Дж. М. В. Тернер

Не путать с художником Уильямом Тернером из Оксфорда.

Дж. М. В. Тернер ДА
Автопортрет , холст, масло, ок. 1799 г.
Рожденный	Джозеф Мэллорд Уильям Тернер ( 1775-04-23 ) 23 апреля 1775 г. Лондон, Англия
Умер	19 декабря 1851 г. (1851-12-19) (76 лет) Челси, Лондон , Англия
Место отдыха	Собор Святого Павла
Образование	Королевская академия художеств
Известный	Картины
Заметная работа	Боевой Темерер Дождь, пар и скорость
Движение	Романтизм
Подпись

Джозеф Мэллорд Уильям Тернер РА (23 апреля 1775 - 19 декабря 1851), известный в свое время как Уильям Тернер , английский художник- романтик , гравер и акварелист . Он известен своими выразительными колористами, творческими пейзажами и бурными, часто жестокими морскими картинами. Он оставил после себя более 550 картин маслом, 2000 акварелей и 30 000 работ на бумаге. С 1840 года его поддерживал ведущий английский искусствовед Джон Раскин , и сегодня считается, что он поднял пейзажную живопись до выдающегося положения, соперничающего с исторической живописью .

Тернер родился в Мейден-лейн, Ковент-Гарден , Лондон, в скромной семье, принадлежавшей к низшему среднему классу, и сохранил свой акцент низшего класса, старательно избегая при этом атрибутов успеха и славы. Вундеркинд, Тернер учился в Королевской академии художеств с 1789 года, поступил туда, когда ему было 14 лет, и выставил там свою первую работу в 15 лет. В этот период он также работал архитектурным рисовальщиком. Он получал стабильный доход от комиссионных и продаж, который часто принимал неохотно из-за своего беспокойного и противоречивого характера. Он открыл свою собственную галерею в 1804 году и стал профессором перспективы в академии в 1807 году, где читал лекции до 1828 года. С 1802 года он путешествовал по Европе, обычно возвращаясь с объемистыми альбомами для рисования.

Крайне замкнутый, эксцентричный и замкнутый Тернер на протяжении всей своей карьеры был противоречивой фигурой. Он не женился, но стал отцом двух дочерей, Эвелины (1801–1874) и Джорджианы (1811–1843), от вдовы Сары Дэнби. С возрастом он стал более пессимистичным и угрюмым, особенно после смерти отца в 1829 году; когда его мировоззрение ухудшилось, его галерея пришла в упадок и запустение, а его искусство усилилось. В 1841 году Тернер заплыл на лодке в Темзу, поэтому его нельзя было учитывать как присутствующего на какой-либо собственности в переписи того года . Он жил в нищете и имел слабое здоровье с 1845 года и умер в Лондоне в 1851 году в возрасте 76 лет. Тернер похоронен в соборе Святого Павла в Лондоне.

Биография

Детство

Дом на Мейден-лейн , где родился Тернер, ок. 1850-е годы

Отец Тернера Уильям Тернер (1745–1829) переехал в Лондон около 1770 года из Саут-Молтона, Девон.

Джозеф Мэллорд Уильям Тернер родился 23 апреля 1775 года и крестился 14 мая. Он родился в Мейден-лейн , Ковент-Гарден, в Лондоне, Англия. Его отец был парикмахером и изготовителем париков. Его мать, Мэри Маршалл, происходила из семьи мясников. Младшая сестра Мэри Энн родилась в сентябре 1778 года, но умерла в августе 1783 года.

У матери Тернера с 1785 года проявлялись признаки психического расстройства, и в 1799 году ее поместили в больницу для сумасшедших Святого Луки на Олд-стрит. В 1800 году ее перевели в больницу Бетлема . , психиатрическая больница где она и умерла в 1804 году. Тернера отправили к его дяде по материнской линии, Джозефу Мэллорду Уильяму Маршаллу, мяснику. в Брентфорде , тогда маленьком городке на берегу Темзы к западу от Лондона, где Тёрнер посещал школу. Самое раннее известное художественное упражнение Тернера относится к этому периоду — серия простых раскрасок гравированных пластин из «Живописного вида древностей Англии и Уэльса» Генри Босуэлла .

Примерно в 1786 году Тернера отправили в Маргейт на северо-восточном побережье Кента . Там он создал серию рисунков города и его окрестностей, которые предвосхитили его более поздние работы. К этому времени рисунки Тернера выставлялись в витрине магазина его отца и продавались за несколько шиллингов . Его отец хвастался художнику Томасу Стотхарду : «Мой сын, сэр, станет художником». В 1789 году Тернер снова остановился у своего дяди, уехавшего на пенсию в Саннингуэлл (ныне часть Оксфордшира ). Сохранился целый альбом а также акварель Оксфорда работ того времени в Беркшире , . Использование карандашных набросков на натуре в качестве основы для более поздних законченных картин легло в основу основного рабочего стиля Тернера на протяжении всей его карьеры.

Многие ранние эскизы Тернера представляли собой архитектурные исследования или упражнения в перспективе , и известно, что в молодости он работал с несколькими архитекторами, включая Томаса Хардвика , Джеймса Вятта и Джозефа Бономи Старшего . К концу 1789 года он также начал учиться у топографического рисовальщика Томаса Мальтона , который специализировался на видах Лондона. Тернер научился у него основным приемам ремесла, копируя и раскрашивая контурные гравюры британских замков и аббатств . Позже он назовет Мальтона «Моим настоящим хозяином». Топография была процветающей отраслью, благодаря которой молодой художник мог оплатить свое обучение.

Карьера

Замок Карлаверок ( ок. 1832 г. ), Галерея и музеи архивов Абердина.

Современный Рим – Кампо Ваччино , 1839 г.

Тернер поступил в Королевскую академию художеств в 1789 году в возрасте 14 лет. и год спустя был принят в академию сэром Джошуа Рейнольдсом . Он рано проявил интерес к архитектуре, но Хардвик посоветовал ему сосредоточиться на живописи. Его первая акварель « Вид на дворец архиепископа в Ламбете » была принята на летнюю выставку Королевской академии в 1790 году, когда Тёрнеру было 15 лет.

Будучи стажером в академии, Тернера учили рисовать с гипсовых слепков античных скульптур. С июля 1790 г. по октябрь 1793 г. его имя появляется в реестре академии более ста раз. В июне 1792 года он был принят в натурный класс , чтобы научиться рисовать человеческое тело с обнаженных моделей. Тернер каждый год выставлял акварель в академии, рисуя зимой и путешествуя летом по Великобритании, особенно в Уэльс , где он создал широкий спектр эскизов для работы над этюдами и акварелью. Особое внимание они уделяли архитектурным работам, в которых использовались его навыки рисовальщика. В 1793 году он показал акварель под названием « Нарастающий шквал - Горячие источники из скалы Сент-Винсент в Бристоле» (ныне утерянной), которая предвещала его более поздние климатические эффекты. Британский писатель Питер Каннингем в своем некрологе Тернеру написал, что это было: «признано немногими мудрецами как благородная попытка поднять ландшафтное искусство из рутинной безвкусицы… [и] впервые продемонстрировало это мастерство в эффект, за который он теперь справедливо прославляется».

«Рыбаки в море» , выставленная в 1796 году, первая картина маслом, выставленная Тернером в Королевской академии.

В 1796 году Тернер выставил «Рыбаков в море» , свою первую картину маслом для академии, изображающую ночную лунную сцену « Иглы» у острова Уайт , изображение лодок в опасности. Уилтон сказал, что изображение представляет собой «обобщение всего, что было сказано о море художниками XVIII века». и демонстрирует сильное влияние таких художников, как Клод Жозеф Верне , Филип Джеймс де Лутербург , Питер Монами и Фрэнсис Суэйн , которым восхищались его морские картины в лунном свете . Изображение было высоко оценено современными критиками и закрепило репутацию Тернера как художника, пишущего маслом, и художника, изображающего морские сцены.

Чарльз Тернер , ок. 1840 г., Портрет Дж. М. У. Тернера, делающего набросок для знаменитой картины «Меркурий и Аргус» (выставленной в 1836 г.).

Тернер много путешествовал по Европе, начиная с Франции и Швейцарии в 1802 году и обучаясь в Лувре в том же году в Париже. Он неоднократно посещал Венецию . Важную поддержку его работам оказал Уолтер Рамсден Фокс из Фарнли-холла , недалеко от Отли в Йоркшире, который стал близким другом художника. Тернер впервые посетил Отли в 1797 году, в возрасте 22 лет, когда ему было поручено нарисовать акварелью этот район. Его настолько привлекли Отли и его окрестности, что он возвращался туда на протяжении всей своей карьеры. Считается, что штормовой фон фильма «Ганнибал, пересекающий Альпы», был вдохновлен штормом над Чевином в Отли, когда он находился в Фарнли-холле.

Тернер был частым гостем Джорджа Уиндема, 3-го графа Эгремонта , в Петворт-Хаусе в Западном Суссексе и рисовал сцены, которые финансировал Эгремонт, взятые с территории дома и сельской местности Сассекса, включая вид на Чичестерский канал . В Петворт-Хаусе до сих пор выставлено несколько картин.

Дальнейшая жизнь

Когда Тернер подрос, он стал более эксцентричным. Близких друзей у него было мало, за исключением отца, который прожил с ним 30 лет и работал его ассистентом в студии. Смерть отца в 1829 году оказала на него глубокое влияние, и после этого у него начались приступы депрессии. Он никогда не был женат, но имел отношения со старшей вдовой, своей домработницей Сарой Дэнби. Считается, что он был отцом двух ее дочерей Эвелины Дюпюи и Джорджианы Томпсон. Эвелина вышла замуж за Жозефа Дюпюи 31 октября 1817 года. Было записано, что ее мать, Сара Дэнби, была свидетелем вместе с Чарльзом Томпсоном.

по памяти Тернер, нарисованный Линнеллом (1838 г.)

Тернер завязал отношения с Софией Кэролайн Бут после смерти ее второго мужа, и с 1846 года он жил с ней как «мистер Бут» или «Адмирал Бут» в ее доме по адресу Дэвис-плейс, 6 (ныне Чейн-Уок) в Челси , до своей смерти в Челси. Декабрь 1851 года.

Тернер был постоянным любителем нюхательного табака ; в 1838 году Луи-Филипп I , король Франции золотую табакерку . , подарил ему Из двух других табакерок из агата и серебра. имя Тёрнера носит экземпляр а другой, сделанный из дерева, был собран вместе с очками, увеличительным стеклом и портфелем для карточек помощником экономки.

У Тернера сложилась короткая, но крепкая дружба с художником Эдвардом Томасом Дэниелом . Художник Дэвид Робертс писал о нем: «Он обожал Тернера, когда я и другие сомневались, и научил меня видеть и отличать его красоту от красоты других… старик действительно испытывал нежное и личное отношение к этому молодому человеку». священнослужитель, что, я сомневаюсь, он когда-либо проявлял по отношению к другому». Дэниел, возможно, предоставил Тернеру духовное утешение, в котором он нуждался после смерти своего отца и друзей, а также «облегчил страхи размышляющего от природы человека, приближающегося к старости». После смерти Дэниэла в Ликии в возрасте 38 лет он сказал Робертсу, что никогда больше не поддержит такую ​​дружбу.

Перед отъездом на Ближний Восток Дэниел заказал портрет Тернера Джону Линнеллу . Тернер ранее отказывался позировать художнику, и было трудно добиться его согласия на роль. За ужином Дэниел расположил двух мужчин друг напротив друга, чтобы Линнелл мог внимательно наблюдать за объектом съемки и изобразить его подобие по памяти.

Дом Тернерса, Чейн-Уок, Челси, 1887 год, автор Филип Норман.

Тернер умер от холеры в доме Софии Кэролайн Бут на Чейн-Уок в Челси 19 декабря 1851 года. Он похоронен в соборе Святого Павла , где лежит рядом с художником сэром Джошуа Рейнольдсом . Судя по всему, его последними словами были: «Солнце (или Сын?) — Бог». хотя это может быть апокрифом.

Друг Тернера, архитектор Филип Хардвик , сын его старого наставника, отвечал за организацию похорон и написал тем, кто знал Тернера, в момент его смерти сообщить им: «Я должен сообщить вам, что мы потеряли ему." Другими душеприказчиками были его двоюродный брат и главный скорбящий на похоронах Генри Харпур IV (благотворитель Вестминстера - ныне Челси и Вестминстер - Больница ), преподобный. Генри Скотт Триммер, Джордж Джонс РА и Чарльз Тернер РА .

Искусство

Стиль

Талант Тернера был признан рано в его жизни. Финансовая независимость позволила Тернеру свободно внедрять инновации; его зрелые работы характеризуются хроматической палитрой и широким применением атмосферных красок. Согласно «Иллюстрированной истории искусства» Дэвида Пайпера , его более поздние картины называли «фантастическими головоломками». Тернер был признан художественным гением; Английский искусствовед Джон Раскин описал его как художника, который мог наиболее «потрясающе и правдиво измерить настроения природы».

Ракеты и синие огни (под рукой), чтобы предупредить пароходы о мелководье , 1840, Институт искусств Кларка , Уильямстаун, Массачусетс.

Воображение Тернера разбудили кораблекрушения, пожары (включая сожжение парламента в 1834 году, событие, свидетелем которого Тернер стал непосредственным свидетелем и записано в серии акварельных зарисовок), а также природные явления, такие как солнечный свет, шторм, дождь и туман. Он был очарован неистовой силой моря, как это видно на выставке Королевской академии художеств 1840 года, где были представлены «Невольничий корабль» (1840 г.) и «Ракеты и синие огни (близко) для предупреждения пароходов о мелководье» (1840 г.). впервые показан. На выставке 2003 года в Институте искусств Кларка было высказано предположение, что эти две картины были подвесками, отчасти из-за их одинакового содержания и размера.

Работа Тернера вызвала критику со стороны современников. Анонимный обзор выставки Королевской академии 1840 года, позже идентифицированный как Джон Иглз , назвал выставленные картины «абсурдной экстравагантностью, [которая] позорит выставку». Сэр Джордж Бомонт , художник-пейзажист и член Королевской академии, описывал свои картины как «пятна».

Основным предприятием Тернера в области гравюры была Liber Studiorum (Книга исследований), семьдесят гравюр, над которыми он работал с 1806 по 1819 год. Liber Studiorum была выражением его намерений в области ландшафтного искусства. Идея была во многом основана на (Книге истины) Клода Лоррена , «Liber Veritatis» где Клод записал свои завершенные картины; серия печатных копий этих рисунков, находившаяся к тому времени в Девонширском доме , имела огромный издательский успех. Пластины Тернера предназначались для широкого распространения, и он разделил жанр на шесть типов: морской, горный, пасторальный, исторический, архитектурный и возвышенный или эпический пастораль. Его гравюры составляли основную часть его работ, и этому посвящен музей Тернера в Сарасоте , Флорида, основанный в 1974 году Дугласом Монтроузом-Грэмом для размещения его коллекции гравюр Тернера.

Его ранние работы, такие как «Аббатство Тинтерн» (1795), остаются верными традициям английского пейзажа. В «Ганнибале, пересекающем Альпы» (1812) уже проявляется акцент на разрушительной силе природы. Его самобытный стиль живописи, в котором он использовал технику акварели масляными красками, создавал легкость, плавность и эфемерные атмосферные эффекты.

В более поздние годы Тернер использовал масло еще более прозрачно и обратился к созданию почти чистого света с помощью мерцающих цветов. Яркий пример его зрелого стиля можно увидеть в фильме « Дождь, пар и скорость – Великая западная железная дорога» , где объекты едва узнаваемы. Интенсивность оттенков и интерес к мимолетному свету не только поставили работы Тернера в авангард английской живописи, но и оказали влияние на искусство во Франции; Импрессионисты Клод , особенно Моне , тщательно изучали его технику. Его также обычно считают предшественником абстрактной живописи.

Высокий уровень вулканического пепла (от извержения горы Тамбора ) в атмосфере в течение 1816 года, « года без лета », привел к необычайно впечатляющим закатам в этот период и послужил источником вдохновения для некоторых работ Тернера.

Джон Раскин сказал, что один из первых покровителей, Томас Монро , главный врач Бедлама , коллекционер и художник-любитель, оказал значительное влияние на стиль Тернера:

Его истинным хозяином был доктор Монро; практическому обучению этого первого покровителя и мудрой простоте метода изучения акварели, в котором он обучался и сопровождал его друг Гиртин , в первую очередь следует приписать здоровое и постоянное развитие высшей силы; Величие самой державы невозможно переоценить.

Вместе с рядом молодых художников Тёрнер смог в лондонском доме Монро копировать работы крупнейших рисовальщиков-топографистов своего времени и совершенствовать свои навыки рисования. Но любопытные атмосферные эффекты и иллюзии акварелей Джона Роберта Козенса , некоторые из которых присутствовали в доме Монро, шли гораздо дальше, чем аккуратные изображения топографии. Торжественное величие его альпийских пейзажей стало ранним откровением для молодого Тёрнера и показало ему истинный потенциал акварельной техники, передающей настроение, а не информацию.

Материалы

Тернер экспериментировал с самыми разными пигментами. Он использовал такие составы, как кармин , несмотря на то, что знал, что они недолговечны, и вопреки советам современных экспертов использовать более стойкие пигменты. В результате многие из его цветов теперь поблекли. Раскин жаловался на то, как быстро приходят в упадок его работы; Тернер был безразличен к потомкам и выбирал материалы, которые хорошо выглядели в свежем виде. К 1930 году возникли опасения, что его масло и акварель выцветают.

Галерея

• 
  Рыбацкий коттедж, Дувр, 1790 г., Йельский центр британского искусства
• 
  Клэр-холл и часовня Королевского колледжа , Кембридж, с берега реки Кэм, 1793 год, акварель (обратите внимание, что это современный Клэр-колледж , ранее называвшийся Клэр-холл, а не современный Клэр-холл )
• 
  Рыболов, 1794, Йельский центр британского искусства.
• 
  Утро среди холмов Конистон, 1798 год, Галерея Тейт Британия.
• 
  Голландские лодки в шторм , 1801, холст, масло. Для своей картины Тернер черпал вдохновение в искусстве Виллема ван де Вельде Младшего.
• 
  Пирс Кале , 1803, холст, масло, Национальная галерея , Лондон.
• 
  Лондон из Гринвич-парка , 1809, холст, масло, Галерея Тейт Британия.
• 
  Снежная буря: Ганнибал и его армия пересекают Альпы , 1812, холст, масло, Галерея Тейт Британия.
• 
  Дорт или Дордрехт: Пакетбот Дорт из Роттердама застиг в штиле , 1818 год, холст, масло, Йельский центр британского искусства
• 
  Поле Ватерлоо , 1818, Галерея Тейт Британия.
• 
  Сожжение палат лордов и общин, 16 октября 1834 года , холст, масло, Художественный музей Кливленда.
• 
  Сожжение палат лордов и палат общин 16 октября 1834 г. , ок. 1835, холст, масло, Художественный музей Филадельфии.
• 
  Берег вредителей в Нортумберленде , гр. 1836, холст, масло, Йельский центр британского искусства.
• 
  Долина Аоста: Метель, лавина и гроза , 1836–37, холст, масло, Чикагский институт искусств.
• 
  «Боевой темпер» тянут к последней стоянке, чтобы разойтись , 1838, холст, масло, Национальная галерея, Лондон.
• 
  Венеция: Догана и Сан-Джорджо Маджоре , ок. 1834, Национальная галерея искусств , Вашингтон, округ Колумбия.
• 
  Невольничий корабль , 1840, холст, масло, Музей изящных искусств, Бостон.
• 
  Снежная буря: пароход у устья гавани , ок. 1842, холст, масло, Тейт Британия.
• 
  Вечер потопа , ок. 1843, Национальная галерея искусств , Вашингтон, округ Колумбия.
• 
  Дождь, пар и скорость – Великая Западная железная дорога , 1844, холст, масло, Национальная галерея, Лондон
• 
  Замок Норем, восход солнца , ок. 1845, холст, масло, Тейт Британия.
• 
  Затонувший буй, гр. 1849, Садли Хаус
• 
  Отправление флота, 1850 г., Национальная галерея, Лондон.

Наследие

Тернер оставил небольшое состояние, которое, как он надеялся, будет использовано для поддержки тех, кого он называл «загнившими художниками». Он планировал построить богадельню в Твикенхеме на западе Лондона с галереей для некоторых своих работ. Его завещание было оспорено, и в 1856 году после судебного разбирательства его двоюродные братья, в том числе Томас Прайс Тернер , получили часть его состояния. Другая часть пошла в Королевскую академию художеств, которая время от времени награждает студентов медалью Тернера. Его законченные картины были завещаны британской нации, и он намеревался построить для них специальную галерею. Этого не произошло, потому что возникли разногласия по поводу окончательного места. Через двадцать два года после его смерти британский парламент принял закон, разрешающий передавать его картины в аренду музеям за пределами Лондона, и так начался процесс разбрасывания картин, которые Тернер хотел сохранить вместе.

Одним из величайших коллекционеров его работ был Генри Воган , который на момент своей смерти в 1899 году владел более чем сотней акварелей и рисунков Тёрнера и таким же количеством гравюр. В его коллекцию вошли образцы почти всех видов работ на бумаге, созданных художником, от ранних топографических рисунков и атмосферных пейзажных акварелей до блестящих цветоэтюдов, литературных виньеток и впечатляющих выставочных экспонатов. Он включал около сотни корректур Liber Studiorum и двадцати трех связанных с ней рисунков. Это была беспрецедентная коллекция, которая всесторонне отражала разнообразие, воображение и техническую изобретательность творчества Тернера на протяжении всей его шестидесятилетней карьеры. Воган завещал большую часть своей коллекции Тернера британским и ирландским общественным галереям и музеям, оговорив, что коллекции акварелей Тернера должны быть «выставлены публике одновременно, бесплатно и только в январе», демонстрируя сознательность в вопросах сохранения. что было необычно для того времени.

В 1910 году основная часть завещания Тернера, включающая незаконченные картины и рисунки, была перенесена в крыло Дювина Тернера Национальной галереи британского искусства (ныне Тейт Британия ). В 1987 году новое крыло Тейт, Галерея Клор , было открыто для размещения завещания Тернера, хотя некоторые из наиболее важных картин остаются в Национальной галерее в нарушение условия Тернера о том, что они должны храниться и показываться вместе. Картины все чаще выдаются за границу, игнорируя условие Тернера о том, что они постоянно и навсегда остаются в галерее Тернера.

В церкви Святой Марии в Баттерси в период с 1976 по 1982 год был добавлен памятный витраж в честь Тернера. В соборе Святого Павла, Королевской академии художеств и Музее Виктории и Альберта установлены статуи, изображающие его. Портрет Корнелиуса Варли с его запатентованным графическим телескопом ( Музеи и галереи Шеффилда ) сравнил с его посмертной маской ( Национальная портретная галерея , Лондон) Келли Фриман в Университете Данди в 2009–2010 годах, чтобы убедиться, действительно ли он изображает Тернера. 2 июня 1999 года город Вестминстер открыл мемориальную доску на месте его рождения по адресу Мейден-лейн, 21, Ковент-Гарден.

Селби Уиттингем основал Общество Тернера в Лондоне и Манчестере в 1975 году. После того, как общество одобрило крыло галереи Клор галереи Тейт (по образцу крыла Дювина 1910 года) как решение спора о том, что следует делать с завещанием Тернера. Селби Уиттингем подал в отставку и основал Независимое общество Тернера. В 1984 году галерея Тейт учредила престижную ежегодную художественную премию Тернера , названную в честь Тернера, а 20 лет спустя Королевский институт художников-акварелистов учредил премию Winsor & Newton Turner Watercolor Award. Крупная выставка «Британия Тернера» с материалами (в том числе «Боевой темой »), предоставленными во временное пользование со всего мира, проходила в Бирмингемском музее и художественной галерее книга Тернера «Боевой темперамент». с 7 ноября 2003 года по 8 февраля 2004 года. В 2005 году была выбрана «Величайшая картина Великобритании» по результатам общественного опроса, организованного BBC .

Изображение

Лео МакКерн сыграл Тернера в фильме «Солнце — Бог» , постановке Thames Television 1974 года , поставленной Майклом Дарлоу . Программа вышла в эфир 17 декабря 1974 года во время выставки, посвященной двухсотлетию Тернера в Лондоне.

Британский режиссер Майк Ли написал и снял «Мистер Тернер» биографический фильм о последних годах Тернера , выпущенный в 2014 году. В фильме снимались Тимоти Сполл в роли Тернера, Дороти Аткинсон, Мэрион Бэйли и Пол Джессон. Премьера фильма состоялась в конкурсе на Золотую пальмовую ветвь на фестивале 2014 года Каннский кинофестиваль , где Сполл получил награду за лучшую мужскую роль.

Банк Англии объявил, что начиная с 2020 года портрет Тернера на фоне фильма «Боевой темпер» появится на банкноте номиналом 20 фунтов стерлингов. Это первая британская банкнота номиналом 20 фунтов стерлингов , напечатанная на полимере . Он поступил в обращение в четверг, 20 февраля 2020 года.

См. также

• Список картин Дж. М. У. Тернера

Общие и цитируемые источники

• Бейли, Энтони (1998). Стоя под солнцем: жизнь Дж. М. У. Тернера . Лондон: Пимлико. ISBN  0-7126-6604-4 .
• Финберг, А.Дж. (1961) [1939]. Жизнь Дж. М. У. Тернера, РА . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета.
• Гамильтон, Джеймс (2007). Тернер . Нью-Йорк: Рэндом Хаус. ISBN  978-0-8129-6791-3 .
• Харрисон, Колин (2000). Оксфорд Тернера . Оксфорд: Музей Ашмола.
• Хилл, Дэвид (2008). Тернер и Лидс: образ промышленности . Издательство Джереми Миллса.
• Мойл, Фрэнни (2016). Тернер: Необыкновенная жизнь и знаменательные времена Дж. М. У. Тернера . Пингвин/Рэндом Хаус. ISBN  978-0-241-96456-9 .
• Уорбертон, Стэнли (2008). Открытие Лейкленда Тернера . Литам Сент-Эннс: Стэнли Уорбертон.
• Уиттингем, Селби (1993–1996). Исторический отчет о завещании Дж. М. У. Тернера, Р. А. . Лондон: Дж. М. В. Тернер, РА, публикации.
• Уилтон, Эндрю (2006). Тернер в свое время (переработанная ред.). Лондон: Темза и Гудзон. ISBN  978-0-500-23830-1 .

Дальнейшее чтение

• Экройд, Питер (2005). Дж. М. В. Тернер . Краткие жизни Экройда. Нью-Йорк: Нэн А. Талезе. ISBN  0-385-50798-4 .
• Баркер, Элизабет Э. «Джозеф Мэллорд Уильям Тернер (1775–1851)» . Хайльбрунн. Хронология истории искусств . Метрополитен-музей.
• Бокемюль, Михаэль (2015) [1991]. Дж. М. У. Тернер, 1775–1851: Мир света и цвета . Кёльн: Ташен. ISBN  978-3-8228-6325-1 .
• Гамильтон, Джеймс (1998). Тернер и ученые . Лондон: Издательство Тейт. ISBN  978-1-85437-255-0 .
• Джолл, Эвелин; Батлин, Мартин; Херрманн, Люк, ред. (2001). Оксфордский компаньон Дж. М. У. Тернера . Оксфорд: Оксфордский университет. Нажимать. ISBN  0-19-860025-9 .
• Сингх, Иона (2012). «JMW Тернер как продюсер». Цвет, Фактура, Искусство и Дизайн . Винчестер, Великобритания; Вашингтон, округ Колумбия: Ноль книг. стр. 129–152. ISBN  978-1-78099-629-5 .
• Таунсенд, Джойс (1993). Техника живописи Тернера . Лондон: Издательство Тейт. ISBN  978-1-85437-202-4 .
• Веннинг, Барри (2003). Тернер . Берлин: Phaidon Verlag GmbH. ISBN  0-7148-3988-4 .
• Уоллес, Роберт К. (1992). Мелвилл и Тернер: Сферы любви и страха . Издательство Университета Джорджии. ISBN  0-8203-1366-1 . «Уоллес исследует стилистическое и эстетическое сходство английского художника-пейзажиста Дж. М. У. Тёрнера (1775–1851) и американского писателя Германа Мелвилла , устанавливая, что Тёрнер оказал решающее влияние на создание «Моби Дика» Мелвилла ». (Цитата из суперобложки)
• Уильямс, Роджер (2018). Год Тернера и Темзы . Лондон: Бристольское книжное издательство. ISBN  978-0-9928466-9-5 .

Внешние ссылки

• «Тернер, Джозеф Мэллорд Уильям» . Американская энциклопедия . 1920.
• 400 произведений Дж. М. У. Тернера или после него на Art UK сайте
• Общество Тернера
• Тернер и пожар в парламенте 1834 года – живое наследие парламента Великобритании
• Видео Christie's - Джудекка, Ла Донна делла Салюте и Сан-Джорджо Джозеф Мэллорд Уильям Тернер, Армения. Архивировано 31 мая 2013 года в Wayback Machine.
• Видео Sotheby's - Храм Юпитера Панленниуса Джозеф Мэллорд Уильям Тернер, РА
• Видео Sotheby's - Современный Рим, Кампо-Ваччино и состояние современного Рима, Кампо-Ваччино, Дж. М. У. Тернер, РА
• Каталоги выставок JMW Turner
• Веб-сайт коллекции Тейта Тернера включает в себя «Завещание Тернера», состоящее из более чем 300 картин маслом и более 30 000 эскизов. В каталоге содержится более 40 000 работ Тёрнера.
• Работы Дж. М. В. Тернера в Project Gutenberg
• Работает Дж.М.В. Тернером или о нем в Internet Archive
• Краткая история абстрактного искусства с Тернером, Мондрианом и другими
• «Картины китобойного промысла Тернера» , Бюллетень Метрополитен-музея , т. 73, вып. 4 (Весна 2016 г.)
• Джонсон, Кен (3 июня 2016 г.). «В картинах Тернера в Метрополитене: кровавый китобойный промысел» . Нью-Йорк Таймс . стр. С23. ПроКвест   2310050465 .
• Скалы в Колгонге на Ганге , гравировка Эдварда Гудолла для альбома для вырезок в гостиной Фишера, 1839 год, с поэтической иллюстрацией Летиции Элизабет Лэндон .
• «Великолепной лжи» Обзор Джона Апдайка из JMW Turner: выставка в Национальной галерее искусств , Вашингтон, округ Колумбия, 1 октября 2007 г. - 6 января 2008 г.; , Художественный музей Далласа 10 февраля – 18 мая 2008 г.; и Метрополитен-музей , Нью-Йорк, 24 июня – 21 сентября 2008 г.
• Стихи и другие тексты Тёрнера (Bibliotheca Augustana)