллюминаций книг в пятнадцатом веке. В шестнадцатом веке его стали использовать в дизайне ковров. Можно использовать более одного медальона, и они могут быть расположены через определенные промежутки по полю разных размеров и форм. Поле ковра также можно разбить на различные прямоугольные, квадратные, ромбовидные или ромбовидные отсеки, которые, в свою очередь, можно расположить рядами или по диагонали.

В персидских коврах медальон представляет собой основной узор, а бесконечный повтор поля выступает подчиненным, создавая впечатление, будто медальон «плывет» по полю. Анатолийские ковры часто используют бесконечный повтор в качестве основного рисунка, а медальон - второстепенный. Его размер часто адаптируется к бесконечному повторению.

В большинстве восточных ковров поле ковра окружено полосами или бордюрами. Их может быть от одной до более десяти, но обычно есть одна более широкая главная граница, окруженная второстепенными или охранными границами. Основная граница часто заполняется сложными и замысловатыми прямолинейными или криволинейными рисунками. Незначительные полосы по краям демонстрируют более простые узоры, такие как извилистые лозы или взаимные трилистники. Последние часто встречаются в кавказских и некоторых турецких коврах и родственны китайскому мотиву «облачного воротника» (юнь чиен). Традиционное расположение границ со временем в значительной степени сохранилось, но также может быть изменено в результате того, что поле вторгается в главную границу. Эта особенность, которую можно увидеть в коврах Кермана и турецких коврах периода «медиди» конца восемнадцатого века, вероятно, была заимствована из французских образцов ткачества Обюссона или Савоннери . Дополнительные края, называемые элем , или юбками, встречаются в туркменских и некоторых турецких коврах. Их дизайн часто отличается от остальных бордюров. Элем используются для защиты нижних границ дверных ковриков палаток («энси»). Китайские и тибетские ковры иногда не имеют границ.

Проектирование бордюров ковра становится особенно сложным, когда дело доходит до угловых сочленений. Орнаменты должны быть сплетены таким образом, чтобы узор продолжался без перерывов по углам между горизонтальными и вертикальными границами. Это требует предварительного планирования либо опытным ткачом, который может спланировать дизайн с самого начала, либо дизайнером, который сочиняет мультфильм до начала плетения. Если орнаменты правильно артикулируются по углам, углы называются «разрешенными». В деревенских или кочевнических коврах, которые обычно ткут без подробного предварительного плана, углы границ часто не решены. Ткач прекращает выкройку на определенном этапе, например, когда нижняя горизонтальная кайма закончена, и начинает заново с вертикальных кайм. Анализ угловых разрешений помогает отличить деревенские, или кочевнические, ковры от мастерских.

Меньшие и составные элементы дизайна

Поле или его участки также можно покрыть более мелкими элементами дизайна. Общее впечатление может быть однородным, хотя конструкция самих элементов может быть весьма сложной. Среди повторяющихся фигур боте используется по всему «ковровому поясу». Боте может быть изображен в криволинейном или прямолинейном стиле. Наиболее сложные боте можно найти в коврах, сотканных вокруг Кермана . На коврах из Серабада , Хамадана и Фарса боте иногда виден сплошным узором. Другие элементы дизайна включают древние мотивы, такие как Древо жизни , или цветочные и геометрические элементы, такие как, например, звезды или пальметты.

Отдельные элементы дизайна также можно объединять в группы, образуя более сложный узор:

• Узор Герати представляет собой ромб с цветочным рисунком по углам, окруженный листьями ланцетной формы, которые иногда называют «рыбами». Узоры Герати используются по всему «ковровому поясу»; обычно их находят на полях ковров Биджара .
• Узор Мина Хани состоит из цветов, расположенных рядами, соединенных между собой ромбовидными (часто изогнутыми) или круглыми линиями. часто по всему полю. Дизайн Мины Хани часто можно увидеть на коврах Варамина .
• Дизайн Шаха Аббаси состоит из группы пальметт. Мотивы Шаха Аббаси часто можно увидеть на коврах Кашана , Исфахана , Мешхеда и Наина .
• Дизайн Бид Майнун , или Плакучая ива, на самом деле представляет собой комбинацию плакучей ивы, кипариса, тополя и фруктовых деревьев в прямолинейной форме. Его происхождение приписывают курдским племенам, поскольку самые ранние известные образцы происходят из района Биджара.
• Дизайн Harshang или Crab получил свое название от основного мотива, который представляет собой большой овальный мотив, напоминающий краба. Узор встречается по всему поясу ковра, но имеет некоторое сходство с пальметтами периода Сефеви, а «клешни» краба могут быть стилизованными арабесками в прямолинейном стиле.
• Небольшой повторяющийся узор Гол Хенай назван в честь растения хна, на которое он мало похож. Растение больше похоже на садовый бальзам, и в западной литературе его иногда сравнивают с цветком конского каштана.
• Рисунок Гюля часто встречается на туркменских коврах . Маленькие круглые или восьмиугольные медальоны повторяются рядами по всему полю. Хотя сам медальон Гюля может быть очень сложным и красочным, его расположение на монохромном поле часто производит суровое и мрачное впечатление. Гюлям часто приписывают геральдическую функцию, поскольку по гюлям можно определить племенное происхождение туркменского ковра.

Распространенные мотивы в восточных коврах

• 
  Оба мотива
• 
  Живописный ковер с мотивами Древа жизни, птиц, растений, цветов и ваз.
• 
  Ковер Караджа с рисунком Бид Маджнун , или «плакучая ива».
• 
  Ковер из Варамина с Мина Хани. мотивом
• 
  Орнамент «Облачная полоса» китайского происхождения на персидском ковре.
• 
  Наглядный ковер: на персидском ковре вытканы стихи Корана.
• 
  Русская «Бухара» с туркменского гюля . дизайном

Специальные конструкции

Другой тип полевого рисунка в определенной исламской традиции дизайна используется в молитвенных ковриках . Молитвенный коврик характеризуется нишей на одном конце, представляющей михраб , архитектурный элемент в мечетях, предназначенный для направления верующих к Кибле . Молитвенные коврики также содержат весьма символичные небольшие элементы дизайна, такие как одна или несколько ламп в мечетях , отсылка к Стиху Света в Коране или кувшины с водой, возможно, как напоминание о ритуальной чистоте. Иногда на поле появляются стилизованные руки или ноги, указывающие, где должен стоять молящийся, или изображающие простирание молящегося. Другие специальные типы включают садовые, купе, вазы, животные или графические рисунки.

«Революция дизайна» XV века.

Изображение слева : «Гуюк допрашивает Джамал ад-Дина Махмуда Худжанди», изображение ковра с геометрическим узором. Период Тимуридов, 1438 г. н. э. Национальная библиотека Франции.
Изображение справа : сцена суда, миниатюра начала XVI века, изображающая ковер с узором «медальон и углы» Художественный музей Уолтерса.

В 15 веке в дизайне ковров произошли фундаментальные изменения. Поскольку ковров этого периода не сохранилось, исследования были сосредоточены на картинах периода Тимуридов книжных иллюминациях и миниатюрных . Более ранние картины Тимуридов изображают красочные ковры с повторяющимися рисунками геометрических узоров одинакового масштаба, расположенными в шахматном порядке, с «куфическими» орнаментами по краям, заимствованными из исламской каллиграфии . Дизайн настолько похож на анатолийские ковры того периода, особенно на « ковры Гольбейна », что нельзя исключить общий источник дизайна: рисунки Тимуридов, возможно, сохранились как на персидских, так и на анатолийских коврах раннего Сефевидского и османского периода.

К концу пятнадцатого века дизайн ковров, изображенных в миниатюрах, значительно изменился. Появились медальоны большого формата, орнаменты стали иметь сложные криволинейные узоры. Крупные спирали и завитки, цветочные орнаменты, изображения цветов и животных часто зеркально отражались вдоль длинной или короткой оси ковра для достижения гармонии и ритма. Более ранний «куфический» бордюр был заменен завитками и арабесками . Произошедшее в результате изменение в дизайне ковров стало тем, что Курт Эрдманн назвал «революцией в дизайне ковров» .

Внутри- и межкультурный контекст

Культурные взаимодействия в традиционном производстве ковров

Можно выделить четыре «социальных слоя» коврового производства: ковры ткали одновременно кочевники, сельские деревни, города и королевский двор и для них. Деревенские ковры и ковры кочевников представляют собой самостоятельные художественные традиции. Сложные дизайны ковров из двора и города были интегрированы в деревенские и кочевнические традиции дизайна посредством процесса, называемого стилизацией. Когда ковры ткутся для рынка, ткачи адаптируют свое производство так, чтобы удовлетворить потребности клиентов и максимизировать свою прибыль. Как и в случае с восточными коврами, адаптация к экспортному рынку оказала разрушительное воздействие на культуру ковроткачества. Что касается туркменских ковроткачей, глобализация оттолкнула многих ткачей от их собственных форм художественного самовыражения, и их культурное наследие теперь находится на мировом рынке. Стремление (западного) рынка к «аутентичности» восточных ковров привело в последние годы к возрождению старых традиций.

Представительские («дворовые») ковры

Персидская миниатюра Мира Сайида Али, около 1540 года. Британский музей , Лондон.

Репрезентативные «придворные» ковры ткали в специальных мастерских, часто основанных и контролируемых государем, с намерением символизировать власть и статус: Восточно -Римская (Византийская) и Персидская Сасанидская империи сосуществовали более 400 лет. В художественном отношении обе империи разработали схожие стили и декоративные словари, примером чего являются мозаики и архитектура Римской Антиохии . Анатолийский узор ковра, изображенный на картине Яна ван Эйка « Мадонна Паэле», восходит к позднеримскому происхождению и связан с ранними исламскими напольными мозаиками, найденными во дворце Омейядов в Хирбат аль-Мафджаре . Коврики производились на придворных мануфактурах по специальным заказам или в подарок (на некоторых коврах были вытканы европейские гербы). Их тщательно продуманный дизайн требовал разделения работы между художником, который создавал план дизайна (так называемый «мультфильм») на бумаге, и ткачом, которому давался план для исполнения на ткацком станке. Таким образом, художник и ткач разделились. Их появление в персидских книжных иллюминациях и миниатюрах , а также в европейских картинах дает материал для их датировки с использованием подхода «terminus ante quem» .

Город, деревня, кочевые ковры

Примеры высокого статуса, такие как придворные ковры Сефевидов или Османской империи, не являются единственной основой исторической и социальной структуры. Реальность производства ковров не отражает этот выбор: ковры одновременно производились тремя различными социальными уровнями и для них. Узоры и орнаменты ковров придворных мануфактур воспроизводились более мелкими (городскими или деревенскими) мастерскими. Этот процесс хорошо документирован для османских молитвенных ковриков. По мере того, как прототипы придворных проектов передавались в более мелкие мастерские и из поколения в поколение, дизайн подвергался процессу, называемому стилизацией, включающему серию небольших, постепенных изменений либо в общем дизайне, либо в деталях более мелких узоров и орнаментов. время. В результате прототип может быть изменен до такой степени, что станет едва узнаваемым. Колонна михраба может превращаться в обособленный ряд орнаментов, китайский дракон может подвергаться стилизации до неузнаваемости на кавказском ковре дракона.

Стилизация в дизайне турецкого молитвенного коврика

• 
  Молитвенный коврик Османского двора, Бурса, конец XVI века (коллекция Джеймса Балларда, Метрополитен-музей)
• 
  Турецкий молитвенный коврик
• 
  Молитвенный коврик Бергама, конец 19 века.

Ворсовые и плоские ковры были незаменимыми предметами во всех сельских хозяйствах и кочевнических палатках. Они были частью традиции, на которую временами оказывалось влияние, но по существу отличались от придуманных конструкций мастерского производства. Часто мечети приобретали в качестве благотворительных подарков сельские ковры , которые давали материал для учебы. Сельские ковры редко включают хлопок для основы и утка и почти никогда не включают шелк, так как эти материалы приходилось покупать на рынке.

С окончанием традиционного кочевого образа жизни на значительной части территории пояса ковров и последующей потерей конкретных традиций стало трудно идентифицировать подлинный «кочевой ковер». Племена, известные своим кочевым образом жизни, такие как юрук в Анатолии или курды и кашкайцы в современной Турции и юго-западном Иране, добровольно или насильно перешли к оседлому образу жизни. Миграции народов и племен, в мирное или военное время, часто происходили на протяжении всей истории тюркских народов , а также персидских и кавказских племен. Возможно, сохранились некоторые рисунки, которые можно определить как специфически кочевые или племенные. «Кочевые» ковры можно отличить по материалу, конструкции и цветам. Специфические орнаменты восходят к древним мотивам.

Критерии кочевого производства включают:

• Необычные материалы, такие как основы из козьей шерсти или верблюжья шерсть в ворсе;
• шерсть высокого качества с длинным ворсом (анатолийские и туркменские кочевники);
• штуцер небольшого формата для горизонтального ткацкого станка;
• неправильный формат из-за частой пересборки ткацкого станка, что приводит к неравномерному натяжению основ;
• выраженная абраша (неровности в пределах одного цвета из-за крашения пряжи небольшими партиями);
• включение плоских переплетений на концах.

В жанре ковроткачества наиболее аутентичными деревенскими и кочевым изделиями были изделия, сотканные для удовлетворения нужд общества и не предназначавшиеся для экспорта или торговли, кроме местной. Сюда входят специализированные сумки и чехлы ( ястик ) в Анатолии, дизайн которых адаптирован из самых ранних традиций ткачества. В туркменских палатках большие широкие сумки ( чувалы для хранения одежды и предметов домашнего обихода использовались ). Плели меньшие ( торба ) и средние ( мафраш ) и разнообразные специальные мешки для хранения хлеба или соли. Обычно они состоят из двух сторон, одна или обе из них ворсовые или плоскотканые, а затем сшиваются. Длинные палаточные ленты, сотканные из смешанного ворса и плоского переплетения, украшали палатки, а вход в палатку покрывали ковры, известные как энси , а дверь украшала ворсовая дверная окантовка. Туркмены, а также такие племена, как кочевники -бахтиари в западном Иране или народ кашкайцы ткали звериные атрибуты, такие как чехлы для седел, или специальные украшения для свадеб, такие как асмалык , верблюжьи покрытия пятиугольной формы, используемые для свадебных украшений. Племенные знаки, такие как туркменский гюль, могут подтвердить оценку происхождения.

Символизм и происхождение узоров

Мэй Х. Битти (1908–1997), выдающийся ученый в области ковроведения, писал в 1976 году:

Символике восточных ковров в последнее время посвящен ряд статей. Многие из выдвинутых идей представляют большой интерес, но пытаться обсуждать такую ​​тему без глубоких знаний философии Востока было бы неразумно и легко могло бы дать ненадежную пищу для необузданного воображения. В определенные вещи можно верить безоговорочно, но, особенно если они имеют древнюю религиозную основу, их не всегда возможно доказать. Подобные идеи заслуживают внимания.

- Мэй Х. Битти, Ковры центральной Персии , 1976, с. 19

Восточные ковры разных стран часто имеют общие мотивы. Предпринимались различные попытки определить потенциальное происхождение этих украшений. Тканые мотивы народного творчества претерпевают изменения в результате процессов, зависящих от творчества человека, проб и ошибок, непредсказуемых ошибок. но и посредством более активного процесса стилизации. Последний процесс хорошо документирован, поскольку интеграцию в работу сельских деревенских и кочевников-ткачей узоров, разработанных на городских мануфактурах, можно проследить на коврах, которые существуют до сих пор. В более архаичных мотивах процесс миграции и эволюции паттернов не может быть задокументирован, поскольку материальных свидетельств больше не существует. Это привело к различным предположениям о происхождении и «значениях» узоров, часто приводившим к необоснованным утверждениям.

Доисторический символизм

В 1967 году британский археолог Джеймс Меллаарт заявил, что нашел самые старые записи о плоских тканых килимах на настенных росписях, которые он обнаружил во время раскопок в Чатал-Хююке , датированные примерно 7000 годом до нашей эры. Рисунки, которые, по утверждению Меллаарта, он сделал до того, как настенные росписи исчезли после того, как их обнажили, показали явное сходство с рисунками турецких плоских переплетений девятнадцатого века. Он интерпретировал формы, напоминающие женскую фигуру, как свидетельство культа Богини-Матери в Чатал-Хююке. Поэтому хорошо известный узор анатолийских килимов, иногда называемый Элибелинде (буквально: «руки на бедрах»), был предназначен для изображения самой Богини-Матери. От этой теории пришлось отказаться после того, как утверждения Меллаарта были признаны ложными. и его утверждения опровергнуты другими археологами. Мотив элибелинде утратил свой божественный смысл и доисторическое происхождение. Сегодня он понимается как рисунок стилизованных цветов гвоздики, и его развитие в подробной и непрерывной линии можно проследить до османских придворных ковров шестнадцатого века.

• 
• 
• 
• 

Вариации Элибелинде мотива

Апотропные символы

Амулет (Муска) с мотивом килим , для защиты (3 примера)

Символы защиты от зла ​​часто встречаются на османских, а затем и анатолийских коврах. Турецкое название этих символов — назарлык (буквально: «[защита от] сглаза»). К апотропным символам относится мотив Чинтамани , часто изображаемый на белых коврах Селенди , который состоит из трех шаров и пары волнистых полос. Он служит той же цели, что и защитные надписи, такие как «Да защитит Бог», которые можно увидеть вытканными на коврах. Еще один защитный символ, часто вплетенный в ковры, — это треугольный кулон-талисман, или « мушка ». Этот символ встречается на анатолийских, персидских, кавказских и среднеазиатских коврах.

Племенные символы

Некоторые ковры содержат символы, которые служат племенным гербом и иногда позволяют идентифицировать племя ткача. Особенно это касается туркменских ворсовых тканей, на которых изображено множество различных медальонообразных многоугольных узоров, называемых гюль , расположенных рядами по всему полю. Хотя происхождение этого узора можно проследить до буддийских изображений цветка лотоса. остается сомнительным, знал ли ткач такого племенного символа о его происхождении.

«Куфические» границы

Ранние анатолийские ковры часто имеют геометрический бордюр с двумя наконечниками стрел, расположенными в последовательности высокий-короткий-высокий. По сходству с куфическими буквами алиф и лам бордюры с этим орнаментом называют «куфическими» бордюрами. Считается, что эти буквы обозначают слово « Аллах ». Другая теория связывает орнамент «высокий-короткий-высокий» с мотивами разделенных пальметт. Мотив «алиф-лам» уже можно увидеть на ранних анатолийских коврах из мечети Эшрефоглу в Бейшехире .

Ковер-лото с куфической каймой, 16 век.

Арабская буква « алиф :»

Позиция в слове	изолированный	Финал	Медиальный	Исходный
Форма глифа: ( Помощь )	А ‎	А ‎	А ‎	А ‎

Арабская буква « лам »:

Позиция в слове	изолированный	Финал	Медиальный	Исходный
Форма глифа: ( Помощь )	л ‎	Для ‎	-Для ‎	для ‎

Символика молитвенного коврика

Ширванский молитвенный коврик с прямоугольной нишей, изображающей выплетенные руки и орнамент в виде светильника мечети.

Символика исламского молитвенного ковра более понятна. Молитвенный коврик имеет нишу на одном конце, символизирующую михраб в каждой мечети, точку направления, направляющую верующего в сторону Мекки . Часто одна или несколько ламп мечети на вершине арки свисают , что является отсылкой к Стиху Света в Коране . Иногда изображаются гребешок и кувшин, что является напоминанием мусульманам о необходимости вымыть руки, а мужчинам — причесаться перед совершением молитвы. В ворс ковра вплетены стилизованные руки, указывающие, где следует располагать руки при совершении молитвы, что часто также интерпретируется как Хамса , или «Рука Фатимы», защитный амулет от сглаза .

Работы по символике и книги, содержащие более подробную информацию о происхождении орнаментов и узоров восточных ковров, включают:

• Е. Мошкова: Ковры народов Средней Азии конца XIX-XX веков. Тусон, 1996. Русское издание, 1970 г.
• С. Камман: Символизм мотива облачного воротника.
• Дж. Томпсон: Эссе на тему «Централизованное проектирование»
• Дж. Опи: Племенные ковры Южной Персии, Портленд, Орегон, 1981 г.
• Дж. Опи: Племенные ковры, 1992 г.
• У. Денни: Как читать исламские ковры, раздел «Чтение ковровой символики», с. 109–127

Культурные последствия коммерциализации

С самого начала торговли восточными коврами в средние века спрос на западном рынке повлиял на производителей ковров, производящих ковры на экспорт, которым пришлось адаптировать свое производство, чтобы удовлетворить потребности западного рынка. Коммерческий успех восточных ковров и меркантилистское мышление, возникшее в шестнадцатом веке, побудили европейских государей инициировать и продвигать ковровые мануфактуры в своих европейских странах. Начиная с конца девятнадцатого века, западные компании открывали ткацкие предприятия в странах-производителях ковров и заказывали образцы, специально разработанные в соответствии с западным вкусом.

Существуют ковры, которые, как известно, ткутся на европейских мануфактурах еще в середине шестнадцатого века, имитируя технику и, в некоторой степени, дизайн восточных ковров. В Швеции плоские и ворсовые тканые коврики (называемые « ря » или « роллакан ») стали частью народного искусства и производятся до сих пор, в основном в современном дизайне. В других странах, таких как Польша или Германия, искусство ковроткачества просуществовало недолго. В Соединенном Королевстве Аксминстерские ковры производятся с середины восемнадцатого века. Во Франции мануфактура Савоннери начала ткать ворсовые ковры в середине семнадцатого века, но позже обратилась к дизайну в европейском стиле, что, в свою очередь, повлияло на производство анатолийских ковров в период « медиди », или «турецкого барокко». Компания Ziegler & Co., базирующаяся в Манчестере, содержала мастерские в Тебризе и Султанабаде (ныне Арак) и поставляла продукцию таким розничным торговцам, как Liberty & Company и Harvey Nichols . Их конструкции были модификациями традиционных персидских. AC Эдвардс был менеджером по производству восточных ковров. в Персии с 1908 по 1924 год и написал один из классических учебников о персидском ковре.

• 
  Польский ковер, середина 18 века.
• 
  Деталь фрагмента тканого ковра, немецкий, ок. 1540, шерсть, симметричные узлы, 850-1500 кпсдм
• 
  Деталь крупного плана тканого ковра, Германия, ок. 1540 г.
• 
  Французский ковер Савоннери (по мотивам Шарля Лебрена) для Большой галереи Лувра .
• 
  Деталь ковра Савоннери

В конце девятнадцатого века изобретение западными синтетических красителей оказало разрушительное воздействие на традиционный способ производства ковров. В начале двадцатого века ковры ткали в городах Сарук и Арак в Иране и близлежащих деревнях в основном для экспорта в США. Хотя прочная конструкция ворса нравилась американским покупателям, их дизайн и цвета не соответствовали требования. Традиционный дизайн ковра Сарук был изменен ткачами в сторону сплошного рисунка с отдельными цветочными мотивами, затем ковры химически промывали, чтобы удалить нежелательные цвета, а ворс снова окрашивали в более желательные цвета.

На ее родине возродилось древнее искусство и ремесло ковроткачества. С начала 1980-х годов продолжались такие инициативы, как проект DOBAG в Турции, Иране, а также различными социальными проектами в Афганистане и среди тибетских беженцев в Северной Индии. Натурально окрашенные ковры традиционного плетения снова доступны на западном рынке. С отменой американского эмбарго на иранские товары персидские ковры (в том числе антикварные, продаваемые на аукционах) могут снова стать более доступными для американских покупателей.

ДОБАГ

В 1981 году немецкий ученый в Западной Анатолии, Турция, основал DOBAG (Национальный проект исследования и разработки красителей). Целью проекта было возрождение традиционного ремесла ручного ткачества ковров с использованием натуральных красителей, а также расширение прав и возможностей женщин и помощь им в экономической независимости. В этом проекте упор был сделан на «традиционный» и «аутентичный» ковер, но этот интерес был основан не на желаниях турецких женщин, ткущих ковры, а на немецком ученом и его восприятии турецкой культуры. Позже ученые отметили, что некоторые местные женщины рассматривали изготовление ковров как средство инноваций, но их ограничивало стремление Запада иметь «настоящий» турецкий ковер. Проект DOBAG во многих отношениях был тесно связан с глобализацией. Во-первых, проект был задуман как ответ на глобализацию, поскольку многие женщины, нанятые для участия в программе, потеряли свою предыдущую работу по ткачеству ковров из-за новых методов производства и глобализации. Однако это решение также глубоко отражало глобализированный мир, поскольку ковры продавались западным туристам. Ковры должны были выглядеть «аутентичными» для западного взгляда, но они были сделаны без эмоциональной или традиционной привязанности, что поднимало вопросы о природе аутентичности.

Подделка

Восточные ковры всегда вызывали интерес коллекционеров и продавались по высоким ценам. Это также послужило стимулом для мошеннического поведения. Методы, традиционно используемые при реставрации ковров, такие как замена узлов или повторное плетение частей ковра, также могут быть использованы для модификации ковра, чтобы он казался старше или более ценным, чем он есть на самом деле. Старые плоские переплетения можно распутать, чтобы получить более длинные нити пряжи, из которых затем можно снова связать коврики. Эти подделки способны противостоять хроматографическому анализу красителей и радиоуглеродному датированию , поскольку в них используется материал той эпохи. Румынский ремесленник Теодор Тудук прославился своими поддельными восточными коврами и историями, которые он рассказывал, чтобы завоевать доверие. Качество его подделок было таким, что некоторые из его ковров попали в музейные коллекции, а «ковры Тудук» сами стали предметом коллекционирования.

Коврики по регионам

Восточные ковры можно классифицировать по региону происхождения, каждый из которых представляет различные направления традиции: персидские ковры , пакистанские ковры , арабские ковры , анатолийские ковры , курдские ковры , кавказские ковры , среднеазиатские ковры, туркестанские (туркменские, туркменские) ковры , Китайские ковры , тибетские ковры и индийские ковры.

Персидские (иранские) ковры

Основная статья: Персидский ковер

См. Также: Афганские ковры.

Персидский ковер или персидский ковер является важной и выдающейся частью персидской культуры и искусства и восходит к древней Персии .Персидские ковры классифицируются по социальной среде, в которой они были сотканны (кочевники, деревни, города и придворные мануфактуры), по этническим группам (например, курды , кочевые племена, такие как кашкаи или бахтиари ; афшари , азербайджанцы , туркмены ) и другим, или по городу или провинции, где ткут ковры, например , Хериз , Хамадан , Сеннех , Биджар , Арак (Султанабад), Мешхед , Исфахан , Кашан , Кум , Наин и другие. Техническая классификация персидских ковров основана на материале, используемом для основы, утка и ворса, прядении и скручивания пряжи, крашении, технике ткачества и аспектах отделки, включая способы усиления сторон (кромок) и концов для защиты от износа. .

Анатолийские (турецкие) ковры

Основная статья: турецкий ковер

Турецкие ковры производятся в основном в Анатолии , включая соседние районы. Ковроткачество — традиционное искусство в Анатолии, восходящее к доисламским временам и объединяющее различные культурные традиции, отражающие историю тюркских народов . Турецкие ковры являются неотъемлемой частью турецкой культуры.

Среди восточных ковров турецкий ковер отличается особыми характеристиками красителей и цветов, рисунков, текстур и техник. Турецкие ковры, обычно изготовленные из шерсти и хлопка, завязываются турецким или симметричным узлом. Самые ранние известные образцы турецких ковров датируются тринадцатым веком. С тех пор различные типы ковров ткали в мастерских, на более провинциальных ткацких предприятиях, а также в деревнях, племенных поселениях или кочевниках. Ковры производились одновременно для этих разных слоев общества из разных материалов, таких как овечья шерсть, хлопок и шелк. Ворсовые, а также плоские ковры ( Килим , Сумак , Чичим, Зили) привлекли интерес коллекционеров и ученых.После упадка, начавшегося во второй половине девятнадцатого века, такие инициативы, как « Инициатива ковров DOBAG» в 1982 году или Турецкий культурный фонд в 2000 году, начали возрождать традиционное искусство турецкого ковроткачества с использованием ручного прядения и естественно окрашенных ковров. шерсть и традиционный дизайн.

Турецкий ковер отличается от ковров других производителей тем, что в нем более выражено использование основных цветов. В коврах Западной Анатолии предпочитают красный и синий цвета, тогда как в коврах Центральной Анатолии больше красного и желтого с резкими контрастами белого цвета. За исключением репрезентативного дизайна придворных и городских производств, в турецких коврах более явно используются смелые геометрические и сильно стилизованные цветочные узоры, как правило, имеющие прямолинейный дизайн.

Египетские ковры мамлюков

Мамлюкский ковер Байе-Латура

Во времена султаната мамлюков в Египте производился своеобразный ковер. Ковры, называемые «дамасскими» коврами в предыдущие века, теперь не вызывают сомнений в том, что центром производства был Каир . В отличие от почти всех других восточных ковров, в коврах мамлюков использовалась шерсть, скрученная по буквам «S» (по часовой стрелке) и «Z» (против часовой стрелки). Их палитра цветов и оттенков ограничивается ярко-красным, бледно-голубым, редко встречаются светло-зеленый, синий и желтый. Для оформления поля характерны многоугольные медальоны и звезды, а также стилизованные цветочные узоры, расположенные линейно вдоль центральной оси или централизованно. Бордюры украшены розетками, часто чередующимися с картушами. Как Эдмунд де Унгер отметил , дизайн похож на другие изделия мамлюкского производства, такие как изделия из дерева и металла, книжные переплеты, книги с подсветкой и напольную мозаику. Ковры мамлюка шили для двора и на экспорт, причем Венеция была самым важным рынком мамлюкских ковров в Европе.

После османского завоевания султаната мамлюков в Египте в 1517 году произошло слияние двух разных культур, как это видно на коврах мамлюков, сотканных после этой даты. Кайренские ткачи переняли османско-турецкий узор. Производство этих ковров продолжалось в Египте и, вероятно, также в Анатолии до начала 17 века.

Кавказские ковры

Основная статья: Кавказские ковры и коврики

Смотрите также: Армянский ковер и азербайджанский ковер.

Азербайджанка шьет ковер. Начало 20 века

Кавказские провинции Карабах , Моган, Ширван , Дагестан и Грузия образовывали северные территории империи Сефевидов . По Константинопольскому договору (1724 г.) и Гюлистанскому договору 1813 г. провинции были окончательно переданы России. Власть России в дальнейшем распространилась на Баку , Гяндже , Дербентское ханство и область Талыш . В XIX веке основная зона ткачества Кавказа находилась в восточном Закавказье к югу от гор, делящих регион пополам по диагонали, в регионе, который сегодня включает Азербайджан , Армению и часть Грузии . В 1990 году Ричард Э. Райт заявил, что этнические группы, помимо тюрко -азербайджанского населения , «также практиковали ткачество, некоторые из них в других частях Кавказа, но они имели меньшее значение». Обзоры населения России 1886 и 1897 годов. показали, что этническое распределение населения на Южном Кавказе чрезвычайно сложно. Что касается старинных ковров и ковриков, личность или этническая принадлежность ткачей остаются неизвестными. В 1998 году компания Eiland & Eiland заявила, что «не следует считать само собой разумеющимся, что большинство населения в определенной области также несет ответственность за ткачество». Таким образом, были выдвинуты разнообразные теории об этническом происхождении узоров ковров, а также разнообразные классификации, иногда относящие один и тот же ковер к разным этническим группам. Споры продолжаются и остаются нерешенными.

В 1728 году польский иезуит Фаддей Крусинский писал, что в начале XVII века персидский шах Аббас I основал ковровые мануфактуры в Ширване и Карабахе. Кавказские ковроткачи переняли сефевидские полевые деления и цветочные мотивы, но изменили свой стиль в соответствии со своими древними традициями. К характерным мотивам относятся стилизованные китайские драконы на так называемых «Драконьих коврах» , боевые сцены тигров и оленей или цветочные мотивы. Этот стиль очень абстрактен до такой степени, что формы животных становятся неузнаваемыми, если не сравнивать их с более ранними сефевидскими животными и коврами «вазового стиля» 16 века, изображающими те же мотивы. Среди наиболее популярных групп кавказских ковров – «Звездный Казак». и «Щит Казак» . ковры

Точная классификация кавказских ковров особенно сложна даже по сравнению с другими видами восточных ковров. Практически нет информации о периоде до конца девятнадцатого века, когда кавказские ковры начали экспортироваться в больших количествах. В советской социалистической экономике производство ковров было организовано на промышленных линиях в Армении, Азербайджане, Дагестане и Грузии, где использовались стандартизированные рисунки, основанные на традиционных мотивах, выполненных на масштабных бумажных рисунках специализированными художниками. В 1927 году было основано Азербайджанское общество ковров как подразделение Азербайджанского художественного общества. На их фабриках обрабатывали шерсть и хлопок и раздавали ткачам, которые должны были вступить в объединение. Азербайджанский учёный Лятиф Керимов писал что в 1961-1963 годах был построен технический колледж по обучению ковроткачеству, в 1961 году в Национальном Азербайджанском художественном институте имени М.Алиева открылось отделение, возглавляемое Керимовым, которое специализировалось на подготовке дизайнеров ковров.

Подробную этнографическую информацию можно получить из работ этнологов, таких как Всеволод Миллер , а также из исследований советской России, проведенных Институтом антропологии и этнографии (цит. по: ) Однако за длительный период промышленного производства связь между конкретными образцами и их этническим и географическим происхождением могла быть утрачена. Исследования публиковались преимущественно на русском языке и до сих пор не полностью доступны нерусскоязычным ученым. С точки зрения Запада, когда в конце XIX века к восточным коврам начал проявляться научный интерес, кавказские регионы, входившие в состав Советского Союза, закрылись для Запада. Таким образом, западные сведения о ковроткачестве в странах Кавказа были не такими подробными, как из других регионов «коврового пояса».

Были предложены различные классификации, однако многие торговые наименования и этикетки сохранены просто для удобства, и будущие исследования могут позволить провести более точную классификацию.

Совсем недавно были включены архивные исследования из более ранних российских и советских источников. было начато сотрудничество между западными и азербайджанскими экспертами. Они предлагают изучение плоских переплетений как основного коренного народного искусства Кавказа и разрабатывают более конкретные и подробные классификации.

Классификация Золлингера, Каримова и Азади.

Золлингер, Керимов и Азади предлагают классификацию кавказских ковров, сотканных с конца XIX века. По сути, они сосредоточены на шести источниках:

• Куба относится к району и его городу, расположенным между Баку и Дербентом, река Самур составляет его северную границу, южный гребень Кавказа - его южную границу. Куба граничит с Бакинским районом на юго-востоке и с Каспийским морем на востоке. Ковры Куба относятся к городским коврам с плотным орнаментом, высокой плотностью узлов и коротким ворсом. Основы изготовлены из шерсти, неокрашенной и цвета слоновой кости. Утки бывают шерстяные, шерстяно-хлопковые или хлопчатобумажные. Один из двух утков часто находится в глубокой депрессии. Узлы симметричны. Часто встречаются сумахи полотняного плетения из темной шерсти или светло-голубого хлопка, белые хлопковые сумахи встречаются редко. Бахрома заплетена, плиссирована или художественно завязана узлами. Кромки преимущественно круглые (в данном случае из темно-синей шерсти) или шириной 0,3–1 см, из светло-голубой шерсти, усиленные по двум ребрам восьмеркой с дополнительными нитями. Цвета темные, ковры вряд ли выглядят полихромными, несмотря на то, что в них используется 10–12 разных цветов, поскольку их орнаменты мелкие и плотно расположены на ковре. Большинство ковров Куба имеют темно-синий фон. Редко встречается красный или темно-красный цвет, иногда цвет слоновой кости, редко желтый и почти нет зеленого цвета.
• Ширван — название города и провинции, расположенных на западном побережье Каспийского моря, к востоку от реки Кура, между южной частью реки и городом Дербентом на севере. Керимов выделил шесть районов, где ткут разные виды ковров. Некоторые ширванские ковры имеют высокую плотность узлов и короткий ворс. Ковры более грубого плетения имеют более высокий ворс. Используются симметричные узлы, сотканные с чередующимися вдавленными основами. Уток обычно состоит из шерсти, цвета от цвета слоновой кости до коричневого. Концы — плоские, из легкого хлопчатобумажного или шерстяного сумаха. Бахрому иногда художественно завязывают узлами. Края либо круглые, либо шириной 0,5–1 см, из белого хлопка, с 2–3 ребрышками в виде восьмерки, обмотанными дополнительными нитками. В Ширванских коврах чаще всего встречаются белые хлопчатобумажные кромки. Ширванские ковры могут иметь городской или деревенский орнамент, но менее густо орнаментированы по сравнению с кубинскими коврами, а рисунок более скуден. По сравнению с коврами Кубы, ковры Ширвана светлее и красочнее, с темно-синим фоном. Бордюры часто имеют светлый фон, более скудно орнаментированный по сравнению с центральным полем. Светлый цвет слоновой кости, красный или желтый встречаются редко. Слоновая кость в основном используется для изготовления молитвенных ковриков.
• Гьянья (Гендже) – крупный город, расположенный ок. 360 километров (220 миль) к западу от Баку. В отличие от более городского дизайна Кубы и Ширвана, ковры из других источников имеют более длинный ворс. В среднем ворс ковров Gyanya имеет высоту 6–15 мм. Основа обычно более темная, преимущественно шерстяная, не окрашенная ни в темный, ни в светло-коричневый цвет. Говорят, что верблюжья шерсть также используется для основы. Утки обычно окрашены от светлого до темно-коричнево-красного цвета. После каждого ряда узлов часто вплетают три утка, но основы не вдавливаются. Верхний конец часто представляет собой длинное коричнево-красное гобеленовое переплетение длиной 2–6 см (0,79–2,36 дюйма), перевернутое и пришитое. Нижний конец часто представляет собой красное шерстяное гобеленовое переплетение с неразрезанными петлями основы. Края редко округлые, но плоские и широкие, преимущественно темно-буровато-красные, состоят из трех ребер с восьмеркой, обвивающей дополнительные нити. Вторая по распространенности форма аналогична, но включает только два ребра. Ковры Гянья более щедро и скудно орнаментированы по сравнению с кубинскими и ширванскими плетениями. Большие квадратные, прямоугольные, шестиугольные и восьмиугольные узоры расположены в более открытом пространстве. Медальоны (гул) часто подвешивают. Цветовая палитра более ограничена, чем в коврах Кубы и Ширвана, но распределена по большей площади, поэтому общее впечатление получается более красочным.
• Казак , по словам Латимова, относится к району и его центральному городу, расположенным между границами Азербайджанской Республики на северо-западе с Республикой Грузия и на юго-западе с Республикой Армения. Город Касак расположен в 460 километрах (290 милях) к западу от Баку. Основа казахских ковров - овечья шерсть, некрашеная, цвета темной слоновой кости, иногда говорят, используется верблюжья шерсть. Уток состоит из шерсти или смеси шерсти и верблюжьей шерсти. Иногда шерстяные и хлопчатобумажные нити лишь слегка складывают вместе, образуя нить основы. Утки окрашены преимущественно в светло-красный цвет, утки в темно-синий цвет отличают казахские ковры от карабахских. После каждого ряда узлов вкалывают 2–6 уточных нитей. Ворс — шерсть, иногда неокрашенная верблюжья шерсть, узлы симметричные, основы не вдавленные. Казахские ковры ткутся более грубо, их высота ворса составляет 1–2 см. Верхний конец закреплен шерстяным гобеленовым переплетением шириной 1–4 см красного цвета. Нижний конец часто отделывается так же, как верхний конец, но из плоского конца часто выступают неразрезанные петли основы. Края почти всегда плоские, шириной 1–2 см, состоят из двух ребер в форме восьмерки, обернутых дополнительными нитями, часто разного цвета. В большинстве случаев две двойные основы оборачиваются трижды. Казахские ковры имеют ограниченную цветовую палитру – 5–7 цветов. Обычно поле имеет красный фон, реже также цвета слоновой кости, зеленый, синий или желтый, цвет основной границы часто контрастных цветов. Цвет основных бордюров часто трудно определить из-за плотного орнамента. Казахские ковры, сотканные ранее ок. 1910 г. имеют более насыщенные и яркие цвета, чем ковры, сотканные после этого года.
• Карабах простирается между реками Кура и Араз до гор Малого Кавказа. Ковры, сотканные в разных регионах Карабаха, существенно отличаются друг от друга. Ковры из самых восточных частей Карабаха имеют хлопковые утки и светло-голубые хлопчатобумажные или шерстяные кромки. В некоторых регионах (Мокан, Талыш, Ленкорань) ковры имеют бегунковый формат, длина которого примерно в три раза превышает ширину. Помимо мануфактурных ковров, ковры Карабаха имеют высокий ворс – до 2 см. По словам Каримова, некоторые виды ковров, такие как «Орел-Казак», «Туманная полоса-Казак» или «Касымушак-Казак», действительно ткутся в Карабахе. Их верхний и нижний концы часто сплетены плоско, загнуты назад и пришиты.
• Нахичевань расположена между Арменией и Ираном. Никакой информации об этом регионе авторам классификации не было.

Туркменские ковры

Основная статья: Туркменский ковер

См. Также: Ковер Йомут.

Двое туркменских мужчин стоят на главном ковре Халы с Текке гёлем перед юртой . (1905-1915)

Туркменские племена населяли территорию между рекой Амударьей , Каспийским морем , Аральским морем и вплоть до границ современного Ирана и Афганистана. Они производили ковры и тканые ткани с меньшим ворсом различных размеров, в том числе основные ковры ( халы ), дверные драпировки палаток ( энси ) и другие предметы домашнего обихода, такие как украшения дверей палаток ( халык или капунук ), палаточные сумки ( торба ), большие сумки ( чувал ), сумки меньшего размера ( мафраш ), седельные сумки ( хорджин ), чехлы для животных ( асмалык ), палаточные ленты.

Многие архаичные компоненты представительного искусства Туркменистана сохранились до начала ХХ века. Коренные туркмены представляли собой древнюю ираноязычную этническую группу, жившую в степях и оазисах западной части Центральной Азии. Их военно-административная организация в племенах восходила к влиянию гуннов . ( цитируется в ) Турецкое влияние пришло с Империей эфталитов в шестом веке нашей эры и, в большей степени, с иммиграцией тюрков-огузов в девятом и десятом веках нашей эры. Огузы ассимилировали местное население, принявшее ислам. Монгольское нашествие в тринадцатом веке нашей эры привело к разрушению городов и сельскохозяйственных ирригационных систем, а также привело туркмен к кочевому образу жизни, который они сохранили на протяжении всей своей более поздней истории, живя на границах более могущественных государств, таких как Персидская империя. , Хорезмийская династия и Бухарское ханство . Менее поддающиеся ассимиляции, чем их соседи, они смогли сохранить большую часть своей традиционной культуры. В девятнадцатом веке туркмены попали под влияние Российской империи . С распадом Советского Союза бывшая Туркменская социалистическая республика превратилась в независимое государство Туркменистан .

История туркменских племен характеризуется миграциями, союзами, межплеменными войнами и даже насильственным вымиранием региональных популяций. Знание как истории туркменского племени и его миграций, так и особенностей их строения и конструкции часто позволяет отнести ковер или ворсовый предмет быта к определенному племени и определенному периоду его истории. Разнообразие цветов и орнаментов, а также их потенциальное символическое значение составляют предмет большого, иногда противоречивого, исследования.

Типичная для кочевого ткачества шерсть туркменских ковров качественная, с достаточно длинным ворсом. Для основы используется овечья шерсть, козья шерсть и хлопок. Ворс изготавливается из шерсти, а часто также содержит шелк. Преобладающий цвет практически всех туркменских ковров — марена-красная , добываемая на месте и допускающая окраску в различные оттенки. Различные племена использовали разные оттенки красного. Преобладание красного цвета в туркменских коврах создает на первый взгляд однообразное впечатление, однако мелкие орнаменты вытканы в самых разных цветах. Самым заметным орнаментом туркменских ковров является гул — многоугольный узор в форме медальона, расположенный рядами по всему полю. Конкретные гули использовались как племенные эмблемы в геральдическом порядке. Обычно основной (называемый «гёль») ) и вторичный, менее сложный гул (называемый «гюль» ) можно выделить, причем «гул» — более общее название этого типа орнамента. Гуль также использовались в зависимости от типа ковра или предмета обихода. На главных коврах обычно изображен главный гёль племени, тогда как на дверных покрытиях палаток и сумках изображен особый гёль.

К основным гёлям в туркменских коврах относятся:

• Гюлли или гушли гёль: лопастной гёль с квадратным орнаментом, из которого выступают орнаменты из трёх фольг на ножке. Используется текке, салором и эрсари, а также некоторыми ткачами сарыка. «Гюлли» по-туркменски означает «цветок», «гушли» (от «куш» или «хуш») — «птица».
• Таук-Нуска гёль: разделен на четыре четверти диагонально противоположных цветов, в каждой четверти изображены два стилизованных животных. Распространен во многих племенах, его в основном используют арабачи, чодоры, некоторые группы йомудов и эрсари, включая кизил аяков.
• Текке гёль: вариант дизайна гюлли гёля. Круглая форма установлена ​​по координатам темно-синей решетки, которая делит каждый гюль на четыре секции с диагонально противоположными цветами.
• Сарык гёль: похож на Текке гёль, но не имеет решетчатого каркаса. Часто встречается на основных коврах Сарыка, также называемых Чувал гёль из-за его использования на больших сумках ( чувал ).
• Дырнак гёль — буквально: «Расчёска гёль». Ромбовидный гёль украшен рядами крючков, напоминающих гребешки, противоположные ряды крючков одного цвета. Используется племенем Йомуд
• Кепсе гёль: используемый в основном племенем Йомуд, ромбовидный гёль, окруженный двухцветными зубцами.
• Орел гёль: По крайней мере, две, а то и три группы ковров отличаются этой конструктивной особенностью, которая до сих пор не была отнесена к какому-либо конкретному племени.
• Гёли «С»: восьмиугольник внутри восьмиугольника, заполненный узорами, напоминающими букву «С».

Туркменские ковры могут быть сотканны как с симметричными, так и с асимметричными узлами, открытыми влево и вправо. Также часто встречаются узлы неправильной формы, в том числе пропущенные основы, узлы с тремя или четырьмя основами, узлы с одной основой или узлы, разделяющие одну основу, как симметричные, так и асимметричные. Часто варпы находятся в глубокой депрессии. Нити ворса, основы и утка превосходно сбалансированы. Соотношение горизонтальных и вертикальных узлов часто близко к 1:1. Коврики, сотканные таким способом, очень плотные и прочные.

конфедерация Считается , что Салорская (состоящая в основном из собственно Салора и Сарыка) первоначально жила в долине Амударьи и оазисах южного Туркменистана, включая Мерв . Они использовали яркие оттенки красного марены. Типичный салорский гёль имеет оттенок лопастной розетки, вертикальное поперечное деление и мотивное наполнение. Четыре его центральные четверти окрашены в диагонально противоположные цвета. Стиль окраски обозначен как «Центральноазиатский». Гёли располагаются на основном поле ковра таким образом, что создается впечатление, что они «плывут» по полю, создавая впечатление диагонального движения. Группа туркменских ковров с общими структурными особенностями была названа « S-группой » и идентифицирована Маки и Томпсоном как ковры Салор. Ковры «S-группы» имеют асимметричный узел, открытый влево. Основа цвета слоновой кости, с чередующимися глубоко вдавленными нитями, утки из двухслойной коричневой шерсти, иногда окрашенной в красный цвет. Ворс у них менее податливый, чем у других туркменских ковров, довольно длинный. Иногда используется шелк, реже хлопок. Красный цвет в основном обусловлен мареной, но встречаются лаковый и кошенильный красный. Старые сарыкские плетения часто имеют симметричные узлы.

Коврики Текке отличаются использованием Текке гёля. Они завязаны асимметрично, почти всегда открыты вправо. Альтернативные варпы редко находятся в глубокой депрессии. Красные цвета окрашены мареной, но также встречается кошениль красный. В девятнадцатом веке использовались синтетические красители. Основы часто изготавливаются из пряжи цвета слоновой кости с большой долей козьего волоса цвета слоновой кости. Край окутан темно-синим цветом. Коврики Йомуд имеют аналогичную структуру, с менее вдавленными основами. Красный цвет ковров Йомуд более приглушен коричневым оттенком. Узлы асимметричные, открытые влево. Типичными гёлями являются дырнак и кепсе гёль. Самый распространенный цвет ковров Chaudor — пурпурно-каштановый. Белый появляется более заметно, а также темно- и светло-голубой, зеленый и желтый. Основа изготовлена ​​из темной шерсти, а уток - из белого хлопка. Узлы асимметричны и открыты вправо, что помогает отличить ковры Чаудор от ковров Йомуд. Таук нуска гёль часто встречается в коврах Чаудор.

Другие племена ковроткачества включают арабачи, эрсари и бешири.

Коммерциализация и возрождение

С началом коммерциализации в девятнадцатом веке ковры начали производить на экспорт в Россию и Афганистан. Известные под торговой маркой «Бухарские ковры», они демонстрируют дизайн, вдохновленный туркменскими коврами, но цвета и качество дизайна не соответствовали оригиналу. С распадом Советского Союза на территории были созданы национальные государства. В рамках общей деятельности по возрождению древней традиции ручного прядения, натурального крашения и ручного ткачества в «ковровом ренессансе» приняли участие проекты поддержки беженцев из Афганистана.

Индийские и пакистанские ковры

Иллюстрация из «Бабурнамы» : Бабур принимает придворного. Фаррух Байг, династия Великих Моголов, 1589 г.

Колофонный портрет из Хамсы Низами - Б.Л. Ор. МС 12208 ф. 325 В

Неизвестно, Индия – Фрагмент ковра Саф.

Основные статьи: ковры Великих Моголов , кашмирский ковер и пакистанский ковер.

Два государства, Индия и Пакистан, разделились в 1947 году в результате раздела Индии . Однако традиция ковроткачества была распространена на Индийском субконтиненте. Поэтому в этом разделе они описаны вместе. Если не указано иное, «Индия» в этом разделе относится к Индийскому субконтиненту.

Ковроткачество было известно в Индии по крайней мере с шестнадцатого века. Оригинальные модели, вероятно, были персидскими, поскольку их конструкции кажутся тесно связанными. Другие влияния пришли из Центральной Азии, но Индия вскоре разработала свой собственный стиль. Самые сложные ковры ткали во времена Империи Великих Моголов в конце шестнадцатого и первой половине восемнадцатого века. Дальше на юг ковры, сотканные в районе Декана, отличаются своими цветами и дизайном.

Ворсовые коврики из шерсти не являются предметами первой необходимости в обиходе в жарком и влажном климате Индии. Они могли быть завезены последующими волнами мигрантов из Центральной и Западной Азии. Первыми людьми, вторгшимися в Индию из евразийской степи, были арийцы примерно в 1800 году до нашей эры. Арии были кочевым народом, занимавшимся животноводством. Было высказано предположение, что они могли привнести овцеводство и производство шерстяных тканей в Северо-Западную Индию. В шестом веке нашей эры Индия была захвачена Империей эфталитов , еще одной культурой степных кочевников. В четвертом и пятом веках до нашей эры некоторые территории находились под властью Персидской империи Ахеменидов . В какой степени эти народы уже ткали ворсовые ковры, остается неизвестным, поскольку ковров этого периода не существует, что подтверждает эту гипотезу. Самые ранние упоминания об индийских коврах принадлежат китайским писателям времен династии Тан (618–907 гг. н.э.). После арабского вторжения в Синд в 712 году Индия соприкоснулась с исламом. Афганские Газневиды и их преемники Гауриды способствовали дальнейшему распространению ислама в Индии. Арабский географ Аль-Мукаддаси упоминает ковры из Синда в 985 году нашей эры. Ковроткачество с большей уверенностью можно отнести к началу Империи Великих Моголов в начале шестнадцатого века, когда последний преемник Тимура, Бабур , распространил свое правление из Кабула , Афганистан, в Индию и основал Империю Великих Моголов . Преемник Бабура, Хумаюн , укрылся при персидском сефевидском дворе шаха Тахмаспа I. При поддержке империи Сефевидов Хумаюн вернулся в Индию. Его сын Акбар Великий распространил свою власть на север Индии и Декан . Под покровительством Великих Моголов индийские мастера переняли персидские технологии и узоры.

Миниатюрные картины из двора Акбара показывают, что ковры использовались при дворе Великих Моголов. Коммерческие записи семнадцатого века доказывают обширную торговлю коврами с Западной Европой. Ковры Великих Моголов были изображены на старинных нидерландских картинах. и большое количество индийских ковров все еще существует в европейских коллекциях.

На большинстве ковров периода Великих Моголов изображены цветочные мотивы, крупные узоры из листьев и цветов на красном поле. В зависимости от их сходства, например, с персидскими коврами, в литературе их иногда называют «индо-персидскими» или «индо-исфаханскими». Большая коллекция индийских ковров существовала в Джайпуре , где их изучал Т. Хендли. На некоторых из этих ковров были этикетки с указанием даты покупки, размера и стоимости. Большинство ковров в Джайпуре имели хлопчатобумажную основу, для утка иногда использовался шелк. Для акцентов в ворсе использовался белый хлопок. Лучшие ковры часто называют персидскими, но есть ковры с изображением животных, которые называются индийскими. Поле часто окрашивают лаком — краской для насекомых, напоминающей краску кошенили. Вдоль центральной вертикальной оси часто можно увидеть ряд пальметт. На коврах большего размера они окружены горизонтальными пальметтами, направленными попеременно то к центральной оси, то к внешним краям. Вспомогательные фигуры расположены вдоль тонких линий завитков виноградной лозы, обычно украшенных листьями ланцетной формы. Часто можно увидеть несколько оттенков синего: зеленый, желтый, два разных оттенка красного. Часто два оттенка одного и того же цвета располагаются близко друг к другу, без контура между двумя цветами. Эта особенность считается характерной для индийских ковров Великих Моголов.

Цветочный дизайн индийских ковров зачастую более натуралистичен, чем у их персидских и других аналогов. Эта особенность считается типичной для ковров, сотканных под Джахангиром . Другой типичный дизайн - это узор «мильфлер», сотканный в основном между семнадцатым и девятнадцатым веками. Эти ковры очень сложно сотканы из мягкой шерсти и часто с шелковой основой, которая меняет свой цвет по ширине ковра, образуя вертикальные «радужные» полосы по всему ковру. Поле покрыто множеством прекрасных цветочных головок, соединенных изысканной виноградной лозой. Ковры с рисунком молитвенных ковриков демонстрируют сложные композиции из ваз и цветов в окружении кипарисов, еще одну особенность искусства Великих Моголов, которую также можно увидеть в архитектурных орнаментах зданий периода Великих Моголов, таких как Тадж -Махал . Точная датировка ковров периода Великих Моголов затруднена, поскольку лишь немногие образцы имеют вытканные даты. Коврики ткали в Агре , Лахоре и Фатехпур-Сикри .

С упадком Империи Великих Моголов, к концу девятнадцатого века, ковроткачество в Индии также пришло в упадок до такой степени, что британская колониальная администрация решила открыть фабрики, иногда в тюрьмах, для производства ковров на экспорт. Ковроткачество продолжается в Индии и Пакистане после их разделения и обретения независимости. Сегодня при производстве ковров в Индии и Пакистане часто используются иностранные образцы или копии дизайна, а также производятся коммерческие ковры, имеющие в основном утилитарную ценность.

Южноафриканские ковры

Ковер ручной работы «Бухара», изготовленный в Южной Африке.

История изготовления восточных ковров в Южной Африке началась в Свазиленде в середине 1970-х годов, когда греческие предприниматели наняли граждан Пакистана для обучения местных свази искусству изготовления ковров. К 1982 году, после смерти короля Собхузы II, операции были перенесены в поселок Эзибелени на окраине Квинтауна, Южная Африка. В то время Эзибелени входил в состав Транскейского бантустана. Предприятие называлось Xhosa Carpets, и местные коса обучались и работали над плетением восточных ковров ручной работы. Впоследствии бизнес был передан Transkei Development Corporation (TDC) (ныне Eastern Cape Development Corporation), переименован в Ilinge Crafts и переведен в деревню Илинге примерно в 20 км от Квинстауна. Восточные ковры всех форм и размеров производились фабрикой по специальному заказу или продавались на различных выставках по всей Южной Африке. Объект был закрыт в середине 1990-х годов.

Восточный ковер и западный мир

Восточные ковры, вероятно, были известны в Европе со времен Высокого Средневековья . Рассказы путешественников, придворные анналы, домашние описи и завещания и, самое главное, картины свидетельствуют о коврах и ковровых покрытиях как предметах роскоши. Таким образом, они были поглощены европейской материальной культурой, создавая контекст престижа и достоинства, который понятен и сегодня. С конца XIX века проснулся искусствоведческий и научный интерес к восточным коврам, и они стали рассматриваться как подлинные предметы искусства. Ковры собирались в музеях и у частных коллекционеров и давали материал для научных исследований. Почти каждый аспект производства, дизайна, цвета и культурного значения был и до сих пор анализируется и оценивается.

Предметы роскоши: от Высокого Средневековья до Возрождения

Смотрите также: Восточные ковры в живописи эпохи Возрождения.

Ганс Гольбейн Младший — Послы, 1533 г. ( Национальная галерея, Лондон ), с ковром «крупный узор Гольбейна».

В начале четырнадцатого века Марко Поло писал в отчете о своих путешествиях об анатолийских коврах. тринадцатого века, Другими европейскими путешественниками которые путешествовали ко двору Монгольской империи, были Андре де Лонжюмо , Вильгельм Рубрук и Джованни да Пиан дель Карпин с Бенедиктом Полаком . Никто из них не посетил Китай, кроме Марко Поло. Марокканский купец Ибн Баттута путешествовал вместе с Золотой Ордой и через Китай в начале-середине 14 века. Английский писатель XIV века Джон де Мандевиль написал отчет о своих путешествиях по Востоку. Путешественники иногда бегло упоминают о коврах, но больший интерес, кажется, вызвали только роскошные ковры, которые они видели при царских дворах.

К концу двенадцатого века Венецианская республика , стратегически расположенная во главе Адриатики, стала процветающим торговым центром. В 1204 году Энрико Дандоло , дож Венеции , возглавил венецианский контингент в Четвертом крестовом походе , который закончился разграблением Константинополя , и установил венецианское господство в торговле между Западной Европой и исламским миром . Время от времени появляются сообщения о покупке ковров и ковриков в Венеции. В серии писем из Венеции от 18 августа по 13 октября 1506 г., Художник эпохи Возрождения среди других предметов роскоши упоминает «два красивых и больших» ковра , Альбрехт Дюрер которые он купил для друга. Первоначально являвшиеся объектами придворного представительства и престижа, восточные ковры стали доступными для более широких групп европейских граждан с ростом богатства и влияния купеческих семей и частных лиц. Описи и свидетельства венецианских граждан, найденные в архивах, подтверждают обширную коллекцию ковров.

Восточные ковры изображены на большом количестве картин эпохи Возрождения . С конца девятнадцатого века предпринимались попытки определить дату, когда были сотканны конкретные ковры, и ковры идентифицировались по рисункам, аналогичным тем, которые воспроизведены на картинах. Поскольку ковер не мог быть соткан позже, чем он появился на картине, возраст ковра можно определить с помощью этого « ante quem » . метода Однако ученые, разработавшие этот метод, вскоре поняли, что их подход был предвзятым, поскольку он был сосредоточен на репрезентативных коврах. Только они считались достойными воспроизведения художниками. Деревенские или кочевнические ковры не изображались на картинах, призванных продемонстрировать достоинство и престиж, и только в середине двадцатого века их художественная и художественно-историческая ценность была оценена в западном мире.

Коллекционеры и ученые: конец XIX века до наших дней

Реклама Эжена Грассе , ок. 1891 г.

В конце девятнадцатого века западные историки искусства разработали продуктивные с научной точки зрения подходы к восточному ковру. В 1871 году Юлиус Лессинг опубликовал свою книгу о дизайне восточных ковров. Он больше полагался на европейские картины, чем на исследование настоящих ковров, поскольку, когда он писал свою книгу, восточные ковры еще не были собраны, и он считал, что сохранилось не так много древних ковров. Однако подход Лессинга оказался очень полезным для установления научной хронологии восточного ковроткачества. Коллекционирование восточных ковров как вид искусства началось в 1880-х годах. Это подтвердили две революционные выставки. Первое состоялось в Вене в 1891 году и было посвящено коврам из императорской коллекции Дома Габсбургов , но включало и образцы из частных коллекций. Второй состоялся в Лондоне в 1892 году. Впервые ковер Ардебиль был представлен публике. В 1893 году Музей Южного Кенсингтона (ныне Музей Виктории и Альберта ) по совету Уильяма Морриса приобрел ковер Ардебиль, признанный сегодня одним из лучших ковров в мире. Высокая цена, которую пришлось заплатить за ковер Ардебиль, потребовала общественного сбора денег, и восточные ковры стали восприниматься более широкой аудиторией как предметы большой ценности.

В 1882 году Робинсон опубликовал книгу о восточных коврах. где он применил аналитические термины, возникшие в науке о декоративном искусстве, для элементов дизайна ковров, распознав медальоны, цветочный узор, полосы облаков или «так называемый узор облаков» и завитки на внешней границе.

В 1891 году Алоис Ригль опубликовал книгу «Древние восточные ковры». Впервые восточные ковры были проанализированы в их географическом, культурном и социологическом контексте, что знаменует собой первый случай, когда восточные ковры были признаны самостоятельным искусством. После первого эссе в 1892 году историк искусства Вильгельм фон Боде опубликовал свою книгу. который до сих пор считается стандартным учебником. Пожертвование Вильгельмом фон Боде своей коллекции ковров Берлинскому музею в 1904-1905 годах положило начало Исламскому музею в Берлине, ныне Музею исламского искусства . С Вильгельмом фон Боде в качестве первого директора его преемники Фридрих Сарре , Эрнст Кюнель и Курт Эрдманн создали и основали «Берлинскую школу» истории исламского искусства. Они разработали метод датировки « ante quem » на основе картин эпохи Возрождения, распознали «четыре социальных слоя» коврового производства (кочевой, деревенский, городской и придворный) с их различными подходами к дизайну и стилизации, а также установили метод структурного анализ для определения исторических рамок традиций ковроткачества в исламском мире с западной точки зрения.

Лондонская выставка 1892 года, особенно экспозиция ковра Ардебиль, привела к росту интереса к коллекционированию восточных ковров со стороны частных коллекционеров, которые, в основном в США, также начали публично выставлять свои коллекции. Позже частные коллекционеры передавали свои коллекции музеям. Американские коллекционеры и филантропы ( Чарльз Т. Йеркс , Дж. П. Морган , Джозеф Л. Уильямс, Джеймс Ф. Баллард , Бенджамин Альтман , Джон Д. Рокфеллер-младший , Джордж Х. Майерс и Джозеф В. Макмаллан). ) пожертвовали или завещали свои коллекции Метрополитен-музею в Нью-Йорке. Джеймс Ф. Баллард сделал пожертвования как Метрополитен-музею, так и Художественному музею Сент-Луиса. Джордж Хьюитт Майерс пожертвовал свою частную коллекцию на основание Музея текстиля в Вашингтоне.

Первая крупная выставка восточных ковров в США прошла в Чикаго в 1893 году. Дальнейшие выставки включают Детройтский институт искусств, 1922 год; выставка Балларда в Художественном клубе Чикаго, 1922 год, и выставка Художественного клуба Чикаго, 1926 г., кульминацией стала Всемирная выставка в Нью-Йорке 1939 года во Флашинге.

Многие дилеры, открывавшие стенды на этих выставках, затем открыли галереи в крупных городах Америки. В Нью-Йорке большинство этих магазинов принадлежали армянским иммигрантам и были сосредоточены в нижнем и среднем Манхэттене. На рубеже веков наиболее известные магазины принадлежали Дикрану Келекяну , Акопу Кеворкяну , С. Кенту Костикяну и О. Михаеляну. В 1932 году группа коллекционеров и любителей ковров, среди которых были Артур Дилли, Джозеф Макмаллан и Морис Диманд, тогдашний куратор Метрополитен-музея, основала Клуб Хаджи Бабы . Своими выставками и публикациями они с тех пор внесли свой вклад в знание и понимание восточных ковров.

Важные коллекции

• Музей Мевланы в Конье, где представлены самые старые ковры, найденные в Анатолии, в мечети Алаеддин в Конье и в мечети Эшрефоглу в Бейшехире , провинция Конья.
• Музей турецкого и исламского искусства в Стамбуле вместе с музеем Вакифлар предположительно обладает самой большой коллекцией анатолийских ковров в мире.
• Музей ковров Вакыфлар, Стамбул
• Музей ковров Ирана , Тегеран
• Музей исламского искусства , Доха
• Коллекция Аль-Сабах в Дар аль-Атар аль-Исламия, Кувейт .
• Азербайджанский Музей Ковра , Баку
• Метрополитен-музей , Нью-Йорк (Коллекции Дж. Макмаллана и Дж. Ф. Балларда )
• Музей текстиля , Вашингтон, округ Колумбия, вновь открылся в 2015 году.
• Художественный музей Сент-Луиса , Дж. Ф. Балларда Коллекция
• Музеи изящных искусств Сан-Франциско
• Музей прикладного искусства (MAK) , Вена, выставка ковров вновь открылась в 2014 году.
• Музей исламского искусства, Берлин ,
• Музей прикладного искусства , Будапешт
• Национальный музей Брукенталя , Сибиу, Румыния. Османские анатолийские («трансильванские») ковры
• Музей Виктории и Альберта , Лондон ( ковер Ардебиль )
• Лувр , Париж
• Музей декоративного искусства, Париж
• Музей тканей и декоративного искусства, Лион
• Музей Польди Пеццоли , Милан (Охотничий ковер)
• Музей Михо , Япония (ковер с животными «Сангушко»)

Литература

О восточных коврах существует обширная литература. Библиография создана таким образом, чтобы обеспечить подборку того, что считается актуальной информацией для дальнейшего чтения или ссылки.

Общая информация

Обширная библиография

• МНЕ. Энай и С. Азади: сто лет восточной ковровой литературы, 1877–1977. Ганновер, 1977 год.
• Дж. О'Бэннон: Восточные ковры - Библиография. Метучен, Нью-Джерси и Лондон, 1994 г.

Общие учебники

• Дж. Лессинг: Узоры древних восточных ковров по рисункам и оригиналам пятнадцатого и шестнадцатого веков, 1877 г.
• А. Ригль: Древние восточные ковры, 1892 г.
• Дж. К. Мамфорд: Восточные ковры, Нью-Йорк, 1901 г.
• В. фон Боде : Антикварные ковры с Ближнего Востока, 1-е изд. 1902 - 5-е изд. 1985 год
• Ф. Р. Мартин: История восточных ковров до 1800 г. (Вена, 1906–1908 гг.)
• Ф. Сарр : Altorientalische Carpets/Древние восточные ковры, Лейпциг, 1908 г.
• Ф. Сарре и Х. Тренквальд: Alt-orientalische Carpets/Древние восточные ковры, Вена, 1926 г.
• Р. Нойгебауэр и Дж. Оренди: Справочник по восточным коврам
• Дж. Льюис: Практическая книга по восточным коврам, Лондон, 1911 г.
• У.А. Хоули: Восточные ковры, старинные и современные. Нью-Йорк, 1913 год.
• В. Гроте-Хазенбальг: Восточный ковер, его история и его культура/Восточный ковер - его история и культура. Берлин, 1922 год.
• А. Кендрик и К. Таттерсолл: Ковры ручной работы, восточные и европейские, Лондон, 1922 г.
• К. Эрдманн : Семьсот лет восточным коврам, 1970 г.
• К. Эрдманн: Восточные ковры, Нью-Йорк, 1960 г.
• PRJ Ford: Дизайн восточных ковров, Лондон, 1981 г.
• М.Л. и М. Эйлланд: Восточные ковры - полное руководство, Лондон, 1998 г.

Конкретные темы

Самые ранние ковры и фрагменты

• Ф. Шпулер: Доисламские ковры и текстиль из восточных земель, Фарнборо, 2013 г.
• Ф. Шпулер: Ковры из исламских земель, Лондон, 2012 (фрагменты сасанидских ковров Афганистана)
• С. Руденко: Ледяные гробницы Сибири, 1970 (ковер Пазырык; перевод русского издания 1968 г.)
• Ф. Р. Мартин: История восточных ковров до 1800 г., Вена, 1908 г. (фрагменты Коньи)
• Р. М. Рифшталь: Примитивные ковры типа «Конья» в мечети Бейшехира, 1931 год.
• Си Джей Ламм: Ковер Марби и некоторые фрагменты ковра, найденные в Египте, Стокгольм, 1937 г. (фрагменты Фостата)
• Р. Пфистер и Л. Беллинджер. Раскопки в Дура-Европос; IV Том. 2 - Текстиль
• Х. Фуджи и Х. Сакамото: Отмеченные характеристики ковров, раскопанных в пещерах Ат-Тар, Ирак. Беркли, 1993 г.

Персидские ковры

• А. Поуп и П. Акерманн: обзор персидского искусства от доисторических времен до наших дней, Лондон, 1938,
• AC Эдвардс: Персидский ковер. Лондон, 1953 год.
• Дж. Опи: Племенные ковры Южной Персии, Портленд, Орегон, 181.
• Э. Ганс-Рюедин: Великолепие персидского ковра. Фрибур-Париж, 1978 г. - вероятно, последний учебник по персидским коврам, изданный до иранской революции , спонсируемый последней царицей Персии.
• Л. Дадгар, редактор: «Коренная элегантность персидского ковра», Тегеран, 2001 г.

Турецкие ковры

• Э. Диртлер: Древние восточные ковры в Трансильвании / Древние восточные ковры в Трансильвании. Лейпциг, 1933 год. - историческая работа на трансильванских коврах
• К. Эрдманн: История раннего турецкого ковра. Лондон, 1977 год.
• С. Йеткин: Исторические турецкие ковры. Стамбул, 1981 г.
• В. Брюггеманн и Х. Бемер: Ковры крестьян и кочевников в Анатолии, Мюнхен, 1982 г.
• Б.Балпынар, У.Хирш: Ковры музея Вакифлар в Стамбуле. Везель, 1988 г.
• С. Ионеску: Антикварные османские ковры в Трансильвании, Рим, 2005 г.

Мамлюкские ковры

• К. Эрдманн: Кайренские ковры Часть I. Европейские и исламские источники 15-18 веков. Век. Анн-Арбор, 1938 год.
• Э. де Унгер: Происхождение дизайна мамлюкских ковров. Лондон, 1980 год.
• Р. Пиннер и М. Франсес: Османские каирские ковры, Лондон, 1981 г.

Кавказские ковры

• С.У.Азади, Л.Каримов , В.Золлингер: Азербайджано-Кавказские ковры, Швейцария 2001 г.
• У. Шюрман: Кавказские ковры. 1974 год
• Р. Чебулл: Казак; Ковры Кавказа. Нью-Йорк, 1971 год.
• И. Бенетт: Восточные ковры Том. 1: Кавказский.

Туркменские ковры

• Е. Царева: Туркменские ковры. Штутгарт, 2011 г.
• Е. Мошкова: Ковры народов Средней Азии конца XIX-XX веков. Тусон, 1996. Русское издание, 1970. Публикация.
• Р. Пиннер и М. Эйланд младший: Между Черной пустыней и Красной: Туркменские ковры из коллекции Видерспега. Сан-Франциско, 1999 г.

Племенные ковры

• Дж. Хаусго: Племенные ковры. Нью-Йорк, 1978 год.
• Д. Блэк и К. Лавлесс: Тканые сады: ковры кочевников и деревень провинции Фарс в Южной Персии. Лондон, 1979 год.
• Л. Маки и Дж. Томпсон: Туркмены: племенные ковры и традиции. Вашингтон, округ Колумбия, 1980 г.
• Дж. Опи: Племенные ковры Южной Персии, Портленд, Орегон, 1981 г.
• Дж. Опи: Племенные ковры, 1992 г.

Галереи

Анатолийские ковры

• 
  Ковер с животными, Турция, XI–XIII века, Музей исламского искусства, Доха.
• 
  Ковер с животными, около 1500 года, найденный в церкви Марби, Емтланд , Швеция . Шерсть, 160 см × 112 см (63 × 44 дюйма), Шведский исторический музей , Стокгольм
• 
  Ковер Феникс и Дракон, 164 см × 91 см (65 × 36 дюймов), Анатолия, около 1500 г., Музей исламского искусства, Берлин , инв. № I.4
• 
  Анатолийский ковер Animal, 1500 г. или ранее, шерсть, симметричные узлы. Музей исламского искусства, Берлин, Инв. № КГМ 1885, 984
• 
  Ковер Гольбейна с мелким узором I типа, Западная Анатолия , 16 век.
• 
  Западноанатолийский Луиса «Ковер Лото», 16 век, Художественный музей Сент- .
• 
  Трансильванский ковер с двойной нишей, Метрополитен-музей, Нью-Йорк.
• 
  Турецкий молитвенный коврик XVIII века, Юго-Западная Турция ( район Милас ); Национальный музей, Варшава

Персидские ковры

• 
  Кочевой ковер Гашгай
• 
  Антикварный ковер Серапи, регион Хериз, Северо-Западная Персия, 9 футов 11 дюймов x 12 футов 10 дюймов, около 1875 года.
• 
  Маленький шелковый ковер-медальон Ротшильдов, середина 16 века, Музей исламского искусства, Доха.
• 
  Императорский ковер (фрагмент), вторая половина XVI века, Иран. Шелк (основа и уток), шерсть (ворс); асимметрично узловатый ворс, 759,5х339 см. Метрополитен -музей , Нью-Йорк
• 
  Так называемый соляной ковер, шерсть, шелк и металлическая нить. около 1600.
• 
  Ковер Ардебиль, Персия, датированный 946 годом хиджры. Музей Виктории и Альберта №. 272-1893. © Музей Виктории и Альберта, Лондон
• 
  Кларк «Серповый лист», свиток виноградной лозы и ковер из пальметты, вероятно, Кирман, 17 век.

Кавказские ковры

• 
  Ковер Гёвхер (Гохар), Карабахская группа азербайджанских ковров , 17 век.
• 
  ковер Караджа
• 
  Ширванский молитвенный коврик
• 
  Южнокавказский «Ковер Дракон» со свастиками, 17 век. Ширван или Карабах, современный Азербайджан.
• 
  Армянский ковер «орел» или «солнечные лучи».
• 
  Традиционный ворсовый ковер Ширвана

Туркменские ковры

• 
  Верблюжий чехол Йомуд «Пять деревьев» ( Асмалык ), Туркменистан, 18-19 век, 75 х 124 см
• 
  Ёмуд асмалык
• 
  Дверное покрытие палатки Йомуд ( ensi )
• 
  Русский «Бухара», размер основного ковра ( Хали ), с туркменским узором.
• 
  Русский «Бухара», размер основного ковра ( Хали ), с туркменским узором.
• 
  Туркменский ковер в домашней обстановке

Индийские ковры

• 
  Ковер Великих Моголов с вытканным семейным гербом Фремлинов, Музей Виктории и Альберта
• 
  Ковер Великих Моголов с вазами
• 
  Ковер Millefleur «Звезда-решетка», Великие Моголов, Индия, 17-начало 18 века.
• 
  Неизвестно, Индия – Фрагмент ковра Саф.
• 
  Неизвестно, Индия, 17 век – Ковер Кеворкяна из Хайдарабада.

Китайские ковры

• 
  Императорский китайский ковер с изображением «Восемь лошадей короля Му». Китай, 19 век, Музей искусств и ремесел.
• 
  Деталь (бордюр) императорского китайского ковра, Музей искусств и ремесел XIX века.

См. также

• Персидский ковер
• Турецкий ковер
• Пакистанская шутка
• Пазырыкские захоронения , в том числе Пазырыкский ковер, около 400 г. до н.э.
• Армянский ковер
• Азербайджанский ковер
• Мамлюкские ковры
• Кашмирский ковер
• Арабский ковер
• Трансильванские ковры
• Ранние анатолийские ковры с животными
• Военные коврики
• Розничные продавцы восточных ковров в Америке
• Восточные ковры в живописи эпохи Возрождения.