Музыка Греции

Музыка Греции столь же разнообразна и знаменита, как и ее история . Греческая музыка делится на две части: греческую традиционную музыку и византийскую музыку . Эти композиции существуют на протяжении тысячелетий: они возникли в византийский период и греческую древность ; происходит непрерывное развитие, которое проявляется в языке, ритме, структуре и мелодии. Музыка является важным аспектом эллинской культуры , как внутри Греции , так и в диаспоре .

Греческая музыкальная история

Греческая музыкальная история простирается далеко в древнюю Грецию , поскольку музыка была основной частью древнегреческого театра . Более поздние влияния Римской империи , Восточной Европы и Византийской империи изменили форму и стиль греческой музыки. В 19 веке оперные композиторы, такие как Николаос Манцарос (1795–1872), Спиридон Ксиндас (1812–1896) и Спиридон Самарас (1861–1917), а также симфонисты, такие как Димитрис Лиалиос и Дионисий Родотеатос , возродили греческую художественную музыку .

Древняя Греция

Основная статья: Музыка Древней Греции

В Древней Греции мужчины обычно исполняли хор для развлечения, праздника и по духовным причинам. с двумя язычками Инструменты включали авлос и щипковый струнный инструмент (например, пандура ), канонаки , лиру , особенно особый вид, называемый китара .

Музыка была важной частью образования в Древней Греции, и мальчиков обучали музыке, начиная с шести лет. Греческая музыкальная грамотность способствовала расцвету развития; греческой Теория музыки , включившая в себя греческие музыкальные лады , со временем стала основой восточной и западной религиозной музыки и классической музыки .

Роман был

Смотрите также: Музыка Древнего Рима.

Из-за почтения Рима к греческой культуре римляне заимствовали греческий метод. «энхириадических обозначений» (знаков, которые обозначали общую форму мелодии, но не точные ноты или ритмы) для записи своей музыки, если они вообще использовали какие-либо обозначения.

Византийская эпоха

Основная статья: Византийская музыка

Традиция восточного литургического песнопения, охватывающая весь грекоязычный мир, развивалась в Византийской империи с момента основания ее столицы Константинополя в 330 году до ее падения в 1453 году. Она, несомненно, имеет сложное происхождение и опирается на художественные и технические произведения. классической греческой эпохи, еврейской религиозной музыки и вдохновленной монофонической вокальной музыкой , которая развивалась в ранних (греческих) христианских городах Александрии , Антиохии и Эфесе (см. также Раннехристианскую музыку ). В своем лексикографическом обсуждении инструментов персидский географ Ибн Хуррададбих (ум. 911) приводил луру ( смычковую лиру ) как типичный инструмент византийцев наряду с ургуном ( органом ), шильяни (вероятно, разновидностью арфы или лиры ), и саландж (вероятно, волынка ). Другими инструментами, использовавшимися в народной музыке византийской эпохи, были канонаки , уд , лауто , сантури и другие инструменты, на которых до сих пор играют в поствизантийских регионах.

Греческая игра на тамбурах , картина XVIII века.

Османская эпоха

, греки были В этот период, который длился с 15 века до времени греческой войны за независимость знакомы с традиционной греческой народной музыкой , элементами османской музыки , например, с сохранившейся византийской музыкой и, в частности, с гимнами: церковная музыка. . Эти жанры, безусловно, достигли высокой степени эволюции. Это были формы моно-музыки, в которой было много элементов древнегреческого происхождения, но они не имели ничего общего с западной полифонической музыкой.

К началу 20 века музыкальные кафе , были популярны в таких городах, как Константинополь и Смирна (καφέ-σαντάν) , где играли небольшие группы музыкантов из Греции. Группы обычно возглавлялись вокалистками и включали скрипку . песни Импровизированные обычно восклицали аман аман , что привело к названию аманедес ( αμανέδες аманедес , единственное число αμανές аманес ) или кафе-аман (καφέ-αμάν). Среди греческих музыкантов этого периода были Марика Папагика , Роза Эскенази и Рита Абаци . В этот период также возникло движение Ребетико , имевшее местное смирниотское, османское и византийское влияние.

Народная музыка (димотика или демотика)

Основная статья: Греческая народная музыка

Никос Скалкоттас (1904–1949) черпал свое влияние как из классического репертуара, так и из греческой народной традиции.

Различные типы автомобилей

греческие народные музыкальные Говорят, что традиции произошли от музыки, которую играли древние греки. Говорят, что в греческой народной музыке есть два музыкальных направления (παραδοσιακή μουσική): акритические песни и клефтические песни . 9 века Акритическая музыка происходит от акритов , или пограничников Византийской империи . После окончания византийского периода перед Греческой революцией возникла клефтическая музыка , получившая развитие среди клефтов , воинов, сражавшихся против Османской империи . Клефтическая музыка монофонична и не использует гармонического сопровождения.

Димотика трагудиа исполняется только с материка и сопровождается кларнетами , бубнами , лауто , скрипками и лирами и включает танцевальную музыку, такую ​​как сирто , каламатиано , тсамико и хасапосервико , а также вокальную музыку, такую ​​​​как клефтико . Тексты основаны на димотиках (народной) поэзии (обычно анонимного автора), а популярными темами являются любовь, брак, юмор, смерть, природа, вода, море, религия, клефты, арматоли, различные воины или сражения и т. д. Некоторые примечательные В число инструменталистов входят виртуозы-кларнетисты, такие как Петролукас Халкиас, Гиоргос Гевгелис и Яннис Василопулос, а также лауто и скрипачи , такие как Никос Сарагудас, Василис Костас и Гиоргос Корос.

Греческая народная музыка встречается по всей Греции, на Кипре и в некоторых регионах Турции , а также среди общин в таких странах, как США , Канада и Австралия. Остров Кипр и несколько регионов Турции являются домом для давних общин греков в Турции со своими уникальными музыкальными стилями.

Нисиотики

Основная статья: Нисиотика

Нисиотика — общий термин, обозначающий народные песни греческих островов, особенно островов Эгейского моря . Среди самых популярных из них — Ikariotiko tragoúdi , «песня из Икарии».

икариотический

Основная статья: Икариотикос

Икариотикос — традиционный вид танца, а также название сопровождающего его вида пения, зародившегося на Эгейском острове Икария . Сначала это был очень медленный танец, но сегодня Икариотикос – очень быстрый танец. Некоторые специалисты говорят, что традиционный Икариотикос был медленным, а его быстрая «версия» на самом деле — Баллос . Музыка и танцы — основные виды развлечений на Икарии. В течение года икарийцы проводят крещения, свадьбы, вечеринки и религиозные фестивали, где можно слушать и танцевать под живую традиционную икарийскую музыку.

Современная наука

Певица Мариза Кох во многом ответственна за возрождение интереса к Нисиотике в 1970-х и 1980-х годах. В 1990-х и 2000-х годах такие певцы, как Яннис Париос и Стелла Конитопулу, помогли этой музыке время от времени приобретать массовую популярность.

Критская музыка

Основная статья: Музыка Крита

Критские лиры

Критская лира — доминирующий народный инструмент на острове; это трехструнный смычковый инструмент, похожий на византийскую лиру . Его часто сопровождают лауто (похожее и на уд , и на лютню ), гитаре, скрипке и (критской) мандолине. Никос Ксилурис , Псарантонис (Антонис Ксилурис), Танассис Скордалос , Костас Мундакис , Росс Дейли , Никос Зойдакис и Василис Скулас входят в число самых известных игроков на лире. Скрипка . также используется в критской музыке Самый известный скрипач – Антонис Марцакис , который также является танцором. Мандолина также используется в критской музыке. Лоудовикос тон Аногион (Λουδοβίκος των Ανωγείων) — известный игрок на мандолине с Крита . Бас в этой музыке исходит от лауто . Яннис Харулис и Михалис Цуганакис — известные мастера игры на этом инструменте.

Критская музыка в СМИ

Критская музыкальная тема «Танец Зорбы» Микиса Теодоракиса (включающая элементы танца хасапико ), которая появляется в голливудском фильме 1964 года «Грек Зорба», остается самой известной греческой песней за рубежом.

Другие народные традиции

Другие основные региональные музыкальные традиции Греции включают:

• Музыка гептанцев
• Музыка Эпира
• Музыка Македонии
• Музыка Фракии

Известные художники

Композиторы:

• Росс Дэйли
• Гиоргос Конитопулос
• Димитрис Лагиос
• Алкинос Иоаннидис
• Костас Мунтакис
• Псарантонис
• Дионис Саввопулос

Певцы:

• Хронис Айдонидис
• Яннис Париос
• Ксантиппи Каратанаси
• Мариза Кох
• Домна Самиу
• Михалис Виоларис
• Никос Ксилурис

Классическая музыка

Ионическая школа

Смотрите также: Ионическая школа (музыка)

Нобиле-театр Сан-Джакомо-ди-Корфу , первый театр и оперный театр современной Греции и место, где первая греческая опера Спиридона Ксинда «Кандидат в парламент», основанная на исключительно греческом либретто . была исполнена

Именно через Ионические острова (которые находились под венецианским правлением и влиянием) все основные достижения западноевропейской классической музыки были представлены материковым грекам. Регион примечателен рождением первой школы современной греческой классической музыки ( Гептанезийская или Ионическая школа ; греч . Επτανησιακή Σχολή), основанной в 1815 году. Выдающимися представителями этого жанра являются Николаос Манцарос , Спиридон Ксиндас , Спиридон Самарас , Дионисий Родотеат и Павлос Каррер .

Церковная музыка (византийская) на островах также отличается от остальной Греции, поскольку обряд оказывает значительное западное и католическое на православный влияние .

Греческая национальная школа

Манолис Каломирис (1883–1962) – основатель греческой национальной музыкальной школы. Он родился в Смирне , посещал школу в Константинополе и изучал фортепиано и композицию в Вене . Его творчество также черпало влияние греческой народной музыки , поэзии (он был поклонником Костиса Паламы ) и мифов, стремясь объединить немецкий романтизм с греческими мотивами. В 1919 году он основал Греческую консерваторию , а в 1926 году — Национальную консерваторию . Представителями также являются Никос Скалкоттас , который черпал свое влияние также из греческой народной традиции, Эмилиос Риадис и дирижер Димитрис Митропулос .

Популярная музыка

Греческая оперетта и ранние популярные песни

Спиридон Самарас (1861–1917)

София Вембо

Гептанесийские . кантады (καντάδες ' серенады '; пение: καντάδα) основаны на популярной итальянской музыке начала 19 века и стали предшественниками греческой современной песни, в значительной степени повлиявшей на ее развитие В первой половине следующего столетия несколько греческих композиторов продолжали заимствовать элементы гептанезийского стиля.

Наибольшим успехом в период 1870–1930 годов пользовались так называемые афинские серенады (Αθηναϊκές καντάδες), а также песни, исполнявшиеся на сцене (επιθεωρησιακά τραγούδια «театральные песни-ревю») в ревю , музыкальных комедиях , опереттах и Афинах ​​которые доминировали в 'Театральная сцена. Известными композиторами оперетт и ноктюрнов были Спиридон Самарас , Костас Яннидис , Спиридон Кайсарис , Дионисий Ларангас , Никос Хациапостолу , а Теофраста Сакелларидиса » « Крестный сын остается, вероятно, самой популярной опереттой. Несмотря на то, что афинские песни не были самостоятельными художественными произведениями (в отличие от серенад) и несмотря на их первоначальную связь с преимущественно драматическими формами искусства , они со временем стали хитами как самостоятельные песни. Среди известных актеров греческих оперетт, которые также сделали ряд мелодий и песен популярными в то время, - Орестис Макрис , сестры Калута , Петрос Эпитропакис , Василис Авлонитис , Афродити Лаутари , Рена Влахопулу , Элени Пападаки , Арис Малиагрос , Марика Незер , Марика Кревата. и другие. Итальянская опера оказала также большое влияние на музыкальную эстетику современных греков. Некоторые популярные оперетты включают:

• Критикопула ( Спиридон Самарас , 1916)
• Крестный сын ( Теофраст Сакелларидис , 1918)
• Я хочу увидеть Папу ( Теофраст Сакелларидис , 1920)
• Ои Апахидес тон Афинон ( Никос Хациапостолу , 1921)
• Беба ( Теофраст Сакелларидис , 1928)

После 1930 года, колеблясь среди американских и европейских музыкальных влияний, а также греческой музыкальной традиции, греческие композиторы начинают писать музыку, используя мелодии танго , самбы , вальса , свинга , болеро , фокстрота , иногда сочетающиеся с мелодиями в стиле Репертуар афинских серенад. Никос Гунарис был, вероятно, самым известным композитором и певцом того времени (его часто называли «Мистер Греция»). Гиоргос Музакис был выдающимся трубачом -виртуозом (заимствовавшим элементы латинского джаза ), а Аттик и Михалис Суйул также были одними из самых успешных и популярных композиторов. Среди известных певцов этого стиля также Фотис Полимерис , София Вембо (звезда той эпохи), Мэри Ло , Даная Стратигопулу , Стелла Грека и Тони Марудас .

Известные художники

(1910–1960-е годы)

Композиторы:

• Аттик (Клеон Триантафиллу)
• Костас Яннидис
• Костас Капнисис
• Гиоргос Музакис
• Теофраст Сакелларидис
• Михалис Суйул (Суйулцоглу)
• Гиоргос Яннакопулос (автор текстов)
• Гиоргос Ойкономидис (автор текста)
• Алекос Сакеллариос (автор текста)
• Мимис Трайфорос (автор текста)

Певцы:

• Иоаннис Филандрос и Спирос Коронис Дуэт
• Никос Гунарис
• Тони Марудас
• Какия Мендри
• Фотис Полимерис
• Луиза Позелли
• Даная
• София Вембо

Ребетико

Основная статья: Ребетико

Трио ребетико в смирнском стиле: Димитриос Семсис , Агапиос Томбулис , Роза Эскенази (Афины, 1932)

Первоначально Ребетико ассоциировался с низшими и бедными классами, но позже достиг большего всеобщего признания, поскольку острые углы его явного субкультурного характера были смягчены и отшлифованы. Ребетико, вероятно, зародился в музыке крупных греческих городов, большинство из которых являются прибрежными, в сегодняшней Греции и Малой Азии. Возникла в 1920-х годах как городская народная музыка изгоев греческого общества. Первые греческие певцы ребетико (беженцы, наркоманы, преступники и странствующие люди) презирались обществом. Они пели душераздирающие истории о злоупотреблении наркотиками, тюрьме и насилии, обычно под аккомпанемент бузуки .

В 1923 году, после обмена населением между Грецией и Турцией , многие этнические греки из Малой Азии бежали в Грецию в результате греко-турецкой войны . Они поселились в бедных кварталах Пирей , Салоники и Афины . Многие из этих иммигрантов были высокообразованными, например, автор песен Вангелис Папазоглу и Панайотис Тундас , композитор и руководитель греческого филиала Odeon Records , которые традиционно считаются основателями смирнской школы ребетико . Еще одной традицией из Смирны, пришедшей вместе с греческими беженцами, были текес (τεκές), «опиумные притоны», или гашишные притоны. Группы мужчин сидели в кругу, курили гашиш из кальяна и импровизировали разную музыку.

С приходом Метаксаса диктатуры ребетико было подавлено из - за бескомпромиссной лирики. Гашишные притоны, багламы и бузуки были запрещены, или, по крайней мере, игра в восточном стиле и в гамме.

Некоторые из самых ранних легенд греческой музыки, такие как квартет Анестиса Делиаса , Маркоса Вамвакариса , Стратоса Пайумциса и Йоргоса Батиса, вышли из этой музыкальной сцены. Вамвакарис стал, пожалуй, первым известным музыкантом -ребетико после начала сольной карьеры. Среди других популярных авторов песен и певцов ребетико этого периода (1940-е годы) — Димитрис Гогос (более известный как Баяндерас), Стелиос Перпиниадис , Спирос Перистерис , Яннис Папайоанну и Апостолос Хацихристос.

Вскоре эту сцену стали популяризировать такие звезды, как Василис Цицанис . Его песня Συννεφιασμένη Κυριακή - Synnefiasméni Kyriakí стала гимном угнетенных греков, когда она была написана в 1943 году (во время оккупации Греции странами Оси во время Второй мировой войны ), несмотря на то, что она не была записана до 1948 года. За ним последовали певицы. как Марика Нину , Иоанна Йоргакопулу и Сотирия Беллу . В 1953 году Манолис Чиотис четвертую пару струн добавил к бузуки , что позволило играть на ней как на гитаре и подготовило почву для будущей « электрификации » ребетико . Эта последняя эпоха ребетико (середина 1940–1953 гг.) также ознаменовалась появлением ночных клубов (κέντρα διασκεδάσεως) как средства популяризации музыки. К концу 1950-х годов ребетико пришло в упадок; он сохранился только в форме архонторебетико (αρχοντορεμπέτικο «шикарный ребетико»), изысканного стиля ребетико, который был гораздо более принят высшим классом, чем традиционная форма жанра. Широкая популярность архонторебетико проложила путь к энтехно и лайко . В 1960-х годах Манолис Чиотис популяризировал восьмиструнный бузуки и подготовил почву для будущей « электрификации » ребетико .

Ребетико в своем первоначальном виде был возрожден во время хунты 1967–1974 годов , когда режим полковников запретил его. После падения хунты появилось множество групп возрождения (и сольных исполнителей). К наиболее известным из них относятся Опистодромики Компания , Рембетики Компания , Бабис Цертос , Агафонас Яковидис и другие.

Я знаю

Основная статья: Энтехно

Микис Теодоракис

Опираясь на энтехно интернационализацию ребетико, осуществленную Цицанисом и Чиотисом, ( или энтехно ) возникло в конце 1950-х годов. Энтехно ( Арт-популярная песня ) — оркестровая музыка с элементами греческого народного ритма и мелодии ; его лирические темы часто основаны на произведениях известных греческих поэтов. В отличие от других форм греческой городской народной музыки, концерты энтехно часто проходили за пределами зала или ночного клуба на открытом воздухе . Микис Теодоракис и Манос Хаджидакис были самыми популярными ранними композиторами песенных циклов энтехно . Они оба получили образование в области классической музыки , и, среди прочего, отсутствие широкой публики, интересующейся этим видом музыки в Греции, побудило их к изобретению Энтехно, в которое они перенесли некоторые ценности западного музыкального искусства. например, мелодия баллад.

Теодоракис был первым композитором, использовавшим бузуки в этом музыкальном жанре, пытаясь включить этот орган в мейнстримовую культуру. Другими значительными греческими авторами песен были Ставрос Куюмцис , Манос Лоизос и Димос Муцис . Значительными авторами этого жанра являются Никос Гацос , Манос Элефтериу и поэт Тасос Ливадитис . К 1960-м годам новаторские альбомы помогли энтехно стать мейнстримом, а также привели к его присвоению киноиндустрией для использования в саундтреках.

Специфической формой энтехно была так называемая «политическая песня»; песни с политическим посылом, левые, возникшие во времена военной хунты и ставшие очень популярными после ее падения в конце 70-х. Манос Лоизос , гитарист Панос Цавеллас , Мария Димитриади и Мария Фарантури Среди представителей были . Танос Микроуцикос выпустил альбом с греческими партизанскими песнями греческого сопротивления в собственной оркестровке. Форма энтехно, еще более близкая к западной классической музыке, была представлена ​​в конце 1970-х годов Микроуцикосом. см. раздел « Другие популярные тенденции ( Для получения дополнительной информации о Нео Киме и современном энтехно » ниже.)

Известные энтехно работы включают:

• Шесть народных картин ( Манос Хацидакис , 1951)
• Эпитафиос ( Микис Теодоракис , 1960, стихи Янниса Рицоса )
• Эпифания ( Микис Теодоракис , 1962, стихи Гиоргоса Сефериса )
• Песня мертвого брата ( Микис Теодоракис , 1962)
• Микрес Кикладес ( Микис Теодоракис , 1963, стихи Одиссея Элитиса )
• Axion Esti ( Микис Теодоракис , 1964, стихи Одиссея Элитиса )
• Улыбка Джоконды ( Манос Хацидакис , 1965)
• Ромиоссини ( Микис Теодоракис , 1966, стихи Янниса Рицоса )
• Баллос ( Дионис Саввопулос , 1970)
• Мегалос Эротикос ( Манос Хацидакис , 1972)
• «Восемнадцать коротких песен горькой родины» ( Микис Теодоракис , 1973, стихи Янниса Рицоса )
• Наш великий цирк ( Ставрос Харчакос по пьесе Яковоса Камбанеллиса , 1974)
• Тетралогия ( Димос Муцис , 1975, стихи Константина П. Кавафиса , Костаса Кариотакиса , Янниса Рицоса и Гиоргоса Сефериса )
• Ставрос ту Ноту (Южный Крест) ( Танос Микроутсикос , 1979, стихи Никоса Каввадиаса )

Известные художники

Композиторы:

• Манос Хацидакис
• Руки Лоизоса
• Яннис Маркопулос
• Танос Микроуцикос
• Димос Мутсис
• Мимис Плессас
• Микис Теодоракис
• Ставрос Харчакос
• Аргирис Кунадис
• Никос Гацос (автор текста)
• Манос Элефтериу (автор текста)

Певцы:

• Анна Висси
• Харис Алексиу
• Григорис Битикоцис
• Гиоргос Даларас
• Мария Димитриади
• Мария Фарантури
• Антонис Калояннис
• Яннис Кутрас
• Манолис Мициас
• Вики Мошолиу
• Нана Мускури
• Нена Венецану

Мирянин

Основная статья: Светская

Современный бузуки из четырех блюд

Лаико (λαϊκό τραγούδι «песня народа» / «народная песня» или αστική λαϊκή μουσική «городская народная музыка») — греческий музыкальный жанр, сочиненный на греческом языке в соответствии с традициями греческого народа . Лайко последовал за коммерциализацией музыки ребетико. До 1930-х годов в греческой дискографии доминировали два музыкальных жанра : греческая народная музыка ( димотика ) и элафро трагуди (буквально: «легкая песня»). Последняя была греческой версией международной городской музыки той эпохи. Классический лайко (κλασικό/παλιό λαϊκό), известный сегодня, был основной популярной музыкой Греции в 1960-х и 1970-х годах. В нем доминировали такие певцы, как Григорис Битикоцис , Маринелла , Стелиос Казанцидис , Панос Гавалас и другие. Среди наиболее значительных авторов песен и текстов этого периода считаются Георгий Замбетас , Манолис Хиотис и Василис Цицанис ; конечно, такие громкие имена все еще присутствуют в греческом бизнесе. Более веселая версия лайко, называемая elafró laïkó (ελαφρολαϊκό, elafrolaïkó «легкий лайко») и часто использовался в мюзиклах во время Золотого века греческого кино . Современный лайко (σύγχρονο λαϊκό), также называемый современным лайко, в настоящее время является основным музыкальным жанром в Греции. Одними из самых сильных греческих танцев и ритмов современной греческой музыкальной культуры лайка являются Нисиотика , Сирта , Хасапика , Каламатиана , зейбекико , сиртаки и греческий танец живота , и большинство из них положены на музыку греческим инструментальным бузуки . Таким образом, с одной стороны, это гомогенизированная греческая народная песня со всеми идиомами традиционной греческой народной музыки , а с другой - своеобразные музыкальные тенденции городского ребетико (песни городов), известной также в Греции как αστικό .

Другими значительными авторами песен и авторами текстов этой категории считаются Джордж Замбетас , Акис Пану , Апостолос Калдарас , Гиоргос Мицакис , Ставрос Куюмцис , Лефтерис Пападопулос и Эфтихия Папагианопулос . Многие художники со значительным успехом объединили традиции энтехно и лайко, например, композиторы Мимис Плессас и Ставрос Харчакос .

В ту же эпоху существовал и другой вид мягкой музыки (ελαφρά μουσική, также называемый ελαφρό, elafró «мягкая (песня)», буквально «легкий»), которая стала модной; его представляли ансамбли певцов/музыкантов, такие как дуэт братьев Кацамба, Трио Китара , Трио Бельканто , Трио Атене и другие. Звучание этого жанра было имитацией тогдашней современной кубинской и мексиканской народной музыки. но также содержал элементы ранних афинских популярных песен.

Известные художники

Композиторы:

• Манолис Хиотис
• Апостолос Калдарас
• Ставрос Куйюмцис
• Мимис Плессас
• Микис Теодоракис
• Василис Цицанис
• Гиоргос Сампетас
• Лефтерис Пападопулос (автор текстов)
• Пифагор Папастаматиу (автор текстов)
• Эфтихия Папагианопулос (автор текста)
• Костас Вирвос (автор текста)

Певцы:

• Григорис Битикоцис
• Стратос Дионисиу
• Панос Гавалас
• Яннис Калацис
• Стелиос Казанцидис
• Мэри Линда
• Маринелла
• Вики Мошолиу
• Толис Воскопулос

Современная лайка

Основная статья: Современное светское

Modern laïká (современный фолк) — также Contemporary laïkó / laïká (современный фолк/современный фолк) или laïko-pop (фолк-поп) — в настоящее время является основной музыкой Греции наряду с некоторыми поп-записями.

Современная лайка возникла как стиль в начале 1980-х годов. Неотъемлемой частью современной культуры лайка является писта (πίστα; мн.: πίστες) «танцплощадка/площадка». Ночные клубы, в которых ди-джеи играют только современную лайку, в 1990-е годы в просторечии называвшиеся эллинадика. На протяжении многих лет и до сегодняшнего дня цель греческой музыкальной сцены была только одна: качество. Виртуозные музыканты и выразительные певцы каждый сезон с большим профессионализмом и любовью относятся к тому, что они делают, чтобы развлечь греческую публику, заманить и заставить ее танцевать под песни и музыку, которые все любят. Все эти музыкальные усилия происходят в Европе и за рубежом. Греко-американская музыка включает ребетико и греческую народную музыку . Греческая музыкальная культура существует как серьезный аспект эллинской культуры как внутри Греции , так и в диаспоре.

Среди известных авторов современной лайки — Алекос Хрисовергис , Никос Карвелас , Феб , Никос Терзис и Христос Дантис . Среди известных авторов текстов — Гиоргос Теофанус , Эви Друтса и Наталья Герману .

2010-е годы

В 2010-е годы появилось несколько новых художников. Художники, такие как Костас Мартакис , Панос Калидис , Иоаким Фокас , Стелла Кали , Стэн, Катерина Стикуди , Деми и участники X-Factor, такие как Константинос Аргирос , Элефтерия Элефтериу и Иви Адаму . Некоторые артисты иногда включали элементы танцевальной поп-музыки в свои записи лайко-попа.

Терминология

нет единого названия современной лайки Фактически, в греческом языке , но ее часто формально называют σύγχρονο λαϊκό ( [ˈsiŋxrono laiˈko] ), термин, который, однако, также используется для обозначения вновь сочиненных песен в традиции « правильное лайко; когда возникает двусмысленность, для первого используется σύγχρονο («современный») λαϊκό или пренебрежительно λαϊκο-ποπ («фолк-поп», также в смысле «прозападный»), тогда как γνήσιο («подлинное») или даже καθαρόαιμο (' чистокровный') λαϊκό используется для последнего. Выбор противопоставления понятий «вестернизированный» и «настоящий» часто может быть основан на идеологических и эстетических соображениях.

Критика

Несмотря на свою популярность, жанр современной лайкки (особенно лайко-поп) подвергся тщательному анализу из-за того, что «в нем присутствуют музыкальные клише, средние певческие голоса и лозунговые тексты», а также за то, что он «является гибридом ни лайко, ни поп-музыки».

Скайладик

Основная статья: Скиладико

скаладико ( Греческое произношение: [sciˈlaðiko] ; мн.: Скиладика ; Греческий : Σκυλάδικο , что означает «собачья будка») — уничижительный термин для описания некоторых направлений музыки лайко и некоторых нынешних ночных клубов в Греции, в которых исполняется разновидность популярной греческой музыки. Исполняется под электрические бузуки и гитары . Он связан с массовыми развлечениями более низкого качества и до 1970-х годов был второстепенным, но приобрел популярность после 1980-х годов. Критики этого жанра связывают его с современной лайкой, отмечая низкое качество и обязательную общую часть pista ( πίστα, мн.: πίστες) «танцпол/площадка».

Другие популярные тенденции

Дионис Саввопулос

Новая волна (Нео Кима)

Народные певцы и авторы песен (τραγουδοποιοί) впервые появились в 1960-х годах после прорывного альбома Диониса Саввопулоса 1966 года Fortigó . Многие из этих музыкантов начинали с игры Neo Kýma , «Новой волны» (не путать с музыкой новой волны , жанром, зародившимся в Великобритании), смесью энтехно и шансона из Франции . Саввопулос смешал американских музыкантов, таких как Боб Дилан и Фрэнк Заппа, с македонской народной музыкой и политически острыми текстами. Вслед за ним появилось больше исполнителей с фолк-влиянием, таких как Арлета , Мариза Кох , Михалис Виоларис , Костас Хацис и композитор Яннис Спанос . Эта музыкальная сцена процветала в особом типе boîte de nuit .

Политическая песня

Заметной музыкальной тенденцией 1970-х годов (во время хунты 1967–1974 годов и через несколько лет после ее окончания) стал рост популярности злободневных песен (πολιτικό τραγούδι «политическая песня»). Классические композиторы-энтехно, связанные с этим движением, включают Микиса Теодоракиса , Таноса Микроутсикоса , Янниса Маркопулоса и Маноса Лоизоса .

Другой

Никос Ксидакис , один из учеников Саввопулоса, был среди тех, кто произвел революцию в лаико, используя восточные инструменты. 1987 года Его самым успешным альбомом стал Kondá sti Dóxa miá Stigmí , записанный с Элефтерией Арванитаки .

Танасис Поликандриотис , композитор лайко и игрок на бузуки с классическим образованием , прославился своей смесью ребетико и оркестровой музыки (как в его композиции 1996 года «Концерт для бузуки и оркестра № 1»).

Популярной тенденцией с конца 1980-х годов стало слияние энтехно (городских народных баллад с художественной лирикой) с музыкой поп/ софт-рок (έντεχνο ποπ-ροκ). Более того, некоторые композиторы, такие как Димитрис Пападимитриу, были вдохновлены элементами классической традиции энтехно и написали циклы песен для исполнителей современной энтехно-музыки, таких как Фотини Дарра . Самый известный современный автор текстов энтехно (σύγχρονο έντεχνο) — Лина Николакопулу .

Вангелис Папатанасиу (Вангелис)

Однако есть и другие композиторы инструментальной и второстепенной музыки (включая партитуры к фильмам и музыку для сцены), чьи работы нелегко классифицировать, такие как Стаматис Спанудакис , Яннис Спанос , Гиоргос Хацинасиос , Гиоргос Цангарис , Никос Кипургос , Никос Мамангакис , Элени Караиндру , и Эвантия Рембуцика . Вангелис и Янни также были греческими композиторами-инструменталами, ставшими всемирно известными.

Несмотря на то, что на протяжении всей истории греческой музыки после 1960-х годов ее всегда поддерживало значительное количество слушателей, только совсем недавно (конец 2000-х годов) поп-ориентированная музыка достигла популярности laïkó/laïká, и существует тенденция среди многих городских фолк-исполнителей обращаться к более поп-ориентированному звучанию.

Художники

Следующая классификация является общепринятой, и категории могут иногда пересекаться друг с другом. Каждый артист указан под тем жанровым обозначением, которое обычно классифицирует его или ее греческая музыкальная пресса.

Лайко / Скиладико

1970–2010-е годы (песни этого периода греческого лайко в основном находились под влиянием музыки скайдалико, включая ветвь музыки лайко и некоторые современные ночные клубы Греции, в которых исполняется эта музыка, движение кантри-музыки и стиль фолк-поп )

• Криспа
• Лефтерис Пантазис
• Гиоргос Мазонакис
• Гиоргос Ксантиотис
• Катерина Станиси
• Нэнси Алексиади
• Никос Макропулос
• Панайотис Псалтис
• Элеана Папайоанну
• София Петру
• Никос Вертис
• Харис Костопулос
• Пегги Зина
• Дионис Макрис
• Яннис Плутархос
• Келли Келекиду
• Много литров
• Лилиан Мадиану
• Сотис Воланис
• Никос Куркулис
• Василис Каррас
• Панос Киамос
• Иоанна Куталиду
• Константинос Талассохорис
• Кристина Колеца
• Перикл Стергиануд
• Артемис Александрату
• Лукас Александру
• Паола Фока
• Анци Самиу
• Аннета Мармарину
• Антонис Кардамиллис
• Зафейрис Мелас
• Стаматис Гонидис
• Кристина Анагностопулу
• Христос Кириазис
• Анжела Димитриу
• Антипа (певец)
• Фемис Адамантидис
• Христос Менидиатис
• Рула Ставру

Поп и современное лайко

1980–2010-е годы

• Анна Висси (кипрская певица) (светская, эстрадная)
• Алексия (Алексия Василиу) (кипрская певица)
• Бесси Аргираки (поп-баллады)
• Костас Бигалис ( поп , современное лайко)
• Христос Дантис (поп, современное лайко)
• Марианна Эфстратиу
• Костас Доксас
• Эльпида
• Эвридики (кипрская певица) (поп, современное лайко)
• Танос Каллирис (иногда поп, баллады, современное лайко)
• Никос Карвелас (современный лайко и поп-композитор)
• Элли Коккину (лайко и поп)
• Ирини Меркури (лайко и поп)
• Стефанос Корколис (поп-композитор и композитор лайко (конец 1980-х – 10-е годы); поп-певец, ориентированный на фортепиано (начало 1990-х)

• Мандо (поп-баллады, лайка)
• Наталья
• Натаса Теодориду
• Костас Турнас
• Гиоргос Лемпесис
• Стелиос Максимос
• Нино (греческая певица)
• Тодорис Феррис (греческий певец)
• Елена Папаризу (она же Хелена Папаризу), победительница конкурса песни Евровидение 2005, представляющая Грецию.
• Марианта Пьериди (кипрская певица)
• Танос Петреллис
• Полина (дискотека, современное лайко)
• Антонис Ремос (лайко, поп)
• Григорис Петракос
• Михалис Ракинцис (дискотека, пауэр-баллада)
• Сакис Рувас (поп-баллада, данс-поп , соул )
• Деспина Ванди (лайка, поп)
• София Воссу (поп-баллада, современное лайко)

европоп

1990–2010-е годы

• Артемис Гунаки (продюсер, музыкальный аранжировщик)
• Привет-5 ( женская группа )
• Каломира
• Сарбель
• Алькасар (группа)
• Деспина Олимпиу (кипрская певица)
• Aspa Tsina
• Пандора (певица)
• Roxette (шведская поп-группа)
• A*Teens (шведская поп-группа)
• Антиквариат (группа)
• Вельвет (певица)
• 4 Play (греческая поп-группа)
• Кий (группа)
• Da Buzz (шведская поп-группа)
• Боссон (шведский поп-певец)
• Ace of Base (шведская поп-группа)
• Монс Зельмерлёв
• Mystique (греческая поп-группа)
• Друзья (шведская группа)
• Харис Вартхакурис
• Михалис Хацигианнис (кипрский певец)
• One (кипрский бойз-бэнд)
• Яннис Вардис
• Слава (дуэт)
• Вон тот

Рок / Софт-рок

1970–1980-е годы

• Голосование
• Мы показываем
• Сократ выпил кониум
• Спиридула
• Adiexodo (греческая альтернативная/панк-группа)
• Женя Ту Чаус
• Деус экс машина
• Panx Romana (греческая рок-группа)

1990–2010-е годы

• Бле (греческая рок-группа)
• C:Real (греческая поп-рок-группа)
• Трипсы
• Ксилина Спатия
• ТНТ (норвежская группа)
• Гиоргос Димитриадис
• The Hellacopters (шведская рок-группа)
• Кент (группа)
• Дети на заднем дворе
• Диафана Крина
• Маври Магионеза
• Мора Сти Фотиа
• Воскресенье
• Кора. Идро. ( Инди-рок- группа)
• Locomondo ( регги и ска -группа)

2000–2010-е годы

• Bitch Alert (финская рок-группа)
• Крусифилд Барбара (финская рок-группа)
• Infidelity ( инди-рок- группа)
• Моника Христодулу
• Emigre (греческая альтернативная группа)
• The Hives (шведская рок-группа)
• ХИМ (финская группа)
• DumDum Boys (норвежская рок-группа)
• Китрина подилата
• Гимна Калодия (греческая рок-группа)
• Причина 4 (греческая рок-группа)
• Энделехейя ( Альтернативная группа )
• Ламбретта (группа)
• Матисс ( возрождение пост-панка , инди-рок )
• Никос Михас ( Поп-панк )
• ХОРОШО
• Онирама
• Sahara Hotnights (шведская рок-группа)
• Сталинградские скотницы (финская рок-группа)
• Джоанна Дриго
• The Rasmus (финская рок-группа)
• Raining Pleasure ( англоязычная инди-рок-группа)
• Малый проект
• Rosebleed (Альтернативная группа)
• Саймон Блум
• Sunrise Avenue (финская рок-группа)
• The Skelters ( англоязычная рок-группа)
• Феодосия Цацу ( Альтернатива )
• Ипогея Ревмата (рок-группа)

Инди / альтернатива

1980–1990-е годы

• Последняя поездка
• Эскимо (группа)
• Привязанный к Земле
• Бродер Дэниел (шведская альтернативная группа)
• Poor Rich Ones (норвежская инди-группа)
• The Cardigans (шведская альтернативная группа)
• Psyched Up Janis (датская инди-группа)
• Рассвет (группа)
• Мью (группа)
• Эфемера (группа)
• Антонис Ливератос
• Спикер Bite Me (датская инди-группа)
• Стерео Нова
• Midnight Choir (норвежская альтернативная группа)

2000–2010-е годы

• Kings of Convenience (норвежская инди-группа)
• Club 8 (шведская инди-группа)
• The Sounds (шведская инди-группа)
• Menta (греческая альтернативная группа)
• Xaxakes (греческая инди-группа)
• Monsieur Minimal (греческая инди-группа)
• Яннис Аггелакас
• Хосе Гонсалес (шведский певец)
• Closer (греческая альтернативная группа)
• Дадафон (норвежская инди-группа)
• Мандо Диао (шведская инди-группа)
• Лале (певица)
• Oneiropagida (греческая инди-группа)
• ГАД. (Греческая альтернативная группа)
• Фильм (греческая альтернативная группа)
• The Raveonettes (датская инди-группа)
• The Fashion (датская альтернативная группа)
• Ройксопп (норвежская инди-группа)
• Acid House Kings (шведская инди-группа)
• Статуэтки (группа)
• Суперсемья (группа)
• Эбби Гейл (греческая инди-группа)
• The Ark (шведская группа)
• Константинос Вита
• Kemopetrol (финская инди-группа)
• Михалис Дельта
• Микро

Мейнстримный хип-хоп / R&B

экипажи 1990–2010 годов

• Имискумбрия
• Стерео Майк (сольный исполнитель)
• ЗН
• Активный член
• Садазиния
• Ставенто
• Тимбукту (музыкант)
• Миденистис (греческий хип-хоп певец)
• Стиксойма
• Madcon (норвежская хип-хоп группа)
• Оминус (греческий хип-хоп певец)
• Goin' Through (греческая хип-хоп группа)
• Невма (греческая хип-хоп группа)
• Lazee (шведская хип-хоп группа)
• Looptroop Rockers (шведская хип-хоп группа)
• Professional Sinnerz (греческая хип-хоп группа)
• Чернокнижники (группа)
• Rodes (греческая хип-хоп группа)
• Feven (шведский хип-хоп певец)
• Сифу ПРОТИВ
• Кафе Пайперис
• Таки Цан
• Команда Террора Икс
• ТУС (греческий хип-хоп певец)
• ФФ.С

Независимые музыкальные сцены

Гниющий Христос на сцене

) появились различные самостоятельные сцены «маргинальных» музыкальных жанров С конца 1970-х годов в Греции (в основном в Афинах , Пирее и Салониках . Большинство из них просуществовали недолго и так и не завоевали массовую популярность, но наиболее выдающиеся артисты/группы этой сцены сегодня получили признание критиков и считаются одними из пионеров независимой греческой музыки (каждый в своем жанре).

Жанры

• Греческий джаз (70-е: Сфинкс (группа), Сакис Пападимитриу, Флорос Флоридис, Манолис Микелис)
• Греческий блюз (80–10-е): Blues Wire
• Блюз-рок / прог-рок / арт-рок (70–80-е: Socrates Drank the Conium , Aphrodite's Child , Павлос Сидиропулос , Спиридула (группа), Николас Асимос , Василис Папаконстантину , Димитрис Пуликакос )
• Новая волна / пост-панк / синтипоп / готик-рок (группы 80-х: Metro Decay, Film Noir, Villa 21, Anti Troppau Council; 2000-е: Marsheaux )
• Греческий панк (группы 80–10-х: Adiexodo , Genia Tou Chaous , Deus ex Machina , Panx Romana )
• Греческий рок (группы 80-х – 10-х: Trypes , Diafana Krina , Endelekheia , Xýlina Spathiá , Morá Sti Fotiá , Dytikes Synoikies)
• Инди-рок (англоязычные группы 1990-х и 2010-х годов: The Last Drive , The Earthbound , I Knew Them, Film, Closer, Abbie Gale, Infidelity , Waterpipes , Monika Christodoulou)
• Low Bap ( Active Member , Sadahzinia , Babylon — Babylon ) / Греческий хип-хоп ( FF.C , Terror X Crew, DJ ALX, Sifu VERSUS , Eisvoleas — Invader, ZN MCs — Zeta Ni MCs, Vita Peis — Vita Peis, Razastarr, Ворея Астерия - Полярная звезда, Алитой Грифои - Неразгаданные загадки, Роды - Колеса )
• Бодрящий транс (90-е: Cyan, Cherouvim, Darma, Star Children)
• Acid house / техно / электроника (90–10-е: Stereo Nova , Mikro )
• Хэви-метал ( Firewind , Nightfall ) / дэт-метал (Inactive Messiah, On Thorns I Lay , Inveracity) / блэк-метал (иногда называемый эллинским металлом; Rotting Christ , Septic Flesh , Ravencult, Astarte , Zemial, Naer Mataron , Varathron, Necromantia , Mortuus) Caelum, Thou Art Lord ) / фолк-блэк-метал (Kawir, Fiendish Nymphe — дочерний проект известной группы возрождения древнегреческой музыки Daemonia Nymphe )
• Пародийная музыка / комедийный рок (80–10-е: Цимис Панусис , Гарри Клинн , Aéra Patéra (группа))
• Неоклассика (90–10-е: Chaostar )
• Андерграундная / культовая / аутсайдерская музыка (90–10-е: Lost Bodies)

См. также

• Музыка Кипра
• Анатолийская греческая музыка (включая музыку понтийского греческого языка)
• Греческая музыка в Израиле
• Хранители эллинизма
• Гептанская школа , первая крупная школа (стиль) греческой классической музыки.
• Список греческих композиторов
• Список греческих народных музыкантов
• Список греческих музыкальных исполнителей
• Известные игроки на бузуки
• Список греческих гитаристов
• Список греческих композиторов для классической гитары
• Музыка греческого иммигрантского сообщества в США

Ссылки

• Картоми, Маргарет Дж. (1990), О концепциях и классификациях музыкальных инструментов , University of Chicago Press , ISBN  0-226-42548-7 .
• Ульрих, Гомер и Пол Писк (1963). История музыки и музыкального стиля . Нью-Йорк: Харкорт Брейс Йованоич. LCCN 63013512.
• Бротон, Саймон и Эллингем, Марк с МакКонначи, Джеймс и Дуэйн, Орла (ред.), World Music, Vol. 1: Африка, Европа и Ближний Восток , стр. 126–142. Rough Guides Ltd, Penguin Books. ISBN   1-85828-636-0 .
• Нотарас, Гиоргос. Греческая песня последних 30 лет , 1991. ISBN   960-236-148-4 .
• Калогеропулос, Такис. Словарь греческой музыки , издания Gialleli, 2001. ISBN   960-7555-39-2 .
• Дубин, Марк и Писалидес, Джордж ( примечания на вкладыше ). Песни Ближнего Востока , 2001.
• Ордулидис, Никос. «Греческие народные лады». Британская аспирантура музыковедения, 11 декабря 2011 г.
• Чепападаку, Авра (2013). Павлос Каррер , Афины: FagottoBooks ISBN   9789606685521
• Чепападаку, Авра (2013). «Павлос Каррер [Паоло Каррер]» . Музыкальный словарь Гроува . Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета.

Внешние ссылки

• BBC Radio 3 Audio (60 минут): Эпир - Полифония и Петролука Халкия. По состоянию на 25 ноября 2010 г.
• BBC Radio 3 Audio (60 минут): Южная Греция и Крит. По состоянию на 25 ноября 2010 г.
• Аудиоклипы: Традиционная музыка Греции . Женевский этнографический музей . По состоянию на 25 ноября 2010 г. (на французском языке).
• Греческий музыкальный портал IEMA: введение в греческую музыку на английском и греческом языках.
• Энциклопедия греческой музыки (на греческом языке)
• Helleniccomserve : Краткая история греческой музыки
• ANA.com : Музыка Греции
• Kithara.to : сборник из около 11 000 греческих песен с текстами и аккордами (на греческом языке) (ранее Kithara.vu).
• База данных греческой музыки (на греческом языке)
• База данных древнегреческих песен (на греческом языке)
• Music Heaven: электронный журнал греческой музыки (на греческом языке)
• Клика : сайт о греческих Ребетико, Лаико и традиционной музыке (на греческом языке).
• Tabsy.gr : база данных табулатур греческой музыки (на греческом языке).
• Форум Ребетико : Форум о греческом ребетико, светской и традиционной музыке (на греческом языке).
• Греческие песни и греческая музыка : статьи о греческой музыке и греческих песнях с их историей и текстами, переведенные на английский язык.
• Загрузка традиционной греческой народной музыки
• Tabachaniotika (Magrini)
• Средиземноморские музыканты в Америке (Signell)
• Греческая музыка для кларнета
• Народные танцы греческих регионов
• Ансамбль Kérylos , музыкальная группа под руководством ученой Анни Белис , занимающаяся воссозданием древнегреческой и римской музыки.