Киноиндустрия
Киноиндустрия , или киноиндустрия включает в себя технологические и коммерческие институты кинопроизводства , то есть кинопроизводственные компании , киностудии , кинематографию , анимацию , кинопроизводство и написание сценариев , предпроизводство , постпродакшн , кинофестивали , прокат актеров. Хотя расходы, связанные с созданием фильмов, почти сразу же привели к концентрации кинопроизводства под эгидой постоянных продюсерских компаний, развитие доступного кинопроизводственного оборудования, а также расширение возможностей для привлечения инвестиционного капитала за пределами самой киноиндустрии позволили независимому кинопроизводству производство будет развиваться.
В 2019 году мировые кассовые сборы составили 42,2 миллиарда долларов . [ 1 ] С учетом доходов от кассовых сборов и домашних развлечений , стоимость мировой киноиндустрии в 2018 году составила 136 миллиардов долларов . [ 2 ] Голливуд – старейшая в мире национальная киноиндустрия и крупнейшая по валовым кассовым сборам. Индийское кино является крупнейшей национальной киноиндустрией по количеству производимых фильмов: по состоянию на 2019 год ежегодно производится 2446 художественных фильмов. [update]. [ 3 ]
Современная киноиндустрия
[ редактировать ]В 2019 году кассовые сборы мирового театрального рынка составили 42,2 миллиарда долларов США. В тройку крупнейших континентов/регионов по кассовым сборам вошли Азиатско-Тихоокеанский регион с 17,8 миллиарда долларов США , США и Канада с 11,4 миллиарда долларов США , а также Европа и Ближний Восток. и Северная Африка – 10,3 миллиарда долларов США . По состоянию на 2019 год [update]Крупнейшими рынками по кассовым сборам были (в порядке убывания) США, Китай , Япония , Южная Корея , Великобритания , Франция и Индия . [ 1 ] По состоянию на 2019 год [update]странами с наибольшим количеством кинопроизводства были Индия и США. [ 4 ] В Европе значимыми центрами кинопроизводства являются Франция, Германия, Испания, Италия и Великобритания. [ 5 ]
Китай
[ редактировать ]Кино Китая является одним из трех отдельных исторических направлений китайскоязычного кино вместе с кино Гонконга и кино Тайваня . Кино появилось в Китае в 1896 году, а первый китайский фильм « Гора Динцзюнь киноиндустрия была сосредоточена в Шанхае » был снят в 1905 году, при этом в первые десятилетия . Китай является домом для одной из крупнейших киностудий в мире, Hengdian World Studios , и в 2010 году он занимал третье место по величине киноиндустрии по количеству художественных фильмов, выпускаемых ежегодно. В течение следующего десятилетия продюсерские компании в основном принадлежали иностранцам, а отечественная киноиндустрия была сосредоточена в Шанхае, процветающем торговом центре и крупнейшем городе Дальнего Востока . первый независимый китайский сценарий Чжэнцю «Трудная пара сняли В 1913 году в Шанхае Чжэн » и Чжан Шичуань . [ 6 ]
Как шестое поколение [ нужны разъяснения ] получили международную известность, многие последующие фильмы были совместными предприятиями и проектами с международной поддержкой, но оставались весьма сдержанными и малобюджетными. [ нужна ссылка ] . Цзя» «Платформа (2000) частично финансировалась продюсерским домом Такеши Китано . [ 7 ] а его «Натюрморт» был снят на HD-видео. «Натюрморт» стал неожиданным дополнением и получил Золотого льва Венецианского международного кинофестиваля 2006 года. «Натюрморт» , посвященный провинциальным рабочим региона «Три ущелья» , резко контрастирует с работами пятого поколения китайских режиссеров , таких как Чжан Имоу и Чэнь Кайгэ , которые в то время снимали «Дом летающих кинжалов» (2004) и «Обещание» (2005). В нем не участвовала звезда с международной известностью, и в нем играли в основном непрофессионалы. В 2012 году страна стала вторым по величине рынком в мире по кассовым сборам. В 2014 году валовые кассовые сборы Китая составили 29,6 млрд иен ( 4,82 млрд долларов США ), при этом доля отечественных фильмов составила 55%. [ 8 ] Китай также стал крупным центром бизнеса голливудских студий. [ 9 ] [ 10 ]
В 2018 году валовые кассовые сборы Китая составили 8,9 миллиарда долларов США. [ 11 ] В 2013 году валовые кассовые сборы Китая составили 21,8 миллиарда иен (3,6 миллиарда долларов США), что является вторым по величине кинорынком в мире по кассовым сборам. [ 12 ] увеличились до 4,8 миллиарда долларов . В 2014 году кассовые сборы в киноиндустрии [ 13 ] Из-за пандемии COVID-19 в 2020 году Китай обогнал Северную Америку по величине кассовых сборов в мире, став первой страной, достигшей этого статуса. [ 14 ] Китай сохранил этот статус в 2021 году. Однако в 2022 году Северная Америка снова обогнала Китай как крупнейший рынок мировых кассовых сборов. [ 15 ]
Соединенные Штаты
[ редактировать ]Кино Соединенных Штатов , часто называемое Голливудом, оказало глубокое влияние на кинематограф во всем мире с начала 20 века. Кино США (Голливуд) — старейшая киноиндустрия в мире, а также крупнейшая киноиндустрия по доходам. Голливуд является основным звеном киноиндустрии США, где такие известные учреждения по изучению кино, как Американский институт кино , Киношкола Лос-Анджелеса и NYFA. в этом районе создаются [ 16 ] Однако четыре из шести крупных киностудий принадлежат компаниям Восточного побережья . Крупнейшие киностудии Голливуда, включая Metro-Goldwyn-Mayer , 20th Century Fox и Paramount Pictures , являются основным источником самых коммерчески успешных фильмов в мире . [ 17 ] [ 18 ] включая такие фильмы, как «Звуки музыки» (1965), «Звездные войны» (1977), «Титаник» (1997) и «Аватар» (2009).
Американские киностудии сегодня коллективно создают несколько сотен фильмов каждый год, что делает Соединенные Штаты одним из самых плодовитых производителей фильмов в мире. Только компания Walt Disney , владеющая студией Уолта Диснея , полностью базируется в Южной Калифорнии . [ 19 ] И хотя штаб-квартира Sony Pictures Entertainment находится в Калвер-Сити, штат Калифорния, штаб-квартира ее материнской компании Sony Corporation находится в Токио , Япония. Больше всего сейчас снимают [ когда? ] проходит в Калифорнии , Нью-Йорке , Луизиане , Джорджии и Северной Каролине . Нью-Мексико , особенно в районах Альбукерке и Санта-Фе, становился все более популярным штатом для съемок; Там снимали телешоу « Во все тяжкие» и такие фильмы, как «Старикам тут не место» и «Ржавчина» . [ нужна ссылка ] В период с 2009 по 2015 год Голливуд стабильно зарабатывал 10 миллиардов долларов (или больше) ежегодно. [ 20 ] Голливудская церемония награждения «Оскар» , официально известная как «Оскар», проводится Академией кинематографических искусств и наук (AMPAS) каждый год, и по состоянию на 2019 год было вручено более 3000 «Оскаров». [ 21 ]
27 октября 1911 года кинокомпания «Нестор» основала первую постоянную киностудию в Голливуде. Погода в Калифорнии позволяла вести съемки круглый год. В 1912 году была основана компания Universal Studios , объединившая Нестора и несколько других кинокомпаний, включая Independent Moving Pictures (IMP).
Индия
[ редактировать ]Индия является крупнейшим производителем фильмов в мире и второй старейшей киноиндустрией в мире. [ 22 ] В стране расположены одни из самых важных городов мировой киноиндустрии: Мумбаи (ранее Бомбей) и Ченнаи (Мадрас). В 2009 году в Индии был произведен в общей сложности 2961 фильм на целлулоиде; в эту цифру входит 1288 художественных фильмов. [ 23 ] Помимо того, что Индия является крупнейшим производителем фильмов в мире, она также имеет наибольшее количество просмотров. [ 24 ] Индийская киноиндустрия многоязычна и является крупнейшей в мире по объему продаж билетов, но третьей по величине по доходам, главным образом из-за одних из самых низких цен на билеты в мире. [ 25 ] Эту индустрию смотрит в основном обширная индийская публика, которая смотрит кино. [ нужна ссылка ] Индийская киноиндустрия также является доминирующим источником фильмов и развлечений в соседних странах Южной Азии . Тремя крупнейшими киноиндустриями Индии являются кино на хинди , кино на телугу и тамильское кино . Киноиндустрия хинди в основном сосредоточена в Мумбаи (Бомбей), и его обычно называют Болливудом , гибридом Бомбея и Голливуда. Кинотеатр на телугу в основном сосредоточен в Хайдарабаде и обычно называется Толливудом . Тамильская киноиндустрия, т.е. Колливуд , в основном сосредоточена в Ченнаи .
Помимо обычных коммерческих фильмов, Индия также предлагает другой подход к кино: параллельное кино . Движение параллельного кино зародилось в Западной Бенгалии примерно в 1950-х годах. Первоначально движение возглавил бенгальский кинематограф . Позже он приобрел известность в других киноиндустриях Индии. Параллельное кино — это общий термин, обозначающий определенный тип фильмов, которые отклоняются от условностей популярного мейнстримового кино. На протяжении многих лет параллельное кино принимало различные формы. Кинематографистами, связанными с параллельным кино, являются Сатьяджит Рай , Мринал Сен , Ритвик Гхатак . Параллельные фильмы характеризуются отказом от популярных форм, таких как песни и боевые сцены, их близостью к сельской местности, использованием актеров-методов и смягченной цветовой палитрой. Лучшими образцами параллельного кино являются самые известные фильмы Рэя — «Патер Панчали» (1955), «Апарахито» (1956) и «Мир Апу» (1959), — которые образовали «Трилогию Апу» . Еще несколько примеров таких фильмов: « Дождевик» . , Дхоби Гхат , Ложь .
Индийские фильмы завоевали популярность не только на внутреннем, но и на международном рынках: валовой доход «Дангала» за рубежом составил 260 миллионов долларов, «Секретная суперзвезда» и «Баджранги Бхайджаан» получили валовой доход в 80,4 миллиона долларов, а «Бахубали: Начало » и «Бахубали 2» . «: Заключение» (дилогия-блокбастер из кино на телугу ), собрав более 370 миллионов долларов по всему миру. [ 26 ] В Индии у них более 400 производственных предприятий и 32 корпоративных дома; также поддерживая средства к существованию более чем 6 миллионов человек. [ 27 ]
Другими крупнейшими киноиндустриями являются кино на малаялам , кино на каннаде , бенгальское кино ( кинотеатр Западной Бенгалии ) и кино на маратхи , расположенные в основном в Кочи , Бангалоре , Калькутте и Мумбаи соответственно. Оставшаяся большая часть распространена по северной, западной, восточной и южной Индии (с гуджаратским , пенджабским , одиа , бходжпури , ассамским кино ). Однако есть несколько небольших центров индийской киноиндустрии на региональных языках, сосредоточенных в штатах, где говорят на этих языках. Индийское кино включает в себя ряд форм искусства, таких как индийская классическая музыка, народная музыка разных регионов страны, индийский классический танец, народный танец и многое другое. Болливуд, Колливуд и Толливуд составляют наибольшую часть индийской киноиндустрии, их смотрят по всему Индийскому субконтиненту , и их популярность растет. [ когда? ] Популярен в Великобритании, США, Австралии, Новой Зеландии, Юго-Восточной Азии , Африке , странах Персидского залива , европейских странах , Восточной Азии и Китае. Крупнейшим комплексом киностудий в мире является Ramoji Film City, расположенный в Хайдарабаде , Индия, который открылся в 1996 году и занимает площадь 674 га (1666 акров). Он состоит из 47 звуковых сцен и имеет постоянные декорации, от железнодорожных вокзалов до храмов. [ 28 ]
К 1986 году годовой объем производства фильмов в Индии увеличился с 741 фильма до 833 фильмов в год, что сделало Индию крупнейшим кинопроизводителем в мире. [ 29 ] По состоянию на 2014 год [update]Болливуд составляет 45% чистых кассовых сборов Индии, кинотеатры на тамильском и телугу вместе составляют 36%, а остальные региональные киноиндустрии составляют 21% индийского кино. [ 30 ] К 2021 году кино на телугу (Толливуд) обогнало кино на хинди (Болливуд) и тамильское кино (Колливуд) и стало крупнейшей киноиндустрией Индии по кассовым сборам. В 2023 году Болливуд снова стал крупнейшей киноиндустрией Индии. [ 31 ] [ 32 ]
Российская Федерация
[ редактировать ], Российское кино известное по популярности как Молливуд , относится к киноиндустрии России , занимающейся производством кинофильмов на русском языке. Популярный термин «Молливуд» представляет собой смесь слов « Москва » и « Голливуд ».
Оно началось в Российской империи , получило широкое развитие в Советском Союзе и в годы после его распада . Российская киноиндустрия останется признанной на международном уровне. В XXI веке российское кино стало известно на международном уровне благодаря таким фильмам, как «Жесткий Генри» (2015), «Левиафан» (2014), «Ночной дозор» (2004) и «Брат» (1997). Московский международный кинофестиваль стартовал в Москве в 1935 году. Премия «Ника» — главная ежегодная национальная кинопремия России.
Кино Российской Империи
[ редактировать ]Первые фильмы, просмотренные в Российской империи, были привезены братьями Люмьер , которые в мае 1896 года выставляли фильмы в Москве и Санкт-Петербурге. В том же месяце оператор Люмьера Камиль Серф снял первый в России фильм, запечатлевший коронацию Николая II. в Кремле . [ 33 ]
Александр Дранков снял первый русский сюжетный фильм «Стенька Разин» (1908), основанный на событиях, рассказанных в народной песне, режиссер Владимир Ромашков . Среди известных русских кинематографистов того времени были Александр Ханжонков и Иван Мозжухин , снявшие «Оборону Севастополя» в 1912 году . Яков Протазанов снял «Отъезд великого старика» (1912) биографический фильм о Льве Толстом .
Пионер анимации Ладислас Старевич в 1910 году снял первый российский анимационный фильм (и первый кукольный кукольный фильм со сюжетом) — «Лукан Цервус» . Другие его анимационные короткометражки « Прекрасная Леуканида» (1912) и «Месть кинооператора» (1912), снятые для Александра Ханжонкова, также относятся к числу первых анимационных фильмов. В последующие годы Старевич снимал короткометражки по мотивам таких басен, как «Кузнечик и Муравей» (1913), а также пропагандистских фильмов времен Первой мировой войны. [ нужна ссылка ] .
Великобритания
[ редактировать ]В Соединенном Королевстве уже более века существует значительная киноиндустрия. В то время как кинопроизводство достигло рекордного уровня в 1936 году, [ 35 ] Обычно считается, что «золотой век» британского кино пришелся на 1940-е годы, когда режиссер Дэвид Лин , [ 36 ] Майкл Пауэлл (совместно с Эмериком Прессбургером ) [ 37 ] и Кэрол Рид [ 38 ] создали свою самую высоко оцененную работу. Многие британские актеры добились всемирной известности и успеха у критиков, такие как Мэгги Смит , Роджер Мур , Майкл Кейн , [ 39 ] Шон Коннери , [ 40 ] Дэниел Дэй-Льюис , Гэри Олдман и Кейт Уинслет . [ 41 ] Некоторые из фильмов с самыми высокими кассовыми сборами были сняты в Соединенном Королевстве, в том числе третий и четвертый по прибылям серии фильмов ( «Гарри Поттер и Джеймс Бонд »). [ 42 ]
Первый кинофильм был снят в Лидсе в Луи Ле Принсом 1888 году. [ 43 ] [ 44 ] а первые движущиеся изображения, проявленные на целлулоидной пленке, были созданы в Гайд-парке в Лондоне в 1889 году британским изобретателем Уильямом Фризе Грином . [ 45 ] который запатентовал этот процесс в 1890 году.
Два из восьми самых кассовых фильмов в мире за все время [ когда? ] имеют некоторые британские исторические, культурные или творческие аспекты: «Титаник» (1997), «Гарри Поттер и Дары смерти. Часть 2» (2011), «Властелин колец: Возвращение короля» (2003) и «Пираты Карибского моря: Мертвые». Мужской сундук (2005). Добавление еще четырех фильмов о Гарри Поттере и еще одного фильма «Властелин колец» , плюс Тима Бертона версия «Алиса в Стране чудес» (2010) и более половины двадцатки самых финансово успешных. [ когда? ] фильмы имели существенное британское измерение. [ 46 ] [ оригинальное исследование? ]
Британское влияние также можно увидеть в «Английском цикле» анимационных фильмов Диснея, в том числе «Алиса в стране чудес» (1951), «Питер Пэн» (1953), «Сто один далматинец» (1961), «Меч в камне » (1963), и Книга джунглей (1967). [ 47 ] Дисней впервые заинтересовался игровыми фильмами как средством использования финансовых резервов, накопленных в Великобритании и не подлежащих репатриации из-за валютного контроля, сняв два фильма на основе шотландских и английских источников. Это были «Остров сокровищ» (1950) и «История Робин Гуда и его веселых людей» (1952), которые оба имели успех в прокате. Студия продолжала использовать британский исходный материал для своих анимационных фильмов после смерти Уолта Диснея в 1967 году, выпустив полнометражные мультфильмы «Робин Гуд» (1973), «Множество приключений Винни-Пуха» и «Спасатели» (оба 1977), одни из многие диснеевские фильмы опираются на А. А. Милна персонажей .
В 1970-х и 1980-х годах британские студии завоевали репутацию [ нужна ссылка ] за великолепные спецэффекты в таких фильмах, как «Супермен» (1978), «Чужой» (1979) и «Бэтмен» (1989). Отчасти эта репутация была основана на талантах, собравшихся вместе для съемок фильма « 2001: Космическая одиссея» (1968), которые впоследствии вместе работали над сериалами и художественными фильмами для Джерри Андерсона . Бристольская компания Aardman Animations известна своей покадровой анимацией.
В конце 1998 года Channel 4 запустил бесплатный киноканал Film4 — канал, специально предназначенный для показа фильмов. Он вещает с 11:00 по британскому стандартному времени и конкурирует с платного телевидения сетью Sky Cinema .
Лондонская по созданию визуальных эффектов компания Framestore под руководством Тима Уэббера, супервайзера по визуальным эффектам , работала над фильмами «Темный рыцарь» (2008) и «Гравитация» (2013). На создание новых техник, задействованных в «Гравитации», ушло три года. [ 48 ]
Франция
[ редактировать ]Франция является родиной кино и внесла значительный вклад в этот вид искусства и сам процесс кинопроизводства. [ 49 ] несколько важных кинематографических движений, в том числе « Новая волна В стране зародилось ». Он известен особенно сильной киноиндустрией, отчасти благодаря защите, предоставляемой французским правительством . [ 49 ]
Французское кино иногда переплетается с кино зарубежных стран. Режиссеры из таких стран, как Польша ( Роман Полански , Кшиштоф Кесьлёвский и Анджей Жулавский ), Аргентина ( Гаспар Ноэ и Эдгардо Козаринский ), Россия ( Александр Алексеев , Анатоль Литвак ), Австрия ( Михаэль Ханеке ) и Грузия ( Гела Баблуани , Отар Иоселиани). ) занимают видное место в рядах французского кино. И наоборот, некоторые французские режиссеры сделали карьеру в других странах, например, Люк Бессон , Жак Турнер или Франсис Вебер в Соединенных Штатах .
Еще одним фактором, подтверждающим этот факт, является то, что в Париже самая высокая плотность кинотеатров в мире, измеряемая количеством кинотеатров на одного жителя. [ 50 ] и что в большинстве кинотеатров «центра Парижа» иностранные фильмы, которые в других местах были бы изолированы от кинотеатров «артхаусов», демонстрируются наряду с «основными» произведениями. 2 февраля 2000 года Филипп Бинан реализовал в Париже первую цифровую кинопроекцию в Европе с использованием технологии DLP CINEMA, разработанной Texas Instruments . [ 51 ] Париж также может похвастаться Cité du cinéma, крупной студией к северу от города, и Disney Studio, тематическим парком, посвященным кино, и третьим тематическим парком недалеко от города после Диснейленда и парка Астерикс. [ 52 ]
В 2015 году во Франции было снято рекордные 300 полнометражных фильмов. [ 53 ] В 2014 году фильмы США и Великобритании составили лишь 44,9% от общего числа просмотров. Во многом это связано с коммерческой эффективностью отечественного производства, на долю которого пришлось 44,5% просмотров в 2014 году (35,5% в 2015 году; 35,3% в 2016 году). [ 54 ] В середине 2000-х годов французская киноиндустрия описывалась как «ближе к полной самодостаточности, чем любая другая страна в Европе, восстанавливая около 80–90% своего бюджета за счет доходов, полученных на внутреннем рынке». [ 55 ] В 2018 году международные кассовые сборы французских фильмов составили 237 миллионов евро при 40 миллионах просмотров (на 52% меньше, чем в 2017 году), причем крупнейшим иностранным рынком была Италия. [ 56 ]
Иран
[ редактировать ]Кино Ирана ( персидский : سینمای ایران ) или кино Персии относится к кино и киноиндустрии Ирана , которые ежегодно производят множество коммерческих фильмов. Иранские художественные фильмы завоевали международную известность и теперь пользуются популярностью во всем мире. [ 57 ]
Наряду с Китаем Иран считался одним из лучших экспортеров кино в 1990-е годы. [ 58 ] Некоторые критики сейчас [ когда? ] считают Иран самым важным национальным кинематографом в мире в художественном отношении, его значимость позволяет сравнивать его с итальянским неореализмом и аналогичными движениями прошлых десятилетий. [ 57 ] Немецкий режиссер Вернер Херцог назвал иранское кино одним из самых важных художественных кинотеатров в мире. [ 59 ] Примечательно, что Иран выиграл 2 премии «Оскар» и был номинирован 3 раза, что занимает 11-е место в мировом кинематографе, второе место в Азии после Японии и первое место на Ближнем Востоке. [ 60 ] .:
Турция
[ редактировать ]Турецкий кинорынок выделяется на общеевропейском фоне как единственный рынок, где национальные фильмы регулярно превосходят американские фильмы. [ 61 ] В 2013 году на него было просмотрено 1,2 миллиона человек и 87 художественных фильмов . выпущено [ 62 ] В период с 2004 по 2014 год около 12,9 миллионов просмотров на ненациональных европейских рынках составили лишь 7% от общего количества просмотров турецких фильмов в Европе (включая Турцию). Это третья самая низкая доля среди 30 европейских рынков, по которым доступны такие данные, и она ясно иллюстрирует сильную зависимость турецких фильмов от внутреннего рынка - особенность, которую разделяют польские и российские фильмы. [ 63 ]
В 2014 году « Зимний получил сон» награду Каннского кинофестиваля как лучший фильм. [ 64 ] В 2013 году Турция по-прежнему отставала от Нидерландов по кассовым сборам с чуть более 200 миллионов евро, будучи восьмым по величине рынком кассовых сборов в Европе, опережая Швецию и Швейцарию, с явным отставанием от шести крупнейших рынков, на всех из которых зарегистрировано GBO на сумму от 504 миллионов евро. (Испания) до более чем 1 миллиарда евро во Франции, Великобритании , Германии и Российской Федерации . [ 65 ] Поход в кино в Турции сравнительно дешев. В 2013 году билет в кино в Турции стоил в среднем 4,0 евро, и это, по оценкам, была самая низкая средняя цена билета (измеренная в евро) в Европе, немного дешевле, чем на некоторых рынках Центральной и Восточной Европы, таких как Хорватия, Румыния, Литва или Болгария. (в зависимости от курса валют). [ 66 ] .
Япония
[ редактировать ]В Японии существует одна из старейших и крупнейших киноиндустрий в мире; по состоянию на 2010 год он был четвертым по количеству выпущенных художественных фильмов. [ 67 ] В Японии фильмы производятся с 1897 года, когда сюда прибыли первые иностранные кинооператоры. [ нужна ссылка ]
В Sight & Sound списке лучших фильмов, произведенных в Азии , японские произведения заняли восемь из 12 лучших, а «Токийская история» (1953) заняла первое место. [ нужна ссылка ] «Токийская история» также возглавила Sight & Sound опрос режиссеров 2012 года «50 величайших фильмов всех времен» , свергнув с престола «Гражданина Кейна » [ 68 ] [ 69 ] а Акиры Куросавы » « Семь самураев (1954) был признан величайшим фильмом на иностранном языке всех времен по результатам опроса BBC в 2018 году, в котором приняли участие 209 критиков в 43 странах. [ 70 ] получала премию «Оскар» за лучший фильм на иностранном языке Япония четыре раза ( «Расёмон» , «Врата ада» , «Самурай I: Мусаси Миямото» и «Отъезд» ) — больше, чем любая другая азиатская страна. [ когда? ] .
Египет
[ редактировать ]ограниченное количество немых фильмов Начиная с 1896 года в Египте было снято 1927 года ; «Лайла» стала известна как первый полнометражный полнометражный фильм. Каира Киноиндустрия стала региональной силой с появлением звука. С 1930 по 1936 год различные небольшие студии выпустили не менее 44 художественных фильмов. В 1936 году студия Misr , финансируемая промышленником Талаатом Харбом , стала ведущим египетским эквивалентом крупных студий Голливуда, и эту роль компания сохраняла в течение трех десятилетий. [ 71 ] Из более чем 4000 короткометражных и полнометражных фильмов, снятых в регионе Ближнего Востока и Северной Африки с 1908 года, более трех четвертей составляли египетские фильмы. В египетских фильмах обычно говорят на египетском арабском диалекте. [ 72 ] [ 73 ]
С 1976 года в Каире проводится ежегодный Каирский международный кинофестиваль (CIFF), аккредитованный Международной федерацией ассоциаций кинопродюсеров. к югу от Каира был открыт Египетский город медиапроизводства (EMPC) В 1996 году в городе 6 октября , хотя к 2001 году работала только одна из 29 запланированных студий. [ 74 ] Цензура, которая раньше препятствовала свободе выражения мнений, значительно снизилась к 2012 году, когда египетское кино начало смело решать самые разные вопросы, начиная от сексуальных. [ 75 ] резкой критике со стороны правительства. [ 76 ]
1940-е, 1950-е и 1960-е годы обычно считаются золотым веком египетского кино. Как и на Западе, фильмы откликнулись на популярное воображение, причем большинство из них относились к предсказуемым жанрам (хеппи-энды были нормой), и многие актеры делали карьеру, играя строго типизированные роли. По словам одного критика, «если бы египетский фильм, предназначенный для популярной аудитории, не имел ни одной из этих предпосылок, это представляло бы собой предательство неписаного контракта со зрителем, результаты которого проявятся в прокате». [ 77 ] С 1990-х годов кинематограф Египта разошелся по разным направлениям. меньшего размера Художественные фильмы привлекают внимание международного сообщества, но их мало посещают дома. Популярные фильмы, часто широкие комедии, такие как « Что за ложь!» и чрезвычайно прибыльные работы комика Мохамеда Саада борются за то, чтобы удержать аудиторию, либо тяготеющую к западным фильмам, либо, все чаще, опасающуюся воспринимаемой аморальности кино. [ 78 ]
Корейский полуостров
[ редактировать ]Термин «кино Кореи» (или «корейское кино») охватывает киноиндустрию Северной и Южной Кореи . Как и все аспекты корейской жизни в прошлом столетии, киноиндустрия часто оказывалась во власти политических событий: от поздней династии Чосон до Корейской войны и внутреннего вмешательства правительства. Хотя в обеих странах сегодня существует относительно сильная киноиндустрия. [ когда? ] [ нужна ссылка ] Только южнокорейские фильмы получили широкое международное признание. Северокорейские фильмы, как правило, изображают коммунистические или революционные темы.
Южнокорейские фильмы пережили «золотой век» конца 1950-х и 1960-х годов. К 2005 году Южная Корея стала одной из немногих стран, которая смотрела в кинотеатрах больше отечественных, чем импортных фильмов. [ 79 ] Во многом это связано с законами, ограничивающими количество иностранных фильмов, которые можно показывать в одном кинотеатре в год. [ 80 ] С 2006 года корейские фильмы должны показываться в кинотеатрах 73 дня в году. На кабельном телевидении 25%-ная квота на отечественные фильмы будет снижена до 20% после заключения соглашения о свободной торговле между KOR и США. [ 81 ] В 2015 году общие кассовые сборы кинотеатров Южной Кореи в стране составили 884 миллиарда фунтов стерлингов , а количество посещений составило 113 000 000, что составляет 52% от общего числа просмотров. [ нужна ссылка ]
Польша
[ редактировать ]История польского кино почти так же длинна, как и история кинематографии , и имеет общепризнанные достижения, хотя польские фильмы, как правило, менее коммерчески доступны, чем фильмы некоторых других европейских стран.
После Второй мировой войны коммунистическое правительство создало национальное авторское кино, подготовило сотни новых режиссеров и предоставило им возможность снимать фильмы. Такие режиссеры, как Роман Поланский , Кшиштоф Кесьлёвский , Агнешка Холланд , Анджей Вайда , Анджей Жулавский , Анджей Мунк и Ежи Сколимовский, повлияли на развитие польского кинопроизводства. В последние годы индустрия возглавлялась продюсерами, а финансы были ключом к созданию фильма, а поскольку в польских фильмах было много независимых режиссеров всех жанров, они, как правило, больше вдохновлялись американскими фильмами .
Польская киношкола находилась под сильным влиянием итальянских неореалистов . Он воспользовался либеральными изменениями в Польше после Польского Октября 1956 года , чтобы изобразить сложность польской истории во время Второй мировой войны и немецкой оккупации. Среди наиболее важных тем было поколение бывших солдат Армии Крайовой и их роль в послевоенной Польше, а также национальные трагедии, такие как немецкие концентрационные лагеря и Варшавское восстание . Политические изменения позволили группе более открыто говорить о новейшей истории Польши. все Однако после 1945 года цензура еще была сильной, когда дело касалось истории, и фильмов о современных событиях было очень мало. В этом заключалось главное различие между членами польской киношколы и итальянскими неореалистами.
Польская киношкола была первой, кто подчеркнул национальный характер поляков, и одним из первых художественных движений в Центральной Европе, открыто выступивших против официальных принципов социалистического реализма . Члены движения склонны подчеркивать роль личности в отличие от коллектива. Внутри движения существовало две тенденции: молодые режиссеры, такие как Анджей Вайда, обычно изучали идею героизма, в то время как другая группа (наиболее известной из которых был Анджей Мунк ) анализировала польский характер с помощью иронии, юмора и анализа национальных мифов.
Филиппины
[ редактировать ]Кино Филиппин первых кинофильмов началось с появления в стране 31 августа 1897 года в Салоне Пертьерра в Маниле . В следующем году местные сцены впервые были сняты на пленку испанцем Антонио Рамосом с помощью Люмьера кинематографа . [ 82 ] В то время как большинство первых режиссеров и продюсеров в стране были в основном богатыми предприимчивыми иностранцами и экспатриантами , 12 сентября 1919 года «Далаганг Букид» («Деревенская дева») , фильм, основанный на популярной музыкальной пьесе, стал первым фильмом, снятым и показанным филиппинским режиссером Хосе. Непомучено . [ 83 ] Его работы, получившие прозвище «Отец филиппинского кино», ознаменовали начало кино как вида искусства на Филиппинах. [ 84 ]
Бангладеш
[ редактировать ]Кино Бангладеш — это на бенгальском языке, киноиндустрия базирующаяся в Дакке , Бангладеш . С начала 1970-х годов эта киноиндустрия часто была важной киноиндустрией. Слово «Дхолливуд» представляет собой смесь слов «Дакка» и «Голливуд» . Доминирующим стилем бангладешского кино является мелодраматическое кино , развивавшееся с 1947 по 1990 годы и характеризующее большинство фильмов по сей день. Кино было представлено в Бангладеш в 1898 году компанией Bradford Biscope Company, которая, как считается, организовала выпуск первого фильма в Бангладеш. Между 1913 и 1914 годами была открыта первая продюсерская компания Picture House. Короткометражный немой фильм под названием «Сукумари» ( «Хорошая девочка ») был первым фильмом, снятым в регионе в 1928 году. Первый полнометражный фильм «Последний поцелуй » был выпущен в 1931 году. После отделения Бангладеш от Пакистана в 1971 году Дакка стала центр киноиндустрии Бангладеш и приносит большую часть доходов, производства и аудитории. 1960-е, 1970-е, 1980-е и первая половина 1990-х годов были золотыми годами для бангладешских фильмов, поскольку индустрия выпустила много успешных фильмов. «Лицо и маска» — первый полнометражный художественный фильм на бенгальском языке, вышедший в 1956 году. [ 85 ] [ 86 ] «Матир Мойна» , фильм Тарека Масуда 2002 года , стал первым бангладешским фильмом, удостоенным награды на Каннском кинофестивале.
Индонезия
[ редактировать ]Крупнейшая киностудия Юго-Восточной Азии была открыта 5 ноября 2011 года на 10 гектарах земли в Нонгса, остров Батам , Индонезия . Infinite Frameworks (IFW) — это сингапурская компания (закрытая от острова Батам), которая принадлежит консорциуму, 90 процентов которого принадлежит индонезийскому бизнесмену и кинопродюсеру Майку Вилуану. [ 87 ] В 2010–2011 годах из-за существенного увеличения налога на добавленную стоимость, взимаемого с иностранных фильмов, кинотеатры лишились доступа ко многим иностранным фильмам, в том числе к фильмам, получившим «Оскар». Иностранные фильмы включают крупнейшие кассовые сборы западных стран и других крупных кинопродюсеров мира. Это вызвало огромный волновой эффект для экономики страны. Предполагается, что это увеличило покупку нелицензионных DVD. Однако даже получение DVD-дисков, нарушающих авторские права, занимало больше времени. Минимальная стоимость просмотра иностранного фильма, не показываемого на местном уровне, составляла 1 миллион рупий. Это было эквивалентно 100 долларам США, поскольку в эту сумму входит билет на самолет до Сингапура. [ 88 ]
Пакистан
[ редактировать ]Кино Пакистана , или просто пакистанское кино ( урду : پاکستانی سنیما ), относится к . киноиндустрии Пакистана Большинство художественных фильмов, снятых в Пакистане, сняты на урду , национальном языке, но могут также включать фильмы на английском, официальном языке, а также на региональных языках, таких как пенджаби , пушту , белуджи и синдхи . Лахор называют эпицентром пакистанского кино, отсюда и возник термин « Лолливуд », обозначающий сочетание Лахора и Голливуда.
До отделения Бангладеш в Пакистане было три основных центра кинопроизводства: Лахор , Карачи и Дакка . Режим Мухаммеда Зия-уль-Хака , видеомагнитофоны , кинопиратство , введение налогов на развлечения, строгие законы, основанные на ультраконсервативной юриспруденции, были препятствием для роста индустрии. [ 89 ] Кино в Пакистане, когда-то процветавшее, в 1980-х годах внезапно рухнуло, а к 2000-м «индустрия, которая когда-то производила в среднем 80 фильмов в год, теперь с трудом выпускала хотя бы несколько фильмов». Однако бум телевизионной индустрии в Карачи, который привел к появлению более крупных частных медиа-домов, привел к возрождению киноиндустрии Пакистана в начале 2010-х годов. Карачи в настоящее время является крупнейшим продюсерским центром киноиндустрии в Пакистане, где производятся пакистанские фильмы на урду, английском и языке синдхи. Лахор сейчас является вторым крупным кинопродюсером (в основном фильмов на пенджабе), за ним следует Пешавар, где производятся в основном фильмы на пушту. Фильмы также производятся в очень небольших масштабах в Исламабаде (фильмы на урду и английском языке) и Кветте (фильмы о белуджи). Пакистанские фильмы завоевывают свой рынок на местном и международном рынках, таких как страны Персидского залива, Великобритания-Европа, США-Северная Америка. и Дальний Восток. Многие пакистанские фильмы попали в категорию фильмов на иностранном языке премии «Оскар», т.е. День наступит рассвет (1959), Завеса (Ghoonghat) (1963), Зинда Бхаг (2013), Духтар (2014), Мавр (2015), Ма-э-Мир (2016), Сааван (2017), Торт (2018) ), Лал Кабутар (2019). Два пакистанских документальных фильма получили премию «Оскар» за лучший документальный фильм: «Спасение лица» (2012) и «Девушка в реке» (2016). Пакистанские фильмы, особенно фильмы на урду, вращаются вокруг семейных драм, романтических отношений, любовных историй, комедий, триллеров, социальных и политических вопросов. В современную эпоху некоторые пакистанские фильмы получили международное признание, в том числе «Худа Кей Лие» («Во имя Бога»), «Бол » , «Верна», «Зинда Бхаг», «Свадьба», «Неправильный номер» , «Торт», «Тифа в беде» , «Лал Кабутар», «Мах». -э-Меер, Мавр, Легенда о Мауле Джетте .
Пенджабское кино в основном посвящено романтике, семейным драмам и боевикам, тогда как пуштуское кино вращается вокруг боевиков и межплеменных распрей.
Основные кинопремии включают Lux Style Awards , ARY Film Awards, Nigar Awards и Национальную кинопремию.
Малайзия
[ редактировать ]Кино Малайзии состоит из художественных фильмов языках , произведенных в Малайзии, снятых на английском , тамильском , малайском , китайском и кантонском .
Малайзия производит около 60 художественных фильмов ежегодно и от 300 до 400 телевизионных драм и сериалов в год, не считая собственного производства отдельных телевизионных станций. Страна также проводит свои собственные ежегодные кинопремии национального уровня, известные как Малайзийский кинофестиваль . В Малайзии около 150 кинотеатров и кинотеатров, где показывают не только местные, но и зарубежные фильмы.
Израиль
[ редактировать ]Фильмы снимались в Израиле еще до обретения независимости в 1948 году. [ 90 ] Эта индустрия относительно невелика с экономической точки зрения, но израильские фильмы были номинированы на большее количество премий Американской киноакадемии за лучший фильм на иностранном языке, чем любая другая страна на Ближнем Востоке. Правительство пытается привлечь иностранные компании к съемкам в Израиле, предлагая субсидии на производственные затраты. [ 91 ]
Гонконг
[ редактировать ]Гонконг является центром кинопроизводства для китайскоязычного мира (включая всемирную диаспору ) и Восточной Азии в целом. На протяжении десятилетий это была третья по величине киноиндустрия в мире (после Индии и США) и второй по величине экспортер фильмов. [ 92 ] Несмотря на кризис в отрасли, начавшийся в середине 1990-х годов, и возвращение Гонконга под суверенитет Китая в июле 1997 года, гонконгский фильм сохранил большую часть своей самобытности и продолжает играть заметную роль на мировой киноарене. В отличие от многих киноиндустрий, Гонконг практически не пользовался прямой государственной поддержкой в виде субсидий или импортных квот. Это всегда было полностью коммерческое кино, концентрирующееся на привлекательных для публики жанрах , таких как комедия и боевик, и в значительной степени опирающееся на формулы, сиквелы и ремейки. Как правило, в коммерческих кинотеатрах его сердцем является высокоразвитая звездная система , которая в данном случае также существенно пересекается с индустрией поп-музыки.
— Кинокомпания Тринидада и Тобаго национальное агентство, созданное в 2006 году для дальнейшего развития киноиндустрии. В Тринидаде и Тобаго проводится ряд кинофестивалей, организованных различными комитетами и организациями. К ним относятся Фестиваль короткометражных фильмов для средних школ и Фестиваль фильмов для смартфонов, организованный кинокомпанией Тринидада и Тобаго. Во второй половине сентября в Тринидаде и Тобаго также проводится ежегодный кинофестиваль, который длится две недели.
Тринидад и Тобаго
[ редактировать ]Киноиндустрия Тринидада и Тобаго начала формироваться в конце 1950-х - начале 1960-х годов, а к концу 1970-х годов было выпущено несколько местных фильмов, как художественных, так и телевизионных. [ 93 ] Первым полнометражным художественным фильмом, снятым в Тринидаде и Тобаго, стал «Право и неправильно» (1970) индийского режиссера, сценариста и продюсера Харбанса Кумара. Сценарий написал тринидадский драматург Фредди Киссун. [ 94 ] В оставшуюся часть 20-го века в стране было снято еще несколько художественных фильмов: « Бим» (1974), который Брюс Паддингтон назвал «одним из самых важных фильмов, снятых в Тринидаде и Тобаго… и один из классиков карибского кино». [ 95 ] Это был один из первых фильмов, в котором актеры и съемочная группа почти полностью состояли из Тринидада. [ 96 ] В 2000-х годах в Тринидаде наблюдался рост кинопроизводства. Такие фильмы, как «Иван Грозный» (2004), SistaGod (2006), «Я Сантана: фильм» (2012) и «Бог любит бойца» (2013) были выпущены как на местном, так и на международном уровне. SistaGod Мировая премьера состоялась на Международном кинофестивале в Торонто в 2006 году . [ 97 ]
Непал
[ редактировать ]У непальского кино не очень долгая история кинематографа, но эта индустрия занимает свое место в культурном наследии страны. Его часто называют «непальской чалчитрой» (что на английском языке переводится как «непальские фильмы»). Термины Колливуд и Калливуд также используются как сочетание слов «Катманду» и «Голливуд»; Однако «Колливуд» чаще используется для обозначения тамильского кино. [ нужна ссылка ] «Чхакка Панджа» считается самым кассовым фильмом всех времен в непальской киноиндустрии, а «Кохинор» — вторым по прибылям. Международное признание получили непальские фильмы «Черная курица» (2015) и «Кагбени» (2006). [ нужна ссылка ] Непальский художественный фильм «Белое солнце» («Сето Сурья») получил награду за лучший фильм на 27-м Сингапурском международном кинофестивале (SGIFF) в 2016 году.
История
[ редактировать ]Les frères Lumière выпустили первую проекцию на кинематографе в Париже 28 декабря 1895 года. Французская киноиндустрия в конце 19 - начале 20 века была самой важной в мире. Огюст и Луи Люмьер изобрели кинематограф, а их «Прибытие поезда на вокзал Ла-Сьота» в Париже в 1895 году многие историки считают официальным рождением кинематографии. Первым художественным фильмом, который будет снят, был австралийский немой фильм 1906 года «История банды Келли» , рассказ о пресловутой банде во главе с Недом Келли , режиссером и продюсером которого выступили мельбурнианцы Дэн Бэрри и Чарльз Тейт . Он работал непрерывно восемьдесят минут. [ 98 ]
В начале 1910-х годов киноиндустрия полностью сформировалась после выхода фильма Д. У. Гриффита « Рождение нации» . Также в начале 1900-х годов кинокомпании из Нью-Йорка и Нью-Джерси начали переезжать в Калифорнию из-за хорошей погоды и более продолжительного дня. Хотя в то время существовало электрическое освещение, ни одно из них не было достаточно мощным, чтобы адекватно экспонировать пленку; Лучшим источником освещения для кинопроизводства был естественный солнечный свет. Помимо умеренного и сухого климата, штат привлекал их открытыми просторами и разнообразием природных пейзажей.
Введение в киноиндустрию
[ редактировать ]В 1900 году Шарль Пате начал производство фильмов под брендом Pathé-Frères, а Фердинанд Зекка был нанят для создания фильмов. К 1905 году Pathé стала крупнейшей кинокомпанией в мире и сохраняла эту позицию до Первой мировой войны. Леон Гомон начал производство фильмов в 1896 году под руководством Алисы Ги . [ 99 ]
Помимо американского мутоскопа, в Соединенных Штатах было также множество мелких производителей, и некоторые из них установили долгосрочное присутствие в новом столетии. American Vitagraph , один из этих мелких производителей, построил студии в Бруклине и расширил свою деятельность в 1905 году.
Первым успешным постоянным кинотеатром, показывающим только фильмы, был «Никелодеон», открытый в Питтсбурге в 1905 году. [ 100 ] К тому времени в наличии было достаточно фильмов продолжительностью в несколько минут, чтобы заполнить программу продолжительностью не менее получаса, и которые можно было менять еженедельно, когда они надоедали местной публике. 8000 таких никелодеонов Другие экспоненты в Соединенных Штатах быстро последовали этому примеру, и в течение двух лет по всей территории Соединенных Штатов работало . Американский опыт привел к всемирному буму производства и показа фильмов, начиная с 1906 года.
Кинотеатры стали популярными развлекательными заведениями и социальными центрами в начале 20 века, так же, как кабаре и другие театры. [ 101 ]
К 1907 году в США, Великобритании и Франции открывались специально построенные кинотеатры для кинофильмов. Фильмы часто демонстрировались под музыкальное сопровождение пианиста, хотя музыкантов могло быть и больше. В некоторых крупнейших городах также было очень мало крупных кинотеатров. Первоначально большинство фильмов в программах были фильмами Пате , но ситуация довольно быстро изменилась, когда американские компании увеличили производство. Программа состояла всего из нескольких фильмов, а показ длился около 30 минут. Катушка с пленкой максимальной длиной 1000 футов (300 м), которая обычно содержала один отдельный фильм, стала стандартной единицей кинопроизводства и показа в этот период. Программа менялась два или более раз в неделю, но через пару лет количество изменений программы увеличилось до пяти в неделю. В основном кинотеатры создавались в сложившихся увеселительных районах городов. В 1907 году Пате начали сдавать свои фильмы в прокат через кинообмен, а не продавать фильмы напрямую. [ 102 ]
Судебные разбирательства по поводу патентов между всеми крупными американскими кинокомпаниями продолжались, и в конце 1908 года они решили объединить свои патенты и сформировать траст, чтобы использовать их для контроля над американским кинобизнесом. Заинтересованными компаниями были Pathé, Edison, Biograph, Vitagraph, Lubin, Selig, Essanay, Kalem и Kleine Optical Company, крупный импортер европейских пленок. Компания Джорджа Истмана, единственный производитель кинопленки в США, также входила в состав объединения, которое называлось Motion Picture Patents Company (MPPC), и Eastman Kodak согласилась поставлять членам только кинопленку. Лицензионные сборы за распространение и показ фильмов взимались со всех дистрибьюторов и экспонентов. Продюсерским компаниям, входившим в трест, были выделены квоты на производство (две катушки, то есть фильмов, в неделю для самых крупных, одна катушка в неделю для меньших), которых должно было хватить для заполнения программ лицензированных экспонентов. . Но рынок был больше, поскольку хотя 6000 экспонентов подписали контракт с MPPC, около 2000 других этого не сделали. Меньшая часть бирж (то есть дистрибьюторов) осталась за пределами MPPC, и в 1909 году эти независимые биржи немедленно начали финансировать новые кинопроизводители. К 1911 году независимых и иностранных фильмов было достаточно, чтобы запрограммировать все показы независимых экспонентов, а в 1912 году независимые фильмы занимали почти половину рынка. MPPC фактически потерпел поражение в своем плане контролировать весь рынок Соединенных Штатов, и антимонопольные меры правительства, которые только сейчас начались против MPPC, на самом деле не были необходимы для победы над ним. [ 102 ]
В начале 20-го века, до Голливуда , киноиндустрия США в основном базировалась в Форт-Ли, штат Нью-Джерси, через реку Гудзон от Нью-Йорка. [ 103 ] [ 104 ] [ 105 ] Кинематографисты, нуждавшиеся в зимней штаб-квартире, были привлечены в Джексонвилл, штат Флорида, из-за его теплого климата, экзотических мест, отличного железнодорожного сообщения и более дешевой рабочей силы, что принесло городу титул «Мировой столицы зимнего кино». [ 106 ] Нью-йоркская компания Kalem Studios первой открыла постоянную студию в Джексонвилле в 1908 году. [ 107 ] В течение следующего десятилетия более 30 компаний немого кино открыли в городе студии, в том числе Metro Pictures (позже MGM ), Edison Studios , Majestic Films, King-Bee Film Company, Vim Comedy Company , Norman Studios , Gaumont Studios и Любинская производственная компания . [ нужна ссылка ] Первый кинофильм, снятый в цвете Technicolor , и первый полнометражный цветной фильм, снятый в Соединенных Штатах, «Между заливом » также были сняты на натуре в Джексонвилле в 1917 году.
Джексонвилл был особенно важен для афроамериканской киноиндустрии . Одним из примечательных людей в этом отношении является европейско-американский продюсер Ричард Норман , который создал ряд фильмов с участием чернокожих актеров в духе Оскара Мишо и Lincoln Motion Picture Company . [ 106 ] В отличие от унизительных ролей, представленных в некоторых фильмах о белых, таких как «Рождение нации» , Норман и его современники стремились создать позитивные истории, в которых афроамериканцы, как он выразился, «великолепно исполняют разные роли». [ 108 ] [ 109 ]
Однако большинство консервативных жителей Джексонвилля возражали против таких отличительных черт ранней киноиндустрии, как автомобильные погони на улицах, имитация ограблений банков, пожарная сигнализация в общественных местах и даже периодические беспорядки. В 1917 году консервативный демократ Джон Мартин был избран мэром, выступая за укрощение киноиндустрии города. [ 106 ] К тому времени южная Калифорния стала крупным центром кинопроизводства, во многом благодаря переезду таких пионеров кино, как Уильям Селиг и Д. У. Гриффит в этот район . Эти факторы быстро привели к упадку Джексонвилля как основного места для съемок фильмов. [ нужна ссылка ]
Еще одним фактором продвижения индустрии на запад было то, что вплоть до 1913 года большая часть американского кинопроизводства по-прежнему осуществлялась в Нью-Йорке, но из-за монополии патентов на фильмы компании Thomas A. Edison, Inc. и ее спорных попыток сохранить их, многие кинематографисты переехали в Южную Калифорнию, начиная с Селига в 1909 году. [ 110 ] [ 111 ] Солнечный свет и декорации были важны для производства вестернов, которые сформировали основной жанр американского кино с участием первых звезд ковбоев, Дж. М. Андерсона («Брончо Билли») и Тома Микса . Селиг был пионером в использовании (довольно) диких животных из зоопарка для серии экзотических приключений, в которых животные угрожали или спасали актеров. Компания «Калем» отправляла съемочные группы в Америку и за границу, чтобы снимать истории в тех местах, где они должны были произойти. [ 112 ] Калем также стал пионером женской героини боевиков 1912 года, а Рут Роланд сыграла главные роли в их вестернах. [ 113 ] [ нужен лучший источник ]
Во Франции свое доминирующее положение сохранила Pathé, за ней по-прежнему шел Gaumont, а затем и другие новые компании, которые, по-видимому, удовлетворили кинобум. Кинокомпанией с другим подходом стала Film d'Art. «Фильм д'Арт» был создан в начале 1908 года для создания фильмов серьезного художественного характера. Их заявленная программа заключалась в том, чтобы снимать фильмы с привлечением только лучших драматургов, художников и актеров. [ 114 ] Первым из них было L'Assassinat du Duc de Guise ( Убийство герцога де Гиза ), исторический сюжет, действие которого происходит при дворе Генриха III . В этом фильме использовались ведущие актеры Французской комедии , а также была написана специальная музыка, написанная Камилем Сен-Сансом . Другие французские фильмы последовали этому примеру, и эта волна породила англоязычное описание фильмов с художественными претензиями, нацеленных на искушенную аудиторию, как «художественных фильмов» . К 1910 году французские кинокомпании начали снимать фильмы длиной в две или даже три катушки, хотя большинство из них все еще были длиной в одну катушку. Этой тенденции последовали в Италии, Дании и Швеции. [ 115 ]
В Великобритании Закон о кинематографе 1909 года стал первым основным законом, специально регулирующим киноиндустрию. Кинопоказы часто проходили во временных помещениях, и использование легковоспламеняющейся нитрата целлюлозы для изготовления пленок в сочетании с освещением прожекторами создавало значительную опасность пожара. Закон определил строгие строительные нормы и правила, которые, среди прочего, требовали, чтобы проектор был заключен в огнестойкий корпус. [ 116 ]
Студия Бабельсберг недалеко от Берлина в Германии была первой крупной киностудией в мире, основанной в 1912 году, и предшественницей Голливуда с несколькими крупными студиями начала 20 века.
Голливуд
[ редактировать ]Первая киностудия в районе Голливуда, Nestor Studios , была основана в 1911 году Элом Кристи для Дэвида Хорсли . Другие студии Восточного побережья уже перенесли производство в Лос-Анджелес. Со временем Голливуд стал настолько прочно ассоциироваться с киноиндустрией, что слово «Голливуд» теперь используется в разговорной речи для обозначения всей американской киноиндустрии.
В 1913 году Сесил Б. Демилль совместно с Джесси Ласки арендовал в Голливуде сарай со студией, где был снят фильм «Человек-скво» (1914). Сейчас здесь находится Музей наследия Голливуда .
Студия Чарли Чаплина была построена в 1917 году. Это место также использовалось Kling Studios для «Супермен» съемок сериала ; Ред Скелтон , который использовал звуковые сцены для своего CBS на канале развлекательного шоу ; и CBS, снимавшая там сериал «Перри Мейсон» . Он также принадлежал Херба Альперта и A&M Records Tijuana Brass Enterprises. В настоящее время это компания Джима Хенсона , дом кукол . В 1969 году Совет по культурному наследию Лос-Анджелеса назвал его историческим памятником культуры.
На знаменитом знаке Голливуда изначально было написано «Голливудленд». Он был построен в 1923 году для рекламы нового жилого комплекса на холмах над Голливудом. В 1949 году Голливудская торговая палата удалила последние четыре буквы и восстановила остальные. Это зарегистрированная торговая марка, и ее нельзя использовать без разрешения Торговой палаты Голливуда.
Первая церемония вручения премии Оскар состоялась 16 мая 1929 года.
Период с 1927 года (фактический конец эпохи немого кино) по 1948 год считается веком «голливудской студийной системы» или Золотым веком Голливуда . В знаковом судебном решении 1948 года Верховный суд постановил, что киностудии не могут владеть кинотеатрами и показывать только фильмы своей студии и кинозвезд ; таким образом закончилась эпоха в истории Голливуда.
Индуистское кино
[ редактировать ]Болливуд — хинди киноиндустрия на языке , расположенная в Мумбаи (ранее известном как Бомбей ), Махараштра , Индия. Этот термин часто неправильно используется для обозначения всего индийского кино ; однако это лишь часть всей индийской киноиндустрии , в которую входят и другие продюсерские центры, производящие фильмы на нескольких языках. [ 117 ] Болливуд — крупнейший кинопроизводитель Индии и один из крупнейших центров кинопроизводства в мире. [ 118 ] [ 119 ] [ 120 ]
Болливуд формально называют хинди-кино. [ 121 ] С лингвистической точки зрения в фильмах Болливуда, как правило, используется разговорный язык хиндустани , взаимопонятный для самоидентифицирующих себя носителей как хинди , так и урду . [ 122 ] [ 123 ] [ 124 ] в то время как современные фильмы Болливуда также все чаще включают элементы хинглиша . [ 122 ]
«Борцы» (1899) и «Человек и его обезьяны» (1899), режиссер и продюсер Харишчандра Сахарам Бхатавдекар ( HS Bhatavdekar ), были первыми двумя короткометражными фильмами, снятыми индийскими режиссерами. Он также был первым индийским режиссером, снявшим и продюсировавшим первый документальный и новостной фильм под названием « Приземление сэра М. М. Бхунаггри» .
1930-е и 1940-е годы были неспокойными временем: Индию потрясли Великая депрессия , Вторая мировая война, движение за независимость Индии и насилие во время раздела . Большинство фильмов Болливуда были откровенно эскапистскими , но был также ряд режиссеров, которые затрагивали острые социальные проблемы или использовали борьбу за независимость Индии в качестве фона для своих сюжетов. [ 125 ]
В 1937 году Ардешир Ирани , известный как Алам Ара , снял первый цветной фильм на хинди « Кисан Канья» . В следующем году он снял еще один цветной фильм, версию « Матери Индии» .
После обретения Индией независимости период с конца 1940-х по начало 1960-х годов рассматривается историками кино как «золотой век» хинди-кино. [ 126 ] [ 127 ] [ 128 ] Среди ключевых фигур того времени были Радж Капур , Гуру Датт , [ 129 ] Мехбуб Хан , [ 130 ] [ 131 ] [ 132 ] и Дилип Кумар . [ 133 ] [ 134 ]
В 1970-е годы было придумано название «Болливуд». [ 135 ] [ 136 ] и когда были установлены основные традиции коммерческих фильмов Болливуда. [ 137 ] Ключом к этому стало появление жанра кино масала , сочетающего в себе элементы нескольких жанров ( боевик , комедия , мелодрама , драма , мелодрама , мюзикл ). Фильм масала был впервые использован в начале 1970-х годов режиссером Насиром Хусейном . [ 138 ] вместе с дуэтом сценаристов Салим-Джавед , новаторами формата болливудских блокбастеров . [ 137 ]
Толливуд — киноиндустрия Индии на бенгальском языке. Основана Королевской компанией биоскопов в 1898 году Хиралалом Сеном вместе с Матилалом Сеном, Дебоки Лал Сеном и Бхоланатом Гуптой. Сочетая живые театральные выступления актеров, бенгальская индустрия отличалась использованием звука как важной части драмы в своем формате «Биоскоп», кинематографический язык которого сильно отличался от западных немых фильмов. За ним последовал Джамшеджи Фрамджи Мадан из Elphinstone Biscope Company, который также контролировал Madan Theater Company. Джей Джей Мадан стал управляющим директором Madan Theaters после смерти своего отца в 1923 году, и Madan Theaters достигли пика в конце 1920-х годов, когда они владели 127 театрами и контролировали половину кассовых сборов страны. До 1937 года театры Мадан выпустили ряд популярных и знаковых фильмов, параллельно с работами бенгальских звезд 20-х годов, таких как Дхирендра Натх Гангули, который в 1918 году основал Indo British Film Co. – первую продюсерскую компанию, принадлежащую бенгальцам. За этим последовал подъем индустрии. в 1930-1940-х годах, когда снималось множество фильмов. Многие отпечатки были уничтожены пожаром. Отпечатки и записи фильмов 1937–1947 годов были в значительной степени уничтожены, но этот период в Бенгалии стал эпохой политических фильмов в Индии, которые оказали огромное влияние на борьбу за независимость Индии. После 1947 года в индустрии началась новая эра творческих сотрудников студийной системы, которые снимали фильмы под названием Agradoot. Это привело к возрождению коммерческих фильмов и мюзиклов, где такие звезды, как Уттам Кумар и Сучитра Сен, загипнотизировали публику своим захватывающим присутствием на экране и приглушенной игрой. Ритвик Гхатак, Сатьяджит Рэй, Тапан Синха, Мринал Сен и Ритупарно Гош были другими известными режиссерами, чьи работы оказали огромное влияние на мировое кино. Название индустрии было придумано в честь места Толлигандж, которое также служило дерзкой данью уважения Голливуду.
Каир
[ редактировать ]Кино Египта относится к процветающей киноиндустрии, базирующейся в Каире , который известен как Голливуд региона Ближнего Востока и Северной Африки . [ 139 ] ограниченное количество немых фильмов Начиная с 1896 года в Египте было снято 1927 года ; «Лайла» стала известна как первый полнометражный полнометражный фильм. Каира Киноиндустрия стала региональной силой с появлением звука. С 1930 по 1936 год различные небольшие студии выпустили не менее 44 художественных фильмов. В 1936 году студия Misr , финансируемая промышленником Талаатом Харбом , стала ведущим египетским эквивалентом крупных студий Голливуда, и эту роль компания сохраняла в течение трех десятилетий. [ 140 ]
Историки расходятся во мнениях относительно начала кинематографа в Египте. Одни говорят, что в 1896 году был просмотрен первый фильм в Египте, другие датируют начало 20 июня 1907 года короткометражным документальным фильмом о визите хедива Аббаса Хильми II в институт Мурси Абул-Аббаса в Александрии. В 1917 году режиссер Мохаммед Карим основал в Александрии продюсерскую компанию. Компания выпустила два фильма: «Мёртвые цветы» и «Почитай бедуина» , которые были показаны в городе Александрия в начале 1918 года.
С 1976 года в столице проводится ежегодный Каирский международный кинофестиваль , аккредитованный Международной федерацией ассоциаций кинопродюсеров . [ 141 ] Также есть еще 12 фестивалей. Из более чем 4000 короткометражных и полнометражных фильмов, снятых в регионе Ближнего Востока и Северной Африки с 1908 года, более трех четвертей составляли египетские фильмы. [ 72 ] [ 142 ] [ 143 ] В египетских фильмах обычно говорят на египетском арабском диалекте. С тех пор в Египте было снято более 4000 фильмов, что составляет три четверти всего арабского производства. Историк Самир Кассир отмечает (2004), что, в частности, Misr Studios , «несмотря на свои взлеты и падения, должна была сделать Каир третьей столицей мировой киноиндустрии после Голливуда и Бомбея, но опередив итальянскую Чинечитту». [ 144 ] Египет — самая продуктивная страна на Ближнем Востоке в области кинопроизводства и страна с наиболее развитой медиасистемой. [ 145 ]
Нолливуд
[ редактировать ]Нолливуд — это прозвище , которое первоначально относилось к нигерийской киноиндустрии . [ 146 ] Происхождение этого термина восходит к началу 2000-х годов и восходит к статье в The New York Times . [ 147 ] [ 148 ] Из-за истории развития значений и контекстов не существует четкого или согласованного определения этого термина, что сделало его предметом нескольких споров. Происхождение термина «Нолливуд» остается неясным; Джонатан Хейнс проследил самое раннее использование этого слова до статьи Мэтта Стейнгласса в 2002 году в New York Times , где оно использовалось для описания нигерийского кино . [ 147 ] [ 148 ] Чарльз Игве отметил, что Норимицу Ониси также использовал это имя в статье в сентябре 2002 года, которую он написал для New York Times . [ 149 ] [ 150 ] Этот термин по-прежнему используется в средствах массовой информации для обозначения нигерийской киноиндустрии, причем его определение, как позже предполагалось, представляет собой сочетание слов «Нигерия» и « Голливуд », главного американского киноцентра. [ 151 ] [ 152 ] [ 153 ] [ 154 ]
Определение того, какие фильмы считаются Нолливудскими, всегда было предметом споров. Алекс Айенго определил Нолливуд как «совокупность действий, происходящих в нигерийской киноиндустрии, будь то на английском, йоруба , хауса , игбо , ицекири , эдо , эфик , иджау , урхобо или любом другом из более чем 300 нигерийских языков ». Он далее заявил, что «историческая траектория Нолливуда началась со времен обретения до и Нигерией независимости после нее , с театральных (сценических) и кинематографических ( целлулоидных ) усилий таких людей, как вождь Хуберт Огунде , вождь Амата, Баба Сала , Аде Лав , Эдди Угбома. и некоторые другие». [ 152 ] Влияние нигерийской киноиндустрии, которую неофициально называют Нолливудом , оказывает влияние на все страны Африки.
Сообщается, что к концу 2013 года киноиндустрия достигла рекордного дохода в размере 1,72 триллиона фунтов стерлингов (4,1 миллиарда долларов США). По состоянию на 2014 год стоимость отрасли составила 853,9 миллиарда фунтов стерлингов (5,1 миллиарда долларов США). Делаем ее третьей по величине киноиндустрией в мире позади США и Индии . Его вклад в экономику Нигерии составил около 1,4%; это было связано с увеличением количества снятых качественных фильмов и более формальными методами распространения. [ 155 ] [ 156 ]
Экономика
[ редактировать ]Прибыльность киностудии в решающей степени зависит от выбора правильных кинопроектов и привлечения подходящего менеджмента и творческих команд (актерский состав, режиссура, визуальный дизайн, музыка, фотография, костюмы, сценография, монтаж и многие другие специальности). во многом зависит от выбора правильного масштаба и подхода к продвижению фильмов , контроля над поступлениями с помощью таких технологий, как управление цифровыми правами (DRM), сложных методов бухгалтерского учета и управления вспомогательными потоками доходов ; В крайнем случае, для крупной медиа-франшизы, ориентированной на кино, фильм сам по себе может быть лишь одним из крупных компонентов большого вклада в общий доход франшизы.
Киноиндустрия представляет собой рынок с жесткой конкуренцией, где победитель получает все, движимый сильно меняющимися « нелинейными процессами ». [ 157 ] Кассовые сборы в значительной степени сконцентрированы на небольшом количестве очень успешных фильмов, а доля рынка киноиндустрии также в значительной степени сконцентрирована на киностудиях, которым посчастливилось снимать такие фильмы. [ 157 ] Но рынок «чрезвычайно волатилен», и невозможно заранее предсказать, кто станет победителем рынка в тот или иной момент, «и как долго продлится их доминирование». [ 157 ] Доминирующие фильмы и киностудии «резко и часто меняются местами». [ 157 ]
Статистика
[ редактировать ]Крупнейшие отрасли по количеству кинопроизводства
[ редактировать ]Ниже приводится список 13 ведущих стран по количеству произведенных художественных фильмов (игровых, анимационных и документальных), по данным Статистического института ЮНЕСКО , если не указано иное. [ 3 ]
Классифицировать | Страна | Фильмы | Год |
---|---|---|---|
1 | Индия | 1,691 | 2022 [ 158 ] |
2 | Соединенные Штаты | 1,361 | 2022 [ 159 ] |
3 | Мексика | 1,289 | 2022 [ 160 ] |
4 | Япония | 634 | 2022 [ 161 ] |
5 | Испания | 320 | 2022 [ 162 ] |
6 | Франция | 287 | 2022 [ 163 ] |
7 | Италия | 273 | 2022 [ 164 ] |
8 | Великобритания | 220 | 2022 [ 165 ] |
9 | Германия | 192 | 2022 [ 166 ] |
10 | Китай | 174 | 2022 [ 167 ] |
11 | Бразилия | 173 | 2022 [ 168 ] |
12 | Южная Корея | 106 | 2022 [ 169 ] |
13 | Бангладеш | 60 | 2022 [ 170 ] |
Крупнейшие рынки по кассовым сборам
[ редактировать ]Следующие страны являются крупнейшими рынками кассовых сборов с точки зрения валового кассового дохода, согласно отчету THEME Report 2022, подготовленному MPA (Ассоциацией кинопроизводителей). [ 171 ]
Классифицировать | Страна | Кассовый доход (млрд долларов США ) [ 172 ] |
Год |
---|---|---|---|
— | Мир | 33.90 | 2023 |
1 | США и Канада | 9.07 | 2023 |
2 | Китай | 7.71 | 2023 |
3 | Япония | 1.50 | 2023 [ 161 ] |
4 | Индия | 1.48 | 2023 [ 173 ] |
5 | Великобритания & Ирландия | 1.36 | 2023 |
6 | Франция | 1.35 | 2023 |
7 | Германия | 1.01 | 2023 |
8 | Южная Корея | 0.97 | 2023 |
9 | Мексика | 0.94 | 2023 |
10 | Австралия | 0.67 | 2023 |
11 | Италия | 0.55 | 2023 |
12 | Испания | 0.54 | 2023 |
Крупнейшие рынки по количеству кассовых сборов
[ редактировать ]Следующие страны являются крупнейшими рынками кассовых сборов по количеству проданных билетов в 2019 году. [ 174 ]
Классифицировать | Страна | Количество поступлений (миллионов билетов) по состоянию на 2022 г. [ 175 ] |
Средняя цена билета [ 176 ] в ($USD) |
---|---|---|---|
1 | Индия | 981 [ 177 ] | $3.61 |
2 | Китай | 709 [ 178 ] | $6.95 |
3 | Соединенные Штаты | 699 [ 179 ] | $14.00 |
4 | Мексика | 182 [ 180 ] | $5.06 |
5 | Япония | 153 [ 161 ] | $12.54 |
6 | Франция | 148 [ 181 ] | $13.04 |
7 | Южная Корея | 135 [ 182 ] | $10.45 |
8 | Великобритания | 131 [ 183 ] | $12.71 |
9 | Бразилия | 111 [ 184 ] | $6.96 |
10 | Индонезия | 99 [ 185 ] | $3.18 |
Критика
[ редактировать ]Цензура
[ редактировать ]Экономическая цензура возникает, когда компания, отрасль или страна предпринимают шаги для обеспечения прибыльности, обычно путем самоцензуры контента, чтобы угодить группе, обладающей экономическим влиянием. Эта группа может носить политический характер, например, бойкот отдельных лиц или запрет или налогообложение правительствами определенных продуктов. Этот инструмент, как правило, имеет более широкий охват за пределами правительства, чем чистая политическая цензура. Примеры включают самоцензуру Голливудом любых негативных изображений нацистов на протяжении большей части 1930-х годов, чтобы сохранить доступ к немецкой аудитории и не расстраивать антисемитов дома, или самоцензуру крупных студий любых негативных изображений Китая или его правящей партии после 1997 года. чтобы сохранить доступ к китайской аудитории. [ 186 ]
Скрытая реклама
[ редактировать ]Нативная реклама – это информация, предназначенная для убеждения более тонкими способами, чем классическая пропаганда . Современный пример, распространенный в Соединенных Штатах, - это копаганда , в которой телешоу демонстрируют нереалистично лестные изображения правоохранительных органов, отчасти для того, чтобы одолжить оборудование и получить их помощь в перекрытии улиц, чтобы было легче снимать на месте. [ 187 ] Другие обвинения в отмывании репутации были выдвинуты в индустрии развлечений, включая придание блеска имиджу «Крестных отцов мафии». [ 188 ]
Продакт-плейсмент также подвергался критике, поскольку табачная промышленность пропагандировала курение на экранах. [ 189 ] Центры по контролю заболеваний утверждают, что 51% курильщиков-подростков не начали бы курить, если бы фильмам о курении автоматически присваивался рейтинг «R», что спасло бы один миллион жизней. [ 190 ]
См. также
[ редактировать ]Сноски
[ редактировать ]- ^ Перейти обратно: а б «MPA: Глобальные кассовые сборы и домашние развлечения 2019» . Ассоциация кинематографистов. 2020.
- ^ «Глобальная индустрия кинопроизводства и проката: отчет об исследовании отраслевого рынка» . IBISWorld . Август 2018 года . Проверено 22 января 2019 г.
- ^ Перейти обратно: а б «Статистика ЕИС» . Статистический институт ЮНЕСКО . ЮНЕСКО . Проверено 3 мая 2019 г.
- ^ Робинсон, Дэниел Б. (2 апреля 2018 г.). «Смена тенденций современной киноиндустрии» . Нет. Апрель 18 года. Сан-Франциско и компания. Линдейл Авеню. Архивировано из оригинала 16 октября 2022 года . Проверено 2 апреля 2018 г.
- ^ «Европейская аудиовизуальная обсерватория» (PDF) (Пресс-релиз). Европейская аудиовизуальная обсерватория , Совет Европы . Проверено 11 мая 2009 г.
- ^ Картер, Дэвид (4 ноября 2010 г.). Восточноазиатское кино . Олдкасл Букс, Лимитед. ISBN 9781842433805 .
- ^ «Прикосновение греха: Интервью с Цзя Чжанкэ» . Электрическая овца . 16 мая 2014 года . Проверено 3 декабря 2015 г.
- ^ Хоад, Фил (31 декабря 2013 г.). «Правила Marvel, франшизы падают, Китай процветает: обзор мировых кассовых сборов 2013 года» . Хранитель . Проверено 11 января 2014 г.
- ^ Бжески, Патрик; Кунан, Клиффорд (3 апреля 2014 г.). «Внутри поездки Джонни Деппа в Китай» . Голливудский репортер .
Поскольку кассовые сборы Китая продолжают стремительно расти (в первом квартале 2014 года они выросли на 30 процентов и, как ожидается, к концу года достигнут $4,64 миллиарда), Пекин заменяет Лондон и Токио в качестве наиболее важного места для продвижения голливудских талантов.
- ^ ФлорКруз, Мишель (2 апреля 2014 г.). «Пекин становится лучшим местом в международных рекламных турах по Голливуду» . Интернэшнл Бизнес Таймс .
Быстро развивающийся кинорынок материкового Китая привлек внимание Голливуда к китайской аудитории и теперь делает Пекин более важным для промо-туров, чем Токио и Гонконг.
- ^ «Рост кассовых сборов Китая замедлился до 9% в 2018 году и достиг 8,9 миллиарда долларов» . 2 января 2019 г.
- ^ «Китайский BO вырос на 27% в 2013 году» . www.filmbiz.asia . Архивировано из оригинала 1 января 2016 года . Проверено 2 декабря 2015 г.
- ^ «Статистика театрального рынка 2014 – MPAA» (PDF) .
- ^ Бжески, Патрик (18 октября 2020 г.). «Это официально: Китай обгонит Северную Америку по величине кассовых сборов в мире в 2020 году» . Голливудский репортер . Проверено 19 октября 2020 г.
- ^ «Северная Америка собирается обогнать Китай как крупнейший рынок мировых кассовых сборов» . 23 мая 2022 г.
- ^ «Нью-Йоркская киноакадемия – Лос-Анджелес» . www.nyfa.edu .
- ^ Керриган, Финола (2010). Киномаркетинг . Оксфорд: Баттерворт-Хайнеманн. п. 18. ISBN 9780750686839 . Проверено 4 февраля 2022 г.
- ^ Дэвис, Глин; Дикинсон, Кей; Патти, Лиза; Вильярехо, Эми (2015). Киноведение: глобальное введение . Абингдон: Рутледж. п. 299. ИСБН 9781317623380 . Проверено 24 августа 2020 г.
- ^ Донкельс, Уильям. «Disney повышает стоимость годового абонемента SoCal на 30 %, чтобы не пускать местных жителей » . Technorati.com. Архивировано из оригинала 6 июня 2012 года . Проверено 28 ноября 2012 г.
- ^ Общее количество фильмов за 2014 год взято с сайта http://www.boxofficemojo.com/yearly/chart/?yr=2014. Архивировано 7 июля 2014 года на Wayback Machine.
- ^ «Статуэтка Оскара» . Оскар.орг . Академия кинематографических искусств и наук. 25 июля 2014 года . Проверено 8 ноября 2019 г.
- ^ Кханна, «Бизнес фильмов на хинди», 140.
- ^ «Годовой отчет 2010» . Центральный совет по сертификации фильмов , Министерство информации и радиовещания , ПРАВИТЕЛЬСТВО ИНДИИ. Архивировано из оригинала (PDF) 1 марта 2011 года . Проверено 16 июля 2010 г.
{{cite journal}}
: Для цитирования журнала требуется|journal=
( помощь ) - ^ Согласно статистике театрального рынка за 2014 год, архивировано 28 марта 2015 года в Wayback Machine MPAA .
- ^ «Доходы от голливудских фильмов в Индии выросли на 10 процентов благодаря дублированным версиям» . Голливудский репортер . Проверено 23 марта 2018 г.
- ^ Судхир, Т.С. (май 2017 г.). «Является ли «Бахубали 2» индуистским фильмом? Анализ религии, фольклора и мифологии в эпической саге Раджамули» . Первый пост . Проверено 11 июня 2022 г.
- ^ Сельвалакшми М.; Верма, Хема; Джайн, Нита (июль 2020 г.). «Появление индийской киноиндустрии на международных рынках: факторы, способствующие и препятствующие» . Международный журнал азиатского бизнеса и управления информацией . 11 (3): 32–44. дои : 10.4018/IJABIM.2020070103 . ISSN 1947-9638 .
- ^ «Крупнейшая киностудия» . Книги рекордов Гиннесса . Проверено 31 мая 2016 г.
- ^ Фильмы в обзоре . Тогда и Там Медиа, ООО. 1986. с. 368.
А потом я забыл, что Индия лидирует в мире по кинопроизводству с 833 фильмами (по сравнению с 741 в предыдущем году).
- ^ «Цифровой марш СМИ и развлечений в Южной Индии» (PDF) . Делойт. Архивировано (PDF) из оригинала 14 января 2016 года . Проверено 21 апреля 2014 г.
- ^ С., Шриватсан (7 января 2022 г.). «Паниндийская» стратегия телугуского кино» . Индус . ISSN 0971-751X . Проверено 20 января 2022 г.
- ^ Мукерджи, Наирита; Джоши, Тушар (23 декабря 2021 г.). «Является ли южное кино новым Болливудом?» . Индия сегодня . Проверено 20 января 2022 г.
- ^ Питер Роллберг (2009). Исторический словарь российского и советского кино . США: Роуман и Литтлфилд. п. XXIII. ISBN 978-0-8108-6072-8 .
- ^ «О БФИ IMAX | БФИ» . Архивировано из оригинала 13 июня 2012 года . Проверено 2 июня 2012 г.
- ^ «BFI Screenonline: Художественные фильмы Великобритании, выпущенные в 1912–2003 годах» . Проверено 30 июня 2008 г.
- ^ «Десять лучших режиссеров» . Британский институт кино. Архивировано из оригинала 14 мая 2011 года . Проверено 2 ноября 2010 г.
- ^ «Пауэлл, Майкл (1905–1990)» . Британский институт кино . Проверено 25 января 2011 г.
- ^ «Рид, Кэрол (1906–1976)» . Британский институт кино . Проверено 25 января 2011 г.
- ^ «Кейн, Майкл (1933–)» . Британский институт кино . Проверено 11 декабря 2010 г.
- ^ «Коннери, Шон (1930–)» . Британский институт кино . Проверено 11 декабря 2010 г.
- ^ «Уинслет, Кейт (1975–)» . Британский институт кино . Проверено 11 декабря 2010 г.
- ^ «Гарри Поттер становится самой кассовой франшизой » Хранитель . Лондон. 11 сентября 2007 года . Проверено 2 ноября 2010 г.
- ^ «Луи Ле Пренс» . Местные герои . Би-би-си Образование. 28 ноября 1999 года. Архивировано из оригинала 28 ноября 1999 года . Проверено 14 августа 2011 г.
- ^ Хауэллс, Ричард (лето 2006 г.). «Луи Ле Пренс: совокупность доказательств». Экран . 47 (2). Оксфордские журналы: 179–200. дои : 10.1093/screen/hjl015 . ISSN 0036-9543 .
- ^ «Кто есть кто викторианского кино» . www.victorian-cinema.net . Проверено 28 сентября 2016 г.
- ^ «Всемирные кассовые сборы за все время». Архивировано 22 октября 2011 года в Wayback Machine . Касса Моджо . Проверено 25 июля 2008 г.
- ^ Классический DVD Барри Ронджа: Алиса в стране чудес. Архивировано 25 декабря 2013 года в Wayback Machine , The Times . Он был сделан под личным руководством Уолта Диснея, который назвал их своим «английским циклом».
- ↑ Ник Роддик, «Тим Уэббер: человек, который отправил Сандру Баллок в космос». Архивировано 22 января 2014 года в Wayback Machine , Evening Standard , 17 сентября 2013 года. Проверено 17 января 2014 года.
- ^ Перейти обратно: а б Алан Райдинг (28 февраля 1995 г.). «Место рождения празднует большой успех фильма 1–0–0» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 26 июня 2017 года.
- ↑ 20 вопросов об обучении во Франции. Архивировано 4 мая 2011 г. в Wayback Machine.
- ^ Кретон, Лоран; Китсопаниду, Кира (20 ноября 2013 г.). Кино: проблемы, вызовы и перспективы . Арманд Колен. ISBN 978-2-200-29011-5 . Архивировано из оригинала 24 июня 2016 года в Google Книгах.
- ^ «Парижское кино» . Проверено 1 сентября 2018 г.
- ^ «ЧПУ – флюс» . www.cnc.fr. Архивировано из оригинала 9 января 2017 года.
- ^ «ЧПУ – кинематографическая частота» . www.cnc.fr. Архивировано из оригинала 15 ноября 2015 года . Проверено 23 марта 2019 г.
- ^ «Французская система и управление совместным производством» . Набор навыков. 20 апреля 2008 г. Архивировано из оригинала 1 октября 2006 г. Проверено 19 апреля 2012 г.
- ^ Гудфеллоу, Мелани (17 января 2019 г.). «Международные кассовые сборы французских фильмов в 2018 году упали на 50%» . Экран . Проверено 29 февраля 2020 г.
- ^ Перейти обратно: а б «Иранское кино» . Архивировано из оригинала 2 августа 2012 года.
- ^ «Аббас Киаростами: статьи и интервью» . веб-сайт Stanford.edu . Архивировано из оригинала 20 августа 2014 года . Проверено 6 марта 2019 г.
- ^ «Иранское кино: сон без пробуждения» «Иранское кино: сон без пробуждения - Кинотеатр Мэри Риепмы Росс» . Архивировано из оригинала 21 октября 2006 года . Проверено 5 ноября 2016 г.
- ^ «Обладатели Оскара по странам 2024» . worldpopulationreview.com .
- ^ «Исследование – Европейская аудиовизуальная обсерватория» . www.obs.coe.int . Архивировано из оригинала 8 декабря 2015 года . Проверено 4 декабря 2015 г.
- ^ Канцлер, Мартин (2014). Турецкая киноиндустрия . Европейская аудиовизуальная обсерватория. п. 59.
- ^ Канцлер, Мартин (2014). Турецкая киноиндустрия . Европейская аудиовизуальная обсерватория. п. 61.
- ^ Канцлер, Мартин (2014). Турецкая киноиндустрия . Европейская аудиовизуальная обсерватория. п. 67.
- ^ Канцлер, Мартин (2014). Турецкая киноиндустрия . Европейская аудиовизуальная обсерватория. п. 71.
- ^ Канцлер, Мартин (2014). Турецкая киноиндустрия . Европейская аудиовизуальная обсерватория. п. 72.
- ^ «50 лучших стран по количеству произведенных художественных фильмов, 2005–2010 гг.» . Экран Австралия . Архивировано из оригинала 27 октября 2012 года . Проверено 14 июля 2012 г.
- ^ «10 величайших фильмов всех времен по версии режиссеров» . Вид и звук . Британский институт кино. 4 декабря 2014 г. Архивировано из оригинала 3 августа 2012 г.
- ^ «Топ-100 режиссеров» . Вид и звук . Британский институт кино. 2012. Архивировано из оригинала 9 февраля 2016 года.
- ^ «100 величайших фильмов на иностранном языке» . BBC Культура . 29 октября 2018 года . Проверено 1 ноября 2018 г.
- ^ Дарвиш, Мустафа (1998). Создатели мечты на Ниле: портрет египетского кино . Американский университет в Каире Press. ISBN 978-977-424-429-2 .
- ^ Перейти обратно: а б Шафик, Виола (2007). Популярное египетское кино: пол, класс и нация . Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-977-416-053-0 .
- ^ Уисса, Али. «LibGuides: Кино и кино Ближнего Востока и Северной Африки: Египетское кино и кино» . guides.library.cornell.edu . Проверено 6 ноября 2023 г.
- ^ Кандил, Хеба (1 июня 2001 г.). «Зона, свободная от СМИ: изысканность египетского города медиапроизводства - арабские СМИ и общество» . Арабские СМИ и общество . Проверено 20 сентября 2018 г.
- ^ Краески, Дженна (21 марта 2011 г.). «Знаменитый фильм «678» показывает повсеместное распространение сексуальных домогательств в Египте» . Slate.com . Проверено 29 ноября 2012 г.
- ^ Эль Диб, Сара. «Суд Египта приговорил 8 человек к смертной казни за фильм о пророке» . Ассошиэйтед Пресс. Архивировано из оригинала 29 ноября 2012 года . Проверено 29 ноября 2012 г.
- ↑ Фарид, Самир, «Свет, камера... ретроспекция». Архивировано 11 мая 2013 г. в Wayback Machine , еженедельник Al-Ahram Weekly , 30 декабря 1999 г.
- ↑ Фарид, Самир, «Египетская история». Архивировано 14 мая 2013 г. в Wayback Machine , Al-Ahram Weekly , 23–29 ноября 2006 г.
- ^ «Будущие корейские кинематографисты посещают Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе» . Архивировано из оригинала 24 декабря 2007 года . Проверено 18 ноября 2007 г.
- ^ Джеймсон, Сэм (19 июня 1989 г.). «Американские фильмы обеспокоены новым саботажем в кинотеатре Южной Кореи» . Лос-Анджелес Таймс .
- ^ Соглашение о свободной торговле между Кореей и США пришло к выводу, какое влияние оно окажет на киноиндустрию? Архивировано 23 сентября 2013 года в Wayback Machine , MBC (корейский).
- ^ «История филиппинского кино» . sdfilipinocinema.org/ . Проверено 9 августа 2020 г.
- ^ «Роль Хосе Непомучено в филиппинском обществе: на каком языке говорит его немой фильм?» Архивировано 22 ноября 2022 года в Wayback Machine . Публикации Стокгольмского университета. Проверено 6 января 2011 г.
- ^ Армс, Рой (1987). Кинопроизводство третьего мира и Запад . Издательство Калифорнийского университета. п. 152. ИСБН 978-0-520-90801-7 .
- ^ «История бангладешского кино» . cholochitro.com . Чолохитро . Проверено 1 декабря 2014 г.
- ^ «Мух о Мухош» . bfa.gov.bd. Архивировано из оригинала 29 ноября 2014 года . Проверено 14 ноября 2014 г.
- ^ «Индонезия теперь является домом для крупнейших киностудий Юго-Восточной Азии» . 14 ноября 2011 г.
- ^ «Новая политика импорта убьет индонезийскую киноиндустрию: Нурка» . Архивировано из оригинала 23 сентября 2012 года . Проверено 31 октября 2016 г.
- ^ Парача, Надим Ф. (26 сентября 2013 г.). «Новая волна пакистанского кино: Зинда и пинание» . Рассвет .
- ^ Редактирование рамок истории , Гаарец.
- ^ Хоффман, Мааян (14 августа 2022 г.). «Израиль выделит до 45 миллионов шекелей для привлечения иностранных кинематографистов в страну» . Синдикат еврейских новостей . Проверено 30 июля 2023 г.
- ^ Горман, Патрик Дж. «От Гонконга до Голливуда: «нелепый интерес» к гонконгскому кино меняет определение Тинселтауна» . Сайт Moviemaker.com . Проверено 28 ноября 2012 г.
- ^ «Киноиндустрия» .
- ^ Киссун, Фредди (27 марта 2008 г.). «Первый фильм» . Новостной день .
- ^ Паддингтон, Брюс (ноябрь 2004 г.). «Бим, Бим, тонь или плыви» . Карибский бит (70).
- ^ Мендес-Франко, Жанин (9 февраля 2014 г.). «Поклонники Бима выходят в Интернет» . Тринидад и Тобаго Гардиан .
- ^ Пирес, Британская Колумбия. «Бог протянул руку» . Тринидад и Тобаго Гардиан .
- ^ «История банды Келли» . Австралийский экран, Национальный архив кино и звука . Проверено 29 ноября 2012 г.
- ^ Виллемс, Жиль «Происхождение Пате-Натана» в «Экономической истории французского кино» (1895–1995), С уважением Франко-Америк Круазе , Пьер-Жан Бенгози и Кристиан Делаж, ред. Париж: Harmattan, Collection Champs Visuals, 1997. Английский перевод: Истоки Pathé-Natan. Архивировано 9 января 2008 года в Wayback Machine , Университет Ла Троб.
- ^ «100-летие первого кинотеатра в США» . NPR.org . Проверено 18 августа 2020 г.
- ^ Рюзе, Виола (2020). «Роскошные дворцы кино в бурные двадцатые и двадцать первый век: критический анализ кинотеатров Зигфрида Кракауэра и их актуальность сегодня» (PDF) . Культурные интертексты . 10 :13–30.
- ^ Перейти обратно: а б Мюссер, Чарльз (1990). Возникновение кино: американское кино до 1907 года . Нью-Йорк: Сыновья Чарльза Скрибнера. стр. 21–36. ISBN 0-684-18413-3 .
- ^ Каннапелл, Андреа. «Получить общую картину. Киноиндустрия началась здесь и слева. Теперь она вернулась, и государство заявляет, что продолжение огромно». Архивировано 19 декабря 2019 года в Wayback Machine , The New York Times , 4 октября 1998 года. По состоянию на 7 декабря 2013 года.
- ^ Амит, Деннис. «До Голливуда был Форт-Ли, штат Нью-Джерси: создание ранних фильмов в Нью-Джерси (обзор DVD J!-ENT)». Архивировано 22 декабря 2019 г. на Wayback Machine , J!-ENTonline.com, 1 января 2011 г. По состоянию на 7 декабря 2013 г. «Когда Голливуд, штат Калифорния, был в основном апельсиновыми рощами, Форт-Ли, штат Нью-Джерси, был центром американского кинопроизводства».
- ^ Роуз, Лиза. «100 лет назад Форт-Ли был первым городом, который наслаждался волшебством кино». Архивировано 29 сентября 2018 года в Wayback Machine , The Star-Ledger , 29 апреля 2012 года. Доступ 7 декабря 2013 года. «Еще в 1912 году, когда в Голливуде было больше скота. Форт Ли был центром кинематографической вселенной, а не камерами. Знаменитости эпохи немого кино, такие как Мэри Пикфорд, Лайонел Бэрримор и Лилиан Гиш, пересекли реку Гудзон на пароме, чтобы выразить эмоции на задворках Форта Ли».
- ^ Перейти обратно: а б с « Мировая зимняя киностолица»: Ранняя кинематографическая история Джексонвилля» . Прибрежный . 6 января 2016 года . Проверено 18 августа 2020 г.
- ^ Шварб, Эми Уиммер (25 марта 2020 г.). «История немого кино: Norman Studios в Джексонвилле» . Посетите Флориду . Проверено 18 августа 2020 г.
- ^ Лупак, Барбара Тепа (2014). Ричард Э. Норман и кинопроизводство о гонках . Майкл Т. Мартин. Блумингтон. п. 58. ИСБН 978-0-253-01072-8 . OCLC 868971231 .
{{cite book}}
: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка ) - ^ Маккарти, Кевин М. (2007). Афроамериканские сайты во Флориде . Сарасота, Флорида: Pineapple Press. п. 63. ИСБН 978-1-68334-046-1 .
- ^ «Голливуд» . ИСТОРИЯ . 27 марта 2018 года . Проверено 18 августа 2020 г.
- ^ Эриш, Эндрю А. (2012). Полковник Уильям Н. Селиг, человек, который изобрел Голливуд . Издательство Техасского университета. дои : 10.7560/728707 . ISBN 978-0-292-72870-7 . JSTOR 10.7560/728707 .
- ^ Харнер, Гэри В. (1998). «Компания Калем, путешествия и съемки на месте: формирование идентичности» . История кино . 10 (2): 188–207. ISSN 0892-2160 . JSTOR 3815281 .
- ^ ГРЕГОРИ, МОЛЛИ (2015). Каскадеры: Нерассказанная голливудская история . Университетское издательство Кентукки. ISBN 978-0-8131-6622-3 . JSTOR j.ctt17t74fn .
- ^ Абель, Ричард (1998). Кино идет в город: французское кино 1896–1914 (2-е изд.). Издательство Калифорнийского университета. стр. 39–40. ISBN 0-520-07936-1 .
- ^ Абель, Ричард (1998). Кино идет в город: французское кино 1986–1914 гг . Калифорнийский университет Press. стр. 298–301. ISBN 0-520-07936-1 .
- ^ Гардинер, Джульетта (2010). «Пролог». Тридцатые годы – интимная история . Лондон: Харпер Пресс. п. 8. ISBN 978-0-00-724076-0 .
- ^ Корлисс, Ричард (16 сентября 1996 г.). «Ура Болливуду!» . Время . Архивировано из оригинала 19 января 2007 года.
- ^ Пиппа де Брюин; Нилуфер Венкатраман; Кейт Бейн (2006). Индия Фроммера . Фроммера. п. 579 . ISBN 0-471-79434-1 .
- ^ Васко, Джанет (2003). Как работает Голливуд . МУДРЕЦ. п. 185 . ISBN 0-7619-6814-8 .
- ^ К. Джа; Субхаш (2005). Основной путеводитель по Болливуду . Книги Роли. п. 1970 год . ISBN 81-7436-378-5 .
- ^ Гульзар; Нихалани, Говинд; Чаттерджи, Сайбал (2003). Энциклопедия хинди кино . Британская энциклопедия (Индия) Pvt Ltd. стр. 10–18. ISBN 81-7991-066-0 .
- ^ Перейти обратно: а б «Расшифровка болливудского плаката» . Национальный музей науки и средств массовой информации . 28 февраля 2013 г.
- ^ Ахтар, Джавид ; Кабир, Насрин Мунни (2002). Говорящие фильмы: беседы о кино на хинди с Джаведом Ахтаром . Издательство Оксфордского университета . п. 49. ИСБН 9780195664621 .
Д.А.: Я пишу диалоги на урду, но действие и описания на английском. Затем ассистент переписывает диалог с урду на девнагари, поскольку большинство людей читают на хинди. Но я пишу на урду. Не только я, я думаю, что большинство сценаристов, работающих в этом так называемом хинди-кино, пишут на урду: Гульзар , или Раджиндер Сингх Беди , или Индер Радж Ананд , или Рахи Масум Раза , или Вахаджат Мирза , которые писали диалоги для таких фильмов, как Mughal-e- Азам , Гунга Джумна и Мать Индия . Так что большинство авторов диалогов и песен даже сегодня принадлежат к урду.
- ^ «Мир кино» . Фильм Мир . 10 . Т.М. Рамачандран: 65. 1974.
Я считаю, что правительство должно искоренить извечное зло сертификации фильмов на урду как фильмов на хинди. Известно, что урду охотно принимается и используется киноиндустрией. Два выдающихся писателя урду Кришан Чандер и Исмат Чугтай заявили, что «более семидесяти пяти процентов фильмов снято на урду». Жаль, что, хотя в фильмах свободно используется урду, продюсеры обычно упоминают язык фильма как «хинди» в формах заявок, подаваемых Советом цензуры. Это грубое искажение фактов и несправедливое по отношению к людям, которые любят урду.
- ^ Гульзар; Нихалани, Говинд; Чаттерджи, Сайбал (2003). Энциклопедия хинди кино . Британская энциклопедия (Индия) Pvt Ltd. стр. 136–137. ISBN 81-7991-066-0 .
- ^ К. Моти Гокулсинг, К. Гокулсинг, Вимал Диссанаяке (2004). Индийское популярное кино: повествование о культурных изменениях . Книги Трентэма. п. 17. ISBN 1-85856-329-1 .
{{cite book}}
: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка ) - ^ Шарп, Дженни (2005). «Гендер, нация и глобализация в муссонной свадьбе и Dilwale Dulhania Le Jayenge». Меридианы: феминизм, раса, транснационализм . 6 (1): 58–81 [60 и 75]. дои : 10.1353/mer.2005.0032 . S2CID 201783566 .
- ^ Гоопту, Шармиштха (июль 2002 г.). «Рецензируемые работы: Кино Индии (1896–2000) Ива Тораваля». Экономический и политический еженедельник . 37 (29): 3023–4.
- ^ К. Моти Гокулсинг, К. Гокулсинг, Вимал Диссанаяке (2004). Индийское популярное кино: повествование о культурных изменениях . Книги Трентэма. п. 18. ISBN 1-85856-329-1 .
{{cite book}}
: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка ) - ^ Шридхаран, Тарини (25 ноября 2012 г.). «Мать Индия, а не женщина Индия» . Индус . Ченнаи, Индия. Архивировано из оригинала 6 января 2013 года . Проверено 5 марта 2012 г.
- ^ Блокбастеры Болливуда: Мать Индия (Часть 1) (Документальный фильм). CNN-ИБН . 2009. Архивировано из оригинала 15 июля 2015 года.
- ^ Кер, Дэйв (23 августа 2002 г.). «Мать Индия (1957). Рецензия на фильм; «Мать Индия» » . Нью-Йорк Таймс . Проверено 7 июня 2012 г.
- ↑ До Брандо был Дилип Кумар. Архивировано 15 мая 2019 г. в Wayback Machine , The Quint, 11 декабря 2015 г.
- ^ «Непревзойденные возможности» . Индус . 24 января 2012 года. Архивировано из оригинала 8 февраля 2012 года . Проверено 9 января 2015 г.
- ^ Ананд (7 марта 2004 г.). «В ритме Болливуда» . Индус . Ченнаи, Индия. Архивировано из оригинала 3 апреля 2004 года . Проверено 31 мая 2009 г.
- ^ Субхаш К. Джа (8 апреля 2005 г.). «Амит Кханна: Человек, который видел «Болливуд» » . Сифи . Архивировано из оригинала 9 апреля 2005 года . Проверено 31 мая 2009 г.
- ^ Перейти обратно: а б Чаудхури, Диптакирти (1 октября 2015 г.). Автор Салим-Джавед: История величайших сценаристов хинди-кино . Пингвин Великобритания . п. 58. ИСБН 9789352140084 .
- ^ Джоши, Пурва (30 марта 2017 г.). «Как кинорежиссер Насир Хусейн положил начало тенденции к созданию болливудских фильмов масала» . Индостан Таймс . Архивировано из оригинала 13 августа 2023 года.
- ^ Шафик, Виола. «Египетское кино: Голливуд на Ниле» . Оксфордские исламские исследования онлайн . Архивировано из оригинала 29 января 2022 года . Проверено 29 января 2022 г.
- ^ Дарвиш, Мустафа, Создатели мечты на Ниле: портрет египетского кино , Американский университет в Каире Press, Каир, 1998, стр. 12–13.
- ↑ Информация о Каирском кинофестивале. Архивировано 8 декабря 2011 г. в Wayback Machine .
- ^ Уисса, Али. «LibGuides: Кино и кино Ближнего Востока и Северной Африки: Египетское кино и кино» . guides.library.cornell.edu . Проверено 29 января 2022 г.
- ^ «Золотой век египетского кино — Фокус — Еженедельник Аль-Ахрам» . Ахрам Онлайн . Проверено 29 января 2022 г.
- ^ Kassir, Samir (2013). Being Arab . Verso. ISBN 978-1-84467-280-6 . OCLC 866820842 .
- ^ «Золотой век египетского кино — Фокус — Еженедельник Аль-Ахрам» . Ахрам Онлайн . Проверено 29 января 2022 г.
- ^ «Факты о нигерийских фильмах и истории» . Общие факты о Нигерии . Проверено 22 октября 2014 г.
- ^ Перейти обратно: а б Оникеку, Кудус (январь 2007 г.). «Нолливуд: влияние нигерийской киноиндустрии на африканскую культуру» . Журнал человеческих коммуникаций . Академия . Проверено 12 февраля 2015 г.
- ^ Перейти обратно: а б Онузулике, Ученна (2007). «Нолливуд: влияние нигерийской киноиндустрии на африканскую культуру» . Нолливудский журнал. Архивировано из оригинала 31 января 2014 года . Проверено 12 февраля 2014 г.
- ^ Игве, Чарльз (6 ноября 2015 г.). «Как Нолливуд стал второй по величине киноиндустрией» . BritichCouncil.com .
- ^ Ониси, Норимицу (16 сентября 2002 г.). «Отступите, Лос-Анджелес и Бомбей, ради Нолливуда» . Нью-Йорк Таймс .
- ^ «История Нолливуда» . Нификон. Архивировано из оригинала 26 марта 2011 года . Проверено 15 октября 2014 г.
- ^ Перейти обратно: а б Айенго, Алекс (23 июня 2012 г.). «Внутри Нолливуда: что такое Нолливуд?» . Е24-7 . НовоМаг. Архивировано из оригинала 24 февраля 2021 года . Проверено 18 февраля 2015 г.
- ^ « Нолливуд»: Что в имени?» . Нигерийская деревенская площадь. 3 июля 2005 г. Архивировано из оригинала 10 марта 2021 г. Проверено 20 февраля 2015 г.
- ^ Апара, Сын (22 сентября 2013 г.). «Нолливуд в 20 лет: недоделанная идея» . 360Nobs.com . Проверено 20 февраля 2015 г.
- ^ Листон, Энджоли (10 апреля 2014 г.). «Привет, Нолливуд: как Нигерия в одночасье стала крупнейшей экономикой Африки» . Газета «Гардиан» . Проверено 12 апреля 2014 г.
- ^ Хэзлвуд, Фил (7 апреля 2014 г.). «Нолливуд помогает Нигерии надрать экономический зад Южной Африке» . Соуэтан в прямом эфире. Архивировано из оригинала 13 апреля 2014 года . Проверено 12 апреля 2014 г.
- ^ Перейти обратно: а б с д Де Вани, Артур (2004). Экономика Голливуда: как крайняя неопределенность формирует киноиндустрию . Лондон: Рутледж. п. 191. ИСБН 9780415312615 . Проверено 26 мая 2021 г.
- ^ Стандарт, Бизнес (19 апреля 2023 г.). «Южно-индийские фильмы затмят другие в 2022 году, возможно, сохранят тенденцию и в 2023 году: CII» . www.business-standard.com . Проверено 9 июня 2023 г.
{{cite web}}
:|first=
имеет общее имя ( справка ) - ^ «Страновой анализ на 2022 год» . Числа . Проверено 9 июня 2023 г.
- ^ Фредрик, Джеймс (21 мая 2023 г.). «Больше шоу и фильмов снимается в Мексике, где затраты низкие, а профсоюзов мало» . Общественные СМИ WUSF . Проверено 9 июня 2023 г.
- ^ Перейти обратно: а б с Шиллинг, Марк (31 января 2023 г.). «Япония возобновляет статус третьего по величине рынка кассовых сборов в мире» . Разнообразие . Архивировано из оригинала 19 июля 2023 года . Проверено 9 июня 2023 г.
- ^ «Испания, страна чести» . Марше дю Фильм . Архивировано из оригинала 30 сентября 2023 года . Проверено 9 июня 2023 г.
- ^ «287 художественных фильмов производства Франции в 2022 году» . Cineuropa – лучшее европейское кино . 30 марта 2023 г. Проверено 9 июня 2023 г.
- ^ «Лучшие итальянские фильмы 2022 года: Рука Бога и еще 10» . 30 апреля 2022 г. Проверено 9 июня 2023 г.
- ^ «Официальная статистика за 2022 год показывает рекордные 6,27 миллиарда фунтов стерлингов расходов на производство фильмов и высококачественного телевидения в Великобритании» . БФИ . Проверено 9 июня 2023 г.
- ^ «Числа — лучшие немецкие фильмы каждого года» . Числа . Проверено 9 июня 2023 г.
- ^ «Китайские кассовые сборы 2022 года | Китайские кассовые сборы | Рейтинг кассовых сборов фильмов в Китае» (на китайском языке (Китай)) Проверено 9 июня 2023 г. .
- ^ «Бразилия: количество отечественных фильмов, вышедших в 2022 году» . Статистика . Проверено 9 июня 2023 г.
- ^ «КоБиз - корейский фильм, новости, актер, кино, кино, локации и архив корейских фильмов» . Зона корейского кинобизнеса . Проверено 9 июня 2023 г.
- ^ «Год бангладешских фильмов» . Деловая почта . Проверено 18 апреля 2024 г.
- ^ Митчелл, Роб (4 января 2024 г.). «К 2023 году мировые кассовые сборы достигнут 33,9 миллиарда долларов» . Гауэр-стрит .
- ^ Тартальоне, Нанси (4 января 2024 г.). «Глобальные кассовые сборы в 2023 году достигнут $33,9 млрд, что на 31% больше, чем в 2022 году – аналитики» .
- ^ Рабочий стол, Развлечения (22 января 2024 г.). «Рекорды индийского кино собрали более 12 000 крор» . ИндианЭкспресс .
- ^ «Лидеры кинорынков мира по количеству проданных билетов в 2021 году» . Архивировано из оригинала 14 декабря 2017 года . Проверено 14 декабря 2017 г.
- ^ «Лучшие кинорынки по количеству проданных билетов в 2022 году» . Статистика . Проверено 9 июня 2023 г.
- ^ «Рейтинг цен по странам кино» .
- ^ «Лучшие кинорынки по количеству проданных билетов в 2022 году» . Статистика . Проверено 9 июня 2023 г.
- ^ 顾馨. «Завершение года: Топ-10 кассовых хитов 2022 года» . www.chinadaily.com.cn . Проверено 9 июня 2023 г.
- ^ «Лучшие кинорынки по количеству проданных билетов в 2022 году» . Статистика . Проверено 9 июня 2023 г.
- ^ «Лучшие кинорынки по количеству проданных билетов в 2022 году» . Статистика . Проверено 9 июня 2023 г.
- ^ «Французское кино возвращается — в 2022 году в кинотеатрах продано 152 миллиона билетов» . Евроньюс . 2 января 2023 г. Проверено 9 июня 2023 г.
- ^ «Южная Корея: прием в кино 2022» . Статистика . Проверено 9 июня 2023 г.
- ^ Алекс-FDA (24 января 2023 г.). «Прием в кинотеатры Великобритании и Ирландии в 2022 году» . Ассоциация кинопрокатчиков . Проверено 9 июня 2023 г.
- ^ «Бразилия: посещаемость кинотеатров 2022» . Статистика . Проверено 9 июня 2023 г.
- ^ «Лучшие кинорынки по количеству проданных билетов в 2022 году» . Статистика . Проверено 9 июня 2023 г.
- ^ Красная дорожка: Голливуд: Китайский пиар и битва за глобальное превосходство. Эрих Шварцель. 2022. ISBN 9781984879004 .
- ^ Закон и порядок: Сегодня вечером на прошлой неделе с Джоном Оливером (HBO) , получено 29 января 2023 г.
- ^ Пирсон-Хаггер, Эллен (29 ноября 2019 г.). « Фильмы о голливудской мафии — это умелая пропаганда»: Ким Лонгинотто о том, почему ее новый фильм ломает этот стереотип» . Новый государственный деятель . Проверено 30 января 2023 г.
- ^ Мекемсон, К.; Гланц, С.А. (1 марта 2002 г.). «Как табачная промышленность строила свои отношения с Голливудом» . Контроль над табаком . 11 (приложение 1): i81–i91. дои : 10.1136/tc.11.suppl_1.i81 . ISSN 0964-4563 . ПМК 1766059 . ПМИД 11893818 .
- ^ CDCTobaccoFree (22 августа 2022 г.). «Курение в кино» . Центры по контролю и профилактике заболеваний . Проверено 30 января 2023 г.
Библиография
[ редактировать ]- Аллен Дж. Скотт (2005) О Голливуде: место индустрии , Princeton University Press
- Робертсон, Патрик (1988) Книга рекордов Гиннеса, кинофакты и подвиги . Лондон: Guinness Publishing Limited.
- Арнаб Ян Дека (27 октября 1996 г.) Отцы индийского кино Бхатаудекар и Торни , Дайник Асам
- Санджит Нарвекар (1995) Кино маратхи: ретроспектива , Махараштра Film, Stage &cultural Development Corporation Ltd
- Фирозе Рангунвалла (1979) Иллюстрированная история индийского кино , The Hamlyn Publishing Group Limited
- Баркин, Джордан. 25 апреля 2021 г. «Когда вы наслаждаетесь Ночью Оскара, побеждает Америка». США сегодня .
Внешние ссылки
[ редактировать ]- Руководство по созданию фильмов на Wikibooks