Метрополитен-музей
![]() | |
Входные фасады The Met Fifth Avenue и The Cloisters | |
![]() | |
Учредил | 13 апреля 1870 г [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ] |
---|---|
Расположение | 1000 Пятая авеню (Метрополитен-пятая авеню) Маргарет Корбин Драйв, 99 (Клойстерс) Нью-Йорк , США |
Координаты | 40 ° 46'46 "с.ш. 73 ° 57'47" з.д. / 40,7794 ° с.ш. 73,9631 ° з.д. |
Тип | Художественный музей |
Размер коллекции | 2 миллиона [ 1 ] |
Посетители | 5,364 миллиона (2023 г.) [ 5 ] |
Стулья | |
Директор | Макс Холлейн |
Веб-сайт | www |
Метрополитен -музей , в просторечии называемый Метрополитен , [ а ] — энциклопедический художественный музей в Нью-Йорке . По площади это четвертый по величине музей в мире и крупнейший художественный музей в Америке . В 2023 году его посетили 5,36 миллиона человек, и это самый посещаемый музей в США и четвертый по посещаемости художественный музей в мире . [ 6 ]
В 2000 году его постоянная коллекция насчитывала более двух миллионов произведений; [ 1 ] в настоящее время в нем насчитывается в общей сложности 1,5 миллиона произведений. [ 7 ] Коллекция разделена на 17 кураторских отделов. Главное здание на Пятой авеню, 1000 , вдоль Музейной мили на восточной окраине Центрального парка в Манхэттена Верхнем Ист-Сайде в мире , по площади является одним из крупнейших художественных музеев . Первая часть площадью около 2 миллионов квадратных футов (190 000 м²) 2 ) здание было построено в 1880 году. Вторая локация гораздо меньшего размера, The Cloisters в парке Форт-Трайон в Верхнем Манхэттене , содержит обширную коллекцию произведений искусства , архитектуры и артефактов из средневековой Европы .
Метрополитен-музей был основан в 1870 году с целью познакомить американский народ с искусством и художественным образованием. Постоянная коллекция музея состоит из произведений искусства от древнего Ближнего Востока и древнего Египта до классической античности и современного мира. Он включает в себя картины , скульптуры и графику многих европейских старых мастеров , а также обширную коллекцию американского , современного и современного искусства . Метрополитен также поддерживает обширные фонды африканского , азиатского , океанского , византийского и исламского искусства . В музее собраны энциклопедические коллекции музыкальных инструментов , костюмов , декоративного искусства и текстиля , а также старинного оружия и доспехов со всего мира. I века и несколько примечательных интерьеров, начиная от Рима В его галереях установлено заканчивая современным американским дизайном.
Коллекции
[ редактировать ]Постоянную коллекцию Метрополитена курируют семнадцать отдельных отделов, каждый из которых имеет специализированный штат кураторов и ученых, а также шесть специализированных отделов консервации и Отдел научных исследований. [ 8 ] Постоянная коллекция включает произведения искусства классической античности и древнего Египта ; картины и скульптуры почти всех европейских мастеров ; и обширная коллекция американского и современного искусства . Метрополитен поддерживает обширные коллекции произведений искусства Африки , Азии , Океании , Византии и ислама . [ 9 ] В музее также хранятся энциклопедические коллекции музыкальных инструментов , костюмов и аксессуаров, а также старинного оружия и доспехов со всего мира. [ 10 ] большое количество старинных залов , от Рима первого века до современного американского дизайна. В галереях Метрополитена постоянно установлено [ 11 ] С конца 1800-х годов музей собирает разнообразные материалы со всего мира. Работа с «дизайнерами выставок, архитекторами, графическими дизайнерами, художниками по свету и художниками-постановщиками» помогает музею поддерживать свою коллекцию в хорошем состоянии. [ 12 ]
Географически обозначенные коллекции
[ редактировать ]Древнее ближневосточное искусство
[ редактировать ]Начиная с конца 19 века Метрополитен начал приобретать древнее искусство и артефакты с Ближнего Востока . состоящая из нескольких клинописных табличек и печатей , выросла до более чем 7000 экспонатов. Коллекция музея Ближнего Востока, [ 13 ] Представляя историю региона, начиная с периода неолита и охватывая падение Сасанидской империи и конец поздней античности , коллекция включает в себя произведения шумерской , хеттской , сасанидской, ассирийской , вавилонской и эламской культур (среди прочих). а также обширную коллекцию уникальных предметов бронзового века . Основные моменты коллекции включают шумерскую стелу Ушумгала , эламского серебряного Коленопреклоненного быка с сосудом , изделия из слоновой кости Пратта и набор монументальных каменных ламасу , или фигур хранителей, из северо-западного дворца ассирийского царя Ашурнасирпала II . [ 14 ]
Искусство Африки, Океании и Америки
[ редактировать ]
Хотя Метрополитен впервые приобрел группу перуанских древностей в 1882 году, помимо мезоамериканских древностей, музей не предпринимал согласованных усилий по сбору произведений из Африки , Океании и Америки до 1969 года, когда американский бизнесмен, филантроп , а затем губернатор Нью-Йорка Нельсон А. Рокфеллер подарил музею свою коллекцию, насчитывающую более 3000 экспонатов. Прежде чем коллекция Рокфеллера была подарена Метрополитену, Рокфеллер основал Музей примитивного искусства в Нью-Йорке с намерением выставить эти работы после того, как Метрополитен ранее проявил незаинтересованность в его коллекции произведений искусства. [ 15 ] В 1968 году Метрополитен согласился на временную выставку работ Рокфеллера. Однако затем Метрополитен попросил включить искусство Африки, Океании и Америки в свою постоянную коллекцию. [ 15 ] Искусство Африки, Океании и Америки открылось для публики в 1982 году под названием «Крыло Майкла К. Рокфеллера». [ 16 ] Это крыло названо в честь сына Нельсона Рокфеллера, Майкла Рокфеллера , который погиб во время коллекционирования произведений искусства в Новой Гвинее . [ 17 ]
Сегодня коллекция Метрополитена насчитывает более 11 000 произведений из стран Африки к югу от Сахары , островов Тихого океана и Америки и размещается на площади 40 000 квадратных футов (4 000 м2). 2 ) Крыло Рокфеллера в южной части музея. [ 18 ] В крыле представлены незападные произведения искусства, созданные с 3000 г. до н.э. по настоящее время, включая широкий спектр особых культурных традиций. [ 16 ] Примечательно, что в западном художественном музее эта работа рассматривалась как искусство с эстетической точки зрения. До этого предметы из Африки, Океании и Америки часто считались произведениями «примитивистов» или этнографическими произведениями, а не искусством. [ 19 ]
В крыле представлено искусство Африки, Океании и Америки на выставке, разделенной по географическим местам. Коллекция варьируется от 40 000-летних наскальных рисунков коренных жителей Австралии до группы мемориальных столбов высотой 15 футов (4,6 м), вырезанных народом Асмат из Новой Гвинеи , до бесценной коллекции церемониальных и личных предметов из Нигерии. Суд Бенина в дар Клаусу Перлзу . [ 20 ] Спектр материалов, представленных в коллекции Африки, Океании и Америки, несомненно, широк по сравнению с другими отделами Метрополитена. В него входит все: от драгоценных металлов до игл дикобраза . [ нужна ссылка ]
Куратор отдела африканского искусства Сьюзан Маллин Фогель рассказала о знаменитом бенинском артефакте, приобретенном Метрополитен-музеем в 1972 году. Первоначально он был продан на аукционе в апреле 1900 года лейтенантом по имени Огастес Питт Риверс по цене 37 гиней . [ 21 ]
В декабре 2021 года Метрополитен начал реконструкцию галерей африканского, древнеамериканского и океанического искусства Крыла Майкла Рокфеллера стоимостью 70 миллионов долларов (~ 77,7 миллиона долларов в 2023 году), которую первоначально планировалось начать в 2020 году, но теперь планируется завершить в 2024 году. Реконструкция площадью 40 000 квадратных футов включает в себя переустановку пришедшего в негодность внешнего стеклянного занавеса, а также всей галереи, в которой размещено 3000 работ. [ 22 ]
Азиатское искусство
[ редактировать ]


Азиатский отдел Метрополитена содержит коллекцию азиатского искусства, насчитывающую более 35 000 произведений. [ 25 ] это, пожалуй, самый полный отчет в США. Коллекция возникла практически со дня основания музея: многие филантропы, сделавшие первые подарки музею, включали в свои коллекции азиатское искусство. Сегодня целое крыло музея посвящено азиатской коллекции и охватывает 4000 лет азиатского искусства. Основные азиатские цивилизации хорошо представлены в азиатском отделе Метрополитена. Представленные произведения представляют разнообразные виды декоративного искусства : от живописи и гравюры до скульптуры и обработки металла . Департамент хорошо известен своей обширной коллекцией камбоджийского , индийского и китайского искусства (включая каллиграфию и живопись) , а также непальскими и тибетскими произведениями, а также искусством Бирмы (Мьянмы) и Таиланда . три древние религии Индии — индуизм , буддизм и джайнизм . В этих скульптурах хорошо представлены [ 26 ] Однако в коллекции представлены не только «художественные» и ритуальные предметы; многие из самых известных произведений являются функциональными объектами. В азиатском крыле также находится Двор Астора , полноценный династии Мин в стиле садовый двор , созданный по образцу двора Сада Мастера сетей в Сучжоу . Максвелл К. Хирн является нынешним председателем отдела азиатского искусства с 2011 года. [ 27 ]
Египетское искусство
[ редактировать ]

искусства Метрополитена Хотя большая часть первоначальных коллекций египетского поступила из частных коллекций, предметы, обнаруженные во время собственных археологических раскопок музея, проведенных между 1906 и 1941 годами, составляют почти половину нынешней коллекции. Более 26 000 отдельных произведений египетского искусства от эпохи палеолита до эпохи Птолемеев составляют египетскую коллекцию Метрополитена, и почти все они выставлены в огромном крыле музея, состоящем из 40 египетских галерей. [ 28 ] Среди самых редких экспонатов египетской коллекции Метрополитена — 13 деревянных моделей (из 24 моделей, найденных вместе, 12 моделей и 1 фигурка подношения находятся в Метрополитене, а остальные 10 моделей и 1 фигурка подношения находятся в Египетском музее в Каир ), обнаруженный в гробнице в Южном Асасифе в западных Фивах в 1920 году. Эти модели с беспрецедентной детализацией изображают срез египетской жизни в раннем Среднем царстве : лодки, сады и сцены повседневной жизни представлены в миниатюра . Фаянсовый бегемот Вильгельм – миниатюра, ставшая неофициальным талисманом музея. Другие известные предметы в египетской коллекции включают Стул Ренисенеба , Лотиформную Чашу и Стелу Меттерниха .
Тем не менее, популярным центральным элементом отдела египетского искусства по-прежнему остается Храм Дендура . Разобранный египетским правительством в рамках Международной кампании по спасению памятников Нубии, направленной на спасение ее от поднимающихся вод, вызванных строительством Асуанской плотины , большой храм из песчаника был передан Соединенным Штатам в 1965 году и собран в новом здании. крыло Метрополитена в 1978 году. Расположенный в большом зале, частично окруженный отражающим бассейном и освещенный стеной окон, выходящих на Центральный парк, Храм Дендура был одной из самых устойчивых достопримечательностей Метрополитена. Среди старейших экспонатов Метрополитена - набор архейльских кремней из Дейр-эль-Бахри , датируемых периодом нижнего палеолита (между 300 000 и 75 000 гг. до н. э.), который является частью египетской коллекции. Первым куратором был Альберт Литго , который руководил несколькими египетскими раскопками для музея. [ 29 ] С 2013 года куратором является Дайана Крейг Патч. [ 30 ]
В 2018 году музей построил выставку вокруг покрытого золотом гроба Неджеманха I века до нашей эры , высокопоставленного жреца бараньеголового бога Геришафа из Гераклеополя . Следователи установили, что артефакт был украден в 2011 году из Египта, и музей его вернул. [ 31 ]
Европейские картины
[ редактировать ]В 2012 году коллекция европейской живописи Метрополитена насчитывала «более 2500 произведений искусства с тринадцатого по начало двадцатого века». [ 32 ] По состоянию на декабрь 2021 года их было 2625. [ 33 ] Эти картины хранятся в галереях старых мастеров (открытых в 2023 году). [ 34 ] [ 35 ] галереи девятнадцатого и начала двадцатого веков переустановлены в 2007 году. [ 36 ] [ 37 ] (оба на втором этаже главного здания), Коллекция Роберта Лемана, [ 38 ] и коллекция Джека и Белль Лински. [ 39 ] (оба на первом этаже); ряд картин также висит в других ведомственных галереях. Некоторые из средневековых картин постоянно экспонируются в Met Cloisters. [ 32 ] Нынешний куратор отдела европейской живописи — Стефан Волоходжян. [ 40 ]
Картины старых мастеров
[ редактировать ]Коллекция началась, когда в 1871 году у европейских дилеров были куплены 174 картины. [ 32 ] Почти две трети этих картин были изъяты из коллекции, но в коллекции остались качественные картины Йорданса, Ван Дейка, Пуссена, Тьеполо, Гварди и некоторых других художников. [ 41 ] Основные подарки от Генри Гердона Маркванда в 1889, 1890 и 1891 годах. [ 42 ] дал Метрополитену гораздо более прочную основу. Кроме того, его пример помог сформировать вкус к коллекционированию картин старых мастеров. В 1913 году завещание Бенджамина Альтмана имело достаточный масштаб и глубину, чтобы сделать коллекцию картин Метрополитена знаменитой. В 1949 году подарок Жюля Баша пополнился еще одним великолепным полотном. [ 43 ] Коллекция Роберта Лемана, поступившая в музей в 1975 году, включала множество значительных картин и особенно богата материалами раннего Возрождения. За несколько десятилетий Чарльз и Джейн Райтсман пожертвовали Департаменту европейской живописи 94 работы необычайно высокого качества, последняя из которых поступила по завещанию г-жи Райтсман в 2019 году. Несмотря на вклад Маркванда, Альтмана, Бача и Лемана , было написано, что «картины Райтсмана высочайшего качества и состояния». [ 44 ] Последний «собрал не только искусство, но и опыт», а передовые технологии сделали возможным лучший выбор. [ 44 ] Кроме того, Райтсманы имели в своем распоряжении кураторов Метрополитена, для которых они служили виртуальным «вспомогательным фондом закупок объектов, которые кураторы Метрополитена жаждали, но не могли себе позволить». [ 44 ]
Пленэр, живопись импрессионистов и постимпрессионистов
[ редактировать ]Коллекция пленэрной живописи Метрополитена, которую он называет «непревзойденной». [ 45 ] Это была последняя большая часть коллекции европейской живописи, размещенная в музее. Продажа Моне и строительство небольших галерей в конечном итоге привели к приобретению 220 европейских картин (большинство из которых были пленэрными зарисовками) из двух коллекций. Моне была использована для покупки половины коллекции Уилока «Лок» Уитни III в 2003 году (остальная часть стала обещанным подарком), и когда Юджин В. Тоу (1927–2018) увидел, как хорошо они выглядят в новой коллекции Метрополитена, специально построенных галереях, он и его жена Клэр пожертвовали Метрополитену свою значительно большую коллекцию (большая часть которой была совместным подарком Библиотеке Моргана). У Метрополитена лучшая коллекция этих материалов в стране и одна из трех или четырех лучших в мире. [ 33 ] Таким образом, коллекция Метрополитена, до сих пор насыщенная известными французскими художниками, «стала уникально разнообразной», в нее вошли «многие малоизвестные художники из Франции, а также многочисленные художники из других европейских стран»; многие из которых иначе не представлены в музеях США. [ 33 ] Пленэрная коллекция образует мост «к тому, что стало авангардом», импрессионистам и их последователям. [ 33 ]
Как отмечают в музее, "работы Ренуара поступили в музей еще в 1907 году (сегодня музей стал одним из величайших мировых хранилищ искусства импрессионистов и постимпрессионистов)". [ 46 ] Музей называет свои французские картины девятнадцатого века «уступающими только музеям Парижа», с сильными сторонами «Гюстава Курбе, Эдгара Дега, Эдуарда Мане, Клода Моне, Поля Сезанна, Винсента Ван Гога и других». [ 45 ]
Основу великой коллекции импрессионистов и постимпрессионистов музея заложила коллекция Луизины (1855-1929) и Генри Осборна Хавмейера (1847-1907). Самая важная часть их огромной коллекции попала в музей после смерти Луизины в 1929 году. [ 43 ] [ 47 ] [ 48 ] Особенно сильно оно было в произведениях Курбе, Коро, Мане, Моне и, прежде всего, Дега. Другой замечательный подарок в виде этого материала поступил от Уолтера Х. и Леоноры Анненберг, которые, прежде чем пообещали Метрополитену свою коллекцию в 1991 году, ежегодно одалживали ее Метрополитену на полгода. [ 49 ] [ 50 ] Уолтер Анненберг описал свой выбор в пользу подарка своей коллекции Метрополитену как пример «силы, переходящей в силу». [ 51 ] Эти две коллекции в значительной степени дополняют друг друга: «Коллекция Анненберга служит второй, дополняющей основной коллекцией картин импрессионистов и постимпрессионистов. Самое главное, она укрепила относительно редкие запасы Метрополитена Гогена и Тулуз-Лотрека, что было необходимо позднее. работы Сезанна и Моне, а также редкого Сера, и это привело к тому, что очень впечатляющая группа Ван Гогов пополнила коллекцию, уже богатую работами голландца». [ 33 ]
Европейская скульптура и декоративное искусство
[ редактировать ]
Коллекция европейской скульптуры и декоративного искусства — один из крупнейших отделов Метрополитена, в котором хранится более 50 000 отдельных произведений XV — начала XX веков. [ 45 ] Хотя коллекция особенно сконцентрирована на скульптурах эпохи Возрождения , большую часть которых можно увидеть in situ в окружении современной мебели и украшений, она также содержит обширные коллекции мебели, ювелирных изделий, стеклянных и керамических изделий , гобеленов, текстиля, часов и математических инструментов . Помимо выдающихся коллекций английской и французской мебели, посетители могут посетить десятки полностью меблированных старинных залов, полностью перенесенных в галереи Метрополитена. В коллекцию входит даже целый внутренний дворик 16 века из испанского замка Велес Бланко , реконструированный в двухэтажной галерее, и интарсия -студия из герцогского дворца в Губбио . Скульптурные достопримечательности обширного отдела включают Бернини » « Вакханалию , слепок к Родена «Гражданам Кале» и несколько уникальных произведений Гудона , в том числе его бюст Вольтера и его знаменитый портрет его дочери Сабины. [ 52 ]
Американское крыло
[ редактировать ]
Коллекция американского искусства музея вернулась для просмотра в новых галереях 16 января 2012 года. Новая инсталляция знакомит посетителей с историей американского искусства с 18 по начало 20 века. Новые галереи занимают площадь 30 000 квадратных футов (2800 м²). 2 ) для показа коллекции музея. [ 53 ] Куратором Американского крыла с сентября 2014 года является Сильвия Юнт. [ 54 ] [ 55 ]
В июле 2018 года искусство родной Америки . в американском крыле открылось [ 56 ] Это ознаменовало первое появление искусства коренных американцев в огромном американском крыле музея. [ 57 ] Искусство коренных американцев сопровождалось заявлением учреждения. «Американское крыло признает суверенные индейские и коренные общины, лишенные собственности на землях и водах этого региона. Мы подтверждаем наши намерения поддерживать постоянные отношения с современными индейскими и коренными художниками и коренными общинами, чьи предки и эстетические предметы мы заботимся». [ 56 ] Вопреки этому публичному заявлению, музей оказался под пристальным вниманием из-за туманного происхождения выставленных экспонатов. [ 58 ] За этим последовало нанятие в музей нового куратора искусства коренных американцев, доктора Патрисии Маррокин Норби , выходца из Пурепеча . [ 59 ]
Греческое и римское искусство
[ редактировать ]
Метрополитена Коллекция греческого и римского искусства насчитывает более 17 000 предметов. [ 60 ] Греческая и римская коллекция восходит к основанию музея — фактически, первым поступившим в музей объектом был римский саркофаг , который до сих пор выставлен на обозрение. [ 61 ] Хотя коллекция, естественно, концентрируется на предметах из Древней Греции и Римской империи , эти исторические регионы представляют широкий спектр культур и художественных стилей: от классических греческих чернофигурных и краснофигурных ваз до резных римских булавок для туники . [ 62 ]

Основные моменты коллекции включают монументальный саркофаг Аматуса и великолепно детализированную этрусскую колесницу, известную как « Колесница Монтелеоне ». Коллекция также содержит множество произведений, созданных гораздо раньше, чем Греческая или Римская империи. Среди наиболее примечательных — коллекция ранних кикладских скульптур середины третьего тысячелетия до нашей эры, многие из которых настолько абстрактны, что кажутся почти современными. Греческая и римская галереи также содержат несколько больших классических настенных росписей и рельефов разных периодов, в том числе полностью реконструированную спальню благородной виллы в Боскореале , раскопанную после ее погребения в результате извержения Везувия в 79 году нашей эры . В 2007 году греческая и римская галереи Метрополитена были расширены примерно до 60 000 квадратных футов (6 000 м²). 2 ), что позволяет большую часть коллекции находиться в постоянной экспозиции. [ 63 ]
Метрополитен располагает растущим корпусом цифровых активов , которые расширяют доступ к коллекции за пределами физического музея. Интерактивная карта Метрополитена дает первоначальное представление о коллекции так, как ее можно увидеть в физическом музее. На странице отдела греческого и римского искусства представлен обзор отдела и ссылки на основные моменты коллекции и цифровые активы. Хронология истории искусств Хайльбрунна представляет собой тысячелетний обзор греческого искусства с 1000 г. до н.э. по 1 н.э. г. можно найти более 33 000 греческих и римских объектов В цифровой коллекции Met с помощью поисковой системы.
Исламское искусство
[ редактировать ]
Метрополитен-музей владеет одной из крупнейших в мире коллекций произведений искусства исламского мира. В коллекцию также входят артефакты и произведения искусства культурного и светского происхождения периода распространения ислама преимущественно с Ближнего Востока , в отличие от коллекций Древнего Ближнего Востока . Этому музею принадлежит также самое большое количество миниатюр из списка « Шахнаме », подготовленного во времена правления шаха Тахмаспа I , самого роскошного из всех существующих исламских рукописей . К другим раритетам относятся произведения султана Мухаммеда и его сподвижников из тебризской школы «Праздник Саде», «Тахмирас убивает дивов», « Биджан и Маниджа » и многие другие. [ 64 ]
Метрополитена Коллекция исламского искусства не ограничивается строго религиозным искусством , хотя значительное количество предметов в исламской коллекции изначально создавалось для религиозного использования или в качестве декоративных элементов в мечетях . Большая часть коллекции, насчитывающей 12 000 экземпляров, состоит из светских предметов, в том числе керамики и текстиля , принадлежащих к исламским культурам от Испании до Северной Африки и Центральной Азии . [ 65 ] представленная отделом исламского искусства коллекция миниатюрных картин из Ирана и Индии Великих Моголов, Изюминкой коллекции является . Каллиграфия, как религиозная, так и светская, широко представлена в отделе исламского искусства: от официальных указов Сулеймана Великолепного до ряда рукописей Корана, отражающих разные периоды и стили каллиграфии. Современные художники-каллиграфы также использовали слово или фразу для передачи прямого сообщения или создавали композиции из форм арабских слов. Другие включали в основную часть работы неразборчивую рукопись, чтобы создать иллюзию письма. [ 66 ]
Галереи исламского искусства находились на реконструкции с 2001 года и вновь открылись 1 ноября 2011 года как Новые галереи искусства арабских стран, Турции, Ирана, Центральной Азии и поздней Южной Азии. До этого узкий выбор предметов из коллекции находился на временной экспозиции по всему музею. Как и во многих других отделах Метрополитена, галереи исламского искусства содержат множество предметов интерьера, в том числе всю реконструированную комнату Нур ад-Дин из дома начала 18 века в Дамаске . [ 67 ]
В сентябре 2022 года Метрополитен сообщил, что получил существенный подарок от музеев Катара по случаю 10-летия открытия галерей искусства арабских стран, Турции, Ирана, Центральной Азии и поздней Южной Азии, которые будут принести пользу Отделу исламского искусства и некоторым другим основным проектам музея. В знак признательности было присвоено название «Катарская галерея» Галерее музея периодов Омейядов и Аббасидов . [ 68 ] [ 69 ] Это последовало за объявлением о том, что Метрополитен и музеи Катара заключили партнерство, чтобы способствовать обмену информацией в отношении выставок, мероприятий и научного сотрудничества. [ 70 ]
Коллекции негеографического назначения
[ редактировать ]Оружие и доспехи
[ редактировать ]
Отдел оружия и доспехов Метрополитена — одна из самых популярных коллекций музея. [ 71 ] Несколько первых попечителей музея были энтузиастами доспехов. Покупка в 1904 году коллекции Мориса де Талейрана-Перигора, герцога де Дино, послужила основой коллекции. Это стало великой коллекцией благодаря подарку и завещанию коллекции Генри Риггса из 2000 предметов, которая была одной из лучших, собранных одним человеком. В музей он попадал в 1913 и 1925 годах. Еще одна знаковая дата коллекции произошла в 1936 году, когда Джордж Кэмерон Стоун завещал 3000 предметов азиатских доспехов. Башфорд Дин, первый куратор оружия, многое сделал для пополнения коллекции, в том числе благодаря подаркам, которые он и его друзья сделали непосредственно Метрополитену, что позволило приобрести его личную коллекцию. [ 43 ] [ 72 ] [ 73 ]
Стивен В. Грансей, второй куратор музея по оружию, умело пополнил коллекцию и даже приобрел важные работы у Кларенса Х. Маккея (величайшего современного частного коллекционера этих материалов, уничтоженного Великой депрессией). Позже Грансей перепродал некоторые из этих важных работ музею по себестоимости. [ 72 ]
Ориентация отдела на «выдающееся мастерство и декорирование», включая предметы, предназначенные исключительно для демонстрации, означает, что в коллекции больше всего представлены позднего средневековья произведения из Европы и японские произведения V-XIX веков. Однако это не единственные культуры, представленные в «Оружии и доспехах»; Коллекция охватывает больше географических регионов, чем почти любой другой отдел, включая оружие и доспехи из династического Египта , Древней Греции , Римской империи , древнего Ближнего Востока , Африки, Океании и Америки , а также американское огнестрельное оружие (особенно огнестрельное оружие Кольта ). из 19 и 20 веков. Среди 14 000 предметов коллекции [ 74 ] Самые старые предметы в музее: кремневые бифасы, датируемые 700 000–200 000 г. до н.э. Есть также множество предметов, изготовленных и использовавшихся королями и принцами, в том числе доспехи, принадлежавшие Генриху VIII Английскому , Генриху II Французскому и Фердинанду I, императору Священной Римской империи . [ 75 ] А. Хаятт Мэр назвал коллекцию Метрополитена «единственной коллекцией, из которой можно проиллюстрировать всю историю этого предмета». [ 43 ]
Характерный «парад» конных фигур в доспехах, установленный в галерее «Оружие и доспехи» на первом этаже, является одним из самых узнаваемых изображений музея, организованного в 1975 году с помощью российского эмигранта и исследователя оружия и доспехов Леонида Тарасюк (1925–90).
В 2020 году Метрополитен объявил об обещанном подарке Рональда С. Лаудера в виде 91 предмета из его коллекции, назвав ее «самой значительной группой европейского оружия и доспехов, подаренной музею с 1942 года», «выдающейся исключительной редкостью и качеством». предметов, их выдающегося происхождения и их типологического разнообразия». [ 76 ] Лаудер, отметивший, что он начал коллекционировать при содействии куратора Гранксае почти 55 лет назад, также пожертвовал деньги на изучение и презентацию оружия и доспехов. 11 галерей были названы в честь Лаудера.
Институт костюма
[ редактировать ]
Музей искусства костюма был основан Алин Бернштейн и Ирен Льюисон . [ 77 ] В 1946 году при финансовой поддержке индустрии моды Музей искусства костюма объединился с Метрополитен-музеем как Институт костюма, а в 1959 году стал кураторским отделом. [ 78 ] Сегодня в его коллекции более 35 000 костюмов и аксессуаров. [ 79 ] Раньше у Института костюма была постоянная галерея в так называемом «подвале» Метрополитена, потому что она находилась внизу, в нижней части здания Метрополитена. Однако из-за хрупкости предметов коллекции Институт костюма не имеет постоянной установки. Вместо этого каждый год он проводит две отдельные выставки в галереях Метрополитена, используя костюмы из своей коллекции, причем каждая выставка посвящена определенному дизайнеру или теме. Институт костюма известен тем, что проводит ежегодный Met Gala , а в прошлом проводил летние выставки, такие как «Дикая красота» и «Китай: Зазеркалье» . [ 80 ] [ 81 ] [ 82 ]
В последние годы показы Института костюма организовывались вокруг таких дизайнеров, как Кристобаль Баленсиага , Шанель , Ив Сен-Лоран и Джанни Версаче ; и старейшины стиля, такие как Диана Вриланд , Мона фон Бисмарк , Бэйб Пейли , Джейн Райтсман , Жаклин Кеннеди Онассис , Нэн Кемпнер и Айрис Апфель, привлекли в Метрополитен значительные толпы людей. , Ежегодный благотворительный гала-концерт Института костюма сопредседателем которого является Vogue главный редактор Анна Винтур , является чрезвычайно популярным, хотя и эксклюзивным событием в мире моды; в 2007 году цена 700 доступных билетов начиналась с 6500 долларов (~ 9204 долларов в 2023 году) на человека. [ 83 ] Экспонаты, представленные за последнее десятилетие в Институте костюма, включают: Rock Style, 1999 г., [ 84 ] представляющий стиль более 40 рок-музыкантов, включая Мадонну , Дэвида Боуи и The Beatles ; «Чрезвычайная красота: преобразованное тело» в 2001 году, в котором раскрываются меняющиеся с течением времени идеи физической красоты и телесные искажения, необходимые для соответствия таким идеалам и моде; [ 85 ] Выставка Chanel , представленная в 2005 году, [ 86 ] признание умелой работы дизайнера Коко Шанель как одного из ведущих имен моды в истории; Супергерои: мода и фэнтези», выставка 2008 г. [ 87 ] предлагая метафорическое видение супергероев как икон моды; выставка 2010 года «Американская женщина: формирование национальной идентичности», которая раскрывает революционные стили американских женщин с 1890 по 1940 годы и то, как такие стили отражают политические и социальные настроения того времени. [ 88 ] Темой мероприятия 2011 года стала «Александр Маккуин: дикая красота ». [ 89 ] Каждая из этих выставок исследует моду как зеркало культурных ценностей и предлагает взглянуть на исторические стили, подчеркивая их эволюцию в современном мире моды. 14 января 2014 года Метрополитен присвоил комплексу Института костюма имя Анны Винтур . [ 90 ] Куратор — Эндрю Болтон . [ 91 ]
Рисунки и принты
[ редактировать ]
Хотя другие отделы содержат значительное количество рисунков и гравюр , отдел рисунков и гравюр специально концентрируется на произведениях Северной Америки и Западной Европы , созданных после средневековья . Первый подарок рисунков Старого мастера, состоящий из 670 листов, был подарен Корнелиусом Вандербильтом II как единая группа в 1880 году , хотя большинство из них было неверно атрибуировано. [ 72 ] Дар Вандербильта положил начало коллекции, а Отдел живописи также со временем приобрел рисунки (в том числе Микеланджело и Леонардо ). Тем временем библиотека Метрополитена начала собирать гравюры. Пожертвование Харриса Брисбена Дика трех с половиной тысяч работ на бумаге (в основном офортов девятнадцатого века) и фонда для приобретений привело к найму Уильяма М. Айвинса-младшего . в 1916 году. [ 92 ] [ 72 ]
Как первый хранитель гравюр музея, Иванс поставил перед собой задачу собирать изображения, которые раскрывали бы «всю гамму человеческой жизни и деятельности, от самых эфемерных проявлений вежливости до высочайшего живописного изображения духовных устремлений человека». В течение следующих 30 лет он собрал то, что считается лучшей коллекцией в стране. [ 93 ] В 1971 году Иванс открыл три галереи и кабинет. Он курировал почти шестьдесят выставок, а его влиятельные публикации включали «Как выглядят печатные издания » (1943) и «Печать и визуальная коммуникация» (1953), а также почти двести статей для Бюллетеня музея . [ 73 ] Иванс и его преемник А. Хаятт Мэр (нанятый в 1932 г., 1946-66 гг. Хранителем гравюры) собрали сотни тысяч работ, включая фотографии, книги, архитектурные чертежи, современные произведения искусства на бумаге, плакаты, визитные карточки и другие однодневные вещи. [ 92 ] В число важных первых спонсоров отдела входят: Юниус Спенсер Морган II , который представил широкий спектр материалов, в основном 16 века, включая гравюры на дереве и множество гравюр Альбрехта Дюрера в 1919 году; Готические гравюры на дереве и гравюры Рембрандта семьи Феликса М. Варбурга ; Преобразующее завещание Джеймса Кларка МакГуайра принесло более семисот гравюр на дереве пятнадцатого века; гравюры Рембрандта, Эдгара Дега и Мэри Кассат из коллекции Х. О. Хавемейера в 1929 году. Иванс также приобрел на аукционе пять альбомов коллекции графа Пембрука, и 2200 гравюр в этих альбомах составили ядро итальянских гравюр. [ 73 ] [ 92 ]
Тем временем через Отдел живописи продолжали оформляться приобретения рисунков, в том числе альбома 50 Гойи (благодаря Ивансу Метрополитен собрал почти 300 работ Гойи на бумаге). В 1960 году был создан Отдел рисунков под руководством Джейкоба Бина, который занимал должность куратора до 1992 года, за это время коллекция рисунков музея увеличилась почти вдвое, причем сильные стороны были представлены французскими и итальянскими работами. [ 73 ] [ 94 ]
Наконец, в 1993 году для всех работ на бумаге был создан единый Отдел рисунков и гравюр под председательством Джорджа Голднера , который стремился исправить дисбаланс в сборе, добавив работы голландских, фламандских, центральноевропейских, датских и британских художников. Отделом руководит Надин Оренштейн, ответственный куратор Дрю Хайнц с 2015 года. Особенно важным недавним подарком стала коллекция британского модернизма Лесли и Джоанны Гарфилд в 2019 году. [ 92 ]
Расширенные коллекционные горизонты музея в эпоху после Black Lives Matter были продемонстрированы на выставке современных политических работ на бумаге под названием «Революция, сопротивление и активизм», проходившей в Метрополитене в 2021–2022 годах. В него вошли такие работы, как знаменитый плакат «Девочек-партизан» « Должны ли женщины быть обнаженными, чтобы попасть в Метрополитен»? Museum?, 1987, Super Diva Джули Торрес !, 2020 (посмертное изображение судьи Верховного суда Рут Бейдер Гинзбург) и «Мудрость чернокожих женщин» Бена Блаунта, 2019. [ 95 ]
В настоящее время коллекция рисунков и гравюр насчитывает около 21 000 рисунков, 1,2 миллиона гравюр и 12 000 иллюстрированных книг, изготовленных в Европе и Америке. [ 96 ] В коллекции «Рисунок и гравюра» представлены многие великие мастера европейской живописи, написавшие гораздо больше эскизов и рисунков, чем реальных картин, иногда в больших концентрациях. Принты также представлены в нескольких штатах. Многие художники и мастера, чьи работы находятся в коллекции гравюр и рисунков, не представлены в фондах музея.
Коллекция Роберта Лемана
[ редактировать ]После смерти банкира Роберта Лемана в 1969 году его фонд передал в дар музею 2600 произведений искусства, которые были собраны Робертом и его отцом. [ 97 ] Музей, расположенный в «Крыле Роберта Лемана», на первом и цокольном этажах, называет коллекцию «одной из самых выдающихся частных коллекций произведений искусства, когда-либо собранных в Соединенных Штатах». [ 98 ] Чтобы подчеркнуть личный характер коллекции Роберта Лемана, Метрополитен разместил коллекцию в специальном комплексе галерей, некоторые из которых напоминали интерьер богато украшенного таунхауса Лемана на 7 West 54th Street . Это намеренное разделение Коллекции как «музея в музее» встретило в то время неоднозначную критику и одобрение, хотя приобретение коллекции было расценено как переворот для Метрополитена. [ 99 ] Некоторые утверждали, что с образовательной точки зрения было бы полезнее иметь произведения определенных школ живописи в одном и том же разделе музея.
В отличие от других отделов Метрополитена, коллекция Роберта Лемана не концентрируется на определенном стиле или периоде искусства; скорее, это отражение личных интересов Лемана по сбору средств. Леманы в основном сосредоточились на картинах итальянского Возрождения , особенно сиенской школы. Основные моменты Сиены включают в себя несколько крупных картин Уголино да Сиены, Симоне Мартини , Сано ди Пьетро и Джованни ди Паоло , а также замечательную работу мастера Оссерванцы . Другие избранные итальянские картины в коллекции включают такие шедевры, как Боттичелли » «Благовещение , пара потрясающих портретов Джакометто Венециано и звездная младенцем» «Мадонна с Джованни Беллини . [ 100 ] Северную школу живописи представляют Петрус Кристус , Ганс Мемлинг , Мастер Мулена ( Жан Эй ), Ганс Гольбейн , а также Лукас Кранах и его мастерская. Среди ярких представителей голландского и испанского барокко — испанские художники Эль Греко и Гойя , а также голландские мастера Рембрандт , Тер Борх и де Хох. [ 101 ]
Коллекция Лемана из 700 рисунков старых мастеров , включающая работы Рембрандта и Дюрера , особенно ценна своей широтой и качеством. В коллекции также есть французские рисунки XVIII и XIX веков. [ 102 ] а также почти двести венецианских рисунков XVIII века, в основном работы Тьеполо. [ 103 ]
Коллекция бронзы, мебели, майолики эпохи Возрождения , венецианского стекла , эмали, ювелирных изделий, текстиля и рам выдающаяся. [ 104 ] Коллекция итальянской майолики Lehman считается лучшей в стране. [ 105 ]
Роберт Леман также собрал множество картин девятнадцатого и двадцатого веков. К ним относятся работы Энгра , Коро , Барбизонской школы , Моне , Ренуара , Сезанна , Гогена , Ван Гога , Сёра и ряда художников-фовистов, включая Матисса . [ 106 ] Издательство Принстонского университета задокументировало огромную коллекцию в многотомной серии книг, опубликованной под названием « Каталоги коллекции Роберта Лемана» . [ 107 ]
Средневековое искусство и монастыри
[ редактировать ]
Коллекция средневекового искусства Метрополитена состоит из широкого спектра западного искусства с 4 по начало 16 веков, а также византийских и досредневековых европейских древностей, не включенных в древнегреческую и римскую коллекцию. Как и исламская коллекция, средневековая коллекция содержит широкий спектр двух- и трехмерных произведений искусства, среди которых широко представлены религиозные объекты. В общей сложности постоянная коллекция отдела средневекового искусства насчитывает более 10 000 отдельных предметов, разделенных между главным зданием музея на Пятой авеню и монастырями . [ 108 ]
Главное здание
[ редактировать ]Средневековая коллекция главного здания Метрополитена, сосредоточенная в средневековой галерее на первом этаже, насчитывает около 6000 отдельных предметов. Хотя в этих галереях выставлено большое количество европейского средневекового искусства, большая часть европейских произведений сосредоточена в монастырях (см. Ниже). Тем не менее, это позволяет главным галереям демонстрировать большую часть византийского искусства Метрополитена рядом с европейскими произведениями. В главной галерее представлен широкий выбор гобеленов, церковных и погребальных скульптур, а в боковых галереях представлены небольшие произведения из драгоценных металлов и слоновой кости, в том числе реликварии и светские предметы. Главная галерея с высоким сводчатым потолком также выполняет двойную функцию: ежегодное место проведения тщательно украшенной рождественской елки Метрополитена. [ 109 ]
Музей и сады Клойстерс
[ редактировать ]

Монастыри были основным проектом Джона Д. Рокфеллера-младшего , главного благотворителя Метрополитена. расположенное в парке Форт-Трион Это отдельное здание, и построенное в 1938 году, посвящено исключительно средневековому искусству. Коллекция Клойстерс изначально представляла собой отдельный музей, собранный Джорджем Греем Барнардом и полностью приобретенный Рокфеллером в 1925 году в качестве подарка Метрополитену. [ 110 ]
Монастыри названы так в честь пяти средневековых французских монастырей, чьи уцелевшие постройки были включены в современное здание, а пять тысяч объектов в Монастырях строго ограничены средневековыми европейскими произведениями. [ 111 ] В коллекции представлены предметы исключительной красоты и исторического значения; среди них - Belles Heures Жана де Франса, герцога Беррийского, иллюстрированные братьями Лимбург в 1409 году, [ 112 ] романский алтарный крест , известный как « Монастырский крест » или «Крест Бери», [ 113 ] и семь гобеленов, изображающих Охоту Единорога . [ 114 ]
Современное искусство
[ редактировать ]Коллекция современного искусства, насчитывающая около 13 000 произведений искусства, в основном европейских и американских художников, занимает площадь 60 000 квадратных футов (6 000 м²). 2 ), пространства галереи [ 115 ] и содержит множество знаковых современных произведений. Краеугольными камнями коллекции являются Пикассо портрет Гертруды Стайн работы , » Джаспера Джонса , «Белый флаг « Джексона Поллока и Осенний ритм (номер 30)» триптих Бекмана « Макса Начало» . Некоторые художники представлены с поразительной глубиной для музея, который фокусируется не только на современном искусстве: например, девяносто работ составляют коллекцию Пауля Клее, подаренную Хайнцем Берггрюном , охватывающую всю жизнь художника. [ 116 ] Из-за долгой истории Метрополитена «современные» картины, приобретенные в прошлые годы, часто мигрировали в другие коллекции музея, особенно в отделы американской и европейской живописи. [ 117 ]
В апреле 2013 года сообщалось, что музей должен получить коллекцию стоимостью $1 млрд (~$1,29 млрд в 2023 году) от косметического магната Леонарда Лаудера . Коллекция кубистского искусства включает работы Пабло Пикассо, Жоржа Брака и Хуана Гриса и была выставлена в 2014 году. [ 118 ] С тех пор Метрополитен пополнил коллекцию, например, потратив 31,8 миллиона долларов (~ 38 миллионов долларов в 2023 году) на стол Гриса «Музыкант» в 2018 году. [ 119 ]
Музыкальные инструменты
[ редактировать ]
Коллекция музыкальных инструментов Метрополитена, насчитывающая около 5000 экземпляров музыкальных инструментов со всего мира, практически уникальна среди крупных музеев. [ 120 ] Коллекция началась в 1889 году с пожертвования 270 инструментов Мэри Элизабет Адамс Браун , которая присоединилась к ее коллекции, чтобы стать первым хранителем музея музыкальных инструментов, названного в честь ее мужа Джона Кросби Брауна . [ 121 ] К моменту ее смерти в коллекции насчитывалось 3600 инструментов, которые она пожертвовала, и коллекция размещалась в пяти галереях. Инструменты были (и продолжают включаться) в коллекцию не только по эстетическим соображениям, но и постольку, поскольку они воплощали технические и социальные аспекты культуры своего происхождения. Коллекция современных музыкальных инструментов энциклопедична по своим масштабам; каждый континент представлен практически на каждом этапе своей музыкальной жизни. Основные моменты коллекции отдела включают несколько Страдивари скрипок , коллекцию азиатских инструментов из драгоценных металлов и самое старое сохранившееся фортепиано — модель 1720 года работы Бартоломео Кристофори . На многих инструментах коллекции можно играть, и отдел поощряет их использование, проводя концерты и демонстрации приглашенных музыкантов. [ 122 ]
Фотографии
[ редактировать ]
Метрополитена Коллекция фотографий , насчитывающая в общей сложности более 25 000 экземпляров, [ 123 ] Сосредоточено на пяти основных коллекциях плюс дополнительные приобретения музея. Альфред Штиглиц , сам фотограф, подарил музею первую крупную коллекцию фотографий. [ 124 ] который включал в себя всесторонний обзор работ фото-сецессионистов , богатый набор репродукций Эдварда Стейхена и выдающуюся коллекцию фотографий Стиглица из его собственной студии. Метрополитен дополнил подарок Штиглица коллекцией Gilman Paper Company из 8500 экземпляров , коллекцией Рубеля и коллекцией Ford Motor Company, которые соответственно предоставили коллекции ранние французские и американские фотографии, ранние британские фотографии, а также после Первой мировой войны. американские и европейские фотографии . Музей также приобрел Уокера Эванса личную коллекцию фотографий , что является особенным успехом, учитывая высокий спрос на его работы.
Отдел фотографии был основан в 1992 году. Хотя в 1997 году отдел получил постоянную галерею, не все фонды отдела выставлены в любой момент времени из-за деликатных материалов, представленных в коллекции фотографий. Тем не менее, отдел фотографий подготовил некоторые из самых популярных временных выставок в недавнем прошлом Метрополитена, в том числе ретроспективу Дайаны Арбус и обширную выставку, посвященную фотографиям духов. В 2007 году в музее была выделена галерея исключительно для выставки фотографий, сделанных после 1960 года. [ 125 ]
Фильм
[ редактировать ]Метрополитен имеет обширный архив, состоящий из 1500 фильмов, снятых и собранных музеем с 1920-х годов. В рамках празднования 150-летия музея с января 2020 года музей еженедельно загружает на YouTube фильм из своего архива. [ 126 ]

Цифровое представление коллекций
[ редактировать ]Начиная с 2013 года, Метрополитен организовал Отдел цифровых медиа с целью расширения доступа к коллекциям и ресурсам музея с использованием цифровых медиа и расширенных услуг веб-сайта. Первый директор по цифровым технологиям Шри Шринивасан с 2013 года ушел в отставку в 2016 году, и его заменил Лоик Таллон в то время, когда отдел стал известен под упрощенным названием «Цифровой отдел». В начале 2017 года департамент начал свою инициативу открытого доступа, кратко изложенную на веб-сайте Метрополитена под названием «Цифровое метро», заявив: «Прошло шесть месяцев с тех пор, как Метрополитен запустил свою инициативу открытого доступа, которая сделала доступными все более 375 000 изображений, являющихся общественным достоянием. работает в коллекции Met под лицензией Creative Commons Zero (CC0). На заре этой новой инициативы отклики были просто невероятными». [ 127 ] В то время более 375 000 фотографических изображений из архивной коллекции музея были выпущены для общественного достояния и использования как широкой публикой, так и крупными общедоступными веб-сайтами, такими как те, которые доступны в Google BigQuery. [ 128 ]
В мае 2022 года Метрополитен и Фонд мировых памятников объявили о сотрудничестве в области цифровых технологий для открытия в 2024 году художественных галерей Африки, Древней Америки и Океании. Цифровой проект «направлен на улучшение понимания нескольких исторических мест в Африке к югу от Сахары», в частности мест, которые в минимальной степени исследованы западными музеями. [ 129 ]
Изображения и данные из открытого доступа были просмотрены более 1,2 миллиарда раз и загружены более 7 миллионов раз. [ 130 ]
Библиотеки
[ редактировать ]Каждый кураторский отдел имеет библиотеку, большую часть материалов которой можно запросить онлайн через каталог библиотек. [ 131 ] В две библиотеки можно попасть без предварительной записи:
Библиотека Томаса Дж. Уотсона
[ редактировать ]Библиотека Томаса Дж. Уотсона является центральной библиотекой Метрополитен-музея и поддерживает деятельность сотрудников и исследователей. Коллекция библиотеки Уотсона насчитывает около 900 000 томов, включая монографии и каталоги выставок; более 11 000 периодических наименований; и более 125 000 каталогов аукционов и распродаж. [ 132 ] Библиотека включает в себя справочную коллекцию, каталоги аукционов и распродаж, коллекцию редких книг, рукописные экземпляры и коллекции вертикальных файлов. Библиотека доступна любому человеку в возрасте 18 лет и старше, просто зарегистрировавшись онлайн и предоставив действительное удостоверение личности с фотографией. [ 133 ]
Библиотека Нолена
[ редактировать ]Библиотека Нолена открыта для широкой публики. Коллекция из около 8000 предметов, разложенных на открытых полках, включает книги, книжки с картинками, DVD-диски и видео. В библиотеке Нолена есть детский читальный зал и материалы для учителей. [ 134 ]
Специальные выставки
[ редактировать ]В музее регулярно проводятся заметные специальные выставки, часто посвященные работам одного художника, которые были предоставлены на время выставки из множества других музеев и источников. Эти выставки являются частью достопримечательности, которая привлекает людей как в Манхэттене, так и за его пределами, чтобы исследовать Метрополитен. Такие выставки включают экспозиции, специально разработанные для Института костюма , картины художников со всего мира, произведения искусства, связанные с конкретными художественными движениями, и коллекции исторических артефактов. Выставки обычно проводятся в рамках определенных отделов: от американского декоративного искусства, оружия и доспехов, рисунков и гравюр, египетского искусства, средневекового искусства, музыкальных инструментов и фотографий. Типичные выставки проводятся месяцами и открыты для широкой публики. Каждая выставка дает представление о мире искусства как преобразующем культурном опыте и часто включает исторический анализ, демонстрирующий глубокое влияние, которое искусство оказывает на общество, и его драматическую трансформацию с годами. [ 135 ]
В 1969 году специальная выставка под названием «Гарлем в моих мыслях» подверглась критике за то, что на ней не были представлены работы гарлемских художников. Музей отстоял свое решение изобразить сам Гарлем как произведение искусства. [ 136 ] Norman Lewis, Benny Andrews, Romare Bearden, Clifford Joseph, Roy DeCarava, Reginald Gammon, Henri Ghent, Raymond Saunders, and Alice Neel were among the artists who picketed the show.[137]
Performance arts
[edit]The museum's Department of Live Arts commissions new works of performance using music, sound, movement, and other artistic practices.[138] Under the banner of MetLiveArts, performances are presented in the galleries and spaces of the main museum building and The Cloisters, and made available through digital platforms such as YouTube[139] and the museum's own website. Limor Tomer, general manager of MetLiveArts since 2011,[140] has moved away from the programs of classical recitals and chamber concerts that were customary at that time.[141]
History
[edit]
19th century
[edit]The New York State Legislature granted the Metropolitan Museum of Art an Act of Incorporation on April 13, 1870, "for the purpose of establishing and maintaining in said City a Museum and Library of Art, of encouraging and developing the Study of the Fine Arts, and the application of Art to manufacture and natural life, of advancing the general knowledge of kindred subjects, and to that end of furnishing popular instruction and recreations".[142] This legislation was supplemented later by the 1893 Act, Chapter 476, which required that its collections "shall be kept open and accessible to the public free of all charge throughout the year".[143] The founders included businessmen and financiers, among them Theodore Roosevelt Sr., the father of Theodore Roosevelt, the 26th president of the US, as well as leading artists and thinkers of the day, who wanted to open a museum to bring art and art education to the American people.[4] Also instrumental in the founding of the museum was Henry Gurdon Marquand, who donated an important part of his collection of Old Masters paintings to the fledgling institution.[144] The Marquand family maintained a diverse interest in art based philanthropy, having donated large sums of money to Princeton University, as well as establishing Southport's Pequot Library, a special collections institution.[144]

The museum first opened on February 20, 1872, housed in a building located at 681 Fifth Avenue.[145] John Taylor Johnston, a railroad executive whose personal art collection seeded the museum, served as its first president, and the publisher George Palmer Putnam came on board as its founding superintendent. The artist Eastman Johnson acted as co-founder of the museum,[146] as did landscape painter Frederic Edwin Church.[147] Various other industrialists, artists, and scientists of the age served as co-founders, including Howard Potter, Salem Howe Wales, and Henry Gurdon Marquand. Marquand's donated works are known as the Marquand Collection.[42] The former Civil War officer, Luigi Palma di Cesnola, was named as its first director. He served from 1879 to 1904. Under their guidance, the Met's holdings, initially consisting of a Roman stone sarcophagus and 174 mostly European paintings, quickly outgrew the available space. In 1873, occasioned by the Met's purchase of the Cesnola Collection of Cypriot antiquities, the museum decamped from Fifth Avenue and took up residence at the Mrs. Nicholas Cruger Mansion also known as the Douglas Mansion (James Renwick, 1853–54, demolished 1928) at 128 West 14th Street.[148] However, these new accommodations proved temporary, as the growing collection required more space than the mansion could provide.[149] It moved into the current building in 1880. Between 1879 and 1895, the museum created and operated a series of educational programs, known as the Metropolitan Museum of Art Schools, intended to provide vocational training and classes on fine arts.[150]
20th century
[edit]
The museum is said to have established the world's first museum shop in 1908.[151] In 1954, to mark the opening of its Grace Rainey Rogers concert hall, the museum inaugurated a series of concerts, adding art lectures in 1956. This "Concerts & Lectures program" grew over the years into 200 events each season.[152] The program presented such performers as Marian Anderson, Cecilia Bartoli, Judy Collins, Marilyn Horne, Burl Ives, Juilliard String Quartet, Yo-Yo Ma, Itzhak Perlman, Artur Rubinstein, András Schiff, Nina Simone, Joan Sutherland and André Watts, as well as lectures on art history, music, dance, theater and social history. The program was directed, from its inception to 1968, by William Kolodney, and from 1969 to 2010, by Hilde Limondjian.[153]
In the 1960s, the governance of the Met was expanded to include, for the first time, a chairman of the board of trustees in contemplation of a large bequest from the estate of Robert Lehman. For six decades Lehman built upon an art collection begun by his father in 1911 and devoted a great deal of time the Met, before finally becoming the first chairman of the board at the Metropolitan in the 1960s.[154] After his death in 1969, the Robert Lehman Foundation donated close to 3,000 works of art to the Metropolitan Museum of Art. Housed in the Robert Lehman Wing, which opened to the public in 1975 and largely financed by the Lehman Foundation, the museum has called it "one of the most extraordinary private art collections ever assembled in the United States".[155]

The Metropolitan Museum of Art Centennial was celebrated with exhibitions, symposia, concerts, lectures, the reopening of refurbished galleries, special tours, social events, and other programming for eighteen months from October 1969 through the spring of 1971. The centennial's events (including an open house, Centennial Ball, year-long art history course for the public, and various educational programming and traveling exhibitions) and publications drew on support from prominent New Yorkers, artists, writers, composers, interior designers, and art historians.[156]
21st century
[edit]In 2009 Michael Gross published The Secret History of the Moguls and the Money That Made the Metropolitan Museum, an unauthorized social history,[157] and the museum bookstore declined to sell it.[158][159]
In 2012, following the earlier appointment of Daniel Brodsky as chairman of the board at the Met, the by-laws of the museum were formally amended to recognize the office of the chairman as having authority over the assignment and review of both the offices of president and director of the museum.[160] The office of chairman was first introduced relatively late in the museum's history in the 1960s in contemplation of the anticipated donation of the Lehman collection to the museum and has since that time, under Brodsky, become the most senior administrative position at the museum.[160]

From 2016 to 2020, the museum operated a modern and contemporary art gallery at 945 Madison Avenue, a Marcel Breuer-designed building at Madison Avenue and 75th Street in Manhattan's Upper East Side, the former Whitney Museum of American Art.[161] It extends the museum's modern and contemporary art program.[162] In September 2018, it was announced that the Met intended to vacate the Met Breuer three years early, in 2020; the Frick Collection began occupying the space while the main building underwent renovations.[163][164][165]
In January 2018, museum president Daniel Weiss announced that the century-old policy of free admission would be replaced by a $25 charge to out-of-state and foreign visitors, effective March 2018.[166] The museum temporarily closed in March 2020 during the COVID-19 pandemic in New York City, and reopened in late August;[167] this was the first time in over a century that the Met was closed for more than three consecutive days.[168]
In September 2020, following debates surrounding provenance holes and mismanagement of Indigenous art, the museum appointed Patricia Marroquin Norby (Purépecha/Nde descent) as the museum's inaugural Associate Curator of Native American Art.[59][169][170] In May 2021, the museum installed a plaque on its Fifth Avenue facade in recognition of indigenous communities and of the fact that the museum is situated in what was historically Lenapehoking.[171][172] That November, the Met received a $125 million donation from Oscar L. Tang and Agnes Hsu-Tang, the largest gift in the museum's history. In exchange, the Met named its modern and contemporary art galleries after the Tangs.[173] The following February, the Met hired Moody Nolan to renovate the Ancient Near Eastern and Cypriot galleries.[174] Mexican architect Frida Escobedo was hired in March 2022 to renovate the Tang wing,[175][176] and the Met had raised $550 million for the Tang wing by 2024.[177]
In 2024, several protests targeted the Met during the Israel-Gaza war, citing board members' investments in RTX and a lack of public comment around destruction of cultural heritage during the war. Met workers issued an open letter to the director calling for a public statement and to showcase Palestinian art held in storage. In a March 24 protest, advocates for the Palestinian cause and ceasefire laid a quilt on the front steps.[178][179]
Architecture
[edit]
After negotiations with the City of New York in 1871, the Met was granted the land between the East Park Drive, Fifth Avenue, and the 79th and 85th Street transverse roads in Central Park. The first part of the Met to be built was a red-brick and stone "mausoleum" was designed by American architect Calvert Vaux and his collaborator Jacob Wrey Mould.[180] The Fifth Avenue facade, Great Hall, and Grand Stairway were designed in the Beaux-Arts style by Richard Morris Hunt and his son, Richard Howland Hunt, in the late 1890s and early 1900s.[181] The firm of McKim, Mead & White completed the wings on the Fifth Avenue facade in 1910. The modernistic glass sides and rear of the museum are the work of Roche-Dinkeloo.[182]
The Met Fifth Avenue measures almost 1⁄4-mile (400 m) long and with more than 2 million square feet (190,000 m2) of floor space, more than 20 times the size of the original 1880 building.[183][184] The museum building is an accretion of over 20 structures, most of which are not visible from the exterior. The City of New York owns the museum building and contributes utilities, heat, and some of the cost of guardianship.[185][186] The Iris and B. Gerald Cantor Roof Garden is located on the roof near the southwestern corner of the museum.[187][188] The museum's main building was designated a city landmark by the New York City Landmarks Preservation Commission in 1967,[189] and its interior was separately recognized by the Landmarks Preservation Commission in 1977.[190] The Met's main building was designated a National Historic Landmark in 1986, recognizing both its monumental architecture, and its importance as a cultural institution.[191]
Management
[edit]Governance
[edit]Daniel Weiss was the President and CEO of the Met, replacing Emily K. Rafferty, who served as president for a decade,[192] and Thomas P. Campbell, CEO and director of the museum until resigning in 2017. In April 2018, Max Hollein was named director.[193] The Met announced in August 2022 that Hollein became CEO in July 2023.[194]
Board
[edit]Although the City of New York owns the museum building and contributes utilities, heat, and some of the cost of guardianship, the collections are owned by a private corporation of fellows and benefactors which totals about 950 people. The museum is governed by a board of trustees of 41 elected members, several officials of the City of New York, and persons honored as trustees by the museum. The current co-chairs of the board, Candace Beinecke and Hamilton E. James, were elected in 2021.[195] Other notable trustees include Anna Wintour, Richard Chilton, Candace Beinecke, Alejandro Santo Domingo.[196] The New York City Mayor, City Council speaker, and New York City Comptroller serve as ex officio trustees, who appoint representatives to serve on the board without pay.[197]
The activities of board of trustees are organized and based upon the activities of the individual trustees and their various committees as of 2016.[196] The several committees of the board of trustees include the committees listed as Nominating, Executive, Acquisitions, Finance, Investment, Legal, Education, Audit, Employee Benefits, External Affairs, Merchandising, Membership, Building, Technology, and The Fund for the Met.[196]
Finances
[edit]As of 2021, the museum's endowment as administered by the museum's investment officer Lauren Meserve[198] is US$3.3 billion which provides much of the income for operations while admissions account for only 13 percent of revenue as of fiscal 2016.[199][200][201] The 2009–10 operating budget was $221 million (~$305 million in 2023). The museum admission price as of March 2018 is $25 (~$30.00 in 2023) for out-of-state and foreign visitors, while New York state residents can pay what they wish to enter. Although subject to re-assessment,[143] a 1970 agreement between the museum and the city of New York requires New York state visitors to pay at least a nominal amount; a penny is acceptable.[202] The Met's finance committee is led by Hamilton E. James of The Blackstone Group, who is also one of the board members at the Met.[203] The Met is reported to have an Aaa credit rating, the highest such rating possible. This was last affirmed by Moody's in 2015.[204]
In 2019, museum president Daniel Weiss announced that the institution would review its policy for receiving financial donations, under pressure from activist group P.A.I.N. for the role that cultural institutions have played in whitewashing the Sackler family by receiving their donations.[205] The museum announced it would remove the Sackler name from locations within the museum in December 2021.[206]
2015–2018 setbacks
[edit]In September 2016, The Wall Street Journal first reported financial set-backs at the museum related to servicing its outstanding debts and associated cut-backs in staffing at the museum, with the goal of trying to balance its budget by fiscal year 2018.[207] According to the Met's annual tax filing for fiscal year 2016, several top executives had received disproportionately high compensation, often exceeding $1 million per annum with over $100,000 bonuses per annum.[208]
In April 2017, The New York Times reported that the Met's annual debt was approaching $40 million, in addition to an outstanding museum bond for $250 million. This resulted in the indefinite postponement of a planned $600 million architectural expansion of the exhibition space for the museum's modern art collection as well as started a general discussion over the Met's human resources management.[209] The chairman of the board at the Met elected in 2011, Daniel Brodsky,[210] stated in response to the Times reports that he "looked forward to working with my administrative and board colleagues to support a climate of candor, transparency, accountability and mutual respect".[209] In January 2018, Daniel Weiss as president of the museum stated that a downsized version of the original $600 million architectural expansion might be reconsidered as early as 2020 at a reduction to the $450 million level.[166]
Brodsky, the chairman of the Met, stated that after the 2017 financial setbacks, the director position would be appointed separately from the position of CEO. Following a commissioned report from the Boston Consulting Group, the interim CEO, president, and COO of the Met, Daniel Weiss, said that the Met's 2015–2017 financial setbacks were caused by "slowing revenue, rising costs, and too many projects at once". Weiss was further reported as having hired Will Manzer, formerly an executive at Perry Ellis, to help re-invigorate recently declining revenues at the museum.[211] On April 26, Weiss stated that the budget shortfall of $15 million might require a re-assessment and increase in the museum's current admission payment policy. Weiss added that there remained concerns for a sustainable fiscal model for the Met in which city officials "have a right to a clear understanding of how we would be engaging the public, how we balance access with sustainability".[143] In May 2017, the Met filed formal proposal to attempt to charge admission fees to out-of-state visitors.[212] Robin Pogrebin, writing for the Times, reported that the request for out-of-state admissions would call for the re-legislation of the New York State 1893 Act which requires that the museum's collections "shall be kept open and accessible to the public free of all charge throughout the year", and any unlegislated changes would be subject to challenge by the New York State attorney general, Eric Schneiderman, or one of the tristate counselors, Christopher Porrino or George Jepsen.[212]
In January 2018, Pogrebin writing for The New York Times reported that amid-continuing reverberations from "a period of financial turbulence and leadership turmoil" that the museum president Daniel Weiss had announced that the museum would rescind its century-old policy of free admission to the museum and begin charging $25 for out-of-state visitors starting in March 2018.[166] Pogrebin stated that although the museum had made progress in decreasing its deficit from $40 million to $10 million, that an adverse decision from the City of New York to curtail funding for the Met's operating costs by as much as $8 million "for security and building staff" caused Weiss to announce the change in admissions policy. Weiss indicated that the new policy would be estimated to increase revenue from the current $43 million it receives from admissions to an enhanced revenue stream as high as US$49 million.[166]
Attendance
[edit]For the fiscal year 2017 which ended on June 30, the museum was reported as having 7 million visitors during the past year, where "37 percent of these were international visitors, while 30 percent came from New York's five boroughs."[213] Previously in 2016, the museum set a record for attendance, attracting 6.7 million visitors—the highest number since the museum began tracking admissions.[214] Forty percent of the Met's visitors in fiscal year 2016 came from New York City and the tristate area; 41 percent from 190 countries besides the United States.[214] In 2017, the attendance figures indicated seven million annual visitors with 63% of the visitors arriving from outside of New York State.[143]
Roberta Smith writing for The New York Times in September 2017 voiced growing public concern that proposed increases in admissions costs would have an adverse effect upon attendance statistics at the museum. Smith referred to the public perception that such costs would appear "greedy and inappropriate" because "The museum already gets around $39 million a year from its gate—equal to the entire annual budget of the Brooklyn Museum."[215] Smith's article continued to report the negative response of local communities in the tristate area surrounding the museum which was previously introduced in a series of articles by Robin Pogrebin written during the 2016–2017 fiscal year at the museum which criticized speculative suggestions among current administrators at the museum that an added revenue stream could be pursued by the museum by rescinding existing museum policy since 1893 allowing for free public access to the museum.[143] In January 2018, museum president Daniel Weiss announced that the century-old policy of free museum admission would be replaced. Effective March 2018, most visitors who do not live in New York state or are not a student from New York, New Jersey, or Connecticut have to pay $25 (~$30.00 in 2023) to enter the museum.[166] The City of New York has reduced funding at the Metropolitan as part of Mayor De Blasio's political effort to increase artistic diversity. They made an agreement to allow the fees in exchange for less funding which the city pledged to use at alternate facilities and promote diversity.[216]
Holland Carter and Roberta Smith of The New York Times argued in response to Weiss's decision to rescind the previous free admission policy as lacking in responsible fiscal planning. They stated that a recent $65 million expenditure for renovating fountains seemed to be a poor allocation of the limited available funding. Smith added, "Those new awful Darth Vaderish fountains take huge chunks out of the plaza and disrupt movement," as an indication of the misuse of funds.[217] Further criticism of Weiss's proposal was voiced internationally when The Guardian summarized the backlash from the Weiss proposal for raising the admissions fees. It stated, "Some critics are outraged. The past week has seen a New York Times piece titled "The New Pay Policy Is a Mistake", while Jezebel's Aimée Lutkin claimed "The Met Should Be Fucking Free". The New York Post writes that the museum has never had the right to charge admission and Alexandra Schwartz in the New Yorker says the new policy diminishes New York City".[218]
Impact of the COVID-19 pandemic (2020–2021)
[edit]In early 2020, the COVID-19 pandemic greatly impacted the Met's operations and led to the museum's first long-term shutdown on March 13. The Met gradually partially reopened in stages. By 2021, the public could visit the Met five days a week, with reduced hours of operation, and visitors were required to wear masks and practice social distancing. Several special exhibits were opened to the public during the reduced hours. There were 6,479,548 visitors in 2019, compared to 1,124,759 in 2020.[219] However, in 2021, the museum attracted 1,958,000 visitors, ranking fourth on the list of most-visited art museums in the world.[220]
Other services such as the research libraries were almost completely closed except for off-site digital access. As a result, 20 percent of staff positions were eliminated, and Met director Max Hollein indicated that the Met might deaccession and sell off some of its collection to make up financial shortfalls. At least some of the museum's large art holding was placed in storage in order to make-up for losses in revenue causes by responses to the pandemic.[221]
Deaccessioning works of art
[edit]
The Met has always deaccessioned works to improve the collection by using the proceeds to purchase better or more appropriate works. As noted above, it has deaccessioned nearly two-thirds of the founding purchase of Old Master paintings made in 1871.[41] As early as 1887, it sold 5,000 Cypriot objects in order to purchase Egyptian antiquities, and over the years it sold many thousands more works from Cyprus.[149] 15,000 Egyptian objects were sold in the museum's shop in 1955, and nearly 10,000 works from other departments were earmarked that year for sale at auction.[149]
The Metropolitan Museum of Art spent $39 million to acquire art for the fiscal year ending in June 2012.[222] In 2020, it spent $29,824,000 (with $6,747,000 coming from insurance and the sale of art).[223] In 2021, it spent $36,402,000 (with $4,007,000 coming from insurance and the sale of art).[224] In 2022, it spent $74,432,000 (with $9,488,000 coming from insurance and the sale of art); in 2023 it spent $52,401,000 (with $7,444,000 coming from insurance and the sale of art).[225]
In the early 1970s, under the directorship of Thomas Hoving, the Met revised its deaccessioning policy. It sought to acquire "world-class" pieces, including through the sale of mid- to high-value items from its collection.[99] Though the Met had always sold duplicate or minor items from its collection to fund the acquisition of new pieces, the Met's new policy allowed the sale of important items with high values, objects regarded as part of the museum's core collection. Hoving's deaccessioning practices, including secretive non-public sales that violated donor wishes, was exposed by John L. Hess in a series of articles in the New York Times. These exposés provoked widespread criticism when they came to light, and they were compounded by deceitful and misleading statements made by Hoving, who was censured by the College Art Association and the Art Dealers Association of America (ADAA).[33] This resulted in an investigation of the museum by the New York State Attorney General Louis J. Lefkowitz, who held public hearings in 1972. As a result of these hearings, the museum agreed to list in its annual report the total cash proceeds from art sales each year, and to itemize any deaccessioned objects valued at more than $50,000 each. It also agreed to sell those pieces at public auction and provide advance public notice of a work being sold if it had been on view in the last ten years.[33][226] Known as the "Hoving Affair," the deaccessioning scandal has been written about by Calvin Tomkins, in Merchants and Masterpieces (1970; rev. ed. 1989), Michael Gross in Rogues’ Gallery (2009), and Martin Gammon, Deaccessioning and its Discontents: A Critical History (2018),[33] though the most comprehensive account remains Hess's 1974 book, The Grand Acquisitors. [227]
Two of the objects purchased with funds generated by Hoving's deaccessions were highlights of the Met's collection. Diego Velázquez's 1650 Portrait of Juan de Pareja (bought in part through deaccessioned works) and a classical Greek vase, the Euphronios Krater, which depicted the death of Sarpedon (funded by the sale of the museum's classical coin collection). The latter, which proved to be looted, was repatriated to Italy in 2006. The Met has sold such valuable pieces as Edward Steichen's 1904 photograph The Pond-Moonlight (which it regarded as a duplicate, since another copy was already in the Met's collection) for a record price of $2.9 million.[228]
Hoving was criticized for selling important works from the museum to fund his acquisitions, including a Henri Rousseau and a Van Gogh, and he planned to sell many more, including 14 Monet paintings he characterized as "routine."[33] During the tenure of director Philippe de Montebello, the sale of a single Monet (together with the construction of purpose-built galleries) eventually led to the acquisition of two collections totaling 220 paintings, which established the museum's remarkable plein-air paintings collection.[33]
Another deaccessioning controversy broke out in 2021, when the Association of Art Museum Directors (AAMD) temporarily relaxed its guidelines due to hardships suffered by museums during the COVID pandemic. Previously, funds from deaccessioned works were only to be used to purchase other works for the permanent collection. The temporary guidelines, however, permitted these monies to be used for the "care" of the collection. The Met decided to use funds from deaccessions for collection care (to pay salaries). It was roundly criticized for this decision by the Met's former director Thomas P. Campbell (Montebello's successor), by cultural critic Lee Rosenbaum, and by Pulitzer Prize winning journalist Christopher Knight, among others. They argued that the practice set a bad example for other museums and that the Met did not truly need these monies.[33]
Looted art
[edit]One of the most serious and daunting challenges to the Metropolitan Museum's respectable reputation has been a series of allegations and lawsuits about its known status as an institutional buyer of looted and stolen antiquities. Since the 1990s the Met has been the subject of countless investigative reports and books critical of the Met's laissez-faire attitude to acquisition.[229][230] The Met has lost several major lawsuits, notably against the governments of Italy and Turkey, which successfully sought the repatriation of hundreds of ancient Mediterranean and Middle Eastern antiquities, with a total value in the hundreds of millions of dollars.[229] In August 2022, it was reported that the Cambodian government was pressuring the museum to return Khmer artifacts that were allegedly looted during the civil war and the tumultuous period following.[231] In September 2022, New York law enforcement, across three separate search warrants, seized 27 artifacts highlighting ancient Rome, Greece, and Egypt, with the intention of returning them to Italy and Egypt.[232][233] These 27 objects were worth an aggregate total of $13 million.[232] The items were seized due to their discovered link to known antiquities traffickers.[233] This comes along with an international recalculation of what belongs in the museums of the world.[232] Similar cases of repatriation conversations include the Elgin Marbles, the Benin Bronzes, and El Penacho. Along with the conversation about returning art, the art community is calling upon museological institutions to hold themselves to a higher standard of Social Justice, equity, and ethics.[234] On March 22, 2023, Manhattan prosecutors seized 15 allegedly stolen antiquities tied to Subhash Kapoor.[235] In December 2023, the museum announced it will return 14 Khmer sculptures to Cambodia and 2 to Thailand after determining they were stolen and linked to art dealer Douglas Latchford.[236]
Looted Indigenous American art and NAGPRA violations
[edit]Since 1993, Charles and Valerie Diker have donated 139 Indigenous objects to the museum, many of which are funerary. Most of these objects have ownership histories with 200–2,000 year gaps in known owners.[58] The display of Native American funerary objects is problematic, not just because of its unethical spotlighting of private ceremonial objects, but also due to its violation of NAGPRA. NAGPRA, the Native American Graves Protection and Repatriation Act, established in 1990, states that institutions that receive federal funding must work to repatriate Native American human remains, funerary objects, and other ceremonially important objects.[237] This was done to ensure that the respect and dignity deserved by all humans was given to Native Americans. Part of the goal of enacting NAGPRA was to begin a dialogue between American museum institutions and Indigenous groups. Written into NAGPRA is an acknowledgement of museums as the preservers of history.[237] The Met has been able to avoid the repatriation of valuable objects that fall under the grasp of NAGPRA because they have not formally owned them. Objects that are on permanent or semi-permanent loan to a museum do not legally necessitate the initiation of the repatriation process.[58] As the Diker collection is slowly incorporated into the Met's permanent collection, the objects will become illegal possessions, as the Met is a publicly funded institution.[238]
In April 2023, ProPublica published a report detailing the Indigenous American collections of the Met Museum. The report exposed the loophole of loan vs. own that the Met was using to cling onto objects that they had an ethical and legal responsibility to repatriate. The report came to the conclusion that the Native American art held by the Met could only have come into the possession of the Diker's through violence, looting, and dispossession. Additionally, the report exposed that only 15% of the 193 objects donated to the Met by the Diker collection have known provenance.[58] The Report was the cause of international outcry due to its bold pinpointing of just some of the Met’s shoddy acquisitioning history.[239][238] This callout of the unequivocally respected institution that is the Met Museum caused a reckoning amongst museums displaying Indigenous American art.[240] In response to this scandal, the Met claimed that they were in contact with tribal governments about creating appropriate displays of Native American art and funerary objects, but did not specify which tribes.[239]
Collecting practices
[edit]In response to many controversies, the museum issued a statement on collecting practices. The statement encompasses all 1.5 million works of art held by the Met.[241] Referencing research, transparency, and collaboration, this statement is a clear redefining of the Met's outlook on looted art and artwork with unknown histories. “As a pre-eminent voice in the global art community, it is incumbent upon the Met to engage more intensively and proactively in examining certain areas of our collection,” stated Max Hollein, the directer of the museum.[242] The Met hired a manager of provenance research with a team of three staff to assist the already-employed curators and historians.
Selected objects
[edit]-
Phoenician metal bowl from 725 to 675 BCE
-
Tabernacle of Cherves, c. 1220–30
-
Scuola di biduino, portale da san leonardo al frigido, vicino massa carrara, Biduino, c. 1170–80
-
Tomb of Ermengol IX of Urgell (died 1243)
-
Attributed to Jean de Touyl (French, died 1349), Reliquary Shrine from the convent of the Poor Clares at Buda
-
Attributed to Jean Le Noir, Psalter of Bonne de Luxembourg, 14th cen. illuminated manuscript
-
Andrea da Giona, Altarpiece with Christ in Majesty, c. 1434
-
Schwaben, c. 1489
-
Andre-Charles Boulle (1642–1732) – Commode
-
Interior of the early colonial home of John Wentworth, lieutenant governor of New Hampshire
-
Стоящий верующий мужчина, Месопотамия, 2750–2600 гг. до н. э. (?)
-
Sphinx, Greece, c. 530 BCE
-
Busto de Anicia Iuliana, Roman
-
Roman, c. 430
-
Обложка книги с византийской иконой Распятия, до 1085 г.
-
Крест Сан-Сальвадор-де-Фуэнтес , конец 11 — начало 12 века, Астурия , Испания.
-
Хачкар . Базальт
-
Ковер Альпан , 1800-е годы.
-
Распятый Христос , ок. 1300 , Северная Европа
-
Дверной проем из гранита, дуба, Франция, Лимузен, 15 век, Экс-сюр-Вьен
-
Альдобрандини Тацца римского императора Вителлия, ок. 1590-е годы
-
Неминатха , бронза Акота (7 век н.э.)
Избранные картины
[ редактировать ]-
Рогир ван дер Вейден , Полиптих с Рождеством , ок. 1450
-
Питер Брейгель Старший , «Жнецы» , 1565 год.
-
Караваджо , «Музыканты» , 1595 г.
-
Рембрандт , Аристотель, созерцающий бюст Гомера , 1653 год.
-
Иоганнес Вермеер , Женщина с лютней , 1662 год.
-
Дж. М. У. Тернер , Большой канал , 1835 г.
-
Томас Коул , Оксбоу , 1836 г.
-
Эжен Делакруа , Христос, спящий во время бури , 1853 год.
-
Роза Бонер , «Ярмарка лошадей» , 1853–1855 гг.
-
Эдгар Дега , «Танцевальный класс» , 1872 год.
-
Эдуард Мане , «Катание на лодке» , 1874 г.
-
Пьер Огюст Ренуар , мадам. Шарпантье и ее дети , 1878 г.
-
Жюль Бастьен-Лепаж , Жанна д'Арк (Жанна д'Арк) , 1879 г.
-
Поль Сезанн , «Игроки в карты» , 1890–1892 гг.
-
Поль Гоген , «Сиеста» , 1894 год.
-
Уинслоу Гомер , Гольфстрим , 1899 г.
-
Клод Моне , Здание парламента (Эффект тумана) , 1903–1904 гг.
-
Пабло Пикассо, «Нефтяная мельница» , 1909 год.
-
Василий Кандинский , «Импровизация 27», «Сад любви II» , 1912 (экспонировался на Оружейной выставке 1913 года )
-
Артур Дав , Корова , 1914 год.
-
Эль Греко , Снятие пятой печати , 1608–1614 гг.
-
Питер Пауль Рубенс , Рубенс, Елена Фурман и их сын Франс , ок. 1635 г.
-
Франсиско Гойя , Мануэль Осорио Манрике де Суньига , 1777–1778 гг.
-
Жан-Огюст-Доминик Энгр , Принцесса де Бройль , 1851–1853 гг.
-
Эдуард Мане , Мертвый Христос с ангелами , 1864 год.
-
Джон Сингер Сарджент , Портрет мадам X , 1884 год.
-
Винсент Ван Гог , Автопортрет в соломенной шляпе , 1887 год.
-
Поль Сезанн , Мадам Сезанн (Гортензия Фике, 1850–1922) в красном платье , 1888–90
-
Пабло Пикассо , l'Acteur (Актер) , 1904–05.
-
Анри Матисс , «Молодой моряк II» , 1906 год.
-
Жорж Брак , Натюрморт с мандолой и метрономом , конец 1909 года.
-
Пабло Пикассо , «Натюрморт с бутылкой рома» , 1911 год.
-
Амедео Модильяни и Жанна Эбютерн , 1919 год.
-
Чарльз Демут , «Я видел цифру 5 в золоте» , 1928 год.
См. также
[ редактировать ]Ссылки
[ редактировать ]Сноски
[ редактировать ]- ^ Не путать с Метрополитен-опера в Нью-Йорке, которую также называют «Метрополитен».
Цитаты
[ редактировать ]- ^ Jump up to: а б «Метрополитен-музей запускает новый и расширенный веб-сайт». Архивировано 28 ноября 2016 г. в Wayback Machine , пресс-релиз, The Met, 25 января 2000 г.
- ^ «Сегодня в истории Met: 13 апреля» . Метрополитен-музей. Архивировано из оригинала 17 января 2015 года . Проверено 16 января 2015 г.
- ^ «Метрополитен-музей | О проекте» . www.artinfo.com . 2008. Архивировано из оригинала 26 сентября 2011 года . Проверено 18 февраля 2013 г.
- ^ Jump up to: а б «Краткая история музея» . Metmuseum.org. Архивировано из оригинала 24 октября 2012 года . Проверено 18 февраля 2013 г.
- ↑ The New York Times , 24 марта 2024 г.
- ↑ The New York Times , 12 марта 2024 г., «Снимок аудитории; четыре года после закрытия, неоднозначное восстановление»
- ^ "Общая информация" . Метрополитен-музей . Проверено 6 марта 2024 г.
- ^ «Метрополитен-музей – Кураторские отделы» . Архивировано из оригинала 1 декабря 2012 года . Проверено 29 ноября 2012 г.
- ^ де Монтебелло, Филипп (1997). Шедевры Метрополитен-музея . Нью-Йорк: Метрополитен-музей. стр. 6–7 . ISBN 0-300-10615-7 .
- ^ Пирр, Стюарт В. (2003). Оружие и доспехи: заметные приобретения 1991–2002 гг. — Метрополитен-музей . Нью-Хейвен: Издательство Йельского университета. п. 6. ISBN 0-300-09876-6 .
- ^ Пек, Амелия (1996). Исторические залы Метрополитен-музея . Нью-Йорк: Метрополитен-музей. стр. 17, 275. ISBN. 0-300-10522-3 .
- ^ «Описания ведомственных размещений» . Метрополитен-музей . 20 ноября 2018 г. Проверено 8 июля 2023 г.
- ^ «Метрополитен-музей – древнее искусство Ближнего Востока» . Metmuseum.org. Архивировано из оригинала 30 мая 2012 года . Проверено 11 июня 2012 г.
- ^ «Ассирия, 1365–609 до н. э. | Тематическое эссе | Хронология истории искусств Хайльбрунна | Метрополитен-музей» . Metmuseum.org. Архивировано из оригинала 4 июля 2012 года . Проверено 11 июня 2012 г.
- ^ Jump up to: а б ЛаГамма, Алиса; Мур, Дж. Кеннет; Ганн, Майкл; Джонс, Джули (1995). «Африка, Океания и Америка». Бюллетень Метрополитен-музея . 53 (2): 72. дои : 10.2307/3269260 . ISSN 0026-1521 . JSTOR 3269260 .
- ^ Jump up to: а б «Как произведения искусства, собранные давно потерянным Рокфеллером, навсегда изменили музей Метрополитен» . Наблюдатель . 26 августа 2015 года . Проверено 5 мая 2020 г.
- ^ Ньютон, Дуглас (1978). Шедевры первобытного искусства . Кнопф. ISBN 0-394-50057-1 . OCLC 4036323 .
- ^ «Метрополитен-музей – искусство Африки, Океании и Америки» . Metmuseum.org. Архивировано из оригинала 9 июня 2012 года . Проверено 11 июня 2012 г.
- ^ Дерлон, Бриджит; Джуди-Баллини, Моник (2012). «Коллекционер / Собранное. Примитивное искусство, страстный дискурс и воображаемое пересечение границ». Антропос . 107 (2): 529–544. дои : 10.5771/0257-9774-2012-2-529 . ISSN 0257-9774 .
- ^ Эзра, Кейт (1992). Королевское искусство Бенина – Коллекция Перлза . Метрополитен-музей. ISBN 0-87099-632-0 .
- ^ Фогель, Сьюзен Маллин (1978). «Искусство и политика: сотрудники суда Бенина, Западная Африка». Журнал Метрополитен-музея . 13 : 87–100. дои : 10.2307/1512713 . JSTOR 1512713 . S2CID 155849155 .
- ^ Габриэлла Анджелети (14 декабря 2021 г.). «Метрополитен-музей начинает реконструкцию художественных галерей Африки, древней Америки и Океании стоимостью 70 миллионов долларов» . Художественная газета .
- ^ «Метрополитен вернет 15 скульптур в Индию» (пресс-релиз). Нью-Йорк: Метрополитен-музей. 30 марта 2023 г. . Проверено 14 августа 2023 г.
- ^ «Нью-Йоркский Метрополитен-музей вернет в Индию 15 контрабандно вывезенных скульптур» . Мята . 1 апреля 2023 г. . Проверено 6 августа 2023 г.
- ^ «Метрополитен-музей – азиатское искусство» . Metmuseum.org. Архивировано из оригинала 9 июня 2012 года . Проверено 11 июня 2012 г.
- ^ «Азиатское искусство | Метрополитен-музей» . Архивировано из оригинала 16 апреля 2017 года . Проверено 16 апреля 2017 г.
- ^ «Знакомьтесь с сотрудниками | Метрополитен-музей» . www.metmuseum.org . Проверено 10 июля 2022 г.
- ^ «Метрополитен-музей – египетское искусство» . Metmuseum.org. Архивировано из оригинала 8 июня 2012 года . Проверено 11 июня 2012 г.
- ^ Бирбриер, Моррис (2012). Кто был кем в египтологии (4-е изд.). Лондон: Общество исследования Египта. п. 344. ИСБН 978-0856982071 .
- ^ Дайана Крейг Патч назначена куратором отдела египетского искусства. www.metmuseum.org 10 сентября 2013 г.
- ^ Мойнихан, Колин (15 февраля 2019 г.). «Музей Метрополитен вернет призовой артефакт, потому что он был украден» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 16 февраля 2019 г.
- ^ Jump up to: а б с «Метрополитен-музей – Европейская живопись» . Metmuseum.org. Архивировано из оригинала 28 мая 2012 года . Проверено 11 июня 2012 г.
- ^ Jump up to: а б с д и ж г час я дж к Кордова, Рубен К. (14 декабря 2021 г.). «Отказ от Метрополитена: от скандала к пленэрному золоту и коллекции «Забота» » . Гласстайр .
- ^ «20 ноября 2023 года The Met вновь откроет 45 недавно открытых галерей европейской живописи – Метрополитен-музей» . www.metmuseum.org . Проверено 29 ноября 2023 г.
- ^ Бэррон, Джеймс (16 ноября 2023 г.). «679 картин. Скульптуры. Меч. Метрополитен тронул их всех» . Нью-Йорк Таймс .
- ^ «Расширенные и обновленные галереи европейской живописи и скульптуры XIX и начала XX веков – Музей искусств Метрополитен» . www.metmuseum.org . Проверено 29 ноября 2023 г.
- ^ Коттер, Голландия (7 декабря 2007 г.). «Эра великолепия расширяется» . Нью-Йорк Таймс .
- ^ «Коллекция Роберта Лемана» . Метрополитен-музей . Проверено 29 ноября 2023 г.
- ^ «b1016713 1» . libmma.contentdm.oclc.org . Проверено 29 ноября 2023 г.
- ^ «Музей Мет» . Мет-музей . Проверено 10 июля 2022 г.
- ^ Jump up to: а б « Покупка картин для Нью-Йорка: учредительная покупка 1871 года»: Журнал Метрополитен-музея, т. 39 (2004 г.) – MetPublications – Музей искусств Метрополитен» . www.metmuseum.org . Проверено 29 ноября 2023 г.
- ^ Jump up to: а б Куодбах, Эсми (1 января 2017 г.). «Коллекционирование старых мастеров для Нью-Йорка: Генри Гердон Маркванд и Метрополитен-музей» . Журнал историков нидерландского искусства . 9 (1). дои : 10.5092/jhna.2017.9.1.2 . ISSN 1949-9833 .
- ^ Jump up to: а б с д Мэр А. Хаятт. «Подарки, которые создали музей». Бюллетень Метрополитен-музея 16, вып. 3 (1957): 85–107. дои : 10.2307/3257714 .
- ^ Jump up to: а б с Кордова, Рубен К. (15 июня 2020 г.). «Нефть порождает нефть: подарки Райтсмана отделу европейской живописи Метрополитен-музея» . Гласстайр .
- ^ Jump up to: а б с «Метрополитен-музей – европейская скульптура и декоративное искусство» . Metmuseum.org. Архивировано из оригинала 30 мая 2012 года . Проверено 11 июня 2012 г.
- ^ «Краткая история музея – Метрополитен-музей» . www.metmuseum.org . Проверено 29 ноября 2023 г.
- ^ «Великолепное наследие: Коллекция Хавемейера – MetPublications – Художественный музей Метрополитен» . www.metmuseum.org . Проверено 29 ноября 2023 г.
- ^ «Выставка «Коллекция Хавемейера, когда Америка открыла для себя импрессионизм… | Музей Орсе» . www.musee-orsay.fr . Проверено 29 ноября 2023 г.
- ^ «Анненбергская коллекция шедевров импрессионистов и постимпрессионистов» . Метрополитен-музей . Проверено 29 ноября 2023 г.
- ^ «Коллекция Анненберга: шедевры импрессионизма и постимпрессионизма – MetPublications – Метрополитен-музей» . www.metmuseum.org . Проверено 29 ноября 2023 г.
- ^ Киммельман, Майкл (2 июня 1991 г.). «От силы к силе: подарок коллекционера Метрополитену» . Нью-Йорк Таймс .
- ^ «Сабина Гудон» . www.metmuseum.org . Проверено 11 января 2023 г.
- ^ «Новое американское крыло» . metmuseum.org. Архивировано из оригинала 30 октября 2013 года.
- ^ «Доктор Сильвия Л. Йонт приглашена для публикации в Метрополитене» . 11 июня 2014 года . Проверено 24 декабря 2018 г.
- ^ «Знакомство с персоналом» . www.metmuseum.org . Проверено 24 декабря 2018 г.
- ^ Jump up to: а б «Метрополитен-музей» . Метрополитен-музей . Проверено 6 декабря 2023 г.
- ^ « Большинство этих предметов не являются искусством»: протесты группы защиты интересов коренных американцев встретили шоу» . Фриз . 7 ноября 2018 г. Проверено 6 декабря 2023 г.
- ^ Jump up to: а б с д Шарп, Кэтлин (25 апреля 2023 г.). «Выставляется ли в Метрополитен-музее предметы, принадлежащие индейским племенам?» . ПроПублика . Проверено 6 декабря 2023 г.
- ^ Jump up to: а б Бахр, Сара (9 сентября 2020 г.). «Метрополитен-музей нанимает первого штатного куратора из числа коренных американцев» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 6 декабря 2023 г.
- ^ Приписывается Бастису Мастеру. «Метрополитен-музей – греческое и римское искусство» . Metmuseum.org. Архивировано из оригинала 4 июля 2012 года . Проверено 11 июня 2012 г.
- ^ «Что такое Метрополитен-музей?» . исследование.com . Проверено 11 января 2023 г.
- ^ «Древнегреческая керамика» . Энциклопедия всемирной истории . Проверено 25 мая 2022 г.
- ^ Киммельман, Майкл (20 апреля 2007 г.). «Классические сокровища, залитые новым светом» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 16 апреля 2009 года . Проверено 25 апреля 2007 г.
- ^ Кеннеди, Рэнди (30 октября 2011 г.). «Интерактивный путеводитель по галереям исламского искусства в Метрополитене» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 29 ноября 2018 г.
- ^ «Метрополитен-музей – исламское искусство» . Metmuseum.org. 1 ноября 2011 года. Архивировано из оригинала 9 июня 2012 года . Проверено 11 июня 2012 г.
- ^ Микдади, Салва (2000). «Западная Азия: между традициями и современностью» . Нью-Йорк: Хронология истории искусств Хайльбрунна; Метрополитен-музей. Архивировано из оригинала 8 декабря 2011 года.
- ^ «Возвращение исламского искусства на новый пьедестал» . Нью-Йорк Таймс . 22 сентября 2011 года . Проверено 9 июня 2023 г.
- ^ «Метрополитен-музей объявляет о крупном подарке от музеев Катара» . www.metmuseum.org . Проверено 12 января 2023 г.
- ^ «Катар преподнес Метрополитен-музею «щедрый» подарок, чтобы пополнить его отдел исламского искусства» . Новости Артнета . 22 сентября 2022 г. . Проверено 12 января 2023 г.
- ^ Флинн, Эрика (28 сентября 2022 г.). «Новое партнерство между музеями Катара и художественным музеем Нью-Йорка укрепляет идею дальнейшего научного сотрудничества» . Магзоид . Проверено 12 января 2023 г.
- ^ «Оружие и доспехи: заметные приобретения 2003–2014 гг.» . Архивировано из оригинала 28 сентября 2017 года.
- ^ Jump up to: а б с д Томкинс, Кэлвин (1989). Купцы и шедевры (Переработанное и дополненное изд.). Нью-Йорк: Генри Холт и C. ISBN 0-8050-1034-3 .
- ^ Jump up to: а б с д Байер, Андреа; Лаура Д. Кори, ред. (2020). «Создавая Метрополитен, 1870–2020» . www.metmuseum.org . Нью-Йорк: Метрополитен-музей . Проверено 2 февраля 2024 г.
- ^ «Метрополитен-музей – Оружие и доспехи» . Metmuseum.org. Архивировано из оригинала 15 мая 2012 года . Проверено 11 июня 2012 г.
- ^ «Оружие и доспехи — распространенные заблуждения и часто задаваемые вопросы» . www.metmuseum.org . Проверено 25 мая 2022 г.
- ^ «Метрополитен-музей получит крупный подарок в виде европейского оружия и доспехов от Рональда С. Лаудера - Метрополитен-музей» . www.metmuseum.org . Проверено 29 ноября 2023 г.
- ^ «1944 год» . Афиша . Архивировано из оригинала 8 апреля 2009 года . Проверено 16 декабря 2008 г.
Филантроп Ирен Льюисон скончалась сегодня в Нью-Йорке. Она и ее сестра Алиса построили и подарили Соседский театр. Вместе с Алин Бернштейн она основала Музей искусства костюма на Пятой авеню в 1937 году.
- ^ «Институт костюма | Метрополитен-музей» . www.metmuseum.org . Проверено 2 апреля 2019 г.
- ^ «Метрополитен-музей – Институт костюма» . Metmuseum.org. Архивировано из оригинала 21 июня 2012 года . Проверено 11 июня 2012 г.
- ^ Борн, Лия (5 мая 2011 г.). «Все, что вы хотели знать о Met Gala (но боялись спросить)» . NBC Нью-Йорк. Архивировано из оригинала 2 мая 2014 года . Проверено 2 мая 2014 г.
- ^ Требей, Гай (29 апреля 2015 г.). «В Метрополитене Эндрю Болтон — главный рассказчик» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 2 октября 2015 года . Проверено 13 августа 2015 г.
- ^ Томкинс, Кэлвин (25 марта 2013 г.). «Анархия на свободе» . Житель Нью-Йорка . Архивировано из оригинала 16 октября 2015 года . Проверено 13 августа 2015 г.
- ^ Пострел, Вирджиния (май 2007 г.). «Разум в одежде». Атлантика . п. 133.
- ^ «Лив Тайлер и Стелла Маккартни вспоминают то время, когда они были в джинсах на Met Gala» . Мода . 5 мая 2020 г. Проверено 12 января 2023 г.
- ^ «Невероятная красота: преображенное тело» . www.metmuseum.org . Проверено 12 января 2023 г.
- ^ «Шанель возвращается в Метрополитен на предосенний показ» . ВВД . 4 сентября 2018 г. . Проверено 12 января 2023 г.
- ^ Уилсон, Эрик (6 мая 2008 г.). «Звезды и супергерои сверкают на гала-концерте в музее» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 12 января 2023 г.
- ^ «Фотографии из фильма «Американская женщина: создание национальной идентичности» в Метрополитен» . ХаффПост . 28 июля 2010 года . Проверено 12 января 2023 г.
- ^ Уилсон, Эрик (29 июля 2011 г.). «В Метрополитене, последнее выступление Маккуина» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 12 января 2023 г.
- ^ Каримзаде, Марк (14 января 2014 г.). «Комплекс Института костюма Met Names в честь Анны Винтур» . Женская одежда на каждый день . Архивировано из оригинала 16 января 2014 года . Проверено 15 января 2014 г.
- ^ Чу, Кристи (9 сентября 2015 г.). «Эндрю Болтон возглавил Институт костюма» . Новости Артнета . Проверено 25 мая 2022 г.
- ^ Jump up to: а б с д «История кафедры» . Метрополитен-музей . Проверено 27 января 2024 г.
- ^ «Гертруда Кезебир | Уильям М. Айвинс-младший» . Метрополитен-музей . Проверено 27 января 2024 г.
- ^ «История кафедры» . www.metmuseum.org . Проверено 12 января 2023 г.
- ^ Кордова, Рубен (28 ноября 2021 г.). «Выход на улицу: борьба партизанских девушек за разнообразие» . Гласстайр .
- ^ «Рисунки и гравюры» . Метрополитен-музей . Проверено 27 января 2024 г.
- ^ «Метрополитен-музей – Коллекция Роберта Лемана» . Metmuseum.org. Архивировано из оригинала 8 июня 2012 года . Проверено 11 июня 2012 г.
- ^ «Коллекция Роберта Лемана» (пресс-релиз). Метрополитен-музей. Сентябрь 1999 г. Архивировано из оригинала 12 февраля 2006 г.
- ^ Jump up to: а б Ховинг, Томас (1993). Заставить мумий танцевать . Нью-Йорк: Саймон и Шустер. ISBN 978-0671738549 .
- ^ «Коллекция Роберта Лемана. Том 1, Итальянская живопись – MetPublications – Метрополитен-музей» . www.metmuseum.org . Проверено 20 декабря 2023 г.
- ^ «Коллекция Роберта Лемана. Том 2, Европейские картины пятнадцатого-восемнадцатого веков: Франция, Центральная Европа, Нидерланды, Испания и Великобритания - MetPublications - Метрополитен-музей» . www.metmuseum.org . Проверено 20 декабря 2023 г.
- ^ «Французские рисунки девятнадцатого века в коллекции Роберта Лемана - Музей искусств Метрополитен» . www.metmuseum.org . Проверено 20 декабря 2023 г.
- ^ Рассел, Джон (18 февраля 2000 г.). «Арт-обзор: Праздник иллюминаций и рисунков» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 27 марта 2008 года.
- ^ «Коллекция Роберта Лемана, том XV: Европейское и азиатское декоративное искусство - MetPublications - Музей искусств Метрополитен» . www.metmuseum.org . Проверено 20 декабря 2023 г.
- ^ «Коллекция Роберта Лемана. Том 10, итальянская майолика – MetPublications – Музей искусств Метрополитен» . www.metmuseum.org . Проверено 20 декабря 2023 г.
- ^ «Коллекция Роберта Лемана. Том 3, Картины девятнадцатого и двадцатого веков - MetPublications - Метрополитен-музей» . www.metmuseum.org . Проверено 20 декабря 2023 г.
- ^ Стерлинг, Чарльз (1987). Коллекция Роберта Лемана . п. 6 . Проверено 11 января 2022 г.
- ^ «Средневековое искусство и монастыри» . Мет . 16 июля 2008 года . Проверено 6 марта 2019 г.
- ^ «Рождественская елка и ясли в стиле неаполитанского барокко» . www.metmuseum.org . Проверено 11 января 2023 г.
- ^ «Музей и сады Клойстерс» . Метрополитен-музей. Архивировано из оригинала 15 апреля 2012 года.
- ^ Эллис, Лиза; Суда, Александра (2016). Маленькие чудеса: готические миниатюры из самшита . Онтарио, Канада: Художественная галерея Онтарио. п. 89. ИСБН 978-1-89424-390-2 .
- ^ Муж Тимати (2008 г.). Искусство освещения: братья Лимбург и Belles Heures Жана де Франса, герцога Беррийского . Нью-Йорк: Метрополитен-музей. п. х. ISBN 978-1-58839-294-7 .
- ^ Барнет, Питер; Ву, Нэнси Ю. (2005). Монастыри: средневековое искусство и архитектура . Нью-Йорк: Метрополитен-музей. п. 57 . ISBN 978-1-58839-176-6 .
- ^ Болтон, Эндрю (2018). Небесные тела: мода и католическое воображение . Нью-Хейвен, Коннектикут: Издательство Йельского университета. п. 294. ИСБН 978-1-58839-645-7 .
- ^ Хикман, Мэтт (30 ноября 2021 г.). «Метрополитен-музей выделил 125 миллионов долларов на реконструкцию крыла современного искусства» . Газета Архитектора . Проверено 11 января 2023 г.
- ^ Бренсон, Майкл (6 июня 1984 г.). «90 работ Пауля Клее, переданных в дар музею Метрополитена» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 1 января 2019 г.
- ^ Томкинс, Кэлвин (18 января 2016 г.). «Встреча и сейчас» . Житель Нью-Йорка . Проверено 25 мая 2022 г.
- ^ «Леонард Лаудер жертвует Met коллекцию произведений искусства на 1 миллиард долларов» . Британский Вог . 10 апреля 2013 г.
- ^ «Покупки месяца: август–сентябрь 2018 года» . Журнал «Аполлон» . 3 октября 2018 г.
- ^ «Метрополитен-музей – Музыкальные инструменты» . Metmuseum.org. Архивировано из оригинала 29 мая 2012 года . Проверено 11 июня 2012 г.
- ^ «Коллекция Мэри Элизабет Адамс Браун отмечает 125-летие существования Метрополитена» . www.metmuseum.org . Проверено 12 января 2023 г.
- ^ Р. Л. Барклай. «Сохранение музыкальных инструментов» . unesdoc.unesco.org . Проверено 25 мая 2022 г.
- ^ «Метрополитен-музей – Фотографии» . Metmuseum.org. Архивировано из оригинала 21 июня 2012 года . Проверено 11 июня 2012 г.
- ^ «Коллекция Альфреда Штиглица | О» . Художественный институт Чикаго . Проверено 12 января 2023 г.
- ^ Розенберг, Карен (28 сентября 2007 г.). «Современная фотография в совершенно новом пространстве» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 23 июля 2016 года.
- ^ За кулисами: Рабочая часть музея, 1928 | Из Хранилищ , 31 января 2020 г. , получено 1 февраля 2020 г.
- ^ «Цифровое метро» . Метрополитен-музей . Архивировано из оригинала 6 июля 2017 года.
- ^ Бердетт, Кейси (7 февраля 2017 г.). «The Met делает доступными 375 000 изображений, являющихся общественным достоянием» . Фортуна.com . Архивировано из оригинала 14 февраля 2017 года . Проверено 21 февраля 2017 г.
- ^ Габриэлла Анджелети (24 мая 2022 г.). «Метрополитен создает цифровой проект, связанный с модернизацией художественных галерей Африки, древней Америки и Океании стоимостью 70 миллионов долларов» . Художественная газета .
- ^ Мет. «Открытый доступ в Метрополитене» . МЕТ . Проверено 23 марта 2022 г.
- ^ «Библиотеки Метрополитена» . Метрополитен-музей. Архивировано из оригинала 27 мая 2013 года.
- ^ «Коллекции» . Архивировано из оригинала 19 декабря 2014 года.
- ^ «Часы доступа и правила» . Архивировано из оригинала 15 мая 2014 года.
- ^ «Библиотеки и учебные центры» . Архивировано из оригинала 8 сентября 2013 года.
- ^ «Метрополитен-музей – Выставки» . Metmuseum.org. Архивировано из оригинала 23 сентября 2011 года . Проверено 11 июня 2012 г.
- ^ Кукс, Бриджит Р. (весна 2007 г.). «Черные художники и активизм: Гарлем в моих мыслях (1969)» . Американские исследования . 48 (1): 5–39. дои : 10.1353/ams.0.0137 . Архивировано из оригинала 18 октября 2014 года.
- ^ Галерея Майкла Розенфельда. «Норман Льюис – первый крупный афроамериканский абстрактный экспрессионист» . Фонд Виолетты де Мазия. Архивировано из оригинала 21 октября 2014 года . Проверено 19 марта 2015 г.
- ^ «МетЛайвАртс» . Метрополитен-музей искусств . Проверено 29 мая 2024 г.
- ^ «Плейлист MetLiveArts» . Метрополитен-музей искусств. 14 апреля 2024 г. Проверено 29 мая 2024 г. - через YouTube.
- ^ Эдельсон, Дэниел (29 мая 2023 г.). «Израильтяне выбрали куратора «живого искусства» Метрополитен-музея » . Инетньюс . Проверено 29 мая 2024 г.
- ^ Острайх, Джеймс Р. (30 апреля 2013 г.). «Следующий концертный сезон в Met будет включать музыку в галереях» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 29 мая 2024 г.
- ^ Дистернелл, Джон Нью-Йорк, каким он был и каким он есть. Архивировано 1 января 2016 года в Wayback Machine , Д. Ван Ностранд, Нью-Йорк, 1876. «Метрополитен-музей», стр. 101.
- ^ Jump up to: а б с д и Погребин, Робин (26 апреля 2017 г.). «Посещение Метрополитена может стоить вам дорого, если вы не живете в Нью-Йорке» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Архивировано из оригинала 6 мая 2017 года . Проверено 6 мая 2017 г.
- ^ Jump up to: а б «Архивы Метрополитен-музея: документы Генри Гердона Маркванда» (PDF) . 11 сентября 2023 г. . Проверено 11 сентября 2023 г.
- ^ Моске, Джеймс. «Эти выходные в истории Met: 20 февраля» . Архив музея. Архивировано из оригинала 23 февраля 2014 года . Проверено 18 февраля 2013 г.
- ^ «Истман Джонсон – соучредитель Метрополитен-музея» . Архивировано из оригинала 13 апреля 2015 года.
- ^ Карр, Джеральд Л. (1994). Черч Фредерика Эдвина: Каталог работ государственного исторического памятника Оланы, Том I. Кембридж: Издательство Кембриджского университета. п. 415. ИСБН 978-0521385404 .
- ^ «Потерянный особняк Гарриет Дуглас Крюгер – № 128, 14-я Западная улица», Дейтониан на Манхэттене , 24 августа 2015 г.» , 24 августа 2015 г.
- ^ Jump up to: а б с Гросс, Майкл (2009). Галерея мошенников, Тайная история магнатов и деньги, которые сделали Метрополитен-музей . Нью-Йорк: Бродвейские книги. п. 247. ИСБН 978-0767924887 .
- ↑ В поисках помощи школам Метрополитен-музея. Отчеты (1879–1895). Архивировано 3 апреля 2016 года в Wayback Machine . Метрополитен-музей. Проверено 31 июля 2014 г.
- ^ Гинзбург, Виктор А.; Тросби, Дэвид (2006). Справочник по экономике искусства и культуры . Эльзевир. п. 1035. ИСБН 978-0-08-046475-6 .
- ^ Данцигер (2007), с. 135
- ^ «Художественный музей Метрополитен объявляет сезон концертов 2004–2005 гг., 51-й сезон». Архивировано 13 августа 2017 г., в Wayback Machine , Метрополитен-музей, 2004 г.; и «Метрополитен-музей объявляет об уходе генерального директора концертов и лекций Хильде Лимонджян». Архивировано 10 февраля 2018 г., в Wayback Machine , Метрополитен-музей, 26 мая 2010 г.
- ^ Ламонт, Лансинг. «Том Ховинг и Met Builds», журнал People, 17 ноября 1975 г. «Том Ховинг из Met строит, покупает и делает большую часть мира искусства желчной» . Архивировано из оригинала 10 февраля 2018 года . Проверено 2 мая 2017 г.
- ^ «Коллекция Роберта Лемана» . Метрополитен-музей . Сентябрь 1999 года . Проверено 30 ноября 2019 г.
- ↑ Записи Джорджа Трешера, относящиеся к столетию Метрополитен-музея, 1949, 1960–1971 (основная часть 1967–1970). Архивировано 8 августа 2014 года в Wayback Machine . Архив Метрополитен-музея. Проверено 1 августа 2014 г.
- ^ Пиллифант, Рид (19 мая 2009 г.). «Майкл Гросс получает много грязных взглядов, но мало шума для галереи Rogues» . Нью-Йоркский обозреватель . Архивировано из оригинала 30 марта 2015 года . Проверено 19 марта 2015 г.
- ^ Холтерхофф, Мануэла (14 мая 2009 г.). «Секреты, обманы оживляют историю музея Lively Met: интервью» . Новости Блумберга . Архивировано из оригинала 19 октября 2008 года.
- ^ Финнерти, Эми (28 июня 2009 г.). «Эксгибиционисты» . Рецензия на книгу «Нью-Йорк Таймс» . Архивировано из оригинала 23 июля 2016 года.
- ^ Jump up to: а б «Музей Мет меняет структуру руководства» . Нью-Йорк Таймс . 13 июня 2017. Архивировано из оригинала 5 июля 2017 года . Проверено 13 июля 2017 г.
- ↑ «Взгляд на Met Breuer перед открытием дверей». Архивировано 22 апреля 2016 г., в Wayback Machine. Рэнди Кеннеди, The New York Times , 1 марта 2016 г.,
- ↑ The Met Breuer. Архивировано 5 марта 2016 года в Wayback Machine , Музей Метрополитен.
- ^ Погребин, Робин (21 сентября 2018 г.). «Фрик, скорее всего, возглавит Met Breuer» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 1 января 2019 г.
- ^ «Метрополитен-музей и Коллекция Фрика планируют сотрудничество, чтобы позволить Фрику использовать здание Брейера Музея американского искусства Уитни во время модернизации и ремонта Фрика» (PDF) . www.frick.org (пресс-релиз). 21 сентября 2018 г. Архивировано (PDF) из оригинала 9 октября 2022 г. Проверено 1 января 2019 г.
- ^ «Метрополитен собирается покинуть здание Брейера всего через два года» . Архитектурный дайджест . 26 сентября 2018 года . Проверено 1 января 2019 г.
- ^ Jump up to: а б с д и Погребин, Робин (4 января 2018 г.). «Политика приема на 50-летний период изменилась: жители, не проживающие в Нью-Йорке, должны платить» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 6 января 2018 года . Проверено 6 января 2018 г.
- ^ Уивер, Шэй (24 июня 2020 г.). «У Метрополитен-музея назначена официальная дата открытия» . Тайм-аут . Проверено 25 июня 2020 г.
- ^ Либби, Питер (15 июля 2020 г.). «Метрополитен-музей в августе вновь откроется пять дней в неделю» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 15 июля 2020 г.
- ^ «Патриция Маррокен Норби назначена помощником куратора искусства коренных американцев в Метрополитен-музее» . www.metmuseum.org . 8 сентября 2020 г. Проверено 10 июля 2021 г.
- ^ «Met объявляет Патрисию Маррокен Норби первым штатным куратором искусства коренных американцев» . www.artforum.com . 9 сентября 2020 г. . Проверено 13 сентября 2020 г.
- ^ Похода, Элизабет (9 июля 2021 г.). «Патриция Маррокен Норби привносит в Метрополитен местный взгляд» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 10 июля 2021 г.
- ^ Йонт, Сильвия; Норби, Патрисия Маррокен (12 мая 2021 г.). «Это Ленапехокинг» . www.metmuseum.org . Проверено 10 июля 2021 г.
- ^ Погребин, Робин (30 ноября 2021 г.). «Подарив 125 миллионов долларов, музей Метрополитен открывает новое современное крыло» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 24 марта 2022 г.
- ^ Смолл, Закари (9 февраля 2022 г.). «Музей Метрополитен обновит свои древние галереи Ближнего Востока и Кипра» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 24 марта 2022 г.
- ^ Дрейт, Бен (15 марта 2022 г.). «Фрида Эскобедо собирается спроектировать новое крыло Метрополитена» . Дезин . Проверено 2 мая 2024 г.
- ^ Ниланд, Джош (10 апреля 2013 г.). «Фрида Эскобедо заменила Дэвида Чипперфилда в проекте расширения современного крыла Метрополитена стоимостью 500 миллионов долларов» . Архитектор . Проверено 2 мая 2024 г.
- ^ Погребин, Робин (1 мая 2024 г.). «Музей Мет достигает цели по сбору средств для нового современного крыла» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 2 мая 2024 г.
- ^ Шрейдер, Адам (27 марта 2024 г.). «Музеи изо всех сил пытаются реагировать на растущее давление, чтобы занять позицию в отношении Газы» . Новости Артнета . Проверено 11 апреля 2024 г.
- ^ Понтоне, Майя (11 марта 2024 г.). «Сотрудники музея Метрополитен призывают лидеров отреагировать на нападения Израиля на сектор Газа» . Гипераллергический . Проверено 11 апреля 2024 г.
- ^ Хэлфорд, Мэйси (1 декабря 2008 г.). «В музеях: Четыре глаза» . Житель Нью-Йорка . Архивировано из оригинала 18 декабря 2008 года.
- ^ Гросс, Майкл, Галерея мошенников, Тайная история магнатов и деньги, которые сделали Метрополитен-музей , Broadway Books, Нью-Йорк, 2009, стр. 75.
- ^ Бюллетень Метрополитен-музея (лето 1995 г.)
- ^ Этридж, Александрия (28 декабря 2016 г.). «Как вы построили этот музей? И еще вопросы #MetKids!» . Мет . Проверено 7 января 2022 г.
- ^ «Метрополитен-музей в HumanitiesWeb» . Humanitiesweb.org. 13 января 2012. Архивировано из оригинала 1 июня 2012 года . Проверено 11 июня 2012 г.
- ^ Фогель, Кэрол (4 мая 2009 г.). «Метрополитен предлагает новый взгляд на Америку» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 26 ноября 2016 года . Проверено 25 ноября 2016 г.
- ^ Хекшер, Моррисон Х. (лето 1995 г.). «Метрополитен-музей: история архитектуры» (PDF) . Метрополитен-музей. п. 54. Архивировано (PDF) из оригинала 2 февраля 2017 года . Проверено 25 ноября 2016 г.
- ^ Нэш, Эрик Питер (1996). 50 лучших секретных архитектурных сокровищ Нью-Йорка . Нью-Йорк: ISBN города и Ко. 978-1-885492-31-9 .
- ^ Барон, Джеймс; Квиндлен, Анна (2009). Книга Нью-Йорк Таймс о Нью-Йорке: 549 историй о людях, событиях и жизни города – прошлое и настоящее . Лондон: Издательство Black Dog . ISBN 978-1-57912-801-2 .
- ^ «Метрополитен-музей» (PDF) . Комиссия по сохранению достопримечательностей Нью-Йорка . 9 июня 1967 года. Архивировано (PDF) из оригинала 9 октября 2022 года . Проверено 28 июля 2019 г.
- ^ «Метрополитен-музей» (PDF) . Комиссия по сохранению достопримечательностей Нью-Йорка . 19 ноября 1977 г. Архивировано (PDF) из оригинала 9 октября 2022 г. . Проверено 28 июля 2019 г.
- ^ «Номинация НХЛ на Метрополитен-музей» . Служба национальных парков . Проверено 29 декабря 2017 г.
- ^ Кеннеди, Рэнди (10 марта 2015 г.). «Метрополитен-музей назвал нового президента: Дэниела Вайса» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 3 апреля 2015 года . Проверено 13 марта 2015 г.
- ^ Гринбергер, Алекс (10 апреля 2018 г.). «Метрополитен-музей назвал директора Музея изящных искусств Сан-Франциско Макса Холлейна» . АРТНьюс . Проверено 12 апреля 2018 г.
- ^ Погребин, Робин (3 августа 2022 г.). «Макс Холляйн объединяет роли в качестве руководителя музея Метрополитен» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 10 августа 2022 г.
- ^ «Правление Метрополитен-музея назначило первую женщину-сопредседателем» . 11 ноября 2020 г.
- ^ Jump up to: а б с «Годовой отчет: Попечительский совет» (PDF) . Метрополитен-музей. 1 ноября 2014 г. Архивировано (PDF) из оригинала 17 декабря 2014 г.
- ^ « Высший символ статуса»: Адамс назначает владельца ночного клуба членом правления Метрополитен-музея» . Политик . 5 мая 2022 г. . Проверено 9 июня 2023 г.
- ^ «Лорен А. Месерв назначена старшим вице-президентом и главным инвестиционным директором Метрополитен-музея» . www.metmuseum.org . 18 октября 2017 г. Проверено 14 ноября 2023 г.
- ^ «Метрополитен-музей называет Лорен А. Месерв, старшего вице-президента и главного директора по инвестициям», Алекс Гринбергер, Artnews Journal, 18 октября 2017 г. «Метрополитен-музей назначает Лорен А. Месерв старшим вице-президентом и главным инвестиционным директором | ARTnews» . Архивировано из оригинала 19 октября 2017 года . Проверено 18 октября 2017 г.
- ^ «Метрополитен-музей рассматривает возможность продажи своих произведений искусства, чтобы избежать финансового дефицита» . NPR.org .
- ^ Качка, Борис (2017). «Что сломало Метрополитен?», 17 апреля 2017 г., журнал New York , стр. 44–50.
- ^ «Художественный музей Нью-Йорка обвинен в обмане посетителей при оплате входного билета» . Ассошиэйтед Пресс/Фокс Ньюс. 25 марта 2013. Архивировано из оригинала 26 марта 2013 года . Проверено 26 марта 2013 г.
- ^ Погребин, Робин (28 февраля 2017 г.). «Темы Times: директор Метрополитен-музея уходит в отставку под давлением» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 1 марта 2017 года . Проверено 28 февраля 2017 г.
- ^ «Moody's присвоило облигациям Метрополитен-музея (Нью-Йорк) облигациям серии 2015 года на сумму 250 миллионов долларов на уровне Aaa; прогноз стабильный» . Муди . 20 января 2015. Архивировано из оригинала 19 октября 2017 года . Проверено 6 мая 2017 г.
- ^ «Художники протестуют против семьи Саклер через музеи, носящие их имя» . Bloomberg.com . 6 марта 2019 г. Проверено 16 апреля 2019 г.
- ^ Александр, Софи (9 декабря 2021 г.). «Метрополитен Нью-Йорка удалил имя Саклера из галерей после скандала с опиоидами» . Блумберг . Проверено 10 декабря 2021 г.
- ↑ Дженнифер Смит, «Метрополитен-музей сокращает персонал». Архивировано 29 марта 2017 г., в Wayback Machine , The Wall Street Journal , 28 сентября 2016 г.
- ^ Кинселла, Эйлин (16 марта 2017 г.). «Руководители Met получили огромные бонусы на фоне растущего дефицита» . Новости артнета . Архивировано из оригинала 25 марта 2017 года . Проверено 6 мая 2017 г.
- ^ Jump up to: а б Погребин, Робин (2 апреля 2017 г.). «Тихий визит в музей Метрополитена демонстрирует укоренившуюся культуру управления» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Архивировано из оригинала 14 апреля 2017 года . Проверено 6 мая 2017 г.
- ^ Тейлор, Кейт (5 мая 2011 г.). «Даниэль Бродский избран председателем Метрополитен-музея» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 14 марта 2017 года.
- ^ Качка Борис (16 апреля 2017 г.). «Что сломало Метрополитен, учитывая слухи, скандал и рекордный дефицит бюджета?» . Стервятник . Журнал Нью-Йорк . стр. 44–50. Архивировано из оригинала 1 мая 2017 года . Проверено 6 мая 2017 г.
- ^ Jump up to: а б Погребин, Робин (5 мая 2017 г.). «Метрополитен подает официальное предложение взимать плату за вход с посетителей из других штатов» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Архивировано из оригинала 6 мая 2017 года . Проверено 6 мая 2017 г.
- ^ (12 июля 2017 г.), « Новости арт-индустрии: Музей Метрополитен может похвастаться рекордной посещаемостью + еще больше историй, которые стоит прочитать », ArtNet News . Архивировано 12 января 2018 года в Wayback Machine .
- ^ Jump up to: а б Погребин, Робин (5 августа 2016 г.). «Метрополитен-музей объявляет рекорд посещаемости» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 12 января 2018 года . Проверено 12 января 2018 г.
- ^ Смит, Роберта (4 сентября 2017 г.). «Самая увлекательная художественная выставка осени? The Met пытается исправиться» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 5 сентября 2017 года . Проверено 5 сентября 2017 г.
- ^ Погребин, Робин (8 мая 2017 г.). «Де Блазио в «Культурном плане» предлагает связать деньги с разнообразием» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 11 января 2018 года . Проверено 12 января 2018 г.
- ^ Коттер, Голландия; Смит, Роберта (4 января 2018 г.). «Метрополитен должен быть открыт для всех. Новая политика оплаты труда — ошибка» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 9 января 2018 года . Проверено 11 июля 2019 г.
- ^ Сайей, Надя (8 января 2018 г.). « Музеи должны быть доступными»: негативная реакция на новую ценовую политику Метрополитена» . Хранитель . Архивировано из оригинала 9 января 2018 года . Проверено 11 июля 2019 г.
- ^ «Фигуры посетителей» . www.theartnewspaper.com . Проверено 5 декабря 2020 г.
- ^ «Художественная газета», 18 марта 2022 г.
- ^ Объявление музея. [1] . «Закрытие музеев». 13 марта 2020 г.
- ^ Погребин, Робин (22 июля 2013 г.). «Катар использует свои богатства для покупки сокровищ искусства» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 13 февраля 2017 года.
- ^ Метрополитен-музей (9 ноября 2021 г.). «Финансовая отчетность за годы, закончившиеся 30 июня 2021 и 2020 годов» (PDF) .
- ^ Метрополитен-музей (10 ноября 2022 г.). «Финансовая отчетность за годы, закончившиеся 30 июня 2022 и 2021 годов» (PDF) .
- ^ Метрополитен-музей (9 ноября 2023 г.). «Финансовая отчетность за годы, закончившиеся 30 июня 2023 и 2022 годов» (PDF) .
- ^ Погребин, Робин (26 января 2011 г.). «Постоянная коллекция может быть не такой постоянной» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 25 октября 2015 года.
- ^ Хесс, Джон. Л. (1974). Великие приобретатели . Нью-Йорк: Хоутон Миффлин.
- ^ «Редкая фотография установила рекорд продаж на сумму 2,9 миллиона долларов» . Новости Би-би-си . 15 февраля 2006. Архивировано из оригинала 31 января 2009 года . Проверено 18 февраля 2013 г.
- ^ Jump up to: а б Питер Уотсон, Сесилия Тодескини (2007), Заговор Медичи: незаконное путешествие разграбленных древностей от итальянских расхитителей гробниц в величайшие музеи мира. Архивировано 15 февраля 2017 года, в Wayback Machine.
- ^ Вернон Сильвер, Потерянная чаша: Эпическая охота за бесценным шедевром . Книги Харпер Коллинз, 2009. ISBN 978-0-06-188296-8
- ^ Машберг, Том; Боули, Грэм (18 августа 2022 г.). «Камбоджа заявляет, что нашла потерянные артефакты: в галерее 249 в Метрополитене» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 5 сентября 2022 г.
- ^ Jump up to: а б с Машберг, Том; Боули, Грэм (2 сентября 2022 г.). «Следователи, ссылаясь на мародерство, изъяли из музея 27 предметов старины» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 5 сентября 2022 г.
- ^ Jump up to: а б Джернуд, Сигрид (13 января 2023 г.). «Возвращение награбленного искусства: предупреждения 2022 года» . HHR Художественное право . Проверено 6 декабря 2023 г.
- ^ Погребин, Робин (9 мая 2023 г.). «После конфискации Метрополитен устанавливает план по поиску в коллекциях награбленных произведений искусства» . Нью-Йорк Таймс .
- ^ Вудман, Спенсер; Политцер, Малия; Рейтер, Дельфина; Шарма, Намрата (20 марта 2023 г.). « Вещи были выкопаны незаконно»: Метрополитен-музей в Нью-Йорке видит, что репутация подрывается из-за практики коллекционирования» . Хранитель . ISSN 0261-3077 . Проверено 16 февраля 2024 г.
- ^ «Нью-йоркский Метрополитен-музей вернет украденные древние скульптуры Камбодже и Таиланду» . АП Новости . 15 декабря 2023 г. . Проверено 17 декабря 2023 г.
- ^ Jump up to: а б «Закон о защите и репатриации могил коренных американцев (Служба национальных парков США)» . www.nps.gov . Проверено 6 декабря 2023 г.
- ^ Jump up to: а б «Расследование Propublica коллекции произведений искусства коренных американцев Метрополитена выявило проблемы с происхождением» . Артфорум . 25 апреля 2023 г. . Проверено 6 декабря 2023 г.
- ^ Jump up to: а б «Группа коренных американцев осуждает выставку предметов коренных народов Метрополитена» . The Art Newspaper – новости и события международного искусства . 6 ноября 2018 г. Проверено 6 декабря 2023 г.
- ^ «Североамериканским музеям грозит расплата за права коренных народов» . The Art Newspaper – новости и события международного искусства . 2 декабря 2021 г. . Проверено 6 декабря 2023 г.
- ^ «Коллекционирование практик» . Метрополитен-музей . Проверено 6 декабря 2023 г.
- ^ Офицер Макс Холляйн
Марина Келлен Французский директор и генеральный директор. «Как мы собираем данные: исследования, прозрачность и сотрудничество» . Метрополитен-музей . Проверено 6 декабря 2023 г.
Источники
[ редактировать ]- Данцигер, Дэнни (2007). Музей: За кулисами Метрополитен-музея . Нью-Йорк: Викинг. ISBN 978-0670038619 .
- Хоу, Уинифред Э. и Генри Уотсон Кент (2009). История Метрополитен-музея. Том. 1 . Общие книги, Мемфис. ISBN 978-1150535482 .
- Томпкинс, Кэлвин (1989). Торговцы и шедевры: история Метрополитен-музея . Генри Холт и компания, Нью-Йорк. ISBN 0805010343 .
- Траск, Джеффри (2012). Вещи американского: художественные музеи и гражданская культура в прогрессивную эпоху . Издательство Пенсильванского университета, Филадельфия. ISBN 978-0812243628 ; История, которая связывает это с политическим контекстом Прогрессивной эпохи.
Дальнейшее чтение
[ редактировать ]- Фогель, Кэрол, «Большие галереи национальных сокровищ» , 5 января; и Холланд Коттер , «Метрополитен переосмысливает американскую историю» , обзор, 15 января; две статьи New York Times за 2012 год об американских галереях живописи и скульптуры, вновь открывающихся после четырехлетней реконструкции.
- Шарп, Кэтлин, «Выставляется ли в Метрополитен-музее предметы, принадлежащие индейским племенам?» , 25 апреля 2023 г.; Отчет ProPublica с подробным описанием происхождения коллекций коренных американцев в The Met.
- ICIJ, Более 1000 артефактов в каталоге Метрополитен-музея связаны с предполагаемыми фигурантами грабежей и торговли людьми , 20 марта 2023 г., в отчете ICIJ подробно описываются более 1000 артефактов в коллекции Метрополитен, история которых неизвестна или известны связи с грабителями или торговцами произведениями искусства.
Внешние ссылки
[ редактировать ]
- Официальный сайт
- Метрополитен-музей представляет хронологию истории искусства
- Хронологический список специальных выставок в Метрополитен-музее (PDF)
- Цифровые коллекции из библиотек Метрополитен-музея
- Watsonline: Каталог библиотек Метрополитен-музея
- Цифровые коллекции Метрополитен-музея (годовые отчеты, каталоги коллекций, каталоги выставок и т. д.)
- Произведение принадлежит Метрополитен-музею.
- Геологическая служба США Информационная система географических названий: Метрополитен-музей
- Метрополитен-музей в рамках инициативы Википедии GLAM
- Виртуальный тур по Метрополитен-музею, предоставленный Google Arts & Culture
- Метрополитен-музей
- 1872 заведения в Нью-Йорке
- Музеи африканского искусства в США
- Коллекции доспехов
- Художественные музеи и галереи Нью-Йорка
- Художественные музеи и галереи, основанные в 1870 году.
- Художественные музеи и галереи, основанные в 1872 году.
- Музеи азиатского искусства в Нью-Йорке (штат)
- Египтологические коллекции в США
- Музеи моды в США
- Учреждения, аккредитованные Американским альянсом музеев
- Музеи современного искусства в США
- Музеи Манхэттена
- Музеи американского искусства
- Музеи древней Греции в США
- Музеи Древнего Ближнего Востока в США
- Музеи Древнего Рима в США
- Музеи музыкальных инструментов в США
- Музеи музыкальных инструментов
- Лауреаты Ордена искусств и литературы Испании
- Музеи доколумбового искусства в США
- Семья Рокфеллеров
- Текстильные музеи в США
- Культура Нью-Йорка