Школа Фонтенбло

Диана Охотница - Школа Фонтенбло, 1550–1560, (Лувр)

Школа Фонтенбло ( французский : École de Fontainebleau ) ( ок. 1530 – ок. 1610 ) относится к двум периодам художественного производства во Франции во время позднего французского Возрождения , сосредоточенным в королевском дворце Фонтенбло , которые сыграли решающую роль в формировании северного маньеризма , и представляют собой первое крупное произведение итальянского искусства маньеризма во Франции.

«Первая школа Фонтенбло», гораздо более важная, чем Вторая школа в конце века, базировалась в замке с 1531 по 1547 год, после чего некоторые художники переехали в Париж или куда-либо еще.

Первая школа Фонтенбло (с 1531 г.)

В 1531 году флорентийский художник Россо Фиорентино , потерявший большую часть своего имущества при разграблении Рима в 1527 году, был приглашен Франсуа I приехать во Францию, где он начал обширную декоративную программу для замка Фонтенбло . В 1532 году к нему присоединился другой итальянский художник, Франческо Приматиччо (из Болоньи ). Россо покончил с собой во Франции в 1540 году. По совету Приматиччо Никколо дель Аббате (из Модены ) был приглашен во Францию ​​в 1552 году сыном Франсуа Анри II . Хотя эти художники были известны своими работами в Фонтенбло, их также приглашали создавать произведения искусства для других знатных семей того периода, и они пользовались большим уважением и хорошо оплачивались.

Работы этой «первой школы Фонтенбло» характеризуются широким использованием лепнины (лепнины и рамок для картин) и фресок , а также сложной (и часто загадочной) системой аллегорий и мифологической иконографии. декоративные мотивы эпохи Возрождения, такие как гротески , ремешки и путти Распространены , а также определенная степень эротизма. Фигуры изящны и демонстрируют влияние техник итальянского маньеризма Микеланджело Рафаэля , особенно и Пармиджанино . Приматиччо также было поручено сделать копии античных римских статуй для короля, тем самым распространив влияние классической скульптуры.

Многие работы Россо, Приматиччо и дель Абате не сохранились; части замка были реконструированы в разное время. Картины группы воспроизводились в гравюрах , преимущественно офортах , которые, по-видимому, производились первоначально в самом Фонтенбло, а позднее в Париже. Они распространили этот стиль по Франции и за ее пределами, а также записали несколько картин, которые не сохранились.

Маньеристский стиль школы Фонтенбло оказал влияние на французских художников (с которыми работали итальянцы), таких как художник Жан Кузен Старший , скульпторы Жан Гужон и Жермен Пилон и, в меньшей степени, художник и портретист Франсуа Клуэ, сын Жан Клуэ .

Эстамп-мастерская

Офорт Антонио Фантуцци , копирование рисунка для этой лепнины и краски во дворце Фонтенбло.

Хотя точных доказательств нет, большинство ученых согласны с тем, что в самом дворце Фонтенбло существовала гравюрная мастерская, воспроизводившая эскизы художников для их работ во дворце, а также другие композиции, которые они создавали. Самыми продуктивными гравёрами были Леон Давент , Антонио Фантуцци и Жан Миньон которым следовал «таинственный» художник, известный по своей монограмме как «Мастер I♀V» (♀ — алхимический символ меди , за , из которой были сделаны печатные формы). , и мастерская, по-видимому, действовала самое позднее примерно между 1542 и 1548 годами; Франсуа I умер в марте 1547 года, после чего финансирование дворца закончилось, а школа распалась. Это были первые гравюры, сделанные во Франции, и они не сильно отставали от первых итальянцев, использующих эту технику, зародившуюся в Германии. Самые ранние оттиски всех гравюр Фонтенбло выполнены коричневыми чернилами, и их цель, по-видимому, была в основном репродуктивной.

Просвещение Франсуа I работы Россо Фьорентино и его окружение в галерее Франсуа I во дворце. Подготовительный рисунок скопирован на распечатке выше.

Целью семинара было более широкое распространение нового стиля, развивающегося во дворце, как во Франции, так и среди коллег-итальянцев в Италии. Неясно, исходила ли инициатива сделать это от короля или другого покровителя или только от художников. Дэвид Ландау считает, что движущей силой был Приматиччо; он стал директором работ в Фонтенбло после самоубийства Россо Фьорентино в 1540 году.

Похоже, что предприятие «немного преждевременно» с точки зрения завоевания рынка. На гравюрах часто были отмечены признаки неопытности, а иногда и некомпетентности мастеров в технике гравюры, и, по словам Сью Уэлш Рид: «От этих пластин сохранилось мало отпечатков, и сомнительно, что многие из них были сняты. Часто пластины были плохо изготовлены. выполнены и плохо напечатаны; они часто были поцарапаны или плохо отполированы и не очищались. Некоторые из них могли быть сделаны из металлов, мягких, как медь, например олова ». Расширяющийся рынок гравюр отдавал предпочтение «высококачественным текстурам» Николя Беатрисе , а позже «опытным, но в конечном итоге скучным» граверам, таким как Рене Бойвен и Пьер Милан .

Известные художники первой школы

• Никколо дель Аббате (ок. 1509–1571) (итальянский)
• Дамиано дель Барбьер , итальянский художник-лепник и скульптор.
• Франческо Шибек да Карпи (умер около 1557 г.) Итальянский мебельщик, работавший над буазери .
• Леон Даван , французский офортист.
• Антонио Фантуцци , итальянский художник и офортист.
• Россо Фиорентино (Джованни Баттиста ди Якопо де Росси) (1494–1540) ( итальянский )
• Жюст де Жюст (ок. 1505–1559) франко-итальянский скульптор и офортист.
• Лука Пенни (ок. 1500/1504–1556) (итальянец)
• Франческо Приматиччо (ок. 1505–1570) (итальянец)
• Леонар Тири , фламандский художник и офортист.

Вторая школа Фонтенбло (с 1594 г.)

Портрет Габриэль д'Эстре и герцогини Виллар , Школа Фонтенбло, около 1594 г.

С 1584 по 1594 год во время религиозных войн замок Фонтенбло был заброшен. После своего восшествия на престол Генрих IV предпринял реконструкцию зданий Фонтенбло с помощью группы художников: фламандца Амбруаза Дюбуа (из Антверпена) и парижан Туссена Дюбрея и Мартина Фремине . Их иногда называют «второй школой Фонтенбло». Их поздние маньеристические работы, многие из которых были утеряны, продолжают использовать вытянутые и волнистые формы и многолюдные композиции. Многие из их сюжетов включают мифологические сцены и сцены из художественных произведений итальянца Торквато Тассо и древнегреческого писателя Гелиодора Эмесского .

Их стиль продолжал оказывать влияние на художников на протяжении первых десятилетий 17 века, но другие художественные течения ( Питер Пауль Рубенс , Караваджо , голландская и фламандская школы натуралистов вскоре их затмили ).

Известные художники второй школы

• Амбруаз Дюбуа (ок. 1542–1614, фламандец )
• Туссен Дюбрей (ок. 1561–1602)
• Мартен Фремине (1567–1619)
• Филипп Миллеро

См. также

• Французское искусство
• Французский Ренессанс

Ссылки

• Якобсон, Карен (редактор) (часто ошибочно называют Георгом Базелиц ), Французский ренессанс в гравюрах , 1994, Грюнвальдский центр, Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе, ISBN   0962816221
• Ландау, Дэвид, в книге Ландау, Дэвид и Паршалл, Питер, The Renaissance Print , Йель, 1996, ISBN   0300068832
• Рид, Сью Уэлш, в: Рид, Сью Уэлш и Уоллес, Ричард (редакторы), Итальянские офорты эпохи Возрождения и барокко , Музей изящных искусств, Бостон, 1989, ISBN   0-87846-306-2 или 304-4 (пб)

Дальнейшее чтение

• Гравюры и люди: социальная история печатных изображений , Метрополитен-музей (полностью доступен онлайн в формате PDF), который содержит материалы о школе Фонтенбло (см. Указатель)