✖


Jump to content

Майлз Дэвис

(Перенаправлено из тысяч Дэвиса Септе )

Майлз Дэвис
Дэвис в своем доме в Нью -Йорке, ок. 1955–1956; Фотография Тома Палумбо
Дэвис в своем доме в Нью -Йорке, ок. 1955–1956; Фотография Тома Палумбо
Справочная информация
Имя рода Майлз Дьюи Дэвис III
Рожденный ( 1926-05-26 ) 26 мая 1926 г.
Альтон, Иллинойс , США
Умер 28 сентября 1991 г. (1991-09-28) (в возрасте 65 лет)
Санта -Моника, Калифорния , США
Жанры
Занятия
  • Музыкант
  • Bandleader
  • композитор
Инструменты
Дискография Дискография Майлза Дэвис
Годы активны
  • 1944–1975; 1980–1991
Ярлыки
Ранее из Майлз Дэвис Квинтет
Супруги
Веб -сайт Майлсдавис .с
Образование Juilliard School (без степени)

Майлз Дьюи Дэвис III (26 мая 1926 г. - 28 сентября 1991 г.) был американским джазовым трубачом, лидером группы и композитором. Он является одним из самых влиятельных и известных фигур в истории джаза и музыки 20-го века . Дэвис принял множество музыкальных направлений в примерно пяти десятилетней карьере, которая держала его в авангарде многих крупных стилистических событий в джазе. [ 1 ]

Родился в высшем среднем классе [ 2 ] Семья в Альтоне, штат Иллинойс , и выросла в Восточном Сент -Луисе , Дэвис начал на трубе в его раннем подростковом возрасте. Он уехал, чтобы учиться в Джульярде в Нью -Йорке, прежде чем бросить учебу и дебютировать в качестве своего профессионального дебюта в качестве члена квинтета саксофониста Паркера с Чарли 1944 по 1948 год. Вскоре после этого он записал рождение крутых сессий для Capitol Records , которые сыграли важную роль в разработке прохладного джаза . В начале 1950 -х годов Дэвис записал одну из самых ранних жестких боп -музыки, находясь на престижных записях , но это случайно делал из -за героиновой зависимости. После широко известного выступления на Джазовом фестивале в Ньюпорте он подписал долгосрочный контракт с Columbia Records и записал альбом Round около полуночи в 1955 году. [ 3 ] Это была его первая работа с саксофонистом Джоном Колтрейном и басистом Полом Чемберсом , ключевыми членами сексттета, который он возглавил в начале 1960 -х годов. В течение этого периода он чередовал оркестровое джазовое сотрудничество с аранжировщиком Гилом Эвансом , такими как эскизы Испании Испании Испании ( 1960) и записи групп, такие как вехи (1958) и вроде синего (1959). [ 4 ] Последняя запись остается одним из самых популярных джазовых альбомов всех времен, [ 5 ] Продав более пяти миллионов копий в США

Дэвис сделал несколько изменений в составе во время записи, когда -нибудь мой принц придет (1961), его концерты Блэкхока 1961 года и семь шагов к небесам (1963), еще один коммерческий успех, который представил басиста Рона Картера , пианиста Херби Хэнкок и барабанщика Тони Уильямса . [ 4 ] После добавления саксофониста Уэйна короче в свой новый квинтет в 1964 году, [ 4 ] Дэвис привел их к серии более абстрактных записей, часто сочиняющихся участниками группы, помогая пионеру жанру пост-бопа с такими альбомами, как ESP (1965) и Miles Smiles (1967), [ 6 ] Перед переходом в свой электрический период. В 1970-х годах он экспериментировал с рок, фанком, африканскими ритмами , новой технологией электронной музыки и постоянно меняющейся линейкой музыкантов, в том числе клавишника Джо Завинула , барабанщика Аль Фостер , басиста Майкла Хендерсона и гитариста Джона Маклафлина . [ 7 ] Этот период, начиная с студийного альбома Дэвиса 1969 года, молча и завершив концертную запись 1975 года Агарта , был самым спорным в его карьере, оттолкнув и бросая вызов многим в джазе. [ 8 ] Его миллион-продаваемые рекордные суки 1970 года помогли вызвать возрождение в коммерческой популярности жанра с помощью джазового фьюжн в ходе десятилетия. [ 9 ]

После пятилетнего выхода на пенсию из-за плохого здоровья Дэвис возобновил свою карьеру в 1980-х годах, нанимая молодых музыкантов и поп- звуки на таких альбомах, как «Человек с Хорном» (1981), вы находятся под арестом (1985) и Туту (1986 ) Критики часто были невосприимчивыми, но десятилетие получило Дэвиса своим самым высоким уровнем коммерческого признания. Он проводил аншлаговые концерты по всему миру, в то время как в 1991 году разветвляясь в визуальное искусство, кино и телевизионные работы в 1991 году в результате комбинированных эффектов инсульта, пневмонии и дыхательной неудачи . [ 10 ] В 2006 году Дэвис был введен в Зал славы рок -н -ролла , [ 11 ] который признал его «одной из ключевых фигур в истории джаза». [ 11 ] Rolling Stone назвал его «самым уважаемым джазовым трубачом всех времен, не говоря уже о одном из самых важных музыкантов 20 -го века». [ 10 ] В то время как Джеральд Ранний назвал его одним из самых влиятельных и инновационных музыкантов того периода. [ 12 ]

Ранний период жизни

[ редактировать ]

Дэвис родился 26 мая 1926 года в богатой афро-американской семье в Альтоне , штат Иллинойс, в 15 милях (24 километрах) к северу от Сент-Луиса . [ 13 ] [ 14 ] У него была старшая сестра Дороти Мэй (1925–1996) и младший брат, Вернон (1929–1999). Его мать, Клиота Мэй Генри из Арканзаса , была учителем музыки и скрипач, а его отец Майлз Дьюи Дэвис -младший , также из Арканзаса, был стоматологом. Они владели 200-акровым (81 га) возле Пайна Блаффа , штат Арканзас, с прибыльной свиной фермой. В Пайн Блафф он и его братья и его сестры ловили, охотились и катались на лошадях. [ 15 ] [ 16 ] Бабушка и дедушка Дэвиса были владельцами арканзасской фермы, где он проведет много лета. [ 17 ]

В 1927 году семья переехала в Восточный Сент -Луис, штат Иллинойс . Они жили на втором этаже коммерческого здания за стоматологическим офисом в преимущественно белом районе. Отец Дэвиса вскоре станет отдаленным для своих детей, поскольку Великая депрессия заставила его становиться все более поглощенной своей работой; Обычно работает шесть дней в неделю. [ 17 ] С 1932 по 1934 год Дэвис посещал начальную школу Джона Робинсона, полностью черную школу, [ 14 ] Затем Crispus Attucks, где он хорошо выступал в математике, музыке и спорте. [ 16 ] Дэвис ранее учился в католической школе. [ 17 ] В раннем возрасте ему нравилась музыка, особенно блюз, биг -бэнд и Евангелие. [ 15 ]

Дом на 1701 Канзас -авеню в Восточном Сент -Луисе, штат Иллинойс, где Дэвис жил с 1939 по 1944 год

В 1935 году Дэвис получил свою первую трубу в качестве подарка от Джона Юбанкса, друга его отца. [ 18 ] Затем он взял еженедельные уроки из «Самого большого влияния на мою жизнь», Элвуда Бьюкенена , учителя и музыканта, который был пациентом его отца. [ 13 ] [ 19 ] Его мать хотела, чтобы он играл на скрипке. [ 20 ] Против моды того времени Бьюкенен подчеркнул важность игры без вибрато и призвал его использовать четкий, средний тонал. Дэвис сказал, что всякий раз, когда он начинал играть с тяжелым вибрато, Бьюкенен ударил по костяшкам. [ 20 ] [ 13 ] [ 21 ] В последующие годы Дэвис сказал: «Я предпочитаю круглый звук без отношения, как круглый голос с не слишком большим тремоло и не слишком большим басом. Прямо посередине. Если я не могу получить этот звук, я могу» t играй что -нибудь ". [ 22 ] Семья вскоре переехала на 1701 Канзас -авеню в Восточном Сент -Луисе. [ 17 ]

В своей автобиографии Дэвис заявил: «К 12 годам музыка стала самой важной вещью в моей жизни». [ 19 ] В его тринадцатый день рождения его отец купил ему новую трубу, [ 18 ] И Дэвис начал играть в местных группах. Он взял дополнительные уроки трубы от Джозефа Густата, главного трубача симфонического оркестра Сент -Луиса . [ 18 ] Дэвис также сыграл бы на трубе в талантах, которые он и его братья и сестры надевают. [ 17 ]

В 1941 году 15-летний футболист учился в средней школе в Восточном Сент-Луисе Линкольн , где он присоединился к марширующей группе, режиссер Бьюкенен и участвовал в музыкальных соревнованиях. Спустя годы Дэвис сказал, что он подвергся дискриминации в этих соревнованиях из -за его расы, но добавил, что этот опыт сделал его лучшим музыкантом. [ 16 ] Когда барабанщик попросил его сыграть определенный отрывок музыки, и он не мог этого сделать, он начал изучать теорию музыки . «Я пошел и получил все, каждая книга, которую я мог узнать о теории». [ 23 ] В Линкольне Дэвис встретил свою первую девушку, Ирэн Рождение (позже Каутон). [ 24 ] У него была группа, которая выступала в клубе Elks. [ 25 ] Часть его заработка оплачивалась за образование его сестры в Университете Фиска . [ 26 ] Дэвис подружился с трубачом Кларком Терри , который предложил он играть без вибрато и выступал с ним в течение нескольких лет. [ 18 ] [ 26 ]

С поддержкой своего учителя и подруги Дэвис заполнил пустующее место в оркестре Rromboogie , также известном как «Голубые дьяволы», во главе с Эдди Рэндл. Он стал музыкальным руководителем группы, который включал наем музыкантов и планирование репетиции. [ 27 ] [ 26 ] Спустя годы Дэвис считал эту работу одной из самых важных в его карьере. [ 23 ] Сонни Стилтт попытался убедить его присоединиться к крошечной группе Брэдшоу , которая проходила через город, но его мать настаивала на том, что он закончил среднюю школу, прежде чем отправиться в турне. Позже он сказал: «Я не разговаривал с ней в течение двух недель. И я тоже не пошел с группой». [ 28 ] В январе 1944 года Дэвис закончил среднюю школу и заочно закончил в июне. В течение следующего месяца его подруга родила дочь Шерил. [ 26 ]

В июле 1944 года Билли Экстин посетил Сент -Луис с группой, в которую входили Арт Блейки , Диззи Гиллеспи и Чарли Паркер . Трубач Бадди Андерсон был слишком болен, чтобы выступать, [ 13 ] Итак, Дэвис был приглашен присоединиться. Он играл с группой в течение двух недель в Club Riviera . [ 26 ] [ 29 ] Играя с этими музыкантами, он был уверен, что должен переехать в Нью -Йорк, «где было действие». [ 30 ] Его мать хотела, чтобы он пошел в университет Фиска, как его сестра, и изучала пианино или скрипку. У Дэвиса были другие интересы. [ 28 ]

Карьера

[ редактировать ]

1944–1948 гг.: Нью -Йорк и годы Bebop

[ редактировать ]
Томми Поттер , Чарли Паркер , Макс Роуч , Майлз Дэвис, герцог Джордан в августе 1947 года

В сентябре 1944 года Дэвис принял идею своего отца учиться в музыкальной школе Джульярд в Нью -Йорке. [ 26 ] После прохождения прослушивания он посещал классы по теории музыки, фортепиано и диктовке. [ 31 ] Дэвис часто пропускал свои занятия. [ 32 ]

Большая часть времени Дэвиса была проведена в клубах, в поисках его кумира, Чарли Паркера. По словам Дэвиса, Коулман Хокинс сказал ему: «Закончите учебу в Juilliard и забудь Bird [Parker]». [ 33 ] [ 29 ] Найдя Паркера, он присоединился к кадрам постоянных клиентов в Минтоне и Монро в Гарлеме, которые каждую ночь проводили джем -сессии. Другие завсегдатаи включали JJ Johnson , Kenny Clarke , Thelonious Monk , Fats Navarro и Freddie Webster . Дэвис воссоединился с Каутоном и их дочерью, когда они переехали в Нью -Йорк. Паркер стал соседом по комнате. [ 29 ] [ 26 ] Примерно в это же время Дэвису получила пособие в размере 40 долларов США (эквивалентно 690 долл. США в 2023 году. [ 34 ] ). [ 35 ]

В середине 1945 года Дэвис не зарегистрировался на осенний срок года в Juilliard и выпал после трех семестров [ 15 ] [ 36 ] [ 26 ] Потому что он хотел выступить полный рабочий день. [ 37 ] Спустя годы он раскритиковал Джульярд за то, что он слишком много концентрировался на классическом европейском и «белом» репертуаре, но он высоко оценил школу за обучение его теории музыки и улучшению техники трубы.

Дэвис начал выступать в клубах на 52 -й улице с Коулманом Хокинсом и Эдди "Локджау" Дэвисом . Он записал впервые 24 апреля 1945 года, когда он вошел в студию в качестве сторонника для Херби Филдс . группы [ 26 ] [ 29 ] В течение следующего года он впервые записал в качестве лидера с Miles Davis Sextet плюс Эрл Коулман и Энн Бейкер, один из немногих раз, когда он сопровождал певца. [ 38 ]

Дэвис на фортепиано с Говардом Макги (труба), Джо Олбани (пианист, стоящий) и кирпичный фаль (гитарист, курение), сентябрь 1947 г.

В 1945 году Дэвис заменил Диззи Гиллеспи в квинтете Чарли Паркера. 26 ноября он участвовал в нескольких сеансах записи в рамках группы Parker's Group Reboppers, в которых также участвовали Гиллеспи и Макс Роуч , [ 26 ] показывая намеки на стиль, которым он станет известен. На мелодии Паркера « Сейчас время » Дэвис сыграл соло, которое ожидало прохладного джаза . Затем он присоединился к Big Band во главе с Бенни Картером , выступающим в Сент -Луисе и оставшись с группой в Калифорнии. Он снова играл с Паркером и Гиллеспи. [ 39 ] В Лос -Анджелесе у Паркера была нервная поломка , которая поставила его в больницу на несколько месяцев. [ 39 ] [ 40 ] В марте 1946 года Дэвис играл на студийных сессиях с Паркером и начал сотрудничество с басистом Чарльзом Мингусом тем летом. Каутон родил второго ребенка Дэвиса, Грегори, в Восточном Сент -Луисе, а затем воссоединился с Дэвисом в Нью -Йорке в следующем году. [ 39 ] Дэвис отметил, что к этому времени: «Я все еще был настолько в музыке, что даже игнорировал Ирен». Он также обратился к алкоголю и кокаину. [ 41 ]

Дэвис был членом биг -бэнда Билли Экстина в 1946 году и Гиллеспи в 1947 году. [ 42 ] Он присоединился к квинтету во главе с Паркером, который также включал Макса Роуча. Вместе они выступали вживую с герцогом Джорданом и Томми Поттером большую часть года, в том числе несколько студийных сессий. [ 39 ] На одной сессии, который, как май, Дэвис написал мелодию «Шерил» для своей дочери. Первая сессия Дэвиса в качестве лидера последовала в августе 1947 года, сыграв за «Майлз Дэвис All Stars», в которую входили Паркер, пианист Джон Льюис и басист Нельсон Бойд ; Они записали «вехи», «Половина Нельсона» и «Сиппин в колокольчиках». [ 43 ] [ 39 ] После гастролей в Чикаго и Детройте с квинтетом Паркера Дэвис вернулся в Нью -Йорк в марте 1948 года и присоединился к джазу в The Philharmonic Tour, который включал остановку в Сент -Луисе 30 апреля. [ 39 ]

1948–1950 гг.: Майлз Дэвис неет и рождение крутого

[ редактировать ]

В августе 1948 года Дэвис отказался от предложения присоединиться к оркестру Герцога Эллингтона , поскольку он вошел в репетиции с группой из девяти частей с участием саксофониста баритона Джерри Маллигана и аранжировки Гила Эванса , играя активную роль в том, что вскоре стало его собственным проектом. [ 44 ] [ 39 ] Квартира Эванса в Манхэттену стала местом встречи для нескольких молодых музыкантов и композиторов, таких как Дэвис, Роуч, Льюис и Маллиган, которые были недовольны все более и более виртуозными инструментальными методами, которые доминировали в Бебопе. [ 45 ] Эти собрания привели к формированию Miles Davis Nonet , который включал в себя нетипичные современные джазовые инструменты, такие как французский рог и туба, что привело к густому текстурированному, почти оркестру. [ 32 ] Цель состояла в том, чтобы подражать человеческому голосу с помощью тщательно расположенных композиций и расслабленного мелодического подхода к импровизации. В сентябре группа завершила свое единственное помолвку в качестве первой группы для графа Баси в Royal Roost в течение двух недель. Дэвису пришлось убедить менеджера места проведения написать знак «Майлз Дэвис Нонет. Договоренности Гила Эванса, Джона Льюиса и Джерри Маллигана». Дэвис вернулся в квинтет Паркера, но отношения в квинтете растут в основном из -за неустойчивого поведения Паркера, вызванного его наркоманией. [ 39 ] В начале своего времени с Паркером Дэвис воздержался от наркотиков, выбрал вегетарианскую диету и рассказал о преимуществах воды и сока. [ 46 ]

В декабре 1948 года Дэвис ушел, заявив, что ему не платят. [ 39 ] Его отъезд начался период, когда он работал в основном как фрилансер и сторонник. Его нерет оставался активным до конца 1949 года. После подписания контракта с Capitol Records они записали сессии в январе и апреле 1949 года, который продал мало, но повлиял на стиль джаза на западном побережье. [ 39 ] В течение года в течение года входил игрок в тубу Билле Барбер , альт -саксофонист Ли Кониц , пианист Аль Хейг , игроки тромбона Майк Цверин с Кай Виндинг , французские игроки, младшие Коллинз с Сэнди Сигелштейн и Гюнтер Шуллер , а также басисты Ал Маккиббон ​​и Джо Шулман . Один трек показал певец Кенни Хагуд . Присутствие белых музыкантов в группе разозлило некоторых чернокожих игроков, многие из которых были безработными в то время, но Дэвис отказался от своей критики. [ 47 ] Записи с сеансами с Nonet для Capitol продолжались до апреля 1950 года. Nonet записал дюжину треков, которые были выпущены в качестве одиночных игр и впоследствии составлены на альбоме 1957 года . [ 32 ]

В мае 1949 года Дэвис выступил с квинтетом Tadd Dameron с Кенни Кларком и Джеймсом Муди на Парижском международном джазовом фестивале . Во время своей первой поездки за границей Дэвис очень понравился Париж и его культурную среду, где он почувствовал, как черные джазовые музыканты и цветные люди в целом были лучше уважаемы, чем в США, он сказал, «изменил то, как я смотрел на вещи навсегда". [ 48 ] Он начал роман с певицей и актрисой Джульеттой Греко . [ 48 ]

1949–1955 гг.: Подписание с престижем, героиновой зависимостью и твердым бопом

[ редактировать ]

Вернувшись из Парижа в середине 1949 года, он впал в депрессию и обнаружил небольшую работу, кроме короткого взаимодействия с Пауэллом в октябре и гостевых мест в Нью-Йорке, Чикаго и Детройте до января 1950 года. [ 49 ] Он отставал в арендной плате отеля, и были предприняты попытки повторно поместить его машину. Его использование героина стало дорогой зависимостью, и Дэвис, еще 24 года, «потерял мое чувство дисциплины, потерял чувство контроля над моей жизнью и начал дрейфовать». [ 50 ] [ 39 ] В августе 1950 года Каутон родил второго сына Дэвиса, Майлз IV. Дэвис подружился с боксером Джонни Браттоном, который начал интерес к спорту. Дэвис покинул Каутон и его троих детей в Нью -Йорке в руках одного его друзей, джазовой певицы Бетти Картер . [ 49 ] Он гастролировал с Eckstine и Billie Holiday и был арестован за хранение героина в Лос -Анджелесе. История была зарегистрирована в журнале Downbeat , что привело к дальнейшему сокращению работы, хотя он был оправдан через несколько недель. [ 51 ] К 1950 -м годам Дэвис стал более опытным и экспериментировал со средним регистром трубы наряду с гармониями и ритмами. [ 32 ]

В январе 1951 года состояние Дэвиса улучшилось, когда он подписал годовой контракт с Prestige после того, как владелец Боб Вайншток стал поклонником Nonet. [ 52 ] Дэвис выбрал Льюиса, тромбониста Бенни Грин , басиста Перси Хит , саксофониста Сонни Роллинса и барабанщика Роя Хейнса ; Они записали то, что стало частью Майлза Дэвиса и Рога (1956). Дэвис был нанят на другие студийные даты в 1951 году [ 51 ] и начал транскрибировать результаты для звукозаписывающих лейблов, чтобы финансировать его героиновую зависимость. Его вторая сессия Prestige была выпущена на новых звуках (1951), Dig (1956) и «Зачатие» (1956). [ 53 ]

Дэвис поддержал свою привычку героина, играя в музыку и живя свою жизнь Хастлера, эксплуатируя проституток и получая деньги от друзей. К 1953 году его зависимость начала ухудшать его игру. Его привычка на наркотиках стала публичной в удрученном интервью с Cab Calloway , которого он никогда не прощал, поскольку это принесло ему «всю боль и страдания». [ 54 ] Он вернулся в Сент -Луис и оставался с отцом на несколько месяцев. [ 54 ] После короткого периода с Роуч и Мингусом в сентябре 1953 года, [ 55 ] Он вернулся в дом своего отца, где сосредоточился на обращении к своей зависимости. [ 56 ]

Дэвис жил в Детройте около шести месяцев, избегая Нью -Йорка, где было легко получить наркотики. Несмотря на то, что он использовал героин, он все еще мог выступать на местном уровне с Элвином Джонсом и Томми Фланаганом в рамках Билли Митчелла домашней группы в The Blue Bird Club. Он также "немного" немного ". [ 57 ] Тем не менее, он смог положить конец своей зависимости, и в феврале 1954 года Дэвис вернулся в Нью -Йорк, чувствуя себя хорошо «впервые за долгое время», умственно и физически сильнее и присоединился к спортзалу. [ 58 ] Он сообщил Вайнштоку и синию , что он был готов записать с квинтетом, который ему предоставили. Он рассмотрел альбомы, которые возникли в результате этих и более ранних сессий - Майлз Дэвис Квартет и Майлз Дэвис Том 2 - «Очень важно», потому что он чувствовал, что его выступления были особенно сильными. [ 59 ] Ему заплатили примерно 750 долларов (эквивалентно 8500 долл. США в 2023 году [ 34 ] ) для каждого альбома и отказался отдать свои права на публикацию. [ 60 ]

В течение 1950 -х годов Дэвис начал использовать немой Хармона на своей трубе. Это стало частью его подписного звучания до конца его карьеры.

Дэвис отказался от стиля Бебопа и обратился к музыке пианиста Ахмада Джамала , чей подход и использование пространства повлияли на него. [ 61 ] Когда он вернулся в студию в июне 1955 года, чтобы записать размышления миль , он хотел пианиста, такого как Джамал, и выбрал красную гирлянду . [ 61 ] Blue Hahze (1956), Bags 'Groove (1957), Walkin' (1957), и Майлз Дэвис и современные джазовые гиганты (1959) задокументировали эволюцию своего звука с подходом Harmon, расположенным рядом с микрофоном, и использование Более просторная и расслабленная фраза. Он взял на себя центральную роль в жестком бопу , менее радикальной в гармонии и мелодии, и использовал популярные песни и американские стандарты в качестве отправных точек для импровизации. Hard Bop дистанцировался от прохладного джаза с более жестким ритмом и музыкой, вдохновленными блюзом. [ 62 ] Несколько критиков считают Walkin ' (апрель 1954 г.) альбом, который создал жанр жесткого бопа. [ 22 ]

Дэвис приобрел репутацию холодного, отдаленного и легко зла. Он написал, что в 1954 году Шугар Рэй Робинсон «был самой важной вещью в моей жизни, помимо музыки», и он принял «высокомерное отношение Робинсона». [ 63 ] Он проявил презрение к критикам и прессе.

У Дэвиса была операция по удалению полипов из его гортани в октябре 1955 года. [ 64 ] Врачи сказали ему молчать после операции, но он пришел в спор, что навсегда повредил его вокальные связки и дал ему хриплый голос на всю оставшуюся жизнь. [ 65 ] Его называли «принцем тьмы», добавив патину тайны в свою публичную личность. [ А ]

1955–1959 гг.: Подписание с Колумбией, первым квинтетом и модальным джазом

[ редактировать ]

В июле 1955 года судьба Дэвиса значительно улучшилось, когда он играл на джазовом фестивале в Ньюпорте , с составом Монаха, Хит, барабанщика Конни Кей и Хорн Игроки Зут Симс и Джерри Маллигана . [ 69 ] [ 70 ] Выступление было высоко оценено критиками и зрителями, которые считали его основным моментом фестиваля, а также помогал Дэвису, наименее известному музыканту в группе, увеличить его популярность среди богатых белых зрителей. [ 71 ] [ 70 ] Он связал головокружение Гиллеспи за лучшим трубачом в 1955 года. опросе читателей журналов [ 72 ]

Джордж Авакян из Columbia Records услышал, как Дэвис выступает в Ньюпорте и хотел подписать его на лейбл. Дэвис остался на один год на своем контракте с Prestige, который требовал от него еще четыре альбома. Он подписал контракт с Колумбией, который включал аванс в 4000 долларов США (эквивалентно 45 500 долл. США в 2023 году. [ 34 ] ) и требовал, чтобы его записи для Колумбии оставались невыпущенными до истечения срока его соглашения с престижом. [ 73 ] [ 74 ]

По просьбе Авакияна он сформировал квинтет Майлза Дэвиса для выступления в Café Bohemia . В квинтете содержались Сонни Роллинс на тенорском саксофоне, красную гирлянду на фортепиано, Пол Чемберс на двойном басе и Филадельфии Джо Джонс на барабанах. Роллинс был заменен Джоном Колтрейном , завершив членство первого квинтета. Чтобы выполнить контракт Дэвиса с Prestige, эта новая группа проработала два марафонских сессии в мае и октябре 1956 года, которые были выпущены на лейбле как Four LPS: Cookin 'с квинтетом Miles Davis (1957), расслабляя с квинтетом Miles Davis ( 1958), работа с квинтетом Майлза Дэвиса (1960) и парированием с квинтетом Майлза Дэвиса (1961). Каждый альбом был признан критиками и помог установить квинтет Дэвиса одним из лучших. [ 75 ] [ 76 ] [ 77 ]

Стиль группы был продолжением их опыта игры с Дэвисом. Он играл в длинные мелодические линии, в то время как Колтрейн контрастировал с энергичными соло. Их живой репертуар представлял собой смесь Bebop, стандартов из Великого американского сборника песен и предварительных эпох, а также традиционных мелодий. Они появились на «раунде около полуночи» , первого альбома Дэвиса для Колумбии.

В 1956 году он временно покинул свой квинтет, чтобы совершить поездку по Европе как часть All-Stars Birdland, в том числе современный джазовый квартет , французские и немецкие музыканты. В Париже он воссоединился с Греко, и они «были любовниками в течение многих лет». [ 78 ] [ 79 ] Затем он вернулся домой, воссоединил свой квинтет и совершил поездку по США в течение двух месяцев. Конфликт возник в туре, когда он стал нетерпеливым с привычками наркотиков Джонса и Колтрейна. Дэвис пытался жить более здоровой жизнью, осуществляя и сокращая свой алкоголь. Но он продолжал использовать кокаин. [ 80 ] В конце тура он уволил Джонса и Колтрейна и заменил их на Сонни Роллинса и Арт Тейлора . [ 81 ]

В ноябре 1957 года Дэвис отправился в Париж и записал саундтрек на лифт для каркаса . [ 42 ] Режиссер Луи Малле и в главной роли Жанна Моро . Состояние из французских джазовых музыкантов Барни Уилен , Пьера Мишелота и Рене Уртрегера и американского барабанщика Кенни Кларка , группа избежала письменной партитуры и вместо этого импровизировала, пока они смотрели фильм в студии звукозаписи.

Вернувшись в Нью -Йорк, Дэвис восстановил свой квинтет с Adderley [ 42 ] и Колтрейн, который был чистым от своей наркотической привычки. Теперь секстет, группа записала материал в начале 1958 года, который был выпущен на Milestones , альбоме, который продемонстрировал интерес Дэвиса к Modal Jazz . Выступление Les Ballets Africaines привлекло его к более медленной, преднамеренной музыке, которая позволила создавать соло из гармонии, а не аккордов. [ 82 ]

К маю 1958 года он заменил Джонса на барабанщика Джимми Кобба , и Гарленд покинул группу, оставив Дэвиса сыграть на пианино на «Сид -впереди» для вех . [ 83 ] Он хотел кого -то, кто мог играть в модальном джазе, поэтому он нанял Билла Эванса , молодого пианиста с опытом в классической музыке. [ 84 ] У Эванса был импрессионистский подход к фортепиано. Его идеи сильно повлияли на Дэвиса. Но после восьми месяцев гастролей уставший Эванс ушел. Уинтон Келли , его замена, принес в стиль качания группы, который контрастировал с деликатесом Эванса. Sextet дебютировал на записи на Jazz Track (1958). [ 84 ]

1957–1963: Сотрудничество с Гилом Эвансом и вроде синего цвета

[ редактировать ]

К началу 1957 года Дэвис был измотан от записи и гастролей и хотел продолжить новые проекты. В марте 30-летний Дэвис рассказал журналистам о своем намерении вскоре уйти в отставку и выявил предложения, которые он получил для преподавания в Гарвардском университете , и стать музыкальным директором на лейбле. [ 85 ] [ 86 ] Авакиан согласился, что Дэвису пришло время исследовать что -то другое, но Дэвис отверг свое предложение вернуться в его нете, поскольку он считал, что шаг назад. [ 86 ] Затем Авакиан предположил, что он работает с большим ансамблем, похожим на музыку для Brass (1957), альбом оркестровой и латунной музыки во главе с Гюнтером Шуллером с участием Дэвиса в качестве солиста гостя.

Дэвис принял и работал с Гилом Эвансом в том, что стало сотрудничеством из пяти альбомов с 1957 по 1962 год. [ 87 ] Майлз впереди (1957) продемонстрировал Дэвиса на Флугелхорне и исполнение «Маид Кадиса» Лео Делибес , первого произведения классической музыки, которую записал Дэвис. Эванс разработал оркестровые отрывки в качестве переходов, тем самым превратив альбом в одно длинное музыкальное произведение. [ 88 ] [ 89 ] Porgy и Bess Джорджа Гершвина (1959) включают в себя распоряжения произведений от оперы . Эскизы Испании (1960) содержали музыку Хоакина Родриго и Мануэля де Фалла и оригиналов Эванса. У классических музыкантов были проблемы с импровизацией, в то время как джазовые музыканты не могли справиться с трудными аранжировками, но альбом имел критический успех, продавая более 120 000 копий в США. [ 90 ] Дэвис выступил с оркестром, проведенным Эвансом в Карнеги -Холле в мае 1961 года, чтобы собрать деньги на благотворительность. [ 91 ] Финальным альбомом пары был тихий ночи (1963), коллекция песен Босса -Нова, выпущенную против их желаний. Эванс заявил, что это была только половина альбома, и обвинил звукозаписывающую компанию; Дэвис обвинил продюсера Тео Макеро и отказался говорить с ним более двух лет. [ 92 ] Комплексные набора Miles Davis & Gil Evans: The Complete Columbia Studio Recordings (1996) получили премию Грэмми за лучший исторический альбом и лучшие ноты альбома в 1997 году.

В марте и апреле 1959 года Дэвис записал то, что некоторые считают его величайшим альбомом, вроде синего . Он назвал альбом за его настроение. [ 93 ] Он перезвонил Биллу Эвансу, так как музыка была запланирована вокруг пианино -стиля Эванса. [ 94 ] И Дэвис, и Эванс были знакомы с Джорджа Рассела о модальном джазе. идеями [ 95 ] [ 96 ] Но Дэвис пренебрегал тем, что пианист Винтон Келли возвращался, поэтому Келли появилась только на одной песне, " Фредди Фрелоаджер ". [ 94 ] Секстет сыграл « так что » и « All Blues » на выступлениях, но оставшиеся три композиции, которые они увидели впервые в студии.

Выпущенный в августе 1959 года, вроде Blue имели мгновенный успех, с широко распространенным радиоприемником и восторженными отзывами от критиков. [ 93 ] За эти годы он остался сильным продавцом. В 2019 году альбом получил 5 × Платиновую сертификацию от Американской ассоциации звукозаписывающей индустрии за продажи более пяти миллионов копий в США, что делает его одним из самых успешных джазовых альбомов в истории. [ 97 ] В 2009 году Палата представителей США приняла резолюцию, которая отметила ее как национальное сокровище. [ 98 ] [ 99 ]

В августе 1959 года, во время перерыва на записи в ночном клубе Birdland в Нью-Йорке, Дэвис сопровождал блондинку с волосайкой к такси за пределами клуба, когда полицейский Джеральд Килдуфф сказал ему «двигаться дальше». [ 100 ] [ 101 ] Дэвис сказал, что он работает в клубе, и он отказался переехать. [ 102 ] Килдуфф арестовал и схватил Дэвиса, пытаясь защитить себя. Свидетели сказали, что полицейский ударил Дэвиса в живот с помощью ночного пассажира без провокации. Два детектива сдерживали толпу, в то время как третий подошел к Дэвису сзади и избил его над головой. Дэвис был доставлен в тюрьму, обвиняется в нападении на офицера, а затем доставлен в больницу, где он получил пять швов. [ 101 ] К январе 1960 года он был оправдан на хулиганство и нападение третьей степени. Позже он заявил, что инцидент «снова изменил всю мою жизнь и целое отношение, заставил меня снова чувствовать себя горьким и циничным, когда я начинал чувствовать себя хорошо в отношении вещей, которые изменились в этой стране». [ 103 ]

Дэвис и его секстет гастролировали, чтобы поддержать вид синего . [ 93 ] Он убедил Колтрейна сыграть с группой в одном финальном европейском туре весной 1960 года. Затем Колтрейн ушел, чтобы сформировать свой квартет, хотя он когда -нибудь вернулся за некоторыми треками на альбоме Дэвиса, мой принц придет (1961). На передней обложке изображена фотография его жены Фрэнсис Тейлор , после того как Дэвис потребовал, чтобы Колумбия изобразила чернокожих женщин на обложке его альбома. [ 104 ]

1963–1968 гг.: Второй квинтет

[ редактировать ]
Дэвис выступает в Антибах, Франция, в июле 1963 года

В декабре 1962 года Дэвис, Келли, Чемберс, Кобб и Роллинс играли вместе в последний раз, когда первые три хотели уйти и играть в трио. Роллинс покинул их вскоре, оставив Дэвиса заплатить более 25 000 долларов (эквивалентно 251 800 долл. США в 2023 году. [ 34 ] ) отменить предстоящие концерты и быстро собрать новую группу. После прослушиваний он нашел свою новую группу в тенорском саксофонисте Джордже Коулман , басиста Рона Картера , пианиста Виктора Фельдмана и барабанщика Фрэнка Батлера . [ 105 ] К маю 1963 года Фельдман и Батлер были заменены 23-летним пианистом Херби Хэнкоком и 17-летним барабанщиком Тони Уильямсом, которые сделали Дэвиса «взволнованным снова и снова». [ 106 ] С этой группой Дэвис завершил остальную часть того, что стало семь шагов к небесам (1963), и записал живые альбомы Майлза Дэвис в Европе (1964), My Funny Valentine (1965) и Four & Core (1966). Квинтет играл по сути те же самые бибоп -мелодии и стандарты, которые играли предыдущие группы Дэвиса, но они подошли к ним со структурной и ритмической свободой и иногда головокружительной скоростью.

В 1964 году Коулман был кратко заменен саксофонистом Сэмом Риверсом (который записал с Дэвисом на Майлзах в Токио ), пока Уэйн Шортер не был убежден покинуть джазовые посланники . Квинтет с более коротким продолжительностью длился до 1968 года, когда стал более коротким становлением главным композитором группы. Альбом ESP (1965) был назван в честь его композиции. Во время тура по Европе группа сделала свой первый альбом Miles in Berlin (1965). [ 107 ]

Дэвис выступает в Sports Hall Tölö (Fair Hall) в Хельсинки , Финляндия, в октябре 1964 года

Дэвис нуждался в медицинской помощи от боли в бедре, которая ухудшилась после его японского тура в течение предыдущего года. [ 108 ] Он перенес операцию по замене тазобедренного сустава в апреле 1965 года, с костью, взятой из его голени, но это не удалось. После своего третьего месяца в больнице он выпустил себя из -за скуки и пошел домой. Он вернулся в больницу в августе после того, как падение потребовало введения пластикового тазобедренного сустава. [ 109 ] В ноябре 1965 года он восстановился достаточно, чтобы вернуться к выступлению со своим квинтетом, который включал концерты в подключенном никеле в Чикаго. Тео Макеро вернулся в качестве своего продюсера после того, как их разрыв в тихих ночах исцелился. [ 110 ] [ 111 ]

В январе 1966 года Дэвис провел три месяца в больнице с инфекцией печени. Когда он возобновил гастроли, он выступал в колледжах, потому что устал от типичных джазовых площадок. [ 112 ] Президент Колумбии Клайв Дэвис сообщил в 1966 году, что его продажи сократились до 40 000–50 000 за альбом, по сравнению с 100 000 за релиз несколько лет назад. Вопросам не помогла пресса, сообщающая о его очевидных финансовых проблемах и неизбежной кончине. [ 113 ] После своего появления на джазовом фестивале в Ньюпорте 1966 года он вернулся в студию со своим квинтетом для серии сессий. Он начал отношения с актрисой Сисели Тайсоном , которая помогла ему сократить потребление алкоголя. [ 114 ]

Материал из сеансов 1966–1968 гг. Был выпущен на Майлз Смайлс (1966), Колджер (1967), Нефертити (1967), Майлз в небе (1968) и Филс де Килиманджаро (1968). Подход квинтета к новой музыке стал известен как «время без изменений», в котором говорилось о решении Дэвиса отказаться от хордовых последовательностей и принять более открытый подход, причем раздел ритм отвечал на мелодии солистов. [ 115 ] Через Нефертити записи студии состояли в основном из оригиналов, составленных более коротким, с случайными композициями другими сторонниками. В 1967 году группа начала играть свои концерты в непрерывных наборах, каждая мелодия, которая проходит в следующую, только мелодия указывает на какое -либо изменение. Его группы выступили таким образом до его перерыва в 1975 году.

Майлз в небе и наполне де Килиманджаро , которые предварительно ввели электрический бас, электрический пианино и электрогитару на некоторых трассах, установили путь к фазе слияния карьеры Дэвиса. Он также начал экспериментировать с более ориентированными на скалами ритмов на этих записях. К тому времени, когда была зарегистрирована вторая половина Филлеса де Килиманджаро , басист Дэйв Холланд и пианистка Чик Кореа заменили Картера и Хэнкока. Вскоре Дэвис взял на себя композиционные обязанности своих сторонников.

1968–1975 гг.: Электрический период

[ редактировать ]

Тихим способом был записан на одной студийной сессии в феврале 1969 года, с более коротким, Хэнкоком, Голландией и Уильямсом вместе с клавишниками Чиком Кореа , Джо Завинулом и гитаристом Джоном Маклафлинами . Альбом содержит два боковых трека, которые Maceroe собрал вместе из разных дублей, записанных на сеансе. Когда альбом был выпущен позже в том же году, некоторые критики обвинили его в «распродаже» в аудитории рок -н -ролла. Тем не менее, он достиг номера 134 на US Billboard чарте LPS , его первый альбом с момента моего смешного Валентина, чтобы добраться до чарта. Тихим способом был его вступление в джазовый фьюжн. Турнирная группа 1969–1970 годов - с более коротким, Кореа, Голландии и Дежнетт - никогда не завершила студийную запись вместе и стала известна как «Потерянный квинтет» Дэвиса, хотя радиопередачи из европейского тура группы были широко разбиты. [ 116 ] [ 117 ]

Дэвис выступает в 1971 году

Для двойного альбома Bickes Brew (1970) он нанял Джека Дежонетт , Харви Брукс и Бенни Мопин . Альбом содержал длинные композиции, некоторые более чем двадцать минут, которые чаще всего были построены из нескольких дублей Macero и Davis с помощью сплайсинга и петли ленты на фоне эпохальных достижений в технологиях регистрации мультитрак. [ 118 ] Bickes Brew достиг максимума в № 35 в чарте альбомов Billboard . [ 119 ] В 1976 году он был сертифицированным золотом для продажи более 500 000 записей. К 2003 году он продал миллион экземпляров. [ 97 ]

В марте 1970 года Дэвис начал выступать в качестве вступительного акта для рок -групп, позволяя Колумбии выпить суки на более крупную аудиторию. Он поделился счетом Fillmore East с группой Стива Миллера и Нилом Янгом с Crazy Horse 6 и 7 марта. [ 120 ] Биограф Пол Тинген писал: «Статус новичков Майлза в этой среде» привел к «смешанной реакции аудитории, часто приходится играть за резко сокращенные сборы и вынести обвинения в« распродаже »в джазовом мире», а также на то, чтобы быть ». атакованный секциями черной прессы для предположительно привязанного к белой культуре ». [ 121 ] Тур 1970 года включали фестиваль Isle of Wight 1970 года 29 августа, когда он выступил примерно 600 000 человек, что является крупнейшей в его карьере. [ 122 ] Планы записать с Хендриксом закончились после смерти гитариста; Его похороны были последними, на которых присутствовал Дэвис. [ 123 ] Several live albums with a transitional sextet/septet including Corea, DeJohnette, Holland, Airto Moreira , saxophonist Steve Grossman , and keyboardist Keith Jarrett were recorded during this period, including Miles Davis at Fillmore (1970) and Black Beauty: Miles Davis at Fillmore West (1973). [ 11 ]

К 1971 году Дэвис подписал контракт с Колумбией, который платил ему 100 000 долларов в год (эквивалентно 752 340 долл. США в 2023 году. [ 34 ] ) в течение трех лет в дополнение к роялти. [ 124 ] Он записал альбом саундтрека ( Джек Джонсон ) для документального фильма 1970 года о супертяжелом боксере Джеке Джонсоне , в котором два длинных произведения 25 и 26 минут длиной с Хэнкоком, Маклафлина, Сонни Шарроком и Билли Кобэмом . Он был привержен созданию музыки для афроамериканцев, которым нравилось больше коммерческой, популярной музыки, ориентированной на ритм. К ноябрю 1971 года Деджонетт и Морейра были заменены в туристическом ансамбле барабанщиком Леоном «Ндугу» и перкуссионистами Джеймсом Мтуме и Дон Алиасом . [ 125 ] Live-Evil был выпущен в том же месяце. Демонстрируя басиста Майкла Хендерсона , который заменил Голландию в 1970 году, альбом продемонстрировал, что ансамбль Дэвиса превратился в группу, ориентированную на фанк, сохраняя при этом исследовательский императив Buits Brew .

Септет Дэвиса в ноябре 1971 года; Слева направо: Гэри Барц , Дэвис, Кит Джарретт , Майкл Хендерсон , Леон "Ндугу" Канцлер , Джеймс Мтуме и Дон Псевдоним

В 1972 году композитор-аранжер Пол Бакмастер представил Дэвиса с музыкой авангарда-композитора Карлхейна Стокхаузена , что привело к периоду творческого исследования. Биограф Дж. К. Чемберс писал: «Эффект исследования Дэвиса« Стокхаузена не может быть подавлен надолго ... собственная «космическая музыка» Дэвиса показывает влияние Стокхаузена в композиции ». [ 126 ] Его записи и выступления в течение этого периода были описаны как «космическая музыка» фанатами, пером и Бакмастером, которые назвали ее «много изменений настроения - тяжелые, темные, интенсивные - определенно космическую музыку». [ 127 ] [ 128 ] Студийный альбом на углу (1972) смешал влияние Стокхаузена и Бакмастера с элементами фанка. Дэвис пригласил Buckmaster в Нью -Йорк, чтобы наблюдать за написанием и записи альбома с Macero. [ 129 ] Альбом достиг № 1 в джазовой чарте Billboard , но достиг пика под номером 156 в более гетерогенном таблице альбомов Top 200. Дэвис чувствовал, что Колумбия продала это не той аудитории. «Музыка должна была быть услышана молодыми чернокожими людьми, но они просто относились к ней как к любому другому джазовому альбому и рекламировали его таким образом, подтолкнули его на джазовые радиостанции. Молодые чернокожие дети не слушают эти станции; они слушают на станции R & B и некоторые камни ". [ 130 ] В октябре 1972 года он сломал лодыжки в автокатастрофе. Он взял обезболивающие и кокаин, чтобы справиться с болью. [ 131 ] Оглядываясь назад на свою карьеру после инцидента, он написал: «Все начало размыться». [ 132 ]

После записи на углу он собрал группу с Хендерсоном, Mtume, Карлосом Гарнеттом , гитаристом Реджи Лукасом , органистом Лонни Листоном Смитом , игроком Табля Бадал Рой , ситаристом Халилом Балакришной и барабанщиком аль -Фостером . В отличие от его предыдущих составов, музыка подчеркивала ритмическую плотность и изменение текстур вместо соло. Эта группа была записана в прямом эфире в 1972 году для концерта , но Дэвис нашел это неудовлетворительным, что заставило его бросить таблу и ситара и сыграть орган. Он также добавил гитариста Пит Кози . Альбом сборной Studio Big Fun содержит четыре длинных импровизации, зарегистрированных в период с 1969 по 1972 год.

Это была музыка, которая поляризовала аудитория, провоцируя булы и выходы среди экстаза других. Длина, плотность и неумолимый характер этого издевались над теми, кто сказал, что Майлз был заинтересован только в том, чтобы быть модным и популярным. Некоторые слышали в этой музыке ощущение и форму поздней работы музыканта, эго -музыки, которая предшествует смерти своего создателя. Как сказал Теодор Адорно о покойном Бетховене , исчезновение музыканта в работу - это лук для смертности. Как будто Майлз давал показания всему, что он был свидетелем за последние тридцать лет, как ужасающие, так и радостные.

- Джон Шуд из Ort (1975) и Pagaa (1976) [ 133 ]

Студийные занятия в 1973 и 1974 годах привели к тому, что App Up with It , альбом, который включал в себя четыре длинных произведения вместе с четырьмя более короткими записями с 1970 и 1972 годов. Трек «Он безумно любил его», тридцатиминутная дань недавно умершему герцогу Эллингтону, повлиял на Брайана Ино окружающую музыку . [ 134 ] В Соединенных Штатах он работал сравнительно с углом , достигая номера 8 на джазовой диаграмме и номер 141 на поп -чарте. Затем он сосредоточился на живом выступлении с серией концертов, которые Колумбия выпустила на двойных альбомах Agharta (1975), Pangea (1976) и Dark Magus (1977). Первые два - это записи двух наборов с 1 февраля 1975 года в Осаке, когда Дэвис был обеспокоен несколькими физическими заболеваниями; Он полагался на алкоголь, кодеин и морфин, чтобы пройти через обязательства. Его шоу регулярно прописывались критиками, которые упомянули его привычку выступать с спиной к аудитории. [ 135 ] Косей позже утверждал, что «группа действительно продвинулась после японского тура», [ 136 ] Но Дэвис снова был госпитализирован для своих язв и грыжи, во время тура по США, открываясь для Херби Хэнкока.

После появления на джазовом фестивале в Ньюпорте 1975 года в июле и музыкальном фестивале Шефер в Нью -Йорке в сентябре Дэвис выпал из музыки. [ 137 ] [ 138 ]

1975–1980: перерыв

[ редактировать ]

В своей автобиографии Дэвис откровенно написал о своей жизни во время его перерыва от музыки. Он назвал свой Верхний Вестсайд -Стоун «Браун -камнем» и хроническим употреблением алкоголя и кокаина, в дополнение к сексуальным контактам со многими женщинами. [ 139 ] Он также заявил, что «секс и наркотики заняли то место, где музыка заняла в моей жизни». Барабанщик Тони Уильямс вспомнил, что к полудню (в среднем) Дэвис будет болен от потребления предыдущей ночи. [ 140 ]

В декабре 1975 года он восстановил достаточную силу, чтобы пройти столь необходимую операцию замены тазобедренного сустава. [ 141 ] В декабре 1976 года Колумбия неохотно продлевает свой контракт и платил свои обычные большие авансы. Но после того, как его адвокат начал вести переговоры с Объединенными художниками , Колумбия соответствовала их предложению, создав фонд Майлза Дэвиса, чтобы регулярно платить его. Пианист Владимир Горовиц был единственным другим музыкантом с Колумбией, у которого был аналогичный статус. [ 142 ]

В 1978 году Дэвис попросил гитариста Fusion Ларри Кориэлла участвовать в сессиях с клавишниками Масабуми Кикучи и Джорджем Павлисом, басистом TM Стивенсом и барабанщиком Аль Фостером . [ 143 ] Дэвис сыграл аранжированную статью Uptempo, отказался от трубы для органа и провел сессию Macero, без знаний группы. После того, как Кориэлл отказался от места в группе, которую Дэвис начал собирать вместе, Дэвис вернулся к своему затворнищному образу жизни в Нью -Йорке. [ 144 ] [ 145 ] Вскоре после этого Маргарита Эскридж посадилась в тюрьму за то, что она не выплачивала алименты за ребенка Эрин, что стоило ему 10 000 долларов (эквивалентно 46 710 долл. США в 2023 году. [ 34 ] ) для выпуска под залог. [ 143 ] [ 141 ] Запись, в которой участвовали Бакмастер и Гил Эванс, была остановлена, [ 146 ] с уходом Эванса после того, как он не получил платеж, ему обещали. В августе 1978 года Дэвис нанял нового менеджера Марка Ротбаума, который работал с ним с 1972 года. [ 147 ]

1980–1985 гг.: Возвращение

[ редактировать ]

Играв на трубе в течение предыдущих трех лет, Дэвису было трудно вернуть себе эмбушюру . Его первое появление в студии пост-гиата состоялось в мае 1980 года. [ 148 ] День спустя Дэвис был госпитализирован из -за инфекции ноги. [ 149 ] Он записал человека с рогом с июня 1980 года по май 1981 года с производством Macero. Большая группа была отброшена в пользу комбинации с саксофонистом Биллом Эвансом и басистом Маркусом Миллером . Оба будут сотрудничать с ним в течение следующего десятилетия.

Человек с рогом получил плохой критический прием, несмотря на то, что хорошо продавались. В июне 1981 года Дэвис впервые вернулся на сцену с 1975 года в десятиминутном гостевом соло в рамках группы Мела Льюиса в Village Vanguard . [ 150 ] За этим последовали появление с новой группой. [ 151 ] [ 152 ] Записи из смеси дат 1981 года, в том числе из Kix в Бостоне и Эйвери Фишер Холл, были выпущены на Miles, Miles , [ 153 ] который принес ему награду Грэмми за лучшую джазовую инструментальную исполнение солиста. [ 154 ]

Дэвис выступает в 1985 году

В январе 1982 года, когда Тайсон работал в Африке, Дэвис «стал немного диким» с алкоголем и перенес инсульт, который временно парализовал его правую руку. [ 155 ] [ 156 ] Тайсон вернулся домой и заботился о нем. После трех месяцев лечения китайским иглотерапевтом он снова смог снова сыграть на трубе. Он слушал предупреждения своего доктора и бросил алкоголь и наркотики. Он приписывал Тайсону помощь в выздоровлении, которое включало в себя упражнения, игру на пианино и посещения спа -салонов. Она призвала его рисовать, которую он преследовал до конца своей жизни. [ 155 ] Такао Огава , японский джазовый журналист, который подружился с Дэвисом в течение этого периода, сфотографировал свои рисунки и поставил их в свою книгу вместе с интервью Дэвиса в его квартире в Нью -Йорке. Дэвис сказал Ogawa: «Меня интересует линия, и цвет, линия, как фраза, и цвета покрытия похожи на код. Когда я вижу хорошие картины, я слышу хорошую музыку. Вот почему мои картины такие же, как и моя музыка. Они есть. отличается от любых картин ». [ 157 ]

Дэвис возобновил гастроли в мае 1982 года с составом, в который входил перкуссионист Мино Цинелу и гитарист Джон Скофилд , с которым он тесно сотрудничал над альбомом «Звезды людей» (1983). В середине 1983 года он работал над треками для Decoy , альбома, смешанного соул-музыки и электроники , выпущенного в 1984 году. Он привел продюсера, композитора и клавишника Роберта Ирвина III , который сотрудничал с ним на человеке с рогом Полем С группой из семи частей, в которую входили Скофилд, Эванс, Ирвинг, Фостер и Дэррил Джонс , он сыграл серию европейских выступлений, которые были положительно получены. В декабре 1984 года, находясь в Дании, он был награжден премией Léonie Sonning Music . Трубайтер Палле Миккельборг написал «Ауру», современную классическую пьесу, для события, которое впечатлило Дэвиса до того, как в начале 1985 года вернулся в Данию, чтобы записать свой следующий студийный альбом Aura . [ 158 ] Колумбия была недовольна записи и задержала ее выпуск.

В мае 1985 года, через месяц в туре, Дэвис подписал контракт с Warner Bros. , который потребовал, чтобы он отказался от своих прав на публикацию. [ 159 ] [ 160 ] Вы находитесь под арестом , его финальный альбом Columbia, был выпущен в сентябре. Он включал в себя кавер -версии двух поп -песен: « Время за время » Синди Лаупер и » Майкла Джексона « человеческая природа . Он подумал о выпуске альбома поп -песен, и он записал десятки из них, но идея была отвергнута. Он сказал, что многие из сегодняшних джазовых стандартов были поп -песнями в Бродвейском театре и что он просто обновлял репертуар стандартов.

Дэвис сотрудничал с рядом фигур из британских движений после панка и новых волн в течение этого периода, включая Scritti Politti . [ 161 ] Этот период также видел, как Дэвис перешел от своего фанка, вдохновленного звуком начала 1970 -х годов в более мелодичный стиль. [ 35 ]

1986–1991: последние годы

[ редактировать ]
Дэвис выступает в Страсбурге , 1987

Приняв участие в записи песни протеста 1985 года « Sun City » в качестве члена Artists United против апартеида , Дэвис появился на инструментальном «Не остановлен меня сейчас» Тото для своего альбома Fahrenheit (1986). Дэвис сотрудничал с принцем в песне под названием «Может я играть с тобой», которая не выпущена до 2020 года. [ 162 ] Дэвис также сотрудничал с Зейном Джайлсом и Рэнди Холлом на резиновых сессиях в 1985 году, но они останутся не выпущенными до 2019 года. [ 163 ] Вместо этого он работал с Маркусом Миллером, а Туту (1986) стал первым раз, когда он использовал современные студийные инструменты, такие как запрограммированные синтезаторы, выборки и барабанные петли. Выпущенная в сентябре 1986 года, его передняя обложка представляет собой фотографический портрет Дэвиса Ирвинга Пенна . [ 160 ] В 1987 году он получил премию Грэмми за лучшую джазовую инструментальную исполнение, солист . Также в 1987 году Дэвис связался с американским журналистом Куинси Труппе, чтобы поработать с ним над его автобиографией. [ 164 ] Двое мужчин встретились в предыдущем году, когда Troupe провела двухдневное интервью, которое было опубликовано Spin как 45-страничная статья. [ 164 ]

В 1988 году Дэвис имел небольшую роль в качестве уличного музыканта в рождественском комедийном фильме « Скругед» в главной роли с Биллом Мюрреем . Он также сотрудничал с Zucchero Fornaciari в версии Dune Mosse ( Blue's ), опубликованной в 2004 году в Zu & Co. Итальянского блюзмена. В ноябре 1988 года он был введен в суверенный военный орден Мальты на церемонии во дворце Алхамбры в Испании [ 165 ] [ 166 ] [ 167 ] (Это было частью аргументации решения его дочери включить почетный «сэр» на его надгробие ). [ 168 ] Позже в том же месяце Дэвис сократил свою европейскую турне после того, как он рухнул и потерял сознание после двухчасового шоу в Мадриде и полетел домой. [ 169 ] Ходили слухи о том, что американская звезда журнала сообщила о том, что американская звезда журнала 21 февраля 1989 года, издание, в котором опубликовано утверждение о том, что Дэвис заключил контракт с СПИДом, что побудило своего менеджера Питера Шуката выступить на следующий день. Шукат сказал, что Дэвис был в больнице для легкого случая пневмонии и удаления доброкачественного полипа в его вокальных связках и удобно отдыхал, готовясь к своим турам 1989 года. [ 170 ] Позже Дэвис обвинил одну из своих бывших жен или подруг за то, что он начал слух, и решил не предпринимать судебных исков. [ 171 ] Он дал интервью 60 минут Гарри Рассудом. В октябре 1989 года он получил Гранд Медайл де Вермейл от мэра Парижа Жака Чирака . [ 172 ] В 1990 году он получил награду Грэмми пожизненной достижения . [ 173 ] В начале 1991 года он появился в «Рольф де Хиер» фильме в качестве джазового музыканта.

Дэвис на Джазовом фестивале в Северном море , 1991

Дэвис последовал за Туту с Амандлой (1989) и саундтреками к четырем фильмам: Street Smart , Siesta , The Hot Spot и Dingo . под влиянием хип-хопа Его последние альбомы были выпущены посмертно: Doo-Bop (1992) и Miles & Quincy Live в Montreux (1993), сотрудничество с Куинси Джонсом из джазового фестиваля в Montreux 1991 года , где впервые за три десятилетия Он исполнял песни с Майлза впереди , Порги и Бесс , а также наброски Испании . [ 174 ]

8 июля 1991 года Дэвис вернулся к исполнению материала из своего прошлого на Джазовом фестивале в Монтре 1991 года с группой и оркестром, проведенным Куинси Джонсом. [ 175 ] Набор состоял из аранжировок из его альбомов, записанных с Джилом Эвансом. [ 176 ] За шоу последовал концерт, объявленный «Майлзом и друзьями» в Гранде Галле де ла Виллетт в Париже два дня спустя, с выступлениями приглашенных музыкантов на протяжении всей его карьеры, включая Джона Маклафлина, Херби Хэнкок и Джо Завинула. [ 176 ] В Париже он был награжден рыцарством, шеверием министра французской культуры Легиона Французской культуры Джека Ланга, который назвал его «Пикассо джаза». [ 173 ] Вернувшись в Америку, он остановился в Нью-Йорке, чтобы записать материал для Doo-Bop, а затем вернулся в Калифорнию, чтобы сыграть в Hollywood Bowl 25 августа, его финальное живое выступление. [ 175 ] [ 177 ]

Личная жизнь

[ редактировать ]

В 1957 году, [ 178 ] Дэвис начал отношения с Фрэнсис Тейлор , танцовщицей, с которой он встретил в 1953 году в Ciro's в Лос -Анджелесе. [ 179 ] [ 180 ] Они поженились в декабре 1959 года в Толедо, штат Огайо . [ 181 ] Отношения были омрачены многочисленными случаями домашнего насилия в отношении Тейлора. Позже он писал: «Каждый раз, когда я ударил ее, мне было плохо, потому что во многом это было не ее вина, но имел отношение к тем, что я темпераментирован и ревнив». [ 182 ] [ 183 ] [ 184 ] Одна теория его поведения заключалась в том, что в 1963 году он увеличил употребление алкоголя и кокаина, чтобы облегчить боль в суставах, вызванную анемией серповидноклеточной клеток . [ 185 ] [ 186 ] Он галлюцинировал, «ищет этого воображаемого человека» в своем доме, владея кухонным ножом. Вскоре после того, как была сделана фотография альбома ESP (1965), Тейлор оставил его в последний раз. [ 187 ] Она подала на развод в 1966 году; Он был завершен в феврале 1968 года. [ 188 ] [ 189 ]

В сентябре 1968 года Дэвис женился на 23-летней модели и авторе песен Бетти Мабри . [ 190 ] В своей автобиографии Дэвис описал ее как «гриплу высокого класса, которая была очень талантлива, но не верила в свой собственный талант». [ 191 ] Мабри, знакомое лицо в контркультуре Нью -Йорка, представила Дэвиса популярным рок, душевным и фанк -музыкантам. [ 192 ] Джаз -критик Леонард Фетер посетил квартиру Дэвиса и был шокирован, обнаружив, что он слушает альбомы Бердса , Ареты Франклин и Дионн Уорвик . Ему также понравились Джеймс Браун , Хриплый и Семейный камень , и Джими Хендрикс , [ 193 ] чья группа Gypsys особенно впечатлила Дэвиса. [ 194 ] Дэвис подал на развод от Мабри в 1969 году, обвинив ее в романе с Хендриксом. [ 191 ]

Дэвис и Сисели Тайсон в 1982 году

В октябре 1969 года Дэвис был застрелен пять раз в его машине с Маргаритой Эскридж, одним из двух его любовников. Инцидент оставил его с пасом, и Эскридж невредился. [ 120 ] В 1970 году Маргарита родила своего сына Эрин. К 1979 году Дэвис возродил свои отношения с актрисой Сюли Тайсоном , которая помогла ему преодолеть свою зависимость от кокаина и восстановить его энтузиазм по поводу музыки. Они поженились в ноябре 1981 года, [ 195 ] [ 196 ] Но их бурный брак закончился тем, что Тайсон подал заявку на развод в 1988 году, который был завершен в 1989 году. [ 197 ]

В 1984 году Дэвис встретился с 34-летним скульптором Джо Гелбардом. [ 198 ] Гелбард научит Дэвиса, как рисовать; Эти двое были частыми сотрудниками и вскоре были романтически вовлечены. [ 198 ] [ 164 ] К 1985 году Дэвис был диабетом и требовал ежедневных инъекций инсулина. [ 199 ] Дэвис становился все более агрессивным в последний год из -за того, что он принимал лекарства, которые он принимал, [ 198 ] и его агрессия проявилась как насилие по отношению к Гельбарду. [ 198 ]

Смерть

[ редактировать ]
Могила Дэвиса на кладбище Вудлоун , с надгробием, надпись с начальными нотами одной из его композиций « Солнечная » [ 200 ]

В начале сентября 1991 года Дэвис зарегистрировался в больнице Святого Иоанна возле своего дома в Санта -Монике, штат Калифорния, на обычные испытания. [ 201 ] Врачи предположили, что у него есть трахеальная трубка, имплантированная, чтобы облегчить его дыхание после повторных приступов бронхиальной пневмонии . Предложение спровоцировало вспышки Дэвиса, которая привела к внутримощному кровоизлиянию, за которой последовала кома. По словам Джо Гелбарда, 26 сентября Дэвис нарисовал свою последнюю картину, состоящую из темных, призрачных фигур, капающей кровь и «его неизбежной кончины». [ 140 ] После нескольких дней поддержки жизнеобеспечения его машина была выключена, и он умер 28 сентября 1991 года в руках Гельбарда. [ 202 ] [ 164 ] Ему было 65 лет. Его смерть была связана с комбинированными эффектами инсульта, пневмонии и дыхательной недостаточности. [ 11 ] Согласно Troupe, Дэвис принимал азидотимидин (AZT), тип антиретровирусного препарата, используемого для лечения ВИЧ и СПИДа, во время его лечения в больнице. [ 203 ] Похоронная служба состоялась 5 октября 1991 года в лютеранской церкви Святого Петра на Лексингтон -авеню в Нью -Йорке [ 204 ] [ 205 ] В нем приняли участие около 500 друзей, членов семьи и музыкальных знакомых, и многие фанаты стояли под дождем. [ 206 ] Он был похоронен на кладбище Вудлон в Бронксе , штат Нью -Йорк, с одной из его трубы, недалеко от места могилы герцога Эллингтона . [ 207 ] [ 206 ]

На момент его смерти поместье Дэвиса оценивалось в размере более 1 миллиона долларов (эквивалентно примерно 2,2 миллиона долларов в 2023 году. [ 34 ] ) В своем завещании Дэвис оставил 20 процентов своей дочери Шерил Дэвис; 40 процентов его сыну Эрин Дэвис; 10 процентов его племяннику Винсенту Уилберн -младшему и 15 процентов каждому своему брату Вернону Дэвису и его сестре Дороти Уилберн. Он исключил своих двух сыновей Грегори и Майлза IV. [ 208 ]

Взгляды на его предыдущую работу

[ редактировать ]

В конце своей жизни, начиная с «электрического периода», Дэвис неоднократно объяснял свои причины не желая выполнять свои предыдущие работы, такие как рождение прохладного или типа синего . По его мнению, оставшиеся стилистически статичные были неправильным вариантом. [ 209 ] Он прокомментировал: « Так что», или, как бы ни с синим , они были сделаны в ту эпоху, в правильный час, в правильный день, и это произошло. Все кончено ... что я играл с Биллом Эвансом, все эти разные режимы и заменить аккорды, у нас была энергия, и нам это понравилось. [ 210 ] Когда в 1990 году Ширли Хорн настаивала на том, что Майлз пересмотрел баллады и модальные мелодии своего рода синего периода, он сказал: «Нет, это больно моей губой». [ 210 ] Билл Эванс , который играл на пианино в родом синего цвета , сказал: «Я хотел бы услышать больше о непревзойденном мелодичном мастере, но я чувствую, что большой бизнес и его звукозаписывающая компания оказали коррупционное влияние на его материал. The Rock and Pop Thing Конечно, привлекает более широкую аудиторию ». [ 210 ] На протяжении всей своей более поздней карьеры Дэвис отказался от предложений восстановить свой квинтет 1960 -х годов. [ 140 ]

Многие книги и документальные фильмы сосредоточены на его работе до 1975 года. [ 140 ] Согласно статье Independent , с 1975 года началось снижение критической похвалы за результаты Дэвиса, и многие рассматривали эпоху «бесполезной»: «Есть удивительно широко распространенное мнение, что с точки зрения достоинств его мюзикла Выход, Дэвис мог бы также погибнуть в 1975 году ». [ 140 ] В интервью 1982 года в Downbeat сказал: «Они называют материал Майлза джаз. Это не джаз, чувак. Только потому , Уинтон Марсалис что кто -то играл в джаз одновременно, это не значит, что они все еще играют». [ 140 ] Несмотря на его презрение к «более поздней работе Дэвиса», работа Марсалиса «нагружена ироничными ссылками на музыку Дэвиса 60 -х». [ 35 ] Дэвис не обязательно не согласился; Лумбастинг того, что он видел как стилистический консерватизм Марсалиса, Дэвис сказал: «Джаз мертв ... это финито! Все кончено, и нет смысла обнять дерьмо». [ 211 ] Писатель Стэнли Крауч раскритиковал работу Дэвиса в молчании . [ 140 ]

Наследие и влияние

[ редактировать ]
МОНУМЕНТ МИЛЛА ДАВИСА , представленное в 2001 году Грзегорзом Леаговски, в Кильсе , Польша

Майлз Дэвис считается одной из самых инновационных, влиятельных и уважаемых фигур в истории музыки. Хранитель назвал его «пионером музыки 20-го века, ведущего многие из ключевых событий в мире джаза». [ 212 ] Его называли "одним из великих новаторов в джазе", [ 213 ] и получил названия принца тьмы, а Пикассо Джаза даровал ему. [ 214 ] Энциклопедия Rock & Roll Rolling Stone) сказал: «Майлз Дэвис сыграл решающую и неизбежно противоречивую роль в каждом крупном развитии в джазе с середины 40-х годов, и ни один другой джазовый музыкант не оказал настолько глубокого влияния на рок. Майлз Дэвис был был Самый широко известный джазовый музыкант своей эпохи, откровенный социальный критик и арбитр стиля - в отношении и моде - а также музыка ». [ 215 ]

Уильям Рулманн из Allmusic писал: «Чтобы изучить его карьеру, значит изучить историю джаза с середины 1940-х годов до начала 1990-х годов, так как он был в гуще практически всех важных инноваций и стилистического развития в музыке в течение этого периода. I. [ 1 ] Фрэнсис Дэвис из Атлантики отметил, что карьеру Дэвиса можно рассматривать как «постоянную критику Бебопа: происхождение« крутого »джаза ..., жесткий боп или« фанк »..., модальная импровизация ... и джаз -Рок Фьюжн ... можно проследить до его усилий, чтобы снести бибопа до самого необходимого ». [ 216 ]

Его подход, в значительной степени из-за афроамериканской традиции исполнения, которая была сосредоточена на индивидуальном выражении, решительном взаимодействии и творческом отклике на изменение содержания, оказал глубокое влияние на поколения джазовых музыкантов. [ 217 ] В 2016 году цифровое публикация The Pudding в статье, посвященной наследию Дэвиса, показало, что 2452 страницы Википедии упоминают Дэвиса, причем более 286 ссылается на него как влияние. [ 218 ]

Самая западная часть 77 -й улицы в Нью -Йорке была названа Майлз Дэвис Уэй. Однажды он жил на блоке.

5 ноября 2009 года представитель США Джон Коньерс из Мичигана спонсировал меру в Палате представителей Соединенных Штатов, чтобы ознаменовать вид синего цвета на 50 -летие. Эта мера также подтверждает джаз как национальное сокровище и «поощряет правительство Соединенных Штатов сохранять и продвигать искусство джазовой музыки». [ 219 ] Он прошел с голосованием 409–0 15 декабря 2009 года. [ 220 ] Труба, которую Дэвис использовал на записи, отображается в кампусе Университета Северной Каролины в Гринсборо . Он был пожертвован в школу Артуром «Бадди» Гистом, который встретил Дэвиса в 1949 году и стал близким другом. Подарок был причиной, по которой джазовая программа в UNCG названа программой Miles Davis Jazz Study. [ 221 ]

В 1986 году консерватория Новой Англии присудила Дэвису почетную докторскую степень за его вклад в музыку. [ 222 ] С 1960 года Национальная академия звукозаписывающих искусств и наук ( Нарас ) удостоила его восемь премий Грэмми, премией Грэмми пожизненной достижением и тремя наградами Зала Славы Грэмми.

В 2001 году Miles Davis Story , двухчасовой документальный фильм Майка Дибба , выиграл Международную премию Эмми за искусство года. [ 223 ] С 2005 года Джазовый комитет Майлза Дэвиса провел ежегодный джазовый фестиваль Miles Davis. [ 224 ] биография Дэвиса, «Последние мили» , Также в 2005 году была опубликована [ 225 ] и лондонская выставка была проведена на его картинах, «Последние мили: музыка Майлза Дэвиса », 1980–1991 гг. Подписание в Columbia Records. [ 140 ] В 2006 году Дэвис был введен в Зал славы рок -н -ролла. [ 226 ] В 2012 году почтовая служба США выпустила памятные марки с участием Дэвиса. [ 226 ]

Мили вперед был американским музыкальным фильмом 2015 года, снятым Дон Чидл , написанным в соавторстве Чидл со Стивеном Байжелманом , Стивеном Дж. Ривеле и Кристофером Уилкинсоном , которые интерпретируют жизнь и сочинения Дэвиса. Премьера состоялась на Нью -Йоркском кинофестивале в октябре 2015 года. Звезды фильма «Чидл», Emayatzy Corinealdi в роли Фрэнсис Тейлор, Эван МакГрегор , Майкл Стулбарг и Лейк -Стэнфилд . [ 227 ] В том же году его статуя была возведена в его родном городе, Альтоне, Иллинойсе , и слушатели BBC Radio и Jazz FM проголосовали за Дэвиса величайшего джазового музыканта. [ 228 ] [ 224 ] Такие публикации, как The Guardian, также оценили Дэвиса среди лучших из всех джазовых музыкантов. [ 229 ]

В 2018 году американский рэппер Q-Tip сыграл Майлза Дэвиса в театральной постановке « Мой забавный Валентин» . [ 230 ] Q-Tip ранее играл в Дэвисе в 2010 году. [ 230 ] В 2019 году документальный фильм Майлз Дэвис: Рождение прохладного , режиссер Стэнли Нельсон , состоялась на кинофестивале Sundance . [ 231 ] Позже он был выпущен в PBS серии American Masters . [ 232 ]

Дэвис, однако, подвергся критике. В 1990 году писатель Стэнли Крауч , известный критик джазового фьюжн, назвал Дэвиса «самой блестящей распродажей в истории джаза». [ 140 ] Эссе 1993 года Роберта Уолсера в музыкальном квартале утверждает, что «Дэвис долгое время был печально известен тем, что пропустил больше нот, чем любой другой крупный труба». [ 233 ] Также в эссе находится цитата музыкального критика Джеймса Линкольна Коллиера , который заявляет, что «если его влияние было глубоким, конечная ценность его работы - это другое дело» и называет Дэвиса «адекватным инструменталистом», но «не великим». [ 233 ] В 2013 году AV Club опубликовал статью под названием «Майлз Дэвис победил своих жен и сделал прекрасную музыку». В статье писательница Соня Сарая хвалит Дэвиса как музыканта, но критикует его как человека, в частности, его злоупотребление своими женами. [ 234 ] Другие, такие как Фрэнсис Дэвис, критиковали его обращение с женщинами, назвав его «презренным». [ 216 ]

Награды и награды

[ редактировать ]

Грэмми награды

  • Майлз Дэвис получил восемь премий Грэмми и получил тридцать две номинации. [ 235 ]
Год Категория Работа
1960 Лучшая джазовая композиция более пяти минут продолжительностью Эскизы Испании
1970 Лучшее джазовое выступление, большая группа или солист с большой группой Суки пиво
1982 Лучший джазовый инструментальный исполнение, солист Мы хотим Майлза
1986 Лучший джазовый инструментальный исполнение, солист Холодный
1989 Лучший джазовый инструментальный исполнение, солист Аура
1989 Лучшее джазовое инструментальное исполнение, биг -бэнд Аура
1990 Награда за достижения в жизни
1992 Лучший инструментальный результат R & B Doo-bop
1993 Лучший большой джазовый ансамбль Miles & Quincy Live в Montreux

Другие награды

Год Премия Источник
1955 Проголосовал за лучшего трубача, опрос читателей Downbeat Readers '
1957 Проголосовал за лучшего трубача, опрос читателей Downbeat Readers '
1961 Проголосовал за лучшего трубача, опрос читателей Downbeat Readers '
1984 Награда Sonning за жизненные достижения в музыке
1986 Доктор музыки, Honoris Causa , консерватория Новой Англии
1988 Рыцарство рыцарей Мальты [ 167 ]
1989 Награда губернатора от Совета штата Нью -Йорк по искусству [ 236 ]
1990 Св. [ 237 ]
1991 Награда австралийского института кино за лучшую оригинальную музыкальную партитуру для Dingo , поделившись с Мишелем Леграндом
1991 Рыцарь Легиона Чести
1998 Голливудская прогулка славы
2006 Зал славы рок -н -ролла [ 226 ]
2006 Голливудский роквок
2008 Четырехкратная платиновая сертификация для типа синего
2019 Quintuple Platinum сертификация для вида синего цвета

Дискография

[ редактировать ]
Основная статья: дискография Майлза Дэвиса

Следующий список намеревается наметить основные работы Дэвиса, особенно студийные альбомы. Более полную дискографию можно найти в основной статье.

  1. Новые звуки (1951)
  2. Молодой человек с рогом (1952)
  3. Синий период (1953)
  4. Композиции Аль -Кона (1953)
  5. Майлз Дэвис Том 2 (1954)
  6. Майлз Дэвис Том 3 (1954)
  7. Майлз Дэвис Квинтет (1954)
  8. С Сонни Роллинсом (1954)
  9. Майлз Дэвис Квартет (1954)
  10. All-Stars, том 1 (1955)
  11. All-Stars, том 2 (1955)
  12. All Star Sextet (1955)
  13. Размышления мили (1955)
  14. Синее настроение (1955)
  15. Майлз Дэвис, вып. 1 (1956)
  16. Майлз Дэвис, вып. 2 (1956)
  17. Ты (1956)
  18. Майлз: Новый квинтет Майлза Дэвис (1956)
  19. Quintet/Sextet (1956)
  20. Предметы коллекционеров (1956)
  21. Рождение прохладного (1957)
  22. 'Round около полуночи (1957)
  23. Walkin ' (1957)
  24. Cookin ' (1957)
  25. Мили вперед (1957)
  26. Релагин (1958)
  27. Вехи (1958)
  28. Майлз Дэвис и современные джазовые гиганты (1959)
  29. Порги и Бесс (1959)
  30. Вид синего (1959)
  31. Работа (1960)
  32. Эскизы Испании (1960)
  33. Steam ' (1961)
  34. Когда -нибудь мой принц придет (1961)
  35. Семь шагов на небеса (1963)
  36. Тихие ночи (1963)
  37. ESP (1965)
  38. Майлз улыбается (1967)
  39. Волшебник (1967)
  40. Нефертити (1968)
  41. Мили в небе (1968)
  42. Девочки Килиманджаро (1968)
  43. Молчаливым образом (1969)
  44. Суки Брево (1970)
  45. Джек Джонсон (1971)
  46. Live-Evil (1971)
  47. На углу (1972)
  48. В концерте (1973)
  49. Большое веселье (1974)
  50. Встать с этим (1974)
  51. Фронт (1975)
  52. Родитель (1975)
  53. Dark Magus (1977)
  54. Человек с рогом (1981)
  55. Мы хотим Майлз (1982)
  56. Звездные люди (1983)
  57. Приманка (1984)
  58. Ты арестоваешь (1985)
  59. Cold (1986)
  60. Власть (1989)
  61. Аура (1989)
  62. Doo-Bop (1992)
  63. Резиновая полоса (2019)

Фимография

[ редактировать ]
Год Фильм Зачислен как Роль Примечания
Композитор Исполнитель Актер
1958 Лифт на виселицу Да Да — Описанный критиком Филом Джонсоном как «самый одинокий звук трубы, который вы когда-либо слышали, и с тех пор модель для музыки с грустным ядром. Слушайте это и плачет». [ 238 ]
1968 Symbiopsychotaxiplasm Да Да — Музыка Дэвиса, из тихого пути [ 239 ] [ 240 ]
1970 Джек Джонсон Да Да Основа для альбома 1971 года Джек Джонсон
1972 Представлять себе Да Сам Камея, некредитованная
1985 Майами Вицт Да Ivory Jones Сериал (1 эпизод - "Junk Love")
1986 Криминальная история Да Джазовый музыкант Камея, сериал (1 эпизод - «Война»)
1987 Сиеста Да Да — Только одна песня написана Майлзом Дэвисом в сотрудничестве с Маркусом Миллером («Тема для Августина»).
1988 Скруг Да Да Уличный музыкант Камея
1990 Горячая точка Да Составлен Джеком Ницше , также с участием Джона Ли Хукера
1991 Динго Да Да Да Билли Кросс Саундтрек состоит из Майлза Дэвиса в сотрудничестве с Мишелем Леграндом .

Примечания

[ редактировать ]
  1. ^ Авторы начали называть Дэвиса «принцем тьмы» в лайнере записей об этом периоде, и прозвище сохранялось. [ 66 ] [ 67 ] [ 68 ]

Ссылки

[ редактировать ]

Цитаты

[ редактировать ]
  1. ^ Jump up to: а беременный Рулманн, Уильям. «Биография Майлза Дэвис» . Allmusic . Архивировано с оригинала 21 июня 2016 года . Получено 16 июня 2016 года .
  2. ^ Аговино, Майкл Дж. (11 марта 2016 г.). «Ансамбли Майлза Дэвиса охладили» . New York Times . ISSN   0362-4331 . Получено 12 февраля 2024 года .
  3. ^ Yanow 2005 , p. 176
  4. ^ Jump up to: а беременный в «Майлз Дэвис, инновационная, влиятельная и уважаемая джазовая легенда» . Афроамериканский реестр. Архивировано с оригинала 9 августа 2016 года . Получено 11 июня 2016 года .
  5. ^ McCurdy 2004 , p. 61.
  6. ^ Бейли, С. Майкл (11 апреля 2008 г.). «Майлз Дэвис, Майлз улыбается и изобретение Post Bop» . Все о джазе . Архивировано с оригинала 8 июня 2016 года . Получено 20 июня 2016 года .
  7. ^ Freeman 2005 , с. 9–11, 155–156.
  8. ^ Кристгау 1997 ; Freeman 2005 , с. 10–11, задняя крышка
  9. ^ Сегелл, Майкл (28 декабря 1978 г.). «Дети« Бруки Бревота » . Катящий камень . Архивировано с оригинала 14 июня 2016 года . Получено 12 июня 2016 года .
  10. ^ Jump up to: а беременный Макни, Джим. «Биография Майлза Дэвис» . Катящий камень . Архивировано с оригинала 9 августа 2017 года . Получено 11 июня 2016 года .
  11. ^ Jump up to: а беременный в дюймовый «Майлз Дэвис» . Зал славы рок -н -ролла . Архивировано из оригинала 3 мая 2016 года . Получено 1 мая 2016 года .
  12. ^ Джеральд Лин, Ранний (1998). Не только место: антология афроамериканских писаний о Сент -Луисе . Музей истории Миссури . п. 205 . ISBN  1-883982-28-6 .
  13. ^ Jump up to: а беременный в дюймовый Кук 2007 , с. 9
  14. ^ Jump up to: а беременный В начале 2001 , с. 209
  15. ^ Jump up to: а беременный в Полная иллюстрированная история 2007 , с. 17
  16. ^ Jump up to: а беременный в Нос 2012 , с. 11
  17. ^ Jump up to: а беременный в дюймовый и Warner 2014 .
  18. ^ Jump up to: а беременный в дюймовый В начале 2001 , с. 210.
  19. ^ Jump up to: а беременный «Жизнь в картинках: Майлз Дэвис - Дайджест читателя» . Digest Reader . Получено 29 июня 2020 года .
  20. ^ Jump up to: а беременный Полная иллюстрированная история 2007 , с. 19
  21. ^ Davis & Troupe 1989 , p. 32
  22. ^ Jump up to: а беременный Кан 2001 .
  23. ^ Jump up to: а беременный Полная иллюстрированная история 2007 , с. 23
  24. ^ Мортон 2005 , с. 10
  25. ^ Аронс, Рэйчел (21 марта 2014 г.). «Слайд -шоу: американские публичные библиотеки велики и маленькие» (PDF) . Фонд Грэма . п. 5. Архивированный (PDF) из оригинала 9 мая 2018 года . Получено 8 мая 2018 года .
  26. ^ Jump up to: а беременный в дюймовый и фон глин час я Дж В начале 2001 , с. 211.
  27. ^ Нос 2012 , с. 12
  28. ^ Jump up to: а беременный Нос 2012 , с. 13
  29. ^ Jump up to: а беременный в дюймовый Кук 2007 , с. 10
  30. ^ Полная иллюстрированная история 2007 , с. 29
  31. ^ Полная иллюстрированная история 2007 , с. 32
  32. ^ Jump up to: а беременный в дюймовый «Майлз Дэвис» . Encyclopædia Britannica . 22 мая 2020 года. Архивировано с оригинала 26 мая 2020 года . Получено 22 июня 2020 года .
  33. ^ Davis & Troupe 1989 , p. 56
  34. ^ Jump up to: а беременный в дюймовый и фон глин 1634–1699: McCusker, JJ (1997). Сколько это в реальных деньгах? Исторический индекс цен для использования в качестве дефлятора денег в экономике Соединенных Штатов: Addenda et Corrigenda (PDF) . Американское антикварное общество . 1700–1799: McCusker, JJ (1992). Сколько это в реальных деньгах? Исторический индекс цен для использования в качестве дефлятора денег в экономике Соединенных Штатов (PDF) . Американское антикварное общество . 1800 - Present: Федеральный резервный банк Миннеаполиса. «Индекс потребительской цены (оценка) 1800–» . Получено 29 февраля 2024 года .
  35. ^ Jump up to: а беременный в Кук, Ричард (13 июля 1985 г.). «Майлз Дэвис: Майлз управляет вуду вниз». NME - Via Rock's Backpages.
  36. ^ Начало 2001 , с. 38
  37. ^ Начало 2001 , с. 68
  38. ^ «Смотрите базу данных сеанса Plosin» . Plosin.com. 18 октября 1946 года. Архивировано из оригинала 11 мая 2011 года . Получено 18 июля 2011 года .
  39. ^ Jump up to: а беременный в дюймовый и фон глин час я Дж k В начале 2001 , с. 212.
  40. ^ В этом случае Мингус горько раскритиковал Дэвиса за то, что он оставил своего «музыкального отца» (см. Автобиографию ).
  41. ^ Davis & Troupe 1989 , p. 105
  42. ^ Jump up to: а беременный в Кернфельд, Барри (2002). Кернфельд, Барри (ред.). Новая роща словарь джаза . Тол. 1 (2 -е изд.). Нью -Йорк: словаря Гроув. п. 573. ISBN  1-56159-284-6 .
  43. ^ Кук 2007 , с. 12
  44. ^ Маллиган, Джерри. «Я слышу поет Америку» (PDF) . gerrymulligan.com . Джерри Маллиган. Архивировано из оригинала (PDF) 3 марта 2016 года. Майлз, руководитель группы. Он взял на себя инициативу и поставил теории на работу. Он назвал репетиции, нанял залы, называл игроков и, как правило, взломал кнут.
  45. ^ Кук 2007 , с. 14
  46. ^ Кук 2007 , с. 2
  47. ^ Davis & Troupe 1989 , p. 117
  48. ^ Jump up to: а беременный Дэвис и Труппа 1989 , с. 126
  49. ^ Jump up to: а беременный Swede 2004 , p.
  50. ^ Davis & Troupe 1989 , p. 129
  51. ^ Jump up to: а беременный Кук 2007 , с. 25
  52. ^ Davis & Troupe 1989 , с. 175–176.
  53. ^ Кук 2007 , с. 26
  54. ^ Jump up to: а беременный Дэвис и Труппа 1989 , с. 164.
  55. ^ Davis & Troupe 1989 , с. 164–165.
  56. ^ Davis & Troupe 1989 , с. 169–170.
  57. ^ Davis & Troupe 1989 , p. 171.
  58. ^ Davis & Troupe 1989 , с. 174, 175, 184.
  59. ^ Davis & Troupe 1989 , p. 175.
  60. ^ Davis & Troupe 1989 , p. 176
  61. ^ Jump up to: а беременный Дэвис и Труппа 1989 , с. 190.
  62. ^ Открытые ссылки на блюз в джазовой игре были довольно недавними. До середины 1930-х годов, как заявил Коулман Хокинс Алану Ломаксу ( земля, где началась блюз. Нью-Йорк: Pantheon, 1993), афроамериканские игроки, работающие в белых заведениях, будут избежать ссылок на блюз.
  63. ^ Davis & Troupe 1989 , p. 183.
  64. ^ Swede 2004 .
  65. ^ Приобретено, кричащим на продюсера записей, еще более больно после недавней операции в горле - автобиографии .
  66. ^ Санторо, Джин (ноябрь 1991). «Принц тьмы. (Майлз Дэвис) (некролог)» . Нация . Архивировано из оригинала 8 августа 2013 года.
  67. ^ «Майлз Дэвис» . Pbs .org . Архивировано с оригинала 31 марта 2016 года.
  68. ^ Челл, Самуил (29 июня 2008 г.). «Майлз Дэвис: Когда -нибудь придет мой принц» . allaboutjazz.com . Архивировано из оригинала 2 февраля 2009 года.
  69. ^ Полная иллюстрированная история 2007 , с. 73.
  70. ^ Jump up to: а беременный Натам, Кофи (22 сентября 2014 г.). «Майлз Дэвис: новая революция в звуке» . Черный ренессанс/ренессанс Нуар . 14 (2): 36–40 . Получено 27 июня 2020 года .
  71. ^ Мортон 2005 , с. 27
  72. ^ Кук 2007 , с. 43–44.
  73. ^ Карр 1998 , с. 96
  74. ^ Davis & Troupe 1989 , p. 192.
  75. ^ Chambers 1998 , p. 223
  76. ^ Кук 2007 , с. 45
  77. ^ Карр 1998 , с. 99
  78. ^ Davis & Troupe 1989 , p. 186
  79. ^ Начало 2001 , с. 215
  80. ^ Davis & Troupe 1989 , p. 209
  81. ^ Davis & Troupe 1989 , p. 214
  82. ^ Полная иллюстрированная история 2007 , с. 97
  83. ^ Davis & Troupe 1989 , p. 224
  84. ^ Jump up to: а беременный Дэвис и Труппа 1989 , с. 229
  85. ^ Szwed 2004 , с.
  86. ^ Jump up to: а беременный Карр 1998 , с. 107
  87. ^ Szwed 2004 , с.
  88. ^ Szwed 2004 , p.
  89. ^ Кук, соч. Цит -
  90. ^ Полная иллюстрированная история 2007 , с. 108
  91. ^ Полная иллюстрированная история 2007 , с. 109
  92. ^ Карр 1998 , с. 192–193.
  93. ^ Jump up to: а беременный в Полная иллюстрированная история 2007 , с. 106
  94. ^ Jump up to: а беременный Кан 2001 , с. 95
  95. ^ Кан 2001 , с. 29–30.
  96. ^ Кан 2001 , с. 74
  97. ^ Jump up to: а беременный "Gold & Platinum - поиск" Майлз Дэвис " . Ассоциация звукозаписывающей промышленности Америки. Архивировано с оригинала 24 июня 2016 года . Получено 7 мая 2017 года .
  98. ^ «Американские политики чествуют альбом Майлза Дэвиса | Rnw Media» . Rnw.nl. Архивировано из оригинала 3 декабря 2013 года . Получено 17 июля 2015 года .
  99. ^ «Us House Of Reps Honors Miles Davis Альбом - ABC News (Австралийская вещательная корпорация)» . ABC News . Австралийская вещательная корпорация. 16 декабря 2009 г. Архивировано с оригинала 5 декабря 2010 года . Получено 6 января 2011 года .
  100. ^ Полная иллюстрированная история 2007 , с. 100
  101. ^ Jump up to: а беременный "Был ли Майлз Дэвис победил Блондин?" Полем Балтимор Афроамериканский . 1 сентября 1959 года. С. 1–13. Архивировано из оригинала 9 августа 2013 года . Получено 20 декабря 2020 года .
  102. ^ «Джазовый трубач Майлз Дэвис в Джусте с полицейскими» . Сарасота Журнал . 26 августа 1959 года. Архивировано с оригинала 9 августа 2013 года . Получено 27 августа 2010 года .
  103. ^ Начало 2001 , с. 89
  104. ^ Davis & Troupe 1989 , p. 252
  105. ^ Davis & Troupe 1989 , с. 260–262.
  106. ^ Davis & Troupe 1989 , p. 262
  107. ^ Einarson 2005 , с. 56–57.
  108. ^ Карр 1998 , с. 202
  109. ^ Карр 1998 , с. 203.
  110. ^ Davis & Troupe 1989 , с. 282–283.
  111. ^ Карр 1998 , с. 204
  112. ^ Davis & Troupe 1989 , p. 283.
  113. ^ Карр 1998 , с. 209–210.
  114. ^ Davis & Troupe 1989 , p. 284
  115. ^ Мортон 2005 , с. 49
  116. ^ Луна, Том (30 января 2013 г.). «Бутлега 1969 года обнаруживает Майлз Дэвис» «Потерянный» квинтет » . ЭНЕРГЕТИЧЕСКИЙ ЯДЕРНЫЙ РЕАКТОР. Архивировано с оригинала 27 апреля 2018 года . Получено 5 апреля 2018 года .
  117. ^ Shteamer, Hank (31 января 2013 г.). «Майлз Дэвис» . Pitchfork . Архивировано с оригинала 11 апреля 2019 года . Получено 20 апреля 2020 года .
  118. ^ Freeman 2005 , с. 83–84.
  119. ^ «Майлз Дэвис» . Billboard . Архивировано с оригинала 16 марта 2018 года . Получено 10 мая 2018 года .
  120. ^ Jump up to: а беременный Полная иллюстрированная история 2007 , с. 150
  121. ^ Вещь 2001 , с.
  122. ^ Полная иллюстрированная история 2007 , с. 153
  123. ^ Davis & Troupe 1989 , с. 318–319.
  124. ^ Карр 1998 , с. 302
  125. ^ "Roio" Архив блога »Майлз - Белград 1971» . Figozine2.com. Архивировано из оригинала 21 июля 2015 года . Получено 17 июля 2015 года .
  126. ^ Chambers 1998 , p. 246
  127. ^ Карр 1998 .
  128. ^ Тинген, Пол (1999). «Создание полных сессий пивоваренных сессий» . Архивировано из оригинала 5 марта 2017 года . Получено 15 апреля 2017 года .
  129. ^ Мортон 2005 , с. 72–73.
  130. ^ Davis & Troupe 1989 , p. 328.
  131. ^ Коул 2005 , с. 28
  132. ^ & Полная иллюстрированная история 2007 , с. 154
  133. ^ Szwed 2004 , p.
  134. ^ Тинген, Пол (26 октября 2007 г.). «Самый ненавистный альбом в джазе» . Хранитель . Архивировано из оригинала 2 августа 2019 года . Получено 13 июня 2019 года .
  135. ^ Полная иллюстрированная история 2007 , с. 177.
  136. ^ Вещь 2001 , с.
  137. ^ Полная иллюстрированная история 2007 , с. 177.
  138. ^ Кугни, Лоран. «1975: конец интриги? Для новой периодизации истории джаза» (PDF) . Paris-Sorbonne.fr . Université Paris-Sorbonne. Архивировано из оригинала (PDF) 29 ноября 2014 года . Получено 3 февраля 2016 года .
  139. ^ Карр 1998 , с. 330.
  140. ^ Jump up to: а беременный в дюймовый и фон глин час я «Взорвать шторм» . Независимый . 1 апреля 2005 года. Архивировано с оригинала 5 октября 2017 года . Получено 29 июня 2020 года .
  141. ^ Jump up to: а беременный Мортон 2005 , с. 76
  142. ^ Карр 1998 , с. 329.
  143. ^ Jump up to: а беременный Коул 2005 , с. 36
  144. ^ Szwed 2004 , с.
  145. ^ Мортон 2005 , с. 77, 78.
  146. ^ Коул 2005 , с. 38
  147. ^ Szwed 2004 , с.
  148. ^ Мортон 2005 , с. 79
  149. ^ Карр 1998 , с. 349.
  150. ^ Коул 2005 , с. 92
  151. ^ Карр 1998 , с. 363.
  152. ^ Мортон 2005 , с. 77
  153. ^ Мортон 2005 , с. 78
  154. ^ Полная иллюстрированная история 2007 , с. 180.
  155. ^ Jump up to: а беременный Davis & Troupe 1989 , с. 348–350.
  156. ^ Начало 2001 , с. 222
  157. ^ ) Такао ( Огава , 2017  978-4-309-27770-7 .
  158. ^ Полная иллюстрированная история 2007 , с. 183.
  159. ^ Коул 2005 , с. 352.
  160. ^ Jump up to: а беременный Полная иллюстрированная история 2007 , с. 194.
  161. ^ "Scritti Politti - Pop - Intro" . Intro.de . Архивировано из оригинала 3 декабря 2013 года . Получено 17 июля 2015 года .
  162. ^ Кэмпбелл, Аллен (25 апреля 2016 г.). «Когда Майлз встретился с принцем: секретное сотрудничество суперзвезд» . BBC Arts . Архивировано из оригинала 3 декабря 2019 года . Получено 3 декабря 2019 года .
  163. ^ Ю, Ной (13 июня 2019 г.). «Милс Дэвис« Потерянный альбом Rubberband »для выпуска» . Pitchfork . Архивировано с оригинала 14 июня 2019 года . Получено 17 июня 2019 года .
  164. ^ Jump up to: а беременный в дюймовый Брайке, Пэт Х. (19 ноября 2006 г.). «Борьба с Майлзом Дэвисом и его демонами» . New York Times . ISSN   0362-4331 . Архивировано с оригинала 4 апреля 2020 года . Получено 28 июня 2020 года .
  165. ^ Труппа 2002 , с. 388.
  166. ^ Карр 1998 , с. 496.
  167. ^ Jump up to: а беременный Gelbard 2012 , с. 73–74.
  168. ^ Олсен 2006 .
  169. ^ «Дэвис сокращает тур после краха» . United Press International . 17 ноября 1988 года. Архивировано с оригинала 3 сентября 2017 года . Получено 29 апреля 2017 года .
  170. ^ Стюарт, Зан (22 февраля 1989 г.). «Джазовые заметки: менеджер отрицает отчет Майлза Дэвиса» . Los Angeles Times . Архивировано с оригинала 16 апреля 2017 года . Получено 15 апреля 2017 года .
  171. ^ Вещь 2001 , с.
  172. ^ Chambers 1998 , p. Введение, XV.
  173. ^ Jump up to: а беременный Коул 2005 , с. 443.
  174. ^ Винн, Рон. «Майлз и Куинси живут в Монтре» . Allmusic . Получено 17 июля 2015 года .
  175. ^ Jump up to: а беременный Полная иллюстрированная история 2007 , с. 200
  176. ^ Jump up to: а беременный Коул 2005 , с. 404
  177. ^ Коул 2005 , с. 408.
  178. ^ «Нью -Йорк Бит» . Самолет ​ 13 (2): 64. 14 ноября 1957 года.
  179. ^ Аронсон, Шерил (26 сентября 2017 г.). «Интервью с Фрэнсис Дэвис (первая жена Майлза Дэвиса)» . Голливуд 360 . Архивировано из оригинала 28 октября 2019 года . Получено 15 декабря 2019 года .
  180. ^ Davis & Troupe 1989 , p. 227
  181. ^ «Майлз Дэвис, Фрэнсис Тейлор женился в Толедо» . Самолет ​ 17 (11): 59. 7 января 1960 года.
  182. ^ Davis & Troupe 1989 , p. 228
  183. ^ Davis & Troupe 1989 , p. 290.
  184. ^ "Блоги" . Архивировано из оригинала 11 февраля 2017 года . Получено 9 февраля 2017 года .
  185. ^ Davis & Troupe 1989 , p. 267.
  186. ^ Полная иллюстрированная история 2007 , с. 109
  187. ^ Davis & Troupe 1989 , с. 281–282.
  188. ^ «Майлз Дэвис и жена сейчас« миль друг от друга » . Самолет ​ 33 (19): 23. 15 февраля 1968 года.
  189. ^ Szwed 2004 , с.
  190. ^ «Один из самых сексуальных мужчин в живых» . Самолет ​ 35 (2): 48. 17 октября 1968 года. Архивировано с оригинала 28 мая 2020 года . Получено 16 декабря 2019 года .
  191. ^ Jump up to: а беременный Дэвис и Труппа 1989 .
  192. ^ Полная иллюстрированная история 2007 , с. 143.
  193. ^ Полная иллюстрированная история 2007 , с. 145.
  194. ^ Мерфи, Билл (октябрь 2003 г.). «Бешеный Булхорн: Майлз Дэвис и дань уважения Джеку Джонсону». Проволока . № 236. с. 32
  195. ^ Davis & Troupe 1989 , p. 348.
  196. ^ Полная иллюстрированная история 2007 , с. 180.
  197. ^ Davis & Troupe 1989 , с. 390–391.
  198. ^ Jump up to: а беременный в дюймовый «Интервью: Джо Гелбард: The Dark Arts» . Последние мили . Архивировано из оригинала 24 апреля 2020 года . Получено 28 июня 2020 года .
  199. ^ Davis & Troupe 1989 , с. 363–64.
  200. ^ Мейер, Робинсон (9 июля 2012 г.). «Время Майлз Дэвис украл (или одолжил) песню и как она оказалась на его надгробии» . Атлантика . Получено 22 ноября 2021 года .
  201. ^ Мортон 2005 , с. 149
  202. ^ Мортон 2005 , с. 150
  203. ^ Szwed 2004 , p.
  204. ^ «Лютеранская церковь Святого Петра - Нью -Йорк» . Nycago.org . Архивировано из оригинала 23 декабря 2010 года . Получено 13 июня 2019 года .
  205. ^ Ратлифф, Бен (8 февраля 1998 г.). «Джон Дж. Генсель, 80 лет, пастор нью -йоркского джазового сообщества» . New York Times . Архивировано с оригинала 15 августа 2016 года . Получено 13 июня 2019 года .
  206. ^ Jump up to: а беременный Коул 2005 , с. 409
  207. ^ Davis & Sussman 2006 .
  208. ^ «Майлз Дэвис исключает двух его сыновей из его воли» . Самолет ​ 81 (4): 58. 11 ноября 1991 года.
  209. ^ Davis & Sultanof 2002 , с. 2–3.
  210. ^ Jump up to: а беременный в Кан, Эшли (1 сентября 2001 года). «Майлз Дэвис и Билл Эванс: Майлз и Билл в черно -белом» . Jazztimes . Архивировано с оригинала 22 марта 2018 года . Получено 15 декабря 2018 года .
  211. ^ Гилрой, Пол (1993). Черная Атлантика: современность и двойное сознание . Кембридж, Массачусетс: издательство Гарвардского университета . п. 97. ISBN  0674076060 .
  212. ^ «Майлз Дэвис проголосовал за величайшего джазового артиста всех времен» . Хранитель . 16 ноября 2015 года. Архивировано с оригинала 16 июня 2016 года . Получено 15 декабря 2018 года .
  213. ^ Тинген, Пол (30 сентября 2003 г.). «Музыка - обзор Майлза Дэвиса - полных сессий Джека Джонсона» . Би -би -си. Архивировано с оригинала 25 сентября 2015 года . Получено 17 июля 2015 года .
  214. ^ Полная иллюстрированная история 2007 , с. 8
  215. ^ «Биография Майлза Дэвис» . Катящий камень . Архивировано с оригинала 26 января 2009 года . Получено 26 января 2009 г.
  216. ^ Jump up to: а беременный Дэвис, Фрэнсис (29 марта 2016 г.). «Книга на милях» . Атлантика . Архивировано из оригинала 13 апреля 2020 года . Получено 27 июня 2020 года .
  217. ^ Смит, Кристофер (1995). «Чувство возможного: Майлз Дэвис и семиотика импровизированной производительности». Тр . 39 (3): 41–55. doi : 10.2307/1146463 . JSTOR   1146463 .
  218. ^ Дэниелс, Мэтт; Андерсон, Хана. «Наследие Майлза Дэвиса, представленное каждой страницей Википедии, в которой упоминается его» . Пудинг . Архивировано из оригинала 13 мая 2017 года . Получено 27 июня 2020 года .
  219. ^ «Дом с отличием Майлз Дэвис» «Вроде синего » . Google News . Ассошиэйтед Пресс. 15 декабря 2009 г. Архивировано с оригинала 21 декабря 2009 года . Получено 21 декабря 2009 года .
  220. ^ «Резолюция дома H.Res.894» . Управление клерка, Палата представителей США. 15 декабря 2009 г. Архивировано с оригинала 16 февраля 2011 года . Получено 18 июля 2011 года .
  221. ^ Роу, Джери (18 октября 2009 г.). «Забота о приятеле» . News-record.com. Архивировано из оригинала 21 октября 2009 года.
  222. ^ «NEC Почетный доктор музыки» . Консерватория Новой Англии. Архивировано из оригинала 20 июля 2011 года . Получено 20 июля 2011 года . {{cite web}}: CS1 Maint: Bot: исходный статус URL неизвестен ( ссылка )
  223. ^ Дин, Джейсон (20 ноября 2001 г.). «Нортон в триумфе Эмми» . Хранитель . Архивировано с оригинала 20 сентября 2016 года . Получено 11 мая 2018 года .
  224. ^ Jump up to: а беременный Луна, Джилл (25 мая 2016 г.). «Принесение этого« дома » - страсть сообщества поддерживает наследие Майлза Дэвиса» . Alton Telegraph . Получено 26 июня 2020 года .
  225. ^ «Майлз Дэвис: Лондонская выставка, совпадает с публикацией биографии Джорджа Коула в последних милях» . Вечерний стандарт . 7 апреля 2005 г. с. A46 . Получено 4 сентября 2024 года .
  226. ^ Jump up to: а беременный в «Почтовая служба, чтобы выпустить марку Майлза Дэвиса» . Катящий камень . 25 января 2012 года . Получено 27 июня 2020 года .
  227. ^ Макнари, Дэйв (22 июля 2015 г.). «Дон Чидл« Мили впереди », чтобы закрыть нью -йоркский кинофестиваль» . Разнообразие . Архивировано из оригинала 1 сентября 2018 года . Получено 20 апреля 2020 года .
  228. ^ Сэвидж, Марк (15 ноября 2015 г.). «Майлз Дэвис проголосовал за величайшего джазового художника» . BBC News . Архивировано из оригинала 3 июля 2018 года . Получено 22 июня 2020 года .
  229. ^ Cullum, Джейми (22 мая 2010 г.). «10 лучших джазовых музыкантов» . Хранитель . ISSN   0261-3077 . Архивировано из оригинала 22 июня 2020 года . Получено 22 июня 2020 года .
  230. ^ Jump up to: а беременный Ю, Ной (23 марта 2018 г.). «Q-Tip, чтобы сыграть Майлза Дэвиса в новой театральной постановке» . Pitchfork . Архивировано из оригинала 24 апреля 2020 года . Получено 27 июня 2020 года .
  231. ^ Глейберман, Оуэн (30 января 2019 г.). «Обзор фильма Sundance:« Майлз Дэвис: Рождение крутого » . Разнообразие . Архивировано из оригинала 20 марта 2020 года.
  232. ^ Крепс, Даниэль (19 февраля 2020 г.). « Майлз Дэвис: Рождение крутого»: PBS делится новым трейлером, клип для DOC » . Катящий камень . Архивировано из оригинала 8 апреля 2020 года . Получено 27 июня 2020 года .
  233. ^ Jump up to: а беременный Walser, Robert (1993). «Из примечаний: значение, интерпретация и проблема Майлза Дэвиса» . Музыкальный квартал . 77 (2): 343–365. doi : 10.1093/mq/77.2.343 . ISSN   0027-4631 . JSTOR   742559 .
  234. ^ Сарайя, Соня (22 ноября 2013 г.). «Майлз Дэвис победил своих жен и сделал прекрасную музыку» . AV Club . Архивировано из оригинала 31 мая 2020 года . Получено 27 июня 2020 года .
  235. ^ «Майлз Дэвис» . Национальная академия звукозаписывающего искусства и наук. 14 мая 2017 года. Архивировано с оригинала 15 мая 2020 года . Получено 11 мая 2018 года .
  236. ^ Перо, Леонард (15 июня 1989 г.). «Майлз Дэвис, чтобы стать близким в доме тренера Сан -Хуана» . Los Angeles Times . Архивировано с оригинала 17 апреля 2017 года . Получено 16 апреля 2017 года .
  237. ^ «Сент -Луис Пройца Славы призывников» . stlouiswalkoffame.org . Сент -Луис Пройца славы. Архивировано из оригинала 31 октября 2012 года . Получено 25 апреля 2013 года .
  238. ^ Джонсон, Фил (14 марта 2004 г.). «Диски: джаз - Майлз Дэвис/ Лифт для Эхафо (Фонтана)». Независимо в воскресенье .
  239. ^ Даргис, Манохла (26 октября 2005 г.). «Фильм в фильме в капсуле времени 60 -х годов? Groovy» . New York Times . Получено 14 октября 2022 года .
  240. ^ Линскотт, Чарльз "Чип" П. (2016). «В (не так) молчаливого пути: слушать прошлую черную визуальность в симбиопсихотаксиплазме». Черная камера . 8 (1): 169–190. doi : 10.2979/blackcamera.8.1.0169 . S2CID   152125865 .

Источники

[ редактировать ]
[ редактировать ]
Библиотечные ресурсы о
Майлз Дэвис
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Miles_Davis&oldid=1246598023"
Arc.Ask3.Ru: конец переведенного документа.
Arc.Ask3.Ru
Номер скриншота №: f8c25358fc90a51a67ba93af26ad4781__1726774980
URL1:https://arc.ask3.ru/arc/aa/f8/81/f8c25358fc90a51a67ba93af26ad4781.html
Заголовок, (Title) документа по адресу, URL1:
Miles Davis - Wikipedia
Данный printscreen веб страницы (снимок веб страницы, скриншот веб страницы), визуально-программная копия документа расположенного по адресу URL1 и сохраненная в файл, имеет: квалифицированную, усовершенствованную (подтверждены: метки времени, валидность сертификата), открепленную ЭЦП (приложена к данному файлу), что может быть использовано для подтверждения содержания и факта существования документа в этот момент времени. Права на данный скриншот принадлежат администрации Ask3.ru, использование в качестве доказательства только с письменного разрешения правообладателя скриншота. Администрация Ask3.ru не несет ответственности за информацию размещенную на данном скриншоте. Права на прочие зарегистрированные элементы любого права, изображенные на снимках принадлежат их владельцам. Качество перевода предоставляется как есть. Любые претензии, иски не могут быть предъявлены. Если вы не согласны с любым пунктом перечисленным выше, вы не можете использовать данный сайт и информация размещенную на нем (сайте/странице), немедленно покиньте данный сайт. В случае нарушения любого пункта перечисленного выше, штраф 55! (Пятьдесят пять факториал, Денежную единицу (имеющую самостоятельную стоимость) можете выбрать самостоятельно, выплаичвается товарами в течение 7 дней с момента нарушения.)