Музыкальная терапия

Музыкальная терапия
Сила музыки Луи Галле . Брат и сестра отдыхают перед старой могилой . Брат пытается утешить свою сестру, играя на скрипке, и она засыпает глубоким сном, «не обращая внимания ни на какое горе, душевное и физическое».
МКБ-9-СМ	93.84
МеШ	D009147

Музыкальная терапия , родственная медицинская профессия , «является клиническим и научно обоснованным использованием музыкальных вмешательств для достижения индивидуальных целей в рамках терапевтических отношений дипломированным специалистом, прошедшим утвержденную программу музыкальной терапии». Это также призвание, предполагающее глубокую приверженность музыке и желание использовать ее как средство помощи другим. Хотя музыкальная терапия стала профессией сравнительно недавно, связь между музыкой и терапией не нова.

Музыкальная терапия – это обширная область. Музыкальные терапевты используют музыкальный опыт для удовлетворения потребностей клиентов в одной или нескольких сферах человеческого функционирования: когнитивной, академической, эмоциональной/психологической; поведенческий; коммуникация; социальный; физиологические (сенсорная, двигательная, болевая, нервная и другие физические системы), духовные, эстетические. Музыкальный опыт стратегически разработан таким образом, чтобы использовать элементы музыки для терапевтического воздействия, включая мелодию, гармонию, тональность, лад, размер, ритм, высоту/диапазон, продолжительность, тембр, форму, текстуру и инструменты.

Некоторые распространенные практики музыкальной терапии включают работу по развитию (коммуникация, моторика и т. д.) с людьми с особыми потребностями, написание песен и прослушивание воспоминаний, ориентационную работу с пожилыми людьми, работу по обработке и релаксации, а также ритмическую тренировку для физической реабилитации у перенесших инсульт. Музыкальная терапия используется в медицинских больницах, онкологических центрах, школах, программах лечения алкоголизма и наркозависимости, психиатрических больницах, домах престарелых и исправительных учреждениях.

Музыкальная терапия отличается от музопатии, которая опирается на более общий и некультурный подход, основанный на нервных, физических и других реакциях на фундаментальные аспекты звука.

Музыкальную терапию можно также назвать звуковым исцелением. С этим описанием были проведены обширные исследования.

Музыкальная терапия направлена ​​на получение физической и психической пользы. Музыкальные терапевты используют свои методы, чтобы помочь своим пациентам во многих областях: от снятия стресса до и после операций до невропатологий, таких как болезнь Альцгеймера . Исследования на пациентах с диагнозом психических расстройств, таких как тревога, депрессия и шизофрения, показали некоторое улучшение психического здоровья после музыкальной терапии. Национальный институт здравоохранения и совершенствования медицинской помощи (NICE) заявил, что музыкальная терапия является эффективным методом помощи людям, испытывающим проблемы с психическим здоровьем, и необходимо сделать больше, чтобы предложить нуждающимся такого рода помощь.

Использование

Дети и подростки

Музыкальная терапия может быть предложена подросткам, чтобы помочь справиться с расстройствами, обычно диагностируемыми в подростковом возрасте, такими как расстройства настроения/тревоги и расстройства пищевого поведения, или неадекватное поведение, включая попытки самоубийства, уход из семьи, социальную изоляцию от сверстников, агрессию, побег и злоупотребление психоактивными веществами. Цели лечения подростков с помощью музыкальной терапии, особенно тех, кто входит в группу высокого риска, часто включают повышение распознавания и осознания эмоций и настроений, улучшение навыков принятия решений, возможности для творческого самовыражения, снижение тревожности, повышение уверенности в себе, повышение самооценки. и улучшение навыков слушания.

Есть некоторые свидетельства того, что в сочетании с другими видами реабилитации музыкальная терапия может способствовать успеху сенсомоторной, когнитивной и коммуникативной реабилитации. Для детей и подростков с тяжелыми депрессивными или тревожными расстройствами имеются доказательства умеренного и низкого качества, что музыкальная терапия, добавленная к стандартному лечению, может уменьшить симптомы интернализации и может быть более эффективной, чем обычное лечение (без музыкальной терапии).

Методы

Среди подростков основными методами музыкальной терапии являются групповые встречи и индивидуальные занятия. Оба метода могут включать в себя прослушивание музыки, обсуждение настроений и эмоций, связанных с музыкой или по отношению к ней, анализ значений конкретных песен, написание текстов, сочинение или исполнение музыки, а также музыкальную импровизацию.

Частные индивидуальные занятия могут обеспечить личное внимание и наиболее эффективны при использовании музыки, которую предпочитает пациент. Использование музыки, которая нравится подросткам или с которой они могут ассоциироваться, может помочь пациентам-подросткам воспринимать терапевта как безопасного и заслуживающего доверия и участвовать в терапии с меньшим сопротивлением. Музыкальная терапия, проводимая в группах, позволяет подросткам почувствовать чувство принадлежности, выразить свое мнение, научиться правильно общаться и вербально общаться со сверстниками, улучшить навыки компромисса, а также развить толерантность и сочувствие. Групповые занятия, подчеркивающие сотрудничество и сплоченность, могут быть эффективными в работе с подростками.

Программы музыкальной терапии обычно включают около 18 сеансов лечения. Достижение цели физической реабилитации зависит от существующей мотивации и чувств ребенка к музыке, а также от его готовности участвовать в значимых и полезных усилиях. Восстановление полноценного функционирования также зависит от прогноза выздоровления, состояния клиента и доступных ресурсов окружающей среды. Обе техники используют систематические процессы, в которых терапевты помогают клиенту, используя музыкальный опыт и связи, которые действуют как динамическая сила перемен в направлении реабилитации.

Оценка

Оценка включает в себя сбор полной истории болезни, музыкальное (способность воспроизводить мелодию или определять изменения ритма и т. д.) и немузыкальное функционирование (социальное, физическое/моторное, эмоциональное и т. д.).

Недоношенные дети

Недоношенными считаются дети, родившиеся на сроке 37 недель после зачатия или ранее. Они подвержены многочисленным рискам для здоровья, таким как нарушение дыхания, уменьшение количества жира и мышечной ткани, а также проблемы с питанием. Координация сосания и дыхания часто не полностью развита, что затрудняет кормление. Предложение музыкальной терапии недоношенным детям, пока они находятся в отделении интенсивной терапии новорожденных (ОРИТН), направлено как на маскировку нежелательных слуховых раздражителей, так и на стимулирование развития младенцев, а также на создание спокойной обстановки в семьях. Несмотря на отсутствие сообщений о побочных эффектах музыкальной терапии, доказательства, подтверждающие благоприятное воздействие музыкальной терапии на младенцев, слабы, поскольку многие из проведенных клинических испытаний либо дали неоднозначные результаты, либо были плохо спланированы. Нет убедительных доказательств того, что музыкальная терапия улучшает кислородную терапию, сосание или развитие ребенка по сравнению с обычным уходом. Есть и более слабые доказательства того, что музыкальная терапия может снизить частоту сердечных сокращений у младенцев. Нет никаких доказательств того, что музыкальная терапия снижает тревогу у родителей недоношенных детей в отделении интенсивной терапии, или информации, позволяющей понять, какой тип музыкальной терапии может быть более полезным и как и в течение какого времени.

Медицинские расстройства

Музыка может как мотивировать, так и отвлекать. Было обнаружено, что ритмические стимулы помогают сбалансировать тренировки людям с черепно-мозговой травмой.

Пение является формой реабилитации при неврологических нарушениях. Неврологические нарушения после черепно-мозговой травмы могут проявляться в виде апраксии – потери способности выполнять целенаправленные движения, дизартрии , нарушений мышечного контроля (из-за поражения центральной нервной системы), афазии (дефект выражения, вызывающий искажение речи) или понимания языка. Было обнаружено, что тренировка пения улучшает легкие, четкость речи и координацию речевых мышц, тем самым ускоряя реабилитацию таких неврологических нарушений. Например, мелодическая интонационная терапия — это практика общения с другими с помощью пения для улучшения речи или увеличения речевой продуктивности путем содействия социализации и эмоциональному выражению.

Аутизм

Музыка может помочь людям с аутизмом отточить свои моторные навыки и навыки внимания, а также здоровое нейроразвитие навыков социально-коммуникативного взаимодействия. Музыкальная терапия также может способствовать улучшению избирательного внимания, речевого развития, а также обработки и усвоения речи у людей с аутизмом.

Музыкальная терапия может принести пользу всей семье. Некоторые члены семей детей с аутизмом утверждают, что занятия музыкальной терапией позволили их ребенку больше взаимодействовать с семьей и миром. Музыкальная терапия также полезна тем, что дает детям возможность заниматься вне занятий. Некоторые дети после прохождения музыкальной терапии могут захотеть продолжать заниматься музыкой еще долго после окончания занятий.

Сердечное заболевание

Прослушивание музыки может улучшить частоту сердечных сокращений, частоту дыхания и артериальное давление у людей с ишемической болезнью сердца (ИБС).

Гладить

Музыка может быть полезным инструментом в восстановлении двигательных навыков.

Деменция

Основная статья: Музыкальная терапия болезни Альцгеймера

Как и многие другие упомянутые расстройства, некоторые из наиболее распространенных значительных последствий этого расстройства можно увидеть в социальном поведении, что приводит к улучшению взаимодействия, разговора и других подобных навыков. Исследование более 330 субъектов показало, что музыкальная терапия приводит к весьма значительным улучшениям в социальном поведении, таких явных проявлениях поведения, как блуждание и беспокойство, уменьшении возбужденного поведения и уменьшении когнитивных дефектов, что измерялось с помощью тестов ориентации в реальности и распознавания лиц. Эффективность лечения, по-видимому, сильно зависит от пациента, а также от качества и продолжительности лечения.

Группа взрослых с деменцией участвовала в групповой музыкальной терапии. В группе эти взрослые занимались пением, игрой на барабанах, импровизацией и движением. Каждое из этих занятий по-разному увлекало взрослых. Пение способствовало развитию памяти, поскольку эти взрослые улучшили навыки запоминания, выбирая определенные слова из припева песни и повторяя фразы музыкальному терапевту, когда тот пел им фразу из песни. Игра на барабанах привела к усилению социализации группы, поскольку позволила пациентам сотрудничать для создания определенных ритмов. Импровизация позволила пациентам выйти из зоны комфорта и научила их лучше справляться с тревогой. Наконец, движение одной или двумя руками увеличивало социальное взаимодействие между пациентами.

Другое мета-исследование изучило предполагаемые неврологические механизмы воздействия музыкальной терапии на этих пациентов. . Многие авторы подозревают, что музыка оказывает успокаивающее действие на пациента, влияя на восприятие шума: музыка делает шум знакомым или защищает пациента от подавляющего или постороннего шума в окружающей среде. Другие предполагают, что музыка служит своего рода посредником в социальных взаимодействиях, обеспечивая сосуд, посредством которого можно взаимодействовать с другими, не требуя большой когнитивной нагрузки.

Афазия

Афазия Брока, или небеглая афазия, представляет собой языковое расстройство, вызванное повреждением зоны Брока и прилегающих областей в левой лобной доле. Люди с афазией, не владеющей беглостью речи, способны довольно хорошо понимать речь, но у них возникают проблемы с речевым производством и синтаксисом.

Основная статья: Музыкальная терапия при медленной афазии

Невролог Оливер Сакс изучал неврологические странности у людей, пытаясь понять, как работает мозг. Он пришел к выводу, что люди с каким-либо типом повреждения лобной доли часто «вызывают не только серьезные трудности с выразительной речью (афазия), но и странный доступ к музыкальности с непрекращающимся свистом, пением и страстным интересом к музыке. Для него это был пример обычно подавленные функции мозга высвобождаются в результате повреждения других». Сакс искренне интересовался попытками помочь людям, страдающим неврологическими расстройствами и другими явлениями, связанными с музыкой, и тем, как она может обеспечить доступ к недоступным иным образом эмоциональным состояниям, оживить замороженные неврологические пути, вызвать воспоминания о более ранних, утраченных событиях или состояниях. бытия и попытки вернуть людей с неврологическими расстройствами в то время, когда мир был для них намного богаче. Он был твердо убежден в том, что музыка способна исцелять.

Мелодическая интонационная терапия (МИТ), разработанная в 1973 году неврологическими исследователями Спарксом, Хелмом и Альбертом, представляет собой метод, используемый музыкальными терапевтами и логопедами для помощи людям с коммуникативными расстройствами , вызванными повреждением левого полушария мозга, путем привлечения певческие способности и, возможно, задействование языковых областей неповрежденного правого полушария.

Не имея возможности бегло говорить, пациенты с небеглой афазией часто способны петь слова, фразы и даже предложения, которые они не могут выразить иначе. MIT использует певческие способности пациентов с небеглой афазией как средство улучшения их общения. Хотя его точная природа зависит от терапевта, в целом MIT опирается на использование интонации (повышение и понижение голоса) и ритма (ритм/скорость) для обучения пациентов устному произнесению фраз. В Массачусетском технологическом институте обычные слова и фразы превращаются в мелодичные фразы, которые обычно начинаются с двухступенчатого пения и в конечном итоге имитируют типичную речевую интонацию и ритмические модели. Терапевт обычно начинает с того, что знакомит пациента с интонацией посредством напевания. Они будут сопровождать это жужжание ритмом, создаваемым постукиванием левой руки. В то же время терапевт вводит визуальные стимулы в виде письменной фразы, которую нужно выучить. Затем терапевт поет фразу вместе с пациентом, и в идеале пациент со временем сможет спеть ее самостоятельно. При большом повторении и процессе «внутренней репетиции» (тренировки внутреннего слушания своего голоса в пении) пациент в конечном итоге может произнести фразу устно, не напевая. По мере продвижения пациента в терапии процедуру можно адаптировать, чтобы дать ему больше самостоятельности и научить его более сложным фразам. С помощью MIT пациента с афазией, не владеющего беглым языком, можно научить многочисленным фразам, которые помогают ему общаться и функционировать в повседневной жизни.

Механизмы этого успеха еще предстоит полностью понять. Принято считать, что, хотя речь преимущественно латерализована в левом полушарии (для правшей и большинства левшей), некоторые речевые функции также распределяются в правом полушарии. Считается, что MIT стимулирует эти правые речевые области посредством активации областей обработки музыки также в правом полушарии. Точно так же ритмичное постукивание левой руки стимулирует правую сенсомоторную кору, которая дополнительно задействует правое полушарие в речевом процессе. В целом, стимулируя правое полушарие во время языковых задач, терапевты надеются уменьшить зависимость от левого полушария в процессе речевого развития.

Хотя результаты несколько противоречивы, исследования фактически обнаружили повышенную активацию правого полушария у пациентов с афазией, не владеющих беглостью речи, после MIT. Это изменение активации было интерпретировано как свидетельство снижения зависимости от левого полушария. Однако ведутся споры о том, являются ли изменения активации правого полушария частью терапевтического процесса во время/после МИТ или это просто побочный эффект афазии с замедленной беглостью. В надежде сделать MIT более эффективным, исследователи постоянно изучают механизмы MIT и небеглой афазии.

Рак

Имеются предварительные доказательства того, что музыкальные вмешательства под руководством опытного музыкального терапевта могут оказывать положительное влияние на психологические и физические результаты у взрослых, больных раком. Эффективность музыкальной терапии для детей, больных раком, неизвестна.

Психическое здоровье

Имеются слабые доказательства того, что людям с шизофренией может быть полезно добавление музыкальной терапии к другим стандартным схемам лечения. Потенциальные улучшения включают снижение агрессии, уменьшение галлюцинаций и бреда, социальное функционирование и качество жизни людей с шизофренией или шизофреноподобными расстройствами. Кроме того, данные среднего и низкого качества свидетельствуют о том, что музыкальная терапия в качестве дополнения к стандартному лечению улучшает общее состояние, психическое состояние (включая негативные и общие симптомы). Необходимы дальнейшие исследования с использованием стандартизированных программ музыкальной терапии и последовательных протоколов мониторинга, чтобы понять эффективность этого подхода для взрослых, страдающих шизофренией. Музыкальная терапия может быть полезным инструментом для лечения людей с посттравматическим стрессовым расстройством , однако необходимы более строгие эмпирические исследования.

Для взрослых с депрессивными симптомами имеются некоторые слабые доказательства того, что музыкальная терапия может помочь уменьшить симптомы, а развлекательная музыкальная терапия, а также управляемые образы и музыка превосходят другие методы в уменьшении симптомов депрессии.

При использовании музыкальной терапии для взрослых существует «музыкальная медицина», которая подразумевает прослушивание заранее записанной музыки как лекарство. Музыкальная терапия также использует «рецептивную музыкальную терапию», используя «музыкальную релаксацию» и изображения, связанные с музыкой.

Ведется дискуссия о процессе изменения психического здоровья, которому способствуют музыкальные занятия. Ученые предложили шестимерную структуру, которая содержит эмоциональные, психологические, социальные, когнитивные, поведенческие и духовные аспекты. Путем проведения интервью с пользователями психиатрических услуг (с расстройствами настроения, тревожными расстройствами, шизофренией и другими психотическими расстройствами) их исследование показало актуальность шестимерной схемы.

Влияние на общее психическое здоровье

Музыкальная терапия используется для улучшения психического здоровья людей всех возрастных групп. Его использовали еще в 1830-х годах. Одним из примеров психиатрической больницы, которая использовала музыкальную терапию для облегчения процесса выздоровления своих пациентов, является психиатрическая больница Ханвелл. В этой психиатрической больнице проводились «музыкальные и двигательные занятия и музыкальные представления», а также «групповая и индивидуальная музыкальная терапия для пациентов с серьезными психическими заболеваниями или эмоциональными проблемами». В этом исследовании использовались две основные категории музыкальной терапии; аналитическая музыкальная терапия и музыкальная терапия Нордоффа-Роббинса. Аналитическая музыкальная терапия включает в себя как слова, так и музыку, в то время как музыкальная терапия Нордоффа-Роббинса уделяет большое внимание оценке того, как клиенты реагируют на музыкальную терапию и как использование этого типа терапии может постоянно меняться и перемещаться, чтобы принести клиенту максимальную пользу. .

тяжелая утрата

В DSM-IV TR (Диагностическое и статистическое руководство по психическим расстройствам) тяжелая утрата указана как диагноз психического здоровья, когда фокус клинического внимания связан с потерей близкого человека и когда симптомы большого депрессивного расстройства присутствуют в течение двух месяцев. . Было обнаружено, что модели музыкальной терапии эффективны в лечении горя и тяжелой утраты (Rosner, Kruse & Hagl, 2010). .Во многих странах, включая США, музыкальные терапевты не ставят диагнозы, поэтому диагностика расстройств, связанных с тяжелой утратой, не входит в их сферу деятельности.

Лечение горя у подростков

Лечение горя очень ценно в подростковой возрастной группе. Точно так же, как взрослые и пожилые люди борются с горем от потери, проблемами в отношениях, стрессом на работе и финансовыми проблемами, подростки также испытывают горе от разочарований, которые случаются в раннем возрасте, какими бы разными ни были эти разочаровывающие жизненные события. Например, многие люди подросткового возраста переживают события, меняющие жизнь, такие как развод родителей, травмы в результате эмоционального или физического насилия, трудности в школе и потери. Если на это горе не воздействовать на раннем этапе с помощью какой-либо терапии, оно может изменить весь ход жизни подростка. В одном конкретном исследовании влияния музыкальной терапии на преодоление горя у подростков использовалось написание песен, чтобы позволить этим подросткам выразить свои чувства через тексты и инструментальные композиции. В статье « Развитие шкалы процесса горя посредством написания песен музыкальной терапии для скорбящих подростков» результаты исследования показывают, что во всех группах лечения средний показатель GPS (шкалы процесса горя) снизился на 43%. Использование музыкальной терапии для написания песен позволило этим подросткам меньше перегружаться горем и лучше справляться с ним, о чем свидетельствует снижение среднего балла GPS.

Эмпирические данные

С 2017 года предоставление научно обоснованной практики становится все более важным, а музыкальная терапия постоянно подвергается критике и регулированию, чтобы обеспечить желаемую научно обоснованную практику. Ряд исследований и метаанализов был проведен или включен в музыкальную терапию, и все они обнаружили, что музыкальная терапия имеет, по крайней мере, некоторые многообещающие эффекты, особенно когда она используется для лечения горя и тяжелой утраты. AMTA в значительной степени поддержала развитие музыкальной терапии посредством исследований, которые будут способствовать развитию научно обоснованной практики. Согласно определению научно обоснованной медицинской помощи как «сознательного использования имеющихся на данный момент лучших фактических данных при принятии решений о лечении отдельных пациентов или предоставлении медицинских услуг, текущие лучшие фактические данные представляют собой актуальную информацию из соответствующих, достоверных исследований о влияние различных форм медицинской помощи, потенциальный вред от воздействия конкретных агентов, точность диагностических тестов и прогностическая сила прогностических факторов».

Были завершены как качественные, так и количественные исследования, и оба предоставили доказательства в пользу музыкальной терапии при лечении тяжелой утраты. Одно исследование, в котором оценивалось несколько подходов к лечению, показало, что только музыкальная терапия имела значительные положительные результаты, в то время как другие показали незначительное улучшение у участников (Rosner, Kruse & Hagl, 2010). . Кроме того, пилотное исследование, в котором участвовали экспериментальная и контрольная группы, изучало влияние музыкальной терапии на настроение и поведение в семье и школе. Было обнаружено, что в экспериментальной группе дома произошли значительные изменения в симптомах горя и поведении, но, наоборот, обнаружено, что не было существенных изменений в экспериментальной группе в школьном сообществе, несмотря на тот факт, что средние баллы по Самооценке депрессии -Рейтинговый индекс и индекс рейтинга поведения снизились (Hilliard, 2001). . Еще одно исследование, завершенное Расселом Хиллиардом (2007), изучало влияние музыкальной терапии на основе Орфа и групп социальной работы на симптомы и поведение детского горя. Используя контрольную группу, состоящую из клиентов, внесенных в список ожидания, и используя в качестве инструментов измерения Индекс рейтинга поведения для детей и Анкету группы по утрате для родителей и опекунов, было обнаружено, что дети, которые были в группе музыкальной терапии, показали значительное улучшение состояния горя. симптомы, а также продемонстрировали некоторое улучшение поведения по сравнению с контрольной группой, тогда как группа социальной работы также продемонстрировала значительное улучшение как в отношении горя, так и в поведении по сравнению с контрольной группой. Исследование завершается поддержкой музыкальной терапии как средства со стороны групп для детей, переживающих тяжелую утрату (Hilliard, 2007). .

Несмотря на то, что были проведены исследования по музыкальной терапии и хотя ее использование оценивалось, в этих исследованиях остается ряд ограничений, и дальнейшие исследования должны быть завершены, прежде чем будут сделаны абсолютные выводы, хотя результаты использования музыкальной терапии в лечение неизменно дает положительные результаты.

Практика музыкальной терапии работает вместе с клиентами посредством музыки, чтобы способствовать здоровым изменениям (Bruscia, 1998). Американская ассоциация музыкальной терапии (АМТА) определила практику музыкальной терапии как «поведенческую науку, занимающуюся изменением нездорового поведения и заменой его более адаптивным посредством использования музыкальных стимулов».

Вмешательства

Хотя в практике музыкальной терапии используется большое количество методов вмешательства, некоторые из наиболее часто используемых вмешательств включают импровизацию, терапевтическое пение, терапевтическую инструментальную музыку, воспоминания и обзор жизни под музыку, написание песен, релаксацию под музыку и лирический анализ. Хотя убедительных исследований по сравнению вмешательств не проводилось (Jones, 2005; Silverman, 2008; Silverman & Marcionetti, 2004). Использование конкретных вмешательств индивидуализируется для каждого клиента на основе тщательной оценки потребностей, а эффективность лечения может не зависеть от типа вмешательства (Silverman, 2009). .

Импровизация в музыкальной терапии позволяет клиентам сочинять или изменять музыку по своему усмотрению. Хотя импровизация является вмешательством в методическую практику, она допускает некоторую свободу выражения, для чего ее часто используют. У импровизации также есть несколько других клинических целей, которые также можно найти на странице «Импровизация в музыкальной терапии» , таких как: облегчение вербального и невербального общения, самоисследование, создание близости, командная работа, развитие творческих способностей и улучшение когнитивных навыков. Опираясь на эти цели, Ботелло и Краут разработали когнитивно-поведенческое приложение для оценки и улучшения общения в парах. Необходимы дальнейшие исследования, прежде чем будет окончательно доказано, что эффективность импровизации в этом применении, но в этом исследовании ее использования были положительные признаки.

Пение или игра на музыкальном инструменте часто используются, чтобы помочь клиентам выражать свои мысли и чувства более структурировано, чем импровизация, а также позволяют участвовать лишь с ограниченными знаниями в области музыки. Пение в группе может способствовать возникновению чувства общности, а также может использоваться в качестве группового ритуала для структурирования темы группы или лечения (Krout, 2005). .

Исследования, сравнивающие виды музыкальной терапии, оказались безрезультатными. Музыкальные терапевты используют лирический анализ по-разному, но обычно лирический анализ используется для облегчения диалога с клиентами на основе текстов, который затем может привести к обсуждению, направленному на достижение целей терапии.

Виды музыкальной терапии

Двумя основными типами музыкальной терапии являются рецептивная музыкальная терапия и активная музыкальная терапия (также известная как экспрессивная музыкальная терапия). Активная музыкальная терапия вовлекает клиентов или пациентов в процесс создания музыки, тогда как рецептивная музыкальная терапия помогает пациентам или клиентам слушать живую или записанную музыку или реагировать на нее. И то, и другое может привести к устным дискуссиям, в зависимости от потребностей клиента и ориентации терапевта.

Восприимчивый

Рецептивная музыкальная терапия включает в себя прослушивание записанных или живых музыкальных жанров, таких как классика, рок, джаз и/или кантри. В рецептивной музыкальной терапии пациенты являются получателями музыкального опыта, а это означает, что они активно слушают музыку и реагируют на нее, а не создают ее. Во время музыкальных сеансов пациенты участвуют в обсуждении песен, музыкальной релаксации и получают возможность слушать предпочитаемый ими музыкальный жанр. Он может улучшить настроение, уменьшить стресс, уменьшить боль, улучшить расслабление и уменьшить беспокойство; это может помочь улучшить навыки преодоления трудностей. Есть также доказательства биохимических изменений (например, снижение уровня кортизола).

Активный

При активной музыкальной терапии пациенты занимаются той или иной формой создания музыки (например, вокалом, рэпом, пением, пением, игрой на инструментах, импровизацией, написанием песен, сочинением или дирижированием). Исследователи из университетов Бэйлора, Скотта и Уайта изучают влияние игры на губной гармошке на пациентов с ХОБЛ , чтобы определить, помогает ли она улучшить функцию легких. Другой пример активной музыкальной терапии происходит в доме престарелых в Японии: терапевты учат пожилых людей играть на простых в использовании инструментах, чтобы они могли преодолеть физические трудности.

Модели и подходы

Музыкальный терапевт Кеннет Бруссия заявил: « Модель - это комплексный подход к оценке, лечению и оценке, который включает теоретические принципы, клинические показания и противопоказания, цели, методологические рекомендации и спецификации, а также характерное использование определенных процедурных последовательностей и техник». В литературе можно встретить термины «модель», «ориентация» или «подход», которые могут иметь несколько иное значение. Тем не менее, музыкальные терапевты используют как психологические модели, так и модели, специфичные для музыкальной терапии. Теории, на которых основаны эти модели, включают представления о человеческих потребностях, причинах страданий и о том, как люди растут и исцеляются.

Модели, разработанные специально для музыкальной терапии, включают аналитическую музыкальную терапию, Бенензон, Бонни-метод управляемых образов и музыки (GIM), общинная музыкальная терапия, Музыкальная терапия Нордоффа-Роббинса (творческая музыкальная терапия), неврологическая музыкальная терапия, и вокальная психотерапия.

Психологические ориентации, используемые в музыкотерапии, включают психодинамическую , когнитивно-поведенческое , гуманистический , экзистенциальный , и биомедицинская модель .

Прекрасный метод управляемого воображения и музыки

Дополнительная информация: Управляемые изображения.

Для обучения этому методу студенты должны быть медицинскими работниками. Некоторые курсы открыты только для музыкальных терапевтов и специалистов в области психического здоровья.

Музыкальный педагог и терапевт Хелен Линдквист Бонни (1921–2010) разработала подход, основанный на гуманистических и трансперсональных психологических взглядах, известный как метод Бонни управляемых образов в музыке (BGIM или GIM). Управляемое воображение относится к методу, используемому в естественной и альтернативной медицине, который включает использование мысленных образов для помощи при физиологических и психологических заболеваниях пациентов.

Практик часто предлагает расслабляющий и фокусирующий образ, и посредством воображения и обсуждения он стремится найти конструктивные решения для решения своих проблем. Бонни применила этот психотерапевтический метод в области музыкальной терапии, используя музыку как средство перевода пациента в более высокое состояние сознания, где может произойти исцеление и конструктивное самосознание. Музыка считается «со-терапевтом» из-за ее важности. GIM с детьми можно использовать индивидуально или в группе и включает в себя методы релаксации, выявление и обмен личными чувствами, а также импровизацию для раскрытия себя и содействия росту. Выбор музыки тщательно подбирается для клиента, исходя из его музыкальных предпочтений и целей сеанса. Произведение обычно классическое и должно отражать возраст и способности ребенка к вниманию по объему и жанру. Полное объяснение упражнений должно быть предложено на уровне их понимания.

Нордофф-Роббинс

Основная статья: Музыкальная терапия Нордоффа-Роббинса

Пол Нордофф , выпускник Джульярдской школы и профессор музыки, был пианистом и композитором, который, увидев, что дети-инвалиды так положительно реагируют на музыку, отказался от своей академической карьеры, чтобы продолжить исследование возможностей музыки как средства терапии. Клайв Роббинс , специальный педагог, сотрудничал с Nordoff более 17 лет в изучении и исследовании воздействия музыки на детей-инвалидов — сначала в Великобритании, а затем в Соединенных Штатах в 1950-х и 60-х годах. Их пилотные проекты включали размещение в отделениях ухода за детьми-аутистами и отделениях детской психиатрии, где они внедряли программы для детей с психическими расстройствами, эмоциональными расстройствами, задержками в развитии и другими недостатками. Их успех в установлении средств общения и взаимоотношений с детьми с когнитивными нарушениями в Университете Пенсильвании стал причиной получения первого гранта такого рода от Национального института здравоохранения и пятилетнего исследования «Проект музыкальной терапии для детей с психотическими расстройствами». детей младше семи лет в детском саду» включала исследования, публикации, обучение и лечение. За это время было выпущено несколько изданий, в том числе «Музыкальная терапия для детей-инвалидов» , «Творческая музыкальная терапия» , «Музыкальная терапия в специальном образовании» , а также инструментальные и песенники для детей. Успех Нордоффа и Роббинса стал известен во всем мире в сообществе психиатров, и их пригласили поделиться своими выводами и предложить обучение в рамках международного турне, которое длилось несколько лет. Средства были выделены на поддержку основания Центра музыкальной терапии Nordoff Robbins. в Великобритании в 1974 году, где была реализована годичная программа магистратуры для студентов. В начале восьмидесятых годов центр был открыт в Австралии, а различные программы и институты музыкальной терапии были основаны в Германии и других странах. В США в 1989 году при Нью-Йоркском университете был основан Центр музыкальной терапии Нордоффа-Роббинса.

Сегодня Нордофф-Роббинс музыкальной терапии — это теоретическая модель/подход . Подход Нордоффа-Роббинса, основанный на убеждении, что каждый способен найти смысл в музыкальном опыте и извлечь из него пользу, в настоящее время практикуется сотнями терапевтов по всему миру. Этот подход фокусируется на лечении посредством совместного создания музыки терапевтом и клиентом. Терапевт использует различные техники, чтобы даже самые слабофункциональные люди могли активно участвовать.

Орф

Дополнительная информация: Орф Шульверк.

Гертруда Орф разработала музыкальную терапию Орфа в детском центре Мюнхена. И клинические условия социальной педиатрии, и подход Орфа Шульверка (школьная работа) в музыкальном образовании (разработанный немецким композитором Карлом Орфом ) влияют на этот метод, который используется с детьми с проблемами развития, задержками и нарушениями. Теодор Хелльбрюгге разработал область социальной педиатрии в Германии после Второй мировой войны. Он понимал, что медицина сама по себе не может удовлетворить сложные потребности детей с отклонениями в развитии. Хелльбрюгге консультировался с психологами, эрготерапевтами и другими специалистами в области психического здоровья, чьи знания и навыки могут помочь в диагностике и лечении детей. Гертруду Орф попросили разработать форму терапии, основанную на подходе Орфа Шульверка, для поддержки эмоционального развития пациентов. Элементы, обнаруженные как в музыкальной терапии, так и в образовательном подходе, включают понимание целостного музыкального представления как включающего в себя слово, звук и движение, использование музыки и игровой импровизации как творческого стимула для исследования и исследования ребенка, инструменты Орфа, в том числе клавишные и ударные инструменты как средства участия и взаимодействия в терапевтической обстановке, а также мультисенсорные аспекты музыки, используемые терапевтом для удовлетворения особых потребностей ребенка, таких как ощущение и слух звука.

В соответствии с позициями гуманистической психологии , потенциал развития ребенка, как при признании его сильных сторон, так и недостатков, а также важность отношений терапевта и ребенка являются центральными факторами в музыкальной терапии Орфа. Сильный акцент на социальной интеграции и вовлечении родителей в терапевтический процесс, наблюдаемый в социальной педиатрии, также влияет на теоретические основы. Знания в области психологии развития позволяют понять, как нарушения развития влияют на ребенка, а также его социальное и семейное окружение. Основа взаимодействия в этом методе известна как отзывчивое взаимодействие , при котором терапевт встречает ребенка на его уровне и реагирует в соответствии с его инициативами, сочетая в себе философию гуманистической психологии и психологии развития. Вовлечение родителей в этот тип взаимодействия путем их непосредственного участия или наблюдения за методами терапевта дает родителям представление о том, как правильно взаимодействовать со своим ребенком, тем самым способствуя позитивным отношениям между родителями и детьми.

Культурные аспекты

На протяжении веков музыка была неотъемлемым компонентом ритуалов, церемоний, лечебных практик, а также духовных и культурных традиций. Далее Майкл Бакан, автор книги « Мировая музыка: традиции и трансформации» , утверждает, что «Музыка — это способ культурного производства, который может многое рассказать о том, как работает культура». то, что изучают этномузыкологи .

Культурные аспекты в услугах музыкальной терапии, образовании и исследованиях

XXI век – это мир культурного плюрализма. В некоторых странах, например в США, человек может иметь несколько культурных идентичностей, которые сильно отличаются от идентичностей музыкального терапевта. К ним относятся раса; этническая принадлежность, культура и/или наследие; религия; секс; способность/инвалидность; образование; или социально-экономический статус. Музыкальные терапевты стремятся достичь мультикультурной компетентности посредством формального и неформального образования и саморефлексии на протяжении всей жизни. Мультикультурная терапия «использует модальности и определяет цели, соответствующие жизненному опыту и культурным ценностям клиентов». вместо того, чтобы основывать терапию на мировоззрении терапевта или нормах доминирующей культуры.

Эмпатия в целом является важным аспектом любого практикующего психиатра, и то же самое верно и для музыкальных терапевтов, как и мультикультурная осведомленность. Это дополнительная сложность культурной эмпатии, возникающая из-за добавления музыки, которая обеспечивает как больший риск, так и потенциал для обеспечения исключительной культурно-чувствительной терапии (Валентино, 2006). Для обеспечения этого эффективного лечения действительно необходимы обширные знания культуры, поскольку обеспечение культурно-чувствительной музыкальной терапии выходит за рамки знания языка речи, страны или даже некоторых сведений о культуре. Простой выбор музыки из одной и той же страны происхождения или на одном и том же разговорном языке неэффективен для музыкальной терапии, поскольку музыкальные жанры различаются, как и сообщения, которые передает каждое музыкальное произведение. Кроме того, в разных культурах музыка рассматривается и используется по-разному, и это не всегда может совпадать с тем, как терапевт смотрит и использует музыку. Мелоди Швантес и ее коллеги написали статью, в которой описывается эффективное использование мексиканского «корридо» в группе мексиканских сельскохозяйственных рабочих-мигрантов, переживающих тяжелую утрату (Schwantes, Wigram, Lipscomb & Richards, 2011). Эта группа поддержки имела дело с потерей двух своих коллег после несчастного случая, в котором они попали, и поэтому корридо - форма песни, традиционно используемая для рассказа историй об умерших. Важным элементом, который также был упомянут, было то, что написание песен оказалось важным культурным артефактом во многих культурах, и что в песнях содержится много тонких сообщений и мыслей, которые иначе было бы трудно идентифицировать. Наконец, авторы этого исследования заявили, что «учитывая положение и важность песен во всех культурах, пример этого терапевтического процесса демонстрирует мощную природу текстов и музыки, способных содержать и выражать сложные и часто невысказанные чувства» (Швантес и др. , 2011).

Использование по регионам

Африканский континент

В 1999 году первая программа музыкальной терапии в Африке открылась в Претории, Южная Африка. Исследования показали, что в Танзании пациенты могут получить паллиативную помощь при опасных для жизни заболеваниях сразу после постановки диагноза этих заболеваний. Это отличается от многих западных стран, поскольку они оставляют паллиативную помощь для пациентов с неизлечимыми заболеваниями. Музыка также рассматривается по-разному в Африке и странах Запада. В западных странах и большинстве других стран мира музыка традиционно рассматривается как развлечение, тогда как во многих африканских культурах музыка используется для рассказа историй, празднования жизненных событий или отправки сообщений.

Австралия

Музыка для исцеления в древности

Одной из первых групп, которые, как известно, исцеляли звуком, были аборигены Австралии. Современное название их лечебного инструмента – диджериду, но изначально он назывался йидаки. Йидаки издавали звуки, похожие на методы звукового исцеления, используемые в наши дни. Звук диджериду имеет низкую, басовую частоту. На протяжении как минимум 40 000 лет считалось, что этот лечебный инструмент помогает излечить «сломанные кости, разрывы мышц и болезни любого рода». Однако достоверных источников, указывающих точный возраст диджериду, нет. Археологические исследования наскального искусства в Северной Австралии позволяют предположить, что жители региона Какаду на Северной территории использовали диджериду менее 1000 лет, основываясь на датировке рисунков на стенах пещер и убежищах этого периода. Четкая наскальная живопись в Гинга Варделиррменг, на северной окраине плато Арнемленд , пресноводного периода. (это началось 1500 лет назад) изображен игрок на диджериду и два певца, участвующие в церемонии Убарра.

В наше время – смежная профессия здравоохранения

В 1949 году в Австралии музыкальная терапия (а не клиническая музыкальная терапия, как ее понимают сегодня) была начата посредством концертов, организованных Австралийским Красным Крестом совместно с Комитетом музыкальной терапии Красного Креста. Ключевая австралийская организация, Австралийская ассоциация музыкальной терапии (АМТА), была основана в 1975 году.

Канада

История: ок. 1940 – настоящее время

Более раннюю историю, связанную с западными традициями, см. § «Западные культуры» . в подразделе

В 1956 году Фрэн Херман, одна из пионеров музыкальной терапии в Канаде, начала программу «лечебной музыки» в Доме для неизлечимых детей, ныне известном как Детская реабилитационная больница Холланд Блурвью , в Торонто. Ее группа «Игроки в инвалидных колясках» просуществовала до 1964 года и считается первым проектом группы музыкальной терапии в Канаде. По его постановке «Императорский соловей» снят документальный фильм.

Композитор и пианист Альфред Розе, профессор Университета Западного Онтарио , также стал пионером в использовании музыкальной терапии в Лондоне, Онтарио , в Вестминстерской больнице в 1952 году и в Лондонской психиатрической больнице в 1956 году.

Две другие программы музыкальной терапии были начаты в 1950-х годах; один Нормой Шарп в психиатрической больнице Св. Томаса в Сент-Томасе, Онтарио , а другой - Терезой Пажо в больнице Сен-Жан-де-Дье (ныне больница Луи-Ипполита Лафонтена) в Монреале .

Конференция в августе 1974 года, организованная Нормой Шарп и шестью другими музыкальными терапевтами, привела к основанию Канадской ассоциации музыкальной терапии, которая позже была переименована в Канадскую ассоциацию музыкальной терапии (CAMT). По состоянию на 2009 год в организации насчитывалось более 500 членов.

Первая в Канаде программа обучения музыкальной терапии была основана в 1976 году в колледже Капилано (ныне Университет Капилано ) в Северном Ванкувере Нэнси Макмастер и Кэролайн Кенни.

Китай

Взаимосвязь между музыкальной терапией и здоровьем уже давно задокументирована в древнем Китае.

Говорят, что в древние времена действительно хорошая традиционная китайская медицина использовала не иглоукалывание или традиционную китайскую медицину, а музыку: в конце песни люди были в безопасности, когда их выписывали. Еще до периода Весны и Осени и периода Воюющих царств Канон внутренней медицины Желтого Императора считал, что пять тонов (Дворец, Шан, рог, эмблема и перо) принадлежат пяти элементам (золоту, дереву, воде, огонь и земля) и были связаны с пятью основными эмоциями (радость, гнев, беспокойство, мысль и страх), то есть пятью летописями. Разная музыка, такая как дворцовая, шанг, рожковая, микро и перьевая, использовалась для борьбы с различными заболеваниями.

Более 2000 лет назад в книге Юэ Цзи также говорилось о важной роли музыки в регулировании жизненной гармонии и укреплении здоровья; «Цо Чжуань» записал знаменитых врачей государства Цинь и дискуссию о том, что музыка может предотвращать и лечить болезни: «есть шесть или семь дней, волосы бесцветны, эмблема пяти цветов, а секс порождает шесть болезней». Подчеркивается, что молчание должно быть контролируемым и целесообразным, чтобы оказывать благотворное регулирующее воздействие на организм человека; Книга «Душа и тело текут, дух тоже течет»; Чжан Цзинъюэ и Сюй Линтай , известные медицинские специалисты династий Мин и Цин, также специально обсуждали фонологию и медицину в «Классиках с крыльями» и «Юэфу Чуаньшэн».

Например, Лю Сюэюй, один из императоров династии Тан, излечивал некоторые упорные болезни с помощью музыкальных записей времен династии Тан.

Современная китайская музыкальная терапия началась в 1980-х годах. В 1984 году профессор Чжан Боюань с факультета психологии Пекинского университета опубликовал экспериментальный отчет об исследовании физической и психической защиты музыки, который стал первой опубликованной научной статьей по музыкальной терапии в Китае; В 1986 году профессор Гао Тянь из Пекинской музыкальной консерватории опубликовал свою статью «Исследование облегчающего действия музыки на боль»;

В 1989 году было официально создано Китайское терапевтическое общество; В 1994 году Пукайюань опубликовал свою монографию «Музыкальная терапия». В 1995 году Хуацзюнь и Лу Тинчжу опубликовали монографию о музыкальной терапии; В 2000 году Чжан Хунъи отредактировал и опубликовал основы музыкальной терапии; В 2002 году фанат Синьшэн отредактировал и опубликовал книгу «Музыкальная терапия»; В 2007 году Гао Тянь отредактировал и опубликовал основную теорию музыкальной терапии.

Короче говоря, китайская музыкальная терапия добилась быстрого прогресса в теоретических исследованиях, обзоре литературы и клинических исследованиях. Кроме того, методы музыкальной терапии под руководством древней китайской теории музыкальной терапии и теории традиционной китайской медицины с долгой историей привлекли внимание всего мира. Перспективы китайской музыкальной терапии широки.

Германия

Немецкое общество музыкальной терапии определяет музыкальную терапию как «целевое использование музыки как часть терапевтических отношений с целью восстановления, поддержания и укрепления психического, физического и когнитивного здоровья» . , поддерживать, поддерживать и укреплять психическое, физическое и духовное здоровье ».

Индия

Корни музыкальной терапии в Индии уходят корнями в древнюю индуистскую мифологию, ведические тексты и местные народные традиции. Вполне возможно, что музыкальная терапия использовалась в индийской культуре на протяжении сотен лет. В 1990-х годах индийский музыкант Читравина Равикиран постулировал еще одно измерение этого явления, известное как музопатия, на основе фундаментальных критериев, полученных из акустической физики.

Индийская ассоциация музыкальной терапии была основана в 2010 году доктором Динешем К. Шармой под девизом «использовать приятные звуки определенным образом, например наркотики, со временем в качестве зеленого лекарства». Он также опубликовал Международный журнал музыкальной терапии (ISSN 2249-8664) с целью популяризации и продвижения исследований музыкальной терапии на международной платформе.

Суварна Налапат изучал музыкальную терапию в индийском контексте. Ее книги «Надалаясиндху-Рагачикитсамрутам» (2008 г.), «Музыкальная терапия в управленческом образовании и администрировании» (2008 г.) и «Рагачикитса» (2008 г.) признаны учебниками по музыкальной терапии и индийскому искусству.

Индийский фонд музыкальной терапии — еще одно предприятие в стране. Его начала Маргарет Лобо. Она является основателем и директором Музыкального фонда Отакара Крауса, ее работа началась в 2004 году.

Ливан

В 2006 году Хамда Фархат представил музыкальную терапию в Ливане, разработав и изобретя терапевтические методы, такие как тройной метод лечения гиперактивности, депрессии, тревоги, зависимости и посттравматического стрессового расстройства. Она добилась больших успехов в работе со многими международными организациями, а также в обучении терапевтов, педагогов и врачей. Ливанская ассоциация музыкальной терапии LAMT, номер 65, является единственной референцией в Ливане, президент д-р Хамда Фархат, члены управляют д-р Антуан Чартуни, д-р Элия Фрэнсис Сафи. ОБУЧЕНИЕ и ФОРМИРОВАНИЕ

Норвегия

Норвегия признана важной страной для исследований в области музыкальной терапии. Двумя его основными исследовательскими центрами являются Центр музыки и здоровья. с Норвежской музыкальной академией в Осло и Академии Грига (GAMUT), Центром музыкальной терапии в Бергенском университете . Первый был в основном разработан профессором Эвеном Руудом, а за развитие второго в значительной степени отвечает профессор Брюнюльф Стиге. В центре в Бергене работают 18 сотрудников, в том числе 2 профессора и 4 доцента, а также преподаватели и аспиранты. Два крупнейших международных исследовательских журнала в этой области базируются в Бергене: Nordic Journal for Music Therapy. и голоса: Всемирный форум музыкальной терапии . Основной вклад Норвегии в эту область в основном приходится на область «общинной музыкальной терапии», которая, как правило, ориентирована как на социальную работу, так и на индивидуальную психотерапию . множество социальных контекстов, включая общественные центры, медицинские клиники, дома престарелых и тюрьмы.

Нигерия

Истоки практики музыкальной терапии в Нигерии неизвестны, однако установлено, что в стране существует давняя традиция и история музыкальной терапии, используемой во всей культуре. наиболее распространенными людьми, связанными с музыкальной терапией, являются травники, знахари и целители. По словам профессора Чарльза О. Алуэде из Университета Амброуза Алли (Экпома, штат Эдо, Нигерия ), Считается, что применение музыки и тематических звуков в процессе исцеления помогает пациенту преодолеть настоящую болезнь в его/ее разуме, которая затем, по-видимому, вылечит болезнь. Другая практика, связанная с музыкой, называется «Игбеуку» — религиозная практика, выполняемая целителями. В практике Игбеуку пациентов убеждают признаться в своих грехах, которые причиняют им дискомфорт. После исповеди пациенты испытывают эмоциональное облегчение, поскольку священник объявляет их чистыми и подвергает их строгим танцевальным упражнениям. Танцевальное упражнение – это «спасибо» за исцеление и дань уважения высшим духовным существам. Танец сопровождается музыкой и может быть включен в число неортодоксальных медицинских практик нигерийской культуры. Хотя большинство методов музыкальной терапии относятся к медицинской сфере, музыкальная терапия часто используется в случае смерти близкого человека. Использование песен и танцев на похоронах очень распространено на всем континенте, но особенно в Нигерии . Песни намекают на идею, что последним местом упокоения является Аид ( ад ). Музыка помогает облегчить горе членов семьи и друзей потерянного близкого человека. Наряду с тем, что музыкальная терапия используется на похоронах, она также применяется к умирающим в качестве крайней тактики исцеления. В Эсане штата Эдо в Нигерии, в частности, травники выполняют практики с Око – небольшим аэрофоном, сделанным из слоновьего бивня, который вдувают в уши умирающих пациентов, чтобы реанимировать их. Нигерия полна интересных культурных практик, которые вносят большой вклад в мир музыкальной терапии.

ЮАР

Существуют давние традиции музыкального исцеления, которые в некотором смысле могут сильно отличаться от музыкальной терапии.

Мерседес Павличевич (1955–2018), международный музыкальный терапевт вместе с Коби Теммингом стали пионерами программы музыкальной терапии в Университете Претории, которая дебютировала с магистерской программой в 1999 году. Она отметила различия в давних традициях и других способах рассмотрения исцеления или музыки. Коллега из Нигерии считает, что «музыка в Африке исцеляет, а что такое музыкальная терапия, кроме колониального импорта?» Павличевич отметил, что «в Африке существует давняя традиция музыкального исцеления», и спросил: «Может ли быть синтез этих двух музыкальных практик с целью достижения чего-то нового?... Я не совсем убежден, что африканское музыкальное исцеление и музыкальная терапия являются эффективными». особенно тесно связаны [курсив добавлен]. Но я совершенно убежден, что музыкальная терапия может многому научиться у африканского мировоззрения и создания музыки в Африке, а не у африканского музыкального исцеления как такового».

Южноафриканская ассоциация музыкальной терапии может предоставлять общественности информацию о музыкальной терапии или образовательных программах в Южной Африке.

Южная Африка была выбрана местом проведения 16-го Всемирного конгресса музыкальной терапии в июле 2020 года, проводимого раз в три года Всемирной федерацией музыкальной терапии . Из-за пандемии коронавируса (SARS-CoV-2) конгресс был перенесен в онлайн-мероприятие.

Соединенные Штаты

Полномочия

• Сертификация национального совета (действительна по состоянию на 2021 год): MT-BC (сертифицированный музыкальный терапевт, также пишется как сертифицированный музыкальный терапевт).
• Государственная лицензия или регистрация: зависит от штата, см. ниже.
• Перечисленные ниже полномочия ранее были предоставлены бывшими национальными организациями AAMT и NAMT; эти полномочия не доступны с 1998 года.
  • CMT (сертифицированный музыкальный терапевт)
  • ACMT (продвинутый сертифицированный музыкальный терапевт)
  • РМТ (зарегистрированный музыкальный терапевт). Есть и другие страны, которые используют RMT в качестве удостоверения личности, например, Австралия, это отличается от удостоверения США.

Штаты Джорджия, Иллинойс, Айова, Мэриленд, Северная Дакота, Невада, Нью-Джерси, Оклахома, Орегон, Род-Айленд и Вирджиния установили лицензии для музыкальных терапевтов, в то время как в Висконсине музыкальные терапевты должны быть зарегистрированы, а в Юте — иметь государственную сертификацию. В штате Нью-Йорк лицензия на творческую арт-терапию (LCAT) включает в себя сертификат музыкальной терапии в рамках лицензии, лицензии на психическое здоровье, которая требует степени магистра и последипломного руководства. В штатах Калифорния и Коннектикут действует защита прав собственности. для музыкальных терапевтов, то есть только те, кто имеет сертификат MT-BC, могут использовать звание «Сертифицированный музыкальный терапевт».

Профессиональная ассоциация

Американская ассоциация музыкальной терапии (АМТА).

Образование

Публикации по образованию и обучению в области музыкальной терапии подробно описаны как в отдельных авторских (Goodman, 2011), так и в отредактированных (Goodman, 2015, 2023) томах. В реестре Европейской конфедерации музыкальной терапии перечислены все образовательные программы обучения по всей Европе.

Кандидат на получение степени музыкальной терапии может получить степень бакалавра, магистра или доктора в области музыкальной терапии. Многие одобренные AMTA программы в США предлагают эквивалентные и сертификатные степени в области музыкальной терапии для студентов, получивших степень в соответствующей области. Некоторые практикующие музыкальные терапевты имеют докторскую степень либо в области музыкальной терапии, либо в областях, связанных с музыкальной терапией. Музыкальный терапевт обычно объединяет методы музыкальной терапии с более широкими клиническими практиками, такими как психотерапия, реабилитация и другие практики, в зависимости от потребностей клиента. Услуги музыкальной терапии, оказываемые в рамках социальных служб, образовательных или медицинских учреждений, часто возмещаются за счет страховки или других источников финансирования для людей с определенными потребностями.

Степень в области музыкальной терапии требует владения гитарой, фортепиано, вокалом, теорией музыки, историей музыки, чтением нот, импровизацией, а также различными уровнями навыков оценки, документирования и других навыков консультирования и здравоохранения в зависимости от направленности лечения. программа конкретного университета. Требуется 1200 часов клинического опыта, часть из которых приобретается в ходе примерно шестимесячной стажировки, которая проводится после выполнения всех других требований к получению степени.

После успешного выполнения образовательных требований, включая стажировку, музыкальные терапевты могут подать заявку на сдачу, сдачу и сдачу сертификационного экзамена по музыкальной терапии.

Сертификационный экзамен Совета по музыкальной терапии

Текущий национальный сертификат — MT-BC (сертифицированный Советом музыкальных терапевтов). Это требуется не во всех штатах. Чтобы иметь право подать заявку на сдачу сертификационного экзамена по музыкальной терапии, человек должен успешно получить степень по музыкальной терапии по программе, аккредитованной AMTA в колледже или университете (или иметь степень бакалавра и выполнить все требования курса музыкальной терапии). из аккредитованной программы), которая включает в себя успешное прохождение стажировки по музыкальной терапии. Чтобы сохранить аттестат, необходимо проходить 100 единиц непрерывного образования каждые пять лет. Экзамен совета создается и проводится через Совет по сертификации музыкальных терапевтов.

История: ок. 1900 – настоящее время

Более раннюю историю, связанную с западными традициями, см. § «Западные культуры» . в подразделе

С западной точки зрения, музыкальная терапия в 20-м и 21-м веках (по состоянию на 2021 год) как научно обоснованная смежная профессия здравоохранения выросла из последствий Первой и Второй мировых войн, когда, особенно в Соединенном Королевстве и Соединенном Королевстве, В штатах музыканты ездили в больницы и играли музыку для солдат, страдающих от эмоциональных и физических травм, связанных с войной. Использование музыки для лечения психических и физических недугов действующих военнослужащих и ветеранов не было чем-то новым. Его использование было зафиксировано во время Гражданской войны в США, а Флоренс Найтингейл использовала его десятилетием ранее во время Крымской войны . Несмотря на данные исследований, наблюдения врачей и медсестер, похвалы пациентов и желающих музыкантов, в начале 20 века было трудно значительно расширить услуги музыкальной терапии или создать долгосрочные образовательные программы или организации в области музыкальной терапии. Однако многие лидеры музыкальной терапии того времени проводили музыкальную терапию во время Первой мировой войны или ее ветеранам. Это были пионеры в этой области, такие как Ева Весцелиус , музыкант, писатель, основательница в 1903 году недолговечного Национального терапевтического общества Нью-Йорка и журнала «Музыка и здоровье» 1913 года , а также создатель/преподаватель курса музыкотерапии; Маргарет Андертон , пианистка, поставщик музыкальной терапии для канадских солдат во время Первой мировой войны, твердо верящая в подготовку музыкальных терапевтов и преподаватель музыкотерапии Колумбийского университета 1919 года; Иса Мод Ильсен , медсестра и музыкант, которая была директором больничной музыки Американского Красного Креста в больницах, восстанавливаемых во время Первой мировой войны, преподавателем музыкотерапии Колумбийского университета в 1919 году, основателем Национальной ассоциации музыки в больницах в 1926 году и автором; и Гарриет Эйер Сеймур , музыкальный терапевт ветеранов Первой мировой войны, автор, исследователь, лектор/учитель, основательница Национального фонда музыкальной терапии в 1941 году, автор первого учебника по музыкальной терапии, опубликованного в США. В тот период несколько врачей также пропагандировали музыку как терапевтическое средство.

В 1940-х годах изменения в философии ухода за психиатрическими пациентами, а также приток ветеранов Второй мировой войны в больницы Управления по делам ветеранов возобновили интерес к музыкальным программам для пациентов. Многие музыканты вызвались развлекать, и их в основном направляли выступать в психиатрические отделения. Медсестры отметили положительные изменения в психическом и физическом здоровье пациентов. Музыканты-добровольцы, многие из которых имели высшее музыкальное образование, осознав мощное воздействие музыки на пациентов, поняли, что необходима специальная подготовка. Первая программа бакалавриата по музыкальной терапии была учреждена в 1944 году, за ней вскоре последовали еще три программы и одна программа магистратуры: « Мичиганский государственный колледж [ныне университет] (1944), Канзасский университет [только степень магистра] (1946), Колледж Тихоокеанского региона (1947), Чикагский музыкальный колледж (1948) и колледж Альверно (1948)». Национальная ассоциация музыкальной терапии (NAMT), профессиональная ассоциация, была основана в 1950 году. В 1956 году NAMT учредила первый в США диплом зарегистрированного музыкального терапевта (RMT).

Американская ассоциация музыкальной терапии (AMTA) была основана в 1998 году в результате слияния Национальной ассоциации музыкальной терапии (NAMT, основанной в 1950 году). и Американская ассоциация музыкальной терапии (AAMT, основанная в 1971 году).

Великобритания

Живая музыка использовалась в больницах после обеих мировых войн как часть программы лечения выздоравливающих солдат. Клиническая музыкальная терапия в Великобритании, как ее понимают сегодня, была впервые разработана в 1960-х и 1970-х годах французской виолончелисткой Жюльетт Элвин, чье влияние на нынешнее поколение британских преподавателей музыкальной терапии остается сильным. Мэри Пристли , одна из учениц Джульетты Элвин, создала «аналитическую музыкальную терапию». Подход Нордоффа -Роббинса к музыкальной терапии развился на основе работ Пола Нордоффа и Клайва Роббинса в 1950–60-х годах.

Практикующие врачи регистрируются в Совете медицинских профессий, и, начиная с 2007 года, новые регистраторы обычно должны иметь степень магистра в области музыкальной терапии. Магистерские программы по музыкальной терапии существуют в Манчестере , Бристоле , Кембридже , Южном Уэльсе , Эдинбурге и Лондоне , а терапевты есть по всей Великобритании. Профессиональной организацией в Великобритании является Британская ассоциация музыкальной терапии. Всемирный конгресс музыкальной терапии, координируемый и поддерживаемый Всемирной федерацией музыкальной терапии прошел В 2002 году в Оксфорде , на тему «Диалог и дебаты». В ноябре 2006 года доктор Майкл Дж. Кроуфорд и его коллеги снова обнаружили, что музыкальная терапия помогает улучшить результаты лечения пациентов с шизофренией .

Военные: действующая служба, ветераны, члены семей.

История

Музыкальная терапия берет свое начало в армии. выпустило В 1945 году военное министерство США Технический бюллетень № 187, в котором описывалось использование музыки при восстановлении военнослужащих в армейских госпиталях. Использование музыкальной терапии в военных условиях начало процветать и развиваться после Второй мировой войны , а также исследований и одобрения как армии США, так и главного хирурга США . Хотя эти одобрения помогли развитию музыкальной терапии, все еще существовала признанная необходимость оценить истинную жизнеспособность и ценность музыки как терапии, основанной на медицине. Армейский медицинский центр Уолтера Рида и Управление главного хирурга работали вместе, чтобы провести одну из первых оценок программы музыкальной терапии. Целью исследования было понять, влияет ли «музыка, представленная по определенному плану», на выздоровление военнослужащих с психическими и эмоциональными расстройствами. В конце концов, отчеты о случаях, относящиеся к этому исследованию, показали не только важность, но и влияние услуг музыкальной терапии на выздоровление военнослужащих.

Первый курс музыкальной терапии, спонсируемый университетом, был проведен Маргарет Андертон в 1919 году в Колумбийском университете. Клиническая специализация Андертона заключалась в работе с ранеными канадскими солдатами во время Второй мировой войны, используя музыкальные услуги для облегчения процесса их выздоровления.

Сегодня операции «Несокрушимая свобода» и «Операция «Иракская свобода»» принесли множество травм; однако двумя характерными травмами являются посттравматическое стрессовое расстройство (ПТСР) и черепно-мозговая травма (ЧМТ). Эти две характерные травмы все чаще встречаются среди военнослужащих-миллениалов и в программах музыкальной терапии.

Человек с диагнозом посттравматическое стрессовое расстройство может связать воспоминания или переживания с услышанной песней. Это может привести как к хорошему, так и к плохому опыту. Если это неудачный опыт, ритм или текст песни могут вызвать у человека реакцию тревоги или страха. Если это хороший опыт, песня может принести чувство счастья или покоя, что может вернуть положительные эмоции. В любом случае, музыку можно использовать как инструмент, чтобы вызвать эмоции и помочь человеку справиться с ними.

Методы

Музыкальные терапевты работают с военнослужащими действительной службы, ветеранами, военнослужащими в переходный период и их семьями. Музыкальные терапевты стремятся вовлечь клиентов в музыкальный опыт, который способствует доверию и полному участию в процессе лечения. Музыкальные терапевты используют множество музыкальных инструментов, техник и мероприятий при работе с клиентами, связанными с военными, многие из которых аналогичны методам, используемым в других условиях музыкальной терапии. Эти методы включают, помимо прочего: групповую игру на барабанах, прослушивание, пение и написание песен. Написание песен является особенно эффективным инструментом для ветеранов вооруженных сил, борющихся с посттравматическим стрессовым расстройством и черепно-мозговой травмой, поскольку оно создает безопасное пространство для «... работы с травмирующим опытом и преобразования травмирующих воспоминаний в более здоровые ассоциации».

Программы

Музыкальная терапия в армии используется в программах на военных базах, в медицинских учреждениях для ветеранов, в военных лечебных учреждениях и в военных поселениях. Программы музыкальной терапии имеют широкий охват, поскольку они существуют для всех этапов военной жизни: до мобилизации, развертывания, после развертывания, восстановления (в случае ранения), а также среди семей погибших военнослужащих.

Программа для исключительных членов семьи (EFMP) также существует для предоставления услуг музыкальной терапии семьям действующих военнослужащих, у которых есть член семьи с нарушением развития, физическим, эмоциональным или интеллектуальным нарушением. В настоящее время программы на авиабазе Дэвис-Монтан , Resounding Joy, Inc. и Чикагском музыкальном институте сотрудничают с услугами EFMP для предоставления услуг музыкальной терапии подходящим членам семей военнослужащих.

Программы музыкальной терапии в первую очередь ориентированы на действующих военнослужащих и их лечебные учреждения, чтобы обеспечить восстановление сил среди участников, выздоравливающих в армейских госпиталях. Хотя программы музыкальной терапии приносят пользу не только военным, но и широкому кругу клиентов, включая ВВС США, ВМС США и Корпорацию морской пехоты США. Лица, подвергшиеся травмам, получают пользу от своих основных реабилитационных инструментов, позволяющих следовать курсу выздоровления от стрессовых расстройств. . Музыкальные терапевты — это сертифицированные профессионалы, способные определить соответствующие меры для поддержки человека, восстанавливающегося после физически, эмоционально или психически травматического опыта. Помимо своих навыков, они играют неотъемлемую роль на протяжении всего процесса лечения военнослужащих с диагнозом посттравматический стресс или черепно-мозговая травма. Во многих случаях самовыражение посредством написания песен или использования инструментов помогает восстановить эмоции, которые могут быть потеряны после травмы. Музыка оказывает значительное влияние на войска, путешествующие за границу или между базами, потому что многие солдаты рассматривают музыку как спасение от войны, связь с родиной и семьями или как мотивацию. Работая с сертифицированным музыкальным терапевтом, морские пехотинцы проходят сеансы, восстанавливающие концепции познания, памяти и обработки эмоций. Хотя программы в основном ориентированы на этапы военной жизни, другие военнослужащие, такие как ВВС США, также имеют право на лечение. Например, во время сеанса музыкотерапии мужчина начинает играть песню раненому летчику. Летчики говорят: «[музыка] позволяет мне говорить о чем-то, что произошло, не говоря об этом». Музыка позволяет действующему летчику рассказать о своем предыдущем опыте, одновременно снижая уровень его беспокойства.

История

Использование музыки для успокоения горя использовалось со времен Давида и царя Саула. В I Царств Давид играет на лире , чтобы царь Саул почувствовал облегчение и облегчение. С тех пор его использовали во всем мире для лечения различных проблем, хотя первое зарегистрированное использование официальной «музыкальной терапии» было в 1789 году — в журнале Columbian Magazine была найдена статья неизвестного автора под названием «Музыка, рассматриваемая физически» . Создание и распространение музыкальной терапии как метода лечения процветало в начале-середине 1900-х годов, и хотя было создано множество организаций, ни одна из них не просуществовала долго. Лишь в 1950 году в Нью-Йорке была основана Национальная ассоциация музыкальной терапии, в которой были установлены требования к клинической подготовке и сертификации. В 1971 году была создана Американская ассоциация музыкальной терапии, которая в то время называлась Городской федерацией музыкальных терапевтов. Совет по сертификации музыкальных терапевтов был создан в 1983 году, что укрепило практику музыкальной терапии и оказанное ей доверие. В 1998 году в результате слияния Национальной и Американской ассоциаций была образована Американская ассоциация музыкальной терапии, которая по состоянию на 2017 год является крупнейшей организацией музыкальной терапии в мире (Американская музыкальная терапия, 1998–2011). .

Археологи обнаружили древние флейты, вырезанные из слоновой кости и кости, возраст которых был установлен еще 43 000 лет назад. Он также заявляет, что «Самый ранний фрагмент нотной записи найден на шумерской глиняной табличке возрастом 4000 лет, которая содержит инструкции и настройки для гимна в честь правителя Липит-Иштар. Но что касается названия древнейшей дошедшей до нас песни, большинство историков укажите на «Хурритский гимн № 6», оду богине Никкаль, написанную клинописью древними хурритами примерно в 14 веке. до нашей эры».

Западные культуры

Музыка и исцеление

Музыка использовалась как средство исцеления на протяжении веков. Аполлон — древнегреческий бог музыки и медицины, а его сын Эскулап , как говорили, лечил душевные болезни с помощью песен и музыки. К 5000 г. до н.э. египетские жрецы-врачи использовали музыку для исцеления. Платон говорил, что музыка влияет на эмоции и может влиять на характер человека. Аристотель учил, что музыка влияет на душу, и описывал музыку как силу, очищающую эмоции. Авл Корнелий Цельс пропагандировал звук цимбал и проточной воды для лечения психических расстройств. Музыка как терапия практиковалась в Библии, когда Давид играл на арфе, чтобы избавить царя Саула от злого духа (1 Царств 16:23). Еще в 400 году до нашей эры Гиппократ играл музыку для душевнобольных. В тринадцатом веке в арабских больницах для пациентов были оборудованы музыкальные кабинеты. В Соединенных Штатах индейские знахари часто использовали песнопения и танцы как метод лечения пациентов. Турецко -персидский психолог и теоретик музыки аль-Фараби (872–950), известный в Европе как Альфарабий, рассматривал музыку для исцеления в своем трактате «Значения интеллекта» , в котором обсуждал терапевтическое воздействие музыки на душу . В своей книге De vita libri tres , опубликованной в 1489 году, платонист Марсилио Фичино подробно описывает, как можно использовать музыку и песни для получения небесных благ для поддержания здоровья. Роберт Бертон писал в 17 веке в своей классической работе «Анатомия меланхолии» , что музыка и танец имеют решающее значение в лечении психических заболеваний, особенно меланхолии .

Рост понимания тела и разума с точки зрения нервной системы привел к возникновению новой волны музыки для исцеления в восемнадцатом веке. Более ранние работы на эту тему, такие как Афанасия Кирхера 1650 Musurgia Universalis года и даже книги начала восемнадцатого века, такие как Disputatio effectus musicae in hominem Михаэля Эрнста Эттмюллера 1714 года (Диспут о влиянии музыки на человека) или Veritophili Фридриха Эрхардта Нидтена 1717 года. , по-прежнему склонен обсуждать медицинские эффекты музыки с точки зрения приведения душа и тело в гармонии. Но из работ середины восемнадцатого века на эту тему, таких как « Размышления о древней и современной музыке» Ричарда Броклсби 1749 года , « Мемуары Французской академии наук» 1737 года или «Связь» Эрнста Антона Николаи 1745 года «Die Verbindung der Musik mit der Arzneygelahrheit» («Связь») «Музыка для медицины») подчеркивал влияние музыки на нервы.

Музыкальная терапия: 17-19 века.

После 1800 года некоторые книги по музыке и медицине опирались на брунонскую медицинскую систему , утверждая, что стимуляция нервов, вызванная музыкой, может напрямую улучшить или нанести вред здоровью. На протяжении XIX века врачами Европы и США было написано впечатляющее количество книг и статей, в которых обсуждалось использование музыки в качестве терапевтического средства для лечения как психических, так и физических заболеваний.

Музыкальная терапия: 1900 – ок. 1940 год

С точки зрения Запада, музыкальная терапия в 20-м и 21-м веках (по состоянию на 2021 год) как научно обоснованная смежная профессия здравоохранения выросла из последствий Первой и Второй мировых войн. В частности, в Великобритании и США музыканты ездили в больницы и играли музыку для солдат, получивших эмоциональные и физические травмы, связанные с войной. Использование музыки для лечения психических и физических недугов действующих военнослужащих и ветеранов не было чем-то новым. Его использование было зафиксировано во время Гражданской войны в США, а Флоренс Найтингейл использовала его десятилетием ранее во время Крымской войны . Несмотря на данные исследований, наблюдения врачей и медсестер, похвалы пациентов и желающих музыкантов, в начале 20 века было трудно значительно расширить услуги музыкальной терапии или создать долгосрочные образовательные программы или организации в области музыкальной терапии. Однако многие лидеры музыкальной терапии того времени проводили музыкальную терапию во время Первой мировой войны или ее ветеранам. Это были пионеры в этой области, такие как Ева Весцелиус, музыкант, писатель, основательница в 1903 году недолговечного Национального терапевтического общества Нью-Йорка и журнала «Музыка и здоровье» 1913 года , а также создатель/преподаватель курса музыкотерапии; Маргарет Андертон , пианистка, специалист по музыкальной терапии для канадских солдат во время Первой мировой войны, твердо верящая в необходимость подготовки музыкальных терапевтов и преподаватель музыкотерапии Колумбийского университета в 1919 году; Иса Мод Ильсен, медсестра и музыкант, которая была директором больничной музыки Американского Красного Креста в больницах, восстанавливаемых во время Первой мировой войны, преподаватель музыкотерапии Колумбийского университета в 1919 году, основатель Национальной ассоциации музыки в больницах в 1926 году и автор; и Гарриет Эйер Сеймур, музыкальный терапевт ветеранов Первой мировой войны, автор, исследователь, лектор/учитель, основательница Национального фонда музыкальной терапии в 1941 году, автор первого учебника по музыкальной терапии, опубликованного в Соединенных Штатах. В тот период несколько врачей также пропагандировали музыку как терапевтическое средство.

В Соединенных Штатах первая программа бакалавриата по музыкальной терапии была основана в 1944 году в Мичиганском государственном колледже (ныне Мичиганский государственный университет ).

Информацию об истории с начала 20 века до наших дней см. в разделе «Использование по регионам» .

См. также

• Аффективная нейробиология
• Арт-терапия
• Биомузыкология
• Хронобиология
• Дипокинез
• Элоиза (психиатрическая больница)
• Воплощенное музыкальное познание
• Экспрессивная терапия
• Мелодико-интонационная терапия
• Музыка и сон
• Музыка как стратегия выживания
• Музыкальный анализ
• Музыкальное познание
• Музыкальная терапия в Канаде
• Музыкальная психология
• Психоакустика
• Психоанализ и музыка
• Психонейроиммунология

Библиография

• Американская психиатрическая ассоциация. (2000). Диагностическое и статистическое руководство по психическим расстройствам (4-е изд., текстовая ред.). Вашингтон, округ Колумбия: Автор.
• Гибсон, Дэвид (2018). Полное руководство по исцелению звуком (2-е изд.), Звук света.

Гудман, К.Д. (2011) Образование и обучение музыкальной терапии: от теории к практике. Чарльз С. Томас

• К.Д. Гудман, Ред. (2015)Международные перспективы в образовании и обучении музыкальной терапии. Чарльз С. Томас
• К.Д. Гудман (ред.) (2023) Развитие проблем мирового образования и обучения музыкальной терапии: множественность взглядов. Чарльз С. Томас.
• Хиллиард, RE (2001). Влияние групп помощи скорбящим на основе музыкальной терапии на настроение и поведение скорбящих детей: пилотное исследование. Журнал музыкальной терапии, 38 (4), 291–306.
• Хиллиард, RE (2007). Влияние музыкальной терапии на основе Орфа и групп социальной работы на симптомы и поведение детского горя. Журнал музыкальной терапии, 44 (2), 123–38.
• Джонс, JD (2005). Сравнение методов написания песен и анализа текстов, позволяющих вызвать эмоциональные изменения за один сеанс с людьми, страдающими химической зависимостью, журнал Music Therapy, 42, 94–110.
• Крут, RE (2005). Применение песен, сочиненных музыкальным терапевтом, для создания связей между участниками и достижения целей и ритуалов во время единовременных групп и программ поддержки скорбящих. Перспективы музыкальной терапии, 23 (2), 118–128.
• Линденфельзер К.Дж., Гроке Д. и Макферран К. (2008). Опыт скорбящих родителей о музыкальной терапии со своим неизлечимо больным ребенком. Журнал музыкальной терапии, 45 (3), 330–48.
• Рознер Р., Крузе Дж. и Хагл М. (2010). Метаанализ вмешательств для детей и подростков, переживших утрату. Исследования смерти, 34(2), 99–136.
• Швантес М., Виграм Т., МакКинни К., Липскомб А. и Ричардс К. (2011). Мексиканский коридор и его использование в группе музыкальной терапии для скорбящих. Австралийский журнал музыкальной терапии, 22, 2–20.
• Сильверман, MJ (2008). Количественное сравнение исследований когнитивно-поведенческой терапии и музыкальной терапии: методологический анализ передовой практики для руководства будущими исследованиями взрослых психиатрических пациентов. Журнал музыкальной терапии, 45 (4), 457–506.
• Сильверман, MJ (2009). Использование методов лирического анализа в современной психиатрической музыкальной терапии: описательные результаты песен и цели для клинической практики. Перспективы музыкальной терапии, 27 (1), 55–61.
• Сильверман, М.Дж., и Маркионетти, М.Дж. (2004). Немедленные эффекты одного вмешательства музыкальной терапии на людей с тяжелыми психическими заболеваниями. Искусство в психотерапии, 31, 291–301.
• Валентино, Р.Э. (2006). Отношение к межкультурной эмпатии в музыкальной терапии. Перспективы музыкальной терапии, 24 (2), 108–114.
• Уайтхед-Пло, А.М., Бариза, М.Дж., и Шеридан, Р.Л. (2007). Изучение влияния музыкальной терапии на боль у детей: фаза 1. Журнал музыкальной терапии, 44 (3), 217–41.

Дальнейшее чтение

• Олдридж, Дэвид (2000). Музыкальная терапия при лечении деменции , Лондон: Издательство Джессики Кингсли. ISBN   1853027766
• Босо М., Полити П., Барале Ф., Энцо Э. (2006). «Нейрофизиология и нейробиология музыкального опыта». Функциональная неврология . 21 (4): 187–91. ПМИД   17367577 .
• Бойнтон, Дори, составитель (1991). Досье леди Бойнтон «Новый век»: удачный сборник новостей и статей о тенденциях в современном мистицизме и декадансе . Нью-Порт-Ричи, Флорида: Леди Д. Бойнтон. 2 том. NB .: Антология переизданных статей, брошюр т.п. и об аспектах спекуляций Нью Эйдж в психологии, философии, музыке (особенно музыкальной терапии ), религии, сексуальности и т. д .
• Бруссия, Кеннет Э. «Часто задаваемые вопросы о музыкальной терапии» . Колледж музыки и танца Бойера, программа музыкальной терапии , Университет Темпл , 1993.
• Бунт, Лесли; Стиг, Брюнюльф (2014). Музыкальная терапия: искусство за пределами слов . (Второе издание.) Лондон: Routledge. ISBN   978-0415450683 .
• Дэвис, Уильям Б., Кейт Э. Гфеллер и Майкл Х. Таут (2008). Введение в музыкальную терапию: теория и практика . Третье изд. Силвер-Спрингс, Мэриленд: Американская ассоциация музыкальной терапии. ISBN   978-1884914201
• Эрльманн, Вейт (ред.) Культуры слуха. Очерки звука, прослушивания и современности , Нью-Йорк: Berg Publishers, 2004. Ср. особенно главу 5 «Поднятие духа и восстановление души».
• Гибсон, Дэвид (2018). Полное руководство по звуковому исцелению. (2-е изд.) Звук Света.
• Голд К., Хелдал Т.О., Дале Т., Виграм Т. (2006). «Музыкальная терапия шизофрении или шизофреноподобных заболеваний» , Кокрейновская база данных систематических обзоров, выпуск 4.
• Гудман, К.Д. (2011). Образование и обучение музыкальной терапии: от теории к практике . Спрингфилд, Иллинойс: Чарльз К. Томас. ISBN  978-0398086091 .
• Харберт, Вильгельмина К. (1947). «Некоторые принципы, практики и приемы музыкальной терапии» . Диссертации Тихоокеанского университета.
• Харт, Хью. (23 марта 2008 г.) The New York Times «Сезон песен, танцев и аутизма» . Раздел: АР; п. 20.
• Музыкальная терапия: библиотека тем . Монреаль, библиотека персонала, больница Ривьер-де-Прери, 1978 год.
• Левинге, Элисон (2015). Музыка бытия: музыкальная терапия, Винникотт и школа объектных отношений . Лондон: Издательство Джессики Кингсли. ISBN   978-1849055765 .
• Марчелло Сорс Келлер, «Некоторые этномузыкологические соображения о магии и терапевтическом использовании музыки», Международный журнал музыкального образования , 8/2 (1986), 13–16.
• Оуэнс, Мелисса (декабрь 2014 г.). «Воспоминание через музыку: музыкальная терапия и деменция» . Возраст в действии . 29 (3): 1–5.
• Пелиццари, Патрисия и соавторы: Флавия Кинисберг, Херман Туньон, Кандела Бруско, Диего Патлес, Ванеса Менендес, Хульета Вильегас и Эммануэль Барренечеа (2011). «Создай здоровье», вклад профилактической общественной музыкальной терапии. Издания Патрисии Пелиццари. Буэнос-Айрес
• Рууд, Эвен (2010). Музыкальная терапия: взгляд с гуманитарной точки зрения. Издательство Барселоны. ISBN   978-1-891278-54-9 .
• Туэт, РВК; Лам, LCW (2006). «Предварительное исследование влияния музыкальной терапии на возбуждение у китайских пациентов с деменцией» . Гонконгский журнал психиатрии . 16 (3). Архивировано из оригинала 11 июля 2011 года . Проверено 14 февраля 2009 г.
• Уиллер, Барбара Л. (2015). Исследования музыкальной терапии: количественные и качественные перспективы . Барселона: Издательство Барселоны (Нью-Хэмпшир). ISBN  978-1891278266 .
• Уиппл Дж. (июль 2004 г.). «Музыка в лечении детей и подростков с аутизмом: метаанализ». Журнал музыкальной терапии . 41 (2): 90–106. дои : 10.1093/jmt/41.2.90 . ПМИД   15307805 . S2CID   38696989 .
• Виграм, Тони (2000). «Метод оценки музыкальной терапии для диагностики аутизма и коммуникативных расстройств у детей». Перспективы музыкальной терапии . 18 (1): 13–22. дои : 10.1093/mtp/18.1.13 .
• Владимир Симоско. Рок-музыка вредна? Виннипег: 1987 год. OCLC   757688822 [ISBN не указан]
• Владимир Симоско. Юнг, музыка и музыкальная терапия: подготовлено по случаю коллоквиума «К.Г. Юнг и гуманитарные науки» , 1987. Виннипег: коллоквиум. OCLC   184852242 [ISBN не указан]
• Вомберг, Элизабет. Музыка для детей с ограниченными возможностями: Библиография . Торонто: 1978. OCLC   316014578 [ISBN не указан]