Воскресный полдень на острове Ла-Гранд-Жатт.
| Воскресный полдень на острове Ла-Гранд-Жатт. | |
|---|---|
 | |
| Художник | Жорж Сёра |
| Год | 1884–1886 |
| Середина | Холст, масло |
| Предмет | Люди отдыхают в La Grande Jatte в Париже |
| Размеры | 207,6 см × 308 см (81,7 × 121,25 дюйма) |
| Расположение | Институт искусств Чикаго |
«Воскресный полдень на острове Гранд-Жатт» ( французский : Un Dimanche après-midi à l' Île de la Grande Jatte ) был написан с 1884 по 1886 год и является Жоржа Сёра . самой известной работой [1] Выдающийся образец техники пуантилизма , выполненный на большом холсте, является основополагающим произведением неоимпрессионистского движения . В композицию Сёра входит несколько парижан в парке на берегу Сены . Она хранится в коллекции Художественного института Чикаго .
Фон
[ редактировать ]
Жорж Сёра писал «Воскресный полдень» в период с мая 1884 по март 1885 года и с октября 1885 по май 1886 года, уделяя особое внимание пейзажу парка . [2] и сосредоточить внимание на вопросах цвета, света и формы . Размер картины составляет примерно 2 на 3 метра (6,6 × 9,8 футов). Сёра выполнил множество предварительных рисунков и эскизов маслом Прежде чем завершить свой шедевр, . Одна полная картина (этюд справа) имеет размеры 27 3/4 x 41 дюйм (70,5 x 104,1 см) и выставлена в Метрополитен-музее . [3]
Вдохновленный оптическими эффектами и восприятием, присущими теориям цвета Мишеля Эжена Шеврёля , Огдена Руда и других, Сёра адаптировал эти научные исследования к своей живописи. [4] Сёра противопоставлял миниатюрные точки или небольшие мазки цветов, которые при оптическом объединении в человеческом глазе воспринимались как один оттенок или оттенок. Он считал, что эта форма живописи, называемая в то время дивизионизмом (термин, который он предпочитал), [5] но теперь известный как пуантилизм , он сделает цвета более яркими и мощными, чем стандартные мазки. Использование точек почти одинакового размера появилось на втором году его работы над картиной, 1885–86. Чтобы сделать картину еще более яркой, по краю картины он окружил ее рамкой из нарисованных точек, которую, в свою очередь, заключил в чисто белую деревянную рамку, именно так картина выставлена в Художественном институте. Чикаго .
Остров Гранд-Жатт расположен у самых ворот Парижа , на берегу Сены между Нейи и Левалуа-Перре , недалеко от того места, где Ла-Дефанс в настоящее время находится деловой район . Хотя на протяжении многих лет это была промышленная площадка, сейчас здесь разбит сквер и жилая застройка. Когда Сёра начал писать картину в 1884 году, остров представлял собой буколическое убежище вдали от городского центра.
Картина впервые была выставлена на восьмой (и последней) выставке импрессионистов в мае 1886 года, затем в августе 1886 года, доминируя во втором Салоне Общества независимых художников , основателем которого Сёра был в 1884 году. [1] Сёра был чрезвычайно дисциплинирован, всегда серьезен и скрытен, вплоть до скрытности, по большей части придерживаясь своего собственного твердого курса. Как художник, он хотел внести свой вклад в историю искусства, и благодаря La Grande Jatte Сёра сразу же был признан лидером новой и мятежной формы импрессионизма, называемой неоимпрессионизмом . [6] [7]
Интерпретация
[ редактировать ]
Картина Сёра была зеркальным отражением его собственной картины « Купальщицы в Аньере» законченной незадолго до этого, в 1884 году , . деревья или зонтик, или от другого человека. Для парижан воскресенье было днем, когда можно было спастись от городской жары и отправиться в тень деревьев и под прохладный ветерок, дующий с реки. И на первый взгляд зритель видит множество разных людей, отдыхающих в парке у реки. Справа прогуливается модная пара: женщина с зонтиком и мужчина в цилиндре. Слева другая женщина, тоже хорошо одетая, протягивает над водой удочку. Маленький мужчина в черной шляпе и тонкой трости смотрит на реку, белая собака с коричневой головой, женщина вяжет, мужчина играет на трубе, два солдата стоят по стойке смирно, пока играет музыкант, и сгорбленная женщина. под оранжевым зонтиком. Сёра также изобразил мужчину с трубкой, женщину под зонтиком в лодке, наполненной гребцами, и пару, любующуюся своим младенцем. [8]
Некоторые персонажи делают любопытные вещи. У дамы справа домашняя обезьянка на поводке . Женщина слева на берегу реки ловит рыбу. В то время этот район был известен как место, где добывали проституток среди буржуазии, что, вероятно, было намеком на странную «удочку». В центре картины стоит маленькая девочка, одетая в белое (которая не находится в тени), которая смотрит прямо на зрителя картины. Это можно интерпретировать как человека, который молча задает вопросы аудитории. [9]
В 1950-х годах историк и философ-марксист Эрнст Блох придал социальное и политическое значение книге Сёра «Большая Жатта» . В центре внимания историка было то, что он считал механическим использованием фигур Сёра и то, что их статичный характер говорил о французском обществе того времени. Впоследствии критика работы часто была сосредоточена на предполагаемой математической и роботизированной интерпретации художником значения современности в Париже. [8]
По словам историка модернизма Уильяма Р. Эверделла :
Сам Сёра сказал сочувствующему критику Гюставу Кану, что его моделью была Панафинейская процессия на фризе Парфенона . Но Сёра не хотел рисовать древних афинян. Он хотел «сделать так, чтобы современное прошлое… в его основной форме». Под «современностью» он не имел в виду ничего очень сложного. Он хотел, чтобы его предметом были обычные люди и обычная жизнь. Он был немного демократом — « коммунаром », как заметил один из его друзей, имея в виду левых революционеров 1871 года; и его завораживало то, как разные и разные вещи встречались друг с другом: город и деревня, ферма и фабрика, буржуазия и пролетарий встречались на своих краях в своего рода гармонии противоположностей. [10]
Граница картины необычно окрашена в инвертированный цвет, как будто мир вокруг них также медленно отклоняется от того образа жизни, который они знали. В этом контексте мальчик, который купается на другом берегу реки в Аньере, кажется, взывает к ним, как бы говоря: «Мы — будущее. Приходите и присоединяйтесь к нам». [9]
Лакокрасочные материалы
[ редактировать ]Сёра нарисовал La Grande Jatte в три этапа. [11] На первом этапе, который начался в 1884 году, он смешивал свои краски из нескольких отдельных пигментов и все еще использовал тусклые землистые пигменты, такие как охра или жженая сиена . На втором этапе, в 1885 и 1886 годах, Сёра отказался от земляных пигментов, а также ограничил количество отдельных пигментов в своих красках. Это изменение в его палитре произошло благодаря применению передовых теорий цвета своего времени. Его намерением было нарисовать маленькие точки или мазки чистого цвета, которые затем смешивались бы на сетчатке смотрящего для достижения желаемого цветового впечатления вместо обычной практики смешивания отдельных пигментов.
Палитра Сёра состояла из обычных пигментов его времени, таких как синий кобальт , изумрудно-зеленый и киноварь . [12] [13] Кроме того, он использовал новый на тот момент пигмент цинково-желтый ( хромат цинка ), преимущественно для желтых бликов на освещенной солнцем траве в середине картины, а также в смесях с оранжевыми и синими пигментами. За сто с лишним лет после завершения картины цинково-желтый цвет потемнел до коричневого — вырождение цвета, которое уже проявлялось на картине при жизни Сёра. [14] Обесцвечивание первоначально ярко-желтого цинково-желтого цвета (хромата цинка) до коричневатого цвета происходит в результате химической реакции ионов хромата с ионами дихромата оранжевого цвета . [15] На третьем этапе, в 1888–1889 годах, Сёра добавил к своей композиции цветные рамки.
Результаты исследования обесцвечивания этой картины были объединены с дальнейшими исследованиями естественного старения красок с целью омоложения картины с помощью цифровых технологий. [16]
Приобретение Чикагского института искусств.
[ редактировать ]
В 1923 году Фредерик Бартлетт был назначен попечителем Чикагского института искусств . Он и его вторая жена, Хелен Берч Бартлетт, одолжили музею свою коллекцию французского постимпрессионистского и модернистского искусства. Именно миссис Бартлетт интересовалась французскими и авангардными художниками и повлияла на коллекционные вкусы своего мужа. Картина «Воскресный полдень на острове Ла-Гранд-Жатт» была куплена по совету кураторов Чикагского института искусств в 1924 году. [17]
В книге художника-концептуалиста Дона Селендера 1974–75 годов « Наблюдение и экзамен на стипендию для искусствоведов, директоров музеев, художников, дилеров и коллекционеров » утверждается, что институт заплатил за эту работу 24 000 долларов. [17] [18] (более $354 000 в долларах 2018 года [19] ).
В 1958 году картина была впервые передана в аренду Музею современного искусства в Нью-Йорке. 15 апреля 1958 года пожар, в результате которого погиб один человек на втором этаже музея, вынудил эвакуировать картину, находившуюся этажом выше пожара, в музей Уитни , который в то время примыкал к МоМА. [20]
В популярной культуре
[ редактировать ]
Картина является основой для бродвейского мюзикла 1984 года « Воскресенье в парке с Джорджем» Стивена Сондхейма и Джеймса Лапина , в котором рассказывается художественная история создания картины. Впоследствии картину иногда ошибочно называли « Воскресенье в парке ».
В Топиари-парке (бывший парк Старой школы глухих) в Колумбусе, штат Огайо , скульптор Джеймс Т. Мейсон воссоздал картину в топиариев форме ; установка была завершена в 1989 году. [21]
1986 года « Джона Хьюза В фильме Выходной день Ферриса Бьюллера» картина была показана во время сцены в Чикагском институте искусств . [22] [23]
Похожие работы Сёра
[ редактировать ]| Внешние видео | |
|---|---|
 Жорж Сёра, Воскресенье на Гранд-Жатте – 1884, 1884–86 , Smarthistory . [24] |
Этюд для La Grande Jatte
Остров Ла-Гранд-Жатт с экскурсантами , 1884 год.
Пейзаж и фигуры , 1884–85.
Группа фигур , 1884–85.
Общий очерк , 1884–85 гг.
Женщины у кромки воды , 1885–1886 гг.
Модели ( Les Poseuses ) 1886–88 гг.
См. также
[ редактировать ]Ссылки
[ редактировать ]- ^ Jump up to: а б Сёра, Жорж. «Воскресенье на Гранд-Жатте – 1884 год» . Институт искусств Чикаго . Проверено 17 мая 2021 г.
- ^ Дорра, Анри; Ревальд, Джон (1959). Сёра: Живописные работы, Биография и Критический каталог (на французском языке). Париж: Изобразительное искусство. п. 156.
- ↑ Этюд для «Воскресенья на Гранд-Жатте» , Метрополитен-музей, 2022. Проверено 31 декабря 2022 года.
- ^ Герберт, Роберт (1968). Неоимпрессионизм . Нью-Йорк: Фонд Соломона Р. Гуггенхайма. п. 106.
- ^ Галиц, Кэтрин Колли (2007). Шедевры европейской живописи 1800–1920 годов в Метрополитен-музее . Нью-Йорк: Метрополитен-музей. п. 177. ИСБН 978-1-58839-240-4 .
- ^ Чу, Петра тен-Дуэсшате (2012). Европейское искусство девятнадцатого века (3-е изд.). Прентис Холл. стр. 414–417. ISBN 978-0-1319-6269-9 .
- ^ Герберт, Роберт Л.; Нил Харрис; Жорж Сёра (2004). Сёра и создание «La Grande Jatte» . Чикаго: Институт искусств Чикаго совместно с издательством Калифорнийского университета. ISBN 978-0-5202-4210-4 .
- ^ Jump up to: а б Берли, Роберт (2004). Сёра и Ла Гранд Жатт: соединяя точки . Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамс. ISBN 978-0-8109-4811-2 . Проверено 27 ноября 2021 г.
- ^ Jump up to: а б «Жорж Сёра: воскресный полдень на острове Ла-Гранд-Жатт». Частная жизнь шедевра . Серия 4. 2005. BBC Two .
- ^ Эверделл, Уильям Р. (1997). Первые современники: Первые современники: профили истоков мысли двадцатого века . Чикаго: Издательство Чикагского университета. п. 67. ИСБН 978-0-2262-2481-7 . Проверено 27 ноября 2021 г.
- ^ Фидлер, Инге (2004). «La Grande Jatte: исследование живописных материалов». Сёра и создание La Grande Jatte . Калифорнийский университет. стр. 196–212.
- ^ Фидлер, Инге (1989). «Техническая оценка Grande Jatte » . Художественный институт Чикагского музейного дела . 14 (2): 173–179, 244–245. дои : 10.2307/4108750 . JSTOR 4108750 .
- ^ «Жорж Сёра, «Воскресный день на Гранд-Жатт» » . КолорЛекс .
- ^ Гейдж, Джон (1993). Цвет и культура: практика и значение от античности до абстракции . Бостон: Литтл, Браун. стр. 220, 224. ISBN. 978-0-5202-2225-0 .
- ^ Касадио, Франческа ; Фидлер, Инге; Грей, Кимберли А.; Варта, Ричард (2008). Бриджланд, Джанет (ред.). «Ухудшение пигментов хромата цинка и калия: выяснение влияния состава краски и условий окружающей среды на хроматические изменения» . Препринты 15-й трехлетней конференции, Нью-Дели, 22–26 сентября 2008 г. Париж: Международный совет музеев: 572–580. ISBN 978-8184243468 .
- ^ Бернс, Рой С. (2006). «Обновление цветовой палитры картины Жоржа Сёра «Воскресенье в Ла Гранд Жатт – 1884: симуляция» . Исследование и применение цвета . 31 (4): 278–293. дои : 10.1002/col.20223 .
- ^ Jump up to: а б «Институт искусств Чикаго, воскресенье в Ла-Гранд-Жатт , 1884 год» . Архивировано из оригинала 20 сентября 2016 года . Проверено 10 мая 2012 г.
- ^ Селендер, Дон (1974–75). Наблюдение и экзамен на стипендию для искусствоведов, директоров музеев, художников, дилеров и коллекционеров . Публикация была подготовлена для выставки, проходившей в галерее OK Harris, 383 West Broadway, Нью-Йорк, с 7 по 28 декабря 1974 года. стр. Вопрос: страница 5, ответ: страница 23.
- ^ «Калькулятор инфляции ИПЦ» . Архивировано из оригинала 4 августа 2016 года . Проверено 3 ноября 2013 г.
- ^ Кихсс, Питер (16 апреля 1958 г.). «Пожар в Современном музее; большинство произведений искусства в безопасности; 6 холстов сожжены, Сёра удален» . Нью-Йорк Таймс . п. 1.
- ^ «Топиарный парк: уникальная интерпретация картины» . Топиарный парк . Архивировано из оригинала 20 октября 2013 года.
- ^ Журнал, Смитсоновский институт; Ноджимбадем, Кэти. «Как выходной Ферриса Бьюллера прекрасно иллюстрирует силу художественных музеев» . Смитсоновский журнал . Проверено 28 мая 2024 г.
- ^ Юдкис, Маура (29 июня 2023 г.). «Видео Джона Хьюза объясняет сцену «Феррис Бьюллер» в Институте искусств» . Вашингтон Пост . Проверено 28 мая 2024 г.
- ^ «Сёра, воскресенье на Гранд-Жатте» . Smarthistory в Академии Хана . Архивировано из оригинала 7 ноября 2014 года . Проверено 23 апреля 2016 г.
Дальнейшее чтение
[ редактировать ]- Герберт, Роберт Л.; Роберт Герберт; Жорж Сёра; Гэри Тинтероу; Франсуаза Кашен; Энн Дистел; Сьюзан Элисон Стейн (1991). О'Нил, Дж (ред.). Жорж Сёра, 1859–1891 гг . Нью-Йорк: Метрополитен-музей. ISBN 978-0-8109-6410-5 .
- Уильям Р. Эверделл , Первые современные люди: профили истоков мысли двадцатого века (Чикаго: University of Chicago Press).
- «Огненная опасность на витрине современного искусства» . Жизнь . 28 апреля 1958 г. стр. 53–55.
Внешние ссылки
[ редактировать ]
- Сёра и создание La Grande Jatte
- La Grande Jatte – вдохновение, анализ и критический прием
- Воскресенье на La Grande Jatte - 1884 год , Чикагский институт искусств.
- Жорж Сёра, 1859–1891 , каталог выставки МоМА.
- Жорж Сёра, Воскресный полдень в La Grande Jatte , ColourLex
- Рох, Кристин Л. «От «Руб-Тауна» до современного мегаполиса» . Архивировано из оригинала 15 октября 2012 года . Проверено 4 августа 2011 г.
