~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Arc.Ask3.Ru ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ 
Номер скриншота №:
✰ 783AA49A1C4180BAE64540D3775A9488__1717810680 ✰
Заголовок документа оригинал.:
✰ Entertainment - Wikipedia ✰
Заголовок документа перевод.:
✰ Развлечения — Википедия ✰
Снимок документа находящегося по адресу (URL):
✰ https://en.wikipedia.org/wiki/Entertainment ✰
Адрес хранения снимка оригинал (URL):
✰ https://arc.ask3.ru/arc/aa/78/88/783aa49a1c4180bae64540d3775a9488.html ✰
Адрес хранения снимка перевод (URL):
✰ https://arc.ask3.ru/arc/aa/78/88/783aa49a1c4180bae64540d3775a9488__translat.html ✰
Дата и время сохранения документа:
✰ 09.06.2024 07:31:19 (GMT+3, MSK) ✰
Дата и время изменения документа (по данным источника):
✰ 8 June 2024, at 04:38 (UTC). ✰ 

~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Ask3.Ru ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ 
Сервисы Ask3.ru: 
 Архив документов (Снимки документов, в формате HTML, PDF, PNG - подписанные ЭЦП, доказывающие существование документа в момент подписи. Перевод сохраненных документов на русский язык.)https://arc.ask3.ruОтветы на вопросы (Сервис ответов на вопросы, в основном, научной направленности)https://ask3.ru/answer2questionТоварный сопоставитель (Сервис сравнения и выбора товаров) ✰✰
✰ https://ask3.ru/product2collationПартнерыhttps://comrades.ask3.ru


Совет. Чтобы искать на странице, нажмите Ctrl+F или ⌘-F (для MacOS) и введите запрос в поле поиска.
Arc.Ask3.ru: далее начало оригинального документа

Развлечения — Википедия Jump to content

Развлечение

Страница защищена ожидающими изменениями
Из Википедии, бесплатной энциклопедии

Банкетеры, играющие на коттабосе , и девушка, играющая на авлосе , Греция ( ок. 420 г. до н.э. ). Банкеты и музыка оставались двумя важными развлечениями с древних времен.

Развлечение – это форма деятельности, которая удерживает внимание и или доставляет интерес аудитории удовольствие и восторг. Это может быть идея или задача, но, скорее всего, это будет одно из действий или событий, которые разрабатывались на протяжении тысячелетий специально с целью удержать внимание аудитории.

Хотя внимание людей привлекают разные вещи, поскольку у людей разные предпочтения, большинство форм развлечений узнаваемы и знакомы. Рассказы , музыка , драма , танцы и различные виды представлений существуют во всех культурах, поддерживались при королевских дворах и со временем превратились в сложные формы, став доступными для всех граждан. В наше время этот процесс ускорился благодаря индустрии развлечений, которая записывает и продает развлекательные продукты. Развлечения развиваются и могут быть адаптированы к любому масштабу: от отдельного человека, выбирающего частное развлечение из огромного количества заранее записанных продуктов, до банкета, адаптированного любого размера и типа для двоих, до вечеринки с соответствующей музыкой и танцами. к выступлениям, рассчитанным на тысячи и даже на мировую аудиторию.

Развлечение стало прочно ассоциироваться с развлечением , поэтому общее понимание этой идеи — это веселье и смех, хотя многие развлечения имеют серьезную цель. Это может иметь место, в различных формах церемоний , праздников, религиозных праздников или сатиры например, . Следовательно, существует вероятность того, что то, что кажется развлечением, может также быть средством достижения понимания или интеллектуального роста.

Важным аспектом развлечений является публика, которая превращает частный отдых или досуг в развлечение. Аудитория может играть пассивную роль, как в случае с людьми, смотрящими пьесу , оперу , телешоу или фильм ; или роль аудитории может быть активной, как в случае игр , где роли участника и аудитории могут регулярно меняться местами. Развлечения могут быть публичными или частными, включающими формальные представления по сценарию, как в случае с театром или концертами , или незапланированные и спонтанные, как в случае детских игр . Большинство форм развлечений сохранились на протяжении многих столетий, развиваясь благодаря изменениям в культуре, технологиях и моде, как и сценическое волшебство . Фильмы и видеоигры , хотя и используют новые средства массовой информации, продолжают рассказывать истории , представлять драму и воспроизводить музыку . Фестивали, посвященные музыке , кино или танцам, позволяют развлекать публику в течение нескольких дней подряд.

Некоторые развлечения, например публичные казни, сейчас запрещены законом в большинстве стран. Такие виды спорта, как фехтование или стрельба из лука , когда-то использовавшиеся на охоте или войне , стали зрелищными видами спорта . Точно так же другие виды деятельности, такие как приготовление пищи , превратились в выступления профессионалов, организованные как глобальные соревнования, а затем транслируемые в развлекательных целях. То, что является развлечением для одной группы или отдельного человека, может быть расценено другой как работа или акт жестокости.

Привычные формы развлечений способны проникать в различные медиа и продемонстрировали, казалось бы, неограниченный потенциал для творческих ремиксов . Это обеспечило преемственность и долговечность многих тем, образов и структур.

Этимология [ править ]

Оксфордский словарь английского языка приводит латинское и французское происхождение слова «развлекать», включая inter (среди) + tenir (держать) в качестве производных, давая переводы «держать взаимно» или «держать переплетенные» и «заниматься, удерживать заняты внимание , мысли или время (человека)». В нем также есть такие слова, как «веселье», «удовольствие» и «восторг», а также «принимать в качестве гостя и проявлять гостеприимство». Он цитирует использование Уильямом Кэкстоном в 1490 году . [1]

Психология и философия [ править ]

Развлечения можно отличить от других видов деятельности, таких как образование и маркетинг, даже несмотря на то, что они научились использовать привлекательность развлечений для достижения своих различных целей. Иногда развлечения могут сочетать в себе и то, и другое. Важность и влияние развлечений признаны учеными [2] [3] и его растущая сложность повлияла на практику в других областях, таких как музеология . [4] [5]

Психологи говорят, что функция медиа-развлечений — «достижение удовлетворения ». [6] Никаких других результатов или измеримых выгод от него обычно не ждут (за исключением, пожалуй, итогового результата в спортивном развлечении). В этом отличие от образования (которое создано с целью развития понимания или помощи людям в обучении) и маркетинга (цель которого – побудить людей покупать коммерческие продукты). Однако различия становятся размытыми, когда образование стремится быть более «развлекательным», а развлечения или маркетинг – более «образовательными». Такие смеси часто называют неологизмами « edutainment » или « infotainment ». Психология развлечения, а также обучения применялась ко всем этим областям. [7] Некоторые образовательно-развлекательные программы представляют собой серьезную попытку объединить лучшие черты этих двух направлений. [8] [9] Некоторых людей развлекает боль других или мысль об их несчастье ( злорадство ). [10]

Развлечение может выходить за рамки удовлетворения и вызывать у аудитории некоторое понимание. Развлечения могут умело рассматривать универсальные философские вопросы, такие как: «Что значит быть человеком?»; «Как поступить правильно?»; или «Откуда я знаю то, что знаю?». « Смысл жизни », например, является темой широкого спектра развлечений, включая кино, музыку и литературу. Подобные вопросы лежат в основе многих повествований и драм, независимо от того, представлены ли они в форме рассказа, фильма, пьесы, стихотворения, книги, танца, комикса или игры. Яркие примеры включают « влиятельную пьесу Шекспира Гамлет» , герой которой выражает эти проблемы в стихах; и фильмы, такие как «Матрица» , в которой исследуется природа знания. [11] и был выпущен по всему миру. [12] Романы открывают широкие возможности для исследования этих тем и одновременно развлекают читателей. [13] Примером творческого произведения, рассматривающего философские вопросы настолько увлекательно, что оно было представлено в очень широком диапазоне форм, является «Автостопом по Галактике» . Первоначально это была , эта история стала настолько популярной, что она также появилась в виде романа, фильма, телесериала, сценического шоу, комикса, аудиокниги , пластинки , приключенческой игры и онлайн-игры . радиокомедия Путеводитель автостопом по Галактике ) и переведен на многие языки. [14] Его темы охватывают смысл жизни , а также «этику развлечений, искусственный интеллект , множественность миров, Бога и философский метод ». [15]

История [ править ]

Картина Альберта Бирштадта « У костра » изображает рассказывание историй , универсальную форму развлечения.
Мозаика , изображающая римские развлечения, которые предлагались на гладиаторских играх I века.

«Древнее ремесло передачи событий и переживаний с помощью слов, изображений, звуков и жестов» путем рассказывания истории. [16] Это не только средство, с помощью которого люди передавали свои культурные ценности, традиции и историю от одного поколения к другому, это была важная часть большинства форм развлечений с древнейших времен. Истории все еще рассказываются в ранних формах, например, у костра во время похода или когда турист слушает истории другой культуры. «Самые ранние эпизоды повествования, которыми мы располагаем и теперь, конечно, записаны, несомненно, первоначально представляли собой разговор из уст в уши, и их сила развлечения происходила из тех же самых элементов, которыми мы сегодня наслаждаемся в фильмах и романах». [17] Рассказывание историй — это деятельность, которая развивалась «в сторону разнообразия». [17] Многие развлечения, включая рассказывание историй, но особенно музыку и драму, остаются привычными, но приобрели самые разнообразные формы, отвечающие очень широкому спектру личных предпочтений и культурного самовыражения. Многие типы смешаны или поддерживаются другими формами. Например, драма, рассказы и банкеты (или ужины) обычно усиливаются музыкой; спорт и игры включаются в другие виды деятельности для повышения привлекательности. ) превратились Некоторые из серьезных или необходимых занятий (например, бег и прыжки в соревнования, а затем стали развлечением. Говорят, например, что прыжки с шестом «возможно, зародились в Нидерландах, где люди использовали длинные шесты, чтобы перепрыгивать через широкие каналы, вместо того, чтобы изнашивать свои башмаки, пройдя несколько миль до ближайшего моста. Другие утверждают, что прыжки с шестом использовались в войне. перепрыгивать через крепостные стены во время боя». [18] Оборудование для таких видов спорта становится все более сложным. Например, шесты для прыжков изначально делались из таких пород дерева, как ясень , гикори или орешник ; в 19 ​​веке бамбук использовался , а в 21 веке шесты могут быть изготовлены из углеродного волокна . [18] Другие виды деятельности, такие как ходьба на ходулях , все еще можно увидеть в цирковых представлениях 21 века. Гладиаторские бои, также известные как «гладиаторские игры», популярные во времена Римской империи, представляют собой хороший пример деятельности, представляющей собой сочетание спорта, наказания и развлечения. [19] [20]

Изменения в том, что считается развлечением, могут произойти в ответ на культурные или исторические сдвиги. Например, охота на диких животных пришла в Римскую империю из Карфагена и стала популярным общественным развлечением и зрелищем, поддерживающим международную торговлю дикими животными. [21]

Развлечения также приобрели различные формы и выражения в результате социальных потрясений, таких как войны и революции. во время китайской культурной революции Например, революционная опера была санкционирована Коммунистической партией, а Первая мировая война , Великая депрессия и русская революция повлияли на развлечения. [22] [23] [24] [25] [26]

Относительно незначительные изменения в форме и месте проведения развлечений продолжают приходить и уходить, поскольку на них влияют период, мода, культура, технологии и экономика. Например, история, рассказанная в драматической форме, может быть представлена ​​в театре под открытым небом, музыкальном зале , кинотеатре, мультиплексе или, по мере развития технологических возможностей, с помощью персонального электронного устройства, такого как планшетный компьютер . Развлечения предоставляются для массовой аудитории в специально построенных сооружениях, таких как театр , зрительный зал или стадион. Одно из самых известных мест в западном мире, Колизей , «посвятило 80 году нашей эры сотне дней игр, вмещало пятьдесят тысяч зрителей», и в нем зрители «наслаждались кровавыми видами спорта с атрибутами сценических представлений». [27] Зрелища , соревнования, скачки и спорт когда-то проводились на этой специально построенной арене в качестве общественного развлечения. Продолжается строительство новых стадионов, отвечающих все более взыскательным требованиям мировой аудитории. [ нужна цитата ]

Придворные развлечения [ править ]

Турнир перед публикой и музыкантами (14 век)
Ральф Хедли «Турнир» (1898) Дети адаптируют изысканное развлечение

Императорские и королевские дворы предоставили тренировочные площадки и поддержку профессиональным артистам, причем разные культуры по-разному использовали дворцы, замки и форты. В городах-государствах майя , например, «зрелища часто происходили на больших площадях перед дворцами; толпы собирались либо там, либо в специально отведенных местах, откуда можно было наблюдать на расстоянии». [28] Придворные развлечения также пересекали культуры. Например, дурбар был завезен в Индию Моголами и перешел в Британскую империю , которая затем следовала индийской традиции: «институты, титулы, обычаи, церемонии, посредством которых махараджа или наваб устанавливались... обмен официальными подарками». ... порядок старшинства», например, «все были унаследованы от... императоров Дели». [29] В Корее «придворный развлекательный танец» «первоначально исполнялся во дворце для развлечения на придворных банкетах». [30]

Придворные развлечения часто переходили от ассоциирования с двором к более широкому использованию среди простолюдинов . Так было с «танцевальными драмами в масках» в Корее, которые «возникли в связи с ритуалами деревенских шаманов и в конечном итоге стали в основном формой развлечения для простолюдинов». [31] Танцоры наутч в Империи Великих Моголов выступали в индийских дворах и дворцах. Другой эволюцией, подобной эволюции от придворных развлечений к обычной практике, стал переход от религиозного ритуала к светским развлечениям, как это произошло во времена династии Корё с фестивалем Нарье. Первоначально «исключительно религиозный или ритуальный, в заключение был добавлен светский компонент». [32] прежние куртуазные развлечения, например рыцарские турниры В детских играх нередко сохранялись и .

В некоторых дворах, например, во времена Византийской империи , представители высших классов разделяли полы, так что «по крайней мере до периода Комнинов » (1081–1185) мужчины были отделены от женщин на церемониях, где были такие развлечения, как как приемы и банкеты. [33]

Придворные церемонии, дворцовые банкеты и связанные с ними зрелища использовались не только для развлечения, но и для демонстрации богатства и власти. Такие события укрепляют отношения между правителем и подданными; между теми, кто обладает властью, и теми, кто ее не имеет, что служит «драматизации различий между обычными семьями и семьями правителя». [34] Это относится как к традиционным судам, так и к современным церемониям, таким как церемония передачи Гонконга в 1997 году, на которой множество развлечений (включая банкет, парад, фейерверк, фестивальное представление и художественное зрелище) ) были призваны подчеркнуть смену политической власти. Придворные развлечения обычно проводились для членов королевской семьи и придворных, а также «для удовольствия местных и приезжих сановников». [35] Королевские дворы, такие как корейский, также поддерживали традиционные танцы. [35] В Судане музыкальные инструменты, такие как так называемые «щелевые» или «говорящие» барабаны, когда-то «части придворного оркестра могущественного вождя», имели несколько целей: они использовались для создания музыки; «говорить» на церемониях; отмечать общественные мероприятия; отправлять сообщения на большие расстояния; и призывать людей на охоту или войну. [36] [37] [38]

Придворные развлечения также демонстрируют сложные отношения между артистом и зрителем: люди могут быть либо конферансье, либо частью публики, либо меняться ролями даже в ходе одного развлечения. При дворе Версальского дворца «тысячи придворных, включая мужчин и женщин, населявших его покои, выступали как исполнителями, так и зрителями в ежедневных ритуалах, укреплявших статусную иерархию». [34]

Подобно придворным развлечениям, королевские мероприятия, такие как коронации и свадьбы, давали возможность развлечь как аристократию , так и народ. Например, великолепное Дня вступления на престол празднование королевы Елизаветы I в 1595 году включало турниры , рыцарские турниры и другие мероприятия, проводимые «не только перед собравшимся двором во всем его наряде, но и перед тысячами лондонцев, жаждущих хорошо провести день. Дневные мероприятия в Tiltyard в Уайтхолле были назначены на 12 часов ». [39]

Публичное наказание [ править ]

Билет на казнь Джонатана Уайлда (1725 г.)

Хотя большинство форм развлечений со временем развивались и сохранялись, некоторые некогда популярные формы уже не так приемлемы. Например, в предыдущие века в Европе наблюдение или участие в наказании преступников или социальных изгоев было общепринятой и популярной формой развлечения. многие формы публичного унижения В прошлом также предлагали местное развлечение. Даже смертная казнь, такая как повешение и обезглавливание , предлагаемая публике в качестве предупреждения, также рассматривалась отчасти как развлечение. Смертные наказания, которые длились дольше, такие как забивание камнями , рисование и четвертование , представляли собой большее публичное зрелище. «Повешение было карнавалом, который развлекал не только безработных, но и нетрудоспособных. Добрые буржуа или любопытные аристократы, которые могли себе это позволить, наблюдали за ним из кареты или снимали комнату». [40] Публичное наказание как развлечение продолжалось до XIX века, когда «ужасное событие публичного повешения вызвало ненависть писателей и философов». [40] И Диккенс , и Теккерей писали о повешении в тюрьме Ньюгейт в 1840 году и «научили еще более широкую общественность тому, что казни - это непристойное развлечение». [40]

Дети [ править ]

Питера Брейгеля Детские игры (1560)

Развлечения детей сосредоточены на игре и имеют важное значение для их роста. Это часто имитирует деятельность взрослых, например, просмотр представлений (по телевидению); готовит их к взрослым обязанностям, таким как воспитание детей или социальное взаимодействие (с помощью кукол, домашних животных и групповых игр); или развивает такие навыки, как моторика (например, игра в шарики ), необходимые для занятий спортом и музыкой. В наши дни это часто связано с сидячим просмотром телевизора или планшетного компьютера .

Развлечения также предоставляются детям или преподаются им взрослыми, и многие занятия, которые им нравятся, такие как куклы , клоуны , пантомимы и мультфильмы , также нравятся взрослым. [41] [42]

Дети всегда играли в игры. Принято считать, что игры не только развлекают, но и способствуют развитию детей. Одним из самых известных визуальных описаний детских игр является картина Питера Брейгеля Старшего под названием «Детские игры» , написанная в 1560 году. На ней изображены дети, играющие в различные игры, предположительно типичные для того времени. Во многие из этих игр, таких как шарики , прятки , надувание мыльных пузырей и катание на контрейлерах, продолжают играть.

Пример рейтинговой системы, определяющей соответствие возрасту (Израиль)

Большинство форм развлечений могут быть изменены в соответствии с потребностями и интересами детей. В течение 20-го века, начиная с часто критикуемой, но, тем не менее, важной работы Дж. Стэнли Холла , который «продвигал связь между изучением развития и «новой» лабораторной психологией», [43] и особенно с работами Жана Пиаже , который «считал когнитивное развитие аналогом биологического развития». [44] стало понятно, что психологическое развитие детей происходит поэтапно и что их способности отличаются от взрослых. Следовательно, истории и занятия, будь то в книгах, фильмах или видеоиграх, были разработаны специально для детской аудитории. Страны отреагировали на особые потребности детей и рост цифровых развлечений, разработав такие системы, как системы рейтинга телевизионного контента , чтобы направлять общественность и индустрию развлечений.

В 21 веке, как и в случае с товарами для взрослых, в Интернете для детей доступно много развлечений для частного использования. Это представляет собой значительное изменение по сравнению с предыдущими временами. Количество времени, которое дети проводят в помещении за развлечениями на экране, и «замечательный крах взаимодействия детей с природой» вызвали критику за негативное воздействие на воображение , познание взрослых и психологическое благополучие . [45] [46] [47]

Формы [ править ]

Banquets[editБанкеты

Банкеты были местом развлечения , развлечения или удовольствия . с древних времен [48] продолжаясь в современную эпоху. [49] вплоть до 21 века, когда они все еще используются для многих своих первоначальных целей – произвести впечатление на посетителей, особенно важных; проявить гостеприимство; как возможность продемонстрировать вспомогательные развлечения, такие как музыка или танцы, или и то, и другое. Они были неотъемлемой частью придворных развлечений и помогали артистам развивать свое мастерство. Они также являются важными компонентами таких торжеств, как коронации, свадьбы, дни рождения, гражданские или политические достижения, военные сражения или победы, а также религиозные обязательства, одним из самых известных из которых является Банкетный дом Уайтхолла в Лондоне. [50] [51] В наше время банкеты проводятся в частном порядке или на коммерческой основе в ресторанах, иногда сочетаясь с драматическими представлениями в театрах . [52] Приготовление пищи профессиональными поварами также стало формой развлечения в рамках глобальных соревнований, таких как « Золотой Бокюз» . [53]

Музыка [ править ]

Аншлаг в Метрополитен-опера в Нью-Йорке в ожидании начала музыкального представления (1937).

Музыка является вспомогательным компонентом многих видов развлечений и большинства представлений. Например, он используется для улучшения повествования, [54] он незаменим в танце и опере, [55] [56] и обычно включается в драматические фильмы или театральные постановки. [57] [58] [59]

Музыка сама по себе также является универсальным и популярным видом развлечения, составляющим целое представление, например, во время концертов. В зависимости от ритма , инструмента , исполнения и стиля музыка делится на множество жанров, таких как классика, джаз , фолк , рок, поп-музыка или традиционная. [60] [61] С 20-го века исполняемая музыка, которая когда-то была доступна только тем, кто мог заплатить за исполнителей, теперь стала доступна по дешевке частным лицам благодаря индустрии развлечений, которая транслирует ее или предварительно записывает для продажи. [62]

Широкое разнообразие музыкальных представлений, независимо от того, усилены они или нет , доставляют удовольствие независимо от того, исполняют ли солисты , хоровые или оркестровые группы или ансамбли . Для живых выступлений используются специализированные площадки, которые могут быть маленькими или большими; в помещении или на открытом воздухе; бесплатно или дорого. [63] Зрители по-разному ожидают как от исполнителей, так и от своей роли в спектакле. Например, некоторые зрители ожидают, что будут слушать молча, и их развлекает превосходство музыки, ее исполнения или интерпретации. [64] Другую аудиторию живых выступлений развлекает атмосфера и возможность принять участие. Еще больше слушателей развлекаются заранее записанной музыкой и слушают ее приватно.

Инструменты, используемые в музыкальных развлечениях, представляют собой либо исключительно человеческий голос , либо исключительно инструментальные, либо некоторую комбинацию того и другого. [65] Независимо от того, исполняется ли выступление вокалистами или инструменталистами, исполнители могут быть солистами или частью небольшой или большой группы, в свою очередь развлекая публику, которая может быть индивидуальной, проходящей мимо, маленькой или большой. [66] Пение обычно сопровождается инструментами, хотя некоторые формы, особенно пение а капелла и обертон , не сопровождаются аккомпанементом. В современных концертах часто используются различные спецэффекты и другие театральные представления для сопровождения пения и танцев. [63] [67]

Игры [ править ]

В игры играют ради развлечения – иногда просто для развлечения, иногда ради достижения или награды. В них можно играть в одиночку, в командах или онлайн; любителями или профессионалами. Игроки могут иметь аудиторию, не являющуюся игроком, например, когда люди развлекаются просмотром чемпионата по шахматам . С другой стороны, игроки в игре могут составлять свою собственную аудиторию, когда они ходят в свою очередь. Часто частью развлечения детей, играющих в игру, является решение, кто является частью их аудитории, а кто — игроком.

Снаряжение меняется в зависимости от игры. Для настольных игр , таких как Го , Монополия или нарды, нужна доска и маркеры. Одной из старейших известных настольных игр является Сенет , игра, в которую играли в Древнем Египте, которой любил фараон Тутанхамон . [68] Карточные игры , такие как вист , покер и бридж, уже давно стали вечерним развлечением среди друзей. Для этих игр достаточно колоды игральных карт . Другие игры, такие как бинго , в которые играют с многочисленными незнакомцами, были организованы так, чтобы привлечь к участию неигровых игроков посредством азартных игр. Многие из них предназначены для детей , и в них можно играть на открытом воздухе, в том числе в классики , прятки или блеф в жмурки . Список игр с мячом довольно обширен. Сюда входят, например, крокет , боулинг и пейнтбол , а также многие виды спорта, в которых используются мячи различной формы . Варианты рассчитаны на широкий диапазон навыков и уровней физической подготовки. Физические игры могут развивать ловкость и моторику . Числовые игры, такие как судоку, и головоломки, такие как кубик Рубика, могут развивать умственные способности.

В видеоигры играют с использованием контроллера для отображения результатов на экране. В них также можно играть онлайн, при этом участники присоединяются удаленно. Во второй половине 20-го и в 21-м веках количество таких игр значительно возросло, предоставляя игрокам по всему миру самые разнообразные развлечения. [69] [70] Видеоигры популярны во всем мире.

Литература [ править ]

Французская поэтесса Луиза Лабе (1520/1522–1566) написала «глубокое и вневременное понимание врожденной силы чтения».

Прошлое доставляет нам удовольствие и приносит больше пользы, чем настоящее; но радость от того, что мы когда-то чувствовали, смутно утрачена и никогда не вернется, и память о ней столь же мучительна, как и сами события тогда были восхитительны... Но когда нам случается излагать свои мысли в письменной форме, как легко впоследствии наш ум мчимся сквозь бесконечность событий, непрестанно живых, чтобы спустя долгое время, когда мы возьмемся за эти написанные страницы, мы могли вернуться в то же место и в то же расположение, в котором мы когда-то находились.
цитата и комментарий Фишера (2003) [71]

Юная святая Тереза ​​Авильская (1515–1582) читала рыцарские романы и писала о «восторге», который приносили книги.

Я привык читать [романы], и эта маленькая ошибка заставила меня охладить свое желание и желание заниматься другими делами. Я ничего не думал о том, чтобы проводить много часов днем ​​и ночью в этом тщетном занятии, скрытом от отца. Мой восторг от этого был так велик, что, если бы мне не пришлось читать новую книгу, мне казалось, что я не смогу быть счастлив.
цитируется по Фишеру (2003). [72]

Чтение было источником развлечения в течение очень долгого времени, особенно когда другие формы, такие как развлекательные мероприятия, были (или являются) либо недоступными, либо слишком дорогими. Даже когда основной целью письма является информирование или обучение, чтение хорошо известно своей способностью отвлекать от повседневных забот. И истории, и информация передавались посредством устной в форме поэтических представлений традиции, а устные традиции сохранились , например, . Однако они резко сократились. «Как только грамотность стала набирать силу, возврата к прерогативе устной речи уже не было». [73] Появление книгопечатания, снижение стоимости книг и рост грамотности — все это способствовало повышению массовой привлекательности чтения. Более того, поскольку шрифты были стандартизированы, а тексты стали более четкими, «чтение перестало быть болезненным процессом дешифровки и превратилось в акт чистого удовольствия». [74] К 16 веку в Европе привлекательность чтения для развлечения прочно утвердилась.

Среди многих жанров литературы есть некоторые, полностью или частично созданные исключительно для развлечения. Лимерики , например, используют стихи в строгой, предсказуемой рифме и ритме, чтобы создать юмор и развлечь аудиторию слушателей или читателей. Интерактивные книги, такие как « Выбери свое приключение », могут сделать литературные развлечения более интересными.

Старик читает газету в Басантапуре

Комиксы и редакционные мультфильмы — это литературные жанры, в которых рисунки или графика, обычно в сочетании с текстом, используются для передачи занимательного повествования. [75] Многие современные комиксы содержат элементы фэнтези и производятся компаниями , входящими в индустрию развлечений. У других есть уникальные авторы, предлагающие более личный, философский взгляд на мир и проблемы, с которыми сталкиваются люди. Комиксы о супергероях , таких как Супермен, относятся к первому типу. [76] Примеры второго рода включают индивидуальную работу Чарльза М. Шульца за 50 лет. [77] автор популярного комикса « Арахис» [78] об отношениях между детьми-персонажами; [79] и Майкл Люниг , который развлекается созданием причудливых мультфильмов, в которых также присутствует социальная критика . Японский стиль манги отличается от западного подхода тем, что он охватывает широкий спектр жанров и тем для читателей всех возрастов. Карикатура использует своего рода графическое развлечение для самых разных целей: от простой улыбки на лице зрителя до повышения общественной осведомленности и подчеркивания моральных качеств карикатурного человека.

комедия [ править ]

Комик Чарли Чаплин , изображающий Гитлера для комического эффекта в сатирическом фильме «Великий диктатор» (1940).

Комедия — это одновременно жанр развлечения и его компонент, вызывающий смех и развлечение, независимо от того, является ли комедия единственной целью или используется как форма контраста в серьезном произведении. Он вносит ценный вклад во многие виды развлечений, в том числе в литературу, театр, оперу, кино и игры. [80] [81] При королевских дворах, например при византийском дворе, а также, по-видимому, и в его богатых домах, « мимы были средоточием организованного юмора, от которого ожидали или были обязаны высмеивать всех при дворе, даже не исключая императора и членов императорской Семья Эта высокоструктурированная роль шута состояла из вербального юмора, включая поддразнивания , шутки, оскорбления , насмешки и непристойности , а также невербального юмора, такого как фарс и шутки в присутствии публики». [33] В средние века все комические типы — шут , шут, горбун , карлик , шутник — «считались, по сути, принадлежащими к одному комическому типу: дураку», который, хотя и не обязательно смешной, олицетворял «недостатки личности». [82] [83]

Шекспир написал семнадцать комедий , в которых используются многие приемы, до сих пор используемые исполнителями и авторами комедий, такие как шутки , каламбуры , пародия, остроумие , наблюдательный юмор или неожиданный эффект иронии . [84] [85] Однострочные шутки и сатира также используются в литературе для создания комедийного эффекта. В фарсе основная цель — комедия.

Значение слова «комедия» и ожидания зрителей от него со временем менялись и различаются в зависимости от культуры. [86] Простая физическая комедия, такая как фарс, развлекает широкий круг людей всех возрастов. Однако по мере того, как культуры становятся более сложными, в стиле и отсылках появляются национальные нюансы, так что то, что забавно в одной культуре, может быть непонятным в другой. [87]

Производительность [ править ]

Живые выступления перед публикой составляли основную форму развлечения, особенно до изобретения аудио- и видеозаписи. Спектакль принимает самые разные формы, включая театр, музыку и драму. В 16 и 17 веках европейские королевские дворы представляли маски , которые представляли собой сложные театральные развлечения, включающие танцы, пение и актерское мастерство. Опера — столь же требовательный стиль исполнения, который остается популярным. Он также охватывает все три формы, требуя высокого уровня музыкальных и драматических навыков, сотрудничества, а также, как и в случае с масками, опыта производства.

Плакат к постановке 1908 года оперы Верди 1871 года « Аида» в исполнении Оперной труппы «Ипподром» в Кливленде, штат Огайо.

Зрители обычно выражают свою признательность за зрелищное представление аплодисментами. Однако все исполнители рискуют не удержать внимание аудитории и, следовательно, не развлечь ее. Недовольство аудитории часто бывает предельно честным и прямым.

Конечно, вы все должны знать, что пение хорошей песни или хорошая декламация... помогает привлечь внимание компании... По крайней мере, так было со мной – хозяин паба разработал план, как развлечь меня. закончилось резко, и план был таков, он велел официанту бросить в меня мокрое полотенце, что, конечно же, официант и сделал... и я получил мокрое полотенце в полную силу в лицо, от чего меня пошатнуло ... и имел желаемый эффект, положив конец моим дальнейшим развлечениям в доме.

Уильям МакГонагалл (артист и поэт) [88]

Рассказ [ править ]

«Детство Роли» , сэр Джон Эверетт Милле , холст, масло, 1870 год.
Моряк рассказывает молодому сэру Уолтеру Рэли и его брату историю о том, что произошло в море.

Рассказывание историй — древняя форма развлечения, оказавшая влияние практически на все другие формы. Это «не только развлечение, это еще и размышление над человеческими конфликтами и противоречиями». [17] Таким образом, хотя истории могут быть доставлены непосредственно небольшой аудитории слушателей, они также преподносятся как развлечение и используются как компонент любого произведения, основанного на повествовании, например, фильма, драмы, балета и оперы. Письменные рассказы дополняются иллюстрациями, часто на очень высоком художественном уровне, например, в иллюминированных рукописях и древних свитках, таких как японские. [89] Истории остаются распространенным способом развлечения группы, находящейся в путешествии. Показывая, как истории используются, чтобы скоротать время и развлечь аудиторию путешественников, Чосер использовал паломников в своем литературном произведении «Кентерберийские рассказы» в 14 веке, как это сделал У Чэнъэнь в 16 веке в «Путешествии на Запад» . Несмотря на то, что путешествия теперь можно совершать гораздо быстрее, истории по-прежнему рассказываются пассажирам в автомобилях и самолетах либо в устной форме, либо с помощью той или иной технологии.

Способность историй развлекать очевидна в одной из самых известных историй – «Шехерезаде » – истории в персидской традиции профессионального рассказывания историй о женщине, которая спасает свою жизнь, рассказывая истории. [90] [91] [92] Связь между различными видами развлечений проявляется в том, что подобные истории вдохновляют на пересказ в другом средстве, например, в музыке, фильме или играх. Например, композиторы Римский-Корсаков , Равель и Шимановский были вдохновлены историей Шахерезады и превратили ее в оркестровое произведение; режиссер Пазолини сделал экранизацию ; и есть инновационная видеоигра, основанная на этой сказке. Истории можно рассказывать без слов, например, с помощью музыки, танца или кукольного театра, как, например, в яванской традиции ваянг , в которой представление сопровождается оркестром гамелана , или в аналогичном традиционном шоу «Панч и Джуди» .

Эпические повествования, стихи, саги и аллегории всех культур рассказывают такие захватывающие истории, что они послужили источником вдохновения для бесчисленного множества других историй во всех формах развлечений. Примеры включают индуистскую Рамаяну и Махабхарату ; Гомера и «Одиссея» « Илиада» ; первый арабский роман «Хай ибн Якдан» ; персидский эпос «Шахнаме» ; саги исландцев и знаменитая повесть о Гэндзи . Сборники рассказов, такие как «Сказки братьев Гримм» или Ганса Христиана Андерсена , оказали такое же влияние. Этот сборник народных рассказов, первоначально опубликованный в начале XIX века, оказал значительное влияние на современную массовую культуру, которая впоследствии использовала свои темы, образы, символы и структурные элементы для создания новых развлекательных форм. [93]

Некоторые из наиболее мощных и долговечных историй являются базовыми историями, также называемыми мифами о происхождении или творении , такими как времен снов мифы австралийских аборигенов , месопотамский эпос о Гильгамеше , [94] или гавайские истории о происхождении мира. [95] Они также превращаются в книги, фильмы, музыку и игры таким образом, чтобы продлить их срок службы и повысить их развлекательную ценность.

Театр [ править ]

Субботняя вечерняя публика в театре Виктория , Лондон (1872 г.)

Театральные представления, обычно драматические или музыкальные, представляются на сцене для публики и имеют историю, восходящую к эллинистическим временам , когда «ведущие музыканты и актеры» широко выступали на «поэтических конкурсах», например в « Делфи» , «Делосе» , «Эфесе» . ". [96] Аристотель и его учитель Платон писали о теории и целях театра. Аристотель задавал такие вопросы, как: «Какова функция искусства в формировании характера? Должен ли представитель правящего класса просто смотреть представления или быть участником и выступать? Какие развлечения следует предоставлять тем, кто не принадлежит к элите?» ?" [97] «Птолемеи в Египте, Селевкиды в Пергаме » также имели сильную театральную традицию, а позже богатые покровители в Риме ставили «гораздо более роскошные постановки». [98] [99]

Ожидания от выступления и их участия в нем со временем изменились. [100] Например, в Англии XVIII века «предрассудки в отношении актрис исчезли». [101] и в Европе в целом поход в театр, который когда-то был социально сомнительным занятием, стал «более респектабельным времяпрепровождением среднего класса». [102] в конце 19 - начале 20 веков, когда увеличилось разнообразие популярных развлечений. опереттовые Появились и мюзик-холлы, открылись новые драматические театры, такие как МХАТ и Театр Суворина в России. [103] В то же время коммерческие газеты «начали публиковать театральные колонки и обзоры», что помогло сделать театр «законным предметом интеллектуальных дебатов» в общих дискуссиях об искусстве и культуре. [103] Зрители начали собираться, чтобы «оценить творческие достижения, полюбоваться и развлечься выдающимися «звездами». [103] Водевиль и мюзик-холлы, популярные в то время в США, Англии, Канаде, Австралии и Новой Зеландии, в конечном итоге были вытеснены. [104]

Игры, [105] мюзиклы, [106] монологи , пантомимы и поэзия-спектакли являются частью очень долгой истории театра, который также является местом проведения такого типа представлений, как комедия. [107] В ХХ веке радио и телевидение, часто транслируемые в прямом эфире, расширили театральную традицию, которая продолжала существовать наряду с новыми формами.

Сцена и пространство, отведенное перед ней для зрителей, создают театр. Используются все типы сцен со всеми типами рассадки зрителей, включая импровизированные или импровизированные; временный; тщательно продуманный; или традиционный и постоянный. Их возводят в помещении или на открытом воздухе. Навык управления, организации и подготовки сцены к выступлению известен как сценическое мастерство . На впечатления зрителей от развлечения влияют их ожидания, сценическое искусство, тип сцены, а также тип и стандарт предоставляемых мест для сидения.

Кино и кино [ править ]

Зрители фильма обычно сидят в удобных креслах, расположенных тесными рядами перед проекционным экраном. Норвегия (2005)

Фильмы являются основной формой развлечения, хотя не все фильмы имеют своей основной целью развлечение: например, документальный фильм направлен на создание записи или информирование, [108] хотя эти две цели часто работают вместе. С самого начала это СМИ было глобальным бизнесом: « Братья Люмьер первыми разослали операторов по всему миру, поручив им снимать все, что могло представлять интерес для публики». [109] В 1908 году Пате выпустил и распространил кинохронику. [109] а к началу Первой мировой войны фильмы удовлетворяли огромную потребность в массовых развлечениях. «В первое десятилетие [20-го] века кинематографические программы случайным образом сочетали в себе художественные и новостные фильмы». [109] Американцы сначала «изобрели способ создания иллюзии движения посредством последовательных изображений», но «французы смогли превратить научный принцип в коммерчески прибыльное зрелище». [110] Таким образом, кино с самого начала стало частью индустрии развлечений. В кинематографе используются все более сложные методы, чтобы восхищать и развлекать зрителей. Например, анимация, которая предполагает отображение быстрого движения в художественном произведении, является одним из таких методов, который особенно нравится молодой аудитории. [111] Появление компьютерной графики (CGI) в 21 веке сделало «возможность создавать зрелища» дешевле и «в масштабах, о которых Сесил Б. Демилль даже не мечтал» . [112] С 1930-х по 1950-е годы кино и радио были «единственными массовыми развлечениями», но ко второму десятилетию 21 века технологические изменения, экономические решения, неприятие риска и глобализация снизили как качество, так и ассортимент производимых фильмов. [113] Сложные визуальные эффекты и методы компьютерной графики, например, вместо людей использовались не только для создания реалистичных изображений людей, пейзажей и событий (как реальных, так и фантастических ), но также и для анимации неживых предметов, таких как конструкторы Lego , обычно используемые в качестве развлечения. игра в физической форме. [114] Создатели фильма «Лего» «хотели, чтобы зрители поверили, что они смотрят на настоящие кубики Лего на столе, снятые настоящей камерой, а не то, что мы на самом деле делали, а именно создавали огромные пространства с цифровыми кубиками внутри компьютера». [114] Конвергенция компьютеров и кино позволила представить развлечения по-новому, а технология также позволила тем, у кого есть личные ресурсы, показывать фильмы в домашнем кинотеатре , воссоздавая в частном зале качество и опыт общественного театра. Это похоже на то, как дворянство в прежние времена могло организовывать частные музыкальные представления или использовать домашние театры в больших домах для постановки частных пьес в предыдущие века.

Фильмы также переосмысливают развлечения из других форм, превращая, например, рассказы, книги и пьесы в новые развлечения. [115] «История кино» , документальный фильм об истории кино , дает обзор мировых достижений и инноваций в этой области, а также изменений в концепции кинопроизводства. Это демонстрирует, что, хотя некоторые фильмы, особенно фильмы голливудской традиции, сочетающие «реализм и мелодраматический романтизм», [116] задуманы как форма эскапизма , другие требуют более глубокого участия или более вдумчивой реакции со стороны аудитории. Например, отмеченный наградами сенегальский фильм «Хала» посвящен коррупции в правительстве. Чарли Чаплина Фильм «Великий диктатор» представлял собой смелую и новаторскую пародию, также на политическую тему. Истории, которым тысячи лет, такие как Ной , были переосмыслены в кино, применяя знакомые литературные приемы, такие как аллегории и персонификации, с новыми методами, такими как компьютерная графика, для исследования таких больших тем, как «человеческая глупость», добро и зло, храбрость и отчаяние, любовь, вера и смерть – темы, которые были основой развлечений во всех их формах. [117]

Как и в других средствах массовой информации, выдающиеся достижения и достижения в кино отмечаются рядом наград, в том числе наградами Американской академии кинематографических искусств и наук , Британской академии кино и телевизионных искусств , Международного Каннского кинофестиваля во Франции и Азии. Премия Pacific Screen Awards .

Танец [ править ]

Продолжительность: 1 минута 45 секунд.
Танцоры контрас на балу в Нью-Гэмпшире, США (немое видео)

Множество форм танца доставляют удовольствие представителям всех возрастных групп и культур. Танец может быть серьезным по тону, например, когда он используется для выражения истории культуры или важных историй; это может быть провокационным; или это может служить комедии. Поскольку он сочетает в себе множество форм развлечения – музыку, движение, рассказывание историй, театр – он представляет собой хороший пример различных способов объединения этих форм для создания развлечений для разных целей и аудиторий.

Танец — это «форма культурного представления», в которой участвуют не только танцоры, но и « хореографы , зрители, покровители и импресарио … со всего мира и из самых разных периодов времени». [118] Будь то из Африки, Азии или Европы, танец постоянно находится в сфере политического, социального, духовного и художественного влияния». [119] Хотя танцевальные традиции могут быть ограничены одной культурной группой, все они развиваются. Например, в Африке существуют « дагомейские танцы, хауса танцы , танцы масаи и так далее». [120] Балет является примером высокоразвитой западной формы танца, перешедшей в театры при французском дворе во времена Людовика XIV , при этом танцоры стали профессиональными театральными артистами. [121] Некоторые танцы, такие как кадриль , кадриль, «появившаяся в наполеоновские годы во Франции». [122] и другие кантри-танцы [123] когда-то были популярны на общественных мероприятиях, таких как балы , [124] [125] но сейчас выполняются редко. С другой стороны, многие народные танцы (такие как шотландские хайлендские танцы и ирландские танцы ) превратились в соревнования, которые, увеличивая аудиторию, повысили их развлекательную ценность. «Ирландский театр танца, в котором иногда используются традиционные ирландские шаги и музыка, превратился в крупную танцевальную форму с международной репутацией». [126]

Поскольку танец часто «ассоциируется с женским телом и женскими переживаниями», [119] Танцовщиц, которые танцуют, чтобы развлечься, в некоторых случаях считали отличными от «приличных» женщин, потому что они «используют свое тело, чтобы зарабатывать на жизнь, вместо того, чтобы скрывать его, насколько это возможно». [127] Отношение общества к танцовщицам зависит от культуры, его истории и самой индустрии развлечений. Например, хотя в некоторых культурах любой женский танец считается «самой постыдной формой развлечения», [128] В других культурах созданы такие места, как стриптиз-клубы намеренно эротические или сексуально провокационные танцы, такие как стриптиз , где профессиональные танцовщицы-женщины публично исполняют , для преимущественно мужской аудитории.

Различные политические режимы пытались контролировать или запретить танцы или отдельные виды танцев, иногда из-за неодобрения связанной с ними музыки или одежды. Национализм, авторитаризм и расизм сыграли свою роль в запрете танцев или танцев. Например, во времена нацистского режима американские танцы, такие как свинг , считавшиеся «совершенно не немецкими», «стали общественным преступлением и должны были быть запрещены». [129] Точно так же в Шанхае, Китай, в 1930-х годах «танцы и ночные клубы стали символизировать излишества, от которых страдало китайское общество», и чиновники задавались вопросом, «другие формы развлечений, такие как публичные дома следует ли также запретить ». Запрет еще больше усилил «увлечение танцами». [130] В Ирландии Закон о общественных танцевальных залах 1935 года «запретил, но не остановил, танцы на перекрестках и другие популярные танцевальные формы, такие как домашние танцы и танцы в сарае ». [126] В США когда-то были запрещены различные танцы, либо потому, что, как и бурлеск , они были наводящими на размышления, [131] или потому, что, как и Twist , они ассоциировались с афроамериканцами. [132] «Афро-американским танцорам обычно запрещалось выступать в шоу менестрелей до окончания Гражданской войны в США ». [133]

Танцы могут исполняться сольно , парами, группами или массовыми исполнителями. Они могли быть импровизированными или тщательно поставленными; спонтанно для личного развлечения (например, когда дети начинают танцевать сами по себе); частная аудитория, платная аудитория, мировая аудитория или аудитория, интересующаяся определенным танцевальным жанром. Они могут быть частью торжества, такого как свадьба или Новый год, или культурного ритуала с определенной целью, например, танца воинов, такого как хака . Некоторые танцы, такие как традиционные танцы и балет, требуют очень высокого уровня навыков и подготовки; другие, такие как канкан , требуют очень высокого уровня энергии и физической подготовки. Развлечение публики – это нормальная часть танца, но его телесность часто приносит радость и самим танцорам.

Животные [ править ]

Животные использовались в целях развлечения на протяжении тысячелетий. На них охотились ради развлечения (а не ради еды); отображается, пока они охотятся за добычей; смотрел, когда они соревнуются друг с другом; и наблюдал, как они выполняют отработанные упражнения для человеческого развлечения. Римлян, например, развлекали как соревнования с участием диких животных, так и выступления дрессированных животных. Они наблюдали, как «львы и медведи танцевали под музыку труб и цимбал ; лошадей обучали становиться на колени, кланяться, танцевать и гарцевать... акробаты крутили пружинами над дикими львами и прыгали над дикими леопардами». Произошли «жестокие столкновения с дикими зверями», а «выступления со временем стали более жестокими и кровавыми». [134]

К животным, которые выполняют обученные действия или «действия» для развлечения людей, относятся блохи в блошиных цирках , дельфины в дельфинариях и обезьяны, выполняющие трюки для публики от имени игрока на шарманке . Животные, содержавшиеся в зоопарках в древние времена, часто содержались там для последующего использования на арене в качестве развлечения или из-за их развлекательной ценности в качестве экзотики. [135]

Многие состязания между животными теперь считаются спортом – например, скачки считаются одновременно спортом и важным источником развлечения. Ее экономическое влияние означает, что ее также считают глобальной отраслью, в которой лошадей бережно перевозят по всему миру для участия в скачках. В Австралии скачки, проводимые в День Кубка Мельбурна, являются государственным праздником, и общественность считает скачки важным ежегодным событием. Как и скачки, верблюжьи бега требуют наездников, а собачьи бега — нет. Людям интересно наблюдать, как животные соревнуются в гонках, независимо от того, обучены ли они, например, лошади, верблюды или собаки, или необучены, как тараканы .

Использование животных для развлечения иногда вызывает споры, особенно охота на диких животных. Некоторые состязания между животными, которые когда-то были популярным развлечением для публики, стали незаконными из-за их жестокости. Среди них кровавые виды спорта, такие как травля медведей , собачьи бои и петушиные бои . Другие конкурсы с участием животных остаются спорными и имеют как сторонников, так и противников. Например, конфликт между противниками стрельбы по голубям, считающими ее «жестоким и идиотским упражнением в стрельбе, и сторонниками, рассматривающими ее как развлечение», рассматривался в суде. [136] Охота на лис , в которой используются как лошади, так и гончие, и коррида , имеющая сильную театральную составляющую, — два развлечения, имеющие долгую и значительную культурную историю. Оба они связаны с животными и по-разному рассматриваются как спорт, развлечение или культурная традиция. Среди организаций, созданных для защиты прав животных, есть такие, чьи проблемы включают использование животных для развлечения. [137] Однако «во многих случаях между группами защиты животных и организациями, обвиняемыми в жестоком обращении с животными, обе стороны имеют культурные претензии». [138]

Circus[editЦирк

Детей развлекает ходулист, участвующий в цирковом представлении

Цирк , описываемый как «одна из самых дерзких форм развлечений». [139] представляет собой особый вид театрального представления, включающий в себя различные физические навыки, такие как акробатика и жонглирование , а иногда и выступление животных. Цирк , который обычно считают передвижным представлением в биг-топе , сначала проводился на постоянных площадках. Филип Эстли считается основателем современного цирка во второй половине 18 века, а Жюль Леотар — французский артист, которому приписывают развитие искусства игры на трапеции , которое считается синонимом цирка. [140] Эстли собрал представления, которые были обычно знакомы на традиционных британских ярмарках «по крайней мере с начала 17 века»: «акробатика, танец на канате, жонглирование, трюки с животными и так далее». [139] Утверждалось, что «нет прямой связи между римским цирком и цирком современности. Цирковая арена представляла собой грубый круг, образованный любопытными зрителями, собравшимися вокруг странствующего акробатика или жонглера на деревенской лужайке ». [141]

Магия [ править ]

Форма развлечения, известная как сценическая магия или колдовство и узнаваемая как перформанс, основана на традициях и текстах магических обрядов и догм, которые с древних времен были частью большинства культурных традиций. (Упоминания о магии, например, можно найти в Библии, в герметизме , в зороастризме , в каббалистической традиции, в мистике и в источниках масонства .) [142]

Сценическое волшебство разыгрывается перед публикой в ​​самых разных средствах массовой информации и в разных местах: на сцене, по телевидению, на улице и вживую на вечеринках или мероприятиях. Его часто сочетают с другими формами развлечений, такими как комедия или музыка, и зрелищность часто является неотъемлемой частью магических представлений. Магия перформанса опирается на обман, психологические манипуляции , ловкость рук и другие формы обмана, чтобы создать у аудитории иллюзию того, что исполнитель может достичь невозможного. Зрители, пораженные трюками и побегами Гарри Гудини , например, считали его фокусником . [143] [144] [145]

Волшебники-фэнтези на протяжении веков занимали важное место в литературе, предлагая развлечения миллионам читателей. О знаменитых волшебниках, таких как Мерлин в легендах о короле Артуре , писали с V и VI веков, а в XXI веке молодой волшебник Гарри Поттер стал глобальным развлекательным феноменом, когда серия книг о нем была продана тиражом около 450 миллионов экземпляров (по данным на июнь 2011 г.), что сделало эту серию книг самой продаваемой в истории . [146] [147]

Уличное выступление [ править ]

Диджеридуист развлекает прохожих на улице

Уличные развлечения, уличные представления или уличные выступления — это формы представлений, которые на протяжении веков удовлетворяли потребность публики в развлечениях. [148] Например, это было «неотъемлемым аспектом жизни Лондона», когда город в начале 19 века был «наполнен зрелищами и развлечениями». [149] Менестрели или трубадуры являются частью традиции. Искусство и практика уличных выступлений до сих пор отмечаются на ежегодных фестивалях уличных музыкантов. [150]

Существуют три основные формы современных уличных представлений. Первая форма – «круговое шоу». Он имеет тенденцию собирать толпу, обычно имеет четкое начало и конец и проводится в сочетании с уличным театром , кукольниками , фокусниками , комиками, акробатами, жонглерами и иногда музыкантами. Этот тип потенциально может оказаться наиболее прибыльным для исполнителя, поскольку, вероятно, будет больше пожертвований от более широкой аудитории, если их выступление развлечет. Хорошие уличные музыканты контролируют толпу, чтобы посетители не препятствовали пешеходному движению. Вторая форма, акт прохода , не имеет четко выраженного начала и конца. Обычно уличный музыкант создает развлекательную атмосферу, часто с необычным инструментом, и зрители могут не останавливаться, чтобы посмотреть или сформировать толпу. Иногда прогулка спонтанно превращается в круговое представление. Третья форма, уличная уличная музыка , проводится в основном в ресторанах, пабах, барах и кафе. Для проведения подобных акций иногда в качестве места проведения используется общественный транспорт.

Парады [ править ]

Парады проводятся с разными целями, часто с несколькими. Независимо от того, мрачное у них настроение или праздничное, являясь публичными мероприятиями, призванными привлечь внимание, и мероприятиями, которые неизбежно отвлекают обычное движение транспорта, парады имеют явное развлекательное значение для своей аудитории. Кавалькады и современный вариант кортежа являются примерами публичных шествий. Некоторые люди, наблюдающие за парадом или процессией, возможно, приложили особые усилия, чтобы присутствовать на них, в то время как другие случайно стали частью аудитории. Каким бы ни было их настроение или основная цель, парады привлекают и развлекают людей, наблюдающих за их прохождением. Иногда парад проходит в импровизированном театральном пространстве (например, «Цветной отряд» в США), и билеты продаются физической аудитории, в то время как глобальная аудитория участвует в нем посредством трансляции.

Одной из самых ранних форм парадов были « триумфы » – грандиозные и сенсационные показы иностранных сокровищ и трофеев, устраиваемые торжествующими римскими полководцами в честь своих побед. Они представляли побежденные народы и нации, возвышавшие престиж победителя. «Летом 46 г. до н.э. Юлий Цезарь решил отпраздновать четыре триумфа, которые состоялись в разные дни и продолжались около одного месяца». [151] В Европе от средневековья до барокко Королевский въезд отмечал официальный визит монарха в город парадом по искусно украшенным улицам с различными шоу и представлениями. Ежегодное шоу лорд-мэра в Лондоне является примером гражданского парада, сохранившегося со времен средневековья.

Многие религиозные фестивали (особенно те, которые включают шествия , такие как шествия Страстной недели или индийский фестиваль Холи ) помимо своей серьезной цели имеют некоторую развлекательную привлекательность. Иногда религиозные ритуалы адаптировались или превращались в светские развлечения, или, как Festa del Redentore в Венеции, им удавалось набирать популярность, сохраняя при этом баланс между светскими и священными целями. Однако паломничества , такие как римско-католическое паломничество по Пути Святого Иакова , мусульманский хадж и индуистская Кумбха Мела , которые могут показаться постороннему развлекательным парадом или процессией, не предназначены для развлечения: вместо этого они посвящены духовный путь человека. Следовательно, отношения между зрителем и участником, в отличие от собственно развлечений, иные. Например, то, как Кумбха Мела «оторвана от своего культурного контекста и переупакована для западного потребления, делает присутствие вуайеристов глубоко проблематичным». [152]

Парады обычно впечатляют и радуют необычными яркими костюмами. Иногда они также поминают или празднуют. Иногда у них есть серьезная цель, например, когда контекст военный, когда намерение иногда состоит в том, чтобы запугать; или религиозный, когда аудитория может участвовать или играть свою роль. Даже если в параде используются новые технологии и он проходит на некотором расстоянии, он, скорее всего, будет иметь сильную привлекательность, привлечет внимание зрителей и развлечет их.

Фейерверк [ править ]

Зрители на фейерверке к двухсотлетию в Колумбии

Фейерверки являются частью многих общественных развлечений и сохранили непреходящую популярность с тех пор, как в 17 веке они стали «венцом сложных торжеств». платили высокие цены Фейерверки, впервые использованные в Китае, классической античности и Европе в военных целях, были наиболее популярны в 18 веке, и пиротехникам , особенно опытным итальянцам, которых вызывали в другие страны для организации представлений. [153] [154] Огонь и вода были важными аспектами придворных зрелищ, потому что зрелища «вызывали посредством огня, внезапного шума, дыма и общего великолепия чувства, которые подданный считал подходящими для того, чтобы развлечь своего государя: трепет, страх и косвенное чувство славы перед своим могуществом». .Дни рождения, именины, свадьбы и юбилеи давали повод для торжества». [155] Одним из самых известных придворных способов использования фейерверков было празднование окончания войны за австрийское наследство, и хотя сами фейерверки вызвали пожар, [156] Сопровождающая «Музыка для королевского фейерверка» , написанная Генделем, с тех пор пользуется популярностью. Помимо развлечений, связанных с военными успехами, придворными представлениями и личными торжествами, фейерверки также используются как часть религиозных церемоний. Например, во время индийской Дашаватара Кала Гомантака «храмовое божество носится вокруг процессии с большим пением, танцами и показом фейерверков». [157]

«Огонь, внезапный шум и дым» фейерверков по-прежнему составляют значительную часть общественных праздников и развлечений. Например, фейерверки были одной из основных форм празднования тысячелетия во всем мире. Когда часы пробили полночь и 1999 год перешел в 2000 год, Новый год встретили фейерверками и вечеринками под открытым небом, поскольку часовые пояса перешли в следующее столетие. Фейерверки, тщательно спланированные и поставленные, были запущены на фоне многих самых известных зданий мира, в том числе моста Харбор-Бридж в Сиднее , пирамид Гизы в Египте, Акрополя в Афинах, Красной площади в Москве, Ватикана в Риме, Бранденбургские ворота в Берлине, Эйфелева башня в Париже и Башня Елизаветы в Лондоне.

Спорт [ править ]

Привлечение аудитории со стороны толпы итальянских спортивных болельщиков
Вовлеченность аудитории отдельными южноафриканскими болельщиками на чемпионате мира по футболу 2010 года.

Спортивные соревнования всегда доставляли удовольствие толпе. Чтобы отличить игроков от зрителей, последних часто называют зрителями. Развитие дизайна стадионов и зрительных залов , а также технологий записи и вещания позволило зрителям смотреть спорт за пределами стадиона, в результате чего размер аудитории стал еще больше, а зрительский спорт стал все более популярным. Двумя наиболее популярными видами спорта, имеющими глобальную привлекательность, являются футбол и крикет . Их главные международные соревнования, чемпионат мира по футболу и чемпионат мира по крикету , транслируются по всему миру. Помимо очень большого количества людей, занимающихся этими видами спорта, они примечательны тем, что являются основным источником развлечений для многих миллионов людей, не занимающихся спортом, во всем мире. [158] Аналогичным многоэтапным и длительным видом спорта, имеющим глобальную привлекательность, является Тур де Франс , необычный тем, что он проводится за пределами специальных стадионов, а вместо этого проводится в сельской местности. [159]

Помимо видов спорта, пользующихся всемирной популярностью, и соревнований, таких как Олимпийские игры , развлекательная ценность спорта зависит от культуры и страны, где люди им занимаются. Например, в Соединенных Штатах бейсбол и баскетбол являются популярными видами развлечений; в Бутане национальный вид спорта — стрельба из лука; в Новой Зеландии — это союз регби ; в Иране это вольная борьба . Уникальная японская борьба сумо содержит ритуальные элементы, уходящие корнями в ее долгую историю. [160] В некоторых случаях, как, например, в международной беговой группе Hash House Harriers , участники создают для себя смесь спорта и развлечений, в значительной степени независимо от участия зрителей, где социальная составляющая важнее соревновательной.

На превращение деятельности в спорт, а затем в развлечение также влияют местный климат и условия. Например, современный вид спорта серфинг ассоциируется с Гавайями, а катание на лыжах, вероятно, развилось в Скандинавии. Хотя эти виды спорта и развлечения, которые они предлагают зрителям, распространились по всему миру, люди в двух странах происхождения по-прежнему хорошо известны своим мастерством. Иногда климат дает возможность адаптировать другой вид спорта, как в случае с хоккеем – важным развлечением в Канаде.

Ярмарки, выставки, шоппинг [ править ]

Ярмарки и выставки существовали с древних и средневековых времен, демонстрируя богатство, инновации и предметы торговли, предлагая особые развлечения, а также сами по себе являясь местами развлечений. [161] Будь то средневековый рынок или небольшой магазин, «шоппинг всегда доставлял удовольствие, отвлекающее от повседневной жизни». [162] Однако в современном мире «мерчандайзинг превратился в развлечение: вращающиеся вывески, мигающие вывески, грохочущая музыка… видеоэкраны, интерактивные компьютерные киоски, детские сады… кафе». [162]

К 19 веку «выставки», поощрявшие искусство, производство и торговлю, стали международными. Они не только пользовались огромной популярностью, но и повлияли на международные идеи. Например, Парижская выставка 1878 года способствовала международному сотрудничеству в области идей, инноваций и стандартов. С Лондона 1851 года по Париж 1900 года «более 200 миллионов посетителей прошли через турникеты в Лондоне, Париже, Вене, Филадельфии, Чикаго и на множестве небольших шоу по всему миру». [161] [163] После Второй мировой войны «через турникеты Всемирной выставки было зарегистрировано более 500 миллионов посещений». [164] Как форма зрелища и развлечения, экспозиции повлияли «на все: от архитектуры до моделей глобализации и фундаментальных вопросов человеческой идентичности». [164] и в процессе установил тесную связь между «ярмарками, появлением универмагов и художественных музеев», [165] современный мир массового потребления и индустрии развлечений.

Безопасность [ править ]

Некоторые развлечения, например, крупные фестивали (религиозные или светские), концерты, клубы, вечеринки и праздники, собирают большое количество людей. С древнейших времен толпа на развлечениях была связана с опасностями и опасностями, особенно в сочетании с рекреационным употреблением одурманивающих веществ , таких как алкоголь. у древних греков были Дионисийские мистерии Например, , а у римлян – Сатурналии . Следствием излишеств и скопления людей могут стать нарушения социальных норм поведения, иногда приводящие к травмам или даже смерти, как, например, на Altamont Free Concert , рок-фестивале под открытым небом . В список серьезных происшествий в ночных клубах вошли происшествия, вызванные давкой толпы ; терроризм, такой как на Бали в 2002 году взрывы в ночном клубе ; и особенно огонь. Расследования, например, проведенные в США после пожара в ночном клубе The Station, часто демонстрируют, что уроки, извлеченные «относительно пожарной безопасности в ночных клубах» из более ранних событий, таких как пожар в Кокоанат-Гроув, «не обязательно приводят к долгосрочным эффективным изменениям». [166] Усилия по предотвращению таких инцидентов включают назначение специальных офицеров, таких как средневековый Лорд Беспорядка или, в наше время, офицеров службы безопасности , которые контролируют доступ; а также постоянное совершенствование соответствующих стандартов, например стандартов безопасности зданий. В настоящее время индустрия туризма рассматривает безопасность и безопасность развлекательных заведений как важную управленческую задачу. [167]

Промышленность [ править ]

Развлечения — это большой бизнес , особенно в США. [168] но повсеместно во всех культурах. Хотя короли, правители и влиятельные люди всегда могли платить за развлечения, которые им предоставляли, и во многих случаях платили за публичные развлечения, люди обычно устраивали развлечения самостоятельно или, когда это было возможно, посещали живое представление. Технологические достижения 20-го века, особенно в области средств массовой информации, означали, что развлечения могли производиться независимо от аудитории, упаковываться и продаваться на коммерческой основе индустрией развлечений. [168] [169] Индустрия, которую иногда называют шоу-бизнесом, опирается на бизнес-модели для производства, сбыта, трансляции или иного распространения многих своих традиционных форм, включая представления всех типов. [170] Отрасль стала настолько сложной, что ее экономика стала отдельной областью академических исследований. [171]

Киноиндустрия является частью индустрии развлечений. Его компоненты включают Голливуд [172] и Болливуд [173] киноиндустрия, а также кинематограф Великобритании и всех кинотеатров Европы , включая Францию , Германию , Испанию , Италию и другие. [174] Секс -индустрия является еще одним компонентом индустрии развлечений, применяя те же формы и средства (например, фильмы, книги, танцы и другие представления) для разработки, маркетинга и продажи секс-товаров на коммерческой основе.

Парки развлечений развлекают платящих гостей аттракционами , такими как американские горки , миниатюрные железные дороги , водные аттракционы и темные аттракционы , а также другими мероприятиями и связанными с ними аттракционами. Парки построены на большой территории, разделенной на тематические зоны, называемые «землями». Иногда весь парк развлечений основан на одной теме, например, различные парки SeaWorld , посвященные теме морской жизни.

Одним из последствий развития индустрии развлечений стало создание новых видов занятости. Хотя такие профессии, как писатель, музыкант и композитор, существуют, как и всегда, люди, выполняющие эту работу, скорее всего, будут наняты компанией, а не покровителем, как это было раньше. Появились новые вакансии, например, специалист . по спецэффектам в киноиндустрии или обслуживающий персонал в парке развлечений

Престижные награды вручаются индустрией за выдающиеся достижения в различных видах развлечений. Например, существуют награды за музыку, игры (включая видеоигры), комиксы, театр, телевидение, кино, танцы и магическое искусство. Спортивные награды присуждаются за результаты и мастерство, а не за развлекательную ценность.

Архитектура [ править ]

Архитектура для развлечений [ править ]

Специально построенные сооружения в качестве развлекательных заведений, вмещающих публику, привели к созданию множества известных и инновационных зданий, среди наиболее узнаваемых из которых являются театральные сооружения . [175] Для древних греков «архитектурная значимость театра является отражением его важности для общества, проявляющейся в его монументальности, в усилиях, вложенных в его дизайн, и в тщательности, уделяемой их деталям». [176] Впоследствии римляне превратили стадион в овальную форму, известную как цирк . В наше время некоторые из величайших развлекательных зданий принесли известность как своим городам, так и их дизайнерам. объектом Всемирного Например, Сиднейский оперный театр является наследия , а The O₂ в Лондоне — развлекательным центром, включающим крытую арену, музыкальный клуб, кинотеатр и выставочное пространство. Bayreuth Festspielhaus в Германии — это театр, спроектированный и построенный для исполнения одной конкретной музыкальной композиции.

Двумя главными архитектурными проблемами при проектировании мест для массовой публики являются скорость выхода и безопасность. Скорость, с которой место пустует, важна как для удобства, так и для безопасности, поскольку большим толпам требуется много времени, чтобы разойтись из плохо спроектированного места, что создает угрозу безопасности. Катастрофа в Хиллсборо — пример того, как плохие аспекты проектирования зданий могут способствовать гибели зрителей. Обзорность и акустика также являются важными факторами при проектировании большинства театральных площадок.

В 21 веке развлекательные заведения, особенно стадионы, «вероятно, войдут в число ведущих архитектурных жанров». [177] Однако они требуют «совершенно нового подхода» к проектированию, потому что они должны быть «сложными развлекательными центрами, многофункциональными площадками, которыми можно наслаждаться разными способами». [178] Следовательно, архитекторам теперь приходится проектировать «с учетом двух различных функций: спортивных и развлекательных центров, принимающих живую аудиторию, и спортивных и развлекательных студий, обслуживающих потребности удаленной аудитории в просмотре и прослушивании». [178]

Архитектура как развлечение [ править ]

Ненастоящий замок в Диснейленд парке развлечений

Архитекторы, которые раздвигают границы проектирования и строительства, иногда создают здания, которые интересны, поскольку превосходят ожидания публики и клиентов и являются эстетически выдающимися. Такие здания, как Музей Гуггенхайма в Бильбао , спроектированный Фрэнком Гери , относятся к этому типу и становятся туристической достопримечательностью, а также важным международным музеем. Другие, казалось бы, пригодные для использования здания на самом деле являются глупостями , намеренно построенными для декоративных целей и никогда не предназначавшимися для практического применения.

С другой стороны, иногда архитектура является развлечением, притворяясь при этом функциональной. Индустрия туризма, например, создает или реконструирует здания как «достопримечательности», которые либо никогда не использовались, либо никогда не могут быть использованы по их мнимым целям. Вместо этого они перепрофилированы для развлечения посетителей, часто имитируя культурный опыт. Таким образом, здания, история и священные места превращаются в товары для покупки. Такие намеренные туристические достопримечательности отделяют здания от прошлого, так что «становится трудно определить разницу между исторической аутентичностью и современными развлекательными заведениями / тематическими парками». [180] Примеры включают «сохранение Алькасара Толедо с его мрачной историей гражданской войны, превращение подземелий рабов в туристические достопримечательности в Гане, [такие как, например, замок Кейп-Кост ] и представление местной культуры в Ливии». [181] Специально построенные здания в парках развлечений отражают тематику парка и обычно не являются ни аутентичными, ни полностью функциональными.

развития электронных средств информации массовой Эффекты

Глобализация [ править ]

Ко второй половине 20-го века развитие электронных средств массовой информации сделало возможным доставку развлекательных продуктов массовой аудитории по всему миру. Технология позволила людям видеть, слышать и участвовать во всех знакомых формах – историях, театре, музыке, танцах – где бы они ни жили. Быстрому развитию технологий развлечений способствовали усовершенствования устройств хранения данных , таких как кассеты или компакт-диски, а также растущая миниатюризация . Компьютеризация и развитие штрих-кодов также сделали покупку билетов проще, быстрее и глобальнее.

Устаревание [ править ]

Реклама журнала Crystal Radio (1922 г.)
Телевизионная башня в Алматы , Казахстан (построена в 1983 году).

В 1940-х годах радио было электронным средством семейных развлечений и информации. [182] [183] [184] В 1950-х годах новым средством массовой информации стало телевидение, которое быстро стало глобальным, принеся в мир визуальные развлечения, сначала черно-белые, а затем и цветные. [185] К 1970-м годам в игры можно было играть в электронном виде, затем портативные устройства стали мобильными развлечениями, а к последнему десятилетию 20-го века — через сетевую игру . В сочетании с продуктами индустрии развлечений все традиционные формы развлечений стали доступны лично. Люди могли не только выбрать развлекательный продукт, например музыкальное произведение, фильм или игру, но и выбрать время и место для его использования. «Распространение портативных медиаплееров и акцент на компьютере как месте просмотра фильмов» вместе значительно изменили то, как зрители смотрят фильмы. [186] Одним из наиболее заметных последствий развития электронных развлечений стало быстрое устаревание различных методов записи и хранения. В качестве примера скорости изменений, вызванных электронными средствами массовой информации, в течение одного поколения телевидение как средство получения стандартизированных развлекательных продуктов превратилось из неизвестного в новое, повсеместное и, наконец, в вытесненное. [187] По одной из оценок, к 2011 году более 30 процентов семей в США будут владеть консолью Wii , «примерно такой же процент, как и телевизор в 1953 году». [188] Некоторые ожидали, что в середине второго десятилетия XXI века онлайн-развлечения полностью заменят телевидение, но этого не произошло. Так называемая « цифровая революция » привела к появлению все более транснационального рынка, который создал трудности для правительств, бизнеса, отраслей и частных лиц, поскольку все они пытаются не отставать. [189] [190] [191] [192] Даже спортивные стадионы будущего будут все больше конкурировать с телепросмотрами «...с точки зрения комфорта, безопасности и постоянного потока аудиовизуальной информации и доступных развлечений». [193] Другие последствия этого сдвига, вероятно, будут связаны с общественной архитектурой, такой как больницы и дома престарелых, где телевидение, считающееся важной развлекательной услугой для пациентов и жителей, должно будет быть заменено доступом к Интернету. В то же время сохраняющаяся потребность в артистах как «профессиональных исполнителях» показывает преемственность традиционных развлечений. [194]

Конвергенция [ править ]

Ко второму десятилетию XXI века аналоговая запись была заменена цифровой, и все формы электронных развлечений начали сближаться . [195] Например, конвергенция бросает вызов стандартной практике в киноиндустрии: тогда как «раньше успех или неудача определялись первыми выходными ее показа. Сегодня... серия выставочных «витрин», таких как DVD, платные -view и оптоволоконное видео по запросу используются для максимизации прибыли». [196] Частью изменений в отрасли является выпуск новых коммерческих продуктов непосредственно через услуги видеохостинга. Говорят, что конвергенция СМИ – это нечто большее, чем просто технологическое: конвергенция также носит культурный характер. [197] Это также «результат целенаправленных усилий по защите интересов коммерческих структур, политических институтов и других групп». [186] Глобализация и культурный империализм являются двумя культурными последствиями конвергенции. [198] Другие включают фандом и интерактивное повествование, а также способы распространения отдельных франшиз и влияние на ряд методов доставки. [199] «Большее разнообразие способов приема и упаковки сигналов для зрителя через наземное, спутниковое или кабельное телевидение и, конечно же, через Интернет» также влияет на развлекательные объекты, такие как спортивные стадионы, которые теперь необходимо проектировать. так что как живая, так и удаленная аудитория может взаимодействовать все более изощренными способами - например, зрители могут «смотреть основные моменты, вызывать статистику», «заказывать билеты и товары» и, как правило, «подключаться к ресурсам стадиона в любое время дня и ночи». ". [178]

Появление телевидения изменило доступность, стоимость, разнообразие и качество развлекательных продуктов для публики, и конвергенция онлайн-развлечений имеет аналогичный эффект. Например, возможность и популярность пользовательского контента, в отличие от коммерческого продукта, создает «модель сетевой аудитории, [которая] делает программирование устаревшим». [200] Частные лица и корпорации используют услуги видеохостинга для трансляции контента, который в равной степени воспринимается общественностью как законное развлечение.

В то время как технологии увеличивают спрос на развлекательные продукты и обеспечивают повышенную скорость доставки, формы, составляющие контент, сами по себе относительно стабильны. Рассказы, музыка, театр, танцы и игры остались такими же, как и в предыдущие века.

См. также [ править ]

Ссылки [ править ]

  1. ^ Оксфордский словарь английского языка (Oxford University Press, 1971, Том 1, стр. 213–214)
  2. ^ Например, применение психологических моделей и теорий в сфере развлечений обсуждается в части III книги. Брайант, Дженнингс; Вордерер, Питер (2006). Психология развлечений . Махва, Нью-Джерси: Lawrence Erlbaum Associates, Inc., стр. 367–434. ISBN  978-0-8058-5238-7 .
  3. ^ Сэйр, Шэй; Кинг, Синтия (2010). Развлечения и общество: влияния, воздействия и инновации (электронная книга Google) (2-е изд.). Оксон; Нью-Йорк: Рутледж. ISBN  978-0-415-99806-2 . п. 22.
  4. ^ Фрост, Уорик, изд. (2011). Охрана природы, образование, развлечения? . Публикация просмотра канала. ISBN  978-1-84541-164-0 .
  5. ^ Маклауд, Сюзанна; Уотсон, Шейла (2007). Нелл, Саймон Дж. (ред.). Музейные революции . Оксон; Нью-Йорк: Рутледж. ISBN  978-0-203-93264-3 .
  6. ^ Зильманн, Дольф; Вордерер, Питер (2000). Медиа-развлечения – психология их привлекательности . Махва, Нью-Джерси: Электронная библиотека Lawrence Erlbaum Associates, Inc. Тейлора и Фрэнсиса. п. VII. ISBN  978-0-8058-3324-9 .
  7. ^ Например, маркетологи смешивают коммерческие сообщения с некоммерческими сообщениями в развлекательных программах на радио, телевидении, в фильмах, видео и играх. Шрам, ЖЖ (2012). Психология развлекательных СМИ (2-е изд.). Рутледж. ISBN  978-1-84872-944-5 .
  8. ^ Сингхал, Арвинд; Коди, Майкл Дж.; Роджерс, Эверетт; Сабидо, Мигель, ред. (2008). Развлечения-образование и социальные изменения: история, исследования и практика . Тейлор и Фрэнсис. ISBN  978-1-4106-0959-5 .
  9. ^ де Фрейтас, Сара; Махарг, Пол, ред. (2011). Цифровые игры и обучение . Лондон; Нью-Йорк: Международная издательская группа Continuum. ISBN  978-1-4411-9870-9 .
  10. ^ «Злорадство: почему нам нравится видеть, как страдают другие?» . Наука Азбука . 18 февраля 2020 года. Архивировано из оригинала 20 октября 2021 года . Проверено 2 мая 2022 г.
  11. ^ Ирвин, Уильям, изд. (2002). Матрица и философия Перу, Иллинойс: Издательская компания Carus. п. 196 . ISBN  978-0-8126-9502-1 .
  12. ^ «IMDb «Матрицы» Даты выхода во всем мире» . IMDB . Архивировано из оригинала 9 мая 2019 года . Проверено 30 июня 2018 г.
  13. ^ Джонс, Питер (1975). Философия и роман . Оксфорд, Кларендон. {{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )
  14. ^ Симпсон, MJ (2005). Карманный путеводитель для автостопом (2-е изд.). Карманные предметы первой необходимости. п. 120. ИСБН  978-1-904048-46-6 .
  15. ^ Джолль, Николас, изд. (2012). Философия и «Автостопом по Галактике» . Хаундмиллс, Бейзингсток, Хэмпшир; Нью-Йорк: Пэлгрейв Макмиллан. ISBN  978-0-230-29112-6 .
  16. ^ Гахар, Соня (2007). Влияние рассказывания историй на отношения и намерения будущих студентов (магистерская диссертация) . Университет штата Айова.
  17. ^ Перейти обратно: а б с Кунс, Ричард Фрэнсис (2005). Декамерон и философия повествования: автор в роли акушерки и сутенера . Нью-Йорк; Чичестер, Западный Суссекс: Издательство Колумбийского университета. п. 7. ISBN  978-0-231-13608-2 .
  18. ^ Перейти обратно: а б Карлсен, Спайк (2009). Расколотая история дерева . Нью-Йорк: Харпер Многолетник. п. 170. ИСБН  978-0-06-137356-5 .
  19. ^ Данкл, Роджер (2008). Гладиаторы: насилие и зрелище в Древнем Риме . Харлоу, Англия; Нью-Йорк: Пирсон/Лонгман. ISBN  978-1-4058-0739-5 .
  20. ^ Уайзман, Дуглас К. (1977). Средневековый спорт: В поисках выживания . Распространяется микрофишами ERIC Clearinghouse.
  21. ^ Поттер, Дэвид Стоун; Мэттингли, Дэвид Дж. (1999). Жизнь, смерть и развлечения в Римской империи . Издательство Мичиганского университета. п. 308. ИСБН  978-0-472-10924-1 .
  22. ^ Рошвальд, Авиэль; Стайтс, Ричард (2002). Европейская культура в Великой войне: искусство, развлечения и пропаганда, 1914–1918 гг . Издательство Кембриджского университета. ISBN  978-0-521-57015-2 .
  23. ^ Генрих, Ансельм (2007). Мич, Тони (ред.). Генрих, Развлечения, пропаганда, образование: региональный театр в Германии и Великобритании между 1918 и 1945 годами . Хэтфилд, Англия: Издательство Хартфордширского университета. ISBN  978-1-902806-74-7 .
  24. ^ Артур, Макс (2001). Когда закончится эта кровавая война: солдатские песни Первой мировой войны . Лондон: Пяткус. ISBN  978-0-7499-2252-8 .
  25. ^ Лэнг, Дэйв; Оливер, Пол; Вике, Питер (2003). Хорн, Дэвид (ред.). Континуум-энциклопедия популярной музыки мира. Часть 1. СМИ, индустрия, общество . Континуум. ISBN  978-0-8264-6321-0 .
  26. ^ Макрейнольдс, Луиза (2003). Россия в игре: досуг в конце царской эпохи . Cornell University. ISBN  978-0-8014-4027-4 .
  27. ^ Макдональд Уолтон (2007) , с. 51.
  28. ^ Уолтхолл, Энн, изд. (2008). Слуги династии: дворцовые женщины в мировой истории . Лондон: Издательство Калифорнийского университета. ISBN  978-0-520-25443-5 . стр. 4–5.
  29. ^ Аллен, Чарльз ; Среда, Шарада (1984). Жизнь индийских принцев Лондон: Издательство Century Publishing. п. 210. ИСБН  978-0-7126-0910-4 .
  30. ^ Ван Зиле, Джуди (2001). Перспективы корейского танца . Миддлтаун, Китай: Издательство Уэслианского университета. ISBN  978-0-8195-6494-8 . п. 36.
  31. ^ Ван Зиле (2001) , стр. 9.
  32. ^ Ван Зиле (2001) , стр. 69.
  33. ^ Перейти обратно: а б Гарланд, Линда (2006). Византийские женщины: разновидности опыта 800–1200 гг . Олдершот, Хэмпшир: Ashgate Publishing Limited. стр. 177–178. ISBN  978-0-7546-5737-8 .
  34. ^ Перейти обратно: а б Уолтхолл (2008) .
  35. ^ Перейти обратно: а б Ван Зиле (2001) , стр. 6.
  36. ^ МакГрегор, Нил. «Эпизод 94: Суданский щелевой барабан (Стенограмма)» . История мира в 100 объектах . BBC Radio 4/Британский музей. Архивировано из оригинала 15 июня 2013 года . Проверено 6 февраля 2013 г.
  37. ^ МакГрегор, Нил (2010). История мира в 100 объектах . Лондон: Аллен Лейн. стр. 613–. ISBN  978-1-84614-413-4 .
  38. ^ «Изображение суданского щелевого барабана в каталоге Британского музея» . Архивировано из оригинала 27 декабря 2019 года . Проверено 20 декабря 2019 г.
  39. ^ Холбрук, Питер (1998). Бевингтон, Дэвид (ред.). Политика маски Стюарта Корта . Издательство Кембриджского университета. стр. 42–43. ISBN  978-0-521-59436-3 .
  40. ^ Перейти обратно: а б с Гей, Питер (2002). Век Шницлера – Становление культуры среднего класса 1815–1914 гг . Нью-Йорк; Лондон: WW Norton & Co.. п. 121. ИСБН  978-0-393-32363-4 .
  41. ^ О'Брайен, Джон (2004). Арлекин Британия: пантомима и развлечения, 1690–1760 . Балтимор: Издательство Университета Джона Хопкинса. ISBN  978-0-8018-7910-4 .
  42. ^ Гейпель, Джон (1972). Мультфильм: краткая история графической комедии и сатиры . Ньютон Эббот: Дэвид и Чарльз. ISBN  978-0-7153-5328-8 .
  43. ^ Томпсон, Деннис; Хоган, Джон Д.; Кларк, Филип М. (2012). Психология развития в исторической перспективе . Молден, Массачусетс; Оксфорд: Уайли-Блэквелл. п. 18. ISBN  978-1-4051-6747-5 .
  44. ^ Томпсон, Хоган и Кларк (2012) , с. 114.
  45. ^ Кобб, Эдит (1977). Экология воображения в детстве . Нью-Йорк: Издательство Колумбийского университета. ISBN  978-0-231-03870-6 .
  46. ^ Лув, Ричард (2005). Последний ребенок в лесу: спасаем наших детей от синдрома дефицита природы . Чапел-Хилл, Северная Каролина: Алгонкинские книги Чапел-Хилл. ISBN  978-1-56512-391-5 .
  47. ^ Монбиот, Джордж (19 ноября 2012 г.). «Если дети потеряют контакт с природой, они не будут за нее бороться» . Хранитель . Архивировано из оригинала 25 сентября 2013 года . Проверено 29 ноября 2012 г.
  48. ^ Мартин, Сандра Романо (2013). «Боги банкета в Валериусе Флакке Арг. 5.690–5». Мнемозина . 66 (4–5): 666–681. дои : 10.1163/156852512X617641 . ISSN   0026-7074 .
  49. ^ Карсон, Кэри (2013). «Банкетные залы и «потребности общества» среди рабовладельческих плантаторов в Чесапикских колониях». Ежеквартальный журнал Уильяма и Мэри . 70 (4). Вильямсбург: Ежеквартальный журнал Уильяма и Мэри, 2013 г., Том. 70 (4) Институт ранней американской истории и культуры Омохундро: 725–780. дои : 10.5309/willmaryquar.70.4.0725 . ISSN   0043-5597 .
  50. ^ Чарльтон, Джон (1964). Банкетный дом, Уайтхолл . Лондон: Канцелярия Ее Величества. ISBN  978-0-11-671099-4 .
  51. ^ Пальме, Пер (1957). Триумф мира: исследование Банкетного дома Уайтхолла . Лондон: Темза и Гудзон.
  52. ^ Соломон, Чармейн (1993). Восточные банкеты . Порт Мельбурн: Хэмлин. ISBN  978-0-947334-46-8 .
  53. ^ Грэм, Джоан М. (1991). Готовим на соревнованиях: на что обращают внимание судьи . Ричмонд, Виктория: Эрсилдорн. ISBN  978-0-646-05369-1 .
  54. ^ Буллок, Джон Э. (2022). Радиовещание нации: важность радио в истории курдской музыки . ВВБ – Издательство науки и образования. ISSN   0043-8774 .
  55. ^ Ньюман, Эрнест. Рассказы о великих операх с музыкой: рассказы и описательный анализ музыки . Лондон: Гео Ньюнес.
  56. ^ Лоу, Джефф; Чонг, Су-Лин (2008). Справочник по оперному и музыкальному театру . Норт-Райд, Новый Южный Уэльс: МакГроу-Хилл. ISBN  978-0-07-013796-7 .
  57. ^ Гриффитс, Пол (2006). Краткая история западной музыки . Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета. ISBN  978-0-521-84294-5 .
  58. ^ Прендергаст, Рой М. (1992). Музыка в кино: забытое искусство: критическое исследование музыки в фильмах (2-е изд.). Нью-Йорк: WW Нортон. ISBN  978-0-393-02988-8 .
  59. ^ ДеЖарден, Кристиан (2006). Внутри киномузыки: говорят композиторы . Лос-Анджелес: Силман-Джеймс Пресс. ISBN  978-1-879505-88-9 .
  60. ^ Бак, ПК, изд. (1929–1938). Оксфордская история музыки (2-е изд.). Лондон: Издательство Оксфордского университета, 1929–38.
  61. ^ Грей, Сесил (1931). История музыки (2-е исправленное изд.). Лондон, Нью-Йорк: Лондон: Кеган Пол, Тренч, Трубнер; Нью-Йорк: Кнопф.
  62. ^ Чейз, Гилберт (1946). Музыка в радиовещании : [симпозиум] . Нью-Йорк: МакГроу-Хилл.
  63. ^ Перейти обратно: а б Кроненбург, Роберт (2012). Живая архитектура: популярные музыкальные площадки, сцены и арены . Абингдон, Оксфорд; Нью-Йорк: Абингдон, Оксон [Англия]; Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Рутледж. ISBN  978-0-415-56192-1 .
  64. ^ Дингл, Кристофер (2019). Дингл, Кристофер (ред.). Кембриджская история музыкальной критики . Кембридж, Великобритания: Издательство Кембриджского университета. дои : 10.1017/9781139795425 . ISBN  978-1-139-79542-5 . S2CID   241762186 .
  65. ^ Миллер, Хью Милтон (1960). История музыки (3-е изд.). Нью-Йорк: Barnes & Noble.
  66. ^ Новая оксфордская история музыки 1954–1990 . Лондон; Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета, 1954–1990. 1954–1990.
  67. ^ Берроуз, Тим (2009). От CBGB до Roundhouse: музыкальные площадки разных лет . Лондон; Нью-Йорк: Издательство Мэрион Боярс. ISBN  978-0-7145-3162-5 .
  68. ^ Ботерманс, Джек (2008). Книга игр: стратегия, тактика и история . Sterling Pub Co Inc. ISBN  978-1-4027-4221-7 .
  69. ^ Брайс, Джо (2006). Раттер, Джейсон (ред.). Понимание цифровых игр . Лондон; Калифорния; Нью-Дели: Публикации Sage. ISBN  978-1-4129-0033-1 .
  70. ^ Ньюман, Джеймс (2004). Видеоигры . Лондон; Нью-Йорк: Рутледж. ISBN  978-0-203-64290-0 .
  71. ^ Фишер, Стивен Роджер (2003). История чтения . Лондон: Книги реакции. п. 236. ИСБН  978-1-86189-160-0 .
  72. ^ Фишер (2003) , стр. 234–235.
  73. ^ Фишер (2003) , с. 215.
  74. ^ Фишер (2003) , с. 212.
  75. ^ Чепмен, Джеймс (2011). Британские комиксы: история культуры . Лондон: Книги реакции. ISBN  978-1-86189-855-5 .
  76. ^ Бентон, Майк (1992). Супергеройские комиксы Золотого века: иллюстрированная история . Даллас, Техас: Taylor Publishing. ISBN  978-0-87833-808-5 .
  77. ^ « Чарльз М. Шульц о карикатурах», Hogan's Alley # 1, 1994» . Архивировано из оригинала 3 июня 2015 года . Проверено 14 марта 2013 г.
  78. сняты фильмы По мультфильмам «Арахис» , в том числе один, выпущенный в 2015 году в честь 65-летия комикса.
  79. ^ Философские и теологические последствия работы Шульца были исследованы в: Коротко, Роберт Л. (1965). Евангелие от арахиса . Вестминстер: Джон Нокс Пресс. ISBN  978-0-664-22222-2 .
  80. ^ Ростон , Мюррей (2011). Комический модус в английской литературе: от Средневековья до наших дней . Лондон: Континуум. ISBN  978-1-4411-9588-3 .
  81. ^ Гриндон, Леже (2011). Голливудская романтическая комедия: условности, история, противоречия . Молден, М: Уайли-Блэквелл. ISBN  978-1-4051-8266-9 .
  82. ^ Хокенсон, Ян Уолш (2006). Идея комедии: история, теория, критика . Крэнбери, Нью-Джерси: Rosemont Publishing and Printing Corp., стр. 150–151. ISBN  978-0-8386-4096-8 .
  83. ^ Хорнбек, Роберт (2009). Английская клоунская традиция от средневековья до Шекспира . Вудбридж Саффолк, Рочестер, Нью-Йорк: DS Brewer. ISBN  978-1-84384-200-2 .
  84. ^ Гей, Пенни (2008). Кембриджское введение в комедии Шекспира . Кембридж; Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета. ISBN  978-0-521-85668-3 .
  85. ^ Эллис, Дэвид (2007). Розыгрыши Шекспира: введение в комическое в его творчестве . Льюисбург, Пенсильвания: Издательство Бакнеллского университета. ISBN  978-0-8387-5680-5 .
  86. ^ Торп, Эшли (2007). Роль чжоу («клоуна») в традиционной китайской драме: комедия, критика и космология на китайской сцене . Льюистон, Нью-Йорк : Эдвин Меллен Пресс . ISBN  978-0-7734-5303-6 .
  87. ^ Чарни, Морис, изд. (2005). Комедия: Географический и исторический справочник . Издательская группа Гринвуд. ISBN  0-313-32706-8 .
  88. ^ МакГонагалл, Уильям (1890) (1992). «Воспоминания» в сборнике стихотворений. Эдинбург: Бирлинн. п. 13. ISBN  978-1-874744-01-6 . {{cite book}}: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )
  89. ^ Ватанабэ, Масако (2011). Повествование в японском искусстве . Нью-Йорк: Метрополитен-музей. ISBN  978-0-300-17590-5 .
  90. ^ Яманака, Юрико; Нисио, Тецуо (2006). «Арабские ночи и ориентализм: взгляды Востока и Запада» . Лондон; Нью-Йорк: ИБ Таурис.
  91. ^ Бертон, сэр Ричард (1821–1890) (на английском языке) (1958). Арабские ночи. Простой и дословный перевод развлечений арабских ночей: теперь он называется «Книга тысячи и одной ночи» . Лондон: Баркер. {{cite book}}: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )
  92. ^ Караччоло, Питер Л., изд. (1988). «Арабские ночи» в английской литературе: исследования восприятия «Тысячи и одной ночи» в британской культуре . Хаундмиллс, Бейзингсток, Хэмпшир: Макмиллан. ISBN  978-0-333-36693-6 .
  93. ^ Рэнкин, Уолтер (2007). Картины братьев Гримм: сказочные архетипы в восьми фильмах ужасов и саспенсах . McFarland & Co. Джефферсон, Северная Каролина: ISBN  978-0-7864-3174-8 .
  94. ^ Эпос о Гильгамеше: вавилонская эпическая поэма и другие тексты на аккадском и шумерском языках (английский – перевод с аккадского и шумерского Эндрю Джорджа) . Лондон: Аллен Лейн. 1999. ISBN  978-0-7139-9196-3 .
  95. ^ Томпсон, Вивиан Лаубах; Кахалевай, Мэрилин (1966). Гавайские мифы о земле, море и небе . Издательство Гавайского университета. ISBN  978-0-8248-1171-6 .
  96. ^ Макдональд, Марианна; Уолтон, Дж. Майкл, ред. (2007). Кембриджский спутник греческого и римского театра . Кембридж; Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета. п. 26. ISBN  978-0-521-83456-8 .
  97. ^ Макдональд и Уолтон (2007) , с. 93.
  98. ^ Макдональд и Уолтон (2007) , с. 26.
  99. ^ Миллинг, Джейн; Донохью, Джозеф В.; Томсон, Питер, ред. (2005). Кембриджская история британского театра . Издательство Кембриджского университета (3 тома). ISBN  978-0-521-82790-4 .
  100. ^ Kenrick, John (2008). Musical theatre: a history. London: Continuum. ISBN 978-0-8264-2860-8.
  101. ^ Экройд, Питер (2000). Лондон: Биография . Нью-Йорк: Anchor Books. ISBN  978-0-385-49771-8 . п. 620.
  102. ^ Фрейм, Мюррей (2000). Императорские театры Санкт-Петербурга: сцена и государство в революционной России, 1900–1920 гг . Издательство McFarland & Co, Inc. ISBN  978-0-7864-4330-7 . стр. 65–66.
  103. ^ Перейти обратно: а б с Рамка (2000) .
  104. ^ Бейли, Питер (1998). Популярная культура и представления в викторианском городе . Издательство Кембриджского университета. ISBN  978-0-521-57417-4 .
  105. ^ Мордден, Итан (2007). Все это блестело: золотой век драмы на Бродвее . Нью-Йорк: Пресса Святого Мартина. ISBN  978-0-312-33898-5 .
  106. ^ Стемпель, Ларри (2010). Showtime: история бродвейского музыкального театра . Нью-Йорк: WW Norton & Co. ISBN  978-0-393-06715-6 .
  107. ^ Робинсон, Питер М. (2010). Танец комиков: народ, президент и исполнение политического стендап-комедии в Америке . Амхерст: Издательство Массачусетского университета. ISBN  978-1-55849-733-7 .
  108. ^ Вайвер, Джон (1989). Движущееся изображение: международная история кино, телевидения и видео . Джон Уайли и сыновья, Лимитед. ISBN  978-0-631-16821-8 .
  109. ^ Перейти обратно: а б с Пэрис, Майкл, изд. (1999). Первая мировая война и народное кино . Эдинбург: Издательство Эдинбургского университета. ISBN  978-0-8135-2824-3 . п. 9.
  110. ^ Париж (1999) , с. 115.
  111. ^ Кавалер, Стивен (2011). Всемирная история анимации . Беркли: Издательство Калифорнийского университета. ISBN  978-0-520-26112-9 .
  112. ^ Бирнс, Пол (28 марта 2014 г.). «Помпеи, Ной и Исход: Меч снова дает» . Сидней Морнинг Геральд . Архивировано из оригинала 30 марта 2014 года . Проверено 30 марта 2014 г.
  113. ^ Бирнс, Пол (12 декабря 2015 г.). «Потеря сюжета». Сидней Морнинг Геральд . стр. 12–13.
  114. ^ Перейти обратно: а б Мэддокс, Гарри (28 марта 2014 г.). «Лего-фильм: Попробуй старый блок» . Сидней Морнинг Геральд . Архивировано из оригинала 30 марта 2014 года . Проверено 30 марта 2014 г.
  115. ^ Ротвелл, Кеннет С. (1999). История Шекспира на экране: век кино и телевидения . Кембридж; Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета. ISBN  978-0-521-59404-2 .
  116. ^ Париж (1999) , с. 17.
  117. ^ Бирнс, Пол (27 марта 2014 г.). «Обзор Ноя: блестящие моменты, но невозможно избавиться от чувства упадка» . Сидней Морнинг Геральд . Архивировано из оригинала 30 марта 2014 года . Проверено 30 марта 2014 г.
  118. ^ Олбрайт, Энн Купер (2001). Дилс, Энн (ред.). Движущаяся история/танцевальные культуры: читатель истории танца . Дарем, Северная Каролина: Издательство Уэслианского университета. ISBN  978-0-8195-6412-2 . п. XVIII.
  119. ^ Перейти обратно: а б Дилс и Олбрайт (2001) , с. 96.
  120. ^ Дилс и Олбрайт (2001) , стр. 34.
  121. ^ Кларк, Мэри (1981). История танца . Нью-Йорк: Издательство Crown. ISBN  978-0-517-54282-8 . п. 98.
  122. ^ Кларк (1981) , с. 97.
  123. ^ Уилсон, Томас (1808). Анализ кантри-танца . У. Калверт.
  124. ^ Фуллертон, Сюзанна; Ле Фэй, Дейдра (2012). Танец с Джейн Остин: как писательница и ее персонажи ходили на бал . Пгв. ISBN  978-0-7112-3245-7 .
  125. ^ Уилсон, Томас (1816). Сокровища Терпсихоры, или Спутница бального зала . Лондон: Шервуд, Нили и Джонс.
  126. ^ Перейти обратно: а б Вульф, Хелена (2007). Танцы на распутье: память и мобильность в Ирландии . Книги Бергана. п. 137. ИСБН  978-1-84545-328-2 .
  127. ^ Дилс и Олбрайт (2001) , стр. 142.
  128. ^ ван Ньюкерк, Карин. «Изменение имиджа и изменение идентичности: исполнительницы в Египте» в Dils & Albright (2001). п. 141.
  129. ^ Карина, Лилиан; Кант, Мэрион (1999). Танцоры Гитлера: немецкий современный танец и Третий рейх . Перевод Джонатана Стейнберга (английское издание). Книги Бергана. п. 174. ИСБН  978-1-57181-300-8 .
  130. ^ Филд, Эндрю Дэвид (2010). Танцующий мир Шанхая: культура кабаре и городская политика, 1919–1954 гг . Ша Тин, Гонконг: Китайский университет Гонконга. п. 169. ИСБН  978-962-996-373-6 .
  131. ^ Баттерс, Джеральд Р. (2007). Запрещен в Канзасе: цензура кино, 1915–1966 гг . Колумбия: Университет Миссури Press. п. 230. ИСБН  978-0-8262-1749-3 .
  132. ^ Прутер, Роберт (1991). Чикагская душа . Университет Иллинойса. п. 191. ИСБН  978-0-252-06259-9 .
  133. ^ Хилл, Констанс Валис (2010). Чечётка в Америке: история культуры . Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. п. 12 . ISBN  978-0-19-539082-7 .
  134. ^ Сент-Леон, Марк (2011). Цирк: австралийская история . Мельбурн: Мельбурнские книги. п. 3. ISBN  978-1-877096-50-1 .
  135. ^ Хэнкокс, Дэвид (2001). Другая природа: парадоксальный мир зоопарков и их неопределенное будущее . Беркли: Издательство Калифорнийского университета. ISBN  978-0-520-23676-9 .
  136. ^ Подробное обсуждение правовых и культурных вопросов можно найти в Броннер, Саймон Дж. (2008). Традиция убийства: внутренние споры об охоте и правах животных . Университетское издательство Кентукки. ISBN  978-0-8131-2528-2 .
  137. ^ Примеры: Лига против жестоких видов спорта, Великобритания. Архивировано 8 февраля 2011 года в Wayback Machine ; «Люди за этичное обращение с животными» (PETA), транснациональная организация. Архивировано 9 июня 2015 г. в Wayback Machine ; и «Проявление уважения и доброты к животным» (SHARK), США. Архивировано 2 января 2014 года в Wayback Machine .
  138. ^ Броннер 2008 .
  139. ^ Перейти обратно: а б Стоддарт, Хелен (2000). Кольца желания: история цирка и представления . Манчестер, Великобритания и Нью-Йорк: Издательство Манчестерского университета. п. 13. ISBN  978-0-7190-5233-0 .
  140. ^ Даймонд, Майкл (2003). Викторианская сенсация, или Эффектное, шокирующее и скандальное в Британии девятнадцатого века . Лондон: Гимн Пресс. ISBN  978-1-84331-076-1 .
  141. ^ Сент-Леон (2011) .
  142. ^ Леви, Элифас (2001). «История магии» (первоначально опубликованная в 1860 году как английское издание «Histoire de la Magie» , переведенная А. Э. Уэйтом в 1913 году) . Бостон, Массачусетс: Red Wheel/Weiser. ISBN  978-0-87728-929-6 .
  143. ^ Грешем, Уильям Линдси (1959). Гудини: человек, прошедший сквозь стены . Холт.
  144. ^ Эпштейн, Берил; Эпштейн, Сэм (1971). Великий Гудини: необыкновенный волшебник . Фолкстон: Bailey Brothers и Swinfen (Перепечатка. Первоначально опубликовано: Нью-Йорк: Даттон, около 1920 г.). ISBN  978-0-561-00094-7 .
  145. ^ Гудини, Гарри (1981). Чудотворцы и их методы: полное разоблачение . Буффало, Нью-Йорк: Книги Прометея. ISBN  978-0-87975-143-2 . (Перепечатка. Первоначально опубликовано: Нью-Йорк: Даттон, около 1920 г.)
  146. ^ «Роулинг «зарабатывает 5 фунтов каждую секунду» » . Новости BBC. 3 октября 2008 г. Архивировано из оригинала 11 марта 2009 г. Проверено 27 февраля 2013 г.
  147. ^ «Серия о Гарри Поттере будет продаваться в виде электронных книг» . Новости BBC. 23 июня 2011 года. Архивировано из оригинала 19 июля 2011 года . Проверено 27 февраля 2013 г.
  148. ^ Коэн, Дэвид; Гринвуд, Бен (1981). Уличные музыканты: история уличных развлечений . Ньютон Эббот; Норт-Помфрет, Вермонт: Дэвид и Чарльз. ISBN  978-0-7153-8026-0 .
  149. ^ Акройд (2000) , с. 346 (подпись к табличке после страниц текста).
  150. ^ Например, Международный фестиваль уличных музыкантов и комедии в Кофс-Харборе, 2012. Архивировано 7 февраля 2007 года в Wayback Machine .
  151. ^ Гурвал, Роберт Алан (1995). Акциум и Август: политика и эмоции гражданской войны . Университет Мичигана. п. 20. ISBN  978-0-472-10590-8 .
  152. ^ Маклин, Кама (2008). Паломничество и сила: Кумбха Мела в Аллахабаде, 1765–1954 гг . Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. п. 52. ИСБН  978-0-19-533894-2 .
  153. ^ Казанова, Джакомо Шевалье де Сенгалт (1997). История моей жизни, тома 9–10, том 10 . Балтимор, Мэриленд; Лондон: Издательство Университета Джонса Хопкинса. п. 333. ИСБН  978-0-8018-5666-2 .
  154. ^ Келли, Джек (2005). Порох: алхимия, бомбарды и пиротехника: история взрывчатки, изменившей мир . Основные книги. ISBN  978-0-465-03722-3 .
  155. ^ Сагарра, Возраст (2003). Социальная история Германии 1648–1914 гг . Издатели транзакций. п. 31. ISBN  978-0-7658-0982-7 .
  156. ^ Хогвуд, Кристофер (2005). Гендель: Музыка воды и музыка для королевского фейерверка . Издательство Кембриджского университета. п. 80. ИСБН  978-0-521-83636-4 .
  157. ^ Варадпанде, Манохар Лаксман (1992). История индийского театра (т. 2) . Нью-Дели: Публикации Шакти Малика Абхинава. п. 286. ИСБН  978-81-7017-278-9 .
  158. ^ Харди, Стивен; Саттон, Уильям Энтони (2007). Маллин, Бернард Джеймс (ред.). Спортивный маркетинг . Кинетика человека. ISBN  978-0-7360-6052-3 .
  159. ^ Томпсон, Кристофер С. (2008). Тур де Франс: история культуры . Беркли и Лос-Анджелес; Лондон: Издательство Калифорнийского университета. ISBN  978-0-520-25630-9 .
  160. ^ Рождение Макото (1999). Сумо ООО «Хроника Букс». ISBN  978-0-8118-2548-1 .
  161. ^ Перейти обратно: а б Уилсон, Роберт (2007). Великие выставки: Всемирные ярмарки 1851–1937 гг . Национальная галерея Виктории. стр. 10–11. ISBN  978-0-7241-0284-6 .
  162. ^ Перейти обратно: а б Мосс, Марк Ховард (2007). Шоппинг как развлечение . Лэнхэм, Мэриленд; Плимут, Великобритания: Lexington Books. п. 3. ISBN  978-0-7391-1680-7 .
  163. ^ «Всемирная Колумбийская выставка 1893 года» . Чикагский технологический институт Иллинойса. Архивировано из оригинала 10 ноября 2012 года . Проверено 15 ноября 2012 г.
  164. ^ Перейти обратно: а б Райделл, Роберт; Буассо, Ти Джей; Марквин, Эбигейл М.; Райделл, Роберт В. (2010). Буасо, Ти Джей (ред.). Гендер на ярмарке: истории женщин и гендера на всемирных ярмарках . Чикаго: Университет Иллинойса. п. viii. ISBN  978-0-252-03558-6 .
  165. ^ Райделл, Роберт В. (1993). Мир ярмарок: экспозиции века прогресса . Чикаго: Издательство Чикагского университета. п. 15. ISBN  978-0-226-73236-7 .
  166. ^ Таббс, Джеффри; Мичем, Брайан (2007). Решения по проектированию выхода: руководство по планированию эвакуации и управления толпой . Хобокен, Нью-Джерси: John Wiley & Sons. п. 83. ИСБН  978-0-471-71956-4 .
  167. ^ Мансфельд, Йоэль; Пизам, Авраам (2006). Туризм, охрана и безопасность: от теории к практике . Берлингтон, Массачусетс: Эльзевир Баттерворт-Хайнеманн. ISBN  978-0-7506-7898-8 .
  168. ^ Перейти обратно: а б Штейн, Энди; Эванс, Бет Бингхэм (2009). Знакомство с индустрией развлечений . Нью-Йорк: Питер Лэнг. ISBN  978-1-4331-0340-7 . OCLC   244177225 .
  169. ^ Уолмсли, Бен, изд. (2011). Ключевые проблемы индустрии искусства и развлечений . Вудитон, Оксфорд: Издательство Goodfellow. ISBN  978-1-906884-20-8 .
  170. ^ Сикелс, Роберт С. Бизнес развлечений . Издательство Greenwood (Три тома).
  171. ^ Фогель, Гарольд Л. (2007). Экономика индустрии развлечений: руководство по финансовому анализу (7-е изд.). Кембридж; Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета. ISBN  978-0-521-87485-4 .
  172. ^ «Новости Голливуда» . Середина дня . Архивировано из оригинала 29 апреля 2014 года . Проверено 28 апреля 2014 г.
  173. ^ «Новости Болливуда» . Середина дня . Архивировано из оригинала 29 апреля 2014 года . Проверено 28 апреля 2014 г.
  174. ^ Каспер, Дрю (2007). Послевоенный Голливуд, 1946–1962 гг . Оксфорд: Блэквелл. ISBN  978-1-4051-5074-3 .
  175. ^ Ньюхаус, Виктория (2012). Сайт и звук: архитектура и акустика новых оперных и концертных залов . Нью-Йорк: Моначелли Пресс. ISBN  978-1-58093-281-3 .
  176. ^ Грин, младший «Театр Пафоса и Александрийский театр: некоторые первые мысли» в Маклауд, Рой, изд. (2002). Александрийская библиотека . Каир: Американский университет в Каире Press. ISBN  978-977-424-710-1 . п. 115.
  177. ^ Шеард, Род (2001). Спортивная архитектура . Лондон: Спон Пресс. ISBN  978-0-419-21220-1 . п. xvi.
  178. ^ Перейти обратно: а б с Шеард (2001) , с. xvi.
  179. ^ «Торговые центры: Торговые центры Финляндии 2013» (PDF) . Ассоциация торговых центров . Suomen Kauppakeskusyhdistys ry. 12 февраля 2013 г. Архивировано из оригинала (PDF) 16 октября 2013 г. . Проверено 15 июня 2020 г.
  180. ^ Ласанский, Д. Медина; Макларен, Брайан (2004). Архитектура и туризм: восприятие, производительность и место (английское изд.). Издательство Берг. ISBN  978-1-85973-709-5 . п. XVII
  181. ^ Ласанский (2004) , с. xvii, часть II, гл. 4, 5,
  182. ^ Гарратт, GRM (1994). Ранняя история радио: от Фарадея до Маркони . Лондон: Институт инженеров-электриков совместно с Музеем науки. ISBN  978-0-85296-845-1 .
  183. ^ Хильмес, Мишель; Ловилио, Джейсон, ред. (2002). Радиочитатель: очерки истории культуры радио . Нью-Йорк: Рутледж. ISBN  978-0-415-92820-5 .
  184. ^ Кокс, Джим (2007). Великие радиоситкомы . McFarland & Co. Джефферсон, Северная Каролина: ISBN  978-0-7864-3146-5 .
  185. ^ Шпигель, Линн (1992). Освободите место для телевидения: телевидение и семейный идеал в послевоенной Америке . Чикаго: Издательство Чикагского университета. ISBN  978-0-226-76966-0 .
  186. ^ Перейти обратно: а б Трайон, Чак (2009). Новое изобретение кино: фильмы в эпоху конвергенции средств массовой информации . Издательство Университета Рутгерса. стр. 6, 9. ISBN  978-0-8135-4546-2 .
  187. ^ Шпигель, Линн; Олссон, Ян, ред. (2004). Телевидение после телевидения: очерки переходной среды . Издательство Университета Дьюка. ISBN  978-0-8223-3383-8 .
  188. ^ Когберн, Джон; Силкокс, Марк (2002). Философия через видеоигры . Нью-Йорк: Рутледж. п. я. ISBN  978-0-415-98857-5 .
  189. ^ Дойл, Джиллиан (2002). Владение СМИ: экономика и политика конвергенции и концентрации в британских и европейских СМИ (электронная книга Google). Мудрец. ISBN  978-0-7619-6680-7 .
  190. ^ Эллис, Джон (январь 2000 г.). «Расписание: последний творческий акт на телевидении?». СМИ, культура и общество . Университет Борнмута/Large Door Productions. 22 (1): 25–38. дои : 10.1177/016344300022001002 . S2CID   143788028 .
  191. ^ Например, в Великобритании: Трайхорн, Крис (21 декабря 2007 г.). «Правительственный аналитический центр по решению проблем конвергенции СМИ» . Хранитель . Архивировано из оригинала 21 ноября 2012 года . Проверено 22 ноября 2012 г.
  192. ^ А например, в Австралии: «Обзор конвергенции» . Правительство Австралии: Департамент широкополосной связи, связи и цифровой экономики. 30 апреля 2012 года. Архивировано из оригинала 21 ноября 2012 года . Проверено 23 ноября 2012 г.
  193. ^ Шеард (2001) , с. 49.
  194. ^ Пауэр, Джули (3 августа 2013 г.). «Смех и музыка лучше лекарств для больных деменцией» . Сидней Морнинг Геральд . Архивировано из оригинала 4 августа 2013 года . Проверено 3 августа 2013 г.
  195. ^ Дуайер, Тим (2010). Конвергенция СМИ . Мейденхед, Беркшир, Англия и Нью-Йорк: Издательство Открытого университета McGraw-Hill Education. ISBN  978-0-335-22873-7 .
  196. ^ Сэйр и Кинг (2010) , с. 156.
  197. ^ Sayre & King (2010) , стр. 22, 30 и далее .
  198. ^ Сэйр и Кинг (2010) , с. 30.
  199. ^ Дженкинс, Генри (2006). Культура конвергенции: где сталкиваются старые и новые медиа . Нью-Йорк: Издательство Нью-Йоркского университета. ISBN  978-0-8147-4281-5 .
  200. ^ Сэйр и Кинг (2010) , с. 536.

Внешние ссылки [ править ]

Arc.Ask3.Ru: конец оригинального документа.
Arc.Ask3.Ru
Номер скриншота №: 783AA49A1C4180BAE64540D3775A9488__1717810680
URL1:https://en.wikipedia.org/wiki/Entertainment
Заголовок, (Title) документа по адресу, URL1:
Entertainment - Wikipedia
Данный printscreen веб страницы (снимок веб страницы, скриншот веб страницы), визуально-программная копия документа расположенного по адресу URL1 и сохраненная в файл, имеет: квалифицированную, усовершенствованную (подтверждены: метки времени, валидность сертификата), открепленную ЭЦП (приложена к данному файлу), что может быть использовано для подтверждения содержания и факта существования документа в этот момент времени. Права на данный скриншот принадлежат администрации Ask3.ru, использование в качестве доказательства только с письменного разрешения правообладателя скриншота. Администрация Ask3.ru не несет ответственности за информацию размещенную на данном скриншоте. Права на прочие зарегистрированные элементы любого права, изображенные на снимках принадлежат их владельцам. Качество перевода предоставляется как есть, любые претензии не могут быть предъявлены. Если вы не согласны с любым пунктом перечисленным выше, немедленно покиньте данный сайт. В случае нарушения любого пункта перечисленного выше, штраф 55! (Пятьдесят пять факториал, денежную единицу можете выбрать самостоятельно, выплаичвается товарами в течение 7 дней с момента нарушения.)