Витраж

Для других видов использования см. Витраж (неоднозначности) .

Северное розовое окно собора Чартр ( Чартр , Франция), пожертвовано Бланш из Кастилии . Он представляет Деву Марию, окруженную библейскими королями и пророками. Ниже приведена Сент -Энн , мать девственницы, с четырьмя праведными лидерами. Окно включает в себя руки Франции и Кастилии.

Витражи - цветное стекло в качестве материала или созданные из него работы. Несмотря на то, что традиционно изготовлены в плоских панелях и используются в качестве окон, творения современных витражных художников также включают трехмерные структуры и скульптуру . Современное использование народного языка часто расширяло термин «витражи», чтобы включить домашний свинцовый свет и objets d'Art, созданный из стекла из фольги, примером которого является знаменитые лампы Louis Comfort Tiffany .

материала В качестве витража - это стекло, которое окрашивалось путем добавления металлических солей во время его производства, и обычно затем дополнительно украшение его различными способами. Цветное стекло изготовлено в витражи, в которых маленькие кусочки стекла расположены для образования узоров или изображений, скрепленных (традиционно) полосками свинца, называемых затяжкой или успокаиванием и поддерживаются жесткой рамой. Окрашенные детали и желтое пятно часто используются для улучшения дизайна. Термин витраж также наносится к окнам в эмалированном стекле, в которых цвета были окрашены на стекло, а затем слиты с стеклом в печи; Очень часто эта техника применяется только к частям окна.

Витражи, как искусство и ремесло , требует, чтобы художественный навык задумался над подходящим и работоспособным дизайном, а также инженерные навыки для сборки произведения. Окно должно плотно вписаться в пространство, для которого оно сделано, должно противостоять ветру и дождю, а также, особенно в более крупных окнах, должен поддерживать свой вес. Многие крупные окна выдержали испытание временем и оставались существенно нетронутыми со времен позднего средневековья . В Западной Европе , вместе с освещенными рукописями , они составляют основную форму средневекового изобразительного искусства, чтобы выжить. В этом контексте цель витража состоит в том, чтобы не позволять тем, кто находится в здании, видеть мир снаружи или даже в первую очередь принять свет, а скорее контролировать его. По этой причине витражи были описаны как «освещенные настенные украшения».

Дизайн окна может быть абстрактным или образным; может включать повествования, взятые из Библии , истории или литературы; может представлять святых или посетителей или использовать символические мотивы, в частности, поручено. Окна внутри здания может быть тематическими, например: в церкви - эпизоды из жизни Христа ; В рамках здания парламента - щиты избирательных округов; В зале колледжа - цифры, представляющие искусство и науки; или в доме - флора, фауна или пейзаж.

Производство стекла

В течение позднего средневекового периода были созданы стеклянные заводы там, где был готов к изготовлению кремнезема , основной материал для изготовления стекла. Силика требует очень высокой температуры для таяния, чего не могли достичь все стеклянные фабрики. Такие материалы, как калий , сода и свинец, могут быть добавлены, чтобы снизить температуру плавления. Другие вещества, такие как известь , добавляются, чтобы сделать стекло более стабильным. Стекло окрашивается путем добавления металлических оксидных порошков или мелко разделенных металлов, пока оно находится в расплавленном состоянии. Медные оксиды производят зеленые или голубоватые зеленые, кобальт делает глубокий синий, а золото производит винный красный и фиолетовый бокал. Большая часть современного красного стекла производится с использованием меди, которая дешевле, чем золото и дает более яркий, более головокружительный оттенок красного. Стекло, окрашенный в глиняный горшок в печи, известен как металлическое стекло для горшка, а не вспыхнутое стекло .

Цилиндр или ротовое стекло («муфта»)

Используя продувочную трубу , стеклянный производитель собирает глобус расплавленного стекла, который был взят из горшка в печи. «Сбор» образуется в правильной форме, а пузырь воздуха взорвался в него. Используя металлические инструменты, плесени из дерева, которые замачивались в воде, и гравитацию, собрание манипулируется с образованием длинной цилиндрической формы. Когда он охлаждается, он разогревается, чтобы манипуляции могли продолжаться. Во время процесса нижняя часть цилиндра удаляется. После того, как он принесен до желаемого размера, он остается остыть. Одна сторона цилиндра открывается, и затем цилиндр помещают в другую духовку, чтобы быстро нагревать и сгладить его, а затем помещают в откелер, чтобы остыть с контролируемой скоростью, делая материал более стабильным. «Благодаря рук» или «пыльному» цилиндру (также называемому муфту) и коронку стекло были типы, используемые в традиционном изготовлении витражных стекла.

Стекло короны

Стекло Crown -это ручной стекло, созданное путем взрыва воздуха в воздух в собрание расплавленного стекла, а затем вращающего его вручную или на столе, который быстро вращается как колесо гончара . Центробежная сила заставляет расплавленный пузырь открываться и сгладить. Затем его можно разрезать на маленькие листы. Стекло, образованное таким образом, может быть окрашено и использовано для витражных стеклоподъемников, или невированное, как видно в небольших панорамических окнах в домах 16-го и 17-го века. Концентрические, изогнутые волны характерны для процесса. Центр каждого стекла, известного как «бычий глаз», подвергается меньшему ускорению во время вращения, поэтому он остается толще, чем остальная часть листа. У него также есть знак понтиля , отличительный кусок стекла, оставленный стержнем «понтиль», который удерживает стекло, когда оно развернуто. Это комковатное, преломляющее качество означает, что глаза быки менее прозрачны, но они все еще использовались для окон, как домашних, так и церковных. Короночное стекло все еще сделано сегодня, но не в больших масштабах.

Свернутое стекло

Сквозь стекло (иногда называемое «столовое стекло») производится путем залива расплавленного стекла на металлический или графитный стол и немедленно свернув его в лист с помощью большого металлического цилиндра, аналогичного раскатыванию корки для пирога. Прокатка может быть сделана вручную или на машине. Стекло можно «двойное свернутое», что означает, что оно проходит через два цилиндра одновременно (аналогично одежде на старые стиральные машины), чтобы дать стекло из указанной толщины (обычно около 1/8 "или 3 мм). Стекло - это Затем . отожжен вручную.

Вспыхнуло стекло

Архитектурное стекло должно быть как минимум ⁠ 1/8 ⁠ нагрузки . дюйма (3 мм) толщиной, чтобы пережить толчок и тянуть типичные ветровые Однако при создании красного стекла раскраски ингредиенты должны быть определенной концентрации, или цвет не будет развиваться. Это приводит к таковому цвету, что при толщине ⁠ 1/8 ⁠ дюйм ( . 3 мм), красное стекло передает маленький свет и выглядит черным Метод, используемый для создания красного витража, предназначен для ламинации тонкого слоя красного стекла до более толстого тела стекла, которое является чистым или слегка окрашенным, образуя « вспыхнутое стекло ».

Слегка окрашенного сбора для расплавленного сбора опускается в горшок с расплавленным красным стеклом, который затем взорван в лист ламинированного стекла, используя либо цилиндр (муфу), либо методику короны, описанную выше. Как только этот метод был найден для изготовления красного стекла, другие цвета были сделаны таким образом. Большим преимуществом является то, что двойное стекло может быть выгравировано или абразировано, чтобы показать прозрачное или тонированное стекло внизу. Метод позволяет достичь богатых детализации и моделей, не нуждаясь в добавлении большего количества линий, предоставляя художникам большую свободу в своих проектах. Ряд артистов приняли их, дает им стеклянное стекло. Например, геральдические окна 16-го века в значительной степени опирались на различные вспыльчивые цвета для своих сложных гребней и существ. В средневековом периоде стекло было ирисованным; Позже, гидрофлюорическая кислота использовалась для удаления вспышки в химической реакции (очень опасная техника), и в 19 -м веке началось использоваться для этой цели.

Современное производство традиционного стекла

Существует ряд стеклянных заводов, особенно в Германии, Соединенных Штатах, Англии, Франции, Польше и России, которые производят высококачественное стекло, как вручную (цилиндр, муфт, корона), так и катящиеся (собор и опалесцируют). Современные художники из витража имеют ряд ресурсов для использования и работы веков других художников, из которых можно учиться, продолжая традицию по-новому. В конце 19 -го и 20 -го веков было много инноваций в методах и типах используемого стекла. Многие новые виды стекла были разработаны для использования в витражах, в частности Tiffany Glass и Dalle de Verre .

Методы

"Met Metal" и вспыхнуло стекло

Основным методом включения цвета в витраж является использование стекла, изначально бесцветного, которое было дано окрашивание путем смешивания с оксидами металлов в расплавленном состоянии (в тигеле или «горшок»), создавая стеклянные листы, которые окрашены в течение всего пути через; Они известны как «металлический» стекло. Вторым методом, иногда используемым в некоторых областях окон, является мигающее стекло , тонкое покрытие цветного стекла, слитого до бесцветного стекла (или цветного стекла, для создания другого цвета). В средневековом стекле мигание было особенно использовано для красных, так как стекло, сделанное из золотых соединений, было очень дорогим и, как правило, было слишком глубоким, чтобы использовать при полной толщине.

Стеклянная краска

Грисайль витраж (15 век)

Другая группа методов дает дополнительную окраску, включая линии и затенение, обрабатывая поверхности цветных листов, и часто фиксируя эти эффекты с помощью света в печи или печи. Эти методы могут использоваться в широких областях, особенно с пятном серебра, что дало лучшие желтые, чем другие методы в средние века. В качестве альтернативы они могут использоваться для покраски линейных эффектов или полихромных областей детализации. Наиболее распространенным методом добавления черной линейной живописи, необходимой для определения изображений витражей, является использование того, что по -разному называется «стеклянная краска», «краска стекловидной точки» или « краска Grisaille ». Это было нанесено как смесь порошкообразного стекла, железа или ржавчины, чтобы получить черный цвет, глину и масло, уксус или воду для чисткой текстуры, с связующим, таким как гум -арабик . Это было нарисовано на кусочках цветного стекла, а затем выстрелили, чтобы сжечь ингредиенты, дающие текстуру, оставляя слой стекла и окраски, слитые к основному стеклянному кусочку.

Серебряное пятно

«Серебряное пятно», представленное вскоре после 1300 года, создало широкий спектр желтых до оранжевых цветов; Это «пятно» в термине «витражи». Серебряные соединения (особенно серебряный нитрат ) смешиваются с связывающими веществами, нанесены на поверхность стекла, а затем стреляют в печь или печи. Они могут производить диапазон цветов от оранжевого до желтого. Используется на синем стекле, они производят зелень. То, как стекло нагревается и охлаждается, может значительно повлиять на цвета, производимые этими соединениями. Участие в химии сложна и не совсем понятна. Химические вещества на самом деле проникают в стекло, которое они добавляют в небольшом виде, и, следовательно, техника дает чрезвычайно стабильные результаты. К 15 -м веку он стал дешевле, чем использование металлического стекла, и часто использовалось со стеклянной краской в ​​качестве единственного цвета на прозрачном стекле. Серебряное пятно было нанесено на противоположную поверхность стекла к серебряной краске, так как эти две методы не работали одно на одну поверх другого. Пятно обычно находилось на внешней стороне, где, похоже, оно дало стеклу некоторую защиту от выветривания, хотя это также может быть верно для краски. Они также, вероятно, были уволены отдельно, пятно, которое нуждалось в более высоком огне, чем краска.

"Сангвиновый" или "Роза кузена"

«Сангвиновый», «Гвоздика», «Руж Джин Кузен » или «Роза кузена», после его предполагаемого изобретателя, это увольняющаяся краска на основе железа, производящая красные цвета, в основном используется для выделения небольших областей, часто на плоти. Это было представлено около 1500. Медное пятно, похожее на пятно серебра, но с использованием медных соединений также производило красные и в основном использовалось в 18 -м и 19 -м веках.

Холодная живопись

«Холодная краска» - это различные виды краски, которые были нанесены без стрельбы. В отличие от оптимистичных утверждений писателя 12 -го века Пресвитер Феофила , холодная краска не очень долговечна, а очень мало средневековой краски выжило.

Методы царапин

Помимо живописи, Sgraffito часто использовались поцарапанные методы . Это включало в себя покраска цвета на горшке металлического стекла другого цвета, а затем перед выборочным выборочным царапином стеклянной краской, чтобы сделать дизайн, или надпись над надписью. Это был наиболее распространенный метод создания надписей в раннем средневековом стекле, давая белые или легкие буквы на черном фоне, с более поздними надписями чаще используются черные окрашенные буквы на прозрачном стеклянном фоне.

• 
  Деталь из окна 13-го века в базилике Сен-Куентин с изображением создания витража в средневековье.
• 
  Renaissance Roundel с использованием только черной или коричневой стеклянной краски и серебряного пятно. Епископ Святой Ламбрехт из Маастрихта стоит в обширном ландшафте, 1510–20. Диаметр 8 + 3 ~ 4 дюйма (22 см). Разработано, чтобы быть расположенным низким, близко к зрителю.
• 
  Деталь немецкой панели (1444) посещения ; Порт-метал, в том числе белое стекло, черную краску стекловидного тела, пятно от желтого серебра и оливко-зеленую эмаль. Растительные узоры в красном небе образуются путем царапины черной краски от красного стекла перед стрельбой. Восстановлен с новым лидером.
• 
  Немецкий стекло, Нюрнберг , после рисунка Себальда Бехама , c. 1525. Серебряное пятно производит ряд желтых и золотых и нарисованных на обратной стороне голубого неба, дает темно -зеленый крест.

«Стекло из горшка»

Это цвета, в которых производится само стекло, в отличие от цветов, нанесенных на стекло.

Прозрачное стекло

Обычное стекло содового лайма кажется бесцветным для невооруженного глаза, когда оно тонкое, хотя примеси оксида железа дают зеленый оттенок, который становится очевидным в толстых кусочках или с помощью научных инструментов. Ряд добавок используется для уменьшения зеленого оттенка, особенно если стекло можно использовать для простых оконных стекла, а не для витражных стекла. Эти добавки включают диоксид марганца , который производит перманганат натрия , и может привести к слегка лиловому оттенку, характерному для стекла в более старых домах в Новой Англии . Селен был использован для той же цели.

Зеленое стекло

В то время как очень бледно-зеленый является типичным цветом прозрачного стекла, более глубокая зелень может быть достигнута путем добавления оксида железа (II) , что приводит к голубовато-зельному стеклу. Вместе с хромом он дает стакан более богатого зеленого цвета, типичный для бокала, используемого для приготовления винных бутылок . Добавление хрома дает темно -зеленое стекло, подходящее для вспыхнутого стекла. Вместе с оксидом олова и мышьяк дает Изумрудный зеленый стекло.

Голубое стекло

• В средневековое время синее стекло было изготовлено путем добавления кобальтового синего , которое при концентрации от 0,025% до 0,1% в содовом стекле достигает блестящей синей характеристики собора Чартр .
• Добавление серы к богатым борозиликатным стеклам придает синий цвет.
• Добавление оксида меди на 2–3% приводит к бирюзовому цвету.
• Добавление никеля в разных концентрациях производит синий, фиолетовый или черный стекло.

Красное стекло

• Металлическое золото , в очень низких концентрациях (около 0,001%), производит богатое стекло рубинового цвета («рубиновое золото»); В еще более низких концентрациях он производит менее интенсивный красный, часто продаваемый как « клюквенное стекло ». Цвет вызван размером и дисперсией частиц золота. Рубиновое золотое стекло обычно изготовлено из свинцового стекла с добавлением олова.
• Чистая металлическая медь создает очень темно -красное, непрозрачное стекло. Стекло, созданное таким образом, обычно «вспыхнуто» (ламинированное стекло). Он широко использовался в конце 19 -го и начале 20 -го веков и использовался для декоративных эффектов, которые могли быть достигнуты путем шлифования и гравировки.
• Селен является важным агентом для изготовления розового и красного стекла. При использовании вместе с сульфидом кадмия он дает блестящий красный цвет, известный как «Selenium ruby».

Желтое стекло

• Это было очень часто достигается с помощью «серебряного пятно», применяемого снаружи к листам стекла (см. Выше).
• Добавление серы, вместе с солями углерода и железа, используется для образования полисульфидов железа и производства янтарного стекла от желтоватого до почти черного. С кальцием он дает глубокий желтый цвет.
• Добавление титана производит желтовато -коричневое . стекло Титан редко используется самостоятельно и чаще используется для усиления и осветления других добавок.
• Кадмий вместе с серой приводит к темно -желтому цвету, часто используемому в глазурях. Тем не менее, кадмий токсичен.
• Уран (от 0,1% до 2%) может быть добавлен, чтобы дать стеклу флуоресцентный желтый или зеленый цвет. Урановое стекло , как правило, недостаточно радиоактивное , чтобы быть опасным, но если заземлить в порошок, например, путем полировки наждачной бумагой и вдыхания, оно может быть канцерогенным . При использовании с свинцовым стеклом с очень высокой доли свинца он производит глубокий красный цвет.

Фиолетовое стекло

• Добавление марганца дает аметист . Марганец - один из старейших стеклянных добавок, и с начала египетской истории использовалось фиолетовое стекло марганца.
• Никель , в зависимости от концентрации, производит синий, или фиолетовый , или даже черное стекло. Ведущий кристалл с добавленным никелем приобретает пурпурный цвет.

Белое стекло

• Диоксид олова с сурьмой и оксидами мышьяка производит непрозрачное белое стекло, которое впервые используется в Венеции для получения имитационного фарфора . Белое стекло широко использовалось Louis Comfort Tiffany для создания ассортимента опалесцирующих, пятнистых и полосатых очков .

• 
  Окно 13-го века от Чартра, показывающее широкое использование повсеместного кобальтового синего цвета с зеленым и фиолетовым коричневым стеклом, детали янтаря и границ вспыхнутого красного стекла.
• 
  Окно 19-го века иллюстрирует диапазон цветов, распространенных как в средневековом, так и в готическом возрождении, Лакен начал, Лион (1896).
• 
  Окно 16-го века Арнольда из Nijmegen, показывающее комбинацию окрашенного стекла и интенсивного цвета, обычного в окнах ренессанса.
• 
  Окно конца 20-го века, показывающее диапазон цветов. Рональд Уайтинг, часовня. Замок Таттершалл, Великобритания.
• 
  Окно Тиффани, иллюстрирующее развитие и использование вспыхнутых вспыхнутых стекла, полосатых очков в конце 19-го века.

Создание витражных стекла

Швейцарский зарубежный стакан рук Unterwalden , 1564, с типичными нарисованными деталями, обширным серебряным пятном , розой кузена на лице и вспыхнуло рубиновое стекло с абрадированным белым мотивом.

Дизайн

Первый этап в производстве окна - это сделать или приобрести у архитектора или владельцев здания, точный шаблон открытия окна, который должен соответствовать стеклом.

Предмет окна определяется в соответствии с местоположением, конкретной темой или пожеланиями покровителя. Подготовлен небольшой дизайн под названием « Видимус» (от латинского «мы видели»), который может быть показан покровителю. Масштабированная модель Maquette также может быть предоставлена. Дизайнер должен учитывать дизайн, структуру окна, природу и размер доступного стекла и его или ее собственную предпочтительную технику.

Традиционное повествовательное окно имеет панели, которые связывают историю. В фигуративном окне могут быть ряды святых или сановников. Священные писательные тексты или девизы иногда включаются и, возможно, имена посетителей или человека, чьей памяти посвящено окно. В окне традиционного типа обычно оставляют на усмотрение дизайнера, чтобы заполнить окружающие районы границами, цветочными мотивами и навесами.

Постоянный мультфильм нарисован для каждого «света» (открытия) окна. Небольшое церковное окно, как правило, может иметь два огня, с некоторыми простыми светильниками для узора выше. Большое окно может иметь четыре или пять огней. В восточном или западном окне большого собора может быть семь огней в трех уровнях, с тщательно продуманным узором. В средневековые времена мультфильм был нарисован прямо на поверхности побеленного стола, который затем использовался в качестве рисунка для резки, покраски и сборки окна. Затем мультфильм разделяется на лоскутное одеяло, обеспечивая шаблон для каждого маленького стеклянного куска. Точное положение свинца, которое удерживает стекло на месте, также отмечено, так как оно является частью рассчитанного визуального эффекта.

Выбор и покраска стекла

Каждый кусок стекла выбирается для желаемого цвета и вырезан, чтобы соответствовать разделу шаблона. Точная посадка обеспечивается «гнойной» края с помощью инструмента, который может оттолкнуть мелкие кусочки. Детали лиц, волос и рук могут быть окрашены на внутреннюю поверхность стакана, используя специальную стеклянную краску, которая содержит тонко измельченные или медные документы, заземляющий стакан, гумбис и среду, такую ​​как вино, уксус или (традиционно) моча. Детали искусства живописи становились все более сложными и достигли своего роста в начале 20 -го века.

С 1300 года художники начали использовать «Серебряное пятно», которое было сделано с серебряным нитратом . Это дало желтый эффект от бледного лимона до темно -оранжевого. Обычно он был окрашен на внешнюю часть стекла, а затем выстрелил, чтобы сделать его постоянным. Этот желтый был особенно полезен для улучшения границ, навесов и гало и превращения синего стекла в зеленое стекло. Примерно к 1450 году для усиления плоти была использована пятно, известное как «роза кузена».

В 16 -м веке был введен ряд стеклянных пятен, большинство из которых окрашены частицами из наземного стекла. Они были формой эмалированного стекла . Покраска на стекле этими пятнами изначально использовалась для небольших геральдических дизайнов и других деталей. К 17 -м веку развивался стиль витража, который больше не зависел от умелой разрезания цветного стекла в секции. Сцены были окрашены на стеклянные панели квадратного формата, как плитки. Затем цвета были отожжены до стекла до того, как были собраны кусочки.

Метод, используемый для украшения и позолота, - это украшение одной стороны каждого из двух кусочков тонкого стекла, которые затем помещаются назад к спине в лидерстве . Это позволяет использовать такие методы, как позолочение ангела и эггломиза, чтобы получить эффект, видимый с обеих сторон, но не подвергать украшенной поверхности атмосферу или механическим повреждениям.

Сборка и монтаж

После того, как стекло разрезано и окрашено, кусочки собираются, выдвигая их в H-сечение. Все суставы затем припаяны вместе, а стеклянные кусочки предотвращают гремучие, а окно сделало агополизовано, вынуждая мягкий маслянистый цемент или мастичку между стеклом и заготовкой. В современных окнах медная фольга теперь иногда используется вместо свинца. Для получения дополнительных технических деталей см .

Традиционно, когда в окно было вставлено окно, железные стержни были помещены в него в различных точках, чтобы поддержать его вес. Окно было привязано к этим стержням с свинцовыми полосами или, совсем недавно, с медными проводами. Некоторые очень большие ранние готические окна разделены на секции на тяжелых металлических рамах, называемых Ferramenta . Этот метод поддержки также был предпочтительным для крупных, обычно окрашенных в окна периода барокко.

• Технические детали
• 
  Макет от Хитона, Батлера и Бэйна , английских производителей 19-го века.
• 
  На открытом воздухе окна в Старой Коимбре , Португалия , демонстрируя современную стальную арматуру.
• 
  Томаса Беккета Окно из Кентербери показывает металл горшок и окрашенное стекло, свинцовое h-сечении , современные стальные стержни и насадки для медных проводов.
• 
  Квалифицированное стекло и ведущее в окне 19-го века в Соборе Мео , Франция .
• 
  Деталь из окна 19-го или 20-го века в Эйнебурге , Бельгия , показывающая подробную полихромную живопись лица.

История

Происхождение

Цветное стекло производилось с древних времен. И египтяне , и римляне преуспели в производстве маленьких цветных стеклянных предметов. Финиция была важна в производстве стекла с его главными центрами Sidon , Tire и Antioch . Британский музей содержит две из лучших римских произведений: Кубок Lycurgus , который представляет собой мутный горчичный цвет, но светится пурпурно-красным для передаваемого света, и ваза Cameo Glass Portland, которая является полуночной синей, с резным белым наложением.

В ранних христианских церквях 4-го и 5-го веков есть много оставшихся окон, которые заполнены богато украшенными узорами тонко нарезанного алебастра , установленных в деревянных рамах, давая эффект витражного стекла.

Свидетельство о витражах в церквях и монастырях в Британии можно найти еще в 7 веке. Самые ранние известные ссылки датируются 675 г. н.э., когда Бенедикт Бископ импортировал рабочих из Франции, чтобы глазировать окна монастыря Святого Петра, которые он строил в Монквеармуте . Сотни частей цветного стекла и свинца, начиная с конца 7 -го века, были обнаружены здесь и в Джарроу .

На Ближнем Востоке стеклянная индустрия Сирии продолжалась в исламский период с основными центрами производства в Ракке , Алеппо и Дамаке , а также наиболее важными продуктами, являющимися очень прозрачным бесцветным стеклом и позолоченным стеклом, а не цветным стеклом.

• 
  Парфюмерная колба от 100 до 200 лет.
• 
  Ваза Портленда , редкий пример римского вспышки стекла
• 
  Алебастерное окно в соборе Орвието , Италия

В Юго -Западной Азии

Создание витражей в юго -западной Азии началось в древние времена. Один из самых ранних выживающих составов региона для производства цветного стекла поступает из ассирийского города Ниневия , датируемого до н.э. до н.э. Китаб аль-Дурра аль-Макнуна , приписанный алхимику 8-го века Джабир ибн Хейян , обсуждает производство цветного стекла в древнем Вавилоне и Египте. Kitab Al-Durra Al-Maknuna также описывает, как создавать цветное стекло и искусственные драгоценные камни, сделанные из высококачественного витража. Традиция витражного производства продолжалась, с мечети, дворцов и общественных мест, украшенных витражами во всем исламском мире. Витража ислама, как правило, не является фиктуальным и чисто геометрическим дизайном, но может содержать как цветочные мотивы, так и текст.

Создание витражей процветало в Персии (ныне Иран) во время династии Сафавидов (1501–1736 гг. Н.э.) и династии Занд (1751–1794 гг. В витражах Персии окна ствола называются окнами ороси (или транслитерируются как араси и orsi), и когда-то использовались для украшения, а также управляют входящим солнечным светом в горячем и полузаровавшем климате.

• 
  Обширные витражи мечети Насир-Ол-Молк в Ширазе, Иране и свете проходят через них
• 
  Витражи в саду Доулат Абад в Язде , Иран
• 
  Из мечети в Иерусалиме это окно содержит очень подробный текст.

Средневековое стекло в Европе

См. Также: Библия бедняка , средневековое витраж и французские готические витражи

Витражи, как форма искусства, достигла своего роста в средние века , когда стало главной графической формой, используемой для иллюстрации повествований о Библии, в значительной степени неграмотному населению.

В романский и ранний готический период, с 950 до 1240 года, нетронутые окна потребовали большие просторы стекла, которые из необходимости были поддержаны надежными железными рамами, которые можно увидеть в соборе Чартрса и в восточном конце Кентерберийского собора . По мере того, как готическая архитектура превратилась в более богатую форму, Windows стала больше, придавая большему освещению интерьеры, но были разделены на секции по вертикальным валам и сосудам камня. Эта разработка формы достигла своей высоты сложности в ярком стиле в Европе, и окна стали еще больше с развитием перпендикулярного стиля в Англии и Rayonnant стиля во Франции.

Стекло, интегрированные с высокими вертикалями готических соборов и приходских церквей, стали более смелыми. Круглая форма, или розовое окно , разработанное во Франции из относительно простых окон с отверстиями, пронзренными через плиты из тонкого камня в колесные окна, как примером Сотни различных точек, например, в Сент-Шапелле , Париж и «Епископский глаз» в Линкольнском соборе .

В то время как витражи были широко изготовлены, Chartres был самым большим центром витражных изготовлений, производив стакан непревзойденного качества.

• Средневековое стекло во Франции
• 
  Деталь окна 13-го века из собора Чартр.
• 
  Карл Великий из романского окна в Страсбургском соборе
• 
  Окно распяти ​ ​
• 
  Позднее готическое дерево Джесси окно из собора Эврекс
• 
  Окна Южного трансепта из Чартреса собора

• Средневековое стекло в Германии и Австрии
• 
  Царь Давида из Аугсбургского собора, начало 12 -го века. Один из самых старых примеров на месте.
• 
  Распятие с СС Кэтрин, Джордж и Маргарет , Личкирш, Грац , Австрия
• 
  Распятие и девственница и ребенок в Величество , Кельнский собор, (1340)
• 
  Ульм Мюнстер , последнее решение Ганса Акера (1430)
• 
  Окна хора Кельнского собора (начало 14 -го века)

• Средневековое стекло в Англии
• 
  Деталь дерева Джесси из Йоркского Минстера (ок. 1170), старейшего витража в Англии.
• 
  из Библейское окно бедного Кентерберийского собора
• 
  Окно Юга Трансепта в Кентерберийском соборе , 13 век
• 
  Западное окно Йоркского Минстера (1338–39)
• 
  Последний суд , церковь Святой Марии, Фэрфорд , (1500–17) Барнард Флауэр

Ренессанс, Реформация и классические окна

Вероятно, самая ранняя схема витражей , созданных во время эпохи Возрождения, заключалась в том, что для Флоренс -собора, разработанная Лоренцо Гимерти . Схема включает в себя три глазного окна для купола и три для фасада, которые были разработаны с 1405 до 1445 года несколькими самыми известными художниками этого периода: Гиберти , Донателло , Укчелло и Андреа дель Кастаньо . Каждое крупное окулярное окно содержит одну картину, взятую из жизни Христа или жизнь Девы Марии , окруженную широкой цветочной границей, с двумя меньшими фасадными окнами Гимерти, показывающими мученические дьяконы, Сент -Стивен и Сент -Лоуренс . С тех пор одно из окна Cupola было потеряно, и что Донателло потеряло почти все свои нарисованные детали.

В Европе витражи продолжали производиться; Стиль превратился из готики к классике, который хорошо представлен в Германии, Бельгии и Нидерландах, несмотря на рост протестантизма . Во Франции много стакана этого периода было произведено на фабрике Limoges , а в Италии в Мурано , где витражи и грандиозные свинцовые кристалл часто связаны в одном окне. Французская революция вызвала пренебрежение или разрушение многих окон во Франции. -прежнему имеет самый большой набор витражей эпохи Возрождения в своих церквях, особенно в регионах и шампанского , живые ательер Нормандии во многих городах были Тем не менее, страна по где 1642 . состоится 1042 окна 16-го века В отделе AUBE в отделе AUBE .

В Реформации в Англии большое количество средневековых и эпохи Возрождения было разбито и заменено простым стеклом. Распад монастырей при Генрихе VIII и судебные запреты Томаса Кромвеля против «злоупотребления изображениями» (объект почитания) привели к потере тысяч окон. Немногие остаются неизвестными; Из них окна в частной часовне в Хенгрейв -Холле в Саффолке являются одними из лучших. С последней волной разрушения традиционные методы работы с витражами умерли и не были заново открыты в Англии до начала 19 -го века. См. Витражи - Британское стекло, 1811–1918 гг. Для получения более подробной информации.

В Нидерландах редкая схема стекла осталась нетронутой в церкви Гроте Синт-Ян , Гауда . Окна, некоторые из которых имеют высоту 18 метров (59 футов), дата с 1555 до начала 1600 -х годов; Самая ранняя работа Дирк Крэет и его брата Вутера . Многие из оригинальных мультфильмов все еще существуют.

• 
  Воскресение , Паоло Уччелло (1443–45), одна из серий в куполе Флоренции, разработанного известными художниками Ренессанса.
• 
  Джованни Ди Доменико, Ангел Благовещения , 1498–1503, Национальная галерея искусств .
• 
  Витражи от Севильского собора , Энрике Алеман, 1479
• 
  Собор Аух (Франция), Окрашенное стекло Ренессанса Arnaud de Moles (деталь), 1507–1513).
• 
  Дерево Джесси окно, Церковь Св. Этьена, Бове , Франция, Фотс, принц (1522–1524).
• 
  Деталь Адама и Евы из собора Святой Этьена, Шалонс-Эн-Чампань , Франция.
• 
  Окно Ренессанса в церкви С.С. Джованни и Паоло, Венеция 16 век.
• 
  Окно преобразования Сент -Паола, часовня Сент -Джеймс, Севильский собор , Испания, Висенте Ментдо, 1560
• 
  Триумф свободы совести , Синт Янскерк , производитель Адриана Геррицзун де Врие (Гауда); Дизайн joachim Wtewael (Utrecht) (1595–1600).
• 
  Внутреннее окно Дирка Крэет для дома Адриана Дирксзуна Ван Кимпен из Лейдена (1543). Окна показывают сцены из жизни Пророка Самуила и Апостола Пола. Музее декоративы, Париж.
• 
  Страсть Христа : захват и распятие, Сен-Пьер, Лимурс , Эссонн, Франция (1520).
• 
  Стеклянная картина с изображением Морднахта (Ночь убийства) 23/24 февраля 1350 года и геральдию первой гильдии Мейзена Зунфтауса, Цюрих (ок. 1650).
• 
  История о том, как Корона Торнов перешла от Иоанна Бриенн и Болдуина II из Константинополя в Сент -Луис Икс из Франции , собор Мулинса (16 век).
• 
  Смерть и предположение о Деве Марии , церкви С.С. Эгидия и Коломана, Стейр , Австрия.

В Латинской Америке

Основная статья: витражи в Чили

Витражи были впервые импортированы в Латинскую Америку в течение 17–18 веков португальскими и испанскими поселенцами. К 20 -м веку многие европейские художники начали создавать свои собственные студии в Латинской Америке и начали местное производство. С этими новыми местными студиями появились изобретательные методы и менее традиционные образы. Примером этих более современных произведений искусства являются базилика, Богоматерь Лурд, и дерзкий храм Майпу Бох, расположенный в Чили.

• 
  Крупнейшее розовое окно в базилике национального голосования, расположенного в Кито , Эквадор
• 
  Большое витраж в базилике, Богоматерь Лурдес. Расположен в Буэнос -Айресе, Аргентина

Возрождение в Великобритании и Ирландии

Основная статья: британский и ирландский витраж (1811–1918)

Католическое возрождение в Англии, получившее силу в начале 19 -го века с обновленным интересом к средневековой церкви, принесло возрождение церковного здания в готическом стиле, утверждаемом Джоном Раскином , чтобы стать «настоящим католическим стилем». Архитектурное движение возглавляло Август Уэлби Пугин . Многие новые церкви были посажены в крупных городах, и многие старые церкви были восстановлены. Это вызвало большой спрос на возрождение искусства изготовления витража.

Среди самых ранних английских производителей и дизайнеров 19-го века были Уильям Уоррингтон и Джон Хардман из Бирмингема, чей племянник, Джон Хардман Пауэлл, имели коммерческий взгляд и выставляли работы на Филадельфийской выставке 1876 года, влияя на витраж в Соединенных Штатах Америки. Среди других производителей были Уильям Уайлес , Уорд и Хьюз , Клейтон и Белл , Хитон, Батлер и Бэйн и Чарльз Имер Кемпе . Шотландский дизайнер, Даниэль Коттье , открыл фирмы в Австралии и США.

• 
  Детали, апостолы Джон и Пол , хардман из Бирмингема , 1861–67, типичный для Хардмана в его элегантной расположении фигур и чистоты цвета. Собор Святого Андрея, Сидней
• 
  Одно из крупнейших окон Англии, восточное окно Линкольнского собора , Уорд и Никсон (1855), является формальным расположением небольших повествовательных сцен в Круглелях
• 
  Уильям Уолс . Это окно имеет яркий цвет пастельного цвета, богатство изобретательного орнамента и стереотипные жесты окон этой фирмой. Святая Мария, Чилхэм
• 
  Клейтон и Белл . Повествовательное окно с элегантными формами и цветом, которое является великолепным и тонким в своих комбинациях. Питерборо собор

Возрождение во Франции

Дополнительная информация: список производителей французских витражей

Во Франции наблюдалась большая преемственность производства витражей, чем в Англии. В начале 19 -го века большинство витражей было сделано из больших панелей, которые были широко окрашены и стреляли, дизайны часто копируются непосредственно из картин масла известных художников. В 1824 году фарфоровая фабрика Sèvres начала производить витражи, чтобы удовлетворить растущий спрос. Во Франции многие церкви и соборы перенесли в деспоция во время французской революции . восстановили большое количество церквей В течение 19-го века Viollet-le-Duc . Многие из лучших древних окон Франции были восстановлены в то время. С 1839 года было создано много витражей, которое очень близко подражало средневековому стеклу, как в произведении искусства, так и в природе самого стекла. Пионерами были Анри Геренте и Андре Люссон. Другое стекло было спроектировано более классическим образом и характеризуется блестящим церулевым цветом синего фона (по сравнению с пурпурно-голубым стакана чартра) и использованием розового и лилового стекла.

• 
  Деталь окна «Дерево Джесси» в соборе Реймс, разработанное в стиле 13-го века Л. Стейхейлом и нарисованным Коффилкером для Viollet-le-Duc, (1861).
• 
  Сент -Луис осуществляет правосудие Лобином в Церкви Святого Святого Святого Святого Святого Святого, Туара .
• 
  В блестяще окрашенном окне в Cassagnes-Bégonhes , Айверон .
• 
  Западное окно из Сен-Гурбана, Тройес (около 1900 года).

Возрождение в Германии, Австрии и за его пределами

В середине до конца 19-го века многие из древних зданий Германии были восстановлены, а некоторые, такие как Кельнский собор , были завершены в средневековом стиле. Был большой спрос на витражи. Дизайн для многих окон основывался непосредственно на работе известных граверов, таких как Альбрехт Дюрер . Оригинальные дизайны часто имитируют этот стиль. Много немецкого стекла 19-го века имеет большие участки нарисованных деталей, а не контуры и детали, зависящие от лидера. Королевская студия живописи баварской стекла была основана Людвигом I в 1827 году. Главной фирмой был Майер из Мюнхена , которая начала производство стекла в 1860 году и до сих пор работает как Франц Майер из Munich, Inc. Немецкий витраж нашел рынок по всей Европе, в Америке и Австралии. В настоящее время в Италии и Бельгии также были основаны оранжевые студии.

В австрийской империи , а затем в Австро-Венгрии одним из ведущих художников из витража был Карл Гейлинг, который основал свою студию в 1841 году. Его сын продолжит традицию Эрбена Карла Гейлига , которая все еще существует сегодня. Эрбен Карл Гейлинг завершил многочисленные витражи для крупных церквей в Вене и в других местах и ​​получил имперский и королевский ордер на назначение от императора Франца Иосифа I из Австрии .

• 
  Одно из пяти окон, пожертвованных в Кельнский собор Людвиг II
• 
  Собор Гента , Бельгия
• 
  Окно в позднем готическом стиле, церковь Святого Мориса , Оломук, Чешская Республика , начало 20 -го века
• 
  Королева Кэтрин из Швеции (1568) с 2 страницами, Турку -собор в Турку, Финляндия . C.1875

Инновации в Британии и Европе

Среди наиболее инновационных английских дизайнеров были прерафаэлиты , Уильям Моррис (1834–1898) и Эдвард Берн-Джонс мир предвещает движение влиятельных искусств и ремесе (1833–1898), чье рабочее Полем Среди его наиболее важных показателей в Англии был Кристофер Уэлл (1849–1924), автор классического ремесленного руководства «Окрашительные работы» (опубликованные Лондон и Нью -Йорк, 1905), который выступал за непосредственное участие дизайнеров в создании своих окон Полем Его шедевр - серия Windows (1898–1910) в часовне Леди в Глостерском соборе. Уэлл преподавал в Лондонском Королевском колледже искусств и Центральной школы искусств и ремесел: его многочисленные ученики и последователи включали Карла Парсонса, Мэри Лоундес, Генри Пейн, Кэролайн Тауншенд, Вероника Уэлл (его дочь) и Пол Вудрофф. Шотландский художник Дуглас Страхан (1875–1950), на которого сильно повлияло пример Уэлла, разработал идиому искусства и ремесел в экспрессионистской манере, в котором мощные образы и тщательный метод мастерски объединяются. В Ирландии поколение молодых художников, преподаваемых учеником Уэллом Альфредом, в Дублинской столичной школе искусств создала отличительную Национальную школу витража: ее ведущими представителями были Вильгельмина Геддес, Майкл Хили и Гарри Кларк.

Арт -модерн или витража Belle Epoque Flocks процветал во Франции и Восточной Европе, где его можно определить с помощью изогнутых, извилистых линий в лидере и кружащихся мотивов. Во Франции это видно в работе Фрэнсиса Чигота из Лимож. В Британии он появляется в утонченных и официальных свинца дизайнах Чарльза Ренни Макинтоша .

• 
  Заряд Дэвида к Соломону показывает сильно линейный дизайн и использование вспыхнутого стекла, для которого известны дизайны Берна-Джонса. Троицкая церковь, Бостон, США, (1882)
• 
  Боже, Создатель Станислава Виспианьски , в этом окне нет стеклянной живописи, но полностью полагается на линии и умелые размещения цвета и тона. Францисканская церковь, Краков ( ок. 1900 )
• 
  Window by Alfons Muady , собор Святой Витус Прага, имеет монтаж изображений, а не тесно организованную визуальную структуру, создавая экспрессионистский эффект.
• 
  Искусство Нуво Жака Грюбера, Стекло, гармонизирующее с изогнутыми архитектурными формами, которые его окружают, Музей де Л'Ккол де Нэнси (1904).

Инновации в Соединенных Штатах

Основная статья: Tiffany Glass

J & R Lamb Studios , основанная в 1857 году в Нью -Йорке, была первой крупной студией декоративных искусств в Соединенных Штатах и ​​в течение многих лет крупным продюсером церковного витража.

Примечательными американскими практикующими являются Джон Ла Фардж (1835–1910), который изобрел Opalescent Glass и за что он получил патент на США 24 февраля 1880 года, и Луи Комфорт Тиффани (1848–1933), который получил несколько патентов на вариации того же Опалесцира Процесс в ноябре того же года, и он использовал метод медной фольги в качестве альтернативы, чтобы вести в некоторых окнах, лампах и других украшениях. Сэнфорд Брей из Бостона запатентовал использование медной фольги в витраже в 1886 году, Тем не менее, реакция на эстетику и технику опалецированных окон - первоначально возглавлялась такими архитекторами, как Ральф Адамс Крам, привела к повторному открытию традиционного витража в начале 1900 -х годов. Чарльз Дж. Конник (1875–1945), который основал свою бостонскую студию в 1913 году, оказал глубокое влияние на его изучение средневекового витража в Европе и философии англичанина Кристофера Уолла. Конник создал сотни окон по всей территории США, в том числе основные схемы остекления в часовне Принстонского университета (1927-9) и в Мемориальной часовне в Питтсбурге (1937-8). Другими американскими художниками, которые поддерживали идиому в стиле средневековья, были Никола Д'Аскензо из Филадельфии, Уилбур Бернхэм и Рейнольдс, Фрэнсис и Ронсток из Бостона и Генри Уинд Янг и Дж. Гордон Гутри из Нью-Йорка.

• 
  Многие из отличительных типов стекла, изобретенных Tiffany, продемонстрированы на этой единственной маленькой панели, включая « стеклянное стекло с потоком переломов » и « стекло драпировки ».
• 
  Джон Ла Фардж , ангел помощи , Северный Истон, Массачусетс, показывает использование крошечных панелей, контрастирующих с большими областями опалесцирового стекла. Окно восстановлено виктором Виктором Ротманом, Йонкерс Нью -Йорк.
• 
  Религия ровно , J & R Lamb Studios , дизайнер Фредерик Стимец Лэмб, c. 1900 . Бруклинский музей . Симметричный дизайн, «эстетический стиль», ограниченная палитра и обширное использование пятнистого стекла.
• 
  Святой город Луи Комфорт Тиффани (1905). Это окно из 58 панелей имеет блестящее красное, оранжевое и желтое стекло для восхода солнца, с текстурированным стеклом, используемым для создания эффекта движущейся воды.
• 
  Trompe L'Oeil Glass c. 1884 , Eugène Stanislas Oudinot, дизайн Ричард Моррис Хант , для дома Генри Гурдона Маркунда , Нью -Йорк .

20 -й и 21 -й веки

Многие фирмы 19-го века потерпели неудачу в начале 20-го века, так как готическое движение было заменено новыми стилями. В то же время были также некоторые интересные разработки, в которых художники из витражей взяли студии в общих объектах. Примеры включают стеклянный дом в Лондоне, созданный Мэри Лоундес и Альфредом Дж. Друри и Túr Gloine в Дублине, которым управляла Сара Пермер и включала таких артистов, как Гарри Кларк .

Возрождение произошло в середине столетия из -за желания восстановить тысячи церковных окон, разрушенных в результате бомбардировки Второй мировой войны. Немецкие художники лидировали. Много работ этого периода обыденна и часто была сделана не его дизайнерами, а промышленно произведена.

Другие художники стремились превратить древнюю форму искусства в современную, иногда используя традиционные методы, одновременно эксплуатируя среду стекла инновационными способами и в сочетании с различными материалами. Использование плитного стекла, техники, известной как Dalle de Verre , где стекло установлено в бетонной или эпоксидной смоле, было инновационным 20-м веком, приписываемой Жан Гаудину и привезен в Великобританию Пьером Фурмайнтросом . Одним из самых плодовитых стеклянных художников, использующих эту технику, был бенедиктинский монах Дом Чарльз Норрис Осб из аббатства Бакста .

Gemmail , техника, разработанная французским художником Жаном Кротти в 1936 году и совершенной в 1950 -х годах, представляет собой тип витража, где соседние кусочки стекла перекрываются без использования ведущих уголов, чтобы соединить части, что позволяет получить большее разнообразие и тонкость цвета. Многие известные работы к концу 19-го и начала 20-го века, особенно Пикассо , были воспроизведены в Gemmail. Основным экспонентом этой техники является немецкий художник Уолтер Умака .

Среди ранних известных художников 20-го века, которые экспериментировали с витражами в качестве абстрактного искусства , были Тео Ван Добург и Пит Мондриан . В 1960 -х и 1970 -х годах -экспрессионист художник Марк Чагалл выпустил конструкции для многих витражных окон, которые сильно окрашены и заполнены символическими деталями. Важные художники 20-го века, в том числе Джона Хейворда , Дугласа Страчана , Эрвина Боссани , Луи Дэвиса , Вильгельмины Геддес , Карла Парсонса , Джона Пайпер , Патрика Рейнтиенса , Йоханнеса Шрайтера , Бриана Кларка , Пола Вудроффа , Джин Рене Базейна в Сен-Срейтене , Серджо де. Кастро в Couvrechef-la folie ( Caen ), Гамбург-Дулсберг и Ромонт (Швейцария) и студия Луары Габриэля Лоара в Чартре . Западные окна Англии Манчестерского собора Тони Холлавей являются одними из наиболее заметных примеров символической работы.

В Германии развитие витражей продолжалось с межвоенной работой Йохана Торна Приккера и Йозефа Альберса , а также послевоенных достижений Йоахима Клоса, Йоханнеса Шрайтера и Людвига Шаффрата. Эта группа художников, которые продвинули среду, отказавшись от фигуративных дизайнов и рисования на стекле в пользу сочетания биоморфной и строгое геометрической абстракции, а также каллиграфическое нефункциональное использование потенциальных клиентов, описываются как созданные «первую подлинную школу витража со времен средневековья». Работы Людвига Шаффрата демонстрируют тенденции конца 20-го века в использовании витражей в архитектурных целях, заполняя целые стены цветным и текстурированным стеклом. В 1970-х годах молодых британских художников из витража, таких как Брайан Кларк, находились под влиянием крупномасштабного и абстракции в немецком стекле двадцатого века.

В Великобритании профессиональной организацией для художников из витражей была Британское общество мастер -художников, основанное в 1921 году. С 1924 года BSMGP опубликовал ежегодный журнал «Журнал витража». Это остается единственной британской организацией, посвященной исключительно искусству и ремеслу витраж. С самого начала его главные цели состояли в том, чтобы содействовать и поощрять высокие стандарты в окрашивании и окрашивании витражей, чтобы выступать в качестве локуса для обмена информацией и идей в пределах витражного суда и сохранить бесценное наследие о витражах в Британии. См. Www.bsmgp.org.uk для ряда витражных лекций, конференций, туров, портфелей недавних комиссий по витражам со стороны членов, а также информацию о курсах и сохранении витражей. Задняя проблема журнала витража перечислена, и есть индекс для поиска для витражных статей, бесценный ресурс для исследователей витражей.

После первой мировой войны мемориалы витражей были популярным выбором среди более богатых семей, примеры можно найти в церквях по всей Великобритании.

В Соединенных Штатах существует 100-летняя торговая организация, Америка из витражей, цель которой состоит в том, чтобы функционировать в качестве публично признанной организации, чтобы обеспечить выживание ремесла, предлагая руководящие принципы, обучение и подготовку ремесленникам. SGAA также видит свою роль защиты и защиты своего ремесла от правил, которые могут ограничить ее свободу как форму архитектурного искусства. Нынешний президент - Кэти Бернард. Сегодня есть академические заведения, которые преподают традиционные навыки. Одним из них является программа мастер-мастер-мастерской Университета штата Флорида, которая недавно завершила 30-футовую (9,1 м) окна с высоким содержанием стекла, разработанные Робертом Бишоффом, директором программы, и Джо Энн, его женой, и установил, чтобы пропустить Бобби Боудено Доак Кэмпбелл Стадион . Корни установки знаний в Университете долины Юта в Ореме, штат Юта, длится 200 футов (61 м) и сравнивался с тем, что в нескольких европейских соборах, включая Кельнский собор В Германии, Сент-Шапелле во Франции и Йорк Минстер в Англии. В США также есть современные витражи, которые создают витражи на основе сетей, а не узнаваемые изображения.

• 
  Де -Стайл абстракция Тео Ван Добург , Нидерланды (1917)
• 
  Экспрессионистское окно Марка Чагалла , в церкви All Saints ', Tudeley, Kent, Великобритания
• 
  Христос Евхаристии, спроектированного Дома Чарльза Норриса из аббатства Бакстафа , Девон , Англия, Стекла.
• 
  Аннотация , Серджио де Кастро, Деталь окна Джона для Коллегиата Ромонта Швейцарии .
• 
  Постмодернистская символика , Древо жизни в церкви Кристина, Алингс, Швеция.
• 
  Тонкие ломтики агата , поставленные в свинец и стекло, Grossmünster , Zürich, Швейцария, Sigmar Polke (2009)

Сочетание древних и современных традиций

• 
  Мадонна и ребенок Джозеф Эрисманн , в конце 1910 -х годов. (Eglise Saint-André, Meistratzheim ). Сочетает традиционное представление в Мандорле с небесным фоном в стиле искусства .
• 
  Окно середины 20-го века, показывающее продолжение древних и 19-го века, применяется к современному историческому предмету. Флоренс Солотингейл Окно в Сент -Питерсе, Дерби, создано для Королевского лазарета Дербишира
• 
  Фигуративный дизайн с использованием свинцовых линий и минимальной стеклянной краски в манере 13-го века в сочетании с текстурой соборного стекла , INS, Швейцария
• 
  Святой Михаил и дьявол в церкви Святого Михаила Патерностер Роу, английским художником Джона Хейворда объединяют традиционные методы с отличительным использованием похожих на шард секций стекла.
• 
  Основное окно Храма Майпу, Чили, изображающее Деву Марию и Христос, Адольфо Винтерниц , демонстрируя традиционное использование синего в качестве преобладающего цвета, подчеркивая связь с небесами и создавая атмосферу во внутренней части.

Здания, включающие витражные окна

Церкви

Витражные окна обычно использовались в церквях для декоративных и информативных целей. Многие окна пожертвованы церквям членами собрания как мемориалы любимых. Для получения дополнительной информации об использовании витражей для изображения религиозных предметов см. Библию бедняка .

• Важные примеры
  • Собор Чартр , во Франции, стекло с 11 по 13 века
  • Кентерберийский собор , в Англии, с 12 по 15 век плюс 19-го и 20-го века стекло
  • Йорк Минстер , в Англии, стекло с 11 по 15 века
  • Sainte-Chapelle , в Париже, 13-м и 14-м веке стекло
  • Буржеса собор во Франции, стекло с 13 по 16 века
  • Флоренция собор , Италия, стекло 15-го века, разработанное Uccello , Donatello и Ghiberti
  • Янскерк (Гауда) , Нидерланды, дата с 1555 до начала 1600 -х годов; Самая ранняя работа Дирк Крэет и его брата Вутера .
  • Собор Святого Андрея, Сидней , Австралия, ранний полный цикл стекла 19-го века, Хардман из Бирмингема.
  • Фрибургский собор , Швейцария, полный цикл стекла 1896–1936, Йозеф Мехоффер
  • Собор Ковентри , Англия, Стекло середины 20-го века различными дизайнерами, большое окно баптизма находится от Джона Пайпер
  • Пресвитерианская церковь Брауна , обширная коллекция окон от Луи Комфорт Тиффани

Синагоги

В дополнение к христианским церквям, витражи были включены в архитектуру еврейской храмы на протяжении веков. Еврейские общины в Соединенных Штатах видели это появление в середине 19-го века, с такими заметными примерами, как изображение святилища десяти заповедей в общине Нью-Йорка Анши-Чесед. С середины 20-го века до настоящего, витражи были повсеместной особенностью американской архитектуры синагоги. Стили и темы для искусства синагоги витража так же разнообразны, как и их церковные коллеги. Как и в случае с церквями, витражи синагоги часто посвящены семьям -членам в обмен на крупные финансовые взносы в учреждение.

Места поклонения

• 
  Ослепительное отображение средневекового стекла в Сент-Шапелле , Париж
• 
  Солнечный свет сияет сквозь витраж на цветной ковер из мечети насир -ол -молк
• 
  Окна витража и купол, фланкируя Тора Ковчег Мемориальной синагоги Холокоста, Дармштадт , разработанный художником Брайаном Кларком
• 
  Интерьер синей мечети, Стамбул.
• 
  Витражи в мечети Сринагара, Кашмир
• 
  Синт Янскерк в Гауде, Южная Голландия , Нидерланды
• 
  Собор Святого Андрея, Сидней, имеет цикл окна 19-го века Хардингма из Бирмингема
• 
  Собор Святого Иоанна Крестителя в Саванне, штат Джорджия
• 
  Ковентри собор Англия имеет серию окон от разных дизайнеров.
• 
  Заявление в конце 20-го века от Храма Охева Шолом, Гаррисберг, штат Пенсильвания, от Ascalon Studios .

Мавсолея

Mausolea, будь то для общего использования сообщества или для частного использования в семье, может использовать витражи в качестве утешительного входа для естественного света, для мемориализации или для демонстрации религиозных образов.

• 
  Витражи в крипт Мавзолей собора Богоматери Ангелов (Лос -Анджелес)
• 
  Попоминание мертвым войны, сообщество мавзолей на кладбище All Saints , Des Plaines, Иллинойс
• 
  Часовня витража, показывающая воскресение Иисуса , Сообщество Святых Кладбища Мавзолей, Дес Плейнс, Иллинойс
• 
  Окрашенное стекло в мавзолей Бенедюма, Хоумвудское кладбище , Питтсбург, Пенсильвания

Дома

Витражи в домах были особенно популярны в викторианскую эпоху, и многие внутренние примеры выживают. В своей простейшей форме они обычно изображают птиц и цветов в маленьких панелях, часто окруженных машинным собором соборным стеклом, что, несмотря на то, что предполагает название, бледно-цветное и текстурированное. Некоторые крупные дома имеют великолепные примеры светского изобразительного стекла. Во многих небольших домах 19 -го и начала 20 -го веков есть окна с подсветкой .

• в стиле прерии Дома
• Дома Фрэнка Ллойда Райта

• 
  Шабака (витраж) во дворце Шаки Ханы
• 
  Внутреннее витраж охотничьей сцены Богтман из Хаарлема, Нидерланды
• 
  Стеклянное окно Тиффани из замка Рочройна, теперь в музее Стеклянного стекла
• 
  Разделяющий экран в доме музыкантов, Джеффри Гамильтон, (2021), Сидней, Австралия. (разрешение Jamilton)

Общественные и коммерческие здания

Витражи часто использовались в качестве декоративного элемента в общественных зданиях, первоначально в местах обучения, правительства или справедливости, но все чаще в других общественных и коммерческих местах, таких как банки, розничные продавцы и железнодорожные станции. Общественные дома в некоторых странах широко используют витражи и свинцовые огни, чтобы создать удобную атмосферу и сохранить конфиденциальность.

• 
  Дворец музыки в Барселоне каталонской
• 
  Витражи в ратуше, Liberec , Чешская Республика
• 
  Витраж купол в Королевском португальском шкафу чтения в Рио -де -Жанейро, Бразилия
• 
  Витраж в культурном центре Banco Do Brasil в Белу -горизонте , Бразилия
• 
  Окна венгерской комнаты, Университет Питтсбурга
• 
  Федеральный дворец, Швейцария
• 
  Абстрактный дизайн Марсель Феррон на станции метро в Монреале, Квебек , Канада
• 
  Windows от Mordecai Ardon в еврейской национальной и университетской библиотеке , Иерусалим
• 
  Абстрактный витражный потолок в Виктории квартал, Лидс (1990) Брайана Кларка , который охватывает длину улицы 400 футов, чтобы сформировать покрытую аркаду

Скульптура

• 
  Four Seasons (1978) Леонард Френч из парка скульптур Университета La Trobe в Мельбурне. Австралия
• 
  Скульптура из слитого стекла (2012) от Карло Рокчелла Стеклянная скульптура в Париже. Франция
• 
  Современная отдельно стоящая серия Glasshenge (2013/2014) Томаш Урбанович в аэропорту Вроцлав , Польша

Смотрите также

• Архитектурное стекло
• Архитектура соборов и великих церквей
• Искусство модерн стекло
• Автономный витраж
• Скошенное стекло
• Британский и ирландский витраж (1811–1918)
• Английские готические витражи
• Французские готические витражи
• Поплавковое стекло
• Стеклянная бусинка
• Список витражей в Янскерек, Гауда
• Саграда (настольная игра)
• Сохранение витражей
• Студийное стекло
• Suncatcher
• Венецианское стекло
• Окно

Ссылки

• «Историческая Англия» = Практическое сохранение здания: стекло и остекление , историческая Англия , 2011, Ashgate Publishing, Ltd., ISBN   0754645576 , 9780754645573, Google Books

Дальнейшее чтение

• Феофил (CA 1100). По искусству дайверов , перевод с латыни Джона Дж. Хоторна и Кирилла Стэнли Смит , Дувр, ISBN   0-486-23784-2
• Мартин Харрисон , викторианский витраж , Барри и Дженкинс, 1980 ISBN   0214206890
• Журнал витражей , Специальный выпуск Берни-Джонса, вып. XXXV, 2011 ISBN   978 0 9568762 1 8
• Журнал витражей , выпуск Шотландии, вып. XXX, 2006 ISBN   978-0-9540457-6-0
• Журнал витражей , специальный выпуск, витражная коллекция музея сэра Джона Соана, вып. XXVII, 2003 ISBN   0 9540457 3 4
• Журнал витражей, выпуск Америки, вып. XXVIII, 2004 ISBN   0 9540457 4 2
• Брайан Кларк (редактор) Архитектурный витраж (1979). Йоханнес Шрейтер, Мартин Харрисон, Людвиг Шаффрат, Джон Пайпер и Патрик Рейнтиенс. Архитектурные книги записи. Лондон: McGraw-Hill Education, 1979 ISBN   978-0-7195-3657-1
• Питер Кормак, «Искусство и витражи по искусству», Yale University Press, 2015 ISBN   978-0-300-20970-9
• Кэролайн Шаш, «100 лучших витражей в Лондоне», Malvern Arts Press, 2015 ISBN   978-0-9541055-2-5
• Никола Гордон Боу, «Вильгельмина Геддес, жизнь и работа», Four Sours Press ISBN   978-1-84682-532-3
• Люси Костиган и Майкл Каллен (2010). Самый странный гений: витража Гарри Кларка , История Пресса, Дублин, ISBN   978-1-84588-971-5
• Элизабет Моррис (1993). Запятнанный и декоративный стеклянный , тигровой книги, ISBN   0-86824-324-8
• Сара Браун (1994). Витража- иллюстрированная история , Bracken Books, ISBN   1-85891-157-5
• Пейнтон Коуэн (1985). Гид по витражам в Британии , Майкл Джозеф, ISBN   0-7181-2567-3
• Муж, Т.Б. (2000). Светящееся изображение: окрашенные стеклянные круглы
• Лоуренс Ли , Джордж Седдон и Фрэнсис Стивенс (1976). Витражи , Митчелл Бизли, ISBN   0-600-56281-6
• Саймон Дженкинс (2000). Тысяча лучших церквей Англии , Пингвин, ISBN   0-7139-9281-6
• Роберт Эберхард. База данных: церковные витражи .
• Клифф и Моника Робинсон. База данных: Бакингемширский витраж .
• Витража Ассоциации Америки. История витража .
• Роберт Келманн (1992). Витраж 20 -го века: новое определение , Kyoto Shoin Co., Ltd., Kyoto, ISBN   4-7636-2075-4
• Киски, Ганс (1959). 100 лет Rheinische Stauschbalerei , Neuss: Verl.
• Роберт Соуэрс (1954). The Lost Art , George Wittenborn Inc., Нью -Йорк, OCLC 1269795
• Роберт Соуэрс (1965). Витраж: архитектурное искусство , Universe Books, Inc., Нью -Йорк, OCLC 21650951
• Роберт Соуэрс (1981). Язык витража , деревянного пресса, лесной рощи, Орегон, ISBN   0-917304-61-6
• Хейворд, Джейн (2003). Английский и французский средневековый витраж в коллекции Метрополитен -музея искусств . Нью -Йорк: Метрополитен -музей искусств. ISBN  1872501370 .
• Вирджиния Чиффо Рагуин (2013). Витражи: сияющее искусство . Лос -Анджелес: Getty Publications. ISBN  978-1606061534 .
• Конрад Рудольф (2011). «Изобретение экзегетического витража: Suger, Hugh и новое элитное искусство», Art Bulletin , 93 , 399–422
• Конрад Рудольф (2015). «Параболическое дискурсное окно и Кентерберийский ролл: социальные изменения и утверждение элитного статуса в Кентерберийском соборе», Oxford Art Journal , 38 , 1–19

Внешние ссылки

• BSMGP | Дом британского витража
• SGAA Sourcebook Найдите студию - Американская ассоциация витражей
• Сохранение витража
• Церковные витражи базы данных окна, записанная Робертом Эберхардом , охватывая ≈ 2800 церквей на юго -востоке Англии
• Институт витражей в Канаде , более 10 000 фотографий; многолетний фотографический опрос канадского витража из многих стран; 1856 г.
• Музей витражей (Эли, Англия)
• Vitromusée Romont (Romont (FR), Швейцария)
• Семинары из витражей (Великобритания)
• Гид из витражей (Великобритания)
• "Витражи" . Стекло . Музей Виктории и Альберта . Архивировано из оригинала 23 декабря 2012 года . Получено 16 июня 2007 года .
• Gloine - витражи в исследовании Церкви Ирландии, проведенное Дэвидом Лоуренсом от имени репрезентативного церковного органа Ирландии, частично финансируемого Советом наследия
• Окна витражей Серхио де Кастро во Франции, Германии и Швейцарии