Сесил Б. Демилль

Сесил Б. Демилль
Рекламный портрет, c. 1920
Рожденный	Сесил Блаунт Демилль ( 1881-08-12 ) 12 августа 1881 г. Эшфилд, Массачусетс , США
Умер	21 января 1959 г. (1959-01-21) (в возрасте 77 лет) Лос -Анджелес , Калифорния, США
Место отдыха	Голливудское вечное кладбище
Альма -матер	Пенсильвания военный колледж Американская академия драматических искусств
Занятия	Режиссер актер
Годы активны	1899–1958
Политическая партия	Республиканец
Супруг	Констанс Адамс Демилль ( м. 1902)
Дети	4, включая Кэтрин Демилль (принята) и Ричард де Милль (принят)
Родители)	Генри Черчилль де Милль Матильда Беатрис Демилль
Родственники	Уильям С. Демилль (брат) Агнес из тысячи (племянница) Пегги Джордж (племянница)
Веб -сайт	Официальный сайт

Сесил Блаунт Демилль ( / ˈ S ɛ S əl D ə ˈ M ɪ L / ; 12 августа 1881 г. - 21 января 1959 г.) был американским режиссером и актером. Между 1914 и 1958 годами он сделал 70 функций, как безмолвных , так и звуковых фильмов . Он признан отцом-основателем американского кино и самым коммерчески успешным продюсером-режиссером в истории кино. Его фильмы были различны по их эпическим масштабам и его кинематографическим мастерством. Его тихие фильмы включали в себя социальные драмы, комедии, вестерны, фарсы, моральные пьесы и исторические конкурсы. Он был активным масоном и членом Принца Оранжевого Лоджа № 16 в Нью -Йорке.

Демилль родился в Эшфилде, штат Массачусетс , и вырос в Нью -Йорке. Он начал свою карьеру в качестве сценического актера в 1900 году. Позже он перешел на написание и направление сценических постановок, некоторые с Джесси Л. Ласки , который тогда был продюсером водевиля . Первый фильм Demille, The Squaw Man (1914), был также первым полнометражным художественным фильмом, снятым в Голливуде . Его межрасовая история любви сделала его коммерчески успешной, и впервые она опубликовала Голливуд как дом киноиндустрии США. Постоянный успех его постановок привел к основанию Paramount Pictures с Ласки и Адольфом Зукором . Его первый библейский эпос, «Десять заповедей» (1923), был как критический, так и коммерческий успех; Он держал отчет о первостепенных доходах за двадцать пять лет.

Демилль руководил королем королей (1927), биографией Иисуса, которая получила одобрение на его чувствительность и достигла более 800 миллионов зрителей. Знак креста (1932), как говорят, является первым звуковым фильмом, который интегрирует все аспекты кинематографической техники. Клеопатра (1934) был его первым фильмом, который был номинирован на премию Оскар за лучшую картину . После более чем тридцати лет в кинопроизводстве Демилль достиг вершины в своей карьере с Самсоном и Далилой (1949), библейским эпосом, который стал самым кассовым фильмом 1950 года. Наряду с библейскими и историческими повествованиями он также снял фильмы, ориентированные на «Нео натурализм», который пытался изобразить законы человека, сражающегося с силами природы.

Он получил свою первую номинацию на премию Оскар за лучший режиссер за свою цирковую драму «Величайшее шоу на Земле» (1952), которая получила премию Оскар за лучшую картину и премию «Золотой глобус» за лучшую кинопленку - драму . Его последний и самый известный фильм «Десять заповедей» (1956), также номинант на премию «Оскар», в настоящее время является восьмым по величине фильмом за все время, скорректированный для инфляции . В дополнение к своей лучшей награде за лучшую картину, он получил почетную награду Академии за его взносы в кино, Palme D'Or (посмертно) за Union Pacific (1939), премию DGA за достижения в течение жизни и Мемориальную премию Ирвинга Г. Талберга . Он был первым лауреатом премии «Золотой глобус» Сесил Б. Демиль , которая была названа в его честь. Репутация Демилля имела эпохи Возрождения в 2010 -х годах, и его работа повлияла на множество других фильмов и директоров.

Биография

1881–1899: первые годы

Американская академия драматических искусств в Нью -Йорке

Сесил Блаунт Демилль родился 12 августа 1881 года в пансионате на главной улице в Эшфилде, штат Массачусетс , где его родители отдыхали на лето. 1 сентября 1881 года семья вернулась с новорожденной Демиллом в квартиру в Нью -Йорке. Демилль был назван в честь его бабушек Сесилию Вольф и Маргарет Блаунт. Он был вторым из трех детей Генри Черчилля де Милля (4 сентября 1853 года - 10 февраля 1893 года) и его жены Матильды Беатрис Демиль (урожденная Самуил; 30 января 1853 года - 8 октября 1923 года), известная как Беатрис. Его брат, Уильям С. Демиль , родился 25 июля 1878 года. Генри де Милль, чьи предки были английским и голландским -бельджийским происхождением, был драматургом из Северной Каролины , актером и миряном в епископальной церкви . Отец Демилля также был преподавателем английского языка в Колумбийском колледже (ныне Колумбийский университет ). Он работал драматургом, администратором и преподавателем в первые годы Американской академии драматических искусств , основанной в Нью -Йорке в 1884 году. Генри Демилль часто сотрудничал с Дэвидом Беласко в драматургии; Их самое известное сотрудничество включало «Жена», «Лорд Чумли», «Благотворительный бал» и «Мужчины и женщины».

Мать Сесила Б. Демилля, Беатрис, литературный агент и сценарист, была дочерью немецких евреев . Она эмигрировала из Англии со своими родителями в 1871 году, когда ей было 18 лет; Недавно прибывшая семья поселилась в Бруклине , штат Нью-Йорк, где они сохранили англоязычный дом среднего класса.

Родители Демилля встретились с членами музыкального и литературного общества в Нью -Йорке. Генри был высоким, рыжеволосой ученицей. Беатрис была умной, образованной, откровенной и сильной волевой. Они поженились 1 июля 1876 года, несмотря на возражения родителей Беатрис из -за различных религий молодой пары; Беатрис превратилась в епископализм .

Демилль была смелым и уверенным ребенком. Он набрал свою любовь к театру, наблюдая, как его отец и Беласко репетируют их пьесы. Постоянным воспоминанием о Демилле было обед с отцом и актером Эдвином Бутом . В детстве Демилль создал альтер эго, водителя чемпиона, персонажа, похожий на Робин Гуд , доказательство его творчества и воображения. Семья жила в Вашингтоне, Северная Каролина , до тех пор, пока Генри не построил трехэтажный дом в викторианском стиле для своей семьи в Помптон -Лейкс, штат Нью -Джерси ; Они назвали это поместье "Pamlico". Джон Филип Соуза был другом семьи, и Демилль вспомнил, как бросала грязные шарики в воздух, чтобы соседка Энни Окли могла практиковать ее стрельбу. Сестра Демилля, Агнес, родилась 23 апреля 1891 года; Его мать почти не пережила рождение. Агнес умрет 11 февраля 1894 года, в возрасте трех лет от спинного менингита . Родители Демилля управляли частной школой в городе и посещали епископальную церковь Христа. Демиль вспомнил, что эта церковь была тем местом, где он визуализировал историю своей версии « Десяти заповедей» 1923 года .

Демилль, как молодой человек, ок. 1904

8 января 1893 года, в возрасте 40 лет, Генри де Милль внезапно скончался от брюшной лихорадки , оставив Беатрис с тремя детьми. Чтобы обеспечить свою семью, она открыла школу Генри С. де Милль для девочек в своем доме в феврале 1893 года. Цель школы состояла в том, чтобы научить молодых женщин должным образом понимать и выполнять долг женщин перед собой, свой дом и свою страну. До смерти Генри Де Мил, Беатрис «с энтузиазмом поддерживала» театральные устремления ее мужа. Позже она стала второй женской игрой на Бродвее . На смертном одре Генри де Мил он сказал своей жене, что не хочет, чтобы его сыновья стали драматургами. Мать Демилля отправила его в Пенсильванский военный колледж (ныне Университет Вдонера) в Честере, штат Пенсильвания , в 15 лет. Он бежал из школы, чтобы присоединиться к испанской американской войне , но не смог удовлетворить возрастные требования. В военном колледже, хотя его оценки были средними, он, как сообщается, преуспел в личном поведении. Демилль посещал Американскую академию драматических искусств (без обучения из-за службы его отца в Академию). Он закончил в 1900 году, и для выпуска его выступлением была The Play The Arcady Trail . В аудитории был Чарльз Фроман , который сыграл Демилль в своих игровых сердцах, «Трампы» Демилл Бродвей , дебют .

1900–1912: Театр

Чарльз Фроман, Констанс Адамс и Дэвид Беласко

Сесил Б. Демиль начал свою карьеру в качестве актера на сцене в театральной компании Чарльза Фромана в 1900 году. Он дебютировал в качестве актера 21 февраля 1900 года, в « Сердцах» - Трампы нью -йоркского в театре сада . В 1901 году Демилль снялся в постановках покаяния , иметь и держать , и вы масон? В возрасте 21 года Сесил Б. Демилль женился на Констанции Адамс 16 августа 1902 года в доме отца Адамса в Ист -Оранж, штат Нью -Джерси. Свадебная вечеринка была маленькой. Семья Беатрис Демилль не присутствовала, и Саймон Лувиш предполагает, что это должно было скрыть частичное еврейское наследие Демилля. Адамсу было 29 лет на момент их брака, восемь лет старше Демилля. Они встретились в театре в Вашингтоне, округ Колумбия, в то время как они играли в сердцах, - это Трампы .

Они были сексуально несовместимы; По словам Демилля, Адамс был слишком «чистым», чтобы «чувствовать такие жестокие и злые страсти». У Демилля было больше жестоких сексуальных предпочтений и фетишей, чем его жена. Адамс позволил Демиллу иметь несколько долгосрочных любовников во время их брака в качестве выхода, сохраняя при этом внешний вид верного брака. Одно из демиллов было с его сценаристом Джини Макферсон. Несмотря на его репутацию внебрачных дел, Демилль не любил иметь дела со своими звездами, поскольку он считал, что это заставит его потерять контроль в качестве режиссера. Он рассказал историю, которую он сохранил свой самоконтроль, когда Глория Свансон сидела на коленях, отказываясь прикоснуться к ней.

В 1902 году он сыграл небольшую роль в Гамлете . Публитисты писали, что он стал актером, чтобы узнать, как прямые и продукты, но Демилль признался, что стал актером, чтобы оплатить счета. С 1904 по 1905 год Демилль попытался зарабатывать на жизнь в качестве актера в театре со своей женой Констанс. Демилль сделал репрессию в 1905 году в Гамлете в роли Осрика. Летом 1905 года Демилль присоединилась к актерскому составу в Театре Элича в Денвере, штат Колорадо. Он появился в одиннадцати из пятнадцати пьес, представленных в тот сезон, хотя все были незначительными ролями. Мод Фели появится в качестве актрисы в нескольких постановках в тот лето и развивает длительную дружбу с Демиллом. (Позже он бросит ее в десять заповедей .)

Его брат, Уильям, зарекомендовал себя как драматург, а иногда приглашал Демилль сотрудничать. Демилль и Уильям сотрудничали в гении , Королевский монтированный и после пяти . Однако ни один из них не был очень успешным; Уильям Демилль был самым успешным, когда он работал один. Демилль и его брат временами работали с легендарным импресарио Дэвидом Беласко , который был другом и сотрудником их отца. Позже Демилль адаптирует Беласко «Девушка Золотого Запада» , «Роуз Ранчо» и «Уорренс Вирджинии» к фильмам. Демиллу приписывали создание предпосылки Беласко « Возвращение Питера Гримма» . Возвращение Питера Гримма вызвало противоречие, потому что Беласко взял на себя неназванный сценарий Демилля, изменил персонажей и назвал его возвращением Питера Гримма , продюсировав и представляя его как свою собственную работу. Демилль был зачислен в мелкий шрифт как «на основе идеи Сесила Демилля». Пьеса была успешной, и Демилль был расстроен тем, что его детский кумир плагиал его работы.

Потеря интереса к театру

Демилль выступил на сцене с актерами, которых он позже будет снимать в фильмах: Шарлотта Уокер , Мэри Пикфорд и Педро де Кордоба . Демилль также продюсировал и направил пьесы. Его выступление в 1905 году в Prince Chap как граф Хантингтон был хорошо принят зрителями. Демилль написал несколько своих собственных пьес между выступлениями между сценическими выступлениями, но его драматизация была не так успешной. Его первой игрой была пьеса-пьеса в прологе и 4 акта, представленные в России семнадцатого века. Еще одна непередачи, которую он написал, была сын ветра , мифологическая история коренных американцев. Жизнь была затруднена для Демилля и его жены как путешествующих актеров; Тем не менее, путешествия позволили ему испытать часть Соединенных Штатов, которых он еще не видел. Демилль иногда работал с режиссером Э.Х. Соттерном , который повлиял на более поздний перфекционизм Демилля в своей работе. В 1907 году из -за скандала с одним из учеников Беатрис, Эвелин Несбит , школа Генри де Милле потеряла учеников. Школа закрылась, и Беатрис подала на банкротство. Демилль написал еще одну пьесу, первоначально называемую сержантом Дьяволом , позаботилась о Royal Conted . Он также гастролировал со стандартной оперной компанией, но есть несколько записей, указывающих на пение Демилля. У Демилля была дочь Сесилия, 5 ноября 1908 года, которая станет его единственным биологическим ребенком. В 1910 -х годах Демилль начал руководить и продюсировать пьесы других писателей.

Демилль был беден и изо всех сил пытался найти работу. Следовательно, его мать наняла его для своего агентства The Demille Play Company и научила его быть агентом и драматургом. В конце концов он стал менеджером агентства, а затем - младшим партнером со своей матерью. В 1911 году Демилль познакомился с продюсером водевиля Джесси Ласки, когда Ласки искал писателя для своего нового мюзикла. Первоначально он искал Уильяма Демилля. Уильям был успешным драматургом, но Демилль страдал от провалов своих пьес Королевский и гениальность . Тем не менее, Beatrice представила Lasky Demille. Сотрудничество Demille и Lasky выпустило успешный мюзикл под названием California , который открылся в Нью -Йорке в январе 1912 года. Еще одна постановка Demille-Lasky, которая открылась в январе 1912 года, была антикварной девушкой . Демиль добилась успеха весной 1913 года, создав безрассудный возраст Ли Уилсоном, пьесы о девушке высокого общества, ошибочно обвиняемой в непредумышленном убийстве с Фредериком Бертоном и Сиднеем Шилдсом . Демилля Тем не менее, изменения в театре сделали мелодрамы устаревшими до того, как они были произведены, и истинный театральный успех ускользнул от него. Он произвел много провалов. Став не заинтересован в работе в театре, страсть Демилля к фильму была зажжена, когда он смотрел французский фильм 1912 года Les Amours de La Reine Elisabeth .

1913–1914 гг.: Вход в фильмы

Duration: 1 hour, 12 minutes and 28 seconds.1:12:28

Скваун (1914) Полный фильм

Желая смене сцены, Сесил Б. Демилль, Джесси Ласки, Сэм Голд-Рынок (позже Сэмюэль Голдвин ) и группа бизнесменов на Восточном побережье создали игровую компанию Джесси Л. Ласки в 1913 году, над которой Демилль стал генеральным директором. Говорят, что Ласки и Демилль набросали организацию компании в задней части меню ресторана. Как генеральный режиссер, работа Демилля состояла в том, чтобы снять фильмы. В дополнение к режиссуре Demille была руководителем и консультантом в течение первого года фильмов, снятых компанией Lasky Play Play. Иногда он направлял сцены для других директоров в компании Play Play, чтобы выпустить фильмы вовремя. Более того, когда он был занят режиссуром других фильмов, он будет соавтор других сценариев компании Lasky Company, а также создавал экранирующие адаптации, которые направили другие.

Компания Lasky Play разыскивала Уильяма Демилля, чтобы присоединиться к компании, но он отверг это предложение, потому что он не верил, что в кино карьеру было какое -либо обещание. Когда Уильям узнал, что Демилль начал работать в кинематографической индустрии, он написал Демилль письмо, разочарованное тем, что был готов «выбросить [свое] будущее», когда он «родился и вырос в лучших традициях театра» Полем Компания Lasky хотела привлечь аудиторию высокого класса в свои фильмы, поэтому они начали создавать фильмы из литературных произведений. Компания Lasky приобрела права на Play The Squaw Man Эдвина Милтона Роя и сыграла Дастина Фарнума в главной роли. Они предложили Фарнуму выбор иметь четверть акций в компании (аналогично Уильяму Демиллу) или 250 долларов в неделю в качестве заработной платы. Фарнум выбрал 250 долларов в неделю. Уже 15 000 долларов в долгах Ройлу за сценарий «Сквоу -человека» , родственники Ласки купили акцию в размере 5000 долларов, чтобы сэкономить компанию Lasky от банкротства. Не зная о кинопроизводстве, Демилль была представлена ​​для наблюдения за процессом в киностудиях. В конечном итоге он был представлен Оскару Апфелю , режиссеру, который был директором компании Edison Company .

12 декабря 1913 года Демилль, его актеры и экипаж сели на южный Тихоокеанский поезд, направляющийся во Флагстафф через Новый Орлеан . Его предварительный план состоял в том, чтобы снять фильм в Аризоне , но он чувствовал, что Аризона нетизировала западный вид, который они искали. Они также узнали, что другие режиссеры успешно снимались в Лос -Анджелесе, даже зимой. Он продолжил в Лос -Анджелесе. Оказавшись там, он решил не стрелять в Эдендейл , где было много студий, но в Голливуде. Демилль арендовал сарай, чтобы функционировать как их киностудия. Съемки начались 29 декабря 1913 года и длились три недели. Апфель снимал большую часть сквозного человека из -за неопытности Демилля; Тем не менее, Демилль научился быстро и была особенно искусна в импровизированном сценарии по мере необходимости. Он сделал свой первый фильм пробежать шестьдесят минут, пока короткая игра. Человек Сквау (1914), который руководил Оскаром Апфелем, был сенсацией, и он установил компанию Lasky. Это был первый функциональный фильм, снятый в Голливуде. Были проблемы с перфорацией пленки, и было обнаружено, что Демилль принес дешевый британский перфоратор фильма, который пробил шестьдесят пять дыр на фут, а не стандартику в отрасли шестидесяти четырех. Ласки и Демилль убедили пионера фильма Зигмунда Любина из производственной компании Lubin в Филадельфии, чтобы его опытные специалисты перепоривали фильм Это был также первый американский художественный фильм; , только по дате выхода, как Джудит Гриффит , Джудит была снята Тем не менее но выпущен позже. Кроме того, это был единственный фильм, в котором Demille поделилась кредитом режиссера с Oscar C. Apfel.

Человек Скво был успешным, что привело к тому, что возможный основание Paramount Pictures и Голливуд стал «столицей мирового фильма». Фильм увеличил его бюджет в десять раз после его нью -йоркской премьеры в феврале 1914 года. Следующий проект Demille состоял в том, чтобы помочь Oscar Apfel в направлении миллионов Брюстера , что было чрезвычайно успешным. В декабре 1914 года Констанс Адамс принесла домой Джона Демилля, пятнадцатимесячного ребенка, которого пара юридически приняла три года спустя. Биограф Скотт Эйман предположил, что это могло быть результатом недавнего выкидыша Адамса.

1915–1928: Silent Era

Вестерны, Рай и Первая мировая война

Знаменитые игроки - Lasky Corporation - Demille сидит, вторая справа.

Второй фильм Сесила Б. Демилля, зачисленный исключительно ему, был вирджинец . Это самый ранний из фильмов Demille, доступных в качественном видео-формате. Тем не менее, эта версия на самом деле является переизданием 1918 года. Первые несколько лет работы Lasky Company были потрачены на создание фильмов без остановки, буквально написав язык фильма. Сам Демилль снял двадцать фильмов к 1915 году. Самыми успешными фильмами в начале компании Lasky были миллионы Брюстера (соавтором Demille), Роуз из Ранчо и «Призрачный нарушитель» . Demille адаптировала драматические методы освещения Беласко к технологии фильма, имитируя лунный свет с первыми попытками кинотеатра «Мотивированное освещение» в Уорренах Вирджинии . Это было первое из немногих сотрудников фильма с его братом Уильямом. Они изо всех сил пытались адаптировать пьесу со сцены к съемочной площадке. После того, как фильм был показан, зрители жаловались на то, что тени и освещение помешали зрителям увидеть полные лица актеров, жалуясь на то, что они заплатят только половину цены. Тем не менее, Сэм Голдвин понял, что если бы они назвали его «Рембрандт» освещением, аудитория заплатит вдвое больше цены. Кроме того, из -за сердечности Демилля после инцидента Питера Гримма Демилль смог разжечь свое партнерство с Беласко. Он адаптировал несколько сценариев Беласко в фильм.

Самым успешным фильмом Демилля был чит ; Направление Демилля в фильме было известно. В 1916 году, исчерпанный из трехлетнего непрерывного кинопроизводства, Демилль приобрела землю в Национальном лесу Анджелеса для ранчо, которое станет его отдыхом. Он назвал это место «Рай», объявив это заповедником дикой природы; Стрельба животных, кроме змей, не допускалась. Его жена не любила рай, поэтому Демилль часто приносил с собой своих любовниц, включая актрису Джулию Фэй . В дополнение к своему раю, Демилль приобрел яхту в 1921 году, которую он назвал моря .

Во время съемки в плену в 1915 году дополнительный, Боб Флеминг, умер на съемочной площадке, когда еще одно дополнительное не удалось прислушаться к приказам Демилля разгрузить все оружие для репетиции. Демилль поручил виновному человеку покинуть город и никогда не покажет свое имя. Ласки и Демилль поддержали вдову на флейнге на заработной плате; Однако, по словам ведущего актера Хауса Петерса -старшего , Демилль отказался прекратить производство на похоронах Флеминга. Петерс утверждал, что он призвал актеров посещать с собой похороны, так как Демилль не сможет снять фильм без него. 19 июля 1916 года компания Jesse Lasky Play Play Feature объединилась с фильма «Адольфа Зукора» , став известными игроками - Ласки . Зукор стал президентом Ласки в качестве вице -президента. Демилль поддерживался в качестве генерального директора, а Голдвин стал председателем совета директоров. Позже Голдвин был уволен из известных игроков - Ласки из -за частых столкновений с Ласки, Демиллом и Зукором. Во время европейского отдыха в 1921 году Демилль заразился ревматической лихорадкой в ​​Париже. Он был ограничен сном и не мог есть. Его плохое физическое состояние при его возвращении домой повлияло на производство его непредумышленного убийства в 1922 году . По словам Ричарда Бирчарда, ослабленное состояние Демилля во время производства, возможно, привело к тому, что фильм был получен как нехарактерно некачественный.

Во время Первой мировой войны знаменитые игроки - Ласки организовали военную компанию под Национальной гвардией под названием « Домашняя гвардия», состоящая из сотрудников киностудии с Demille в качестве капитана. В конце концов, охранник был расширен в батальон и завербовал солдат из других киностудий. Они еженедельно отключили время от кинопроизводства, чтобы практиковать военные учения. Кроме того, во время войны Демилль добровольно вызвался в отдел разведки Министерства юстиции, расследуя друзей, соседей и других, с которыми он вступил в контакт в связи с известными игроками - Ласки. Он добровольно вызвался в офис разведки во время Второй мировой войны. Хотя Демилль рассмотрел поступление в Первую мировую войну, он остался в Соединенных Штатах и ​​снял фильмы. Тем не менее, ему потребовалось несколько месяцев, чтобы создать кинотеатр для французского фронта. Известные игроки - Ласки пожертвовали фильмы. Демилль и Адамс усыновили Кэтрин Лестер в 1920 году, которую Адамс нашла в детском доме, над которым она была режиссером. В 1922 году пара приняла Ричарда Демилля.

Скандальные драмы, библейские эпопы и отъезд от Paramount

Фильм стал становиться все более сложным, и последующие фильмы компании Lasky были подвергнуты критике за примитивный и нереалистичный дизайн. Следовательно, Беатрис Демилль представила знаменитых игроков - Ласки Уилфреду Бакленду , который Демилль знал из своего времени в Американской академии драматических искусств, и стал художественным руководителем Демилля. Уильям Демилль неохотно стал редактором истории. Уильям Демилль позже превратится из театра в Голливуд и проведет остаток своей карьеры в качестве режиссера. На протяжении всей своей карьеры Демилль часто переделал свои собственные фильмы. В своем первом случае, в 1917 году, он переделал «Сквау -человека» (1918), ожидая всего четыре года от оригинала 1914 года. Несмотря на быстрый поворот, фильм был довольно успешным. Тем не менее, второй римейк Demille в MGM в 1931 году потерпил неудачу.

После пяти лет и тридцати хитов, Демилль стал самым успешным режиссером американской киноиндустрии. В безмолвную эпоху он был известен мужской и женщиной (1919), непредумышленным убийством (1922), Волга Бодовым (1926) и безбожной девушкой (1928). Сцены для торговой марки Demille включали ванны, атаки льва и римские оргии. Многие из его фильмов показали сцены в двухцветном технике . В 1923 году Демилль выпустил современную мелодраму «Десять заповедей» , которая стала значительным изменением от его предыдущего срока нерелигиозных фильмов. Фильм был снят с большим бюджетом в размере 600 000 долларов, что является самым дорогим производством в Paramount. Это касалось руководителей в Paramount; Тем не менее, фильм оказался самым кассовым фильмом студии. Он держал первостепенный рекорд в течение двадцати пяти лет, пока Демилль снова не побил рекорд.

Реклама (1919)

В начале 1920 -х годов скандал окружал Paramount; Религиозные группы и средства массовой информации выступали против изображения безнравственности в фильмах. Был создан цензура под названием « Код Хейса» . Фильм Демилля «дела Анатола попали под огонь». Кроме того, Демилль спорил с Зукором из-за его экстравагантных и чрезмерных производственных затрат. Следовательно, Демилль оставил Paramount в 1924 году, несмотря на то, что помогла его установить. Он присоединился к продюсерам Distributing Corporation . Его первый фильм в новой продюсерской компании, Demille Pictures Corporation, стал вчерашним путем вчера в 1925 году. Он самостоятельно снял и снял четыре фильма, работая с продюсерами, распространяющими корпорацию, потому что он нашел надоль фронт -офиса слишком ограниченным. Помимо короля королей, ни один из фильмов Демилля вдали от Paramount не был успешным. Король королей создал Демилль как «Мастер Грандиозной и библейские саги». В то время считается самым успешным христианским фильмом о тихой эпохе, Демилль подсчитал, что он рассматривался более 800 миллионов раз по всему миру. После выхода Demille's The Dobless Girl , Silent Films in America устарели, и Demille была вынуждена снять дрянную финальную катушку с новой техникой производства звука. Хотя эта последняя катушка выглядела настолько иначе от предыдущих одиннадцати барабанов, что, по словам Саймона Лувиша, он оказался из другого фильма, фильм - один из самых странных и самых «демильских» фильма Демиль.

Огромная популярность немой фильмов Демилля позволила ему разветвляться в другие области. Ревущие двадцатые годы были годами бум, и Демилль в полной мере воспользовался преимуществами, открыв Aviation Company , одну из первых коммерческих авиакомпаний в Америке. Он также был спекулянтом по недвижимости, Андеррайтер политических кампаний и вице -президент Bank of America . Кроме того, он был вице -президентом Коммерческого национального фонда и сберегательного банка в Лос -Анджелесе, где он одобрил кредиты для других кинематографистов. В 1916 году Демилль приобрела особняк в Голливуде. Чарли Чаплин некоторое время жил по соседству, и после того, как он переехал, Демилль приобрела другой дом и объединил поместья.

1929–1956: звуковая эра

MGM и вернуться к Paramount

Когда в 1928 году были изобретены «Talking Pictures», Сесил Б. Демилль сделал успешный переход, предложив свои собственные инновации для болезненного процесса; Он разработал микрофона и звукоизоляционный дирижабль камеры . Он также популяризировал камеру. Его первые три звуковых фильма были сняты в Metro-Goldwyn-Mayer. Эти три фильма, динамит , мадам сатана и его римейк «Сквау» 1931 года были критически и финансово неудачными. Он полностью адаптировался к производству звукового фильма, несмотря на плохой диалог фильма. После того, как его контракт закончился в MGM, он ушел, но ни одна производственная студия не нанимает его. Он попытался создать гильдию из полудюжины директоров с теми же творческими желаниями, которые назывались Гильдией режиссера. Тем не менее, идея не удалась из -за отсутствия финансирования и приверженности. Более того, Демилль провел аудит Службой внутренних доходов из -за проблем с его производственной компанией. По словам Демилля, это была самая низкая точка его карьеры. Демилль уехал за границу, чтобы найти работу, пока ему не предложили сделку в Paramount.

В 1932 году Демилль вернулся в Paramount по просьбе Ласки, взяв с собой собственную производственную подразделение. Его первый фильм вернулся в Paramount, знак креста , был также его первым успехом с тех пор, как оставил Paramount, кроме короля королей . Возвращение Демилля была одобрена Зукором при условии, что Демилль не превышает его производственный бюджет в размере 650 000 долл. США для знака креста . Произведенный за восемь недель без превышения бюджета, фильм был финансово успешным. Знак креста был первым фильмом, который интегрировал все кинематографические методы. Фильм считался «шедевром» и превзошел качество других звуковых фильмов того времени. Демилль последовал за этим эпическим нехарактерно с двумя драмами, выпущенными в 1933 и 1934 годах. В этот день и возраст и четыре испуганных людях были кассовые сборы, хотя четверо испуганных людей получили хорошие отзывы. Демилль будет придерживаться своих крупнобюджетных впечатлений до конца своей карьеры.

Политика и роскошный радиотеатр

Demille в качестве продюсера The Lux Radio Theatre , трансляции на CBS, 1937

Сесил Б. Демилль был откровенен о своей сильной епископальной целостности, но его личная жизнь включала любовницы и прелюбодеяние. Демилль был консервативным республиканским активистом, став более консервативным, когда он стареет. Он был известен как антипрофона и работал над тем, чтобы предотвратить объединение кино студий. Однако, по словам самого Демилля, он не был противоречивым и принадлежал к нескольким профсоюзам. Он сказал, что был против лидеров профсоюзов, таких как Уолтер Рейтер и Гарри Бриджес , которых он сравнивал с диктаторами. Он поддержал Герберта Гувера и в 1928 году сделал свое самое большое пожертвование кампании для Гувера. Демилль также любил Франклин Д. Рузвельт, однако, нашел его харизматичным, цепким и умным и согласившись с отвращением Рузвельта в запрете. Демилль одолжил Рузвельту за свою кампанию за президентские выборы в Соединенных Штатах 1932 года и проголосовал за него. Тем не менее, он никогда больше не проголосует за кандидата от демократов на президентских выборах.

С 1 июня 1936 года по 22 января 1945 года Сесил Демилл организовал и направил Lux Radio Theatre , еженедельный дайдж нынешних художественных фильмов. Трансляция в Колумбийской вещательной системе (CBS) с 1935 по 1954 год, Радио -шоу Lux было одним из самых популярных еженедельных шоу в истории радио. В то время как Демилль был хозяином, в шоу было сорок миллионов еженедельных слушателей, что получило Demille годовую зарплату в размере 100 000 долларов. С 1936 по 1945 год он продюсировал, принимал и руководил всеми шоу, за случайным исключением приглашенного директора. Он подал в отставку с радио -шоу, потому что он отказался заплатить доллар Американской федерации радио -художников (AFRA), потому что он не верил, что любая организация имела право «назимать обязательную оценку на любого члена».

Демилль подала в суд на Союз за восстановление, но проиграла. Затем он обратился в Верховный суд Калифорнии и снова проиграл. Когда AFRA расширилась до телевидения, Демилль была запрещена на телевидении. Следовательно, он сформировал Фонд Демилля для политической свободы, чтобы проводить кампанию за право на работу. Он начал представлять речи по всей территории Соединенных Штатов в течение следующих нескольких лет. Основная критика Демилля была в закрытых магазинах, но позже включала критику коммунизма и профсоюзов в целом. Верховный суд Соединенных Штатов отказался пересмотреть свое дело. Несмотря на его потерю, Демилль продолжал лоббировать за акт Тафт -Хартли , который прошел. Это запрещало лишать кого -либо право на работу, если они отказываются платить политическую оценку, однако закон не применяется задним числом. Следовательно, Television и Radio Ban Ban Demille продолжались до конца его жизни, хотя ему было разрешено появиться по радио или телевидению, чтобы опубликовать фильм. Уильям Кейли был его заменой. Демилль никогда больше не будет работать по радио.

Приключенческие фильмы и драматические очки

В 1939 году Demille Union Pacific добился успеха благодаря сотрудничеству Demille с железной дорогой Union Pacific . Union Pacific предоставил Demille доступ к историческим данным, поездам раннего периода и экспертным экипажам, добавив к подлинности фильма. Во время предварительного производства Union Pacific Демилль занимался своей первой серьезной проблемой здоровья. В марте 1938 года он прошел серьезную аварийную простатэктомию . Он страдал от инфекции после операции, от которой он почти не выздоровел, ссылаясь на стрептомицин как свою спасительную грацию. По словам некоторых членов семьи, операция заставила его страдать от сексуальной дисфункции на всю оставшуюся жизнь. После его операции и успеха Union Pacific , в 1940 году Demille впервые использовал Technicolor с тремя полосами в северо-западе . Демилль хотела снять в Канаде; Однако из -за бюджетных ограничений фильм вместо этого был снят в Орегоне и Голливуде. Критики были впечатлены визуальными эффектами, но обнаружили, что сценарии скучными, назвав его «Самым бедным западным» Демиллом. Несмотря на критику, это был самый высокий фильм «Первост» года. Аудитории понравился его высокосыщенный цвет, поэтому Демилль не сделала больше черно-белых функций. Демилль был антикоммунистом и отказался от проекта в 1940 году, чтобы снять съемки Эрнеста Хемингуэя, за которого звонит колокол из-за его коммунистических тем, несмотря на то, что он уже заплатил 100 000 долларов за права на роман. Он так стремился снять фильм, что еще не читал роман. Он утверждал, что отказался от проекта, чтобы завершить другой проект, но на самом деле он должен был сохранить его репутацию и избежать появления реакционного. В то время как одновременно кинопроизводство, он служил во Второй мировой войне в возрасте шестидесяти лет в качестве своего соседнего начальника.

В 1942 году Демилль работал с Джини Макферсон и братом Уильямом Демиллом, чтобы снять фильм « Королева королев» , который должен был быть о Марии, матери Иисуса . Прочитав сценарий, Дэниел А. Лорд предупредил Демилль, что католики найдут фильм слишком непочтительным, в то время как некатолики считали бы фильм католическую пропаганду. Следовательно, фильм никогда не был снят. Джини Макферсон будет работать сценаристом для многих фильмов Демилля. В 1938 году Демилль контролировал сборник « Семины Либерти» , чтобы представлять вклад американской киноиндустрии в Нью -Йоркскую мировую ярмарку 1939 года . Демилль использовал клипы из своих фильмов в Стране Свободы . Хотя фильм не был высоко кассовым, он был хорошо принят, и Демиль попросили сократить свое время, чтобы обеспечить больше показов в день. MGM распространил фильм в 1941 году и пожертвовал прибыль во Второй мировой войны благотворительные организации.

Демилль в трейлере для величайшего шоу на Земле (1952), фильм, за который он получил премию Оскар за лучшую картину

В 1942 году Demille выпустила самый успешный фильм Paramount, пожинать дикий ветер . Он был произведен с большим бюджетом и содержал много спецэффектов, включая гигантский кальмар с электронным управлением . После работы над пожинаком дикого ветра , в 1944 году он был мастером церемоний на митинге, организованном Дэвидом О. Селзником в Колизее Лос -Анджелеса в поддержку билета Дьюи - Брикера , а также губернатора Эрла Уоррена из Калифорнии. В последующем фильме Demille не знал (1947) самое длительное время (146 минут), самый длинный график съемок (102 дня) и самый большой бюджет (5 миллионов долларов). Наборы и эффекты были настолько реалистичными, что 30 дополнений должны были быть госпитализированы из -за сцены с огненными шарами и пылающими стрелами. Это было коммерчески очень успешно.

Следующий фильм Demille, Самсон и Далила в 1949 году, стали самым кассовым фильмом Paramount до того времени. Библейский эпос с сексом, это был характерный фильм Demille. 1952 года Снова, величайшее шоу на Земле стало самым кассовым фильмом Paramount. Кроме того, фильм Demille получил премию Оскар за лучшую картину и премию Оскар за лучшую историю . Фильм начал производство в 1949 году, Ринглинг Братья-Барнум и Бейли заплатили 250 000 долларов за использование титула и объектов. Демилль гастролировал с цирковом, помогая написать сценарий. Чудо и яркие, это не очень понравилось критиками, но было фаворитом среди зрителей. Demille подписала контракт с Prentice Hall Publishers в августе 1953 года на публикацию автобиографии. Демиль вспомнит в голосовой рекордере, запись будет транскрибирована, и информация будет организована в биографии на основе этой темы. Арт Артур также взял интервью у людей для автобиографии. Демиллу не понравился первый набросок биографии, сказав, что он думал, что человек, изображенный в биографии, был «рыданием»; Он сказал, что это заставило его звучать слишком эгоистично. Помимо кинопроизводства и заканчивая свою автобиографию, Демилль участвовал в других проектах. В начале 1950-х годов Демилль был нанят Алленом Даллесом и Фрэнком Виснером для работы в совете Антикоммунистического национального комитета по бесплатной Европе , публичной организации, которая наблюдала за Службой Радио Свободной Европы . В 1954 году секретарь ВВС Гарольд Э. Тэлботт попросил Демилля помощи в разработке кадетской формы в недавно созданной академии ВВС США . Проекты Демилля, в частности его дизайн отличительной формы кадетского парада, получили похвалу со стороны военно -воздушных сил и лидерства академии, были в конечном итоге приняты и до сих пор носят курсанты.

Окончательные работы и нереализованные проекты

Мы только что пережили войну, где наши люди систематически выполнялись. Здесь у нас есть человек, который снял фильм, восхваляющий еврейского народа, который рассказывает о Самсоне, одной из легенд нашего Писания. Теперь он хочет сделать жизнь Моисея. Мы должны встать на колени в Сесил и сказать: «Спасибо!»

- Альфред Зукор отвечает на предложение Демилля о «Десяти заповедей» римейке

В 1952 году Демилль добился одобрения роскошного римейка своего немого фильма 1923 года «Десять заповедей» . Он пошел перед первостепенным советом директоров, который был в основном еврейско-американцем. Члены отвергли его предложение, хотя его последние два фильма « Самсон и Далила и величайшее шоу на земле » были рекордными хитами. Адольф Зукор убедил Правление передумать на основании морали. У Демилля не было точного бюджетного предложения для проекта, И это обещало быть самым дорогостоящим в истории фильмов США. Тем не менее, члены единогласно одобрили его. Десять заповедей , выпущенные в 1956 году, были финальным фильмом Демилля. Это был самый длинный (3 часа, 39 минут) и самый дорогой (13 миллионов долларов) в истории Paramount. Производство десяти заповедей началось в октябре 1954 года. Сцена Исхода была снята на месте в Египте с использованием четырех камеры Technicolor-Vistavision, снимающих 12 000 человек. Они продолжали снимать в 1955 году в Париже и Голливуде на 30 различных звуковых этапах. Они даже должны были расширяться в RKO Sound Studios для съемок. Постпроизводство длилось год, а фильм состоялась в Солт-Лейк-Сити . Номинированный на премию Академии за лучшую картину, она собрала более 80 миллионов долларов, что превзошло все величайшее шоу на Земле и все остальные фильмы в истории, за исключением «Унесенного ветра» . Уникальная практика в то время, Демилль предложил экипажу десять процентов своей прибыли.

7 ноября 1954 года, в то время как в Египте снимал последовательность Исхода для десяти заповедей , Демилль (которому было семьдесят три года) поднялась на 107-футовую (33 м) лестницу на вершину массивного набора Rameses и перенесло серьезное сердце атака Несмотря на побуждение своего ассоциированного продюсера, Демилль хотел сразу вернуться на съемочную площадку. Демилль разработал план со своим доктором, чтобы позволить ему продолжать направлять, уменьшая его физический стресс. Хотя Демилль завершил фильм, его здоровье было снижено еще несколькими сердечными приступов. Его дочь Сесилия заняла пост режиссера, когда Демилль сидел за камерой с Лоял Григгс в качестве кинематографиста. Этот фильм будет его последним.

Из-за его частых сердечных приступов Демилль попросил своего зятя актера Энтони Куинн , снять римейк своего фильма 1938 года «« «« «« «« « « Букканера » . Демилль работал исполнительным продюсером, наблюдая за продюсером Генри Уилкоксоном . Несмотря на актерский состав, возглавляемый Чарлтоном Хестоном и Юлом Бриннером , фильм 1958 года «Пиратор» был разочарованием. Демилль присутствовал на премьере Санта -Барбары «Букканера» в декабре 1958 года. Демилль не смог присутствовать на премьере в Лос -Анджелесе «Букканера» . За несколько месяцев до его смерти Демилль изучал биографию фильма Роберта Баден-Поуэлла , основателя скаутского движения . Демиль попросила Дэвида Нивен сниматься в фильме, но это никогда не было сделано. Демилль также планировал фильм о космической гонке, а также еще одну библейскую эпос о книге Откровения . Автобиография Demille была в основном завершена к тому времени, когда Demille умерла и была опубликована в ноябре 1959 года.

Смерть

Гробница Демилля на голливудском вечничном кладбище

Сесил Б. Демилль перенес серию сердечных приступов с июня 1958 года по январь 1959 года, и умер 21 января 1959 года после нападения. Похороны Демилля состоялись 23 января в епископальной церкви Святого Стефана. Он был погребен на Голливудском мемориальном кладбище (теперь известном как Голливуд навсегда). После его смерти, известные новостные агентства, такие как «Нью -Йорк Таймс» , « Лос -Анджелес Таймс» и «Хранитель», удостоили премии Демилля «пионером фильмов», «величайшим создателем и шоуменом нашей индустрии» и «Основателем Голливуда». Демилль оставил свое многомиллионное поместье в Лос-Фелисе, Лос-Анджелес , в парке Лафлин своей дочери Сесилии, потому что у его жены было деменция и не смогла заботиться о поместье. Она умрет год спустя. Его личная будет провести грань между Сесилией и его тремя приемными детьми, а Сесилия получила большинство наследства и имущества Демилля. Остальные трое детей были удивлены этим, поскольку Демилль не относился к детям по -разному в жизни. Сесилия жила в доме в течение многих лет до своей смерти в 1984 году, Но дом был продан с аукциона его внучкой Сесилией Демилль Пресли, которая также жила там в конце 1980 -х годов.

Кинопроизводство

Влияние

Демилль полагал, что его первым влиянием являются его родители, Генри и Беатрис Демиль. Его драматург -отец представил его в театре в молодом возрасте. Генри находился под сильным влиянием работы Чарльза Кингсли , чьи идеи пропустили Демилль. Демилль отметил, что у его матери было «высокое чувство драматического» и была полон решимости продолжить художественное наследие ее мужа после его смерти. Беатрис стала игровым брокером и агентом автора, влияя на раннюю жизнь и карьеру Демилля. Отец Демилля работал с Дэвидом Беласко, который был театральным продюсером, импресарио и драматургом. Беласко был известен тем, что добавил реалистичные элементы в свои пьесы, такие как настоящие цветы, еда и ароматы, которые могли бы транспортировать его аудиторию в сцены. Работая в театре, Демилль использовал настоящие фруктовые деревья в своей пьесе в Калифорнии , под влиянием Беласко. Подобно Беласко, театр Демилля вращался вокруг развлечений, а не артистизма. Как правило, влияние Беласко на карьеру Демилля можно увидеть в шоу -мастерстве и повествовании Демилля. Раннее влияние Эх Соттерна на работу Демилля можно увидеть в перфекционизме Демилля. Демилль вспомнил, что одной из самых влиятельных пьес, которые он видел, была Гамлет , режиссер Сотерн.

Метод

Сесил Б. Демилль книжный табличок из своей библиотеки

Процесс кинопроизводства Demille всегда начинался с обширных исследований. Затем он будет работать с писателями, чтобы развить историю, которую он представлял. Затем он поможет писателям построить сценарий. Наконец, он оставил бы сценарий с художниками и позволил бы им создавать художественные изображения и визуализации каждой сцены. Сюжет и диалог не были сильной точкой фильмов Демилля. Следовательно, он сосредоточил свои усилия на визуальных эффектах своих фильмов. Он работал с визуальными техниками, редакторами, арт -режиссерами, дизайнерами костюмов, кинематографистами и становятся плотниками, чтобы усовершенствовать визуальные аспекты своих фильмов. Со своим редактором, Энн Баушенс , Демилль использовал методы редактирования, чтобы визуальные изображения привели сюжет в кульминацию, а не в диалог. У Dedille были большие и частые офисные конференции для обсуждения и изучения всех аспектов рабочего фильма, включая доски историй, реквизит и спецэффекты.

Демилль редко давал направление актерам; Он предпочитал «офисное направление», где он будет работать с актерами в своем офисе, проходил персонажей и читая сценарии. Любые проблемы на съемочной площадке часто были исправлены авторами в офисе, а не на съемочной площадке. Демилль не верил, что большой набор фильмов был местом для обсуждения незначительных вопросов характера или линии. Демилль был особенно искусен в направлении и управлении крупными толпами в своих фильмах. Мартин Скорсезе вспомнил, что Демилль обладал навыком, чтобы сохранить контроль не только ведущих актеров в раме, но и многих дополнениях в кадре. Демилль был искусен в направлении «тысячи дополнений», и многие из его картинок включают в себя впечатляющие кусочки: свержение языческого храма в Самсоне и Далиле ; Поездка на поезде на дороге к вчерашнему дню , Юнион Тихоокеан и величайшее шоу на земле ; разрушение дирижабля в мадам сатане ; и расставание Красного моря в обеих версиях десяти заповедей .

Секции Демилля включают этот языческий храм в Самсоне и Далиле (1949)

В своих ранних фильмах Демилль экспериментировал с фотографическим светом и тенью, который создал драматические тени, а не блики. Его конкретное использование освещения, под влиянием его наставника Дэвида Беласко, было с целью создания «поразительных изображений» и усиления «драматических ситуаций». Demille была уникальной в использовании этой техники. В дополнение к его использованию нестабильного и резкого редактирования фильмов, его освещение и композиция были инновационными в течение периода времени, так как создатели кинематографистов были в первую очередь обеспокоены четким, реалистичным изображением. Другим важным аспектом техники редактирования Demille было убрать фильм на неделю или два после первоначального редактирования, чтобы повторно отредактировать картину со свежим умом. Это позволило бы быстрому производству его фильмов в первые годы компании Lasky. Порезы иногда были грубыми, но фильмы всегда были интересными.

Демилль часто отредактировал таким образом, чтобы предпочесть психологическое пространство, а не физическое пространство через его порезы. Таким образом, мысли и желания персонажей являются визуальным направлением, а не обстоятельствами, касающимися физической сцены. По мере развития карьеры Демилля он все больше полагался на концепцию, костюм и раскадровку художника Дэна Сэйре Гроесбека. Искусство Гросбека было распространено на съемочной площадке, чтобы дать актерам и членам экипажа лучшее понимание видения Демилля. Его искусство было показано даже на собраниях Paramount при подаче новых фильмов. Демилль обожала искусство Гросбека, даже повесив его над камином, но персоналу фильма было трудно преобразовать его искусство в трехмерные наборы. Когда Демиль продолжала полагаться на Гросбека, нервная энергия его ранних фильмов превратилась в более устойчивые композиции его более поздних фильмов. Хотя это визуально привлекательно, это заставило фильмы более старомодными.

Композитор Элмер Бернштейн описал Демилль как «не хватает усилий» при кинопроизводстве. Бернштейн вспомнил, что Демилль будет кричать, кричать или плоскоться - что бы ни потребовалось, чтобы достичь совершенства, которое ему потребовалось в своих фильмах. Демилль была кропотливо внимательна к деталям на съемочной площадке и был так же критичен по отношению к себе, как и его команда. Дизайнер костюмов Дороти Джикинс, которая работала с Демиллом над «Десятью заповедей» (1956), сказала, что он обладает умело унижающими людей. Джакинс призналась, что она получила от него качественную подготовку, но необходимо стать перфекционистом на Demille, чтобы избежать увольнения. У Демилля была авторитарная личность на съемочной площадке; Он требовал абсолютного внимания со стороны актеров и команды. У него была группа помощников, которые удовлетворяли его потребности. Он говорил со всем набором, иногда огромным с бесчисленным количеством членов экипажа и дополнений, через микрофон, чтобы поддерживать контроль над набором. Многие внутри и снаружи киноиндустрии не нравились за его холодную и контролирующую репутацию.

Демилль был известен автократическим поведением на съемочной площадке, выявляя и ругая дополнительные данные, которые не обращали внимания. Однако, как считалось, многие из этих проявлений были организованы в качестве упражнения в дисциплине. Он презирал актеров, которые не желали рисковать физическим риском, особенно когда он впервые продемонстрировал, что требуемый трюк не нанесет им вреда. Это произошло с зрелым Виктором в Самсоне и Далиле . Зрел отказался бороться с Джеки Львом, хотя Демилль только что смутился со львом, доказывая, что он ручный. Демилль сказал актеру, что он "на сто процентов желтой". Отказ Полетт Годдард рисковать травмированием в сцене, включающей огонь в неподтвержденной, стоил ее благосклонности Демилля и роль в величайшем шоу на земле . Демилль получил помощь в своих фильмах, особенно от Элвина Виккоффа , который снимал сорок три фильма Демилля; брат Уильям Демилль, который иногда будет служить его сценаристом; и Джини Макферсон, которая в течение пятнадцати лет работала эксклюзивным сценаристом Demille; и Эдди Сальвен, любимый помощник директора Демилля.

Демиль сделала звезд неизвестных актеров: Глория Свансон , Бебе Дэниелс , Род Ла Рок , Уильям Бойд , Кладетт Колберт и Чарлтон Хестон . Он также сыграл известные звезды, такие как Гэри Купер , Роберт Престон , Полетт Годдард и Фредрик Марч на нескольких картинках. Демиль неоднократно бросает некоторых из своих исполнителей, включая Генри Уилкоксона, Джулия Фэй , Джозеф Шортвраут , Ян Кит , Чарльз Бикфорд , Теодор Робертс , Аким Тамирофф , и Уильям Бойд. Демилль был зачислен актером Эдвардом Дж. Робинсоном за то, что он спас свою карьеру после его затмения в голливудском черном списке .

Стиль и темы

Карьера кинопроизводства Сесила Б. Демилля превратилась из критически значимых немой фильмов до финансово значимых звуковых фильмов. Он начал свою карьеру с зарезервированных, но блестящих мелодрам; Оттуда его стиль превратился в семейные комедии с возмутительно мелодраматическими сюжетами. Чтобы привлечь высококласскую аудиторию, Демилль основал многие из своих ранних фильмов на сценических мелодрамах, романах и коротких рассказах. Он начал производство эпосов в начале своей карьеры, пока они не начали укреплять его карьеру в 1920 -х годах. К 1930 году Демилль усовершенствовал свой стиль фильма фильмов о массовых интересах с западными, римскими или библейскими темами. Демилль часто подвергался критике за то, что он сделал его очки слишком красочными, и за то, что он был слишком занят, развлекая аудиторию, а не доступ к возможностям художественного и автолюбителя, которые фильм мог предоставить. Однако другие интерпретировали работу Демилля как визуально впечатляющую, захватывающую и ностальгию. В том же духе критики Демилля часто квалифицируют его его более поздними очками и не рассматривают несколько десятилетий изобретательности и энергии, которые определили его во время его поколения. На протяжении всей своей карьеры он не изменял свои фильмы, чтобы лучше придерживаться современных или популярных стилей. Актер Чарльтон Хестон признал, что Демилль был «ужасно немодным», а Сидни Люмет назвал Демилл, «дешевая версия DW Griffith », добавив, что Demille »[[не было] ... оригинальная мысль в его голове», хотя Хестон. добавил, что Демилль был намного больше, чем это.

Сесил Б. Демилль на Paramount Pictures

По словам Скотта Эймана, фильмы Демилля были одновременно мужскими и женскими из -за его тематической авантюрности и его внимания на экстравагант. Отличительный стиль Демилля можно увидеть через камеру и эффекты освещения еще на человеке Сквау с использованием изображений мечты; лунный свет и закат на горе; и боковое освещение через палаточный лоскут. В раннем возрасте кино Демилль отличала компанию Lasky от других производственных компаний из-за использования драматического, сдержанного освещения, которое они назвали «Lasky Lighting» и продавали как « освещение Рембрандта », чтобы обратиться к общественности. Демилль достиг международного признания за его уникальное использование освещения и цветного оттенка в своем фильме «Чит» . По словам режиссера Мартина Скорсезе, в 1956 году версия десяти заповедей в 1956 году известна своим уровнем производства и уходом и деталями, которые пошли в создание фильма. Он заявил, что десять заповедей были последней кульминацией стиля Демилля.

Демилль интересовался искусством, и его любимым художником был Густав Доре ; Демилль основал некоторые из своих самых известных сцен на работе Доре. Демилль был первым режиссером, который соединил искусство с кинопроизводством; Он создал название «Арт -режиссер» на съемочной площадке. Демилль также был известен своим использованием спецэффектов без использования цифровых технологий. Примечательно, что Демилль имел кинематографиста Джона П. Фултона, который создал расставание сцены Красного моря в своем фильме 1956 года «Десять заповедей» , который был одним из самых дорогих спецэффектов в истории кино, и был назван Стивеном Спилбергом «Величайший специальный эффект В истории кино ». Фактическое расставание моря было создано путем выпуска 360 000 галлонов воды в огромный резервуар для воды с помощью U-образного желоба, накладывая его с пленкой гигантского водопада, который был построен на первостепенном бэклоте, и играя в зажим назад.

Помимо его библейских и исторических эпосов, которые связаны с тем, как человек относится к Богу, некоторые из фильмов Демилля содержали темы «неотуразма», которые изображают конфликт между законами человека и законами природы. Хотя он известен своими более поздними «впечатляющими» фильмами, его ранние фильмы высоко ценится критиками и историками кино. Демилль обнаружил возможности «ванной комнаты» или «Будуар» в фильме, не будучи «вульгарным» или «дешевым». Демиль фильмы мужчины и женщины , зачем менять жену? и дела Анатола могут быть ретроспективно описаны как высокий лагерь и классифицируются как «ранние фильмы Демилля» из -за их особого стиля производства и костюма и дизайна. Тем не менее, его более ранние фильмы «Пленные , разжигающие , Кармен и Шепчущий хор - более серьезные фильмы. Трудно типизировать фильмы Демилля в один конкретный жанр. Его первые три фильма были вестернами, и он снимал много вестернов на протяжении всей своей карьеры. Однако на протяжении всей своей карьеры он снимал комедии, периодические и современные романы, драмы, фантазии, пропаганду, библейские очки, музыкальные комедии, неизвестность и военные фильмы. По крайней мере, один фильм Demille может представлять каждый жанр фильма. Демилль продюсировал большинство своих фильмов до 1930 -х годов, и к тому времени, когда были изобретены звуковые фильмы, кинокритики видели Демилль как устаревшего, с его лучшими годами кинопроизводства позади него.

Фильмы Демилля содержали много подобных тем на протяжении всей его карьеры. Однако фильмы его тихой эры часто тематически отличались от фильмов его звуковой эры. Его фильмы о тихой эпохе часто включали тему «Битва полов» из-за эпохи избирательного права женщин и расширяющейся роли женщин в обществе. Более того, перед его фильмами о религиозной тематике многие из его фильмов о тихой эре вращались вокруг «сатиров о муже и жене-вводах», что значительно более тематическое. По словам Саймона Лувиша, эти фильмы отражали внутренние мысли и мнения Демилля о браке и человеческой сексуальности. Religion was a theme that DeMille returned to throughout his career. Of his seventy films, five revolved around stories of the Bible and the New Testament; however many others, while not direct retellings of Biblical stories, had themes of faith and religious fanaticism in films such as The Crusades and The Road to Yesterday. Western and frontier American were also themes that DeMille returned to throughout his career. His first several films were Westerns, and he produced a chain of westerns during the sound era. Instead of portraying the danger and anarchy of the West, he portrayed the opportunity and redemption found in Western America. Another common theme in DeMille's films is the reversal of fortune and the portrayal of the rich and the poor, including the war of the classes and man versus society conflicts such as in The Golden Chance and The Cheat. In relation to his own interests and sexual preferences, sadomasochism was a minor theme present in some of his films. Another minor characteristic of DeMille's films include train crashes, which can be found in several of his films.

Legacy

Charlton Heston as Moses in The Ten Commandments which is the eighth highest-grossing film in the world, adjusted for inflation

Known as the father of the Hollywood motion picture industry, Cecil B. DeMille made 70 films including several box-office hits. DeMille is one of the more commercially successful film directors in history, with his films before the release of The Ten Commandments estimated to have grossed $650  million worldwide. Adjusted for inflation, DeMille's remake of The Ten Commandments is the eighth highest-grossing film in the world.

According to Sam Goldwyn, critics did not like DeMille's films, but the audiences did, and "they have the final word". Similarly, scholar David Blanke, argued that DeMille had lost the respect of his colleagues and film critics by his late film career. However, his final films maintained that DeMille was still respected by his audiences. Five of DeMille's films were the highest-grossing films at the year of their release, with only Spielberg topping him with six of his films as the highest-grossing films of the year. DeMille's highest-grossing films include: The Sign of the Cross (1932), Unconquered (1947), Samson and Delilah (1949), The Greatest Show on Earth (1952), and The Ten Commandments (1956). Director Ridley Scott has been called "the Cecil B. DeMille of the digital era" due to his classical and medieval epics.

Несмотря на его кассовый успех, награды и художественные достижения, Демилль был уволен и проигнорирован критиками как в течение его жизни, так и посмертно. Его постоянно подвергали критике за создание мелких фильмов без таланта или художественной помощи. По сравнению с другими директорами, немногие ученые фильма нашли время, чтобы академически проанализировать его фильмы и стиль. Во время французской новой волны критики начали классифицировать определенных режиссеров как авторов, таких как Говард Хокс , Джон Форд и Рауль Уолш . Демилль был исключен из списка, считая, что он был слишком неискушен и устарел, чтобы считаться автором. However, Simon Louvish wrote "he was the complete master and auteur of his films", and Anton Kozlovic called him the "unsung American auteur". Эндрю Саррис , ведущий сторонник теории автор, оценил Демилль высоко как автор в «дальней стороне рая», чуть ниже «Пантеона». Саррис добавил, что, несмотря на влияние стилей современных директоров на протяжении всей своей карьеры, стиль Демилля оставался неизменным. Роберт Берчард написал, что можно было бы поспорить о авторитете Демилля на том основании, что тематический и визуальный стиль Демилля оставался последовательным на протяжении всей его карьеры. Тем не менее, Берчард признал, что точка зрения Сарриса была более вероятно, что стиль Демилля стоял за развитием фильма как художественной формы. Между тем, Сумико Хигаши видит Демилль как «не только фигуру, которая была сформирована и под влиянием сил своей эпохи, но и режиссером, который оставил свою собственную подпись в индустрии культуры ». Критик Камилла Палья назвал десять заповедей одним из десяти величайших фильмов всех времен.

Demille Directing, 1920

Демилль был одним из первых режиссеров, ставших знаменитостью самостоятельно. Он культивировал образ всемогущего режиссера, В комплекте с мегафоном , верховой культурой и Джодхпурами . Он был известен своим уникальным рабочим гардеробом, который включал в себя сапоги, верховые штаны и мягкие открытые рубашки. Джозеф Энабери напомнил, что Демилль выглядел как «король на престоле, окруженный его судом», направляя фильмы на платформе камеры.

Демилль любил некоторые из его коллег -директоров, и его не нравились другие, хотя его фактические фильмы обычно были отклонены его сверстниками в качестве испарянного зрелища. Режиссер Джон Хьюстон сильно не понравился Демиллу и его фильмам. «Он был совершенно плохим режиссером», - сказал Хьюстон. «Ужасная шоу. Ужасно. Больные пропорции». Другого директора Уильям Веллман : «Я думаю, что его фотографии были самыми ужасными вещами, которые я когда -либо видел в своей жизни. Но он нанес фотографии, которые сделали целое состояние. В этом отношении он был лучше любого из нас». Продюсер Дэвид О. Селзник писал: «Появился только один Сесил Б. Демилль. Он один из самых необычайно способных шоу -индикаторов современности. Как бы мне не понравилось некоторые из его фотографий, это было бы очень глупо с мной, как продюсер коммерческих кинофильмов, чтобы унизить его непревзойденное мастерство в качестве производителя массовых развлечений ». Сальвадор Дали написал, что Демилль, Уолт Дисней и Братья Маркс были «тремя великими американскими сюрреалистами ». Демилль появился как сам в многочисленных фильмах, в том числе комедия MGM бесплатно и просто . Он часто появлялся в своих трейлерах при примечании и рассказывал многие из своих более поздних фильмов, Даже ступенька на экран, чтобы представить десять заповедей . Демилль была увековечена на Билли Уайлдера , бульваре Сансет когда Глория Свансон выступила на линии: «Хорошо, мистер Демиль. Я готов к своему крупному плану». Демилль играет себя в фильме. Репутация Демилля имела ренессанс в 2010 -х годах.

Как режиссер, Демилль был эстетическим вдохновением многих режиссеров и фильмов из -за его раннего влияния во время решающего развития киноиндустрии. Ранние тихие комедии Демилля повлияли на комедии Эрнста Любича и Чарли Чаплина «Женщина Парижа» . Кроме того, эпохи Демилля, такие как крестовые походы, повлияли на Сергея Эйзенштейна Александр Невски . Более того, эпохи Демилля вдохновлены режиссерам, таким как Ховард Хокс, Николас Рэй , Джозеф Л. Манкевич и Джордж Стивенс , чтобы попробовать продюсировать эпосы. Сесил Б. Демилль повлиял на работу нескольких известных директоров. Альфред Хичкок Демилля 1921 года назвал фильм «Запретный фрукт» как влияние его работы и один из десяти его любимых фильмов. Демилль повлияла на карьеру многих современных директоров. Мартин Скорсезе сослался на неконтролируемых , Самсон и Далила , и величайшее шоу на Земле , когда «Демилль», которые передали ему длительные воспоминания. Скорсезе сказал, что он просмотрел десять заповедей сорок или пятьдесят раз. Демилля Знаменитый режиссер Стивен Спилберг заявил, что величайшее шоу на Земле было одним из фильмов, который повлиял на него, чтобы стать режиссером. Кроме того, Демилль повлияла на около половины фильмов Спилберга, в том числе «Война миров» . Десять заповедей вдохновили DreamWorks Animation поздний фильм о Моисее, принце Египта . Будучи одним из учреждений Paramount Pictures и соучредителя Hollywood, Demille играла роль в разработке киноиндустрии. Следовательно, название «Демилль» стало синонимом кинопроизводства.

Епископально, Demille, Demille натянул своих христианских и еврейских предков, чтобы передать послание терпимости. Демилль получил более десятка наград от христианских и еврейских религиозных и культурных групп, в том числе B'nai B'rith . Однако не все получили религиозные фильмы Демилля положительно. Демилль был обвинен в антисемитизме после освобождения короля королей , и режиссер Джон Форд презирал Демилля за то, что он видел как «пустые» библейские эпосы, предназначенные для продвижения репутации Демилля во время политически бурных 1950 -х годов. В ответ на претензии Демилль пожертвовал часть прибыли от короля королей на благотворительность. В 2012 году Some & Sound Poll как Demille's Samson, так и Delilah и 1923 г. версия десяти заповедей получила голоса, но не стали лучшими 100 фильмами. Хотя многие из фильмов Demille доступны на выпуске DVD и Blu-ray , только 20 из его немого фильмов коммерчески доступны на DVD

Попоминание и дань

Сарай Ласки-димил был местом происхождения Paramount Pictures и место, в котором был снят Сквау (1913). Это стало Музеем Голливудского наследия в 1985 году.

Оригинальный сарай Lasky-Demille , в котором был снят Сквау-Человек, был превращен в музей под названием « Музей Голливудского наследия ». Он открылся 13 декабря 1985 года и включает в себя некоторые личные артефакты Demille. Сарай Ласки-димиль был посвящен калифорнийским историческим достопримечательностью на церемонии 27 декабря 1956 года; Демилль был основным докладчиком. Он был указан в Национальном реестре исторических мест в 2014 году. Центр Дюнса в Гуадалупе, штат Калифорния , содержит выставку артефактов, обнаруженной в пустыне недалеко от Гвадалупе из набора Демилля его версии «Десяти десяти заповедей », известного как «Затерянный город Сесил Б. Демиль». Пожертвованный Фондом Сесила Б. Демилля в 2004 году, коллекция движущихся изображений Сесила Б. Демилля проводится в фильме Академии и включает в себя домашние фильмы, выходы и никогда не предварительно невидящие тестовые кадры.

Летом 2019 года в библиотеке «Друзья Помптон -Лейкс» организовала кинофестиваль Cecil B Demille, чтобы отпраздновать достижения Demille и связь с Pompton Lakes. Они показали четыре его фильма в Криста -Черч, где Демилль и его семья посещали церковь, когда они жили там. В честь него были названы две школы: средняя школа Сесила Б. Демилля, в Лонг -Бич, штат Калифорния , которая была закрыта и снесена в 2010 году, чтобы освободить место для новой средней школы; и начальная школа Сесил Б. Демилль в Мидэй -Сити, штат Калифорния . Бывшее здание кино в Университете Чепмена в Оранж, штат Калифорния , названо в честь Демилля. Во время миссии Аполлона 11 Базз Олдрин назвал себя в одном случае «Сесил Б. Дилдрином», как юмористический поклон Демилле. Название Джона Уотерса фильма 2000 года Сесил Б. Серьезное намекает на Демилль.

Наследие Демиль поддерживается его внучкой Сесилией Демилль Пресли, которая является президентом Фонда Сесила Б. Демилля, которая стремится поддержать высшее образование, благосостояние детей и кино в Южной Калифорнии. В 1963 году Фонд Сесила Б. Демилля пожертвовал ранчо «Рай» Фонду Хэтэуэй, который заботится о эмоционально нарушенных и оскорбленных детях. Большая коллекция материалов Demille, включая сценарии, раскадровки и фильмы, проживает в Университете Бригам Янг в специальных коллекциях Л. Тома Перри .

Награды и признание

Сесил Б. Демилль получил много наград и наград, особенно позже в своей карьере.

Блок Демилля на предвере китайского театра Граумана .

В августе 1941 года Демилль был удостоен чести с блоком на предыстории китайского театра Граумана .

Американская академия драматических искусств удостоила премию Demille в 1958 году.

Demille (Middle, Stands) получает почетную докторскую степень в университете Бригама Янга, 1957 г.

В 1957 году Демилль выступил с выпускной церемонией университета Бригама Янга , где получил почетную докторскую степень. Кроме того, в 1958 году он получил почетную докторскую степень по праву в Университете Темпл .

Из киноиндустрии Демилль получил Мемориальную премию Ирвинга Г. Талберга на премии Академии в 1953 году, и награда за достижения в течение всей жизни от Гильдии директоров Америки в том же году. На той же церемонии Демилль получил награду Гильдии директоров Америки за выдающиеся режиссерские достижения в кинофильмах за величайшее шоу на Земле . В 1952 году Демилль был удостоен первой награды Сесила Б. Демилля в « Золотых глобусах» . Ежегодная награда, премия Сесила Б. Демилля «Золотой глобус», признает достижения в течение всего пожизненного достижения в киноиндустрии. Для его вклада в кинематографию и радиоиндустрию, у Демилля есть две звезды на Голливудской прогулке славы . Первый, для радио вклада, расположен по адресу 6240 Hollywood Blvd. Вторая звезда расположена по адресу 1725 Vine Street.

Демиль получил две премии Оскар : почетная награда за «37 лет блестящего шоу» в 1950 году и награда за лучшую картину в 1953 году за величайшее шоу на Земле . Демилль получил награду «Золотой глобус» за лучшего режиссера и был дополнительно номинирован на категорию «Лучший режиссер» на премии Академии 1953 года за тот же фильм. Он был далее номинирован в категории «Лучшая картина» для десяти заповедей на премии Академии 1957 года. Demille Union Pacific получил Palme D'Or в ретроспективе на Каннском кинофестивале 2002 года.

Два фильма Демилля были выбраны для сохранения в Национальном реестре фильмов Соединенных Штатов Библиотекой Конгресса : Чит (1915) и «Десять заповедей» (1956).

Фимография

Демилль сделал 70 функций, 52 из которых молчат . Первые 24 его силэнтов были произведены в течение первых трех лет его карьеры (1913–1916). Восемь из его фильмов были «эпохи» с пятью классифицированными как «библейские». Шесть фильмов Демилля-« Араб » , «Погоня от дикой гусей» , «Девушка мечты» , «Дьявол-камень» , «У нас не может быть все» , а «Сквау-человек» (1918)-были уничтожены разложением нитратов и считаются потерянными . Десять заповедей транслируются каждую субботу в Пасхоне в Соединенных Штатах в телевизионной сети ABC .

Направленные особенности

Фильмография, полученная от пятидесяти голливудских режиссеров .

Тихий фильмы

• Скваун (1914)
• Звонок Севера (1914)
• Вирджиния (1914)
• Как его зовут (1914)
• Человек из дома (1914)
• Роза Ранчо (1914)
• Девушка Золотого Запада (1915)
• Уорренс Вирджинии (1915)
• Не боясь (1915)
• Пленник (1915)
• Погоня дикого гуся (1915, потерянный)
• Араб (1915, потерянный)
• Чимми Фадден (1915)
• Разжигание (1915)
• Кармен (1915)
• Чимми Фадден Уэст (1915)
• Чит (1915)
• Искушение (1915, потерянный)
• Золотой шанс (1915)
• Тропа одинокой сосны (1916)
• Сердце Норы Флинн (1916)
• Мария Роза (1916)
• Девушка мечты (1916, потерянный)
• Женщина Джоан (1916)
• Романс красных лесов (1917)
• Маленький американец (1917)
• Женщина Бог забыла (1917)
• Дьявол-камень (1917)
• Шепчущий хор (1918)
• Старые жены для новых (1918)
• У нас не может быть все (1918, потерянный)
• Пока я не вернусь к вам (1918)
• Скваун (1918, потерянный)
• Не меняй мужа (1919)
• К лучшему, к худшему (1919)
• Мужчина и женщина (1919)
• Зачем менять жену? (1920)
• О чем подумать (1920)
• Запретные фрукты (1921)
• Дела Анатола (1921)
• Рай дурак (1921)
• Субботний вечер (1922)
• Перевод (1922)
• Ребро Адама (1923)
• Десять заповедей (1923)
• Триумф (1924)
• Ноги глины (1924, потерянный)
• Золотая кровать (1925)
• Дорога вчера (1925)
• Volga Boatman (1926)
• Король королей (1927)
• Безбожная девушка (1928)

Звуковые фильмы

• Динамит (1929)
• Мадам сатана (1930)
• Скваун (1931)
• Знак креста (1932)
• Этот день и возраст (1933)
• Четыре испуганных людей (1934)
• Клеопатра (1934)
• Крестовые походы (1935)
• Plainsman (1936)
• Buccaneer (1938)
• Union Pacific (1939)
• Северо -Западный конная полиция (1940)
• Пожинать дикий ветер (1942)
• История доктора Васселла (1944)
• Неубедился (1947)
• Самсон и Далила (1949)
• Величайшее шоу на Земле (1952)
• Десять заповедей (1956)

Направление или предоставление кредита

Эти фильмы представляют те, которые Демилль продюсировал или помогала в режиссере, зачисленной или некредитованной.

• Миллионы Брюстера (1914, потерянный)
• Master Mind (1914)
• Единственный сын (1914, потерянный)
• Человек на коробке (1914)
• Призрачный прерыватель (1914, потерянный)
• После пяти (1915)
• Nan of Music Mountain (1917)
• Чикаго (1927, продюсер)
• Когда миры сталкиваются (1951, исполнительный продюсер)
• Война миров (1953, исполнительный продюсер)
• Buccaneer (1958, продюсер)

Актерская игра и камеи

Демилль часто делал камеи как сам в других первостепенных фильмах. Кроме того, он часто снимался в прологах и специальных трейлерах, которые он создал для своих фильмов, имея возможность лично обратиться к аудитории.

• Человек Сквау (1914) в качестве дилера Фаро (некредитованный)
• Голливуд (1923) как сам
• Бесплатно и легко (1930) как сам
• Estrellados (1930) как сам (появление гостя)
• Мадам Сатана (1930) в качестве радиосвязи (голос, некредитованный)
• Последний поезд из Мадрида (1937) в качестве члена толпы (некредитованный)
• Северо -Западный Конная полиция (1940) в качестве рассказчика (голос, некредитованный)
• Glamour Boy (1941) в качестве режиссера фильма (некредитован)
• Пожинать дикий ветер (1942) в качестве оратора Prologue (голос, некредитованный)
• Star Spanged Rhythm (1942) как сам
• История доктора Васселла (1944) как рассказчика (некредитован)
• Разнообразная девушка (1947) как сам
• Неубедился (1947) как рассказчик (некредитованный)
• Дженс Мэнссон в Америке (1947) как сам
• Самсон и Далила (1949) в качестве рассказчика (некредитованный)
• Сансет бульвар (1950) как сам
• Величайшее шоу на Земле (1952) как рассказчик (голос, некредитованный)
• Сын бледного (1952) в роли фотографа (некредитованный)
• Десять заповедей (1956) как он сам (введение в кино) и рассказчик (некредитован)
• История Бастера Китона (1957) как сам
• Buccaneer (1958) как сам - Prologue (Uncredited) (Финальная роль фильма)

Общие источники

• Абель, Ричард, изд. (2005). Энциклопедия раннего кино . Лондон: Routledge. ISBN  978-0415234405 Полем Получено 22 мая 2019 года .
• Американский институт кино (1997). Гевинсон, Алан (ред.). В наших воротах: этническая принадлежность в американском художественном фильме, 1911–1960 . Беркли: Университет Калифорнийской прессы. ISBN  978-0520209640 Полем Получено 21 мая 2019 года .
• Берчард, Роберт С. (2004). Сесил Б. Демилль Голливуд . Университетская пресса Кентукки. ISBN  978-0813123240 .
• Бланке, Дэвид (2018). Сесил Б. Демилль, Классический Голливуд и современная американская массовая культура . Лондон: Palgrave Macmillan. doi : 10.1007/978-3-319-76986-8 . ISBN  978-3319769868 .
• Дик, Бернард Ф. (2001). Охвачен: смерть Paramount Pictures и рождение корпоративного Голливуда . Лексингтон: Университетская пресса Кентукки. ISBN  978-0813122021 .
• Доэрти, Томас (1999). Предварительный код Голливуд: секс, безнравственность и восстание в американском кино, 1930–1934 . Нью -Йорк: издательство Колумбийского университета. п. 26 ​ ISBN  0231110952 Полем Получено 20 июня 2019 года . Демилль мадам сатана разрушение дирижабля.
• Имс, Джон Дуглас (1985). Первостепенная история . Нью -Йорк: Crown Publishers, Inc. ISBN  0517553481 .
• Эдмондс, IG; Мимура, Рейко (1980). Paramount Pictures и люди, которые сделали их . Сан -Диего: как Barnes & Company, Inc. ISBN  978-0498023224 .
• Эйман, Скотт (2010). Империя снов: эпическая жизнь Сесила Б. Демилля . Нью -Йорк: Саймон и Шустер. ISBN  978-0743289559 .
• Хигаши, Сумико (1994). Сесил Б. Демилль и американская культура: тихая эра . Беркли: Университет Калифорнийской прессы. ISBN  0520085574 .
• Хайман, Чарльз (1973). Сесил Б. Демилль . Нью -Йорк: да капо Пресс. ISBN  0306801310 .
• Кинг, Эллиот Х. (2007). Дали, сюрреализм и кино . Harpenden, Великобритания: Kamera Books. ISBN  978-1904048909 .
• Лувиш, Саймон (2007). Сесил Б. Демилль: жизнь в искусстве . Нью -Йорк: Томас Данн Книги. ISBN  978-0312377335 .
• Лион, Кристофер, изд. (1984). Международный словарь фильмов и режиссеров: режиссеры/режиссеры (том II) . Чикаго: Сент -Джеймс Пресс. ISBN  978-0912289052 .
• Оррисон, Кэтрин. Написано в камне: создание Эпического Сесила Б. Демилля «Десять заповедей» . Нью -Йорк: Vestal Press, 1990. ISBN   187951124X .
• Мальтийский, Леонард, изд. (2009). Леонард Мальтез 2009 Гид фильма . Нью -Йорк: шлейф. п. 492 . ISBN  978-0452289789 Полем Получено 22 мая 2019 года . Бесплатный и легкий фильм.
• Пресли, Сесилия Демилль; Vieira, Mark A. (2014). Сесил Б. Демилль: Искусство Голливудского эпоса . Филадельфия: Запуск прессы. ISBN  978-0762454907 .
• Рингголд, Джин; Бодин, ДеВитт (1969). Фильмы Сесила Б. Демиль . Нью -Йорк: Citadel Press.
• Соайстер, Джон Т.; Николелла, Генри (2012). Американские тихие ужасы, научная фантастика и фэнтезийные художественные фильмы, 1913–1929 . Джефферсон, Северная Каролина: McFarland & Company. ISBN  978-0786435814 Полем Получено 22 мая 2019 года .
• Уильямс, Тони (2014). Ларри Коэн: радикальные аллегории независимого режиссера . Джефферсон, Северная Каролина: McFarland & Company. ISBN  978-1476618197 Полем Получено 19 июля 2019 года .

Внешние ссылки

• Официальный веб -сайт Фонда Сесила Б. Демилля
• Сесил Б. Демилль в базе данных Интернета Бродвей
• Сесил Б. Демилль в IMDB
• Сесил Б. Демилль из базы данных фильмов TCM
• Работает по Сесилу Б. Демиллу в интернет -архиве
• Сесил Б. Демилль в виртуальной истории
• Сесил Б. Демилль Ранние фильмы и грубые затраты Дэвида Пирса Дэвида Пирса
• Немного фильма книжная полка

Архивные материалы

• Сесил Б. Демилль Пейперс , Vault MSS 1400, Специальные коллекции Л. Тома Перри , Библиотека Гарольда Б. Ли , Университет Бригама Янга , личные и деловые документы Демилля, включая переписку, аудио и видеозаписи, финансовые книги и памятные вещи
• Другие коллекции, связанные с Demille в специальных коллекциях Л. Тома Перри , Библиотека Гарольда Б. Ли , Университет Бригама Янга
• Mary Roberts Rinehart Papers , Vault Sc.1958.03, Специальные коллекции ULS, библиотека Университета Питтсбурга, включает в себя разговоры с Демиллом о ее пьесах