Романизм (живопись)
Романизм — это термин, используемый историками искусства для обозначения художников из Нидерландов , которые путешествовали в 16 веке в Рим. В Риме они впитали в себя влияние ведущих итальянских художников того периода, таких как Микеланджело и Рафаэль, а также его учеников. По возвращении домой эти северные художники (называемые «романистами») создали стиль Возрождения, который ассимилировал итальянский формальный язык. Этот стиль продолжал свое влияние до начала 17 века, когда его вытеснило барокко. [1]
Опираясь на мифологические сюжеты, католики привнесли в искусство Севера новые темы, соответствующие интересам и вкусам их покровителей с гуманистическим образованием. [2] Романисты писали преимущественно религиозные и мифологические произведения, часто используя сложные композиции и изображая обнаженные человеческие тела анатомически правильно, но в надуманных позах. Их стиль зачастую кажется современному зрителю натянутым и искусственным. Однако художники рассматривали свои усилия как интеллектуальную задачу по передаче сложных предметов через борьбу с формой.
Термин «романизм» сейчас используется реже, поскольку лучшее понимание творчества художников, входивших в католицизм, подчеркивает скорее разнообразие, чем общность в их реакции на итальянское искусство. [1]
Развитие термина
[ редактировать ]Термин «романист» был придуман историками искусства 19-го века, такими как Альфред Мишельс и Эжен Фромантен, которые заметили значительный сдвиг в стиле северной живописи в 16-м веке. Они объяснили этот сдвиг влиянием художников, посетивших Италию, в частности Рим, и назвали их католиками.
Хотя этот термин первоначально использовался в основном для обозначения первой группы, которая путешествовала в Рим в первой половине 16 века, некоторые историки искусства, такие как Джейн Тернер в «Словаре искусства», расширили его применение , включив в него второе поколение художников. совершивший путешествие во второй половине 16 века. [3]
Римисты
[ редактировать ]
В первую группу художников, поехавших в Рим для изучения современного итальянского искусства, а также классических моделей, обычно входят Ян Госсарт , Ян ван Скорель , Маартен ван Хемскерк , Питер Коке ван Алст , Ламберт Ломбард , Ян Сандерс ван Хемессен , Мишель Кокси. и Франс Флорис . В эту группу часто включают и Бернара ван Орлея , хотя он, вероятно, никогда не посещал Италию и познакомился с итальянским стилем лишь по гравюрам и карикатурам Рафаэля на папские гобелены, сотканные в Брюсселе.
Ян Госсарт был одним из первых нидерландских художников, совершивших поездку в Рим в 1508/9 году, и после своего возвращения в северные Нидерланды он в основном писал мифологические сцены. [4] Ян ван Скорель работал в Риме в 1522 и 1523 годах, где на него особенно впечатлили Микеланджело и Рафаэль. Питер Коке ван Алст, вероятно, находился в Италии до 1527 года. [1] Ян Сандерс ван Хемессен отправился в Италию в начале своей карьеры, около 1520 года. Здесь он изучал как модели классической античности, такие как Группа Лаокоона, так и современные работы Микеланджело и Рафаэля. [5] Мишель Кокси из Мехелена находился в Риме в течение более длительного периода времени, примерно между 1529 и 1538 годами. Наибольшее влияние на него оказал Рафаэль (отсюда его прозвище «Фламандский Рафаэль»), и по возвращении он работал в полностью итальянском стиле. Маартен ван Хемскерк отправился в Рим около 1532 года, где создал множество картин и рисунков по мотивам классической скульптуры. После его возвращения на север его работы способствовали распространению итальянизирующего стиля с особым упором на анатомию обнаженного человеческого тела.
Ламбер Ломбард из Льежа отправился в Рим в 1537 году и разработал влиятельные теории классицизма. [1] Возможно, он также посоветовал своему ученику Франсу Флорису учиться в Риме. [6] Флорис находился в Риме примерно с 1540 года и находился под главным образом влиянием Микеланджело и Джулио Романо. По возвращении он стал одним из самых влиятельных католиков в Антверпене, который помог распространить новый стиль через свою большую мастерскую и многочисленных учеников и последователей, включая Криспина ван ден Брука , Франса Поурбуса Старшего , Ламберта ван Ноорта , Антони Блокландта ван Монтфорта , Мартена де Вос и братья Амброзиус I и Франс Франкен I. [1] [6]
Вторая группа северных художников, посетивших Рим во второй половине XVI века, включала Дирка Барендса , Адриана де Вердта , Ганса Спекарта и Бартоломеуса Шпрангера . [3] Последние два художника не вернулись домой, хотя Шпрангер оказал важное влияние через других северных художников, которые проводили время при пражском дворе, где он работал. [7] Это более позднее поколение художников обычно называют маньеристами . Они проявили большее чувство меры и использовали более простой формальный язык, чем первое поколение католиков. [1]
Итальянские влияния
[ редактировать ]Наиболее важное влияние на католиков оказали работы Микеланджело (особенно его работы в Сикстинской капелле ), Рафаэля (фрески в комнатах Рафаэля ) и учеников Рафаэля, таких как Джулио Романо , Полидоро да Караваджо и Перино дель Вага . Классические памятники и артефакты в Риме также были важным объектом изучения и вдохновения для нидерландских художников в Риме.
На более позднем этапе важную привлекательность проявили и другие итальянские города, в частности Венеция, где Доменико Тинторетто был основным источником вдохновения. Россо Фьорентино , Вазари и различные скульпторы были флорентийскими художниками, которые обращались к северным художникам, в то время как в и его Эмилии Пармиджанино последователи были предпочтительными моделями. [1]
См. также
[ редактировать ]Ссылки
[ редактировать ]- ^ Jump up to: Перейти обратно: а б с д и ж г Илья Михайлович Вельдман. «Романизм». Гроув Арт Онлайн. Оксфордское искусство онлайн. Издательство Оксфордского университета. Веб. 25 марта 2015 г.
- ^ Джеймс Патрик Маршалл, Возрождение и Реформация: Азенкур, Битва за плотины и дренаж , Кавендиш, 2007, стр. 145
- ^ Jump up to: Перейти обратно: а б Линда Эверстейн, Майкл Кваккельштейн, Микеланджело и католики» Голландские художники начала XVI века, вдохновленные Микеланджело Буанаротти , Рабочая группа во Флоренции, 2010–2011 (на голландском языке)
- ^ Янсон, Х.В.; Янсон, Энтони Ф. (1997). История искусства (5-е изд.). Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамса, Inc. ISBN 0-8109-3442-6 .
- ^ Ян Сандерс ван Хемессен на Sotheby's
- ^ Jump up to: Перейти обратно: а б Карл Ван де Вельде. «Франс Флорис I». Гроув Арт Онлайн. Оксфорд АртОнлайн. Издательство Оксфордского университета. Веб. 25 марта 2015 г.
- ^ К. Хопер. «Спренгер, Варфоломей». Гроув Арт Онлайн. Оксфордское искусство онлайн. Издательство Оксфордского университета. Веб. 25 марта 2015 г.
