✖


Jump to content

Народная музыка

(Перенаправлено с Фолк-группы )
Чтобы узнать о других значениях, см. Народная музыка (значения) . Сюда перенаправляются «Народный певец» и «Традиционная музыка». Чтобы узнать о других значениях, см. Народный певец (значения) и Традиционная музыка (значения) .

Народная музыка
Бела Барток записывает крестьянских певцов в Зобордаразе, Венгерское королевство (ныне Нитра , Словакия ), 1907 год.
Традиции Список народных музыкальных традиций
Музыканты Список народных музыкантов
Инструменты Народные инструменты
Другие темы

Народная музыка — это музыкальный жанр , который включает в себя традиционную народную музыку и современный жанр , который развился из первого во время народного возрождения 20-го века . Некоторые виды народной музыки можно назвать мировой музыкой . Традиционную народную музыку определяют по-разному: как музыку, передаваемую устно, музыку неизвестных композиторов, музыку, исполняемую на традиционных инструментах, музыку о культурной или национальной самобытности, музыку, которая меняется от поколения к поколению (народный процесс), музыку, связанную с народным творчеством. фольклор , или музыка, исполняемая по обычаю на протяжении длительного периода времени. Его контрастировали с коммерческим и классическим стилями . Этот термин возник в 19 веке, но народная музыка выходит за рамки этого.

Начиная с середины 20 века, на основе традиционной народной музыки возникла новая форма популярной народной музыки. Этот процесс и период называются (вторым) народным возрождением и достигли апогея в 1960-е годы. Эту форму музыки иногда называют современной народной музыкой или музыкой народного возрождения, чтобы отличить ее от более ранних народных форм. [1] Подобные возрождения меньшего размера происходили и в других частях мира в другое время, но термин «фолк-музыка» обычно не применяется к новой музыке, созданной во время этих возрождений. К этому типу фолк-музыки также относятся жанры фьюжн, такие как фолк-рок , фолк-метал и другие. Хотя современная народная музыка - это жанр, обычно отличающийся от традиционной народной музыки, в американском английском она носит то же название и часто имеет тех же исполнителей и места проведения, что и традиционная народная музыка.

Традиционная народная музыка

[ редактировать ]
Традиционная народная музыка
Стилистическое происхождение Традиционная музыка
Культурное происхождение Отдельные страны или регионы
Производные формы
Поджанры
Современная народная музыка (вестерн)
Современная народная музыка (незападная)
( полный список )
Жанры фьюжн
Другие темы

Определение

[ редактировать ]

Термины «народная музыка» , «народная песня » и «народный танец» появились сравнительно недавно. Они являются расширением термина «фольклор» , который был придуман в 1846 году английским антикваром Уильямом Томсом для описания «традиций, обычаев и суеверий некультурных классов». [2] Этот термин также происходит от немецкого выражения Volk в смысле «народ в целом» применительно к популярной и национальной музыке Иоганна Готфрида Гердера и немецких романтиков более полувека назад. [3] Хотя понятно, что народная музыка — это музыка народа, наблюдателям трудно дать более точное определение. [4] [5] Некоторые даже не согласны с тем, что следует использовать термин «народная музыка». [4] Народная музыка может иметь определенные характеристики. [2] но его нельзя четко дифференцировать в чисто музыкальных терминах. Часто употребляют одно из значений: «старые песни, авторы которых неизвестны». [6] другой - это музыка, которая подверглась эволюционному «процессу устной передачи ... формированию и переработке музыки сообществом, которое придает ей народный характер». [7]

Такие определения зависят от «(культурных) процессов, а не от абстрактных музыкальных типов...», от « непрерывности и устной передачи ... рассматриваемых как характеризующие одну сторону культурной дихотомии , другая сторона которой обнаруживается не только в низших слоях общества. слоев феодального, капиталистического и некоторых восточных обществ, но также и в «примитивных» обществах и в некоторых частях «народных культур». [8] Одно из широко используемых определений звучит просто: «Народная музыка — это то, что поют люди». [9]

Для Скоулза, [2] а также Сесилу Шарпу и Беле Бартоку , [10] чувствовалось, что музыка страны отличается от музыки города. Народная музыка уже «...рассматривалась как подлинное выражение образа жизни, который уже прошел или вот-вот исчезнет (или, в некоторых случаях, будет сохранен или каким-то образом возрожден)» [11] особенно в «сообществе, не подверженном влиянию художественной музыки» [7] а также по рекламным и печатным песням. Ллойд отверг это в пользу простого различия экономического класса. [10] однако для него настоящая народная музыка, по словам Чарльза Сигера , «ассоциировалась с низшим классом». [12] в культурно и социально стратифицированных обществах. В этих терминах народную музыку можно рассматривать как часть «схемы, включающей четыре музыкальных типа: «примитивный» или «племенной»; «элитный» или «искусственный», «народный» и «популярный». [13]

Музыку этого жанра еще часто называют традиционной музыкой. Хотя этот термин обычно носит лишь описательный характер, в некоторых случаях люди используют его как название жанра. Например, на церемонии вручения премии «Грэмми» ранее термины «традиционная музыка» и «традиционный фолк» использовались для обозначения фолк-музыки, не являющейся современной фолк-музыкой. [14] Народная музыка может включать в себя большую часть музыки коренных народов . [4]

Характеристики

[ редактировать ]
Вильяндиский фестиваль народной музыки проводится ежегодно среди руин замка в Вильянди , Эстония.

С исторической точки зрения традиционная народная музыка имела следующие характеристики: [12]

  • Оно передавалось через устную традицию . До 20 века обычные люди обычно были неграмотными; они приобретали песни, запоминая их. Прежде всего, это не было опосредовано книгами или записанными или переданными средствами массовой информации. Певцы могут расширять свой репертуар, используя плакаты или песенники , но эти вторичные улучшения имеют тот же характер, что и первичные песни, исполняемые во плоти.
  • Музыка часто была связана с национальной культурой . Это было культурно особенно; из определенного региона или культуры. В контексте группы иммигрантов народная музыка приобретает дополнительное измерение социальной сплоченности. Это особенно заметно в обществах иммигрантов, где австралийцы-греки , американцы сомалийского происхождения , канадцы-пенджабцы и другие стремятся подчеркнуть свою культурную самобытность. Они разучивают песни и танцы, родом из стран, откуда родом их бабушка и дедушка.
  • Они посвящены историческим и личным событиям. В определенные дни года, включая такие праздники, как Рождество, Пасха и Первомай, годовой цикл прославляется определенными песнями. Дни рождения, свадьбы и похороны также можно отметить песнями, танцами и специальными костюмами. Религиозные фестивали часто имеют компонент народной музыки. Хоровая музыка на этих мероприятиях привлекает детей и непрофессиональных певцов к участию на общественной арене, создавая эмоциональную связь, не связанную с эстетическими качествами музыки.
  • Песни исполнялись по обычаю на протяжении длительного периода времени, обычно нескольких поколений .

В качестве побочного эффекта иногда присутствуют следующие характеристики:

  • нет авторских прав На песни . У сотен народных песен XIX века были известные авторы, но они продолжили устную традицию до такой степени, что стали считаться традиционными для целей музыкального издания. С 1940-х годов это стало гораздо реже. Сегодня почти каждая записанная народная песня имеет аранжировщика.
  • Слияние культур. Поскольку культуры взаимодействуют и меняются с течением времени, традиционные песни, развивающиеся с течением времени, могут включать и отражать влияние разных культур. Соответствующие факторы могут включать инструменты, настройки , вокал , фразировку , тематику и даже методы производства.

Настроить

[ редактировать ]

В народной музыке мелодия — это короткая инструментальная пьеса , мелодия , часто с повторяющимися отрывками и обычно исполняемая несколько раз. [15] Совокупность мелодий со структурным сходством известна как семейство мелодий . В «Музыкальном ландшафте Америки» говорится, что «наиболее распространенной формой мелодий в народной музыке является AABB, также известная как бинарная форма ». [16] [ нужна страница ]

В некоторых традициях мелодии могут быть объединены в попурри или « наборы ». [17]

Происхождение

[ редактировать ]
Индийцы всегда различали классическую и народную музыку, хотя в прошлом даже классическая индийская музыка опиралась на неписаную передачу репертуара.
Индийский непальский фолк-музыкант Навнит Адитья Вайба

На протяжении большей части предыстории и истории человечества прослушивание записанной музыки было невозможным. [18] [19] Музыку создавали простые люди во время работы и отдыха, а также во время религиозной деятельности. Труд экономического производства часто был ручным и общинным. [20] Ручной труд часто включал в себя пение рабочих, что служило нескольким практическим целям. [21] Оно уменьшало скуку от повторяющихся задач, сохраняло ритм во время синхронизированных толчков и рывков и задавало темп многих действий, таких как посадка , прополка , жатва , молотьба , ткачество и фрезерование . В свободное время пение и игра на музыкальных инструментах были распространенными формами развлечения и рассказывания истории – даже более распространенными, чем сегодня, когда электрические технологии и широко распространенная грамотность делают другие формы развлечений и обмена информацией конкурентоспособными. [22]

Некоторые полагают, что народная музыка возникла как художественная музыка , которая была изменена и, вероятно, обесценена в результате устной передачи, но при этом отражала характер общества, которое ее создало. [2] Во многих обществах, особенно в дописьменных, культурная передача народной музыки требует обучения на слух , хотя нотная запись . в некоторых культурах развита [23] В разных культурах могут существовать разные представления о разделении между «народной» музыкой, с одной стороны, и «художественной» и «придворной» музыкой - с другой. С распространением популярных музыкальных жанров некоторые виды традиционной народной музыки стали также называть « Мировой музыкой » или «Музыкой корней». [24]

Английский термин « фольклор », обозначающий традиционную народную музыку и танец, вошел в словарь многих стран континентальной Европы, каждая из которых имела своих собирателей народных песен и сторонников возрождения. [2] Различие между «аутентичными» народными и национальными и популярными песнями в целом всегда было нечетким, особенно в Америке и Германии. [2] - например, таких популярных авторов песен, как Стивен Фостер, в Америке можно назвать «народными». [2] [25] Определение Международного совета по народной музыке допускает, что этот термин может также применяться к музыке, которая «...была создана отдельным композитором и впоследствии была поглощена неписаной, живой традицией сообщества. Но этот термин не распространяется на песню. , танец или мелодия, которая была взята в готовом виде и осталась неизменной». [26]

Фолк-возрождение после Второй мировой войны в Америке и Британии положило начало новому жанру, современной народной музыке , и придало дополнительный смысл термину «народная музыка»: вновь сочиненные песни, фиксированные по форме и написанные известными авторами, которые имитировали некоторые форма традиционной музыки. Популярность записей «современного фолка» привела к появлению категории «Фолк» на церемонии вручения премии «Грэмми» 1959 года; [27] в 1970 году от этого термина отказались в пользу «Лучшей этнической или традиционной записи (включая традиционный блюз)». [28] в то время как в 1987 году были отмечены различия между «Лучшей традиционной народной записью» и «Лучшей современной народной записью». [29] После этого у них появилась категория «Традиционная музыка», которая впоследствии превратилась в другие. Термин «фолк» к началу 21 века мог охватывать певцов и авторов песен, таких как Донован. [30] из Шотландии и американца Боба Дилана , [31] появившихся в 1960-е годы и многое другое. Это завершило процесс, когда «народная музыка» больше не означала только традиционную народную музыку. [6]

Тема сообщения

[ редактировать ]
Армянские традиционные музыканты
Ассирийская народная музыка
Ассирийцы играют на зурне и давуле , инструментах, обычно используемых для ассирийской народной музыки и танцев .

Традиционная народная музыка часто включает в себя исполняемые слова , хотя народная инструментальная музыка обычно встречается в танцевальной музыки традициях . Повествовательные стихи занимают важное место в традиционной народной музыке многих культур. [32] [33] Сюда входят такие формы, как традиционная эпическая поэзия , большая часть которой изначально предназначалась для устного исполнения, иногда в сопровождении инструментов. [34] [35] Многие эпические поэмы различных культур были составлены из более коротких фрагментов традиционного повествовательного стиха, что объясняет их эпизодическую структуру, повторяющиеся элементы и частое развитие сюжета в средствах массовой информации . Другие формы традиционных повествовательных стихов рассказывают об исходах сражений , скорбях о трагедиях или стихийных бедствиях . [36]

Иногда, как в победоносной Песне Деворы [37] Эти песни, найденные в Библейской Книге Судей , прославляют победу. Оплакивание проигранных битв и войн, а также потерянных в них жизней одинаково заметно во многих традициях; эти стенания поддерживают дело, за которое велась битва. [38] [39] В повествованиях традиционных песен часто также упоминаются народные герои , такие как Джон Генри. [40] [41] или Робин Гуд . [42] Некоторые традиционные песенные повествования напоминают о сверхъестественных событиях или загадочных смертях. [43]

Гимны и другие формы религиозной музыки часто имеют традиционное и неизвестное происхождение. [44] Западная нотная грамота изначально была создана для сохранения строк григорианского песнопения , которое до его изобретения преподавалось как устная традиция в монашеских общинах. [45] [46] Традиционные песни, такие как «Зеленый рост камыша», «О», представляют религиозные знания в мнемонической форме, а также западные рождественские гимны и подобные традиционные песни. [47]

Рабочие песни часто содержат структуры призывов и ответов и предназначены для того, чтобы позволить работникам, которые их поют, координировать свои усилия в соответствии с ритмами песен. [48] Они часто, но не всегда, составляются. В американских вооруженных силах живая устная традиция сохраняет призывы Джоди («Песнопения Дакворта»), которые поются во время марша солдат. [49] Профессиональные моряки аналогичным образом использовали большое количество морских лачуг . [50] [51] Любовная поэзия , часто трагического или скорбного характера, занимает видное место во многих народных традициях. [52] Детские стишки , детские песни и бессмысленные стихи, используемые, чтобы развлечь или успокоить детей, также часто являются темами традиционных песен. [53]

Трансформации и вариации народных песен.

[ редактировать ]
Смотрите также: Список народных музыкальных традиций.
Корейские традиционные музыканты

Музыка, передаваемая из уст в уста через сообщество, со временем приобретает множество вариантов, поскольку эта передача не может обеспечить точность слово в слово и ноту за нотой. Кроме того, исполнители народных песен могут изменить песни, которые они слышат.

Например, примерно в 1970 году песня «Мулла Мохаммед Джан» распространилась из Герата на остальную часть Афганистана и Иран , где она была записана. Благодаря повторяющемуся припеву и предсказуемости второй половины каждого куплета он позволил как популяризировать его, так и каждому певцу создать свою собственную версию песни, не слишком заботясь о мелодии или ограничительном поэтическом ритме. [54]

Поскольку варианты множатся естественным путем, «авторитетной» версии песни обычно не существует. Исследователи традиционных песен столкнулись с бесчисленными версиями баллады Барбары Аллен во всем англоязычном мире, и эти версии часто сильно отличаются друг от друга. Оригинал неизвестен; многие версии могут претендовать на подлинность в равной степени.

Влиятельный фольклорист Сесил Шарп считал, что эти конкурирующие варианты традиционной песни претерпят процесс совершенствования, подобный биологическому естественному отбору : только те новые варианты, которые были наиболее привлекательными для обычных певцов, будут подхвачены другими и переданы дальше во времени. Таким образом, со временем мы ожидаем, что каждая традиционная песня станет более эстетически привлекательной благодаря постепенному улучшению сообщества.

Литературный интерес к популярной форме баллады восходит, по крайней мере, к Томасу Перси и Уильяму Вордсворту . Английские композиторы елизаветинской эпохи и Стюарты часто развивали свою музыку на основе народных тем, классическая сюита была основана на стилизованных народных танцах, и Йозефом Гайдном отмечается использование народных мелодий . Но появление термина «народ» совпало с «всплеском национального чувства по всей Европе», который был особенно силен на окраинах Европы, где национальная идентичность была наиболее утверждена. Композиторы-националисты возникли в Центральной Европе, России, Скандинавии, Испании и Британии: музыка Дворжака , Сметаны , Грига , Римского-Корсакова , Брамса , Листа , де Фалья , Вагнера , Сибелиуса , Воана Уильямса , Бартока и многих других опиралась на фольклор. мелодии. [ нужна ссылка ]

Региональные формы

[ редактировать ]
Традиционные музыканты Наси
Братья Штайнеггеры, традиционные флейты Грундльзее , Штирия , 1880 г.

Хотя утрата традиционной народной музыки на фоне расцвета популярной музыки является мировым явлением, [55] это не происходит с одинаковой скоростью во всем мире. [56] Этот процесс наиболее развит «там, где наиболее развиты индустриализация и коммерциализация культуры». [57] но также происходит более постепенно даже в условиях более низкого технического прогресса. Однако утрата традиционной музыки замедляется в странах или регионах, где традиционная народная музыка является признаком культурной или национальной идентичности. [ нужна ссылка ]

Старинная народная музыка, полевая работа и стипендия

[ редактировать ]

Большая часть того, что известно о народной музыке до развития технологии аудиозаписи в XIX веке, получено в результате полевых исследований и сочинений ученых, коллекционеров и сторонников. [58]

Европа XIX века

[ редактировать ]

Начиная с XIX века, академики и учёные-любители, обращая внимание на утрату музыкальных традиций, инициировали различные усилия по сохранению музыки народа. [59] Одной из таких попыток была коллекция Фрэнсисом Джеймсом Чайлдом в конце 19 века текстов более трехсот баллад в английской и шотландской традициях (так называемых « Детских баллад »), некоторые из которых были написаны до 16 века. [9]

Одновременно с Чайлдом преподобная Сабина Бэринг-Гулд , а затем Сесил Шарп работали над сохранением значительной части английских сельских традиционных песен, музыки и танцев под эгидой того, что стало и остается Обществом английского народного танца и песни (EFDSS). [60] Шарп с некоторым успехом проводил кампанию за преподавание школьникам школьников традиционных английских песен (в его собственных сильно отредактированных и вычеркнутых версиях) в надежде возродить и продлить популярность этих песен. [61] [62] На протяжении 1960-х и с начала до середины 1970-х годов американский ученый Бертран Харрис Бронсон опубликовал исчерпывающее четырехтомное собрание известных на тот момент вариаций текстов и мелодий, связанных с тем, что стало известно как Детский канон. [63] Он также выдвинул несколько важных теорий, касающихся работы устно-аудиальной традиции. [64]

Аналогичная деятельность осуществлялась и в других странах. Одной из самых обширных была, пожалуй, работа, проделанная в Риге , Кришьянисом Баронсом который в период с 1894 по 1915 год опубликовал шесть томов, включивших тексты 217 996 латышских народных песен, Latvju dainas . [65] В Норвегии работы таких коллекционеров, как Людвиг Матиас Линдеман, широко использовались Эдвардом Григом в его «Лирических пьесах для фортепиано» и других произведениях, которые стали чрезвычайно популярными. [66]

Примерно в это же время у композиторов классической музыки появился большой интерес к коллекционированию традиционных песен, и ряд композиторов провели собственные полевые исследования традиционной музыки. В их число входил Перси Грейнджер [67] и Ральф Воган Уильямс [68] в Англии и Бела Барток [69] в Венгрии. Эти композиторы, как и многие их предшественники, делали аранжировки народных песен и включали традиционный материал в оригинальные классические композиции. [70] [71]

Северная Америка

[ редактировать ]
Места в Южных и Центральных Аппалачах, которые посетил британский фольклорист Сесил Шарп в 1916 году (синий), 1917 году (зеленый) и 1918 году (красный). Шарп искал английские и шотландские баллады «старого света», переданные жителям региона от их британских предков. Он собрал сотни таких баллад, наиболее продуктивными из которых были горы Блу-Ридж в Северной Каролине и горы Камберленд в Кентукки.

Появление технологии аудиозаписи предоставило фольклористам революционный инструмент для сохранения исчезающих музыкальных форм. [72] Первые американские исследователи народной музыки были членами Американского фольклорного общества (AFS), возникшего в конце 1800-х годов. [73] Их исследования расширились и включили музыку коренных американцев , но по-прежнему относились к народной музыке как к историческому объекту, сохранившемуся и в изолированных обществах. [74] В Северной Америке в 1930-х и 1940-х годах Библиотека Конгресса работала через офисы коллекционеров традиционной музыки Роберта Уинслоу Гордона , [75] Алан Ломакс [76] [77] [78] и другие, чтобы собрать как можно больше полевого материала Северной Америки. [79] Джон Ломакс (отец Алана Ломакса) был первым выдающимся ученым, изучавшим чисто американскую народную музыку, например музыку ковбоев и чернокожих южан. Его первая крупная опубликованная работа была в 1911 году « Ковбойские песни и другие пограничные баллады» . [80] и, возможно, был самым выдающимся исследователем народной музыки в США своего времени, особенно в начале возрождения народной музыки в 1930-х и начале 1940-х годов. Сесил Шарп также работал в Америке, записывая традиционные песни Аппалачей в 1916–1918 годах в сотрудничестве с Мод Карпелес и Олив Дэйм Кэмпбелл , и считается первым крупным исследователем, освещающим американскую народную музыку. [81] Кэмпбелл и Шарп под другими именами представлены актерами в современном фильме « Ловец песен» . [82]

Одной из сильных тем среди фольклористов в первые десятилетия 20-го века был регионализм . [83] анализ разнообразия народной музыки (и связанных с ней культур) на основе регионов США, а не на исторических корнях конкретной песни. [84] [85] Позже к этому добавилась динамика классов и обстоятельств. [86] Наиболее видными регионалистами были литераторы, проявлявшие особый интерес к фольклору. [87] [88] Карл Сэндберг часто путешествовал по США как писатель и поэт. [89] Во время своих путешествий он также собирал песни и в 1927 году опубликовал их в книге The American Songbag . [90] Рэйчел Дональдсон, историк, работавшая на Вандербильта, позже сказала это об «Американской певчей птице» в своем анализе возрождения народной музыки. «В своих сборниках народных песен Сэндберг добавил классовую динамику к популярному пониманию американской народной музыки. Это был последний элемент фундамента, на котором ранние сторонники возрождения народной музыки построили свой собственный взгляд на американизм. Американцы из рабочего класса Сэндберга присоединились к нему. этнически . , расово и регионально разнообразные граждане, которых другие ученые, общественные интеллектуалы и фольклористы прославляли, имели свои собственные определения американского народа, определения, которые сторонники народного возрождения использовали при построении собственного понимания американской народной музыки, и всеобъемлющей американской идентичности» [91]

До 1930-х годов изучение народной музыки было преимущественно прерогативой ученых и коллекционеров. В 1930-е годы зародились более масштабные темы, общности и связи в народной музыке, развивающиеся как среди населения, так и среди практикующих, часто связанные с Великой депрессией . [92] Регионализм и культурный плюрализм росли как влияния и темы. В это время народная музыка начала переплетаться с темами и движениями политической и социальной активности. [92] Двумя взаимосвязанными событиями стали интерес Коммунистической партии США к народной музыке как к способу влияния на американцев. [93] и политически активные выдающиеся народные музыканты и ученые, рассматривающие коммунизм как возможную лучшую систему через призму Великой депрессии. [94] Вуди Гатри является примером авторов песен и артистов с таким мировоззрением. [95]

Фестивали народной музыки получили широкое распространение в 1930-е годы. [96] Президент Франклин Рузвельт был поклонником народной музыки, проводил фольклорные концерты в Белом доме и часто покровительствовал фольклорным фестивалям. [97] Одним из известных фестивалей был Сары Гертруды Нотт , Национальный фольклорный фестиваль основанный в Сент-Луисе, штат Миссури, в 1934 году. [98] При спонсорстве Washington Post фестиваль проводился в Вашингтоне, округ Колумбия, в Зале Конституции с 1937 по 1942 год. [99] Движение народной музыки, фестивали и военные действия рассматривались как силы для достижения социальных благ, таких как демократия, культурный плюрализм и устранение культурных и расовых барьеров. [100]

Барбара Аллен
Продолжительность: 2 минуты 40 секунд.
Барбара Аллен , традиционная англоязычная народная баллада, исполненная Хьюлом «Королевой» Хайнсом из Флориды Джону Ломаксу в 1939 году.
Проблемы с воспроизведением этого файла? См. справку для СМИ .

Американские сторонники возрождения народной музыки 1930-х годов подошли к народной музыке по-разному. [101] Появились три основные школы мысли: «Традиционалисты» (например, Сара Гертруда Нотт и Джон Ломакс ) подчеркивали сохранение песен как артефактов умерших культур. «Функциональные» фольклористы (например, Боткин и Алан Ломакс) утверждали, что песни сохраняют актуальность только тогда, когда используются теми культурами, которые сохраняют традиции, породившие эти песни. «Левые» фолк-возрожденцы (например, Чарльз Сигер и Лоуренс Геллерт) подчеркивали роль музыки «в борьбе людей за социальные и политические права». [101] К концу 1930-х годов они и другие превратили американскую народную музыку в общественное движение. [101]

Иногда народные музыканты сами становились учеными и защитниками. Например, Джин Ричи (1922–2015) была младшим ребенком в большой семье из Вайпера, штат Кентукки , сохранившей многие старые традиционные песни Аппалачей . [102] Ричи, жившая в то время, когда Аппалачи были открыты для внешнего влияния, получила университетское образование и в конечном итоге переехала в Нью-Йорк, где сделала ряд классических записей семейного репертуара и опубликовала важный сборник этих песен. [103]

В январе 2012 года Американский фольклорный центр при Библиотеке Конгресса вместе с Ассоциацией культурного равенства объявили, что опубликуют обширный архив Ломакса за 1946 год, а затем и его запись в цифровой форме. Ломакс провел последние 20 лет своей жизни, работая над образовательным компьютерным проектом Interactive Multimedia , который он назвал Global Jukebox , который включал 5000 часов звукозаписей, 400 000 футов пленки, 3000 видеокассет и 5000 фотографий. [104] По состоянию на март 2012 года это было достигнуто. Примерно 17 400 записей Ломакса, начиная с 1946 года и позже, были доступны бесплатно в Интернете. [105] [106] Этот материал из независимого архива Алана Ломакса, созданного в 1946 году, который был оцифрован и предложен Ассоциацией за культурное равенство, «отличается от тысяч более ранних записей на ацетатных и алюминиевых дисках, которые он сделал с 1933 по 1942 год под эгидой Библиотека Конгресса. Эта более ранняя коллекция, в которую входят знаменитые сеансы Джелли Ролл Мортон, Вуди Гатри, Лид Белли и Мадди Уотерс, а также потрясающие коллекции Ломакса, сделанные на Гаити и Восточном Кентукки (1937), является источником американской народной жизни. Центр" [105] в библиотеке Конгресса.

Национальные и региональные формы

[ редактировать ]

Африка

[ редактировать ]
Основная статья: Музыка Африки
Африканский ламеллофон , фортепиано для большого пальца или мбира.

Африка — огромный континент [107] и его регионы и народы имеют особые музыкальные традиции. [108] [109] Музыка Северной Африки по большей части имеет историю, отличную от музыкальных традиций стран Африки к югу от Сахары . [110]

Музыкальные и танцевальные формы африканской диаспоры , включая афроамериканскую музыку и многие карибские жанры, такие как сока , калипсо и зук ; и латиноамериканские музыкальные жанры, такие как самба , кубинская румба , сальса ; и другие жанры, основанные на клаве (ритме) , были в той или иной степени основаны на музыке порабощенных африканцев , что, в свою очередь, оказало влияние на африканскую популярную музыку . [111] [112]

Азия

[ редактировать ]
Смотрите также: Таманг Село , иранская народная музыка , индийская народная музыка и корейская народная музыка.
Пабан Дас Баул , баулов на концерте Nine Lives, 2009 г. певец

Многие азиатские цивилизации различают искусство /придворный/классический стиль и «народную» музыку. [113] [114] Например, покойный Алам Лохар является примером южноазиатского певца, которого считали фолк-певцом. [115]

Кхунунг Эшей / Хуланд Эшей - это древняя народная песня из Индии, страны Азии, Мейтейса из Манипура , которая является примером азиатской народной музыки и того, как они поместили ее в отдельный жанр. [116]

Народная музыка Китая
[ редактировать ]
Дополнительная информация: Музыка Китая § Народная музыка , Шицзин и Юэфу.

Археологические открытия датируют китайскую народную музыку 7000-летней историей; [117] он во многом основан на пентатонической гамме . [118]

Традиционные ханьские свадьбы и похороны обычно включают в себя игру на гобое, называемую суона . [119] и ударные ансамбли, называемые чуйгушоу . [120] ансамбли, состоящие из губных органов ( шэн ), шаумов ( суона ), флейт ( дицзы ) и ударных инструментов (особенно юньлуо ); гонгов В северных деревнях популярны [121] их музыка произошла от императорской храмовой музыки Пекина, Сианя , Утайшаня и Тяньцзиня . Сианьская барабанная музыка, состоящая из духовых и ударных инструментов. [122] популярен в Сиане и получил некоторую коммерческую популярность за пределами Китая. [123] Еще одним важным инструментом является шэн , разновидность китайской трубы , древний инструмент, который является предком всех западных инструментов со свободными язычками , таких как аккордеон . [124] западного типа Парады под руководством духовых оркестров являются обычным явлением, часто конкурируя по громкости с оркестром шаум / чуйгушоу.

На юге провинции Фуцзянь и на Тайване Наньинь или Наньгуань — это жанр традиционных баллад. [125] Их поет женщина в сопровождении сяо и пипы , а также других традиционных инструментов. [126] Музыка, как правило, печальная и обычно посвящена влюбленным людям. [127] [128] Южнее, в Шаньтоу , Хакка и Чаочжоу , чжэн . популярны ансамбли [129] Ансамбли Сычжу используют флейты, смычковые или щипковые струнные инструменты для создания гармоничной и мелодичной музыки, которая стала популярной на Западе среди некоторых слушателей. [130] Они популярны в Нанкине и Ханчжоу , а также в других местах южной части Янцзы . [131] Цзяннань сычжу (музыка из шелка и бамбука из Цзяннани ) — стиль инструментальной музыки, который часто играют музыканты-любители в чайных домах Шанхая. [132] Гуандунская музыка или кантонская музыка — это инструментальная музыка из Гуанчжоу и его окрестностей. [133] Музыка этого региона повлияла на музыку Юэджу (кантонская опера). [134] который позже станет популярным во время так называемого «золотого века» Китая под властью КНР . [135]

Народные песни записывались в Китае с древних времен. Термин Юэфу использовался для обозначения широкого спектра песен, таких как баллады, плачи, народные песни, песни о любви и песни, исполняемые при дворе. [136] Китай — огромная страна с множеством языковых и географических регионов. Народные песни классифицируются по географическому региону, языковому типу, этнической принадлежности, социальной функции (например, рабочая песня, ритуальная песня, песня ухаживания) и музыкальному типу. В современных антологиях, собранных китайскими фольклористами, различают традиционные песни, революционные песни и вновь изобретенные песни. [137] Песни северо-западного Китая известны как «цветочные песни» ( хуаэр ) и относятся к красивым женщинам, хотя в прошлом они были известны своим эротическим содержанием. [138] Деревенские «горные песни» ( шаньгэ ) провинции Цзянсу также были известны своей любовной тематикой. [139] [140] Другие региональные песенные традиции включают «барабанные песни» ( танчи ) Нижней Дельты Янцзы, кантонскую традицию деревянной рыбы ( мую или мук-ю ) и барабанные песни ( гуси ) северного Китая. [141]

В XXI веке многие заветные китайские народные песни были внесены в Репрезентативный список нематериального культурного наследия человечества ЮНЕСКО . [142] При этом песни, которые когда-то считались вульгарными, теперь реконструируются как романтические песни о ухаживании. [143] Региональные песенные конкурсы, популярные во многих общинах, способствовали развитию карьеры профессионального народного пения, а некоторые отдельные исполнители народных песен приобрели национальную известность. [144]

Традиционная народная музыка Шри-Ланки
[ редактировать ]
Основная статья: Музыка Шри-Ланки

Искусство, музыка и танцы Шри-Ланки основаны на элементах природы и получили удовольствие и развиваются в буддийской среде. [145] Музыка бывает нескольких типов и использует лишь несколько типов инструментов. [146] Народные песни и стихи использовались на общественных собраниях для совместной работы. Классическая музыка под влиянием Индии стала уникальной. [147] [148] [149] [150] Традиционные драмы, музыка и песни сингальской легкой музыки типично шри-ланкийские. [151] На храмовых картинах и резьбе изображены птицы, слоны, дикие животные, цветы и деревья, а 18 традиционных танцев демонстрируют танцы птиц и животных. [152] Например:

  • Маюра Ваннама – Танец павлина [153] [154]
  • Ханума Ваннама – Танец обезьяны [155]
  • Гаджага Ваннама – Танец слона.

К музыкальным типам относятся:

  • Местная драматическая музыка включает Колам. [156] и типы Надагама. [157] Музыка Колама основана на низких мелодиях кантри, главным образом, для сопровождения танца в масках в ритуалах изгнания нечистой силы . [158] [159] Он считается менее развитым/развитым, верным народной традиции и сохраняющим более древнюю форму искусства. [160] Он ограничен примерно 3–4 нотами и используется обычными людьми для удовольствия и развлечения. [161]
  • Музыка Надагам - это более развитая форма драмы, созданная под влиянием уличной драмы Южной Индии, которую представили некоторые южноиндийские артисты. Филиппу Сингхо из Негомбо в 1824 году исполнил «Харишчандру Надагама» на языке хнгуранкетха, которая изначально была написана на языке телингу . Позже «Манаме», [162] "Санда овечка" [163] и другие были представлены. Дон Бастиан из Дехивалы впервые представил Нурти, рассматривая индийские драмы, а затем Джон де Сильва развил его, как это сделал Рамаяная в 1886 году. [164]
  • Сингальская легкая музыка в настоящее время является самым популярным видом музыки в Шри-Ланке и обогащена влиянием народной музыки, музыки колама, музыки надагама, музыки норти, музыки из фильмов , классической музыки, западной музыки и других. [165] Некоторые артисты посетили Индию, чтобы изучать музыку, а позже начали знакомить с легкой музыкой. Ананда Самараконе был пионером этого [166] [167] а также сочинил национальный гимн. [168]

Классический сингальский оркестр состоит из пяти категорий инструментов, но среди ударных инструментов для танца необходим барабан. [169] Яркий ритм барабанов составляет основу танца. [170] Ноги танцоров отскакивают от пола, прыгают и кружатся в узорах, отражающих сложные ритмы барабанного боя. Этот барабанный ритм может показаться простым на первый взгляд, но требуется много времени, чтобы освоить сложные ритмы и вариации, которые барабанщик иногда может довести до крещендо интенсивности. Существует шесть распространенных типов барабанов, относящихся к трем стилям (односторонние, двусторонние и плоские): [171] [172]

  • Типичный сингальский танец называется танцем Канди , и барабан Гатабера незаменим в этом танце. [173]
  • Як-бера — это демонический барабан или барабан, используемый в танцах низкого качества, в которых танцоры носят маски и исполняют танец дьявола, который стал высокоразвитой формой искусства. [174]
  • Даула — это барабан бочкообразной формы, который в прошлом использовался как дополнительный барабан с Тамматтамой, чтобы точно соблюдать ритм. [175]
  • Тамматтама представляет собой плоский двусторонний барабан. Барабанщик ударяет палками по двум поверхностям барабана сверху, в отличие от других, где вы барабаните по бокам. Это барабан-компаньон вышеупомянутого Давулы. [176]
  • Для сопровождения песен используется небольшой двусторонний ручной барабан. В первую очередь его можно услышать в поэтических танцах, таких как ваннам. [ нужны разъяснения ]
  • Рабана представляет собой круглый барабан с плоской поверхностью, выпускаемый в нескольких размерах. [177] Большой Рабана, называемый Банку Рабана, должен быть поставлен на пол как круглый стол с короткими ножками , и несколько человек (традиционно женщины) могут сидеть вокруг него и бить по нему обеими руками. [178] Это используется на таких фестивалях, как сингальский Новый год , и таких церемониях, как свадьбы. [179] Громкий ритм Рабаны символизирует радостное настроение этого события. Маленький Рабана — это разновидность мобильного барабанного боя, поскольку игрок носит его с собой куда угодно. [180]

Другие инструменты включают в себя:

  • Талампата – две маленькие тарелки, соединенные струной. [181]
  • В духовой секции преобладает инструмент, похожий на кларнет. [ нужны разъяснения ] Обычно это не используется для танцев. Это важно отметить, потому что сингальский танец не положен на музыку, как ее знает западный мир; ритм – король.
  • Металлические флейты, такие как серебро и латунь, издают пронзительную музыку, сопровождающую Танцы Канди, в то время как жалобные звуки музыки тростниковой флейты могут пронзать воздух в танце дьявола. Раковина ) — еще одна форма природного инструмента, и игрок трубит в нее , ( Хакгедия чтобы объявить об открытии величественных церемоний. [182]
  • Раванахатха ( раванхатта , раванхатта, раванастрон или равана хаста вина) — это смычковая скрипка, которая когда-то была популярна в Западной Индии. [183] [184] Считается, что он возник среди цивилизации Хела на Шри-Ланке во времена короля Раваны. [185] Чаша изготовлена ​​из разрезанной скорлупы кокосового ореха, горловина которой покрыта козьей шкурой. К этой раковине прикреплен данди, сделанный из бамбука. [185] Основных струн две: одна из стали, другая из конского волоса. Длинный лук украшен колокольчиками. [186] [187]

Австралия

[ редактировать ]
Смотрите также: австралийская народная музыка и музыка коренных народов Австралии.

Музыка коренных народов Австралии включает музыку австралийских аборигенов и жителей островов Торресова пролива , которых все вместе называют коренными австралийцами ; [188] он включает в себя множество самобытных традиционных музыкальных стилей, практикуемых коренными австралийскими народами, а также ряд современных музыкальных стилей и слияние с европейскими традициями в интерпретации и исполнении коренных австралийских артистов. [189] Музыка составляла неотъемлемую часть социальных , культурных и церемониальных обрядов этих народов на протяжении тысячелетий их индивидуальной и коллективной истории до наших дней. [190] [191] Традиционные формы включают в себя множество аспектов исполнения и музыкальных инструментов, уникальных для определенных регионов или групп коренных народов Австралии . [192] Равные элементы музыкальных традиций распространены на большей части австралийского континента и даже за его пределами. [193] Культура жителей островов Торресова пролива родственна культуре прилегающих частей Новой Гвинеи , поэтому и их музыка тоже родственна. Музыка является жизненно важной частью культурного развития коренных австралийцев. [194]

Традиции народной песни были перенесены в Австралию первыми поселенцами из Англии, Шотландии и Ирландии и получили особое распространение в сельской глубинке . [195] [196] Рифмованные песни, стихи и сказки, написанные в форме буш-баллад, часто связаны с странствующим и мятежным духом Австралии в «Буше» , а авторов и исполнителей часто называют буш-бардами. [197] XIX век был золотым веком буш-баллад. [198] Несколько коллекционеров каталогизировали песни, в том числе Джон Мередит , запись которого в 1950-х годах легла в основу коллекции Национальной библиотеки Австралии . [197]

Песни рассказывают личные истории из жизни на просторах Австралии. [199] [200] Типичные темы включают добычу полезных ископаемых, выращивание и перегон скота, стрижку овец , странствия, военные истории, забастовку австралийских стригалов 1891 года , классовые конфликты между безземельным рабочим классом и скваттерами (землевладельцами), а также преступниками, такими как Нед Келли , а также любовь. интересы и более современные тарифы, такие как грузоперевозки . [201] Самая известная баллада Буша — « Вальсирующая Матильда », которую называют «неофициальным национальным гимном Австралии». [202]

Европа

[ редактировать ]
Смотрите также: английская народная музыка , французская народная музыка , немецкая народная музыка , греческая народная музыка , итальянская народная музыка и музыка Испании.
Battlefield Band выступает во Фрайбурге в 2012 году.
Кельтская традиционная музыка
[ редактировать ]
Смотрите также: Народная музыка Ирландии и Народная музыка Шотландии.

Кельтская музыка — это термин, используемый артистами, звукозаписывающими компаниями, музыкальными магазинами и музыкальными журналами для описания широкой группы музыкальных жанров , которые развились из народных музыкальных традиций кельтских народов . [203] Эти традиции включают ирландские , шотландские , мэнские , корнуоллские , валлийские и бретонские традиции. [204] Астурийская и галисийская музыка часто включается, хотя нет серьезных исследований, показывающих, что они имеют какую-либо тесную музыкальную связь. [205] [206] Возрождение фолка в Бретани началось в 1950-х годах с «багадо» и «кан-ха-дискан», а затем Алана Стивелла . с середины 1960-х годов оно приобрело мировую известность благодаря работам [207]

В Ирландии The Clancy Brothers и Tommy Makem (хотя все ее участники были ирландцами по происхождению, группа прославилась, когда базировалась в Гринвич-Виллидж в Нью-Йорке). [208] ), Дублинцы , [209] Кланнад , [210] Планксти , [211] Вожди , [212] [213] Поги , [214] Коррс , [215] Ирландские Роверс , [216] и множество других фолк-групп за последние несколько десятилетий многое сделали для возрождения и повторной популяризации ирландской традиционной музыки . [217] Эти группы в большей или меньшей степени укоренились в традициях ирландской музыки и получили пользу от усилий таких артистов, как Симус Эннис и Питер Кеннеди . [207]

В Шотландии , Корри ​ [218] Глупый волшебник , [219] [220] Глухарь , [221] Ранриг , [222] Джеки Левен , [223] Джули Фаулис , [224] Карин Полварт , [225] Аласдер Робертс , [226] [227] Дик Гоган , [228] Вольфстоун , [229] Мальчики Лоха , [230] и Глушители [231] сохранили шотландский фолк ярким и свежим, смешивая традиционные шотландские и гэльские народные песни с более современными жанрами. [232] Эти художники также добились коммерческого успеха в континентальной Европе и Северной Америке. [233] На шотландской традиционной музыкальной сцене появляется множество талантливых людей, среди которых такие группы, как Mànran , [234] скиппинг , [235] Барлуат [236] и Брибах [237] и сольные артисты, такие как Пэтси Рид, [238] Робин Стэплтон [239] и Миша Макферсон [240] добился больших успехов в последние годы. [241]

Центральная и Восточная Европа
[ редактировать ]
См. также: Музыка Беларуси , Венгерская народная музыка , Музыка Молдовы , Русская народная музыка , Украинская народная музыка , Музыка Словении и чешский фольклор.

В эпоху Восточного блока национальные народные танцы активно пропагандировались государством. [242] Танцевальные коллективы из России и Польши гастролировали по некоммунистической Европе примерно с 1937 по 1990 год. [243] Хор Красной Армии записал множество альбомов, став самым популярным военным оркестром. [244] Восточная Европа также является источником еврейской клезмерской традиции. [245]

Продолжительность: 2 минуты 4 секунды.
Любомир Паричка играет на волынке, Словакия

Полька — центральноевропейский танец, а также жанр танцевальной музыки, распространенный по всей Европе и Америке. Оно зародилось в середине 19 века в Богемии . [246] Полька до сих пор является популярным жанром народной музыки во многих странах Европы и исполняется народными артистами в , Латвии , Литве , , Чехии , Нидерландах , Хорватии , Словении , Германии , Венгрии , Австрии , Швейцарии , Италии , Украине , Белоруссии Польше России . и Словакия . [247] Местные разновидности этого танца также встречаются в странах Северной Европы , Великобритании , Ирландии , Латинской Америке (особенно в Мексике ) и в США .

Немецкие народные песни , увековеченные в Liederhandschrift, рукописях таких как Кармина Бурана. [248] восходят к средневековым традициям Миннесанга и Мейстерзингеров . [249] конца XVIII века Эти народные песни возродились в период немецкого романтизма . [250] впервые предложен Иоганном Готфридом Гердером [251] [252] и другие сторонники Просвещения . [253] позже составлен Ахимом фон Арнимом [254] и Клеменс Брентано ( Des Knaben Wunderhorn ) [255] а также Людвиг Уланд . [256]

Жанр народной музыки и народных танцев , особенно в альпийских регионах Баварии , Австрии , Швейцарии ( Кюрейхен ) и Южного Тироля , до сегодняшнего дня сохранялся в деревенских общинах на фоне индустриализации. [257] — Низконемецкие лачуги или «Винерлид» [258] ( Schrammelmusik ) являются заметным исключением. Словенская народная музыка в Верхней Крайне и Штирии также возникла из альпийских традиций, как, например, плодовитый ансамбль Лойзе Слак. [259] Традиционную народную музыку не следует путать с коммерческой народной музыкой , которая является ее производной. [260]

Венгерская группа Muzsikás отыграла множество туров по Америке. [261] и участвовал в голливудском фильме «Английский пациент». [262] в то время как певица Марта Себастьен работала с группой Deep Forest . [263] Венгерское движение танчаза , зародившееся в 1970-х годах, предполагает тесное сотрудничество между музыковедами и энтузиастами-любителями. [264] Однако традиционная венгерская народная музыка и народная культура едва сохранились в некоторых сельских районах Венгрии, а также начали исчезать среди этнических венгров в Трансильвании . Движение танчаза возродило более широкие народные традиции музыки, танца и костюма и создало музыкальный клуб нового типа. [265] Движение распространилось на этнические венгерские общины по всему миру. [265]

Балканская музыка
[ редактировать ]
Основная статья: Балканская музыка
Смотрите также: балканская народная музыка и цыганская музыка.
Тайна болгарских голосов

Балканская народная музыка возникла под влиянием смешения балканских этнических групп в период Османской империи . [266] Он включает в себя музыку Боснии и Герцеговины , Болгарии , Хорватии , Греции , Черногории , Сербии , Румынии , Северной Македонии , Албании , некоторых исторических государств Югославии или Сербии и Черногории , а также географических регионов, таких как Фракия . [267] Некоторая музыка характеризуется сложным ритмом. [268]

Примечательным актом является «Тайна болгарских голосов» , получившая премию «Грэмми» за лучшую традиционную народную запись на 32-й ежегодной церемонии . [269] [270]

Важной частью всей балканской народной музыки является музыка местного цыганского этнического меньшинства, которую называют таллавой и духовым оркестром . [271] [272]

Северная народная музыка
[ редактировать ]
Латвийский мужской фольклорный ансамбль Vilki выступает на фестивале балтийских ремесел и военного дела Apuolė 854 в Апуоле , август 2009 года.
Основная статья: Скандинавская народная музыка
См. также: Традиционная скандинавская танцевальная музыка , Йойк , Никельхарпа и Балтийские псалтыри.

Скандинавская народная музыка включает в себя ряд традиций стран Северной Европы, особенно скандинавских. К странам Северной Европы обычно относят Исландию , Норвегию , Финляндию , Швецию, Данию и Гренландию . [273] Иногда принято включать в него балтийские страны – Эстонию , Латвию и Литву . [274]

Мария Газолина выступает на фестивале Faces 2008 в Расеборге , Финляндия.

Многие регионы скандинавских стран разделяют определенные традиции, многие из которых значительно разошлись, например, Псалмодикон Дании, Швеции и Норвегии. [275] Можно объединить страны Балтии (или, иногда, только Эстонию) и части северо-запада России, поскольку они имеют культурное сходство. [276] хотя в последние годы отношения остыли. [277] Сравните с Норвегией, Швецией, Данией и атлантическими островами Исландия и Фарерские острова, которые практически не имеют подобного рода сходства. Культура инуитов Гренландии имеет свои уникальные музыкальные традиции. [278] Финляндия имеет много культурного сходства как со странами Балтии, так и со скандинавскими странами. Саамы Швеции, Норвегии, Финляндии и России имеют свою уникальную культуру, связанную с соседними культурами. [279]

Шведская народная музыка — это жанр музыкальный , основанный в основном на фольклорных сборниках, который зародился в начале 19 века в Швеции. [280] Основным инструментом шведской народной музыки является скрипка . [281] Еще одним распространенным инструментом , уникальным для шведских традиций, является никельхарпа . [282] Большая часть шведской инструментальной народной музыки — это танцевальная музыка ; фирменной музыкальной и танцевальной формой шведской народной музыки является польска . [283] Вокальные и инструментальные традиции в Швеции исторически имели тенденцию иметь общие мелодии , хотя они исполнялись отдельно. [284] Начиная с возрождения народной музыки 1970-х годов вокалисты и инструменталисты также начали вместе выступать в ансамблях народной музыки .

Латинская Америка

[ редактировать ]
См. Также: Андская музыка , Куэка и Новая песня.

Народная музыка Америки состоит из встречи и объединения трех основных музыкальных типов: европейской традиционной музыки, традиционной музыки американских туземцев и племенной африканской музыки, прибывшей с рабами с этого континента.

Частный случай латиноамериканской и южноамериканской музыки указывает на андскую музыку. [285] среди других местных музыкальных стилей (таких как карибский [286] и пампейская), иберийская музыка Испании и Португалии и вообще музыка африканских племен, три из которых, слившись воедино, развивались в дифференцированные музыкальные формы в Центральной и Южной Америке.

Андская музыка происходит из региона кечуа , аймара и других народов, населявших общую территорию Империи инков до контакта с европейцами. [287] Он включает в себя фольклорную музыку некоторых частей Боливии , Эквадора , [288] Чили, Колумбия , Перу и Венесуэла . Андская музыка в разной степени популярна в Латинской Америке, ее основная публика проживает в сельских районах и среди коренного населения. Движение Nueva Canción 1970-х годов возродило этот жанр по всей Латинской Америке и принесло его в места, где он был неизвестен или забыт.

Nueva canción (по-испански «новая песня») — это движение и жанр в латиноамериканской и иберийской народной музыке, музыке, вдохновленной народом, и социально ориентированной музыке. В некотором отношении его развитие и роль аналогичны второму возрождению народной музыки в Северной Америке. Это включает в себя эволюцию этого нового жанра из традиционной народной музыки, по сути современной народной музыки, за исключением того, что этот английский жанровый термин обычно к нему не применяется. Признано, что Nueva cancion сыграла важную роль в социальных потрясениях в Португалии, Испании и Латинской Америке в 1970-х и 1980-х годах.

Nueva cancion впервые появился в 1960-х годах как «Новая чилийская песня» в Чили. Вскоре после этого этот музыкальный стиль появился в Испании и некоторых регионах Латинской Америки, где он стал известен под похожими названиями. Nueva canción обновила традиционную латиноамериканскую народную музыку, и благодаря своим политическим текстам она вскоре стала ассоциироваться с революционными движениями, латиноамериканскими новыми левыми , теологией освобождения , хиппи и движениями за права человека. Он приобрел бы большую популярность во всей Латинской Америке и считается предшественником испанского рока .

Куэка — это семейство музыкальных стилей и связанных с ними танцев из Чили, Боливии и Перу .

Трова и Сон — это стили традиционной кубинской музыки, зародившиеся в провинции Ориенте и включающие в себя влияние испанской песни и танца, таких как болеро и контраданса , а также афро-кубинские элементы ритма и ударных инструментов.

Moda de viola — название бразильской народной музыки. Его часто исполняют на 6-струнной нейлоновой акустической гитаре, но самым традиционным инструментом является альт кайпира . В песнях в основном подробно описаны трудности жизни тех, кто работает в стране. Темы обычно связаны с землей, животными, фольклором, невозможной любовью и разлукой. Хотя есть и оптимистичные песни, большинство из них ностальгические и меланхоличные.

Северная Америка

[ редактировать ]
Канада
[ редактировать ]
Франко-канадские лесорубы играют на скрипке с палками вместо ударных инструментов в лесном лагере в 1943 году.
Основная статья: музыка канадских культур
Смотрите также: канадская народная музыка , Музыка Канады и французско-канадская музыка.

Традиционная народная музыка Канады особенно разнообразна. [289] Даже до либерализации иммиграционного законодательства в 1960-х годах Канада была этнически разнообразной, в ней присутствовали десятки различных групп коренных народов и европейцев. Что касается музыки, ученые говорят не о канадской традиции, а скорее об этнических традициях ( акадская музыка , ирландско-канадская музыка , музыка черноногих , музыка инну , музыка инуитов , скрипка метисов и т. д.), а позже и в региональных традициях Восточной Канады ( Музыка Ньюфаундленда , игра на скрипке Кейп-Бретона , музыка Квебека и т. д.)

Традиционная народная музыка европейского происхождения присутствовала в Канаде с момента прибытия первых французских и британских поселенцев в 16 и 17 веках... Они ловили рыбу в прибрежных водах и обрабатывали берега того, что впоследствии стало Ньюфаундлендом, Новой Шотландией, Нью-Брансуиком. , остров Принца Эдуарда и долина реки Святого Лаврентия в Квебеке.

Торговля мехом и ее путешественники продвинулись дальше на север и запад, в Канаду; позже лесозаготовительные работы и лесорубы продолжили этот процесс.

Аграрные поселения в восточном и южном Онтарио и западном Квебеке в начале 19 века создали благоприятную среду для выживания многих англо-канадских народных песен и баллад из Великобритании и США. Несмотря на массовую индустриализацию, традиции народной музыки сохранились во многих регионах и по сей день. На севере Онтарио большое франко-онтарианское население сохранило народную музыку французского происхождения.

Многочисленные акадские общины в атлантических провинциях внесли свои варианты песен в огромный корпус народной музыки французского происхождения, сосредоточенный в провинции Квебек. Богатый источник англо-канадской народной музыки можно найти в Атлантическом регионе, особенно на Ньюфаундленде. Завершают эту мозаику музыкального фольклора гэльская музыка шотландских поселений, особенно в Кейп-Бретоне, и сотни ирландских песен, присутствие которых в восточной Канаде датируется ирландским голодом 1840-х годов, который вызвал массовую миграцию ирландцев в Северную Америку. [289]

«Знание истории Канады , — писала Изабель Миллс в 1974 году, — необходимо для понимания мозаики канадской народной песни. Частично эту мозаику составляют народные песни Канады, привезенные европейскими и англосаксонскими поселенцами на новые территории». земля." [12] Она описывает, как французская колония в Квебеке привела к себе французских иммигрантов, а вскоре за ними последовали волны иммигрантов из Великобритании, Германии и других европейских стран, приносивших музыку со своей родины, некоторые из которых сохранились до наших дней. Этнограф и фольклорист Мариус Барбо подсчитал, что в Канаде было собрано более десяти тысяч французских народных песен и их вариантов. Многие из старых к тому времени вымерли во Франции.

Музыка как профессиональное платное развлечение относительно медленно развивалась в Канаде, особенно в отдаленных сельских районах, в течение 19 и начала 20 веков. В то время как в городских музыкальных клубах стали популярны танцевальные залы и водевили , а затем джаз, сельская Канада оставалась в основном страной традиционной музыки. Тем не менее, когда в 1920-х и 1930-х годах американские радиосети начали вещание на Канаду, аудитория канадской традиционной музыки постепенно сокращалась в пользу американской кантри-музыки в стиле Нэшвилла и городских стилей, таких как джаз. Американизация (CBC) в 1936 году . канадской музыки побудила Канадскую радиолигу лоббировать создание национальной общественной телерадиовещательной компании в 1930-х годах, что в конечном итоге привело к созданию Канадской радиовещательной корпорации CBC продвигала канадскую музыку, включая традиционную музыку, на своем радио. и позже телевизионные услуги, но увлечение середины века всем «современным» привело к упадку народной музыки по сравнению с роком и поп-музыкой. Однако на Канаду повлияло возрождение народной музыки 1960-х годов, когда местные площадки, такие как Монреальская народная мастерская и другие фольклорные клубы и кофейни по всей стране, стали горнилом для начинающих авторов песен и исполнителей, а также для обмена опытом с артистами, приезжавшими из за границей.

Соединенные Штаты
[ редактировать ]
Смотрите также: американская народная музыка

Американскую традиционную музыку также называют музыкой корней. Музыка Roots - это широкая категория музыки, включающая мятлик , кантри , госпел , старинную музыку , джам-бэнды , аппалачский фолк , блюз , каджунскую музыку и музыку коренных американцев . Музыка считается американской либо потому, что она является родной для Соединенных Штатов, либо потому, что она развилась там, заимствовав иностранное происхождение, до такой степени, что показалась музыковедам чем-то совершенно новым. Ее считают «музыкой корней», поскольку она послужила основой музыки, позже развитой в Соединенных Штатах, включая рок-н-ролл , современную народную музыку, ритм-н-блюз и джаз . Некоторые из этих жанров считаются традиционной народной музыкой.

Возрождение народной музыки

[ редактировать ]
Основная статья: Возрождение корней

«Она самовоспроизводящаяся, регенерирующая. Это то, что можно назвать вечной американской песней. Я не думаю, что она нуждается в возрождении, реанимации. Она живет и процветает. Но это будет продолжаться, с ними или без них. Народная песня сильнее всего, что звучит на радио, чем все, что выходит... Это та дистилляция голосов, которая продолжается долгое-долгое время, и вот что. делает их сильными». [293]

— Кетч Секор

«Возрождение народной музыки» относится либо к периоду возобновления интереса к традиционной народной музыке, либо к событию или периоду, которые ее трансформируют; последнее обычно включает в себя компонент социальной активности. Ярким примером первого является британское народное возрождение примерно 1890–1920 годов. Наиболее ярким и влиятельным примером последнего (в той степени, в которой его обычно называют « возрождением народной музыки») является народное возрождение середины 20-го века, сосредоточенное в англоязычном мире, которое породило современную народную музыку. [294] см. в статье « Современная народная музыка Описание этого возрождения ».

Одно более раннее возрождение повлияло на западную классическую музыку. Такие композиторы, как Перси Грейнджер , Ральф Воган Уильямс и Бела Барток, делали полевые записи или транскрипции народных певцов и музыкантов.

В Испании Исаак Альбенис (1860–1909) написал фортепианные произведения, отражающие его испанское наследие, в том числе Сюиту «Иберия» (1906–1909). Энрике Гранадос (1867–1918) сочинил сарсуэлу , испанскую легкую оперу, и Danzas Españolas – Испанские танцы. Мануэль де Фалья (1876–1946) заинтересовался cante jondo андалузского фламенко , влияние которого сильно ощущается во многих его произведениях, в том числе « Ночи в садах Испании» и «Siete canciones Populares españolas» («Семь испанских народных песен»). ", для голоса и фортепиано). Такие композиторы, как Фернандо Сор и Франсиско Таррега, сделали гитару национальным инструментом Испании. Современные испанские народные артисты изобилуют ( Миль и Мария , Русский Красный и др.), модернизируясь, уважая при этом традиции своих предков.

Популярность фламенко росла в течение 20-го века, как и северные стили, такие как кельтская музыка Галисии . Французские композиторы-классики, от Бизе до Равеля , также опирались на испанские темы, и отличительные испанские жанры стали общепризнанными.

Возрождение народной музыки или возрождение корней также охватывает ряд явлений во всем мире, где возобновился интерес к традиционной музыке. Часто это делается молодежью, часто в традиционной музыке своей страны и часто включает новое включение социального сознания, причин и развития новой музыки в том же стиле. Nueva canción , аналогичная эволюция новой формы социально ориентированной музыки произошла в нескольких испаноязычных странах.

Современная народная музыка

[ редактировать ]
Основные статьи: Современная народная музыка и современная народная музыка (по всему миру)

Фестивали

[ редактировать ]
Основная статья: Список народных праздников

Соединенные Штаты

[ редактировать ]

Иногда утверждают, что первым фестивалем народной музыки в США был Фестиваль горных танцев и фольклора. [295] [296] 1928, в Эшвилле, Северная Каролина , основана Баском Ламаром Лансфордом . [297] Национальный фольклорный фестиваль (США) — странствующий фольклорный фестиваль в США. [298] С 1934 года им управляет Национальный совет традиционных искусств (NCTA) и он представлен в 26 общинах по всей стране. [299] Покинув некоторые из этих сообществ, Национальный фольклорный фестиваль породил несколько местных фольклорных фестивалей, в том числе фольклорный фестиваль Лоуэлла . [300] фольклорный фестиваль в Ричмонде, [301] Американский фольклорный фестиваль [302] и совсем недавно Фольклорный фестиваль в Монтане. [303]

— Фольклорный фестиваль в Ньюпорте ежегодный фольклорный фестиваль, проводимый недалеко от Ньюпорта, штат Род-Айленд. [304] Он проходил большую часть лет с 1959 по 1970 год и с 1985 года по настоящее время, его посещали около 10 000 человек каждый год. [305]

Четырехдневный фольклорный фестиваль в Филадельфии начался в 1962 году. [306] Его спонсирует некоммерческое Общество народной песни Филадельфии. [307] В мероприятии примут участие современные и традиционные артисты в таких жанрах, как World/Fusion, Celtic, Singer-Songwriter, Folk Rock, Country, Klezmer и Dance. [308] [309] Он проводится ежегодно в третьи выходные августа. [310] В настоящее время мероприятие собирает около 12 000 посетителей, представляющих группы на 6 сценах. [311]

Праздник Луны Охотников в Индиане ежегодно привлекает около 60 000 посетителей. [312]

Великобритания

[ редактировать ]

Сидмутский фестиваль начался в 1954 году. [313] и Кембриджский фольклорный фестиваль начался в 1965 году. [314] Кембриджский фольклорный фестиваль в Кембридже , Англия, известен очень широким определением того, кого можно пригласить в качестве народных музыкантов. [315] «Клубные палатки» позволяют посетителям открыть для себя большое количество неизвестных художников, которые в течение десяти или 15 минут каждый представляют свои работы фестивальной публике. [316]

Австралия

[ редактировать ]

Национальный фольклорный фестиваль — главный фольклорный фестиваль Австралии, в котором принимают участие более 50 000 человек. [317] [318] и Фольклорный фестиваль в Вудфорде фольклорный фестиваль в Порт-Фейри также входят в число крупнейших крупных ежегодных мероприятий Австралии, привлекая ведущих международных исполнителей народной музыки, а также многих местных артистов. [319] [320]

Канада

[ редактировать ]

Стэн Роджерс является постоянным участником канадского фольклорного фестиваля Summerfolk , который ежегодно проводится в Оуэн-Саунд, Онтарио , где главная сцена и амфитеатр названы «Мемориальным навесом Стэна Роджерса». [321] Фестиваль прочно укоренился в традициях: песню Роджерса « Мэри Эллен Картер » поют все участники, включая публику, и попурри из выступлений на фестивале. [322] [323] Канморский фестиваль народной музыки — старейший фестиваль народной музыки в Альберте. [324]

Другой

[ редактировать ]

Urkult Näsåker, Онгерманланд, который проводится каждый год в августе, предположительно является крупнейшим фестивалем мировой музыки в Швеции. [325]

См. также

[ редактировать ]

Ссылки

[ редактировать ]

Цитаты

[ редактировать ]
  1. ^ Руэль, Ким. «Народная музыка» . Определение About.com. Архивировано из оригинала 22 ноября 2016 года . Проверено 18 августа 2011 г.
  2. ^ Перейти обратно: а б с д и ж г Перси Скоулз, Оксфордский справочник по музыке , ОУП, 1977, статья «Народная песня».
  3. ^ Ллойд, Алабама (1969). Народная песня в Англии . Пантерное искусство. п. 13. ISBN  978-0-586-02716-5 .
  4. ^ Перейти обратно: а б с Бесконечное возрождение Майкла Ф. Скалли, Университет Иллинойса, издательство Урбана и Чикаго, 2008 г. ISBN   978-0-252-03333-9
  5. ^ Миддлтон, Ричард , Изучение популярной музыки , Филадельфия: Open University Press (1990/2002). ISBN   978-0-335-15275-9 , с. 127.
  6. ^ Перейти обратно: а б Рональд Д. Коэн Народная музыка: основы (CRC Press, 2006), стр. 1–2.
  7. ^ Перейти обратно: а б Определение Международного совета народной музыки (1954/5), данное Ллойдом (1969) и Скоулзом (1977).
  8. ^ Чарльз Сигер (1980), цитируя подход Редфилда (1947) и Дандеса (1965), цитируемый в Миддлтоне (1990), с. 127.
  9. ^ Перейти обратно: а б Дональдсон, 2011 с. 13
  10. ^ Перейти обратно: а б А.Л. Ллойд, Народная песня в Англии , Panther Arts, 1969, стр. 14–15.
  11. ^ Миддлтон, Ричард 1990, с. 127. Изучение популярной музыки . Милтон Кейнс; Филадельфия: Издательство Открытого университета. ISBN   978-0-335-15276-6 , 0-335-15275-9
  12. ^ Перейти обратно: а б с Миллс, Изабель (1974). «Сердце народной песни» . Канадский журнал традиционной музыки . 2 .
  13. ^ Чарльз Сигер (1980), цитируется в Миддлтоне (1990), стр. 127.
  14. ^ «Пояснения к реструктуризации категории» . ГРЭММИ.com . 5 апреля 2011 года . Проверено 11 октября 2021 г.
  15. ^ Харброн, Роб. «Народная музыка: ресурс для творческого создания музыки, ключевые этапы 3 и 4» (PDF) . media.efdss.org . Проверено 11 октября 2021 г.
  16. ^ Кроуфорд, Ричард (1993). Американский музыкальный ландшафт . Беркли: Издательство Калифорнийского университета. ISBN  978-0-520-92545-8 . OCLC   44954569 .
  17. ^ Харброн, Роб. «Наборы мелодий для народных танцев» (PDF) . media.efdss.org . Проверено 11 октября 2021 г.
  18. ^ Дэй, Тимоти (2000). Век записанной музыки: слушая музыкальную историю . Нью-Хейвен: Издательство Йельского университета. ISBN  978-0-300-09401-5 . Проверено 11 октября 2021 г.
  19. ^ «Как изменилось прослушивание музыки — CBBC Newsround» . Би-би-си. 21 апреля 2019 года . Проверено 11 октября 2021 г.
  20. ^ «Работа в конце 19 века | Расцвет индустриальной Америки, 1876–1900 | Хронология первоисточника по истории США | Учебные материалы в Библиотеке Конгресса | Библиотека Конгресса» . Библиотека Конгресса . Проверено 11 октября 2021 г.
  21. ^ Вольтерстрофф, Николас. «Рабочие песни | Йельский обзор ISM» . ismreview.yale.edu . Проверено 11 октября 2021 г.
  22. ^ «Чтобы услышать вашу игру на банджо», документальный фильм Алана Ломакса 1947 года, рассказанный Питом Сигером» . Ютуб. 14 июня 2007 г. Архивировано из оригинала 16 октября 2021 г. Проверено 29 декабря 2012 г.
  23. ^ Харрис, Кристина (21 сентября 2021 г.). «Что такое народная музыка? История английской и американской традиционной музыки» . ИОВАЛУМ . Проверено 11 октября 2021 г.
  24. ^ «Традиционные и этнические | Музыкальные стили | Статьи и эссе | Библиотека Конгресса прославляет песни Америки | Цифровые коллекции | Библиотека Конгресса» . Библиотека Конгресса . Проверено 11 октября 2021 г.
  25. ^ ALLloyd, Народная песня в Англии , Panther Arts, 1969
  26. ^ Цитируется Скоулзом (1977) и Ллойдом (1969).
  27. ^ «2-я ежегодная премия Грэмми» . ГРЭММИ.com . 28 ноября 2017 г. Проверено 11 октября 2021 г.
  28. ^ «13-я ежегодная премия Грэмми» . ГРЭММИ.com . 28 ноября 2017 г. Проверено 11 октября 2021 г.
  29. ^ «30-я ежегодная премия Грэмми» . ГРЭММИ.com . 28 ноября 2017 г. Проверено 11 октября 2021 г.
  30. ^ «Шотландскому психоделическому фолк-певцу и автору песен Доновану сегодня исполняется 75 лет» . popexpresso.com . Проверено 11 октября 2021 г.
  31. ^ Купер, Ал. «Боб Дилан | Биография, песни, альбомы и факты» . Британская энциклопедия . Проверено 11 октября 2021 г.
  32. ^ Сондерс, Джемма (6 ноября 2020 г.). «Как написать народную песню | Написание народной музыки — OpenMic» . Открытый микрофон, Великобритания . Архивировано из оригинала 29 октября 2021 года . Проверено 11 октября 2021 г.
  33. ^ «Традиционные баллады | Традиционные и этнические | Музыкальные стили | Статьи и эссе | Библиотека Конгресса празднует песни Америки | Цифровые коллекции | Библиотека Конгресса» . Библиотека Конгресса . Проверено 11 октября 2021 г.
  34. ^ Рейнольдс, Дуайт (1995). Героические поэты, поэтические герои . Издательство Корнельского университета. ISBN  978-0-8014-3174-6 . JSTOR   10.7591/j.ctt207g77s . Проверено 11 октября 2021 г.
  35. ^ «Мировые эпопеи |» . edblogs.columbia.edu . Проверено 11 октября 2021 г.
  36. ^ Майкл Мейер (2005). Бедфордское введение в литературу . Бедфорд: Пресса Св. Мартина. стр. 21–28. ISBN  978-0-312-41242-5 .
  37. ^ «Сколько лет песне Деворы?» . www.bibleodyssey.org . Архивировано из оригинала 31 июля 2020 года . Проверено 26 мая 2020 г.
  38. ^ «Заметки для занятий: как история влияет на музыку» . www.yourclassical.org . 19 августа 2014 года . Проверено 11 октября 2021 г.
  39. ^ «Вот почему мы маршируем: Вторая мировая война и движение американских народных песен» . Folkways.si.edu . Проверено 11 октября 2021 г.
  40. ^ Паркс, Эбби (1 августа 2013 г.). «Джон Генри: герой американского фольклора» . Народный ренессанс . Проверено 11 октября 2021 г.
  41. ^ «КОНТЕНТдм» . digitalcollections.uark.edu . Проверено 11 октября 2021 г.
  42. ^ Хаус, Уоллес. «Баллады о Робин Гуде» . Folkways.si.edu . Проверено 11 октября 2021 г.
  43. ^ «Феи, добрые и злые, в ирландской традиционной музыке и песнях» . www.ucd.ie. ​28 января 2013 года . Проверено 11 октября 2021 г.
  44. ^ Хоун, С. Майкл. «История гимнов: «Мы зашли так далеко благодаря вере» » . Служения ученичества . Проверено 11 октября 2021 г.
  45. ^ КВАСНЕВСКИЙ, Петр. «Краткая история григорианского песнопения от царя Давида до наших дней» . www.catholiceducation.org . Проверено 11 октября 2021 г.
  46. ^ «РУКОВОДСТВО ПО ГРЕГОРИАНСКОЙ системе обозначений» (PDF) . gregorian-chant-hymns.com . Проверено 11 октября 2021 г.
  47. ^ Уотсон, Натали (16 сентября 2013 г.). «Green Grow The Rushs, Ho! Английская народная песня» . Наследие чудесных вещей . Проверено 11 октября 2021 г. [ постоянная мертвая ссылка ]
  48. ^ Пекар, Сэнди; Уиттакер, Джуди. «Афроамериканские рабочие песни и крики» . voices.pitt.edu . Проверено 11 октября 2021 г.
  49. ^ «Кто вообще такой Джоди??» . Военная каденция . 5 октября 2014 года . Проверено 11 октября 2021 г.
  50. ^ Морленд, Кэтрин. «Песни морских лачуг: глубокое погружение в жизнь моряка» . утилитарный.нет . Проверено 11 октября 2021 г.
  51. ^ «МОРСКИЕ ЛАВОЧКИ И МОРСКИЕ ПЕСНИ: ПРЕДВАРИТЕЛЬНЫЙ РУКОВОДСТВО ПО ЗАПИСЯМ В АРХИВЕ НАРОДНОЙ КУЛЬТУРЫ (Американский центр фольклора, Библиотека Конгресса)» . www.loc.gov . Проверено 11 октября 2021 г.
  52. ^ «Народная песенная традиция в Уэльсе» . Блог Национальной библиотеки Уэльса . 6 марта 2020 г. . Проверено 11 октября 2021 г.
  53. ^ «Детские стишки (английская народная музыка) — IMSLP: скачать бесплатно ноты в формате PDF» . imslp.org . Архивировано из оригинала 27 октября 2021 года . Проверено 11 октября 2021 г.
  54. ^ Саката, Хироми Лоррейн (1983). Музыка в уме: концепция музыки и музыканта в Афганистане (1-е изд.). Кент, Огайо: Издательство Кентского государственного университета. п. 145. ИСБН  9780873382656 .
  55. ^ Баярд, Сэмюэл П. (1955). «Упадок и «возрождение» англо-американской народной музыки» . Фольклор Среднего Запада . 5 (2). Издательство Университета Индианы: 69–77. JSTOR   4317508 . Проверено 11 октября 2021 г.
  56. ^ «Упадок народных традиций в современных обществах» . www.humanitiesweb.org . Проверено 11 октября 2021 г.
  57. ^ «Ноты для кельтской арфы — о традиционной музыке» . 13 ноября 2007 года. Архивировано из оригинала 13 ноября 2007 года . Проверено 11 октября 2021 г.
  58. ^ Неттл, Бруно. «Народная музыка» . Британская энциклопедия . Британская энциклопедия, Inc. Проверено 24 февраля 2019 г.
  59. ^ «Сохранение народной музыки» . www.musicedmagic.com . Архивировано из оригинала 23 сентября 2021 года . Проверено 12 октября 2021 г.
  60. ^ Пратт, SRS (1965). «Общество английского народного танца и песни» . Журнал Фольклорного института . 2 (3): 294–299. дои : 10.2307/3814148 . ISSN   0015-5934 . JSTOR   3814148 . Проверено 12 октября 2021 г.
  61. ^ «Коллекция Сесила Джеймса Шарпа (Английское общество народных танцев и песни, Лондон)» . Ввмл . Архивировано из оригинала 24 октября 2021 года . Проверено 12 октября 2021 г.
  62. ^ «Английские народные песни для школ - онлайн-книга - Страница содержания» . www.traditionalmusic.co.uk . Проверено 12 октября 2021 г.
  63. ^ Бронсон, Бертран Харрис (2015). Традиционные мелодии детских баллад, Том 4 . Издательство Принстонского университета. ISBN  978-1-4008-6752-3 . Проверено 12 октября 2021 г.
  64. ^ Найтен, Меррелл Оди младший (1975). «Троил и Крисейд» Чосера: некоторые последствия устного режима . Университет штата Луизиана. стр. 1, 115 . Проверено 12 октября 2021 г.
  65. ^ "Letonika.lv. Энциклопедии - латышский культурный канон. Латышские песни" . www.letonika.lv . Проверено 12 октября 2021 г.
  66. ^ АМБРОЗИН, Марко; РУЩЕ, Ева Мария (2021). ЭДВАРД ГРИГ АЛЬФЕДАНС (PDF) . п. 1.
  67. ^ «Сборник народных песен Перси Грейнджера» . www.vwml.org . Проверено 12 октября 2021 г.
  68. ^ «Сборник народных песен Ральфа Воана Уильямса (в Британской библиотеке)» . www.vwml.org . Проверено 12 октября 2021 г.
  69. ^ Аппольд, Джульетта (20 сентября 2018 г.). «Бела Барток и важность народной музыки | Музыкальные ноты NLS» . blogs.loc.gov . Проверено 12 октября 2021 г.
  70. ^ «Классическая музыка девятнадцатого века» . www.metmuseum.org . Проверено 12 октября 2021 г.
  71. ^ «Как классические композиторы используют народную музыку? | Редакционная статья WQXR» . WQXR . Проверено 12 октября 2021 г.
  72. ^ «Информационная этномузыкология - влияние методов производства пластинок на запись традиционной ирландской музыки» . www.o-em.org . Проверено 13 октября 2021 г.
  73. ^ Белл, Майкл Дж. (1973). «Уильям Уэллс Ньюэлл и Фонд американских фольклорных исследований» . Журнал Фольклорного института . 10 (1/2): 7–21. дои : 10.2307/3813877 . ISSN   0015-5934 . JSTOR   3813877 . Проверено 13 октября 2021 г.
  74. ^ Дональдсон, 2011, стр. 22–23.
  75. ^ «Народные песни Америки, сборник Роберта Уинслоу Гордона, 1922–1932» . ЛОК . Проверено 13 октября 2021 г.
  76. ^ «Коллекция Алана Ломакса, рукописи, идеи» . ЛОК . Проверено 13 октября 2021 г.
  77. ^ «Коллекция Алана Ломакса, рукописи, общие сведения» . ЛОК . Проверено 13 октября 2021 г.
  78. ^ «Об этой коллекции | Документы Джона А. Ломакса и Алана Ломакса | Цифровые коллекции | Библиотека Конгресса» . Библиотека Конгресса . Проверено 13 октября 2021 г.
  79. ^ Фрисби, Шарлотта; Каттинг, Дженнифер. «Американская народная музыка и записи фольклора: избранный список 1989 года (Американский фольклорный центр, Библиотека Конгресса)» . ЛОК . Проверено 13 октября 2021 г.
  80. ^ Дональдсон, 2011, стр. 24–26.
  81. ^ Дональдсон, 2011 с. 20
  82. ^ Уильямс, Элизабет (29 марта 2015 г.). «Ловцы песен: собираем «потерянные» баллады с Олив Дам Кэмпбелл и Сесилом Шарпом» . Ежегодная конференция АСА . Проверено 13 октября 2021 г.
  83. ^ «Музыка американских корней: в класс - историческая справка» . ПБС . Архивировано из оригинала 23 октября 2021 года . Проверено 13 октября 2021 г.
  84. ^ Фостер, Кэтрин А. «Целевой регионализм» (PDF) . Линкольнский институт земельной политики . Проверено 13 октября 2021 г.
  85. ^ «Регионализм» . Оксфордские библиографии . Проверено 13 октября 2021 г.
  86. ^ Дональдсон, 2011, стр. 32–37.
  87. ^ «Культурный анализ, том 6, 2007: Бургундский регионализм и французская республиканская коммерческая культура на Парижской международной выставке 1937 года / Филип Уэлен» . Открытый вычислительный центр Калифорнийского университета в Беркли .
  88. ^ Хаффорд, Мэри. «Фольклор 650» (PDF) . Сас.упенн . Проверено 13 октября 2021 г.
  89. ^ Фонд «Поэзия» (12 октября 2021 г.). «Карл Сэндберг» . Фонд поэзии .
  90. ^ «Копаем глубины американского мешка песен - Библиотека редких книг и рукописей - Библиотека Университета I» . www.library.illinois.edu . Проверено 13 октября 2021 г.
  91. ^ Дональдсон, 2011, с. 37
  92. ^ Перейти обратно: а б Дональдсон, 2011, стр. 39–55.
  93. ^ Дональдсон, 2011, стр. 72–74.
  94. ^ Дональдсон, 2011, стр. 67–70.
  95. ^ Леонард, Аарон. «Коммунизм Вуди Гатри и «Эта земля — ваша земля» | Сеть исторических новостей» . хнн.нас . Проверено 13 октября 2021 г.
  96. ^ Дональдсон, 2011, стр. 44–52.
  97. ^ Дональдсон, 2011, стр. 42–43.
  98. ^ Майкл Энн Уильямс, Традиция постановки: Джон Лэр и Сара Гертруда Нотт (University of Illinois Press, 2006), с. 13
  99. ^ Дональдсон, 2011, стр. 103–04.
  100. ^ Дональдсон, 2011, стр. 105–07.
  101. ^ Перейти обратно: а б с Дональдсон, 2011, с. 87
  102. ^ Фокс, Маргалит (2 июня 2015 г.). «Джин Ричи, лирический голос Аппалачей, умер в возрасте 92 лет» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 1 января 2022 года . Проверено 13 октября 2021 г.
  103. ^ «Народные песни Южных Аппалачей в исполнении Джин Ричи (PDF) электронная книга» . Хэндлибаптист . Проверено 13 октября 2021 г.
  104. ^ "Премьера глобального музыкального автомата" . Архивировано 2 февраля 2012 года в Wayback Machine с Доном Флемингом на радио интервью Джона Хокенберри Radio в PRI программе The Takeaway .
  105. ^ Перейти обратно: а б «Основной обзор Ассоциации культурного равенства и страница поиска записей Ломакса 1946 года» . archive.culturalequity.org . Проверено 8 сентября 2021 г.
  106. ^ «Огромный архив Алана Ломакса доступен в Интернете: The Record» . NPR.org . ЭНЕРГЕТИЧЕСКИЙ ЯДЕРНЫЙ РЕАКТОР. 28 марта 2012 года . Проверено 29 декабря 2012 г.
  107. ^ «Обзор» . Всемирный банк . Проверено 13 октября 2021 г.
  108. ^ Нкетия, Дж. Х. Квабена (1974). Музыка Африки . Нью-Йорк: Нью-Йорк, WW Нортон. ISBN  978-0-393-09249-3 . Проверено 13 октября 2021 г.
  109. ^ Плэджман, Нейт. «Музыка, танец и изучение Африки» . обо . Проверено 13 октября 2021 г.
  110. ^ Музыка GCSE – Области исследования Edexcel , Публикации координационной группы, Великобритания, 2006, стр. 34, цитируя программу экзаменационной комиссии.
  111. ^ «Корни афроамериканской музыки» . Смитсоновский институт . Проверено 13 октября 2021 г.
  112. ^ «Музыка африканской диаспоры» . Моад . Проверено 13 октября 2021 г.
  113. ^ «Восточноазиатское искусство – Музыка» . Британская энциклопедия . Проверено 13 октября 2021 г.
  114. ^ Сабольчи, Бенце (1964). «Народная музыка, художественная музыка, история музыки» . Примечания . 21 (4): 503–510. дои : 10.2307/894544 . ISSN   0027-4380 . JSTOR   894544 . Проверено 13 октября 2021 г.
  115. ^ «Народный певец Алам Лохар вспомнил» . Пакистан сегодня . 4 июля 2012 года . Проверено 18 апреля 2019 г.
  116. ^ «Представления народного искусства Манипура завораживают Мадурай» . Индус . 3 декабря 2006 г. ISSN   0971-751X . Проверено 21 декабря 2015 г.
  117. ^ «Китайская музыка — china.org.cn» . Китай . Проверено 13 октября 2021 г.
  118. ^ «Примеры пентатоники» . isle.hanover.edu . Проверено 13 октября 2021 г.
  119. ^ «Суона» . www.metmuseum.org . Проверено 13 октября 2021 г.
  120. ^ Валвиндер, Агнесс (13 октября 2011 г.). «Несколько слов о китайской музыке | Этрампинг» . Этрампинг . Проверено 13 октября 2021 г.
  121. ^ Тон шестой (13 октября 2017 г.). «Исчезающий звук Суоны » . Шестой тон . Проверено 13 октября 2021 г.
  122. ^ «ЮНЕСКО – Сианьский ансамбль духовых и ударных инструментов» . ich.unesco.org . Проверено 13 октября 2021 г.
  123. ^ «Сианьская барабанная музыка — живое ископаемое древней музыки Китая» . Посетите Пекин . Проверено 13 октября 2021 г.
  124. ^ Аренс, Кристиан; Брааш, Йонас (30 августа 1999 г.). «История свободного язычкового органа прекращается» . Журнал Акустического общества Америки . 106 (4): 2288. Бибкод : 1999ASAJ..106.2288A . дои : 10.1121/1.427823 . ISSN   0001-4966 . Проверено 13 октября 2021 г.
  125. ^ «ЮНЕСКО – Наньинь» . ich.unesco.org . Проверено 13 октября 2021 г.
  126. ^ Ван, Яохуа. «Защита и передача китайской Наньинь» (PDF) . Я. ​Проверено 13 октября 2021 г.
  127. ^ «Ансамбль СиньСинь Нангуань «Мероприятие Нангуаня с ВАН Синьсинь — Бабочки, влюбленные в цветы» - Программы | Национальный центр искусств Гаосюна (Вэйуин)» . Нпак-Вэйуин . Проверено 14 октября 2021 г.
  128. ^ «WCDance: Маленький Нангуань 2» . Критический танец . 10 марта 2014 года . Проверено 14 октября 2021 г.
  129. ^ «Галерея инструментов | Государственный университет Среднего Теннесси» . www.mtsu.edu . Проверено 14 октября 2021 г.
  130. ^ «Ансамбль Сычжу из Китая · Коллекция музыкальных инструментов Гриннелл-колледжа · Библиотеки Гриннелл-колледжа» . omeka-s.grinnell.edu . Проверено 14 октября 2021 г.
  131. ^ «Цзяннань Сычжу, Шанхайская народная музыка, шанхайская культура» . www.tour-beijing.com . Проверено 14 октября 2021 г.
  132. ^ Витцлебен, Дж. Лоуренс (1995). Музыка «Шелк и бамбук» в Шанхае: традиции инструментального ансамбля Цзяннань Сычжу (PDF) . Государственное издательство Кентского университета. п. 189. ИСБН  978-0-87338-499-5 . Проверено 14 октября 2021 г.
  133. ^ «Музыка Гуандуна» . ru.chinacultural.org . Проверено 14 октября 2021 г.
  134. ^ «ЮНЕСКО – Опера Юэджу» . ich.unesco.org . Проверено 14 октября 2021 г.
  135. ^ Сюй, Ланьцзюнь (2016). «Приманка печали: лихорадка «Юэджу» и «Любителей бабочек» в ранней КНР» . Азиатский театральный журнал . 33 (1): 104–129. дои : 10.1353/atj.2016.0004 . ISSN   0742-5457 . JSTOR   24737158 . S2CID   155904361 . Проверено 15 октября 2021 г.
  136. ^ Колумбийская история китайской литературы . Издательство Колумбийского университета. 2001. JSTOR   10.7312/mair10984 .
  137. ^ Китайские фольклорные исследования сегодня: дискурс и практика . Издательство Университета Индианы. 2019. doi : 10.2307/j.ctvpmw57b . JSTOR   j.ctvpmw57b . S2CID   242825432 .
  138. ^ Му, Ян (1994). «О хуаэрских песнях Северо-Западного Китая» . Ежегодник традиционной музыки . 26 : 100–116. дои : 10.2307/768246 . ISSN   0740-1558 . JSTOR   768246 . S2CID   155751191 .
  139. ^ Шиммельпеннинк, Антуане (1997). Китайские народные песни и народные певцы: традиции Шаньгэ в Южном Цзянсу . Лейден: Фонд CHIME, Лейден. стр. 163–174. ISBN  90-803615-1-8 .
  140. ^ «Создание воспоминаний в народных эпосах Китая: интимное и локальное в китайской региональной культуре Энн Э. Макларен» . www.cambriapress.com . Проверено 8 ноября 2022 г.
  141. ^ Майр, Виктор (2001). Колумбийская история китайской литературы . Нью-Йорк: Издательство Колумбийского университета. стр. 1019–1031. ISBN  0-231-10984-9 .
  142. ^ «Присутствие через звук: музыка и место в Восточной Азии» . Рутледж и CRC Press . Проверено 8 ноября 2022 г.
  143. ^ Ян, Ман Берил (1 июня 2020 г.). «От диких песен к нематериальному культурному наследию: наследие Хуаэр в Китае» . Международная коммуникация китайской культуры . 7 (2): 215–230. дои : 10.1007/s40636-020-00182-1 . ISSN   2197-4241 . S2CID   221885122 .
  144. ^ Гиббс, Леви С. (2018). «Конкурсы китайского пения как место переговоров между людьми и традициями» . Журнал фольклорных исследований . 55 (1): 49–75. дои : 10.2979/jfolkrese.55.1.03 . ISSN   0737-7037 . JSTOR   10.2979/jfolkrese.55.1.03 . S2CID   149380079 .
  145. ^ «Ударная сила» . Serendib.btoptions.lk. Архивировано из оригинала 25 ноября 2018 года . Проверено 8 ноября 2012 г.
  146. ^ Арнольд, Элисон (2000). Энциклопедия мировой музыки Garland, том 5: Южная Азия: Индийский субконтинент . Нью-Йорк: Издательство Garland Publishing. п. 972. ИСБН  978-0-8240-4946-1 .
  147. ^ www.naadro.com. «Наадро» . naadro.com .
  148. ^ «Новости Шри-Ланки» . Sundayobserver.lk. 29 ноября 2009 года. Архивировано из оригинала 3 января 2015 года . Проверено 8 ноября 2012 г.
  149. ^ «Монтаж – Культурная парадигма» . Шри-Ланка: Sundayobserver.lk. 15 ноября 2009 года. Архивировано из оригинала 26 апреля 2013 года . Проверено 8 ноября 2012 г.
  150. ^ Хеттиараччи, Аравинда (11 сентября 2010 г.). «Джананатх сердце ритма Шри-Ланки» . Dailynews.lk. Архивировано из оригинала 11 февраля 2013 года.
  151. ^ «Музыка Шри-Ланки» . Воскресный обозреватель . Ассоциированные газеты Ceylon Limited. 5 февраля 2021 г. . Проверено 14 октября 2021 г.
  152. ^ «Факты о Шри-Ланке — Compassion International» . www.compassion.com . Проверено 14 октября 2021 г.
  153. ^ «Тамильские народные танцы» . www.carnatica.net . Проверено 14 октября 2021 г.
  154. ^ «Маюра Ваннама - Концерт павлина Пиясары и Чандраканти Шилпадхипати» . Пиясара и Чандраканти Шилпадхипати . Проверено 14 октября 2021 г.
  155. ^ «Ханума Ваннама - Декламация обезьяны Пиясары и Чандраканти Шилпадхипати» . Пиясара и Чандраканти Шилпадхипати . Проверено 14 октября 2021 г.
  156. ^ «Колам, Народный театр в масках | Азиатский традиционный театр и танец» . disco.teak.fi . 2 октября 2017 г. Архивировано из оригинала 24 октября 2021 г. Проверено 14 октября 2021 г.
  157. ^ Гунавардана, А.Дж. «Виртуальная библиотека WWW: Колам, Сокари и Надагам» . lankalibrary.com . Проверено 14 октября 2021 г.
  158. ^ Бейли, Марк С.; Сильва, Х. Джанака де (21 декабря 2006 г.). «Маски санни из Шри-Ланки: древняя классификация болезней» . БМЖ . 333 (7582): 1327–1328. дои : 10.1136/bmj.39055.445417.BE . ISSN   0959-8138 . ПМК   1761180 . ПМИД   17185730 . Проверено 14 октября 2021 г.
  159. ^ ПРОВОДНОЙ Персонал. «Шриланкийская маска экзорцизма вуду» . Проводной . Проверено 14 октября 2021 г.
  160. ^ Кумари, Анни. «Значение Колама в тамильской культуре» . Сахапедия . Проверено 14 октября 2021 г.
  161. ^ Кадаба, Лини С. «Эскизы жителей Филадельфии в рамках проекта Колам, который приветствует первого вице-президента Южной Индии» . Спрашивающий . Институт Ленфест . Проверено 14 октября 2021 г.
  162. ^ «Драма Э.Сараччандры – Эдиривира Сараччандра» . Сарачандра . Проверено 14 октября 2021 г.
  163. ^ «История Санда Киндуру на английском языке» . Ежедневные новости . 25 июля 2017 г. Проверено 14 октября 2021 г.
  164. ^ Филд, Гарретт (2017). «Националистическая мысль и мир Шри-Ланки». Модернизация состава . Издательство Калифорнийского университета. п. 23. JSTOR   10.1525/j.ctt1pq346x.7 . Проверено 14 октября 2021 г.
  165. ^ ДЖОЗЕФ ПЕЙРИС, ЭШАНТА (28 мая 2018 г.). «Мультикультурализм сингальской песни: обзор сыновей и отцов» . Вид на землю . Проверено 14 октября 2021 г.
  166. ^ Теннаконе, Чандани. «Г-н Ананда Самаракун. — э-таксалава» . e-thaksalawa.moe.gov.lk . Архивировано из оригинала 24 октября 2021 года . Проверено 14 октября 2021 г.
  167. ^ «Ананда Самаракун | Sooriya Records | Музыка Шри-Ланки» . Сория . 18 августа 1982 года. Архивировано из оригинала 29 октября 2021 года . Проверено 14 октября 2021 г.
  168. ^ Сапарамаду, Сумана (2006). «Ананда Самаракун — композитор нашего государственного гимна» . Газеты Ceylon Limited. Архивировано из оригинала 2 февраля 2012 года . Проверено 14 октября 2021 г.
  169. ^ «Музыкальные инструменты и звуки Шри-Ланки» . Инфо.лк. Архивировано из оригинала 11 февраля 2013 года . Проверено 8 ноября 2012 г.
  170. ^ «Библиотека традиционной музыки Шри-Ланки» (PDF) . Фальконейсл . Архивировано из оригинала (PDF) 4 ноября 2021 г. Проверено 14 октября 2021 г.
  171. ^ Персонал, Jam Addict (13 августа 2019 г.). «6 типов барабанов, используемых в оркестре» . ДжемАддикт . Проверено 14 октября 2021 г.
  172. ^ «Традиционные барабаны Шри-Ланки | Sooriya Records | Музыка Шри-Ланки» . Сория . 24 февраля 2021 года. Архивировано из оригинала 29 октября 2021 года . Проверено 14 октября 2021 г.
  173. ^ «Гатабера-Коллекция музыкальных инструментов» . omeka-s.grinnell.edu . Проверено 14 октября 2021 г.
  174. ^ «Як Берая» . ООО Лакпура . Проверено 14 октября 2021 г.
  175. ^ «Даула» . ООО Лакпура . Проверено 14 октября 2021 г.
  176. ^ «Тхамматтама» . ООО Лакпура . Проверено 14 октября 2021 г.
  177. ^ «Банк Рабана» . ООО Лакпура . Проверено 14 октября 2021 г.
  178. ^ «Банк Рабана» . Музыкальный центр Кару . Проверено 14 октября 2021 г.
  179. ^ «Новогодний фестиваль в Шри-Ланке | Работай по всему миру» . www.worktheworld.com.au . Проверено 14 октября 2021 г.
  180. ^ «Традиционные барабаны Шри-Ланки» . Воскресный обозреватель . 22 ноября 2019 года . Проверено 14 октября 2021 г.
  181. ^ «Талампата» . ООО Лакпура . Проверено 14 октября 2021 г.
  182. ^ «Хакгедия | Морские моллюски | Традиционные инструменты в Шри-Ланке | Сохранение Дилмы» . www.dilmahconservation.org . Проверено 14 октября 2021 г.
  183. ^ «Раванахатха» . Индийская музыкальная школа . Архивировано из оригинала 24 октября 2021 года . Проверено 14 октября 2021 г.
  184. ^ «Некоторые редкие музыкальные инструменты Индии» . ИндияЯркий . 25 сентября 2018 г. Проверено 14 октября 2021 г.
  185. ^ Перейти обратно: а б «Музыкальный инструмент Раванхатха» . Йен | Аатун . Проверено 14 октября 2021 г.
  186. ^ «|| Интернет-издание Daily News» . Шри-Ланка: Dailynews.lk. 9 февраля 2011. Архивировано из оригинала 11 февраля 2013 года . Проверено 8 ноября 2012 г.
  187. ^ «Artscope | Интернет-издание Daily News – Lakehouse Newspapers» . Dailynews.lk. 13 февраля 2008 года. Архивировано из оригинала 11 февраля 2013 года . Проверено 8 ноября 2012 г.
  188. ^ Исследования, Австралийский институт аборигенов и жителей островов Торресова пролива (12 июля 2020 г.). «Коренные австралийцы: аборигены и жители островов Торресова пролива» . aiatsis.gov.au . Проверено 14 октября 2021 г.
  189. ^ «Музыка в Австралии» . Музыка Австралии . Архивировано из оригинала 23 октября 2021 года . Проверено 15 октября 2021 г.
  190. ^ «Живые песни: музыка, право и культура аборигенов Австралии» . Австралийский музыкальный центр . Проверено 15 октября 2021 г.
  191. ^ «Прославление культур коренных народов | Ликвидация разрыва» . www.niaa.gov.au. ​Проверено 15 октября 2021 г.
  192. ^ «Национальная музыка» . Государственная библиотека Западной Австралии . Проверено 15 октября 2021 г.
  193. ^ «Продажи музыки в Австралии по жанрам в 2015 году» . Статистика . Проверено 15 октября 2021 г.
  194. ^ «Музыка и артисты» . 18 июля 2011 г. Архивировано из оригинала 18 июля 2011 г.
  195. ^ «МУЛЬТИКУЛЬТУРНАЯ АВСТРАЛИЯ - Культурное разнообразие» (PDF) . Статистика Австралии . Проверено 14 октября 2021 г.
  196. ^ Ллойд, Ал. «Баллады об глубинке» (PDF) . Тематические записи . Проверено 14 октября 2021 г.
  197. ^ Перейти обратно: а б Керри О'Брайен , 10 декабря 2003 г., 7:30 Отчет , abc.net.au
  198. ^ «Баллады Буша» . Коллекционные предметы Почты Австралии . Проверено 14 октября 2021 г.
  199. ^ Сэнсби, Коннор (18 июля 2019 г.). «Что такое баллада о Буше?» . tanetwriters.com . Проверено 14 октября 2021 г.
  200. ^ «10 знаковых баллад о Буше Банджо Патерсона» . Австралийское географическое издание . 17 февраля 2014 года . Проверено 14 октября 2021 г.
  201. ^ Г. Смит, Австралийское пение: история народной и кантри-музыки (Pluto Press Australia, 2005), стр. 2.
  202. ↑ Кто пойдет со мной вальсирующей Матильдой?» , Национальная библиотека Австралии, получено 14 марта 2008 г.
  203. ^ «Кельтская и англо-канадская музыка» . Центр канадских исследований . Проверено 15 октября 2021 г.
  204. ^ Кох, Джон (2006). Кельтская культура: A-Celti . АВС-КЛИО. стр. 300, 421, 495, 512, 583, 985. ISBN.  978-1-85109-440-0 . Проверено 15 октября 2021 г.
  205. ^ «Спорное кельтское наследие Галисии» . Экономист . 9 мая 2017 года . Проверено 15 октября 2021 г.
  206. ^ «Астурийская кельтская лига - Celtic Life International» . СелтикЛайф . Проверено 15 октября 2021 г.
  207. ^ Перейти обратно: а б Сойерс, Джун Скиннер (2000). Кельтская музыка: Полное руководство . Да Капо Пресс. ISBN  978-0-306-81007-7 .
  208. ^ «Братья Клэнси – ирландские исследования» . irishstudies.sunygeneseoenglish.org . Проверено 15 октября 2021 г.
  209. ^ «Дублинцы сыграли важную роль в возрождении народной музыки» . Ирландская музыкальная газета . Проверено 15 октября 2021 г.
  210. ^ Коулман, Марк (18 мая 2007 г.). «Rolling Stone: Clannad: Macalla: Музыкальные обзоры» . Роллинг Стоун. Архивировано из оригинала 18 мая 2007 года . Проверено 15 октября 2021 г.
  211. ^ «Цеолас: Планксти» . www.ceolas.org . Проверено 15 октября 2021 г.
  212. ^ Смит, Харрисон (12 октября 2021 г.). «Пэдди Молони, который помог возродить ирландскую музыку в качестве главы группы Chieftains, умирает в возрасте 83 лет» . Вашингтон Пост . Компания Graham Holdings . Проверено 15 октября 2021 г.
  213. ^ Сандомир, Ричард (12 октября 2021 г.). «Пэдди Молони, Пайпер, возглавивший возрождение ирландской музыки, умер в возрасте 83 лет» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 28 декабря 2021 года . Проверено 15 октября 2021 г.
  214. ^ Петридис, Алексис (28 ноября 2013 г.). «Поги: 30 лет – обзор» . Хранитель . Скотт Траст Лимитед . Проверено 15 октября 2021 г.
  215. ^ Макки, Лаура (30 мая 2004 г.). «The Corrs - Borrowed Heaven | Обзоры альбомов» . музыкаOMH . Проверено 15 октября 2021 г.
  216. ^ «Ирландские Роверс» сделали успешную карьеру в Канаде . Ирландская музыкальная газета . Проверено 15 октября 2021 г.
  217. ^ Гудман, Р. «Возрождение ирландской музыки» . www.libraryireland.com . Ирландский камин . Проверено 15 октября 2021 г.
  218. ^ «Корри» . Зал славы шотландской традиционной музыки . 1 ноября 2012 года . Проверено 15 октября 2021 г.
  219. ^ «Глупый волшебник» . Зал славы шотландской традиционной музыки . 1 ноября 2012 года . Проверено 15 октября 2021 г.
  220. ^ «Глупый волшебник: лучшая фолк-группа Шотландии» . www.sillywizard.co.uk . Проверено 15 октября 2021 г.
  221. ^ Ларкин, Колин (1997). Энциклопедия популярной музыки Virgin (1-е изд.). Лондон: Virgin совместно с Muze Inc., с. 221. ИСБН  978-1-85227-745-1 . Проверено 15 октября 2021 г.
  222. ^ «Народный мир №68: Рунриг» . www.folkworld.eu . Проверено 15 октября 2021 г.
  223. ^ Рэнкин, Ян (20 июля 2021 г.). «Я не знаю, почему Джеки Левен не более известен – его следует уважать» . Хранитель . Проверено 15 октября 2021 г.
  224. ^ «Гэльская певчая птица Джули Фаулис о фолькоре вдохновила на новый альбом и открыла доступ к музыке» . Ирландские новости . Семья Фитцпатрик. 6 апреля 2018 года . Проверено 15 октября 2021 г.
  225. ^ «Карин Полварт» . karinepolwart.com . Проверено 15 октября 2021 г.
  226. ^ Спенсер, Нил (26 февраля 2017 г.). «Аласдер Робертс: обзор «Пангс» — потрясающие люди» . Хранитель . Скотт Траст . Проверено 15 октября 2021 г.
  227. ^ «Аласдер Робертс | Фолк-группа | Списки концертов — исполнители внесены в список Folk and Honey» . www.folkandhoney.co.uk . Проверено 15 октября 2021 г.
  228. ^ Невинс, Билл. «RootsWorld: интервью с Диком Гоганом» . rootworld.com . Проверено 15 октября 2021 г.
  229. ^ Хейвуд, Пит. «Вольфстоун — тематическая статья в журнале «Живая традиция»» . www.folkmusic.net . Живая традиция. Архивировано из оригинала 28 октября 2021 года . Проверено 15 октября 2021 г.
  230. ^ «Мальчики из Лоха» . boyofthelough.info . Архивировано из оригинала 2 августа 2017 года . Проверено 15 октября 2021 г.
  231. ^ «Биография Глушителей» . thesilencers.free.fr . Проверено 15 октября 2021 г.
  232. ^ Манро, Эйли (январь 1985 г.). «Возрождение народной музыки в Шотландии. Манро Эйли. Лондон: Кан и Аверилл, 1984. 359 стр.» . Популярная музыка . 5 : 276–278. дои : 10.1017/S0261143000002129 . ISSN   1474-0095 . S2CID   162408247 . Проверено 15 октября 2021 г.
  233. ^ «Шотландская музыка и фестивали» . Шотландия . Проверено 15 октября 2021 г.
  234. ^ "О" . МАНРАН . Проверено 15 октября 2021 г.
  235. ^ "О" . Скипиниш . Проверено 15 октября 2021 г.
  236. ^ «Вдали от ям Барлуата» . ФолкВолны . 18 февраля 2015 года . Проверено 15 октября 2021 г.
  237. ^ «Брибах | Современная народная музыка Шотландии» . Бребах . Проверено 15 октября 2021 г.
  238. ^ «Пэтси Рид » Биография» . Пациреид . Проверено 15 октября 2021 г.
  239. ^ «Певец | Робин Стэплтон | Певица и лидер песни» . Робинстэплтон . Проверено 15 октября 2021 г.
  240. ^ «Миша Макферсон | О» . Миша-Макферсон . Архивировано из оригинала 29 октября 2021 года . Проверено 15 октября 2021 г.
  241. ^ «Музыка и песенник шотландской народной музыки» . www.traditionalmusic.co.uk . Проверено 15 октября 2021 г.
  242. ^ Шумов, Василий (6 сентября 2013 г.). «Взлет и падение советской народной эстрады» . www.rbth.com . Проверено 15 октября 2021 г.
  243. ^ Вебстер, Лора. «Калинка – творческий русский народный танец» (PDF) . Лора Вебстер Кливленд . Архивировано из оригинала (PDF) 16 октября 2021 года . Проверено 15 октября 2021 г.
  244. ^ «ХОР КРАСНОЙ АРМИИ АЛЕКСАНДРОВА» . redarmychoir.com (на французском языке) . Проверено 15 октября 2021 г.
  245. ^ Фельдман, Уолтер Зев (2016). Клезмер: музыка, история и память . Издательство Оксфордского университета. ISBN  978-0-19-024451-4 . Проверено 15 октября 2021 г.
  246. ^ «Полька» . Польский музыкальный центр . Проверено 15 октября 2021 г.
  247. ^ Персонал, Мастер-класс. «Руководство по танцу польки: как танцевать польку» . Мастер-класс . Проверено 16 октября 2021 г.
  248. ^ Шаллер, Дитер (1983). Немецкая литература средних веков (на немецком языке) (2-е изд.). Мюнхен и Цюрих: Артемида. п. 1513 . Проверено 16 октября 2021 г.
  249. ^ «Библиотека Гейдельбергского университета: Кодекс Манессе» . www.ub.uni-heidelberg.de . Проверено 16 октября 2021 г.
  250. ^ Geiman, V (1939). German Romanticism . Sovetskaya Entsiklopediya. pp. 536–540.
  251. ^ Скрибнер, Ф. Скотт. «Гердер, Иоганн Готфрид - Революция Просвещения» . www.enlightenment-revolution.org . Архивировано из оригинала 16 октября 2021 года . Проверено 16 октября 2021 г.
  252. ^ Форстер, Майкл (2019). «Иоганн Готфрид фон Гердер» . Стэнфордская энциклопедия философии . Лаборатория метафизических исследований Стэнфордского университета . Проверено 16 октября 2021 г.
  253. ^ Гурмаил-Кауфманн, Кира. «7 вещей, которые нужно знать о немецком романтизме» . sothebys.com . Проверено 16 октября 2021 г.
  254. ^ «Людвиг Ахим фон Арним (1781-1831)» . Фонд Малера . 6 января 2015 года . Проверено 16 октября 2021 г.
  255. ^ «Песни из Де Кнабена Вундерхорна» . СГМ . Проверено 16 октября 2021 г.
  256. ^ Уланд, Иоганн Людвиг (1844). Старинные верхне- и нижненемецкие народные песни . Штутгарт, Котта . Проверено 16 октября 2021 г.
  257. ^ «Альпийские танцы — парные танцы — см. также Скандинавские танцы» . танцы.орг . Проверено 16 октября 2021 г.
  258. ^ «Венские песни (английский) | Лексикон AEIOU Austria на форуме Австрии, версия 1» . austria-forum.org . Проверено 16 октября 2021 г.
  259. ^ «Депо: Ансамбль Лойзе Слак» . Культура Словении . Проверено 16 октября 2021 г.
  260. ^ Моргенштерн, Ульрих (25 сентября 2015 г.). «Исследования народной музыки в Австрии и Германии: заметки о терминологии, междисциплинарности и ранней истории исследований народной музыки и сравнительного музыковедения» . Musicologica Austriaca: Журнал австрийских музыкальных исследований (2015) . Проверено 16 октября 2021 г.
  261. ^ «Музика на концерте» . Центр искусств Абронса . Архивировано из оригинала 16 октября 2021 года . Проверено 16 октября 2021 г.
  262. ^ Саундтрек к фильму «Английский пациент» . Академия Святого Мартина в полях . Проверено 16 октября 2021 г.
  263. ^ "Boheme - Deep Forest | Песни, обзоры, авторы | AllMusic" . Вся музыка . Проверено 16 октября 2021 г.
  264. ^ «ЮНЕСКО – метод Танчаса: венгерская модель передачи нематериального культурного наследия» . ich.unesco.org . Проверено 1 февраля 2019 г.
  265. ^ Перейти обратно: а б «Движение Танчаза» . Архивировано из оригинала 16 октября 2021 года . Проверено 16 октября 2021 г.
  266. ^ Паскалева Липар, Благомира. «Влияние болгарской народной музыки на сюиты и рапсодии Петра Христоскова для скрипки соло» . LSU Digital Commons . Проверено 17 октября 2021 г. В последние годы османского правления турецкие администраторы, балканские купцы и рабочие-эмигранты поддерживали постоянные контакты между городами, распространяя новые стили на Балканах. Их популяризация знаменует собой начало как профессиональной, так и любительской институционализированной музыкальной деятельности.
  267. ^ Крэмптон, Р.Дж. (15 июля 2014 г.). Балканы после Второй мировой войны . Рутледж. п. 1. ISBN  978-1-317-89116-1 . Проверено 17 октября 2021 г.
  268. ^ Маколи, Дж. Девин (август 2010 г.). «Темп и ритм» (PDF) . Музыкальное восприятие . 27 (5): 168 . Проверено 17 октября 2021 г.
  269. ^ Бьюкенен, Донна А. (2006). Исполнительская демократия: болгарская музыка и музыканты переходного периода . Чикаго: Университет. из Чикаго Пресс. п. 489 . ISBN  978-0-226-07826-7 .
  270. ^ «Прошлые победители» . Грэмми.com . Национальная академия звукозаписывающих искусств и наук . 30 апреля 2017 г. Архивировано из оригинала 28 июля 2014 г.
  271. ^ «Цыганские духовые оркестры Юго-Восточной Сербии - РомАрхив» . www.romarchive.eu . Проверено 17 октября 2021 г.
  272. ^ Камбери, Ферди (24 сентября 2015 г.). «Социологическое размышление о китче музыки Таллавы» (на албанском языке). Телеграф. Архивировано из оригинала 24 сентября 2015 года . Проверено 17 октября 2021 г.
  273. ^ «Факты о странах Северной Европы | Северное сотрудничество» . www.norden.org . Проверено 17 октября 2021 г.
  274. ^ Майкл Макнамара, Эоин (17 марта 2016 г.). «Обзор НАТО: безопасность Северо-Балтийского региона» . Обзор НАТО . Проверено 17 октября 2021 г.
  275. ^ Бузинова Кристина. «Изобретение Псалмодикона и его роль в скандинавских народных и церковных музыкальных традициях» (PDF) . Псалмодикон . Архивировано из оригинала (PDF) 18 октября 2021 года . Проверено 18 октября 2021 г.
  276. ^ Бест, Марина (2013). «Этническое русское меньшинство: проблемный вопрос в балтийском государстве» . Германоведение и славянистика : 1 . Проверено 18 октября 2021 г.
  277. ^ Мэтьюз, Кэррингтон (2020). «Отношения стран Балтии с Россией» . Глобальное понимание . 1 : 21. doi : 10.32855/globalinsight.2020.003 . S2CID   225006605 . Проверено 18 октября 2021 г.
  278. ^ «Инуитское искусство живое — Музыка» . 6 апреля 2012. Архивировано из оригинала 6 апреля 2012 года . Проверено 18 октября 2021 г.
  279. ^ «Сами Йойк» . www.laits.utexas.edu . Проверено 18 октября 2021 г.
  280. ^ Каминский, Дэвид (2005), стр. 33–41. «Скрытые традиции: концептуализация шведской народной музыки в двадцать первом веке». доктор философии Диссертация, Гарвардский университет.
  281. ^ «Шведская традиционная музыка – шведская народная музыка» . www.norbeck.nu .
  282. ^ «Что такое никельхарпа?» . www.nyckelharpa.org .
  283. ^ «FolkWorld #53: Музыка Швеции» . www.folkworld.de . Проверено 18 октября 2021 г.
  284. ^ Джерсилд, Маргарета (1976), стр. 53–66. «О взаимосвязи вокала и инструмента в шведской народной музыке. Шведский журнал музыкальных исследований 58 (2): 53–66. (на шведском языке).
  285. ^ «Андская народная музыка и культуры Южной Америки» . Гуманитарные науки Небраска . Проверено 22 октября 2021 г.
  286. ^ «Карибская народная музыка, Том 1» . Folkways.si.edu . Проверено 22 октября 2021 г.
  287. ^ Штатный писатель. «Андская музыка, музыка инков | Откройте для себя Перу» . сайт Discoverperu.org . Проверено 22 октября 2021 г.
  288. ^ Лист, Джордж (1966). «Этномузыкология в Эквадоре» . Этномузыкология . 10 (1): 83–86. дои : 10.2307/924192 . ISSN   0014-1836 . JSTOR   924192 . Проверено 22 октября 2021 г.
  289. ^ Перейти обратно: а б Кеннет Пикок, Кармель Бегин (19 января 2010 г.). «Народная музыка» . Канадская энциклопедия . Проверено 29 декабря 2012 г.
  290. ^ Перейти обратно: а б Тед Олсон, «Музыка – Введение». Энциклопедия Аппалачей (Ноксвилл, Теннесси: University of Tennessee Press, 2006), стр. 1109–20.
  291. ^ Хитли, Майкл (2007). Полная иллюстрированная энциклопедия рока . Лондон: Звездный огонь. ISBN  978-1-84451-996-5 .
  292. ^ Перейти обратно: а б с д и ж г час я дж к л м н «Народная музыка» . Энциклопедия истории и культуры Оклахомы . Архивировано из оригинала 3 ноября 2012 года . Проверено 29 декабря 2012 г.
  293. ^ Ларсон, Мекея (2 октября 2014 г.). «Кетч Секор из Old Crow рассказывает Дилану о фолк-музыке перед пятничной остановкой «Увертюра»: певец обещает «энергичное» фолк-шоу для концерта в Мэдисоне» . Барсучий вестник . Проверено 3 октября 2014 г.
  294. ^ Gilliland 1969 , шоу 18–19.
  295. ^ Уолтон, Дэниел (31 июля 2017 г.). «Фестивалю горных танцев и фольклора – 90 лет» . Маунтинкс . Проверено 12 октября 2021 г.
  296. ^ «Шиндиг на зелени: 52 года музыки ближе к закату 🎻» . АВЛ сегодня . 26 июля 2018 г. Проверено 12 октября 2021 г.
  297. ^ «Наша история | Комитет народного наследия» . фольклорное наследие . 5 марта 2018 г. Проверено 12 октября 2021 г.
  298. ^ «История» . Национальный фольклорный фестиваль в Солсбери, Мэриленд | Музыкальный фестиваль . Архивировано из оригинала 27 октября 2021 года . Проверено 12 октября 2021 г.
  299. ^ «Национальный фольклорный фестиваль» . НКТА . Проверено 12 октября 2021 г.
  300. ^ "О" . Фольклорный фестиваль Лоуэлла . Архивировано из оригинала 24 октября 2021 года . Проверено 12 октября 2021 г.
  301. ^ «История Фольклорный фестиваль Ричмонда Фольклорный фестиваль Ричмонда» . Фольклорный фестиваль в Ричмонде . Проверено 12 октября 2021 г.
  302. ^ «Американский фольклорный фестиваль» . НКТА . Проверено 12 октября 2021 г.
  303. ^ «Информация и история фольклорных фестивалей» . Фольклорный фестиваль в Монтане . 8 октября 2018 г. Проверено 12 октября 2021 г.
  304. ^ Феделе, Лаура. «Ньюпортский фольклорный фестиваль: 2021 | WFUV» . wfuv.org . Проверено 12 октября 2021 г.
  305. ^ «Фольклорный фестиваль в Ньюпорте собирает 10 000 поклонников» . www.cbsnews.com . ВиакомСБС. 1 августа 2011 года . Проверено 12 октября 2021 г.
  306. ^ «О программе | Фольклорный фестиваль в Филадельфии» . Фольклорный праздник . 29 июня 2020 года. Архивировано из оригинала 26 октября 2021 года . Проверено 12 октября 2021 г.
  307. ^ «ФИЛАДЕЛЬФИЙСКИЙ ФОЛЬК-ФЕСТИВАЛЬ ОБЪЯВЛЯЕТ ЦИФРОВОЙ ЛАЙН-АП НА 21–22 АВГУСТА» . Филадельфийское общество народной песни . 13 августа 2021 года. Архивировано из оригинала 27 октября 2021 года . Проверено 12 октября 2021 г.
  308. ^ «VVJ Out and About: Фольклорный фестиваль в Филадельфии, 2012 г. - Винтажные виниловые журналы» . www.vintagevinyljournals.com . Проверено 12 октября 2021 г.
  309. ^ «Удивительные фотографии фольклорного фестиваля в Филадельфии 1970-х годов» . Vintag.es . Проверено 12 октября 2021 г.
  310. ^ «Филадельфийский фольклорный фестиваль» . Фольклорный праздник . Проверено 12 октября 2021 г.
  311. ^ «Общество народной песни Филадельфии — Профиль GuideStar» . www.guidestar.org . Проверено 12 октября 2021 г.
  312. ^ Гислер, Маргарет (2004). «Праздник Охотничьей Луны» . Развлечения с семьей Индиана (5-е изд.). Глобус Пекот. стр. 177–78. ISBN  978-0-7627-2978-4 . Проверено 25 февраля 2011 г. [ постоянная мертвая ссылка ]
  313. ^ «Архив – Фольклорный фестиваль в Сидмуте» . Проверено 11 октября 2021 г.
  314. ^ «1965 | Кембридж Live» . www.cambridgelive.org.uk . Проверено 11 октября 2021 г.
  315. ^ Рэббетт, Эбигейл (28 июля 2017 г.). «Все, что вам нужно знать о Кембриджском фольклорном фестивале 2017» . Кембриджшир Live . Проверено 11 октября 2021 г.
  316. ^ «Народная музыка» . Первичная музыка . Проверено 24 января 2018 г.
  317. ^ «Создание идеального мира с помощью Национального фольклорного фестиваля» . Озеленение Австралии . 28 мая 2017 года . Проверено 12 октября 2021 г.
  318. ^ Аллен, Эмили (27 марта 2019 г.). «Национальный фольклорный фестиваль готовится к еще одному важному году» . ЕеКанберра . Проверено 12 октября 2021 г.
  319. ^ "О" . Вудфордский фольклорный фестиваль . Проверено 12 октября 2021 г.
  320. ^ «О – Фольклорный фестиваль «Портовая фея»» . портфейрифолкфестиваль . Архивировано из оригинала 22 октября 2021 года . Проверено 12 октября 2021 г.
  321. ^ «История» . ЛЕТНИЙ ЛЮДЬ . Проверено 12 октября 2021 г.
  322. ^ Фермер, Джон. «Сохранение магии (А) живой» . ЛЕТНИЙ ЛЮДЬ . Проверено 12 октября 2021 г.
  323. ^ Филлипс, Нельсон (21 августа 2020 г.). «Виртуальная ночь в Summerfolk 2020» . Рампт . Проверено 12 октября 2021 г.
  324. ^ «Наша история» . Кенморский фестиваль народной музыки. Архивировано из оригинала 24 июля 2021 года . Проверено 8 июля 2021 г.
  325. ^ "О" . Уркульт фестиваль . Проверено 8 июля 2021 г.

Источники

[ редактировать ]
Эти источники цитируются выше с несколькими сокращенными ссылками в разных местах.

Дальнейшее чтение

[ редактировать ]

(не включает те, которые используются в качестве ссылок)

  • Баярд, Сэмюэл П. (1950). «Пролегомены к исследованию основных мелодических семейств британско-американской народной песни». Журнал американского фольклора . 63 (247): 1–44. дои : 10.2307/537347 . JSTOR   537347 . Перепечатано в Макаллестере, Дэвид Парк (редактор) (1971). Чтения по этномузыкологии, Нью-Йорк: переиздание Джонсона. ОСЛК   2780256
  • Бирман, CJ (2000). «Кем были эти люди? Демография народных певцов Сомерсета Сесила Шарпа». Исторический журнал . 43 (3): 751–75. дои : 10.1017/s0018246x99001338 . JSTOR   3020977 . S2CID   162191258 .
  • Бевил, Джек Маршалл (1984). Центонизация и согласование в мелодии народной песни южных возвышенностей Америки: исследование музыкальных генеративных и передаточных процессов устной традиции . Докторская диссертация, Университет Северного Техаса, Анн-Арбор: Международный университет микрофильмов. ОСЛК   12903203
  • Бевил, Дж. Маршалл (1986). «Масштаб народной песни Южных Аппалачей: пересмотр» . Музыкальный симпозиум колледжа . 26 : 77–91. JSTOR   40373824 .
  • Бевил, Джек Маршалл (1987). «Парадигма сохранения и изменения народных мелодий в устной традиции сообщества Южных Аппалачей, 1916–1986». Неопубликовано. Прочтите на Национальном съезде Американского музыковедческого общества в 1987 году в Новом Орлеане.
  • Бронсон, Бертран Харрис. Баллада как песня (Беркли: Калифорнийский университет Press , 1969).
  • Бронсон, Бертран Харрис. Пение традиций детских популярных баллад (Принстон: Princeton University Press, 1976).
  • Бронсон, Бертран Харрис. Традиционные мелодии детских баллад с их текстами, согласно дошедшим до нас записям Великобритании и Северной Америки , 4 тома (Принстон и Беркли: Princeton University и University of California Press, 1959, и далее).
  • Картрайт, Гарт (2005). Принцы среди мужчин: путешествия с цыганскими музыкантами . Лондон: Змеиный Хвост. ISBN   978-1-85242-877-8
  • Карсон, Кьяран (1997). Развлечение прошлой ночью: во времени и вне времени с ирландской музыкой . Норт Пойнт Пресс. ISBN   978-0-86547-515-1
  • Коул, Росс. Народ: музыка, модернизм и политическое воображение . Беркли: Калифорнийский университет Press, 2021. 275. ISBN   978-0520383746 .
  • Кули, Тимоти Дж. Создание музыки в польских Татрах: туристы, этнографы и горные музыканты . Издательство Университета Индианы, 2005 г. (Твердый переплет и компакт-диск). ISBN   978-0-253-34489-2
  • Каудери, Джеймс Р. (1990). Мелодическая традиция Ирландии . Кент, Огайо: Издательство Кентского государственного университета. ISBN   978-0-87338-407-0
  • Чекановская, Анна. Польская народная музыка: славянское наследие – польские традиции – современные тенденции . Кембриджские исследования по этномузыкологии, переиздание 2006 г. (мягкая обложка). ISBN   978-0-521-02797-7
  • Фарсани, Мохсен (2003) Плач среди кочевников-бахтиаров Ирана . Париж: Университет Новой Сорбонны.
  • Харкер, Дэвид (1985). Фальшивая песня: производство британской «народной песни» с 1700 года до наших дней . Милтон Кейнс [Бакингемшир]; Филадельфия: Издательство Открытого университета. ISBN   978-0-335-15066-3
  • Джексон, Джордж Пуллен (1933). Белые спиритуалы на южных возвышенностях: история народа Фасола, их песни, пения и «гречневые записки» . Чапел-Хилл: Издательство Университета Северной Каролины. LCCN   33-3792 OCLC   885331 Перепечатано Kessinger Publishing (2008 г.) ISBN   978-1-4366-9044-7
  • Мэтьюз, Скотт (6 августа 2008 г.). «Джон Коэн в Восточном Кентукки: документальное выражение и образ Роско Холкомба во время народного возрождения» . Южные просторы . 2008 год . дои : 10.18737/M74W3W .
  • Карпелес, Мод. Знакомство с английской народной песней . 1973. Оксфорд. Издательство Оксфордского университета.
  • Нельсон, Дэвид Тейлор (2012) «Бела Барток: отец этномузыкологии», Musical Offers : vol. 3: нет. 2, статья 2. Бела Барток: отец этномузыкологии
  • Пегг, Кэрол (2001). «Народная музыка». Словарь музыки и музыкантов New Grove под редакцией Стэнли Сэди и Джона Тиррелла. Лондон: Макмиллан.
  • Поладиан, Сирварт (1951). «Мелодический контур в традиционной музыке». Журнал Международного совета народной музыки . 3 :30–35. дои : 10.2307/835769 . JSTOR   835769 .
  • Поладиан, Сирварт (1942). «Проблема мелодической вариации в народной песне». Журнал американского фольклора . 55 (218): 204–11. дои : 10.2307/535862 . JSTOR   535862 .
  • Руксби, Рикки, доктор Вик Гаммон и др. Народный справочник . (2007). Бэкбит
  • Сорс Келлер, Марчелло (2014) «Что может быть старым и что может быть новым в« народной музыке »», в книге Томаса Нуссбаумера (ред.), « Новое в народной музыке в Альпах ». Инсбрук: Издательство Университета Вагнера, 2014.
  • Волшебник Келлер, Марчелло (1984). «Проблема классификации в исследованиях народных песен: краткая история». Фольклор . 95 (1): 100–04. дои : 10.1080/0015587x.1984.9716300 . JSTOR 1259763
  • Шарп, Сесил. Народная песня: некоторые выводы . 1907. Книги Чарльза Ривера.
  • Шарп, Сесил Английские народные песни Южных Аппалачей . Собрано Сесилом Дж. Шарпом. Эд. Мод Карпелес. 1932 год. Лондон. Издательство Оксфордского университета .
  • Уоррен-Финдли, Джаннель (1980). «Журнал полевого представителя: Чарльз Сигер и Маргарет Валиант». Этномузыкология . 24 (2): 169–210. дои : 10.2307/851111 . JSTOR   851111 .
  • ван дер Мерве, Питер (1989). Истоки популярного стиля: предшественники популярной музыки двадцатого века . Оксфорд: Кларендон Пресс. ISBN   978-0-19-316121-4 .
[ редактировать ]
Ресурсы библиотеки о
Народная музыка
Викискладе есть медиафайлы, связанные с народной музыкой .
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Folk_music&oldid=1237500457"
Arc.Ask3.Ru: конец переведенного документа.
Arc.Ask3.Ru
Номер скриншота №: d269fb0d9d0ea2166e95fc7c1551b420__1722299160
URL1:https://arc.ask3.ru/arc/aa/d2/20/d269fb0d9d0ea2166e95fc7c1551b420.html
Заголовок, (Title) документа по адресу, URL1:
Folk music - Wikipedia
Данный printscreen веб страницы (снимок веб страницы, скриншот веб страницы), визуально-программная копия документа расположенного по адресу URL1 и сохраненная в файл, имеет: квалифицированную, усовершенствованную (подтверждены: метки времени, валидность сертификата), открепленную ЭЦП (приложена к данному файлу), что может быть использовано для подтверждения содержания и факта существования документа в этот момент времени. Права на данный скриншот принадлежат администрации Ask3.ru, использование в качестве доказательства только с письменного разрешения правообладателя скриншота. Администрация Ask3.ru не несет ответственности за информацию размещенную на данном скриншоте. Права на прочие зарегистрированные элементы любого права, изображенные на снимках принадлежат их владельцам. Качество перевода предоставляется как есть. Любые претензии, иски не могут быть предъявлены. Если вы не согласны с любым пунктом перечисленным выше, вы не можете использовать данный сайт и информация размещенную на нем (сайте/странице), немедленно покиньте данный сайт. В случае нарушения любого пункта перечисленного выше, штраф 55! (Пятьдесят пять факториал, Денежную единицу (имеющую самостоятельную стоимость) можете выбрать самостоятельно, выплаичвается товарами в течение 7 дней с момента нарушения.)