Обнаженная, спускающаяся по лестнице, № 2

Внешние видео
Внешние видео
	Дюшан и реди-мейды , Smarthistory

Обнаженная, спускающаяся по лестнице, № 2
Обнаженная, спускающаяся по лестнице, № 2
Русский: Обнаженная, спускающаяся по лестнице № 2.
Художник	Марсель Дюшан
Год	1912
Середина	Холст, масло
Размеры	147 см × 89,2 см ( 57 + 7 ⁄ 8 дюймов × 35 + 1/8 дюйма )
Расположение	Филадельфийский художественный музей , Филадельфия

«Обнаженная, спускающаяся по лестнице, № 2» (фр. Nu потомок un escalier n° 2 ) — картина Марселя Дюшана , написанная в 1912 году . Это произведение широко считается классикой модернизма и стало одним из самых известных своего времени. Перед своей первой презентацией на Салоне Независимых отвергли ее в Париже в 1912 году кубисты как слишком футуристическую . Затем он был выставлен вместе с кубистами в в галерее Далмау выставке Exposició d'Art Cubista в Барселоне с 20 апреля по 10 мая 1912 года. ^{[ 1 ]} Впоследствии картина была показана и высмеяна на Оружейной выставке 1913 года в Нью-Йорке.

«Обнаженная, спускающаяся по лестнице», № 2, была воспроизведена Гийомом Аполлинером в его книге 1913 года « Les Peintres Cubistes, Méditations Esthétiques» . Сейчас он находится в коллекции Луизы и Уолтера Аренсберг в Художественном музее Филадельфии . ^{[ 2 ]}

Описание

Работа представляет собой картину маслом на холсте размером 147 см × 89,2 см (57,9 × 35,1 дюйма) в портретном режиме, по-видимому, изображает фигуру, демонстрирующую абстрактное движение в оттенках охры и коричневого цвета. Заметные «части тела» фигуры состоят из вложенных друг в друга абстрактных элементов конической и цилиндрической формы , собранных вместе таким образом, чтобы создать ритм и передать движение фигуры, сливающейся в себя. Темные очертания ограничивают контуры тела, служа линиями движения , подчеркивающими динамику движущейся фигуры, а акцентированные дуги пунктирных линий как будто предполагают толчковое движение таза. Движение как будто вращается против часовой стрелки из левого верхнего угла в правый нижний угол, где градиент явно застывшей последовательности, соответствующий темному нижнему правому левому верхнему углу, соответственно, становится более прозрачным , затухание которого, видимо, предназначено для имитации «старый» раздел. По краям рисунка ступени обозначены более темными цветами. Центр изображения представляет собой смесь света и тьмы, которая становится более пикантной ближе к краям. Общий теплый, монохромный яркий палитра варьируется от желтой охры до темных, почти черных тонов. Цвета полупрозрачные. В левом нижнем углу Дюшан поместил заголовок «NU DESCENDANT UN ESCALIER» печатными буквами, который может иметь, а может и не иметь отношение к произведению. Вопрос о том, представляет ли фигура человеческое тело, остается без ответа; фигура не дает никаких указаний на ее возраст, индивидуальность или характер, а пол «ню» — мужской. Незадолго до своей неожиданной смерти в 1967 году в интервью Пьеру Кабану Дюшан прокомментировал удивительный успех « Обнаженной, спускающейся по лестнице, № 2» на Armory Show (см. ниже). «Интерес, вызванный полотном, способствовало его название. Просто не изображают обнаженную женщину, спускающуюся по лестнице… это казалось скандальным». ^{[ 3 ]}

Фон

Картина сочетает в себе элементы кубизма и футуризма . В композиции Дюшан изображает движение последовательными наложенными изображениями, подобно стробоскопической движущейся фотографии. Дюшан также признал влияние хронофотографий Этьена - Жюля Маре и других, особенно » Мейбриджа «Женщины , идущей вниз из его серии фотографий 1887 года, опубликованной под названием «Человеческая фигура в движении» . ^{[ 4 ]}

Дюшан представил работу для показа вместе с кубистами на 28-й выставке Общества независимых художников в Париже, с 25 марта по 16 мая 1912 года. Она появилась под номером 1001 в каталоге, озаглавленном просто «Nu потомок l'escalier» , а не «Nu потомок». лестница № 2 . В этом каталоге широкой публике впервые было раскрыто название картины, хотя сама картина отсутствовала на выставке. ^{[ 5 ]}

Братья Дюшана, Жак Вийон и Раймон Дюшан-Вийон , посланные комитетом по вывешиванию картин, просили его добровольно изъять картину или закрасить название и переименовать ее как-нибудь иначе. По словам Дюшана, кубисты, такие как Альберт Глейз, обнаружили, что его обнаженная натура не совсем соответствует тому, что они уже исследовали [tracee]. ^{[ 6 ]}^{[ 7 ]} Комитет по вывешиванию возражал против работы, подчеркнул Дюшан, на том основании, что у нее «слишком большое литературное название» и что «нельзя рисовать обнаженную натуру, спускающуюся по лестнице, это смешно… обнаженную натуру следует уважать». ". ^{[ 6 ]}^{[ 8 ]}^{[ 9 ]}

Считалось также, что нисходящая обнаженная натура слишком близка к влиянию итальянского футуризма . Тем не менее, кубисты секции d'Or терпели и даже наслаждались присутствием иностранных художников (например, Константина Брынкушь , Франтишека Купки , Александра Архипенко , Амедео Модильяни и Джозефа Чаки ). В феврале 1912 года в Париже в галерее Bernheim-Jeune прошла большая футуристическая выставка . Позже Дюшан отрицал влияние футуристов, утверждая, что расстояние между Парижем и Италией слишком велико, чтобы могло возникнуть какое-либо реальное влияние. ^{[ 10 ]}^{[ 11 ]}

В интервью куратору музея Кэтрин Ку Марсель Дюшан рассказал о своей работе «Обнаженная, спускающаяся по лестнице» и ее связи с футуризмом, а также о фотографических исследованиях движения Мейбриджа и Марея:

В 1912 году... идея описать движение обнаженной фигуры, спускающейся вниз, сохраняя при этом статичные визуальные средства, особенно заинтересовала меня. Тот факт, что я видел хронофотографии фехтовальщиков в действии и скачущих лошадей (то, что мы сегодня называем стробоскопической фотографией), натолкнул меня на идею создания обнаженной натуры . Это не значит, что я скопировал эти фотографии. Футуристы тоже интересовались примерно той же идеей, хотя я никогда не был футуристом. И, конечно, тогда развивалось кино с его кинематографическими приемами. Вся идея движения, скорости витала в воздухе. ^{[ 12 ]}^{[ 13 ]}

Позже Дюшан вспоминал о связи между движением и своей обнаженной натурой:

Моей целью было статическое изображение движения, статическая композиция указаний на различные положения, занимаемые формой в движении, без попыток придать кинематографические эффекты посредством живописи. Сведение головы в движении к голой линии казалось мне оправданным. ^{[ 14 ]}^{[ 15 ]}

А что касается петиции подвешивающего комитета независимых:

Братьям я ничего не сказал. Но я сразу поехал на выставку и на такси отвез свою картину домой. Это был действительно поворотный момент в моей жизни, уверяю вас. Я понял, что после этого меня не будут особо интересовать группы. ^{[ 16 ]}

Несмотря на разногласия (независимо от того, воспринималось ли оно таковым в то время или нет), работа была показана под своим первоначальным названием в Салоне де ла Секция д'Ор , Галерея де ла Боэти, в октябре 1912 года, и с той же группой художников, что выставлялся на выставке Indépendants. Его работы также появлялись в иллюстрациях к «Кубизму» , и он участвовал в La Maison Cubiste (Дом кубистов) , организованном дизайнером Андре Маре для Осеннего салона 1912 года (через несколько месяцев после Независимых). «Создается такое впечатление, — пишет историк искусства Питер Брук, — что именно потому, что он хотел остаться частью группы, он забрал картину; и что группа не только не подверглась плохому обращению со стороны группы, но и предоставила ему довольно привилегированное положение». , вероятно, благодаря покровительству Пикабиа». ^{[ 17 ]}

Утверждалось (другими), что Дюшан так и не простил своим братьям и бывшим коллегам цензуру его работ. ^{[ 2 ]}

Картина впервые экспонировалась в Galeries Dalmau , на выставке кубистического искусства , Барселона, 1912 год. ^{[ 18 ]} Впоследствии Дюшан представил картину на Оружейную выставку 1913 года в Нью-Йорке, где американцы, привыкшие к натуралистическому искусству, были шокированы. Картина, выставленная в «Зале кубизма», была представлена под названием «Nu потомок un escalier» , ^{[ 19 ]} значился в каталоге (№ 241) под французским названием. ^{[ 20 ]} На открытке, напечатанной по этому случаю, картина впервые была показана в английском переводе « Обнаженная, спускающаяся по лестнице» . ^{[ 21 ]} Джулиан Стрит , арт-критик The New York Times, написал, что работа напоминала «взрыв на фабрике по производству гонта», а карикатуристы высмеивали это произведение. В последующие годы это породило десятки пародий. ^{[ 22 ]} Работа под названием «Еда, спускающаяся по лестнице» была выставлена на выставке, пародирующей самые возмутительные произведения в Оружейной палате, проходившей одновременно с выставкой в Школе для слепых «Маяк». В American Art News предлагали призы каждому, кто сможет найти обнаженную натуру. ^{[ 23 ]}

Посетив Оружейную выставку и увидев обнаженного Марселя Дюшана, президент Теодор Рузвельт написал: «Сделайте снимок, который почему-то называется «Голый мужчина, спускающийся по лестнице». интерпретация кубистской теории представляет собой гораздо более удовлетворительную и декоративную картину. Теперь, если по какой-то непостижимой причине кому-то было удобно назвать этот ковер изображением, скажем, «А». Хорошо одетый мужчина, поднимающийся по лестнице», это название соответствовало бы фактам примерно так же, как и в случае с кубистской картиной «Обнаженный мужчина, спускающийся по лестнице». С точки зрения терминологии каждое имя имело бы все присущие ему достоинства. по довольно дешевому эффекту, а с точки зрения декоративной ценности, искренности и художественных достоинств ковер навахо бесконечно превосходит картину». ^{[ 24 ]}^{[ 25 ]}

Провенанс

Во время Armory Show картину купил адвокат и арт-дилер из Сан-Франциско Фредерик К. Торри и повесил ее в своем доме в Беркли . В 1919 году, после заказа полноразмерной копии работы, Торри продал оригинал Луизе и Уолтеру Конраду Аренсбергам . ^{[ 26 ]} В 1954 году он поступил в коллекцию Художественного музея Филадельфии по завещанию Аренсбергов. Там он выставлен как часть постоянной коллекции вместе с предварительными исследованиями и более поздней копией Дюшана. ^{[ 27 ]}

дань уважения

Стробоскопическая фотография «Обнаженная спускается по лестнице» Гьона Мили (1942).
Картина «Эма» Герхарда Рихтера .
Рисунок Обнаженная женщина, поднимающаяся по лестнице» « Жоана Миро 1937 года хранится в его фонде в Барселоне.
Обложка и название Dude Descending a Staircase (2003), музыкального альбома Apollo 440 .
Одноименный инструментал из Брюса Кокберна музыкального альбома Life Short Call Now (2006).
Пьеса «Допрос обнаженного» Дуга Райта
Пьеса Художник, спускающийся по лестнице» « Тома Стоппарда .
Стихотворение Обнаженная, спускающаяся по лестнице» « XJ Кеннеди .
Картина Обнаженная утка, спускающаяся по лестнице» « Чака Джонса .
Украденный Дадли «Do-Right» В мультфильме « шедевр искусства» есть картина под названием «Ньют, спускающийся по лестнице» .
Песня группы Cramps «Naked Girl Falling Down The Stairs» .
В эксцентричной комедии 1933 года « Треугольная луна» , когда борющегося художника, встречающегося с Клодетт Кольбер , выселяют, его домовладелец спускает с парадной лестницы здания картину в стиле Дюшана.
В стихотворении австралийского поэта Роберта Грея «Путешествие: Северное побережье» строка «Вниз по этим склонам движутся, как обнаженная женщина спускается по лестнице, / стройные белые эвкалиптовые деревья» является намеком на это произведение искусства.
Одноименное хоровое произведение для мужских голосов, написанное в 1980 году Алленом Ширером и записанное Шантеклером для их альбома Out of This World (1994).
Обнаженная Стефани Калойя спускается по лестнице , 1981 год, фотография Патрисии Монако. ^{[ 28 ]}
Лента «Кальвин и Гоббс» , в которой Кельвин воспроизводит картину, впервые опубликована 3 ноября 1993 года.
Произведение искусства виртуальной реальности под названием «Дюшампиана» Лилиан Хесс.

См. также

Примечания и ссылки

Примечания

^ Роджер Аллард, О некоторых художниках , Марши Юго-Запада, июнь 1911 г., стр. 57-64. В книге Марка Антлиффа и Патрисии Лейтен, «Читатель кубизма», «Документы и критика», 1906–1914 гг ., The University of Chicago Press, 2008 г.
^ Jump up to: ^а ^б Художественный музей Филадельфии
^ Кабанн, Пьер (1987). Диалоги с Марселем Дюшаном . Бостон, Массачусетс: Da Capo Press. п. 44. ИСБН 0306803038 .
^ Томкинс 1996 , с. 78
^ Посвящение Марселю Дюшану, Boite-en-catalogue, 1912–2012, Salon des Indépendants, 1912, n. 1001 каталога, Марсель Дюшан, Обнаженная, спускающаяся по лестнице.
^ Jump up to: ^а ^б Кабанн, Пьер, инженер потерянного времени: интервью [Марселя Дюшана] с Пьером Кабанном , Пьером Бальфондом, 1967 г.
^ Кабанн, Пьер, Диалоги с Марселем Дюшаном , Da Capo Press, 21 августа 1987 г.
^ Далия Юдовиц , Раскрывая Дюшана: отрывки из искусства , Presss Univ. Септентрион, 1 января 2000 г., с. 29
^ Гуннар, Олссон (2007). Бездонный: Критика картографического разума . Чикагский университет. п. 155. ИСБН 978-0-226-62930-8 . Проверено 2 декабря 2010 г.
^ Киран Лайонс, Уклонение от военных действий: Марсель Дюшан и дорога Юра-Париж , TATE Papers, онлайн-исследовательский журнал Тейт. В Пьере Кабанне, Диалоги с Марселем Дюшаном , Лондон, 1971, стр.28.
^ Беатрис Жуайе-Прюнель, История и измерения , вып. XXII-1 (2007), Война и статистика, Искусство измерения, Осенний салон (1903–1914), авангард, его иностранцы и французская нация (Искусство меры: выставка Осеннего салона). (1903–1914), Авангард, его иностранцы и французская нация), электронное распространение Caim для Éditions de l'EHESS (на французском языке)
^ «Кэтрин Ку, Марсель Дюшан , интервью, переданное в программе BBC «Монитор», 29 марта 1961 года, опубликованное в Кэтрин Ку (ред.), The Artist's Voice. Talks with Seventeen , Harper & Row, Нью-Йорк, 1962, стр. 81- 93" . Архивировано из оригинала 25 февраля 2019 года . Проверено 3 февраля 2013 г.
↑ Стивен Керн, Культура времени и пространства, 1880–1918: с новым предисловием , издательство Гарвардского университета, 30 ноября 2003 г.
^ Питер Брукер, Эндрю Такер (2005). География модернизма: литература, культура, пространство . США: Тейлор и Фрэнсис. ISBN 9780415331166 .
↑ Примечание: после Осеннего салона 1912 года кубисты подверглись нападкам со стороны политиков-националистов в Национальном собрании Франции. Альберт Глейзес выступил в защиту с точки зрения их откровенного патриотизма. Дополнительная информация по этому спору: Кеннет Сильвер, Esprit de Corps , Принстон, 1989; Дэвид Коттингтон, Кубизм в тени войны: авангард и политика в Париже 1905–1914 гг. , Нью-Хейвен, 1998 г.; Питер Брук, Альберт Глейз: за и против двадцатого века , издательство Йельского университета, Нью-Хейвен, 2001 г.
^ Томкинс 1996 , с. 83
^ Питер Брук, «Отказ» от обнаженной женщины, спускающейся по лестнице.
^ Уильям Х. Робинсон, Хорди Фальгас, Кармен Белен Лорд, Барселона и современность: Пикассо, Гауди, Миро, Дали , Художественный музей Кливленда, Метрополитен-музей (Нью-Йорк), издательство Йельского университета, 2006, ISBN 0300121067
^ Форма заявки на выставку Оружейной палаты для картины Марселя Дюшана «Обнаженная, спускающаяся по лестнице», не после 1913 года. Уолт Кун, семейные документы Куна и записи Оружейной выставки, Архив американского искусства, Смитсоновский институт.
^ Каталог Международной выставки современного искусства, выставка проходила в Оружейной палате 69-го пехотного полка, Нью-Йорк, с 15 февраля по 15 марта 1913 года.
^ Открытка Оружейной выставки с репродукцией картины Марселя Дюшана «Обнаженная, спускающаяся по лестнице» , 1913 год. Уолт Кун, семейные документы Кунов и записи Оружейной выставки, Архив американского искусства, Смитсоновский институт.
^ Томкинс 1996 , стр. 116–142.
^ «Американские исследования в Университете Вирджинии, Оружейная выставка, Галерея I, французская живопись и скульптура » . Архивировано из оригинала 23 октября 2019 г. Проверено 16 марта 2013 г.
↑ Г-н Рузвельт о кубистах , «Литературный дайджест», 5 апреля 1913 г., стр. 772
^ Рузвельт 1913 г.
^ Джон Шеридан (2002). «Визит в дом Торри, Беркли, Калифорния» . Проверено 20 апреля 2009 г.
^ «Обнаженная, спускающаяся по лестнице (№ 2)» . Художественный музей Филадельфии . Проверено 28 февраля 2009 г.
^ Стефани Калойя, обнаженная, спускающаяся по лестнице , 1981 / Патрисия Монако, фотограф. Коллекция разных фотографий, Архив американского искусства, Смитсоновский институт.

Ссылки

Томкинс, Кэлвин (1996). Дюшан: Биография . США: ISBN Генри Холта и компании, Inc. 0-8050-5789-7 .
Ули Шустер. «Марсель Дюшан: Nu потомок un escalier - Анализ изображений» . Архивировано из оригинала 25 апреля 2009 года . Проверено 14 января 2010 г.
Рузвельт, Теодор (1913). История как литература Теодора Рузвельта . США: Нью-Йорк: сыновья Чарльза Скрибнера. ISBN 1-58734-046-1 .

Внешние ссылки

Обнаженная, спускающаяся по лестнице, № 2 в Художественном музее Филадельфии.
Фотография Дюшана с многократной экспозицией, спускающегося по лестнице, напоминающая его картину , Элиот Элисофон, Life , 1952 год. журнал
Видеоинтервью с Фрэнсисом М. Науманом «Изобразительное искусство об обнаженной натуре, спускающейся по лестнице» на выставке The Armory's Centennial Edition.

[Allard-1] Роджер Аллард, О некоторых художниках , Марши Юго-Запада, июнь 1911 г., стр. 57-64. В книге Марка Антлиффа и Патрисии Лейтен, «Читатель кубизма», «Документы и критика», 1906–1914 гг ., The University of Chicago Press, 2008 г.

[philamuseum-2] Jump up to: ^а ^б Художественный музей Филадельфии

[3] Кабанн, Пьер (1987). Диалоги с Марселем Дюшаном . Бостон, Массачусетс: Da Capo Press. п. 44. ИСБН 0306803038 .

[4] Томкинс 1996 , с. 78

[Indépendants_catalogue-5] Посвящение Марселю Дюшану, Boite-en-catalogue, 1912–2012, Salon des Indépendants, 1912, n. 1001 каталога, Марсель Дюшан, Обнаженная, спускающаяся по лестнице.

[Cabanne-6] Jump up to: ^а ^б Кабанн, Пьер, инженер потерянного времени: интервью [Марселя Дюшана] с Пьером Кабанном , Пьером Бальфондом, 1967 г.

[7] Кабанн, Пьер, Диалоги с Марселем Дюшаном , Da Capo Press, 21 августа 1987 г.

[8] Далия Юдовиц , Раскрывая Дюшана: отрывки из искусства , Presss Univ. Септентрион, 1 января 2000 г., с. 29

[9] Гуннар, Олссон (2007). Бездонный: Критика картографического разума . Чикагский университет. п. 155. ИСБН 978-0-226-62930-8 . Проверено 2 декабря 2010 г.

[10] Киран Лайонс, Уклонение от военных действий: Марсель Дюшан и дорога Юра-Париж , TATE Papers, онлайн-исследовательский журнал Тейт. В Пьере Кабанне, Диалоги с Марселем Дюшаном , Лондон, 1971, стр.28.

[11] Беатрис Жуайе-Прюнель, История и измерения , вып. XXII-1 (2007), Война и статистика, Искусство измерения, Осенний салон (1903–1914), авангард, его иностранцы и французская нация (Искусство меры: выставка Осеннего салона). (1903–1914), Авангард, его иностранцы и французская нация), электронное распространение Caim для Éditions de l'EHESS (на французском языке)

[12] «Кэтрин Ку, Марсель Дюшан , интервью, переданное в программе BBC «Монитор», 29 марта 1961 года, опубликованное в Кэтрин Ку (ред.), The Artist's Voice. Talks with Seventeen , Harper & Row, Нью-Йорк, 1962, стр. 81- 93" . Архивировано из оригинала 25 февраля 2019 года . Проверено 3 февраля 2013 г.

[13] Стивен Керн, Культура времени и пространства, 1880–1918: с новым предисловием , издательство Гарвардского университета, 30 ноября 2003 г.

[14] Питер Брукер, Эндрю Такер (2005). География модернизма: литература, культура, пространство . США: Тейлор и Фрэнсис. ISBN 9780415331166 .

[15] Примечание: после Осеннего салона 1912 года кубисты подверглись нападкам со стороны политиков-националистов в Национальном собрании Франции. Альберт Глейзес выступил в защиту с точки зрения их откровенного патриотизма. Дополнительная информация по этому спору: Кеннет Сильвер, Esprit de Corps , Принстон, 1989; Дэвид Коттингтон, Кубизм в тени войны: авангард и политика в Париже 1905–1914 гг. , Нью-Хейвен, 1998 г.; Питер Брук, Альберт Глейз: за и против двадцатого века , издательство Йельского университета, Нью-Хейвен, 2001 г.

[16] Томкинс 1996 , с. 83

[Peter_Brooke-17] Питер Брук, «Отказ» от обнаженной женщины, спускающейся по лестнице.

[Robinson_et_al-18] Уильям Х. Робинсон, Хорди Фальгас, Кармен Белен Лорд, Барселона и современность: Пикассо, Гауди, Миро, Дали , Художественный музей Кливленда, Метрополитен-музей (Нью-Йорк), издательство Йельского университета, 2006, ISBN 0300121067

[19] Форма заявки на выставку Оружейной палаты для картины Марселя Дюшана «Обнаженная, спускающаяся по лестнице», не после 1913 года. Уолт Кун, семейные документы Куна и записи Оружейной выставки, Архив американского искусства, Смитсоновский институт.

[20] Каталог Международной выставки современного искусства, выставка проходила в Оружейной палате 69-го пехотного полка, Нью-Йорк, с 15 февраля по 15 марта 1913 года.

[21] Открытка Оружейной выставки с репродукцией картины Марселя Дюшана «Обнаженная, спускающаяся по лестнице» , 1913 год. Уолт Кун, семейные документы Кунов и записи Оружейной выставки, Архив американского искусства, Смитсоновский институт.

[22] Томкинс 1996 , стр. 116–142.

[23] «Американские исследования в Университете Вирджинии, Оружейная выставка, Галерея I, французская живопись и скульптура » . Архивировано из оригинала 23 октября 2019 г. Проверено 16 марта 2013 г.

[24] Г-н Рузвельт о кубистах , «Литературный дайджест», 5 апреля 1913 г., стр. 772

[25] Рузвельт 1913 г.

[JS-26] Джон Шеридан (2002). «Визит в дом Торри, Беркли, Калифорния» . Проверено 20 апреля 2009 г.

[27] «Обнаженная, спускающаяся по лестнице (№ 2)» . Художественный музей Филадельфии . Проверено 28 февраля 2009 г.

[28] Стефани Калойя, обнаженная, спускающаяся по лестнице , 1981 / Патрисия Монако, фотограф. Коллекция разных фотографий, Архив американского искусства, Смитсоновский институт.

[ 1 ]

[ 2 ]

[ 3 ]

[ 4 ]

[ 5 ]

[ 6 ]

[ 7 ]

[ 8 ]

[ 9 ]

[ 10 ]

[ 11 ]

[ 12 ]

[ 13 ]

[ 14 ]

[ 15 ]

[ 16 ]

[ 17 ]

[ 18 ]

[ 19 ]

[ 20 ]

[ 21 ]

[ 22 ]

[ 23 ]

[ 24 ]

[ 25 ]

[ 26 ]

[ 27 ]

[ 28 ]

v т и Марсель Дюшан
Произведения искусства	Список работ Марселя Дюшана Портрет доктора Дюмушеля (1910) Буш (1910–11) Ивонна и Магделина разорваны в клочья (1911) Обнаженная, спускающаяся по лестнице, № 2 (1912) Велосипедное колесо (1913) Полка для бутылок (1914) В преддверии сломанной руки (1915) Невеста, раздетая догола своими холостяками, даже (1915–1923) Аполинер, эмаль (ок. 1916 г.) Координация тюльпановой истерии (1917) Фонтан (1917) ЛХУК (1919) Belle Breathe, Eau de Voilette (1920–21) Почему бы не чихнуть, Роза Селави? (1921) Облигации Монте-Карло (1924) Чемодан-коробка (1934–1966) Учитывая (1946–1966)
Фильмы	Анемичное кино (1926) 8 × 8: Шахматная соната в 8 частях (1957)
Связанный	Реди-мейды Марселя Дюшана Антиискусство Грудь Нью-Йоркская бабушка Слепой Фонтан Архив Портрет Марселя Дюшана Алексина Дюшан (жена) Жак Вийон (брат) Раймон Дюшан-Вийон (брат) Сюзанна Дюшан (сестра) Премия Марселя Дюшана

v т и Кубизм
Лидеры	Пабло Пикассо Жорж Брак Жан Метцингер Альберт Глейзес Робер Делоне Хуан Грис Фернан Леже Марсель Дюшан Анри Ле Фоконье
Секция д'Ор	Александр Архипенко Мария Бланшар Константин Бранкузи Джозеф Чаки Робер Делоне Соня Делоне Марсель Дюшан Пьер Дюмон Раймон Дюшан-Виллон Александра Экстер Анри Ле Фоконье Роже де Ла Френе Альберт Глейзес Natalia Goncharova Генри Хайден Огюст Эрбен Фрэнсис Купка Жан Ламбер-Рюки Мари Лорансен Анри Лоуренс Фернан Леже Жак Липшиц Андре Лот Жан Маршан Луи Маркусси Жан Метцингер Фрэнсис Пикабиа Жорж Рибемон-Дссезинь Жанна Риж-Руссо Диего Ривера Джино Северини Леопольд Сюрваж Тобин Генри Валенс [ фр ] Жорж Валмье Жак Вийон
Другие	Джакомо Балла Алиса Байи Патрик Генри Брюс Карло Карра Пол Клее Лионель Файнингер Эль Лисицкий Стэнтон Макдональд-Райт Август Маке Kazimir Malevich Франц Марк Lyubov Popova Диего Ривера Морган Рассел Александр Родченко Nadezhda Udaltsova Мария Васильева Мария Воробьева
Картины	Авиньонские девушки (Пикассо) Портрет Амбруаза Воллара (Пикассо) Портрет Даниэля-Генри Канвейлера (Пикассо) Аккордеонист (Пикассо) Голубь с горошком (Пикассо) Парикмахер (Пикассо) Закуска (Метцингер) Женщина на лошади (Метцингер) Танцовщица в кафе (Метцингер) Синяя птица (Метцингер) Женщина с флоксами (Глейз) Портрет Жака Найраля (Глейза) Мужчина на балконе (Глейз) Купальщицы (Глейз) Футболисты (Глейз) Обнаженная, спускающаяся по лестнице, № 2 (Дюшан) Кафедральный собор ( Купка) Город (Свет) Натюрморт с подсвечником (Леже) Натюрморт с клетчатой скатертью (Гри) Три музыканта (Пикассо)
Скульптуры	Женская группа (Чаки) Танцовщица (Чаки) Голова (Чаки)
Влияния	Поль Сезанн Поль Гоген Гюстав Курбе Жорж Сёра Поль Синьяк Морис Принсет Дух Жоффре Неоимпрессионизм Пуантилизм Дивизионизм Символизм (искусство) фовизм Протокубизм Хронофотография
Под влиянием	Секция д'Ор Кубофутуризм Кубистическая скульптура Чешский кубизм Рондокубизм Мост Орфизм (искусство) Абстрактное искусство Синхромизм Тубизм Футуризм Хрустальный кубизм Пуризм Супрематизм Грудь Конструктивизм Стиль Арт Деко Русский Футуризм Эго-футуризм Вортицизм
Связанный	Из «Кубизма» (книга 1912 г.) Художники-кубисты, Эстетические размышления (книга 1913 года) Кубистический дом
Связанный	Луи Воксель (критик) Гийом Аполлинер (поэт, критик) Андре Салмон (критик) Макс Джейкоб (поэт) Морис Рейналь (поэт, критик) Дэниел-Генри Канвейлер (арт-дилер) Леонс Розенберг (арт-дилер) Пол Розенберг (арт-дилер) Дэниел Роббинс (историк искусства) Гертруда Стайн (коллекционер произведений искусства) Берта Вайль (арт-дилер) Вильгельм Уде (коллекционер произведений искусства) Джон Куинн (коллекционер) Леонард Лаудер (коллекционер произведений искусства) Дуглас Купер (историк искусства) Артур Джером Эдди (коллекционер произведений искусства) Пьер Реверди (поэт) Блез Сандрар (поэт) Оружейная выставка Четвертое измерение в искусстве