Музыка Индии
В этой статье нечеткий стиль цитирования . ( Июль 2020 г. ) |
Музыка Индии | ||||||
Жанры | ||||||
---|---|---|---|---|---|---|
Традиционный
Современный |
||||||
СМИ и производительность | ||||||
|
||||||
Националистические и патриотические песни | ||||||
|
||||||
Региональная музыка | ||||||
|
||||||
Часть серии о |
Культура Индии |
---|
Благодаря обширности и разнообразию Индии, индийская музыка охватывает множество жанров в различных вариантах и формах, включая классическую музыку , фолк , рок и поп . Его история насчитывает несколько тысячелетий и развивалась в нескольких географических точках на субконтиненте. Музыка в Индии зародилась как неотъемлемая часть социально-религиозной жизни.
История
Предыстория
Палеолит
30 000-летние эпохи палеолита и неолита наскальные рисунки на объекте всемирного наследия ЮНЕСКО в скальных убежищах Бхимбетка в Мадхья-Прадеше демонстрируют своего рода танец. [ 3 ] Мезолитическое и энеолитическое наскальное искусство Бхимбетки иллюстрирует такие музыкальные инструменты, как гонги , смычковая лира , даф и т. д. [ 4 ] [ 5 ]
неолит
Эпоха энеолита (4000 г. до н. э.) узкие полированные каменные кельты в форме стержня , похожие на музыкальные инструменты, один из самых ранних музыкальных инструментов в Индии, были раскопаны в Санкарджанге в районе Ангул в Одише . [ 6 ] Существуют исторические свидетельства в виде скульптурных свидетельств, то есть музыкальных инструментов, поющих и танцующих поз девиц в пещерах Ранигумфа в Кхандагири и Удаягири в Бхубанешваре .
Цивилизация долины реки Инд
Скульптура «Танцующая девушка» (2500 г. до н.э.) была найдена на территории цивилизации долины Инда (IVC). [ 7 ] [ 8 ] [ 9 ] [ 10 ] На керамике эпохи IVC есть изображения мужчины с дхолом, свисающим с шеи, и женщины, держащей барабан под левой мышкой. [ 11 ]
Ведическая и древняя эпоха
Веды (ок. 1500 – ок. 800 до н. э. Ведический период ) [ 12 ] [ 13 ] [ 14 ] [ 15 ] документируйте ритуалы с исполнительским искусством и играми. [ 16 ] [ 17 ] Например, у Шатапатхи Брахмана ( ок. 800–700 до н. э.) есть стихи в главе 13.2, написанные в форме игры между двумя актерами. [ 16 ] Тала или таал — это древняя музыкальная концепция, восходящая к ведической текстам индуизма эпохи , таким как Самаведа и методам пения ведических гимнов. [ 18 ] [ 19 ] [ 20 ] Смрити (500–100 гг. до н. э.) постведические индуистские тексты [ 21 ] [ 22 ] [ 23 ] включают ( Рамаяну Валмики 500–100 гг. до н. э.), в которой упоминаются танцы и музыка (танцы апсар, таких как Урваши , Рамбха , Менака , Тилоттама Панчапсарас и Раваны жены , преуспевающие в нритьягите или «пении и танцах» и нритавадитре или « игра на музыкальных инструментах»), музыка и пение Гандхарвов , несколько струнных инструменты ( вина , тантри , бин , випанчи и валлаки, похожие на вину ), духовые инструменты ( шанкха , вену и венугана — вероятно, губная гармоника, сделанная путем соединения нескольких флейт вместе), рага (включая каушика, такая как рааг кашик дхвани ), вокальные регистры (семь свара или сур , ана или экашурти нота перетаскивания, мурчана регулируемый подъем и падение голоса в матре и трипрамане, тройной подростковый таал лайя, такой как друт или быстрый, мадхья или средний и виламбит ), декламация стихов в Бала Канде , а также в Уттара Канде Лувом или медленный и Кушей в марга . стиле [ 24 ]
Начиная с самой ранней известной работы «Толкаппиям» (500 г. до н. э.), Сангама есть несколько упоминаний о музыке и паннах до Сангама и в древней литературе , начиная с самой ранней известной работы «Толкаппиям» (500 г. до н. э.). В литературе сангама Матхурайкканчи относится к женщинам, поющим севважи панн, чтобы призвать милость Бога во время родов. В Толкаппияме каждый из пяти пейзажей литературы Сангама имел связанный с ним Панн , каждый из которых описывал настроение песни, связанной с этим пейзажем. Среди многочисленных паннов , упоминающихся в древней тамильской литературе, можно выделить Амбал Панн , на котором можно играть на флейте, севважи панн на Яже (лютне), Ноттирам и Севважи, выражающие пафос, пленительный Куринджи панн и бодрящий Мурудаппанн. . Панн ( тамильский : பண் ) — мелодический лад, используемый тамилами в своей музыке с древних времен. Древние панны на протяжении веков превратились сначала в пентатоническую гамму, а затем в семинотный Карнатик Саргам . Но с древнейших времен тамильская музыка гептатонический и известный как Ежисай (ஏழிசை). [ 25 ]
санскритский святой-поэт Джаядева , который был великим композитором и прославленным мастером классической музыки, сформировал музыку в стиле Одра-Магадхи и оказал большое влияние на Одисси Сангиту . [ 26 ] [ 27 ]
Шарнгадева написал «Сангита-Ратнакару» , один из важнейших санскритских музыковедческих текстов Индии. [ 28 ] [ 29 ] который считается окончательным текстом как в музыке хиндустани , так карнатической музыки и в традициях индийской классической музыки . [ 30 ] [ 31 ]
Ассамский поэт Мадхава Кандали , автор « Саптаканда Рамаяны » , перечисляет несколько инструментов в своей версии «Рамаяны» , таких как мардала , кхумучи, бхемачи, дагар, гратал, рамтал, табал , джхаджхар , джинджири, бхери махари, токари , досари, кендара , дотара , вина , рудра-випанчи и т. д. (это означает, что эти инструменты существовали с его времен, в 14 веке или ранее). [ 32 ] Индийская система обозначений , пожалуй, самая старая и сложная в мире. [ 33 ]
Средневековая эпоха
В начале 14 века при хильджи проводились концерты и соревнования между хиндустанскими и карнатикскими музыкантами. [ 34 ]
Начиная с XVI века, трактаты, написанные о музыке, [ 26 ] [ 27 ] были Сангитамава Чандрика, Гита Пракаша, Сангита Калалата и Натья Манорама .
Двадцатый век
В начале 1960-х годов пионеры джаза , такие как Джон Колтрейн и Джордж Харрисон, сотрудничали с индийскими инструменталистами и начали использовать индийские инструменты, такие как ситар в своих песнях . В конце 1970-х — начале 1980-х годов сплавы рок-н-ролла с индийской музыкой были хорошо известны по всей Европе и Северной Америке . В конце 1980-х годов индийско-британские художники объединили индийские и западные традиции, создав азиатское андеграундное искусство . В новом тысячелетии американский хип-хоп включает в себя индийские фильмы и бхангра. Популярные хип-хоп исполнители взяли семплы песен из болливудских фильмов и сотрудничали с индийскими исполнителями , такими как Тимбалэнда «Indian Flute» .
В 2010 году Лаура Марлинг и Mumford & Sons сотрудничали с проектом Dharohar. [ 35 ]
Классическая музыка
Двумя основными традициями индийской классической музыки являются музыка Карнатика , которая практикуется преимущественно в полуостровных (южных) регионах, и музыка хиндустани , которая встречается в северных, восточных и центральных регионах. Основные понятия этой музыки включают Шрути (микротоны), Свары (ноты), Аланкар (украшения), Рагу (мелодии, импровизированные на основе основных грамматик) и Тала (ритмические узоры, используемые при перкуссии). Его тональная система делит октаву на 22 сегмента, называемых шрути, не все равные, но каждый примерно равен четверти целого тона западной музыки. Обе классические музыки основаны на семи нотах индийской классической музыки . Эти семь нот также называются Сапта свара или Сапта Сур. Эти семь свар — Са, Ре, Га, Ма, Па, Дха и Ни соответственно. Эти Сапта Свары пишутся как Са, Ре, Га, Ма, Па, Дха и Ни, но это сокращенные формы Шаджи (षड्ज), Ришабхи (ऋषभ), Гандхары (गान्धार), Мадхьямы (मध्यम), Панчамы. (पंचम), Дхайвата (धैवत) и Нишада (निषाद) соответственно. [ 36 ] Они также эквивалентны Do, Re, Mi, Fa, So, La, Ti. Только эти семь свар создали классическую музыку хиндустани и классическую музыку Карнатика. Эти семь свар являются основой раги . Эти семь свар без каких-либо изменений называются Шуддха сварами. Вариации этих свар приводят к тому, что они называются Комал и Тивра сварами. Все остальные свары, кроме Саджа (Са) и Панчам (Па), могут быть Комал или Тивра сварами, но Са и Па всегда являются Шуддха сварами. И поэтому свары Са и Па называются Ахал Сварами , поскольку эти свары не перемещаются из своего исходного положения, тогда как свары Ра, Га, Ма, Дха, Ни называются Чал Сварами , поскольку эти свары перемещаются из своего исходного положения.
Sa, Re, Ga, Ma, Pa, Dha, Ni - Shuddha Svaras Re, Ga, Dha, Ni - Komal Svaras Ma - Tivra Svaras
Академия Сангит Натак признает восемь форм классического танца и музыки, а именно Бхаратанатьям , Катхак , Кучипуди , Одисси , Катхакали , Саттрия , Манипури и Мохинияттам . [ 37 ] Кроме того, Министерство культуры Индии также включает Чхау в свой классический список.
Карнатическая музыка
Карнатскую музыку можно проследить до 14-15 веков нашей эры и позже. Он зародился в Южной Индии во время правления Империи Виджаянагар через Киртаны, составленные Пурандарой Дасом . Как и музыка хиндустани, она мелодична , с импровизационными вариациями, но, как правило, имеет более фиксированные композиции. Он состоит из композиции с добавленными к произведению импровизированными украшениями в форме Рага Алапана , Калпанасварам , Неравал и, в случае более продвинутых учеников, Рагам Танам Паллави . Основной упор делается на вокал, поскольку большинство композиций пишутся для пения, и даже при игре на инструментах они предназначены для исполнения в певческом стиле (известном как гайаки ). около 300 рагамов Сегодня используется . Аннамайя - первый известный композитор карнатикской музыки. Его широко называют Андхра Пада кавита Питамаха (Крестный отец песен на телугу). Пурандара дас считается отцом карнатической музыки, а более поздние музыканты Тьягараджа , Шьяма Шастри и Мутхусвами Дикшитар считаются троицей карнатической музыки. [ нужна ссылка ]
Среди известных исполнителей карнатической музыки Ариякуди Рамануджа Айенгар (отец нынешнего концертного формата), Палгхат Мани Айер , Мадурай Мани Айер , Семмангуди Шриниваса Айер , Недунури Кришнамурти Алатур Бразерс , М. С. Суббулакшми , Лалгуди Джаяраман , Баламураликришна , Т. Н. Сешагопалан , К. Дж. Йесудас , Н. Рамани , Умаялпурам К. Шивараман , Санджай Субрахманян , ТМ Кришна , Бомбей Джаяшри , Аруна Сайрам , Майсур Манджунатх ,
Каждый декабрь в городе Ченнаи в Индии проводится восьминедельный Музыкальный сезон , который является крупнейшим культурным событием в мире. [ 38 ]
Карнатическая музыка послужила основой для большей части музыки в Южной Индии, включая народную музыку, фестивальную музыку, а также распространила свое влияние на музыку для фильмов за последние 100–150 лет или около того.
музыка хиндустани
Традиция музыки хиндустани восходит к ведическим временам, когда гимны Сама Веды, древнего религиозного текста, пелись как самагана, а не распевали. Примерно в 13–14 веках нашей эры она отличалась от карнатической музыки, в первую очередь из-за исламского влияния. [ нужна ссылка ] Развивая сильную и разнообразную традицию на протяжении нескольких столетий, она имеет современные традиции, сложившиеся прежде всего в Индии, а также в Пакистане и Бангладеш. В отличие от музыки Карнатика, другой основной индийской классической музыкальной традиции, зародившейся на Юге, музыка хиндустани не только находилась под влиянием древних индуистских музыкальных традиций, исторической ведической философии и местных индийских звуков, но также обогащалась персидской исполнительской практикой Великих Моголов . Классическими жанрами являются дхрупад , дхамар , кьял , тарана и садра , а также существует несколько полуклассических форм.
Корень названия C(K)arnatic music происходит от санскрита. Карнам означает уши, а Атакам означает то, что сладко или что задерживается.
Легкая классическая музыка
Есть много типов музыки, которые подпадают под категорию легкой классической или полуклассической. Некоторые из форм - Тумри , Дадра , Бхаджан , Газаль , Чайти , Каджри , Таппа , Натья Сангит и Каввали . В этих формах упор делается на явный поиск эмоций у аудитории, в отличие от классических форм.
Народная музыка
Правильная печать
Это музыкальный жанр народа таманг , популярный среди непальоязычного сообщества в Западной Бенгалии, Сиккиме, Индии и во всем мире. Его сопровождают тамангские инструменты: Мадал , Дампху и Тунгна , хотя в наши дни музыканты перешли на современные инструменты. Таманг Село может быть запоминающимся и живым или медленным и мелодичным, и его обычно поют, чтобы передать печаль, любовь, счастье или повседневные происшествия и фольклорные истории. [ 39 ]
Хира Деви Вайба — пионер непальских народных песен и Таманг Село. Ее песня « Chura ta Hoina Astura » (Chura Ta Hoina Astura) считается первой когда-либо записанной песней Таманг Село. За свою музыкальную карьеру, охватывающую 40 лет, она спела около 300 песен. [ 40 ] [ 41 ] После смерти Вайбы в 2011 году ее сын Сатья Адитья Вайба (продюсер/менеджер) и Навнит Адитья Вайба (певец) сотрудничали, перезаписали ее самые знаковые песни и выпустили альбом под названием Ama Lai Shraddhanjali (आमालाई) . श्रद्धाञ्जली — Посвящение матери). [ 42 ] [ 43 ] [ 44 ] Этот дуэт - единственные представители жанра непальской народной музыки, которые создают настоящие традиционные непальские народные песни без фальсификаций и модернизаций. [ 45 ] [ 46 ]
Бхангра и Гиддха
Бхангра ( панджаби это форма танцевально -ориентированной народной музыки Пенджаба : ਭੰਗੜਾ) — . Настоящий мюзикл
стиль происходит от нетрадиционного музыкального сопровождения риффов Пенджаба одноименных . Женский танец региона Пенджаб известен как Гиддха ( панджаби : ਗਿੱਧਾ).
Биху и Боргит
Биху ( ассамский : বিহু ) — праздник Нового года в Ассаме, приходящийся на середину апреля. Это праздник природы и матери-земли, первый день которого посвящен коровам и буйволам. Второй день фестиваля – мужской. Танцы и песни биху в сопровождении традиционных барабанов и духовых инструментов являются неотъемлемой частью этого фестиваля. Песни Биху энергичны и наполнены ритмами, приветствующими праздничную весну. Основными используемыми инструментами являются ассамские барабаны (дхол), пепа (обычно сделанные из рога буйвола), гогона. [ 47 ] [ 48 ]
Боргеетс ( ассамский : বৰগীত ) — лирические песни, привязанные к определенным рагам , но не обязательно к какой-либо тале . Эти песни, сочиненные Шримантой Шанкардевой и Мадхавдевой в XV–XVI веках, используются для начала молитвенных служб в монастырях , например Сатра и Намгар, связанных с Экашарана Дхармой ; и они также принадлежат к репертуару «Музыки Ассама» вне религиозного контекста. Они представляют собой лирическую линию, выражающую религиозные чувства поэтов, реагирующих на различные ситуации, и отличаются от других текстов, связанных с Экасарана Дхармой .
Известными инструментами, используемыми в боргеетах, являются Негера, Таал , Холс и т. д. [ 49 ]
Дандия
Дандия или Раас — это форма культурного танца Гуджарати, исполняемая с палками. Современный музыкальный стиль произошел от традиционного музыкального сопровождения народного танца. Это практикуется в основном в штате Гуджарат. Существует также другой тип танца и музыки, связанный с Дандия/Раасом, который называется Гарба .
Гаана
Gaana - это рэп -подобная «сборник ритмов, битов и чувств, присущих далитам Ченнаи ». [ 50 ] [ 51 ] Он развивался на протяжении последних двух столетий, сочетая в себе влияние сиддхаров ( тантрических адептов) древнего Тамилакама , тамильских суфийских святых и многих других. [ 50 ] Песни Гаана исполняются на свадьбах, театральных представлениях, политических митингах и похоронах. Исполнители поют на самые разные темы, но суть гааны, как говорят, заключается в «тоске и меланхолии», основанных на жизненных трудностях. [ 50 ] За последние несколько десятилетий этот жанр вошел в музыку основной тамильской киноиндустрии и приобрел популярность. [ 50 ] [ 52 ] Современные группы гаана, такие как The Casteless Collective, знакомят с этим жанром новую аудиторию, используя его для социальной активности, особенно против кастовой дискриминации . [ 50 ]
Харьянви
Народная музыка Харьяны имеет две основные формы: классическая народная музыка Харьяны и народная музыка дези Харьяны (кантри-музыка Харьяны). [ 53 ] Они принимают форму баллад и мук разлуки влюбленных, доблести и храбрости, урожая и счастья. [ 54 ] Харьяна богата музыкальными традициями, и даже места были названы в честь раг , например, в районе Чархи Дадри есть много деревень, названных как Нандьям, Сарангпур, Билавала, Бриндабана, Тоди, Асавери, Джайсри, Малакошна, Хиндола, Бхайрви и Гопи Кальяна. [ 53 ] [ 55 ]
Химачали
Народная музыка Химачала варьируется в зависимости от события или фестиваля. Одним из самых популярных музыкальных стилей является музыка нати, где нати — это традиционный танец, исполняемый под песню. Музыка нати обычно носит праздничный характер и исполняется на ярмарках или в других случаях, например, на свадьбах.
Джумайр и Домкач
Джумайр и Домкач — народная музыка Нагпури . Музыкальные инструменты, используемые в народной музыке и танцах, — это Дхол , Мандар , Банси , Нагара , Дхак , Шехнаи , Хартал , Нарсинга и т. д. [ 56 ] [ 57 ]
Лавани
Лавани происходит от слова Lavanya , что означает «красота». Это одна из самых популярных форм танца и музыки, которая практикуется по всей Махараштре . Фактически, он стал необходимой частью народных танцевальных представлений Махараштры. Традиционно песни поют артистки, но иногда артисты-мужчины могут петь Лаванис . Танцевальный формат, связанный с Лавани, известен как Тамаша . Лавани представляет собой сочетание традиционных песен и танцев, которые особенно исполняются под чарующие ритмы Дхолаки, инструмента, похожего на барабан. Танец исполняют привлекательные женщины в девятиметровых сари. Они поются в быстром темпе. Лавани возникла в засушливом регионе Махараштры и Мадхья-Прадеша.
Манипури
Музыка Манипура и танец Манипури являются наследием народа Манипури . Согласно традиции народа манипури, проживающего в предгорьях Гималаев и в долинах, соединяющих Индию с Бирмой, в ведических текстах они являются гандхарвами (небесными музыкантами и танцорами). [ 58 ] и исторические тексты народа Манипури называют этот регион Гандхарва-деша . [ 59 ] Ведическая Уша , богиня зари, является культурным мотивом для женщин Манипури, и в индийской традиции именно Уша создала и научила девочек искусству женского танца. [ 59 ] Эта устная традиция женского танца отмечается как Чингхейрол в традиции Манипури. [ 59 ]
В древних санскритских текстах, таких как эпос Махабхарата, упоминается Манипур , где Арджуна встречает Читрагаду и влюбляется в нее. [ 58 ] Танец называется Джагой на основном языке региона Мэйтей, и он имеет давнюю традицию в Манипуре. Танец Лай Хараоба, вероятно, имеет древние корни и имеет много общего с танцевальными позами Натараджи и его легендарного ученика по имени Танду (местное название Танкху ). [ 59 ] [ 58 ] Точно так же, как и танец, связанный с простолюдином Кхамбой и принцессой Тойби , которые выступают в роли паниндийских Шивы и Парвати, в легендарной трагической истории любви Кхамба-Тойби, найденной в эпосе Манипури « Мойранг Парба» . [ 58 ] [ 59 ] [ 60 ]
Музыкальные товары
Хадрани Марфа , или просто музыка Марфа, представленная в 18 веке в штате Хайдарабад восточноафриканской общиной Сидди из афро-арабской музыки Хадрамаута в Йемене , представляет собой форму праздничной ритмичной музыки и танца среди мусульман Хайдарабада , исполняемую в высоком темпе. используя инструмент Марфа , дафф , Дхол , палочки , [ 61 ] [ 62 ] стальные горшки и деревянные полоски, называемые тапи . [ 63 ]
Английский
Музыка мизо зародилась, когда куплеты были разработаны во время поселения Тантланг в Бирме между 1300 и 1400 годами нашей эры, а народные песни, разработанные в этот период, были дар хла (песни на гонге); Баухла (Военные песнопения), Хладо (Охотничьи песнопения); Науави хла (Колыбельные песни). Более широкое развитие песен можно увидеть в поселении Лентланг в Бирме, которое, по оценкам, датируется периодом с конца 15 по 17 век нашей эры. [ 64 ] Мизо занимали нынешний Мизорам с конца 17 века. Доколониальный период, то есть с 18 по 19 века, был еще одной важной эпохой в истории народной литературы мизо. До аннексии британским правительством Мизо оккупировали нынешний Мизорам в течение двух столетий. По сравнению с народными песнями поселений Тхантланг и Лентланг песни этого периода более развиты по количеству, форме и содержанию. Языки стали более отточенными, а потоки тоже лучше. Большинство песен этого периода названы в честь композиторов.
я ненавидел это
Джаядева , санскритский святой-поэт XII века, великий композитор и выдающийся мастер классической музыки, внес огромный вклад в музыку Одисси. При нем музыка в стиле Одра-Магадхи сформировалась и приобрела статус классической. Он указал на господствовавшие в то время классические раги, в которых их следовало петь. До этого существовала традиция Чханда , которая была простой по музыкальной схеме. Начиная с XVI века, трактаты о музыке [ 26 ] [ 27 ] были Сангитамава Чандрика , Гита Пракаша , Сангита Калалата и Натья Манорама . Несколько трактатов, а именно «Сангита Сарани» и «Санги Нараяна» , также были написаны в начале XIX века.
Одисси Сангита включает в себя четыре класса музыки, а именно Дхрувапада , Читрапада , Читракала и Панчал , описанные в древних музыкальных текстах ория. Вождь Одисси и Шокабаради . Одисси Сангита (музыка) представляет собой синтез четырех классов музыки, то есть Дхрувапады , Читрапады , Читракалы и Панчала , описанных в вышеупомянутых текстах.
Великие представители [ 26 ] [ 27 ] Музыкой Одисси в наше время являются поздний Сингхари Шьямасундара Кар, Маркандейя Махапатра, Кашинатх Пуджапанда, Балакрушна Дас , Гопал Чандра Панда , Рамхари Дас , Бхубанешвари Мишра, Шьямамани Деви и Сунанда Патнаик , которые достигли выдающихся достижений в классической музыке.
Рабиндра Сангит (бенгальская музыка)
Рабиндра Сангит ( бенгальский : Рабиндра Сангит Робиндро Шонггит , Бенгальское произношение: [ɾobindɾo ʃoŋɡit] ), также известные как песни Тагора, — это песни, написанные и написанные Рабиндранатом Тагором . Они имеют отличительные черты в бенгальской музыке , популярной в Индии и Бангладеш . [ 65 ] «Сангит» означает музыку, «Рабиндра Сангит» означает музыку (или, точнее, песни) Рабиндры.
Тагор написал около 2230 песен на бенгали , ныне известном как Рабиндра Сангит , используя в качестве источников классическую музыку и традиционную народную музыку . [ 66 ] [ 67 ]
Тагор написал национальные гимны Индии и Бангладеш и оказал влияние на национальный гимн Шри-Ланки . Кроме того, оцифровку «Рабиндры Сангита» предприняла компания Saregama , которая создала цифровые архивы и сделала музыку доступной на потоковых платформах. Кроме того, инициатива Университета Brainware « Празднование Тагора » включает в себя онлайн-архивы, образовательные ресурсы и цифровые представления для продвижения работ Тагора.
Раджастхани
В Раджастхане очень разнообразная культурная коллекция каст музыкантов , в том числе Лангас , Сапера , Бхопа , Джоги и Манганияр (буквально «те, кто просит/попрошайничает»). Rajasthan Diary описывает ее как душевную, полнозвучную музыку с гармоничным разнообразием. Мелодии Раджастана исполняются на самых разных инструментах. К струнным струнам относятся Саранги , Раванахата , Камаяча, Морсинг и Эктара. Ударные инструменты бывают самых разных форм и размеров: от огромных нагар и дхолов до крошечных дамрусов. Даф и Чанг — любимые гуляки Холи (фестиваль красок). Флейты и волынки бывают местных вкусов, таких как Шехнаи, Пунги, Альгоса, Тарпи, Бин и Банкиа.
Музыка Раджастана представляет собой сочетание струнных, ударных и духовых инструментов в сопровождении исполнения народных певцов. Он также занимает достойное место в музыке Болливуда.
Суфийский фолк-рок / Суфийский рок
Суфийский фолк-рок содержит элементы современного хард-рока и традиционной народной музыки с суфийской поэзией. Хотя пионерами его стали такие группы, как Junoon в Пакистане, он стал очень популярным, особенно в северной Индии.
Уттаракханд
Народная музыка Уттаракханди берет свое начало на лоне природы и холмистой местности региона. Общими темами народной музыки Уттаракханда являются красота природы, различные времена года, фестивали, религиозные традиции, культурные обычаи, народные истории, исторические персонажи и храбрость предков. Народные песни Уттаракханда являются отражением культурного наследия и образа жизни людей в Гималаях. Музыкальные инструменты, используемые в музыке Уттаракханда, включают Дхол, Дамун, Худка, Турри, Рансингха, Дхолки, Даур, Тали, Бханкора и Масакбхаджа. Табла и фисгармония также иногда используются, особенно в записанной народной музыке, начиная с 1960-х годов. Общие индийские и мировые музыкальные инструменты были включены в современную популярную музыку такими певцами, как Мохан Упрети, Нарендра Сингх Неги, Гопал Бабу Госвами и Чандра Сингх Рахи. [ нужна ссылка ]
Популярная музыка в Индии
Танцевальная музыка
Танцевальная музыка, более известная как « диджейская музыка» , в основном звучит в ночных клубах, на вечеринках, свадьбах и других торжествах. Он более популярен среди молодежи. Он в основном основан на музыке из индийских фильмов, а также на индийской поп-музыке, которые имеют тенденцию заимствовать и модернизировать классические и народные танцевальные песни с помощью современных инструментов и других инноваций.
Музыка из фильмов
Самой популярной формой индийской популярной музыки являются фильмы , или песни из индийских фильмов. На нее приходится 72% продаж музыки в Индии. [ 68 ] Киноиндустрия Индии поддерживала музыку, отдавая дань уважения классической музыке, одновременно используя западную оркестровку для поддержки индийских мелодий. Музыкальные композиторы, такие как Р.Д. Бурман , Шанкар Джайкишан , С.Д. Бурман , Лакшмикант-Пьярелал , Мадан Мохан , Бхупен Хазарика , Наушад Али , О.П. Найяр , Хемант Кумар , К. Рамчандра , Салил Чоудхури , Калянджи Анандджи , Илайараджа , А.Р. Рахман , Джатин-Лалит , Ану Малик , Надим-Шраван , Харрис Джаярадж , Химеш Решаммия , Видьясагар , Шанкар-Эхсаан-Лой , Салим-Сулейман , Притам , М.С. Вишванатан , К.В. Махадеван , Гантасала и С.Д. Батиш использовали принципы гармонии, сохраняя при этом классический и народный колорит. Известные имена в области индийской классической музыки, такие как Рави Шанкар , Вилаят Хан , Али Акбар Хан и Рам Нараян, также сочиняли музыку для фильмов. Традиционно в индийских фильмах озвучку песен озвучивают не актеры, а профессиональные певцы-исполнители , чтобы они звучали более развито, мелодично и проникновенно, при этом актеры синхронизируют губы на экране. В прошлом лишь немногие певцы озвучивали фильмы. К ним относятся Кишор Кумар , К.Дж. Йесудас , Мохаммед Рафи , Мукеш , С.П. Баласубрахманьям , Т.М. Саундарараджан , Хемант Кумар , Манна Дей , П. Сушила , Лата Мангешкар , Аша Бхонсле , К.С. Читра , Гита Датт , С. Джанаки , Шамшад Бегум , Сурайя , Нурджахан и Суман Кальянпур . Среди последних исполнителей - Удит Нараян , Кумар Сану , Кайлаш Кхер , Алиша Чайнай , К.К. , Шаан , С.П. Чаран , Мадхушри , Шрейя Гошал , Нихира Джоши , Кавита Кришнамурти , Харихаран (певец) , Илайярааджа , А.Р. Рахман , Сону Нигам , Суквиндер Сингх , Кунал Ганджавала , Ану Малик , Суниди Чаухан , Анушка Манчанда , Раджа Хасан , Ариджит Сингх и Алка Ягник . Рок-группы, такие как Indus Creed , Indian Ocean , Silk Route и Euphoria, приобрели массовую популярность с появлением кабельного музыкального телевидения.
Поп-музыка
Индийская поп-музыка основана на сочетании индийской народной и классической музыки и современных битов из разных уголков мира. Поп-музыка действительно зародилась в регионе Южной Азии исполнителя Ахмеда Рушди с песни « Ko Ko Korina » в 1966 году, а затем Кишора Кумара в начале 1970-х годов. [ 69 ]
После этого большая часть индийской поп-музыки исходила из индийской киноиндустрии , и до 1990-х годов лишь немногие певцы, такие как Уша Утуп , Шарон Прабхакар и Пеназ Масани за ее пределами были популярны . С тех пор в последнюю группу вошли поп-певцы Далер Менди , Баба Сегал , Алиша Чинай , КК , Шантану Мукерджи , он же Шаан, Сагарика , Colonial Cousins ( Харихаран , Лесл Льюис ), Лаки Али и Сону Нигам , а также такие композиторы, как Зила. Хан или Джавахар Ваттал сделали самые продаваемые альбомы , которые вместе с Далером Менди , Шубха Мудгал , Баба Сегал , Света Шетти и Ханс Радж Ханс . [ 70 ]
Помимо перечисленных выше, среди популярных исполнителей инди-попа есть Санам. [ 71 ] (Группа), Гурдас Маан , Сукхвиндер Сингх , Папон , Зубин Гарг , Рагхав Сачар Рагешвари , Вандана Вишвас , Девика Чавла , Bombay Vikings , Аша Бхосле , Суниди Чаухан , Анушка Манчанда , Bombay Rockers , Ану Малик , Джаззи Би , Малкит Сингх , Рагхав Джей Шон , Джагги Ди , Риши Рич , Удит Сварадж, Шейла Чандра , Балли Сагу , Пенджаби MC , Бено , Бхангра Найтс , Мехназ , Санобер и Вайшали Самант . [ нужна ссылка ]
В последнее время индийская поп-музыка сделала интересный поворот: в ней появились « ремиксы » песен из прошлых индийских фильмов, к которым добавились новые биты.
Патриотическая музыка
Патриотические чувства пробуждались у индийцев посредством музыки еще в эпоху борьбы за свободу. Джана Гана Мана — национальный гимн Индии Рабиндраната Тагора . [ 72 ] [ 73 ] за объединение Индии посредством музыки и «Ванде Матарам» Банкима Чандры Чаттопадхьяй как национальная песня Индии. Патриотические песни также были написаны на многих региональных языках, например, «Бисво Бизои Но Зуван» на ассамском языке. Песни, появившиеся после обретения независимости, такие как Aye mere watan ke logo, Mile Sur Mera Tumhara , Ab Tumhare Hawale Watan Saathiyo , Maa Tujhe Salaam А.Р. Рахмана, были ответственны за консолидацию чувств национальной интеграции и единства в разнообразии .
Принятие западной музыки в Индии
Музыка западного мира была принята в Индии благодаря созданию в Индии музыки фьюжн, которая, в свою очередь, обогатила и создала глобальные жанры западной музыки.
Гоа транс
Гоа-транс — стиль электронной музыки , зародившийся в конце 1980-х годов в Гоа в Индии. [ 74 ] имеет фанковые, дроновые басовые партии, похожие на техно-минимализм психотранса 21 века . Психоделический транс развился из Гоа-транса. [ 75 ] В конце 1960-х и начале 1970-х годов Гоа стал популярен как столица хиппи , что привело к эволюции гоа-транса на протяжении 1980-х годов за счет смешивания духовной культуры Индии с западными музыкальными элементами индустриальной музыки , нью-бита и электронной боди-музыки (EBM). , а настоящий транс-стиль Гоа утвердился к началу 1990-х годов. [ 74 ] [ 76 ]
Джаз и блюз
Джаз в Индии впервые стал регулярно исполняться в крупных городах Калькутте и Бомбее в начале или середине 1920-х годов. [ 77 ] [ 78 ] Период с 1930-х по 1950-е годы называют золотым веком джаза в Индии, когда такие джазовые музыканты, как Леон Эбби , Крикетт Смит, Крейтон Томпсон, Кен Мак, Рой Батлер, Тедди Уэтерфорд (записавшийся с Луи Армстронгом ) и Руди Джексон, который совершили поездку по Индии, чтобы избежать расовой дискриминации, с которой они столкнулись в Соединенных Штатах. [ 79 ] [ 80 ] В 1930-х годах джазовые музыканты играли в ночных клубах Бомбея, например, в бальном зале отеля «Тадж-Махал» . Многие из этих музыкантов были гоанцами , большинство из которых также работали в киноиндустрии Болливуда и были ответственны за внедрение таких жанров, как джаз и свинг, в киноиндустрию Болливуда. Музыка из фильмов на хинди. [ 81 ]
Индийский блюз менее распространен в Индии, чем джаз. Интерес к блюзу в Индии был лишь случайным из-за общего происхождения с джазом.
Рок и металл
Индийский рок
Сцена рок-музыки в Индии невелика по сравнению со сценами кино или фьюжн-музыки. Рок-музыка в Индии зародилась в 1960-х годах, когда международные звезды, такие как «Битлз», посетили Индию и привезли с собой свою музыку. Сотрудничество этих артистов с индийскими музыкантами, такими как Рави Шанкар и Закир Хусейн, привело к развитию рага-рока . Международные коротковолновые радиостанции, такие как «Голос Америки», BBC и Radio Ceylon, сыграли важную роль в распространении западной поп-, фолк- и рок-музыки в массы. Индийские рок-группы начали приобретать известность гораздо позже, примерно в конце 1980-х годов.
Примерно в это же время рок-группа Indus Creed, ранее известная как The Rock Machine, стала известна на международной арене с такими хитами, как Rock N Roll Renegade . Другие группы быстро последовали за ними. С появлением MTV в начале 1990-х индийцы начали знакомиться с различными формами рока, такими как гранж и спид-метал, что оказало влияние на национальную сцену. Города Северо-Восточного региона, в основном Гувахати и Шиллонг , Калькутта , Дели , Мумбаи и Бангалор, стали главными плавильными котлами для энтузиастов рока и металла. Бангалор был центром рок- и металлического движения в Индии. Некоторые известные группы включают Nicotine , Voodoo Child , Indian Ocean , Kryptos , Thermal and a Quarter , Demonic Resurrection , Motherjane , Avial , Bloodywood и Parikrama . рок-лейблы, такие как DogmaTone Records и Eastern Fare Music Foundation С тех пор появились , поддерживающие индийские рок-исполнители.
из Центральной Индии Индаурская метал-группа Nicotine считается пионером металлической музыки в регионе.
Рага рок
Рага-рок — это рок или поп-музыка с сильным индийским влиянием как в построении, тембре, так и в использовании инструментов, таких как ситар и табла. Рага и другие формы классической индийской музыки начали оказывать влияние на многие рок-группы в 1960-е годы; наиболее известные «Битлз» . Первые следы «рага-рока» можно услышать в таких песнях, как « See My Friends » группы Kinks и » The Yardbirds « Heart Full of Soul , выпущенная в прошлом месяце, с ситарным риффом гитариста Джеффа Бека . [ 82 ] [ 83 ] Песня группы «Битлз» « Norwegian Wood (This Bird Has Flown) », которая впервые появилась на альбоме группы 1965 года «Rubber Soul » , была первой поп-песней в стиле вестерн, в которой действительно использовался ситар (в исполнении ведущего гитариста Джорджа Харрисона ). [ 83 ] [ 84 ] Сингл Byrds " Eight Miles High ", вышедший в марте 1966 года, и его сторона B " Why " также оказали влияние на возникновение музыкального поджанра. Действительно, термин «рага-рок» был придуман публицистом The Byrds в пресс-релизах к синглу и впервые использован в печати журналисткой Салли Кемптон в ее обзоре на «Eight Miles High» для The Village Voice . [ 85 ] [ 86 ] Интерес Джорджа Харрисона к индийской музыке популяризировал этот жанр в середине 1960-х годов благодаря таким песням, как « Love You To », « Tomorrow Never Knows » (приписано Леннону-Маккартни ), « Within You Without You » и « The Inner Light ». . [ 87 ] [ 88 ] [ 89 ] Рок-исполнители шестидесятых годов, в свою очередь, повлияли на британские и американские группы, а также на индийские группы, что привело к развитию более поздней формы индийского рока .
Западная классическая музыка
Несмотря на более чем столетнее знакомство с западной классической музыкой и два столетия британского колониализма, классическая музыка в Индии так и не завоевала значительную популярность. [ нужна ссылка ] .
Тем не менее, западное классическое музыкальное образование улучшилось с помощью некоторых учреждений в Индии, в том числе Музыкальной консерватории КМ (основанной оскароносным композитором А.Р. Рахманом ), Калькуттской музыкальной школы , Музыкального фонда Eastern Fare Music Foundation , [ 90 ] В 1930 году Мехли Мехта основал Бомбейский симфонический оркестр. [ 91 ] Его сын Зубин Мехта сделал долгую международную дирижерскую карьеру. Бомбейский камерный оркестр [ 92 ] (BCO) была основана в 1962 году. Музыкальная школа Дели , Музыкальная академия Дели , Guitarmonk и другие, поддерживающие западную классическую музыку. [ нужна ссылка ] . В 2006 году был основан Симфонический оркестр Индии , расположенный в NCPA в Мумбаи. Сегодня это единственный профессиональный симфонический оркестр в Индии, который представляет два концертных сезона в год со всемирно известными дирижерами и солистами.
Глобализация индийской музыки
По данным ООН , индийская диаспора является крупнейшей в мире зарубежной диаспорой, насчитывающей 17,5 миллионов международных мигрантов индийского происхождения по всему миру. [ 93 ] которые помогают распространять глобальную мягкую силу Индии . [ 94 ]
Влияние на другие жанры
Древнее влияние на музыкальные жанры Юго-Восточной Азии
С расширением Индосферы культурного влияния на Великую Индию , [ 96 ] через передачу индуизма в Юго-Восточной Азии [ 97 ] [ 98 ] [ 99 ] и передача буддизма по Шелковому пути [ 100 ] [ 101 ] что привело к индианизации Юго-Восточной Азии через образование неиндийских коренных индианизированных королевств Юго-Восточной Азии. [ 102 ] который принял санскритский язык [ 103 ] и другие индийские элементы [ 104 ] такие как почетные титулы , наименование людей , наименование мест , девизы организаций и учебных заведений, а также принятие индийской архитектуры , боевых искусств , индийской музыки и танцев , традиционной индийской одежды и индийской кухни , процесс, который также был чему способствовала продолжающаяся историческая экспансия индийской диаспоры . [ 94 ]
Индонезийская и малайская музыка
В индонезийской и малайзийской музыке дангдут (жанр народной музыки) частично произошел от музыки хиндустани и слился с ней . Он очень популярен благодаря своим мелодичным инструментам и вокалу. В Дангдуте есть ритм табла и генданг . [ 105 ] [ 106 ] Индонезийцы танцуют нечто похожее на гумар , слушая музыку дангдут, но в гораздо более медленной версии.
Тайская музыка
Тайская литература и драматургия черпают вдохновение из индийского искусства и индуистских легенд . Эпос Рамаяна так же популярен в Таиланде, как и Рамакиен . Два самых популярных классических тайских танца: Кхон , исполняемый мужчинами в свирепых масках, и Лакхон ( Лакхон най , Лакхон чатри и Лакхон нок ), исполняемый женщинами, играющими как мужские, так и женские роли, черпают вдохновение в первую очередь из Рамакиена. Танец сопровождают ударные инструменты и пифат , разновидность деревянных духовых инструментов. [ 107 ] Нанг талунг , тайская пьеса теней, вдохновленная южноиндийским Боммалаттамом, состоит из теней, сделанных из кусков шкуры коровы или водяного буйвола, вырезанных для изображения человеческих фигур с подвижными руками и ногами, которые бросаются на экран для развлечения зрителей.
Филиппины
- Филиппинские эпосы и песнопения, вдохновленные индийскими индуистскими религиозными эпосами Рамаяна и Махабхарта .
- Алим и Худхуд Устные традиции Ифугао народа Ифугао на административного региона Кордильеры острове Филиппинах Лусон на , 11 шедевров устного и нематериального наследия человечества в 2001 году и официально внесенные в список нематериального культурного наследия ЮНЕСКО в 2008 году. См. также Худхуд – Эпос Ифугао .
- «Жизнь Лам-анга » (англ. -ang» ) — эпическая поэма о народе Илокано «The Life of Lam .
- Эпос Ибалонг из региона Бикол на юго-востоке Лусона.
- «Агинид, Байок в нашем Таварике» , бисайский эпос Себу.
- Байок — эпос народа марано на северо-западе Минданао.
- Музыкальный инструмент
- Кудьяпи , родная филиппинская гитара народов Маранао , Манобо и Магинданао , находится под влиянием концепций индийской классической музыки о мелодии и масштабе.
Слияние с традиционной музыкой других народов
Иногда музыка Индии сочетается с местной традиционной музыкой других стран. Например, Delhi 2 Dublin , группа из Канады, известна сочетанием индийской и ирландской музыки, а Bhangraton представляет собой сплав музыки Bhangra с реггетоном . [ 108 ]
Западная мировая музыка
Музыка из кино
Индийский кинокомпозитор А.Р. Рахман написал музыку к Эндрю Ллойда Уэббера » фильму «Бомбейские мечты , а музыкальная версия « Хум Аапке Хайн Коун» была поставлена в лондонском Вест-Энде. Болливудский спортивный фильм «Лагаан» (2001) был номинирован на премию «Оскар» за лучший фильм на иностранном языке 2002 года , а два других болливудских фильма ( «Девдас» 2006 года и «Ранг де Басанти» ) были номинированы на премию BAFTA за лучший фильм не на английском языке .
Фильм Дэнни Бойла « Миллионер из трущоб » (2008) был вдохновлен фильмами Болливуда. [ 109 ] [ 110 ]
Хип-хоп и регги
Бхангратон представляет собой сплав музыки Бхангра с реггетоном , который сам по себе представляет собой сплав хип-хопа, регги и традиционной латиноамериканской музыки . [ 108 ]
Джаз
В начале 1960-х годов пионеры джаза , такие как Джон Колтрейн , который записал композицию под названием «India» во время сессий в ноябре 1961 года для своего альбома Live at the Village Vanguard (трек не был выпущен до 1963 года на Колтрейна альбоме Impressions ), также восприняли это. слияние. Джордж Харрисон (из группы «Битлз ») сыграл на ситаре в песне « Norwegian Wood (This Bird Has Flown) » в 1965 году, что вызвало интерес у Шанкара, который впоследствии взял Харрисона в ученики. джаза Новатор Майлз Дэвис записывался и выступал с такими музыкантами, как Халил Балакришна, Бихари Шарма и Бадал Рой, в своих электрических ансамблях после 1968 года. Джазовый гитарист-виртуоз Джон Маклафлин провел несколько лет в Мадурае, изучая музыку Карнатика и включил ее во многие свои выступления, включая Шакти, в которой участвовали выдающиеся индийские музыканты. Другие западные исполнители, такие как Grateful Dead , Incredible String Band , The Rolling Stones , Move и Traffic, вскоре включили индийские влияния и инструменты, а также добавили индийских исполнителей. Легендарный фронтмен Grateful Dead Джерри Гарсия присоединился к гитаристу Санджаю Мишре на его классическом компакт-диске "Blue Incantation" (1995). Мишра также написал оригинальную музыку для французского режиссера Эрика Хьюмана к его фильму «Порт Джема» (1996), который получил лучший результат на кинофестивале в Хэмптоне и «Золотой медведь» в Берлине . в 2000 году он записал Rescue с барабанщиком Деннисом Чемберсом ( Карлос Сантана , Джон Маклафлин и др.), а в 2006 году Chateau Benares с гостями DJ Logic и Келлер Уильямс (гитара и бас).
Музыкальный фильм
С начала 2000-х годов Болливуд начал оказывать влияние на музыкальные фильмы в западном мире и сыграл важную роль в возрождении американского музыкального кино. Баз Лурманн заявил, что его музыкальный фильм « Мулен Руж!» (2001) был вдохновлен мюзиклами Болливуда; [ 111 ] В фильм включена танцевальная сцена в стиле Болливуда с песней из фильма « Китайские ворота» . Критический и финансовый успех Мулен Руж! начался ренессанс западных музыкальных фильмов, таких как «Чикаго» , «Рента » и «Девушки мечты» . [ 112 ]
Психоделическая и транс музыка
Психоделический транс развился из Гоа-транса . [ 75 ]
Рок-н-ролл
В конце 1970-х — начале 1980-х годов сплавы рок-н-ролла с индийской музыкой были хорошо известны по всей Европе и Северной Америке . Али Акбар Хана Выступление в США в 1955 году , возможно, стало началом этой тенденции. В 1985 году ориентированный на бит гибрид рага-рока под названием Sitar Power Эшвина Батиша вновь представил ситар в западных странах. Sitar Power привлек внимание ряда звукозаписывающих компаний и был приобретен Shanachie Records из Нью-Джерси, чтобы возглавить их подразделение World Beat Ethno Pop.
Технопоп
Влияние фильмов можно увидеть в популярной музыке по всему миру. технопопа Пионеры Харуоми Хосоно и Рюичи Сакамото из Yellow Magic Orchestra выпустили в 1978 году электронный альбом Cochin Moon , основанный на экспериментальном слиянии электронной музыки и индийской музыки, вдохновленной Болливудом. [ 113 ] Песня Truth Hurts " 2002 года " Addictive , спродюсированная DJ Quik и Dr. Dre , была взята из песни Латы Мангешкар "Thoda Resham Lagta Hai" в Jyoti (1981). [ 114 ] Black Eyed Peas " группы ", получившая премию "Грэмми Песня " Don't Phunk with My Heart в 2005 году , была вдохновлена двумя песнями Болливуда 1970-х годов : "Ye Mera Dil Yaar Ka Diwana" из Дона (1978) и "Ae Nujawan Hai Sub" из Apradh (1978). 1972). [ 115 ] Обе песни были написаны Калянджи Ананджи , исполнены Ашей Бхосле и исполнены танцовщицей Хелен . [ 116 ]
Западная классическая музыка
Некоторые выдающиеся индийцы в западной классической музыке :
- Андре де Квадрос – дирижер и музыкальный педагог,
- Зубин Мехта , водитель
- Мехли Мехта , отец Зубина, скрипача и дирижера-основателя Бомбейского симфонического оркестра.
- Анил Шринивасан , пианист
- Илайярааджа , первый индиец, сочинивший полную симфонию в исполнении Королевского филармонического оркестра в лондонской ратуше Уолтемстоу.
- Нареш Сохал , британский композитор индийского происхождения.
- Парам Вир , британский композитор индийского происхождения.
- Бено , композитор индийского происхождения
Влияние на национальную музыкальную сцену
Этот раздел нуждается в расширении . Вы можете помочь, добавив к нему . ( апрель 2020 г. ) |
Болливуд стал важной формой мягкой силы для Индии, увеличивая ее влияние и меняя восприятие Индии за рубежом. [ 117 ] [ 118 ] По словам автора Рупы Сваминатана, «Болливудское кино является одним из самых сильных мировых культурных послов новой Индии». [ 118 ] [ 119 ] Его роль в расширении глобального влияния Индии сравнима с аналогичной ролью Голливуда при американском влиянии. [ 120 ]
Африка
Кишор Кумар популярен в Египте и Сомали . [ 121 ]
Фильмы на хинди первоначально распространялись в некоторых частях Африки ливанскими бизнесменами, а «Мать Индия» (1957) продолжала показываться в Нигерии спустя десятилетия после выхода на экраны. Индийские фильмы повлияли на одежду хауса , песни были исполнены певцами хауса, а истории повлияли на нигерийских романистов. Нигерии Наклейки с изображением индийских фильмов и звезд украшают такси и автобусы в северном регионе , а плакаты с индийскими фильмами висят на стенах ателье и гаражах механиков. [ 122 ]
В Южной Африке фильмы, импортированные из Индии, смотрели чернокожие и индийские зрители. [ 123 ] Несколько деятелей Болливуда отправились в Африку для съемок фильмов и съемочных проектов. Падмашри Лалу Прасад Ядав (2005) снимался в Южной Африке. [ 124 ] Дил Джо Бхи Кахей... (2005) также был почти полностью снят на Маврикии , где проживает большое количество этнических индейцев.
В Египте фильмы Болливуда были популярны в 1970-х и 1980-х годах. [ 125 ] [ 126 ] Амитабх Баччан по-прежнему популярен в стране [ 127 ] а индийских туристов, посещающих Египет, спрашивают: «Вы знаете Амитабха Баччана?» [ 128 ]
Америка
Карибский бассейн
Индо-карибская музыка народов индо-карибских Карибского бассейна наиболее распространена в Тринидаде и Тобаго , Гайане , Ямайке и Суринаме , что отражает их бходжпури наследие . Основными инструментами являются дхантал , металлический стержень, хлопушка, дхолак , двуглавый бочкообразный барабан . Женщины поют индуистские бхаджаны и народные песни на музыку Бходжпура во время различных важных жизненных событий, ритуалов, праздников, фестивалей, таких как пхагва и холи . Вклад Индо-Карибского бассейна в популярную музыку очень важен. Наиболее известной является индо-тринидадская музыкальная традиция чатни . Чатни — это форма популярной танцевальной музыки, возникшая в середине-конце 20 века. Байтак Гана — похожая популярная форма, происходящая из Суринама . [ 129 ] [ 130 ]
Латинская Америка
проживают значительные общины индийской диаспоры. В Суринаме [ 131 ] и Гайане , популярна индийская музыка и фильмы на языке хинди. [ 132 ] В 2006 году «Dhoom 2» стал первым болливудским фильмом, снятым в Рио-де-Жанейро . [ 133 ]
Северная Америка
В новом тысячелетии американский хип-хоп включает в себя индийские фильмы и бхангра. Популярные исполнители хип-хопа взяли сэмплы из болливудских фильмов и сотрудничали с индийскими артистами . Примеры включают Тимбалэнда «Indian Flute» , «React» Эрика Сермона и Редмана , «Disco» группы Slum Village и Truth Hurts хит «Addictive», в котором взяты семплы из песни Латы Мангешкар , а также The Black Eyed Peas сэмплы Asha . Песня Bhosle "Yeh Mera Dil" из их хита " Don't Phunk With My Heart ". В 1997 году британская группа Cornershop отдала дань уважения Аше Бхосле своей песней Brimful of Asha , ставшей международным хитом. британского Индийский артист происхождения Panjabi MC также выпустил в США хит Bhangra с песней "Mundian To Bach Ke" с участием рэпера Jay-Z . Asian Dub Foundation не являются крупными звездами мейнстрима, но их политически окрашенное звучание под влиянием рэпа и панк-рока имеет многорасовую аудиторию в их родной Великобритании. В 2008 году международная звезда Снуп Догг появилась в песне в фильме «Singh Is Kinng» . В 2007 году хип-хоп продюсер. Madlib выпустила Beat Konducta Vol 3–4: Beat Konducta в Индии ; альбом, в котором много сэмплов и вдохновлен музыкой Индии.
Азия
Южная Азия
Благодаря общему культурному наследию и языку индийская музыка и болливудские фильмы также популярны в Афганистане , Пакистане , Бангладеш и Непале , где широко понимают хиндустани. [ 134 ] [ 135 ]
Юго-Восточная Азия
Уже обсуждалось в предыдущем разделе Влияние древних на музыкальный жанр Юго-Восточной Азии .
Западная Азия
В Западной Азии проживает большая индийская диаспора, которая в основном слушает индийскую музыку. Индийская музыка также популярна среди коренных жителей Ближнего Востока. 85% населения Катара и 75% всего населения ОАЭ являются гражданами Индии. [ 136 ] Фильмы и музыка на хинди стали популярны в арабских странах . [ 137 ] а импортированные индийские фильмы при выпуске обычно имеют субтитры на арабском языке. Болливуд развивался в Израиле с начала 2000-х годов, когда на кабельном телевидении появились каналы, посвященные индийским фильмам; [ 138 ]
Европа
Германия
В Германии ИТ индийские стереотипы включали воловьи повозки , нищих, священных коров, коррумпированных политиков и катастрофы до того, как Болливуд и -индустрия изменили глобальное восприятие Индии. [ 139 ]
Великобритания
В конце 1980-х годов индийско-британские художники объединили индийские и западные традиции, создав азиатское андеграундное искусство . С 1990-х годов музыкант канадского происхождения Надака, проведший большую часть своей жизни в Индии, создает музыку, представляющую собой акустическое слияние индийской классической музыки с западными стилями. Одним из таких певцов, который объединил индийскую традицию Бхакти-сангит с западной неиндийской музыкой, является Кришна Дас , который продает музыкальные записи своей музыкальной садханы . Другой пример — индо-канадская музыкантша Вандана Вишвас , которая экспериментировала с западной музыкой в своем альбоме Monologues 2013 года .
В более свежем примере индийско-британского слияния Лаура Марлинг вместе с Mumford and Sons в 2010 году сотрудничала с проектом Dharohar Project над EP из четырех песен. [ 35 ] Британская группа Bombay Bicycle Club также использовала сэмпл песни « Man Dole Mera Tan Dole » для своего сингла « Feel ». [ 140 ] Лакшмикант-Пьярелал
Океания
Из-за большой численности индийской диаспоры индийская музыка и фильмы очень популярны на Фиджи, особенно среди индофиджийцев . [ 141 ]
В Австралии и Новой Зеландии проживает 2 процента индийского населения, а также в другой крупной южноазиатской диаспоре, а музыка и фильмы Болливуда также популярны среди неазиатов в стране. [ 141 ]
Организации, продвигающие индийскую музыку
Сангит Натак Академи - это академия исполнительских искусств национального уровня , созданная правительством Индии в 1952 году и присуждающая премию Сангит Натак Академи как высшую официальную награду правительства Индии, присуждаемую практикующим артистам. [ 142 ] Он основал несколько учреждений, включая Академию танца Манипур в Импхале , [ 143 ] Центры Равиндра Рангшала, [ 144 ] Центр Саттрии, Катхак Кендра ( Национальный институт танца катхак ) в Нью-Дели , Центр Кутияттама в Тируванантапураме , Центр Чхау в Барипаде в Джамшедпуре , Музыкальная академия Банарас, Варанаси и Северо-восточный центр.
См. также
Ссылки
- ^ Дубей-Патхак, Минакши (2000). «Музыкальные изображения в наскальных рисунках холмов Пачмархи в Центральной Индии» . У Эллен Хикман; Рикардо Эйхман (ред.). Исследования по музыкальной археологии I. Струнные инструменты в археологическом контексте . Восточная археология, том 6 (Отдел Востока Немецкого археологического института , Берлин). Раден/Вестфалия: Издательство Мари Лейдорф. стр. 22–23, 29. ISBN. 9783896466365 .
На картине в приюте Нимбу Бходж изображена... мужская фигура играет на струнной арфе... Рис. 2 Харпер и семья...
- ^ Мешкерис, Вероника (2000). «Музыкальные явления конвергенции в евразийском наскальном искусстве» . У Эллен Хикман; Рикардо Эйхман (ред.). Исследования по музыкальной археологии I. Струнные инструменты в археологическом контексте . Восточная археология, том 6 (Отдел Востока Немецкого археологического института , Берлин). Раден/Вестфалия: Издательство Мари Лейдорф. стр. 74, 75, 83. ISBN. 9783896466365 .
пластина VII, рисунки 5, 6 и 7... Затем, в эпоху поздней бронзы и железного века (2-1 тыс. до н. э.) внимание живописцев сместилось с воображаемых изображений на участников ритуала... происходит развитие музыкальной культуры. подтверждается появлением различных музыкальных инструментов... смычковой арфы и барабана песочных часов (табл. VII, 5-7, Индия)...
- ^ Капила Вацяян (1982). Танец в индийской живописи . Публикации Абхинава. стр. 12–19. ISBN 978-81-7017-153-9 .
- ^ Варадпанде, Манохар Лаксман (1987). История индийского театра . Публикации Абхинава. ISBN 978-8170172215 .
- ^ Варадпанде, Манохар Лаксман (1987). История индийского театра . Публикации Абхинава. стр. 55, иллюстрация № 10. ISBN. 9788170172215 .
- ^ [1] Архивировано 29 октября 2009 г. в Wayback Machine.
- ^ «Коллекции: Предыстория и археология» . Национальный музей, Нью-Дели. Архивировано из оригинала 6 января 2019 года . Проверено 3 февраля 2014 г.
- ^ Короткометражка, Суварна (2013). Происхождение индейцев и их пространство-время Книги округа Колумбия. ISBN 978-9381699188 .
- ^ Сингх, Упиндер (2008). История древней и раннесредневековой Индии: от каменного века до XII века . Нью-Дели: Pearson Education. п. 162. ИСБН 978-8131711200 . Проверено 15 ноября 2014 г.
- ^ Макинтош, Джейн Р. (2008). Древняя долина Инда: новые перспективы . Санта-Барбара, Калифорния: ABC-CLIO. стр. 281, 407. ISBN. 978-1576079072 . Проверено 15 ноября 2014 г.
- ^ происхождение индийской музыки и искусства . Шодганга.
- ^ см., например, MacDonell 2004, стр. 29–39; Санскритская литература (2003) в Энциклопедии Филиппа. По состоянию на 9 августа 2007 г.
- ^ см., например, Радхакришнан и Мур, 1957; Витцель, Майкл, «Веды и Упанишады », в: Flood 2003 , стр. 68; МакДонелл, 2004 г., стр. 29–39; Санскритская литература (2003) в Энциклопедии Филиппа. По состоянию на 9 августа 2007 г.
- ^ Сануджит Гхош (2011). « Религиозное развитие в Древней Индии » в Энциклопедии древней истории .
- ^ Гэвин Д. Флуд (1996). Введение в индуизм . Издательство Кембриджского университета. стр. 37–39 . ISBN 978-0-521-43878-0 .
- ^ Перейти обратно: а б М.Л. Варадпанде (1990), История индийского театра, Том 1, Абхинав, ISBN 978-8170172789 , с. 48
- ^ Морис Винтерниц 2008 , стр. 181–182.
- ^ Соррелл и Нараян 1980 , стр. 3–4.
- ^ Гай Л. Бек (2012). Звуковая литургия: ритуал и музыка в индуистской традиции . Издательство Университета Южной Каролины. стр. 63–64. ISBN 978-1-61117-108-2 .
- ^ Уильям Алвес (2013). Музыка народов мира . Cengage Обучение. п. 266. ИСБН 978-1-133-71230-5 .
- ^ Патрик Оливель 1999 , стр. XXIII.
- ^ Ян Гонда (1970–1987), История индийской литературы, тома с 1 по 7, Отто Харрасовиц Верлаг, ISBN 978-3-447-02676-5
- ^ Теун Гудриан и Санджукта Гупта (1981), Индуистская тантрическая и шактистская литература, История индийской литературы, Том 2, Издательство Отто Харрассовица, ISBN 978-3-447-02091-6 , стр. 7–14
- ^ Ананда В.П. Гурудге, 1991, Общество Рамаяны , стр. 180–200.
- ^ Комментарий Адияркуналлара к Айчиярккураваи , седьмой книге Чилаппатикарама, дает количество Шрути и то, как они были распределены среди семи нот. Роуэлл 2000 , стр. 138–144.
- ^ Перейти обратно: а б с д «Отдел культуры» . Orissacultural.gov.in. Архивировано из оригинала 3 апреля 2012 года . Проверено 26 мая 2012 г.
- ^ Перейти обратно: а б с д «Орисса Танец и Музыка» . Orissatourism.net. Архивировано из оригинала 20 мая 2012 года . Проверено 26 мая 2012 г.
- ^ Ренс Бод (2013). Новая история гуманитарных наук: поиск принципов и закономерностей от древности до современности . Издательство Оксфордского университета. п. 116. ИСБН 978-0-19-164294-4 .
- ^ Эмми Нидженхейс (1977). Музыковедческая литература, Том 6, Часть 1 . Харрасовиц. стр. 12, 33–34. ISBN 978-3-447-01831-9 . , Цитата: "Самым крупным произведением, долгое время являвшимся важнейшим источником информации о древнем периоде, является знаменитая "Самгитаратнакара", написанная Сарнгадевой в первой половине тринадцатого века".
- ^ Реджинальд Мэсси; Джамила Мэсси (1996). Музыка Индии . Публикации Абхинава. стр. 42–43. ISBN 978-81-7017-332-8 .
- ^ Ренс Бод (2013). Новая история гуманитарных наук: поиск принципов и закономерностей от древности до современности . Издательство Оксфордского университета. п. 116. ИСБН 978-0-19-164294-4 .
- ^ Суреш Кант Шарма и Уша Шарма, 2005, Открытие Северо-Восточной Индии , стр. 288.
- ^ Оджа, Гауришанкар Хирачанд. Мадхья Калин Бхаратия санскрити . стр. 193–194.
- ^ Бил, Т.В., Восточный биографический словарь , с. 145
- ^ Перейти обратно: а б Ирвин, Колин (3 сентября 2010 г.). «Триумфальный эксперимент, который кажется удивительно аутентичным» . Обзор BBC.
- ^ «Какова полная форма SA,RA,GA,MA,PA,DHA,NI,SA - Школьные Знания.com» . Архивировано из оригинала 28 июля 2020 года.
- ^ Бишнуприя Датт; Урмимала Саркар Мунси (2010). Гендерное исполнение: индийские женщины-исполнители в поисках идентичности . Публикации Сейджа. п. 216. ИСБН 978-81-321-0612-8 .
- ^ Музыкальный сезон Мадраса
- ^ (ACCU), Азиатско-Тихоокеанский культурный центр ЮНЕСКО. «Азиатско-Тихоокеанская база данных по нематериальному культурному наследию (ICH)» . www.accu.or.jp. Проверено 21 июля 2018 г.
- ^ «Хира Деви умирает от ожогов» . Телеграф . Калькутта (Калькутта). 20 января 2011 года . Проверено 31 января 2020 г.
- ^ «Чура Та Хойн Астура - Первая песня Таманга для виолончели? - Таманг Онлайн» . Таманг Онлайн . 7 декабря 2016 года . Проверено 21 июля 2018 г.
- ^ «Дочь оживляет материнскими песнями» . Телеграф . Архивировано из оригинала 2 февраля 2017 года . Проверено 21 июля 2018 г.
- ^ «Песни посвящения» . Гималайские Таймс . 10 января 2017 года . Проверено 21 июля 2018 г.
- ^ «Дети отдают дань уважения Хирадеви» (на непальском языке) . Проверено 21 июля 2018 г.
- ^ «Музыка Хабар Хирадеви Вайва возродила песню - Музыка Хабар » 10 июня 2018 г. Архивировано из оригинала 10 июня 2018 г. Проверено 28 июня 2020 г.
- ^ «Дочь оживляет песни матери» . Телеграф . 26 января 2017 г. Архивировано из оригинала 2 февраля 2017 г.
- ^ «Танец Биху» . 15 июля 2013 г.
- ^ «Биху — самый известный среди народных танцевальных форм Ассама» . 7 мая 2016 г.
- ^ Неог, Махешвар (1980). Ранняя история веры и движения вайшнавов в Ассаме . Дели: Мотилал Банарсидасс. ISBN 81-208-0007-9 .
- ^ Перейти обратно: а б с д и Валан, Энтони Арул (2020). «Гана (Гана)». Ключевые слова для Индии: концептуальный лексикон XXI века . Лондон: Bloomsbury Publishing Plc. стр. 83–84. ISBN 978-1-350-03927-8 . OCLC 1134074309 .
- ^ « Гаана Улаганатан предлагает еще три фильма» . Индус . 2 апреля 2006 г. ISSN 0971-751X . Проверено 23 октября 2019 г.
- ^ Шриватсан, А. (25 августа 2012 г.). «Борьба за возвышение подчиненного Ченнаи Гана» . Индус . ISSN 0971-751X . Проверено 27 марта 2021 г.
- ^ Перейти обратно: а б С.К. Бхатт и Гопал К. Бхаргава, 2006, Земля и жители индийских штатов и союзных территорий: 21 искусство и ремесло Харьяны .
- ^ Манорма Шарма, 2007, Музыкальное наследие Индии , стр. 65.
- ^ С. Гаджрани, 2004, История, религия и культура Индии , Том 1, с. 96.
- ^ «Из тьмы» . демократический мир.в.
- ^ «Поговорим о народной музыке Нагпури в Игне» . ежедневный Pioneer.com .
- ^ Перейти обратно: а б с д и Рагини Деви, 1990, Танцевальные диалекты Индии, издательство Motilal Banarsidass, ISBN 978-81-208-0674-0 , с. 176.
- ^ Перейти обратно: а б с д и 2004, Реджинальд Мэсси, Танцы Индии: их история, техника и репертуар, публикации, ISBN 978-81-7017-434-9 , стр. 178–181.
- ^ Шована Нараян (2011). Настоящая книга индийского классического танца . Стерлинговые издательства. п. 54. ИСБН 978-81-207-9078-0 .
- ^ « Группа «Марфа» Сиддисов «теряет» ритм» . Индус . Хайдарабад, Индия. 10 июля 2011 года . Проверено 16 августа 2011 г.
- ^ Абабу Минда Йимене (2004). Африканско-индийская община в Хайдарабаде: идентичность Сидди, ее сохранение и изменение . Гринвуд. стр. 209–211. ISBN 3-86537-206-6 .
- ^ «Это «подростковый маар» для свадеб и фестивалей» . Индус . Хайдарабад, Индия. 23 октября 2008 г. Архивировано из оригинала 26 октября 2008 г. Проверено 16 августа 2011 г.
- ^ Б. Танглиана, Mizo Literature, 1993, стр. 76
- ^ Гош, с. xiii
- ^ Хьюк, Роберт Э. (2009). «Западная Бенгалия» . Британская энциклопедия . Проверено 6 октября 2009 г.
- ^ Тагор: Дома в этом мире ISBN 978-8-132-11084-2 стр. 253–254
- ^ Пинглей, Прачи (10 декабря 2009 г.). «Планы по открытию музыкальной премии Индии» . Новости Би-би-си . Проверено 19 мая 2010 г.
- ^ «Социально-политическая история современной поп-музыки в Пакистане» . Чоук . Архивировано из оригинала 18 июня 2010 года . Проверено 27 июня 2008 г.
- ^ «Музыкальный человек с золотым прикосновением» . Индус . 9 декабря 2002 г. Архивировано из оригинала 4 июля 2003 г.
- ^ «Создание новых воспоминаний со старыми песнями: Санам, группа, которая переосмыслила значение исполнений» . Новости 18 . Проверено 22 октября 2018 г.
- ^ «77-я годовщина смерти Рабиндраната Тагора: редкие фотографии «Гурудева» с Махатмой Ганди» . Индийский экспресс . 7 августа 2018 года . Проверено 5 сентября 2018 г.
- ^ «День независимости 2018: неслыханная полная версия Джаны Гана Маны» . Новости18 . Проверено 5 сентября 2018 г.
- ^ Перейти обратно: а б Богданов, Владимир (2001). Весь музыкальный путеводитель по электронике: полное руководство по электронной музыке (4-е изд.). Книги о бэкбите. стр. xi. ISBN 978-0879306281 .
- ^ Перейти обратно: а б Грэм Сент-Джон (2010). Локальные сцены и глобальная культура психотранса . Рутледж. ISBN 978-1136944345 .
- ^ «Гоа Транс» . Moodbook.com . Архивировано из оригинала 19 марта 2008 года . Проверено 23 августа 2016 г. .
- ^ Сахар Адиль (10 августа 2009 г.). «Джазовая музыка и Индия, Мадхав Чари» . Mybangalore.com. Архивировано из оригинала 28 ноября 2020 года . Проверено 17 июля 2012 г.
- ^ Шоп, Брэдли (2016). Американская популярная музыка в Британии . Рочестер, штат Нью-Йорк: Издательство Рочестерского университета. п. 63. ИСБН 978-1580465489 .
- ^ Тадж-Махал Фокстрот: История эпохи джаза в Бомбее, Нареш Фернандес, 2012, ISBN 978-8174367594
- ^ «ГЛУБОКОЕ ИНТЕРВЬЮ: Нареш Фернандес об эпохе джаза в Бомбее • ГЛУБОКОЕ • Афропоп во всем мире» . Архивировано из оригинала 8 июля 2013 года . Проверено 9 августа 2013 г.
- ^ «Век индийского джаза» . Frontlineonnet.com. 6 апреля 2012 года. Архивировано из оригинала 11 апреля 2012 года . Проверено 17 июля 2012 г.
- ^ Миллер, Энди. (2003). The Kinks - это Общество охраны деревенской зелени (серия 33⅓) . Международная издательская группа «Континуум». п. 3. ISBN 978-0-8264-1498-4 .
- ^ Перейти обратно: а б Беллман, Джонатан. (1997). Экзотика в западной музыке . Северо-восточный. п. 297. ИСБН 978-1-55553-319-9 .
- ^ Льюисон, Марк. (1989). Полное собрание сессий записи Beatles . Издательская группа Хэмлин. п. 63. ИСБН 978-0-600-55784-5 .
- ^ Беллман, Джонатан. (1997). Экзотика в западной музыке . Северо-восточное издательство. п. 351. ИСБН 978-1-55553-319-9 .
- ^ Хьорт, Кристофер. (2008). Итак, вы хотите быть звездой рок-н-ролла: The Byrds Day-By Day (1965–1973) . Челюстная пресса. п. 88. ИСБН 978-1-906002-15-2 .
- ^ Лавеццоли, Питер. (2007). Рассвет индийской музыки на Западе . Международная издательская группа «Континуум». п. 293. ИСБН 978-0-8264-2819-6 .
- ^ Лавеццоли, Питер. (2007). Рассвет индийской музыки на Западе . Международная издательская группа «Континуум». п. 175. ИСБН 978-0-8264-2819-6 .
- ^ Педлер, Доминик (2003). Секреты написания песен Битлз . Лондон: Омнибус Пресс. п. 524. ИСБН 978-0-7119-8167-6 .
- ^ «Выдающиеся результаты по восточной кухне на экзамене в Тринити-Гилдхолл» . Г Новости . 18 ноября 2009 г. Архивировано из оригинала 24 ноября 2010 г. . Проверено 2 мая 2011 г.
- ^ «Симфонический оркестр в Бомбее: Интерлюдия» . 13 мая 2017 г.
- ^ «Бомбейский камерный оркестр – оркестр в Мумбаи» . www.bcoindia.co.in .
- ^ «Индийская диаспора, насчитывающая 17,5 миллионов человек, является крупнейшей в мире, говорится в докладе ООН» . «Трибьюн» (Индия) .
- ^ Перейти обратно: а б Кульке, Герман (2004). История Индии . Ротермунд, Дитмар (4-е изд.). Нью-Йорк: Рутледж. ISBN 0203391268 . OCLC 57054139 .
- ^ Кульке, Герман (2004). История Индии . Ротермунд, Дитмар, 1933– (4-е изд.). Нью-Йорк: Рутледж. ISBN 0203391268 . OCLC 57054139 .
- ^ Кеннет Р. Хэл (1985). Морская торговля и государственное развитие в ранней Юго-Восточной Азии . Издательство Гавайского университета. п. 63. ИСБН 978-0-8248-0843-3 .
- ^ Гай, Джон (2014). Затерянные королевства: индуистско-буддийская скульптура ранней Юго-Восточной Азии, Метрополитен-музей, Нью-Йорк: каталоги выставок . Метрополитен-музей. ISBN 978-1588395245 .
- ^ «Распространение индуизма в Юго-Восточной Азии и Тихоокеанском регионе» . Британника .
- ^ Капур; Камлеш (2010). История Древней Индии (портреты народа), 1/д . Стерлинг Паблишерс Пвт. ООО с. 465. ИСБН 978-81-207-4910-8 .
- ^ Фуссман, Жерар (2008–2009). «История Индии и Великой Индии» . La Lettre du Collège de France (4): 24–25. doi : 10.4000/letter-cdf.756 . Проверено 20 декабря 2016 г.
- ^ Коэдес, Джордж (1968). Уолтер Ф. Велла (ред.). Индианизированные государства Юго-Восточной Азии . пер. Сьюзен Браун Коуинг. Издательство Гавайского университета. ISBN 978-0-8248-0368-1 .
- ^ Манген, Пьер-Ив (2002), «От Фунана до Шривиджайи: культурная преемственность и разрывы в ранних исторических морских государствах Юго-Восточной Азии» , 25 лет сотрудничества между Центром археологических исследований и Французской школой Крайнего Востока , Джакарта. : Археологический исследовательский центр / ЭФЕО, с. 59–82
- ^ Лави, Пол (2003), «Как на небесах, так и на Земле: политика образов Вишну Шивы и Харихара в преангкорской кхмерской цивилизации» , Журнал исследований Юго-Восточной Азии , 34 (1): 21–39, doi : 10.1017/S002246340300002X , S2CID 154819912 , получено 23 декабря 2015 г.
- ^ Кульке, Герман (2004). История Индии . Ротермунд, Дитмар (4-е изд.). Нью-Йорк: Рутледж. ISBN 0203391268 . OCLC 57054139 .
- ^ Кэмпбелл, Дебе (18 апреля 1998 г.), «Дангдут процветает в Юго-Восточной Азии - музыка правит Индонезией», Billboard , vol. 110, с. 1
- ^ Нувич, Александра (18 апреля 1998 г.), «Дангдут процветает в Юго-Восточной Азии - Малайзия охватывает жанр», Billboard , vol. 110, с. 1
- ^ «Исторические связи Индии и Таиланда» .
- ^ Перейти обратно: а б reggaetonline.net
- ^ Амитава Кумар (23 декабря 2008 г.). «Болливудские предки миллионера из трущоб» . Ярмарка тщеславия . Проверено 4 января 2008 г.
- ^ «Трущобы собирают толпы, но не всем нравится то, что они видят» . Возраст . Мельбурн. 25 января 2009 года . Проверено 24 января 2008 г.
- ^ «Баз Лурман рассказывает о наградах и «Мулен Руж» » .
- ^ «Выбор гида – лучшие мюзиклы на видео/DVD» . О сайте.com . Проверено 15 мая 2009 г.
- ^ Доминик Леоне (19 июля 2005 г.). «Хосоно и Ёко: Кочин Мун» . Вилы . Проверено 26 мая 2011 г.
- ^ «Правда ранит» . ВХ1 . 19 сентября 2002 года. Архивировано из оригинала 13 апреля 2009 года . Проверено 18 мая 2009 г.
- ^ ae naujawan hai sub kuchh yahan - Apradh 1972 на YouTube
- ^ Робин Денселоу (2 мая 2008 г.). «Калянджи Ананджи, Братья Болливуд» . Хранитель . Лондон . Проверено 1 марта 2009 г.
- ^ «Бахубали 2, кассовый успех «Дангала» за границей, является свидетельством мягкой силы индийской киноиндустрии» . Первый пост . 31 мая 2017 г.
- ^ Перейти обратно: а б «Окно в растущую мягкую силу Индии – Болливуд» . Индийский экспресс . 13 апреля 2017 г.
- ^ Сваминатан, Рупа (2017). Болливудский бум: подъем Индии как мягкой силы . Издательство Random House. ISBN 978-9386495143 .
- ^ «Влияние Болливуда на индийскую культуру» . ДЕСИблиц . 15 января 2014 г.
- ^ Бару, Санджая (2013). Стратегические последствия экономического развития Индии . Рутледж. п. 442. ИСБН 978-1-134-70973-1 .
- ^ Ларкин, Брайан (31 августа 2002 г.). «Болливуд приезжает в Нигерию» . Самармагазин.орг. Архивировано из оригинала 31 июля 2010 года . Проверено 12 ноября 2010 г.
- ^ Раджиндер, Дудра; Джинья, Десаи (2008). Болливудский читатель . Макгроу-Хилл Образование . п. 65. ИСБН 9780335222124 .
- ^ Балчанд, К. (26 сентября 2004 г.). «Лалу Прасад дома» . Индус . Ченнаи, Индия. Архивировано из оригинала 16 ноября 2004 года . Проверено 9 декабря 2009 г.
- ^ «Жить зрелищем: почему египтяне поклоняются Болливуду» . Ахрам Онлайн . Проверено 2 декабря 2015 г.
- ^ Брэдли, Мэтт (30 сентября 2013 г.). «Болливуд возвращается в Египет на Ченнайском экспрессе» . Блоги WSJ — Ближний Восток в реальном времени . Проверено 2 декабря 2015 г.
- ^ «Египетская мания Амитабха Баччана» . Таймс оф Индия . 2 декабря 2005 г.
- ^ Судхакаран, Шриджу (10 июня 2017 г.). «Аамир Кхан в Китае, Шах Рукх Кхан в Германии — 7 звезд Болливуда, у которых огромное количество поклонников в других странах» . Болливудская жизнь .
- ^ Мануэль, Питер (2001). «Индо-Карибская музыка». Энциклопедия мировой музыки Garland . Нью-Йорк и Лондон: Издательство Garland Publishing. стр. 813–818. ISBN 0-8240-6040-7 .
- ^ Питер Мануэль, Восточно-индийская музыка в Вест-Индии: пение танга, чатни и создание индо-карибской культуры. Издательство Темплского университета, 2000.
- ^ [2] Архивировано 12 января 2015 г. в Wayback Machine.
- ^ Global Bollywood - Анандам П. Кавури, Асвин Пунатхамбекар
- ^ Фирдаус Ашраф, Сайед (15 сентября 2006 г.). «Окажется ли «Dhoom 2» Ритика удачным для Бразилии?» . Rediff.com . Проверено 5 марта 2008 г.
- ^ «Несмотря на официальный запрет, фильмы на хинди в Пакистане являются повальным увлечением» . Архивировано из оригинала 24 февраля 2008 года . Проверено 5 февраля 2008 г.
- ↑ Индуистская бизнес-линия: в Афганистане весь Болливуд. Архивировано 3 апреля 2007 г. в Wayback Machine.
- ^ «Население Катара по национальностям» . bqdoha.com. 18 декабря 2013 года. Архивировано из оригинала 22 декабря 2013 года . Проверено 19 ноября 2014 г.
- ^ «Болливудские фильмы набирают популярность в странах Персидского залива» . Таймс оф Индия . Пресс Траст Индии. 8 октября 2006 г. Проверено 21 ноября 2008 г.
- ^ «Индийские фильмы заполонили Израиль» . Трибуна . Пресс Траст Индии. 16 ноября 2004 года . Проверено 21 ноября 2008 г.
- ^ «Шах Рукх Кхан так же популярен, как Папа Римский: немецкие СМИ» . Ежедневные новости и анализ . 10 февраля 2008 г.
- ^ Пундир, Паллави (15 марта 2013 г.). «Немного этого, немного того». Индийский экспресс .
- ^ Перейти обратно: а б «Болливудские клубы, популярные среди австралийцев» . Таймс оф Индия . Индо-Азиатская служба новостей. 15 сентября 2007 г. Архивировано из оригинала 12 февраля 2008 г. Проверено 12 ноября 2007 г.
- ^ United News of India , Press Trust of India (1 марта 2007 г.). «Гуршаран получает «Академи Ратна» » . Трибуна . Чандигарх. Архивировано из оригинала 4 марта 2007 года . Проверено 11 марта 2009 г.
- ^ «Учреждения Академии Сангит Натак» . СНС. Архивировано из оригинала 27 июля 2011 года . Проверено 8 ноября 2010 г.
- ^ «Центры Академии» . СНС. Архивировано из оригинала 27 июля 2011 года . Проверено 8 ноября 2010 г.
Цитируемые работы
- Флуд, Гэвин, изд. (2003). Блэквеллский компаньон индуизма . Оксфорд: Blackwell Publ. ISBN 1-4051-3251-5 .
- МакДонелл, Артур Энтони (2004). Практический санскритский словарь . Мотилал Банарсидасс. ISBN 978-81-208-2000-5 .
- Морис Винтерниц (2008). История индийской литературы, том 3 (Оригинал на немецком языке, опубликован в 1922 году, переведен на английский В.С. Сармой, 1981) . Нью-Дели: Мотилал Банарсидасс. ISBN 978-8120800564 .
- Патрик Оливель (1999). Дхармасутры: своды законов древней Индии . Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-283882-7 .
- Радхакришнан, С .; Мур, Калифорния (1957). Справочник по индийской философии . Принстон, Нью-Джерси: Издательство Принстонского университета. ISBN 978-0-691-01958-1 .
- Роуэлл, Льюис (2000), «Масштаб и мода в музыке ранних тамилов Южной Индии», Music Theory Spectrum , 22 (2): 135–156, doi : 10.1525/mts.2000.22.2.02a00010 , JSTOR 745957
- Соррелл, Нил; Нараян, Рам (1980). Индийская музыка в исполнении: практическое введение . Издательство Манчестерского университета. ISBN 978-0-7190-0756-9 .
Дальнейшее чтение
- День; Джоши, ОП (1982). «Изменение социальной структуры музыки в Индии». Международный журнал социальных наук . 34 (94): 625.
- Дэй, Чарльз Рассел (1891). Музыка и музыкальные инструменты Южной Индии и Декана . Адам Чарльз Блэк, Лондон.
- Клементс, сэр Эрнест (1913). Введение в изучение индийской музыки . Лонгманс, Грин и Ко, Лондон.
- Стрэнгуэйс, А. Х. Фокс (1914). Музыка Индостана . Оксфорд в Clarendon Press, Лондон.
- Стрэнгуэйс, А. Х. Фокс (1914). Музыка Индостана . Оксфорд в Clarendon Press, Лондон.
- Попли, Герберт Артур (1921). Музыка Индии . Ассоциация Пресс, Калькутта.
- Киллиус, Рольф. Ритуальная музыка и индуистские ритуалы Кералы. Нью-Дели: BR Rhythms, 2006 .
- Муталь, Патрик (2012). Сборник «Хиндустани Гата»: Инструментальные темы классической музыки Северной Индии . Руан: Издательство Патрика Мутала. ISBN 978-2-9541244-1-4 .
- Муталь, Патрик (1991). Сравнительное исследование избранных хиндустанских раг . Нью-Дели: ISBN Munshiram Manoharlal Publishers Pvt Ltd. 978-81-215-0526-0 .
- Муталь, Патрик (1991). Индекс хиндустани-раг . Нью-Дели: Munshiram Manoharlal Publishers Pvt Ltd.
- Мануэль, Питер. Тхумри в исторической и стилистической перспективе. Нью-Дели: Мотилал Банарсидасс, 1989 .
- Мануэль, Питер (май 1993 г.). Кассетная культура: популярная музыка и технологии в Северной Индии. Издательство Чикагского университета, 1993 . Издательство Чикагского университета. ISBN 978-0-226-50401-8 .
- Уэйд, Бонни С. (1987). Музыка в Индии: классические традиции . Нью-Дехи, Индия: Manohar, 1987, tp 1994. xix, [1], 252 стр., множество ил., в том числе с примерами нотной записи. ISBN 81-85054-25-8
- Мэйкок, Роберт и Хант, Кен. «Как слушать - карта маршрутов Индии». 2000. В Бротоне, Саймон и Эллингем, Марк с МакКонначи, Джеймсом и Дуэйном, Орла (ред.), World Music, Vol. 2: Латинская и Северная Америка, Карибский бассейн, Индия, Азия и Тихоокеанский регион , стр. 63–69. Rough Guides Ltd, Penguin Books. ISBN 1-85828-636-0
- Хант, Кен. «Раги и богатство». 2000. В Бротоне, Саймон и Эллингем, Марк с МакКонначи, Джеймсом и Дуэйном, Орла (ред.), World Music, Vol. 2: Латинская и Северная Америка, Карибский бассейн, Индия, Азия и Тихоокеанский регион , стр. 70–78. Rough Guides Ltd, Penguin Books. ISBN 1-85828-636-0 .
- «Индуистская музыка». (2011). Колумбийская электронная энциклопедия, 6-е издание, 1.
- Эмми те Нидженхейс (1977), История индийской литературы: музыковедческая литература , Издательство Отто Харрассовица, ISBN 978-3447018319 , ОСЛК 299648131
- Натья Шастра Древнеиндийская теория и практика музыки (перевод М. Гоша)
Внешние ссылки
- BBC Radio 3 Audio (45 минут): Храм Низамуддина в Дели. По состоянию на 25 ноября 2010 г.
- BBC Radio 3 Audio (45 минут): Собрание суфиев-махфилов в Карачи. По состоянию на 25 ноября 2010 г.
- BBC Radio 3 Audio (60 минут): Братья Мисра исполняют ведические песнопения. По состоянию на 25 ноября 2010 г.
- BBC Radio 3 Audio (60 минут): Рихи Рам и сыновья, братья Низами. По состоянию на 25 ноября 2010 г.
- BBC Radio 3 Audio (60 минут): Раджастан, Бомбей и Трилок Гурту. По состоянию на 25 ноября 2010 г.
- BBC Radio 3 Audio (45 минут): Гуджарат - Прафул Дэйв. По состоянию на 25 ноября 2010 г.
- BBC Radio 3 Audio (45 минут): куртизанские песни и музыка баулов. По состоянию на 25 ноября 2010 г.
- BBC Radio 3 Audio (60 минут): Музыка из Золотого храма Амритсара. По состоянию на 25 ноября 2010 г.
- (на английском и французском языках) Hindustani Rag Sangeet Online - Редкая коллекция из более чем 800 аудио- и видеоархивов 1902 года.
- Рабиндра Сангит - Празднование Тагора