Визуальное искусство коренных народов Америки

Кривый клюв рая маска, Кваквака , 19 века, 19 век

Дрезден Кодекс , Майя, около 11 или 12 века

Визуальное искусство коренных народов Америки охватывает визуальные художественные практики коренных народов Америки с древних времен до настоящего времени. К ним относятся работы из Южной Америки и Северной Америки, в которую входят Центральная Америка и Гренландия . Сибирский юпит , которые имеют большое культурное совпадение с местным аляскинским юпитом , также включены.

Американские визуальные искусства коренного населения включают в себя портативные искусства, такие как живопись, баскет, текстиль или фотография, а также монументальные произведения, такие как архитектура, наземная искусство , общественная скульптура или фрески. Некоторые формы искусства коренных народов совпадают с западными формами искусства; Тем не менее, некоторые, такие как дикобрадный завод или кусание берзорки, являются уникальными для Америки.

Коренное искусство Америки было собрано европейцами с момента устойчивого контакта в 1492 году и присоединилось к коллекциям в кабинетах курорий и ранних музеях. Более консервативные музеи Западного искусства классифицировали искусство Америки Америки в Африке, Океании и Америке, с предварительным произведением искусства, классифицированных как доколумбовое искусство , термин, который иногда относится только к искусству предварительного интакта коренными народами Латинской Америки. Королевные ученые и союзники стремятся, чтобы искусство коренных народов поняли и интерпретировались с точек зрения коренных народов.

Сцена

Литическая стадия или палеоиндийский период определяются как примерно от 18 000 до 8000 г. до н.э. Период от 8000 до 800 г. до н.э. обычно называют архаичным периодом . В то время как люди этого периода времени работали в широком спектре материалов, скоропортящиеся материалы, такие как растительные волокна или шкуры, редко сохранялись в течение тысячелетий. Коренные народы создали Bannerstones , точку снаряда , стили сокращения литиков и пиктографические картины пещеры, некоторые из которых выжили в настоящем.

Самое старое известное искусство в Америке принадлежит литической стадии, - это окаменелая кость мегафауны , возможно, из мамонта, вырезанного с профилем ходячих мамонтов или мастодона , которая восходит к 11 000 г. до н.э. ^{[ 1 ]} Кость была найдена в начале 21 -го века недалеко от пляжа Веро, штат Флорида , в районе, где человеческие кости ( Веро -человек были обнаружены ) в связи с вымершими плейстоценовыми животными в начале 20 -го века. Кость слишком минерализована , чтобы быть датированной, но резьба была завершена как сделанная до того, как кость стала минерализованной. Анатомическая правильность резьбы и тяжелая минерализация кости указывают на то, что резьба была сделана, в то время как мамонты и/или мастодоны все еще жили в этом районе, более 10 000 лет назад. ^{[ 2 ]}^{[ 3 ]}^{[ 4 ]}^{[ 5 ]}

Самым старым известным нарисованным объектом в Северной Америке является череп Cooper Bison от примерно 8050 г. до н.э. ^{[ 6 ]}^{[ страница необходима ]} Искусство литического возраста в Южной Америке включает в себя рок -картины Монте -Алегри, созданные в Каверне Да Педра Пинтада, начиная с 9250 до 8550 г. до н.э. ^{[ 7 ]}^{[ 8 ]} Пещера Гитарреро в Перу имеет самый ранний известный текстиль в Южной Америке, датируемый 8000 г. до н.э. ^{[ 9 ]}

Юго -западные Соединенные Штаты и некоторые регионы Анд имеют самую высокую концентрацию пиктограмм (окрашенные изображения) и петроглифы (резные изображения) с этого периода. Как пиктограммы, так и петроглифы известны как рок -искусство .

Петроглиф каравана из снежных баров недалеко от Моава, штат Юта , США; Общая тема в глифах из юго -западной пустыни
Архаичный абстрактный криволинейный стиль Petroglyphs, Coso Rock Art Districe , Калифорния
Петроглиф из Колумбийской реки Ущелье , Вашингтон , США

Северная Америка

Арктика

У юпаика Аляски есть давняя традиция резьбовых масок для использования в шаманских ритуалах. Коренные народы канадской Арктики создали объекты, которые можно было бы классифицировать как искусство со времен культуры Дорсета . В то время как резиновые резьбы в морже в Дорсете были в первую очередь шаманские, искусство людей Туле , которые заменили их около 1000 г. н.э., было более декоративным по характеру. С европейским контактом начался исторический период искусства инуитов. В этот период, который достиг своего роста в конце 19 -го века, ремесленники инуитов создали сувениры для экипажей китобойных кораблей и исследователей. Общие примеры включают в себя платы Cribbage . Современное искусство инуитов началось в конце 1940 -х годов, когда они поощряли канадское правительство, они начали производить отпечатки и змеиные скульптуры для продажи на юге. Greenlandic Инуиты имеют уникальную текстильную традицию, заинтересованную, шерство, меха и аппликацию мелких кусочков ярко окрашенных органов морских млекопитающих в мозаичных дизайнах, называемых Avittat . Женщины создают тщательно продуманные воротники бисера. У них сильная традиция маски, а также известна формой искусства, называемой Тупилак или «объект злого духа». Традиционные практики создания искусства процветают в Аммассалике . ^{[ 10 ]} Сперматоновая слоновая кость остается ценной средой для резьбы. ^{[ 11 ]}

Инуитское искусство из Аляски, Канады и Гренландии
Корзина Baleen с китовым зубным зубом , Джордж Омник ( Iñupiaq , 1905–1978), Аляска ; Музей искусств Гонолулу (Гавайи, США)
Резное представление тупилака из Гренландии
Yup'ke Mask; от Аляски ; Музей делает Quai Branly (Parris)
Игрушка ангаккук (шаман); 6 февраля 1998 г.; Серпентенин , карибу кость и перья; Палайя Цатук

Субаркти

Культуры внутренних Аляски и Канады, проживающие к югу от арктического круга, являются субарктическими народами . В то время как люди жили в регионе гораздо дольше, самое старое известное выжившее субарктическое искусство - это петроглиф на северо -западном Онтарио , датированном 5000 г. до н.э. Карибу , и, в меньшей степени , лоси являются основными ресурсами, обеспечивающими шкуры, рога, сухожилие и другие художественные материалы. Дикобразинг , украшает шкуры и березоподобную. После европейского контакта с влиянием серых монахинь , муниковолосый туфтинг и цветочное стеклянное изделия стали популярными через Субарктику. ^{[ 12 ]}

21-го века атабасканский мупайр пуган
Фэрбенкс, Аляска
Цуу Т'ИНА
Альберта , Канада
Мужская куртка из шкуры. Стебли цветочного дизайна показывают «шипую» бисера

Северо -западное побережье

Искусство Хайды , Тлилинга , Хейльцука , Цимшиан и других небольших племен, живущих в прибрежных районах штата Вашингтон , штат Орегон и Британской Колумбии , характеризуется чрезвычайно сложным стилистическим словарями, выраженным в основном в среде рульного каркаса. Известные примеры включают тотемные столбы , трансформационные маски и каноэ. В дополнение к изделиям по дереву, двухмерная живопись и серебро, золотые и медные украшения стали важными после контакта с европейцами.

Тотемный столб в Кетчикане , Аляска, в Тлилинга стиле
трансформации Namgis Thunderbird, 19 -й век, кедр, пигменты, кожа, ногти, металлическая тарелка, 71 дюйм ' Маска .
Резьба Haida Argillite; 1850–1900; от Хайда Гваи ; Национальный музей американских индейцев
Шляпа кедра коры; Nuu-chah-nulth ; Музей Америки ( Мадрид , Испания)

Восточные леса

Северо -восточные леса

Восточные леса , или просто лесные массивы, культуры населяли регионы Северной Америки к востоку от реки Миссисипи , по крайней мере, с 2500 г. до н.э. В то время как было много регионально различных культур, торговля между ними была обычной, и они разделили практику погребения своих мертвых в глиняных курганах, что сохранило большое количество их искусства. Из -за этой черты культуры коллективно известны как насыпные строители .

Период леса (1000 г. до н.э. - 1000 г. н.э.) делится на ранние, средние и поздние периоды, и состоял из культур, которые полагались в основном на охоту и сборе для их существования. Керамика, сделанная Дептфордской культурой (2500 г. до н. Культура Адены -еще один известный пример ранней лесной культуры. Они вырезали каменные таблетки с Zoomorphic Designs, создали глиняную посуду , а также излечили костюмы из шкур животных и рога для церемониальных ритуалов. Шельбы были основой их диеты, и в их захоронениях были обнаружены гравированные ракушки.

В периоде среднего леса преобладали культуры традиции Хоупвелл (200–500). Их произведения искусства охватывали широкий спектр ювелирных изделий и скульптуры в камне, древесине и даже человеческой кости.

Поздний период леса (500–1000 гг. Н.э.) произошел снижение торговли и размера поселений, а создание искусства также сократилось.

С 12 -го века и далее, Haudenosaunee и близлежащие прибрежные племена создали Wampum из снарядов и струны; Это были мнемонические устройства, валюта и записи договоров.

Ирокетные люди вырезают ложные маски для исцеления ритуалов, но традиционные представители племен, великий совет Haudenosaunee , ясно, что эти маски не продаются или не продаются. ^{[ 13 ]} То же самое можно сказать о масках Общества кукурузной шелухи. ^{[ 14 ]}

Искусство из восточных лесов Северной Америки
Hopewell Mounds от Mound City Group в Огайо
Резной труб с мылоем изображает ворон, традиция Hopewell
Медный сокол с участка Группа Mound City в культуре Hopewell Culture
Великий договор Wampum, данный от William Lenape Penn , Pennsylvania , 1682

Одним из скульпторов изобразительного искусства в середине девятнадцатого века была Эдмония Льюис (афроамериканец / Ojibwe). Две из ее работ принадлежат музею Ньюарка . ^{[ 15 ]}

Родные народы северо -восточных лесов продолжали делать визуальное искусство в течение 20 -го и 21 -го веков. Одним из таких художников является Шарол Грейвс, чьи сеграфии были выставлены в Национальном музее американских индейцев . ^{[ 16 ]} Graves также является иллюстратором людей, которые будут продолжаться от Lee & Low Books .

Юго -восточные леса

Культура точек бедности населяла части штата Луизиана с 2000 по 1000 г. до н.э. в течение архаического периода . ^{[ 17 ]} Многие объекты, раскопанные на участках точек бедности, были изготовлены из материалов, которые возникали в отдаленных местах, в том числе точки и инструменты снаряда и инструменты с купленными камнями, падения из наземного камня, горки и сосуды, а также раковины и каменные бусины. Каменные инструменты, найденные в точке бедности, были сделаны из сырья, которое возникло в относительно близлежащих горах Уачиты и Озарк и из гораздо дальнейших Огайо и долин реки Теннесси . Суда были изготовлены из мыльного камня который поступил из Аппалачских предгорий Алабамы Грузии и . , ^{[ 18 ]} Моделируемые ручными смягченными глинистыми объектами встречаются в различных формах, включая антропоморфные фигурки и валичные шарики. ^{[ 17 ]}

Клиняная кулинарная посуда, точка бедности
Глиняные женские фигурки, точка бедности
Резные горки и веса атлатла , точка бедности

Миссисипская культура процветала в том, что сейчас является Средним Западом , Восточной и юго -восточной частью Соединенных Штатов с приблизительно 800 до 1500 г. н.э., варьируясь в регионе. ^{[ 19 ]} После принятия сельского хозяйства кукурузы миссисипская культура стала полностью аграрной, в отличие от охоты и сбора, дополненных сельским хозяйством, занимающимися неполный рабочий день, практикуемым предшествующими культурами леса. Они создали платформу для платформы больше и сложнее, чем у их предшественников, и готовили и разработали более продвинутые керамические методы, обычно используя оболочку наземной мидий в качестве агента для парящего . Многие были связаны с юго-восточным церемониальным комплексом , панрегиональной и панлингвистической религиозной и торговой сетью. Большая часть информации, известной о SECC, получена из изучения сложных произведений искусства, оставленных его участниками, включая керамику , горку и чашки, скульптуры , медные пластины как кеш Вульфин , такие каменные Бог Маскетты . К моменту европейского контакта в Миссисипских обществах уже испытывались серьезный социальный стресс, и с политическими потрясениями и болезнями, представленными европейцами, многие общества рухнули и перестали практиковать миссисипский образ жизни, со знаяемыми исключениями были Культура пластина Натчез и связанные с ними народы Таенсы . Другие племена, произошедшие от миссисипских культур, включают Caddo , Choctaw , Muscogee Creek , Wichita и многие другие юго -восточные народы.

Гравированная раковина Gorget , Spiro Mounds (Миссисипская культура)
Каменная палитра гравировки, участок Moundville , Back, используемая для смешивания краски (Миссисипская культура)
Каменные чучела , это место Etowah (Миссисипская культура)
Керамическая подводная кувшин с пантером, розовая курган (Миссисипская культура)

Большое количество доколумбовых деревянных артефактов было найдено во Флориде. В то время как самым старым деревянным артефактам до 10 000 лет, резные и окрашенные деревянные предметы известны только за последние 2000 лет. Чики животных и маски для лица были найдены на ряде участков во Флориде. Чики животных, датируемые от 200 до 600 лет, были обнаружены в пруду покойника в Форт -центре , на западной стороне озера Окичоби . Особенно впечатляет резьба с орлом высотой 66 см. ^{[ 20 ]}

Более 1000 резных и окрашенных деревянных предметов, включая маски, таблетки, бляшки и чучели, были раскопаны в 1896 году в ключевом Марко , на юго -западе Флориды . Они были описаны как некоторые из лучших доисторических индейских искусств в Северной Америке. Объекты не очень датируются, но могут принадлежать к первой миллиени нынешней эпохи. Испанские миссионеры описали аналогичные маски и чучелы, используемые Calusa в конце 17 -го века, и на бывшем участке Tequesta на реке Майами в 1743 году, хотя примеры объектов Calusa из исторического периода не сохранились. Стиль чучела Южной Флориды известен из деревянных и костяных резьбов из различных участков в Белль Гладе , Калусахатчи и областях культуры . ^{[ 21 ]}^{[ 22 ]}

Семинолы . наиболее известны своими текстильными творениями, особенно лоскутной одеждой Приготовление кукол-еще одно заметное ремесло. ^{[ 23 ]}

Eagle Totem, Fort Center, Флорида
Alligator Effigy, Wood Caring, Key Marco, Florida
Деревянная маска, ключ Марко, Флорида
Семинол лоскутный кладж с бахродой танцевальный шал, Big Cypress Indian Reservation , Флорида, 1980 -е годы

Запад

Великие равнины

Племена жили на Великих равнинах в течение тысячелетий. Культуры ранних равнин обычно делятся на четыре периода: палеоиндийский (по крайней мере, c. 10 000–4000 г. до н.э.), на равнинах архаичный (ок. 4000–250 гг. До н.э.), лесные массивы на равнинах (ок. 250 г. до н.э. - 950 г. н.э.), равнины (с. 950–1850 г. н.э.). ^{[ 24 ]} Самый старый известный нарисованный объект в Северной Америке был обнаружен на южных равнинах, череп Купера , обнаруженный в Оклахоме и датированного 10 900–10 200 до н.э. Он нарисован красным зигзагом. ^{[ 6 ]}

В период деревни Пвенс культуры района поселились в закрытых кластерах прямоугольных домов и культивируемой кукурузы. Появились различные региональные различия, включая Южные равнины, Центральные равнины, Онету и Средний Миссури. Племена были как кочевые охотники, так и полуномадические фермеры. Во время периода коалса на равнинах (1400-европейский контакт) некоторые изменения, возможно, засуха, вызвали массовую миграцию населения в восточный лес в регионе леса, а Великие равнины были малонаселенными до тех пор, пока давление со стороны американских поселенцев снова не въехало в племена в этот район.

Появление лошади произвело революцию в культурах многих исторических племен на равнинах. Культура лошадей позволила племенам жить полностью кочевым существованием, охотой на буйвола. Одежда шкуры буйвола была украшена вышивкой и бусинками дикализации и бусинками - зубные раковины и зубы лося цены. Более поздние монеты и стеклянные бусины, приобретенные в результате торговли, были включены в искусство равнин. Равнины бисера процветали в современное время.

Буффало был предпочтительным материалом для равнин скрыть живопись . Мужчины нарисовали повествование, изобразительные дизайны, записывающие личные подвиги или видения. Они также нарисовали пиктографические исторические календари, известные как зимние границы . Женщины нарисовали геометрические дизайны на загорелых одеждах и необработанных парировании , которые иногда служили картами. ^{[ 25 ]}

В эпоху резервации конца 19-го века стада буйволов были систематически разрушены некоренными охотниками. Из -за нехватки шкур, художники Plains приняли новые поверхности живописи, такие как муслин или бумага, рожая искусство Ledger , так названные в честь вездесущих книг, используемых художниками Plains.

Sioux платье с полностью бисером.
Sioux с бисером и окрашенными в сырье.
Гонджер рисунок Хаока (ок. 1880) от Black Hawk ( Lakota ).
Kiowa Ledger Art, возможно, 1874 года Buffalo Wallow Battle, Red River War .

Великий бассейн и плато

С момента архаичного периода регион Плато, также известный как межмонт и верхний бассейн , был центром торговли. Люди плато традиционно обосновались рядом с крупными речными системами. ^{[ 26 ]} Из -за этого их искусство оказывает влияние других регионов - с северо -западных побережья Тихого океана и Великих равнин. Nez Perce , Yakama , Umatilla и Cayuse Женщины сплетают плоские, прямоугольную кукурузную шелуху или сумки для собак конопли , которые украшены «жирными геометрическими дизайнами» в ложной вышивке. ^{[ 27 ]} Плато изделия из бисера известны своими бисерами в стиле контура и их сложными регалиями лошадей.

Племена с великим бассейном имеют изысканную традицию изготовления корзины, о чем свидетельствует Dat La Lee /Louisa Keyser ( Washoe ), Люси Теллес , Кэрри Бетел и Нелли Чарли . После того, как Washoe был вытеснен из их земель, не являющимися коренными поселенцами, Washoe выдвигал корзины для рынка товаров, особенно с 1895 по 1935 год. ^{[ 28 ]} Paiute , Shoshone и Washoe Baspetmakers известны своими корзинами, которые включают в себя семенные бусинки на поверхности и водонепроницаемые корзины. ^{[ 29 ]}

Сумка Nez Perce с контуром бисером, c. 1850-60
Nez Perce Man's Beadsed and Beadsking Buscking с орлиной перьями и шкурами эрмин, c. 1880-85
Вайоминг Мужские мокасины с бисером, примерно в 1900 году,
Корзина Кэрри Бетел ( Моно-озеро Пайте ), Калифорния, 30 "Диам., Ок. 1931-35

Калифорния

Коренные американцы Калифорнии использовали разные среды и формы для своих традиционных дизайнов, которые можно найти в артефактах, которые выражают свою историю и культуру. Некоторые традиционные формы искусства и археологические данные включают в себя баскету, окрашенные пиктограммы и петроглифы, найденные на стенах в пещерах, и фигурки изображения.

У коренных американцев в Калифорнии есть традиция изысканно детализированных искусств для плетения корзины . В конце 19-го века калифорнийские корзины художников в Cahuilla , Chumash , Pomo , Miwok , Hupa и многих других племенах стали популярными среди коллекционеров, музеев и туристов. Это привело к большим инновациям в форме корзин. Многие пьесы коренных американцев корзины со всех частей Калифорнии находятся в музейных коллекциях, таких как Музей археологии и этнологии Пибоди в Гарвардском университете , Юго -западный музей и института Смитсоновского института Национальный музей .

В Калифорнии есть большое количество пиктограмм и петроглифов рок -искусства . Одна из самых больших плотностей петроглифов в Северной Америке со стороны Coso People находится в больших и маленьких петроглифных каньонах в районе рок -искусства Coso северной пустыни Мохаве в Калифорнии.

Наиболее сложными пиктограммами в США считаются рок-искусством народа Чумаша , найденные в картинах пещер в современных Санта-Барбара , Вентура и округах Сан-Луис-Обиспо . Картина Chumash пещеры включает в себя примеры в Пещере, нарисованном в Государственном историческом парке, и на окрашенных в бурро -квартир .

Искусственная практика, используемая коренными американскими племенами Калифорнии, такими как Чумаш, вырезают и формируют фигурки чучела. Из множественных археологических исследований, которые происходили в различных исторических местах ( Нормандские острова , Малибу , Санта -Барбара и многое другое) было обнаружено, было обнаружено много изображений чучела и изображены несколько зуморфных форм, таких как рыба, киты, лягушки и птицы. ^{[ 30 ]}^{[ 31 ]} В результате анализа этих фигурков в этих исследованиях было сделано несколько сильных выводов, которые давали контекст коренным американцам Калифорнии, такие как социальные атрибуты между чумашем и другими племенами, экономическое значение и, возможно, используемые в ритуалах. ^{[ 30 ]}^{[ 31 ]}^{[ 32 ]} Некоторые фигурки изображения были обнаружены на захоронениях, а другие были обнаружены в связи с тем, что имели сходные стилистические особенности с датами, которые предполагают социальные взаимодействия сферы в среднем и позднем голоцена между племенами. ^{[ 30 ]}^{[ 31 ]}

Чумаш рок -искусство в окрашенной пещере
Корзина, сделанная народом Помо Северной Калифорнии.
Помо бисера, спиральная корзина, седгера, ива, стеклянные бусинки, убалон, около 1880 года
, Кепка женского пола медвежья и хвойных, Стэнфордский университет

Юго -запад

На юго -западе Соединенных Штатов были созданы многочисленные пиктограммы и петроглифы. Культура Фремонта и наследственные пуэблуаны , а затем творения племен, в стиле барьерного каньона и других, видны в настоящее время, в настоящее время Бакхорн рисография и подкова , среди других мест. Петроглифы этими художниками Моголлона культуры представлены в Национальном памятнике Динозавра и в газете .

, Признание пуэблоанс или анасази (1000 г. до н.э. - 700 г. н.э.) являются предками сегодняшних племен Пуэбло . Их культура, сформированная на американском юго -западе, после того, как выращивание кукурузы было введено из Мексики около 1200 г. до н.э. Люди этого региона развивали аграрный образ жизни, культивировали продукты питания, хранение и хлопок с помощью ирригационных или ксерископирующих методов. Они жили в сидячем городе, поэтому керамика, используемая для хранения воды и зерна, была вездесущей.

В течение сотен лет наследственный Пуэбло создавал утилитарную серую посуду и черную керамику, а иногда и оранжевую или красную керамику. В исторические времена Хопи создавал оллов , чаши для теста и пищевые миски разных размеров для ежедневного использования, но они также делали более сложные церемониальные кружки, кувшины, ковши, семенные банки и эти суда для ритуального использования, и они обычно закончились полированными Поверхности и украшены черными окрашенными дизайнами. На рубеже 20 -го века Хопи Поттер Нампейо знаменитый возобновленный керамика в стиле Sikyátki , возникшая на первой Меса в 14-17 веках. ^{[ 33 ]}

Юго-западная архитектура включает в себя жилища Cliff , многоэтажные поселения, вырезанные из Living Rock ; пит -дома ; и Adobe и Sandstone Pueblos . Одним из самых сложных и крупнейших древних поселений является каньон Чако в Нью -Мексико , который включает в себя 15 основных комплексов песчаника и древесины. Они связаны сетью дорог. Строительство крупнейшего из этих поселений, Пуэбло Бонито , началось за 1080 лет до настоящего времени . Pueblo Bonito содержит более 800 номеров. ^{[ 34 ]}

Бирюзовый , струйный и колючий оболочка устрицы традиционно использовались наследственным Пуэбло для ювелирных изделий, и они разработали сложные инкрустации методы столетия назад.

Около 200 лет н.э. культура Хохокам развивалась в Аризоне. Они являются предками Tohono O'odham и Akimel O'odham или Pima Tribes. Мимбрес . , подгруппа культуры Моголлона , особенно примечательны для повествовательных картин на их керамике

В течение последнего тысячелетия атабасканские народы эмигрировали из северной Канады на юго -западе. К ним относятся навахо и Apache . Песчаная планка является аспектом церемоний исцеления навахо, которые вдохновили форму искусства. Навахос научился плести на вертикальных ткацких станках из Пуэблоса и свалили одеяла, которые с нетерпением собирались племенами Великого бассейна и равнин в 18 -м и 19 -м веках. После введения железной дороги в 1880 -х годах импортные одеяла стали обильными и недорогими, поэтому ткачи навахо переключились на производство ковриков для торговли.

В 1850 -х годах навахос принял серебряный дебил от мексиканцев. Atsidi Sani (Old Smith) был первым сережным навахо, но у него было много студентов, и технология быстро распространилась на окружающие племена. Сегодня тысячи художников производят серебряные украшения с бирюзой. Хопи славится своей наложением серебряной работы и рисунков из хлопка. Артисты Zuni восхищаются своими ювелирными изделиями кластерной работы, демонстрируя биквуазовые дизайны, а также их тщательно продуманную, изобразительную каменную инкрустацию в серебре.

Замок Монтесума , Клифф Синагуа , жилище в Аризоне , ок. 700 CE - 1425 г. н.э.
Столовая наследственная пуэбло , каньон Чако , Нью -Мексико , ок. 700 CE - 1100 г. н.э.
Навахо .

Месоамерика и Центральная Америка

Культурное развитие древней мезоамерики было в целом разделено на востоке и западе. «Археологи встречались в Месоамерике, возможно, еще в 21 000 г. до н.э.» (Джефф Валленфельдт ) ^{[ 35 ]}Полем Стабильная культура майя была наиболее доминирующей на востоке, особенно на полуострове Юкатан, в то время как на Западе более разнообразные события имели место в субрегионах. К ним относятся западный мексиканский (1000–1), теотиуакан (1–500), миктек (1000–1200) и ацтек (1200–1521).

Центральноамериканские цивилизации, как правило, жили в регионах к югу от современной Мексики, хотя между местами было некоторое совпадение.

Мезоамерика

Месоамерика была домом для следующих культур, среди прочего:

Ольмек

Olmec (1500–400 гг. До н.э.), который жил на побережье Мексиканского залива, были первой цивилизацией , которая полностью развилась в Мезоамерике. Их культура была первой, которая разработала множество черт, которые оставались постоянными в мезоамерике до последних дней ацтеков: сложный астрономический календарь, ритуальная практика игры с мячом и эрекция Stelae, посвященные победам или другим важным событиям.

Самыми известными художественными творениями Olmec являются колоссальные базальтовые головы , которые, как полагают, являются портретами правителей, которые были возведены для рекламы их великой силы. Olmec также вылетал общие фигурки , которые они похоронили под полами своих домов по неизвестным причинам. Они чаще всего были смоделированы в терракотте, но также иногда вырезаны из нефрита или змеиного .

Памятник 1, одна из четырех колоссальных голов Olmec в La Venta . Этот составляет почти 3 метра (9 футов) в высоту.
«Удлиненный человек», темно -зеленый серпантин .
Kunz ax; 1200-400 г. до н.э.; полированный зеленый кварц ( Aventurine ); Высота: 29 см, ширина: 13,5 см; Британский музей (Лондон) ^{[ 36 ]}
Нефритовая маска; 10–6 -го века до н.э.; Жадит ; Высота: 17,1 см (6 3 ~ 4 дюйма), ширина: 16,5 (6 5 ~ 16 дюймов); Метрополитен Музей искусств (Нью -Йорк)

Теотиуакан

Теотиуакан был городом, построенным в долине Мексики , в котором содержался некоторые из крупнейших пирамидальных сооружений, построенных в доколумбийской Америке . Основанный около 200 до н.э., город упал между 7 и 8 веком нашей эры. Теотиуакан имеет многочисленные хорошо сохранившиеся фрески .

Фреска, показывающая то, что было идентифицировано как великая богиня Теотихуакана
Восстановленная архитектура Teotihuacan, показывающая типичное мезоамериканское использование красной краски, дополненное золотом и нефритовым украшением на мраморе и граните
Маска с ожерельем с 55 бусинами и подвеской; Змеиной инкрустирован с амазонитом , бирюзовой, раковиной, кораллом и обсидианом , 8 дюймов. H, Национальный музей антропологии
Статуя Чалчиухтлика ; Национальный музей антропологии

Классическая культура Веракрус

В своей книге 1957 года о мезоамериканском искусстве Мигель Коваррубиас говорит о «великолепных полых фигурах Ремоджадаса с выразительными лицами, в величественных позах и в тщательно продуманных принадлежностях, обозначенных добавленными глинистыми элементами». ^{[ 37 ]}

Большая терракостная статуэтка молодого вождя в стиле Ремоджадас. 300–600 гг. Высота: 31 в (79 см).
Чужская фигура двойственности от Ремоджада , 200–500 г. н.э. Обратите внимание на женскую грудь и птицы с правой стороны фигуры.
Веракруз Алтарь Урн
Каменная голова женщины из Эль Таджина

Zapotec

«Бог летучей мыши был одним из важных божеств майи, многие элементы религии которых были разделены также Запотеком . В частности, Бог летучих мышей, как известно, также почитался за запотека ... Он был особенно связан .. . ^{[ Атрибуция необходима ]}^{[ 38 ]} Важным центром Zapotec был Монте Албан , в современной Оахаке , Мексика. Периоды Монте Альбан делятся на I, II и III, которые варьируются от 200 до 600 г. н.э.

Керамическая урна, 200 до н.э. - 800 г. н.э., Британский музей. ^{[ 39 ]}
Керамическое судно Zapotec
Золотые украшения, которые носят правительственные чиновники Zapotec
Мозаичная маска, которая представляет бог летучей мышь, 25 кусочков нефрита, с желтыми глазами, сделанными из раковины. Это было найдено в гробнице в Монте -Албане

Майя

Цивилизация майя занимала юг Мексики, всю Гватемалу и Белиз , а также западные части Гондураса и Сальвадора .

период Клазический Copán or Quiriguáмайя
Портрет К'Инича Джанааба Пакала I; 615–683; штукатурка; Высота: 43 см (1 фут 5 дюймов); Национальный музей антропологии (Мехико)
Нефритовая табличка короля майя; 400-800 (классический период); Высота: 14 см, ширина: 14 см; найден в Теотихуакане ; Британский музей (Лондон).
Облегчение показывает, что AJ Chak Maax представляет пленников перед правителем Itzamnaaj B'alam III из Yaxchilan ; 22 августа 783 года

Толтек

Атланты в - столбцы в форме воинов Толтека Туле .
Выразительное сосуд с глиной апельсиновой пары в стиле Толтека.
Резьба для птиц в Toltec в граните в Туле
ТОЛТЕК ЧЕРЕБЛОВАЯ СУДЕЛЕ

Mixtec

Король Mixtec и военачальник восемь оленей Jaguar Claw (справа) Встреча с правителем Toltec Lord Four Jaguar, в изображении из доколумбового кодекса Zouche-Nuttall .
Mixtec Moperal of Gold и Burquoise, Щит Янхуитлана. Национальный музей антропологии
Крупным планом вид на в каменную мозаичную рабочую работу Митла . Это было источником вдохновения для похожих мозаиков Фрэнка Ллойда Райта .
Mixtec Burness Burner

Totonac

Фигура сидящего командира; 300–600; Художественный институт Чикаго (США)
Стоящая мужская фигура; 600–900; глиняная посуда; из центрального Веракруза (Мексика); Музей Гардинер ( Торонто , Канада)
Скульптура; 700–900; андезит ; Высота: 35,56 см (14 дюймов).
Головы; около 900; Лейпцигский музей этнографии (Лейпциг, Германия)

Huastec

Ацтек

Двухголовый змей ; 1450–1521; Испанская кедровая древесина ( Cedrela Odorata ), бирюзовая , раковина, следы позолота и сосновая смола и смола Bursera для клея; 20,3 дюйма H; Британский музей (Лондон).
Исходная страница 13 Codex Borbonicus ; Bibliotheque de L'Assblée Nationale (Париж). Эта 13 -я Трекена (из священного календаря ацтеков) находилась под эгидой богини Tlazōlteōtl , которая показана в верхней части левой части в левой части, в которой рожает Centeōtl . 13-дневные знаки этой Трекены , начиная с 1 землетрясения, 2 кремня/нож, 3 дождя и т. Д., Показаны в нижнем ряду и в правом столбце
Ацтек -календарный камень ; 1502–1521; базальт ; Диаметр: 358 см (141 дюйм); толстый: 98 см (39 дюймов); обнаружен 17 декабря 1790 года во время ремонта в Соборе Мехико ; Национальный музей антропологии ( Мехико ). Точная цель и значение календарного камня неясны. Археологи и историки предложили многочисленные теории, и вполне вероятно, что есть несколько аспектов в его интерпретации ^{[ 40 ]}
Tlāloc Effigy сосуд; 1440–1469; Окрашенная глиняная посуда; Высота: 35 см (1 3 ~ 4 дюйма); Museo Del Templo мэр (Мехико). Мэр Templo , посвященный Tlāloc . Эта банка, покрытая штукатуркой и окрашенным синим цветом, украшена визой Tlāloc , идентифицированной его окраской, кольцами зубами и ягуарными зубами

Центральная Америка и «Промежуточная зона»

Большой Чирики

Большая Никомя Древние народы полуострова Никойя в современной Коста-Рике традиционно скульптурные птицы в нефрите , которые использовались для похоронных украшений. ^{[ 41 ]} Около 500 золотых украшений CE заменили Джейд, возможно, из -за истощения нефритовых ресурсов. ^{[ 42 ]}

Карибский бассейн

Dombo (церемониальный деревянный стул), Hispaniola . Taíno , 1000-1500 г. н.э., резное дерево жизни
Taíno Zemi , Ironwood с инкрустацией Shell, Доминиканская Республика , чаша 15-16-го века, используемая для Cohoba ритуалов ^{[ 43 ]}
Лас -Каритас , Таино Петроглифы, Энрикильо озера , Доминиканская Республика
Taíno Batey Ball Court Petroglyph, Caguana, Utado, Puerto Rico

Южноамериканский

Местные цивилизации были наиболее развиты в Андском регионе , где они примерно разделены на цивилизации северных Анд нынешнего дня Колумбии и Эквадора , а также цивилизации южных Андов нынешнего дня Перу и Чили.

Охотники-собиратели племена по всему тропическому лесу Амазонки также разработали художественные традиции, включающие татуировку и живопись тела. Из -за их отдаленности эти племена и их искусство не изучались так же тщательно, как андские культуры, и многие даже остаются неопределенными .

Истмо-колумбийский район

Истмо-колумбийский район включает в себя некоторые страны Центральной Америки (например, Коста-Рика и Панама ) и некоторые страны Южной Америки рядом с ними (например, Колумбия ).

Сан Агустин

Зиоморфико-антропоморфные фигуры из археологического парка Сан-Агустин
Фигура из археологического парка Сан -Агустин
Двойная вырубленная банка с ручкой ремня; 500 г. до н.э. 500 г. н.э.; скользящая керамика; Высота: 21,27 см (8 3 ~ 8 дюймов), ширина: 19,05 см (7 1 ~ 2 дюйма), глубина: 17,46 см (6 7 ~ 8 дюймов); Музей искусств округа Лос -Анджелес (США)
Кулон; 1 CE-900; золото; 3.1 x 9,7 x 8,8 см; Золотой музей ( Богота , Колумбия)

Калима

Погребальная маска; 5-й-1-й век до н.э.; тисненое золото; Илама сцена ; Метрополитный музей искусств
Подвеска для фигуры животных; 1–7 -го века; золото; Высота: 6,35 см (2 1 ~ 2 дюйма); Yotoco stage ; Метрополитен Музей искусств (Нью -Йорк)
Двойное извержение и ручка ремня с мифологической фигурой; 400–1200; скользящая керамика; Высота: 19,37 см (7 5 ~ 8 дюймов), ширина: 19,05 см (7 1 ~ 2 дюйма), глубина: 10,32 см (4 1 ~ 16 дюймов); Yotoco stage ; Музей искусств округа Лос -Анджелес

Толима

Грузоподъемность; 1 CE-550; Тумбага ; 23,4 х 25,7 см; Золотой музей ( Богота , Колумбия)
Кулон; 1-7 век; золото; Кливлендский музей искусств ( Кливленд , Огайо, США)
Антропоморфный кулон; 5-10 век; Метрополитный музей искусств
Подвески в виде летающей рыбы; 10-й-15 век; Метрополитен Музей искусств (Нью -Йорк)

Отличное кокл

Пьедестальное блюдо; 600–800; Высота: 15,24 см (6 дюймов), диаметр: 27,69 см (10 7 ~ 8 дюймов); Уолтерс Художественный музей
Керамическая тарелка; Музей археологии и антропологии Университета Пенсильвании (США)
Золотая табличка из Ситио Конте ; Музей археологии и антропологии Университета Пенсильвании

Дикс

Одна из каменных сфер Коста -Рики
Церемониальная метата; 1500 г. до н.э.-1400; Высота: 56 см (22 1 ~ 16 дюймов), ширина: 94,4 см (37 3 ~ 16 дюймов), глубина: 78 см (30 11 ~ 16 дюймов); Художественный музей Уолтерса ( Балтимор , США)
Каменная фигура, напоминающая шаман в маске; 1000–1500; Квайский музей Бранли (Париж)
Два подвески в форме лобстера; 700–1550; Марко Фидель Тристан Кастро Джейд Музей ( Сан -Хосе , Коста -Рика)

Нариньо

Украшение носа; 7-12 век; Консольный золотой сплав; Метрополитный музей искусств
Украшение носа; 7-12 век; Консольный золотой сплав; Метрополитный музей искусств
Миска с ногами, изображающая пару обезьян; 750–1250; окрашенная в керамику ; Высота: 8,9 см (3 1 ~ 2 дюйма), диаметр чаши: 20,48 см (8 1 ~ 16 дюймов), диаметр стопы: 7,94 см (3 1 ~ 8 дюймов); Музей искусств округа Лос -Анджелес (США)
Тыква сосуда в форме; 850–1500; окрашенная в керамику; Высота: 26,35 см (10 3 ~ 8 дюймов), диаметр: 20,32 см (8 дюймов); Музей искусств округа Лос -Анджелес

Quimbaya

Контейнер извести; 5-9 век; золото; 23 см (9 дюймов) высотой; Метрополитен Музей искусств (Нью -Йорк). Вероятно, используется членом Quimbaya элиты
Две статуи кацики, сидящие на стуле; Музей Америки ( Мадрид , Испания)
Самолеты Quimbaya в музее Америки (Мадрид)
Керамическая статуэтка с украшением в Тумбаге; 1200–1500; Музей Америки

Muisca

Плот Muisca ; около 600–1600; золотой сплав; 19,5 х 10,1 см; Золотой музей ( Богота , Колумбия)
Тунхо ; 10-16 век; из региона озера Гватавита ; Метрополитен Музей искусств (Нью -Йорк)
Маска; золото; 8,7 х 12,7 см; Золотой музей ( Богота )
Керамическая маска; Колумбийский национальный музей (Богота)

Зену

Двуглавое украшение в форме оленя; около 400–1000; Кливлендский музей искусств ( Кливленд , Огайо, США)
Сова в форме орнамента; около 400–1000; Кливлендский музей искусств
Птица Финиал; 5–10 век; золото; Высота 12,1 см (4 3 ~ 4 дюйма); Метрополитен Музей искусств (Нью -Йорк)
Олла с кольцевым основанием и смоделированными фигурами; 500–1550; керамическая желтая трась; высота: 28,6 см (11,2 дюйма); Ширина: 31,8 см (12,5 дюйма); Художественный музей Уолтерса ( Балтимор , США)

Пробиться

Маленькая миска с ногами с ручками тигровой головы; 1000–1500; глиняная посуда; 5 × 10,1 см (2 × 4 дюйма); Художественный музей Уолтерса ( Балтимор , США)
Наследственная фигура; 1000–1550; коричневый камень; Высота: 18,1 см (7,1 дюйма), ширина: 4,8 см (1,8 дюйма); Уолтерс Художественный музей
Антропоморфный кулон; 1000–1550; Золотой сплав кастинг; Ширина: 14,6 см (5 3 ~ 4 дюйма); Метрополитен Музей искусств (Нью -Йорк)
Антропоморфный кулон; 18 век; золото; Высота: 13 см (5,1 дюйма), ширина: 13 см (5,1 дюйма), глубина: 4,5 см (1,7 дюйма); Музее дю -кваи Бранли (Париж)

Анды регион

Вальдивия

Фигура попугая; 4000-1500 до н.э.
Статуя предка с шестью лицами; Музей доколумбового художественного дома ( Кито , Эквадор)
Женская статуэтка; 2600-1500 г. до н.э.; керамика; 11 х 2,9 х 1,6 см (4 5 ~ 16 x 1 1 ~ 8 х 5 ~ 8 дюймов); Бруклинский музей (Нью -Йорк)
Ягуарная фигура; 2000-1000 гг. До н.э.; Зеленый змеиной

Чавин

Каменная скульптура Чавин в форме головы человека, украшение из стены; 9 -й век до н.э.; Museo de la nación ( Лима , Перу)
Чавин Корона; 1200 BCE-1 CE ( формирующая эпоха ); золото; Музей Ларко (Лима)
Стажи-скат сосуд с орнаментом свитца; керамика; 900-200 г. до н.э.; Высота: 18,4 см, диаметр: 16,2 см; Музей искусств Далласа ( Даллас , Техас, США)
Рамонди Стелла ; 5-й 3-й век до н.э.; Гранит; Высота: 1,95 (6 футов 6 дюймов); Национальный музей архаологии, антропологии и истории Перу ( Лима , Перу).

Паракас

Paracas Mantle 200 CE Larco Museum , Lima-Peru
Наска Мантла из Паракаса Некрополис , 0-100. Это дизайн «двойной рыбы» (вероятно, акулы). Бруклинские музейные коллекции

Рожденный

Рыба, похожий на двойной носик и мостовое сосуд из Cahuachi
Пример линий NASCA

Моче

Церемониальный головной убор; 300–600; золото, хрисоколла и раковины
Керамика, которая представляет собой ползущую кошку ; керамика с новыми вставками; Музей Ларко ( Лима , Перу)
2 уховые украшения с крылатыми бегунами; 5 век-8 век; золото, бирюзовый, содалит и раковина; Метрополитен Музей искусств (Нью -Йорк)

Восстановление

Сидящая фигура; 2 века до н.э.-3 века н.э.; камень; 63,5 × 44,45 × 20,32 см (25 × 17 1 ~ 2 × 8 дюймов); Вес: 102,5129 кг (226 фунтов); Метрополитен Музей искусств (Нью -Йорк)
Бутылка с изображением; 200 до н.э. 500 г. н.э.; глиняная и скользящая краска; Высота: 28,2 см (11,1 дюйма), диаметр: 20,5 см (8 дюймов); Художественный музей Уолтерса ( Балтимор , США)
Ваза с музыкальной сценой; 300 г. до н.э. 300 г. Высота: 21,5 см; из северного прибрежного региона Перу; Клостер Аллерхайлиген ( Шаффхаузен ; Швейцария)
Текстильный фрагмент; 4–6 -го века; Волосы верблюда; В целом: 33,02 x 82,55 см (13 × 32 1 ~ 2 дюйма); Метрополитный музей искусств

Толита

Стоящая фигура; 1-й век до н.э. века н.э.; обмороженное золото; высота: 22,9 см (9 дюймов); Метрополитный музей искусств
Нос-ворье; 1-5 век; золото и тисненое серебро; Метрополитный музей искусств

Ты был

Украшение в форме птицы; 6-10 век; тисненое золото; Метрополитен Музей искусств (Нью -Йорк)
Антропоморфная фигура; 7-10 век; сгоревшая глина; из долины Мантаро; Музей Ритберг ( Цюрих , Швейцария)
Мозайская фигура; 7–11 век; Дерево с раковиной и камней инкрустацией и серебром; 10,2 x 6,4 х 2,6 см; из Империи Вари ; Художественный музей Кимбелла ( Форт -Уэрт , Техас , США)
Контейнер в форме жертвы; около 769–887; Wood & Cinnabar ; Музей искусств Кливленда (США)

Lambayeque/Sican

Чашки стакана; 9-11 век; золото; Метрополитен Музей искусств (Нью -Йорк)
Чашка; 900–1100; Художественный институт Чикаго (США)
Sican Head raise Mask; 10-й-11 век; золото, серебро и краска; Высота: 29,2 см (11 1 ~ 2 дюйма); Метрополитный музей искусств
Церемониальный нож ( TUMI ); 10-13 век; золото, бирюзовый, зеленый камень и раковина; Высота: 33 см (1 фут 1 дюйма); Метрополитный музей искусств

Тиванаку

Крупным планом резного каменного теннина, встроенного в стену Тиванаку полушнубтерраневого храма
Антропоморфный сосуд
Понсе Стела в затонувшем дворе храма Ниванаку в Ласасаса

Капули

Кулон; 4–10 века; золото; Высота: 14,6 см (5 3 ~ 4 дюйма); Метрополитен Музей искусств (Нью -Йорк)
Накачанная табличка; 7–12 век; золото; Диаметр: 1,9 см (3 5 ~ 8 дюймов); Метрополитный музей искусств
Мужская фигура Coca Chewer на скамейке; 9–15 века; керамика; Высота: 21,6 см (8 1 ~ 2 дюйма), ширина: 10,2 см (4 дюйма); Метрополитный музей искусств
Чаша поддерживается 3 фигурам; 850–1500; окрашенная в керамику; Высота: 28,58 см (11 1 ⁄ 4 дюйма), диаметр чаши: 19,69 см (7 3 ~ 4 дюйма); из Колумбии; Музей искусств округа Лос -Анджелес (США)

Империя Чиму

Chimú Золотая одежда , 1300 г. н.э., музей Ларко , Лима, Перу
Керамическое судно лама, 1100–1400 гг.
Chimu Mantle, поздний промежуточный период, 1000–1476 гг.

Чанкай

Бисером запястье орнамент, ок. . 1100–1399 гг
Фрагмент скользящего гобелена с эксцентричным переплетением и приложенной бахромой, 1000–1470, верблюдное волокно и хлопок, 16 3 ~ 4 х 18 дюймов, музей искусств округа Лос -Анджелес
Судно; 1000–1470; глиняная посуда, скользящая краска; Высота: 29,6 см (11,6 дюйма); Диаметр: 12,1 см (4,7 дюйма); Уолтерс Художественный музей

Все еще

Забивая и отталкивая золотую фреску
Все еще туника
Серебряные и золотые статуэтки инков, от музея d ' auch

Амазония

Традиционно ограниченные в доступе к камням и металлам, амазонские коренные народы преуспевают в перьях, живописи, текстиле и керамике. В Каверне да Педра Пинтада (пещера окрашенной скалы) в штате Пара Бразилия находится самое старое, прочно датированное искусством в Америке - рок -картины, начиная с 11 000 лет. Пещера также является местом самой старой керамики в Америке, от 5000 г. до н.э. ^{[ 44 ]}

Остров Марахо , в устье реки Амазонка был основным центром керамических традиций еще в 1000 г. н.э. ^{[ 44 ]} и продолжает производить керамику сегодня, характеризующуюся кремовыми основаниями, окрашенными в линейные геометрические дизайны красных, черных и белых лист .

Благодаря доступу к широкому спектру местных видов птиц, амазонские коренные народы Excel Excel на перьев, создавая блестящие цветные головные уборы, ювелирные изделия, одежду и поклонники. Радужные крылья жуков включены в серьги и другие украшения. Плетение и баскетка также процветают в Амазонке, как отмечалось среди урарины Перу. ^{[ 45 ]}

Пещерная живопись, национальный парк Серра да Капивара
Керамическая Zoomorphic Vase, Сантарем культура , Музей паразенции Эмилио Голди, Белнем, Бразилия
Tiriyó - Kaxuyana Beadwork , мемориал коренных народов , Бразилия
Энавена- нав

Современный и современный

Начало современного индейского искусства

Определение точного времени появления «современного» и современного местного искусства проблематично. В прошлом западные художественные историки рассматривали использование западных искусств или выставки на международной художественной арене в качестве критериев «современной» истории искусства коренных американцев. ^{[ 46 ]} История искусств коренных американцев - это новая и оспариваемая академическая дисциплина, и эти евроцентрические тесты сегодня следуют все меньше и меньше. Многие средства массовой информации, которые считались подходящими для мольберта, были использованы местными художниками на протяжении веков, такими как каменная и деревянная скульптура и роспись. Художники наследственных пуэбло , нарисованные темперой на тканевой хлопчатобумажной ткани, по крайней мере, 800 лет назад. ^{[ 47 ]} Некоторые коренные художники использовали неиндийские художественные материалы, как только они стали доступны. Например, Texcocan художник Fernando de Alva Cortés IxtlilLxóchitl, нарисованный чернилами и акварелью на бумаге в конце 16 -го века. Связанные в Codex ixtlilxóchitl, эти портреты исторических лидеров Texcocan отображаются с затенением, моделированием и анатомической точностью. ^{[ 48 ]} Школа Куско Перу в в 17-18 веках в 17 и 18 веках. Первые кабинеты курьеров в 16 -м веке, предшественники современных музеев, были представлены искусством коренных американцев.

Представление о том, что изобразительное искусство не может быть функциональным, не получило широкого распространения в мире искусства коренных американцев, о чем свидетельствует высокий уважение и ценность, поставленную на коврики, одеяла, баскету, оружие и другие утилитарные предметы в художественных шоу коренных американцев. Дихотомия между изобразительным искусством и ремеслом обычно не встречается в современном местном искусстве. Например, нация чероки награждает своих величайших художников как живых сокровищ, включая производителей лягушек и рыб , Флинт-Кнапперс и ткачи с корзинами , вместе с скульпторами, художниками и художниками текстиля. ^{[ 49 ]} Искусственный историк Dawn Ades пишет: «Далеко не подходящее или чисто декоративное, поделки, такие как текстиль или керамика, всегда имели возможность быть носителями жизненно важных знаний, убеждений и мифов». ^{[ 50 ]}

При контакте появились узнаваемые художественные рынки между коренными жителями и не коренными жителями, но 1820–1840-е годы были очень плодовитым временем. На северо -западе Тихого океана и в регионе Великих озер племена зависели от быстро уменьшающейся торговли мехом, приняв производство искусства, средства финансовой поддержки. Движение живописи, известное как ирокетная реалистическая школа, появилось среди Haudenosaunee в Нью -Йорке в 1820 -х годах, возглавляемой братьями Давидом и Деннисом Кьюсиком . ^{[ 51 ]}

Африканский скульптор, Эдмония Льюис, поддерживала студию в Риме, Италия и резных неоклассицистов- мраморных скульпторов 1860-х годов. Ее мать принадлежала к Миссиссауга группе Индийского заповедника Кредита . Льюис широко выставлялась, и свидетельством ее популярности в свое время было то, что президент Улисс С. Грант поручил ей вырезать его портрет в 1877 году. ^{[ 52 ]}

Ho-Chunk Художник , Анхель де Кора был самым известным художником коренных американцев до Первой мировой войны. ^{[ 53 ]} Она была доставлена из ее резервации и семьи в Институт Хэмптона , где она начала свое длинное формальное обучение искусству. ^{[ 54 ]} Активная в движении искусств и ремесел , Де Кора продемонстрировала свои картины и дизайн широко и иллюстрированные книги местных авторов. Она стремилась быть племенной в своей работе и была революционной для изображения индейцев в современной одежде начала 20 -го века. Она преподавала искусство для молодых местных учеников в индийской промышленной школе Карлайла и была откровенным защитником искусства как средства для коренных американцев, чтобы поддерживать культурную гордость, находя место в основном обществе. ^{[ 55 ]}

Kiowa Six , группа художников Kiowa из Оклахомы, встретилась с международным успехом, когда их наставник, Оскар Якобсон , показал свои картины в первой международной экспозиции искусства в Праге, Чехословакия в 1928 году. ^{[ 56 ]} Они также участвовали в Венецианской биеннале 1932 года , где их художественная демонстрация, по словам Дороти Данн , «была признана самой популярной выставкой среди всех богатых и разнообразных, собранных показ». ^{[ 57 ]}

Индийский рынок Санта -Фе начался в 1922 году. Джон Коллиер стал комиссаром по делам индийских дел в 1933 году и временно изменил политику ассимиляционистской политики BIA, поощряя искусство и культуру коренных американцев. К этому времени экспонаты художественных выставок коренных американцев и рынок художественного рынка увеличились, набирая более широкую аудиторию. В 1920 -х и 1930 -х годах индогенистские художественные движения процветали в Перу , Эквадоре , Боливии и Мексике, наиболее известными с мексиканскими модулистскими движениями .

Крапетка

Плетение корзины является одной из древних и самых распространенных форм искусства в Америке. От корзин с спиралью морской травы в Нунавуте до коры корзин в Тирра -дель -Фуэго, местные художники сплетают корзины из широкого спектра материалов. Обычно корзины изготовлены из овощных волокон, но Тохоно О'Дам известен своими корзинами в консервисто и артистах inupiaq сплетает корзины из Балена , фильтруя пластины определенных китов. ^{[ 58 ]} Grand Traverse Band Kelly Church , Wasco -Wishram Pat Gold и Eastern Band Cherokee Joel Queen All плетение корзины из медных листов или проволоки, а также Mi'kmaq - Onondaga Концептуальная художница Gail Tremblay плетения в традиционных модных шаблонах ее племен из выставленного фильма. Полем Красоль может принимать разные формы. Хайда Художник Лиза Телфорд использует кедровую кору, чтобы сплетать как традиционные функциональные корзины, так и непрактичные, но красивые вечерние платья из кедра и туфли на высоком каблуке. ^{[ 59 ]}

Ряд местных трав обеспечивает материал для арктических корзин, как и BALEAN, которая является развитием 20-го века. Корзины на усадьбу обычно украшены резьбой из морской слоновой кости. ^{[ 58 ]} Кедр -кора часто используется в северо -западных прибрежных корзинах. На протяжении всего Великого озера и на северо -востоке черный пепел и сладкий трасс вплетаются в причудливую работу, показывающие точки «дикобраза» или украшенные как клубника. Кора корзины традиционны для сбора ягод. Rivercane является предпочтительным материалом на юго -востоке, а хитимачи рассматриваются как лучшие ткачи Rivercane. В штате Оклахома ценится Rivercane, но редко, поэтому корзины обычно изготавливаются из бегунов жимолости или Buckbrush. Стученные корзины популярны на юго -западе, а Hopi и Apache, в частности, известны табличками с изобразительной спиралью. Tohono O'odham хорошо известны своим мастерством, которое уклоняется от корзин, и о чем свидетельствует успех Энни Антине и Террол Дью Джонсона .

Калифорнийские и великие племена бассейна считаются одними из лучших ткачей корзины в мире. Juncus - это обычный материал в Южной Калифорнии, в то время как Sedge, Willow, Redbud и Devil's Claw также используются. Известно, что ткачи для корзины Pomo плескат 60–100 швов на дюйм, а их округлые, спиральные корзины, украшенные верхними узлами перепелитов, перьями, абалоновыми и раскладывающими дисками, известны как «корзины сокровищ». Три из самых знаменитых калифорнийских ткачей корзины были Элси Аллен (Помо), Лаура Сомерсал ( Ваппо ) и покойная женщина из Помо- Патвин , Мейбл Маккей , ^{[ 60 ]} Известная своей биографией, плетение мечты . Луиза Кейзер была очень влиятельной ткачей Washoe Baske.

Сложная техника, называемая «двойной плитой», которая включает в себя непрерывно ткачество как внутренняя, так и внешняя поверхность, разделяется племенами Чокто , Чероки, Читимача, Тараумара и Венесуэльского. Майк Дарт , Cherokee Nation , является современным практиком этой техники. Тараумара, или рарамури, из медного каньона , Мексика, как правило, плескает сосновыми иглами и сотолом . В Панаме народы Embera-Wounaan известны своими картиальными корзинами для пальм Чунга , известных как Hösig Di , окрашенные в яркий полный спектр натуральных красителей .

Embera женщина, продавая спиральные корзины, Панама

Yanomamo Basket Weavers из венесуэльской Amazon рисует свой тканый поднос и корзины для бремени геометрическими дизайнами в угле и на красную ягоду. ^{[ 61 ]} В то время как в большинстве племен ткачи корзины часто бывают женщинами, среди племени Вауры в Бразилии мужчины плетения корзины. Они сплетают широкий ассортимент стилей, но самые большие называются Mayaku , которые могут иметь ширину два фута и имеют плотные плетения с впечатляющим множеством дизайнов. ^{[ 62 ]}

Сегодня в корзине часто приводит к экологической активности. Неразборчивый пестицидов распыляет ставшие угрожающими здоровьем ткачей. Черное ясенское дерево, используемое ткачами из корзины из Мичигана в Мэн, угрожает изумрудный пепельный бур . Basket Weaver Kelly Church организовала две конференции об угрозе и учит детей, как собирать семена черного пепла. ^{[ 63 ]} Многие местные растения, которые используют ткачи корзины, находятся под угрозой исчезновения. Rivercane растет только на 2% своей первоначальной территории. Шауна Каин работает со своим племенем и этноботанистом Cherokee Basket, чтобы сформировать общество местного растения на нации Чероки. ^{[ 64 ]} Tohono O'odham Basket Weaver Terrol Dew Johnson , известный своим экспериментальным использованием тыкв, медвежьей обработки и других пустынных растений, проявил свой интерес к местным растениям и основал акции Tohono O'odham Community, которая обеспечивает традиционную дикую пустыню для его племени. ^{[ 65 ]}

Бисера

Beadwork - это типичная форма искусства коренных американцев, но по иронии судьбы используют бусины, импортируемые из Европы и Азии. Стеклянные бусы использовались в течение почти пяти веков в Америке. Сегодня процветает широкий ассортимент стилей бисероплетения.

В Великих озерах урсулиновые монахини представили цветочные узоры для племен, которые быстро применили их к бисеру. ^{[ 66 ]} Племена Великих озер известны своими банольными сумками, которые могут занять целый год. ^{[ 67 ]} В течение 20-го века племена плато, такие как бисера, усовершенствованные в стиле контура, в которых линии бусин стежка, чтобы подчеркнуть графические образы. Племена Plains - Master Beaders, а сегодня танцевальные регалии для мужчин и женщин имеют разнообразные стили бисера. В то время как равнины и племена плато известны своими атрибутами с бисером, субарктические племена, такие как бусинка Дене роскошной цветочной собаки. ^{[ 68 ]} Восточные племена имеют совершенно другую эстетику из бисера, а племена инну , микмак , Пенобскот и Хауденосауни известны симметричными мотивами прокрутки в белых бусинах, называемых «двойной кривой». ^{[ 69 ]} Iroquois также известен тем, что бисера «тисненой», в котором струны вытянули тугую силу, всплывают с поверхности, создавая барельеф. Тэмми Раер (Каюга) - современный практикующий такого стиля. Хуни -художники разработали традицию трехмерных скульптур бисера.

Индийцы Huichol из Jalisco и Nayarit , Мексика, имеют уникальный подход к изготовлению бисеров. Они прилипают бусины, один за другим, к поверхности, такой как древесина или тыква, со смесью смолы и пчелиного воска. ^{[ 70 ]}

Большинство местных изделий из бисера созданы для использования племен, но изделия из бисера также создают концептуальную работу для мира искусства. Ричард Этсон ( Kiowa - Apache ) имеет как индийскую, так и неиндийскую аудиторию за свою работу и известен своими полностью бисером Cradleboards . Еще одна изделия из бисера Kiowa, Тери Гривз, получила высшие награды за свою бисера, которая сознательно интегрирует как традиционные, так и современные мотивы, такие как танцоры из бисера на конверс. Greeves также бусин на острой кожи и исследует такие вопросы, как война или права голоса коренных американцев. ^{[ 71 ]}

Маркус Амерман , Чокто , один из самых знаменитых сегодняшних артистов по бисе, пионеров, стал движением очень реалистичных портретов из бисера. ^{[ 72 ]} Его образы варьируются от местных лидеров 19 -го века до поп -икон, таких как Джанет Джексон и Брук Шилдс.

Роджер Амерман, брат Маркуса и Марта Берри , Чероки , эффективно возродили юго -восточную бисера, стиль, который был потерян из -за принудительного удаления из племен в индийскую территорию. Их изделия из бисера обычно оснащены контурами белых бусин, эхо бусин раковины или жемчужина юго -восточных племен, используемых перед контактом. ^{[ 73 ]}

Джейми Окума ( Луизеньо - Шошоун - Баннок ) была получена награды на вершины с ее куклами из бисера, которые могут включать в себя целые семьи или лошадей и гонщиков, все с полными регалиями из бисера. Античные венецианские бусины, которые она использует, могут такими же малыми размером 22 °, размером с зерно соли. ^{[ 74 ]} Хуанита Растут Громовой Фогарти , Святой медведь Ронды и Шарлин Святой медведь также являются выдающимися производителями куклов из бисера.

Широко распространенная популярность стеклянных бусин не означает, что приготовление бусин аборигенов мертва. Возможно, самой известной местной бусиной является Wampum , цилиндрическая трубка из квахога или раковины. Обе раковины производят белые бусы, но только части Quahog производят фиолетовый. Они церемониально и политически важны для ряда северо -восточных лесных племен . ^{[ 75 ]} Элизабет Джеймс -Перри ( Aquinnah Wampanoag - Восточная группа Cherokee ) создает сегодня ювелирные изделия Wampum, включая ремни Wampum. ^{[ 76 ]}

Керамика

Mata Ortiz Pottery Jar от Horge Quintana, 2002. Выставлен в музее человека, Сан -Диего, Калифорния

Керамика была создана в Америке в течение последних 8000 лет, о чем свидетельствует керамика, найденная в Каверне да Педра Пинтада в самом сердце бразильской амазонки. ^{[ 77 ]} Остров Марахо в Бразилии остается главным центром керамического искусства сегодня. ^{[ 78 ]} В Мексике гончарная посуда Мата Ортис продолжает древнюю традицию полихромной керамики полихром. Хуан Кезада - один из ведущих гончаров из Мата Ортиса. ^{[ 79 ]}

На юго-востоке племя Catawba известно своей коричневой и черной пятнистой гончарной посудой. Восточная группа Cherokees 's Pottery обладает влиянием Catawba. ^{[ 80 ]} В Оклахоме чероки теряли свои гончарные традиции, пока не возродились Анной Белль Шесть Киллера Митчелла. Джерелдин В начале 20-го века была вымерла традиция гончарной традиции длиной столетия Каддо, но была эффективно возрождена Редкорн .

Люди Пуэбло особенно известны своими керамическими традициями. Нампейо (ок. 1860 - 1942) был хопи Поттер, который сотрудничал с антропологами для возрождения традиционных керамических форм и дизайнов, и многие из ее родственников сегодня являются успешными гончарами. Мария и Джулиан Мартинес , оба Сан -Ильдефонсо Пуэбло возродили традицию своего племени в начале 20 -го века. Джулиан изобрел глянцевый стиль черноговода, для которого его племя все еще известно сегодня. Люси Льюис (1898–1992) из Акома Пуэбло получила признание за свою черную керамику в середине 20-го века. Кочити Пуэбло был известен своими гротескными фигурками на рубеже 20-го века, и они были возрождены Вирджилом Ортисом. Кочити Поттер Хелен Кордеро (1915–1994) изобрел фигуры рассказчика , которые представляют собой большую единственную фигуру сидящего старейшины, рассказывающие истории для групп более мелких фигур. ^{[ 81 ]}

В то время как северные гончары не так хорошо известны, как их южные коллеги, керамические искусства простираются на север, как Арктика. Инуит Поттер, Макитук Пингварк из Кейп -Дорсета, использует керамическое колесо для создания своей керамики. ^{[ 82 ]}

Сегодня современные местные гончары создают широкий спектр керамики от функциональной керамики до монументальной керамической скульптуры. Роксана Свенцелл из Санта -Клары Пуэбло является одним из ведущих керамических художников в Америке. Она создает спиральные, эмоционально заряженные фигуры, которые комментируют современное общество. Нора Наранджо-Морс , также из Санта-Клары Пуэбло, всемирно известной для своих отдельных фигур, а также концептуальных инсталляций с керамикой. ^{[ 83 ]} Диего Ромеро из Кочити Пуэбло известен своими керамическими чашами, нарисованными сатирическими сценами, которые сочетают в себе родомины, греческие и поп -культуру. Еще сотни местных современных керамических художников принимают керамику в новых направлениях.

Ювелирные изделия

Германская серебряная расческа для волос, Брюс Цезер ( Pawnee / Sac & Fox ), Оклахома, 1984, Историческое общество Оклахомы
Серебряное наложение Bolo Tie от Tommy Singer ( Navajo ), Нью -Мексико, c. 1980 -е годы
Навахо штампованная пряжка с серебряной ремнем, коллекция Woolaroc
Shell Gorget, вырезанная Бенни Покемире ( восточная группа Cherokee )

Performance Art

Performance Art - это новая форма искусства, появляющаяся в 1960 -х годах, и он не несет культурного багажа многих других жанров искусства. Профессиональное искусство может опираться на традиции рассказывания историй, а также музыку и танцы, и часто включает в себя элементы установки, видео, кино и текстильного дизайна. Ребекка Белмор , канадский художник -исполнитель Ojibway , представляла свою страну в престижной Венецианской биеннале . Джеймс Луна , художник -выступление Luiseño -Mexican, также участвовал в Венецианской биеннале в 2005 году, ^{[ 84 ]} представляя Национальный музей американских индейцев .

Производительность позволяет артистам противостоять своей аудитории напрямую, бросает вызов давно удерживаемым стереотипам и выдвигать текущие проблемы, часто эмоционально заряженными образом. «[П] людей просто вой на своих местах, и есть разглагольствование, взвиевание или шипение, продолжая аудиторию», - говорит Ребекка Белмор о ответе на ее работу. ^{[ 85 ]} Она создала выступления, чтобы привлечь внимание к насилию и многим нераскрытым убийствам женщин первых наций. И Belmore, и Luna создают сложные, часто дикованные наряды и реквизиты для своих выступлений и проходят через ряд персонажей. Например, повторяющимся характером Луны является дядя Джимми, ^{[ 86 ]} ветеран -инвалид, который критикует жадность и апатию в своей резервации.

С другой стороны, Маркус Амерман , художник -спектакль Choctaw , сохраняет постоянную роль мужчины Буффало, чья ирония и социальные комментарии возникают из странных ситуаций, в которых он оказывается, например, фильм Джеймса Бонда или потерянный в пустынном лабиринте Полем ^{[ 87 ]} Джефф Марли, Чероки , выталкивает от традиции « танца бугера », чтобы создать подрывные, но юмористические, вмешательства, которые учитывают историю и учреждения. ^{[ 88 ]}

Эрика Лорд , Инупиак - Атабаскан , исследует свою идентичность смешанной расы и конфликты о идеях дома через ее художественное искусство. По ее словам: «Чтобы поддерживать подлинное я, я создаю мир, в котором я переходил, чтобы стать одним или всеми своими многочисленными видениями себя». ^{[ 89 ]} У нее есть замороженные фразы в свою кожу, надевали межкультурные и межполовые маскировки и включали песни, начиная от по пении в горло инупиак до расистских детских рифм до ее работы.

Боливийский анарх-феминистский кооператив, Mujeres Creando или «Женщины, создающие», представляют многих художников из числа коренных народов. Они создают публичные выступления или уличный театр, чтобы привлечь внимание к вопросам женщин, коренных народов и прав лесбиян, а также к проблемам против бедности. Джульетта Парредес, Мария Галиндо и Моника Мендоса являются членами -основателями.

Исполнительное искусство позволило коренным американцам доступ к международному миру искусства, и Ребекка Белмор упоминает, что ее зрители не являются местными; ^{[ 85 ]} Однако аудитория коренных американцев также отвечает на этот жанр. Вернув все это домой, в фильме 1997 года сотрудничество между Джеймсом Луной и Крисом Эйром , документирует первое выступление Луны в его собственном доме, индийской резервации La Jolla. Луна описывает опыт как «вероятно, самый страшный момент в моей жизни как художника ... выступая для членов моего резервации в племенном зале». ^{[ 90 ]}

Фотография

Коренные американцы приняли фотографию в 19 веке. Некоторые даже владели своими собственными фото -студиями, такими как Бенджамин Холдейн (1874–1941), Цимшайан из деревни Метлакатла на Аннет -Айленде, Аляска , ^{[ 91 ]} Дженни Росс Кобб ( Чероки Нация , 1881–1959) из Парк -Хилл, Оклахома , и Ричард Троссель ( Кри , 1882–1933) из Монтаны . Их ранние фотографии резко контрастируют с романтизированными изображениями Эдварда Кертиса и других современников. Стипендия Микеля Аскрена (Цимшиан/Тлилингит) на фотографиях Ба Холдейна проанализировала функции, которые фотографии Холдейна служили для его сообщества: как маркеры успеха, снятые формальные портреты в англо-стиле и как маркеры непрерывности. и традиционные церемониалы, сделав фотографии в церемониальных регалиях. Эта вторая категория особенно важна, потому что использование церемониальных Регалий было против закона в Канаде в период с 1885 по 1951 год. ^{[ 92 ]}

Мартин Чамби ( Кечуа , 1891–1973), фотограф из Перу, был одним из новаторских фотографов из Южной Америки. Питер Питсолак ( Инук , 1902–1973), от Кейп-Дорсета, Нунавут , задокументировал жизнь инуитов в середине 20-го века, работая с проблемами, представленными суровым климатом и чрезвычайными легкими условиями Канадской Арктики. Он сам разработал свой фильм в своем иглу, и некоторые из его фотографий были сняты масляными лампами. Следуя по стопам ранних фотографов -любителей Kiowa Parker McKenzie (1897–1999) и Нетти Одули Маккензи (1897–1978)), Гораций Баулс ( Kiowa , 1906–1984), снятые с изображениями его соседей и родственников в Западной Оклахоме из 1920 -х годов). далее. Жан Фредерикс ( Хопи , 1906–1990) тщательно договорился о культурных взглядах Хопи на фотографию и не предложил своим портретам народа хопи на продажу общественности. ^{[ 93 ]}

Сегодня бесчисленные коренные жители - фотографы профессионального искусства; Тем не менее, принятие жанра столкнулось с проблемами. Халея Цинхджинни ( Навахо / Маскоги / Семинол ) не только установила успешную карьеру со своей собственной работой, она также была защитником всей области фотографии коренных американцев. Она курировала шоу и организованные конференции в музее CN Gorman в Калифорнийском университете в Дэвисе с участием фотографов коренных американцев. Циннахдзинни написал книгу « Наши люди», «Наши земли», «Наши изображения: международные фотографы из числа коренных народов». Нативные фотографы приняли свои навыки в области художественной видеографии, фотоколлажа, цифровой фотографии и цифрового искусства.

Печатное производство

Хотя широко распространено предположение, что древние каменные таблетки Адена аборигенов известно мало использовались для печати, о печатном порядке . Королевные художники 20-го века позаимствовали методы из Японии и Европы, такие как ксилография , линопластика , серография , монотипирование и другие практики.

Печать, в частности, распечатано среди сообществ инуитов . Европейский канад Джеймс Хьюстон создал программу графического искусства на Кейп-Дорсете, Нунавут, в 1957 году. ^{[ 94 ]} Хьюстон научил местных каменных резчиков, как создавать отпечатки из каменных блоков и трафаретов. Он попросил местных художников нарисовать картинки, а магазин, созданный ограниченным тиражом, на основе системы семинаров Ukiyo-E в Японии. Кооперативные печатные магазины также были созданы в близлежащих общинах, в том числе Бейкер -Лейк , Пувирнитук , Холман и Пангниртунг . Эти магазины экспериментировали с травлением , гравировкой , литографией и шелковидной экраном. Магазины производили ежегодные каталоги, рекламирующие свои коллекции. Местные птицы и животные, духовные существа и охотничьи сцены - самый популярный предмет, ^{[ 94 ]} но являются аллегорическими по своей природе. ^{[ 95 ]} Фоны имеют тенденцию быть минимальными, а перспектива смешана. ^{[ 96 ]} Одним из самых выдающихся художников Кейп -Дорсета является Кеноджуак Ашевак (родился в 1927 году), который получил много публичных комиссий и двух почетных степеней докторской степени. ^{[ 96 ]} художники Parr , Pitseolak графические Germaine , Asshona , etok Другие инуиты Arnaktauyok выдающиеся и включают Tivi Irene Avaalaaqiaq Tiktaalaaq, and Simon TookoomeTakeome Printmaker инуит Эндрю Каппик спроектировал герб Nunvut

Многие местные художники превратили свои картины в отпечатки изобразительного искусства. Potawatomi Художник Woody Crumbo создал жирные, экранистые отпечатки и офорты в середине 20-го века, который смешивал традиционный, плоский стиль бакона с ар-деко влиянием . Kiowa - Caddo - Choctaw Художник , TC Cannon отправился в Японию, чтобы изучать деревянные блок -печать у главных принтеров.

В Чили мапуче -печатник Сантос Чавес (1934–2001) был одним из самых знаменитых художников его страны - с более чем 85 сольными выставками в течение его жизни. ^{[ 97 ]}

Мелани Яззи ( Навахо ), Линда Ломахафтева ( Хопи - Чокто ), Фриц Шолдер и Дебора Айялл ( Коулиц ) построили успешную карьеру со своей печатью и продолжали преподавать принтеры следующего поколения. Уолла Уолла Художник, Джеймс Лавадур основал Институт искусств Crow's Shadow Institute of The Umatilla в Орегоне. который они паруют, посещают художников с главными принтерами. ^{[ 98 ]}

Скульптура

Коренные американцы создали скульптуру, как монументальную, так и маленькую, на протяжении тысячелетий. Каменные скульптуры вездесущи через Америку, в формах стел , инуксуд и статуй. Алебастерная резьба из камня популярна среди западных племен, где Catlinite Carving традиционна на северных равнинах, а фетиш -традиционная на юго -западе, особенно среди Zuni . Таино и Пуэрто -Рико Доминиканская Республика известны своими Zemis -священными трехконечными каменными скульптурами.

Художники инуитов скульптуют с морью слоновой костью, рогами карибу, костями, мыльным камнем, серпентинитом и аргиллитом. Они часто представляют местную фауну и людей, занимающихся охотой или церемониальными мероприятиями.

Эдмония Льюис проложила путь для художников-коренных американцев, чтобы скульптировать в основных традициях, используя неродные материалы. Аллан Хаузер ( согревает Springs Chiricahua Apache ) стал одним из самых выдающихся местных скульпторов 20 -го века. Несмотря на то, что он работал в древесине и камне, Хаузер наиболее известен своими монументальными бронзовыми скульпторами, как репрезентативными, так и абстрактными. Хаузер повлиял на поколение местных скульпторов, преподавая в Институте искусств американских индейцев . Его два сына, Филипп и Боб Хаузоус сегодня скульпторы. Роксана Свенцелл ( Санта -Клара Пуэбло ) известна своими выразительными, фигуративными, керамическими скульптурами, но также превратилась в бронзовое кастинг, и ее работы навсегда показаны в Национальном музее американских индейцев .

Северо -западные прибрежные племена известны своими лесными карьерами - наиболее известными своими монументальными тотемными полюсами , которые показывают гербы кланов. В течение 19 -го и начала 20 -го века эта форма искусства была под угрозой, но была эффективно возрождена. Квакваква -пал -резчик полюса, такие как Чарли Джеймс, Мунго Мартин , Эллен Нил и Вилли Си -Воины , сохранили искусство, а также резные маски, мебель, коробки из бентвуда и украшения. Спирачи Хайда включают Чарльза Эденшоу , Билла Рейда и Роберта Дэвидсона . Помимо работы в лесу, Хайда также работает с Аргиллитом . Традиционные сформулированные дизайны хорошо переводят в стеклянную скульптуру, которая становится все более популярной благодаря усилиям современных художников из стекла, таких как Престон Синглетари ( Тлилингит ), Сьюзен Пойнт ( Coast Salish ) и Марвин Оливер ( Quinault / Isleta Pueblo ). ^{[ 99 ]}

На юго -востоке рубеж доминирует в скульптуре. Уиллард Стоун из Чероки-Спуска, демонстрировал на международном уровне в середине 20-го века. Аманда Кроу ( восточная группа Cherokee ) изучала скульптуру в художественном институте в Чикаго и вернулась в свое резервирование, чтобы преподавать более 2000 студентов в течение 40 лет, гарантируя, что скульптура процветает в качестве художественной формы на границе Куалла. ^{[ 100 ]}

Жизнь во всех направлениях , Роксана Свенцелл ( Санта -Клара Пуэбло ), Бронза, Нмаи
Pai Tavytera традиционная леса, Amambay Deparent , Paraguay ,
Друг друга, Мари Уотт и Каннапа Ханска Люгер, 2021

Текстиль

Волокновая работа, датируемая 10 000 лет, была обнаружена в пещере Гитарреро в Перу. ^{[ 101 ]} Хлопок и шерсть из Альпаки, лам и викули, в течение тысячелетий были вплетываны в сложный текстиль в Андах и до сих пор являются важными частями культуры кечуа и аймары сегодня. Корома в Антонио Квинджарро провинции Боливия является основным центром церемониальной текстильной продукции. ^{[ 102 ]} Старейшина Аймары из Коромы сказал: «В наших священных ткачах является выражением нашей философии и основой для нашей социальной организации ... Священные ткани также важны для дифференциации одной общины или этнической группы от соседней группы ... " ^{[ 103 ]}

Куна женщина с Моласом, островами Сан -Блас , Панама

Kuna Члены племени Panama и Colombia известны своими Molas , хлопковыми панелями с тщательно продуманными геометрическими дизайнами, созданными методом обратного аппликации . Дизайн, возникшие из традиционных дизайнов кожи, но сегодня демонстрируют широкий спектр влияний, включая поп -культуру . Две панели Mola образуют блузку, но когда женщина Kuna устала от блузки, она может разобрать ее и продавать Molas коллекционерам. ^{[ 104 ]}

Женщины -майя на протяжении веков ткани с бэкстрапами, создавая такие предметы, как Huipils или традиционные блузки. Расширенные текстиль майя показали представления животных, растений и фигур из устной истории. ^{[ 105 ]} Организация в ткацкие коллективы помогли майя -женщинам заработать лучшие деньги за свою работу и значительно расширить охват майя -текстиля в мире.

Швеи Seminole , получив доступ к швейным машинам в конце 19 -го и начале 20 -го веков, изобрели сложную лоскутную традицию аппликации. Семиноловое лоскутное одеяло, для которого племя известно сегодня, стало полным цветом в 1920 -х годах. ^{[ 106 ]}

Великие озера и прерийные племена известны своей ленточной обработкой , найденными на одежде и одеялах. Полоски шелковых лент вырезаны и аппликации в слоях, создавая конструкции, определяемые негативным пространством. Цвета и дизайны могут отражать клан или пол владельца. Powwow и другие танцевальные регалии из этих племен часто показывают ленту. Эти племена также известны своими створками пальцев .

Мужчины пуэбло впрыснут хлопком на вертикальных ткацких станках. Их манты и створки обычно используются для церемониального использования для сообщества, а не для внешних коллекционеров.

Коврики навахо сплетены женщинами навахо сегодня от овец навахо-херро или коммерческой шерсти. Дизайн может быть изобразительным или абстрактным, основанным на традиционных навахо, испанском, восточном или персидском дизайне. Ткачими на навахо 20-го века включают Клару Шерман и Хостен Клах , которые стали соучредителем музея американских индейцев .

В 1973 году отдел исследований навахо в колледже Дине во многих фермах, штат Аризона , хотел определить, сколько времени потребовалось ткач на навахо , чтобы создать коврик или одеяло от сдвига овец на рынок. Исследование определило, что общее количество времени составило 345 часов. Из этих 345 часов необходимым эксперту навахо -ткачу: 45 часов для сдвига овец и обработки шерсти; 24 часа, вращать шерсть чтобы ; 60 часов, чтобы приготовить краситель и покрасить шерсть; 215 часов, чтобы плести кусок; и всего один час, чтобы продать товар в своем магазине. ^{[ 107 ]}

Обычный текстиль народов Северо-Западного побережья, использующих незападные материалы и методы, наслаждаются драматическим возрождением. Плетение Chilkat и ткачество Ravenstail рассматриваются как некоторые из самых сложных методов ткачества в мире. Одному одеяло Chilkat может понадобиться целый год, чтобы плести. В обоих техниках, собака, горная коза или овечья шерсть и измельченная кедровая кора объединены для создания текстиля с криволинейными сформулированными конструкциями . Трингт ткач Дженни Тлунаут (1982–1986) сыграла важную роль в этом возрождении.

Экспериментальные текстильные художники 21-го века включают Лорену Лемунгуер Кесада , Уивер из Мапуче из Чили, и Марта Градольф ( Виннебаго ), чья работа откровенно носит политический характер. ^{[ 108 ]} Валенсия, Джозеф и Рамона Business Way ( Hopi ) ^{[ 109 ]} и Мелисса Коди ( Навахо ) исследует нерепрезентационную абстракцию и использует экспериментальные материалы в их ткани.

Культурная чувствительность и репатриация

Как и в большинстве культур, коренные народы создают некоторые работы, которые должны использоваться только в священных частных церемониях. Многие священные объекты или предметы, содержащие лекарство, следует увидеть или затронуть определенными людьми со специализированными знаниями. Многие Пуэбло и Хопи Кацина фигуры ( Тиху в Хопи и Кокко в Zuni ) и Регалии Кацинам не предназначены для того, чтобы их видели лица, которые не получили инструкции по этому конкретному Кацине. Многие учреждения не демонстрируют их публично из уважения к племенным табу. ^{[ 110 ]}

Мидевивин Березовые коры Свитки считаются слишком культурно чувствительными для публичного дисплея, ^{[ 111 ]} Как и медицины , некоторые священные трубы и мешки с трубными трубами и другие инструменты медицины . ^{[ 112 ]}

Навахо песочничество -это компонент для церемоний для лечения, но песчаные планы могут быть превращены в постоянное искусство, которое приемлемо продавать не коренным жителям, если святые люди не изображаются. ^{[ 113 ]} Различные племена запрещают фотографию многих священных церемоний, как и во многих западных культурах. Поскольку несколько ранних фотографов нарушали местные законы, фотографии конфиденциальных церемоний находятся в обращении, но племена предпочитают, чтобы их не отображались. То же самое можно сказать и о фотографиях или набросках содержимого пакета медицины.

Два лидера ирокезов подали в суд на музей, пытаясь удалить маску общества ложных лиц или GA: GOH: SAH с выставки, потому что «это был объект лекарства, предназначенный для членов сообщества, и что его публичный показ причинит непоправимый вред для Ирогавк. " ^{[ 114 ]} Великий совет Haudenosaunee постановил , что такие маски не продаются или не продаются на продаже, ^{[ 13 ]} Также не маскируется общество кукурузной шелухи. ^{[ 14 ]}

Племена и отдельные лица в племенах не всегда согласны с тем, что является или не подходит для демонстрации общественности. Многие учреждения не демонстрируют танцевальные регалии. По просьбе лидеров племен, музей Бруклина входит в число тех, кто не демонстрирует щиты воина на равнинах или «Артефакты, наполненные властью воина». ^{[ 115 ]} Многие племена не хотят серьезных товаров или предметов, связанных с захоронениями, такими как погребальные урны, в музеях, и многие хотели бы, чтобы ассоциированные могильные товары были переизданы. Процесс часто облегчается в Соединенных Штатах в соответствии с Законом о защите и репатриации коренных американцев (NAGPRA). ^{[ 116 ]} В Канаде репатриация ведется между племенами и музеями или по законам о претензиях на землю. ^{[ 117 ]} В международных ситуациях институты не всегда юридически требуются для репатриации культурных предметов коренных народов в их место происхождения; Некоторые музеи делают это добровольно, как и в случае с решением Йельского университета вернуть 5000 артефактов и человеческих остатков в Куско, Перу . ^{[ 118 ]}

Мошенничество

Мошенничество было проблемой, стоящей перед коренными художниками Америки на протяжении десятилетий. В 1935 году Соединенные Штаты приняли Закон об индийских искусствах и ремесел, который установил Индийский совет по искусству и ремеслам и запретил «преднамеренно предлагать [для продажи любых товаров, с каким -либо государственным торговым знаком или без него, как индийские продукты или индийские продукты конкретное индийское племя или группа, проживание в Соединенных Штатах или территории Аляски, когда такое лицо знает, что такие товары не являются индийскими продуктами или не являются индийскими продуктами конкретного индийского племени или группы ». ^{[ 119 ]} В ответ на широко распространенное мошенничество с идентификацией коренных народов Нью -Мексико принял Закон о продажах индийских искусств и ремесел в 1959 году, в котором много раз внесли изменения в 1978 и 2023 годы. ^{[ 120 ]} Оклахома передала своих американских индейцев Закон о продажах искусств и ремесе 1974 года. ^{[ 121 ]} Активисты коренных американцев боролись за укрепление защиты от мошенничества, в результате чего Закон об индийском искусстве и ремесел 1990 года (IACA), который делает «незаконным предлагать или выставлен на продажу или продавать любое искусство или ремесленный продукт таким образом, что ложно» Является ли индийский производство, индийский продукт или продукт конкретного индийского или индийского племени или индийской организации искусства и ремесел, проживающего в Соединенных Штатах ». ^{[ 122 ]}^{[ 123 ]} Штрафы за нарушение IACA могут включать штрафы до 250 000 долл. США и/или приговоры до пяти лет тюрьмы. ^{[ 122 ]}

Некоторые племена сталкиваются с таким большим мошенничеством, что им пришлось принять свои собственные законы, чтобы решить проблему. Чероки нация передала свою собственную правду Чероки в рекламе для местного искусства в 2008 году. ^{[ 124 ]} В этом законе говорится, что только граждане трех федерально признанных племен чероки могут продавать свои работы, книги или другие творческие работы как «чероки». ^{[ 124 ]}

Художники коренных народов Мексики и Гватемалы боролись за защиту своих замыслов в соответствии с законами об интеллектуальной собственности . Майя -текстильные художники лоббировали Гватемалу, чтобы изменить законы страны об авторском праве, чтобы защитить свою коллективную интеллектуальную собственность. ^{[ 125 ]} Несоверные дизайнеры моды незаконно присваивали коренных дизайнов и произведений искусства. ^{[ 125 ]}

Музейное представление

Американские искусства коренных народов имели долгие и сложные отношения с музейным представительством с начала 1900 -х годов. В 1931 году экспозиция индийского племенного искусства стала первым крупномасштабным шоу, в котором выставлено искусство коренных народов. Их изображение в музеях стало более распространенным явлением позже в 1900 -х годах как реакция на движение за гражданские права. С растущей тенденцией представительства в политической атмосфере голоса меньшинства также получили больше представительства в музеях. ^{[ 126 ]}

Несмотря на то, что искусство коренных народов демонстрировалось, кураторский выбор о том, как показать их работу, не всегда были сделаны с лучшими намерениями. Например, произведения искусства и артефакты коренных американцев часто показываются рядом с костями динозавров, подразумевая, что они являются людьми прошлого и несуществующих или не относящиеся к делу в современном мире. ^{[ 127 ]} Остатки коренных американцев демонстрировались в музеях вплоть до 1960 -х годов. ^{[ 128 ]}

Хотя многие еще не рассматривали искусство коренных американцев как часть мейнстрима по состоянию на 1992 год, с тех пор значительно увеличился объем и качество как нативного искусства, так и художников, а также выставки и места, а также отдельные кураторы Полем Такие лидеры как директор Национального музея американских индейцев настаивают на том, чтобы представительство коренных американцев было сделано с точки зрения из первых рук. ^{[ 129 ]} Создание таких музеев, как Хердский музей и Национальный музей американских индейцев , оба из которых обучались, специально предназначенные для коренных американских искусств, позволило большому количеству коренных художников продемонстрировать и развивать свои работы. ^{[ 130 ]} В течение пяти месяцев, начиная с октября 2017 года, три произведения искусства коренных американцев, отобранные из коллекции Diker Charles и Valerie, будут выставлены в американском крыле в Метрополитен -музее искусств . ^{[ 131 ]}

Представительство музея для коренных художников призывает к большой ответственности со стороны кураторов и музейных учреждений. Закон об индийском искусстве и ремесе 1990 года запрещает некоренным художникам выставлять в качестве художников-коренных американцев. Учреждения и кураторы работают, обсуждая, кого представлять, почему они выбираются, как выглядит искусство коренного населения и какова его цель. Музеи, как образовательные учреждения, дают свет культурам и повествованиям, которые в противном случае остались бы невидимыми; Они предоставляют необходимый центр внимания, и то, кого они решают представлять, имеет ключевое значение для истории представленных художников и культуры.

Смотрите также

Цитаты

^ «Искусство ледникового периода из Флориды» . Прошлое горизонты. 23 июня 2011 г. Получено 23 июня 2011 года .
^ Ролс, Сандра (4 июня 2009 г.). «Университет Флориды: эпическая резьба на ископаемой кости, найденная на пляже Веро» . Vero Beach 32963 . Архивировано из оригинала 13 сентября 2009 года.
^ Viegas, Дженнифер. «Самое раннее искусство мамонта: мамонт на мамонте» . Discovery News . Получено 23 июня 2011 года .
^ Associated Press (22 июня 2011 г.). «Древний мамонт или мастодон, найдено на кости на пляже Веро» . Гейнсвилл Солнце . Получено 23 июня 2011 года .
^ Пурди, Барбара А., Кевин С. Джонс, Джон Дж. Мехольский, Джеральд Борн, Ричард С. Херлберт -младший, Брус Дж. Макфадден, Криста Л. Черч, Майкл В. Уоррен, Томас Ф. Джорстад, Деннис Дж. Стэнфорд , Мелвин Дж. Вачовик и Роберт Дж. Спикман (ноябрь 2011 г.). «Самое раннее искусство в Северной и Южной Америке: резанное изображение хобоскового на минерализованной вымершей кости животных с пляжа Веро, штат Флорида». Журнал археологической науки . 38 (11): 2908–2913. Bibcode : 2011jarsc..38.2908p . doi : 10.1016/j.jas.2011.05.022 . {{cite journal}}: Cs1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )
^ Jump up to: ^а ^{беременный} Зох, Пол Аллен; Бемент, Леланд С.; Картер, Брайан Дж. (1999). Охота на бизон на месте Купера: где молния нарисовала громовые стада . Университет Оклахома Пресс. ISBN 978-0-8061-3053-8 .
^ Уилфорд, Джон Нобл. Ученый на работе: Анна С. Рузвельт; Острый и в точку в Амазонии. Нью -Йорк Таймс. 23 апреля 1996 года
^ Haynes, CV Jr.; Reanier, re; Barse, WP; Рузвельт, AC; да Коста, ML; Браун, LJ; Дуглас, JE; О'Доннелл, м.; Куинн, E.; Kemp, J.; Мачадо, кл; Да Сильвейра, Мичиган; Перья, J.; Хендерсон А. (1997). «Знакомство с палеоиндийским сайтом на Амазонке по сравнению с культурой Кловис». Наука . 275 (5308): 1948–1952. doi : 10.1126/science.275.5308.1948 .
^ Стоун-миллер, 17
^ Хессель, 20
^ Хессель, 21
^ История местного искусства в Канаде и Северной Америке. Местное искусство в Канаде. 11.June.2010
^ Jump up to: ^а ^{беременный} Шенадо, главный Леон. Политика конфедерации Haudenosaunee на ложных масках лица. Архивировано 12 июля 2013 года на машине Wayback Mare 4 Island . 2001. Получено 15 мая 2011 г.
^ Jump up to: ^а ^{беременный} Кроуфорд и Келли, с. 496–497.
^ Музей Ньюарка - коллекция
^ «Индийский юмор NMAI - могилы» . Национальный музей американских индейцев . Интернет -архив: Смитсоновский институт. Архивировано из оригинала 26 апреля 2009 года . Получено 25 марта 2018 года .
^ Jump up to: ^а ^{беременный} «Точка бедности-2000 до 1000 до н.э.» . Получено 2 марта 2009 года .
^ «Учреждения государственных парков Crt-Louisiana, объекты и деятельность» . Архивировано из оригинала 7 февраля 2009 года . Получено 2 марта 2009 года .
^ Миссисипский период: обзор
^ Перди, Барбара А. (1996). Индийское искусство древней Флориды . Гейнсвилл, Флорида: Университетская издательство Флориды. С. 31–33. ISBN 978-0-8130-1462-3 .
^ Браун, Робин С. (1994). Первые люди Флориды . Сарасота, Флорида: Ананасовая пресса. п. 1. ISBN 978-1-56164-032-4 .
^ Хан, Джон Х. (2003). Индийцы Центральной и Южной Флориды 1513-1763 . Гейнсвилл, Флорида: Университетская издательство Флориды. С. 46–47. ISBN 978-0-8130-2645-9 .
^ Материал Архивирован 6 октября 2008 года на машине Wayback от Государственного архива Флориды.
^ Пиберн, Энн. «Народы Великих равнин». Университет Индианы. Полем Получено 29 января 2010 г.
^ «Гис коренных американцев и первых наций». Нативная география. Декабрь 2000. Получено 29 января 2010 г.
^ Берло и Филлипс, 131
^ Берло и Филлипс, 132
^ Берло и Филлипс, 136
^ Garey-Sage, Darla. «Современные торговцы бассейнами». Онлайн -энциклопедия Невады. Полем Получено 17 мая 2010 г.
^ Jump up to: ^а ^{беременный} ^в Гувер, Роберт Л. (1974). «Некоторые наблюдения на доисторических каменных чучелах Chumash» . Журнал Калифорнийской антропологии . 1 (1): 33–40. ISSN 0361-7181 .
^ Jump up to: ^а ^{беременный} ^в Фицджеральд, Ричард; Кори, Кристофер (декабрь 2009 г.). «Древность и значение чучелов и репрезентативного искусства в предыстории Южной Калифорнии» . Калифорнийская археология . 1 (2): 183–203. doi : 10.1179/cal.2009.1.2.183 . ISSN 1947-461x .
^ Кэмерон, Констанс (2000). «Чука животных из прибрежной Южной Калифорнии» (PDF) . Археологическое общество Тихоокеанского побережья ежеквартально . 36 (2): 30–52.
^ «Керамика наследственной хопи». Архивировано 8 февраля 2008 года в Wayback Machine музее штата Аризона . 2007. Получено 14 августа 2010 г.
^ "Чако -каньон". Архивировано 4 июня 2010 года в музее штата Миннесота в Миннесоте , Манкато . Получено 14 августа 2010 г.
^ «Паракас | Паракас текстиль, мумии и геоглифы | Британская» . www.britannica.com . Получено 28 сентября 2023 года .
^ "Британский сайт музея" . Архивировано с оригинала 18 октября 2015 года . Получено 15 июня 2017 года .
^ Covarrubias, p. 193.
^ Мейсон 1929, с. 182, от Ричардсона, 1932, с. 48–49.
^ "Британский сайт музея" . Архивировано с оригинала 18 октября 2015 года . Получено 15 июня 2017 года .
^ К. Миллс, WB Taylor & Sl Graham (Eds), Колониальная Латинская Америка: история документального фильма , «Ацтекский камень пяти эпох», с. 23
^ Министерство искусств Африки, Океания и Америки. «Джейд в Коста -Рике». В Heilbrunn Timeline of Art History. Нью -Йорк: Музей Метрополитен, 2000 -. (Октябрь 2001 г.)
^ «Куриный кулон животных [Панама; начальный стиль] (91.1.1166)» в графической шкале Heilbrunn истории искусства. Нью -Йорк: Музей искусств Метрополитен, 2000–. (Октябрь 2006 г.)
^ «Фигура божества (Zemi) Доминиканская республика; Тайно (1979.206.380)»
^ Jump up to: ^а ^{беременный} Уилфорд, Джон Нобл. Ученый на работе: Анна С. Рузвельт; Шарп и до такой степени в Амазоне. Нью -Йорк Таймс. 23 апреля 1996 года. Получено 26 сентября 2009 г.
^ Варфоломей Дин. (2009) Урариновое общество, космология и история в Перуанской Амазонии . Гейнсвилл: Университетская издательство Флориды. ISBN 978-0-8130-3378-5 .
^ Берло и Филлипс, 209.
^ Dunn, p. 28
^ Левенсон, с. 554–555.
^ Чавес, Уилл. 2006 Чероки Национальные Живые Сокровищ Артисты объявили. Архивировано 7 июня 2012 года на машине Wayback The Cherokee Phoenix . 2006. Получено 1 марта 2009 г.
^ Ades, 5
^ Sturtevant, p. 129
^ Вулф, с. 12, 14, 108 и 120
^ Хатчинсон, с. 740
^ Хатчинсон, с. 742
^ Хатчинсон, с. 754
^ Pochoir Prints of Ledger Brings The Kiowa Five, 1929. Информационная система исследований Смитсоновского института . Получено 1 марта 2009 г.
^ Данн, 240
^ Jump up to: ^а ^{беременный} Хессель, Арктический Дух , с. 17
^ Лиза Телфорд. Архивировано 13 июня 2010 года в The Wayback Machine Artist Artist Trust . Получено 16 марта 2009 г.
^ Dalrymple, p. 2
^ Индийские культуры со всего мира: индейцы Яномамо. Архивировано 27 марта 2009 года на Wayback Machine Hands по всему миру . Получено 16 марта 2009 г.
^ Индийские культуры со всего мира: индейцы Вауры. Архивировано 10 марта 2009 года в The Wayback Machine Hands по всему миру . Получено 16 марта 2009 г.
^ Церковь, Келли. Черный пепел. Архивировано 21 сентября 2008 года на машине Wayback Art of Kelly Church и Layish Parrish . 2008. Получено 16 марта 2009 г.
^ Доуэлл, Джокай. Чероки обсуждают местное общество растений. Чероки Феникс . Получено 16 марта 2009 г.
^ Тристан читатель, Тохоно О'О . и Терроль ДеВ Джонсон Лидерство для меняющегося мира . 25 апреля 2003 г. Получено 16 марта 2009 г.
^ Дубин, с. 50
^ Дубин, с. 218
^ Берло и Филипс, с. 151
^ Берло и Филлипс, с. 146
^ Хиллман, Пол. Хуйхолская сеть жизни: творение и молитва. Архивировано 18 мая 2008 года в Machine Wayback The Bead Museum .. Получено 13 марта 2009 г.
^ Лопес, Антонио. Фокус -артисты: Тери Гривз. ^{[ Постоянная мертвая ссылка ]} Юго -западное искусство . 2009. Получено 13 марта 2009 г.
^ Берло и Филлипс, с. 32
^ Берло и Филлипс, с. 87
^ Индике, Дотти (май 2001 г.). «Родное искусство: Джейми Окума» . Журнал Southwest Art .
^ Дубин, с. 170-171
^ Оригинальный Wampum Art. Элизабет Джеймс Перри. 2008. Получено 13 марта 2009 г.
^ Манн, 297
^ Видение Бразилии . Архивировано 31 мая 2009 года на машине Wayback
^ Мата Отриз Керамика. Прекрасная мексиканская керамика. 2009. Получено 17 мая 2009 г.
^ Хилл, 158
^ Хелен Кордеро. Архивировано 5 июля 2008 года в « Уэтербэк -машине » на юго -западе . Получено 17 мая 2009 г.
^ Керамика Инуита из частной коллекции Алмы Хьюстон. Архивировано 23 июня 2009 года в галерее Houston Machine Houston North .. Получено 17 мая 2009 г.
^ Нора Наранджо-Морс. Женщины художников американского Запада. Полем Получено 17 мая 2009 г.
^ Nottage, p. 25
^ Jump up to: ^а ^{беременный} Райан, 146
^ Nottage, p. 31
^ Производительность. Маркус Амерман. Полем Получено 5 марта 2009 г.
^ Вне границ. Джефф Марли. Полем Получено 3 июня 2014 года
^ Господь, Эрика. Эрика Лорд. 2008. Получено 5 марта 2009 г.
^ Nottage, p. 30
^ Искусство в нашем народе, на нашей земле, наши изображения. Архивировано 29 августа 2008 года в Machine Wayback Музей естественной истории и культуры Берк. Полем Получено 1 марта 2009 г.
^ «Miqu'l Askren, введя нашу историю в фокусировке: переработка работы Ba Haldane, цемшианского фотографа 19-го века, Blackflash: видно красный , том 24, № 3, 2007, с. 41–47» . Архивировано с оригинала 6 марта 2012 года . Получено 13 декабря 2011 года .
... Саморас и Уунгерс, с. 42
^ Jump up to: ^а ^{беременный} Хессель, Арктический Дух , с. 49
^ Хессель, арктический дух , с. 52
^ Jump up to: ^а ^{беременный} Хессель, Арктический Дух , с. 50
^ Хосе Сантос Чавес. Медиацентр канала Огайо. Полем Получено 5 марта 2009 г.
^ Кроус Тень Институт искусств. Полем Получено 5 марта 2009 г.
^ Высокий вождь, Русс. Великолепное в стекле: мастера нового СМИ. Журнал местных народов. 27 июля 2006 года. Получено 11 апреля 2009 г.
^ Аманда Кроу. Чероки наследия тропы. 2003. Получено 11 апреля 2009 г.
^ Stone-Miller, Ребекка. Искусство Анд , с. 17
^ Siegal, p. 15
^ Siegal, p. 15-16
^ О Моласе. Искусство коренных народов из Панама. Полем Получено 28 марта 2009 г.
^ Гейз, Паула. Одежда, Регалия, Текстиль из Хапас Хайлендс в Мексике. Mything Links. 22 декабря 1999 года. Получено 28 марта 2009 г.
^ Блэкард, Дэвид М. и Пэтси Уэст. Семинольная одежда: красочная лоскутная одежда. Архивировано 16 марта 2008 года в Wayback Machine племени Семинол Семинол . Получено 11 апреля 2009 г.
^ «Коренное американское искусство- навахоловое плетение» .
^ Перри, Рэйчел. Марта (Марти) Градольф: Идея Уивер. Наш округ Браун. Получено 28 марта 2009 г.
^ Индике, Дотти. Рамона Сакестева. Юго -западное искусство . Получено 28 марта 2009 г.
^ "Кацинам из коллекции IARC". Школа передовых исследований. Полем Получено 15 мая 2011 г.
^ "Березовые свитки." Университет Пенсильвании, Школа искусств и наук. Полем Получено 15 мая 2011 г.
^ Поттер, Дотти. «Продажа индийской культуры». Архивировано 17 июля 2011 года в The Wayback Machine Dakota-Lakota-Nakota Advocacy Coalition. 21–28 июня 2002 г. Получено 15 мая 2011 г.
^ "Песчаная живопись". Хрустальные ссылки: нация Навахо. Полем Получено 16 мая 2011 г.
^ Филлипс 49
^ Розенбаум, Ли. «Показывает, что бросает вызов стереотипам» , Wall Street Journal . 15 марта 2011 года. Получено 15 мая 2011 г.
^ «Часто задаваемые вопросы». Служба национальных парков, Министерство внутренних дел: Нагпра. Полем Получено 15 мая 2011 г.
^ «Репатриация артефактов». Канадская энциклопедия. Полем Рене Р. Гадач. 03/03/2012.
^ Toensing, Gale Courey. «Возвращение Йельского университета остается, артефакты в Перу». Индийская страна сегодня. 3 марта 2011 года. Получено 15 мая 2011 г.
^ «Закон об индийском искусстве и ремесе 1935 года» . Индийский совет по искусству и ремеслам . Министерство внутренних дел США . Получено 26 июля 2024 года .
^ «2023 Закон Нью -Мексико, Глава 30 - Уголовные преступления Статья 33 - Мошенничество и ложное дело Раздел 30-33-6 - Расследование в отношении продюсера; обязанность расследования; выборы на маркировку подлинных индийских искусств и ремесел» . Юстия США закон . Получено 26 июля 2024 года .
^ «Устав Оклахомы: название 78. Торговые отметки и ярлыки» (PDF) . Сенат Оклахомы . п. 15 Получено 26 июля 2024 года .
^ Jump up to: ^а ^{беременный} «Закон об индийском искусстве и ремесе 1990 года» . Индийский совет по искусству и ремеслам . Министерство внутренних дел США . Получено 26 июля 2024 года .
^ Махер, Саванна (11 октября 2023 г.). «Кто должен защитить Закон об индийском искусстве и ремесел?» Полем Рынок . Получено 26 июля 2024 года .
^ Jump up to: ^а ^{беременный} Снелл, Трэвис (18 сентября 2008 г.). «Искусство действует на праздник» . Чероки Феникс . Получено 26 июля 2024 года .
^ Jump up to: ^а ^{беременный} Эйлих, Уитни. «Гордость и прибыль: почему майя -ткачи борются за права интеллектуальной собственности» . Христианский научный монитор . Получено 26 июля 2024 года .
^ Берло, Джанет Кэтрин (5 декабря 2015 г.). «Искусство коренных американцев и история американского искусства: столетие выставок» . Перспектива (2). doi : 10,4000/перспектива.6004 .
^ Абу Хадал, Кэтрин (20 февраля 2013 г.). «Почему искусство коренных американцев не принадлежит Американскому музею естественной истории» . Индийская страна сегодня . Индийская страна сегодня медиа -сеть . Получено 17 апреля 2018 года .
^ Кинг, Дуэйн Х. (2009). «Выставленная культура: американские индейцы и музеи» . Tulsa Law Review . 45 (1): 25–32.
^ Брокман, Джошуа. «Новый рассвет для музеев искусства коренных американцев». The New York Times , 20 августа 2005 г., www.nytimes.com/2005/08/20/arts/design/a-new-dawn-for-museums-of-native-american-art.html.
^ Эш-Милби, Кэтлин ; Филлипс, Рут Б. (12 октября 2017 г.). «Инклюзивность или суверенитет? Искусство коренных американцев в галерее и музее с 1992 года». Художественный журнал . 76 (2): 10–38. doi : 10.1080/00043249.2017.1367190 . S2CID 191640737 .
^ Yount, Сильвия. «Переосмысление американского искусства: искусство коренных американцев в американском крыле». Музей Метрополитен, то есть Музей Мет , 21 февраля 2017 года, www.metmuseum.org/blogs/now-at-the-met/2017/native-american-art-the-american-wing.

Ссылки

Общий

Кроуфорд, Сюзанна Дж. И Деннис Ф. Келли, ред. Религиозные традиции американских индейцев: энциклопедия, том 1. Санта-Барбара, Калифорния: ABC-Clio, 2005. ISBN 978-1-57607-517-3 .
Левенсон, Джей А., изд. (1991) около 1492 года: искусство в эпоху исследования. Нью -Хейвен, CT: Издательство Йельского университета. ISBN 0-300-05167-0 .
Манн, Чарльз С. (2005). 1491: Новые откровения Америки перед Колумбусом. Нью -Йорк: Альфред А. Кнопф. ISBN 1-4000-4006-X .
Nottage, Джеймс Х. Разнообразие и диалог: стипендия Eiteljorg для коренного американского искусства, 2007. Индианаполис: музей американских индейцев и западного искусства Эйтелджорга, 2008. ISBN 978-0-295-98781-1 .
Филлипс, Рут Б. «Правильное место для искусства или правильного места места? Линда Джессап с Шеннон Багг, ред. На представлении аборигенов в галерее. Сиэтл: Университет Вашингтонской прессы, 2002. ISBN 978-0-660-18749-5 .

Северная Америка

Берло, Джанет С .; Рут Б. Филлипс (1998). Родное североамериканское искусство . Оксфордская история искусства. Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-284218-3 .
Dalrymple, Larry (2000). Калифорния и великий бассейн индийских корзины: живое искусство и прекрасная традиция. Санта -Фе: Музей Нью -Мексико Пресс. ISBN 0-89013-337-9
Дубин, Лоис Шерр (1999). Ювелирные изделия и украшения североамериканских индейцев: от предыстории до настоящего. Нью -Йорк: Гарри Н. Абрамс. ISBN 0-8109-3689-5
Данн, Дороти. Американские индейцы живопись юго -западных и равнин . Альбукерке: Университет Нью -Мексико Пресс, 1968. Asin B000x7a1t0.
Хессель, Инго (2006). Арктический дух: Инуитское искусство из коллекции Альбрехта в Хердском музее. Феникс, Аризона: Слышал музей. ISBN 978-1-55365-189-5 .
Хилл, Сара Х. (1997). Плетение новых миров: юго -восточные чероки женщин и их блокрета. Чапел Хилл: Университет Северной Каролины Пресс. ISBN 0-8078-4650-3 .
Хатчинсон, Элизабет (декабрь 2001 г.). «Современное искусство коренных американцев: транскультурная эстетика Ангела Декора». Художественный бюллетень. Тол. 83, 4: 740–756.
Suns, Victor и Elin Younger (1983). Хофографы: образы Хопана. Солнечные треки, Тусон, Аризона. ISBN 978-0-8165-0804-4 .
Шеарар, Шерил (2000). Понимание искусства Северо -Западного побережья: руководство по гребням, существам и символам . Ванкувер: Дуглас и Макинтайр. ISBN 978-1-55054-782-5 .
Портер, Фрэнк У. (1988). Корская баскетка коренных американцев: аннотированная библиография. Westport, CT: Greenwood Press. ISBN 0-313-25363-3 .
Райан, Аллан Дж. (1999). Трикстер -сдвиг: юмор и ирония в современном местном искусстве. Ванкувер: UBC Press. ISBN 0-7748-0704-0 .
Sturtevant, William C. (2007). «Ранняя ирокеза реалистическая живопись и маркировка идентичности». Три столетия индийского искусства Вудлендс. Вена: ZKF Publishers: 129–143. ISBN 978-3-9811620-0 .
Вулф, Ринна Эвелин (1998). Эдмония Льюис: лесной пожар в мраморе. Parsippany, NJ: Dillon Press. ISBN 0-382-39714-2 .

Месоамерика и Центральная Америка

Мейсон, Дж. Олден (1929). «Zapotec погребальные урны из Мексики». Музейный журнал . 20 Филадельфия: Музей Университета Пенсильвании: 176–201.
Covarrubias, Miguel (1957). Я Нью -Йорк: Альфред А. Кнопф.

Южная Америка

Ades, Dawn (2006). Искусство в Латинской Америке: современная эра 1820–1980 . Нью -Хейвен: издательство Йельского университета. ISBN 978-0-300-04561-1 .
Зигал, Уильям (1991). Аймара-боливский текстиль. Крефельд: немецкий текстильный музей. ISBN 978-1-135-96629-4 .
Stone-Miller (2002). Искусство Андов: от Чавин до инков. Лондон: Темза и Хадсон. ISBN 978-0-500-20363-7 .

Дальнейшее чтение

Берло, Джанет С.; и др. (1998). Родные пути: искусство американских индейцев из коллекции Чарльза и Валери Дайкер . Нью -Йорк: Метрополитен -музей искусств. ISBN 9780870998560 .
Марк Джарсомбек , Архитектура первых обществ: глобальная перспектива (Нью -Йорк: Wiley & Sons, август 2013 г.)
Rushing III, W. Jackson (ed.) (1999). Искусство коренных американцев в двадцатом веке. Нью -Йорк и Лондон: Routledge. ISBN 0-415-13747-0 .
Бернал, я; Coe, m; и др. (1973). Иконография средней американской скульптуры . Нью -Йорк: Метрополитен -музей искусств. (См. Индекс)
Гардинер, Сюзанна (25 апреля 2022 года). "Кто может определить искусство коренных американцев?" Полем Смитсоновский журнал .

Внешние ссылки

Национальный музей антропологии , Мехико, Мексика, ISLC.NET
Метрополитен Музей искусств Хейлбрунна История искусства , Музей искусств Метрополитен
- Североамериканское искусство, начиная с 8000 г. до н.э. , Метрополитен -музей искусств
- Центральноамериканское искусство, начиная с 8000 г. до н.э. , Метрополитен -музей искусств
- Южноамериканское искусство, начиная с 8000 г. до н.э. , Музей искусств Метрополитен
Онлайн -база данных Индийского музея Plains, на сайте исторического центра Буффало Билла
Элизабет Уиллис Дехафф Коллекция искусства американских индейцев из коллекции библиотеки редкой книги и рукописей Бейнеке в Йельском университете
Американское искусство , Историческое общество в Оклахоме
Коллектив местных искусств , профили многих современных индейских художников
Перейти: визуальная культура в испанской Америке, 1520–1820 .
Ассоциация исследований искусства коренных американцев

[1] «Искусство ледникового периода из Флориды» . Прошлое горизонты. 23 июня 2011 г. Получено 23 июня 2011 года .

[2] Ролс, Сандра (4 июня 2009 г.). «Университет Флориды: эпическая резьба на ископаемой кости, найденная на пляже Веро» . Vero Beach 32963 . Архивировано из оригинала 13 сентября 2009 года.

[3] Viegas, Дженнифер. «Самое раннее искусство мамонта: мамонт на мамонте» . Discovery News . Получено 23 июня 2011 года .

[4] Associated Press (22 июня 2011 г.). «Древний мамонт или мастодон, найдено на кости на пляже Веро» . Гейнсвилл Солнце . Получено 23 июня 2011 года .

[5] Пурди, Барбара А., Кевин С. Джонс, Джон Дж. Мехольский, Джеральд Борн, Ричард С. Херлберт -младший, Брус Дж. Макфадден, Криста Л. Черч, Майкл В. Уоррен, Томас Ф. Джорстад, Деннис Дж. Стэнфорд , Мелвин Дж. Вачовик и Роберт Дж. Спикман (ноябрь 2011 г.). «Самое раннее искусство в Северной и Южной Америке: резанное изображение хобоскового на минерализованной вымершей кости животных с пляжа Веро, штат Флорида». Журнал археологической науки . 38 (11): 2908–2913. Bibcode : 2011jarsc..38.2908p . doi : 10.1016/j.jas.2011.05.022 . {{cite journal}}: Cs1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )

[bement-6] Jump up to: ^а ^{беременный} Зох, Пол Аллен; Бемент, Леланд С.; Картер, Брайан Дж. (1999). Охота на бизон на месте Купера: где молния нарисовала громовые стада . Университет Оклахома Пресс. ISBN 978-0-8061-3053-8 .

[7] Уилфорд, Джон Нобл. Ученый на работе: Анна С. Рузвельт; Острый и в точку в Амазонии. Нью -Йорк Таймс. 23 апреля 1996 года

[8] Haynes, CV Jr.; Reanier, re; Barse, WP; Рузвельт, AC; да Коста, ML; Браун, LJ; Дуглас, JE; О'Доннелл, м.; Куинн, E.; Kemp, J.; Мачадо, кл; Да Сильвейра, Мичиган; Перья, J.; Хендерсон А. (1997). «Знакомство с палеоиндийским сайтом на Амазонке по сравнению с культурой Кловис». Наука . 275 (5308): 1948–1952. doi : 10.1126/science.275.5308.1948 .

[9] Стоун-миллер, 17

[10] Хессель, 20

[11] Хессель, 21

[12] История местного искусства в Канаде и Северной Америке. Местное искусство в Канаде. 11.June.2010

[false-13] Jump up to: ^а ^{беременный} Шенадо, главный Леон. Политика конфедерации Haudenosaunee на ложных масках лица. Архивировано 12 июля 2013 года на машине Wayback Mare 4 Island . 2001. Получено 15 мая 2011 г.

[corn-14] Jump up to: ^а ^{беременный} Кроуфорд и Келли, с. 496–497.

[15] Музей Ньюарка - коллекция

[16] «Индийский юмор NMAI - могилы» . Национальный музей американских индейцев . Интернет -архив: Смитсоновский институт. Архивировано из оригинала 26 апреля 2009 года . Получено 25 марта 2018 года .

[metmuseum.org-17] Jump up to: ^а ^{беременный} «Точка бедности-2000 до 1000 до н.э.» . Получено 2 марта 2009 года .

[18] «Учреждения государственных парков Crt-Louisiana, объекты и деятельность» . Архивировано из оригинала 7 февраля 2009 года . Получено 2 марта 2009 года .

[19] Миссисипский период: обзор

[20] Перди, Барбара А. (1996). Индийское искусство древней Флориды . Гейнсвилл, Флорида: Университетская издательство Флориды. С. 31–33. ISBN 978-0-8130-1462-3 .

[21] Браун, Робин С. (1994). Первые люди Флориды . Сарасота, Флорида: Ананасовая пресса. п. 1. ISBN 978-1-56164-032-4 .

[22] Хан, Джон Х. (2003). Индийцы Центральной и Южной Флориды 1513-1763 . Гейнсвилл, Флорида: Университетская издательство Флориды. С. 46–47. ISBN 978-0-8130-2645-9 .

[23] Материал Архивирован 6 октября 2008 года на машине Wayback от Государственного архива Флориды.

[24] Пиберн, Энн. «Народы Великих равнин». Университет Индианы. Полем Получено 29 января 2010 г.

[25] «Гис коренных американцев и первых наций». Нативная география. Декабрь 2000. Получено 29 января 2010 г.

[26] Берло и Филлипс, 131

[27] Берло и Филлипс, 132

[28] Берло и Филлипс, 136

[29] Garey-Sage, Darla. «Современные торговцы бассейнами». Онлайн -энциклопедия Невады. Полем Получено 17 мая 2010 г.

[:0-30] Jump up to: ^а ^{беременный} ^в Гувер, Роберт Л. (1974). «Некоторые наблюдения на доисторических каменных чучелах Chumash» . Журнал Калифорнийской антропологии . 1 (1): 33–40. ISSN 0361-7181 .

[:1-31] Jump up to: ^а ^{беременный} ^в Фицджеральд, Ричард; Кори, Кристофер (декабрь 2009 г.). «Древность и значение чучелов и репрезентативного искусства в предыстории Южной Калифорнии» . Калифорнийская археология . 1 (2): 183–203. doi : 10.1179/cal.2009.1.2.183 . ISSN 1947-461x .

[32] Кэмерон, Констанс (2000). «Чука животных из прибрежной Южной Калифорнии» (PDF) . Археологическое общество Тихоокеанского побережья ежеквартально . 36 (2): 30–52.

[33] «Керамика наследственной хопи». Архивировано 8 февраля 2008 года в Wayback Machine музее штата Аризона . 2007. Получено 14 августа 2010 г.

[34] "Чако -каньон". Архивировано 4 июня 2010 года в музее штата Миннесота в Миннесоте , Манкато . Получено 14 августа 2010 г.

[35] «Паракас | Паракас текстиль, мумии и геоглифы | Британская» . www.britannica.com . Получено 28 сентября 2023 года .

[36] "Британский сайт музея" . Архивировано с оригинала 18 октября 2015 года . Получено 15 июня 2017 года .

[37] Covarrubias, p. 193.

[38] Мейсон 1929, с. 182, от Ричардсона, 1932, с. 48–49.

[39] "Британский сайт музея" . Архивировано с оригинала 18 октября 2015 года . Получено 15 июня 2017 года .

[colonial_latin_america_p23-40] К. Миллс, WB Taylor & Sl Graham (Eds), Колониальная Латинская Америка: история документального фильма , «Ацтекский камень пяти эпох», с. 23

[41] Министерство искусств Африки, Океания и Америки. «Джейд в Коста -Рике». В Heilbrunn Timeline of Art History. Нью -Йорк: Музей Метрополитен, 2000 -. (Октябрь 2001 г.)

[42] «Куриный кулон животных [Панама; начальный стиль] (91.1.1166)» в графической шкале Heilbrunn истории искусства. Нью -Йорк: Музей искусств Метрополитен, 2000–. (Октябрь 2006 г.)

[heil-43] «Фигура божества (Zemi) Доминиканская республика; Тайно (1979.206.380)»

[cave-44] Jump up to: ^а ^{беременный} Уилфорд, Джон Нобл. Ученый на работе: Анна С. Рузвельт; Шарп и до такой степени в Амазоне. Нью -Йорк Таймс. 23 апреля 1996 года. Получено 26 сентября 2009 г.

[45] Варфоломей Дин. (2009) Урариновое общество, космология и история в Перуанской Амазонии . Гейнсвилл: Университетская издательство Флориды. ISBN 978-0-8130-3378-5 .

[46] Берло и Филлипс, 209.

[47] Dunn, p. 28

[48] Левенсон, с. 554–555.

[49] Чавес, Уилл. 2006 Чероки Национальные Живые Сокровищ Артисты объявили. Архивировано 7 июня 2012 года на машине Wayback The Cherokee Phoenix . 2006. Получено 1 марта 2009 г.

[50] Ades, 5

[51] Sturtevant, p. 129

[52] Вулф, с. 12, 14, 108 и 120

[53] Хатчинсон, с. 740

[54] Хатчинсон, с. 742

[55] Хатчинсон, с. 754

[56] Pochoir Prints of Ledger Brings The Kiowa Five, 1929. Информационная система исследований Смитсоновского института . Получено 1 марта 2009 г.

[57] Данн, 240

[h17-58] Jump up to: ^а ^{беременный} Хессель, Арктический Дух , с. 17

[59] Лиза Телфорд. Архивировано 13 июня 2010 года в The Wayback Machine Artist Artist Trust . Получено 16 марта 2009 г.

[60] Dalrymple, p. 2

[61] Индийские культуры со всего мира: индейцы Яномамо. Архивировано 27 марта 2009 года на Wayback Machine Hands по всему миру . Получено 16 марта 2009 г.

[62] Индийские культуры со всего мира: индейцы Вауры. Архивировано 10 марта 2009 года в The Wayback Machine Hands по всему миру . Получено 16 марта 2009 г.

[63] Церковь, Келли. Черный пепел. Архивировано 21 сентября 2008 года на машине Wayback Art of Kelly Church и Layish Parrish . 2008. Получено 16 марта 2009 г.

[64] Доуэлл, Джокай. Чероки обсуждают местное общество растений. Чероки Феникс . Получено 16 марта 2009 г.

[65] Тристан читатель, Тохоно О'О . и Терроль ДеВ Джонсон Лидерство для меняющегося мира . 25 апреля 2003 г. Получено 16 марта 2009 г.

[66] Дубин, с. 50

[67] Дубин, с. 218

[68] Берло и Филипс, с. 151

[69] Берло и Филлипс, с. 146

[70] Хиллман, Пол. Хуйхолская сеть жизни: творение и молитва. Архивировано 18 мая 2008 года в Machine Wayback The Bead Museum .. Получено 13 марта 2009 г.

[71] Лопес, Антонио. Фокус -артисты: Тери Гривз. ^{[ Постоянная мертвая ссылка ]} Юго -западное искусство . 2009. Получено 13 марта 2009 г.

[72] Берло и Филлипс, с. 32

[73] Берло и Филлипс, с. 87

[74] Индике, Дотти (май 2001 г.). «Родное искусство: Джейми Окума» . Журнал Southwest Art .

[75] Дубин, с. 170-171

[76] Оригинальный Wampum Art. Элизабет Джеймс Перри. 2008. Получено 13 марта 2009 г.

[77] Манн, 297

[78] Видение Бразилии . Архивировано 31 мая 2009 года на машине Wayback

[79] Мата Отриз Керамика. Прекрасная мексиканская керамика. 2009. Получено 17 мая 2009 г.

[80] Хилл, 158

[81] Хелен Кордеро. Архивировано 5 июля 2008 года в « Уэтербэк -машине » на юго -западе . Получено 17 мая 2009 г.

[82] Керамика Инуита из частной коллекции Алмы Хьюстон. Архивировано 23 июня 2009 года в галерее Houston Machine Houston North .. Получено 17 мая 2009 г.

[83] Нора Наранджо-Морс. Женщины художников американского Запада. Полем Получено 17 мая 2009 г.

[84] Nottage, p. 25

[trick-85] Jump up to: ^а ^{беременный} Райан, 146

[86] Nottage, p. 31

[87] Производительность. Маркус Амерман. Полем Получено 5 марта 2009 г.

[88] Вне границ. Джефф Марли. Полем Получено 3 июня 2014 года

[89] Господь, Эрика. Эрика Лорд. 2008. Получено 5 марта 2009 г.

[90] Nottage, p. 30

[91] Искусство в нашем народе, на нашей земле, наши изображения. Архивировано 29 августа 2008 года в Machine Wayback Музей естественной истории и культуры Берк. Полем Получено 1 марта 2009 г.

[92] «Miqu'l Askren, введя нашу историю в фокусировке: переработка работы Ba Haldane, цемшианского фотографа 19-го века, Blackflash: видно красный , том 24, № 3, 2007, с. 41–47» . Архивировано с оригинала 6 марта 2012 года . Получено 13 декабря 2011 года .

[93] ... Саморас и Уунгерс, с. 42

[as-94] Jump up to: ^а ^{беременный} Хессель, Арктический Дух , с. 49

[95] Хессель, арктический дух , с. 52

[h50-96] Jump up to: ^а ^{беременный} Хессель, Арктический Дух , с. 50

[97] Хосе Сантос Чавес. Медиацентр канала Огайо. Полем Получено 5 марта 2009 г.

[98] Кроус Тень Институт искусств. Полем Получено 5 марта 2009 г.

[99] Высокий вождь, Русс. Великолепное в стекле: мастера нового СМИ. Журнал местных народов. 27 июля 2006 года. Получено 11 апреля 2009 г.

[100] Аманда Кроу. Чероки наследия тропы. 2003. Получено 11 апреля 2009 г.

[101] Stone-Miller, Ребекка. Искусство Анд , с. 17

[102] Siegal, p. 15

[103] Siegal, p. 15-16

[104] О Моласе. Искусство коренных народов из Панама. Полем Получено 28 марта 2009 г.

[105] Гейз, Паула. Одежда, Регалия, Текстиль из Хапас Хайлендс в Мексике. Mything Links. 22 декабря 1999 года. Получено 28 марта 2009 г.

[106] Блэкард, Дэвид М. и Пэтси Уэст. Семинольная одежда: красочная лоскутная одежда. Архивировано 16 марта 2008 года в Wayback Machine племени Семинол Семинол . Получено 11 апреля 2009 г.

[107] «Коренное американское искусство- навахоловое плетение» .

[108] Перри, Рэйчел. Марта (Марти) Градольф: Идея Уивер. Наш округ Браун. Получено 28 марта 2009 г.

[109] Индике, Дотти. Рамона Сакестева. Юго -западное искусство . Получено 28 марта 2009 г.

[110] "Кацинам из коллекции IARC". Школа передовых исследований. Полем Получено 15 мая 2011 г.

[111] "Березовые свитки." Университет Пенсильвании, Школа искусств и наук. Полем Получено 15 мая 2011 г.

[112] Поттер, Дотти. «Продажа индийской культуры». Архивировано 17 июля 2011 года в The Wayback Machine Dakota-Lakota-Nakota Advocacy Coalition. 21–28 июня 2002 г. Получено 15 мая 2011 г.

[113] "Песчаная живопись". Хрустальные ссылки: нация Навахо. Полем Получено 16 мая 2011 г.

[phil-114] Филлипс 49

[115] Розенбаум, Ли. «Показывает, что бросает вызов стереотипам» , Wall Street Journal . 15 марта 2011 года. Получено 15 мая 2011 г.

[116] «Часто задаваемые вопросы». Служба национальных парков, Министерство внутренних дел: Нагпра. Полем Получено 15 мая 2011 г.

[117] «Репатриация артефактов». Канадская энциклопедия. Полем Рене Р. Гадач. 03/03/2012.

[118] Toensing, Gale Courey. «Возвращение Йельского университета остается, артефакты в Перу». Индийская страна сегодня. 3 марта 2011 года. Получено 15 мая 2011 г.

[119] «Закон об индийском искусстве и ремесе 1935 года» . Индийский совет по искусству и ремеслам . Министерство внутренних дел США . Получено 26 июля 2024 года .

[120] «2023 Закон Нью -Мексико, Глава 30 - Уголовные преступления Статья 33 - Мошенничество и ложное дело Раздел 30-33-6 - Расследование в отношении продюсера; обязанность расследования; выборы на маркировку подлинных индийских искусств и ремесел» . Юстия США закон . Получено 26 июля 2024 года .

[121] «Устав Оклахомы: название 78. Торговые отметки и ярлыки» (PDF) . Сенат Оклахомы . п. 15 Получено 26 июля 2024 года .

[iaca90-122] Jump up to: ^а ^{беременный} «Закон об индийском искусстве и ремесе 1990 года» . Индийский совет по искусству и ремеслам . Министерство внутренних дел США . Получено 26 июля 2024 года .

[123] Махер, Саванна (11 октября 2023 г.). «Кто должен защитить Закон об индийском искусстве и ремесел?» Полем Рынок . Получено 26 июля 2024 года .

[snell-124] Jump up to: ^а ^{беременный} Снелл, Трэвис (18 сентября 2008 г.). «Искусство действует на праздник» . Чероки Феникс . Получено 26 июля 2024 года .

[eulich-125] Jump up to: ^а ^{беременный} Эйлих, Уитни. «Гордость и прибыль: почему майя -ткачи борются за права интеллектуальной собственности» . Христианский научный монитор . Получено 26 июля 2024 года .

[126] Берло, Джанет Кэтрин (5 декабря 2015 г.). «Искусство коренных американцев и история американского искусства: столетие выставок» . Перспектива (2). doi : 10,4000/перспектива.6004 .

[127] Абу Хадал, Кэтрин (20 февраля 2013 г.). «Почему искусство коренных американцев не принадлежит Американскому музею естественной истории» . Индийская страна сегодня . Индийская страна сегодня медиа -сеть . Получено 17 апреля 2018 года .

[128] Кинг, Дуэйн Х. (2009). «Выставленная культура: американские индейцы и музеи» . Tulsa Law Review . 45 (1): 25–32.

[129] Брокман, Джошуа. «Новый рассвет для музеев искусства коренных американцев». The New York Times , 20 августа 2005 г., www.nytimes.com/2005/08/20/arts/design/a-new-dawn-for-museums-of-native-american-art.html.

[130] Эш-Милби, Кэтлин ; Филлипс, Рут Б. (12 октября 2017 г.). «Инклюзивность или суверенитет? Искусство коренных американцев в галерее и музее с 1992 года». Художественный журнал . 76 (2): 10–38. doi : 10.1080/00043249.2017.1367190 . S2CID 191640737 .

[131] Yount, Сильвия. «Переосмысление американского искусства: искусство коренных американцев в американском крыле». Музей Метрополитен, то есть Музей Мет , 21 февраля 2017 года, www.metmuseum.org/blogs/now-at-the-met/2017/native-american-art-the-american-wing.

[ 1 ]

[ 2 ]

[ 3 ]

[ 4 ]

[ 5 ]

[ 6 ]

[ 7 ]

[ 8 ]

[ 9 ]

[ 10 ]

[ 11 ]

[ 12 ]

[ 13 ]

[ 14 ]

[ 15 ]

[ 16 ]

[ 17 ]

[ 18 ]

[ 19 ]

[ 20 ]

[ 21 ]

[ 22 ]

[ 23 ]

[ 24 ]

[ 25 ]

[ 26 ]

[ 27 ]

[ 28 ]

[ 29 ]

[ 30 ]

[ 31 ]

[ 32 ]

[ 33 ]

[ 34 ]

[ 35 ]

[ 36 ]

[ 37 ]

[ 38 ]

[ 39 ]

[ 40 ]

[ 41 ]

[ 42 ]

[ 43 ]

[ 44 ]

[ 45 ]

[ 46 ]

[ 47 ]

[ 48 ]

[ 49 ]

[ 50 ]

[ 51 ]

[ 52 ]

[ 53 ]

[ 54 ]

[ 55 ]

[ 56 ]

[ 57 ]

[ 58 ]

[ 59 ]

[ 60 ]

[ 61 ]

[ 62 ]

[ 63 ]

[ 64 ]

[ 65 ]

[ 66 ]

[ 67 ]

[ 68 ]

[ 69 ]

[ 70 ]

[ 71 ]

[ 72 ]

[ 73 ]

[ 74 ]

[ 75 ]

[ 76 ]

[ 77 ]

[ 78 ]

[ 79 ]

[ 80 ]

[ 81 ]

[ 82 ]

[ 83 ]

[ 84 ]

[ 85 ]

[ 86 ]

[ 87 ]

[ 88 ]

[ 89 ]

[ 90 ]

[ 91 ]

[ 92 ]

[ 93 ]

[ 94 ]

[ 95 ]

[ 96 ]

[ 97 ]

[ 98 ]

[ 99 ]

[ 100 ]

v Т и Визуальное искусство коренных народов Америки
Опросы	Временная шкала истории искусства Отдельные художники Доколумбиец Женщины в искусстве
СМИ	Керамика Мода Ювелирные изделия Фотография Приколониальная живопись Текстиль
По культуре	Побережье Салиш Huichol Инуит одежда Коконевишель Майя Muisca
По региону	Вниз Коренные американцы Северо -западное побережье Парагвай Юго -восточный церемониальный комплекс

Базы данных управления авторитетом
International	FAST
National	United States France BnF data Czech Republic Spain Latvia Croatia Argentina Israel