Хорошие вибрации
«Хорошие вибрации» | ||||
---|---|---|---|---|
Сингл от Beach Boys | ||||
сторона B | « Давай уйдем ненадолго » | |||
Выпущенный | 10 октября 1966 г. [ 1 ] | |||
Записано | 17 февраля - 21 сентября 1966 г. | |||
Студия | Вестерн , Колумбия , и Золотая Звезда , Голливуд. | |||
Жанр | ||||
Длина | 3 : 35 | |||
Этикетка | Капитолий | |||
Автор(ы) песен | ||||
Продюсер(ы) | Брайан Уилсон | |||
The Beach Boys Хронология синглов | ||||
| ||||
Музыкальное видео | ||||
«Хорошие вибрации» на YouTube | ||||
Аудио образец | ||||
« Good Vibrations » — песня американской рок- группы The Beach Boys , написанная Брайаном Уилсоном на слова Майка Лава . Он был выпущен как сингл 10 октября 1966 года и сразу же стал критическим и коммерческим хитом, возглавив чарты рекордов в нескольких странах, включая США и Великобританию. Характеризующийся сложными звуковыми ландшафтами, эпизодической структурой и ниспровержением формулы поп-музыки , он на тот момент был самым дорогим синглом, когда-либо записанным. Позже "Good Vibrations" получила широкое признание как одно из лучших и важнейших произведений рок-эры. [ 16 ]
Название, также спродюсированное Уилсоном, произошло от его увлечения космическими вибрациями , поскольку его мать говорила ему в детстве, что собаки иногда лают на людей в ответ на их «плохие вибрации». Он использовал эту концепцию, чтобы предложить экстрасенсорное восприятие , а тексты песен Love были вдохновлены зарождающимся движением Flower Power . Песня была написана в том виде, в котором она была записана, и аналогично другим композициям периода Wilson's Smile . Он был выпущен как отдельный сингл вместе с « Let's Go Away for A while » и должен был быть включен в так и не законченный альбом Smile . Вместо этого трек появился в сентябрьском выпуске Smiley Smile 1967 года .
Создание "Good Vibrations" было беспрецедентным для любой записи. Основываясь на своем подходе к Pet Sounds , Уилсон записал избыток коротких взаимозаменяемых музыкальных фрагментов со своими товарищами по группе и множеством сессионных музыкантов в четырех разных голливудских песни студиях с февраля по сентябрь 1966 года. Этот процесс отразился в нескольких драматических изменениях тональности . текстура , инструменты и настроение. За сеансы было израсходовано более 90 часов пленки, а общая стоимость производства оценивается в десятки тысяч долларов. Публицист группы Дерек Тейлор назвал необычное произведение « карманной симфонией ». Это помогло развить использование студии в качестве инструмента и ознаменовало волну поп-экспериментов и начало психоделического и прогрессивного рока . В треке использовалась новая смесь инструментов, в том числе варган и электро-терменвокс , и хотя последний не является настоящим терменвоксом , успех песни привел к возобновлению интереса и продажам терменвоксов и синтезаторов .
«Good Vibrations» была номинирована на «Грэмми» как лучшее исполнение вокальной группы в 1967 году и была введена в Зал славы «Грэмми» в 1994 году. [ 17 ] Песня заняла первое место в Mojo рейтинге «100 лучших записей всех времен». [ 17 ] и номер 6 в списках журнала Rolling Stone « » за 2004 и 2010 годы 500 величайших песен всех времён , а в версии 2021 года он был переведён на 53-е место. Песня также была включена в » Зала славы рок-н-ролла список « 500 песен, которые сформировали рок-н-ролл . [ 18 ] В последующие годы эту песню называли предшественником » группы Beatles « A Day in the Life (1967) и » группы Queen « Bohemian Rhapsody (1975). 1976 года Кавер-версия Тодда Рандгрена достигла 34-го места в Billboard Hot 100. Вслед за "Good Vibrations" The Beach Boys выпустили еще один сингл, составленный из разделов, " Heroes and Villains " (1967), но он оказался менее успешным.
Вдохновение и письмо
[ редактировать ]Концепция и ранние тексты
[ редактировать ]Мы настолько увлеклись этим, что чем больше мы создавали, тем больше нам хотелось творить… у нас не было определенного направления, в котором мы двигались.
— Брайан Уилсон, цитата из 1997 г. [ 19 ]
The Beach Boys Лидер Брайан Уилсон отвечал за музыкальную композицию и практически всю аранжировку "Good Vibrations". [ 20 ] [ 21 ] Большая часть структуры и аранжировки песни была написана сразу же после ее записи. [ 22 ] [ номер 1 ] Во время записи альбома Pet Sounds 1966 года Уилсон начал менять свой процесс написания . [ 26 ] Что касается «Good Vibrations», Уилсон сказал: «У меня было много незаконченных идей, фрагментов музыки, которые я называл «чувствами». Каждое чувство отражало настроение или эмоцию, которую я испытывал, и я планировал сложить их вместе, как мозаику». [ 26 ] инженер Чак Бритц сказал, что Уилсон считал эту песню «исполнением всей своей жизни в одном треке». Цитируется, что [ 9 ] Уилсон заявил: «Я был энергичным 23-летним парнем... Я сказал: «Это будет лучше, чем [ постановка Фила Спектора ]» « Вы потеряли это чувство любви» . " ' " [ 27 ]
Уилсон сказал, что «Good Vibrations» была вдохновлена его матерью: «[Она] рассказывала мне о вибрациях. Когда я был еще мальчиком, я не слишком понимал, что это значит. вибрации». Она рассказала мне о собаках, которые лают на людей, а затем не лают на других, что собака улавливает вибрации от этих людей, которые вы не можете видеть, но можете чувствовать». [ 27 ] Брайан сначала обратился к Pet Sounds автору текстов Тони Ашеру, чтобы тот помог выразить идею словами. Когда Брайан представил песню на фортепиано, Ашер подумал, что у нее есть интересная идея и потенциал для статуса хита, но не мог представить конечный результат из-за примитивного стиля игры Брайана на фортепиано. [ 28 ] Ашер вспомнил:
Брайан играл то, что можно назвать зацепкой песни: «Хорошие, хорошие, хорошие, хорошие вибрации». Он начал рассказывать мне историю о своей матери. ... Он сказал, что всегда думал, что было бы весело написать песню о вибрации и перенять ее у других людей. ... Итак, когда мы начали работать, он сыграл этот небольшой ритмический рисунок - рифф на фортепиано, то, что идет под припев». [ 29 ]
Уилсон хотел назвать песню «Good Vibes», но Ашер посоветовал, что это «облегченное использование языка», и предположил, что «Good Vibrations» будет звучать менее «модно». [ 29 ] Эти двое приступили к написанию текстов для куплетов, которые в конечном итоге были отвергнуты. [ 30 ]
Терменвокс и виолончель
[ редактировать ]С самого начала Уилсон задумал использовать терменвокс . для трека [ 31 ] Обозреватель AllMusic Джон Буш отметил: «Радиослушатели могли легко уловить связь между названием и явно электронными риффами, звучащими на фоне припева, но использование Уилсоном терменвокса добавило еще одну восхитительную параллель — между темой сингла и его использованием. инструмента, к которому музыкант даже не прикасался». [ 32 ]
Технически «Good Vibrations» представляет собой не терменвокс, а электротерменвокс , физически управляемый ползунком, поворачивающим ручку внутри инструмента. Просто для удобства его прозвали «терменвоксом». [ 33 ] В то время терменвоксы чаще всего ассоциировались с Альфреда Хичкока фильмом 1945 года «Зачарованные» , но наиболее часто их присутствие было в музыкальной теме телевизионного ситкома «Мой любимый марсианин» , который шел с 1963 по 1966 год. [ 34 ] Бритц размышляет: «Он просто вошел и сказал: «У меня есть для тебя новое звучание». Я думаю, он, должно быть, где-то услышал этот звук, ему он понравился, и он построил вокруг него песню». [ 14 ] Неясно, знал ли Уилсон, что этот инструмент не был настоящим терменвоксом. [ 31 ]
Брайан поблагодарил своего брата и коллегу по группе Карла за предложение использовать виолончель . в треке [ 35 ] Он также заявил, что тройной бит в припеве был его собственной идеей. [ 35 ] и что он основан на фильме Crystals « Da Doo Ron Ron » (1963), спродюсированном Спектором. [ 36 ] Напротив, аранжировщик и сессионный музыкант Ван Дайк Паркс сказал, что это он сам предложил Брайану, чтобы виолончелист сыграл тройки. [ 37 ] Паркс считал, что то, что Брайан использовал виолончель «до такой гиперболической степени», побудило дуэт немедленно сотрудничать над так и не законченным альбомом Smile . [ 38 ] В какой-то момент Уилсон попросил Паркса написать текст для «Good Vibrations», но Паркс отказался. [ 39 ] [ номер 2 ]
Влияния и финальные тексты
[ редактировать ]Двоюродный брат Уилсона и его коллега по группе Майк Лав представил окончательный текст песни "Good Vibrations" и внес свой бас-баритон в припев . [ 41 ] Он вспоминал, что, когда он услышал незаконченную минусовку: «[Это] уже было настолько авангардно, особенно с терменвоксом, что я задавался вопросом, как наши фанаты отнесутся к этому. Как это будет воспринято на Среднем Западе или в Бирмингеме? Это был такой отход от « Surfin’ USA » или « Help Me, Rhonda ». [ 42 ]
Лав сказал, что написал слова по дороге в студию. [ 41 ] гимном Beach Boys Чувствуя, что эта песня могла бы стать « психоделическим или подношением силы цветов », [ 42 ] он основал тексты на растущей психоделической музыке и движениях Flower Power, происходящих в Сан-Франциско и некоторых частях Лос-Анджелеса . Он описал текст как «просто цветочное стихотворение. Что-то вроде: « Если ты собираешься в Сан-Франциско, обязательно укрась волосы цветами ». [ 21 ] В своей книге 1975 года «Парни с пляжа: пастораль Южной Калифорнии» Брюс Голден заметил:
Новый пасторальный пейзаж, внезапно открывшийся молодому поколению, обеспечил тихое, умиротворенное, гармоничное путешествие во внутренний космос . Проблемы и разочарования внешнего мира были отброшены, и на их место пришли новые видения. «Хорошие вибрации» удачно указывают на здоровые излучения, которые должны возникнуть в результате психического спокойствия и внутреннего мира . Слово « вибрации » использовалось изучающими восточную философию и любителями кислоты для различных целей, но Уилсон использует его здесь, чтобы обозначить своего рода экстрасенсорный опыт . [ 43 ]
Руководители Capitol Records были обеспокоены тем, что тексты содержат психоделический подтекст, а Брайана обвинили в том, что при создании песни он основывался на своем опыте с ЛСД . [ 44 ] [ 45 ] [ 46 ] Брайан уточнил, что песня была написана под воздействием марихуаны , а не ЛСД. [ 42 ] Он объяснил: «Я создал «Good Vibrations» на наркотиках; я использовал наркотики, чтобы сделать это… Я научился функционировать с помощью наркотиков, и это улучшило мой мозг… это помогло мне больше укорениться в здравом уме». [ 47 ] В биографии Стивена Гейнса 1986 года Уилсон цитирует слова: «Мы говорили о хороших вибрациях песни и идеи, и с одной стороны решили, что можно сказать… это чувственные вещи. Я бы сказал: «Я улавливаю хорошие вибрации», что контрастирует с нашим чувственным, экстрасенсорным восприятием. Вот о чем мы на самом деле говорим». [ 48 ]
В 2012 году Уилсон сказал, что бридж песни «должен сохранять эти хорошие вибрации» был вдохновлен Стивеном Фостером . [ 42 ] Товарищ по группе Эл Джардин сравнил эту часть с Фостером и негритянской духовной песней « Down by the Riverside ». [ 42 ] По словам Лав, слова «она идет со мной в цветущий мир» изначально должны были сопровождаться словами «мы находим»», но Уилсон решил обрезать строку, чтобы выделить басовую дорожку, переходящую в припев. [ 49 ]
Запись и производство
[ редактировать ]Модульный подход
[ редактировать ]«Good Vibrations» разработали для Уилсона новый метод работы. Вместо работы над целыми песнями с четкими масштабными синтаксическими структурами Уилсон ограничился записью коротких взаимозаменяемых фрагментов (или «модулей»). С помощью метода сращивания лент каждый фрагмент можно было затем собрать в линейную последовательность, что позволило впоследствии создать любое количество более крупных структур и различных настроений. [ 19 ] Это был тот же модульный подход, который использовался во время сессий Smile и Smiley Smile . [ 50 ] Чтобы замаскировать каждое редактирование ленты, реверберации . обширные затухания на этапах микширования и субмикширования были добавлены [ 51 ]
Для инструментовки Уилсон воспользовался услугами « The Wrecking Crew », прозвища конгломерата сессионных музыкантов, действовавших в то время в Лос-Анджелесе. [ 9 ] Производство "Good Vibrations" охватило более дюжины сессий записи в четырех разных голливудских студиях, в то время как большинство поп-синглов обычно записывались за день или два. [ 52 ] [ номер 3 ] Сообщалось, что было использовано более 90 часов магнитной записывающей ленты, а окончательный бюджет оценивается в десятки тысяч. [ 42 ] что сделало его самым дорогим синглом, записанным на тот момент. [ 54 ] Биограф Питер Эймс Карлин писал, что Уилсон был настолько озадачен аранжировкой «Good Vibrations», что часто приходил на сеанс, рассматривал несколько возможностей, а затем уходил, ничего не записав, что усугубляло расходы. [ 55 ]
По одной из оценок, общие производственные затраты составляют от 50 000 до 75 000 долларов США (что эквивалентно 470 000–700 000 долларов США в 2023 году). [ 56 ] [ 42 ] Для сравнения, весь альбом Pet Sounds стоил 70 000 долларов (660 000 долларов), что само по себе является необычно высокой стоимостью для альбома. [ 57 ] В 2018 году Уилсон оспорил цифру «Good Vibrations» в 50 000 долларов, заявив, что общие расходы были ближе к 25 000 долларов. [ 58 ]
В современной рекламе общая стоимость производства трека составила 10 000 долларов (94 000 долларов США). [ 59 ] Доменик Приоре написал, что стоимость трека составляет от 10 000 до 15 000 долларов (141 000 долларов). [ 60 ] Когда в интервью 2005 года его спросили, правда ли, что одна только работа Электро-терменвокса стоила 100 000 долларов, Уилсон ответил: «Нет, 15 000 долларов». [ 61 ]
Разработка
[ редактировать ]Брайан подошел ко мне и спел то-то и то-то, и я сказал: «Ну, запиши это, и я сыграю», а он сказал: «Запиши? Мы ничего не записываем».
— электро-терменвокса Изобретатель Пол Таннер вспоминает свою первую Pet Sounds . сессию [ 31 ]
Инструментальная часть первой версии песни была записана 17 февраля 1966 года в студии Gold Star Studios и записана как сессия Pet Sounds . [ 62 ] [ номер 4 ] В журнале сеансов того дня ему было присвоено название «#1 без названия» или «Хорошие, хорошие, хорошие вибрации». [ 62 ] но на мастер-записи Уилсон отчетливо заявляет: «'Good Vibrations'... возьмите одну». [ нужна ссылка ] После двадцати шести дублей черновой моно- сессию завершил микс. 23 февраля были перезаписаны некоторые дополнительные инструменты и черновой вокал. [ 65 ] Брайан и Карл в этом миксе поделились вокалом. [ 66 ]
Первоначальная версия "Good Vibrations" содержала характеристики "фанк-ритм-н-блюзового номера" и еще не напоминала " карманную симфонию ". [ 56 ] В тот момент не было виолончели, но присутствовал Электротерменвокс, на котором играл его изобретатель Пол Таннер . Это была вторая запись использования инструмента Брайаном, всего через три дня после трека Pet Sounds " I Just Wasn't Made for This Times ". [ 62 ] Затем Брайан отложил выпуск "Good Vibrations", чтобы уделить внимание альбому Pet Sounds , который вышел 16 мая. В период с апреля по июнь было записано больше инструментальных частей для "Good Vibrations". [ кол. 5 ] части песни Затем Брайан отказался от дополнительного инструментального сопровождения до начала сентября, когда было решено вернуться к бриджевой и применить наложения электро-терменвокса. [ 53 ]
По словам тогдашнего нового друга Брайана Дэвида Андерла , на раннем этапе Брайан рассматривал возможность подарить "Good Vibrations" одной из чернокожих R&B-групп, подписавших контракт с Warner Bros. Records, такой как Wilson Pickett , а затем по предложению Андерла. [ 67 ] певцу Дэнни Хаттону . [ 62 ] [ 68 ] Он подумывал отказаться от этого трека, но, получив поддержку от Андерле, в конце концов решил сделать его следующим синглом Beach Boys. [ 67 ] [ номер 6 ] Тем временем он работал над написанием и записью материала для будущего альбома группы Smile . [ 70 ] [ номер 7 ]
Первым Beach Boy, не считая Брайана, услышавшим "Good Vibrations" в полузаконченной форме, был Карл. После выступления с гастролирующей группой в Северной Дакоте он вспоминал: «Однажды вечером я вернулся в свой гостиничный номер, и зазвонил телефон. На другом конце провода был Брайан. Он позвонил мне из студии звукозаписи и сыграл эту действительно странную вещь. звучала музыка по телефону. Был грохот барабанов и все такое, а потом все усовершенствовалось и перешло в виолончель. Это был настоящий фанк-трек». [ 66 ] [ номер 8 ] В 1976 году Брайан рассказал, что перед финальным сведением он столкнулся с сопротивлением со стороны членов группы, имена которых Брайан отказался назвать. [ 72 ] Предметом их беспокойства и жалоб была длина песни и "современное" звучание: "Я сказал нет, это не будет слишком длинная пластинка, она будет в самый раз... Они не совсем поняли, что это такое". все сводилось к прыжкам из студии в студию, и они не могли представить пластинку так, как я, как целостную вещь». [ 72 ]
Вокал для "Good Vibrations" был записан на CBS Columbia Square , начиная с 24 августа и время от времени продолжаясь до самого последнего дня собрания 21 сентября. [ 53 ] [ номер 9 ] Эпизодическая структура композиции постоянно пересматривалась по мере того, как группа экспериментировала с разными идеями. [ 76 ] Брайан вспоминает, что сначала он начал записывать партии «боп-боп, хорошие вибрации», а неделю спустя придумал «высокие партии». [ 42 ] Майк Лав вспоминал: «Я помню, как делал 25–30 вокальных наложений на одну и ту же партию, и когда я имею в виду одну и ту же часть, я имею в виду один и тот же фрагмент пластинки, может быть, не более двух, трех, четырех, пяти секунд». [ 36 ] Деннис Уилсон должен был спеть ведущий вокал, но из-за приступа ларингита Карл заменил его в последнюю минуту. [ 70 ] В начале сентября мастер-записи "Good Vibrations" были украдены. Два дня спустя они загадочным образом появились в доме Брайана. [ 70 ]
21 сентября Брайан завершил трек после того, как Таннер добавил последнее наложение электро-терменвокса. В 1976 году он подробно рассказал об этом событии: «Это было в Колумбии. Я помню, что оно было у меня прямо в мешке. Я просто чувствовал это, когда дублировал его и делал окончательный микс из 16 треков в моно. ощущение силы, это был прилив. Чувство экзальтации. Художественная красота. Это было все… Я помню, как сказал: «О, Боже мой». [ 72 ] [ 41 ]
Состав и анализ
[ редактировать ]Жанр и динамика
[ редактировать ]шесть уникальных разделов В произведении . Теоретик музыки Дэниел Харрисон называет эти разделы по отдельности: куплетом , припевом ( или припевом), «первым эпизодическим отступлением», «вторым эпизодическим отступлением», «ретро-припевом» и кодой . [ 77 ] У каждого есть своя музыкальная текстура, отчасти из-за характера записи песни. [ 78 ] [ 51 ] Инструментарий трека радикально меняется от раздела к разделу. [ 51 ] а по стандартам AM-радио конца 1966 года последняя продолжительность песни (3 минуты 35 секунд) считалась «очень длинной » . [ 79 ] Цитируется Уилсон в 1979 году:
В ней было много изменений риффов... движений... Это была карманная симфония - изменения, изменения, изменения, выстраивание гармоний здесь, уберите этот голос, войдет этот, внесите это эхо, поместите сюда терменвокс, принесите здесь виолончель погромче... Это была самая большая постановка в нашей жизни! [ 80 ]
Он охарактеризовал песню как «продвинутый ритм-н-блюз». [ 14 ] Том Роланд из American Songwriter описал это произведение «с его взаимосвязанными сегментами - своего рода поп-версия классической сонаты , состоящая из серии музыкальных частей». [ 81 ] Журнал New York Magazine сравнил ее с « фугой с ритмичным ритмом». [ 82 ] Джон Буш сравнил фрагментированный стиль трека «вырезать и вставить» с экспериментаторами 1960-х годов, такими как Уильям С. Берроуз . [ 32 ] Музыкальный журнал Sound on Sound утверждает, что в песне «столько же резких изменений настроения, как в произведении серьезной классической музыки, продолжающемся более получаса». Там объяснили, что песня в значительной степени ниспровергает поп-формы:
Типичные поп-песни той эпохи (да и вообще любой эпохи) обычно имеют основной ритм, проходящий через весь трек, который не сильно меняется от начала до конца ... поп-записи представляли собой либо комбинации гитары, баса и барабанов, либо традиционные оркестровые аранжировки. для вокалистов ... Экзотические инструменты, сложные вокальные аранжировки, а также множество динамичных крещендо и декрещендо - все это выделяет этот альбом среди большинства поп-музыки. Короче говоря, если и существует инструкция по написанию и аранжировке поп-песен, то она нарушает все правила. [ 51 ]
По словам историка Лоренцо Канделарии, "Good Vibrations" с тех пор позиционируется как поп-музыка, "возможно, потому, что она кажется относительно невинной по сравнению с жестким роком, который мы с тех пор узнали". [ 83 ] Uncut назвал песню «три минуты и тридцать шесть секунд авангардной поп-музыки ». [ 42 ] Mixdown охарактеризовал его как «шедевр авангард-попа ». [ 11 ] ингредиентом» песни Терменвокс и виолончель были названы « психоделическим . [ 84 ] В своей книге, посвященной музыке эпохи контркультуры , Джеймс Перроне заявил, что песня представляет собой разновидность импрессионистической психоделии, в частности, благодаря игре на виолончели повторяющихся басовых нот и терменвокса. [ 85 ] Профессор американской истории Джон Роберт Грин назвал «Good Vibrations» среди примеров психоделического или кислотного рока . [ 4 ] Стеббинс написал, что песня «полна солнечного света [и] психоделии». [ 52 ] Стив Вальдес говорит, что, как и Pet Sounds , Брайан пытался создать более экспериментальный рок- стиль. [ 86 ]
Сравнивая «Good Vibrations» с предыдущей работой Уилсона «Pet Sounds» , биограф Эндрю Хики сказал, что «лучший способ думать о [песне] — это взять наименьший общий знаменатель из « Here Today » и « God Only Knows » и перевернуть в результате получается трек в стиле R&B. У нас есть те же минорные изменения между куплетом и припевом, которые мы видели в Pet Sounds , те же нисходящие последовательности скалярных аккордов, те же подвижные басовые партии, но здесь эти вещи не выражают меланхолию. используются так, чтобы Брайан Уилсон когда-либо мог приблизиться к фанку ». [ 13 ] Автор Джон Стеббинс добавляет, что «в отличие от Pet Sounds , припев «Good Vibrations» излучает определенную энергию и ощущение рок-н-ролла ». [ 87 ]
По словам автора музыки Рикки Руксби, "Good Vibrations" является примером растущего интереса Брайана Уилсона к музыкальному развитию внутри композиции, что противоречило популярной музыке того времени. [ 36 ] Подавляя тоническую силу и каденциальный драйв, песня использует нисходящие гармонические движения через ступени гаммы, контролируемые одной тоникой, и «радикальные дизъюнкции» в тональности , текстуре, инструментах и настроении, отказываясь при этом развиваться в предсказуемый формальный образец . [ 56 ] Вместо этого он развивается «самостоятельно» и «наслаждается гармоническим разнообразием », примером чего является начало и окончание не только в разных тональностях, но и в разных ладах. [ 88 ]
Стихи и припевы (0:00–1:40)
[ редактировать ]«Good Vibrations» начинается без вступления в традиционном формате куплета/припева. [ 26 ] начинается с того, что Карл Уилсон поет слово «I», тройную восьмую ноту перед сильной долей . [ 51 ] Редкий первый куплет содержит повторение аккордов, сыгранных на органе Хаммонда, пропущенных через динамик Лесли ; внизу — двухтактная басовая мелодия Fender . Эта последовательность повторяется один раз (0:15), но с добавлением двух пикколо , поддерживающих падающую линию флейты . Что касается перкуссии, барабаны бонго удваивают басовый ритм, и каждая четвертая доля исполняется либо бубном, либо комбинацией большого барабана и малого барабана поочередно. [ 78 ] Бит в создает ощущение триоли, несмотря на то, что он находится 4
4 раза ; иногда это называют « тасовочным ритмом » или «три на четыре». [ 51 ] Используемая последовательность аккордов — i– ♭ VII– ♭ VI–V, также называемая андалузской каденцией . [ 89 ] Хотя куплеты начинаются с минорной E тональности ♭ , этот лад не используется для выражения печали или тяжелого труда. [ 89 ] В самом конце этих куплетов встречается проходной аккорд D ♭ . [ 26 ]
Припев (0:25) начинается с недавно тонизированной относительной мажорной ноты G ♭ , что предполагает ♭ III. [ 89 ] Фоном для электро-терменвокса служат виолончель и струнный бас, играющие смычковую тройку тремоло - особенность, которая была чрезвычайно редким эффектом в поп-музыке. [ 90 ] [ нужны разъяснения ] Бас Fender устойчив на одной ноте на долю, а барабаны и тамбурин обеспечивают фоновую долю . На этот раз ритм стабилен и разделен на четыре секции по 4 такта, которые постепенно формируют вокал. [ 51 ] Первый раздел состоит только из куплета «Я улавливаю хорошие вибрации / она меня возбуждает», исполненного Майком Лавом в его бас-баритоновом регистре; второй повторяет строки и добавляет фигуру «ооо-боп-боп», исполняемую в многочастной гармонии; третий раз также добавляет вибрации «хорошо, хорошо, хорошо, хорошо» в еще более высокой гармонии. [ 51 ] Этот вид полифонии ( контрапункт ) также редко встречается в современных популярных стилях. [ 91 ] Каждое повторение вокальных линий также транспонируется на целый шаг вверх, от G ♭ к A ♭ и затем к B ♭ . [ 89 ] Затем он возвращается к куплету, возвращая идеальную каденцию в ми ♭ минор. [ 89 ] Затем куплет и припев повторяются без каких-либо изменений в образце его инструментовки и гармонии. Это необычно, поскольку обычно в аранжировке песни что-то добавляется, когда она достигает второго куплета. [ 51 ]
Эпизодические отступления
[ редактировать ]Первая серия (1:41–2:13)
[ редактировать ]Первый эпизод (1:41+) начинается дизъюнктивно с резкого сращивания ленты . припева B ♭ , получившая доминантный (V) заряд, теперь сохраняется как тоника (I). Существует гармоническая двусмысленность: последовательность аккордов можно интерпретировать либо как I – IV – I (в B ♭ ), либо V – I – V (в E ♭ ). [ 26 ] Стеббинс говорит, что этот раздел «при нормальных обстоятельствах можно было бы назвать мостом, но структура песни имеет настолько абстрактный путь, что традиционные ярлыки на самом деле неприменимы». [ 87 ] Новый звук создается с помощью фортепьяно , варгана и баса, переведенных на сильные доли, которые впоследствии (1:55) дополняются новым электроорганом, басовой гармоникой и бубенчиками, встряхиваемыми при каждом такте. [ 92 ] Единственная линия вокала (не считая нелексических гармоний ) - это песня «Я не знаю куда, но она меня туда посылает», исполненная баритоном Майка Лава в верхнем регистре. Этот раздел длится десять тактов (6 + 2 + 2), что неожиданно долго в свете предыдущих моделей. [ 26 ]
Второй эпизод (2:13–2:56)
[ редактировать ]Еще один монтаж ленты происходит в 2:13, переходя к электрическому органу, играющему длительные аккорды в тональности F. [ 77 ] в сопровождении маракасы, трясущейся на каждом такте. [ 93 ] Sound on Sound подчеркивает это изменение как «самое жестокое редактирование в треке… большинство людей сразу перешли бы к большой секции с крючком». Брайан Уилсон решил еще больше замедлить трек, перейдя к 23-тактовой части трека. церковный орган... Большинство аранжировщиков, но не Брайан, избегали бы такого снижения темпа на том основании, что это было бы самоубийством в чартах». [ 51 ] Харрисон говорит:
Появление первой серии было достаточно необычным, но его можно объяснить длительным перерывом между куплетами и припевами. Эпизод 2, однако, делает эту интерпретацию несостоятельной, и и слушатель, и аналитик должны принять идею о том, что «Хорошие вибрации» развиваются сами по себе, так сказать, без руководства сверхопределенных формальных паттернов. Собственное описание песни Брайаном [ sic ] — «карманная симфония» продолжительностью три с половиной минуты — является красноречивым намеком на его формальные амбиции в этом отношении. [ 77 ]
Замедленный темп дополняется лирикой («Должен поддерживать хорошие вибрации тех, кто любит ее»), исполняемой один раз сначала сольным голосом, а мелодия повторяется на октаву выше во второй раз с сопровождающей гармонией. Этот двухголосный вокал затухает по мере того, как соло-гармошка играет мелодию поверх устойчивой четвертной басовой партии и маракасы, которые поддерживают единственный ритм на протяжении всего Эпизода 2. Раздел заканчивается пятиголосной гармонией, озвучивающей аккорд из целых нот, который поддерживается реверберацией еще четыре доли. Ламберт называет это «аккордом пробуждения в конце медитации, который переносит концепцию в совершенно новую реальность: это знаковый момент среди знаковых моментов. Поскольку он пробуждает нас от блаженного сна и отражается эхом в тишине, ведущей в Припев, кажется, улавливает каждый звук и послание, которое должна сказать песня». [ 94 ]
Ретро-рефрен и кода (2:57–3:35)
[ редактировать ]Небольшая пауза в конце второго музыкального отступления создает напряжение , которое переходит в финальную часть песни. Припев появляется снова в течение дополнительных пяти тактов, проходя через транспозиционную структуру, которая начинается с B ♭ , повторяется в A ♭ , а затем заканчивается в G ♭ неожиданно коротким одиночным тактом. [ 77 ] В этом разделе используется нисходящая последовательность, которая отражает восходящую последовательность двух предыдущих припевов. Далее следует короткий фрагмент вокализации в трехчастном контрапункте, который отсылает к исходному припеву, воспроизводя транспозицию вверх. Однако на этот раз он остановился на A ♭ , заключительной тональности песни. [ 77 ] К концу «Good Vibrations» все семь ступеней открывающей ми - минорной тоники. на каком-то уровне активируются [ 77 ]
Выпуск и продвижение
[ редактировать ]В рекламе Pet Sounds в журнале Billboard в июле 1966 года группа поблагодарила музыкальную индустрию за продажи их альбома и заявила: «Мы тронуты тем фактом, что наши Pet Sounds не принесли ничего, кроме хороших вибраций». Это был первый публичный намек на новый сингл. [ 95 ] Позже в том же году Брайан рассказал журналисту Тому Нолану, что новый сингл Beach Boys «о парне, который улавливает хорошие вибрации от девушки» и что это будет «монстр». Затем он предположил: «Знаете, это все еще довольно близко к тому же мальчику и девочке, но с разницей. И это начало, это определенно начало». [ 63 ] Дереку Тейлору , который недавно работал публицистом группы, приписывают создание термина «карманная симфония» для описания песни. [ 87 ] В пресс-релизе сингла он заявил: «Инстинктивные таланты Уилсона к смешиванию звуков можно почти приравнять к талантам старых художников, чей особый секрет заключался в смешивании масел. И что самое удивительное во всех выдающихся творческих художниках, так это то, что что они используют только те основные материалы, которые свободно доступны всем остальным». [ 96 ]
Для продвижения сингла четыре разных музыкальных клипа . было снято [ 97 ] На первом из них, оператором которого выступил Калеб Дешанель , группа на бывшей пожарной станции Engine Co. № 27 (ныне Музей и мемориал пожарной охраны Лос-Анджелеса ) в Голливуде, Калифорния, скатывается по пожарным столбам и едет на пожарные машины и бродят по улицам Лос-Анджелеса в манере, сравнимой с The Monkees . [ 1 ] На втором изображена группа во время репетиций вокала в United Western Recorders . Третий содержит кадры, записанные во время создания The Beach Boys в Лондоне , документального фильма Питера Уайтхеда об их концертных выступлениях. Четвертый клип является альтернативной версией третьего. [ 97 ] Брайан также редко появлялся на телевидении на местной станции KHJ-TV в рамках танцевальной программы Teen Rock and Roll , представив песню студийной аудитории шоу и представив эксклюзивный предварительный просмотр законченной пластинки. [ 98 ]
Написанная Брайаном Уилсоном и Майком Лавом, группа имеет безошибочный успех в этом необычном и интригующем ритм-номере. Должен бить сильно и быстро.
— Рекламный щит , 15 октября 1966 г. [ 99 ]
15 октября 1966 года Billboard предсказал, что сингл попадет в топ-20 чарта Billboard Hot 100 . [ 99 ] "Good Vibrations" стал третьим хитом Beach Boys номер один в США после " I Getaround " и " Help Me, Rhonda ", достигнув вершины Hot 100 в декабре. Это также был их первый номер один в Великобритании. [ 100 ] Сингл был продан тиражом более 230 000 копий в США в течение четырех дней после его выпуска и Cash Box под номером 61. 22 октября вошел в чарт [ 101 ] Record World охарактеризовал его как «очень творческий». [ 102 ] В Великобритании песня была продана тиражом более 50 000 копий за первые 15 дней после выпуска. [ 103 ] "Good Vibrations" быстро стал первым синглом Beach Boys, разошедшимся миллионным тиражом. [ 104 ] В декабре 1966 года пластинка стала их первым синглом, получившим золотой статус от RIAA с продажами одного миллиона копий. [ 105 ] 30 марта 2016 года цифровой сингл получил платиновый сертификат RIAA за тот же уровень продаж. [ 106 ] [ номер 11 ]
В США Cash Box заявили, что это «запоминающаяся, легкая в управлении песенка, наполненная прибыльным звуком Boys». [ 107 ] В Британии сингл получил положительные отзывы от New Musical Express и Melody Maker . [ 100 ] Вскоре после этого The Beach Boys были признаны группой номер один в мире по опросу читателей NME , опередив Beatles, Walker Brothers , Rolling Stones и Four Tops . [ 108 ] Billboard заявил, что на этот результат, вероятно, повлиял успех "Good Vibrations" при подаче голосов, а также недавний тур группы, тогда как у Beatles не было ни одного недавнего сингла, и они не гастролировали по Великобритании на протяжении 1966 года; репортер добавил, что «сенсационный успех Beach Boys, однако, воспринимается как предзнаменование того, что популярность ведущих британских групп за последние три года прошла свой пик». [ 109 ] По результатам опроса читателей, проведенного датской газетой, Брайан Уилсон получил «награду за лучшую запись иностранного производства», что стало первым случаем, когда американец выиграл в этой категории. [ 110 ]
Сингл был продан тиражом более 50 000 копий в Австралии и получил право на получение Золотого диска. [ 111 ]
Влияние и наследие
[ редактировать ]Исторический прием
[ редактировать ]Практически каждый критик поп-музыки признает "Good Vibrations" одной из самых важных композиций и записей всей рок-эры. [ 112 ] Это регулярное место в списках "величайших песен всех времён". [ 10 ] и его часто называют одним из лучших поп-постановок всех времен. [ 31 ] В 2004 году [ 113 ] и 2010 г., [ нужна ссылка ] Журнал Rolling Stone поставил "Good Vibrations" на 6-е место в списке " 500 величайших песен всех времён ", что является самой высокой позицией среди семи песен Beach Boys, упомянутых в списке; в выпуске 2021 года она опустилась на 53-е место и больше не является песней группы с самым высоким рейтингом, поскольку " God Only Knows " заняла 11-е место. [ нужна ссылка ] В 2001 году песня заняла 24-е место в списке «Песни века» RIAA и NEA . [ 114 ] The Guardian и Paste поставили эту песню на первое место в своих списках величайших песен Beach Boys. [ 115 ] [ 116 ]
Песня послужила гимном контркультуры 1960-х годов . [ 117 ] По словам Ноэля Мюррея из The AV Club , это также помогло изменить изначально плохое восприятие Pet Sounds в США, где «немодные оркестровки и всепроникающая печаль [были] сбиты с толку некоторыми давними поклонниками, которые не сразу поняли то, что пытался сделать Уилсон». [ 118 ] Воодушевленный успехом сингла, Уилсон продолжил работу над Smile , задумывая его как целый альбом, включающий в себя методы написания и производства, которые он разработал для "Good Vibrations". " Heroes and Villains ", следующий сингл Beach Boys, продолжил его модульную практику записи, охватывающую почти тридцать сессий записи, проведенных в период с мая 1966 года по июнь 1967 года. [ 119 ]
В отличие от одобрения, которое получила песня, некоторые современники Уилсона в области поп- и рок-музыки сдержанно хвалили "Good Vibrations". [ 10 ] Когда в 1990 году его спросили об этой песне, Пол Маккартни ответил: «Я думаю, что это отличная пластинка. В ней не было той эмоциональности, которую для меня была у Pet Sounds . Я часто слушал Pet Sounds и плакал. альбома для меня». [ 120 ] Пит Таунсенд из группы Who в 1960-х годах сказал: «Good Vibrations, вероятно, была хорошей пластинкой, но кто знает? Вам приходилось проигрывать ее около 90 чертовых раз, чтобы хотя бы услышать, о чем они пели». Таунсенд опасался, что сингл приведет к тенденции перепроизводства . [ 121 ] В выпуске журнала Arts Magazine за 1966 год Джонатан Кинг сказал: «Не без оснований распространяются комментарии о том, что «Good Vibrations» — это бесчеловечное произведение искусства. Компьютеризированная поп-музыка, механизированная музыка. Возьмите машину, вставьте в нее различные музыкальные инструменты, добавьте поймать фразу, хорошенько размешать и нажать семь кнопок. Она длинная и раздробленная... впечатляющая, фантастическая, коммерческая — да, эмоциональная, душераздирающая, сокрушительная — нет». [ 122 ] В 2000-х годах продюсер Фил Спектор раскритиковал сингл за то, что он слишком сильно зависит от манипуляций с пленкой, отрицательно назвав его «монтажной пластинкой… Это похоже на то, что «Психо» - отличный фильм, но это «монтажный фильм». Без монтажа это не фильм; с монтажом это отличный фильм, но это не Ребекка ... это не красивая история». [ 10 ] [ 123 ]
Достижения
[ редактировать ]Запись и популярная музыка
[ редактировать ]Другие артисты и продюсеры, особенно Битлз и Фил Спектор , раньше использовали различные инструменты и мультитреки для создания сложных студийных постановок. А другие, такие как Рой Орбисон , раньше писали сложные поп-песни. Но "Good Vibrations" затмил все, что было до него, как по сложности постановки, так и по свободе, которую он потребовал с традиционными представлениями о том, как структурировать поп-песню.
—Марк Бренд, «Странные звуки: необычные инструменты и звуковые эксперименты в поп-музыке» [ 76 ]
«Good Vibrations» приписывают дальнейшее развитие использования студий звукозаписи в качестве музыкального инструмента . [ 78 ] [ 76 ] [ 56 ] [ 51 ] Автор Доменик Приоре отметил, что создание песни «не похоже ни на что другое в области классической, джазовой, международной, саундтрековой или любой другой записи». [ 124 ] Веха в развитии рок-музыки. [ 125 ] эта песня, вместе с « Revolver » группы «Битлз» , была главным сторонником трансформации рока от живых концертных выступлений к студийной продукции, которая могла существовать только в записи. [ 126 ] Музыковед Чарли Джиллетт назвал эту пластинку «одной из первых пластинок, которая выставляет напоказ студийное производство как самостоятельный качество, а не как средство представления выступления». [ 127 ] В редакционной статье журнала Jazz & Pop 1968 года Джин Скулатти предсказал:
"Good Vibrations", возможно, еще окажется самым революционным произведением нынешнего рок-ренессанса; выполненное в традиционной манере Beach Boys, это одно из немногих органически завершенных рок-сочинений; каждая слышимая нота и каждое молчание составляют целые три минуты 35 секунд песни. Это идеальное студийное продюсерское путешествие, очень похожее на рок-н-ролл в эмоциональном смысле, но в то же время не похожее на рок в своих пространственных [ sic ] концепциях измерений. В немалой степени "Good Vibrations" является основной влиятельной пьесой для всех рок-исполнителей; каждый в той или иной степени почувствовал его значение в таких разрозненных вещах, как Yellow Balloon » группы « Yellow Balloon и » группы Beatles « A Day in the Life , в таких далеких друг от друга группах, как (недавние) Grateful Dead и Association . как Ван Дайк Паркс и The Who . [ 46 ]
В статье для Popmatters в 2015 году Скотт Интерранте заявил: «Good Vibrations изменили способ создания поп-пластинки, то, как она может звучать, и тексты, которые она может иметь». [ 128 ] Запись содержит ранее не опробованные миксы инструментов, и это был первый поп-хит, в котором виолончели звучат в дрожащем ритме. [ 129 ] Композитор Microtonal Фрэнк Отери сказал, что она «похожа ни на одну другую поп-песню, записанную до этого момента». [ 130 ] По словам Стеббинса: «Этот фирменный звук будет дублироваться, клонироваться, коммерциализироваться и перерабатываться в песнях, рекламе, телешоу, фильмах и лифтах до такой степени, что гениальность оригинала будет полностью размыта. Но «Good Vibrations» была вероятно, это квинтэссенция « солнечной поп- записи» века». [ 131 ] Он добавил, что сингл «превзошел почти все остальные рок-группы в исполнении классики Flower Power. Это было достаточно странно, чтобы его воспринимали всерьез, но все же яркая, веселая, доступная поп-музыка в стиле Beach Boys». [ 132 ] Джон Буш написал, что сингл «возвестил о наступающей эпохе поп-экспериментов с порывом смены риффов, эффектами эхо-камеры и сложными гармониями». [ 32 ] Джиллетт отметил: «До конца шестидесятых бесчисленные музыканты и группы пытались изобразить столь же блаженное состояние, но никто из них никогда не применял ту интенсивную дисциплину и концентрацию, которые Уилсон посвятил записи». [ 127 ]
Прайор говорит, что эта песня была предшественницей таких работ, как Марвина Гэя » «What's Going On (1971) и Исаака Хейса » «Shaft (1971), которые представили соул-музыку в похожем, многотекстурном контексте, наполненном неземными звуковыми ландшафтами. [ 14 ] В своей оценке американского автора песен Роланд называет «формат» песни образцом для записей Wings (« Band on the Run »), The Beatles («A Day in the Life») и Элтона Джона (« Похороны для Друг/Любовная ложь, кровотечение »). [ 81 ] Подход песни был повторен в сингле группы Queen 1975 года " Bohemian Rhapsody ", который также был составлен из разных частей. [ 133 ] Уилсон похвалил усилия Queen, назвав их «самой конкурентоспособной вещью за последние годы» и «исполнением и ответом на подростковую молитву - художественной музыки». [ 134 ]
Психоделический и прогрессивный рок
[ редактировать ]С "Good Vibrations" The Beach Boys завершили 1966 год как единственная группа, помимо The Beatles, у которой была популярная психоделическая рок-песня, в то время, когда этот жанр все еще находился на стадии становления. [ 5 ] В 2009 году Барни Хоскинс записью» той эпохи назвал эту пластинку «самой лучшей психоделической поп- из Лос-Анджелеса. [ 9 ] Интерранте добавляет: "Его влияние на последующие движения психоделического и прогрессивного рока невозможно переоценить, но его наследие как поп-хита также впечатляет". [ 128 ] Бывший Atlantic Records исполнительный директор Филип Раулс вспоминал: «В то время я занимался музыкальным бизнесом, и моим самым первым признанием эйсид-рока (мы тогда не называли его прогрессивным роком) были, прежде всего, группа Beach Boys и песня «Good Vibrations»… Это [терменвокс] заставило так много музыкантов вернуться в студию, чтобы создать эту музыку на кислоте». [ 8 ] Писатель Билл Мартин предположил, что Beach Boys расчищали путь к развитию прогрессивного рока, написав: «Дело в том, что те же причины, по которым прогрессивный рок трудно танцевать, можно применить и к «Good Vibrations» и «A». День из жизни». [ 135 ]
Использование терменвокса
[ редактировать ]Хотя технически песня не содержит терменвокса, «Good Vibrations» является наиболее часто цитируемым примером использования этого инструмента в поп-музыке. [ 33 ] После выпуска сингл вызвал неожиданное возрождение терменвокса и повысил осведомленность об аналоговых синтезаторах . [ 136 ] Представление о том, что в "Good Vibrations" используется терменвокс, ошибочно повторяется в книгах, примечаниях к компакт-дискам и цитатах участников записи. Несмотря на схожий звук, терменвокс представляет собой инструмент, управляемый с воздуха, в отличие от электротерменвокса. [ 31 ]
Когда Beach Boys нужно было воспроизвести его звучание на сцене, Уилсон сначала попросил Таннера сыграть на электро-терменвоксе вживую с группой, но тот отказался из-за обязательств. Таннер вспоминает, как сказал Уилсону: «У меня не та прическа, чтобы выступать с вами на сцене, ребята», на что Уилсон ответил: «Мы подарим вам парик принца Валианта ». [ 76 ] Затем The Beach Boys обратились за услугами к Уолтеру Сиру , который попросил Боба Муга спроектировать ленточный контроллер , поскольку группа привыкла играть на грифах гитары. Сир вспоминает, как отмечал на ленте линии, напоминающие гриф, «чтобы они могли сыграть эту чертову штуку». Муг начал производство собственных моделей терменвоксов. Позже он отметил: «Поп-сцена лишила нас запасов, которых, как мы ожидали, хватит до Рождества». [ 136 ]
В документальном фильме Стивена М. Мартина 1993 года «Термен: электронная одиссея» , в котором появляется Уилсон, было показано, что внимание, уделяемое терменвоксу из-за «Хороших вибраций», заставило российские власти изгнать его изобретателя Леона Термена . [ 137 ]
Кавер-версии
[ редактировать ]Песня была исполнена такими артистами, как Groove Holmes , The Troggs , Charlie McCoy и Psychic TV . Джон Буш прокомментировал: «Другие группы редко исполняли композицию «Good Vibrations», даже в те 60-е, которые были полны каверов. Ее фрагментарный стиль делал ее практически надежной для каверов». [ 32 ] В 1976 году почти идентичная кавер-версия как сингл была выпущена Тоддом Рандгреном для его альбома Faithful . Когда его спросили, что он думает, Брайан сказал: «О, он проделал замечательную работу, он проделал великолепную работу. Я очень гордился его версией». [ 138 ] Сингл Рундгрена достиг 34 строчки в Billboard Hot 100. [ 139 ] Рундгрен объяснил: «Раньше мне нравилось звучание Beach Boys, но только когда они начали конкурировать с The Beatles, я почувствовал, что то, что они делают, действительно интересно — например, Pet Sounds и «Good Vibrations». ... когда они начали избавляться от бремени серф-музыки и начали превращаться в нечто более универсальное ... Я старался сделать [песню] настолько буквально, насколько мог, потому что за прошедшие 10 лет. Радио настолько изменилось и стало настолько отформатированным и структурированным, что весь этот опыт уже исчез». [ 140 ]
В 2004 году Уилсон перезаписал песню в качестве сольного исполнителя для своего альбома Brian Wilson Presents Smile . Он был записан как заключительный трек альбома после " In Blue Hawaii ". В этой версии "Good Vibrations" был единственным треком проекта, в котором не использовался модульный метод записи. Куплеты и припев песни были записаны как часть одного дубля и не соединялись вместе. [ 141 ] [ номер 12 ]
В 2012 году Уилсон Филлипс , трио, состоящее из дочерей Уилсона Карни и Венди , а также Джона Филлипса дочери Чинны , выпустило альбом, содержащий каверы на песни Beach Boys и Mamas & the Papas , под названием Dedicated . [ 144 ] Их версия "Good Vibrations" с Карни Уилсон на вокале была выпущена как сингл с альбома и достигла 25-го места в Billboard чарте C A/ . [ 145 ]
«Good Vibrations» также была включена в песню Бейонсе «Ya Ya» из альбома Cowboy Carter (2024). [ 146 ]
В популярной культуре
[ редактировать ]- В 1996 году экспериментальная рок-группа His Name Is Alive выпустила дань уважения под названием «Universal Frequency» на своем альбоме Stars on ESP. Уоррен Дефевер , как сообщается, несколько раз слушал «Good Vibrations» в течение недели, прежде чем решил, что песне «нужно продолжение»; он добавил: "Good Vibrations" - один из первых поп-хитов, где вы действительно можете услышать монтаж ленты, и я думаю, что это замечательно". [ 147 ]
- Текст песни «Я улавливаю хорошие вибрации» процитирован в сингле Синди Лаупер » 1984 года « She Bop . [ 148 ]
- В 2001 году песня широко использовалась в сцене с Томом Крузом , Тильдой Суинтон и Куртом Расселом в психологическом триллере «Ванильное небо» . [ 149 ] [ 150 ]
- Концертная версия песни из альбома Live in London появляется в качестве воспроизводимого трека в видеоигре Rock Band 3 2010 года . [ 151 ]
- В 2019 году песня широко использовалась в сцене Джордана Пила психологического триллера ужасов «Мы» . [ 152 ] [ 153 ]
История выпусков
[ редактировать ]«Хорошие вибрации» | |
---|---|
Песня группы Beach Boys | |
из альбома The Smile Sessions | |
Выпущенный | 31 октября 2011 г. |
Длина | 4 : 15 |
Этикетка | Капитолий |
Автор(ы) песен | |
Продюсер(ы) | Брайан Уилсон |
В начале 2011 года сингл был ремастирован и переиздан на четырехстороннем виниле со скоростью вращения 78 об/мин ко Дню музыкального магазина в качестве тизера к предстоящему The Smile Sessions бокс-сету . На стороне B он содержал "Heroes and Villains", а также ранее выпущенные альтернативные дубли и миксы. [ 154 ]
Стерео версия
[ редактировать ]Из-за потери оригинальной многодорожечной ленты, официального стерео-релиза финального трека никогда не было до обновленной версии Smiley Smile 2012 года . Стереомикс стал возможен благодаря изобретению новой цифровой технологии Дерри Фицджеральдом и получил благословение Брайана Уилсона и Марка Линетта. Программное обеспечение Фицджеральда извлекло отдельные инструментальные и вокальные основы из оригинального моно-мастера - поскольку многодорожечный вокал оставался отсутствующим - для создания стереоверсии, которая появится в переиздании Smiley Smile 2012 года . [ 155 ] [ 156 ]
Издание, посвященное 40-летию
[ редактировать ]Хорошие вибрации: издание, посвященное 40-летию | ||||
---|---|---|---|---|
EP от | ||||
Выпущенный | 27 июня 2006 г. | |||
Записано | 1966 | |||
Длина | 24 : 31 | |||
Этикетка | Капитолий | |||
Продюсер | Брайан Уилсон | |||
Бич Бойз хронология | ||||
|
В честь 40-летия группы Good Vibrations: 40th Anniversary Edition был выпущен EP . EP включает "Good Vibrations", четыре альтернативные версии песни и стереомикс "Let's Go Away for A while". [ 157 ] Оформление EP воссоздает оформление оригинального 7-дюймового сингла. В 2016 году EP был переиздан как 12-дюймовая пластинка к 50-летию сингла.
Нет. | Заголовок | Писатель(и) | Длина |
---|---|---|---|
1. | «Хорошие вибрации» (ремастер 2001 г.) |
| 3:37 |
2. | "Good Vibrations" (различные сессии) (цифровой ремастер 2006 г.) |
| 6:56 |
3. | "Good Vibrations" (альтернативный вариант) (цифровой ремастер 2006 г.) |
| 3:34 |
4. | "Good Vibrations" (Инструментальная) |
| 3:53 |
5. | "Good Vibrations" (репетиция живого концерта) (цифровой ремастер 2001 г.) |
| 4:09 |
6. | " Давай уйдем ненадолго " (Stereo Remaster, 1996 г.) | Уилсон | 2:22 |
Общая длина: | 24 : 31 |
Персонал
[ редактировать ]Подробности в этом разделе взяты из примечаний к The Smile Sessions , которые включают сессионографию, составленную архивариусом группы Крейгом Словински. [ 158 ] и веб-сайт Bellagio 10452 , поддерживаемый историком музыки Эндрю Дж. Доу. [ 53 ]
Одиночное редактирование
[ редактировать ]Бич Бойз
- Эл Джардин — бэк-вокал
- Брюс Джонстон — бэк-вокал
- Майк Лав — ведущий и бэк-вокал
- Брайан Уилсон — ведущий и бэк-вокал, фортепиано (припевы), наложенный бубен (припевы)
- Карл Уилсон — ведущий и бэк-вокал, электрическая ритм-гитара (припевы, третий бридж и затухание припева), шейкер (второй бридж)
- Деннис Уилсон — бэк-вокал, орган Hammond (второй бридж)
Дополнительные игроки
- Хэл Блейн — барабаны (куплеты и припевы), литавры (припевы), шейкер (второй бридж)
- Джимми Бонд — контрабас (первый бридж)
- Фрэнк Кэпп — бонго с палочками
- Эл Кейси — электроритм-гитара (куплеты и первый бридж)
- Джерри Коул — электроритм-гитара (первый бридж)
- Стив Дуглас — тенор-флейта (куплеты и первый бридж)
- Джесси Эрлих — виолончель
- Джим Гордон — ударные (третий бридж и припев исчезают)
- Билл Грин — контрокларнет, бас-саксофон
- Джим Хорн — пикколо (первый мост)
- Ларри Кнехтель — Орган Хаммонд (стихи)
- Плас Джонсон - пикколо (затухание куплетов и припева), флейты (затухание припева)
- Эл Де Лори — тактическое фортепиано
- Майк Мелвойн — пианино (припев исчезает)
- Джей Мильори — флейты (стихи и припев исчезают)
- Томми Морган — бас-гармошка , наложенная варган , губная гармошка
- Билл Питман — бас Danelectro (первый бридж, третий бридж и затухание припева)
- Рэй Полман — бас Fender (куплеты и первый бридж)
- Дон Рэнди — электрический клавесин
- Лайл Ритц — контрабас (куплеты и второй бридж), бас Fender (припевы)
- Билли Стрэндж — 12-струнная электроритм-гитара (куплеты)
- Пол Таннер — Электротерменвокс
- Терри (фамилия неизвестна, возможно, Терри Мельчер ) — бубен (стихи)
- Артур Райт — бас Fender (третий бридж и припев)
- неизвестно (возможно, Хэл Блейн) — бубен (первый мост)
Технический персонал
- Чак Бритц — инженер
- Кэл Харрис — инженер
- Джим Локерт — инженер
Частичная сессия
[ редактировать ]- 17 февраля - Золотая Звезда (на этой сессии были записаны стихи, услышанные в финальном мастере)
- Хэл Блейн — ударные
- Фрэнк Кэпп — бонго с палочками (в некоторых дублях вместо бонгов — чашки)
- Эл Кейси — электроритм-гитара
- Стив Дуглас — тенор-флейта
- Билл Грин — контрокларнет
- Ларри Кнехтель — орган Hammond
- Плас Джонсон — пикколо
- Джей Мильори — флейта (стихи и первый бридж)
- Рэй Полман — бас Fender ( фузз-бас в припеве)
- Дон Рэнди — рояль (фортепиано с записанными на пленку струнами в предыдущих дублях)
- Лайл Ритц — бас-гитара
- Билли Стрэндж — 12-струнная электроритм-гитара (ведущая часть предыдущих дублей)
- Пол Таннер — Электротерменвокс
- Терри (фамилия неизвестна, возможно, Терри Мельчер) — бубен
- Тони (фамилия неизвестна, возможно, Тони Ашер ) — бубенцы.
- 3 марта - Gold Star (отброшенные наложения, записанные на минусовку 17 февраля)
- Брайан Уилсон — вокал
- Карл Уилсон — вокал
- неизвестно (возможно, Карл Уилсон) — бас Fender (припевы)
- неизвестный (возможно, Тони Ашер) — варган
- 9 апреля — Золотая Звезда (альтернативная версия исключена)
- Хэл Блейн — ударные
- Фрэнк Кэпп — бонго с палочками
- Стив Дуглас — тенор-флейта
- Карл Фортина — аккордеон
- Билл Грин — контрокларнет
- Кэрол Кэй — 12-струнная электрогитара
- Ларри Кнехтель — орган Hammond
- Аль де Лори – фортепиано с записанными на пленку струнами
- Майк Мелвойн — фортепиано
- Джей Мильори — флейта
- Томми Морган — бас-гармошка
- Рэй Полман — бас Fender (фузз-бас в припеве)
- Лайл Ритц — бас-гитара
- Артур К. Смит — пикколо, окарина
- Пол Таннер — Электротерменвокс
- 4 мая - Вестерн ["First Chorus", "Second Chorus" и "Fade"] (на этой сессии появился первый бридж, услышанный в финальном мастере)
- Джимми Бонд — бас-гитара
- Фрэнк Кэпп - бонго с палочками, бубен, наложенные бубенцы
- Эл Кейси — электрогитара
- Джерри Коул — электрогитара
- Джим Гордон - наложенные бубенцы
- Билл Грин — бас-саксофон
- Джим Хорн — пикколо
- Аль де Лори — дополнительные фортепиано (включая наложение)
- Томми Морган — бас-гармошка, наложенная варган
- Рэй Полман — бас-гитара Fender
- Билл Питман — бас-гитара Danelectro (с фуззовым тоном)
- Пол Таннер — Электротерменвокс
- неизвестно (возможно, Хэл Блейн) — бубен
- 24 мая - Sunset Sound [«Часть 1», «Часть 2», «Часть 3» и «Часть 4»] (бридж и припевы удалены)
- Гэри Коулман — кастаньеты, бубенцы, клавы
- Стив Дуглас — бубен
- Джим Гордон — ударные, литавры
- Билл Грин — альтовая флейта
- Джим Хорн — флейта, пикколо (бридж)
- Кэрол Кэй — бас-гитара Danelectro
- Аль де Лори - фортепиано с записанными на пленку струнами (включая наложение)
- Джей Мильори — флейта (бридж), казу (включая наложение)
- Лайл Ритц — бас-гитара
- Пол Таннер — Электротерменвокс
- Карл Уилсон — бас-гитара Fender
- 25 мая - Sunset Sound ["Часть 1", "Часть 2", "Часть 3" и "Часть 4"] (отброшенные наложения, записанные на минусовки 24 мая)
- Артур «Скитс» Херфурт — кларнет
- Джим Хорн — пикколо
- Эйб Мост — кларнет
- 27 мая - Вестерн ["Part C", "Chorus" и "Fade Sequence"] (эта сессия привела к появлению третьего бриджа и затухания припева, которые можно услышать в финальном мастер-файле)
- Гэри Коулман - литавры («Часть C»), бубенцы («Припев»)
- Стив Дуглас — бубен
- Джим Гордон — ударные
- Джим Хорн — пикколо, флейты
- Плас Джонсон — пикколо, флейты
- Майк Мелвойн — пианино, наложенное фортепиано с записанными на пленку струнами
- Билл Питман — бас-гитара Danelectro (включая фузз-тон)
- Эмиль Ричардс — наложенные вибрафоны
- Лайл Ритц — контрабас ( арко в «Части C»)
- Пол Таннер — Электротерменвокс
- Карл Уилсон — электроритм-гитара (припев)
- Артур Райт — бас-гитара Fender
- 2 июня - Вестерн ["Вдохновение"] (на этой сессии были записаны первый, второй и третий припевы, услышанные в финальном мастере, а также выброшенный бридж)
- Хэл Блейн — барабаны, наложенный бубен (бридж), литавры, чашки (бридж)
- Билл Питман — бас-гитара Danelectro (с фуззовым тоном)
- Дон Рэнди — электрический клавесин
- Лайл Ритц — бас-гитара Fender
- Брайан Уилсон — фортепиано (припевы), наложенный бубен (припевы)
- Карл Уилсон — электроритм-гитара
- 12 июня - Вестерн ["Inspiration"] (наложения, записанные на минусовки 2 июня)
- Хэл Блейн — бубен (бридж)
- Джесси Эрлих — виолончель (припев)
- Пол Таннер — Электро-терменвокс (бридж)
- 16 июня - Вестерн [«Часть 1», «Часть 2», «Куплет» и «Часть 3»] (отменены альтернативный куплет, припев и бридж)
- Хэл Блейн — наложенные барабаны («Часть 1»), барабаны с палочками («Часть 2»)
- Стив Дуглас — рояль, перезаписанный саксофон-сопрано («Часть 1» и «Часть 2»)
- Джим Хорн — кларнет с наложением («Часть 1» и «Часть 2»)
- Аль де Лори — электрический клавесин
- Майк Мелвойн — орган Hammond
- Джей Мильори — бас-кларнет с наложением («Часть 1» и «Часть 2»)
- Томми Морган - наложенная басовая губная гармошка («Часть 1»), наложенная губная гармошка («Часть 2»)
- Билл Питман — бас-гитара Danelectro (с фуззовым тоном в припеве и бридже)
- Лайл Ритц — бас-гитара
- Пол Таннер — Электротерменвокс
- Карл Уилсон — бас-гитара Fender
- неизвестно (возможно, Брайан Уилсон) — бубен («Часть 1»)
- 18 июня — Вестерн [«Часть 1» и «Часть 2»] (как указано выше)
- Билл Грин — кларнет
- Плас Джонсон — кларнет
- Кэрол Кэй — бас-гитара Fender
- Аль де Лори — фортепианная партия («Часть 1»), орган Хаммонда («Часть 2»)
- Джей Мильори — кларнет
- Томми Морган — бас-гармошка («Часть 1»), губная гармошка («Часть 2»)
- Билл Питман — бас-гитара Danelectro (с фуззовым тоном в бридже)
- Пол Таннер — Электротерменвокс
- Брайан Уилсон — бас-гитара
- Карл Уилсон — электрогитара
- в. С 24 августа по 1 сентября – Колумбия (две вокальные сессии; неполная документация из-за отсутствия кассеты)
- Деннис Уилсон — ведущий вокал
- 1 сентября - вестерн [«Вдохновение» и «Убеждение»] (на этой сессии появился второй бридж, услышанный в финальном мастере)
- Хэл Блейн — шейкер
- Томми Морган — губная гармошка, наложенная басовая гармошка
- Лайл Ритц — бас-гитара
- Карл Уилсон — шейкер
- Деннис Уилсон — орган Hammond
- 12 сентября - Columbia (на этой сессии воспроизведена часть вокала, услышанного в финальном мастере)
- Эл Джардин — бэк-вокал
- Брюс Джонстон — бэк-вокал
- Майк Лав — ведущий и бэк-вокал
- Брайан Уилсон — ведущий и бэк-вокал
- Карл Уилсон — ведущий и бэк-вокал
- Деннис Уилсон — бэк-вокал
- 21 сентября - Columbia (на этой сессии была записана часть вокала и часть электротерменвокса, услышанного в финальном мастере)
- Эл Джардин — бэк-вокал
- Брюс Джонстон — бэк-вокал
- Майк Лав — ведущий и бэк-вокал
- Пол Таннер — Электротерменвокс
- Брайан Уилсон — ведущий и бэк-вокал
- Карл Уилсон — ведущий и бэк-вокал
- Деннис Уилсон — бэк-вокал
Графики
[ редактировать ]
Недельные графики[ редактировать ]Оригинальный выпуск
|
переиздание 1976 года
Версия Тодда Рандгрена (1976)
Графики на конец года[ редактировать ]
|
Сертификаты
[ редактировать ]Область | Сертификация | Сертифицированные подразделения /продажи |
---|---|---|
Великобритания ( BPI ) [ 177 ] | Платина | 600,000 ‡ |
США ( RIAA ) [ 178 ] | Платина | 1,000,000 ‡ |
‡ Показатели продаж и потоковой передачи основаны только на сертификации. |
Награды и похвалы
[ редактировать ]Год | Организация | Похвала | Результат |
---|---|---|---|
1967 | Национальная академия звукозаписывающих искусств и наук | Премия «Грэмми» за лучшее выступление вокальной группы [ 179 ] | номинирован |
Лучшее современное (R&R) групповое исполнение, вокальное или инструментальное [ 179 ] | номинирован | ||
Лучшая современная (R&R) запись [ 179 ] | номинирован | ||
Премия Грэмми за лучшую аранжировку для аккомпанемента вокалисту(ам) или инструменталисту(ам) [ 179 ] | номинирован | ||
1994 | Премия Зала славы Грэмми [ 17 ] | Выиграл | |
2006 | Зал славы рок-н-ролла | Песни, которые сформировали рок-н-ролл [ 18 ] | Введен в должность |
Примечания
[ редактировать ]- ↑ Кейт Бэдман сообщил, что « Here Today » из Pet Sounds была переработкой самой ранней сессии «Good Vibrations», проведенной менее месяца спустя, и что фразы из «Here Today» снова появятся в последующих записях «Good Vibrations». . [ 23 ] Музыковед Филип Ламберт сказал, что сходство между двумя песнями «очевидно, особенно в их первых тактах». [ 24 ] Ламберт также заметил некоторое стилистическое совпадение в « Look (Song for Children) », еще одной композиции Брайана Уилсона, написанной, сочиненной и записанной между сессиями для «Good Vibrations». Ламберт предполагает, что финальное хоровое фугато "Good Vibrations" могло возникнуть непосредственно из аналогичной мелодической части "Look". [ 25 ]
- ↑ По словам Паркса, ему была предложена возможность переписать текст Лава, потому что «[Брайан] был смущен частью« возбуждения », на добавлении которой настаивал Майк Лав. полюс и что никто все равно не будет слушать тексты песен, как только услышит эту музыку». [ 40 ]
- ^ United Western Recorders , CBS Columbia Square , Gold Star Studios и Sunset Sound Recorders . [ 53 ]
- ↑ 23 февраля в Capitol была отправлена записка о том, что "Good Vibrations" будет включена в альбом Pet Sounds . [ 63 ] продолжали регистрироваться Сессии Pet Sounds до апреля. [ 53 ] По словам Джардин, группа настояла на включении «Good Vibrations» в «Pet Sounds» , но Брайан отказался. [ 64 ]
- ^ Дополнительные сеансы состоялись 9 апреля; 4, 24–27 мая; 2, 12, 16 и 18 июня 1966 г. [ 53 ]
- ↑ Доменик Прайоре писал: «Что-то также щелкнуло Брайаном Уилсоном, когда он увидел энтузиазм Хаттона по поводу проекта «Good Vibrations» 45. Возможно, это было не для кого-то другого; это могла быть песня, которая стала решающим моментом в безудержном погружении The Beach Boys в мир музыки». зарождающийся мир психоделии/поп/арта «Мы это исправили», — сказал Уилсон. «Изменили это, изменили это». [ 69 ]
- ↑ До завершения «Хороших вибраций» в него входили « Герои и злодеи », « Колокольчики », « Взгляни », « Праздники » и « Наша молитва ». [ 53 ]
- ↑ Эндрю Доу документально подтверждает, что Beach Boys выступили в Северной Дакоте 15 августа. [ 53 ] Также в августе Брайан вспоминает, как присутствовал на записи песни группы Rolling Stones « My Obsession », во время которой продюсер Лу Адлер дал ему марихуану: «Они напоили меня камнями, наложили на меня все это, и я не мог найти дверь. Это настолько вымотало меня, что я не знал, где находится дверь, чтобы выйти из студии». [ 66 ] Пресс-агент Beach Boys Дерек Тейлор также организовал встречу между собой, Брайаном и Полом Маккартни в августе 1966 года. Во время встречи Брайан проиграл раннюю ацетатную пластинку "Good Vibrations". Маккартни [ 71 ]
- ↑ Барри Майлз предполагает, что песня The Beatles Revolver (выпущенная в США 8 августа) послужила для Уилсона толчком к завершению "Good Vibrations". [ 75 ]
- ↑ Куплеты «Good Vibrations» написаны в тональности ми ♭ минор . [ 89 ]
- ↑ В 1989 году RIAA снизило требования к платиновым наградам для синглов до одного миллиона экземпляров.
- ↑ По словам Уилсона, его жена Мелинда предложила ему использовать оригинальные тексты, написанные Тони Ашером. [ 142 ] Лав также была упомянута в версии 2004 года вместе с Ашером. [ 143 ]
Ссылки
[ редактировать ]- ^ Перейти обратно: а б Бэдман 2004 , с. 150.
- ^ Коритон, Демитри (1990). Хиты 60-х: Миллион продавцов . БТ Бэтсфорд. п. 145. ИСБН 9780713458510 .
- ^ Рид, Райан (20 ноября 2019 г.). «Путеводитель по прогрессивной поп-музыке» . Прилив .
- ^ Перейти обратно: а б с Грин 2010 , с. 156.
- ^ Перейти обратно: а б Шепард и Леонард 2013 , с. 182.
- ^ Мэсли, Эд (28 октября 2011 г.). «Почти 45 лет спустя «Smile» группы Beach Boys завершена» . Центральная Аризона.
- ^ Кристенсен, Тор (25 июня 2015 г.). «Обзор концерта: бывший Beach Boy Брайан Уилсон блистает с группой из 11 человек в театре Verizon» . Руководство в прямом эфире.
- ^ Перейти обратно: а б Роман 2010 , с. 17.
- ^ Перейти обратно: а б с д Хоскинс 2009 , с. 128.
- ^ Перейти обратно: а б с д Унтербергер, Эндрю (10 октября 2016 г.). «Хорошие вибрации» The Beach Boys в 50 лет: шедевр эмоций и науки» . Рекламный щит .
- ^ Перейти обратно: а б Уэлби, Огастес (7 сентября 2016 г.). «ДЕНЬ ПАМЯТИ» . Микдаун .
- ^ Дэвидсон, Крис (30 апреля 2012 г.). «Навсегда неизменные: The Beach Boys, The Smile Sessions» . Румпус .
- ^ Перейти обратно: а б Хикки 2011 , с. 120.
- ^ Перейти обратно: а б с д До 2005 г. , с. 48.
- ^ «Лучшие солнечные поп-синглы 60-х» . МУЗЫКАЛЬНЫЕ РАЗМЫСЛЕНИЯ DJ DAVE. 21 июля 2021 г. Проверено 2 сентября 2023 г.
- ^ Московиц 2015 , с. 44; Харрисон 1997 , с. 34; Канделария 2014 , с. 130; Бренд 2005 , с. 18
- ^ Перейти обратно: а б с «Продано по песне» . BBC.co.uk.
- ^ Перейти обратно: а б «500 песен, которые сформировали рок» . Зал славы рок-н-ролла . Проверено 15 ноября 2014 г.
- ^ Перейти обратно: а б Хейзер, Маршалл (ноябрь 2012 г.). «УЛЫБКА: Музыкальная мозаика Брайана Уилсона» . Журнал об искусстве звукозаписи (7). Архивировано из оригинала 15 апреля 2015 г. Проверено 26 февраля 2016 г.
- ^ «Интервью Майка Лава» . Архивировано из оригинала 28 декабря 2010 года . Проверено 7 марта 2012 г.
- ^ Перейти обратно: а б «МАЙК ЛЮБОВЬ НЕ ВОЙНУ: Вопросы и ответы с пляжным мальчиком, 2012» . Фаукер.com. Архивировано из оригинала 5 июля 2012 года . Проверено 18 июля 2013 г.
- ^ Бэдман 2004 , с. 148.
- ^ Бэдман 2004 , с. 122.
- ^ Ламберт 2007 , с. 248.
- ^ Ламберт 2007 , с. 268.
- ^ Перейти обратно: а б с д и ж Харрисон 1997 , с. 42.
- ^ Перейти обратно: а б Бэдман 2004 , с. 117.
- ^ Приоре 2005 , стр. 46–47.
- ^ Перейти обратно: а б До 2005 г. , с. 46.
- ^ Приоре 2005 , с. [ нужна страница ] .
- ^ Перейти обратно: а б с д и ж Бренд 2005 , с. 18.
- ^ Перейти обратно: а б с д Джон, Буш. "Обзор" . Вся музыка . Проверено 16 ноября 2014 г.
- ^ Перейти обратно: а б Бренд 2005 , с. 16.
- ^ Приоре 2005 , стр. 47–48.
- ^ Перейти обратно: а б Маккалли, Джерри (12 августа 1998 г.). «Проблемы в уме» (PDF) . БАМ . Архивировано из оригинала (PDF) 30 июня 1998 года.
- ^ Перейти обратно: а б с Руксби, 2001 , стр. 34–35.
- ^ Карлин 2006 , с. 91.
- ^ Приоре 2005 , с. 42.
- ^ Карлин 2006 , с. 92.
- ^ Холдшип, Билл (6 апреля 2000 г.). «Герои и злодеи». Лос-Анджелес Таймс .
- ^ Перейти обратно: а б с Карлин 2006 , с. 95.
- ^ Перейти обратно: а б с д и ж г час я Пиннок, Том (8 июня 2012 г.). «Создание хороших вибраций» . Необрезанный .
- ^ Золотой 1976 , с. [ нужна страница ] .
- ^ Уилсон и Голд 1991 , с. 145.
- ^ ДеРогатис 2003 , с. 37.
- ^ Перейти обратно: а б Скулатти, Джин (сентябрь 1968 г.). «Злодеи и герои: В защиту пляжных мальчиков» . Джаз и поп . Архивировано из оригинала 14 июля 2014 года . Проверено 10 июля 2014 г.
- ^ Варга, Георгий (26 июня 2016 г.). «Брайан Уилсон рассказывает о «Звуках домашних животных» 50 лет спустя» . Сан-Диего Юнион-Трибьюн .
- ^ Гейнс 1986 , с. 156–157.
- ^ Шарп, Кен (9 сентября 2015 г.). «Майк Лав из Beach Boys: Один на один (Интервью, часть 1)» . Журнал Rock Cellar. Архивировано из оригинала 12 июня 2018 года . Проверено 10 сентября 2015 г.
- ^ Харрисон 1997 , стр. 42, 46.
- ^ Перейти обратно: а б с д и ж г час я дж к «Создание аранжировок — примерное руководство по построению и аранжировке песен, часть 1» . Звук на звуке . Октябрь 1997 г. Архивировано из оригинала 8 мая 2014 г. Проверено 8 мая 2014 г.
- ^ Перейти обратно: а б Стеббинс 2011 , с. 76.
- ^ Перейти обратно: а б с д и ж г час Доу, Эндрю Г. «Gigs66» . Esquarterly.com . Проверено 18 июля 2013 г.
- ^ Бэдман 2004 , с. 184.
- ^ Карлин 2006 , с. 90.
- ^ Перейти обратно: а б с д Харрисон 1997 , стр. 41–46.
- ^ Гейнс 1986 , с. 146.
- ^ Хорошие вибрации: The Beach Boys (онлайн-видео). Профессора Рока. 2018.
- ^ До 1995 г. , с. 245
- ^ Приоре 2005 , с. 106.
- ^ «Интервью с Брайаном Уилсоном» . Theaquarian.com . Проверено 22 ноября 2009 г.
- ^ Перейти обратно: а б с д Карлин 2006 , с. 89.
- ^ Перейти обратно: а б Санчес 2014 , с. 85.
- ^ Шарп, Кен (28 июля 2000 г.). «Алан Джардин: пляжный мальчик, все еще катающийся на волнах» . Золотая жила . Архивировано из оригинала 9 января 2013 года.
- ^ Бэдман 2004 , с. 118.
- ^ Перейти обратно: а б с Бэдман 2004 , с. 144.
- ^ Перейти обратно: а б Гейнс 1986 , с. 157.
- ^ Кент и Поп 2009 , стр. 34–35.
- ^ Приоре 2005 , с. 53.
- ^ Перейти обратно: а б с Бэдман 2004 , с. 147.
- ^ Тейлор, Дерек (1967). «Воспоминания о обратных страницах Рока: Пол Маккартни заглядывает к парням с пляжа» . Архивировано из оригинала 26 июля 2014 г.
- ^ Перейти обратно: а б с Фелтон, Дэвид (ноябрь 1976 г.). «Исцеление брата Брайана» . Роллинг Стоун . Архивировано из оригинала 7 апреля 2014 года . Проверено 20 января 2014 г.
- ^ Хикки 2011 , с. 146.
- ^ Каннингем 1998 , с. 81.
- ^ Майлз, Барри (июль 2006 г.). «Точка срабатывания». Моджо . п. 77.
- ^ Перейти обратно: а б с д Бренд 2005 , с. 19.
- ^ Перейти обратно: а б с д и ж Харрисон 1997 , с. 43.
- ^ Перейти обратно: а б с Эверетт 2008 , с. 88.
- ^ Эверетт 2008 , с. 326.
- ^ Прейсс 1979 , с. 58.
- ^ Перейти обратно: а б Роланд, Том (1 ноября 2002 г.). «БРАЙАН УИЛСОН: Влияние на поп-культуру» . Американский автор песен .
- ^ Лондон, Герберт (9 октября 1972 г.). «О том, что тебе 33 года, что ты принадлежишь к среднему классу и что ты в замешательстве» . Нью-Йорк . 5 (41). Нью-Йорк Медиа, ООО.
«Good Vibrations» группы The Beach Boys гармонически совершенна: фуга с ритмичным битом.
- ^ Канделария 2014 , с. 130.
- ^ Хенке и Джордж-Уоррен 1992 , с. 195.
- ^ Перроне 2004 , с. 22.
- ^ Вальдес 2014 , с. 586.
- ^ Перейти обратно: а б с Стеббинс 2011 , с. 77.
- ^ Харрисон 1997 , стр. 43–44.
- ^ Перейти обратно: а б с д и ж Эверетт 2008 , с. 295.
- ^ Эверетт 2008 , стр. 32, 89.
- ^ Учебник по акционерному капиталу, 2014 г. , с. 77.
- ^ Эверетт 2008 , с. 89.
- ^ Эверетт 2008 , стр. 20, 89.
- ^ Ламберт 2007 , с. 260.
- ^ Бэдман 2004 , с. 139.
- ^ «Тейлор, Дерек. 5 октября 1966 года. Хит-парадер, стр. 12» . Фотоведро . Проверено 18 июля 2013 г.
- ^ Перейти обратно: а б Badman 2004 , стр. 150–51.
- ^ Санчес 2014 , с. 42.
- ^ Перейти обратно: а б «Поп-прожекторы» . Рекламный щит . Том. 78, нет. 42. 15 октября 1966. ISSN 0006-2510 .
- ^ Перейти обратно: а б Бэдман 2004 , с. 155-56.
- ^ «Cash Box Top 100 22.10.66» . Архивировано из оригинала 20 ноября 2008 года . Проверено 18 июля 2013 г.
- ^ «Отдельные выборы недели» (PDF) . Рекордный мир . 15 октября 1966 г. с. 1 . Проверено 11 июля 2023 г.
- ^ Дэниел Смит, изд. (1967). «Афиша 4 марта 1967 года» . Рекламный щит . Nielsen Business Media, Inc. ISSN 0006-2510 . Проверено 18 июля 2013 г.
- ^ «Резинизация души» . Цифровая библиотека ЕНТ . Проверено 9 апреля 2011 г.
- ^ Санчес 2014 , с. 86.
- ^ «RIAA GOLD & PLATINUM AWARDS» (PDF) (Пресс-релиз). РИАА . Март 2016 года . Проверено 7 июля 2016 г.
- ^ «Обзоры записей CashBox» (PDF) . Денежный ящик . 15 октября 1966 г. с. 14 . Проверено 12 января 2022 г.
- ^ Санчес 2014 , стр. 86–87.
- ^ «Бич Бойз важнее Битлз: опрос читателей» . Рекламный щит . Том. 78, нет. 50. 10 декабря 1966. с. 10. ISSN 0006-2510 .
- ^ «Датская газета цитирует Уилсона» . Рекламный щит . Том. 79, нет. 17. Лос-Анджелес. 29 апреля 1967 г. ISSN 0006-2510 .
- ^ Книга карт Go Set, первые национальные чарты Австралии, стр. 13, ISBN 978-1-387-71246-5 .
- ^ Московиц 2015 , с. 44.
- ^ «500 величайших песен всех времен» . Роллинг Стоун . 11 декабря 2003 г. Проверено 19 февраля 2022 г.
- ^ «RIAA и NEA объявляют песни века» (пресс-релиз). Американская ассоциация звукозаписывающей индустрии (RIAA). Март 2001 г. Архивировано из оригинала 24 марта 2012 г. Проверено 3 марта 2013 г.
{{cite press release}}
: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка ) - ^ Петридис, Алексис (27 января 2022 г.). «40 величайших песен The Beach Boys — в рейтинге!» . Хранитель . Проверено 2 марта 2022 г.
- ^ Блау, Макс (16 мая 2011 г.). «20 лучших песен пляжных мальчиков» . Вставить . Архивировано из оригинала 3 марта 2022 года . Проверено 2 марта 2022 г.
- ^ Гуинн 2014 , с. 130.
- ^ Мюррей, Ноэль (16 октября 2014 г.). «Руководство для начинающих по сладкой, жгучей ностальгии по The Beach Boys» . АВ-клуб .
- ^ Санчес 2014 , с. 113.
- ^ Лиф, Дэвид (1997). «Наблюдатели: Пол Маккартни» . Сеансы звуков домашних животных (буклет). Бич Бойз . Кэпитол Рекордс .
- ^ Бэдман 2004 , с. 156.
- ^ «Бич Бойз» . Журнал искусств . 41, 54 (1–5). Art Digest Incorporated: 24. 1966.
- ^ Джаянти, Викрам (режиссер) (2009). Агония и экстаз Фила Спектора ( документальный фильм ).
- ^ Приоре 2005 , с. 55.
- ^ Стюсси и Липскомб 2009 , с. 71.
- ^ Эшби 2004 , с. 282.
- ^ Перейти обратно: а б Джиллетт 1984 , с. 329.
- ^ Перейти обратно: а б Интерранте, Скотт (20 мая 2015 г.). «12 лучших песен Брайана Уилсона» . Попматтерс .
- ^ Brend 2005 , pp. 18–19.
- ^ Отери, Фрэнк Дж. (8 декабря 2011 г.). «ЗВУКИ СЛЫШАЮТСЯ: ПЛЯЖНЫЕ МАЛЬЧИКИ — СЕССИИ УЛЫБКИ» . Новая музыкальная шкатулка . Архивировано из оригинала 26 февраля 2021 года . Проверено 14 марта 2016 г.
- ^ Стеббинс 2011 , с. 80.
- ^ Стеббинс 2011 , стр. 79–80.
- ^ Макэлпайн, Фрейзер (10 октября 2015 г.). «10 вещей, которые вы, возможно, не знали о «Богемской рапсодии» группы Queen » . Би-би-си Америка .
- ^ Кромелин, Ричард (7 августа 1976 г.). «Звуки домашних животных и калифорнийское сознание» . Звуки .
- ^ Мартин 1998 , с. 40.
- ^ Перейти обратно: а б Пинч и Трокко 2009 , стр. 102–103.
- ^ Приоре 2005 , с. 188
- ^ Кромелин, Ричард (октябрь 1976 г.). «Прибой! Брайан Уилсом возвращается с обеда» . Крим .
- ^ Перейти обратно: а б "allmusic ((( Тодд Рандгрен > Чарты и награды > Billboard Singles )))" . Рекламный щит . Проверено 17 декабря 2011 г.
- ^ Глисон, Пол (2 апреля 2013 г.). «Текущее« состояние »разума Тодда Рандгрена (интервью)» . Журнал Rock Cellar.
- ^ Белл, Мэтт (октябрь 2004 г.). «Воскресение улыбки Брайана Уилсона» . Звук на звуке . soundonsound.com . Проверено 16 июля 2013 г.
- ^ Карлин 2006 , с. 315.
- ^ Брайан Уилсон представляет Smile (ноты), Rondor Music International, ISBN 0-634-09289-8
- ^ «Уилсон Филлипс: «Все еще держусь» с новым альбомом и телешоу (эксклюзивное видео)» . Рекламный щит . Проверено 29 сентября 2016 г.
- ^ «Уилсон Филлипс – История диаграммы» . Рекламный щит . Проверено 29 сентября 2016 г.
- ^ Горовиц, Стивен Дж. (28 марта 2024 г.). «Ковбой Картер» Бейонсе: глубокое погружение в избранных артистов и образцы — от Шабузи до «Эти ботинки были созданы для прогулок» и многого другого» . Разнообразие . Получено 28 марта 2024 г.
- ^ Гладстон, Нил (24 августа 1996 г.). «Его имя живо» . Городская газета . Филадельфия. Архивировано из оригинала 24 сентября 2013 года . Проверено 9 июля 2014 г.
- ^ Грац, Алан М. (11 апреля 1997 г.). «Мнение: 'Проверка электронной почты' приобретает новый смысл» . Архивировано из оригинала 6 августа 2014 года . Проверено 3 августа 2014 г.
- ^ Хэндлер, Рэйчел (21 мая 2020 г.). «Кэмерон Кроу наконец-то готов рассказать нам секреты ванильного неба» . Стервятник . Проверено 2 августа 2022 г.
- ^ Шоафф, Брэндон (08 февраля 2022 г.). «Объяснение конца ванильного неба» . Looper.com . Проверено 2 августа 2022 г.
- ^ «Полный сет-лист Rock Band 3! Включает 83 песни Джими Хендрикса, Avenged Sevenfold, Paramore, Ozzy Osbourne, Lynyrd Skynyrd и многих других!» . Гармоникс . 25 августа 2010 года. Архивировано из оригинала 16 августа 2011 года . Проверено 18 июня 2018 г.
- ^ Флинт, Ханна (22 марта 2019 г.). «Музыка для настроения: как веселая поп-песня может усилить ужас в кино» . TheGuardian.com . Проверено 8 октября 2019 г.
- ^ Уиллман, Крис (24 марта 2019 г.). «Музыка «Us» Джордана Пила: как Beach Boys и NWA пришли к созданию великолепного плейлиста ужасов» . Проверено 8 октября 2019 г.
- ^ «Хорошие вибрации/Герои и злодеи» . Recordstoreday.com . Проверено 20 июня 2014 г.
- ^ «Six One News: ирландский инженер делает ремиксы на Beach Boys Classic» . Rte.ie. Проверено 10 ноября 2012 г.
- ^ «Good Vibrations: хит Beach Boys, ремикс в стерео» . Ютуб . Архивировано из оригинала 21 декабря 2021 г.
- ^ «Хорошие вибрации: издание, посвященное 40-летию» . Вся музыка . Проверено 14 ноября 2014 г.
- ^ Словински, Крейг (2011). Сеансы улыбки (буклет). Бич Бойз . Кэпитол Рекордс .
- ^ «Национальный топ-40 Go-Set» . poparchives.com.au/. Архивировано из оригинала 5 сентября 2007 года . Проверено 11 июля 2017 г.
- ^ « The Beach Boys - Good Vibrations» (на немецком языке). Ö3 Австрия Топ 40 .
- ^ « The Beach Boys - Good Vibrations» (на голландском языке). Ультратоп 50 .
- ^ «Хорошие вибрации в канадском чарте лучших синглов» . Библиотека и архивы Канады . Архивировано из оригинала 20 октября 2014 года . Проверено 18 июля 2013 г.
- ^ Найман, Джейк (2005). Suomi soi 4: Suuri suomalainen listkirja (на финском языке) (1-е изд.). Хельсинки: Дуб. стр. 96. ISBN 951-31-2503-3 .
- ^ «Хорошие вибрации в ирландской карте» . ИРМА. Архивировано из оригинала 5 января 2010 года . Проверено 18 июля 2013 г. 2-й результат при поиске «Хорошие вибрации»
- ^ Приоре, Доменик (1997). Смотреть! Слушать! Вибрировать! Улыбка! . Последний вздох. п. 27. ISBN 0-86719-417-0 .
- ^ « 40 лучших в Нидерландах - The Beach Boys» (на голландском языке). Топ-40 Голландии .
- ^ « The Beach Boys - Good Vibrations» (на голландском языке). Одиночный топ-100 .
- ^ " The Beach Boys - Хорошие вибрации" . Лучшие цифровые загрузки .
- ^ " The Beach Boys - Хорошие вибрации" . ВГ-листа .
- ^ Дэниел Смит, изд. (15 апреля 1967 г.). «Билборд-хиты мира» . Рекламный щит . Nielsen Business Media, Inc. с. 58. ISSN 0006-2510 . Проверено 18 июля 2013 г.
- ^ Перейти обратно: а б Дэниел Смит, изд. (21 января 1967 г.). «Билборд-хиты мира» . Рекламный щит . Nielsen Business Media, Inc. с. 66. ISSN 0006-2510 . Проверено 18 июля 2013 г.
- ^ Перейти обратно: а б «Бич Бойз» . Официальная чартерная компания . Проверено 18 июля 2013 г.
- ^ «Награды The Beach Boys на AllMusic» . Корпорация Рови . Проверено 18 июля 2013 г.
- ^ " Offiziellecharts.de - The Beach Boys - Good Vibrations" (на немецком языке) . Чарты GfK Entertainment . Проверено 19 февраля 2019 года. Чтобы увидеть пиковую позицию в чарте, нажмите «НАЗВАНИЕ VON The Beach Boys».
- ^ «Город шестидесятых — чарты поп-музыки — каждую неделю шестидесятых» . www.sixtiescity.net .
- ↑ Billboard 100 лучших песен 1966 года.
- ^ «Британские одиночные сертификаты – Beach Boys – Good Vibrations» . Британская фонографическая индустрия . Проверено 1 апреля 2022 г.
- ^ «Американские одиночные сертификаты – The Beach Boys – Good Vibrations» . Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки . Проверено 3 января 2020 г.
- ^ Перейти обратно: а б с д «Финалисты премии Грэмми 1967 года». Рекламный щит . Том. 79, нет. 7. 18 февраля 1967. с. 6. ISSN 0006-2510 .
Библиография
[ редактировать ]- Эшби, Арвед Марк, изд. (2004). Удовольствие от модернистской музыки: прослушивание, смысл, намерение, идеология . Бойделл и Брюэр. ISBN 978-1-58046-143-6 .
- Бэдман, Кейт (2004). The Beach Boys, полный дневник величайшей группы Америки на сцене и в студии . Книги о бэкбите. ISBN 0-87930-818-4 .
- Бренд, Марк (2005). Странные звуки: необычные инструменты и звуковые эксперименты в поп-музыке (1-е изд.). Сан-Франциско, Калифорния: Backbeat. ISBN 9780879308551 .
- Канделария, Лоренцо (2014). Американская музыка: краткая панорама . Cengage Обучение. ISBN 978-1-305-16289-1 .
- Карлин, Питер Эймс (2006). Поймай волну: взлет, падение и искупление Брайана Уилсона из Beach Boys . Родейл. ISBN 978-1-59486-320-2 .
- Каннингем, Марк (1998). Хорошие вибрации: история производства пластинок . Святилище. ISBN 9781860742422 .
- ДеРогатис, Джим (2003). Включите свой разум: четыре десятилетия великого психоделического рока . Корпорация Хэла Леонарда. ISBN 978-0-634-05548-5 .
- Эверетт, Уолтер (2008). Основы рока: от «Синих замшевых туфель» до «Сюиты: Джуди Голубые глаза» . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN 9780199718702 .
- Фузилли, Джим (2005). Звуки домашних животных Beach Boys . Издательство Блумсбери. ISBN 978-1-4411-1266-8 .
- Гейнс, Стивен (1986). Герои и злодеи: Правдивая история The Beach Boys (1. Ред. Da Capo Press). Нью-Йорк: Да Капо Пресс. ISBN 0306806479 .
- Джиллетт, Чарли (1984). Звук города: Расцвет рок-н-ролла . Книжная группа «Персей». ISBN 978-0-306-80683-4 .
- Голден, Брюс (1976). The Beach Boys: Пастораль Южной Калифорнии . Борго Пресс. ISBN 978-0-87877-202-5 .
- Грин, Джон Роберт (2010). Америка шестидесятых годов . Издательство Сиракузского университета. ISBN 978-0-8156-5133-8 .
- Гуинн, Джефф (2014). Мэнсон: Жизнь и времена Чарльза Мэнсона . Саймон и Шустер. ISBN 9781451645170 .
- Харрисон, Дэниел (1997). «После заката: экспериментальная музыка The Beach Boys» (PDF) . В Коваче, Джон; Бун, Грэм М. (ред.). Понимание рока: очерки музыкального анализа . Издательство Оксфордского университета. стр. 33–57. ISBN 9780199880126 .
- Хенке, Джеймс; Джордж-Уоррен, Холли (1992). ДеКертис, Энтони (ред.). Иллюстрированная история рок-н-ролла Rolling Stone: полная история самых важных артистов и их музыки (переработанное и обновленное издание). Нью-Йорк: Рэндом Хаус. ISBN 9780679737285 .
- Хикки, Эндрю (2011). The Beach Boys на компакт-диске, том 1: 1960-е . Лулу. ISBN 9781447542339 . [ самостоятельный источник ]
- Хоскинс, Барни (2009). В ожидании солнца: рок-н-ролльная история Лос-Анджелеса . Книги о бэкбите. ISBN 978-0-87930-943-5 . Проверено 2 августа 2013 г.
- Кент, Ник ; Поп, Игги (2009). The Dark Stuff: Избранные сочинения о рок-музыке (обновленное издание). Книжная группа «Персей». ISBN 978-0-7867-3074-2 .
- Ламберт, Филип (2007). Внутри музыки Брайана Уилсона: песни, звуки и влияние гения-основателя Beach Boys . Континуум. ISBN 978-0-8264-1876-0 .
- Мартин, Билл (1998), Слушая будущее: время прогрессивного рока , Чикаго: Открытый суд, ISBN 0-8126-9368-Х
- Московиц, Дэвид В., изд. (2015). 100 величайших групп всех времен: Путеводитель по легендам, потрясшим мир . АВС-КЛИО. ISBN 978-1-4408-0340-6 .
- Перроне, Джеймс Э. (2004). Музыка эпохи контркультуры . Издательская группа Гринвуд . п. 22. ISBN 0-313326-89-4 .
- Пинч, Т.Дж.; Трокко, Фрэнк (2009). Аналоговые дни: изобретение и влияние синтезатора Moog . Издательство Гарвардского университета. ISBN 978-0-674-04216-2 .
- Прейсс, Байрон (1979). Бич Бойз . Книги Баллантайна. ISBN 978-0-345-27398-7 .
- Приоре, Доменик , изд. (1995). Смотри, слушай, вибрируй, улыбайся! . Последний вздох. ISBN 0-86719-417-0 .
- Приоре, Доменик (2005). Улыбка: история утраченного шедевра Брайана Уилсона . Лондон: Святилище. ISBN 1860746276 .
- Романо, Уилл (2010). Горы выходят из неба: иллюстрированная история прог-рока . Милуоки, Висконсин: Книги Backbeat. ISBN 978-0879309916 .
- Руксби, Рикки (2001). Внутри классических рок-треков: секреты написания и записи 100 великих песен с 1960 года до наших дней . Книги о бэкбите. ISBN 978-0-87930-654-0 .
- Санчес, Луис (2014). Улыбка пляжных мальчиков . Издательство Блумсбери. ISBN 9781623567996 .
- Шепард, Тим; Леонард, Энн, ред. (2013). The Routledge Companion по музыке и визуальной культуре . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Рутледж. ISBN 9781135956462 .
- Стеббинс, Джон (2011). Часто задаваемые вопросы о Beach Boys: все, что нужно знать об американской группе . Книги о бэкбите. ISBN 9781458429148 .
- Стэсси, Джо; Липскомб, Скотт Дэвид (2009). Рок-н-ролл: его история и стилистическое развитие . Прентис Холл Высшее образование. ISBN 978-0-13-601068-5 .
- Учебник «Капитал» (2014). Основные элементы музыки . Лулу.com. ISBN 978-1-312-48694-2 . [ самостоятельный источник ]
- Вальдес, Стив (2014). Хендерсон, лол; Стейси, Ли (ред.). Энциклопедия музыки ХХ века . Рутледж. ISBN 9781135929534 .
- Уилсон, Брайан ; Золото, Тодд (1991). Было бы здорово: моя собственная история . ХарперКоллинз. ISBN 978-0-06-018313-4 .
Внешние ссылки
[ редактировать ]Внешние видео | |
---|---|
Брайан Уилсон рассказывает о «Good Vibrations» , на YouTube видео |
- Синглы 1966 года
- песни 1966 года
- синглы 2004 года
- синглы 2011 года
- Песни Брайана Уилсона
- Песни психического телевидения
- Песни Beach Boys
- Песни Тодда Рандгрена
- Синглы Capitol Records
- Лауреаты премии Зала славы Грэмми
- Синглы номер один в Billboard Hot 100
- Синглы номер один в кассе
- Синглы номер один в Австралии
- Синглы номер один в Новой Зеландии
- Синглы номер один в британском чарте синглов
- Песни, написанные Брайаном Уилсоном
- Песни, написанные Майком Лавом
- Песни, написанные Тони Ашером
- Записи песен, спродюсированные Брайаном Уилсоном
- Записи песен с аранжировками Wall of Sound
- Эсид-рок песни
- Арт-поп песни
- Авангардные песни
- Психоделические поп-песни
- Американские психоделические рок-песни
- Американские ритм-энд-блюзовые песни
- Песни, используемые в качестве джинглов