Jump to content

Анатолийский ковер

Анатолийский ковер с двойной нишей, регион Конья, около 1750–1800 гг. ЛАКМА М.2004.32
Ковер Бергама, Западная Анатолия, первая половина XVIII века.

Анатолийский ковер или турецкий ковер ( турецкий : Turkish Carpet ) [1] — это удобный термин, который сегодня обычно используется для обозначения ковров и ковров, сотканных в Анатолии и прилегающих регионах. Географически ареал производства можно сравнить с территориями, на которых исторически доминировала Османская империя . Это означает узловатое, ворсовое напольное или настенное покрытие, которое производится для домашнего использования, местной продажи и экспорта, а также для религиозных целей. Вместе с плоскими килимами анатолийские ковры представляют собой важную часть региональной культуры, которая сегодня официально понимается как культура Турции , и происходит из этнического, религиозного и культурного плюрализма одного из древнейших центров человеческой цивилизации. .

Ковроткачество представляет собой традиционное ремесло, восходящее к доисторическим временам. Ковры были сотканы гораздо раньше, чем можно было бы предположить даже из самых старых сохранившихся ковров, таких как Пазырыкский ковер . За свою долгую историю искусство и ремесло ткачества ковров впитали и интегрировали различные культурные традиции. Следы византийского дизайна можно наблюдать в анатолийских коврах; Тюркские народы, мигрировавшие из Средней Азии, а также армяне, кавказские и курдские племена, жившие или мигрировавшие в Анатолию в разные исторические периоды, внесли свои традиционные мотивы и орнаменты. Приход ислама и развитие исламского искусства оказали глубокое влияние на дизайн анатолийских ковров. Таким образом, его орнаменты и узоры отражают политическую историю и социальное разнообразие региона. Поскольку экспорт ковров был очень популярен в Иране, культурные мотивы и внешний вид анатолийских ковров различаются.

В группе восточных ковров анатолийский ковер отличается особыми характеристиками красок и цветов, мотивов, текстур и техник. Примеры варьируются по размеру: от маленьких подушек ( ястик ) до больших ковров размером с комнату. Самые ранние сохранившиеся образцы анатолийских ковров, известные сегодня, датируются тринадцатым веком. С тех пор на придворных мануфактурах и провинциальных мастерских, в деревенских домах, племенных поселениях или в палатках кочевников ткали различные типы ковров. Ковры одновременно производились на всех уровнях общества, в основном с использованием овечьей шерсти, хлопка и натуральных красителей . Анатолийские ковры чаще всего завязываются симметричными узлами , которые настолько широко использовались в этом районе, что западные торговцы коврами в начале 20 века приняли для этой техники термин «турецкий» или «гиордесский» узел. Начиная с 1870-х годов, османские придворные производители также производили ковры с шелковым ворсом, иногда с вплетенными золотыми или серебряными нитями, но традиционным материалом для большинства анатолийских ковров был шерсть ручного прядения , окрашенная натуральными красками.

В Европе анатолийские ковры часто изображались на картинах эпохи Возрождения , часто в контексте достоинства, престижа и роскоши. Политические контакты и торговля между Западной Европой и исламским миром активизировались после 13 века нашей эры. Когда в XIV веке была установлена ​​прямая торговля с Османской империей, всем видам ковров сначала без разбора было присвоено торговое название «турецкие» ковры, независимо от фактического места их изготовления. С конца девятнадцатого века восточные ковры вызывают историко-художественный и научный интерес в западном мире. Постепенно стали лучше пониматься богатство и культурное разнообразие ковроткачества. В последнее время также плоские тканые ковры ( Килим , Сумак интерес коллекционеров и ученых привлекают , Чичим, Зили).

Искусство и ремесло анатолийских ковров претерпели серьезные изменения с появлением синтетических красителей , начиная с последней трети XIX века. Массовое производство дешевых ковров, рассчитанных на коммерческий успех, привело древнюю традицию к исчезновению. В конце двадцатого века такие проекты, как « Инициатива по коврам DOBAG», успешно возродили традицию анатолийского ковроткачества с использованием ручного прядения, естественно окрашенной шерсти и традиционных узоров.

чехол на подушку в османском стиле XVII века Бархатный со стилизованными мотивами гвоздик . Цветочные мотивы были распространены в османском искусстве.

Происхождение ковроткачества остается неизвестным, поскольку ковры подвергаются использованию, износу и разрушению насекомыми и грызунами. Споры возникли по поводу точности утверждения. [2] что самые старые записи о плоских тканых килимах происходят из раскопок Чатал-Хююка и датируются примерно 7000 годом до нашей эры. [3] Отчет экскаваторов [4] осталось неподтвержденным, поскольку в нем говорится, что настенные росписи, изображающие мотивы килимов, распались вскоре после их обнажения.

Историю ковроткачества в Анатолии следует понимать в контексте политической и социальной истории страны. Анатолия была домом для древних цивилизаций, таких как хетты , фригийцы , ассирийцы , древние персы , армяне , древние греки и Византийская империя . Предполагается, что ковроткачество уже существовало в Анатолии в это время, однако в Анатолии нет примеров ковров дотюркской миграции. В 1071 году нашей эры сельджук Альп-Арслан разгромил римского императора Романа IV Диогена при Манцикерте . Это считается началом господства турок-сельджуков .

Сельджукские ковры: отчеты путешественников и фрагменты Коньи

[ редактировать ]

В начале четырнадцатого века Марко Поло писал в отчете о своих путешествиях :

... В Туркомании есть три класса людей. Во-первых, это туркмены; это поклонники Магомета, грубые люди со своим неотесанным языком. Они живут среди гор и долин, где находят хорошие пастбища, поскольку их занятие — скотоводство. превосходных лошадей, известных как туркуаны В их стране выращивают , а также очень ценных мулов. Два других класса — это армяне и греки, которые живут смешанно с первыми в городах и селах, занимаясь торговлей и ремеслами. Они ткут самые лучшие и красивые ковры в мире, а также большое количество тонких и богатых шелков кремового и других цветов и множество других тканей. [5]

Приехав из Персии, Поло отправился из Сиваса в Кайсери. Абу'л-Фида , цитируя Ибн Саида аль-Магриби, упоминает об экспорте ковров из анатолийских городов в конце 13 века: «Здесь изготавливаются туркменские ковры, которые экспортируются во все другие страны». Он и марокканский купец Ибн Баттута упоминают Аксарай как крупный центр ковроделия начала-середины 14 века.

Самые ранние сохранившиеся тканые ковры были найдены в Конье , Бейшехире и Фостате и датированы 13 веком. Эти ковры периода анатолийских сельджуков (1243–1302 гг.) считаются первой группой анатолийских ковров. Восемь фрагментов были найдены в 1905 году Ф. Р. Мартином. [6] в мечети Алаеддина в Конье, четыре в мечети Эшрефоглу в Бейшехире в провинции Конья работы Р.М. Рифшталь в 1925 году. [7] Еще фрагменты были найдены в Фостате , ныне пригороде Каира. [8]

Судя по их первоначальным размерам (Рифшталь сообщает о ковре длиной до 6 м), коньйские ковры, должно быть, производились на городских мануфактурах, поскольку ткацкие станки такого размера вряд ли могли быть установлены в кочевом или деревенском доме. Где именно были сотканны эти ковры, неизвестно. Полевые узоры ковров Конья в основном геометрические и небольшие по сравнению с размером ковра. Подобные узоры располагаются диагональными рядами: шестиугольники с ровным или крючковатым контуром; квадраты, заполненные звездами, с вставленными в них куфическими орнаментами; шестиугольники в ромбах, состоящие из ромбов, наполненных стилизованными цветами и листьями. Их основные края часто содержат куфический орнамент. Углы не «разрешены», что означает, что граница обрезана и не продолжается по диагонали вокруг углов. Цвета (синий, красный, зеленый, в меньшей степени также белый, коричневый, желтый) приглушены, часто два оттенка одного цвета противопоставлены друг другу. Почти все фрагменты ковров имеют различные узоры и орнаменты.

Ковры Бейшехир тесно связаны с образцами из Коньи по дизайну и цвету. [9] В отличие от « звериных ковров » последующего периода, изображения животных на сельджукских фрагментах встречаются редко. На некоторых фрагментах можно узнать ряды рогатых четвероногих, расположенных друг напротив друга, или птиц у дерева.

Стиль сельджукских ковров имеет параллели с архитектурным декором современных мечетей, таких как мечети в Дивриги , Сивасе и Эрзуруме , и может быть связан с византийским искусством. [10] Сегодня ковры хранятся в Музее Мевланы в Конье и в Музее турецкого и исламского искусства в Стамбуле.

Коврики анатолийских бейликов

[ редактировать ]

В начале тринадцатого века территория Анатолии была захвачена монголами . Ослабление правления Сельджуков позволило туркменским племенам, известным как тюрки-огузы, организоваться в независимые государства – бейлики . Позже они были включены в состав Османской империи султанами Баязидом I (1389–1402), Мурадом II (1421–1481), Мехмедом Завоевателем (1451–1481) и Селимом I (1512–1520).

Литературные источники, такие как Книга Деде Коркут, подтверждают, что туркменские племена производили ковры в Анатолии. Какие виды ковров ткали тюркменские бейлики, остается неизвестным, поскольку мы не можем их идентифицировать. Одно из тюркских племен группы бейлик, Текке поселилось в Юго-Западной Анатолии в одиннадцатом веке, а позже вернулось к Каспийскому морю. Племена Текке в Туркменистане, проживавшие вокруг Мерва и Амударьи в XIX веке и раньше, ткали особый тип ковров, характеризующийся стилизованными цветочными мотивами, называемыми гульами, в повторяющихся рядах.

Османские ковры

[ редактировать ]

Около 1300 года нашей эры группа туркменских племен под предводительством Сулеймана и Эртугрула двинулась на запад. При Османе I они основали Османскую империю на северо-западе Анатолии ; в 1326 году османы завоевали Бурсу, ставшую первой столицей Османского государства. К концу 15 века Османское государство стало крупной державой. В 1517 году египетский султанат мамлюков был свергнут в ходе Османско-мамлюкской войны .

Сулейман Великолепный , десятый султан (1520–1566), вторгся в Персию и вынудил персидского шаха Тахмаспа (1524–1576) перенести свою столицу из Тебриза в Казвин , пока Амасийский мир в 1555 году не был заключен .

По мере роста политического и экономического влияния Османской империи Стамбул стал местом встречи дипломатов, торговцев и художников. В годы правления Сулеймана I художники и ремесленники разных специальностей работали вместе на придворных мануфактурах ( Эхл-и Хиреф ). Каллиграфия и миниатюрная живопись выполнялись в мастерских каллиграфии, или наккашхане , и оказали влияние на ковроткачество. Помимо Стамбула, в Бурсе, Изнике, Кютахье и Ушаке располагались мануфактуры разной специализации. Бурса прославилась своими шелковыми тканями и парчой, Изник ​​и Кютахья славились керамикой и изразцами , Ушак , Гёрдес и Ладик своими коврами. Район Ушак, один из центров османского «придворного» производства, Гольбейна и ковры здесь ткали Лото. Шелковые бархатные ковры с золотой парчой, известные как Чатма, связаны со старой османской столицей Бурсой, в Западной Анатолии, недалеко от Мраморного моря. [12]

Коврики «животные» XV века.

[ редактировать ]
Изображение слева : Ковер Феникс и Дракон, 164 х 91 см, Анатолия, около 1500 г., Пергамский музей , Берлин.
Изображение справа : ковер с животными, около 1500 года, найденный в церкви Марби, Емтланд , Швеция . Шерсть, 160 см x 112 см, Шведский исторический музей , Стокгольм.

Сегодня сохранилось очень мало ковров, которые представляют собой переходный период между поздним сельджукским и ранним османским периодом. Традиционный китайский мотив – борьба феникса и дракона – сегодня можно увидеть на анатолийском ковре в Пергамском музее в Берлине. Радиоуглеродное датирование подтвердило, что ковер «Дракон и Феникс» был соткан в середине 15 века, во времена ранней Османской империи. Завязан симметричными узлами. Китайский мотив, вероятно, был введен в исламское искусство монголами в тринадцатом веке. [13] Другой ковер с изображением двух медальонов с двумя птицами рядом с деревом был найден в шведской церкви Марби. Еще фрагменты были найдены в Фостате , ныне пригороде Каира. [8] Ковер с серийными медальонами в виде птиц и деревьев изображен на картине Сано ди Пьетро «Брак Богородицы» (1448–1452).

Коврики «Дракон и Феникс» и «Марби» были единственными существующими образцами анатолийских ковров с животными, известными до 1988 года. С тех пор было найдено еще семь ковров этого типа. Они сохранились в тибетских монастырях и были вывезены монахами, бежавшими в Непал во время китайской культурной революции . Один из этих ковров был приобретен Метрополитен-музеем. [14] что соответствует картине сиенского художника Грегорио ди Чекко : «Брак Богородицы», 1423 год. [15] На нем изображены большие противостоящие друг другу животные, внутри каждого из которых находится животное меньшего размера.

Больше ковров с животными было изображено на итальянских картинах 14 и 15 веков и, таким образом, представляет собой самые ранние восточные ковры, представленные на картинах эпохи Возрождения. Хотя сохранилось лишь несколько образцов ранних анатолийских ковров, европейские картины дают представление о коврах позднего сельджуков и ранних османских ковров. К концу XV века геометрические орнаменты стали более частыми.

Ковры Гольбейн и Лото

[ редактировать ]

По расположению и размерам геометрических медальонов различают «большие» и «маленькие» ковры Гольбейна . Малый тип Гольбейна характеризуется небольшими восьмиугольниками, часто включающими звезду, которые распределены по полю правильным узором и окружены арабесками . На большом шрифте Гольбейна изображены два или три больших медальона, часто с восьмиконечными звездами. Их поле часто покрыто мелким цветочным орнаментом. Эти ковры «Ушак» можно найти в таких местах, как МАК в Вене, Лувр в Париже и Метрополитен-музей .

Ковры-лото представляют собой желтую сетку геометрических арабесок с чередующимися крестообразными, восьмиугольными или ромбовидными элементами. Самые старые образцы имеют «куфические» границы. Поле всегда красное, покрыто ярко-желтыми листьями на подстилающем раппорте из восьмиугольных или ромбовидных элементов. Известны ковры различных размеров площадью до 6 квадратных метров. Эллис выделяет три основные группы дизайна ковров Lotto: анатолийский стиль, стиль килим и орнаментальный стиль. [16]

Ковры Гольбейна и Лото имеют мало общего с украшениями и орнаментами, встречающимися на других предметах османского искусства, кроме ковров. [17] Бриггс продемонстрировал сходство между обоими типами ковров и коврами Тимуридов, изображенными на миниатюрных картинах. Ковры Гольбейна и Лотто могут представлять собой традицию дизайна, восходящую к периоду Тимуридов . [18]

Ушакские ковры

[ редактировать ]

Ковры «Звездный Ушак» ткали больших форматов. Они характеризуются большими темно-синими первичными медальонами в форме звезды, повторяющимися в бесконечном количестве на красном поле, содержащим вторичный цветочный свиток. На дизайн, вероятно, повлиял книжный дизайн северо-западной Персии или медальоны персидских ковров. [19] По сравнению с коврами-медальонами Ушак, концепция бесконечного повтора в коврах-звездах Ушак более подчеркнута и соответствует ранним турецким традициям дизайна. [20] Из-за сильного намека на бесконечное повторение звездный дизайн Ушака можно использовать на коврах разных размеров и размеров.

Фрагмент ковра «Медальон Ушак», ок. 1600. Музей исламского искусства, Берлин.

Ковры -медальоны Ушак обычно имеют красное или синее поле, украшенное цветочной решеткой или завитками листьев, яйцевидные первичные медальоны, чередующиеся с меньшими восьмилопастными звездами, или лопастные медальоны, переплетающиеся с цветочным узором. Их кайма часто содержит пальметты на цветочном и листовом свитке, а также псевдокуфические символы. [21]

Ковры-медальоны Ушак своим криволинейным узором существенно отличаются от рисунков более ранних турецких ковров. Их появление в шестнадцатом веке намекает на потенциальное влияние персидских замыслов. Поскольку турки-османы оккупировали бывшую персидскую столицу Тебриз в первой половине шестнадцатого века, они знали и имели доступ к персидским коврам-медальонам. Известно, что несколько примеров когда-то находились в Турции, например, ковер, который Эрдманн нашел во дворце Топкапы. [22] Однако ковровый медальон Ушак, задуманный как часть бесконечного повтора, представляет собой специфическую турецкую идею и отличается от персидского понимания автономного центрального медальона. [23]

Звездчатые и медальонные ушаки представляют собой важное новшество, поскольку в них впервые на турецких коврах появляется растительный орнамент. назвал Замену цветочных и лиственных орнаментов геометрическими узорами и замену бесконечного повтора большими центрированными композициями орнаментов Курт Эрдманн «революцией узоров». [24]

Другая небольшая группа ковров Ушак называется Ушаки Двойные Ниши . В своей конструкции угловые медальоны сдвинуты близко друг к другу, образуя ниши на обоих концах ковра. Это было понято как конструкция молитвенного коврика, поскольку к одной из ниш подвешен подвесной светильник, напоминающий лампу мечети. Получившаяся схема дизайна напоминает классический дизайн персидского медальона. Вопреки дизайну молитвенных ковриков, некоторые ушаки с двойной нишей также имеют центральные медальоны. Таким образом, ушаки с двойной нишей могут служить примером интеграции персидских узоров в более древнюю анатолийскую традицию дизайна. [9] [25]

Белые напольные коврики (Селенди)

[ редактировать ]
Ковер "Селенди" белого цвета с птичьим орнаментом. Монастырская церковь Сигишоара, Румыния.

Известны также примеры ковров, сотканных в районе Ушака, поля которых покрыты орнаментами, такими как мотив Чинтамани , состоящий из трех цветных шаров, расположенных в треугольниках, часто с двумя волнистыми полосами, расположенными под каждым треугольником. Этот мотив обычно появляется на белом фоне. Вместе с птицей и очень небольшой группой так называемых ковриков- скорпионов они образуют группу, известную как «белые коврики» . Коврики с птицами имеют геометрический рисунок повторяющихся четырехлистников, заключающих в себе розетку. Несмотря на геометрический дизайн, узор имеет сходство с птицами. Ковры группы с белым фоном были приписаны соседнему городу Селенди на основании официального прайс-листа Османской империи (нарх дефтер) 1640 года, в котором упоминается «белый ковер с леопардовым рисунком». [26]

Османские каирские ковры

[ редактировать ]

После завоевания Османской империей мамлюкского султаната в Египте в 1517 году произошло слияние двух разных культур. В более ранней традиции ковра мамлюков использовалась шерсть, скрученная буквой «S» (по часовой стрелке) и шерсть, сложенная «Z» (против часовой стрелки), а также ограниченная палитра цветов и оттенков. После завоевания Кайренские ткачи переняли османско-турецкий узор. [27] Производство этих ковров продолжалось в Египте и, вероятно, также в Анатолии до начала 17 века. [28]

«Трансильванские» ковры

[ редактировать ]

Трансильвания , на территории современной Румынии, была частью Османской империи с 1526 по 1699 год. Это был важный центр ковровой торговли с Европой. Ковры также ценились в Трансильвании, а турецкие ковры использовались в качестве декоративной отделки стен в христианских протестантских церквях. Среди прочего, Брашова в Черной церкви до сих пор хранятся разнообразные анатолийские ковры, которые для удобства называют «трансильванскими коврами». [29] Благодаря сохранению в христианских церквях, какими бы необычными ни были их условия, ковры были защищены от износа и изменений истории и часто оставались в превосходном состоянии. Среди этих ковров хорошо сохранились ковры Гольбейна, Лото и Берда Ушака. [30]

Ковры, называемые сегодня «транссильванскими коврами», имеют османское происхождение и были сотканны в Анатолии. [30] [31] Обычно их формат небольшой, с краями из продолговатых угловатых картушей, центры которых заполнены стилизованными, сменяющими друг друга растительными мотивами, иногда перемежающимися более короткими звездчатыми розетками или картушами. Их поле часто представляет собой молитвенную нишу с двумя парами ваз с цветущими ветвями, симметрично расположенными по отношению к горизонтальной оси. В других примерах полевой декор сгущен в медальоны из концентрических ромбов и ряды цветов. Перемычки молитвенной ниши украшены жесткими арабесками или геометрическими розетками и листьями. Основной цвет желтый, красный или темно-синий. Трансильванские церковные записи, а также нидерландские картины семнадцатого века, на которых подробно изображены ковры с таким рисунком, позволяют точно датировать их. [32] [33]

Изображение слева : Питер де Хох: Портрет семьи, занимающейся музыкой, 1663 год, Художественный музей Кливленда.
Изображение справа : Молитвенный коврик трансильванского типа, 17 век, Национальный музей, Варшава.

К тому времени, когда «трансильванские» ковры впервые появились на западных картинах, королевские и аристократические подданные в основном стали позировать для портретов, изображающих персидские ковры. [34] Менее богатые натурщики до сих пор изображаются с турецкими типами: « Портрет Авраама Графея» Корнелиса де Воса 1620 года , Томаса де Кейзера «Портрет неизвестного человека» (1626 год) и «Портрет Константина Гюйгенса и его клерка» (1627 год). ) являются одними из самых ранних картин, изображающих «трансильванские» типы ковров османской турецкой мануфактуры. Трансильванские двадцатеричные отчеты, таможенные счета и другие архивные документы свидетельствуют о том, что эти ковры экспортировались в Европу в больших количествах. Вероятно, увеличение производства отражает растущий спрос со стороны представителей высшего среднего класса, которые теперь могут позволить себе покупать эти ковры. [35] На картине Питера де Хоха 1663 года «Портрет семьи, занимающейся музыкой» изображен османский молитвенный коврик «трансильванского» типа. [35]

Анатолийские ковры «трансильванского» типа хранились также в других европейских церквях в Венгрии, Польше, Италии и Германии, откуда они были проданы, а также попали в европейские и американские музеи и частные коллекции. Помимо трансильванских церквей, Национальный музей Брукенталя в Сибиу, Румыния, [36] Музей изящных искусств (Будапешт) , Метрополитен-музей и замок Скоклостер недалеко от Стокгольма в Швеции хранят важные коллекции «трансильванских» ковров.

Ковры переходного периода между классической османской эпохой и девятнадцатым веком редко встречаются в самой Анатолии. Причина этого остается неясной. Ковры, которые можно достоверно датировать восемнадцатым веком, имеют небольшой формат. В то же время западноевропейские резиденции были более скудно оборудованы восточными коврами. Похоже, что в то время ковры не экспортировались в больших масштабах. [37]

XIX век: стиль Меджиди и придворная мануфактура Хереке.

[ редактировать ]
Дворец Долмабахче , Розовый зал, с типичным «медиди». ковром в стиле

К концу восемнадцатого века стиль «турецкого барокко» или « медиди » развился из дизайна французского барокко. Ковры были сотканны по образцам французских гобеленов Савоннери и Обюссона . Султан Абдулмеджид I (1839–1861) построил дворец Долмабахче по образцу Версальского дворца .

В 1843 году в Хереке была основана ткацкая мастерская, снабжавшая царские дворцы шелковой парчой и другими тканями. Императорская фабрика Хереке включала ткацкие станки, производившие хлопчатобумажные ткани, в 1850 году ткацкие станки были перевезены на фабрику в Бакыркёе, к западу от Стамбула, и заменены жаккардовыми ткацкими станками. В первые годы своего существования компания производила текстиль только исключительно для османских дворцов, а в 1878 году пожар нанес значительный ущерб и производство было закрыто до 1882 года. Производство ковров началось в Хереке в 1891 году и стало центром профессиональных ковров. ткачи.

Ковры хереке известны прежде всего своим тонким плетением. При их изготовлении используются шелковая нить или тонкая шерстяная пряжа, а иногда и золотая, серебряная и хлопчатобумажная нить. Шерстяные ковры, изготовленные для дворца, имели плотность 60–65 узлов на квадратный сантиметр, а шелковые – 80–100 узлов. [38]

Самые старые ковры Хереке, которые сейчас выставлены в Топкапы и других дворцах Стамбула, отличаются большим разнообразием цветов и рисунков. Типичный «дворцовый ковер» украшен замысловатыми цветочными узорами, в том числе тюльпаном, маргариткой, гвоздикой, крокусом, розой, сиренью и гиацинтом. По углам часто имеются четвертные медальоны. На фабрике Хереке широко использовался дизайн медальонов более ранних ковров Ушак. Эти медальоны изогнуты по горизонтальной оси и сужаются к точкам на вертикальной оси. Молитвенные коврики ереке украшены узорами из геометрических мотивов, завитков и ламп в качестве фонового рисунка внутри изображения михраба ( молитвенной ниши). Когда-то термин «ковер Хереке» относился исключительно к коврам, сотканным в Хереке, теперь относится к любому высококачественному ковру, сотканному с использованием аналогичных технологий.

Современная история: упадок и возрождение

[ редактировать ]
Изображение слева : ворсовый ковер , около 1875 года; Юго-Западная Анатолия с яркими, но гармоничными натуральными красками.
Изображение справа : курдское племя Кувал, ок. 1880 года в традиционном дизайне, в резких синтетических цветах.

Современная история ковров и ковриков началась в девятнадцатом веке, когда на международном рынке возник растущий спрос на ковры ручной работы. Однако традиционный турецкий ковер ручной работы, окрашенный натуральными красками, представляет собой очень трудоемкий продукт, поскольку каждый этап его изготовления требует значительного времени: от подготовки, прядения, окрашивания шерсти до настройки ткацкого станка и завязывания каждого узла. вручную и отделка ковра перед его отправкой на рынок. В попытке сэкономить ресурсы и затраты, а также максимизировать прибыль в конкурентной рыночной среде, синтетические красители , нетрадиционные ткацкие инструменты, такие как механические ткацкие станки были введены , и стандартизированные конструкции. Это привело к быстрому разрушению традиции, что привело к вырождению искусства, культивировавшегося на протяжении веков. Этот процесс был признан искусствоведами еще в 1902 году. [39] До сих пор неизвестно, когда именно начался этот процесс вырождения, но он наблюдается главным образом с тех пор, как произошло широкомасштабное внедрение синтетических красок. [40]

В конце двадцатого века была признана утрата культурного наследия, и начались попытки возродить традицию. Были начаты инициативы , направленные на восстановление древней традиции ковроткачества из шерсти ручного прядения, окрашенной естественным путем. [41] Возвращение производителей к традиционному крашению и ткачеству, а также возобновление интереса покупателей к этим коврам были названы Эйлландом «Ковровым ренессансом». [42]

Ковроткачество: материалы, техника, процессы.

[ редактировать ]
Турецкая ткачиха по коврам в Конье

В традиционных семьях женщины и девочки занимаются плетением ковров и килимов как хобби, а также как способ заработка. Женщины осваивают навыки ткачества в раннем возрасте, и им требуются месяцы или даже годы, чтобы создать ворсовые коврики и плоские тканые килимы, созданные для их использования в повседневной жизни. [43] [44]

Материалы

[ редактировать ]

Производители ковров ручной работы используют только натуральные волокна. Наиболее распространенными материалами, используемыми для изготовления ворса, являются шерсть, шелк и хлопок. Кочевые и деревенские ткачи иногда используют также козью и верблюжью шерсть. Традиционно прядение осуществляется вручную . Затем несколько прядей складывают вместе, чтобы полученная пряжа была достаточно прочной, чтобы ее можно было использовать для плетения.


Овечья шерсть — наиболее часто используемый ворсовый материал для турецких ковров, поскольку она мягкая, прочная, с ней легко работать и она не слишком дорогая. Он менее восприимчив к загрязнениям, чем хлопок, не вступает в электростатические реакции и изолирует как от жары, так и от холода. Такое сочетание характеристик не встречается в других натуральных волокнах. Шерсть получают из овечьей шкуры. Натуральная шерсть бывает белого, коричневого, палевого, желтого и серого цветов, которые иногда используются напрямую, без процесса крашения. Овечья шерсть также хорошо окрашивается. Традиционно шерсть, используемая для турецких ковров, прядется вручную . Прежде чем пряжу можно будет использовать для плетения, несколько прядей необходимо скрутить вместе для дополнительной прочности.

Хлопок используется в основном для изготовления основы, основы и утка ковров. Хлопок прочнее шерсти, и при его использовании в качестве основы ковер ровно лежит на земле, поскольку его не так легко деформировать, как шерстяные нити. Некоторые ткачи, например туркмены, также используют хлопок для вплетения в ковер мелких белых деталей, чтобы создать контраст.

Шерсть на шерсти (шерстяной ворс на шерстяной основе и утке): это самый традиционный тип анатолийского ковра. Ковроткачество «шерсть на шерсти» восходит к более древним временам и использует более традиционные мотивы дизайна, чем его аналоги. Поскольку шерсть нельзя прясть очень тонко, количество узлов часто не такое большое, как на коврах «шерсть на хлопке» или «шелк на шелке». Ковры «шерсть на шерсти» чаще относят к племенному или кочевому производству.

Шерсть на хлопке ( шерстяной ворс на хлопковой основе и утке): эта конкретная комбинация позволяет создать более сложный узор, чем «ковер из шерсти на шерсти», поскольку хлопок можно тонко прясть, что позволяет получить большее количество узлов. . Ковер «шерсть на хлопке» часто указывает на городского ткача. Из-за более высокой плотности ворса ковры «шерсть-хлопок» тяжелее ковров «шерсть-шерсть».

Шелк -на-шелке (шелковый ворс на шелковой основе и утке): это самый сложный тип ковров, отличающийся очень тонким переплетением. Количество узлов на некоторых коврах высшего качества «шелк по шелку» может достигать 28×28 узлов/см. 2 . Количество узлов на шелковых коврах, предназначенных для напольных покрытий, должно [ нужна ссылка ] быть не более 100 узлов на квадратный см или 10×10 узлов/см. 2 . Ковры, сотканные с количеством узлов более 10×10 узлов/см. 2 предназначены для использования в качестве настенного или подочного гобелена, поскольку их ткань менее устойчива к механическим воздействиям. Эти очень тонкие, замысловато сотканные ковры и ковры обычно имеют размеры не более 3х3 м.

Красители и крашение

[ редактировать ]
Натурально окрашенная шерсть на турецкой ковровой фабрике.

Традиционные красители, используемые для анатолийских ковров, получают из растений, насекомых и минералов. В 1856 году английский химик Уильям Генри Перкин изобрел первый анилиновый краситель — мовеин . После этого было изобретено множество других синтетических красителей . Дешевые, легко приготавливаемые и простые в использовании, поскольку их сравнивают с натуральными красителями, их использование задокументировано в коврах Ушак уже к середине 1860-х годов. Традиция естественного крашения была возрождена недавно на основе химического анализа натуральных красителей из старинных образцов шерсти и экспериментального воссоздания рецептов и процессов крашения в начале 1980-х годов. [45] [46]

Согласно этим анализам, натуральные красители, используемые в анатолийских коврах, включают:

Процесс крашения включает в себя подготовку пряжи, чтобы сделать ее восприимчивой к соответствующим красителям, путем погружения в протраву , погружения пряжи в красящий раствор и оставления ее сохнуть на воздухе и солнечном свете. Для некоторых цветов, особенно темно-коричневого, требуются железные протравы, которые могут повредить или выцветить ткань. Это часто приводит к более быстрому износу ворса на участках, окрашенных в темно-коричневый цвет, и может создать эффект рельефа на старинных турецких коврах.

С помощью современных синтетических красителей можно получить почти любой цвет и оттенок, поэтому в готовом ковре практически невозможно определить, использовались ли натуральные или искусственные красители. Современные ковры могут быть сотканны из тщательно подобранных синтетических цветов и обладают художественной и утилитарной ценностью. [47]

Анатолийский ковер отличается от ковров других производителей тем, что в нем более выражено использование основных цветов. В коврах Западной Анатолии предпочитают красный и синий цвета, тогда как в коврах Центральной Анатолии больше красного и желтого с резкими контрастами белого цвета. [48]

Ткачество и отделка

[ редактировать ]
Турецкий (роликовый) ткацкий станок и ткачи (1908 г.).
Турецкий (симметричный) узел
Персидский (асимметричный) узел, открытый вправо.
Килим конец и края

Для изготовления ковра ручной работы необходимы разнообразные инструменты. Ткацкий станок , горизонтальный или вертикальный каркас, необходим для крепления вертикальных основ , в которые завязываются узлы ворса, а после каждого ряда узлов вплетаются («выстрелы») один или несколько побегов горизонтальных утков для дальнейшей стабилизации. ткань. Утки могут быть как неокрашенными, так и окрашенными, преимущественно в красный и синий цвета.

Ворсовые узлы обычно завязываются вручную. В большинстве ковров из Анатолии используется симметричный двойной турецкий узел . Каждый узел делается на двух основах. При такой форме завязывания каждый конец ворсовой нити через равные промежутки обвивается вокруг двух нитей основы так, что оба конца узла проходят между двумя нитями на одной стороне ковра. Затем нить тянут вниз и обрезают ножом.

После вставления ряда узлов вплетают один-два, а иногда и больше рядов уток и уплотняют ткань, взбивая тяжелой гребенкой. Когда ковер готов, его вырезают из ткацкого станка. Бока или кромки обычно оклеены шерстью. Кромки состоят из до десяти нитей основы. Особенно деревенские и кочевые ковры имеют плоские концы килимов , иногда с ворсистыми племенными знаками или деревенскими гербами. Ворс ковра стригут специальными ножами, чтобы получить ровную поверхность. В некоторых коврах эффект рельефности достигается за счет неравномерного подстригания ворса. Наконец, ковер моют перед использованием или отправкой на рынок.

Вертикальный ворс турецких ковров обычно падает в одном направлении, поскольку узлы всегда растягиваются до того, как нить ворсовой пряжи будет обрезана и работа возобновляется над следующим узлом, укладывая ряд за рядом узлы друг на друга. При прикосновении к ковру создается ощущение, похожее на поглаживание шерсти животного. Это можно использовать, чтобы определить, где ткач начал завязывать ворс. Ворс турецких ковров обычно имеет толщину от 2 до 4 мм. Грубые ковры кочевников, такие как ковры Юрюк , могут иметь толщину до 12 мм. Специальный ковер-подстилка ятак может достигать толщины ворса от 20 до 25 мм.

Истоки и традиции анатолийского дизайна ковров.

[ редактировать ]

Анатолийский дизайн ковров объединяет в себе различные направления традиций. Конкретные элементы тесно связаны с историей тюркских народов и их взаимодействием с окружающими культурами, как в центральноазиатском происхождении, так и во время миграции, а также в самой Анатолии. Наиболее важные культурные влияния исходили от китайской культуры и ислама.Ковры из районов Бергамы и Коньи считаются наиболее близкими к более ранним анатолийским коврам, и их значение в истории искусства теперь лучше изучено. [49]

Среднеазиатские традиции

[ редактировать ]
Деталь коврика «Лото» с каймой из облачной полосы. Предполагается, что орнамент имеет китайское происхождение. В большинстве анатолийских ковров границы неразрешены , то есть не продолжаются по диагонали.

Ранняя история тюркских народов Средней Азии тесно связана с Китаем. Контакты между турками и Китаем документированы со времен ранней династии Хань .

В своем эссе о централизованном дизайне Томпсон [50] связывает центральный узор медальона, часто встречающийся в анатолийских коврах, с мотивами «пьедестала лотоса» и «облачного воротника (юнь цзянь)», используемыми в искусстве буддийской Азии , которое он датирует династией Юань в Китае . Недавно Брюггеман подробно остановился на взаимосвязи между китайскими и тюркскими мотивами, такими как орнамент «облачная полоса», происхождение которого он относит к династии Хань . [51] Ранний анатолийский ковер «Феникс и Дракон» изображает еще один традиционный мотив китайской мифологии — битву между Фениксом ( Фэнхуаном ) и драконом . [52]

Романо-эллинистические традиции

[ редактировать ]

Есть документальные свидетельства использования ковров древними греками. Гомер пишет в Илии XVII, 350 г., что тело Патрокла покрыто «великолепным ковром». В VII и X книге «Одиссеи » упоминаются «ковры». Плиний Старший писал ( нат. VIII, 48 ), что ковры («полимита») были изобретены в Александрии. Неизвестно, были ли это плоские или ворсовые переплетения, поскольку из текстов невозможно получить подробную техническую информацию.

Афиней Навкратийский описывает роскошные ковры в своих «Дейпнософистах» , написанных около 230 года нашей эры.

«И под ними были разостланы пурпурные ковры из тончайшей шерсти, с ковровым узором с обеих сторон. И были красиво вышитые коврики, очень красиво выработанные на них». (Книга V, стр. 314)

«[...] лежать на диване с серебряными ножками, под которым расстелен гладкий сардийский ковер самого дорогого качества». (Книга VI, стр. 401) [53]

Ковер «с рисунком с обеих сторон» мог быть как ровным, так и ворсовым. Относится ли слово «фиолетовый» к цвету ткани или к красителю ( либо тирийский фиолетовый , либо маренено-красный можно было использовать ), остается неизвестным. Город Сарды расположен в Западной Анатолии, таким образом, это может быть самым ранним упоминанием о производстве ковров в регионе Малой Азии.

Анатолия находилась под властью Римской империи с 133 г. до н.э. Восточно -Римская (Византийская) и Сасанидская империи сосуществовали более 400 лет. В художественном отношении обе империи разработали схожие стили и декоративный словарь, примером чего являются мозаика и архитектура Римской Антиохии . [54] Узор турецкого ковра, изображенный на картине Яна ван Эйка « Мадонна Паэле», восходит к позднеримскому происхождению и связан с ранними исламскими напольными мозаиками, найденными во дворце Омейядов в Хирбат аль-Мафджаре . [55] Архитектурные элементы комплекса Хирбат аль-Мафжар считаются образцовыми продолжением доисламских римских образцов в раннем исламском искусстве. [56]

Исламские традиции

[ редактировать ]
Молитвенный коврик Бурсы, конец XVI века, Джеймса Ф. Балларда. коллекция

Когда тюркские мигранты переселялись из Средней Азии в Анатолию , они мигрировали в основном через страны, уже принявшие ислам. Изображение животных или людей запрещено исламской традицией, которая не делает различия между религиозной и светской жизнью. После кодификации Корана Усманом ибн Аффаном в 651 году нашей эры/19 года хиджры и Омейяда Абд аль-Малика ибн Марвана реформ исламское искусство сосредоточилось на письме и орнаменте. Края анатолийских ковров часто содержат орнаменты, заимствованные из исламской каллиграфии . Обычно эти «куфические» границы состоят из переплетающихся последовательностей лам-алиф- или алиф-лам.

Основные поля анатолийских ковров часто заполнены повторяющимися, переплетающимися узорами с «бесконечным повторением». Таким образом, ковер представляет собой часть бесконечного узора, который представляется продолжающимся за его пределами и в бесконечность.

Особым исламским узором является узор михраб, который определяет молитвенный коврик . Молитвенный коврик имеет нишу на одном конце, символизирующую михраб в каждой мечети, точку направления, направляющую верующего в сторону Мекки . Узор михраба на турецких коврах часто видоизменяется и может состоять из одинарной, двойной, вертикально или горизонтально умноженной ниши. Таким образом, рисунок ниши может варьироваться от конкретного, архитектурного до более декоративного понимания дизайна. Молитвенные коврики часто ткут «вверх ногами», что становится очевидным, когда направление ворса ощущается при прикосновении к ковру. Это имеет как технические причины (ткач может сначала сосредоточиться на более сложном оформлении ниши), так и практические причины (ворс наклоняется в сторону поклонения молящегося).

Другие культурные влияния

[ редактировать ]
Анатолийский килим с геометрическим узором.

Крупные геометрические фигуры считаются кавказскими или туркменскими . Кавказская традиция могла быть интегрирована либо в результате миграции тюркских племен, либо в результате контактов с туркменами, уже жившими в Анатолии. [57]

Центральный медальон, состоящий из крупных, концентрически редуцированных ромбовидных узоров с орнаментом-крючком, связан с кочевниками йёрюк в Анатолии. Имя Юрюк обычно дается кочевникам, образ жизни которых меньше всего изменился по сравнению с их центральноазиатским происхождением. [58]

В Анатолии несколько этнических меньшинств, например греки, армяне и курды, сохранили отдельные традиции. Хотя греки и армяне в прошлом занимались ковроткачеством и торговлей, никакие мотивы дизайна не были явно связаны с их особой христианской культурой. Дизайн курдского ковра отличается от анатолийского. Курдские ковры чаще обсуждаются вместе с персидскими коврами . [58]

Социальный контекст: суд и город, деревня и кочевое производство.

[ редактировать ]
Культурные взаимодействия в традиционном производстве ковров

Ковры и коврики одновременно производились четырьмя различными социальными уровнями: двором, городом, деревней и племенем. [25] Элементы городского дизайна часто воспроизводились в сельском производстве и интегрировались деревенскими ткачами в свою художественную традицию посредством процесса, называемого стилизацией.

Судовое производство

[ редактировать ]

Репрезентативные «придворные» ковры ткали в специальных мастерских, часто основанных и охраняемых государем, с намерением символизировать власть и статус. Таким образом, репрезентативные ковры развили особую традицию дизайна, находящуюся под влиянием дворов окружающих империй. [59] Коврики производились на придворных мануфактурах по специальному заказу или в качестве подарка. Их тщательно продуманный дизайн требовал разделения работы между художником, который создавал план дизайна (так называемый «мультфильм») на бумаге, и ткачом, которому давался план для исполнения на ткацком станке. Таким образом, художник и ткач разделились. [9] [25]

Городское и деревенское производство

[ редактировать ]

Ковры ткали на городских фабриках организованными мануфактурами. Городские мануфактуры обычно имеют более широкий ассортимент узоров и орнаментов, более художественно развитые узоры, которые могут быть выполнены ткачами, палитра цветов богата, техника ткачества может быть более тонкой благодаря доступу к высококачественной шерсти, трудоустройство специализированных ткачей. Более крупные форматы можно производить на более крупных стационарных ткацких станках. Ковры сотканы по мотивам мультфильмов из материала, предоставленного производителем. Городские мануфактуры могут принимать заказы даже из зарубежных стран и производить ковры на экспорт. [25]

Ковры, производимые в деревнях, часто производятся в отдельных домах, но, по крайней мере, частично по заказу и под контролем гильдий или производителей. Домашнее производство может не требовать постоянного труда, но может осуществляться, когда позволяет время, помимо других домашних задач. Деревенские ковры как необходимые предметы домашнего обихода были частью традиции, временами находившейся под влиянием, но существенно отличавшейся от придуманных образцов мастерского производства. Часто мечети приобретали в качестве благотворительных подарков сельские ковры , которые давали материал для учебы. [60] Сельские ковры редко включают хлопок для основы и утка и почти никогда не включают шелк, поскольку эти материалы приходилось покупать на рынке отдельному ткачу.

Узоры и орнаменты придворных мануфактурных ковров воспроизводились более мелкими (городскими или деревенскими) мастерскими. Этот процесс хорошо документирован для османских молитвенных ковриков. [61] По мере того, как прототипы придворных проектов передавались в более мелкие мастерские и из поколения в поколение, дизайн подвергался процессу, называемому стилизацией, включающему серию небольших, постепенных изменений либо в общем дизайне, либо в деталях более мелких узоров и орнаментов. время. В результате прототип может быть изменен до такой степени, что станет едва узнаваемым. Первоначально процесс стилизации ошибочно воспринимался как «вырождение» дизайна, а теперь рассматривается как настоящий творческий процесс в рамках отдельной дизайнерской традиции. [61]

Стилизация в дизайне анатолийского молитвенного коврика

Кочевое и племенное производство

[ редактировать ]

С окончанием традиционного кочевого образа жизни в Анатолии и последующей утратой особых традиций стало трудно определить настоящий «кочевой ковер». Социальные или этнические группы, известные своим кочевым образом жизни, такие как юрук или курды в современной Турции, в значительной степени перешли к оседлому образу жизни. Некоторые аспекты традиции, такие как использование определенных материалов, красок, техник или рисунков ткачества или отделки, могли быть сохранены, что можно определить как специфически кочевые или племенные.

К критериям кочевого производства относятся: [62]

  • Необычные материалы, такие как основы из козьей шерсти или верблюжья шерсть в ворсе;
  • шерсть высокого качества с длинным ворсом (анатолийские и туркменские кочевники);
  • штуцер небольшого формата для горизонтального ткацкого станка;
  • неправильный формат из-за частой пересборки ткацкого станка, что приводит к неравномерному натяжению основ;
  • выраженная абраша (неровности в пределах одного цвета из-за крашения пряжи небольшими партиями);
  • включение плоских переплетений на концах.

В жанре ковроткачества наиболее аутентичными деревенскими и кочевым изделиями были изделия, сотканные для удовлетворения нужд общества и не предназначавшиеся для экспорта или торговли, кроме местной. Сюда входят специализированные сумки и чехлы ( ястик ) в Анатолии, дизайн которых адаптирован из самых ранних традиций ткачества. [63]

Регионы Турции

Анатолию можно разделить на три основных региона производства ковров, сосредоточенных вокруг местных городов и рынков, которые часто дают свои названия коврам, производимым в окрестностях. Западная, Центральная и Восточная Анатолия имеют разные традиции ткачества. Однако ковры промышленного производства часто ткут независимо от местных традиций дизайна. Преимущественное использование различных материалов и красок, а также характерных рисунков иногда позволяет более конкретно отнести ковер к одному из трех регионов или к более конкретному месту ткачества.

Региональные технические характеристики

[ редактировать ]
Западная Анатолия Центральная Анатолия Восточная Анатолия [64]
Искажения шерсть, белый шерсть, преимущественно белая, иногда коричневая шерсть и козья шерсть, белая и коричневая
Утки шерсть, окрашенная в красный, иногда коричневый и белый цвета шерсть, коричневая, белая, окрашенная в красный или желтый цвет шерсть, в основном коричневая, иногда окрашенная в синий цвет
Количество утков 2-4 и более 2-4 и более 2-4 и более
Варп-депрессия никто иногда никто
кромки утки загнуты назад, в основном красные, иногда больше цветов утки загнуты назад, красный, желтый, другие цвета утки загнуты назад, полихромия, техника кромки «молния»
Заканчивается килим , красные или полихромные полосы килим, красный, желтый, полихромный килим, коричневый, красный, синий, полосатый
Цвета кошениль красный, синий, белые акценты без кошенили красный, желтый кошениль красный

Западная Анатолия

[ редактировать ]

Как группа, западноанатолийские ковры часто имеют ярко-кирпичный красный и более светлый красноватый цвета. Белые акценты заметны, а зеленый и желтый встречаются чаще, чем в коврах из других регионов Анатолии. Утки часто окрашиваются в красный цвет. Кромки армируются 3-4 кордами основы. Концы ковра часто защищаются килимами плоского плетения , содержащими небольшой орнамент, вплетенный ворсом.

  • Стамбул – крупнейший город Турции . В девятнадцатом веке придворные мануфактуры Топкапы, Ускюдара и Кум Капы производили шелковые ковры «сефевидско-османского» дизайна по образцу шестнадцатого века, используя армянских (из районов Кайсери и Сивас) и персидских ткачей. Кум Капы в девятнадцатом веке был армянским кварталом Стамбула. Использовался асимметричный узел. Производимые здесь шелковые ковры часто ткали серебряными и золотыми нитями. Двумя наиболее выдающимися ткачами-дизайнерами были Заре Пеньямян и Тоссунян. Заре известен своими молитвенными ковриками, которые часто включали михраб в форме «головы султана», полосы облаков на молитвенном поле, пальметты, арабески и надписи Корана . Он часто подписывал свои ковры. Тосунян шил шелковые ковры с высоким ворсом ярких цветов и красными килимами на концах. Дизайн был вдохновлен персидскими коврами с животными типа «Сангушко». Цвета очень сложные: карминно-красный, нефритово-зеленый, желтый и темно-яркий индиго. [65]
  • Хереке – прибрежный город в 60 километрах от Стамбула на берегу Измитского залива . Ткацкая мастерская была основана в 1843 году султаном I. Абдулмеджидом Первоначально мануфактура производила ковры исключительно для османского двора, который заказывал ковры для дворца Долмабахче . Производство ковров началось в Хереке в 1891 году, и сюда были привлечены опытные ковроткачи из центров ковроткачества Сиваса , Манисы и Ладика . Ковры хереке известны прежде всего своим тонким плетением. При их изготовлении используются шелковая нить или тонкая шерстяная пряжа, а иногда и золотая, серебряная и хлопчатобумажная нить. Придворные ковры ереке имеют большое разнообразие цветов и рисунков. На фабрике Хереке широко использовался дизайн медальонов более ранних ковров Ушак. Когда-то термин «ковер Хереке» относился исключительно к коврам, сотканным в Хереке, теперь используется как торговое название для любого высококачественного ковра, сотканного с аналогичным дизайном. [65] [66]
  • Бергама — столица округа в провинции Измир на северо-западе Турции. В качестве торговой площади для окрестных деревень название Бергама используется как торговое название. История ковроткачества в Бергаме, вероятно, восходит к 11 веку. Сохранились ковры Бергамы, датированные началом 15 века. Самый известный тип ковров, сотканных на экспорт, родом из региона Бергама. [67] Это так называемый «большой тип Гольбейна », или тип Гольбейна III. Поздний наследник узора Гольбейна с крупным узором часто можно увидеть на коврах Бергамы, называемом узором «4 + 1» или «пятиконечный», с большим квадратным центральным медальоном, окруженным четырьмя квадратами меньшего размера, расположенными по углам. Также старинные анатолийские ковры, найденные в трансильванских церквях, вероятно, были сотканны в Бергаме. [68] Коврики Бергама обычно имеют крупные геометрические узоры («кавказский» тип) или более цветочные узоры, стилизованные под прямолинейный рисунок («турецкий» тип). Они используют типичные западноанатолийские цветовые схемы с темно-красным и синим и белыми акцентами. На свадебных коврах («Киз Бергама») часто изображены розетки, расположенные в виде ромба на полевых панелях. [65] Деревенские и крестьянские ковры из района Бергамы часто имеют более грубые узлы, смелые, стилизованные узоры и ярко-синий, красный и белый цвета, резко контрастирующие. [65] [66]
  • Деревня Козак находится к северу от Бергамы в провинции Измир на северо-западе Турции. По структуре и окраске относятся к группе Бергамы. Коврики небольшого формата имеют геометрический орнамент, часто украшенный защелкивающимися крючками, что очень напоминает кавказский орнамент. [65]
  • Ягджибедир — это не название города, а обозначение типа ковра, сотканного в провинции Балыкесир в регионе Мраморного моря . Эти ковры характеризуются высокой плотностью узлов (1000-1400 на квадратный метр) и приглушенными цветами. На них изображены геометрические узоры темно-красного, коричневого и черно-синего цветов. По своему тонкому плетению, цветам и рисунку они напоминают кавказские узоры и ткутся в основном людьми черкесского и туркменского происхождения, мигрировавшими в эту местность. [65]
  • Чанаккале расположен на восточном берегу Дарданелл, недалеко от древней Трои . Ковры в основном ткут в небольших деревнях к югу от Чанаккале. На их полях изображены большие квадраты, ромбы или многоугольники, а также яркие цвета, такие как кирпично-красный, ярко-темно-синий, шафраново-желтый и белый. Айваджик — деревня к югу от Чанаккале и Эзине, недалеко от руин Ассоса и Трои . Ковры типа Бергама. С 1981 года инициатива DOBAG управляет мастерскими в небольших деревнях вокруг Айваджика, которые производят ковры традиционного дизайна и с использованием натуральных красителей. У инициативы также есть мастерские в районе Юнтдаг недалеко от Бергамы, где люди туркменского происхождения ткут прочные толстые ковры с преимущественно геометрическим орнаментом. Цветочные или молитвенные коврики встречаются редко. [65]
  • Район между Балыкесиром и Эскишехиром населен в основном турецким племенем Каракеджили. Коврики часто меньшего размера, ярко-красного, голубого, белого и бледно-зеленого цвета. Использование козьей шерсти для основы намекает на кочевое происхождение племени. Дизайн геометрический, часто сочетается со стилизованными цветочными мотивами. Бордюры иногда содержат ряды ромбов, что также можно увидеть в более сложной форме на «трансильванских» коврах. [65]
  • Бандырма — столица провинции, которой он дал свое название. Город расположен на побережье Мраморного моря. С девятнадцатого века ковры замысловатой ткани производятся в основном в виде молитвенных ковриков. Хлопчатобумажная основа и тонко завязанный ворс из шерсти и шелка характеризуют ковер Бандырма как изделие городского производства. В конце девятнадцатого века производство сократилось, использовались низкосортный или искусственный шелк и мерсеризованный хлопок. Название города и региона в настоящее время часто используется для обозначения дешевых подделок, продаваемых другими производителями. [65]
  • Гёрдес находится примерно в 100 км к северо-востоку от Измира . Ковры здесь производились уже в 16 веке. Их преимущественно цветочные стилизованные узоры восходят к османским цветочным узорам шестнадцатого и семнадцатого веков. Основная граница часто состоит из рядов по три граната, расположенных, как цветы, группами по три, скрепленных стеблями. Типична также широкая кайма из семи полос ( собокли ). Гёрдес больше всего известен своими свадебными и молитвенными коврами. Формы ниш михраба варьируются от простых ступенчатых арок до художественных архитектурных колонн с горизонтальной прямоугольной перекладиной над нишей михраба. Типичные цвета — вишнёво-красный, пастельно-розовый, синий и зелёный, а также тёмно-синий индиго. Ранние ковры типа Гёрдес имеют более живой цвет. Начиная с XIX века, некоторые изделия из белого хлопка демонстрируют просторные акценты, а цвета в целом становятся более приглушенными. [65] [69]
  • Кула — столица провинции Маниса , расположенная примерно в 100 км к востоку от Измира по дороге в Ушак. Вместе с Ушаком, Гёрдесом, Лыдиком и Бергамой он принадлежит к важнейшим центрам ковроткачества Анатолии. Часто встречаются молитвенные коврики с прямыми нишами михраба. Другой специфический дизайн называется « мазарлик », или дизайн кладбища, который является подвидом садового дизайна. Особенно мрачная, но яркая цветовая гамма привела к тому, что один тип ковров из этой местности получил название «Kömürcü («угольная горелка») Кула». Для ковров кула характерно сочетание с преимущественно желтой каймой. [69] Необычный для анатолийских и даже восточных ковров тип ковра под названием «Кендирли» Кула использует в своей основе коноплю. Району Кула приписывается ряд «трансильванских» ковров. [65] [68]
  • Ушак расположен к северу от Денизли в Эгейском регионе . Это один из самых известных и важных центров ковров. По своей структуре и узорам существует несколько типов ковров, называемых «звездными», «медальонными» и «белоземными» коврами Ушака. Часто изображаемые европейскими художниками в эпоху Возрождения , им часто для удобства присваивают имя художника, на чьих картинах были обнаружены соответствующие ковры. Наиболее известны ковры Гольбейна и Лото . [65]
  • Смирнские ковры ткут в окрестностях города, сегодня известного как Измир . Их более сложные, криволинейные «городские узоры» отличают ковры Смирны от изделий других анатолийских центров. Отдельные орнаменты имеют прямое отношение к османским «придворным» коврам. В частности, на основных бордюрах часто встречаются удлиненные картуши, подобные тем, что встречаются на «трансильванских» коврах. [65] [69]
  • Милас расположен на юго-западном побережье Эгейского региона . С XVIII века здесь ткут преимущественно ковры с рисунком «молитвенный коврик» и характерными «собранными» михрабами. Другие типы включают ковры Милас Ада (остров) из района Караова с вертикально скрученными многоугольниками на полях и редкий медальонный коврик Милас с преимущественно желто-золотым медальоном на красном фоне. На их границах часто изображены кристаллические звездчатые орнаменты, состоящие из стреловидных орнаментов, направленных к центру. Подобные рисунки встречаются и на кавказских коврах. Обычно используемые цвета включают бледно-фиолетовый, теплый желтый и бледно-зеленый. Земля полевой панели часто бывает кирпично-красного цвета. [69]
  • Мегри расположен на южном побережье Турции, напротив острова Родос . В 1923 году он был переименован в Фетхие. Коврики Мегри часто демонстрируют разделение внутреннего поля на три разных длинных поля с вписанными цветочными узорами. Также можно увидеть дизайн молитвенных ковриков со ступенчатыми фронтонными полосами. Типичные цвета — желтый, ярко-красный, светло- и темно-синий и белый. Ковры «Мегри» также продаются под названием «Милас», и иногда бывает трудно различить эти два продукта городского производства. [65]
  • Испарта в Писидии возникла как новый центр анатолийского производства ковров в конце 1880-х годов. Город, до того известный производством роз, превратился в конкурентоспособный центр ковроткачества со значительной экспортной деятельностью. Большую роль в этом развитии сыграли производители восточных ковров. [70] одна из крупнейших компаний, действующих в этой области, которая покупала ковры по монопольной системе, одновременно предоставляя ткачам первичный материал, такой как окрашенная пряжа, и техническую помощь, а именно специализированный персонал, который мог улучшить процессы и конечные продукты. Ковры Isparta имели стандартное качество, что повышало их коммерческую ценность и спрос. Их главной особенностью был хлопковый уток и использование асимметричных узлов. [71] Многие из них относились к типу молитвенных ковриков с треугольными узорами, напоминающими михраб. Ковер типа Испарта, считающийся Кахраманосом стандартизированным изделием XIX в., соткан из двухниточной пряжи и с меньшим количеством узлов; их первоначальные узоры имитировали популярные стили Малой Азии, особенно стили Усака, с центральным медальоном, украшенными углами и яркими цветами. Вскоре они обратились к персидскому стилю, который оказался гораздо более популярным на западных рынках, особенно в Соединенных Штатах. [66] Позже, в 1920-х и 1930-х годах, они последовали образцам Сарука. [71] Первоначально пряжу красили натуральными красителями растительного происхождения, но вскоре, как и везде, ее перешли на химически окрашенную пряжу. Первоначальная ткань «шерсть на шерстяной ткани» была заменена комбинацией овечьей шерсти для утка и хлопка или льна для основы. [72] [73] Производство ковров в Испарте следовало технологически инновационным решениям того времени, таким как вышеупомянутая замена натуральных красителей химическими, которые были дешевле. [74] Химически приготовленные анилины, использовавшиеся сначала, оказались нестабильными, но вскоре химия предоставила новые синтетические красители с устойчивыми и стандартизированными цветами; это сделало возможным воспроизведение одного и того же рисунка снова и снова. Использование миллиметровой бумаги для создания выкроек позволило рабочим точно воспроизвести выкройки во всех деталях. [75] Ковроткачество Испарты сильно пострадало после изгнания греческого православного населения в 1922 году, однако Испарта до сих пор остается центром стирки и отделки ковров.

Центральная Анатолия

[ редактировать ]
Old Anatolian Konya Prayer Rug
Центральноанатолийский ковер с двойной нишей (фрагмент), 18 век, продан на аукционе в 2021 году.

Центральная Анатолия – один из основных районов производства ковров в Турции. Региональные ткацкие центры с особым дизайном и традициями:

Город Конья – старая столица империи Сельджуков. Музей Мевланы в Конье имеет большую коллекцию анатолийских ковров, в том числе некоторые фрагменты ковров, найденные в мечетях Алаеддина и Эшрефоглу . Ковры фабрики Конья часто представляют собой тщательно продуманный дизайн молитвенных ковриков с монохромным ярко-красным полем. Ковры из Конья-Дербента часто имеют два цветочных медальона, вытканные на поле под михрабом. Традиция ковров Конья-Сельчук использует тонкий восьмиугольный медальон в центре поля с тремя противоположными геометрическими формами, увенчанными тюльпанами. Также типичным является широкий орнаментальный основной бордюр с детальными филигранными узорами, окруженный двумя второстепенными бордюрами с извилистыми виноградными лозами и цветами. Коврики из Кечимуслу часто продаются как ковры из Коньи и имеют такое же яркое красное поле, но с ярко выраженными зелеными цветами на главной границе. [66] [76]

На коврах Конья-Ладик часто изображены молитвенные коврики. Их поля в основном окрашены в ярко-красный цвет со ступенчатыми узорами михрабов. Напротив, а иногда и над молитвенной нишей находятся фронтоны меньшего размера. Фронтоны часто располагаются группами по три, каждый фронтон украшен стилизованным геометрическим орнаментом из тюльпанов. Тюльпаны часто изображают перевернутыми в нижнем конце молитвенной ниши. Перемычки часто бывают золотисто-желтыми и украшены орнаментом кувшинов. Дизайн «Ладик синекли» также специфичен для Ладика. На белом или кремово-белом поле расположено множество мелких черных орнаментов, напоминающих мух (тюрк.: « синек »). Коврики Иннис напоминают ковры Ладик в использовании орнаментов из тюльпанов: яркое красное поле дополнено ярко-зеленой основой перемычек. Коврики Обрук демонстрируют типичный дизайн и цвета Коньи, но их орнаменты более смелые и стилизованные, напоминающие традиции юрукских ткачей из этой деревни. Коврики Обрук иногда также продаются в Кайсери. [66] [76]

Ковры Кайсери отличаются тонким плетением, которое характеризует мануфактурное производство, распространенное в этой области. Ковры производятся в основном на экспорт и имитируют узоры из других регионов. Используются шерсть, шелк и искусственный шелк. Лучшие продукты производителей Кайсери очень близки к продуктам из Хереке и Кум-Капы. Ургюп, Аванос и Инчесу — Каппадокии . города [66] [76]

Ковры из Аваноса, часто имеющие дизайн молитвенных ковриков, отличаются плотным плетением. сложный кулон, представляющий собой либо лампу в мечети , либо треугольный защитный амулет (« моска Обычно поле украшает »), свисающий с молитвенной ниши. Молитвенные ниши часто имеют ступенчатую форму или сдвинуты по бокам в классической форме «голова и плечи». Поле часто ярко-красного цвета и окружено золотисто-желтыми перемычками и бордюрами. Тонкое плетение позволяет создавать сложные орнаменты, благодаря которым ковер Avanos легко отличить от других ковров. [65] [66] [76]

Ковры Ürgüp отличаются своими цветами. Доминирует коричнево-золотой цвет, часто встречаются ярко-оранжевые и желтые оттенки. Медальон внутри медальона часто вставляется в поле типичного «ургюпского красного» цвета, украшенное цветочными мотивами. Пальметты заполняют угловые медальоны и основные края. Крайняя вторичная граница часто имеет взаимные зубцы. [65] [66] [76]

Ковры из Кыршехира, Мукура и Ортакёя тесно связаны между собой, и их нелегко отличить друг от друга. Ткут молитвенные и медальонные орнаменты, а также садовые (« мазарлыки », или «кладбищные») орнаменты. Преобладают бледно-бирюзовый, бледно-зеленый и розовый цвета. Коврики из Ортакёя имеют шестиугольный центральный орнамент, часто включающий крестообразный узор. По краям изображены стилизованные гвоздики, расположенные в ряд квадратных отсеков. Ковры Mucur часто имеют ступенчатый дизайн «молитвенной ниши внутри молитвенной ниши» с контрастными ярко-красными цветами марены и светлым индиго, разделенными желтыми контурами. Границы состоят из рядов квадратов, заполненных геометрическими ромбовидными или ромбовидными узорами. Мукур и Кыршехир также известны своими молитвенными ковриками с несколькими нишами, или «сафами» . [65] [66] [76]

Нигде является рынком окрестностей, и многие ковры, сотканные в окрестных деревнях, продаются под торговой маркой Нигде. Если используется дизайн молитвенного коврика, ниша и перемычки обычно бывают высокими и узкими. Аналогично, центральное поле ненамного больше основной границы. Типичными для Ташпинара являются удлиненные, почти стрельчатые центральные медальоны, доминирующие цвета - теплый красный, синий и светло-зеленый. Ковры Fertek отличаются простым цветочным орнаментом. Основное поле часто не отделено от основной границы, как обычно, вторичной границей меньшего размера. Самая внешняя вторичная граница часто имеет взаимные зубцы. Цветовая композиция часто содержит мягкие красные, темно-оливковые и синие тона. В коврах Maden в качестве основных полей использовался кошенильно-красный цвет, узкий и тонкий, что типично для ковров Niğde. Основа их основной каймы часто окрашивается в едкий коричневый цвет, что приводит к ухудшению ворса ковра на этих участках и создает эффект рельефа. Яхали - региональный центр и рынок в окрестностях. Ковры из этого региона часто имеют шестиугольный центральный медальон с орнаментом в виде двойных крючков на полях и гвоздиками на главной кайме. [65] [66] [76]

Ковры из Карапинара и Карамана географически относятся к району Конья, но их дизайн больше похож на ковры, сотканные в районе Нигде. Дизайн некоторых карапинарских ковров имеет сходство с туркменскими дверными ковриками ( «энси» , но не родственное ), поскольку три колонны, увенчанные двойными крючками (« котчак »), часто образуют молитвенную нишу. Противостоящие орнаменты «двойной крючок» заполняют колонны как в коврах Карапинар, так и в коврах Караман. Другой тип дизайна, часто встречающийся на беговых дорожках Карапинара, состоит из геометрических шестиугольных основных мотивов, расположенных друг над другом, в приглушенных красных, желтых, зеленых и белых тонах. [65] [66] [76]

Восточно-Анатолийский ковер (фрагмент), регион Шаркишла-Сивас, ок. 1800 г. н.э.

Государственные мануфактуры, некоторые из которых организованы как ткацкие школы, производят ковры в Сивасе. Дизайн имитирует ковры из других регионов, особенно персидские. Традиционные ковры Сиваса отличались густым и коротким бархатистым ворсом и сложными узорами, характерными для «городской мануфактуры». Основная граница обычно состоит из рядов по три гвоздики, скрепленных стеблем. В Заре, в 70 км к востоку от Сиваса, есть армянская колония, производящая ковры характерного дизайна, состоящие из ряда вертикальных полос, простирающихся по всему полю. Каждая полоса наполнена сложными цветочными арабесками. Ворс подстрижен очень коротко, чтобы можно было четко рассмотреть детали узора. [65] [66] [76]

Восточная Анатолия

[ редактировать ]

В настоящее время мы не можем распознать специфические местные узоры на коврах Восточной Анатолии. До геноцида армян в 1915 году в Восточной Анатолии проживало большое армянское население, и иногда ковры по надписям идентифицируются как армянского производства. Также отсутствует информация о курдском и турецком ковровом производстве. Исследования 1980-х годов пришли к выводу, что традиция ткачества практически исчезла, и более конкретная информация может быть утеряна. [62]

  • Карс — столица провинции Карс на северо-востоке Анатолии. Ковры, производимые в городе, похожи на кавказские, только более приглушенные цвета. Карс также используется как торговое название, связанное с качеством плетения. Ковры более низкого качества, сотканные в районе Карса, иногда называют «худутскими» (т.е. пограничными) коврами, которые ткут в приграничной зоне между Турцией, Ираном, Арменией и Грузией. Типичные конструкции очень напоминают соседние кавказские регионы. Ковры Карс часто имеют дизайн «Касак», как на коврах Фахрало, Гендже и Акстафа, но их структура и материалы различны. Коврики Карс или Худут часто имеют ворс и основу из козьей шерсти. [66]

Другие восточно-анатолийские ковры обычно не приписываются определенному месту, а классифицируются в соответствии с их племенным происхождением. Поскольку курдские племена и юрюки большую часть своей истории жили как кочевники, они были склонны ткать традиционные племенные, а не местные узоры. Если ковер с общим рисунком юрюка можно отнести к определенному региону (поскольку юрюки живут и в других регионах Анатолии), название «Юрук» иногда предшествует названию региона. В регионе вокруг городов Диярбакыр , Хаккари и провинции Ван проживает большое количество курдского населения. Города Хаккари и Эрзурум были рынками курдских килимов, ковров и более мелких изделий, таких как колыбели, сумки ( хейбе ) и украшения для палаток. [66]

Тематические галереи

[ редактировать ]

Узоры среднеазиатского происхождения: полоса облаков, сиденье лотоса, воротник из облаков.

[ редактировать ]

Узоры исламского происхождения: каллиграфические границы, бесконечное повторяющееся поле, дизайн молитвенной ниши.

[ редактировать ]

См. также

[ редактировать ]
[ редактировать ]
  1. ^ «Журнал исторической школы - МОТИВНО-ОРИЕНТИРОВАННЫЕ ХАРАКТЕРИСТИКИ ТУРЕЦКИХ КОВРОВ, ПРОИЛЛЮСТРИРОВАННЫХ В АНГЛИЙСКИХ АРИСТОКРАТИЧЕСКИХ ОБРАЗОВАНИЯХ РЕНЕССАНСА, И ВЛИЯНИЕ КОВРОВ НА БРИТАНСКОЕ КОВРОВОЕ ПРОИЗВОДСТВО» . johschool.com . 30 августа 2021 г. Проверено 20 мая 2024 г.
  2. ^ Обзор восточных ковров, август/сентябрь 1990 г. (Том 10, № 6)
  3. ^ «Заявление о миссии» . Чатал-Хююк: Раскопки неолитического анатолийского Хуюка . Архивировано из оригинала 1 января 2016 г. Проверено 27 января 2012 г.
  4. ^ Свидетельства существования древних узоров килимов, найденные в Чатал-Хююке . Турецкая культура.орг. Проверено 27 января 2012 г.
  5. ^ Марсден, Уильям (2010). Райт, Томас (ред.). Путешествия Марко Поло, венецианца: исправленный перевод Марсдена . [Sl]: Библиобазар, ООО. п. 28. ISBN  978-1142126261 .
  6. ^ Мартин, Франция (1908). История восточных ковров до 1800 года (1-е изд.). Вена: Издание I. and R. State and Court Print.
  7. ^ Рифшталь, Рудольф Мейер (декабрь 1931 г.). «Примитивные ковры типа «Конья» в мечети Бейшехир». Художественный вестник . 13 (4): 177–220.
  8. ^ Jump up to: а б Ламм, CJ (1985). Фрагменты ковров: ковер Марби и некоторые фрагменты ковров, найденных в Египте (скрифтсери Национального музея) (переиздание 1937 г.). Шведский национальный музей. ISBN  978-9171002914 .
  9. ^ Jump up to: а б с Эрдманн, Курт (1970). Семьсот лет восточным коврам . Перевод Битти, Мэй Х.; Герцог, Хильдегард. Беркли, Калифорния: Издательство Калифорнийского университета. ISBN  9780520018167 .
  10. ^ Брюггеманн, Вернер (2007). Восточный ковер [ Восточный ковер ] (на немецком языке) (1-е изд.). Висбаден, Германия: доктор Людвиг Райхерт Верлаг. стр. 87–176. ISBN  978-3-89500-563-3 .
  11. ^ Эрдманн, Курт (1966). Семьсот лет восточным коврам (1-е изд.). Херфорд: Bussesche Verlagshandlung. п. 149.
  12. ^ «Шангри Ла Дорис Дьюк | Османские шелковые бархаты» . www.shangrilahawaii.org . Проверено 18 декабря 2016 г.
  13. ^ «Ковёр Дракон и Феникс» . Проверено 10 июля 2015 г.
  14. ^ «Ковер с животными в Метрополитен-музее» . МЕТ . Проверено 12 июля 2015 г.
  15. ^ «Национальная галерея Лондона» . Национальная галерея Лондона NG 1317 . Проверено 12 июля 2015 г.
  16. ^ Эллис, Чарльз Грант (1975). Узор «Лото» как мода на ковры (1-е изд.). Гамбург: Хаусведелл. стр. 19–31.
  17. ^ Шпулер, Фридрих (2012). Ковры из исламских стран (1-е изд.). Лондон: Темза и Гудзон. п. 44. ИСБН  978-0-500-97043-0 .
  18. ^ Бриггс, Эми (1940). «Тимуридские ковры; I. Геометрические ковры». Арс Исламика . 7 : 20–54.
  19. ^ «Звездный Ушак, Метрополитен-музей» . МЕТ . Проверено 11 июля 2015 г.
  20. ^ Ковры - настоящее время с Востока на Запад (1-е изд.). Париж: Институт арабского мира. 1989. с. 4.ISBN  9782906062283 .
  21. ^ «Ковер-Медальон Ушак в Метрополитен-музее» . МЕТ . Проверено 11 июля 2015 г.
  22. ^ Фрэнсис, Майкл; Беннетт, Ян (1988). «Коллекция ковров Вакифлар». Хали . 38 : 41.
  23. ^ Денни, Уолтер (1979). «Происхождение рисунков османских придворных ковров». Хали . II (I): 9–10.
  24. ^ Эрдманн, Курт (1965). Восточный узловатый ковер. тр. К. Г. Эллис как восточные ковры: очерк их истории, Нью-Йорк, 1960 (3-е изд.). Тюбинген: Издательство Эрнста Васмута. стр. 30–32.
  25. ^ Jump up to: а б с д Эрдманн, Курт (1977). История раннего турецкого ковра (1-е изд.). Лондон: Огуз Пресс. ISBN  978-0905820026 .
  26. ^ Иналик, Халил (1986). Пиннер, Р. (ред.). «Юрюки. В: Ковры стран Средиземноморья 1400-1600». Восточные ковры и текстильные исследования . II . Лондон: 58.
  27. ^ «Османско-каирский ковер в Метрополитен-музее» . МЕТ . Проверено 12 июля 2015 г.
  28. ^ Пиннер, Р.; Фрэнсис, М. (1981). «Ковры Восточного Средиземноморья в Музее Виктории и Альберта». Хали . IV (1): 39–40.
  29. ^ фон Боде, Вильгельм; Кюнель, Эрнст (1985). Ближневосточные узловатые ковры / Антикварные ковры с Ближнего Востока, тра. К.Г. Эллис, 1970 (5-е изд.). Мюнхен: Клинкхардт и Бирманн. стр. 48–51. ISBN  3-7814-0247-9 .
  30. ^ Jump up to: а б Ионеску, Стефано; Бедроньска-Слота, Беата, ред. музея Брукенталя в Сибиу ( Анатолийские ковры из коллекции Национального на польском и английском языках). Гданьск: Национальный музей. ISBN  9788363185640 .
  31. ^ Шпулер, Фридрих (2012). Ковры из исламских стран (1-е изд.). Лондон: Темза и Гудзон. п. 72. ИСБН  978-0-500-97043-0 .
  32. ^ Гёртлер, Эмиль (1933). Древние восточные ковры в Трансильвании, переиздание 2010 г. (1-е изд.). Лейпциг: Антон Хиерсеманн. ISBN  978-3777210155 .
  33. ^ Ионеску, Стефано (2005). Антикварные османские ковры в Трансильвании (PDF) (1-е изд.). Рим: Verduci Editore . Проверено 12 июля 2015 г.
  34. ^ Диманд и Мейли 1973, стр. 67, иллюстрирующие цветочные ковры Герата в книге Габриэля Метсу «Посещение детской» ( Метрополитен -музей, 17.190.20), стр. 67, рис. 94; Портрет Омера Талона работы Филиппа де Шампейна , 1649 г. ( Национальная галерея искусств, Вашингтон , стр.70, рис. 98); Женщина с кувшином для воды , Ян Вермеер (Метрополитен-музей, 15.89.21, стр.71, рис. 101)
  35. ^ Jump up to: а б Идема, Онно (1991). Ковры и их датировка в нидерландских картинах: 1540-1700 гг . Вудбридж: Клуб коллекционеров антиквариата. стр. 48–51. ISBN  1851491511 .
  36. ^ «Анатолийские ковры из собрания Национального музея Брукенталя» . Национальный музей Брукенталя . Архивировано из оригинала 9 марта 2012 г. Проверено 27 января 2012 г. {{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )
  37. ^ Шпулер, Фридрих (2012). Ковры из исламских стран (1-е изд.). Лондон: Темза и Гудзон. п. 71. ИСБН  978-0-500-97043-0 .
  38. ^ «Восточное ковроткачество» . Научный американец . 52 (1343супп): 21530–21530. 28 сентября 1901 г. doi : 10.1038/scientificamerican09281901-21530asupp . ISSN   0036-8733 .
  39. ^ Боде, Вильгельм (1902). Ближневосточные узловатые ковры с древнейших времен (5-е изд.). Мюнхен: Клинкхардт и Бирманн. п. . 158 и след  3-7814-0247-9 .
  40. ^ Брюггеманн, В.; Бемер, Х. (1982). Ковры крестьян и кочевников в Анатолии (2-е изд.). Мюнхен: Издательство «Искусство и антиквариат». п. ф. 58  3-921811-20-1 .
  41. ^ «Лаборатория натуральных красителей TCF» . Проверено 9 июля 2015 г.
  42. ^ Эйлланд, Эммет (2003). Восточные ковры сегодня (2-е изд.). Олбани, Калифорния: Книги Беркли-Хиллз. п. 36. ISBN  1-893163-46-6 .
  43. ^ «Килимские ковры: вневременная красота». Архивировано 9 августа 2020 г. в Wayback Machine . kilims.org. Проверено 27 января 2016 г.
  44. ^ Гейсслер, Калифорния; Брун, Т.А.; Мирбагери, я; Сохели, А; Нагиби, А; Хедаят, Х (1981). «Роль женщин и девочек в традиционном ковроткачестве» (PDF) . Американский журнал клинического питания . 34 (12): 2776–2783. дои : 10.1093/ajcn/34.12.2776 . ПМИД   7315779 .
  45. ^ Бемер, Харальд (1983). «Возрождение естественного крашения в двух областях традиционного ткачества Анатолии». Обзор восточных ковров . 3 (9): 2.
  46. ^ Атлихан, Серифе (1993). «Традиционное ткачество в одной деревне оседлых кочевников на северо-западе Анатолии». Восточные ковры и текстильные исследования . 4 .
  47. ^ Эйлланд, Эммет (2003). Восточные ковры сегодня (2-е изд.). Олбани, Калифорния: Книги Беркли-Хиллз. стр. 50–59. ISBN  1-893163-46-6 .
  48. ^ Макмаллан, Джозеф В. (1965). Исламские ковры (1-е изд.). Нью-Йорк: Центр исследований ближневосточного искусства.
  49. ^ Эйлланд, Мюррей Л. (1981). Восточные ковры - новое комплексное руководство (3-е изд.). Бостон: Литтл, Браун и компания. 139. ИСБН  0-8212-1127-7 .
  50. ^ Херрманн, Эберхарт (1982). От Коньи до Коканда – Редкие восточные ковры III . Мюнхен: Эберхарт Херрманн.
  51. ^ Брюггеманн, Вернер (2007). Восточный ( 1 ковер -е изд.). Висбаден, Германия: доктор Людвиг Райхерт Верлаг. стр. 51–60. ISBN  978-3-89500-563-3 .
  52. ^ Беселин, Анна (2011). Узелковое искусство: Ковры из Музея исламского искусства / Музея исламского искусства, Государственные музеи Берлина (1-е изд.). Мюнхен: Ред. Минерва. ISBN  978-3-938832-80-6 .
  53. ^ Навкратиды, Афиней. «Деипнософисты, или Пир ученых Афинея» . Литературный сборник . Проверено 13 сентября 2015 г.
  54. ^ Эктиар, доктор медицины; Соучек, ПП; Кэнби, СР; Хайдар, Н.Н. (2012). Шедевры из отдела исламского искусства Метрополитен-музея (2-е изд.). Нью-Йорк: Издательство Йельского университета. стр. 20–24. ISBN  978-1-58839-434-7 .
  55. ^ Брюггеманн, Вернер (2007). Восточный ( 1 ковер -е изд.). Висбаден, Германия: доктор Людвиг Райхерт Верлаг. стр. 87–176. ISBN  978-3-89500-563-3 .
  56. ^ Бруг, Эрик (2013). Исламский геометрический дизайн (1-е изд.). Лондон: Thames & Hudson Ltd., с. 7. ISBN  9780500516959 .
  57. ^ Форд, PRJ (1981). Дизайн восточных ковров (1-е изд.). Лондон: Thames & Hudson Ltd., с. 170. ИСБН  9780500276648 .
  58. ^ Jump up to: а б Эйлланд, Мюррей Л. (1981). Восточные ковры — новый подробный справочник . Бостон: Литтл, Браун и Ко, стр. 139–143. ISBN  0-8212-1127-7 .
  59. ^ Форд, PRJ (1981). Дизайн восточных ковров (1-е изд.). Лондон: Thames & Hudson Ltd., стр. 273–275. ISBN  9780500276648 .
  60. ^ Бальпинар, Белкис; Хирш, Удо (1988). Ковры музея Вакифлар в Стамбуле (немецкое/английское изд.). Везель, Германия: У. Хюльси. ISBN  9783923185047 .
  61. ^ Jump up to: а б Денни, Уолтер Б. (2014). Как читать исламские ковры (1-е изд.). Нью-Хейвен и Лондон: Издательство Йельского университета. стр. 45–. ISBN  978-1-58839-540-5 .
  62. ^ Jump up to: а б Брюггеманн, В.; Бемер, Х. (1982). Ковры крестьян и кочевников в Анатолии (2-е изд.). Мюнхен: Издательство «Искусство и антиквариат». п. ф. 58  3-921811-20-1 .
  63. ^ Штайнер, Элизабет; Пинкварт, Дорис; Аммерманн, Эберхарт (2014). Бергама Хейбе ве Торба: Традиционные сумки юрюков Северо-Западной Анатолии, Наблюдения с 1970 по 2007 год / Традиционные сумки юрюков Северо-Западной Анатолии. Наблюдения за период с 1970 по 2007 год (на немецком, английском и турецком языках). ISBN  9783000446191 .
  64. ^ О'Бэннон, Джордж (1995). Восточные ковры: руководство для коллекционера по выбору, идентификации и использованию новых и старинных восточных ковров (1-е изд.). Пенсильвания, Пенсильвания: Courage Press. ISBN  9781561385287 .
  65. ^ Jump up to: а б с д и ж г час я дж к л м н тот п д р с т Зиппер, Курт; Фриче, Клаудия (1989). Восточные ковры (Реп.ред.). Вудбридж: Клуб коллекционеров антиквариата. ISBN  1851490914 .
  66. ^ Jump up to: а б с д и ж г час я дж к л м н Итен-Мариц, Дж. (1975). Анатолийский ковер ( на немецком языке). Мюнхен: Престель Верлаг. ISBN  3791303651 .
  67. ^ Эрдманн, Курт (1966). 700 лет восточным коврам / 700 лет восточным коврам (1-е изд.). Херфорд: Bussesche Verlagsbuchhandlung. п. 10.
  68. ^ Jump up to: а б Ионеску, Стефано. «Трансильванская сказка» (PDF) . www.транссильванский ковер . ХАЛИ 137, 53 . Проверено 22 июня 2015 г.
  69. ^ Jump up to: а б с д Шпулер, Фридрих; Король, Ганс; Фолькманн, Мартин (1978). Старые восточные ковры: шедевры в частных коллекциях Германии = Старые восточные ковры: шедевры из частных коллекций Германии (на немецком и английском языках) (1-е изд.). Мюнхен: Каллви Верлаг . ISBN  9783766703637 .
  70. ^ Винн, А., Три верблюда в Смирну, Hali Publications, 2008 г.
  71. ^ Jump up to: а б Стоун, Питер Ф. (2013). Восточные ковры: иллюстрированный лексикон мотивов, материалов и происхождения . ISBN  9780804843737 .
  72. ^ Методическая энциклопедия, или по темам, том 2, Париж, 1892 г.
  73. ^ Грегорианн, AT (1977). Восточные ковры и истории, которые они рассказывают . Писатели.
  74. ^ Госвами, К.К., изд. (2017). Достижения в производстве ковров .
  75. ^ Ппападаки, И.А., «Spartali Iordanis Styloglou (1887-1948), вклад в развитие ковроткачества в Испарте, Малая Азия», Deltion tis Etairias Meletis tis Kath Imas Anatolis, 2 (2006), 161-175.
  76. ^ Jump up to: а б с д и ж г час я Баттервек, Джордж; Ораш, Дитер (1986). Стандартная работа по анатолийскому ковру с узлами: Центральная Анатолия [ Справочник по анатолийским коврам: Центральная Анатолия ] (на немецком и английском языках) (1-е изд.). Вена: самостоятельное издание. ISBN  3900548005 .
[ редактировать ]
Arc.Ask3.Ru: конец переведенного документа.
Arc.Ask3.Ru
Номер скриншота №: a41d25a9fc58c7a824c596c5cabf1f8f__1717776300
URL1:https://arc.ask3.ru/arc/aa/a4/8f/a41d25a9fc58c7a824c596c5cabf1f8f.html
Заголовок, (Title) документа по адресу, URL1:
Anatolian rug - Wikipedia
Данный printscreen веб страницы (снимок веб страницы, скриншот веб страницы), визуально-программная копия документа расположенного по адресу URL1 и сохраненная в файл, имеет: квалифицированную, усовершенствованную (подтверждены: метки времени, валидность сертификата), открепленную ЭЦП (приложена к данному файлу), что может быть использовано для подтверждения содержания и факта существования документа в этот момент времени. Права на данный скриншот принадлежат администрации Ask3.ru, использование в качестве доказательства только с письменного разрешения правообладателя скриншота. Администрация Ask3.ru не несет ответственности за информацию размещенную на данном скриншоте. Права на прочие зарегистрированные элементы любого права, изображенные на снимках принадлежат их владельцам. Качество перевода предоставляется как есть. Любые претензии, иски не могут быть предъявлены. Если вы не согласны с любым пунктом перечисленным выше, вы не можете использовать данный сайт и информация размещенную на нем (сайте/странице), немедленно покиньте данный сайт. В случае нарушения любого пункта перечисленного выше, штраф 55! (Пятьдесят пять факториал, Денежную единицу (имеющую самостоятельную стоимость) можете выбрать самостоятельно, выплаичвается товарами в течение 7 дней с момента нарушения.)