Jump to content

Ана Мендьета

Ана Мендьета
Рожденный ( 1948-11-18 ) 18 ноября 1948 г.
Гавана , Куба
Умер 8 сентября 1985 г. ) ( 1985-09-08 ) ( 36 лет
Нью-Йорк, США
Гражданство
  • Куба
  • Соединенные Штаты
Известный
Супруг
( м. 1985 г.)

Ана Мендьета (18 ноября 1948 - 8 сентября 1985) была кубинско-американской художницей-перформансом, скульптором, художницей и видеохудожницей , наиболее известной своими произведениями искусства «земного тела». Она считается одной из самых влиятельных кубинско-американских художниц после Второй мировой войны. Мендьета родился в Гаване , Куба, и уехал в США в 1961 году. [1]

Мендьета умерла 8 сентября 1985 года в Нью-Йорке, упав из своей квартиры на 34-м этаже. Она жила там со своим восьмимесячным мужем, скульптором-минималистом Карлом Андре . Обстоятельства ее смерти были предметом споров.

Ранняя жизнь и изгнание

[ редактировать ]

Мендьета родился 18 ноября 1948 года в Гаване, Куба. [2] в богатую семью, занимающую видное место в политике и обществе страны. [3] Ее отец, Игнасио Альберто Мендьета де Лизаур , был адвокатом и племянником Карлоса Мендьеты назначил президентом , которого Фульхенсио Батиста на срок чуть менее двух лет. Ее мать, Ракель Оти де Рохас , была химиком, исследователем и внучкой Карлоса Марии де Рохаса , владельца сахарного завода, прославившегося своей ролью в войне против Испании за независимость Кубы. [4] [5] [6] 12-летняя Ана и ее 15-летняя сестра Раклен были отправлены родителями в Соединенные Штаты жить в Дубьюке, штат Айова . [7] в рамках операции «Питер Пэн» — совместной программы правительства США и католических благотворительных организаций для кубинских детей, спасающихся от правительства Фиделя Кастро . [8] Ана и Раклен были среди 14 000 детей, мигрировавших в Соединенные Штаты по этой программе в 1961 году. Сестры смогли оставаться вместе все это время благодаря доверенности, подписанной их родителями, которая предписывала им не разлучаться. [9] Две сестры провели свои первые недели в лагерях беженцев, а затем переехали из нескольких учреждений и приемных семей по всей Айове . [2] В 1966 году Мендьета воссоединилась со своей матерью и младшим братом. Ее отец присоединился к ним в 1979 году, проведя 18 лет в политической тюрьме на Кубе за участие во вторжении в залив Свиней . [2]

Образование

[ редактировать ]

На Кубе Ана Мендьета выросла защищенным ребенком из высшего сословия. Она посещала католическую частную школу для девочек. Когда ее и ее сестру отправили в Айову, их зачислили в исправительную школу , поскольку суд хотел избежать отправки их в государственное учреждение. [10] Когда Мендьета изучала английский язык в школе, ее словарный запас был очень ограничен. В младших классах средней школы она обнаружила в себе любовь к искусству. [9] Мендьета сначала изучала французский язык и искусство, но когда она перешла в Университет Айовы , ее вдохновило авангардное сообщество и холмы ландшафта Айовы. [11] Она получила степень бакалавра (зачислена в 1969–1972 годах) и магистра живописи, а также степень магистра искусств (зачислена в 1972–1977 годах) по специальности «Интермедиа» под руководством известного художника Ганса Бредера . [12] Во время учебы в художественной школе она столкнулась с большой дискриминацией. В колледже работа Мендьеты была сосредоточена на крови и насилии по отношению к женщинам . ее интерес к спиритизму, религии и примитивным ритуалам . В это время развился [13] После окончания аспирантуры она переехала в Нью-Йорк . [9] «Видеть ее в Нью-Йорке всегда было радостью, потому что вокруг нее всегда были друзья», — сказала ее давняя подруга Шерри Бакберро, профессор истории искусств на пенсии. «Она очень хорошо общалась, поэтому всегда было какое-то мероприятие, на которое мы ходили. А позже всегда будет вечеринка, это точно». [14]

Кадр из фильма «Кровь + перья» (1974) в музее и саду скульптур Хиршхорна в 2022 году.

За свою карьеру Мендьета создала работы на Кубе, в Мексике, Италии и США. [12] Ее работы были в некоторой степени автобиографичными, основанными на ее истории изгнания с родной Кубы и сосредоточенными на таких темах, как феминизм , насилие, жизнь, смерть, идентичность, место и принадлежность. [15] Многие из ее работ включали эфемерные выступления на открытом воздухе, фотографии, скульптуры и рисунки. [16] Ее работы обычно связаны с четырьмя классическими элементами . Мендьета часто сосредотачивался на духовной и физической связи с землей. Она чувствовала, что, объединив свое тело с землей, она сможет снова стать целостной: «Через мои скульптуры из земли/тела я становлюсь единым целым с землей… Я становлюсь продолжением природы, а природа становится продолжением моего тела. Эта навязчивая идея Акт восстановления моей связи с землей на самом деле является реактивацией первобытных верований... [в] вездесущей женской силе, образе бытия, заключенного в утробе матери, является проявлением моей жажды бытия». [17] За свою жизнь Мендьета создала более 200 произведений искусства, используя землю в качестве скульптурного материала. [18] На ее технику в основном повлияли афро-кубинские традиции. [19]

Сцена изнасилования (1973, Моффит-стрит, Айова-Сити, Айова)

[ редактировать ]

Впервые Мендьета использовала кровь для создания произведений искусства в 1972 году, когда она исполнила «Без названия» (Смерть курицы) . В этом представлении она стояла обнаженная перед белой стеной, держа за ноги только что обезглавленную курицу, кровь которой брызгала на ее обнаженное тело. [20] В 1973 году Мендьета исполнила «Сцену изнасилования» , в которой прокомментировала изнасилование и убийство однокурсника, совершенное в кампусе Университета Айовы другим студентом. [21] [22] Во время выступления Мендьета пригласила друзей и других студентов навестить ее в ее квартире на Моффит-стрит. [22] Придя в ее квартиру, зрители столкнулись с изображением Мендьеты, обнаженной до пояса, залитой кровью, согбенной и привязанной к столу. [22] Мендьета вспоминает, что после встречи с ее телом ее зрители «все сели и начали говорить об этом. Я не двигался. Я оставался в этой позиции около часа. Это их действительно встряхнуло». [23] Взаимодействие между людьми, которые остались, чтобы посмотреть и поговорить о ее работах (сцена изнасилования), и самой художницей (Ана Мендьета) было средством обработки фактического преступления, произошедшего в Университете Айовы. [24]

Профессор и историк искусства Кайра Кабаньяс пишет о «Без названия (сцена изнасилования)» :

Ее тело было предметом и объектом работы. Она использовала его, чтобы подчеркнуть социальные условия, в которых женское тело колонизируется как объект мужского желания и разрушается под воздействием мужской агрессии. Телесное присутствие Мендьеты требовало признания субъекта женского пола. Ранее невидимая, безымянная жертва изнасилования обрела личность. Публика была вынуждена задуматься о своей ответственности; его сочувствие было вызвано и переведено в пространство осознания, в котором можно было бы решить проблему сексуального насилия. [7]

В серии слайдов « Люди, смотрящие на Кровавого Моффита» (1973) она выливала кровь и тряпки на тротуар и фотографировала людей, идущих мимо, не останавливаясь, пока мужчина по соседству (витрина магазина носит имя Х. Ф. Моффит) не вышел, чтобы убрать это. . [21]

Участие в AIR

[ редактировать ]

В 1978 году Ана Мендьета присоединилась к Artists In Residence Inc ( AIR Gallery ) в Нью-Йорке, которая стала первой галереей для женщин, созданной в Соединенных Штатах. Это предприятие дало ей возможность пообщаться с другими женщинами-художницами, находившимися в авангарде феминистского движения той эпохи . [25] В это время Мендьета также активно участвовала в управлении и обслуживании AIR. В неопубликованном заявлении она отметила: «Для меня крайне важно быть частью всех моих художественных работ. В результате моего участия мое видение становится реальностью и частью моего опыта». [25] В то же время, после двух лет сотрудничества с AIR, она пришла к выводу, что « американский феминизм в его нынешнем виде — это, по сути, движение белого среднего класса», и стремилась бросить вызов ограничениям этой точки зрения посредством своего искусства. [26] Она познакомилась со своим будущим мужем Карлом Андре в галерее, когда он участвовал в дискуссии под названием «Как женские художественные практики повлияли на социальные отношения художников-мужчин?» [27] Ее отставка в 1982 году частично объясняется спором, спровоцированным Андре по поводу совместного произведения искусства, которое пара представила. В журнальной статье 2001 года Кэт Грифен, директор AIR с 2006 по 2011 год, [28] написал,

В заявлении об увольнении не были указаны причины ее ухода, но ряд коллег-артистов AIR помнят связанные с этим события. Для недавнего благотворительного мероприятия Мендьета и Карл Андре пожертвовали совместную работу. Согласно политике, все работы должны были быть доставлены художником. Эдельсон вспоминает, что Андре обиделся, спровоцировав разногласия, которые отчасти и привели к отставке Мендьеты. Даже без этого инцидента, по словам другой участницы, Пэт Лэш, связь Мендьеты с ныне легендарным Андре, несомненно, сыграла некоторую роль в ее решении. [25]

В 1983 году Мендьета был удостоен Римской премии Американской академии в Риме . Живя в Риме, Мендьета начал создавать художественные «предметы», в том числе рисунки и скульптуры. [29] Она продолжала использовать природные элементы в своей работе. [30]

Серия «Силуэт» (1973–1985)

[ редактировать ]
Нил Борн (1984), из серии «Силуэта» , в Музее современного искусства в 2022 году.

В своей серии «Силуэта» (1973–1985) Мендьета создавала женские силуэты на природе — в грязи, песке и траве — с использованием натуральных материалов, от листьев и веток до крови, а также делала отпечатки тела или рисовала свой контур или силуэт на стене. [31] Она сделала это, чтобы выразить себя, став частью земли, и воплотить процесс ритуалов (Эбби, 2015). [32]

В заявлении художника 1981 года Мендьета сказал:

Я веду диалог пейзажа и женского тела (на основе собственного силуэта). Я считаю, что это было прямым результатом того, что меня оторвали от родины (Кубы) в подростковом возрасте. Меня охватывает ощущение, что меня выбросили из чрева (природы). Мое искусство — это способ восстановить связи, объединяющие меня со вселенной. Это возвращение к материнскому источнику. [33]

Когда она начала свою серию «Силуэта» в 1970-х годах, Мендьета была одной из многих художниц, экспериментировавших с новыми жанрами лэнд-арта , боди-арта и перформанса. Фильмы и фотографии Силуэтас связаны с фигурами, окружающими ее тело. Мендьета, возможно, была первой, кто объединил эти жанры в скульптурах, которые она называла «земным телом». [34] Она часто использовала свое обнаженное тело, чтобы исследовать Землю и соединиться с ней, как это видно в ее произведении Imagen de Yagul из серии Silueta Works, Мексика, 1973–1977 . [35] Серия работ Silueta Works, Мексика, 1973–1977 гг. была представлена ​​на групповой выставке « Мое тело, мои правила» в Художественном музее Переса в Майами в 2020–2021 гг. [36]

Без названия ( Очун ) (1981), названный в честь богини вод Сантерия , когда-то указавшей на юг от берега в Ки-Бискейн , Флорида. Похороны Наньиго (1976), название которых взято из популярного названия афро-кубинского религиозного братства, представляют собой напольную инсталляцию из черных свечей, капающих воском по контуру тела художника. [3] С помощью этих работ, включающих перформанс, кино и фотографии, Мендьета исследовала свои отношения с местом, а также более широкие отношения с Матерью-Землей или фигурой «Великой Богини». [18]

Мэри Джейн Джейкоб предполагает в своем каталоге выставки «Ана Мендьета: серия «Силуэта» (1973–1980) , что на большую часть работ Мендьеты повлиял ее интерес к религии Сантерия , а также связь с Кубой. Джейкоб приписывает «ритуалистическое использование крови» Мендьеты, а также использование пороха, земли и камня ритуальным традициям Сантерии. [37]

Якоб также указывает на значение фигуры матери, ссылаясь на божество майя Икс Чел , мать богов. [38] Многие интерпретировали постоянное использование Мендьетой образа матери и ее собственного женского силуэта как феминистское искусство . Однако, поскольку работы Мендьеты исследуют одновременно множество идей, включая жизнь, смерть, идентичность и место, их нельзя отнести к категории одной идеи или движения. [ нужна ссылка ] Клэр Рэймонд утверждает, что серию «Силуэта» как фотоархив следует рассматривать из-за ее фотографичности, а не просто как документацию земляных работ. [39]

В Corazon de Roca con Sangre (Каменное сердце с кровью) (1975) Мендьета стоит на коленях рядом с отпечатком своего тела, врезанным в мягкий илистый берег реки. [11]

Фотогравюры рупестрийских скульптур (1981)

[ редактировать ]

Как документально подтверждено в книге «Ана Мендьета: Книга работ » (под редакцией Бонни Клируотер ), перед смертью Мендьета работала над серией фотогравюр наскальных скульптур, которые она создала в Эскалерас-де-Харуко, государственном парке Харуко в Гаване. Куба. [40] Она вернулась на остров в составе группы культурного обмена и очень хотела начать исследовать место своего рождения после 19 лет изгнания. Мягкий известняк и холмистые пейзажи открыли новые возможности для творчества Мендьеты, поскольку она начала исследовать культурную самобытность, от которой она давно отказалась. [41] Ее скульптуры назывались «Rupestrian Sculptures» (1981) — название относится к жизни среди камней. [42] — и книга фотоофортов, которую Мендьета создала для сохранения этих скульптур, является свидетельством интертекстуальности ее работ. Клируотер объясняет, что фотографии скульптур Мендьеты часто были так же важны, как и произведение, которое они документировали, потому что характер работ Мендьеты был очень непостоянным. На создание фотографий она потратила столько же времени и мыслей, сколько и на сами скульптуры. [40]

По словам Клируотера, хотя Мендьета вернулась в Гавану для этого проекта, она все еще исследовала свое чувство перемещения и потери. [43] Рупестрийские скульптуры , созданные Мендьетой, также находились под влиянием народа таино , «коренных жителей доиспанских Антильских островов », которыми Мендьета увлекся и которых изучал. [44]

Мендьета выполнила пять фототравлений рупестрийских скульптур перед своей смертью в 1985 году. Книга «Ана Мендьета: Книга работ» , опубликованная в 1993 году, содержит как фотографии скульптур, так и заметки Мендьеты о проекте. [45]

Следы тела (1982)

[ редактировать ]

Body Tracks ( Rastros Corporales ) дебютировали 8 апреля 1982 года в клубе Franklin Furnace в Нью-Йорке. [46] Следы представляют собой длинные размытые отметки, оставленные Мендьетой на большом листе белой бумаги, прикрепленном к стене. [7] Знаки были сделаны смесью темперной краски и крови животных. [46] [47]

Выступление было задокументировано в фильме 1987 года «Ана Мендьета: Fuego de Tierra» . [48] и описано ученым Александрой Гонценбах:

В коротком фрагменте артист входит в студию, а на заднем плане играет кубинская музыка. Она окунает руки и предплечья в кровь животных, поворачивается спиной к камере, поднимает руки и кладет их на большой лист белой бумаги, прикрепленный к стене, а затем начинает медленно тащить руки вниз по странице, пока почти не достигает дно. Затем она уходит за экран и из зала выступления. Камера, документация и производительность останавливаются. [49]

Полученные кусочки бумаги были сохранены Мендьетой после события и появились в коллекции Музея искусства роз в Университете Брандейса . [46] Фотография с выставки была обложкой издания Third Woman Press феминистской антологии « Этот мост позвал мою спину: сочинения радикальных цветных женщин» (2002, ISBN   0943219221 ).

Киноработы (1971–1980)

[ редактировать ]

В 1970-е годы Мендьета снял несколько экспериментальных фильмов. К ним относятся:

  • Крик (1974): [50] Этот фильм основан на шекспировском образе Офелии . Он был снят в Сан-Фелипе-Крик , Оахака, Мексика . В фильме Мендьета сливается с водой. [51]
  • Куриный фильм, кусок курицы (1972)
  • Парашют (1973)
  • Строительная деталь Моффита (1973)
  • Дыхание травы (1974)
  • Собака (1974)
  • Мираж (1974)
  • Метеорологический шар, воздушный шар с перьями (1974)
  • Кровавый силуэт (1975)
  • Энергетический заряд (1975) [50]
  • Очун (1981): [50] Мендьета снимал «Очуна» в Ки-Бискейн, Флорида . Речь идет о богине Сантерии Очуне — Орише реки. В нем представлены силуэты песка, звуки чаек и океанские волны, а также подчеркивается тема тоски по другой земле. Это был ее последний фильм. [51]
  • Без названия (1981): «сосредоточен на контуре фигуры, вырезанной Мендьетой на береговой линии в Гуанабо, пляжном городке на родине художника, Кубе. Форма возникла из-за интереса Мендьеты к коренной карибской религии и темам изгнания и возвращения. женская фигура станет распространенным мотивом в творчестве Мендьеты к началу 1980-х годов». [52]
  • Esculturas Rupestres ( Rupestrian Sculptures ; 1981): «подчеркивает важность документации для понимания всего объема ее практики». [52]
  • «Рождение» ( Gunpowder Works ; 1981): «изображен женский силуэт, вылепленный из влажной грязи, искрящийся и сгорающий среди ландшафта». [52]

была организована передвижная выставка ее киноработ В 2016 году в Галерее Кэтрин Э. Нэш Университета Миннесоты под названием « Охваченные временем и историей: фильмы Аны Мендьеты» . [53]

Киноработы, выпущенные посмертно (1985 – настоящее время).

[ редактировать ]

Компания Estate of Ana Mendieta Collection, LLC и члены ее семьи нашли несколько фильмов после ее смерти, когда искали работы для включения в ретроспективу в Новом музее в 1987 году. В 2016 году было обнаружено и оцифровано больше фильмов в ожидании документального фильма, снятого режиссером. племянница художника Ракель Сесилия Мендьета. [54]

  • Боль Кубы/Body I Am (2018)
  • Говорит Земля, которая нас покрывает (2018)

Персональные выставки

[ редактировать ]

Мендьета представила персональную выставку своих фотографий в галерее AIR в Нью-Йорке в 1979 году. [2] Она также курировала и написала вступительное эссе-каталог к ​​выставке в AIR в 1981 году под названием «Диалектика изоляции: выставка женщин-художниц третьего мира из Соединенных Штатов» , в которой были представлены работы таких художниц, как Джуди Бака , Сенга Ненгуди , Ховардена Пинделл , и Зарина . [55] В 1987 году в Новом музее современного искусства в Нью-Йорке прошла первая обзорная выставка Мендьеты. После ее смерти Мендьета получила признание благодаря международным персональным музейным ретроспективам, таким как Ана Мендьета , Институт искусств Чикаго (2011); и Ана Мендьета в контексте: общественная и частная работа , Коллекция Де Ла Круза, Майами (2012). [ нужна ссылка ]

В 2004 году Музей и Сад скульптур Хиршхорна в Вашингтоне, округ Колумбия, организовал крупную ретроспективу «Тело Земли, Скульптура и Представление» , которая прошла в Музее американского искусства Уитни в Нью-Йорке; Центр искусств Де-Мойна , Айова; и Художественный музей Переса Майами, Флорида (2004 г.). [2]

В 2017 году ее работы были представлены на ретроспективной персональной выставке Ana Mendieta / Covered in Time and History в Bildmuseet , Университет Умео , Швеция. [56] В 2019 году ее работы были показаны на выставке La Tierra Habla (Земля говорит) в Galerie Lelong , Нью-Йорк, Нью-Йорк. [41] В 2019–2020 годах ее работы экспонировались на выставке Ana Mendieta: Source в Galleria Raffaella Cortese, Милан, Италия. [57] В 2020 году ее работы были показаны на выставке «Ана Мендьета: Кровь внутри снаружи» в Балтиморском художественном музее в Балтиморе, штат Мэриленд. [58] С 4 ноября 2022 г. по 19 февраля 2023 г. ее работы были представлены на выставке «Ана Мендьета: Элементаль» в Рочестерском технологическом институте, City Art Space, в Рочестере, штат Нью-Йорк. [59] Выставка «В поисках истоков» 27, 24 января — 19, 24 мая в Музее современного искусства, Леон, Испания. www.musac.es.

Известные групповые выставки

[ редактировать ]

В 2022 году Музей Хаммера при Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе организовал выставку «Джоан Дидион: Что она значит» , куратором которой выступил The New Yorker театральный критик Хилтон Элс . Выставка побывала в Художественном музее Переса в Майами в 2023 году, и работы Аны Мендьеты были включены вместе с работами 50 других современных художников со всего мира, таких как Феликс Гонсалес-Торрес , Вия Селминс , Бетье Саар , Марен Хассингер , Силке Отто-Кнапп , Джон Кох. , Эд Руша , Пэт Стейр и другие. [60] [61]

Публичные коллекции (подборка)

[ редактировать ]

Работы Мендьеты представлены во многих крупных публичных коллекциях, в том числе в Музее Соломона Р. Гуггенхайма , Метрополитен-музее , Музее американского искусства Уитни и Музее современного искусства в Нью-Йорке; Институт искусств Чикаго ; Центр Помпиду , Париж; Музей современного искусства, Женева ; Коллекция Тейт , Лондон; [62] Центр скульптуры Нашера , Даллас ; [63] [64] и Художественный музей Переса в Майами . [36]

Смерть и споры

[ редактировать ]

Ана Мендьета умерла 8 сентября 1985 года в Нью-Йорке, упав из своей квартиры на 34-м этаже в Гринвич-Виллидж на Мерсер-стрит, 300. Она жила там со своим восьмимесячным мужем, -минималистом скульптором Карлом Андре . Обстоятельства ее смерти были предметом споров. [65] Она упала с высоты 33 этажа на крышу гастронома. [66] Незадолго до ее смерти соседи слышали, как пара бурно ссорилась. [42] Соседи слышали, как Мендьета кричала «нет» прямо перед смертью, а у Андре были царапины по всему лицу. [8] Очевидцев событий, приведших к смерти Мендьеты, не было. [67] На записи звонка Андре в службу 911 видно, как он сказал: «Моя жена — художница, и я художник, и мы поссорились из-за того, что я был более, ну, более подвержен публике, чем она. И она пошла в спальню, и я пошел за ней, а она вышла в окно». [68] За три года судебных разбирательств [67] Адвокат Андре назвал смерть Мендьеты возможным несчастным случаем или самоубийством. После суда без присяжных Андре был оправдан в убийстве второй степени в феврале 1988 года. [68]

Оправдательный приговор вызвал бурю негодования среди феминисток в мире искусства и остается спорным. В 2010 году прошел симпозиум « Где Ана Мендьета?» состоялся в Нью-Йоркском университете в ознаменование 25-летия со дня ее смерти. [69] В мае 2014 года феминистская протестная группа No Wave Performance Task Force организовала акцию протеста перед Dia Art Foundation . ретроспективой Карла Андре, организованной [70] Группа сбросила перед заведением груды крови и кишок животных, а протестующие надели прозрачные спортивные костюмы с надписью «Я бы хотел, чтобы Ана Мендьета была еще жива». В марте 2015 года рабочая группа No Wave Performance и группа поэтесс-феминисток из Нью-Йорка отправились в Бикон, штат Нью-Йорк , чтобы протестовать против ретроспективы Андре в Dia Beacon , где они громко плакали в главной галерее, создавали «силуэты» в снег на территории музея и окрасил снег паприкой, брызгами и искусственной кровью. [71] В апреле 2017 года протестующие на ретроспективе Андре раздавали карточки в Современном музее Геффена с надписью: «Карл Андре находится в MOCA Geffen. ¿Dónde está Ana Mendieta? » (Где Ана Мендьета?). За этим последовало открытое письмо директору Музея современного искусства (MOCA) Филиппу Верню с протестом против выставки от группы Ассоциация истерических кураторов . [72]

Наследие

[ редактировать ]

В 2009 году Мендьета была награждена Премией за выдающиеся достижения от Фонда Cintas . [2]

В 2010 году она стала героем Ричарда Мова « скандальной книги Где Ана Мендьета?» 25 лет спустя — выставка и симпозиум , на которых был представлен его фильм BloodWork — история Аны Мендьеты . [69]

В 2018 году The New York Times опубликовала запоздалый некролог в ее честь, который начинался так: «Искусство Мендьеты, иногда жестокое, часто непримиримо феминистское и обычно грубое, оставило неизгладимый след до того, как ее жизнь оборвалась». [73]

В феврале 2024 года было объявлено, что номинант на премию Оскар Америка Феррера сыграет главную роль и станет исполнительным продюсером сериала Amazon Prime Video о Мендьете. Работа основана на книге Роберта Каца , сценарий к которой напишет Шериз Кастро Смит, а совместными исполнительными продюсерами станут Amazon MGM Studios и Plan B Entertainment . [74]

Главный герой Сочитля Гонсалеса второго романа « Анита де Монте смеется последней » во многом основан на Мендьете, которому посвящено произведение. [75]

См. также

[ редактировать ]
  1. ^ «Охваченные временем и историей: фильмы Аны Мендьеты - Художественный музей НГУ в Форт-Лодердейле» . Проверено 15 октября 2022 г.
  2. ^ Jump up to: а б с д и ж Ана Мендьета. Архивировано 15 апреля 2013 года в Соломона Музее Р. Гуггенхайма , Нью-Йорк.
  3. ^ Jump up to: а б Камхи, Лесли (20 июня 2004 г.). «ИСКУССТВО: Ее тело, она сама» . Нью-Йорк Таймс . ISSN   0362-4331 . Проверено 22 мая 2019 г.
  4. ^ Раух, Хайди; Суро, Федерико (1 сентября 1992 г.). «Первобытный крик Аны Мендьеты» . Америки . Проверено 3 октября 2020 г.
  5. ^ Руле, Лаура. «Esculturas Rupestres и другие произведения Аны Мендьеты», Куба , под редакцией Алана Вест-Дюрана, том. 1, Сыновья Чарльза Скрибнера, 2012, стр. 270–274. Всемирная серия ученых Скрибнера. Электронные книги Гейла , https://link.gale.com/apps/doc/CX1500500086/GVRL?u=cuny_laguardia&sid=GVRL&xid=492e563e . Проверено 6 декабря 2019 г.
  6. ^ Кац, Роберт (1990). Обнаженная у окна: роковой брак Карла Андре и Аны Мендьеты . Атлантик Ежемесячник Пресс. ISBN  9780871133540 . Бабушка и дедушка Аны были очень хорошо известны в Матансасе. Ее дедушка был врачом, и у него там была частная клиника. Ее бабушка была президентом организации «Потомки ветеранов войны за независимость 1895 года», и в патриотические праздники Ана всегда участвовала в параде в Пуэрто-Рохас, форт, названный в честь ее прадеда Карлоса Марии де Рохаса, генерала. в той войне. Генерала Рохаса почитали на всей Кубе, потому что, когда ему приказали сжечь сахарные заводы, контролируемые испанскими войсками, он сжег и свою собственную мельницу, уничтожив все свое богатство, чтобы спасти свою страну. В семье Аны было много героев, а прадед Карлос был учеником Лонгфелло и учился в Гарварде, помогая барду практиковать испанский за чаем.
  7. ^ Jump up to: а б с Кабаньяс, Кайра (1999). «Ана Мендьета: «Боль Кубы, мое тело» ». Женский художественный журнал . 20 (1): 12–17. дои : 10.2307/1358840 . JSTOR   1358840 .
  8. ^ Jump up to: а б «Биография, жизнь и цитаты Аны Мендьеты» . История искусства . Проверено 7 октября 2021 г.
  9. ^ Jump up to: а б с Фрэнк, Присцилла (7 марта 2016 г.). «Жизнь забытой художницы-феминистки Аны Мендьеты, рассказанная ее сестрой» . ХаффПост . Проверено 11 марта 2017 г.
  10. ^ О'Хаган, Шон (21 сентября 2013 г.). «Ана Мендьета: смерть художника, предсказанная кровью | Искусство и дизайн» . Хранитель . Проверено 1 октября 2018 г.
  11. ^ Jump up to: а б Хойер, Меган (сентябрь 2004 г.). «Ана Мендьета: земное тело, скульптура и перформанс» . Бруклинская железная дорога . Проверено 11 марта 2017 г.
  12. ^ Jump up to: а б Визо, Ольга (2004). Ана Мендьета: Земное тело . Остфильдерн-Руит: Издательство Hatje Cantz.
  13. ^ Блокер, Джейн (1999). Где Ана Мендьета?: идентичность, перформативность и изгнание . Дарем, Северная Каролина: Издательство Университета Дьюка . ISBN  0822323044 .
  14. ^ Дуайер, Кейт (2 марта 2024 г.). «Когда умирает художница, кому принадлежит ее история?» . Нью-Йорк Таймс . ISSN   0362-4331 . Проверено 3 марта 2024 г.
  15. ^ Пэрис, Франческа (2 августа 2016 г.). «Нашер приобретает работы кубино-американской художницы Аны Мендьеты» . Искусство&Поиск . Проверено 12 октября 2022 г.
  16. ^ «Новые приобретения: четыре работы Аны Мендьеты 8 ноября 2016 г. — 12 февраля 2017 г. | Выставка — Центр скульптуры Нашера» . www.nashersculpturecenter.org . Проверено 12 октября 2022 г.
  17. ^ Рамос, Э. Кармен (2014). наша Америка . Смитсоновский музей американского искусства, Вашингтон, округ Колумбия. ISBN  9781907804441 .
  18. ^ Jump up to: а б Блокер, Джейн . Где Ана Мендьета?: идентичность, перформативность и изгнание . Издательство Университета Дьюка, май 1999 г., с. 47–48.
  19. ^ Манзор, Лилиан. «Исполнительское искусство: исполнительское искусство». Куба , под редакцией Алана Вест-Дюрана, том. 2, Сыновья Чарльза Скрибнера, 2012, стр. 732–735. Всемирная серия ученых Скрибнера. Электронные книги Гейла , https://link.gale.com/apps/doc/CX1500500224/GVRL?u=cuny_laguardia&sid=GVRL&xid=c061db2b . Проверено 6 декабря 2019 г.
  20. Изображение де Ягуль, из серии Silueta Works в Мексике, 1973–1977 гг. Архивировано 16 октября 2015 года в Wayback Machine SF MoMA.
  21. ^ Jump up to: а б Ларсон, Кей (16 февраля 2001 г.), Вито Аккончи и Ана Мендьета – «Исследование взаимоотношений, 1969–1976» , The New York Times .
  22. ^ Jump up to: а б с Пегги Фелан (2001). Хелена Рекитт; Пегги Фелан (ред.). Искусство и феминизм . Лондон: Файдон. ISBN  0-7148-3529-3 . OCLC   48098625 .
  23. ^ Манчестер, Элизабет (2009). « Без названия (сцена изнасилования)», Ана Мендьета, 1973» . Тейт . Проверено 27 декабря 2022 г.
  24. ^ «Ана Мендьета Искусство, Биография, Идеи» . История искусства . Проверено 12 октября 2022 г.
  25. ^ Jump up to: а б с Грифен, Кэт (2011). «Ана Мендьета в галерее AIR, 1977–82». Женщины и производительность . 21 (2): 171–181. дои : 10.1080/0740770X.2011.607595 . S2CID   194088994 .
  26. ^ Батлер Шварц, Корнелия Александра (2010). Современные женщины: Женщины-художницы в Музее современного искусства . Нью-Йорк: Музей современного искусства. п. 389.
  27. Снид, Джиллиан (12 октября 2010 г.). «Дело Аны Мендьеты». Искусство в Америке. Проверено 12 февраля 2015 г.
  28. ^ «Наши члены – Кэт Грифен «AWAD – Ассоциация женщин-арт-дилеров» . Архивировано из оригинала 13 марта 2017 года . Проверено 22 мая 2019 г.
  29. ^ Саббатино, Мэри (2011). Ана Мендьета: Кровь и пламя . Нью-Йорк: Аукционная галерея. п. 73. ИСБН  978-2868820976 .
  30. ^ Ана Мендьета: земное тело: скульптура и перформанс, 1972–1985 (1-е изд.). Музей Хиршхорна и сад скульптур Смитсоновского института. 2004. С. 181, 237 . ISBN  3775713956 .
  31. ^ Перри, Джилл (2003). «Расширяющееся поле: серия «Силуэта» Аны Мендьеты» . Рамки современного искусства . Нью-Хейвен: Издательство Йельского университета . стр. 153–201 . ISBN  0-300-10228-3 .
  32. ^ «Ана Мендьета | Серия силуэтов 1973-78» . blogs.uoregon.edu . Проверено 15 октября 2022 г.
  33. ^ Манчестер, Элизабет (октябрь 2009 г.). «Без названия (серия «Силуэта», Мексика)» . tate.org.uk. ​Тейт . Проверено 6 марта 2018 г.
  34. ^ Джейкоб, Мэри Джейн. «Ана Мендьета: Серия «Силуэта», 1973–1980». Галерея Лелонг, 1991. с. 3. «Создание собственного стиля боди-арта и земного искусства, который она вначале называла скульптурами земного тела» LCCN 91-077297.
  35. ^ Перри, Джилл (2003). Гейгер, Джейсон (ред.). Расширяющееся поле: серия «Силуэта» Аны Мендьеты в рамках современного искусства . Лондон: Издательство Йельского университета. п. 172 . ISBN  9780300102284 .
  36. ^ Jump up to: а б Гиацинта, Женевьева. «Черная Венера и художник нового мира: трепетные размышления о работах Аны Мендьеты в Мексике (1973–1977) - Карибский институт культуры» . Проверено 22 февраля 2023 г.
  37. ^ Джейкоб, Мэри Джейн. «Ана Мендьета: Серия «Силуэта», 1973–1980». Galerie Lelong, 1991. стр. 4, 10, 17. «[стр. 4:] Сантерия была источником вдохновения для Мендьеты. Больше, чем любая другая культурная ссылка, к которой она обратилась, заповеди Сантерии позволили ей создать концептуальную основу для ее искусство ... Это было средство, с помощью которого она могла также выразить свое отношение к Кубе, природе и духовному царству ... [стр. 14:] [В Сантерии кровь] является символом жизни ... Мендьета в 1973 году продолжилось ритуальное использование крови... [стр. 17:] Некоторые материалы Мендьеты также могут быть связаны с порохом Сантерии, который она интуитивно начала использовать, чтобы выжигать свой силуэт на земле, деревьях или камнях. используется в ритуалах Сантерии для создания мистических рисунков на земле и вызова духов».
  38. ^ Джейкоб, Мэри Джейн. «Ана Мендьета: Серия «Силуэта», 1973–1980». Галерея Лелонг, 1991. с. 14. «Возвращая духов, близких к ее собственному происхождению, Мендьета также обратилась к Икс Чел, божеству майя, считавшемуся Нашей Матерью, матерью богов, покровительницей женщин и богиней деторождения».
  39. ^ Рэймонд, Клэр (21 апреля 2017 г.). Женщины-фотографы и феминистская эстетика . дои : 10.4324/9781315628912 . ISBN  9781315628912 .
  40. ^ Jump up to: а б Клируотер, Бонни, изд. Ана Мендьета: Книга произведений . Grassfield Press, ноябрь 1993 г. с. 11.
  41. ^ Jump up to: а б Под кайфом (4 октября 2019 г.). «Эта новая выставка переосмысливает наследие художницы Аны Мендьеты» . Ошеломленный . Проверено 12 октября 2022 г.
  42. ^ Jump up to: а б Уильям Уилсон (18 февраля 1998 г.), Призрачные произведения кубинского изгнанника Mendieta Los Angeles Times .
  43. ^ Клируотер, Бонни, изд. А на Мендьета: Книга произведений . Grassfield Press, ноябрь 1993 г. с. 18.
  44. ^ Клируотер, Бонни, изд. А на Мендьета: Книга произведений . Grassfield Press, ноябрь 1993 г. с. 12.
  45. ^ Клируотер, Бонни, изд., Ана Мендьета: Книга произведений . Grassfield Press, ноябрь 1993 г. с. 20.
  46. ^ Jump up to: а б с Уокер, Джоанна С. (весна 2009 г.). «Тело присутствует, даже если оно замаскировано: прослеживание следа в творчестве Нэнси Сперо и Аны Мендьета» . Документы Тейта . 11 . ISSN   1753-9854 . Архивировано из оригинала 1 марта 2022 года.
  47. ^ Кэти Кертис (20 марта 1989 г.), Выставка Mendieta раскрывает пышность, Primal Power Los Angeles Times .
  48. ^ Нерейда Гаркла-Феррас, Кейт Хорсфилд и Бранда Миллер, реж. (1987). Ана Мендьета: Fuego de Tierra (DVD) (на английском и испанском языках). Женщины снимают фильмы. OCLC   1043357237 . Заказ № 99249 .
  49. ^ Гозенбах, Александра (2011). «Кровоточащие границы: отвращение в работах Аны Мендьеты и Джины Пейн». Женские письма . 37 (1): 12–17.
  50. ^ Jump up to: а б с «Мираж. Фильмы Аны Мендьеты - Гарвардский киноархив» . библиотека.harvard.edu . Архивировано из оригинала 13 февраля 2019 года . Проверено 22 мая 2019 г. :
  51. ^ Jump up to: а б Моррисси, Шивон, Музей открывает первую полную выставку работ Аны Мендьеты [Miami Herald], 18 марта 2016 г.
  52. ^ Jump up to: а б с «Среда: киноработы Аны Мендьеты» . БАМ.орг . Проверено 15 октября 2022 г.
  53. ^ Кеннеди, Рэнди (4 февраля 2016 г.). «Слово с: Ракелин Мендьета» . Нью-Йорк Таймс .
  54. ^ «Спустя более 30 лет фильмы Аны Мендьеты оцифрованы | BLOUIN ARTINFO» . www.blouinartinfo.com . Архивировано из оригинала 28 марта 2018 года . Проверено 22 мая 2019 г.
  55. ^ Лавлейс, Кэри. «Наверху в середине ВОЗДУХА» Галерея AIR . Архивировано из оригинала 12 мая 2013 года . Проверено 14 марта 2014 г.
  56. ^ «Ана Мендьета: «Окутанная временем и историей» в Bildmuseet в Умео» . Сегодняшние новости . 21 июня 2017 г.
  57. ^ «Ана Мендьета – Источник» . Galleria Raffaella Cortese (на итальянском языке) . Проверено 17 марта 2023 г.
  58. ^ «Ана Мендьета - Ана Мендьета: Кровь внутри снаружи - Новости - Galerie Lelong & Co» . www.galerielelong.com . Проверено 17 марта 2023 г.
  59. ^ «Прошедшие выставки | Городское Арт-Пространство | РИТ» . www.rit.edu . Проверено 17 марта 2023 г.
  60. ^ Алс, Хилтон (2022). Джоан Дидион – что она означает . Музей Молота. Нью-Йорк: Книги DelMonico. ISBN  978-1-63681-057-7 .
  61. ^ «Джоан Дидион: что она имеет в виду • Художественный музей Переса в Майами» . Художественный музей Переса в Майами . Проверено 14 июля 2023 г.
  62. ^ Тейт. «Ана Мендьета 1948–1985» . Тейт . Проверено 30 сентября 2021 г.
  63. ^ «Новые приобретения: четыре работы Аны Мендьеты 8 ноября 2016 г. — 12 февраля 2017 г. | Выставка — Центр скульптуры Нашера» .
  64. ^ «Коллекционный лендинг» .
  65. ^ Карл Суонсон (1 апреля 2012 г.), Максимальное возмущение по поводу скульптора-минималиста из Нью-Йорка .
  66. ^ Шон О'Хаган (21 сентября 2013 г.), Ана Мендьета: смерть художника, предсказанная кровью The Guardian .
  67. ^ Jump up to: а б Винсент Патрик (10 июня 1990 г.), Смерть в мире искусства, The New York Times .
  68. ^ Jump up to: а б Салливан, Рональд (29 марта 2010 г.). «Скульптор из Гринвич-Виллидж оправдан в убийстве жены — NYTimes.com» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 29 марта 2010 года . Проверено 22 сентября 2022 г.
  69. ^ Jump up to: а б Снид, Джиллиан (12 октября 2010 г.). «Дело Аны Мендьеты» . Искусство в Америке . Проверено 13 февраля 2015 г.
  70. ^ Штайнхауэр, Джилл (20 мая 2014 г.). «Художники протестуют против ретроспективы Карла Андре кровью за пределами Диа: Челси» . Гипераллергический . Проверено 13 февраля 2015 г.
  71. ^ Кроуфорд, Мариса (10 марта 2015 г.). «Плач по Ане Мендьете на ретроспективе Карла Андре» . Гипераллергия.com.
  72. ^ Миранда, Каролина (6 апреля 2017 г.). «Почему протестующие на выставке Карла Андре в MOCA не позволяют миру искусства забыть об Ане Мендьете» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 28 марта 2018 г.
  73. ^ Кастильо, Моника (19 сентября 2018 г.). «Больше ничего не упускают из виду: Ана Мендьета, кубинская художница, раздвигающая границы» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 1 октября 2018 г.
  74. Гробар, Мэтт (23 февраля 2024 г.). «Америка Феррера готовится к созданию сериала «Обнаженная у окна» в разработке в Amazon MGM Studios». Крайний срок . Проверено 13 марта 2024 г.
  75. ^ Ханф Корелиц, Жан (4 марта 2024 г.). «Этот роман, вдохновленный настоящей загадкой, переворачивает мир искусства» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 18 апреля 2024 г.

Дальнейшее чтение

[ редактировать ]
Arc.Ask3.Ru: конец переведенного документа.
Arc.Ask3.Ru
Номер скриншота №: 433d8a84386cadf129c48d7a3d9f16fd__1719185580
URL1:https://arc.ask3.ru/arc/aa/43/fd/433d8a84386cadf129c48d7a3d9f16fd.html
Заголовок, (Title) документа по адресу, URL1:
Ana Mendieta - Wikipedia
Данный printscreen веб страницы (снимок веб страницы, скриншот веб страницы), визуально-программная копия документа расположенного по адресу URL1 и сохраненная в файл, имеет: квалифицированную, усовершенствованную (подтверждены: метки времени, валидность сертификата), открепленную ЭЦП (приложена к данному файлу), что может быть использовано для подтверждения содержания и факта существования документа в этот момент времени. Права на данный скриншот принадлежат администрации Ask3.ru, использование в качестве доказательства только с письменного разрешения правообладателя скриншота. Администрация Ask3.ru не несет ответственности за информацию размещенную на данном скриншоте. Права на прочие зарегистрированные элементы любого права, изображенные на снимках принадлежат их владельцам. Качество перевода предоставляется как есть. Любые претензии, иски не могут быть предъявлены. Если вы не согласны с любым пунктом перечисленным выше, вы не можете использовать данный сайт и информация размещенную на нем (сайте/странице), немедленно покиньте данный сайт. В случае нарушения любого пункта перечисленного выше, штраф 55! (Пятьдесят пять факториал, Денежную единицу (имеющую самостоятельную стоимость) можете выбрать самостоятельно, выплаичвается товарами в течение 7 дней с момента нарушения.)