✖


Jump to content

Эмо

Страница полузащита
(Перенаправлено из EMO )
Эта статья о стиле музыки. Для других видов использования см. EMO (неоднозначности) .

Эмо
Другие имена
  • Эмоциональный хардкор
  • ЭМОКОР
Стилистическое происхождение
Оригинал
Последующий
Культурное происхождение
Оригинал
Последующий
Поджанры
Жанры слияния
Regional scenes
Other topics
Scene

EMO / ˈ Iː M Oʊ / это музыкальный жанр, характеризующийся эмоциональными, часто конфессиональными текстами. Он стал стилем хардкорного панка и пост-хардкора с середины 1980-х годов Вашингтон, округ Колумбия , где она была известна как эмоциональный хардкор или эмокор . Бандс обряды весны и охватывает , среди прочего, впервые. В начале-среднем 1990-х Эмо был принят и заново изобретен альтернативным роком , инди-роком , панк-роком и поп-панк , включая Sunny Day Real Estate , Jawbreaker , Cap'n Jazz и Jimmy Eat World . К середине 990-х годов Braid , The Promise Ring и The Get Up Kids появились с Эмо Среднего Запада , и несколько независимых звукозаписывающих лейблов начали специализироваться в жанре. Тем временем, Creamo , более агрессивный стиль эмо, использующего кричащий вокал , также появился, впервые зарегистрированный ​​Сан -Диего героином и в антиохийской стрелкой . Кридо добился основного успеха в 2000 -х годах с такими группами, как Хоторн -Хайтс , Сильверстейн , История года , четверг , подержанный и недостаток .

Often seen as a subculture, emo also signifies a specific relationship between fans and artists and certain aspects of fashion, culture, and behavior. Emo fashion includes skinny jeans, black eyeliner, tight t-shirts with band names, studded belts, and flat, straight, jet-black hair with long bangs. Since the early-to-mid 2000s, fans of emo music who dress like this are referred to as "emo kids" or "emos". The emo subculture was stereotypically associated with social alienation, sensitivity, misanthropy, introversion, and angst. Purported links to depression, self-harm, and suicide, combined with its rise in popularity in the early 2000s, inspired a backlash against emo, with some bands, including My Chemical Romance and Panic! at the Disco, rejecting the emo label because of the social stigma and controversy surrounding it.

Emo and its subgenre emo pop entered mainstream culture in the early 2000s with the success of Jimmy Eat World and Dashboard Confessional, and many artists signed contracts with major record labels. Bands such as My Chemical Romance, AFI, Fall Out Boy, and The Red Jumpsuit Apparatus continued the genre's popularity during the rest of the decade. By the early 2010s, emo's popularity had declined, with some emo bands changing their sound and others disbanding. Meanwhile, however, a mainly underground emo revival emerged, with bands such as the World Is a Beautiful Place & I Am No Longer Afraid to Die and Modern Baseball, some drawing on the sound and aesthetic of 1990s emo. During the late 2010s, a fusion genre called emo rap became mainstream; its most famous artists included Lil Peep, XXXTentacion, and Juice Wrld.

Characteristics

Hawthorne Heights, a five-man emo band
The emo band Hawthorne Heights in 2007

Emo originated in hardcore punk[1][2] and is considered a form of post-hardcore.[3] Nonetheless, emo has also been considered a genre of alternative rock,[4] indie rock,[5] punk rock,[6] and pop punk.[7][8] Emo uses the guitar dynamics that use both the softness and loudness of punk rock music.[9] Some emo leans uses characteristics of progressive music with the genre's use of complex guitar work, unorthodox song structures, and extreme dynamic shifts.[1]

Lyrics, a focus in emo music, are typically emotional and often personal or confessional,[9] dealing with topics such as failed romance,[10] self-loathing, pain, insecurity, suicidal thoughts, love, and relationships.[9] AllMusic[unreliable source?] described emo lyrics as "usually either free-associative poetry or intimate confessionals".[1] Early emo bands were hardcore punk bands that used melody and emotional or introspective lyrics and that were less structured than regular hardcore punk, making early emo bands different from the aggression, anger, and verse-chorus-verse structures of regular hardcore punk.[11]

According to AllMusic, most 1990s emo bands "borrowed from some combination of Fugazi, Sunny Day Real Estate, and Weezer".[1] The New York Times described emo as "emotional punk or post-hardcore or pop-punk. That is, punk that wears its heart on its sleeve and tries a little tenderness to leaven its sonic attack. If it helps, imagine Ricky Nelson singing in the Sex Pistols."[12] Author Matt Diehl called emo a "more sensitive interpolation of punk's mission".[10] According to Merriam-Webster, emo is "a style of rock music influenced by punk rock and featuring introspective and emotionally fraught lyrics".[13]

History

Hardcore punk band Minor Threat in 1981

Predecessors

Pet Sounds, the Beach Boys' 1966 album, is sometimes considered the first emo album. According to music writer Luke Britton, such assertions are perhaps stated "wryly", and wrote that "it's generally accepted that the genre's pioneers" came later in the 1980s.[14] During the decade, many hardcore punk and post-hardcore bands formed in Washington, D.C. Post-hardcore, an experimental offshoot of hardcore punk, was inspired by post-punk.[15] Hardcore punk bands and post-hardcore bands who influenced early emo bands include Minor Threat,[16] Black Flag and Hüsker Dü.[17]

1984–1991: Origins

Main article: Revolution Summer
"Remainder" by Rites of Spring (1985)
Duration: 15 seconds.
The melodic guitars, varied rhythms and personal lyrics of Rites of Spring changed the hardcore punk scene and helped launch the "emotional hardcore" or "emocore" style in the 1980s.[18]
Problems playing this file? See media help.

Emo, which began as a post-hardcore subgenre,[3] was part of the 1980s hardcore punk[1] scene in Washington, D.C. as something different from the violent part of the Washington, D.C. hardcore scene.[11][18][19] Minor Threat fan Guy Picciotto formed Rites of Spring in 1984, using the musical style of hardcore punk and combining the musical style with melodic guitars, varied rhythms, and personal, emotional lyrics.[16] Many of the band's themes, including nostalgia, romantic bitterness and poetic desperation, became familiar tropes of later emo music.[20] Its performances were public, emotional purges where audience members sometimes wept.[21] Ian MacKaye of Minor Threat became a Rites of Spring fan (recording their only album and being their roadie) and formed the emo band Embrace, which explored similar themes of self-searching and emotional release.[22] Similar bands followed in connection with the "Revolution Summer” of 1985, an attempt by members of the Washington scene to break from the usual characteristics of hardcore punk to a hardcore punk style with different characteristics.[19] Bands such as Gray Matter, Beefeater, Fire Party, Dag Nasty, and Soulside were associated with the movement.[22][19]

Although the origins of the word "emo" are uncertain, evidence shows that the word "emo" was coined in the mid-1980s, specifically 1985. According to Andy Greenwald, author of Nothing Feels Good: Punk Rock, Teenagers, and Emo, "The origins of the term 'emo' are shrouded in mystery ... but it first came into common practice in 1985. If Minor Threat was hardcore, then Rites of Spring, with its altered focus, was emotional hardcore or emocore."[22] Michael Azerrad, author of Our Band Could Be Your Life, also traces the word's origins to the mid-1980s: "The style was soon dubbed 'emo-core,' a term everyone involved bitterly detested".[23] MacKaye traces it to 1985, attributing it to an article in Thrasher magazine referring to Embrace and other Washington, D.C. bands as "emo-core" (which he called "the stupidest fucking thing I've ever heard in my entire life").[24] Other accounts attribute the word to an audience member at an Embrace show, who shouted as an insult that the band was "emocore".[25][26] Others have said that MacKaye coined the word when he used it self-mockingly in a magazine, or that it originated with Rites of Spring.[26] The "emocore" label quickly spread through the DC punk scene, and was associated with many bands associated with Ian MacKaye's Dischord Records.[25] Although many of the bands rejected the term, it stayed. Jenny Toomey recalled, "The only people who used it at first were the ones that were jealous over how big and fanatical a scene it was. [Rites of Spring] existed well before the term did and they hated it. But there was this weird moment, like when people started calling music 'grunge,' where you were using the term even though you hated it."[27] The Washington, D.C. emo scene lasted only a few years, and by 1986, most of emo's major bands (including Rites of Spring, Embrace, Gray Matter and Beefeater) had broken up.[28] However, its ideas and aesthetics spread quickly across the country through a network of homemade zines, vinyl records and hearsay.[29] According to Greenwald, the Washington, D.C. scene laid the groundwork for emo's subsequent incarnations:

What had happened in D.C. in the mid-eighties—the shift from anger to action, from extroverted rage to internal turmoil, from an individualized mass to a mass of individuals—was in many ways a test case for the transformation of the national punk scene over the next two decades. The imagery, the power of the music, the way people responded to it, and the way the bands burned out instead of fading away—all have their origins in those first few performances by Rites of Spring. The roots of emo were laid, however unintentionally, by fifty or so people in the nation's capital. And in some ways, it was never as good and surely never as pure again. Certainly, the Washington scene was the only time "emocore" had any consensus definition as a genre.[30]

1991–1994: Reinvention

As the Washington, D.C. emo movement spread across the United States, local bands began to emulate its style.[31] Emo combined the fatalism, theatricality and isolation of The Smiths with hardcore punk's uncompromising, dramatic worldview.[31] Despite the number of bands and the variety of locales, emocore's late-1980s aesthetics remained more-or-less the same: "over-the-top lyrics about feelings wedded to dramatic but decidedly punk music."[31] During the early–mid 1990s, several new bands reinvented emo,[32] making emo expand by becoming a subgenre of genres like indie rock and pop punk.[1] Chief among them were Jawbreaker and Sunny Day Real Estate, who inspired cult followings, redefined emo and brought it a step closer to the mainstream.[32] In the wake of the 1991 success of Nirvana's Nevermind, underground music and subcultures were widely noticed in the United States. New distribution networks emerged, touring routes were codified, and regional and independent acts accessed the national stage.[32] Young people across the country became fans of independent music, and punk culture became mainstream.[32]

"Kiss the Bottle" by Jawbreaker (1992)
Duration: 28 seconds.
"Kiss the Bottle" is considered one of Jawbreaker's definitive and most-appreciated songs.[33]
Problems playing this file? See media help.
Sunny Day Real Estate performing onstage
Sunny Day Real Estate performing in 2010

Emerging from the late 1980s and early 1990s San Francisco punk rock scene and forming in New York City, Jawbreaker combined pop punk with emotional and personal lyrics.[34][35][36] Singer-guitarist Blake Schwarzenbach focused his lyrics on personal, immediate topics often taken from his journal.[34] Often obscure and cloaked in metaphors, their relationship to Schwarzenbach's concerns gave his words a bitterness and frustration which made them universal and attractive to audiences.[37] Schwarzenbach became emo's first idol, as listeners related to the singer even more than to his songs.[37] Jawbreaker's 1994 album, 24 Hour Revenge Therapy, was popular with fans and is a touchstone of mid-1990s emo.[38] Although Jawbreaker signed with Geffen Records and toured with mainstream bands Nirvana and Green Day, Jawbreaker's 1995 album Dear You did not achieve mainstream success. Jawbreaker broke up soon afterwards, with Schwarzenbach forming emo band Jets to Brazil.[39]

Sunny Day Real Estate formed in Seattle at the height of the early 1990s grunge boom.[40] The music video for "Seven", lead track of the band's debut album Diary (1994), was played on MTV, giving the band more attention.[41] Another band often considered to be emo which emerged at the same time was California's Weezer.[42] Nonetheless, it is debated whether Weezer is emo. For example, Alternative Press argues that the emo label has been misapplied to the band,[43] and author Andy Greenwald also states that the band is not emo.[44] Jimmy Eat World, an Arizona emo band, also emerged at this time. Influenced by pop punk bands such as the Mr. T Experience and Horace Pinker,[45] Jimmy Eat World released its self-titled debut album in 1994.[46]

1994–1997: Underground popularity

The American punk and indie rock movements, which had been largely underground since the early 1980s, became part of mainstream culture during the mid-1990s. With Nirvana's success, major record labels capitalized on the popularity of alternative rock and other underground music by signing and promoting independent bands.[47] In 1994, the same year that Jawbreaker's 24 Hour Revenge Therapy and Sunny Day Real Estate's Diary were released, punk rock bands Green Day and the Offspring broke into the mainstream with diamond album Dookie[48] and multi-platinum album Smash,[49] respectively. After underground music went mainstream, emo retreated and reformed as a national subculture over the next few years.[47] Inspired by Jawbreaker, Drive Like Jehu and Fugazi, 1990s emo abandoned the elements of hardcore punk and used elements of indie rock, with punk rock's do-it-yourself work ethic but smoother songs and emotional vocals.[50]

Cap'n Jazz onstage
Cap'n Jazz live in 2010

Many 1990s emo bands, such as Cap'n Jazz, Braid, Christie Front Drive, Mineral, Jimmy Eat World, the Get Up Kids and the Promise Ring, originated in the central U.S.[51] Many of the bands had a distinct vocal style and guitar melodies, which was later called Midwest emo.[52] According to Andy Greenwald, "this was the period when emo earned many, if not all, of the stereotypes that have lasted to this day: boy-driven, glasses-wearing, overly sensitive, overly brainy, chiming-guitar-driven college music."[50] Emo band Texas Is the Reason bridged the gap between indie rock and emo in their three-year lifespan on the East Coast, melding Sunny Day Real Estate's melodies and punk musicianship and singing directly to the listener.[53] In New Jersey, the band Lifetime played shows in fans' basements.[54] Lifetime's 1995 album, Hello Bastards on Jade Tree Records, fused hardcore punk with emo and eschewed cynicism and irony in favor of love songs.[54] The album sold tens of thousands of copies,[55] and Lifetime paved the way for New Jersey and Long Island emo bands Brand New, Midtown,[56] The Movielife, My Chemical Romance,[56] Saves the Day,[56][57] Senses Fail,[56] Taking Back Sunday[55][56] and Thursday.[56][58]

Four men together at the front of a stage
The band Weezer (pictured) released the album Pinkerton, an album that was originally a critical and commercial failure. Nonetheless, Pinkerton is considered one of the most important 1990s emo albums.[59]

The Promise Ring's music took a slower, smoother, pop punk approach to riffs, blending them with singer Davey von Bohlen's imagist lyrics delivered in a froggy croon and pronounced lisp and playing shows in basements and VFW halls.[60] Jade Tree released their debut album, 30° Everywhere, in 1996; it sold tens of thousands of copies and was successful by independent standards.[61] Greenwald describes the album as "like being hit in the head with cotton candy."[62] Other bands, such as Karate, the Van Pelt, Joan of Arc and the Shyness Clinic, played emo music with post-rock and noise rock influences.[63] Their common lyrical thread was "applying big questions to small scenarios."[63] A cornerstone of mid-1990s emo was Weezer's 1996 album, Pinkerton.[64] After the mainstream success of Weezer's self-titled debut album, Pinkerton showed a more dark and abrasive style.[65][66] Frontman Rivers Cuomo's songs focused on messy, manipulative sex and his insecurity about dealing with celebrity.[66] A critical and commercial failure,[66][67] Rolling Stone called it the third-worst album of the year.[68] Cuomo retreated from the public eye,[66] later referring to the album as "hideous" and "a hugely painful mistake".[69] However, Pinkerton found enduring appeal with young people who were discovering alternative rock and identified with its confessional lyrics and theme of rejection.[59] Sales grew steadily due to word of mouth, online message boards and Napster.[59] "Although no one was paying attention", writes Greenwald, "perhaps because no one was paying attention—Pinkerton became the most important emo album of the decade."[59] In 2004, James Montgomery of MTV described Weezer as "the most important band of the last 10 years".[70] Pinkerton's success grew very gradually, being certified gold by the RIAA in July 2001 and eventually being certified platinum by the RIAA in September 2016.[71]

"If I Could" by Mineral (1997)
Duration: 30 seconds.
Andy Greenwald calls "If I Could" "the ultimate expression" of 1990s emo.[72]
Problems playing this file? See media help.

Mid-1990s emo was embodied by Mineral, whose The Power of Failing (1997) and EndSerenading (1998) encapsulated emo tropes: somber music, accompanied by a shy narrator singing seriously about mundane problems.[72] Greenwald calls "If I Could" "the ultimate expression" of 1990s emo, writing that "the song's short synopsis—she is beautiful, I am weak, dumb, and shy; I am alone but am surprisingly poetic when left alone — sums up everything that emo's adherents admired and its detractors detested."[72] Another significant band was Braid, whose 1998 album Frame and Canvas and B-side song "Forever Got Shorter" blurred the line between band and listener; the group mirrored their audience in passion and sentiment, and sang in their fans' voice.[73]

"Why Did We Ever Meet" by The Promise Ring (1997)
Duration: 25 seconds.
The Promise Ring's Nothing Feels Good achieved wide success with an effective blend of pop and punk.[74]
Problems playing this file? See media help.

Although mid-1990s emo had thousands of young fans, it did not enter the national consciousness.[75] A few bands were offered contracts with major record labels, but most broke up before they could capitalize on the opportunity.[76] Jimmy Eat World signed to Capitol Records in 1995 and developed a following with their album, Static Prevails, but did not break into the mainstream yet.[77] The Promise Ring were the most commercially successful emo band of the time, with sales of their 1997 album Nothing Feels Good reaching the mid-five figures.[75] Greenwald calls the album "the pinnacle of its generation of emo: a convergence of pop and punk, of resignation and celebration, of the lure of girlfriends and the pull of friends, bandmates, and the road";[78] mid-1990s emo was "the last subculture made of vinyl and paper instead of plastic and megabytes."[79]

1997–2002: Independent success

Emo's popularity grew during the late 1990s, laying the foundation for mainstream success. Deep Elm Records released a series of eleven compilation albums, The Emo Diaries, from 1997 to 2007.[80] Emphasizing unreleased music from many bands, the series included Jimmy Eat World, Further Seems Forever, Samiam and the Movielife.[80] Jimmy Eat World's 1999 album, Clarity, was a touchstone for later emo bands.[81] In 2003, Andy Greenwald called Clarity "one of the most fiercely beloved rock 'n' roll records of the last decade."[81] Despite a warm critical reception and the promotion of "Lucky Denver Mint" in the Drew Barrymore comedy Never Been Kissed, Clarity was commercially unsuccessful.[82] Nevertheless, the album had steady word-of-mouth popularity and eventually sold over 70,000 copies.[83] Jimmy Eat World self-financed their next album, Bleed American (2001), before signing with DreamWorks Records. The album sold 30,000 copies in its first week, went gold shortly afterwards and went platinum in 2002, making emo become mainstream.[84] Drive-Thru Records developed a roster of primarily pop punk bands with emo characteristics, including Midtown, the Starting Line, the Movielife and Something Corporate.[85] Drive-Thru's partnership with MCA Records enabled its brand of emo-inflected pop to reach a wider audience.[86] Drive-Thru's unabashedly populist, capitalist approach to music allowed its bands' albums and merchandise to sell in stores such as Hot Topic.[87]

Saves the Day was one of the more successful emo bands during the late 1990s and early 2000s, when emo was still primarily underground.

Independent label Vagrant Records signed several successful late-1990s and early-2000s emo bands. The Get Up Kids had sold over 15,000 copies of their debut album, Four Minute Mile (1997), before signing with Vagrant. The label promoted them aggressively, sending them on tours opening for Green Day and Weezer.[88] Their 1999 album, Something to Write Home About, reaching number 31 on Billboard's Top Heatseekers chart.[89] Vagrant signed and recorded a number of other emo-related bands over the next two years, including the Anniversary, Reggie and the Full Effect, the New Amsterdams, Alkaline Trio, Saves the Day, Dashboard Confessional, Hey Mercedes and Hot Rod Circuit.[90] Saves the Day had developed a substantial East Coast following and sold almost 50,000 copies of their second album, Through Being Cool (1999),[57] before signing with Vagrant and releasing Stay What You Are (2001). Stay What You Are sold 15,000 copies in its first week,[91] reached number 100 on the Billboard 200[92] and sold at least 120,000 copies in the United States.[93] Vagrant organized a national tour with every band on its label, sponsored by corporations including Microsoft and Coca-Cola, during the summer of 2001. Its populist approach and use of the internet as a marketing tool made it one of the country's most-successful independent labels and helped popularize the word "emo".[94] According to Greenwald, "More than any other event, it was Vagrant America that defined emo to masses—mainly because it had the gumption to hit the road and bring it to them."[91]

2002–2010: Mainstream success

"The Middle" by Jimmy Eat World (2001)
Duration: 18 seconds.
"The Middle" topped Billboard's Modern Rock Tracks chart and helped Bleed American to go platinum.[95][96]
Problems playing this file? See media help.
The typical 2000s emo hairstyle

Emo broke into the mainstream media during the summer of 2002.[95] During this time, many fans of emo music had an appearance of short, dyed black hair with bangs cut high on the forehead, glasses with thick and black frames, and thrift store clothes. This fashion then became a huge part of emo's identity.[97] Jimmy Eat World's Bleed American album went platinum on the strength of "The Middle", which topped Billboard's Alternative Songs chart.[95][96][98] The mainstream success achieved by Jimmy Eat World paved the way for emo pop music that would appear during the rest of the 2000s,[99] with emo pop becoming a very common style of emo music during the 2000s.[100] The band Dashboard Confessional broke into the mainstream. Started by the band's guitarist and lead vocalist Chris Carrabba, Dashboard Confessional are known for sometimes creating acoustic songs.[101] Dashboard Confessional originally was a side project, as Carrabba was also a member of the emo band Further Seems Forever,[101] and Vacant Andys, a punk rock band Carraba helped start in 1995.[102] Dashboard Confessional's album The Places You Have Come to Fear the Most peaked at number 5 on the Independent Albums chart.[103] Dashboard Confessional was the first non-platinum-selling artist to record an episode of MTV Unplugged.[95] The 2002 resulting live album and video long-form was certified platinum by the RIAA on May 22, 2003, topped the Independent Albums chart, and, as of October 19, 2007, sold 316,000 copies.[103][101][104] With Dashboard Confessional's mainstream success, Carrabba appeared on a cover of the magazine Spin and according to Jim DeRogatis, "has become the 'face of emo' the way that Moby was deemed the prime exponent of techno or Kurt Cobain became the unwilling crown prince of grunge."[105] Three of Dashboard Confessional's studio albums, The Places You Have Come to Fear the Most (2001), A Mark, a Mission, a Brand, a Scar (2003), and Dusk and Summer (2006), all were certified gold by the RIAA during the mid-2000s.[104] As of October 19, 2007, The Places You Have Come to Fear the Most has sold 599,000 copies.[106] As of October 19, 2007, Dusk and Summer and A Mark, a Mission, a Brand, a Scar have sold 512,000 copies and 901,000 copies in the United States, respectively.[106] As of October 19, 2007, Dashboard Confessional's 2000 debut album The Swiss Army Romance sold 338,000 copies.[106] On August 10, 2003, The New York Times reported how, "from the three-chord laments of Alkaline Trio to the folky rants of Bright Eyes, from the erudite pop-punk of Brand New" to the entropic anthems of Thursday, much of the most exciting rock music" was appearing from the emo genre.[107]

Saves the Day toured with Green Day, Blink-182 and Weezer, playing in large arenas such as Madison Square Garden.[108] Saves the Day performed on Late Night with Conan O'Brien, appeared on the cover of Alternative Press and had music videos for "At Your Funeral" and "Freakish" in rotation on MTV2.[91][109] Taking Back Sunday released their debut album, Tell All Your Friends, on Victory Records in 2002. The album gave the band a taste of success in the emo scene with singles such as "Cute Without the 'E' (Cut from the Team)" and "You're So Last Summer". Tell All Your Friends was eventually certified gold by the RIAA in 2005[110] and is considered one of emo's most-influential albums. As of May 8, 2009, Tell All Your Friends sold 790,000 copies.[111] Articles on Vagrant Records appeared in Time and Newsweek,[112] and the word "emo" became a catchall term for non-mainstream pop music.[113]

Taking Back Sunday on a smoky stage
Taking Back Sunday performing on August 24, 2007

In the wake of this success, many emo bands were signed to major record labels and the genre became marketable.[114] According to DreamWorks Records senior A&R representative Luke Wood, "The industry really does look at emo as the new rap rock, or the new grunge. I don't think that anyone is listening to the music that's being made—they're thinking of how they're going to take advantage of the sound's popularity at retail."[115] Emo's apolitical nature, catchy music and accessible themes had broad appeal for a young, mainstream audience. Emo bands that emerged or broke into the mainstream during this time were rejected by many fans of older emo music.[100] As emo continued to be mainstream, it became quite common for emo bands to have black hair and wear eyeliner.[100] Taking Back Sunday had continued success in the next few years, with their 2004 album Where You Want To Be both reaching number three on the Billboard 200 and being certified gold by the RIAA in July 2005.[116] The album, as of February 17, 2006, sold more than 700,000 copies in the United States, according to Nielsen SoundScan.[117] The band's 2006 album, Louder Now, reached number two on the Billboard 200, was certified gold by the RIAA a little less than two months after its release date,[118] and, as of May 8, 2009, sold 674,000 copies.[111]

Concert of the band Thursday
The emo band Thursday performing live in 2006

A darker, more aggressive style of emo was also becoming popular. New Jersey–based Thursday signed a multimillion-dollar, multi-album contract with Island Def Jam after their 2001 album, Full Collapse, reached umber 178 on the Billboard 200.[119] Their music was more political and lacked pop hooks and anthems, influenced instead by the Smiths, Joy Division, and The Cure However, the band's accessibility, basement-show roots and touring with Saves the Day made them part of the emo movement.[120] Thursday's 2003 album, War All the Time, reached number seven on the Billboard 200.[121] Hawthorne Heights, Story of the Year, Underoath, and Alexisonfire, four bands frequently featured on MTV, have popularized screamo.[122] Other screamo bands include Silverstein,[123] Senses Fail[124][125] and Vendetta Red.[122] Underoath's albums They're Only Chasing Safety (2004)[126] and Define the Great Line (2006)[127] both were certified gold by the RIAA. The Used's self-titled album (2002) was certified gold by the RIAA on July 21, 2003.[128] The Used's self-titled album, as of August 22, 2009, has sold 841,000 copies.[129] The Used's album In Love and Death (2004) was certified gold by the RIAA on March 21, 2005.[130] In Love and Death, as of January 2, 2007, sold 689,000 copies in the United States, according to Nielsen SoundScan.[131] Four Alexisonfire albums were certified gold or platinum in Canada.[132][133][134][135]

My Chemical Romance, dressed in black, onstage
My Chemical Romance is known for their use of eyeliner and black clothing associated with emo fashion.

Emo pop, a pop punk-oriented subgenre of emo with pop-influenced hooks, became the main emo style during the mid-to late 2000s, with many of these bands being signed by Fueled by Ramen Records and some adopting a goth-inspired look.[99] My Chemical Romance broke into the mainstream with their 2004 album Three Cheers for Sweet Revenge. My Chemical Romance is known for their goth-influenced emo appearance and creation of concept albums and rock operas.[136][137] Three Cheers for Sweet Revenge was certified platinum by the RIAA in 2005.[138] The band's success continued with its third album, The Black Parade, which sold 240,000 copies in its first week of release[139] and was certified platinum by the RIAA in less than a year.[140] Fall Out Boy's album, From Under the Cork Tree, sold 2,700,000 copies in the United States.[141] The band's album, Infinity on High, topped the Billboard 200, sold 260,000 copies in its first week of release[142] and sold 1,400,000 copies in the United States.[141] Multiple Fall Out Boy songs reached the top ten of the Billboard Hot 100.[143] Panic! at the Disco's album, A Fever You Can't Sweat Out, was certified double platinum by the RIAA[144] and its single, "I Write Sins Not Tragedies", reached number seven on the Billboard Hot 100.[145] Panic! at the Disco are known for combining emo with electronics[146] and their album A Fever You Can't Sweat Out is an emo album[147] with elements of dance-punk[148] and baroque pop.[149] The Red Jumpsuit Apparatus' "Face Down" peaked at number 24 on the Billboard Hot 100[150] and its album, Don't You Fake It, sold 852,000 copies in the United States.[151] AFI's albums Sing the Sorrow and Decemberunderground both were certified platinum by the RIAA,[152][153] with Decemberunderground peaking at number 1 on the Billboard 200.[154] Paramore's 2007 album Riot! was certified double platinum by the RIAA[155] and several Paramore songs appeared on the Billboard Hot 100 in the late 2000s, including "Misery Business", "Decode", "Crushcrushcrush", "That's What You Get", and "Ignorance".[156]

2010–present: Decline and emo revival

By 2010, emo's popularity began to wane. Many bands lost popularity or moved away from their emo roots;[157] My Chemical Romance's album, Danger Days: The True Lives of the Fabulous Killjoys, had its traditional pop punk style.[158] Paramore and Fall Out Boy both abandoned the emo genre with their 2013 albums, Paramore and Save Rock and Roll, respectively.[159][160][161] Paramore moved to a new wave-influenced style.[162] Panic! at the Disco moved away from their emo pop roots to a synth-pop style on Too Weird to Live, Too Rare to Die!.[163] Many bands (including My Chemical Romance,[164] Alexisonfire,[165] and Thursday)[166] broke up, raising concerns about the genre's viability.[167]

During the latter 2010s, a mainly underground emo revival emerged,[168][169][170] drawing on the sound and aesthetic of 1990s emo. Artists associated with this movement include Modern Baseball,[171] the World Is a Beautiful Place & I Am No Longer Afraid to Die,[168][170][172] A Great Big Pile of Leaves,[168] Pianos Become the Teeth,[170] Empire! Empire! (I Was a Lonely Estate),[168] Touché Amoré,[168][172] Into It. Over It.,[168][172] and the Hotelier.[173] While many 2010s emo bands draw on the sound and aesthetic of 1990s emo, hardcore punk elements are consistently used by 2010s emo bands such as Title Fight[174] and Small Brown Bike.[175]

In the 2020s, emo's impact on mainstream music of the 2010s, as well as a revival of the genre itself, was noted in media outlets.[176][177] The BBC observed in 2018 "beyond guitar-based bands, the influence of emo can be seen in much of modern music, both in style and lyrical content" and "addressing mental health issues has become increasingly more common in pop".[14]

Subgenres and fusion genres

Subgenres

Screamo

Main article: Screamo
A vocalist and a drummer of a band performing with their band.
Screamo band Orchid performing in Bloomington, Indiana in 2000

The term "screamo" was initially applied to an aggressive offshoot of emo which developed in San Diego in 1991 and used short songs grafting "spastic intensity to willfully experimental dissonance and dynamics."[178] Screamo is a dissonant form of emo influenced by hardcore punk,[122] with typical rock instrumentation and noted for short songs, chaotic execution and screaming vocals.

The Used's band members in a photo together
The Used's self-titled album was called "one of the masterworks of the screamo movement" by The Kansas City Star.[179]

The genre is "generally based in the aggressive side of the overarching punk-revival scene."[122] It began at the Ché Café[180] with groups such as Heroin, Antioch Arrow,[181] Angel Hair, Mohinder, Swing Kids, and Portraits of Past.[182] They were influenced by Washington, D.C. post-hardcore (particularly Fugazi and Nation of Ulysses),[178] straight edge, the Chicago group Articles of Faith, the hardcore-punk band Die Kreuzen[183] and the post-punk and gothic rock bands like Bauhaus.[178] I Hate Myself is a band described as "a cornerstone of the 'screamo' genre" by author Matt Walker:[184] "Musically, I Hate Myself relied on being very slow and deliberate, with sharp contrasts between quiet, almost meditative segments that rip into loud and heavy portions driven by Jim Marburger's tidal wave scream."[185] Other early screamo bands include Pg. 99, Saetia, and Orchid.[186]

The Used, Thursday, Thrice and Hawthorne Heights, who all formed in the United States during the late 1990s and early 2000s and remained active throughout the 2000s, helped popularize screamo.[122] Post-hardcore bands such as Refused and At the Drive-In paved the way for these bands.[122] Screamo bands from the Canadian emo scene such as Silverstein[187] and Alexisonfire[188] also emerged at this time. By the mid-2000s, the saturation of the screamo scene caused many bands to expand beyond the genre and incorporate more-experimental elements. Non-screamo bands used the genre's characteristic guttural vocal style.[122] Some screamo bands during this time period were inspired by genres like pop punk and heavy metal.[122]

Jeff Mitchell of the Iowa State Daily wrote, "There is no set definition of what screamo sounds like but screaming over once deafeningly loud rocking noise and suddenly quiet, melodic guitar lines is a theme commonly affiliated with the genre."[189]

Sass

Sass (also known as sassy screamo, sasscore, white belt hardcore,[190] white belt, sassgrind or dancey screamo)[191] is a style that emerged from the late-1990s and early-2000s screamo scene.[192] The genre incorporates elements of post-punk, new wave, disco, electronic, dance-punk,[192] grindcore, noise rock, metalcore, mathcore and beatdown hardcore. The genre is characterized by often incorporating overtly flamboyant mannerisms, erotic lyrical content, synthesizers, dance beats and a lisping vocal style.[193] Sass bands include the Blood Brothers, An Albatross, The Number Twelve Looks Like You, the Plot to Blow Up the Eiffel Tower, Daughters's early music, Orchid's later music[194][195] and SeeYouSpaceCowboy.[196]

Fusion genres

Emo pop

Main article: Emo pop

Emo pop (or emo pop punk) is a subgenre of emo known for its pop music influences, more concise songs and hook-filled choruses.[99] AllMusic describes emo pop as blending "youthful angst" with "slick production" and mainstream appeal, using "high-pitched melodies, rhythmic guitars, and lyrics concerning adolescence, relationships, and heartbreak."[99] The Guardian described emo pop as a cross between "saccharine boy-band pop" and emo.[197]

The Get Up Kids performing in 2021
Band performing onstage
Фола, мальчик выступает в 2006 году

Emo Pop разработал в 1990 -х годах. Такие группы, как Jawbreaker и Samiam, известны тем, что формулируют стиль эмо -поп -панк. [198] According to Nicole Keiper of CMJ New Music Monthly, Sense Field's Building (1996) pushed the band "into the emo-pop camp with the likes of the Get Up Kids and Jejune".[199] As emo became commercially successful in the early 2000s, emo pop became popular with Jimmy Eat World's 2001 album Bleed American and the success of its single "The Middle".[99] Jimmy Eat World,[99] the Get Up Kids[200] and the Promise Ring[201] also are early emo pop bands. The emo pop style of Jimmy Eat World's album, Clarity[202] influenced later emo.[203] The emo band Braid's 1998 album Frame & Canvas has been described as emo pop by Blake Butler of AllMusic, who gave the Braid album four out of five stars and wrote that Frame & Canvas "proves to be one of Braid's best efforts".[204] Emo pop became successful during the late 1990s, with its popularity increasing in the early 2000s. The Get Up Kids sold over 15,000 copies of their debut album, Four Minute Mile (1997), before signing with Vagrant Records. The label promoted them, sending them on tours to open for Green Day and Weezer.[ 88 ] Их альбом 1999 года, о чем писать домой , достиг № 31 в Billboard чарте Top TheTeekers . [ 89 ] По словам Нильсена Soundscan, по состоянию на 2 мая 2002 года, что написать домой о продаже 134 000 экземпляров в Соединенных Штатах.

Когда Emo Pop объединился, заправленный лейблом Ramen стал центром движения и подписанный Fall Out Boy , Panic! на дискотеке и Paramore (все из которых были успешными). [ 99 ] Разработаны две региональные сцены. Сцена Флориды была создана заправленной раменом; Эмо-Поп Среднего Запада был продвинут Пит Венц, чей Фол-Актул поднялся на передний план стиля в середине 2000-х годов. [ 99 ] [ 205 ] [ 206 ] Наличные деньги выпущены, перенесите его на пол (2008); По словам Allmusic, это может быть «окончательное утверждение эмоциональной и без контента эмоциональной поп [ 207 ] ... трансформация эмо из выражения интенсивно ощущаемых, разорванных чувств из-за корровых, в которых играют группы, находящиеся непосредственно по пост-панкам и хардкору, в удобный для цент торговых «Панки» в старом эпизоде ​​Куинси , сделанные еще в 70 -х годах, были сделаны в значительной степени полным ». [ 207 ] You Me в шестех выпустил свой дебютный альбом 2008 года, «Снимите свои цвета », описанный Джоном О'Брайеном из Allmusic как «Следуйте [ing] The Emo-Pop для Dummies». [ 208 ] Альбом был сертифицирован золотом в Великобритании. [ 209 ]

Mugshot мужского человека в октябре 2016 года.
XXXTentacion ( на фото ) находился под влиянием ряда эмо и альтернативных рок -художников. [ 210 ]

Эмо -рэп

Основная статья: эмо -рэп

Emo Rap, жанр, который сочетает в себе эмо -музыку с хип -хоп музыки , начался в середине до конца 2010 -х годов. [ 211 ] Выдающиеся художники эмо хип -хоп включают Лил Пип , [ 212 ] Xxxtentacion , [ 211 ] И ничего, нигде . [ 213 ] [ 214 ] В середине до конца 2010-х годов Emo Rap ворвался в мейнстрим. покойного рэпера XXXTentacion Песня " SAD! " Правильно достигла номера 1 на Billboard Hot 100 30 июня 2018 года. [ 215 ] Lil Uzi Vert Песня " Xo Tour Llif3 " достигла пика 7 на № 7 на Billboard Hot 100 [ 216 ] и песня была сертифицирована в 6 × платину RIAA. [ 217 ]

Мода и субкультура

«Эмо -девушка» перенаправляет здесь. Для песни «Пулемет Келли и Уиллоу Смит» см. Emo Girl .

Происхождение

Начало эмо как субкультуры, а не просто стиля музыки, восходит к середине 1990-х годов Сан-Диего . Группы сцены, такие как героин, Antioch Arrow и Swing Kids, и участников этой сцены часто называли « Spock Rock», в связи с их черными волосами с прямыми полосами. [ 190 ] Будучи вокалистом качающихся детей, Джастин Пирсон имел изменчивые шипы, выступающие из затылок вдоль прямых полос, что было прототипом для стрижки эмо. [ 190 ] В течение этого времени мода эмо была чистой и имела тенденцию к Geek Chic, [ 218 ] С одеждой, такими как очки с толстой оправой, напоминающие музыканта 1950-х годов Бадди Холли , рубашки на пуговицах, футболки, жилеты-свитер, обтягивающие джинсы, обувь и кардиганы. [ 9 ] После выпуска музыкального клипа в 1998 году « Новый шум » шведской хардкорной панк -группы отказалась , прямые черные волосы с длинными, обжаренными челками распространяются как обычная мода в хардкорном панке. Отказался принять эту стрижку вместе с черной одеждой и лаком для ногтей. [ 190 ] В январе 2002 года рекламодатель Honolulu назвал эмо «намеренно невысоких»: «Эти парни часто ездят на велосипедах, хранят дневники, пишут стихи и тусуются в кофейнях. Они предпочитают художественные фильмы голливудским блокбастерам и частыми независимыми музыкальными магазинами. Они. Обычно застенчиво и интроспективно ". [ 218 ]

Последующее развитие

Металлическая группа восемнадцати видений была группой, которая расширила прототип более поздней эмо -моды. Поскольку многие хардкорные полосы в 1990 -х годах имели гипермаскулиновый образ, характеризующийся бритых головами, бейсбольными кепками и татуировками, восемнадцать видений хотели восстать против этого изображения. Вдохновленный внешним видом таких групп, как оргия и непрерывные , восемнадцать видений, одетых в женственную моду, в том числе джинсы скинни, выпрямленные волосы, обморок, черную одежду и подводку для глаз. Это подчеркивает презентацию группы, что они унизительно называют « FashionCore ». [ 190 ] [ 219 ] FashionCore стала популярной тенденцией в Hardcore и Metalcore в начале 2000 -х годов, а другие группы, помеченные как FashionCore, включали в себя Sevend -Sevence , Bleeding Thrink и Atreyu . [ 220 ] [ 221 ] [ 222 ] Под влиянием членов восемнадцати видений EMO в начале 2000 -х годов становились все более экспериментальными с волосами, используя слои, асимметричные полосы и режущие волосы с использованием бритвы. Стрижки, такие как Боб и разрез A-Line, также были популярны. [ 190 ] Примерно в 2002 году термин «королева сцена» начал использоваться как уничижительный против привлекательных, популярных женщин, воспринимаемых пожилыми хардкорными музыкантами, как участие только в хардкорном подразделении для субкультуры . В течение этого термина люди, которые участвовали в стиле платья эмо-платья под влиянием моды, начали назвать сцену , которая в конечном итоге превратится в свою собственную субкультуру эмо. [ 190 ] Более того, эмо и поп -панк -группы с начала до середины 2000 -х, такие как мой химический роман, AFI и Good Charlotte , носили черную одежду и подводку для глаз. [ 223 ] [ 224 ] [ 225 ] Эти группы часто были вдохновлены другими группами, которые приняли готический вид, такие как Misfits и The Cure . [ 226 ] [ 224 ] [ 227 ]

Эмо девочка и эмо -мальчик вместе снаружи.
Два подростка эмо

Основная распространенность

Эмо-мода в середине до конца 2000-х годов включала в себя джинсы скинни , узкие футболки (обычно с короткими рукавами и часто с именами эмо-групп), фишинты , кроссовки фургоны конверса, и черных браслетов . [ 228 ] [ 229 ] Густые, роговые очки в некоторой степени оставались в стиле, [ 228 ] И лайнер для глаз и черные ногти стали обычным явлением в середине 2000-х годов. [ 230 ] [ 231 ] Самый известный аспект эмо-моды-его прическа: плоская, прямая, обычно черные волосы с длинными челками , покрывающими большую часть лица, [ 229 ] который был назван увлечением . [ 229 ] Эмо мода была запутана с готом [ 232 ] и сцена мода. [ 233 ]

Когда эмо стал субкультурой, люди, которые одевались в эмо -моду и ассоциировали себя с ее музыкой, были известны как «Emo Kids» или «EMO». [ 229 ] Мой химический роман , [ 229 ] [ 231 ] Hawthorne Heights , [ 229 ] Огонь , [ 229 ] Приборная панель, конфессия , [ 234 ] Вернувшись в воскресенье , [ 235 ] Хорошая Шарлотта , [ 236 ] Совершенно новый , от первого до последнего , [ 237 ] Пуля для моей возлюбленной , [ 238 ] История года , [ 239 ] Похороны для друга , [ 240 ] Сильверштейн , [ 241 ] Простой план , [ 242 ] Эйден , [ 230 ] Fall Out Boy , [ 229 ] [ 243 ] Используемый , [ 230 ] Финч , [ 230 ] Паника! на диско , [ 242 ] Параморе , [ 242 ] Двадцать один пилот , [ 244 ] Красный комбинезон [ 245 ] и всеамериканские отвергают [ 246 ] Все ли группы, которые EMO обычно известны для слушания.

Спор и обратная реакция

Стереотипы

Эмо был связан со стереотипом эмоций, чувствительности, застенчивости, интроверсии или страха . [ 12 ] [ 247 ] [ 248 ] Более спорно, стереотипы, окружающие жанр, включали депрессию , самоповреждение и самоубийство , [ 229 ] [ 249 ] Частично разжигают изображения фанатов EMO как « культ » British Talkoid Daily Mail . [ 250 ] Эмо и готы часто отличались стереотипом, что «эмо ненавидят себя, в то время как готы ненавидят всех». [ 251 ] В 2020 году независимый написал о таких стереотипах, что «эмо был выделен для разрушительного поведения подростков, которые нашли дом в субкультуре, которая предлагала им сообщество и средство для самовыражения». [ 176 ]

Самоубийство и самообладание

Основная статья: самоубийство в музыкальных субкультурах
Дополнительная информация: мой химический роман § Daily Mail

В 2008 году эмо -музыка была обвинена в самоубийстве, повесив британского подростка Ханны Бонд со стороны коронера в ее следствии и ее мать Хизер Бонд, которая предположила, что музыка и фэндома очаровывают самоубийство . Они предложили, чтобы явная одержимость Ханны моей химической романтикой была связана с ее смертью. На следствии было сказано, что она была частью интернет -культуры эмо -культуры », и изображение девушки эмо с кровавыми запястьями было на ее странице Бебо . [ 252 ] По сообщениям, Ханна сказала своим родителям, что ее самоповреждение была «церемонией посвящения эмо-эмо». [ 252 ] Хизер Бонд критиковала культуру эмо -культуры: «Есть веб -сайты« эмо », на которых висят розовые тедди». [ 252 ] Заявления коронера были представлены в серии статей в Daily Mail . [ 250 ] После того, как они сообщили в NME , поклонники EMO Music связались с журналом, чтобы отрицать, что он способствовал самоубийству и самоубийству. [ 253 ] Мой химический роман отреагировал в Интернете: «Недавно мы узнали о самоубийстве и трагической потере Ханны Бонд. Мы хотели бы отправить наши соболезнования ее семье в это время траура. Наши сердца и мысли с ними». [ 254 ] Группа также опубликовала, что они «всегда были вокально анти-насилием и анти-самоубийством». [ 254 ]

Позже опекун описал предполагаемую связь и последующую негативную реакцию против эмо в 2000 -х годах как « моральная паника », [ 255 ] Пока Керранг! Сравнивал его с историческими противоречиями с участием Священника Иуды и Оззи Осборн , чрезмерно демонизации субкультуры и плохо изучать проблемы с психическим здоровьем молодых людей. [ 250 ]

См. Подпись
"Трахни эмо" граффити в Мексике

Обратная реакция

Эмо получил много негативной реакции в течение 2000 -х годов. Warped Tour Основатель Кевин Лайман сказал, что группа была «реальная реакция» групп в туре против групп EMO, но он отклонил враждебность как «несовершеннолетние». [ 256 ] Обратная реакция усилилась, когда анти-эмоциональные группы напали на подростков в Мехико , Кераторо и Тихуане в 2008 году. [ 257 ] [ 258 ] Законодательство было предложено в российских веб-сайтах DUMA , регулирующих EMO и запрещающие наряд эмо в школах и правительственных зданиях, причем субкультура воспринимается как «опасная тенденция подростка», способствующую антисоциальному поведению, депрессии, социальному выводу и самоубийству. [ 259 ] [ 260 ] Би -би -си сообщила, что в марте 2012 года шиитские ополченцы в Ираке застрелили или избили до 58 молодых иракских эмо. [ 261 ] Некоторые металлические головы и панки часто были известны тем, что ненавидели эмо и критикуя эмо -субкультуру. [ 262 ]

Терминология

Термин «эмо» был предметом противоречий среди артистов, критиков и фанатов. Некоторые считают, что этикетка не определена [ 263 ] С термином иногда используется для описания любой музыки, которая выражает эмоции. [ 177 ] Основной успех эмо и связанной с ним субкультуры вызвал сочетание термина с другими жанрами. [ 264 ]

Многие группы, помеченные как EMO, отвергли эмо -лейбл. В книге Криса Пейна, где твои мальчики сегодня вечером? (2023) Бэйсайда вокалист Энтони Ранери заявил, что он считает, что эмо стал «грязным словом» во время его основного успеха в 2000 -х годах. Он объясняет это уничижительное использование слова, полученного от хипстеров, приняв термин унижающим рок -художникам, которых они считали «не таким крутым, как» популярные инди -рок -группы того времени, а именно удары . [ 265 ] Моя химическая романтическая певица Джерард Уэй сказал в 2007 году, что эмо - «куча дерьма»:

«Я думаю, что есть группы, с которыми нас сметают, которые считаются эмо, и по умолчанию это начинает заставлять нас эмо. Все, что я могу сказать, это то, что любой, кто на самом деле слушает записи, ставит записи рядом друг с другом и слушал Для них [знает, что нет] на самом деле нет сходства ». [ 266 ]

Брендон Ури из паники! На дискоте: «Это невежественно! Стереотип - это парни, которые слабы и имеют неудачные отношения, пишут о том, насколько они грустны. Если вы слушаете наши песни, ни у одного из них нет такого тон». [ 267 ] Адам Лаззара из воскресенья сказал, что всегда рассматривал свою группу рок -н -ролл вместо эмо. [ 268 ] Гитарист детей , Джим Суптик , отметил различия между основными действиями 2000 -х годов по сравнению с эмо -группами 1990 -х годов, сказав: «Панк -сцена, из которой мы вышли, и панк -сцена теперь совершенно другая. Теперь это как глэм -рок . В этом году мы сыграли в Bamboozle Fests , и мы чувствовали себя действительно неуместными ... если это мир, который мы помогли создать, то я прошу прощения ». [ 269 ] Вокалист AFI, Дэйви Хавок , назвал Эмо «таким странным и бессмысленным словом». [ 270 ] Ранние эмо -музыканты также отвергли лейбл. Гай Пиччиотто, вокалист «Обрядов весенних», сказал, что считает эмо -лейбл «отсталым» и всегда считал обряды пружины панк -рок -группой: «Причина, по которой я думаю, что это глупо, что - то, что, как мозг плохой Эмоциональный? [ 271 ] Участники Sunny Day Real Estate сказали, что они считают себя просто рок-группой, и сказали, что в первые дни слово «Emocore» было оскорблением: «В то время как я никого не уважаю за использование термина Emo-Core или Rock или что-нибудь, но в тот же день эмо-ядер был почти худшим, что вы могли бы бросить на группу ». [ 272 ]

Термин «Mall Emo» использовался для разделения основных полос, таких как Paramore , Hawthorne Heights , My Chemical Romance, Panic! на дискотеке, и выпадайте мальчика из менее коммерчески жизнеспособных групп, которые продолжали и сменили их . [ 273 ] [ 274 ] [ 275 ] Термин «Mall Emo» восходит примерно в 2002 году, когда многим поклонникам EMO не нравилось изменение, которое эмо переживает в то время, когда жанр стал мейнстримом. [ 97 ]

Том Маллен, редактор Anthology of Emo Book, создал веб -сайт, который вымыл эмо в 2007 году в ответ на основное восприятие жанра, намереваясь предоставить информацию об истории жанра. [ 276 ] Позже он создал веб -сайт, это эмо -группа? В 2014 году, что объясняет, классифицируются ли различные группы под жанром наряду с юмористическими реакциями. [ 277 ] [ 278 ]

Смотрите также

Ссылки

Цитаты

  1. ^ Jump up to: а беременный в дюймовый и фон "Эмо" . Allmusic . Архивировано из оригинала 14 мая 2020 года . Получено 21 апреля 2020 года .
  2. ^ Брайант 2014 , с. 134.
  3. ^ Jump up to: а беременный Купер, Райан. «Пост-хардкор-определение» . ОБЛЮДА . Архивировано с оригинала 4 марта 2016 года . Получено 12 июля 2016 года . Весь эмо пост-хардкор, но не все пост-хардкор-это эмо.
  4. ^ Хансен 2009 .
  5. ^ Shuker 2017 .
  6. ^ «EMO Music Guide: взгляд на группы и звуки жанра - 2021 - MasterClass» . Архивировано из оригинала 28 октября 2021 года . Получено 28 октября 2021 года .
  7. ^ Грин, Стюарт (1 января 2006 г.). «Дети« Расти ... это совершенно новый эмо » . Восккати! Полем Архивировано из оригинала 21 июля 2018 года . Получено 21 июля 2018 года .
  8. ^ Крейн, Мэтт (17 апреля 2014 г.). «5 великих эпох поп-панка, с 70-х до сегодняшнего дня» . Альтернативная пресса . Архивировано из оригинала 21 мая 2016 года . Получено 6 июня 2016 года .
  9. ^ Jump up to: а беременный в дюймовый Куйперс, Дин (7 июля 2002 г.). «О страх. О, продажи» . Los Angeles Times . Архивировано с оригинала 26 июля 2017 года . Получено 21 апреля 2020 года .
  10. ^ Jump up to: а беременный Diehl 2013 , с. 82
  11. ^ Jump up to: а беременный Купер, Райан. «Поджанры панк -рока» . Мыслить . Архивировано из оригинала 13 июня 2018 года . Получено 9 августа 2018 года .
  12. ^ Jump up to: а беременный La Gorce, Tammy (14 августа 2007 г.). "Найти эмо" . New York Times . Архивировано из оригинала 3 мая 2015 года . Получено 20 октября 2007 года .
  13. ^ "Эмо" . Мерриам-Уэбстер . Архивировано с оригинала 23 марта 2017 года . Получено 5 января 2017 года .
  14. ^ Jump up to: а беременный Бриттон, Люк Морган (30 мая 2018 г.). «Эмо никогда не умирает: как жанр повлиял на целое новое поколение» . BBC онлайн . Архивировано из оригинала 13 августа 2018 года . Получено 9 августа 2018 года .
  15. ^ «Пост-хардкор» . Allmusic . Архивировано из оригинала 14 мая 2020 года . Получено 21 апреля 2020 года .
  16. ^ Jump up to: а беременный Гринвальд 2003 , с. 12
  17. ^ «Обряды весны | Биография» . Allmusic . Архивировано из оригинала 31 июля 2020 года . Получено 21 апреля 2020 года .
  18. ^ Jump up to: а беременный Гринвальд 2003 , с. 9–11.
  19. ^ Jump up to: а беременный в Blush 2001 , p. 157
  20. ^ Гринвальд 2003 , с. 12–13.
  21. ^ Гринвальд 2003 , с. 13
  22. ^ Jump up to: а беременный в Гринвальд 2003 , с. 14
  23. ^ Azerrad 2001 , p. 380.
  24. ^ Ханна, Виш (февраль 2007 г.). «График: Ян Маккей - вне шага» . Восклицание.ca. Архивировано с оригинала 10 января 2013 года . Получено 19 апреля 2009 года .
  25. ^ Jump up to: а беременный Depasquale, Ron. «Объедините: биография» . Allmusic . Получено 21 апреля 2009 года .
  26. ^ Jump up to: а беременный Попкин, Хелен (26 марта 2006 г.). "Что именно такое" эмо ", во всяком случае?" Полем Сегодня.com . Архивировано из оригинала 7 августа 2017 года . Получено 21 апреля 2009 года .
  27. ^ Гринвальд 2003 , с. 14–15.
  28. ^ Гринвальд 2003 , с. 15
  29. ^ Гринвальд 2003 , с. 15–17.
  30. ^ Гринвальд 2003 , с. 15–16.
  31. ^ Jump up to: а беременный в Гринвальд 2003 , с. 18
  32. ^ Jump up to: а беременный в дюймовый Гринвальд 2003 , с. 19
  33. ^ И т. Д. (Брошлет CD). Jawbreaker. Сан -Франциско : Blackball Records. 2002. BB-003-CD. {{cite AV media notes}}: CS1 Maint: другие в Cite AV Media (Notes) ( ссылка )
  34. ^ Jump up to: а беременный Гринвальд 2003 , с. 21
  35. ^ Гринвальд 2003 , с. 20
  36. ^ Монгер, Джеймс Кристофер. «Jawbreaker | Биография и история» . Allmusic . Архивировано из оригинала 31 июля 2020 года . Получено 21 апреля 2020 года .
  37. ^ Jump up to: а беременный Гринвальд 2003 , с. 21–22.
  38. ^ Гринвальд 2003 , с. 24–25.
  39. ^ Гринвальд 2003 , с. 25–26.
  40. ^ Гринвальд 2003 , с. 28
  41. ^ Гринвальд 2003 , с. 29–31.
  42. ^ Смит, Рич (1 июня 2016 г.). «Взрослый эмо-ребенок скоб за грядущую волну эмо-ностальгии» . Незнакомец . Архивировано из оригинала 21 июля 2018 года . Получено 21 июля 2018 года .
  43. ^ «9 групп обычно принимают как эмо, которых на самом деле не так» . Альтернативная пресса . 29 марта 2022 года.
  44. ^ Гринвальд 2003 .
  45. ^ Забронируйте свою собственную чертову жизнь № 3: Сан -Франциско, Калифорния: Maximum Rocknroll, 1994; пг 3
  46. ^ Лии, Эндрю. «Джимми есть мир | Биография и история» . Allmusic . Архивировано с оригинала 12 октября 2020 года . Получено 21 апреля 2020 года .
  47. ^ Jump up to: а беременный Гринвальд 2003 , с. 33.
  48. ^ «Американские сертификаты альбома - Green Day - Dookie» . Ассоциация звукозаписывающей промышленности Америки .
  49. ^ «Американские сертификаты альбома - потомство - Smash» . Ассоциация звукозаписывающей промышленности Америки .
  50. ^ Jump up to: а беременный Гринвальд 2003 , с. 34–35.
  51. ^ Гринвальд 2003 , с. 34
  52. ^ Галил, Леор (5 августа 2013 г.). «Эмо Среднего Запада ловит свой второй ветер» . Чикагский читатель . Архивировано с оригинала 10 августа 2017 года . Получено 5 июля 2017 года .
  53. ^ Гринвальд 2003 , с. 38–39.
  54. ^ Jump up to: а беременный Гринвальд 2003 , с. 121–122.
  55. ^ Jump up to: а беременный Гринвальд 2003 , с. 122
  56. ^ Jump up to: а беременный в дюймовый и фон Рашбаум, Алисса (24 марта 2006 г.). «Пожизненная рока» . Вращаться . Архивировано из оригинала 11 августа 2018 года . Получено 28 марта 2009 г.
  57. ^ Jump up to: а беременный Гринвальд 2003 , с. 80
  58. ^ Гринвальд 2003 , с. 152
  59. ^ Jump up to: а беременный в дюймовый Гринвальд 2003 , с. 51
  60. ^ Гринвальд 2003 , с. 35–36.
  61. ^ Гринвальд 2003 , с. 36
  62. ^ Гринвальд 2003 , с. 37
  63. ^ Jump up to: а беременный Гринвальд 2003 , с. 40
  64. ^ Эдвардс, Гэвин (9 декабря 2001 г.). «Обзор: Пинкертон » . Катящий камень . Архивировано из оригинала 5 октября 2006 года . Получено 23 марта 2009 г.
  65. ^ Эрлевин, Стивен. "Allmusic: Pinkerton: обзор" . Allmusic . Получено 21 сентября 2007 года .
  66. ^ Jump up to: а беременный в дюймовый Гринвальд 2003 , с. 50
  67. ^ Luerssen 2004 , p. 206
  68. ^ Luerssen 2004 , p. 137.
  69. ^ Luerssen 2004 , p. 348.
  70. ^ Монтгомери, Джеймс (25 октября 2004 г.). «Аргумент: Weezer - самая важная группа за последние 10 лет» . MTV . Архивировано из оригинала 3 февраля 2006 года . Получено 23 марта 2009 г.
  71. ^ «Американские сертификаты альбома - Weezer - Pinkerton» . Ассоциация звукозаписывающей промышленности Америки .
  72. ^ Jump up to: а беременный в Гринвальд 2003 , с. 41
  73. ^ Гринвальд 2003 , с. 46–48.
  74. ^ Гринвальд, с. 42–44.
  75. ^ Jump up to: а беременный Гринвальд 2003 , с. 42
  76. ^ Гринвальд 2003 , с. 45–46.
  77. ^ Гринвальд 2003 , с. 99–101.
  78. ^ Гринвальд 2003 , с. 44
  79. ^ Гринвальд 2003 , с. 48
  80. ^ Jump up to: а беременный «Эмо -дневники» . Deep Elm Records . Архивировано из оригинала 6 февраля 2009 года . Получено 27 марта 2009 г.
  81. ^ Jump up to: а беременный Гринвальд 2003 , с. 101.
  82. ^ Вандерхофф, Марк. «Четкость - Джимми есть мир» . Allmusic . Архивировано из оригинала 5 октября 2012 года . Получено 26 марта 2009 г.
  83. ^ Гринвальд 2003 , с. 102–205.
  84. ^ Гринвальд 2003 , с. 104–108.
  85. ^ Гринвальд 2003 , с. 126–132.
  86. ^ Гринвальд 2003 , с. 127
  87. ^ Гринвальд 2003 , с. 127–129.
  88. ^ Jump up to: а беременный Гринвальд 2003 , с. 77–78.
  89. ^ Jump up to: а беременный «Heatseekers: о чем написать домой» . Главные чарты . Архивировано с оригинала 10 июня 2009 года . Получено 25 марта 2009 г.
  90. ^ Гринвальд 2003 , с. 79
  91. ^ Jump up to: а беременный в Гринвальд 2003 , с. 81.
  92. ^ «История графика художников - спасает день» . Главные чарты . Получено 26 марта 2009 г.
  93. ^ Шеффилд, Роб (28 марта 2002 г.). «Панк от сердца» . Катящий камень . Архивировано из оригинала 5 марта 2004 года . Получено 28 августа 2015 года .
  94. ^ Гринвальд 2003 , с. 81–88.
  95. ^ Jump up to: а беременный в дюймовый Гринвальд 2003 , с. 68
  96. ^ Jump up to: а беременный «Джимми Ешь мировой синглов ИСТОРИЯ ГАРТА» . Главные чарты . Получено 23 марта 2009 г.
  97. ^ Jump up to: а беременный "Эмо-эша, а?" Полем News24 . 26 июля 2002 года. Архивировано с оригинала 12 августа 2018 года . Получено 11 августа 2018 года .
  98. ^ Гринвальд 2003 , с. 94
  99. ^ Jump up to: а беременный в дюймовый и фон глин час "Эмо-поп" . Allmusic . Архивировано из оригинала 5 июня 2012 года . Получено 10 июня 2011 года .
  100. ^ Jump up to: а беременный в Конник, Том (30 апреля 2018 г.). «Руководство для начинающих по эволюции эмо» . NME . Архивировано из оригинала 13 августа 2018 года . Получено 12 августа 2018 года .
  101. ^ Jump up to: а беременный в Лии, Эндрю. «Конфессия приборной панели | Биография и история» . Allmusic . Архивировано из оригинала 21 октября 2017 года . Получено 20 октября 2017 года .
  102. ^ Гринвальд 2003 , с. 196
  103. ^ Jump up to: а беременный «История графиков конфессии в приборной панели» . Главные чарты . Получено 23 марта 2009 г.
  104. ^ Jump up to: а беременный «Золото и платиновая (конфессиональная панель)» . Ассоциация звукозаписывающей промышленности Америки . Архивировано из оригинала 30 июля 2020 года . Получено 11 августа 2018 года .
  105. ^ Derogatis, Джим (3 октября 2003 г.). "Настоящее исповедальное?" Полем Архивировано из оригинала 1 мая 2011 года . Получено 15 августа 2018 года .
  106. ^ Jump up to: а беременный в Колфилд, Кит (19 октября 2007 г.). "Спроси билборда" . Billboard . Архивировано с оригинала 12 августа 2018 года . Получено 11 августа 2018 года .
  107. ^ Санне, Келефа (10 августа 2003 г.). «Музыка; милая, сентиментальная и панк» . New York Times . Архивировано из оригинала 13 февраля 2018 года . Получено 12 августа 2018 года .
  108. ^ Гринвальд 2003 , с. 67
  109. ^ Уилсон, Маккензи. «Сохраняет день биографии» . Allmusic . Получено 26 марта 2009 г.
  110. ^ «Американские сертификаты альбома - возвращение в воскресенье - расскажите всем своим друзьям» . Ассоциация звукозаписывающей промышленности Америки .
  111. ^ Jump up to: а беременный Вуд, Микаэль (8 мая 2009 г.). «Эксклюзивное видео: возвращение в воскресенье последнее эпическое» . Billboard . Архивировано с оригинала 9 марта 2017 года . Получено 11 августа 2018 года .
  112. ^ Гринвальд 2003 , с. 88
  113. ^ Гринвальд 2003 , с. 68–69.
  114. ^ Гринвальд 2003 , с. 140–141.
  115. ^ Гринвальд 2003 , с. 142
  116. ^ «Американские сертификаты альбома - возвращение в воскресенье - где вы хотите быть» . Ассоциация звукозаписывающей промышленности Америки .
  117. ^ «Забрать воскресные планы весеннего тура США» . Billboard . 17 февраля 2006 года. Архивировано с оригинала 12 августа 2018 года . Получено 11 августа 2018 года .
  118. ^ «Американские сертификаты альбома - возвращение в воскресенье - громче сейчас» . Ассоциация звукозаписывающей промышленности Америки .
  119. ^ Гринвальд 2003 , с. 149–150.
  120. ^ Гринвальд 2003 , с. 153–155.
  121. ^ «История графика артистов - четверг - альбомы» Billboard .
  122. ^ Jump up to: а беременный в дюймовый и фон глин час «Исследуй стиль: крик» . Allmusic Music Guide . Архивировано из оригинала 28 июля 2018 года.
  123. ^ Озеро, Дэйв (2 декабря 2015 г.). «Чувства не проводят певец Бадди Нильсен обвиняют апатию в разведении« мусора, как Дональд Трамп » . New Times Broward-Palm Beach . Архивировано с оригинала 22 июля 2018 года . Получено 21 июля 2018 года .
  124. ^ Алекс Хендерсон. «Пусть это тебя охватит» . Allmusic . Получено 9 декабря 2011 года .
  125. ^ Эндрю Лихи. «Жизнь - это не комната ожидания» . Allmusic . Получено 9 декабря 2011 года .
  126. ^ «Американские сертификаты альбома - недостатки - они только гоняются за безопасностью» . Ассоциация звукозаписывающей промышленности Америки .
  127. ^ «Американские сертификаты альбома - недостатка - определить великую линию» . Ассоциация звукозаписывающей промышленности Америки .
  128. ^ «Американские сертификаты альбома - используемые - используемые» . Ассоциация звукозаписывающей промышленности Америки .
  129. ^ Leebove, Laura (22 августа 2009 г.). «Гитарные герои». Billboard . Тол. 121, нет. 33. Nielsen Business Media, Inc. с. 31. ISSN   0006-2510 .
  130. ^ «Американские сертификаты альбома - используемые - в любви и смерти» . Ассоциация звукозаписывающей промышленности Америки .
  131. ^ Коэн, Джонатан (2 января 2007 г.). «Live CD/DVD до предшествующего нового подержанного альбома» . Billboard . Архивировано с оригинала 9 августа 2018 года . Получено 11 августа 2018 года .
  132. ^ «Канадские сертификаты альбома - Alexisonfire - Alexisonfire» . Музыка Канада .
  133. ^ "Канадские сертификаты альбома - Alexisonfire - Берегитесь!" Полем Музыка Канада .
  134. ^ «Канадские сертификаты альбома - Alexisonfire - кризис» . Музыка Канада .
  135. ^ «Канадские сертификаты альбома - Alexisonfire - старые вороны / молодые кардиналы» . Музыка Канада .
  136. ^ Spanos, Бриттани (21 июля 2016 г.). «Мои химические романтические сюжеты« Черный парад »переиздание на 10 -летие» . Катящий камень . Архивировано из оригинала 13 августа 2018 года . Получено 12 августа 2018 года .
  137. ^ Лии, Эндрю. «Мой химический роман | Биография и история» . Allmusic . Архивировано из оригинала 18 июля 2018 года . Получено 12 августа 2018 года .
  138. ^ «Американские сертификаты альбома - мой химический роман - три ура за сладкую месть» . Ассоциация звукозаписывающей промышленности Америки .
  139. ^ Харрис, Крис (1 ноября 2006 г.). «Ханна Монтана дождь на параде моего химического романа» . MTV . Архивировано из оригинала 20 февраля 2015 года . Получено 4 июня 2016 года .
  140. ^ «Американские сертификаты альбома - мой химический роман - черный парад» . Ассоциация звукозаписывающей промышленности Америки .
  141. ^ Jump up to: а беременный «Пальни, мальчик, чтобы« спасти рок -н -ролл »в мае» . Billboard . 4 февраля 2013 года. Архивировано с оригинала 7 сентября 2014 года . Получено 21 апреля 2020 года .
  142. ^ Hasty, Katie (14 февраля 2007 г.). «Fall Out Boy ударяется о« Высокой »с дебютом № 1» . Billboard . Архивировано с оригинала 5 марта 2013 года . Получено 21 апреля 2020 года .
  143. ^ «Fall Out Boy - история графика» . Billboard .
  144. ^ «Американские сертификаты альбома - паника! На дискотеке - лихорадка, которую вы не можете потеть» . Ассоциация звукозаписывающей промышленности Америки .
  145. ^ «Паника! На дискотеке - история графика» . Billboard .
  146. ^ Галил, Леор (14 июля 2009 г.). «Скрык случается» . Феникс . Архивировано из оригинала 19 августа 2009 года . Получено 12 августа 2018 года .
  147. ^ Байер, Иона; Берджесс, Аарон; Exposito, Suzy; Галил, Леор; Монтгомери, Джеймс; Spanos, Бриттани (1 марта 2016 г.). «40 величайших эмо -альбомов всех времен» . Катящий камень . Архивировано из оригинала 30 марта 2021 года . Получено 12 августа 2018 года .
  148. ^ Землер, Эмили (3 октября 2005 г.). «Паника! На диско» . Вращаться . Архивировано из оригинала 2 октября 2015 года . Получено 12 августа 2018 года .
  149. ^ История, Ханна (11 января 2016 г.). «Паника! На дискотеке - смерть холостяка» . Музыка . Архивировано с оригинала 14 декабря 2019 года . Получено 12 августа 2018 года .
  150. ^ «Красные комбинезоны | Награды» . Allmusic . Архивировано из оригинала 21 мая 2016 года . Получено 21 апреля 2020 года .
  151. ^ Коэн, Джонатан (18 августа 2008 г.). "Красная комбинезон, записывающая новый альбом" . Billboard . Архивировано из оригинала 19 августа 2020 года . Получено 21 апреля 2020 года .
  152. ^ «Американские сертификаты альбома - AFI - петь печаль» . Ассоциация звукозаписывающей промышленности Америки .
  153. ^ «Американские сертификаты альбома - AFI - Dececuldunderground» . Ассоциация звукозаписывающей промышленности Америки .
  154. ^ «Афи горит ярко с дебютом № 1» . Billboard . 14 июня 2006 года. Архивировано с оригинала 14 апреля 2013 года . Получено 21 апреля 2020 года .
  155. ^ "Американские сертификаты альбома - Paramore - Riot!" Полем Ассоциация звукозаписывающей промышленности Америки .
  156. ^ "Paramore - история графика" . Billboard . Архивировано с оригинала 18 ноября 2018 года . Получено 21 апреля 2020 года .
  157. ^ «Мой химический роман сбросил свои корни эмо». Даллас наблюдатель . 19 мая 2011 г.
  158. ^ «Мой химический роман: опасные дни: настоящая жизнь сказочных убийств - обзор» . Хранитель . 18 ноября 2010 г.
  159. ^ Ролли, Брайан (22 января 2018 г.). «Мания« Флагий мальчик »доказывает ценность подлинности» . Форбс . Получено 21 июля 2018 года .
  160. ^ Андерсон, Кайл (10 апреля 2013 г.). "Paramore" . Развлечения еженедельно . Архивировано с оригинала 25 октября 2014 года . Получено 21 июля 2018 года .
  161. ^ Бен Рейнер (8 апреля 2013 г.). "Paramore's Glossy Bid для суперзвезды: обзор альбома | Звезда Торонто" . Звезда Торонто . Получено 21 июля 2018 года .
  162. ^ Воротник, Мэтт. «После смеха - Paramore» . Allmusic . Получено 21 июля 2018 года .
  163. ^ «Слишком странно жить, слишком редко, чтобы умереть! - Паника! На диско» . Allmusic .
  164. ^ «Kerrang! MCR Split: Gerard Way подтверждает разрыв» . Kerrang.com . Архивировано с оригинала 28 марта 2013 года . Получено 12 декабря 2013 года .
  165. ^ Мерфи, Сара (9 августа 2012 г.). «Alexisonfire раскрывает 10 -летний юбилейный тур» . Восккати! Полем Получено 9 августа 2012 года .
  166. ^ Розенбаум, Джейсон (2 декабря 2011 г.). «Дыра в мире: четверг называет ее увольняется» . Times Riverfront . Архивировано из оригинала 21 июля 2018 года . Получено 21 июля 2018 года .
  167. ^ "Что случилось с эмо?" Полем MTV Hive . 24 апреля 2013 года. Архивировано с оригинала 5 сентября 2013 года . Получено 13 декабря 2013 года .
  168. ^ Jump up to: а беременный в дюймовый и фон Девиль, Крис (октябрь 2013 г.). «12 групп, чтобы знать из эмо -возрождения» . Stereogum . Архивировано из оригинала 3 декабря 2013 года . Получено 28 ноября 2013 года .
  169. ^ Дакер, Эрик (18 ноября 2013 г.). "Рациональный разговор: эмо вернулся?" Полем ЭНЕРГЕТИЧЕСКИЙ ЯДЕРНЫЙ РЕАКТОР . Архивировано с оригинала 27 ноября 2013 года . Получено 28 ноября 2013 года .
  170. ^ Jump up to: а беременный в Коэн, Ян. «Ваши новые любимые Emo Bands: Share of Topshelf Records 'Sampler 2013» . Pitchfork . Архивировано из оригинала 7 декабря 2013 года . Получено 28 ноября 2013 года .
  171. ^ Шарп, Тайлер (7 января 2015 г.). «Современный бейсбол поддерживает эмо возрождение с помощью« Альфа Каппа Падение Трои, часть фильма "Дэас " . Альтернативная пресса . Архивировано из оригинала 29 августа 2017 года . Получено 29 августа 2017 года .
  172. ^ Jump up to: а беременный в Гормелли, Ян. "Инвалидно возрождение эмо: кто, скорее всего, проткнет стигму?" Полем Диаграмма атака . Архивировано с оригинала 2 января 2016 года . Получено 28 ноября 2013 года . {{cite web}}: Cs1 maint: непредвзятый URL ( ссылка )
  173. ^ Чаттерджи, Кика (29 июля 2017 г.). «18 групп ведут эмо возрождение» . Альтернативная пресса . Архивировано из оригинала 29 августа 2017 года . Получено 29 августа 2017 года .
  174. ^ Хини, Грегори. «Титул бой» . Allmusic . Архивировано с оригинала 7 сентября 2013 года . Получено 12 декабря 2013 года .
  175. ^ Зак Джонсон. «Русло реки - маленький коричневый велосипед - песни, обзоры, кредиты, награды - Allmusic» . Allmusic . Архивировано из оригинала 31 июля 2020 года . Получено 21 апреля 2020 года .
  176. ^ Jump up to: а беременный «Как жанр эмо отскочил от грани» . Независимый . 20 марта 2020 года . Получено 27 мая 2022 года .
  177. ^ Jump up to: а беременный «В своей четвертой волне эмо возрождается и процветает» . 15 августа 2018 года. Архивировано с оригинала 31 октября 2021 года . Получено 31 октября 2021 года .
  178. ^ Jump up to: а беременный в Хеллер, Джейсон (20 июня 2002 г.). "Праздник разума" . Westword . Архивировано с оригинала 26 июня 2015 года . Получено 15 июня 2008 года .
  179. ^ Браунли, Билл (31 августа 2016 г.). «Screamo Band The Cashing Salevages влияет на дебютный альбом на первом из двух ночей в Midland» . Звезда Канзас -Сити . Архивировано из оригинала 22 августа 2017 года . Получено 22 августа 2017 года .
  180. ^ «День с саранчой», LA Weekly , 18 сентября 2003 г. "Brassland | Дом" . Архивировано из оригинала 5 марта 2009 года . Получено 14 сентября 2011 года . Дата доступа: 19 июня 2008 г.
  181. ^ Локальный вырез , Q & A с Аароном Монтеном. «Q & A: Aaron Montaigne (Antioch Arrow, Magick Kingers и т. Д.)- локальный разрез» . Архивировано из оригинала 22 июля 2011 года . Получено 10 июня 2011 года . 14 мая 2008 г. Дата доступа: 11 июня 2008 г.
  182. ^ «Каталог ebullition, портреты прошлой дискографии» . Архивировано из оригинала 10 июля 2011 года . Получено 9 августа 2008 года .
  183. ^ «Кровь проходит глубоко: 23 шляпа». Альтернативная пресса . 7 июля 2008 г. с. 126
  184. ^ Walker 2016 , с. 102–103.
  185. ^ Уокер 2016 , с. 102
  186. ^ Оззи, Дэн (1 августа 2018 г.). «Дух крико жив и здоров» . Порок . Архивировано из оригинала 8 мая 2019 года . Получено 21 декабря 2019 года .
  187. ^ Адамс, Грегори (23 января 2008 г.). «Сильверштейн жертвует ради Кридо» . Грузия прямо . Архивировано с оригинала 8 декабря 2017 года . Получено 7 декабря 2017 года .
  188. ^ Использование, Майк (10 февраля 2010 г.). «Punk Classics помогла царствовать Alexisonfire» . Грузия прямо . Архивировано с оригинала 8 декабря 2017 года . Получено 7 декабря 2017 года .
  189. ^ Митчелл, Джефф (26 июля 2001 г.). "Screamin 'Scene" . Штат Айова ежедневно . Архивировано с оригинала 5 марта 2016 года . Получено 11 сентября 2010 года .
  190. ^ Jump up to: а беременный в дюймовый и фон глин Стюарт, Итан (25 мая 2021 года). «От хардкора до Хараджуку: происхождение субкультуры сцены» . Попматтерс . Получено 25 мая 2021 года .
  191. ^ Приру, Мэтт. «Десять лучших групп Screamo из Флориды» . New Times Broward-Palm Beach . Архивировано с оригинала 20 января 2019 года . Получено 10 февраля 2019 года .
  192. ^ Jump up to: а беременный Уорик, Кевин (22 июня 2016 г.). «Все это Sass: альбомы, которые определяют эру танцевального панка 00-х» . AV Club . Получено 9 февраля 2019 года .
  193. ^ Роа, Рэй. «WTF - это Sasscore, и почему Seeyouspacecowboy приносит его в Санкт -Петербург« Счастливчика тебя »?» Полем Творческий бездельник . Получено 9 февраля 2019 года .
  194. ^ Стюарт, Итан (25 мая 2021 года). «От хардкора до Хараджуку: происхождение субкультуры сцены» . Попматтерс . Получено 25 мая 2021 года .
  195. ^ «Что такое заговор ? 9 апреля 2021 года . Получено 9 октября 2021 года .
  196. ^ Адамс, Грегори (14 августа 2018 г.). "Seeyouspacecowboy: Meet" Sasscore ", сплачивающая маргинализированные люди, чтобы« укусить » » . Револьвер . Получено 9 февраля 2019 года .
  197. ^ Лестер, Пол (8 декабря 2008 г.). «Новая группа дня - № 445: станция метро» . Хранитель . Архивировано с оригинала 26 сентября 2017 года . Получено 10 июня 2011 года . Они продают «эмо-поп», своего рода нечто среднее между сахариновой поп-музыкой и все, что такие группы, как паника! На дискотеке и Fall Out Boy Do - Emo, давайте будем откровенны.
  198. ^ Catucci, Ник (26 сентября 2000 г.). «Эмоциональное спасение» . Деревенский голос . Архивировано с оригинала 8 декабря 2017 года . Получено 7 декабря 2017 года .
  199. ^ Кипер, Николь (октябрь 2001 г.). "Sense Field: сегодня вечером и навсегда - NetTwerk America" . CMJ Новая музыка ежемесячно . Сеть CMJ . Получено 10 июня 2011 года .
  200. ^ «Детские дети подготовки к виниловым переизданиям« Eudora »и« на проволоке » » .
  201. ^ «Обещание кольцо клянется бодрым, силовым поп -музыкой» . Мичиган ежедневно . 12 апреля 2001 года. Архивировано с оригинала 30 декабря 2017 года . Получено 7 декабря 2017 года .
  202. ^ «Джимми Еа Еара - Четкость - обзор» . Stylus Magazine . Архивировано из оригинала 3 мая 2010 года.
  203. ^ Мервин, Чарльз (9 августа 2007 г.). «Джимми есть мир> ясность> Капитолий» . Стилус . Архивировано из оригинала 3 мая 2010 года . Получено 16 мая 2010 года .
  204. ^ Батлер, Брайан. "Кадр и холст - косачка" . Allmusic . Архивировано из оригинала 15 августа 2018 года . Получено 14 августа 2018 года .
  205. ^ Лофтус, Джонни. "Fall Out Boy" . Allmusic . Архивировано из оригинала 27 мая 2011 года . Получено 10 июня 2011 года .
  206. ^ Футтерман, Эрика. «Биография выпадает мальчиком» . Катящий камень . Архивировано из оригинала 2 марта 2012 года . Получено 10 июня 2011 года .
  207. ^ Jump up to: а беременный Сендра, Тим. «Возьми его на пол» . Allmusic . Получено 11 июня 2011 года .
  208. ^ О'Брайен, Джон. «Сними свои цвета - ты меня на шесть | песен, отзывы, кредиты» . Allmusic . Архивировано из оригинала 8 декабря 2015 года . Получено 3 декабря 2015 года .
  209. ^ «Сертифицированные награды» . Архивировано с оригинала 25 июня 2014 года . Получено 29 августа 2016 года .
  210. ^ «XXXTentacion 2017 XXL -первокурсник Freestyle и интервью» . XXL . 30 июня 2017 года. Архивировано с оригинала 21 июля 2018 года . Получено 21 июля 2018 года .
  211. ^ Jump up to: а беременный Золадц, Линдсей (30 августа 2017 г.). «Xxxtentacion, Lil Peep и будущее эмо» . Зуль . Архивировано из оригинала 15 марта 2018 года . Получено 5 декабря 2017 года .
  212. ^ Хокли-Смит, Сэм (18 августа 2017 г.). «Пояснил непривлекательный мир Лил Пип» . Стервятник . Vulture.com . Архивировано с оригинала 25 сентября 2017 года . Получено 25 сентября 2017 года .
  213. ^ Караманика, Джон (20 октября 2017 г.). «Ничего, нигде. Смешает хип-хоп и эмо, чтобы сделать завтрашний поп-музыку» . New York Times . Архивировано с оригинала 26 февраля 2018 года . Получено 7 ноября 2017 года .
  214. ^ Ривз, Моси (31 октября 2017 г.). «Обзор: ничего, нигде. Измученный эмо-рейс показывает постмодернистскую эволюцию хип-хопа» . Катящий камень . Архивировано с оригинала 7 ноября 2017 года . Получено 7 ноября 2017 года .
  215. ^ «История диаграммы xxxtentacion» . Billboard . Архивировано с оригинала 25 марта 2020 года . Получено 21 июля 2018 года .
  216. ^ «Lil Uzi Vert History» . Billboard . Архивировано из оригинала 30 августа 2018 года . Получено 21 июля 2018 года .
  217. ^ «Американские одиночные сертификаты - Lil Uzi Vert - Xo Tour Llif3» . Ассоциация звукозаписывающей промышленности Америки .
  218. ^ Jump up to: а беременный Рат, Паула (8 января 2002 г.). «Гик -шикарный вид чистый вырез» . Рекламодатель Гонолулу . Архивировано с оригинала 11 апреля 2016 года . Получено 14 июня 2016 года .
  219. ^ Видерхорн, Джон; Турман, Кэтрин (17 июля 2013 г.). «Как восемнадцать видений стали металлической группой OC, известной тем, что изобретали« FashionCore » . OC еженедельно . Архивировано из оригинала 4 июня 2021 года . Получено 8 июня 2021 года .
  220. ^ Ричман, Джесси (24 января 2018 г.). «Что такое эмо, во всяком случае? Мы смотрим на историю, чтобы определить жанр» . Альтернативная пресса . Архивировано из оригинала 8 июня 2021 года . Получено 8 июня 2021 года .
  221. ^ Ден, Макс (1 декабря 2005 г.). «Кровотечение через волков среди овец» . Восккати! Полем Архивировано из оригинала 8 июня 2021 года . Получено 8 июня 2021 года .
  222. ^ «Легко, свежее, жестокое: три основных движения в макияже хэви -метала» . CJLO . 10 февраля 2014 года. Архивировано с оригинала 8 июня 2021 года . Получено 8 июня 2021 года .
  223. ^ Лии, Эндрю. «Мой химический роман» . Allmusic . Получено 23 августа 2022 года .
  224. ^ Jump up to: а беременный Кроватин, Крис (16 октября 2019 г.). «Ужасный панк: 19 песен, которые вам нужно знать» . Керранг! Полем Получено 23 августа 2022 года .
  225. ^ Де Блаз, Фрэнк (18 мая 2005 г.). «Хорошая Шарлотта - просто рок -группа» . Газета Рочестер Сити . Получено 23 августа 2022 года .
  226. ^ Николс, Натали (5 июня 2003 г.). «Народные панки» . Los Angeles Times . Получено 23 августа 2022 года .
  227. ^ «Джерард Уэй рассказывает о влияниях моего химического романа» . MTV . 14 сентября 2006 г. Архивировано с оригинала 13 декабря 2013 года . Получено 23 августа 2022 года .
  228. ^ Jump up to: а беременный Adler & Adler 2011 , с. 171.
  229. ^ Jump up to: а беременный в дюймовый и фон глин час я Poretta, JP (3 марта 2007 г.). «Уболеть эмо, ребенок, это совершенно новый день» . Fairfield зеркало . Архивировано из оригинала 12 марта 2007 года . Получено 8 марта 2007 года .
  230. ^ Jump up to: а беременный в дюймовый Шустер, Елена (17 июля 2008 г.). «Черные челки, пирсинг поднимает брови в Думе» . Москва времена . Архивировано из оригинала 23 августа 2017 года.
  231. ^ Jump up to: а беременный Томас-Хандсрд, Артемида (6 декабря 2016 г.). «10 эмо -песни для людей, которые не знают дерьмо о" эмоциональном хардкорном " » . LA Weekly . Архивировано из оригинала 23 августа 2017 года . Получено 23 августа 2017 года .
  232. ^ "Как определяются готы и эмо?" Полем BBC News . 4 апреля 2013 года. Архивировано с оригинала 3 января 2018 года . Получено 20 июня 2018 года .
  233. ^ Маркус, Кэролайн (30 марта 2008 г.). «Внутри столкновения подростковых субкультур» . Сидней Утренний Вестник . Архивировано из оригинала 5 июля 2018 года.
  234. ^ Мехта, Рагхав (24 января 2017 г.). «Реформатский эмо -ребенок возвращается к приборной панели конфессии» . Городские страницы . Архивировано из оригинала 23 августа 2017 года . Получено 23 августа 2017 года .
  235. ^ Гассман, Ян (15 сентября 2016 г.). «Взятие в воскресенье далеко от эмо -корней на" Приливной волне " . Денвер Пост . Архивировано из оригинала 23 августа 2017 года . Получено 23 августа 2017 года .
  236. ^ Шерман, Мария (17 декабря 2015 г.). «Возрождение эмо: почему ностальгия по панку Mall не исчезает» . Fuse.tv. ​ Архивировано из оригинала 14 февраля 2020 года . Получено 18 марта 2020 года .
  237. ^ Судаков, Дмитрий (19 декабря 2006 г.). «Московские подростки развивают свою собственную эмокультуру, поклоняются депрессии и грусти» . Pravda Report . Архивировано из оригинала 4 августа 2018 года . Получено 4 августа 2018 года .
  238. ^ Джаффер, Дэйв (30 марта 2006 г.). «Пуля для моего Валентина - яд» . Часовое сообщество . Архивировано из оригинала 4 августа 2018 года . Получено 4 августа 2018 года .
  239. ^ Грейси, Бьянка (27 сентября 2016 г.). «История года планирует бросить новую музыку в следующем году» . Предохранитель . Архивировано с оригинала 28 сентября 2016 года . Получено 28 сентября 2016 года .
  240. ^ "Альбомы недели" . Метро . 17 мая 2007 года. Архивировано с оригинала 4 августа 2018 года . Получено 4 августа 2018 года .
  241. ^ Джеймс, Эмбер (5 июля 2016 г.). «Fest Review: Amnesia Rockfest Day 1 в Монтебелло, Квебек» . Новый шум шума . Архивировано из оригинала 4 августа 2018 года . Получено 4 августа 2018 года .
  242. ^ Jump up to: а беременный в Домингес, Эрика (24 марта 2017 г.). «Простой план приносит ностальгию во время Ft. Lauderdale Tour Stop» . Топоры ​ Архивировано из оригинала 23 августа 2017 года . Получено 23 августа 2017 года .
  243. ^ Sawyer 2008 , с. 22–23.
  244. ^ Уилсон, Карл (24 января 2017 г.). «Голосование на настроение» . Сланец . Архивировано из оригинала 28 декабря 2020 года . Получено 10 февраля 2018 года .
  245. ^ «Красный комбинезон доказывает, что они по-прежнему лидеры эмо старой школы с новым EP» . Американский автор песен . 23 июля 2020 года. Архивировано с оригинала 27 сентября 2021 года . Получено 27 сентября 2021 года .
  246. ^ «Кара Коннолли празднует Sweet 16 All-American Emo Hit Hit« Swing, Swing »с версией поп-баллады» . Скачать голубь . 16 октября 2018 года. Архивировано с оригинала 27 сентября 2021 года . Получено 27 сентября 2021 года .
  247. ^ Баннинг, Шейн (8 июня 2006 г.). «Атака клонов: эмоциональное время в индустрии моды» . Газеты, Школа журналистики и коммуникации, Университет Квинсленда . Архивировано из оригинала 30 августа 2007 года . Получено 20 октября 2007 года .
  248. ^ Стиернберг, Бонни (13 марта 2007 г.). "Что такое эмо?" Полем Ежедневный Иллини . Архивировано из оригинала 28 октября 2007 года . Получено 20 октября 2007 года .
  249. ^ Уолш, Джереми (18 октября 2007 г.). «Бэйсайд берет Манхэттен» . Times Ledger . Архивировано из оригинала 21 октября 2007 года . Получено 20 октября 2007 года .
  250. ^ Jump up to: а беременный в «Мы не культ: вспоминать войну на эмо» . Керранг! Полем 23 октября 2019 года . Получено 26 мая 2022 года .
  251. ^ «О эмо -молодежной субкультуре» (PDF) . Калифорнийский университет, Лос -Анджелес . Архивировано (PDF) из оригинала 14 октября 2019 года . Получено 22 апреля 2019 года .
  252. ^ Jump up to: а беременный в «Эмо -музыка атаковала самоубийство подростка» . NME . 8 мая 2008 года. Архивировано с оригинала 11 апреля 2016 года . Получено 21 апреля 2020 года .
  253. ^ «Поклонники EMO защищают свою музыку от заявлений о самоубийстве» . NME . 8 мая 2008 года. Архивировано с оригинала 11 апреля 2016 года . Получено 21 апреля 2020 года .
  254. ^ Jump up to: а беременный «Мой химический роман говорит о« эмо »самоубийстве» . NME . 25 мая 2008 года. Архивировано с оригинала 30 июля 2020 года . Получено 21 апреля 2020 года .
  255. ^ «Мой химический роман: как сухой полоса превратила антипатию в триумф» . Хранитель . 10 мая 2022 года . Получено 26 мая 2022 года .
  256. ^ Diehl 2013 , с. 83.
  257. ^ Грилло, Иоан (27 марта 2008 г.). «Проблема эмоции Мексики» . Время . Архивировано с оригинала 11 апреля 2014 года . Получено 12 мая 2009 г.
  258. ^ «Эмо детей атаковали в Мексике и Чили» . NME . 27 марта 2008 года. Архивировано с оригинала 3 августа 2018 года . Получено 2 августа 2018 года .
  259. ^ «Эмо, чтобы быть незаконным в России? Новые законы планируют остановить« опасные тенденции подростков » » . NME . 23 июля 2008 года. Архивировано с оригинала 6 августа 2016 года . Получено 29 сентября 2008 года .
  260. ^ Шон Майклз (21 июля 2008 г.). «Россия ведет войну с детьми эмо» . Хранитель . Архивировано из оригинала 5 марта 2017 года . Получено 29 сентября 2008 года .
  261. ^ «Иракский эмо -эмо», как сообщается, убили консервативными ополченцами » . Би -би -си. 11 марта 2012 года. Архивировано с оригинала 12 марта 2012 года . Получено 12 марта 2012 года .
  262. ^ Уэллс, Стивен (1 апреля 2008 г.). «Мексиканский эмокалипсис» . Хранитель . Архивировано с оригинала 22 декабря 2019 года . Получено 21 декабря 2019 года .
  263. ^ «Возрождение эмо -эмо -эмо -возрождения взволнован жанровым дебатом | 34 -я улица» . Архивировано из оригинала 31 октября 2021 года . Получено 31 октября 2021 года .
  264. ^ «100 лучших эмо -песен всех времен» . 13 февраля 2020 года. Архивировано из оригинала 13 февраля 2020 года . Получено 31 октября 2021 года .
  265. ^ Пейн, Крис (2023). Где твои мальчики сегодня вечером? Устная история основного взрыва эмо 1999-2008 . Dey Street Books. п. 109. ISBN  9780063251281 Полем Наша сцена была все честность, песка, подвалы и связь. И эта сцена была, как наркотики, и своего рода возрождение гламурной скалы. Они были как рок -звезды. Они носили разорванную одежду; Они продавали то, что мы делали. Но они не жили, вы знаете? Вот откуда «эмо», как грязное слово, которое я чувствую, от хипстеров, потому что это не так круто, как удары. Ничто так круто, как штрихи, вы понимаете, о чем я? Мазки похожи на самую крутую полосу. Они просто продают круто. По сей день так много людей пытаются бороться с этим бигом EMO. Это из -за тех хипстеров в начале 2000 -х годов, думающих, что это не круто.
  266. ^ «Мой химический романский бренд эмо« дерьмо » » . NME . 20 сентября 2007 года. Архивировано с оригинала 27 марта 2020 года . Получено 21 апреля 2020 года .
  267. ^ «Паника! На диско -объявлении эмо« чушь! » NME . 18 октября 2006 г. Архивировано с оригинала 28 декабря 2010 года . Получено 10 августа 2008 года .
  268. ^ «Адам Лаззара, взяв воскресенье, классифицированное как эмо», я никогда не считал нас эмо -группой » . Рок -звук. 21 августа 2019 года . Получено 24 августа 2022 года .
  269. ^ « Если это мир, который мы помогли создать, то я прошу прощения.« Детей обнимаются, иди в глубину // утонули в звуке » . Архивировано с оригинала 3 ноября 2019 года . Получено 31 октября 2021 года .
  270. ^ «Дэйви Хаков на« оскорбительном »термине« эмо »и почему АФИ, вероятно, останется вместе, пока они так станут, как каллинг -камни» . 31 января 2017 года. Архивировано с оригинала 25 августа 2018 года . Получено 31 октября 2021 года .
  271. ^ Причу, Марк. "Guy Picciotto Интервью" . Получено 24 августа 2022 года .
  272. ^ «Sunny Day Real Estate рассказывает о теге" эмо-ядро " . MTV. 12 ноября 1998 года. Архивировано с оригинала 6 августа 2022 года . Получено 24 августа 2022 года .
  273. ^ "О, эмо - панель" . Архивировано из оригинала 31 октября 2021 года . Получено 31 октября 2021 года .
  274. ^ «Распродажа: основной лейбл, питающий безумие, которое охватило Punk, Emo and Hardcore 1994-2007, Dan Ozzi, 377 Pgs. - Razorcake» . Архивировано из оригинала 31 октября 2021 года . Получено 31 октября 2021 года .
  275. ^ «Руководство для начинающих по эволюции эмо» . NME . 30 апреля 2018 года. Архивировано с оригинала 13 августа 2018 года . Получено 13 августа 2018 года .
  276. ^ Сэйлз, Джастин (26 июля 2022 года). «Познакомьтесь с человеком, пытающимся переместить эмо за пределы его« металла волос »прошлого» . Зуль . Архивировано из оригинала 26 июля 2022 года . Получено 6 февраля 2024 года .
  277. ^ Сэйлз, Джастин (25 июля 2022 г.). «(Слегка сокращенный) словарь эмо» . Зуль . Архивировано из оригинала 25 июля 2022 года . Получено 6 февраля 2024 года .
  278. ^ Копран, Крис (22 января 2015 г.). «Ваша любимая группа эмо? На этом сайте есть ответ» . Последствие . Архивировано с оригинала 23 января 2015 года . Получено 6 февраля 2024 года .

Библиография

Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Emo&oldid=1246750027"
Arc.Ask3.Ru: конец переведенного документа.
Arc.Ask3.Ru
Номер скриншота №: 569facd8601235a3707c0a11ca3f4ba4__1726855920
URL1:https://arc.ask3.ru/arc/aa/56/a4/569facd8601235a3707c0a11ca3f4ba4.html
Заголовок, (Title) документа по адресу, URL1:
Emo - Wikipedia
Данный printscreen веб страницы (снимок веб страницы, скриншот веб страницы), визуально-программная копия документа расположенного по адресу URL1 и сохраненная в файл, имеет: квалифицированную, усовершенствованную (подтверждены: метки времени, валидность сертификата), открепленную ЭЦП (приложена к данному файлу), что может быть использовано для подтверждения содержания и факта существования документа в этот момент времени. Права на данный скриншот принадлежат администрации Ask3.ru, использование в качестве доказательства только с письменного разрешения правообладателя скриншота. Администрация Ask3.ru не несет ответственности за информацию размещенную на данном скриншоте. Права на прочие зарегистрированные элементы любого права, изображенные на снимках принадлежат их владельцам. Качество перевода предоставляется как есть. Любые претензии, иски не могут быть предъявлены. Если вы не согласны с любым пунктом перечисленным выше, вы не можете использовать данный сайт и информация размещенную на нем (сайте/странице), немедленно покиньте данный сайт. В случае нарушения любого пункта перечисленного выше, штраф 55! (Пятьдесят пять факториал, Денежную единицу (имеющую самостоятельную стоимость) можете выбрать самостоятельно, выплаичвается товарами в течение 7 дней с момента нарушения.)