Индийский классический танец

Индийский классический танец , или Шастрия Нритья , является общим термином для различных региональных индийских классических танцевальных традиций, уходящих корнями преимущественно в индуистские музыкальные театральные постановки. ^{[ 1 ]}^{[ 2 ]}^{[ 3 ]} теорию и практику которой можно проследить до санскритского текста Натья Шастра . ^{[ 4 ]}^{[ 5 ]}^{[ 6 ]} Число стилей индийского классического танца колеблется от шести до восьми-двенадцати и более, в зависимости от источника и ученого; ^{[ 7 ]}^{[ 8 ]} , главная организация по сохранению индийского искусства, Академия Сангит Натак признает восемь: Бхаратанатьям , Катхак , Кучипуди , Одисси , Катхакали , Саттрия , Манипури и Мохинияттам . ^{[ 9 ]} Кроме того, Министерство культуры Индии включает Чхау в свой список, признавая всего девять стилей. ^{[ 10 ]} Такие ученые, как Дрид Уильямс, добавляют Чхау , Якшагану и Бхагавата Мелу . в список ^{[ 11 ]}^{[ 3 ]} Каждая танцевальная традиция зародилась и пришла из разных штатов и/или регионов Индии; например, Бхаратанатьям родом из Тамил Наду на юге Индии, Одисси — из восточного побережья штата Одиша , а Манипури — из северо-восточного штата Манипур . Музыка, связанная с этими различными танцевальными представлениями, состоит из множества композиций на хинди , малаялам , мейтей ( манипури ), санскрите , тамильском , одиа , телугу , ассамском и многих других языках Индийского субконтинента; они представляют собой единство основных идей и разнообразие стилей, костюмов и выражений.

Краткое содержание

Индийские классические танцы зародились в Индии около 200 г. до н.э. как радостное и праздничное занятие, часто посвященное индуистским божествам. Многие спектакли поставлены так, чтобы пересказывать истории о богах и другие исторические свидетельства. Все стили индийского классического танца яркие, выразительные и духовные. Танцевальные выступления обычно проходят на фестивалях, в университетах, различных культурных мероприятиях и т. д. Танцоры, исполняющие эти стили, обычно являются профессионалами, посвятившими годы изучению и практике соответствующего стиля индийского классического танца. В выступлениях танцоры двигаются в такт играющей песне или музыке; в некоторых стилях, таких как Катхак, колокольчики иногда носят на лодыжках для дополнительного ритмического эффекта при топтании ногами. Танцор берет на себя роль персонажа, которого он изображает в спектакле, при условии конкретной композиции, и эмоционально связывается с историей и публикой. ^{[ 12 ]}

Когда танцоры исполняют классический индийский танец, они носят традиционную одежду, включая сари , ленгха и курта . Обычно в индийских классических танцах основными исполнителями являются женщины, хотя в традиции присутствуют и мужчины. Женский костюм обычно состоит из длинного красочного платья ручной работы (носимого без обуви) с замысловатой вышивкой и расшивкой бисером. В качестве аксессуаров используются богато украшенные украшения, такие как ожерелья, кольца, серьги, кольца в носу, браслеты и ножные браслеты, иногда с прикрепленными колокольчиками, которые звенят каждый раз, когда танцор ритмично топает ногой. В костюм также входит головной убор или шарф, в зависимости от стиля. Женщины обычно наносят много макияжа на лицо не только для того, чтобы быть заметными для публики, но и для того, чтобы полностью воплотить свой характер. ^{[ 13 ]}

Виды классических танцев

Натья Шастра – основополагающий трактат классических танцев Индии. ^{[ 4 ]}^{[ 14 ]} и этот текст приписывается древнему ученому Бхарате Муни . ^{[ 6 ]}^{[ 15 ]}^{[ 16 ]} Его первая полная компиляция датируется периодом между 200 г. до н.э. и 200 г. н.э. ^{[ 17 ]}^{[ 18 ]} но оценки различаются между 500 г. до н.э. и 500 г. н.э. ^{[ 19 ]} Наиболее изученная версия текста Натья Шастры состоит из около 6000 стихов, разбитых на 36 глав. ^{[ 17 ]}^{[ 20 ]} Текст, как утверждает Наталья Лидова, описывает теорию танца Тандава ( Шива ), теорию расы, бхавы, выражения, жестов, актерской техники, основных шагов, поз – все это является частью индийских классических танцев. ^{[ 17 ]}^{[ 21 ]} Танец и исполнительское искусство, утверждается в этом древнем тексте, являются формой выражения духовных идей, добродетелей и сути Священных Писаний. ^{[ 22 ]}^{[ 23 ]}

Исполнительское искусство и культура

Пусть Натья (драма и танец) станет пятым ведическим писанием .
В сочетании с эпической историей,
стремление к добродетели, богатству, радости и духовной свободе,
он должен содержать значение каждого Священного Писания,
и вперед каждое искусство.

- Натьяшастра 1.14–15. ^{[ 22 ]}^{[ 24 ]}

Хотя Натья Шастра является почитаемым древним текстом в индуистской традиции, существует множество других древних и средневековых санскритских текстов, связанных с танцевальными драмами, которые дополнительно обсуждают и расширяют классический репертуар исполнительских искусств, такие как Абхиная Дарпана , Абхинава Бхарати , Натья. Дарпана , Бхава Пракаша и многие другие. ^{[ 25 ]}^{[ 26 ]}^{[ 27 ]} Термин «классический» ( санскрит : «Шастрия») обозначает древнеиндийское исполнительское искусство, основанное на Шастрах.

В тексте Натья Шастра религиозное искусство описывается как форма марги , или «духовный традиционный путь», освобождающий душу, в то время как народные развлечения называются дези , или «региональная популярная практика». ^{[ 28 ]}^{[ 29 ]}^{[ 30 ]}

Индийские классические танцы традиционно исполняются как выразительная драматургически-танцевальная форма религиозного исполнительского искусства. ^{[ 3 ]} связанные с вайшнавизмом , шиваизмом , шактизмом , паниндуистскими эпосами и ведической литературой, или народные развлечения, включающие рассказывание историй на санскрите или пьесы на региональных языках. ^{[ 31 ]} Как религиозное искусство, они исполняются либо внутри святилища индуистского храма, либо рядом с ним. ^{[ 1 ]}^{[ 2 ]} Народные развлечения также могут проводиться на территории храма или на любой ярмарочной площади, обычно в сельской местности, путешествующими труппами артистов; альтернативно, их исполняли в залах королевских дворов или на площадях во время фестивалей. ^{[ 32 ]}

Однако это не относится к Катхаку, Манипури и Чхау, поскольку они имеют свою уникальность. Катхак также может исполняться во дворах мечетей, и в нем присутствуют мусульманские элементы, в то время как в Манипури существует жанр хуен ланглон , ориентированный на боевые действия. ^{[ 33 ]}^{[ 34 ]}^{[ 35 ]}^{[ 36 ]} Как и Манипури, Чхау тоже имел боевые навыки.

Танцевальные формы

В Натья Шастре упоминаются четыре Правритти (традиции, жанры) древней танцевальной драмы, бывшие в моде на момент ее написания: Аванти (Удджайн, центр), Дакшинатья (юг), Панчали (север, запад) и Одра-Магадхи (восток). ^{[ 37 ]}

Источники различаются списком форм индийского классического танца. ^{[ 38 ]}^{[ 39 ]} Британская энциклопедия упоминает шесть танцев. ^{[ 40 ]} Академия Сангит Натак признала восемь индийских танцев. ^{[ 41 ]} Министерство культуры правительства Индии включает девять танцевальных форм. ^{[ 42 ]} Такие ученые, как Дрид Уильямс и другие, включают Якшагану и Бхагавата Мелу в число девяти классических индийских танцев в списке Сангит Натак Академи. ^{[ 3 ]}^{[ 11 ]}

Формы классического танца, признанные Академией Сангит Натак и Министерством культуры: ^{[ 41 ]}^{[ 43 ]}

Восемь классических танцев признаны Академией Сангит Натак и Министерством культуры.

Другие танцы также признаны Министерством культуры Индии.

Чхау из Восточной Индии ( Одиша , Джаркханд и Западная Бенгалия ) ^{[ 42 ]}

Изображения

Некоторые известные индийские классические танцоры:

Бхаратанатьям - Рукмини Деви , Падма Субрахманьям , Виджаянтимала , Шима Кермани , Падмини , Пт. пгт. Свати Дайтханкар (который был награжден «Нритья Аланкар» Ахилом Бхаратией Гандхарвой Махавидьялая Мандалом )
Катхак - Бирджу Махарадж , Нахид Сиддики , Лакчу Махарадж , Гопи Кришна , Сасвати Сен , Манджари Чатурведи
Катхакали - Каламандалам Кришнан Наир
Кучипуди - Маллика Сарабхай , В. Сатьянараяна Сарма , Дипа Шашиндран
Манипури - Гуру Бипин Сингх , Даршана Джавери , сестры Джавери , Девджани Чалиха , Амала Шанкар
Мохинияттам - Каламандалам Кальяникутти Амма , Шобхана , Сунанда Наир , Каламандалам Радхика , Сакамани , Каламандалам Химавати
Одисси - Суджата Мохапатра , Мадхави Мудгал , Келучаран Мохапатра , Сурендра Натх Джена , Шобана Сахаджананан , Минати Мишра
Саттрия - Джатин Госвами , Индира П. П. Бора , Ганаканта Бора , Сароди Сайкиа , Пушпа Бхуян ,

Общие аспекты

Все основные формы классического индийского танца включают в репертуар три категории исполнения Натья Шастры . Это Нритта , Нритья и Натья : ^{[ 44 ]}

Представление Нритты – это абстрактный, быстрый и ритмичный аспект танца. ^{[ 45 ]} Зрителю предстает чистое движение, в котором акцент делается на красоте движения, формы, скорости, диапазона и узора. ^{[ 44 ]} Эта часть репертуара не имеет никакого интерпретативного аспекта, никакого повествования. Это техническое представление, целью которого является задействовать чувства (Пракрити) аудитории. ^{[ 46 ]}
Нритья - это более медленный и выразительный аспект танца, который пытается передать чувства, сюжетную линию, особенно духовные темы в традициях индуистского танца. ^{[ 45 ]} В Нритье танцевальное действие расширяется и включает в себя молчаливое выражение слов посредством жестов и движений тела, сопровождаемых музыкальными нотами. Актер формулирует легенду или духовное послание. Эта часть репертуара – это больше, чем просто чувственное наслаждение, она направлена на то, чтобы задействовать эмоции и разум зрителя. ^{[ 44 ]}^{[ 46 ]}
Натьям – это пьеса, обычно командное выступление. ^{[ 47 ]} но может быть разыгран сольным исполнителем, когда танцор использует определенные стандартные движения тела, чтобы указать на нового персонажа в основной истории. Натья включает в себя элементы Нритьи . ^{[ 44 ]}^{[ 48 ]}^{[ 49 ]}

Все классические танцы Индии использовали схожую символику и правила жестов в абхиная (актерстве). Корни абхиная находятся в тексте Натьяшастры , который определяет драму в стихе 6.10 как то, что эстетически вызывает радость у зрителя посредством актерского искусства общения, что помогает соединить и перенести человека в сверхчувственное внутреннее состояние бытия. . ^{[ 50 ]} Искусство перформанса, утверждает Натьяшастра , соединяет артистов и зрителей посредством абхиная (буквально «несущего к зрителям»), то есть применения тела-речи-ума и сцены, в которой актеры общаются со зрителями посредством песни и музыки. ^{[ 50 ]} Драма в этом древнем санскритском тексте – это искусство задействовать все аспекты жизни, прославлять и дарить состояние радостного сознания. ^{[ 51 ]}

Общение посредством символов осуществляется в форме выразительных жестов (мудр или хаст) и пантомим, положенных на музыку. Жесты и мимика передают рас (чувства, эмоциональный вкус) и бхаву (настроение) основной истории. ^{[ 52 ]} В индуистских классических танцах артист успешно выражает духовные идеи, обращая внимание на четыре аспекта исполнения:

Ангика (жесты и язык тела),
Вакчика (песня, декламация, музыка и ритм),
Ахарья (постановка, костюм, грим, украшения),
Саттвика (мысленный настрой и эмоциональная связь художника с историей и аудиторией, в которой находит отклик внутреннее и внешнее состояние художника). ^{[ 52 ]}
Абхиная выявляет бхаву (настроение, психологические состояния). ^{[ 52 ]}

См. также

Сноски

^ Британская энциклопедия исключает Мохинияттам из списка индийских классических танцев.
^ Британская энциклопедия исключает Саттрия из списка индийских классических танцев.

Ссылки

^ Jump up to: ^а ^б Юлиус Липнер (2012). Индусы: их религиозные верования и обычаи . Рутледж. п. 206. ИСБН 978-1-135-24061-5 . , Цитата: «Здесь было бы уместно прокомментировать индуистский классический танец. Он развивался в религиозном контексте и получил большое внимание как часть храмового богослужения. Существует несколько региональных и других стилей, а также исходные тексты, но суть в том, что мы Хочу подчеркнуть, что такой танец предполагает участие. По форме и содержанию сердцем танца как поклонения в индуизме всегда было «выражение» (абхиная), то есть разыгрывание различных тем».
^ Jump up to: ^а ^б Джин Холм; Джон Боукер (1994). Поклонение . Академик Блумсбери. п. 85. ИСБН 978-1-85567-111-9 . , Цитата: Индуистские классические танцевальные формы, такие как индуистская музыка, связаны с поклонением. Упоминания о танце и музыке встречаются в ведической литературе (...)».
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д Фрэнк Берч Браун (2013). Оксфордский справочник по религии и искусству . Издательство Оксфордского университета. стр. 195–196. ISBN 978-0-19-972103-0 . , Цитата: Все танцы, считающиеся частью индийского классического канона (Бхарата Натьям, Чхау, Катхак, Катхакали, Кучипуди, Манипури, Мохиниаттам, Одисси, Саттрия и Якшагана), уходят своими корнями в религиозные практики (...) Индийская диаспора привела к распространению индуистских танцев в Европу, Северную Америку и мир».
^ Jump up to: ^а ^б Джеймс Г. Лохтефельд (2002). Иллюстрированная энциклопедия индуизма: Новая Зеландия . Издательская группа Розен. стр. 467 . ISBN 978-0-8239-3180-4 . , Цитата: «Натьяшастра остается высшим авторитетом для любой танцевальной формы, которая претендует на звание «классического», а не «народного» танца».
^ Рагини Деви 1990 , стр. 60–68.
^ Jump up to: ^а ^б Мохан Хокар (1984). Традиции индийского классического танца . Кларион Книги. стр. 57–58. ISBN 9780391032750 .
^ «6 классических танцев Индии | Британика» .
^ Сарвал, Амит; Уокер, Дэвид (2015). «Организация культурного сотрудничества: Луиза Лайтфут и Ананда Шиварам». Танцевальная хроника . 38 (3): 305–335. дои : 10.1080/01472526.2015.1088286 . S2CID 166744945 .
^ Бишнуприя Датт; Урмимала Саркар Мунси (2010). Гендерное исполнение: индийские женщины-исполнители в поисках идентичности . Публикации SAGE. п. 216. ИСБН 978-81-321-0612-8 .
^ «Танец | Министерство культуры, правительство Индии» .
^ Jump up to: ^а ^б Уильямс 2004 , стр. 83–84, другими основными классическими индийскими танцами являются: Бхаратанатьям , Катхак , Одисси , Катхакали , Кучипуди , Саттрия , Чхау , Манипури , Якшагана и Бхагавата Мела .
^ Ариан Сингх Путеводитель по истории Индии
^ Ариан Сингх Путеводитель по истории Индии
^ Танви Баджадж; Свасти Шримали Вохра (2015). Исполнительское искусство и терапевтические последствия . Рутледж. стр. 6–7. ISBN 978-1-317-32572-7 .
^ Шрамм, Гарольд (1968). «Музыкальный театр Индии». Азиатская музыка . 1 (1). Издательство Техасского университета: 31–40. дои : 10.2307/834008 . JSTOR 834008 .
^ Курлавала, Уттара Аша (1993). «Конференция в Торонто «Новые направления в индийском танце» ». Танцевальная хроника . 16 (3). Рутледж: 391–396. дои : 10.1080/01472529308569140 .
^ Jump up to: ^а ^б ^с Наталья Лидова 2014 .
^ Тарла Мехта 1995 , стр. XXIV, 19–20.
^ Уоллес Фицджеральд 1963 , с. 249.
^ Эмми The Nijenhuis 1974 , стр. 1–25.
^ Капила Вацяян 2001 .
^ Jump up to: ^а ^б Курмарасвами и Дуггирала (1917). «Зеркало жеста» . Издательство Гарвардского университета. п. 4. ; См. также главу 36.
^ Гай Л. Бек (2012). Звуковая литургия: ритуал и музыка в индуистской традиции . Издательство Университета Южной Каролины. стр. 138–139. ISBN 978-1-61117-108-2 . Цитата: «Обобщение важности Натьяшастры для индуистской религии и культуры было предоставлено Сьюзан Шварц: «Короче говоря, Натьяшастра представляет собой исчерпывающий энциклопедический труд по искусству, в котором особое внимание уделяется исполнительскому искусству как его центральной особенности. Он также полон обращений к божествам, признающих божественное происхождение искусств и центральную роль исполнительских искусств в достижении божественных целей (...)».
^ «Натьяшастра» (PDF) . Санскритские документы.
^ Тарла Мехта 1995 , стр. XXIX, 131–137.
^ Мандакранта Бос (2012). Движение и мимесис: идея танца в санскритской традиции . Спрингер. стр. 13–32, 108–112. ISBN 978-94-011-3594-8 .
^ Рагини Деви 1990 , стр. 18–37.
^ Реджинальд Мэсси 2004 , с. 32.
^ Рагини Деви 1990 , стр. 67, контекст: 60-68.
^ Тхера Маханама-стхавира (1999). Махавамса: Великая хроника Шри-Ланки . Джайнское издательство. стр. 40–41. ISBN 978-0-89581-906-2 .
^ Рагини Деви 1990 , стр. 25–30, 67–68, 166.
^ Фарли П. Ричмонд, Дариус Л. Суонн и Филипп Б. Заррилли 1993 , стр. 3, 34–36, 47, 171–173, 215, 327–329.
^ «Танец Катхак ставит индуизм и ислам в один круг» .
^ Чоудхури, Тапати (13 мая 2016 г.). «Жемчужина путешествия» . Индус .
^ «Танец манипури: путешествие» (PDF) . esamskriti.com .
^ «Танец Манипури в исполнении Бхарата Натьяма, Одисси, Катхака» . 22 февраля 2014 г.
^ Сунил Котари; Авинаш Пасрича (1990). Одисси, индийское классическое танцевальное искусство . Публикации Марга. стр. 5–6. ISBN 978-81-85026-13-8 .
^ «Индийский классический танец» . Одна Индия. 19 апреля 2009 г. Архивировано из оригинала 17 апреля 2009 г. Проверено 11 июня 2010 г.
^ Нараян, Шована (2005). Индийские классические танцы: «екам сат випраах бахудаа ваданти» . Публикации Шубхи. п. 5. ISBN 9781845571696 .
^ Британская энциклопедия . танец (исполнительское искусство): Индийский классический танец . Проверено 11 марта 2010 г.
^ Jump up to: ^а ^б СНС || Награды и награды
^ Jump up to: ^а ^б «Танец» . Indiacultural.nic.in . Проверено 27 мая 2022 г.
^ «Танец | Министерство культуры, правительство Индии» . indiacultural.nic.in .
^ Jump up to: ^а ^б ^с ^д Медури, Аванти (1988). «Бхарата Натьям-Кто ты?». Азиатский театральный журнал . 5 (1). Издательство Гавайского университета: 3–4. дои : 10.2307/1124019 . JSTOR 1124019 .
^ Jump up to: ^а ^б Эллен Коскофф (2008). Краткая энциклопедия мировой музыки Garland: Ближний Восток, Южная Азия, Восточная Азия, Юго-Восточная Азия . Рутледж. п. 955. ИСБН 978-0-415-99404-0 .
^ Jump up to: ^а ^б Джанет Декатнер (2010). Азиатский танец . Информационная база. стр. 45–46. ISBN 978-1-4381-3078-1 .
^ Кавита Джаякришнан (2011), Танцующая архитектура: параллельная эволюция Бхаратанатьям и южноиндийской архитектуры , магистерская диссертация, присуждена Университетом Ватерлоо, Канада, стр.
^ Реджинальд Мэсси 2004 , стр. 33–38, 83–84, 207–214.
^ Бруно Неттл; Рут М. Стоун; Джеймс Портер; и др. (1998). Энциклопедия мировой музыки Garland: Южная Азия: Индийский субконтинент . Рутледж. стр. 516–521. ISBN 978-0-8240-4946-1 .
^ Jump up to: ^а ^б Тарла Мехта 1995 , с. 3.
^ Тарла Мехта 1995 , с. 5.
^ Jump up to: ^а ^б ^с Танви Баджадж; Свасти Шримали Вохра (2015). Исполнительское искусство и терапевтические последствия . Рутледж. стр. 82–84. ISBN 978-1-317-32572-7 .

Библиография

Эмброуз, Кей (1984). Классические танцы и любовь к Индии . Пэлгрейв Макмиллан.
Рагини Деви (1990). Танцевальные диалекты Индии Мотилал Банарсидасс. ISBN 978-81-208-0674-0 .
Natalia Lidova (2014). "Natyashastra". Oxford University Press. doi : 10.1093/obo/9780195399318-0071 .
Наталья Лидова (1994). Драма и ритуал раннего индуизма . Мотилал Банарсидасс. ISBN 978-81-208-1234-5 .
Уильямс, Дрид (2004). «В тени голливудского ориентализма: аутентичные ост-индийские танцы» (PDF) . Визуальная антропология . 17 (1). Рутледж: 69–98. дои : 10.1080/08949460490274013 . S2CID 29065670 . Архивировано из оригинала (PDF) 4 марта 2016 г. Проверено 5 августа 2016 г.
Тарла Мехта (1995). Производство санскритских пьес в Древней Индии . Мотилал Банарсидасс. ISBN 978-81-208-1057-0 .
Реджинальд Мэсси (2004). Танцы Индии: их история, техника и репертуар . Публикации Абхинава. ISBN 978-81-7017-434-9 .
Эмми Те Нидженхейс (1974). Индийская музыка: история и структура . БРИЛЛ Академик. ISBN 90-04-03978-3 .
Капила Вацяян (2001). Бхарата, Натьяшастра . Академия Сахитья. ISBN 978-81-260-1220-6 .
Капила Вацяян (1977). Классический индийский танец в литературе и искусстве . Академия Сангит Натак. OCLC 233639306 . , Оглавление
Капила Вацяян (1974). Индийский классический танец . Академия Сангит Натак. ОСЛК 2238067 .
Капила Вацяян (2008). Эстетические теории и формы в индийской традиции . Мунширам Манохарлал. ISBN 978-8187586357 . OCLC 286469807 .
Капила Вацяян. Танец в индийской живописи . Публикации Абхинава. ISBN 978-81-7017-153-9 .
Уоллес Дэйс (1963). «Понятие «Раса» в санскритской теории драмы». Учебно-театральный журнал . 15 (3): 249–254. дои : 10.2307/3204783 . JSTOR 3204783 .
Фарли П. Ричмонд; Дариус Л. Суонн; Филип Б. Заррилли (1993). Индийский театр: традиции исполнения . Мотилал Банарсидасс. ISBN 978-81-208-0981-9 .
«Раскрытие искусства Натьяшастры», Нараянан Читтур Намбодирипад ISBN 9788121512183
«Портал Андхра-Прадеша: Танец» . Правительство Андхра-Прадеша. Архивировано из оригинала 4 декабря 2010 г. Проверено 3 ноября 2010 г.
Арийский Синг (2021) Путеводитель по истории Индии Средняя школа Нью-Форест

Внешние ссылки

СМИ, связанные с жанрами классического танца Индии, на Викискладе?
Классический индийский танец в Curlie

[44] Британская энциклопедия исключает Мохинияттам из списка индийских классических танцев.

[45] Британская энциклопедия исключает Саттрия из списка индийских классических танцев.

[lipner206-1] Jump up to: ^а ^б Юлиус Липнер (2012). Индусы: их религиозные верования и обычаи . Рутледж. п. 206. ИСБН 978-1-135-24061-5 . , Цитата: «Здесь было бы уместно прокомментировать индуистский классический танец. Он развивался в религиозном контексте и получил большое внимание как часть храмового богослужения. Существует несколько региональных и других стилей, а также исходные тексты, но суть в том, что мы Хочу подчеркнуть, что такой танец предполагает участие. По форме и содержанию сердцем танца как поклонения в индуизме всегда было «выражение» (абхиная), то есть разыгрывание различных тем».

[holmbowker85-2] Jump up to: ^а ^б Джин Холм; Джон Боукер (1994). Поклонение . Академик Блумсбери. п. 85. ИСБН 978-1-85567-111-9 . , Цитата: Индуистские классические танцевальные формы, такие как индуистская музыка, связаны с поклонением. Упоминания о танце и музыке встречаются в ведической литературе (...)».

[Brown2013p195-3] Jump up to: ^а ^б ^с ^д Фрэнк Берч Браун (2013). Оксфордский справочник по религии и искусству . Издательство Оксфордского университета. стр. 195–196. ISBN 978-0-19-972103-0 . , Цитата: Все танцы, считающиеся частью индийского классического канона (Бхарата Натьям, Чхау, Катхак, Катхакали, Кучипуди, Манипури, Мохиниаттам, Одисси, Саттрия и Якшагана), уходят своими корнями в религиозные практики (...) Индийская диаспора привела к распространению индуистских танцев в Европу, Северную Америку и мир».

[lochtefeld467-4] Jump up to: ^а ^б Джеймс Г. Лохтефельд (2002). Иллюстрированная энциклопедия индуизма: Новая Зеландия . Издательская группа Розен. стр. 467 . ISBN 978-0-8239-3180-4 . , Цитата: «Натьяшастра остается высшим авторитетом для любой танцевальной формы, которая претендует на звание «классического», а не «народного» танца».

[FOOTNOTERagini_Devi199060–68-5] Рагини Деви 1990 , стр. 60–68.

[khokar57-6] Jump up to: ^а ^б Мохан Хокар (1984). Традиции индийского классического танца . Кларион Книги. стр. 57–58. ISBN 9780391032750 .

[7] «6 классических танцев Индии | Британика» .

[8] Сарвал, Амит; Уокер, Дэвид (2015). «Организация культурного сотрудничества: Луиза Лайтфут и Ананда Шиварам». Танцевальная хроника . 38 (3): 305–335. дои : 10.1080/01472526.2015.1088286 . S2CID 166744945 .

[9] Бишнуприя Датт; Урмимала Саркар Мунси (2010). Гендерное исполнение: индийские женщины-исполнители в поисках идентичности . Публикации SAGE. п. 216. ИСБН 978-81-321-0612-8 .

[10] «Танец | Министерство культуры, правительство Индии» .

[FOOTNOTEWilliams200483–84,_the_other_major_classical_Indian_dances_are:_[[Bharatanatyam]],_[[Kathak]],_[[Odissi]],_[[Kathakali]],_[[Kuchipudi]],_[[Sattriya]],_[[Chhau_dance|Chhau]],_[[Manipuri_dance|Manipuri]],_[[Yaksagana]]_and_[[Bhagavata_Mela]]-11] Jump up to: ^а ^б Уильямс 2004 , стр. 83–84, другими основными классическими индийскими танцами являются: Бхаратанатьям , Катхак , Одисси , Катхакали , Кучипуди , Саттрия , Чхау , Манипури , Якшагана и Бхагавата Мела .

[12] Ариан Сингх Путеводитель по истории Индии

[13] Ариан Сингх Путеводитель по истории Индии

[BajajVohra2015p6-14] Танви Баджадж; Свасти Шримали Вохра (2015). Исполнительское искусство и терапевтические последствия . Рутледж. стр. 6–7. ISBN 978-1-317-32572-7 .

[15] Шрамм, Гарольд (1968). «Музыкальный театр Индии». Азиатская музыка . 1 (1). Издательство Техасского университета: 31–40. дои : 10.2307/834008 . JSTOR 834008 .

[16] Курлавала, Уттара Аша (1993). «Конференция в Торонто «Новые направления в индийском танце» ». Танцевальная хроника . 16 (3). Рутледж: 391–396. дои : 10.1080/01472529308569140 .

[FOOTNOTENatalia_Lidova2014-17] Jump up to: ^а ^б ^с Наталья Лидова 2014 .

[FOOTNOTETarla_Mehta1995xxiv,_19–20-18] Тарла Мехта 1995 , стр. XXIV, 19–20.

[FOOTNOTEWallace_Dace1963249-19] Уоллес Фицджеральд 1963 , с. 249.

[FOOTNOTEEmmie_Te_Nijenhuis19741–25-20] Эмми The Nijenhuis 1974 , стр. 1–25.

[FOOTNOTEKapila_Vatsyayan2001-21] Капила Вацяян 2001 .

[mog17-22] Jump up to: ^а ^б Курмарасвами и Дуггирала (1917). «Зеркало жеста» . Издательство Гарвардского университета. п. 4. ; См. также главу 36.

[23] Гай Л. Бек (2012). Звуковая литургия: ритуал и музыка в индуистской традиции . Издательство Университета Южной Каролины. стр. 138–139. ISBN 978-1-61117-108-2 . Цитата: «Обобщение важности Натьяшастры для индуистской религии и культуры было предоставлено Сьюзан Шварц: «Короче говоря, Натьяшастра представляет собой исчерпывающий энциклопедический труд по искусству, в котором особое внимание уделяется исполнительскому искусству как его центральной особенности. Он также полон обращений к божествам, признающих божественное происхождение искусств и центральную роль исполнительских искусств в достижении божественных целей (...)».

[24] «Натьяшастра» (PDF) . Санскритские документы.

[FOOTNOTETarla_Mehta1995xxix,_131–137-25] Тарла Мехта 1995 , стр. XXIX, 131–137.

[26] Мандакранта Бос (2012). Движение и мимесис: идея танца в санскритской традиции . Спрингер. стр. 13–32, 108–112. ISBN 978-94-011-3594-8 .

[FOOTNOTERagini_Devi199018–37-27] Рагини Деви 1990 , стр. 18–37.

[FOOTNOTEReginald_Massey200432-28] Реджинальд Мэсси 2004 , с. 32.

[FOOTNOTERagini_Devi199067,_context:_60-68-29] Рагини Деви 1990 , стр. 67, контекст: 60-68.

[30] Тхера Маханама-стхавира (1999). Махавамса: Великая хроника Шри-Ланки . Джайнское издательство. стр. 40–41. ISBN 978-0-89581-906-2 .

[FOOTNOTERagini_Devi199025–30,_67–68,_166-31] Рагини Деви 1990 , стр. 25–30, 67–68, 166.

[FOOTNOTEFarley_P._RichmondDarius_L._SwannPhillip_B._Zarrilli19933,_34–36,_47,_171–173,_215,_327–329-32] Фарли П. Ричмонд, Дариус Л. Суонн и Филипп Б. Заррилли 1993 , стр. 3, 34–36, 47, 171–173, 215, 327–329.

[33] «Танец Катхак ставит индуизм и ислам в один круг» .

[34] Чоудхури, Тапати (13 мая 2016 г.). «Жемчужина путешествия» . Индус .

[35] «Танец манипури: путешествие» (PDF) . esamskriti.com .

[36] «Танец Манипури в исполнении Бхарата Натьяма, Одисси, Катхака» . 22 февраля 2014 г.

[kothari6-37] Сунил Котари; Авинаш Пасрича (1990). Одисси, индийское классическое танцевальное искусство . Публикации Марга. стр. 5–6. ISBN 978-81-85026-13-8 .

[38] «Индийский классический танец» . Одна Индия. 19 апреля 2009 г. Архивировано из оригинала 17 апреля 2009 г. Проверено 11 июня 2010 г.

[39] Нараян, Шована (2005). Индийские классические танцы: «екам сат випраах бахудаа ваданти» . Публикации Шубхи. п. 5. ISBN 9781845571696 .

[40] Британская энциклопедия . танец (исполнительское искусство): Индийский классический танец . Проверено 11 марта 2010 г.

[:0-41] Jump up to: ^а ^б СНС || Награды и награды

[moc-42] Jump up to: ^а ^б «Танец» . Indiacultural.nic.in . Проверено 27 мая 2022 г.

[43] «Танец | Министерство культуры, правительство Индии» . indiacultural.nic.in .

[meduri1-46] Jump up to: ^а ^б ^с ^д Медури, Аванти (1988). «Бхарата Натьям-Кто ты?». Азиатский театральный журнал . 5 (1). Издательство Гавайского университета: 3–4. дои : 10.2307/1124019 . JSTOR 1124019 .

[koskoff955-47] Jump up to: ^а ^б Эллен Коскофф (2008). Краткая энциклопедия мировой музыки Garland: Ближний Восток, Южная Азия, Восточная Азия, Юго-Восточная Азия . Рутледж. п. 955. ИСБН 978-0-415-99404-0 .

[Descutner2010p45-48] Jump up to: ^а ^б Джанет Декатнер (2010). Азиатский танец . Информационная база. стр. 45–46. ISBN 978-1-4381-3078-1 .

[kjayakrishnan25-49] Кавита Джаякришнан (2011), Танцующая архитектура: параллельная эволюция Бхаратанатьям и южноиндийской архитектуры , магистерская диссертация, присуждена Университетом Ватерлоо, Канада, стр.

[FOOTNOTEReginald_Massey200433–38,_83–84,_207–214-50] Реджинальд Мэсси 2004 , стр. 33–38, 83–84, 207–214.

[NettlStone1998p516-51] Бруно Неттл; Рут М. Стоун; Джеймс Портер; и др. (1998). Энциклопедия мировой музыки Garland: Южная Азия: Индийский субконтинент . Рутледж. стр. 516–521. ISBN 978-0-8240-4946-1 .

[FOOTNOTETarla_Mehta19953-52] Jump up to: ^а ^б Тарла Мехта 1995 , с. 3.

[FOOTNOTETarla_Mehta19955-53] Тарла Мехта 1995 , с. 5.

[BajajVohra2015p82-54] Jump up to: ^а ^б ^с Танви Баджадж; Свасти Шримали Вохра (2015). Исполнительское искусство и терапевтические последствия . Рутледж. стр. 82–84. ISBN 978-1-317-32572-7 .

[ 1 ]

[ 2 ]

[ 3 ]

[ 4 ]

[ 5 ]

[ 6 ]

[ 7 ]

[ 8 ]

[ 9 ]

[ 10 ]

[ 11 ]

[ 12 ]

[ 13 ]

[ 14 ]

[ 15 ]

[ 16 ]

[ 17 ]

[ 18 ]

[ 19 ]

[ 20 ]

[ 21 ]

[ 22 ]

[ 23 ]

[ 24 ]

[ 25 ]

[ 26 ]

[ 27 ]

[ 28 ]

[ 29 ]

[ 30 ]

[ 31 ]

[ 32 ]

[ 33 ]

[ 34 ]

[ 35 ]

[ 36 ]

[ 37 ]

[ 38 ]

[ 39 ]

[ 40 ]

[ 41 ]

[ 42 ]

[ 43 ]

[ а ]

[ б ]

[ 44 ]

[ 45 ]

[ 46 ]

[ 47 ]

[ 48 ]

[ 49 ]

[ 50 ]

[ 51 ]

[ 52 ]