Джеймс Стюарт
Джеймс Стюарт | |
---|---|
![]() Студийная рекламная фотография, 1948 год. | |
Рожденный | Джеймс Мейтленд Стюарт 20 мая 1908 г. Индиана, Пенсильвания , США |
Умер | 2 июля 1997 г. | ( 89 лет
Место захоронения | Мемориальный парк Форест-Лоун , Глендейл, Калифорния , США |
Альма-матер | Принстонский университет ( AB ) |
Занятия |
|
Годы активности |
|
Политическая партия | республиканец |
Супруг | |
Дети | 4 |
Награды | Полный список |
Военная карьера | |
Верность | Соединенные Штаты |
Услуга/ | |
Лет службы | 1941–1947 (Армия) 1947–1968 (ВВС) |
Классифицировать | ![]() |
Единица | 2-е бомбардировочное крыло Резерв ВВС |
Команды удержаны | 703-я бомбардировочная эскадрилья |
Битвы/войны | Вторая мировая война Вьетнамская война |
Подпись | |
![]() |
Джеймс Мейтленд Стюарт (20 мая 1908 — 2 июля 1997) — американский актёр. Стюарт, известный своей характерной растяжкой и обыденным экранным образом, в кинокарьере насчитывал 80 фильмов с 1935 по 1991 год. Обладая сильной моралью , которую он изображал как на экране, так и за его пределами, он олицетворял « американский идеал » середины двадцатого века. В 1999 году Американский институт киноискусства (AFI) поставил его на третье место в списке величайших американских актеров-мужчин . [1] Он получил множество наград, в том числе премию AFI Life Achievement Award в 1980 году, награду Центра Кеннеди в 1983 году, а также почетную награду Академии и президентскую медаль свободы в 1985 году.
родилась и выросла в Индиане, штат Пенсильвания Стюарт , и начала сниматься еще во время учебы в Принстонском университете . После окончания университета он начал карьеру театрального актера, дебютировав на Бродвее в пьесе Carry Nation (1932). Он получил свою первую роль второго плана в фильме «Человек-убийца» (1935) и совершил прорыв в Фрэнка Капры « ансамблевой комедии Ты не можешь взять это с собой» (1938). Стюарт получил премию Оскар за лучшую мужскую роль за роль в Джорджа Кьюкора романтической комедии «Филадельфийская история» (1940). Его другие роли, номинированные на «Оскар», были в фильмах «Мистер Смит едет в Вашингтон» (1939), «Это прекрасная жизнь» (1946), «Харви» (1950) и «Анатомия убийства» (1959).
Стюарт играл более мрачных и морально неоднозначных персонажей в фильмах Энтони Манна , в том числе «Винчестер-73» (1950), «История Гленна Миллера» (1954) и «Обнаженная шпора» (1953), а также Альфреда Хичкока в «Веревке » (1948), «Сзади». «Окно» (1954), «Человек, который слишком много знал» (1956) и «Головокружение» (1958). Стюарт также снялся в фильмах «Величайшее шоу на Земле » (1952), «Дух Сент-Луиса» (1957), «Полет Феникса» (1965), а также в « вестернах Как был завоеван Запад» (1962), «Человек, который стрелял» . Либерти Вэлэнс (1962) и Шайенн Отем (1964).
Он был зачислен в ВВС США во время Второй мировой войны , заместителем командующего 2-м бомбардировочным авиаполком и командующим 703-й бомбардировочной эскадрильей с 1941 по 1947 год. Позже он перешёл в резерв ВВС и занимал различные командные должности до выхода на пенсию в 1968 году. бригадный генерал . Стюарт оставался неженатым до 40 лет, и пресса окрестила его «Великим американским холостяком». В 1949 году он женился на бывшей модели Глории Хэтрик Маклин . У них родились дочери-близнецы, и он усыновил двух ее сыновей от предыдущего брака. Брак продлился до смерти Глории в 1994 году, а Стюарт умерла от легочной эмболии три года спустя.
Ранняя жизнь и образование
[ редактировать ]


Джеймс Мейтленд Стюарт родился 20 мая 1908 года в Индиане, штат Пенсильвания, [2] старший ребенок и единственный сын, рожденный Элизабет Рут ( урожденная Джексон; 1875–1953) и Александром Мейтлендом Стюартом (1872–1962). [3] У Стюарта было две младшие сестры, Мэри (1912–1977) и Вирджиния (1914–1972). [4] Он имел шотландское и ольстерско-шотландское происхождение. [5] Семья Стюартов жила в Пенсильвании на протяжении многих поколений. [5] Отец Стюарта руководил семейным бизнесом, магазином скобяных изделий JM Stewart and Company, который, как он надеялся, Стюарт возьмет на себя, когда станет взрослым после окончания Принстонского университета, как это было семейной традицией. [6] Воспитанный своим глубоко религиозным отцом в пресвитерианской семье , Стюарт большую часть своей жизни был набожным прихожанином церкви. [7]
Мать Стюарта была пианисткой, и музыка была важной частью семейной жизни. [8] Когда покупатель в магазине не смог оплатить свой счет, отец Стюарта принял в качестве оплаты старый аккордеон. Стюарт научился играть на инструменте с помощью местного парикмахера. [9] Его аккордеон стал неотъемлемой частью его актерской карьеры за сценой. [10] Застенчивый ребенок, Стюарт проводил большую часть времени после школы в подвале, работая над моделями самолетов, механическими чертежами и химией – и все это с мечтой о карьере в авиации. [11] Он посещал Модельную школу Уилсона в начальной и неполной средней школе. Он не был одаренным учеником и получал средние и низкие оценки. По мнению его учителей, это произошло не от недостатка интеллекта, а от творческого подхода и склонности к мечтательности. [12]
Стюарт начал посещать подготовительную школу Академии Мерсерсбурга осенью 1923 года, потому что его отец не верил, что его примут в Принстон (его отец был учеником класса 1898 года), если он будет посещать государственную среднюю школу. [13] В Мерсерсбурге Стюарт участвовал во множестве внеклассных мероприятий. Он был членом команды по легкой атлетике (выступал в качестве прыгуна в высоту под руководством тренера Джимми Каррана ), [14] художественный редактор школьного ежегодника, член хорового клуба , [15] и член Литературного общества Джона Маршалла. [16] К его разочарованию, из-за худощавого телосложения его перевели в футбольную команду третьего уровня. [16] Стюарт также впервые появился на сцене Мерсерсбурга в роли Буке в пьесе «Волки» в 1928 году. [17] Во время летних каникул он вернулся в Индиану, работая сначала грузчиком кирпича, а затем помощником фокусника. [18] Из-за скарлатины , перешедшей в почечную инфекцию, в 1927 году ему пришлось взять перерыв в школе, из-за чего его окончание было отложено до 1928 года. [19] Он по-прежнему страстно любил авиацию, и его интерес усилился после первого одиночного трансатлантического перелета Чарльза Линдберга , но отказался от мечты стать пилотом, когда отец направил его в Принстон. [20]
Стюарт поступил в Принстон в 1928 году в качестве члена класса 1932 года по специальности архитектура и стал членом Принстонского Чартерного клуба . [21] Он преуспел в учебе, но его также привлекли школьные драматические и музыкальные кружки, в том числе Princeton Triangle Club . [22] [23] По окончании учебы в 1932 году он получил стипендию для обучения в аспирантуре в области архитектуры за диссертацию по проектированию терминала аэропорта. [24] но вместо этого решил присоединиться к University Players , межвузовской летней акционерной компании, выступающей в Уэст-Фалмуте, штат Массачусетс , на Кейп-Коде . [25] [26]
Карьера
[ редактировать ]1932–1937: Роли в театре и первые роли в кино.
[ редактировать ]
Стюарт играл эпизодические роли в постановках University Players в Кейп-Коде летом 1932 года. [27] В число директоров компании входили Джошуа Логан , Бретен Виндуст и Чарльз Лезерби. [28] и среди других актеров была супружеская пара Генри Фонда и Маргарет Саллаван , которые стали близкими друзьями Стюарт. [29] В конце сезона Стюарт переехал в Нью-Йорк со своими друзьями по «Игрокам» Логаном, Майроном МакКормиком и недавно одиноким Генри Фондой. [30] [31] Вместе с Маккормиком Стюарт дебютировал на Бродвее в коротком спектакле «Carry Nation» , а несколько недель спустя – снова с Маккормиком – появился в роли шофера в комедии « Снова прощай» , в которой у него была очередь. [32] Житель Нью-Йорка прокомментировал: «Шофер мистера Джеймса Стюарта... выходит на три минуты и уходит под спонтанные аплодисменты». [33] После семимесячного показа « Goodbye Again » Стюарт занял должность постановщика в Бостоне , но был уволен из-за того, что часто пропускал реплики. [34] Вернувшись в Нью-Йорк, он затем получил небольшую роль в фильме «Весна осенью» и роль в фильме «Все хорошие американцы» , где от него требовалось выбросить банджо из окна. [35] Брукс Аткинсон из The New York Times написал: «Выбросить банджо за 250 долларов из окна консьержу - это конструктивное оскорбление, и его следует добродетельно аплодировать». [36] Обе игры завершились всего лишь короткими сериями, и Стюарт начал подумывать о том, чтобы вернуться к учебе. [37]
Стюарт был убежден продолжать сниматься, когда ему дали главную роль Желтого Джека , сыграв солдата, который стал объектом эксперимента с желтой лихорадкой . [38] Премьера спектакля состоялась в Театре Мартина Бека в марте 1934 года. Стюарт получил единодушную похвалу критиков, но спектакль оказался непопулярным среди зрителей, и к июню его закрыли. [39] Летом Стюарт дебютировал в кино, сыграв необъявленную роль в Шемп Ховарда комедии короткометражной «Проблемы с искусством» (1934), снятой в Бруклине , и принял участие в летних постановках « Мы умираем изысканно» и «Весь Париж знает» в театре «Красный амбар» на Лонге. Остров . [40] Осенью он снова получил отличные отзывы за роль в спектакле «Разделенные на три» в театре Этель Бэрримор , за которым последовал скромно успешный «Пейдж Мисс Глори» и критически провалившийся «Путешествие ночью» весной 1935 года. [41]

Вскоре после окончания «Ночного путешествия » Стюарт подписал семилетний контракт с Metro-Goldwyn-Mayer (MGM), организованный разведчиком талантов Биллом Грэйди, который следил за карьерой Стюарта с тех пор, как увидел его выступление в Принстоне. [42] Его первой ролью в Голливуде было незначительное появление в Спенсера Трейси фильме «Человек-убийца» (1935). [43] Его игра была в значительной степени проигнорирована критиками, хотя газета New York Herald Tribune , вспоминая его в «Желтом Джеке» , назвала его «потерянным впустую в моменте, с которым он справляется с характерным для себя привлекательным мастерством». [44] Поскольку MGM не увидела в Стюарте материала главной роли, которого биограф Майкл Д. Ринелла описал как «долговязого молодого мужлана с нерешительной манерой речи», его агент Лиланд Хейворд решил, что лучший путь для него будет через сдача в аренду другим студиям. [45]
Стюарт сыграл лишь небольшую роль в своем втором фильме MGM, популярном мюзикле «Роз Мари» (1936), но это привело к тому, что в течение одного года он сыграл еще в семи фильмах, от « В следующий раз, когда мы любим» до « После худого человека» . [46] Он также получил решающую помощь от своей подруги из «Университетских игроков» Маргарет Саллаван , которая выступала за то, чтобы он стал ее исполнителем главной роли в универсальной романтической комедии « В следующий раз, когда мы любим » (1936), снятой сразу после «Роуз Мари» . Саллаван много репетировал с ним, повышая его уверенность и помогая ему включить свои манеры и мальчишество в свой экранный образ. [47] «Следующий раз, когда мы любим» имел кассовый успех и получил в основном положительные отзывы. [48] что привело к тому, что Стюарт была замечена критиками и руководителями MGM. [49] Time заявил, что «главное значение [фильма] для развития киноиндустрии, вероятно, будет заключаться в присутствии в его актерском составе Джеймса Стюарта», а The New York Times назвала его «долгожданным дополнением к списку голливудских актеров». ведущие мужчины». [50]


Вслед за ним Стюарт сыграла второстепенные роли в двух коммерчески успешных романтических комедиях: «Жена против секретаря» (1936) с Кларком Гейблом и Мирной Лой и «Девушка из маленького городка» (1936). [51] В обоих он сыграл преданного парня главной героини, которую сыграли Джин Харлоу и Джанет Гейнор соответственно. [52] Оба фильма получили ему хорошие отзывы. [53] После появления в короткометражном фильме « Важные новости » (1936) Стюарт получил свою первую громкую роль в малобюджетном фильме категории «B» «Скорость » (1936), в котором он сыграл механика и гонщика, участвующего в гонке Индианаполис 500 . [54] Фильм потерпел неудачу у критиков и с коммерческой точки зрения. [55] хотя Фрэнк Ньюджент из «Нью-Йорк Таймс» заявил, что «мистер Стюарт [и остальные актеры] играют настолько хорошо, насколько это возможно». [56]
Все три последних фильма Стюарта, вышедшие в 1936 году, имели кассовый успех. [57] У него была лишь эпизодическая роль в «Великолепной девчонке» , но была главная роль в мюзикле « Рождённый танцевать» с Элеанор Пауэлл . [58] Его выступление в последнем не было хорошо встречено: The New York Times заявила, что его «пение и танцы (к счастью) никогда не принесут ему звание певца и танцора». [59] и Variety назвала «его пение и танцы [...] сами по себе довольно болезненными», хотя в остальном посчитала, что Стюарт удачно получил «задание, [которое] требует застенчивого юноши». [60] Последний фильм Стюарта, вышедший в 1936 году, «После тонкого человека» , представляет собой потрясающую эмоциональную кульминацию, изображенную Стюартом. [61] Кейт Кэмерон из New York Daily News написала, что у него «есть одна грандиозная сцена, в которой он наиболее эффективно демонстрирует, что он нечто большее, чем юношеская музыкальная комедия». [62]
Для своего следующего фильма, романтической драмы «Седьмое небо» (1937), Стюарт был отдан в аренду компании 20th Century-Fox, чтобы сыграть парижского канализационного рабочего в римейке классического Фрэнка Борзаге , немого кино вышедшего десятью годами ранее. Его и его коллегу по фильму Симону Саймон ошиблись в роли. [63] и фильм потерпел неудачу у критиков и с коммерческой точки зрения. [64] Уильям Бонель из New York World-Telegram назвал выступление Стюарта бесстрастным, а Эйлин Крилман из The New York Sun написала, что он мало пытался выглядеть или звучать по-французски. [63] Следующий фильм Стюарта «Последний гангстер» (1937) с Эдвардом Робинсоном в главной роли также оказался провальным. [52] но за этим последовало получившее признание критиков выступление в «Темно-синем и золотом» футболиста (1937) в Военно-морской академии США . [65] [66] Фильм имел кассовый успех и на тот момент принес Стюарту лучшие отзывы за всю его карьеру. [67] The New York Times написала, что «концовка оставляет у нас убеждение, что Джеймс Стюарт - искренний и симпатичный человек тройной угрозы на заднем плане [MGM]», а Variety назвал его выступление «прекрасным». [68]
1938–1941: ведущий человек.
[ редактировать ]Несмотря на хорошие отзывы, Стюарт по-прежнему оставался второстепенной звездой, и MGM по-прежнему не решалась брать его на главные роли, предпочитая отдавать его в аренду другим студиям. [69] После хорошо принятой роли второго плана в фильме «Человеческие сердца» (1938), [70] его отдали в аренду RKO , чтобы он сыграл вместе с Джинджер Роджерс в романтической комедии « Жизнерадостная леди» (1938). [71] Производство было остановлено на несколько месяцев в 1937 году, когда Стюарт выздоровел от нераскрытой болезни, во время которой он был госпитализирован. Первоначально RKO хотел заменить Стюарта, но в конечном итоге проект был отменен. Однако успех Роджерса в мюзикле заставил его снова взяться за фильм. Стюарт был переделан в «Жизнерадостную леди» по настоянию Роджерса и из-за его игры в «Человеческих сердцах» . [72] Это имело успех у критиков и коммерческий успех и показало талант Стюарт сниматься в романтических комедиях; [73] Газета New York Herald назвала его «одним из самых знающих и привлекательных молодых актеров, появляющихся на экране в настоящее время». [74]
В третьем фильме Стюарта, вышедшем в 1938 году, о Первой мировой войне драме «Изношенный ангел» , он снова сотрудничал с Маргарет Саллаван. В своем исполнении Стюарт опирался на собственное чувство безответной любви к Саллавану, который был женат на его агенте Леланде Хейворде . [75] Хотя в остальном фильм был хорошо принят, критики неоднозначно отнеслись к Стюарт. Блэнд Йоханесон из New York Daily Mirror сравнил его со Стэном Лорелом в этом мелодраматическом фильме, а Variety назвал его игру несфокусированной. [76]

Стюарт стал главной звездой, когда его отдали в аренду компании Columbia Pictures, чтобы сыграть главную роль в фильме Фрэнка Капры « Вы не можете взять это с собой» (1938) вместе с Джин Артур . [77] Стюарт сыграл сына банкира, который влюбляется в женщину из бедной и эксцентричной семьи. Капра недавно снялся в нескольких хорошо принятых фильмах и искал нового типа исполнителя главной роли. На него произвела впечатление роль Стюарта в фильме «Темно-синий и золотой» (1937). По словам Капры, Стюарт был одним из лучших актеров, когда-либо выходивших на экран, интуитивно понимал архетипы персонажей и практически не нуждался в режиссуре. [78] «Ты не можешь взять это с собой» стал пятым по прибылям фильмом года и получил премию «Оскар» за лучший фильм . [79] Фильм также имел успех у критиков, но хотя Variety писала, что выступления Стюарта и Артура вызвали «большую часть смеха», большая часть одобрения критиков досталась Лайонелу Бэрримору и Эдварду Арнольду . [80]
В отличие от успеха « Вы не можете взять это с собой» , первые три фильма Стюарта в 1939 году оказались коммерческими разочарованиями. В мелодраме «Созданы друг для друга» (1939) он делил экран с Кэрол Ломбард . Стюарт обвинил режиссуру и сценарий в плохих кассовых сборах. [81] Несмотря на это, фильм получил положительные отзывы. [81] Newsweek написал , что Стюарт и Ломбард «идеально сыграли главные роли». [82] Два других фильма, «Ледяные безумства 1939 года» и «Этот чудесный мир» , потерпели критический провал. [83]

В четвертом фильме Стюарта 1939 года он снова работал с Капрой и Артуром в политической комедии-драме « Мистер Смит едет в Вашингтон» . Стюарт сыграл идеалиста, брошенного на политическую арену. [84] Он получил похвалы критиков и стал третьим по прибылям фильмом года. [85] The Nation заявила: «[Стюарт] занимает первое место среди голливудских актеров… Теперь он повзрослел и играет сложную роль, со множеством нюансов, моментами трагико-комического воздействия». [86] Позже критик Эндрю Саррис охарактеризовал игру Стюарта как «худощавого, долговязого, идеалистического до невротика, вдумчивого до косноязычия», охарактеризовав его как «особенно одаренного в выражении эмоциональной двойственности героя боевика». [86] Стюарт получил награду Нью-Йоркского кружка кинокритиков и свою первую номинацию на премию Оскар за лучшую мужскую роль. [87]
Последнее появление Стюарта на экране в 1939 году произошло в фильме « Вестерн Дестри снова едет» , в котором он изобразил законника-пацифиста рядом с Марлен Дитрих , девушкой из салуна, которая влюбляется в него. [88] Он имел критический и коммерческий успех. [89] Журнал TIME написал: «Джеймс Стюарт, который только что показал лучшую в своей кинематографии роль Джефферсона Смита в фильме « Мистер Смит едет в Вашингтон» , показал себя так же хорошо или даже лучше, чем Томас Джефферсон Дестри». [90] В перерывах между фильмами Стюарт начал карьеру на радио и стал заметным голосом в театре Lux Radio Theater , The Screen Guild Theater и других шоу. Его медленная растяжка стала настолько известной, что комики начали выдавать себя за него. [91]

Стюарт и Саллаван воссоединились для двух фильмов в 1940 году. В Эрнста Любича романтической комедии «Магазин за углом» они сыграли коллег, которые терпеть не могут друг друга, но сами того не зная, становятся романтическими друзьями по переписке. Он получил хорошие отзывы и имел кассовый успех в Европе, но не нашел аудитории в США, где менее нежные эксцентричные комедии были более популярны. [92] Режиссер Любич оценил его как лучший фильм в своей карьере, и он был высоко оценен более поздними критиками, такими как Полина Кель и Рихард Шикель . [93]
В драме «Смертельная буря » режиссера Фрэнка Борзаге Саллаван и Стюарт изображены любовниками, оказавшимися в смятении после . прихода Гитлера к власти Это был один из первых откровенно антинацистских фильмов , снятых в Голливуде, но, по словам киноведа Бена Урванда , «в конечном итоге он оказал очень незначительное влияние», поскольку в нем не были показаны преследования, которым подвергались евреи, и не было названо название этой этнической группы. [94] Несмотря на то, что фильм был хорошо принят критиками, он провалился в прокате. [95] Через десять дней после съемок «Смертельной бури » Стюарт приступил к съемкам «Не время для комедии» (1940) с Розалиндой Рассел . Критики высоко оценили игру Стюарт; Босли Кроутер из The New York Times назвал Стюарт «лучшей вещью в сериале», однако фильм снова не имел кассового успеха. [96]

Последним фильмом Стюарта, вышедшим в 1940 году, стала Джорджа Кьюкора романтическая комедия «Филадельфийская история» , в которой он сыграл навязчивого, быстро говорящего репортера, посланного освещать свадьбу светской львицы ( Кэтрин Хепберн ) с помощью ее бывшего мужа. ( Кэри Грант ). [97] Фильм стал одним из крупнейших кассовых успехов года. [98] и получил широкое признание критиков. Газета New York Herald Tribune заявила, что «Стюарт... вносит в сериал большую часть комедии... Кроме того, он вносит некоторые из самых неотразимых романтических моментов». [99] Его игра принесла ему единственную премию «Оскар» в конкурсной категории за лучшую мужскую роль, победив Генри Фонду, за которого он голосовал и с которым он когда-то жил в одной комнате (оба почти разорились) в начале 1930-х годов в Нью-Йорке. [100] Сам Стюарт оценил свою игру в «Мистере Смите» как превосходную и считал, что академия вознаграждает за то, что не вручила ему награду годом ранее. [101] Более того, персонаж Стюарта был второстепенным, а не главным мужским персонажем. [101] Он подарил «Оскар» своему отцу, который выставил его в своем хозяйственном магазине вместе с другими семейными наградами и военными медалями. [102]
Затем Стюарт появился в двух комедиях — «Живи со мной » (1941), в которой он играл вместе с Хеди Ламарр , и «Горшок с золотом» (1941) с участием Полетт Годдар , — обе они потерпели неудачу в прокате. [103] Стюарт считал последний фильм худшим фильмом в своей карьере. [104] Его последним фильмом перед военной службой был мюзикл « Девушка Зигфельда» (1941), в котором снимались Джуди Гарленд , Хеди Ламарр и Лана Тернер . Это был критический провал, но он также стал одним из лучших по кассовым сборам года. [105] [106]
1941–1947: Военная служба.
[ редактировать ]Стюарт стала первой крупной американской кинозвездой, поступившей на службу в армию США для участия во Второй мировой войне. [107] Его семья имела глубокие военные корни: оба его деда воевали в Гражданской войне . [108] и его отец служил во время испано-американской войны и Первой мировой войны. [109] После того, как в ноябре 1940 года его впервые отвергли из-за малого веса, он записался в армию в феврале 1941 года. [110] [а] он явился рядовым в авиакорпус . Как опытный пилот, 22 марта 1941 года [112] Вскоре ему исполнилось 33 года, и он уже превысил возрастной предел для подготовки авиационных кадетов (обычный путь поступления в строй пилотов, штурманов и бомбардиров) и поэтому подал заявление о приеме в авиакорпус как выпускник колледжа и лицензированный коммерческий пилот. [113] Стюарт получил звание младшего лейтенанта 1 января 1942 года. [114]
После вступления в армию Стюарт не снимал новых коммерческих фильмов, хотя у него оставался контракт с MGM. Его публичные выступления ограничивались выступлениями в составе армейских ВВС. [113] Воздушный корпус назначил его на сетевое радио вместе с Эдгаром Бергеном и Чарли Маккарти , а также на радиопрограмму « Мы придерживаемся этих истин» , посвященную Биллю о правах Соединенных Штатов , которая транслировалась через неделю после нападения на Перл-Харбор . [115] Стюарт также появился в First Motion Picture Unit « короткометражном фильме Winning Your Wings» , чтобы помочь в наборе летчиков. Номинированный на премию Оскар за лучший документальный фильм в 1942 году, он появился в кинотеатрах по всей стране, начиная с конца мая 1942 года, и привлек 150 000 новых сотрудников. [116]
Стюарт был обеспокоен тем, что его статус знаменитости приведет к тому, что ему придется выполнять обязанности в тылу. [115] Проведя более года обучения пилотов на армейском аэродроме Киртланд в Альбукерке, штат Нью-Мексико , [117] он обратился к своему командиру и в ноябре 1943 года был отправлен в Англию в составе 703-й бомбардировочной эскадрильи. [118] летать на B-24 Liberator . Первоначально он базировался в RAF Tibenham , а затем перебрался в RAF Old Buckenham . [119]

Стюарт получил звание майора после миссии в Людвигсхафене , Германия, 7 января 1944 года. [120] [б] награжден крестом «За выдающиеся летные заслуги» За действия в должности заместителя командира 2-го бомбардировочного авиаполка . [122] Французский Военный крест с пальмой и Воздушная медаль с тремя гроздьями дубовых листьев . [123] 29 марта 1945 года Стюарту было присвоено звание полковника. [124] став одним из немногих американцев, которые когда-либо поднялись от рядового до полковника всего за четыре года. [125] В начале июня 1945 года Стюарт был председателем военного трибунала над пилотом и штурманом, случайно разбомбившим Цюрих, Швейцария . [126]
Стюарт вернулся в Соединенные Штаты в начале осени 1945 года. [127] После войны он продолжал играть роль в резерве ВВС армии. [128] а также был одним из 12 основателей Ассоциации ВВС в октябре 1945 года. [129] В конце концов Стюарт был переведен в резерв после ВВС США того, как армейские ВВС отделились от армии в 1947 году. В периоды активной службы он служил в Стратегическом авиационном командовании и прошел переходную подготовку в качестве пилота на B-47 и Б-52 . [130]
Стюарт впервые был номинирован на звание бригадного генерала в феврале 1957 года; однако против его продвижения первоначально выступила сенатор Маргарет Чейз Смит . [130] Во время номинации газета Washington Daily News отметила: «Каждый год он активно тренируется в резерве. У него было 18 часов в качестве первого пилота B-52». [131] 23 июля 1959 года Стюарт получил звание бригадного генерала, став самым высокопоставленным актером в американской военной истории. [132] Во время войны во Вьетнаме он летал в качестве недежурного наблюдателя на B-52 во время Arc Light в феврале 1966 года. бомбардировки [133] Он прослужил 27 лет и официально ушел из ВВС 31 мая 1968 года, когда достиг обязательного пенсионного возраста в 60 лет. [134] После выхода на пенсию он был награжден медалью ВВС США «За выдающиеся заслуги» . [135] Стюарт редко рассказывал о своей военной службе. [136] но появился в эпизоде британского телевизионного документального сериала « Мир в войне » (1974), комментируя катастрофическую миссию 1943 года против Швайнфурта , Германия. [137]
1946–1949: Ранние послевоенные фильмы.
[ редактировать ]
После своего военного опыта Стюарт подумывал о возвращении в Пенсильванию, чтобы управлять семейным магазином. [138] Его бывший агент Леланд Хейворд также оставил талант-бизнес в 1944 году после того, как продал свой список звезд, включая Стюарта, Music Corporation of America (MCA). [139] Стюарт решил не продлевать контракт с MGM и вместо этого подписал контракт с MCA. Позже он заявил, что новое начало ему дал Фрэнк Капра, который попросил его сняться в «Эта чудесная жизнь» (1946), первом послевоенном фильме для них обоих. [138] Стюарт сыграл Джорджа Бэйли , порядочного человека из маленького городка, которого все больше разочаровывает его обычное существование и финансовые проблемы. Доведенный до самоубийства в канун Рождества , его заставляет переоценить свою жизнь Кларенс Одбоди , «ангел второго класса», которого играет Генри Трэверс . Во время съемок Стюарт испытывал сомнения в своих способностях и продолжал подумывать об уходе из актерского мастерства. [140]
Хотя «Эта замечательная жизнь» была номинирована на пять премий «Оскар», [141] включая третью номинацию Стюарта на лучшую мужскую роль, он получил неоднозначные отзывы и имел лишь умеренный успех в прокате, не сумев покрыть затраты на производство. [142] Некоторые критики сочли фильм слишком сентиментальным, хотя Босли Кроутер написал, что Стюарт проделал «очень привлекательную работу, что указывает на то, что за годы, проведенные на войне, он вырос как в духовном плане, так и в таланте». [143] и президент Гарри С. Трумэн пришел к выводу: «Если бы у нас с [моей женой] был сын, мы бы хотели, чтобы он был таким же, как Джимми Стюарт [в этом фильме]». [144] За десятилетия, прошедшие с момента выхода фильма « Эта замечательная жизнь» , он стал определяющим кинообразом Стюарт и широко считается рождественской классикой. [145] и по версии Американского института кино это один из 100 лучших американских фильмов, когда-либо созданных. [146] Эндрю Саррис заявил, что игра Стюарта была недооценена критиками того времени, которые не могли увидеть в ней «силу и ярость», и считал сцену его предложения с Донной Рид «одним из самых возвышенных театральных выражений страсти». [147] Позже Стюарт назвал этот фильм своим любимым фильмом в своей фильмографии. [148]
После выхода фильма «Эта замечательная жизнь » продюсерская компания Капры обанкротилась, а Стюарт продолжал сомневаться в своих актерских способностях. [149] Его поколение актеров угасало, и новая волна актеров, в том числе Марлон Брандо , Монтгомери Клифт и Джеймс Дин , вскоре переделала Голливуд. [150] Стюарт вернулся к созданию радиопостановок в 1946 году; он продолжал эту работу между фильмами до середины 1950-х годов. Он также вернулся на Бродвей, чтобы сыграть главную роль в Мэри Койл Чейз в «Харви» июле 1947 года, заменив оригинальную звезду Фрэнка Фэя на время его отпуска. Спектакль получил почти всеобщую похвалу в 1944 году. [151] и рассказал историю Элвуда П. Дауда, богатого эксцентрика, чей лучший друг - невидимый кролик размером с человека, и чьи родственники пытаются отправить его в психиатрическую лечебницу. [152] Стюарт приобрел поклонников в нетрадиционной пьесе, и хотя Фэй вернулась к этой роли в августе, они решили, что Стюарт снова займет его место следующим летом. [153] Единственным фильмом Стюарта, вышедшим в 1947 году, была Уильяма А. Веллмана комедия «Волшебный город» , один из первых фильмов о новой науке об опросах общественного мнения . Он был плохо принят как коммерчески, так и критически. [154] [155]

Стюарт появился в четырех новых фильмах, вышедших в 1948 году. «Звонок в Нортсайд 777» был получившим признание критиков нуаром . [156] а музыкальная комедия « На нашем веселом пути» , в которой Стюарт и Генри Фонда играли джазовых музыкантов в составе ансамбля, потерпела критический и коммерческий провал. [157] [158] Комедия « Ты должен оставаться счастливым» , в которой Стюарт снималась с Джоан Фонтейн , на тот момент была самым успешным из его послевоенных фильмов. [159] [160] «Веревка» , в которой Стюарт сыграл обожаемого учителя двух молодых людей, совершивших убийство, чтобы показать свое предполагаемое превосходство, начал свое сотрудничество с Альфредом Хичкоком . Снимая длинными кадрами «в реальном времени», Стюарт чувствовал необходимость быть безупречным в своей игре; дополнительный стресс привел к тому, что он очень мало спал и стал больше пить. [161] Роуп получил неоднозначные отзывы, а Эндрю Саррис и Скотт Эйман позже назвали его ошибочным выбором на роль профессора философии, любящего Ницше . [162] [163] Сценарист фильма Артур Лорентс также заявил, что «кастинг [Стюарта] был абсолютно разрушительным. Он не сексуален как актер». [164]
Стюарт снова добился успеха в фильме «История Стрэттона» (1949), сыграв чемпиона по бейсболу Монти Стрэттона вместе с Джун Эллисон . [165] Он стал шестым по прибылям фильмом 1949 года. [166] и был хорошо принят критиками. Газета «Нью-Йорк Таймс» отметила: « История Стрэттона была лучшим событием, которое когда-либо случалось с г-ном Стюартом в его послевоенной кинокарьере… он показывает такую выигрышную игру, что почти невозможно представить, чтобы кто-то другой играл эту роль». роль." [167] В другом выпуске Стюарта в 1949 году он воссоединился со Спенсером Трейси в фильме о Второй мировой войне «Малайя » (1949). Это был коммерческий провал и получил неоднозначные отзывы. [165]
1950–1959: Сотрудничество с Альфредом Хичкоком и Энтони Манном.
[ редактировать ]
В 1950-х годах Стюарт возобновила карьеру в качестве звезды вестернов и сотрудничала в нескольких фильмах с режиссером Энтони Манном . [168] Первым из них был фильм «Винчестер '73» производства Universal (1950), который Стюарт согласился сделать в обмен на участие в экранизации « Харви» . [169] Это также стало поворотным моментом в Голливуде, поскольку агент Стюарт Лью Вассерман заключил инновационную сделку с Universal, по которой Стюарт не получал гонорара в обмен на процент от прибыли. Стюарт также получил право сотрудничать со студией при принятии решений о кастинге и найме. [170] В итоге Стюарт заработал около 600 000 долларов за «Винчестер-73» , что значительно больше, чем его обычный гонорар, и другие звезды быстро нажились на этом новом способе ведения бизнеса, что еще больше подорвало пришедшую в упадок студийную систему . [171]
Стюарт выбрал Манна режиссером. [172] и этот фильм дал ему идею переопределить свой экранный образ через жанр вестерна. [173] В фильме Стюарт - крутой, мстительный снайпер, обладатель ценной винтовки, которая была украдена и прошла через множество рук, пока между ним и его братом не произошла схватка. [174] [175] «Винчестер-73» после своего летнего выпуска имел кассовые сборы и заслужил восторженные отзывы Стюарта. [176] Тем летом он также снялся в другом успешном вестерне, «Сломанная стрела» (1950), в котором он сыграл бывшего солдата и индейского агента, заключающего мир с апачами . [177]

Третьим фильмом Стюарта в 1950 году стала комедия «Джекпот» ; он получил признание критиков и имел коммерческий успех, но был второстепенным фильмом в его репертуаре и в значительной степени был забыт современными критиками и фанатами. [178] [179] экранизация « Харви» В декабре 1950 года вышла режиссера Генри Костера , в которой Стюарт повторяет свою сценическую роль. Поскольку критики сравнивали его игру с игрой Фэй, игра Стюарта, как и сам фильм, получили неоднозначные отзывы. [180] Босли Кроутер из «Нью-Йорк Таймс» написал, что «игра Джеймса Стюарта [...] и всего остального настолько прекрасна, что даже тех, кто видел пьесу, ждут практически совершенно новые впечатления», [181] а Variety назвал его «идеальным» в этой роли. [182] Джон Маккартен из журнала New Yorker заявил, что, хотя он «не подвергает свою роль пошатнувшемуся авторитету Фрэнка Фэя ... ему, тем не менее, удается сделать правдоподобной идею о том, что кролик Харви примет его как друга». [183] Позже Стюарт заявил, что он недоволен своей игрой, заявив: «Я сыграл его слишком мечтательно, слишком мило-мило». [183] Несмотря на плохие кассовые сборы фильма, Стюарт получил свою четвертую номинацию на премию Оскар, а также свою первую номинацию на «Золотой глобус» . [184] Как и в «Эта прекрасная жизнь» , Харви добился популярности позже, после частых выступлений на телевидении. [185]
Стюарт появился только в одном фильме, выпущенном в 1951 году, сыграв ученого в британской постановке Костера «Нет шоссе в небе» , которая была одним из первых фильмов о катастрофах самолетов, когда-либо снятых. Снятый в Англии, он имел кассовые сборы в Соединенном Королевстве, но не смог привлечь аудиторию в Соединенных Штатах. [186] Стюарт сыграл небольшую второстепенную роль проблемного клоуна в фильме Сесила Б. Демилля « Величайшее шоу на Земле » (1952), который впоследствии получил премию «Оскар» за лучший фильм. Критикам было любопытно, почему Стюарт взял на себя такую маленькую, несвойственную роль; он ответил, что его вдохновила способность Лона Чейни маскироваться, позволяя при этом проявиться своему персонажу. [187] В том же году Стюарт снялась в критически и коммерчески проваленном биографическом фильме «Карбайн Уильямс» (1952). [188] и продолжил свое сотрудничество с Манном в фильме «Излучение реки» (1952), который имел коммерческий успех и успех у критиков. [189]

Стюарт Вслед за Bend of the River в течение следующих двух лет сотрудничал с Манном еще четыре раза. Обнаженная шпора (1953) [190] и «Далекая страна » (1954) имели успех у публики и превратили экранный образ Стюарт в более зрелый, неоднозначный и острый. [191] В фильмах он изображался как обеспокоенный ковбой, ищущий искупления, столкнувшийся с коррумпированными скотоводами, владельцами ранчо и преступниками; человек, который не понаслышке знает о насилии и изо всех сил пытается его контролировать. Сотрудничество Стюарта и Манна заложило основу для многих вестернов 1950-х годов и остается популярным и сегодня благодаря более суровому и реалистичному изображению классического киножанра. Кроме того, Стюарт снималась в западном радиошоу «Шесть стрелков» в течение одного сезона с 1953 по 1954 год. [192] Он и Манн также сотрудничали в фильмах вне вестерн-жанра, таких как «Тандер-Бей» (1953) и «История Гленна Миллера» (1954), последний из которых был признан критиками биографическим фильмом, в котором он снялся вместе с Джун Эллисон. [193] [194] Это принесло Стюарт на премию BAFTA. номинацию [195] и продолжил изображать «американских героев». [196]

Вторая совместная работа Стюарта с Хичкоком, триллер « Окно во двор» , стал восьмым по прибылям фильмом 1954 года. Хичкок и Стюарт также основали корпорацию Patron Inc. для производства фильма. [с] Стюарт изобразил фотографа, по образцу Роберта Капы . [198] [199] который проецирует свои фантазии и страхи на людей, которых наблюдает из окна своей квартиры во время перерыва из-за сломанной ноги, и приходит к выводу, что стал свидетелем убийства. Ограниченный своей инвалидной коляской, Стюарту приходилось реагировать на то, что видит его персонаж, в основном с помощью мимики. [200] Как и Манн, Хичкок раскрыл новые глубины игры Стюарт, показав главного героя, сталкивающегося со своими страхами и подавленными желаниями. [201] Хотя большая часть первоначального признания « Окна во двор» была адресована Хичкоку, [202] Критик Винсент Кэнби позже охарактеризовал игру Стюарта в нем как «грандиозную» и заявил, что «[его] давний звездный статус в Голливуде всегда заслонял признание его таланта». [203] 1954 год стал знаковым в карьере Стюарта с точки зрения зрительского успеха: он возглавил Look список самых популярных кинозвезд журнала , вытеснив конкурирующую звезду вестернов Джона Уэйна . [204]
Стюарт продолжил свою успешную кассовую карьеру, дважды сотрудничая с Манном в 1955 году. Стратегическое авиационное командование снова объединило его с Джун Эллисон в холодной войне. [205] Стюарт сыграл центральную роль в его разработке, используя свой опыт работы в ВВС. [206] Несмотря на критику за сухой, механистический сюжет, он стал шестым по прибылям фильмом 1955 года. [207] Последнее сотрудничество Стюарта с Манном в жанре вестерн, «Человек из Ларами» , один из первых вестернов, снятых в CinemaScope , было хорошо встречено как критиками, так и зрителями. [208] После работы с Манном Стюарт снялся вместе с Дорис Дэй в ремейке Хичкока его более раннего фильма «Человек, который слишком много знал» (1956). Фильм имел еще один успех. Хотя критики отдали предпочтение первой версии, сам Хичкок считал свой ремейк лучшим. [209]
В следующем фильме Стюарта, Билли Уайлдера » « Дух Сент-Луиса (1957), он сыграл главную роль в роли героя своей юной взрослой жизни Чарльза Линдберга . [210] Это была высокобюджетная постановка с тщательно продуманными спецэффектами для сцен полета, но она получила лишь неоднозначные отзывы и не окупила производственные затраты. Стюарт закончил год главной ролью в фильме « Ночной переход в западном стиле» (1957), который изначально планировался как его девятое сотрудничество с Манном. [211] Во время подготовки к съемкам между Манном и писателем Борденом Чейзом возник разлад по поводу сценария, который Манн считал слабым. Манн решил уйти из фильма и больше никогда не сотрудничал со Стюарт. [212] Джеймс Нилсон заменил Манна, и фильм, вышедший на экраны в 1957 году, потерпел неудачу в прокате. Огорченный этой неудачей, Стюарт избегал этого жанра и не снимал еще одного вестерна в течение четырех лет. [213]

Сотрудничество Стюарта с Хичкоком закончилось в следующем году фильмом «Головокружение» (1958), в котором он сыграл бывшего полицейского, страдающего акрофобией , который становится одержимым женщиной (Ким Новак), за которой он следит. [214] [215] Хотя позже «Головокружение» стало считаться одной из ключевых работ Хичкока и было признано лучшим фильмом, когда-либо созданным по Sight & Sound в 2012 году, опросу критиков [216] После выхода он был встречен без энтузиазма рецензиями и плохими кассовыми сборами. [217] [218] Тем не менее, несколько критиков похвалили Стюарта за его игру: [219] Босли Кроутер отметил: «Мистеру Стюарту, как обычно, удается вести себя ужасно напряженно в небрежной манере». [220]

Хичкок обвинил в провале фильма то, что Стюарт был слишком стар, чтобы убедительно быть любовным увлечением Новака: ему в то время было пятьдесят лет, и он начал носить серебряную шиньон в своих фильмах. [221] Следовательно, Хичкок пригласил Кэри Гранта в свой следующий фильм «К северу через северо-запад» (1959), роль, которую хотел Стюарт; Грант был на четыре года старше Стюарт, но фотографировался намного моложе. [222] Второй фильм Стюарта, вышедший в 1958 году, романтическая комедия «Колокол, книга и свеча» (1958), также соединил его с Ким Новак, причем Стюарт позже повторил Хичкоку, заявив, что его ошибочно назвали романтическим партнером 25-летнего Новака. [223] Фильм и игра Стюарт получили плохие отзывы и потерпели неудачу в прокате. [224] Однако, по словам киноведа Дэвида Бингэма, к началу 1950-х годов «личность Стюарта была настолько авторитетной и устоявшейся», что выбор роли больше не влиял на его популярность. [225]
Стюарт завершила десятилетие Отто Премингера реалистичной судебной драмой «Анатомия убийства» (1959) и криминальным фильмом «История ФБР» (1959). Первый имел кассовый успех, несмотря на то, что в нем явно затрагивались такие темы, как изнасилование, и получил хорошие отзывы. [226] Стюарт получил признание критиков за свою роль адвоката из маленького городка, участвовавшего в сложном деле об убийстве; Босли Кроутер назвал это «одним из лучших выступлений в своей карьере». [227] Стюарт выиграл свою первую премию BAFTA, Кубок Вольпи , премию Нью-Йоркского кружка кинокритиков и премию Гильдии продюсеров Америки , а также получил свою пятую и последнюю номинацию на премию Оскар за свою игру. [228] Последний фильм, в котором Стюарт изобразил агента ФБР времен Великой депрессии, был менее хорошо принят критиками и оказался коммерчески неудачным. [229] Несмотря на коммерческий провал «Истории ФБР» , этот фильм ознаменовал завершение самого коммерчески успешного десятилетия в карьере Стюарт. [230] Согласно ежегодному опросу Куигли, Стюарт был одной из самых прибыльных звезд в течение десяти лет, входя в десятку лучших в 1950, 1952–1959 и 1965 годах. Он возглавил список в 1955 году. [231]
1960–1970: вестерны и более поздняя карьера.
[ редактировать ]Стюарт открыла новое десятилетие, снявшись в военном фильме «Горная дорога» (1960). К его удивлению, фильм провалился в прокате, несмотря на его заявления о том, что это один из лучших сценариев, которые он когда-либо читал. [232] Он начал новое режиссерское сотрудничество с Джоном Фордом , дебютировав в его фильмах в вестерне « Двое ехали вместе» Форда (1961), который имел тематические отголоски « Искателей» . [233] В том же году он также озвучил фильм X-15 для ВВС США. [234] Стюарта рассматривали на роль Аттикуса Финча в экранизации романа Харпер Ли « Убить пересмешника» 1962 года , но он отказался, опасаясь, что история слишком противоречива. [235]
Следующим сотрудничеством Стюарта и Форда стал «Человек, который стрелял в Либерти Вэлэнс» (1962). [236] Классический психологический вестерн. [237] картина была снята в стиле черно-белого фильма-нуар , по настоянию Форда [238] со Стюартом в роли адвоката Восточного побережья , который идет против своих принципов ненасильственного поведения, когда он вынужден противостоять преступнику-психопату ( Ли Марвин ) в маленьком приграничном городке. [239] Сложный фильм первоначально получил неоднозначные отзывы, но в последующие десятилетия стал фаворитом критиков. [240] Стюарт был отмечен На плакатах и трейлерах выше Джона Уэйна, но Уэйн получил высшую оценку в самом фильме. Стюарт, Уэйн и Форд также сотрудничали в том же году в телевизионной пьесе « Вспышки шипов» (1962) для ABC антологического сериала «Премьера Алкоа» , хотя и с участием Уэйна, заявленного под телевизионным псевдонимом «Майкл Моррис» (также использованный в сериале Уэйна). краткое появление в эпизоде телесериала « Вагонный поезд» , снятом Джоном Фордом , под названием « История Колтера Крейвена ») за его длинную эпизодическую роль. Затем Стюарт появилась в составе звездного состава, включая Генри Фонду и Джона Уэйна, в вестерн-эпопее «Как был завоеван Запад» , вышедшей в США в начале 1963 года. Фильм получил три премии «Оскар» и пожинал плоды. огромные кассовые показатели.

В 1962 году Стюарт подписал контракт с 20th Century Fox на создание нескольких фильмов . [241] Первые два из этих фильмов воссоединили его с режиссером Генри Костером в семейных комедиях « Мистер Хоббс берет отпуск» (1962) с Морин О'Хара и «Возьми ее, она моя» (1963), которые оба имели кассовый успех. [242] Первый получил умеренно положительные отзывы и выиграл Стюарту « Серебряного медведя» за лучшую мужскую роль на Берлинском международном кинофестивале ; последний был раскритикован критиками. [242] Затем Стюарт появился в последнем вестерне Джона Форда «Шайеннская осень» в белом костюме (1964), сыграв Уайетта Эрпа в длинном полукомедийном эпизоде в середине фильма. [243] [244] Фильм провалился внутри страны и был быстро забыт.
В 1965 году Стюарт получил свою первую почетную награду за свою карьеру — премию Сесила Б. Демилля . В том году он появился в трех фильмах. Семейная комедия Фокс «Дорогая Бриджит» (1965), в которой французская актриса Бриджит Бардо стала объектом увлечения сына Стюарта, потерпела неудачу в прокате. [245] Фильм о Гражданской войне «Шенандоа» (1965) имел коммерческий успех и имел сильную антивоенную и гуманитарную тематику. [246] [247] «Полет Феникса» (1965) продолжил серию фильмов Стюарта на авиационную тематику; он был хорошо принят критиками, но потерпел неудачу в прокате. [248]
В течение следующих нескольких лет Стюарт снималась в серии вестернов: The Rare Breed (1966) с Морин О’Хара . [249] Файеркрик (1968) с Генри Фондой, Бандолеро! (1968) с Дином Мартином и снова «Социальный клуб Шайеннов» (1970) с Генри Фондой. В 1968 году он получил Премию Гильдии киноактеров за выдающиеся достижения . Стюарт вернулся на Бродвей, чтобы повторить свою роль Элвуда П. Дауда в «Харви» в театре ANTA в феврале 1970 года; возрождение длилось до мая. [250] он получил премию Drama Desk Award За это за выдающуюся роль.
1971–1997: Телевидение и полувыход на пенсию.
[ редактировать ]В 1971 году Стюарт снялась в NBC ситкоме «Шоу Джимми Стюарта» . [251] Он сыграл профессора колледжа из маленького городка, чей взрослый сын возвращается домой со своей семьей. Стюарту не нравился объем работы, необходимый для съемок сериала каждую неделю, и он почувствовал облегчение, когда его отменили всего через один сезон из-за плохих отзывов и плохих рейтингов. [252] Его единственный фильм, вышедший в 1971 году, комедия-драма « Парад дураков » была встречена более положительно. [253] Роберт Гринспан из «Нью-Йорк Таймс» заявил, что «фильм принадлежит Стюарту, который никогда не был более замечательным». [254] За свой вклад в западные фильмы Стюарт был введен в Зал великих исполнителей вестерна в Национальном музее ковбоев и западного наследия в Оклахома-Сити в 1972 году. [255]
Стюарт вернулась на телевидение в сериале «Харви» NBC в Зале славы в 1972 году. [256] а затем снялся в CBS детективном сериале «Хокинс» в 1973 году. Играя адвоката из маленького городка, расследующего загадочные дела (похожего на своего персонажа в «Анатомии убийства» ), Стюарт получил « Золотой глобус» за свою игру. [257] Тем не менее, Хокинсу не удалось завоевать широкую аудиторию, возможно, потому, что он поменялся с «Шафтом» , у которого была совершенно противоречивая демографическая группа, и был отменен после одного сезона. [258] Стюарт также периодически появлялся на Джонни Карсона » «Вечернем шоу , делясь стихами, которые он написал в разное время своей жизни. [259] Его стихи позже были собраны в небольшой сборник « Джимми Стюарт и его стихи» (1989). [260] [261]
После повторного выступления в «Харви» в Театре принца Уэльского в Лондоне в 1975 году Стюарт вернулся в кино, сыграв главную роль второго плана в последнем фильме Джона Уэйна «Стрелок» (1976), сыграв врача, поставившего стрелку Уэйна неизлечимый диагноз рака. [262] К этому времени у Стюарта было нарушение слуха, что повлияло на его способность слышать реплики и привело к тому, что он неоднократно ошибался в своих репликах; его тщеславие не позволяло ему признать это или носить слуховой аппарат. [263] Стюарту предложили роль Говарда Била в «Сети» (1976), но он отказался от нее из-за откровенных выражений. [235] Вместо этого он появился во второстепенных ролях в фильме-катастрофе «Аэропорт '77» (1977) с Джеком Леммоном , ремейке « Большого сна» (1978) с Робертом Митчамом в роли Филипа Марлоу и семейном фильме «Магия Лесси» (1978). Несмотря на неоднозначные отзывы, «Аэропорт '77» имел кассовые сборы. [264] но два других фильма потерпели неудачу с коммерческой точки зрения и у критиков. [265] Гарри Хоун из New York Daily News написал в своем обзоре « Большого сна» , что «было очень грустно видеть, как Джеймс Стюарт так серьезно борется с материалом, которого просто нет». [266] Стюарт сыграла запоминающуюся эпизодическую роль в заключительном эпизоде Шоу Кэрол Бернетт в марте 1978 года, удивив Бернетта, давнего поклонника Стюарт. [267]
Последним игровым художественным фильмом Стюарта стал раскритикованный критиками японский фильм «Зеленый горизонт » (1980) режиссера Сусуму Хани . Стюарт согласился на эту роль, потому что фильм способствовал сохранению дикой природы и позволил его семье поехать с ним в Кению . [268] В 1980-х Стюарт наполовину ушла из актерского мастерства. Ему предложили роль Нормана Тэйера в фильме « На золотом пруду » (1981), но он отказался, потому что ему не нравились отношения отца и дочери в фильме; Вместо этого роль досталась его другу Генри Фонде. [235] В 1980-е годы Стюарт снял два телевизионных фильма: «Рождество мистера Крюгера» (1980), продюсером которого выступила Церковь Иисуса Христа Святых последних дней , что позволило ему осуществить мечту всей жизни — дирижировать Мормонским Табернакальным хором ; [269] и «Право отвода» (1983), драма HBO , в которой снялась Бетт Дэвис . [270] Он также появился в историческом мини-сериале «Север и Юг» в 1986 году и озвучивал рекламу Campbell's Soups в 1980-х и 1990-х годах. [271] Последней работой Стюарт в кино было озвучивание персонажа шерифа Уайли Берпа в анимационном фильме « Американский хвост: Файвел идет на запад» (1991). [272]
Стюарт оставался в центре внимания общественности благодаря своим частым визитам в Белый дом во время администрации Рейгана . [273] Переиздание фильмов Хичкока принесло ему новое признание: « Окно во двор» и «Головокружение» получили высокую оценку кинокритиков. [274] [275] В конце своей карьеры Стюарт также получил несколько почетных наград киноиндустрии: премию Американского института кино в 1980 году, Серебряного медведя в 1982 году, награду Центра Кеннеди в 1983 году, почетную премию Академии в 1985 году и Национальный совет по обзору и киносообществу. Премии Чаплина Линкольн -центра в 1990 году. Почетный «Оскар» вручил бывший партнер по фильму Кэри Грант «за 50 лет запоминающихся выступлений, за высокие идеалы как на экране, так и за его пределами, за уважение и привязанность коллег». . [144] Кроме того, в 1985 году Стюарт получил высшую гражданскую награду США — Президентскую медаль свободы «за вклад в области искусства, развлечений и государственной службы». [276] [277]
Посмертная работа
[ редактировать ]В декабре 2023 года приложение для медитации Calm объявило, что Стюарт станет последним рассказчиком в его сериале «История сна» с сгенерированным искусственным интеллектом голосом актера, читающего оригинальный рассказ «Это чудесная история сна». В проекте используется искусственного интеллекта технология клонирования голоса от Respeecher, и он проводился с согласия семьи Стюарта и его имущества. [278]
Личная жизнь
[ редактировать ]Романтические отношения
[ редактировать ]Как друг, наставник и средоточие его ранних романтических чувств, Маргарет Саллаван оказала уникальное влияние на жизнь Стюарта.
Они встретились, когда оба выступали за команду University Players; он был поражен и пригласил ее на свидание. [279] К несчастью для Стюарта, она считала его близким другом и коллегой, поэтому у них так и не завязались романтические отношения. [280] Хотя Саллаван всегда знал о своих чувствах, Стюарт никогда напрямую не раскрывал их ей. [280] Саллаван любил Стюарт, но не романтически. Скорее, она чувствовала себя защитной и материнской по отношению к нему. [281]
Режиссер «Изношенного ангела » Х. К. Поттер предположил, что они могли бы пожениться, если бы Стюарт был более откровенен в своих чувствах. [282] Вместо этого Саллаван стал его наставником по актерскому мастерству в Голливуде. По словам режиссера Эдварда Х. Гриффита , она «сделала [его] звездой», снявшись с ним в четырех фильмах: « В следующий раз, когда ты полюбишь» (1936), «Изношенный ангел» (1938), «Магазин за углом » (1940). и «Смертельная буря» (1940). [283]
Стюарт женился только после сорока лет, что привлекло значительное внимание современных средств массовой информации; Обозреватель светской хроники Хедда Хоппер назвала его «Великим американским холостяком». [284] Тем не менее, до свадьбы у него было несколько романтических отношений. После того, как их представил Генри Фонда , Стюарт и Джинджер Роджерс наслаждались отношениями в 1935 году, в то время как Фонда встречался с хорошей подругой Роджерса Люсиль Болл . [285]
Во время съемок фильма «Изношенный ангел» (1938) Стюарт встречался с актрисой Нормой Ширер шесть недель . После этого он встречался с Лореттой Янг , но она хотела остепениться, а Стюарт - нет. [286]
Во время съемок фильма «Дестри снова скачет» (1939) у Стюарта был роман со своей партнершей по фильму Марлен Дитрих , которая в то время была замужем. [287] Дитрих якобы забеременела, но ее быстро прервали. [288] Стюарт разорвала их отношения после завершения съемок. Обиженная отказом Стюарта, она почти не упомянула о нем в своих мемуарах и отмахнулась от него как от одноразового романа. [289]
Он встречался с Оливией де Хэвилленд в конце 1930-х - начале 1940-х годов и даже предлагал ей жениться, но она отклонила это предложение, так как считала, что он не готов остепениться. Она разорвала отношения незадолго до того, как он начал свою военную службу, так как влюбилась в режиссера Джона Хьюстона . [290]
Военная карьера пилота (1941–1946).
[ редактировать ]Лицензированный гражданский пилот, Стюарт поступил на службу в ВВС армии в начале 1941 года. В январе 1944 года в звании капитана он был направлен в 453-ю бомбардировочную группу 2-го боевого бомбардировочного крыла Восьмых воздушных сил, действовавшую в Восточной Англии, Англия. Увидев действия в Европе во время Второй мировой войны, он дослужился до звания полковника и получил несколько наград за свою службу. В 1959 году он стал бригадным генералом резерва ВВС. Он ушел со службы в 1968 году, после чего был награжден медалью ВВС за выдающиеся заслуги . [д] Президент Рейган рассказал на брифинге в Белом доме, что его поправил сам Стюарт после того, как Рейган неправильно объявил, что он генерал-майор на предвыборном мероприятии. [293]
Брак и семья
[ редактировать ]В 1942 году, во время службы в армии, Стюарт познакомился с певицей Диной Шор в Hollywood Canteen , клубе, в основном предназначенном для военнослужащих. У них завязались романтические отношения, и они почти поженились в Лас-Вегасе в 1943 году, но Стюарт расторгла брак еще до их приезда, сославшись на холодность ног. [294] После войны Стюарт завязал отношения с Мирной Делл , когда снимался в фильме «История Стрэттона» (1949). Хотя обозреватели светской хроники утверждали, что они планировали пожениться, Делл заявил, что это неправда. [295]

Первое общение Стюарта со своей будущей женой Глорией Хатрик Маклин произошло на рождественской вечеринке Кинана Винна в 1947 году. Он сорвал вечеринку и напился, оставив о себе плохое впечатление с Хэтриком. [296] Год спустя Гэри Купер и его жена Вероника пригласили Хэтрика и Стюарт на званый обед, и они начали встречаться. [297] Бывшая модель Хатрик разведена, у нее двое детей. [298] Стюарт и Хатрик поженились в пресвитерианской церкви Брентвуда 9 августа 1949 года и оставались в браке до ее смерти от рака легких в 1994 году. [299]
Пара приобрела дом в Беверли-Хиллз в 1951 году, где прожила всю оставшуюся жизнь. [300] [301] С 1953 по 1957 год они также владели ранчо Winecup Gamble в Неваде. [302] Стюарт усыновил двух сыновей Глории, Рональда (1944–1969) и Майкла (1946 г.р.), [303] и с Глорией у него родились дочери-близнецы, Джуди и Келли, 7 мая 1951 года. Рональд погиб в бою во Вьетнаме 8 июня 1969 года в возрасте 24 лет, когда служил лейтенантом в морской пехоте . [304]
Дружба, интересы и характер
[ редактировать ]
Стюарт был насторожен в своей личной жизни и, по словам биографа Скотта Эймана , в интервью старался избегать эмоциональной связи, которой он был известен в своих фильмах, предпочитая держать свои мысли и чувства при себе. [305] Он был известен как одиночка, не имевший интимных отношений со многими людьми. Режиссер Джон Форд сказал о Стюарте: «Вы не узнаете Джимми Стюарта; Джимми Стюарт узнает вас». [306]
50-летняя дружба Стюарта с Генри Фондой началась на Манхэттене, когда Фонда пригласил Стюарта стать его третьим соседом по комнате (помимо Джошуа Логана и Майрона Маккормика), чтобы платить за аренду. [307] Когда Стюарт переехал в Голливуд в 1935 году, он снова делил квартиру с Фондой. [308] и эти двое приобрели репутацию плейбоев. [309] За свою карьеру они вместе снялись в четырех фильмах: «На нашем веселом пути» (1948), «Как был завоеван Запад» (1962), «Файеркрик» (1968) и «Социальный клуб Шайеннов» (1970). [310] [311] Дети Стюарта и Фонды позже отметили, что их любимым занятием в свободное от работы время было тихое совместное времяпрепровождение за сборкой и покраской моделей самолетов - хобби, которым они занялись в Нью-Йорке несколько лет назад. [312] Помимо создания моделей самолетов, Стюарт и Фонда любили строить и запускать воздушных змеев, играть в гольф и вспоминать «старые времена». [313] После смерти Фонды в 1982 году единственным публичным высказыванием Стюарта было: «Я только что потерял своего лучшего друга». [314] Их дружба описана в биографии Скотта Эймана «Хэнк и Джим» (2017). [315]
Помимо Фонды, среди близких друзей Стюарта был его бывший агент Леланд Хейворд; режиссер Джон Форд; фотограф Джон Своп , бывший сосед Стюарт по комнате; и Билли Грейди, искатель талантов, который обнаружил Стюарта, а также был шафером на его свадьбе. [316] Гэри Купер был еще одним близким другом Стюарта. [317] 17 апреля 1961 года Купер был слишком болен раком, чтобы присутствовать на 33-й церемонии вручения премии «Оскар» , поэтому Стюарт приняла почетный «Оскар» от его имени. [318] [319] [и]

В дополнение к своей карьере в кино Стюарт имел диверсифицированные инвестиции, включая недвижимость, нефтяные скважины, компанию по чартерным самолетам Southwest Airways и членство в советах директоров крупнейших корпораций; он стал мультимиллионером. [322] [144] Еще до призыва в авиакорпус он был заядлым пилотом, имел сертификат частного пилота и лицензию коммерческого пилота . [323] а также более 400 часов налета. [324] Высококвалифицированный пилот, он участвовал в гонке по пересеченной местности вместе с Леландом Хейвордом в 1937 году. [324] и был одним из первых инвесторов в Thunderbird Field , школе подготовки пилотов, построенной и управляемой Southwest Airways в Глендейле, штат Аризона . [325]
Стюарт на протяжении многих лет также активно занимался благотворительностью. Он был национальным заместителем председателя по развлечениям в кампании Американского Красного Креста по сбору средств для раненых солдат во Вьетнаме, а также делал пожертвования на улучшение и восстановление Индианы, своего родного города в Пенсильвании. [326] Его фирменное благотворительное мероприятие «Эстафетный марафон Джимми Стюарта», проводимое ежегодно с 1982 года, собрало миллионы долларов для Центра развития детей и семьи в Медицинском центре Св. Иоанна в Санта-Монике, Калифорния . [327] [328] [329]
Стюарт на протяжении всей жизни поддерживал скаутинг, был скаутом второго класса в юности и был награжден премией «Серебряный буйвол» за заслуги перед молодежью в 1958 году. [330] [331] Он также был взрослым скаутским лидером, а в 1970-х и 1980-х годах он делал рекламу бойскаутов Америки , что привело к тому, что его неправильно идентифицировали как скаута-орла . [330] Награда для бойскаутов «Премия Джеймса М. Стюарта за гражданскую позицию» вручается с 2003 года. [332] Стюарт также был пожизненным членом организации « Сыны революции» в Калифорнии. [333]
Политические взгляды
[ редактировать ]
Стюарт на протяжении всей своей жизни был стойким консервативным республиканцем . [334] По некоторым сведениям , политический спор в 1947 году привел к драке с другом Генри Фондой (либеральным демократом ), но они сохранили дружбу, никогда больше не обсуждая политику. [335] Кулачный бой может быть апокрифом, поскольку Джан Роббинс цитирует слова Стюарта: «Наши взгляды никогда не мешали нашим чувствам друг к другу. Мы просто не говорили о некоторых вещах. Я не могу припомнить, чтобы когда-либо спорил с ним – никогда !" [335]
В 1964 году Стюарт проводил кампанию за консервативного кандидата в президенты Барри Голдуотера и, по словам биографа Марка Элиота, перед выборами ошибся в своей навязчивой идее. [336] Стюарт был сторонником войны во Вьетнаме и утверждал, что его сын Рональд погиб не напрасно. [337] После убийства сенатора Роберта Ф. Кеннеди в 1968 году Стюарт, Чарльтон Хестон , Кирк Дуглас и Грегори Пек выступили с заявлением, призывающим поддержать Закон о контроле над оружием президента Линдона Б. Джонсона 1968 года . [338] [339]
Стюарт активно поддержал Рональда Рейгана заявку на выдвижение на пост президента от республиканской партии в 1976 году . [340] Он присутствовал на предвыборных митингах Рейгана, в одном из выступлений заверил, что он более консервативен, чем когда-либо, несмотря на смерть его сына во время войны во Вьетнаме. [341] В последние годы жизни он поддержал переизбрание Джесси Хелмса в Сенат в 1990 году, а также сделал пожертвование на кампанию Боба Доула на президентских выборах 1996 года . [342] [343]
выступил на слушаниях в Конгрессе В 1988 году Стюарт вместе с Бертом Ланкастером , Кэтрин Хепберн, Джинджер Роджерс, кинорежиссером Мартином Скорсезе и многими другими Теда Тернера против решения « раскрасить » классические черно-белые фильмы, в том числе Это чудесная жизнь . Стюарт заявил: «Окрашивание черно-белых фильмов неправильно. Это неправильно с моральной и художественной точки зрения, и эти спекулянты должны оставить нашу киноиндустрию в покое». [344]
В 1989 году Стюарт основал Фонд American Spirit Foundation, чтобы использовать ресурсы индустрии развлечений для разработки инновационных подходов к государственному образованию и для оказания помощи зарождающимся демократическим движениям в странах бывшего железного занавеса . [345]
Последние годы и смерть
[ редактировать ]Жена Стюарта Глория умерла от рака легких 16 февраля 1994 года в возрасте 75 лет. [346] По словам биографа Дональда Дьюи, ее смерть оставила Стюарт в депрессии и «потерялась в море». [347] Стюарт стал еще более замкнутым, проводя большую часть времени в своей спальне, выходя из нее только для того, чтобы поесть и навестить своих детей. Он исключил из своей жизни большинство людей, не только СМИ и фанатов, но также своих коллег и друзей. Его друзья Леонард Герше и Грегори Пек сказали, что Стюарт не был в депрессии или несчастен, но ему наконец разрешили отдохнуть и побыть одному. [347]
Стюарт был госпитализирован после падения в декабре 1995 года. [348] В декабре 1996 года ему должны были заменить батарею в кардиостимуляторе, но он решил не делать этого. В феврале 1997 года он был госпитализирован из-за нерегулярного сердцебиения. [349] 25 июня тромбоз в его правой ноге образовался привел к тромбоэмболии легочной артерии , который через неделю . Стюарт умер от сердечного приступа, вызванного эмболией, в возрасте 89 лет. [350] в окружении детей в своем доме в Беверли-Хиллз, 2 июля 1997 года. Президент Билл Клинтон отметил, что Америка потеряла «национальное достояние… великого актера, джентльмена и патриота». [144] Он был похоронен в Мемориальном парке Форест-Лоун в Глендейле, Калифорния . [351] Более 3000 скорбящих присутствовали на его поминальной службе, в том числе Джун Эллисон , Кэрол Бернетт , Боб Хоуп , Лью Вассерман , Нэнси Рейган , Эстер Уильямс и Роберт Стэк . Служба включала в себя полные воинские почести и три ружейных залпа . [352]
Актерский стиль и экранный образ
[ редактировать ]У него была способность говорить естественно. Он знал, что в разговорах люди часто перебивают друг друга и не всегда так легко донести мысль. Звукооператорам потребовалось некоторое время, чтобы привыкнуть к нему, но он оказал огромное влияние. А потом, несколько лет спустя, Марлон вышел и сделал то же самое снова, но люди забывают, что Джимми сделал это первым. [353]
- Кэри Грант об актерской технике Стюарта.
По словам биографа Скотта Эймана, Стюарт был инстинктивным актером. Он вел себя естественно и непринужденно перед камерой, несмотря на свою застенчивую закадровую личность. [354] В соответствии с его естественным и разговорным актерским стилем, коллеги Стюарта считали, что с ним легко работать, поскольку он был готов импровизировать в любой ситуации, возникающей во время съемок. [355] Позже в своей карьере Стюарт начал возмущаться своей репутацией человека с «естественной» актерской техникой. Он утверждал, что нет ничего естественного в том, чтобы стоять на звуковой сцене перед светом и камерами во время разыгрывания сцены. [356]
В начале своей карьеры Стюарт установил, что он умеет передавать нюансы личности и характера только через свои выступления. [49] Он использовал актерскую технику «наизнанку», предпочитая изображать персонажа без акцентов, грима и реквизита. [357] Кроме того, он имел тенденцию действовать своим телом, а не только голосом и лицом; например, в «Харви » Стюарт изображает возраст и одиночество главного героя, слегка сгорбившись. [358] Он также был известен своими паузами, способными удерживать внимание аудитории. Кинокритик Джеффри О'Брайен рассказал, что «запинающиеся паузы» Стюарта создавали тревожное пространство для зрителей, заставляя их в ожидании сцены, к которой Стюарт не торопился. [359]

Сам Стюарт утверждал, что ему не нравились его предыдущие роли в кино, говоря, что он был «сложен руками и ногами», добавляя, что он «похоже, не знал, что с ними делать». [360] Он отметил, что, хотя ему не всегда нравились его выступления, он не отчаивался. Он сказал: «Но я всегда старался, и если сценарий был не слишком хорош, что ж, тогда я просто старался немного сильнее. Надеюсь, однако, не так сильно, чтобы это было заметно». [361] Бывший коллега по фильму Ким Новак заявил о своем стиле игры, что в эмоциональных сценах он обращается к эмоциям глубоко внутри себя и ему нужно время, чтобы успокоиться после окончания сцены. Он не смог выключить его сразу после того, как режиссёр крикнул «снято». [362]
Стюарт особенно умело разыгрывал уязвимые сцены с женщинами. Джек Леммон предположил, что талант Стюарта выступать с женщинами заключался в том, что он мог позволить публике увидеть уважение и благородство, которые он испытывал по отношению к женщинам, его глазами. Он показал, что его персонажи нуждаются в них так же, как их персонажи нуждаются в нем. [363] Что касается экранного образа Стюарт с женщинами, Питер Брэдшоу сказал, что «Филадельфийская история » - это «фильм, который должен посмотреть каждый школьник» из-за четкого объяснения персонажа Стюарт о сексуальном согласии после того, как его обвинили в использовании главной героини женского пола. [364]

Экранный образ Стюарта был «обывателем», обычным человеком, попавшим в чрезвычайные обстоятельства. Зрители могли идентифицировать себя с ним, в отличие от других ведущих людей Голливуда того времени, таких как Кэри Грант, который олицетворял то, кем хотела стать публика. [365] Экранный образ Стюарта сравнивают с персонажами Гэри Купера и Тома Хэнкса . [357] Эйман предположил, что Стюарт мог бы изобразить нескольких разных персонажей: «брата, возлюбленного и [и] хорошего парня по соседству, склонного поступать правильно: всегда порядочно, но никогда не пустяк». [366] В начале карьеры Стюарта Луэлла Парсонс описала его «мальчишескую привлекательность» и «способность завоевывать симпатии аудитории» как причины его успеха как актера; Выступления Стюарта понравились как молодой, так и старой публике. [367] По словам киноведа Денниса Бингэма, основной личностью Стюарта был «дружелюбный сосед из маленького городка, с нежным лицом и голосом, а также стройным телом, одновременно изящным и неуклюжим». [368] В отличие от многих актеров, которые со временем развили свой экранный образ, экранный образ Стюарта был узнаваем еще в «Проблеме с искусством» (1934), его не указанной в титрах дебютной роли в кино, где Стюарт чувствовал себя расслабленно и комфортно на экране. [369] Наиболее ярко он изобразил этот образ в 1940-х годах, но на протяжении всей своей карьеры сохранял классический образ обычного человека. [370] [371] [372] [373]

Киновед Деннис Бингхэм писал, что Стюарт была «одновременно звездой-личностью и хамелеоном», которая пробуждала в себе как мужские, так и женские качества. [374] Следовательно, кинематографистам было трудно представить Стюарта как стереотипного главного героя, и поэтому он «стал звездой в фильмах, которые извлекли выгоду из его сексуальной амбивалентности». [374] Асексуальная личность Стюарта в главной роли была необычной для того периода времени для актера, который в основном не был комиком. [375] Однако за свою карьеру «Стюарт [охватил] самые крайние крайности американской мужественности, от рейгановского милитаристского патриотизма до хичкоковской извращенности». [374]
По словам Роджера Эберта , персонажи Стюарта до Второй мировой войны обычно были симпатичными, но в послевоенные годы режиссеры предпочли дать Стюарту более мрачные роли, такие как Джеффрис в «Окне во двор» . Эберт представил это в современной перспективе, спросив: «Каково было бы видеть [Тома Хэнкса] в причудливом и извращенном свете?», объяснив, что неприятно видеть любимого обывателя, такого как Стюарт, в темных ролях. [376] Более того, Джонатан Розенбаум объяснил, что, поскольку зрители больше интересовались «звездной личностью» и «аурой» Стюарта, чем его персонажами, «это делает еще более поразительным, когда Энтони Манн и Альфред Хичкок периодически исследуют невротические и навязчивые аспекты личности Стюарта, чтобы играть против них». его всеамериканская невинность и искренность». [377]
Киновед Джон Белтон утверждал, что вместо того, чтобы играть персонажей в своих фильмах, Стюарт часто играл свой собственный экранный образ. Ему было трудно играть известных исторических персонажей, потому что его образ не мог вместить исторического персонажа. Белтон объяснил, что «Джеймс Стюарт больше похож на Джеймса Стюарта, чем на Гленна Миллера в «Истории Гленна Миллера» (1954) или Чарльза Линдберга в «Духе Сент-Луиса» (1957)». [378] Более того, Джонатан Розенбаум продолжил, что «ранее существовавшая личность Стюарта в натуральную величину» в «Винчестере-73 » «помогла сформировать и определить влияние [его персонажа] в [этом фильме]». [377] С другой стороны, Стюарта описывают как характерного актера, который прошел несколько этапов карьеры. [379] По словам киноведа Эми Лоуренс, основные элементы личности Стюарта - «склонность к физическим и духовным страданиям, сохраняющийся страх неадекватности» - были установлены Фрэнком Капрой в 1930-х годах и были усилены в ходе его более поздней работы с Хичкоком и Манном. [380] Джон Белтон объяснил, что «Джеймс Стюарт эволюционирует от наивного, провинциального героя-популиста комедий Фрэнка Капры 1930-х годов до ожесточенного, тревожного, одержимого местью ковбоя в вестернах Энтони Манна 1950-х годов и обеспокоенного вуайериста и сексуального фетишиста в фильмах Альфреда Хичкока». Триллеры 1950-х годов». [381] В течение своей послевоенной карьеры Стюарт обычно избегал появления в комедиях, исключениями были «Харви» и «Возьми ее, она моя» . Он играл множество разных типов персонажей, в том числе манипулятивных, циничных, одержимых или сумасшедших. [382] Стюарт обнаружил, что игра позволила ему выразить страх и тревогу, которые он не мог выразить во время войны; его послевоенные выступления были хорошо приняты зрителями, потому что они все еще могли видеть невинного довоенного Стюарта под его темными ролями. [383] По словам Эндрю Сарриса, Стюарт был «самой целостной актерской личностью американского кино». [384]
Работа
[ редактировать ]Фильмография
[ редактировать ]Избранные кредиты :
- Art Trouble (1934) (первая роль в кино; короткометражка, в титрах не указан)
- После тонкого человека (1936)
- Жена против секретаря (1936)
- Роз-Мари (1936)
- В следующий раз, когда мы любим (1936)
- Рожденный танцевать (1936)
- Темно-синий и золотой (1937)
- Последний гангстер (1937)
- Вы не можете взять это с собой (1938)
- Живая леди (1938)
- Созданы друг для друга (1939)
- Мистер Смит едет в Вашингтон (1939)
- Это чудесный мир (1939)
- Дестри снова едет (1939)
- Магазин за углом (1940)
- Смертельная буря (1940)
- Филадельфийская история (1940)
- Приходи жить со мной (1941)
- Это чудесная жизнь (1946)
- Веревка (1948)
- Позвоните в Нортсайд 777 (1948)
- Винчестер '73 (1950)
- Харви (1950)
- Сломанная стрела (1950)
- Джекпот (1950)
- В небе нет шоссе (1951)
- Величайшее шоу на Земле (1952)
- Излучение реки (1952)
- Обнаженная шпора (1953)
- Тандер-Бей (1953)
- История Гленна Миллера (1954)
- Окно во двор (1954)
- Дальняя страна (1954)
- Человек из Ларами (1955)
- Стратегическое авиационное командование (1955)
- Человек, который слишком много знал (1956)
- Дух Сент-Луиса (1957)
- Ночной переход (1957)
- Головокружение (1958)
- Колокол, книга и свеча (1958)
- История ФБР (1959)
- Анатомия убийства (1959)
- Двое ехали вместе (1961)
- Человек, который застрелил Либерти Вэлэнс (1962)
- Как был завоеван Запад (1962)
- Мистер Хоббс берет отпуск (1962)
- Возьми ее, она моя (1962)
- Шайеннская осень (1964)
- Шенандоа (1965)
- Полет Феникса (1965)
- Дорогая Бриджит (1965)
- Редкая порода (1966)
- Файеркрик (1968)
- Бандит! (1968)
- Социальный клуб Шайеннов (1970)
- Стрелок (1976)
- Аэропорт '77 (1977)
- Магия Лесси (1978)
- Рождество мистера Крюгера (1980)
- Американский хвост: Файвел идет на запад (1991)
Театр
[ редактировать ]
Год | Производство | Роль | Место проведения | Ссылка. |
---|---|---|---|---|
1932 | Нести нацию | Констебль Гано | Театр Билтмор , Бродвей | [385] |
1932–1933 | Прощай еще раз | Шофер | Театр Маска , Бродвей | [386] |
1933 | Весна осенью | Джек Бреннан | Театр Генри Миллера , Бродвей | [387] |
1934 | Все хорошие американцы | Джонни Чедвик | [388] | |
1934 | Желтый Джек | сержант Джон О'Хара | Театр Мартина Бека , Бродвей | [389] |
1934 | Разделенный на три | Тедди Пэрриш | Театр Этель Бэрримор , Бродвей | [390] |
1934–1935 | Пейдж Мисс Слава | Эд Олсен | Театр Мэнсфилд , Бродвей | [391] |
1935 | Путешествие ночью | Карл | Театр Шуберта , Бродвей | [392] |
1947 | Харви | Элвуд П. Дауд | Театр на 48-й улице , Бродвей | [ф] [393] |
1970 | Театр АНТА , Бродвей | [394] | ||
1975 | Гала-посвящение Джошуа Логану | Сам | Императорский театр , Бродвей | [395] |
Радио
[ редактировать ]
Год | Программа | Эпизод | Ссылка |
---|---|---|---|
14 июня 1937 г. | Люкс Радио Театр | Мадам Икс | [396] |
1937 | Хорошие новости 1938 года | Как он сам | [397] |
12 марта 1939 г. | Театр «Экран Гильдия» | Сделано Тони | [398] |
5 ноября 1939 г. | Театр Гильдии экранов Персидского залива | Иду своим путем | [399] |
11 февраля 1940 г. | Театр Гильдии экранов Персидского залива | Одиночный переход | [399] |
29 сентября 1940 г. | Игроки Экранной Гильдии | Магазин за углом | [399] |
10 ноября 1945 г. | Люкс Радио Театр | Дестри снова скачет | [400] |
21 февраля 1946 г. | Саспенс | Последствие | [401] |
10 марта 1947 г. | Люкс Радио Театр | Это чудесная жизнь | [402] |
15 декабря 1947 г. | Люкс Радио Театр | Волшебный город | [403] |
18 марта 1948 г. | Радио-издание Reader's Digest | Один путь на Бродвей | [404] |
17 января 1949 г. | Люкс Радио Театр | Ты должен оставаться счастливым | [405] |
1 декабря 1949 г. | Саспенс | Миссия завершена | [406] |
29 августа 1949 г. | Люкс Радио Театр | Июньская невеста | [407] |
9 декабря 1949 г. | Театр режиссеров экрана | Позвоните в Нортсайд 777. | [406] |
13 февраля 1950 г. | Люкс Радио Театр | История Стрэттона | [406] |
26 февраля 1951 г. | Люкс Радио Театр | Когда Джонни возвращается домой | [408] |
12 ноября 1951 г. | Люкс Радио Театр | Винчестер '73 | [409] |
28 апреля 1952 г. | Люкс Радио Театр | Нет шоссе в небе | [410] |
1 марта 1953 г. | Театральная гильдия в прямом эфире | Удача О'Халлорана | [411] |
20 сентября 1953 г. - 24 июня 1954 г. | Шесть стрелков | В главной роли Бритт Понсет | [412] |
Аудиокниги
[ редактировать ]Год | Заголовок | Издатель | Ссылка |
---|---|---|---|
декабрь 2023 г. | Это чудесная история сна | Спокойствие | [278] |
Наследие
[ редактировать ]
Стюарта помнят за то, что он изображал в своих фильмах идеалистических «обывателей». [413] [414] Его героизм на экране и преданность своей семье сделали его узнаваемым и представителем американского идеала, благодаря чему Стюарт стал считаться одной из самых любимых фигур в американской популярной культуре двадцатого века. [415] По словам киноведа Денниса Бингэма, «его способность «играть» - даже символизировать - честность и «американские идеалы» сделала его иконой, в форму которой позже пытались влиться звезды-мужчины». [416] Точно так же киновед Джеймс Нэрмор назвал Стюарта «самым успешным актером «обычного человека» в истории кино» и «самым эмоционально эмоциональным ведущим человеком, вышедшим из студийной системы», который мог плакать на экране, не теряя его мужественность. [417] Дэвид Томсон объяснил привлекательность Стюарта тем, что «мы хотели быть им и хотели, чтобы он нравился нам». [418] в то время как Роджер Эберт заявил, что «независимо от того, играл ли он обывателя или скрытую душу обывателя, Стюарт был врожденно симпатичным человеком, чье лицо, походка и характерное растягивание слов прославились во всем мире». [419] Среди наиболее узнаваемых качеств Стюарта была его манера говорить с нерешительной растяжкой. [420] [144] По словам киноведа Тима Палмера, «наследие Стюарта основано на его роли нервного идеалиста, предстоящего суду за искренность своих убеждений и набирающего авторитет благодаря ему, в то время как его эмоциональные убеждения подвергаются испытанию». [421] Кинокритик Дэвид Ансен писал о привлекательности Стюарта как личности, а также о его привлекательности как актера. Ансен пересказал историю, в которой Джек Уорнер, узнав о президентских амбициях Рональда Рейгана, сказал: «Нет. Джимми Стюарт в качестве президента, Рональд Рейган в качестве лучшего друга». [422] Далее Ансен объяснил, что Стюарт была самой надежной кинозвездой. [422]

В отличие от его широко известного «всеамериканского» экранного образа, кинокритики и ученые склонны подчеркивать, что его выступления также демонстрировали «темную сторону». [423] По словам киноведа Мюррея Померанса , «другой Джимми Стюарт… был совершенно другого типа, подавленный и невротический человек, скрытый под внешне спокойным фасадом, но готовый в любой момент взорваться мстительной тревогой и гневом, или даже глубоким чувством страха». извращенные и сдержанные страсти, которые никогда не смогут совпадать с веселой личностью альтер-эго». [424] Бингхэм описал его как «две равные личности: искренний идеалист, ностальгическая фигура домотканого мальчика по соседству; и рискованный актер, который, вероятно, играл в фильмах для большего количества канонических авторов, чем любая другая американская звезда». [425] По его словам, именно эта сложность и неоднозначная мужественность и сексуальность, с которыми он подходил к своим ролям, характеризовали его личность. [426] Нэрмор заявил, что в поведении [Стюарт] было «встревоженное, капризное, слегка подавленное чувство». [427] и Томсон написал, что именно его темная сторона создала «великое кино». [418]
Стюарт был одним из самых востребованных актеров в Голливуде 1950-х годов, доказав, что независимые актеры могут добиться успеха в киноиндустрии, что привело к тому, что все больше актеров в Голливуде отказались от студийных контрактов. [428] По словам Бингхэма, Стюарт ознаменовал «переход между студийным периодом... и эпохой актеров-фрилансеров, независимого производства и влиятельных агентов по поиску талантов, которые сделали возможным появление «звезд нового типа» конца 1960-х». [425] Хотя Стюарт не был первым известным актером-фрилансером, его «мифическая сладость и идеализм, [которые] сочетались с эксцентричной физической подготовкой и способностью актера воспроизводить эмоции, тревогу и боль», позволили ему добиться успеха как в студийной системе, так и в студийной системе. , что подчеркнуло звезду как реального человека, и скептическую постстудийную эпоху. [425]
Ряд фильмов Стюарта стали классикой американского кино, двенадцать из его фильмов были внесены в Национальный реестр фильмов США по состоянию на 2019 год. [429] и пятое — «Мистер Смит едет в Вашингтон» (1939), «Филадельфийская история» (1940), «Эта замечательная жизнь» (1946), «Окно во двор» (1954) и «Головокружение» (1958) — включенные в список лучших фильмов Американского института кино. 100 величайших американских фильмов всех времен. Стюарт и Роберт Де Ниро делят титулы по большинству фильмов, представленных в списке AFI. [430] [431] Стюарт также является наиболее представленным ведущим актером в списке «100 величайших фильмов всех времен», представленном Entertainment Weekly . [432] Двое из его персонажей — Джефферсон Смит в «Мистер Смит едет в Вашингтон» (1939) и Джордж Бэйли в «Эта чудесная жизнь» (1946) — вошли в список ста величайших героев и злодеев по версии AFI . [433] а «Харви» (1950) и «Филадельфийская история» (1940) вошли в их список величайших американских комедий . [434] В 1999 году Американский институт киноискусства (AFI) поставил Стюарта на третье место в списке величайших американских актеров-мужчин . [1]
Награды и почести
[ редактировать ]
В 1960 году Стюарт был награжден звездой на Голливудской Аллее славы на Вайн-стрит, 1700 за вклад в киноиндустрию. [435] [436] В 1974 году он получил премию «Золотая тарелка» Американской академии достижений . [437] Его Золотую пластину вручила член Совета по наградам Хелен Хейс. [438] В 1997 году Принстонский университет, альма-матер Стюарта, почтил его открытием Театра Джеймса М. Стюарта и ретроспективой его фильмов. [439] Стюарт также был удостоен собственной почтовой марки из серии марок «Легенды Голливуда». [440] В 1999 году бюст Стюарта был открыт в Музее наследия Восьмых ВВС в Джорджии . [441] В библиотеке специальных коллекций Л. Тома Перри в Университете Бригама Янга хранятся его личные документы и памятные вещи из фильмов, включая письма, альбомы для вырезок, записи ранних радиопрограмм и два его аккордеона. [442] [443] Стюарт пожертвовал свои документы и памятные вещи библиотеке после того, как подружился с куратором ее коллекций искусства и коммуникаций Джеймсом Д'Арком. [444]
Год | Ассоциация | Категория | Номинированная работа | Результат | Ссылка. |
---|---|---|---|---|---|
1939 | Премия Оскар | Лучший актер | Мистер Смит едет в Вашингтон | номинирован | [445] |
1940 | Филадельфийская история | Выиграл | [446] | ||
1946 | Это чудесная жизнь | номинирован | [447] | ||
1951 | Харви | номинирован | [448] | ||
1959 | Анатомия убийства | номинирован | [449] | ||
1984 | Почетная награда Академии | Полученный | [450] | ||
1955 | Награды BAFTA | Лучший актер | История Гленна Миллера | номинирован | |
1960 | Анатомия убийства | номинирован | |||
1950 | Премия «Золотой глобус» | Лучший актер в кинофильме (драма) | Харви | номинирован | |
1962 | Лучший актер в кинокомедии/мюзикле | Мистер Хоббс уходит в отпуск | номинирован | ||
1964 | Премия Сесила Б. Демилля «Золотой глобус» | Полученный | |||
1973 | Лучший актер телесериала (драма) | Хокинс | Выиграл | ||
1939 | Премия Нью-Йоркского кружка кинокритиков | Лучший актер | Мистер Смит едет в Вашингтон | Выиграл | |
1959 | Анатомия убийства | Выиграл | |||
1959 | Венецианский международный кинофестиваль | Кубок Вольпи за лучшую мужскую роль | Выиграл |
Мемориалы
[ редактировать ]
У Стюарта есть несколько мемориалов в родном городе его детства, Индиане, штат Пенсильвания. 20 мая 1995 года, в день его 87-летия, был открыт Музей Джимми Стюарта . [451] Музей расположен недалеко от места его рождения, дома его детства и места бывшего хозяйственного магазина его отца. [452] В музее есть шесть галерей, в которых представлены фотографии, памятные вещи, личные сувениры, постеры фильмов, реквизит, сценарии, костюмы и многое другое. Стюарт внес значительные пожертвования в свой родной город, причем сделал это тихо, так как не хотел огласки. Большая статуя Стюарта стоит на лужайке перед зданием суда округа Индиана, а на месте его рождения установлена мемориальная доска. [453] В 1983 году Джимми Стюарт вернулся в Индиану, чтобы отпраздновать свое 75-летие, открыл статую и получил телефонный звонок от тогдашнего президента Рональда Рейгана, чтобы поздравить его с днем рождения. В 2011 году почтовое отделение США, расположенное по адресу 47 South 7th Street в Индиане, штат Пенсильвания, было признано «Зданием почтового отделения Джеймса М. Джимми Стюарта». [454] Кроме того, аэропорт Джимми Стюарт в округе Индиана . в его честь был назван [455] Его личный самолет Cessna-310 отремонтирован и выставлен возле аэропорта, носящего его имя. Дом его детства все еще стоит и возвышается над его любимым родным городом.
Документальный фильм
[ редактировать ]- 2017: Джеймс Стюарт/ Роберт Митчам : Два лица Америки, режиссер Грегори Монро
Ссылки
[ редактировать ]Примечания
[ редактировать ]- ↑ Позже Стюарт признался, что у него был «друг», работавший на весах во время его второй и успешной попытки зачисления на военную службу. [111]
- ↑ Возглавляя в этот день 445-й полк, Стюарт принял решение в бою не нарушать строй другой группы, допустившей ошибку в навигации. Другая группа потеряла четыре бомбардировщика при последующем перехвате, но решение Стюарта, возможно, спасло ее от уничтожения и нанесло значительный ущерб его собственным 48 самолетам. Результатом его решения стало получение похвального письма и повышение до майора 20 января 1944 года. Сай Бартлетт и Бейрн Лэй использовали этот эпизод в своем романе «Школа в 12 часов» . [114] [121]
- ^ Позже компания стала предметом Верховного суда дела Стюарт против Абенда (1990). [197]
- ↑ Есть несколько утверждений о том, что президент Рональд Рейган повысил Стюарта до почетного звания генерал-майора в мае 1985 года одновременно с награждением его Медалью Свободы, но это не подтверждается доказательствами, поскольку не было законодательного разрешения на такое повышение. запись вручения Медали Свободы в Библиотеке Рейгана не содержит упоминаний о повышении в должности, [291] и видео презентации не содержит рекламы. [292]
- ↑ Эмоциональная речь Стюарта намекнула, что что-то не так, и на следующий день газеты опубликовали заголовок: «У Гэри Купера рак». Месяц спустя, 13 мая 1961 года, через шесть дней после своего 60-летия, Купер умер. [320] [321] [319]
- ^ В ссылке не упоминаются второй набор дат или то, что Фрэнк Фэй . роль создал
Цитаты
[ редактировать ]- ^ Перейти обратно: а б «100 лет AFI... 100 звезд» . Американский институт кино . 16 июня 1999 года. Архивировано из оригинала 25 октября 2014 года . Проверено 22 июня 2013 г.
- ^ Фишгалл 1997 , с. 19.
- ^ Элиот 2006 , с. 348; Фишгалл 1997 , стр. 22–24, 239; Смит 2005 , с. 19
- ^ Элиот 2006 , с. 15; Фишгалл 1997 , с. 349
- ^ Перейти обратно: а б Элиот 2006 , стр. 11–12; Фишгалл 1997 , с. 20
- ^ Смит 2005 , с. 19; Элиот 2006 , стр. 14–17; Фишгалл 1997 , стр. 21–23.
- ^ Элиот 2006 , с. 2; Эйман 2017 , стр. 258, 271; Дьюи 1996 , с. 77; Фишгалл 1997 , с. 27
- ^ Элиот 2006 , с. 15.
- ^ Элиот 2006 , стр. 14–15.
- ^ Дьюи 1996 , стр. 230, 344, 390.
- ^ Эйман 2017 , стр. 35–38.
- ^ Фишгалл 1997 , с. 30.
- ^ Элиот 2006 , стр. 25–32; Фишгалл 1997 , с. 33
- ^ Адамс 2017 , стр. 75–78.
- ^ Дьюи 1996 , с. 80.
- ^ Перейти обратно: а б Элиот 2006 , с. 27.
- ^ Элиот 2006 , с. 31; Фишгалл 1997 , с. 40
- ^ Элиот 2006 , с. 27; Дьюи 1996 , стр. 82, 90.
- ^ Дьюи 1996 , с. 32; Фишгалл 1997 , с. 38
- ^ Квирк 1997 , с. 14.
- ^ Дьюи 1996 , с. 12; Элиот 2006 , стр. 32, 38.
- ^ Фишгалл 1997 , стр. 42–44.
- ^ «Клуб Принстонского треугольника». Архивировано 2 октября 2011 года в Wayback Machine . Princeton.edu . Проверено 11 января 2011 г.
- ^ Эйман 2017 , с. 40; Фишгалл 1997 , с. 48
- ^ Эйман 2017 , с. 42
- ^ «В кампусе» . Еженедельник выпускников Принстона . 29 (28): 874. 1928 . Проверено 8 августа 2019 г.
- ^ Фишгалл 1997 , стр. 51–52.
- ^ Эйман 2017 , с. 17.
- ^ Эйман 2017 , стр. 42–43; Фонда и Тайхманн 1981 , с. 74; Дьюи 1996 , стр. 23, 97, 105–106.
- ^ Элиот 2006 , стр. 50–54; Эйман 2017 , с. 43
- ^ Флинт, Питер Б. (13 августа 1982 г.). «Генри Фонда умер на побережье в возрасте 77 лет; сыграл 100 ролей на сцене и на экране» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 8 августа 2019 года . Проверено 8 августа 2019 г.
- ^ Дьюи 1996 , с. 109.
- ^ Элиот 2006 , с. 57.
- ^ Фишгалл 1997 , с. 61; Элиот 2006 , с. 59
- ^ Фишгалл 1997 , стр. 61–62.
- ^ Фишгалл 1997 , с. 62.
- ^ Элиот 2006 , с. 61.
- ^ Дьюи 1996 , с. 123; Элиот 2006 , с. 62.
- ^ Элиот 2006 , стр. 62–63; Фишгалл 1997 , стр. 65–68.
- ^ Фишгалл 1997 , стр. 65–68.
- ^ Фишгалл 1997 , стр. 65–70; Эйман 2017 , с. 56
- ^ Элиот 2006 , стр. 64–65; Фишгалл 1997 , стр. 68–69.
- ^ Фишгалл 1997 , стр. 72–77; Элиот 2006 , с. 73
- ^ Фишгалл 1997 , с. 78; Томас 1988 , с. 29
- ^ Ринелла 2019 , с. 78.
- ^ Дьюи 1996 , с. 145; Макгоуэн 1992 , с. 20; Турк 1998 , с. 363; Фишгалл 1997 , с. 80
- ^ Фишгалл 1997 , стр. 82–83; Элиот 2006 , стр. 77–81; Эйман 2017 , с. 60; Ринелла 2019 , с. 83
- ^ Фишгалл 1997 , с. 85; Ринелла 2019 , стр. 77–78
- ^ Перейти обратно: а б Эйман 2017 , с. 60.
- ^ Ринелла 2019 , с. 83.
- ^ Дьюи 1996 , с. 147; Фишгалл 1997 , стр. 85–86.
- ^ Перейти обратно: а б Фишгалл 1997 , с. 86.
- ^ Фишгалл 1997 , стр. 91–92.
- ^ Фишгалл 1997 , с. 92.
- ^ Молино 1992 , с. 54.
- ^ Ньюджент, Фрэнк С. (16 мая 1936 г.). «Заметки в минорной тональности о нынешней опере, «Скорости», «В Капитолии» и дворцовом «Человеческом грузе». " . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 5 ноября 2019 года . Проверено 4 ноября 2019 г.
- ^ Молино 1992 , с. 56; Фишгалл 1997 , с. 101
- ^ Фишгалл 1997 , стр. 94; Санелло 1997 , стр. 81.
- ^ JTM (5 декабря 1936 г.). «Капитолийский фильм «Рожденный танцевать» с Элеонорой Пауэлл, слушающей мелодии Коула Портера, Is Tops – другие фильмы» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 4 ноября 2019 года . Проверено 4 ноября 2019 г.
- ^ Молино 1992 , с. 57.
- ^ Элиот 2006 , с. 83; Фишгалл 1997 , стр. 100–101.
- ^ Фишгалл 1997 , стр. 100–101.
- ^ Перейти обратно: а б Фишгалл 1997 , с. 102.
- ^ Фишгалл 1997 , с. 101.
- ^ Элиот 2006 , стр. 89–90.
- ^ Хиаасен, Роб (30 ноября 2017 г.). «Темно-синий и золотой – стиль кино 1937 года» . Чикаго Трибьюн . Архивировано из оригинала 8 ноября 2019 года . Проверено 8 ноября 2019 г.
- ^ Элиот 2006 , стр. 89–90.
- ^ Молино 1992 , с. 62.
- ^ Макбрайд 2011 , с. 310; Саррис 1998 , с. 30
- ^ Элиот 2006 , стр. 86–87; Фишгалл 1997 , стр. 103–104.
- ^ Элиот 2006 , стр. 90–92; Фишгалл 1997 , стр. 107–108.
- ^ Фишгалл 1997 , с. 106
- ^ Фишгалл 1997 , с. 106.
- ^ Молино 1992 , с. 65.
- ^ Фишгалл 1997 , стр. 109–110.
- ^ Фишгалл 1997 , с. 112.
- ^ Саррис 1998 , с. 30.
- ^ Элиот 2006 , стр. 105–106; МакБрайд 2011 , с. 310
- ^ Фишгалл 1997 , стр. 113–117.
- ^ Фишгалл 1997 , стр. 116–117.
- ^ Перейти обратно: а б Элиот 2006 , стр. 113–114.
- ^ Джонс, МакКлюр и Туми 1970 , с. 67.
- ^ Фишгалл 1997 , стр. 119–122; Молино, 1992 , стр. 71–72; Элиот 2006 , стр. 117–119.
- ^ Элиот 2006 , стр. 121–122.
- ^ Элиот 2006 , стр. 127–128.
- ^ Перейти обратно: а б Элиот 2006 , с. 129.
- ^ Фишгалл 1997 , с. 127.
- ^ Элиот 2006 , с. 131
- ^ Элиот 2006 , с. 138.
- ^ Молино 1992 , с. 76.
- ^ Элиот 2006 , с. 112.
- ^ Элиот 2006 , стр. 142–145; Ринелла 2019 , стр. 134–137; Фишгалл 1997 , стр. 136–137
- ^ Ринелла 2019 , стр. 135–136.
- ^ Урванд 2013 , с. 217; Элиот 2006 , стр. 147–149; Ринелла 2019 , стр. 139–142
- ^ Элиот 2006 , стр. 148–149; Фишгалл 1997 , с. 141
- ^ Фишгалл 1997 , стр. 141–143; Элиот 2006 , с. 152
- ^ Элиот 2006 , стр. 163, 167.
- ^ «Кинобогатые, выбранные по разнообразию : лучший фильм «Сержант Йорк», ведущая звезда Гэри Купера» . Нью-Йорк Таймс . 31 декабря 1941 года.
- ^ Дьюи 1996 , с. 218.
- ^ Элиот 2006 , стр. 163, 167, 387.
- ^ Перейти обратно: а б Элиот 2006 , стр. 166–167.
- ^ Элиот 2006 , с. 168.
- ^ Фишгалл 1997 , с. 149
- ^ Элиот 2006 , с. 160; Фишгалл 1997 , стр. 151–152.
- ^ Книга Эдди Манникса Леджера , Лос-Анджелес: Библиотека Маргарет Херрик, Центр изучения киноискусства.
- ^ Элиот 2006 , стр. 159–160; Фишгалл 1997 , с. 152; Дьюи 1996 , с. 208
- ^ Реш 2005 , с. 180.
- ^ Элиот 2006 , стр. 11–12.
- ^ Элиот 2006 , с. 13; Дьюи 1996 , с. 53
- ^ Фишгалл 1997 , стр. 149–152.
- ^ Смит 2005 , с. 30.
- ^ Дьюи 1996 , с. 213; Фишгалл 1997 , с. 152; Смит 2005 , с. 30
- ^ Перейти обратно: а б Смит 2005 , с. 31.
- ^ Перейти обратно: а б Смит 2005 , с. 273.
- ^ Перейти обратно: а б Смит 2005 , стр. 31–32.
- ^ Элиот 2006 , с. 181; Эйман 2017 , с. 105
- ^ Смит 2005 , стр. 263, 271–273.
- ^ «Знаменитости в униформе» . Национальный музей ВВС США . ВВС США . Проверено 20 декабря 2023 г.
- ^ Смит 2005 , стр. 49–53, 73.
- ^ Смит 2005 , стр. 86–87.
- ^ Боуман 1979 , с. 26.
- ^ Смит 2005 , с. 263.
- ^ Смит 2005 , с. 14.
- ^ Смит 2005 , с. 165.
- ^ Смит 2005 , с. 16.
- ^ Смит 2005 , стр. 173–177.
- ^ Смит 2005 , с. 13.
- ^ Эйман 2017 , с. 306.
- ^ «Годы АФА» (PDF) . Журнал ВВС . Февраль 1996 г., стр. 36–37. Архивировано (PDF) из оригинала 8 августа 2019 г. Проверено 8 августа 2019 г.
- ^ Перейти обратно: а б «Немного всех нас». Факел: Журнал безопасности AETC . Том. 2, нет. 5. Командование авиационного образования и подготовки . 1995. с. 4.
- ^ Джеймс О'Нил-младший (4 апреля 1957 г.). «Повышение Джеймса? Группа Сената должна повысить звание полковника Стюарта в ВВС». Вашингтон Дейли Ньюс . п. 4.
- ^ Смит 2005 , стр. 16, 199, 273.
- ^ Элиот 2006 , с. 363.
- ^ Элиот 2006 , с. 364; Томас 1988 , с. 21
- ^ Смит 2005 , с. 205.
- ^ Фишгалл 1997 , стр. 172–173.
- ^ Смит 2005 , с. 60.
- ^ Перейти обратно: а б МакБрайд 2011 , с. 432.
- ^ Элиот 2006 , стр. 196–198.
- ^ Элиот 2006 , стр. 205–208; Эйман 2017 , с. 168
- ^ «19-я церемония вручения премии Оскар 1947 года» . Оскар.орг . Академия кинематографических искусств и наук. Архивировано из оригинала 2 июля 2016 года . Проверено 17 июня 2019 г.
- ^ Макбрайд 2011 , с. 436; Элиот 2006 , с. 209
- ^ Элиот 2006 , с. 206; МакБрайд 2011 , с. 436
- ^ Перейти обратно: а б с д и «Джеймс Стюарт, колеблющийся герой, умер в возрасте 89 лет» . Нью-Йорк Таймс . 3 июля 1997 года. Архивировано из оригинала 31 октября 2019 года . Проверено 31 октября 2019 г.
- ^ Поллард, Александра (15 декабря 2018 г.). «Как это чудесная жизнь» прошла путь от кассового провала до рождественской классики . Независимый . Архивировано из оригинала 17 июня 2019 года . Проверено 17 июня 2019 г.
- ^ «100 лет AFI… 100 фильмов» . Американский институт кино . Архивировано из оригинала 18 мая 2019 года . Проверено 17 июня 2019 г.
- ^ Саррис 1998 , с. 356.
- ^ Фишгалл 1997 , с. 190.
- ^ Элиот 2006 , стр. 208–209.
- ^ Элиот 2006 , стр. 208–211.
- ^ Уилмет, Дон Б.; Миллер, Тайс Л. (1996). Кембриджский путеводитель по американскому театру . Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета. п. 186 . ISBN 0521564441 . Проверено 19 июня 2019 г.
Ноябрь 1944 года Харви Мэри Койл Чейз добился кассовых сборов.
- ^ Фишгалл 1997 , с. 253.
- ^ Элиот 2006 , стр. 214–215.
- ^ Элиот 2006 , стр. 211–212; Фишгалл 1997 , с. 192
- ^ Кроутер, Босли (8 октября 1947 г.). « Сайт фильма «Волшебный город», где Джеймс Стюарт опрашивает общественное мнение и судит сияющую Джейн Вайман, Билла во дворце» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 19 июня 2019 года . Проверено 19 июня 2019 г.
- ^ Элиот 2006 , с. 215; Фишгалл 1997 , с. 195
- ^ Элиот 2006 , с. 218.
- ^ Эйман 2017 , с. 169.
- ^ Дьюи 1996 , стр. 281–283.
- ^ Элиот 2006 , стр. 228–229.
- ^ Эйман 2017 , с. 172.
- ^ Саррис 1998 , с. 261.
- ^ Эйман 2017 , с. 173.
- ^ Чендлер 2006 , с. ?
- ^ Перейти обратно: а б Элиот 2006 , стр. 236–239.
- ^ «Самые кассовые сборы 1949 года» . Разнообразие . 4 января 1950 г. с. 59.
- ^ Элиот 2006 , с. 239.
- ^ Рафферти, Терренс (8 августа 2004 г.). «Фильм: Энтони Манн, Голливудские солдаты» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 17 июня 2019 года . Проверено 17 июня 2019 г.
- ^ Бейсингер 2007 , с. 79.
- ^ Элиот 2006 , с. 245.
- ^ Элиот 2006 , стр. 245, 254.
- ^ Элиот 2006 , с. 248.
- ^ Молино 1992 , с. 102; Манн 2008 , с. 50; Бейсингер 2007 , стр. 79–80.
- ^ Элиот 2006 , стр. 248–249.
- ^ «Винчестер '73-Полный обзор» . Классические фильмы Тернера . Архивировано из оригинала 17 июня 2019 года . Проверено 17 июня 2019 г.
- ^ Молино 1992 , с. 102; Манн 2008 , с. 50
- ^ Дьюи 1996 , стр. 307–310.
- ^ Кер, Дэйв (5 июля 1992 г.). «Великие американские вестерны» . Чикаго Трибьюн . Архивировано из оригинала 19 июня 2019 года . Проверено 19 июня 2019 г.
- ^ Фишгалл 1997 , стр. 221–222; Молино 1992 , с. 105
- ^ Молино 1992 , стр. 106–107; Элиот 2006 , с. 253
- ^ Кроутер, Босли (22 декабря 1950 г.). «Обзор экрана». Нью-Йорк Таймс . п. 19.
- ^ «Харви». Разнообразие . 18 октября 1950 г. с. 6.
- ^ Перейти обратно: а б Фишгалл 1997 , с. 221.
- ^ Дьюи 1996 , с. 324.
- ^ Элиот 2006 , с. 253.
- ^ Тумим 1991 , с. 258; Фишгалл 1997 , с. 224
- ^ Элиот 2006 , стр. 258–259.
- ^ Фишгалл 1997 , с. 231.
- ^ Молино 1992 , стр. 110–111.
- ^ Фишгалл 1997 , стр. 232–233.
- ^ Элиот 2006 , с. 251; Бейсингер 2007 , с. 79
- ^ Рейнер, Роберт С.; Шварц, Джон Д. (2008). Старое радио от А до Я. Лэнхэм, Мэриленд: Scarecrow Press, Inc., стр. 236–237. ISBN 9780810876163 . Архивировано из оригинала 23 апреля 2021 года . Проверено 19 июня 2019 г.
- ^ Элиот 2006 , с. 269; Фишгалл 1997 , стр. 239–240.
- ^ Кроутер, Босли (11 февраля 1954 г.). «Обзор экрана; звезды «Истории Гленна Миллера» Джеймс Стюарт и Джун Эллисон в Капитолии» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 3 июня 2019 года . Проверено 17 июня 2019 г.
- ^ «Поиск премии BAFTA» . БАФТА . Британская академия кино и телевизионных искусств. Архивировано из оригинала 29 ноября 2014 года . Проверено 17 июня 2019 г.
- ^ Миллер, Фрэнк Н., изд. (1999). Словарь мировой биографии: Том 9, XX век . Лондон: Рутледж. п. 3530. ИСБН 0893563234 . Архивировано из оригинала 23 апреля 2021 года . Проверено 17 июня 2019 г.
- ^ Дилиберто, Майкл Р. (1992). «Глядя через окно во двор: обзор решения Верховного суда США по делу Стюарт против Абенда» . Лойола из Los Angeles Entertainment Law Review . 12 (2). Архивировано из оригинала 19 июня 2020 года . Проверено 13 июня 2019 г.
- ^ Элиот 2006 , стр. 272–273.
- ^ Вигли, Сэмюэл (4 августа 2014 г.). «Шедевру Хичкока «Окну во двор» исполняется 60 лет» . Фильм BFI навсегда . Британский институт кино. Архивировано из оригинала 17 июня 2019 года . Проверено 17 июня 2019 г.
- ^ Хузера 2011 , стр. 53–54.
- ^ Элиот 2006 , с. 271.
- ^ Фишгалл 1997 , с. 247.
- ^ Кэнби, Винсент (9 октября 1983 г.). «Просмотр фильма; «Окно во двор» — все еще радость» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 23 августа 2019 года . Проверено 23 августа 2019 г.
- ^ Элиот 2006 , с. 278.
- ^ Элиот 2006 , с. 280.
- ^ Бейсингер 2007 , с. 139; Дьюи 1996 , стр. 356–357.
- ^ Элиот 2006 , с. 281.
- ^ Элиот 2006 , стр. 282–283; Дьюи 1996 , с. 344; Молино 1992 , с. 123
- ^ Фишгалл 1997 , с. 255; Трюффо, Хичкок и Скотт, 1983 , с. 94
- ^ Элиот 2006 , стр. 299–300.
- ^ Кроутер, Босли (25 июля 1957 г.). «Экран: «Ночной переход»; Джеймс Стюарт играет главную роль в вестерне в Мэйфэр» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 19 июня 2019 года . Проверено 19 июня 2019 г.
- ^ Фишгалл 1997 , с. 260; Элиот 2006 , с. 303; Бейсингер 2007 , с. 12
- ^ Фишгалл 1997 , с. 261; Пикард 1992 , с. 116; Элиот 2006 , с. 303
- ^ Элиот 2006 , стр. 291–297, 310, 321.
- ^ Самаддер, Рик (10 августа 2012 г.). «Мой любимый Хичкок: Головокружение» . Хранитель . Архивировано из оригинала 29 мая 2019 года . Проверено 13 июня 2019 г.
- ^ «BBC News – «Головокружение» названо «величайшим фильмом всех времён» » . 15 августа 2012 г. Архивировано из оригинала 15 августа 2012 г.
- ^ Элиот 2006 , с. 321.
- ^ Мэтьюз, Питер (сентябрь 2012 г.). «Головокружение нарастает: величайший фильм всех времен?» . Международный киножурнал: Sight & Sound . Архивировано из оригинала 26 октября 2019 года . Проверено 13 июня 2019 г.
- ^ Фишгалл 1997 , с. 265.
- ^ Кроутер, Босли (29 мая 1958 г.). «Веритго, последнее произведение Хичкока; Мелодрама прибывает в Капитолий» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 23 августа 2019 года . Проверено 23 августа 2019 г.
- ^ Харт, Кайло-Патрик Р., изд. (2008). Звезда кино и телевидения . Великобритания: Издательство Cambridge Scholars Publishing. п. 51. ИСБН 9781847186287 .
- ^ Элиот 2006 , стр. 321–324.
- ^ Манн 2005 , стр. 238–239.
- ^ Фишгалл 1997 , с. 268; Элиот 2006 , с. 327
- ^ Бингхэм 1994 , с. 16.
- ^ Элиот 2006 , стр. 332–333.
- ^ Фишгалл 1997 , с. 275.
- ^ Фишгалл 1997 , стр. 272–275.
- ^ Фишгалл 1997 , стр. 268–271.
- ^ Мэгилл 1999 , с. 3530.
- ^ «Десять самых прибыльных звезд» . Международный киноальманах 2013 года . Издательство Куигли. Архивировано из оригинала 14 января 2013 года . Проверено 26 июля 2019 г.
- ^ Фишгалл 1997 , стр. 268–288.
- ^ Дьюи 1996 , стр. 408–409.
- ^ «Х-15: Голливудская версия» . Журнал «Аэрокосмос» . Смитсоновский институт. Август 2007. Архивировано из оригинала 10 апреля 2019 года . Проверено 12 июня 2019 г.
- ^ Перейти обратно: а б с Элиот 2006 , с. 393.
- ^ Эйман 2017 , стр. 246–247.
- ^ Вторник 2012 г. , с. 293.
- ^ Барр 2011 , стр. 166, 169.
- ↑ День 2016 г. , стр. 169–170.
- ^ О'Нил 2004 , с. 472.
- ^ Элиот 2006 , с. 346.
- ^ Перейти обратно: а б Фишгалл 1997 , стр. 292–294.
- ^ Элиот 2006 , стр. 340–341.
- ^ «Шайеннская осень» . Разнообразие . 31 декабря 1964 года. Архивировано из оригинала 9 ноября 2019 года . Проверено 12 июня 2019 г.
- ^ Элиот 2006 , стр. 347–356.
- ^ Манн 2005 , стр. 259–261; Эйрс, 2009 г. , стр. 2–4.
- ^ Холсингер, М. Пол, изд. (1999). Война и американская популярная культура: Историческая энциклопедия . Вестпорт, Коннектикут: Greenwood Press. п. 133. ИСБН 0313299080 . Архивировано из оригинала 23 апреля 2021 года . Проверено 12 июня 2019 г.
- ^ Фишгалл 1997 , с. 309.
- ^ Фишгалл 1997 , стр. 305–306.
- ^ Придо, Том (13 марта 1970 г.). «Надежный невидимый кролик» . Жизнь . Архивировано из оригинала 23 апреля 2021 года . Проверено 17 июня 2019 г.
- ^ Элиот 2006 , стр. 371–379, 382.
- ^ Элиот 2006 , стр. 378–388.
- ^ Фишгалл 1997 , стр. 310–317.
- ^ Фишгалл 1997 , с. 323.
- ^ «Великие западные исполнители» . Национальный музей ковбоев и западного наследия . Архивировано из оригинала 19 апреля 2019 года . Проверено 15 июля 2019 г.
- ^ Бреннан, Клэр (3 декабря 2005 г.). «Сказочный пушистый друг» . Хранитель . Архивировано из оригинала 17 июня 2019 года . Проверено 17 июня 2019 г.
- ^ Элиот 2006 , с. 380.
- ^ Хаятт 2003 , с. 222.
- ^ Элиот 2006 , с. 391.
- ^ Криер, Бет Энн. «Муза внутри Джимми Стюарта». Архивировано 27 сентября 2013 года в Wayback Machine . Лос-Анджелес Таймс , 10 сентября 1989 г.
- ^ Стюарт 1989 .
- ^ Элиот 2006 , стр. 383–384.
- ^ Дьюи 1996 , стр. 363–364, 456; Шеперд, Слатцер и Грейсон, 1985 , с. 301
- ^ Фишгалл 1997 , с. 341.
- ^ Фишгалл 1997 , стр. 343–348.
- ^ Фишгалл 1997 , с. 344.
- ^ «Кэрол Бернетт получает премию Джимми Стюарта» . Голливудский репортер . 4 октября 2014 г.
- ^ Фишгалл 1997 , стр. 349–350.
- ^ Бауман, Джо (26 января 2009 г.). «Связь Юты и Голливуда очень глубока» . Новости Дезерета . п. Б2. Архивировано из оригинала 13 сентября 2016 года . Проверено 8 сентября 2016 г.
- ^ Фишгалл 1997 , стр. 358–359.
- ^ Доусон, Грег (12 декабря 1988 г.). «Суповая подача Стюарта - это настоящая вещь» . Орландо Сентинел . Архивировано из оригинала 26 октября 2019 года . Проверено 11 июня 2019 г.
- ^ Элиот 2006 , с. 407.
- ^ Элиот 2006 , с. 404.
- ^ Маслин, Джанет (9 октября 1983 г.). «...И Джеймс Стюарт вспоминает «Хитча» » . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 1 августа 2019 года . Проверено 1 августа 2019 г.
- ^ Ханнан 2016 , стр. 281–282.
- ^ «13 лауреатов медали Свободы» . Нью-Йорк Таймс . 6 апреля 1985 года. Архивировано из оригинала 23 июля 2020 года . Проверено 18 ноября 2019 г.
- ^ «13 награжденных Медалью Свободы» . Чикаго Трибьюн . 24 мая 1985 года. Архивировано из оригинала 26 октября 2019 года . Проверено 18 ноября 2019 г.
- ^ Перейти обратно: а б Спенглер, Тодд (4 декабря 2023 г.). «Джимми Стюарт, созданный искусственным интеллектом, рассказывает сказку на ночь для приложения Calm (ЭКСКЛЮЗИВ)» . Разнообразие . Проверено 5 декабря 2023 г.
- ^ Дьюи 1996 , стр. 23, 97, 105–6.
- ^ Перейти обратно: а б Фишгалл 1997 , стр. 82–83.
- ^ Quirk 1986 , стр. 25, 61–63.
- ^ Квирк 1986 , с. 93.
- ^ Фишгалл 1997 , с. 83.
- ^ Элиот 2006 , с. 232.
- ^ Элиот 2006 , с. 74.
- ^ Фишгалл 1997 , стр. 110, 130.
- ^ Элиот 2006 , стр. 130, 136–138; Фишгалл 1997 , стр. 130–131.
- ^ Эйман 2017 , с. 86; Фишгалл 1997 , с. 130
- ^ Элиот 2006 , стр. 130, 136–138.
- ^ Фишгалл 1997 , стр. 138, 148.
- ^ «Выступление на церемонии вручения Президентской медали Свободы | Рональд Рейган» . Reaganlibrary.gov. 23 мая 1985 года . Проверено 13 июля 2022 г.
- ^ Президентская библиотека Рональда Рейгана (9 декабря 2016 г.). «Выступление президента Рейгана на церемонии вручения президентской медали свободы 23 мая 1985 года» . Ютуб . Проверено 13 июля 2022 г.
- ^ Еженедельный сборник президентских документов . Управление Федерального реестра, Национальная служба архивов и документации, Управление общих служб. 2 августа 1983 года . Проверено 13 июля 2022 г.
- ^ Элиот 2006 , стр. 180–181; Дьюи 1996 , стр. 23, 242.
- ^ Элиот 2006 , с. 231; Дьюи 1996 , стр. 293–295.
- ^ Элиот 2006 , стр. 231–233.
- ^ Элиот 2006 , стр. 232–233.
- ^ Элиот 2006 , стр. 233–234.
- ^ Элиот 2006 , с. 243; Дьюи 1996 , с. 485
- ^ Элиот 2006 , стр. 244, 256.
- ^ Николс, Мэри Э. (31 декабря 2004 г.). «Джеймс Стюарт: звезда этой чудесной жизни и Филадельфийской истории в Беверли-Хиллз» . Архитектурный дайджест . Архивировано из оригинала 30 июля 2019 года . Проверено 30 июля 2019 г.
- ^ «История» . Ранчо Уайнкап Гэмбл . Архивировано из оригинала 30 июля 2019 года . Проверено 30 июля 2019 г.
- ^ Элиот 2006 , с. 234.
- ^ «Смертельные потери американских военных во время войны во Вьетнаме в стране, где зарегистрированы данные: Калифорния» (PDF) . Национальный архив . Архивировано (PDF) из оригинала 26 сентября 2020 г. Проверено 12 января 2020 г.
- ^ Эйман 2017 , с. 160.
- ^ Эйман 2017 , с. 7.
- ^ Фонда и Тейхманн 1981 , с. 74; Эйман 2017 , стр. 42–43
- ^ Фонда и Тейхманн 1981 , с. 106.
- ^ Фонда и Тейхманн 1981 , стр. 107–08.
- ^ Монуш, Барри (2003). Энциклопедия голливудских киноактеров: от эпохи немого кино до 1965 года . Нью-Йорк: Книги о театре и кино «Аплодисменты». п. 243. ИСБН 1557835519 . Архивировано из оригинала 23 апреля 2021 года . Проверено 1 августа 2019 г.
- ^ « Как был завоеван Запад, знакомая сага» . Нью-Йорк Таймс . 1 апреля 1963 года. Архивировано из оригинала 2 мая 2019 года . Проверено 1 августа 2019 г.
- ^ Фонда и Тейхманн 1981 , с. 97.
- ^ Элиот 2006 , с. 195.
- ^ Эйман 2017 , с. 301.
- ^ Стамберг, Сьюзен (31 октября 2017 г.). « Хэнк и Джим подчеркивают давнюю дружбу двух легенд Голливуда» . ЭНЕРГЕТИЧЕСКИЙ ЯДЕРНЫЙ РЕАКТОР . Национальное общественное радио. Архивировано из оригинала 1 августа 2019 года . Проверено 1 августа 2019 г.
- ^ Фишгалл 1997 , стр. 210, 349.
- ^ Эйман 2017 , с. 213.
- ^ «Список лауреатов губернаторских премий» . Оскар.орг . Академия кинематографических искусств и наук. 28 июля 2016 года. Архивировано из оригинала 10 июля 2019 года . Проверено 13 июня 2019 г.
- ^ Перейти обратно: а б Томас, Боб (25 мая 2001 г.). «Киномир отдает дань уважения Гэри Куперу» . Новости Дезерета . Архивировано из оригинала 25 июля 2019 года . Проверено 13 июня 2019 г.
- ^ Томас, Боб (24 февраля 2004 г.). «Лучший и худший из Оскаров» . Сегодня . НБК. Архивировано из оригинала 26 июля 2019 года . Проверено 13 июня 2019 г.
- ^ Кендалл, Мэри Кларк (21 июля 2011 г.). «Подлинность Гэри Купера» . Национальный католический реестр . ЭВТН. Архивировано из оригинала 25 июля 2019 года . Проверено 13 июня 2019 г.
- ^ Элиот 2006 , стр. 199, 350; Дьюи 1996 , стр. 420–422.
- ^ Дьюи 1996 , с. 204.
- ^ Перейти обратно: а б Смит 2005 , стр. 25–26.
- ^ Смит 2005 , с. 26
- ^ Фишгалл 1997 , стр. 284, 371.
- ^ «Тысячи людей принимают участие в 24-м ежегодном эстафетном марафоне Джимми Стюарта в Сент-Джоне» . Деловой провод . 17 апреля 2005 г. Архивировано из оригинала 2 августа 2019 г. Проверено 2 августа 2019 г.
- ^ «Сегодня утром в Гриффит-парке пройдет эстафетный марафон Джимми Стюарта» . Лос-Анджелес Таймс . 29 марта 1987 года. Архивировано из оригинала 2 августа 2019 года . Проверено 2 августа 2019 г.
- ^ Фишгалл 1997 , с. 356
- ^ Перейти обратно: а б Лоусон, Терри К. Ошибочное письмо скаутов Eagle. Служба скаутов-орлов, Национальная ассоциация скаутов-орлов, бойскауты Америки (2005). Проверено 9 июня 2005 г.
- ^ «Обладатели премии «Серебряный буйвол» 1959–1950 годов» . Бойскауты Америки. Архивировано из оригинала 3 марта 2016 года . Проверено 2 октября 2020 г.
- ^ «Премия Джеймса М. Стюарта за хорошую гражданственность». Архивировано 24 июня 2008 г., на Wayback Machine , jimmy.org. Проверено 7 марта 2012 г.
- ^ «Это чудесная жизнь для одного из участников!!» Архивировано 29 октября 2012 года на сайте Wayback Machine srcalifornia.com, осень 1995 года. Проверено 2 августа 2012 года.
- ^ Дьюи 1996 , с. 424.
- ^ Перейти обратно: а б Роббинс 1985 , с. 99.
- ^ Элиот 2006 , с. 355.
- ^ Дьюи 1996 , с. 13.
- ^ Гаррет, Бен (11 марта 2019 г.). « Из моих холодных мертвых рук»: Профиль Чарльтона Хестона» . МысльКо . Точка. Архивировано из оригинала 15 июля 2019 года . Проверено 11 июня 2019 г.
- ^ Ваксман, Оливия Б. (30 октября 2018 г.). «Как Закон о контроле над огнестрельным оружием 1968 года изменил подход Америки к огнестрельному оружию - и что люди ошибаются в этой истории» . Время . Архивировано из оригинала 23 мая 2019 года . Проверено 11 июня 2019 г.
- ^ Рен, Адам (5 апреля 2016 г.). « Это было буйно»: устная история последнего открытого съезда Республиканской партии» . Политик . Архивировано из оригинала 9 августа 2019 года . Проверено 11 июня 2019 г.
- ^ Элиот 2006 , с. 384.
- ^ Криттенден, Эрл (19 августа 1996 г.). «Бакс начинаются здесь» . Журнал Нью-Йорк . п. 25. Архивировано из оригинала 23 апреля 2021 года . Проверено 15 ноября 2019 г.
- ^ ВОЕННЫЙ СУНДУК ГАНТА НА 700 000 ДОЛЛАРОВ ТЯЖЕЛЕЕ, ЧЕМ ХЕЛМСА; Бюро Сета Эффрона Рэли, The Greensboro News & Record, 16 октября 1990 г.
- ^ Элиот 2006 , с. 405.
- ^ Альтрингер, Бекки. «Фонд Джеймса Стюарта American Spirit запустит на YouTube «Гражданскую сеть информаторов»» . Пресс-релиз . Американский духовный фонд. Архивировано из оригинала 23 июня 2019 года . Проверено 11 июня 2019 г.
- ^ Дьюи 1996 , с. 485.
- ^ Перейти обратно: а б Дьюи 1996 , стр. 486–488.
- ^ «Джеймс Стюарт госпитализирован после падения в своем доме» . Лос-Анджелес Таймс . 22 декабря 1995 года. Архивировано из оригинала 11 июня 2016 года . Проверено 19 мая 2016 г.
- ^ Квирк 1997 , с. 321.
- ^ Элиот 2006 , с. 409; Эйман 2017 , с. 311
- ^ Элленбергер, Аллан Р. (2001). Знаменитости на кладбищах Лос-Анджелеса: Справочник . Джефферсон, Северная Каролина: McFarland & Company. п. 72. ИСБН 978-0-7864-0983-9 .
- ^ Элиот 2006 , с. 411; Смит 2005 , с. 227
- ^ Бояр, Джей (6 июля 1997 г.). «Джимми Стюарт: Самый большой маленький человек» . Орландо Сентинел . Архивировано из оригинала 23 июля 2019 года . Проверено 13 июня 2019 г.
- ^ Эйман 2017 , стр. 4, 53.
- ^ Эйман 2017 , с. 272.
- ^ Эйман 2017 , с. 246.
- ^ Перейти обратно: а б Эйман 2017 , с. 174.
- ^ Эйман 2017 , с. 202.
- ^ Эйман 2017 , с. 212.
- ^ Эйман 2017 , с. 66.
- ^ Эйман 2017 , с. 259.
- ^ Эйман 2017 , с. 211.
- ^ Дьюи 1996 , с. 493.
- ^ Брэдшоу, Питер (19 октября 2016 г.). «Порнография в школах? Нет, ученикам нужен Джеймс Стюарт» . Хранитель . Архивировано из оригинала 3 декабря 2019 года . Проверено 3 декабря 2019 г.
- ^ Гленн, Коллин (2017). «Усложняющая теория мужского взгляда: главные герои Хичкока». Новый обзор исследований кино и телевидения . 15 (4): 496–510. дои : 10.1080/17400309.2017.1376892 . S2CID 149307252 .
- ^ Эйман 2017 , с. 65.
- ^ Эйман 2017 , с. 68.
- ^ Бингхэм 1994 , с. 23.
- ^ Эйман 2017 , с. 53.
- ^ Риквульф, Дэниел (7 сентября 2016 г.). «10 великих актеров-обывателей прошлого века» . Экранная ругань . Валнет. Архивировано из оригинала 27 августа 2019 года . Проверено 27 августа 2019 г.
- ^ Кинг, Сьюзен (22 мая 2008 г.). «Джеймс Стюарт: Празднование своего 100-летия» . Лос-Анджелес Таймс . Архивировано из оригинала 27 августа 2019 года . Проверено 27 августа 2019 г.
- ^ Смит, Адам (22 ноября 2016 г.). «Том Хэнкс — самый запоминающийся актер на свете?» . Телеграф . Архивировано из оригинала 27 августа 2019 года . Проверено 27 августа 2019 г.
- ^ Пикард 1992 , стр. 10–11; Томас 1988 , стр. 7, 200.
- ^ Перейти обратно: а б с Бингем 1994 , с. 24.
- ^ Бингхэм 1994 , с. 38.
- ^ Эберт, Роджер. «Окно во двор» . Роджереберт.com . Архивировано из оригинала 14 апреля 2013 года . Проверено 22 ноября 2019 г.
- ^ Перейти обратно: а б Розенбаум, Джонатан. «В движении: как мы судим актеров?» . Джонатан Розенбаум . Архивировано из оригинала 3 декабря 2019 года . Проверено 3 декабря 2019 г.
- ^ Белтон 1994 , с. 92.
- ^ Ллойд, Фуллер и Дессер 1983 , стр. 418–419.
- ^ Лоуренс 1997 , стр. 41–42.
- ^ Белтон 1994 , с. 106.
- ^ Эйман 2017 , стр. 201–202; Элиот 2006 , с. 4
- ^ Эйман 2017 , стр. 210–211; Элиот 2006 , с. 251
- ^ Коу 1994 , с. 9.
- ^ Молино 1992 , стр. 3–38; Фишгалл 1997 , стр. 53–55; Дьюи 1996 , стр. 112–113.
- ^ Молино 1992 , стр. 38–39; Фишгалл 1997 , стр. 56–60.
- ^ Молино 1992 , с. 39; Фишгалл 1997 , с. 62
- ^ Фишгалл 1997 , стр. 62–64; Молино 1992 , с. 40
- ^ Фишгалл 1997 , стр. 64–65; Эйман 2017 , с. 44
- ^ Фишгалл 1997 , стр. 68–69; Молино 1992 , с. 42
- ^ Фишгалл 1997 , с. 70; Молино 1992 , с. 42
- ^ Эйман 2017 , с. 56; Томас 1988 , с. 56
- ^ Молино 1992 , с. 44; Фишгалл 1997 , стр. 192–194.
- ^ Фишгалл 1997 , стр. 320–321; Хищак 2009 , с. 189
- ^ Суини 1992 , с. 192.
- ^ Молино 1992 , с. 165.
- ^ Молино 1992 , стр. 167–168; Даннинг 1998 , с. 286
- ^ Граммы 2000 , с. 214.
- ^ Перейти обратно: а б с Граммы 2000 , с. 215.
- ^ Граммы 2000 , с. 305.
- ^ Молино 1992 , с. 173.
- ^ Молино 1992 , с. 174.
- ^ Молино 1992 , с. 175.
- ^ Молино 1992 , с. 176.
- ^ Молино 1992 , с. 177.
- ^ Перейти обратно: а б с Молино 1992 , с. 179.
- ^ Хэнсон 1999 , с. 1246.
- ^ Молино 1992 , с. 180.
- ^ Гевинсон 1997 , стр. 1144.
- ^ Даннинг 1998 , с. 419.
- ^ Молино 1992 , с. 182.
- ^ Молино 1992 , стр. 183–187.
- ^ Элиот 2006 , стр. 410–412.
- ^ Померанс 2010 , стр. 63–64.
- ^ Грегг 2000 , стр. 552–554.
- ^ Бингхэм 1994 , с. 11.
- ^ Нэрмор 1988 , стр. 253–254.
- ^ Перейти обратно: а б Томсон, Дэвид (21 ноября 2002 г.). «Человек, которого мы любим любить» . Хранитель . Архивировано из оригинала 3 декабря 2019 года . Проверено 3 декабря 2019 г.
- ^ Эберт, Роджер. «Джеймс Стюарт, дань уважения» . Роджереберт.com . Архивировано из оригинала 19 июня 2020 года . Проверено 21 ноября 2019 г.
- ^ Элиот 2006 , стр. 150, 166.
- ^ Палмер 2009 , с. 43.
- ^ Перейти обратно: а б Ансен, Дэвид (12 июля 1997 г.). «Всеамериканский герой» . Newsweek . Архивировано из оригинала 3 декабря 2019 года . Проверено 3 декабря 2019 г.
- ^ Бриттон 1984 , стр. 6–7.
- ^ Померанс 2010 , с. 64.
- ^ Перейти обратно: а б с Бингем 1994 , с. 10.
- ^ Бингхэм 1994 , стр. 95–96.
- ^ Нэрмор 1988 , с. 254.
- ^ Букер 2011 , стр. 364–365.
- ^ «Полный список Национального реестра фильмов» . Библиотека Конгресса . Конгресс.gov. Архивировано из оригинала 5 марта 2016 года . Проверено 3 июня 2019 г.
- ^ Ассошиэйтед Пресс (21 июня 2007 г.). « Гражданин Кейн» по-прежнему возглавляет список 100 величайших фильмов» . Сегодня . Новости Эн-Би-Си. Архивировано из оригинала 8 сентября 2019 года . Проверено 3 июня 2019 г.
- ^ «100 лет AFI… 100 фильмов» . АФИ . Американский институт кино. Архивировано из оригинала 29 мая 2015 года . Проверено 19 июля 2019 г.
- ^ Сотрудники РЭБ (11 июля 2013 г.). «Кино: Топ-100» . Развлекательный еженедельник . Архивировано из оригинала 20 июня 2020 года . Проверено 3 июня 2019 г.
- ^ «100 лет AFI… 100 героев и злодеев» . АФИ . Американский институт кино. Архивировано из оригинала 12 октября 2012 года . Проверено 15 июля 2019 г.
- ^ «100 лет AFI… 100 смеха» . АФИ . Американский институт кино. Архивировано из оригинала 9 июня 2015 года . Проверено 19 июля 2019 г.
- ^ «Джеймс Стюарт» . Голливудская аллея славы . Голливудская торговая палата. Архивировано из оригинала 15 июля 2019 года . Проверено 15 июля 2019 г.
- ^ «Джеймс Стюарт» . Лос-Анджелес Таймс-Голливудская звездная прогулка . 3 июля 1997 года. Архивировано из оригинала 26 мая 2019 года . Проверено 15 июля 2019 г.
- ^ «Обладатели Золотой пластины Американской академии достижений» . www.achievement.org . Американская академия достижений . Архивировано из оригинала 15 декабря 2016 года . Проверено 7 июня 2020 г.
- ^ «Фото: Хелен Хейс вручает премию «Золотая тарелка» легенде киноэкранов Джимми Стюарту на банкете в честь церемонии вручения премии «Золотая тарелка» в Солт-Лейк-Сити, штат Юта, 1974 год» . Американская академия достижений . Архивировано из оригинала 6 августа 2020 года . Проверено 7 июня 2020 г.
- ^ Кэффри, Мэри (2 апреля 1997 г.). «Принстон чествует знаменитого выпускника Джимми Стюарта '32 с данью уважения и театральной преданностью» . Новости Принстонского университета . Принстонский университет. Архивировано из оригинала 19 июля 2019 года . Проверено 19 июля 2019 г.
- ^ Ассошиэйтед Пресс (16 августа 2007 г.). «Новая марка в честь Джимми Стюарта» . Сегодня . Архивировано из оригинала 19 июля 2019 года . Проверено 19 июля 2019 г.
- ^ Эйман 2017 , с. 312.
- ^ Картер, Эдвард Л. (4 июля 1997 г.). «BYU готов расширить свою коллекцию Стюартов» . Новости Дезерета . Архивировано из оригинала 11 ноября 2013 года . Проверено 11 ноября 2013 г.
- ^ «Собирание сокровищ: 50 лет и продолжается» . Журнал БЮ . Университет Бригама Янга. Зима 2008. Архивировано из оригинала 2 августа 2019 года . Проверено 2 августа 2019 г.
- ^ Сумисон, Ребекка (15 мая 2017 г.). «Куратор библиотеки Гарольда Б. Ли Джеймс Д'Арк объявляет о выходе на пенсию» . Ежедневная Вселенная . Университет Бригама Янга. Архивировано из оригинала 19 марта 2020 года . Проверено 19 марта 2020 г.
- ^ «12-я церемония вручения премии Оскар» . Оскар.орг . Проверено 26 января 2024 г.
- ^ «13-я церемония вручения премии Оскар» . Оскар.орг . Проверено 26 января 2024 г.
- ^ «19-я церемония вручения премии Оскар» . Оскар.орг . Проверено 26 января 2024 г.
- ^ «23-я церемония вручения премии Оскар» . Оскар.орг . Проверено 26 января 2024 г.
- ^ «32-я церемония вручения премии Оскар» . Оскар.орг . Проверено 26 января 2024 г.
- ^ «57-я церемония вручения премии Оскар» . Оскар.орг . Проверено 26 января 2024 г.
- ^ Смит 2005 , с. 207.
- ^ Смит 2005 , с. 208.
- ^ Смит 2005 , стр. 19, 208.
- ^ «Здание почтового отделения Джимми Стюарта» . 4 января 2011 г. Архивировано из оригинала 2 января 2020 г. Проверено 2 января 2020 г.
- ^ Дьюи 1996 , с. 33.
Библиография
[ редактировать ]- Адамс, Иэн (2017). «Джеймс Карран: шотландский воздушный гимнаст и легенда американского тренера» . СТАПС . 1 (115). Архивировано из оригинала 19 июня 2020 года . Проверено 6 июня 2019 г.
- Эйрес, Бренда А. (2009). «Примирение в фильмах о гражданской войне» . Публикации и презентации факультета . Университет Свободы. Архивировано из оригинала 19 июня 2020 года . Проверено 12 июня 2019 г.
- Барр, Алан П. (лето 2011 г.). «Человек, застреливший Либерти Вэлэнс, обитает в нуаре». Западноамериканская литература . 46 (2): 162–179. дои : 10.1353/wal.2011.0051 . S2CID 163037778 .
- Бейсингер, Джанин (2007). Энтони Манн: новое и расширенное издание . Миддлтаун, Коннектикут: Издательство Уэслианского университета. ISBN 9780819568458 .
- Бивер, Джим . «Джеймс Стюарт». Обзор фильмов , октябрь 1980 г.
- Белтон, Джон (1994). Американское кино/Американская культура . Нью-Йорк: МакГроу-Хилл. ISBN 007004466X .
- Бингхэм, Деннис (1994). Действующий мужчина: мужественность в фильмах Джеймса Стюарта, Джека Николсона и Клинта Иствуда . Нью-Брансуик, Нью-Джерси: Издательство Университета Рутгерса. ISBN 0813520738 .
- Букер, М. Кейт (2011). Исторический словарь американского кино . Лэнхэм: The Scarecrow Press. ISBN 9780810871922 .
- Боуман, Мартин (1979). Б-24 Либерейтор 1939–1945 гг . Лондон: ISBN Патрика Стивенса Лтд. 9780528815386 .
- Бриттон, Эндрю (1984). Кэтрин Хепберн: Тридцатые годы и после . Ньюкасл: кинотеатр Тайнсайд. ISBN 0946493014 .
- Чендлер, Шарлотта (2006). «Трансатлантическая интерлюдия» . Это всего лишь фильм: Альфред Хичкок, личная биография . Нью-Йорк: Книги о театре и кино «Аплодисменты». ISBN 9781476849409 . Архивировано из оригинала 23 апреля 2021 года . Проверено 27 августа 2019 г.
- Коу, Джонатан (1994). Джимми Стюарт: Прекрасная жизнь . Нью-Йорк: Издательство Arcade Publishing. ISBN 1559702575 .
- Коллинз, Томас В. младший «Стюарт, Джеймс». Архивировано 5 июля 2013 г., на archive.today . Американская национальная биография в Интернете . Проверено 18 февраля 2007 г.
- Дэй, Кирстен (2016). Ковбойская классика: корни американского вестерна в эпической традиции . Эдинбург: Издательство Эдинбургского университета. ISBN 9781474402460 .
- Дьюи, Дональд (1996). Джеймс Стюарт: Биография . Атланта: Издательство Тернер. ISBN 1570362270 .
- Динстаг, Джошуа Фоа (июнь 2012 г.). «Легендарная стрельба: Свобода Вэлэнс и парадокс суверенитета». Политическая теория . 40 (3): 290–318. дои : 10.1177/0090591712439303 . JSTOR 41703027 . S2CID 159881731 .
- Даннинг, Джон (1998). В эфире: Энциклопедия старинного радио . Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. п. 419 . ISBN 9780195076783 . Проверено 3 июня 2019 г.
Джеймс Стюарт Люкс Радиотеатр В небе нет шоссе.
- Элиот, Марк (2006). Джимми Стюарт: Биография . Нью-Йорк: Рэндом Хаус. ISBN 9781400052226 .
- Эйман, Скотт (2017). Хэнк и Джим: пятидесятилетняя дружба Генри Фонды и Джеймса Стюарта . Нью-Йорк: Саймон и Шустер в мягкой обложке. ISBN 9781501102196 . Архивировано из оригинала 23 апреля 2021 года . Проверено 4 июня 2019 г.
- Фишгалл, Гэри (1997). Кусочки времени: Жизнь Джеймса Стюарта . Нью-Йорк: Скрибнер. ISBN 068482454X .
- Фонда, Генри, как рассказал Говарду Тейхманну (1981). Фонда: Моя жизнь . Нью-Йорк: Книга-печатка, Новая американская библиотека. ISBN 0-451-11858-8 .
- Гевинсон, Алан, изд. (1997). Каталог Американского института кино: «В наших воротах: этническая принадлежность в американских художественных фильмах, 1911–1960» . Беркли: Издательство Калифорнийского университета. ISBN 0520209648 . Архивировано из оригинала 23 апреля 2021 года . Проверено 3 июня 2019 г.
- Грэмс, Мартин младший (2000). Радиодрама: полная хроника американских сетевых программ, 1932–1962 гг . Джефферсон, Северная Каролина: McFarland & Company, Inc. ISBN 078640051X .
- Грегг, Джилл А. (2000). Пендергаст, Том; Пендергаст, Сара (ред.). Энциклопедия популярной культуры Сент-Джеймса . Детройт: Сент-Джеймс Пресс. ISBN 1558624007 .
- Ханнан, Брайан (2016). Возвращаюсь в ближайший к вам театр . Джефферсон, Северная Каролина: McFarland & Company. ISBN 9781476623894 . Архивировано из оригинала 23 апреля 2021 года . Проверено 1 августа 2019 г.
- Хэнсон, Патрисия Кинг, изд. (1999). Каталог кинофильмов Американского института кино в США: художественные фильмы, 1941–1950, записи о фильмах, Алабама . Беркли: Издательство Калифорнийского университета. ISBN 0520215214 . Архивировано из оригинала 23 апреля 2021 года . Проверено 18 октября 2020 г.
- Хищак, Томас С. (2009). Бродвейские пьесы и мюзиклы: описания и основные факты более чем 14 000 шоу до 2007 года . Джефферсон, Северная Каролина: McFarland & Company, Inc. ISBN 9780786434480 . Архивировано из оригинала 23 апреля 2021 года . Проверено 4 июня 2019 г.
- Холстон, Ким Р. (2013). Роуд-шоу фильмов: история и фильмография ограниченных показов с зарезервированными местами, 1911–1973 гг . Джефферсон, Северная Каролина: Издательство McFarland & Company. п. 156. ИСБН 9780786460625 . Архивировано из оригинала 23 апреля 2021 года . Проверено 12 июня 2019 г.
- Хоутон, Норрис . Но не забыто: Приключения университетских игроков . Нью-Йорк: William Sloane Associates, 1951.
- Хаятт, Уэсли (2003). Недолговечный телесериал 1948–1978 гг . Джефферсон, Северная Каролина: McFarland & Company. ISBN 0786414200 . Архивировано из оригинала 23 апреля 2021 года . Проверено 12 июня 2019 г.
- Хузера, Дженнифер (май 2011 г.). (A) Типичный Джимми: Джеймс Стюарт и актерское мастерство эпохи голливудской студии (PDF) (Диссертация). стр. 53–54. Архивировано (PDF) из оригинала 1 мая 2019 г. Проверено 13 июня 2019 г.
- Джексон, Кеннет Т., Карен Марко и Арни Марко. Энциклопедия жизни американцев Скрибнера (5). Нью-Йорк: Саймон и Шустер, 1998. ISBN 0-684-80663-0 .
- Джонс, Кен Д.; МакКлюр, Артур Ф.; Туми, Альфред Э. (1970). Фильмы Джеймса Стюарта . Нью-Йорк: Castle Books.
- Лоуренс, Эми (1997). «Джимми Стюарта избивают: Веревка и послевоенный кризис американской мужественности». Ежеквартальный обзор кино и видео . 16 (1): 41–58. дои : 10.1080/10509209709361452 .
- Ллойд, Энн; Фуллер, Грэм; Дессер, Арнольд, ред. (1983). Иллюстрированное издание «Кто есть кто в кино» . Нью-Йорк: Макмиллан. ISBN 0029234506 .
- Мэгилл, Фрэнк Н., изд. (1999). ОЗ 20 века: Всемирный биографический словарь . Лондон: Рутледж. ISBN 0893563234 . Архивировано из оригинала 23 апреля 2021 года . Проверено 19 марта 2020 г.
- Манн, Дениз (2008). Hollywood Independents: послевоенный захват талантов . Миннеаполис: Издательство Университета Миннесоты. п. 50 . ISBN 9780816645404 . Проверено 17 июня 2019 г.
Винчестер '73 имел кассовые сборы.
- Макбрайд, Джозеф (2011). Фрэнк Капра: Катастрофа успеха . Университетское издательство Миссисипи.
- Макгоуэн, Хелен (1992). Джеймс Стюарт . Нью-Йорк: Полумесяц. ISBN 0517067080 .
- Молино, Жерар (1992). Джеймс Стюарт: биобиблиография . Нью-Йорк: Гринвуд Пресс. ISBN 0313273529 .
- Манн, Майкл (2005). Джимми Стюарт: Правда, скрывающаяся за легендой . Лондон: Робсон Букс. ISBN 1861059612 .
- Нэрмор, Джеймс (1988). Актерство в кино . Беркли: Издательство Калифорнийского университета. ISBN 0520062280 .
- О'Нил, Тимоти П. (2004). «Две концепции свободы Вэланса: Джон Форд, Исайя Берлин и трагический выбор на границе» . Институциональный репозиторий Джона Маршалла . Юридическая школа Джона Маршалла. Архивировано из оригинала 19 июня 2020 года . Проверено 13 июня 2019 г.
- Палмер, Тим (2009). «Прерванная звезда: новое изобретение Джеймса Стюарта». В Харте, Кайло-Патрик Р. (ред.). Звезда кино и телевидения . Ньюкасл: Издательство Cambridge Scholars. ISBN 978-1847186287 .
- Пикард, Рой (1992). Джимми Стюарт: Жизнь в кино . Нью-Йорк: Пресса Святого Мартина. ISBN 0312088280 .
- Померанс, Мюррей (2010). «Джеймс Стюарт и Джеймс Дин: Тьма внутри». В Палмере, Р. Бартон (ред.). Больше, чем жизнь: кинозвезды 1950-х годов . Издательство Университета Рутгерса.
- Прендергаст, Том и Сара, ред. «Стюарт, Джеймс». Международный словарь кино и кинематографистов, 4-е издание . Лондон: Сент-Джеймс Пресс, 2000. ISBN 1-55862-450-3 .
- Прендергаст, Том и Сара, ред. «Стюарт, Джеймс». Энциклопедия популярной культуры Сент-Джеймса, 5-е издание . Лондон: Сент-Джеймс Пресс, 2000. ISBN 1-55862-529-1 .
- Квирк, Лоуренс Дж. (1986). Маргарет Саллаван: Дитя судьбы . Нью-Йорк: Пресса Святого Мартина. ISBN 0312514425 .
- Квирк, Лоуренс Дж. (1997). Джеймс Стюарт: За кулисами прекрасной жизни . Нью-Йорк: Аплодисменты. ISBN 155783329X . Архивировано из оригинала 23 апреля 2021 года . Проверено 3 июня 2019 г.
- Реш, Джон Филлипс (2005). Американцы на войне: общество, культура и тыл . Детройт: Справочник Macmillan. ISBN 002865806X . Проверено 15 июля 2019 г.
- Ринелла, Майкл Д. (2019). Маргарет Саллаван: Жизнь и карьера сопротивляющейся звезды . Джефферсон, Северная Каролина: McFarland & Company, Inc. ISBN 9781476636054 . Архивировано из оригинала 23 апреля 2021 года . Проверено 5 ноября 2019 г.
- Роббинс, Ян (1985). Каждый человек: Биография Джимми Стюарта . Нью-Йорк: Патнэм. ISBN 0399129731 .
- Санелло, Фрэнк (1997). Джимми Стюарт: Прекрасная жизнь . Нью-Йорк: ISBN Kensington Publishing Corp. 9780786005062 .
- Саррис, Эндрю (1998). «Вы еще ничего не слышали»: История и память американского говорящего кино, 1927–1949 . Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN 0195038835 .
- Шепард, Дональд; Слатцер, Роберт Ф.; Грейсон, Дэйв (1985). Герцог, жизнь и времена Джона Уэйна . Гарден-Сити, Нью-Йорк: Даблдей. ISBN 038517893X .
- Смит, Старр (2005). Джимми Стюарт: пилот бомбардировщика . Сент-Пол, Миннесота: Zenith Press. ISBN 076032199X .
- Стюарт, Джимми (19 августа 1989 г.). Джимми Стюарт и его стихи . Корона . ISBN 978-0517573822 .
- Суини, Кевин (1992). Генри Фонда: биобиблиография . Нью-Йорк: Гринвуд Пресс. ISBN 0313265712 .
- Тумим, Джанет (август 1991 г.). «Популярные деньги и культура в послевоенной британской киноиндустрии» . Экран . Том. 32, нет. 3.
- Томас, Тони (1988). Прекрасная жизнь: фильмы и карьера Джеймса Стюарта . Секокус, Нью-Джерси: Citadel Press. ISBN 0806510811 . Архивировано из оригинала 23 апреля 2021 года . Проверено 4 июня 2019 г.
- Трюффо, Франсуа; Хичкок, Альфред; Скотт, Хелен Г. (1983). Хичкок . Нью-Йорк: Саймон и Шустер в мягкой обложке. ISBN 9780671604295 . Архивировано из оригинала 23 апреля 2021 года . Проверено 19 марта 2020 г.
- Терк, Эдвард Барон (1998). Голливудская дива: Биография Джанетт Макдональд . Издательство Калифорнийского университета.
- Урванд, Бен (2013). Сотрудничество: пакт Голливуда с Гитлером . Издательство Belknap Press издательства Гарвардского университета.
- Райт, Стюарт Дж. Эмоциональный вызов: от жизни в Америке мирного времени до войны в европейском небе - история экипажей 453-й бомбардировочной группы . Милуоки, Висконсин: Университет Висконсина, 2004. ISBN 0-299-20520-7 .
Внешние ссылки
[ редактировать ]

- Джеймс Стюарт в базе данных Internet Broadway
- Джеймс Стюарт на IMDb
- Джимми Стюарт в базе данных TCM Movie
- Музей Джимми Стюарта
- Интервью Джеймса Стюарта на BBC Radio 4 , дисках Desert Island Discs 23 декабря 1983 года.
- Коллекции, связанные с Джеймсом Стюартом , в Специальных коллекциях Л. Тома Перри , Библиотека Гарольда Б. Ли , Университет Бригама Янга
- 1908 рождений
- 1997 смертей
- Американские актеры-мужчины 20-го века
- Американские писатели-мужчины 20-го века
- Американские поэты 20-го века
- Пресвитериане 20-го века
- Лауреаты Почетной премии Академии
- Лауреаты премии AFI Life Achievement Award
- Американские киноактёры мужского пола
- Американские поэты-мужчины
- Американские радиоактёры мужского пола
- Американские актеры мужского пола
- Американские телевизионные актеры мужского пола
- Американские актеры озвучивания мужского пола
- Американцы шотландско-ирландского происхождения
- Американцы шотландского происхождения
- Американские пресвитериане
- Лауреаты премии Оскар за лучшую мужскую роль
- Обладатель премии «Золотой глобус» (телевидение) за лучший драматический актер
- Похороны в мемориальном парке Форест-Лоун (Глендейл)
- Калифорнийские республиканцы
- Лауреаты премии Сесила Б. Демилля «Золотой глобус»
- Американские коммерческие авиаторы
- Смертность от легочной эмболии
- Почетные лауреаты «Золотого медведя»
- Лауреаты Центра Кеннеди
- Актеры-мужчины из Беверли-Хиллз, Калифорния.
- Актеры-мужчины из Пенсильвании
- Актеры мужского вестерна (жанра)
- Выпускники Мерсерсбургской академии
- Контрактные игроки Метро-Голдвин-Майер
- Военнослужащие из Пенсильвании
- Республиканцы Пенсильвании
- Люди из Индианы, Пенсильвания
- Обладатели Президентской медали Свободы
- Выпускники Школы архитектуры Принстонского университета
- Художники RCA Виктор
- Обладатели медали ВВС «За выдающиеся заслуги»
- Обладатели Воздушной медали
- Лауреаты Военного креста 1939–1945 (Франция).
- Лауреаты Креста за выдающиеся заслуги перед полетом (США)
- Премия Гильдии киноактеров за заслуги перед жизнью
- Серебряный медведь за лучшую мужскую роль
- Генералы ВВС США
- Персонал ВВС США во время Корейской войны
- Персонал ВВС США во время войны во Вьетнаме
- Резервисты ВВС США
- Офицеры ВВС США
- Персонал ВВС США времен Второй мировой войны
- Пилоты ВВС США времен Второй мировой войны
- Контрактные игроки Universal Pictures
- Победители Кубка Вольпи за лучшую мужскую роль