Метрополитен-музей

Не путать с Музеем современного искусства .

Метрополитен-музей

Входные фасады The Met Fifth Avenue и The Cloisters
Викимедиа | © OpenStreetMap
Учредил	13 апреля 1870 г ( 13 апреля 1870 г. )
Расположение	1000 Пятая авеню (Метрополитен-пятая авеню) Маргарет Корбин Драйв, 99 (Клойстерс) Нью-Йорк , США
Координаты	 40,7794 ° с.ш. 73,9631 ° з.д.  / 40,7794; -73,9631
Тип	Художественный музей
Размер коллекции	2 миллиона
Посетители	5,364 миллиона (2023 г.)
Стулья	Кэндис Бейнеке Гамильтон Э. Джеймс
Директор	Макс Холлейн
Веб-сайт	www .metmuseum .org

Метрополитен -музей , в просторечии называемый Метрополитен , — энциклопедический художественный музей в Нью-Йорке . По площади это четвертый по величине музей в мире и крупнейший художественный музей в Америке . В 2023 году его посетили 5,36 миллиона человек, и это самый посещаемый музей в США и четвертый по посещаемости художественный музей в мире .

В 2000 году его постоянная коллекция насчитывала более двух миллионов произведений; в настоящее время в нем насчитывается в общей сложности 1,5 миллиона произведений. Коллекция разделена на 17 кураторских отделов. Главное здание на Пятой авеню, 1000 , вдоль Музейной мили на восточной окраине Центрального парка в Манхэттена Верхнем Ист-Сайде в мире , по площади является одним из крупнейших художественных музеев . Первая часть площадью около 2 миллионов квадратных футов (190 000 м²) ² ) здание было построено в 1880 году. Вторая локация гораздо меньшего размера, The Cloisters в парке Форт-Трайон в Верхнем Манхэттене , содержит обширную коллекцию произведений искусства , архитектуры и артефактов средневековой Европы .

Метрополитен-музей был основан в 1870 году с целью познакомить американский народ с искусством и художественным образованием. Постоянная коллекция музея состоит из произведений искусства от древнего Ближнего Востока и древнего Египта , от классической античности до современного мира. Он включает в себя картины , скульптуры и графику многих европейских старых мастеров , а также обширную коллекцию американского , современного и современного искусства . Метрополитен также поддерживает обширные фонды африканского , азиатского , океанского , византийского и исламского искусства . В музее собраны энциклопедические коллекции музыкальных инструментов , костюмов , декоративного искусства и текстиля , а также старинного оружия и доспехов со всего мира. I века и несколько примечательных интерьеров, начиная от Рима В его галереях установлено заканчивая современным американским дизайном.

Коллекции

Постоянную коллекцию Метрополитена курируют семнадцать отдельных отделов, каждый из которых имеет специализированный штат кураторов и ученых, а также шесть специализированных отделов консервации и Отдел научных исследований. Постоянная коллекция включает произведения искусства классической античности и древнего Египта ; картины и скульптуры почти всех европейских мастеров ; и обширная коллекция американского и современного искусства . Метрополитен поддерживает обширные коллекции произведений искусства Африки , Азии , Океании , Византии и ислама . В музее также хранятся энциклопедические коллекции музыкальных инструментов , костюмов и аксессуаров, а также старинного оружия и доспехов со всего мира. большое количество старинных залов , от Рима первого века до современного американского дизайна. В галереях Метрополитена постоянно установлено С конца 1800-х годов музей собирает разнообразные материалы со всего мира. Работа с «дизайнерами выставок, архитекторами, графическими дизайнерами, художниками по свету и художниками-постановщиками» помогает музею поддерживать свою коллекцию в хорошем состоянии.

Географически обозначенные коллекции

Древнее ближневосточное искусство

Начиная с конца 19 века Метрополитен начал приобретать древнее искусство и артефакты с Ближнего Востока . состоящая из нескольких клинописных табличек и печатей , выросла до более чем 7000 экспонатов. Коллекция музея Ближнего Востока, Представляя историю региона, начиная с периода неолита и охватывая падение Сасанидской империи и конец поздней античности , коллекция включает в себя произведения шумерской , хеттской , сасанидской, ассирийской , вавилонской и эламской культур (среди прочих). а также обширную коллекцию уникальных предметов бронзового века . Основные моменты коллекции включают шумерскую стелу Ушумгала , эламского серебряного Коленопреклоненного быка с сосудом , изделия из слоновой кости Пратта и набор монументальных каменных ламасу , или фигур хранителей, из северо-западного дворца ассирийского царя Ашурнасирпала II .

Искусство Африки, Океании и Америки

Бенинская маска из слоновой кости , Ийоба, Нигерия, 16 век.

Хотя Метрополитен впервые приобрел группу перуанских древностей в 1882 году, помимо мезоамериканских древностей, музей не предпринимал согласованных усилий по сбору произведений из Африки , Океании и Америки до 1969 года, когда американский бизнесмен, филантроп , а затем губернатор Нью-Йорка Нельсон А. Рокфеллер подарил музею свою коллекцию, насчитывающую более 3000 экспонатов. Прежде чем коллекция Рокфеллера была подарена Метрополитену, Рокфеллер основал Музей примитивного искусства в Нью-Йорке с намерением выставить эти работы после того, как Метрополитен ранее проявил незаинтересованность в его коллекции произведений искусства. В 1968 году Метрополитен согласился на временную выставку работ Рокфеллера. Однако затем Метрополитен попросил включить искусство Африки, Океании и Америки в свою постоянную коллекцию. Искусство Африки, Океании и Америки открылось для публики в 1982 году под названием «Крыло Майкла К. Рокфеллера». Это крыло названо в честь сына Нельсона Рокфеллера, Майкла Рокфеллера , который погиб во время коллекционирования произведений искусства в Новой Гвинее .

Сегодня коллекция Метрополитена насчитывает более 11 000 произведений из стран Африки к югу от Сахары , островов Тихого океана и Америки и размещается на площади 40 000 квадратных футов (4 000 м2). ² ) Крыло Рокфеллера в южной части музея. В крыле представлены незападные произведения искусства, созданные с 3000 г. до н.э. по настоящее время, включая широкий спектр особых культурных традиций. Примечательно, что в западном художественном музее эта работа рассматривалась как искусство с эстетической точки зрения. До этого предметы из Африки, Океании и Америки часто считались произведениями «примитивистов» или этнографическими произведениями, а не искусством.

В крыле представлено искусство Африки, Океании и Америки на выставке, разделенной по географическим местам. Коллекция варьируется от 40 000-летних наскальных рисунков коренных жителей Австралии до группы мемориальных столбов высотой 15 футов (4,6 м), вырезанных народом Асмат из Новой Гвинеи , до бесценной коллекции церемониальных и личных предметов из Нигерии. Суд Бенина в дар Клаусу Перлзу . Спектр материалов, представленных в коллекции Африки, Океании и Америки, несомненно, широк по сравнению с другими отделами Метрополитена. В него входит все: от драгоценных металлов до игл дикобраза .

Куратор отдела африканского искусства Сьюзан Маллин Фогель рассказала о знаменитом бенинском артефакте, приобретенном Метрополитен-музеем в 1972 году. Первоначально он был продан на аукционе в апреле 1900 года лейтенантом по имени Огастес Питт Риверс по цене 37 гиней .

В декабре 2021 года Метрополитен начал реконструкцию галерей африканского, древнеамериканского и океанического искусства Крыла Майкла Рокфеллера стоимостью 70 миллионов долларов (~ 77,7 миллиона долларов в 2023 году), которую первоначально планировалось начать в 2020 году, но теперь планируется завершить в 2024 году. Реконструкция площадью 40 000 квадратных футов включает в себя переустановку пришедшего в негодность внешнего стеклянного занавеса, а также галерей в целом, в которых размещено 3 000 работ.

Азиатское искусство

Лорд Неминатха ( Акота, бронза, 7 век)

Вишну , 10–11 век, династия Томара , Пенджаб, Индия.

Бронзовая Чола статуя Натараджи , 11 век, Тамилнаду.

Небесная танцовщица ( Апсара ), середина 11 века, период Чандела , Мадхья-Прадеш (вышла из состава и вернулась в Индию в 2023 году)

Азиатский отдел Метрополитена содержит коллекцию азиатского искусства, насчитывающую более 35 000 произведений. это, пожалуй, самый полный отчет в США. Коллекция возникла практически со дня основания музея: многие филантропы, сделавшие первые подарки музею, включали в свои коллекции азиатское искусство. Сегодня целое крыло музея посвящено азиатской коллекции и охватывает 4000 лет азиатского искусства. Основные азиатские цивилизации хорошо представлены в азиатском отделе Метрополитена. Представленные экспонаты представляют разнообразные виды декоративного искусства : от живописи и гравюры до скульптуры и обработки металла . Департамент хорошо известен своей обширной коллекцией камбоджийского , индийского и китайского искусства (включая каллиграфию) и живописи , а также непальскими и тибетскими произведениями, а также искусством Бирмы (Мьянмы) и Таиланда . три древние религии Индии — индуизм , буддизм и джайнизм . В этих скульптурах хорошо представлены Однако в коллекции представлены не только «художественные» и ритуальные предметы; многие из самых известных произведений являются функциональными объектами. В азиатском крыле также находится Двор Астора , полноценный династии Мин в стиле садовый двор , созданный по образцу двора Сада Мастера сетей в Сучжоу . Максвелл К. Хирн является нынешним председателем отдела азиатского искусства с 2011 года.

Египетское искусство

Бегемот Уильям — талисман Метрополитена.

Мумия, Метрополитен-музей

искусства Метрополитена Хотя большая часть первоначальных коллекций египетского поступила из частных коллекций, предметы, обнаруженные во время собственных археологических раскопок музея, проведенных между 1906 и 1941 годами, составляют почти половину нынешней коллекции. Более 26 000 отдельных произведений египетского искусства от эпохи палеолита до эпохи Птолемеев составляют египетскую коллекцию Метрополитена, и почти все они выставлены в огромном крыле музея, состоящем из 40 египетских галерей. Среди самых редких экспонатов египетской коллекции Метрополитена — 13 деревянных моделей (из 24 моделей, найденных вместе, 12 моделей и 1 фигурка подношения находятся в Метрополитене, а остальные 10 моделей и 1 фигурка подношения находятся в Египетском музее в Каир ), обнаруженный в гробнице в Южном Асасифе в западных Фивах в 1920 году. Эти модели с беспрецедентной детализацией изображают срез египетской жизни в раннем Среднем царстве : лодки, сады и сцены повседневной жизни представлены в миниатюра . Фаянсовый бегемот Вильгельм – миниатюра, ставшая неофициальным талисманом музея. Другие известные предметы в египетской коллекции включают Стул Ренисенеба , Лотиформную Чашу и Стелу Меттерниха .

Тем не менее, популярным центральным элементом отдела египетского искусства по-прежнему остается Храм Дендура . Разобранный египетским правительством в рамках Международной кампании по спасению памятников Нубии, направленной на спасение ее от поднимающихся вод, вызванных строительством Асуанской плотины , большой храм из песчаника был передан Соединенным Штатам в 1965 году и собран в новом здании. крыло Метрополитена в 1978 году. Расположенный в большом зале, частично окруженный отражающим бассейном и освещенный стеной окон, выходящих на Центральный парк, Храм Дендура был одной из самых устойчивых достопримечательностей Метрополитена. Среди старейших экспонатов Метрополитена - набор архейльских кремней из Дейр-эль-Бахри , датируемых периодом нижнего палеолита (между 300 000 и 75 000 гг. до н. э.), который является частью египетской коллекции. Первым куратором был Альберт Литго , который руководил несколькими египетскими раскопками для музея. С 2013 года куратором является Дайана Крейг Патч.

В 2018 году музей построил выставку вокруг покрытого золотом гроба Неджеманха I века до нашей эры , высокопоставленного жреца бараньеголового бога Геришафа из Гераклеополя . Следователи установили, что артефакт был украден в 2011 году из Египта, и музей его вернул.

Европейские картины

Европейские картины в музее

В 2012 году коллекция европейской живописи Метрополитена насчитывала «более 2500 произведений искусства с тринадцатого по начало двадцатого века». По состоянию на декабрь 2021 года их было 2625. Эти картины хранятся в галереях старых мастеров (открытых в 2023 году). галереи девятнадцатого и начала двадцатого веков переустановлены в 2007 году. (оба на втором этаже главного здания), Коллекция Роберта Лемана, и коллекция Джека и Белль Лински. (оба на первом этаже); ряд картин также висит в других ведомственных галереях. Некоторые из средневековых картин постоянно экспонируются в Met Cloisters. Нынешний куратор отдела европейской живописи — Стефан Волоходжян.

Картины старых мастеров

Коллекция началась, когда в 1871 году у европейских дилеров были куплены 174 картины. Почти две трети этих картин были изъяты из коллекции, но в коллекции остались качественные картины Йорданса, Ван Дейка, Пуссена, Тьеполо, Гварди и некоторых других художников. Основные подарки от Генри Гердона Маркванда в 1889, 1890 и 1891 годах. дал Метрополитену гораздо более прочную основу. Кроме того, его пример помог сформировать вкус к коллекционированию картин старых мастеров. В 1913 году завещание Бенджамина Альтмана имело достаточный масштаб и глубину, чтобы сделать коллекцию картин Метрополитена знаменитой. В 1949 году подарок Жюля Баша пополнился еще одним великолепным полотном. Коллекция Роберта Лемана, поступившая в музей в 1975 году, включала множество значительных картин и особенно богата материалами раннего Возрождения. За несколько десятилетий Чарльз и Джейн Райтсман пожертвовали Департаменту европейской живописи 94 работы необычайно высокого качества, последняя из которых поступила по завещанию г-жи Райтсман в 2019 году. Несмотря на вклад Маркванда, Альтмана, Бача и Лемана , было написано, что «картины Райтсмана высочайшего качества и состояния». Последний «собрал не только искусство, но и опыт», а передовые технологии сделали возможным лучший выбор. Кроме того, Райтсманы имели в своем распоряжении кураторов Метрополитена, для которых они служили виртуальным «вспомогательным фондом закупок объектов, которые кураторы Метрополитена жаждали, но не могли себе позволить».

Пленэр, живопись импрессионистов и постимпрессионистов

Коллекция пленэрной живописи Метрополитена, которую он называет «непревзойденной». Это была последняя большая часть коллекции европейской живописи, размещенная в музее. Продажа Моне и строительство небольших галерей в конечном итоге привели к приобретению 220 европейских картин (большинство из которых были пленэрными зарисовками) из двух коллекций. Моне была использована для покупки половины коллекции Уилока «Лок» Уитни III в 2003 году (остальная часть стала обещанным подарком), и когда Юджин В. Тоу (1927–2018) увидел, как хорошо они выглядят в новой коллекции Метрополитена, специально построенных галереях, он и его жена Клэр пожертвовали Метрополитену свою значительно большую коллекцию (большая часть которой была совместным подарком Библиотеке Моргана). У Метрополитена лучшая коллекция этих материалов в стране и одна из трех или четырех лучших в мире. Таким образом, коллекция Метрополитена, до сих пор насыщенная известными французскими художниками, «стала уникально разнообразной», в нее вошли «многие малоизвестные художники из Франции, а также многочисленные художники из других европейских стран»; многие из которых иначе не представлены в музеях США. Пленэрная коллекция образует мост «к тому, что стало авангардом», импрессионистам и их последователям.

Как отмечают в музее, "работы Ренуара поступили в музей еще в 1907 году (сегодня музей стал одним из величайших мировых хранилищ искусства импрессионистов и постимпрессионистов)". Музей называет свои французские картины девятнадцатого века «уступающими только музеям Парижа», с сильными сторонами «Гюстава Курбе, Эдгара Дега, Эдуарда Мане, Клода Моне, Поля Сезанна, Винсента Ван Гога и других».

Основу великой коллекции импрессионистов и постимпрессионистов музея заложила коллекция Луизины (1855-1929) и Генри Осборна Хавмейера (1847-1907). Самая важная часть их огромной коллекции попала в музей после смерти Луизины в 1929 году. Особенно сильно оно было в произведениях Курбе, Коро, Мане, Моне и, прежде всего, Дега. Другой замечательный подарок в виде этого материала поступил от Уолтера Х. и Леоноры Анненберг, которые, прежде чем пообещали Метрополитену свою коллекцию в 1991 году, ежегодно одалживали ее Метрополитену на полгода. Уолтер Анненберг описал свой выбор в пользу подарка своей коллекции Метрополитену как пример «силы, переходящей в силу». Эти две коллекции в значительной степени дополняют друг друга: «Коллекция Анненберга служит второй, дополняющей основной коллекцией картин импрессионистов и постимпрессионистов. Самое главное, она укрепила относительно редкие запасы Метрополитена Гогена и Тулуз-Лотрека, что было необходимо позже. работы Сезанна и Моне, а также редкого Сера, и это привело к тому, что очень впечатляющая группа Ван Гогов пополнила коллекцию, уже богатую работами голландца».

Европейская скульптура и декоративное искусство

Европейский скульптурный двор

Коллекция европейской скульптуры и декоративного искусства — один из крупнейших отделов Метрополитена, в котором хранится более 50 000 отдельных произведений XV — начала XX веков. Хотя коллекция особенно сконцентрирована на скульптурах эпохи Возрождения , большую часть которых можно увидеть in situ в окружении современной мебели и украшений, она также содержит обширные коллекции мебели, ювелирных изделий, стеклянных и керамических изделий , гобеленов, текстиля, часов и математических инструментов . Помимо выдающихся коллекций английской и французской мебели, посетители могут посетить десятки полностью меблированных старинных залов, полностью перенесенных в галереи Метрополитена. В коллекцию входит даже целый внутренний дворик 16 века из испанского замка Велес Бланко , реконструированный в двухэтажной галерее, и интарсия -студия из герцогского дворца в Губбио . Скульптурные достопримечательности обширного отдела включают Бернини » « Вакханалию , слепок к Родена «Гражданам Кале» и несколько уникальных произведений Гудона , в том числе его бюст Вольтера и его знаменитый портрет его дочери Сабины.

Американское крыло

Вашингтон пересекает Делавэр автора Эмануэль Лойце

Коллекция американского искусства музея вернулась для просмотра в новых галереях 16 января 2012 года. Новая инсталляция знакомит посетителей с историей американского искусства с 18 по начало 20 века. Новые галереи занимают площадь 30 000 квадратных футов (2800 м²). ² ) для показа коллекции музея. Куратором Американского крыла с сентября 2014 года является Сильвия Юнт.

В июле 2018 года искусство родной Америки . в американском крыле открылось Это ознаменовало первое появление искусства коренных американцев в огромном американском крыле музея. Искусство коренных американцев сопровождалось заявлением учреждения. «Американское крыло признает суверенные индейские и коренные общины, лишенные собственности на землях и водах этого региона. Мы подтверждаем наши намерения поддерживать постоянные отношения с современными индейскими и коренными художниками и коренными общинами, чьи предки и эстетические предметы мы заботимся». Вопреки этому публичному заявлению, музей оказался под пристальным вниманием из-за туманного происхождения выставленных экспонатов. За этим последовало найм нового куратора искусства коренных американцев для музея, доктора Патрисии Маррокин Норби , выходца из Пурепеча .

Греческое и римское искусство

Греческая и римская галерея

Метрополитена Коллекция греческого и римского искусства насчитывает более 17 000 предметов. Греческая и римская коллекция восходит к основанию музея — фактически, первым поступившим в музей объектом был римский саркофаг , который до сих пор выставлен на обозрение. Хотя коллекция, естественно, концентрируется на предметах из Древней Греции и Римской империи , эти исторические регионы представляют широкий спектр культур и художественных стилей: от классических греческих чернофигурных и краснофигурных ваз до резных римских булавок для туники .

Саркофаг Аматуса из Аматуса , Кипр , возможно, самый важный объект в коллекции Чеснола.

Основные моменты коллекции включают монументальный саркофаг Аматуса и великолепно детализированную этрусскую колесницу, известную как « Колесница Монтелеоне ». Коллекция также содержит множество произведений, созданных гораздо раньше, чем Греческая или Римская империи. Среди наиболее примечательных — коллекция ранних кикладских скульптур середины третьего тысячелетия до нашей эры, многие из которых настолько абстрактны, что кажутся почти современными. Греческая и римская галереи также содержат несколько больших классических настенных росписей и рельефов разных периодов, в том числе полностью реконструированную спальню благородной виллы в Боскореале , раскопанную после ее погребения в результате извержения Везувия в 79 году нашей эры . В 2007 году греческая и римская галереи Метрополитена были расширены примерно до 60 000 квадратных футов (6 000 м²). ² ), что позволяет большую часть коллекции находиться в постоянной экспозиции.

Метрополитен располагает растущим корпусом цифровых активов , которые расширяют доступ к коллекции за пределами физического музея. Интерактивная карта Метрополитена дает первоначальное представление о коллекции так, как ее можно увидеть в физическом музее. На странице отдела греческого и римского искусства представлен обзор отдела и ссылки на основные моменты коллекции и цифровые активы. Хронология истории искусств Хайльбрунна представляет собой тысячелетний обзор греческого искусства с 1000 г. до н.э. по 1 н.э. г. можно найти более 33 000 греческих и римских объектов В цифровой коллекции Met с помощью поисковой системы.

Исламское искусство

Лист из Голубого Корана, показывающий главу 30: 28–32.

Метрополитен-музей владеет одной из крупнейших в мире коллекций произведений искусства исламского мира. В коллекцию также входят артефакты и произведения искусства культурного и светского происхождения периода распространения ислама преимущественно с Ближнего Востока , в отличие от коллекций Древнего Ближнего Востока . Этому музею принадлежит также самое большое количество миниатюр из списка « Шахнаме », подготовленного во времена правления шаха Тахмаспа I , самого роскошного из всех существующих исламских рукописей . К другим раритетам относятся произведения султана Мухаммеда и его сподвижников из тебризской школы «Праздник Саде», «Тахмирас убивает дивов», « Биджан и Маниджа » и многие другие.

Метрополитена Коллекция исламского искусства не ограничивается строго религиозным искусством , хотя значительное количество предметов в исламской коллекции изначально создавалось для религиозного использования или в качестве декоративных элементов в мечетях . Большая часть коллекции, насчитывающей 12 000 экземпляров, состоит из светских предметов, в том числе керамики и текстиля , принадлежащих к исламским культурам от Испании до Северной Африки и Центральной Азии . представленная отделом исламского искусства коллекция миниатюрных картин из Ирана и Индии Великих Моголов, Изюминкой коллекции является . Каллиграфия, как религиозная, так и светская, широко представлена ​​в отделе исламского искусства: от официальных указов Сулеймана Великолепного до ряда рукописей Корана, отражающих разные периоды и стили каллиграфии. Современные художники-каллиграфы также использовали слово или фразу для передачи прямого сообщения или создавали композиции из форм арабских слов. Другие включали в основную часть работы неразборчивую рукопись, чтобы создать иллюзию письма.

Галереи исламского искусства находились на реконструкции с 2001 года и вновь открылись 1 ноября 2011 года как Новые галереи искусства арабских стран, Турции, Ирана, Центральной Азии и позднейшей Южной Азии. До этого узкий выбор предметов из коллекции находился на временной экспозиции по всему музею. Как и во многих других отделах Метрополитена, галереи исламского искусства содержат множество предметов интерьера, в том числе всю реконструированную комнату Нур ад-Дин из дома начала 18 века в Дамаске .

В сентябре 2022 года Метрополитен сообщил, что получил существенный подарок от музеев Катара по случаю 10-летия открытия галерей искусства арабских стран, Турции, Ирана, Центральной Азии и поздней Южной Азии, которые будут принести пользу Отделу исламского искусства и некоторым другим основным проектам музея. В знак признательности было присвоено название «Катарская галерея» Галерее музея периодов Омейядов и Аббасидов . Это последовало за объявлением о том, что Метрополитен и музеи Катара заключили партнерство, чтобы способствовать обмену информацией в отношении выставок, мероприятий и научного сотрудничества.

Коллекции негеографического назначения

Оружие и доспехи

Оружие и доспехи, главный зал средневековья.

Отдел оружия и доспехов Метрополитена — одна из самых популярных коллекций музея. Несколько первых попечителей музея были энтузиастами доспехов. Покупка в 1904 году коллекции Мориса де Талейрана-Перигора, герцога де Дино, послужила основой коллекции. Это стало великой коллекцией благодаря подарку и завещанию коллекции Генри Риггса из 2000 предметов, которая была одной из лучших, собранных одним человеком. В музей он попадал в 1913 и 1925 годах. Еще одна знаковая дата коллекции произошла в 1936 году, когда Джордж Кэмерон Стоун завещал 3000 предметов азиатских доспехов. Башфорд Дин, первый куратор оружия, многое сделал для пополнения коллекции, в том числе благодаря подаркам, которые он и его друзья сделали непосредственно Метрополитену, что позволило приобрести его личную коллекцию.

Стивен В. Грансей, второй куратор музея по оружию, умело пополнил коллекцию и даже приобрел важные работы у Кларенса Х. Маккея (величайшего современного частного коллекционера этих материалов, уничтоженного Великой депрессией). Позже Грансей перепродал некоторые из этих важных работ музею по себестоимости.

Ориентация отдела на «выдающееся мастерство и декорирование», включая предметы, предназначенные исключительно для демонстрации, означает, что в коллекции больше всего представлены позднего средневековья произведения из Европы и японские произведения V-XIX веков. Однако это не единственные культуры, представленные в «Оружии и доспехах»; Коллекция охватывает больше географических регионов, чем почти любой другой отдел, включая оружие и доспехи из династического Египта , Древней Греции , Римской империи , древнего Ближнего Востока , Африки, Океании и Америки , а также американское огнестрельное оружие (особенно огнестрельное оружие Кольта ). из 19 и 20 веков. Среди 14 000 предметов коллекции Самые старые предметы в музее: кремневые бифасы, датируемые 700 000–200 000 г. до н.э. Есть также множество предметов, изготовленных и использовавшихся королями и принцами, в том числе доспехи, принадлежавшие Генриху VIII Английскому , Генриху II Французскому и Фердинанду I, императору Священной Римской империи . А. Хаятт Мэр назвал коллекцию Метрополитена «единственной коллекцией, из которой можно проиллюстрировать всю историю этого предмета».

Характерный «парад» конных фигур в доспехах, установленный в галерее «Оружие и доспехи» на первом этаже, является одним из самых узнаваемых изображений музея, организованного в 1975 году с помощью российского эмигранта и исследователя оружия и доспехов Леонида Тарасюк (1925–90).

В 2020 году Метрополитен объявил об обещанном подарке Рональда С. Лаудера в виде 91 предмета из его коллекции, назвав ее «самой значительной группой европейского оружия и доспехов, подаренной музею с 1942 года», «выдающейся исключительной редкостью и качеством». предметов, их выдающегося происхождения и их типологического разнообразия». Лаудер, отметивший, что он начал коллекционировать при содействии куратора Гранксае почти 55 лет назад, также пожертвовал деньги на изучение и презентацию оружия и доспехов. 11 галерей были названы в честь Лаудера.

Институт Костюма

Основная статья: Центр костюмов Анны Винтур

Халат во французском стиле 1740-х годов на одной из выставок Института костюма.

Музей искусства костюма был основан Алин Бернштейн и Ирен Льюисон . В 1946 году при финансовой поддержке индустрии моды Музей искусства костюма объединился с Метрополитен-музеем как Институт костюма, а в 1959 году стал кураторским отделом. Сегодня в его коллекции более 35 000 костюмов и аксессуаров. Раньше у Института костюма была постоянная галерея в так называемом «подвале» Метрополитена, потому что оно находилось внизу, в нижней части Метрополитена. Однако из-за хрупкости предметов коллекции Институт костюма не имеет постоянной установки. Вместо этого каждый год он проводит две отдельные выставки в галереях Метрополитена с использованием костюмов из своей коллекции, причем каждая выставка посвящена определенному дизайнеру или теме. Институт костюма известен тем, что проводит ежегодный Met Gala , а в прошлом проводил летние выставки, такие как «Дикая красота» и «Китай: Зазеркалье» .

В последние годы показы Института костюма организовывались вокруг таких дизайнеров, как Кристобаль Баленсиага , Шанель , Ив Сен-Лоран и Джанни Версаче ; и старейшины стиля, такие как Диана Вриланд , Мона фон Бисмарк , Бэйб Пейли , Джейн Райтсман , Жаклин Кеннеди Онассис , Нэн Кемпнер и Айрис Апфель, привлекли в Метрополитен значительные толпы людей. , Ежегодный благотворительный гала-концерт Института костюма сопредседателем которого является Vogue главный редактор Анна Винтур , является чрезвычайно популярным, хотя и эксклюзивным событием в мире моды; в 2007 году цена 700 доступных билетов начиналась с 6500 долларов (~ 9204 долларов в 2023 году) на человека. Экспонаты, представленные за последнее десятилетие в Институте костюма, включают: Rock Style, 1999 г., представляющий стиль более 40 рок-музыкантов, включая Мадонну , Дэвида Боуи и The Beatles ; «Чрезвычайная красота: преобразованное тело» в 2001 году, в котором раскрываются меняющиеся с течением времени идеи физической красоты и телесные искажения, необходимые для соответствия таким идеалам и моде; Выставка Chanel , представленная в 2005 году, признание умелой работы дизайнера Коко Шанель как одного из ведущих имен моды в истории; Супергерои: мода и фэнтези», выставка 2008 г. предлагая метафорическое видение супергероев как икон моды; выставка 2010 года «Американская женщина: формирование национальной идентичности», которая раскрывает революционные стили американских женщин с 1890 по 1940 годы и то, как такие стили отражают политические и социальные настроения того времени. Темой мероприятия 2011 года стала «Александр Маккуин: дикая красота ». Каждая из этих выставок исследует моду как зеркало культурных ценностей и предлагает взглянуть на исторические стили, подчеркивая их эволюцию в современном мире моды. 14 января 2014 года Метрополитен присвоил комплексу Института костюма имя Анны Винтур . Куратор — Эндрю Болтон .

Рисунки и принты

Меленхолия I автора Альбрехт Дюрер

Хотя другие отделы содержат значительное количество рисунков и гравюр , отдел рисунков и гравюр специально концентрируется на произведениях Северной Америки и Западной Европы , созданных после средневековья . Первый подарок рисунков Старого мастера, состоящий из 670 листов, был подарен Корнелиусом Вандербильтом II как единая группа в 1880 году , хотя большинство из них было неверно атрибуировано. Дар Вандербильта положил начало коллекции, а Отдел живописи также со временем приобрел рисунки (в том числе Микеланджело и Леонардо ). Тем временем библиотека Метрополитена начала собирать гравюры. Пожертвование Харриса Брисбена Дика трех с половиной тысяч работ на бумаге (в основном офортов девятнадцатого века) и фонда для приобретений привело к найму Уильяма М. Айвинса-младшего . в 1916 году.

Как первый хранитель гравюр музея, Иванс поставил перед собой задачу собирать изображения, которые раскрывали бы «всю гамму человеческой жизни и деятельности, от самых эфемерных проявлений вежливости до высочайшего живописного изображения духовных устремлений человека». В течение следующих 30 лет он собрал то, что считается лучшей коллекцией в стране. В 1971 году Иванс открыл три галереи и кабинет. Он курировал почти шестьдесят выставок, а его влиятельные публикации включали «Как выглядят печатные издания » (1943) и «Печать и визуальная коммуникация» (1953), а также почти двести статей для Бюллетеня музея . Иванс и его преемник А. Хаятт Мэр (нанятый в 1932 г., 1946-66 гг. Хранителем гравюры) собрали сотни тысяч работ, включая фотографии, книги, архитектурные чертежи, современные произведения искусства на бумаге, плакаты, торговые карточки и другие однодневные вещи. В число важных первых спонсоров отдела входят: Юниус Спенсер Морган II , который представил широкий спектр материалов, в основном 16 века, включая гравюры на дереве и множество гравюр Альбрехта Дюрера в 1919 году; Готические гравюры на дереве и гравюры Рембрандта семьи Феликса М. Варбурга ; Преобразующее завещание Джеймса Кларка МакГуайра принесло более семисот гравюр на дереве пятнадцатого века; гравюры Рембрандта, Эдгара Дега и Мэри Кассат из коллекции Х. О. Хавемейера в 1929 году. Иванс также приобрел на аукционе пять альбомов коллекции графа Пембрука, и 2200 гравюр в этих альбомах составили ядро ​​итальянских гравюр.

Тем временем через Отдел живописи продолжали оформляться приобретения рисунков, в том числе альбома 50 Гойи (благодаря Ивансу Метрополитен собрал почти 300 работ Гойи на бумаге). В 1960 году был создан Отдел рисунков под руководством Джейкоба Бина, который занимал должность куратора до 1992 года, за это время коллекция рисунков музея увеличилась почти вдвое, причем сильные стороны были представлены французскими и итальянскими работами.

Наконец, в 1993 году для всех работ на бумаге был создан единый Отдел рисунков и гравюр под председательством Джорджа Голднера , который стремился исправить дисбаланс в сборе, добавив работы голландских, фламандских, центральноевропейских, датских и британских художников. Отделом руководит Надин Оренштейн , ответственный куратор Дрю Хайнц с 2015 года. Особенно важным недавним подарком стала коллекция британского модернизма Лесли и Джоанны Гарфилд в 2019 году.

Расширенные коллекционные горизонты музея в эпоху после «Жизни чернокожих имеют значение» были продемонстрированы на выставке современных политических работ на бумаге под названием «Революция, сопротивление и активизм», проходившей в Метрополитене в 2021–2022 годах. В него вошли такие работы, как знаменитый плакат «Девочек-партизан» « Должны ли женщины быть обнаженными, чтобы попасть в Метрополитен»? Museum?, 1987, Super Diva Джули Торрес !, 2020 (посмертное изображение судьи Верховного суда Рут Бейдер Гинзбург) и «Мудрость чернокожих женщин» Бена Блаунта, 2019.

В настоящее время коллекция рисунков и гравюр насчитывает около 21 000 рисунков, 1,2 миллиона гравюр и 12 000 иллюстрированных книг, изготовленных в Европе и Америке. В коллекции «Рисунок и гравюра», иногда в больших концентрациях, представлены многие великие мастера европейской живописи, создавшие гораздо больше эскизов и рисунков, чем реальных картин. Принты также представлены в нескольких штатах. Многие художники и мастера, чьи работы находятся в коллекции гравюр и рисунков, не представлены в фондах музея.

Коллекция Роберта Лемана

Роберт Леман Уинг

После смерти банкира Роберта Лемана в 1969 году его фонд передал в дар музею 2600 произведений искусства, которые были собраны Робертом и его отцом. Музей, расположенный в «Крыле Роберта Лемана», на первом и цокольном этажах, называет коллекцию «одной из самых выдающихся частных коллекций произведений искусства, когда-либо собранных в Соединенных Штатах». Чтобы подчеркнуть личный характер коллекции Роберта Лемана, Метрополитен разместил коллекцию в специальном комплексе галерей, некоторые из которых напоминали интерьер богато украшенного таунхауса Лемана на 7 West 54th Street . Это намеренное разделение Коллекции как «музея в музее» встретило в то время неоднозначную критику и одобрение, хотя приобретение коллекции было расценено как переворот для Метрополитена. Некоторые утверждали, что с образовательной точки зрения было бы полезнее иметь произведения определенных школ живописи в одном и том же разделе музея.

В отличие от других отделов Метрополитена, коллекция Роберта Лемана не концентрируется на определенном стиле или периоде искусства; скорее, это отражение личных интересов Лемана по сбору средств. Леманы в основном сосредоточились на картинах итальянского Возрождения , особенно сиенской школы. Основные моменты Сиены включают в себя несколько крупных картин Уголино да Сиены, Симоне Мартини , Сано ди Пьетро и Джованни ди Паоло , а также замечательную работу мастера Оссерванцы . Другие избранные итальянские картины в коллекции включают такие шедевры, как Боттичелли » «Благовещение , пара потрясающих портретов Джакометто Венециано и звездная младенцем» «Мадонна с Джованни Беллини . Северную школу живописи представляют Петрус Кристус , Ганс Мемлинг , Мастер Мулена ( Жан Эй ), Ганс Гольбейн , а также Лукас Кранах и его мастерская. Среди ярких представителей голландского и испанского барокко — испанские художники Эль Греко и Гойя , а также голландские мастера Рембрандт , Тер Борх и де Хох.

Коллекция Лемана из 700 рисунков старых мастеров , включающая работы Рембрандта и Дюрера , особенно ценна своей широтой и качеством. В коллекции также есть французские рисунки XVIII и XIX веков. а также почти двести венецианских рисунков XVIII века, в основном работы Тьеполо.

Коллекция бронзы, мебели, майолики эпохи Возрождения , венецианского стекла , эмали, ювелирных изделий, текстиля и рам выдающаяся. Коллекция итальянской майолики Lehman считается лучшей в стране.

Роберт Леман также собрал множество картин девятнадцатого и двадцатого веков. К ним относятся работы Энгра , Коро , Барбизонской школы , Моне , Ренуара , Сезанна , Гогена , Ван Гога , Сёра и ряда художников-фовистов, включая Матисса . Издательство Принстонского университета задокументировало огромную коллекцию в многотомной серии книг, опубликованной под названием « Каталоги коллекции Роберта Лемана» .

Средневековое искусство и монастыри

Братья Лимбург « Belles Heures Жана де Франса, герцога Беррийского»

Коллекция средневекового искусства Метрополитена включает широкий спектр западного искусства с 4 по начало 16 веков, а также византийские и досредневековые европейские древности, не включенные в древнегреческую и римскую коллекцию. Как и исламская коллекция, средневековая коллекция содержит широкий спектр двух- и трехмерных произведений искусства, среди которых широко представлены религиозные объекты. В общей сложности постоянная коллекция отдела средневекового искусства насчитывает более 10 000 отдельных предметов, разделенных между главным зданием музея на Пятой авеню и монастырями .

Главное здание

Средневековая коллекция главного здания Метрополитена, сосредоточенная в средневековой галерее на первом этаже, насчитывает около 6000 отдельных предметов. Хотя в этих галереях выставлено большое количество европейского средневекового искусства, большая часть европейских произведений сосредоточена в монастырях (см. Ниже). Тем не менее, это позволяет главным галереям демонстрировать большую часть византийского искусства Метрополитена рядом с европейскими произведениями. В главной галерее представлен широкий выбор гобеленов, церковных и погребальных скульптур, а в боковых галереях представлены небольшие произведения из драгоценных металлов и слоновой кости, в том числе реликварии и светские предметы. Главная галерея с высоким сводчатым потолком также выполняет двойную функцию: ежегодное место проведения тщательно украшенной рождественской елки Метрополитена.

Музей и сады Клойстерс

Основная статья: Монастыри

Монастыри со стороны реки Гудзон

Интерьер монастырей

Монастыри были основным проектом Джона Д. Рокфеллера-младшего , главного благотворителя Метрополитена. расположенное в парке Форт-Трайон Это отдельное здание, и построенное в 1938 году, посвящено исключительно средневековому искусству. Коллекция Клойстерс изначально представляла собой отдельный музей, собранный Джорджем Греем Барнардом и полностью приобретенный Рокфеллером в 1925 году в качестве подарка Метрополитену.

Монастыри названы так в честь пяти средневековых французских монастырей, чьи уцелевшие постройки были включены в современное здание, а пять тысяч объектов в Монастырях строго ограничены средневековыми европейскими произведениями. В коллекции представлены предметы исключительной красоты и исторического значения; среди них «Belles Heures» Жана де Франса, герцога Беррийского, иллюстрированные братьями Лимбург в 1409 году, романский алтарный крест , известный как « Монастырский крест » или «Крест Бери», и семь гобеленов, изображающих Охоту Единорога .

Современное искусство

Коллекция современного искусства, насчитывающая около 13 000 произведений искусства, в основном европейских и американских художников, занимает площадь 60 000 квадратных футов (6 000 м²). ² ), пространства галереи и содержит множество знаковых современных произведений. Краеугольными камнями коллекции являются Пикассо портрет Гертруды Стайн работы , » Джаспера Джонса , «Белый флаг « Джексона Поллока и Осенний ритм (номер 30)» триптих Бекмана « Макса Начало» . Некоторые художники представлены с поразительной глубиной для музея, который фокусируется не только на современном искусстве: например, девяносто работ составляют коллекцию Пауля Клее, подаренную Хайнцем Берггрюном , охватывающую всю жизнь художника. Из-за долгой истории Метрополитена «современные» картины, приобретенные в прошлые годы, часто мигрировали в другие коллекции музея, особенно в отделы американской и европейской живописи.

В апреле 2013 года сообщалось, что музей должен получить коллекцию стоимостью $1 млрд (~$1,29 млрд в 2023 году) от косметического магната Леонарда Лаудера . Коллекция кубистского искусства включает работы Пабло Пикассо, Жоржа Брака и Хуана Гриса и была выставлена ​​​​в 2014 году. С тех пор Метрополитен пополнил коллекцию, например, потратив 31,8 миллиона долларов (~ 38 миллионов долларов в 2023 году) на стол Гриса «Музыкант» в 2018 году.

Музыкальные инструменты

Рояль Себастьяна Эрара , ок. 1840 г.

Коллекция музыкальных инструментов Метрополитена, насчитывающая около 5000 экземпляров музыкальных инструментов со всего мира, практически уникальна среди крупных музеев. Коллекция началась в 1889 году с пожертвования 270 инструментов Мэри Элизабет Адамс Браун , которая присоединилась к ее коллекции, чтобы стать первым хранителем музея музыкальных инструментов, названного в честь ее мужа Джона Кросби Брауна . К моменту ее смерти в коллекции насчитывалось 3600 инструментов, которые она пожертвовала, и коллекция размещалась в пяти галереях. Инструменты были (и продолжают включаться) в коллекцию не только по эстетическим соображениям, но и постольку, поскольку они воплощали технические и социальные аспекты культуры своего происхождения. Коллекция современных музыкальных инструментов энциклопедична по своим масштабам; каждый континент представлен практически на каждом этапе своей музыкальной жизни. Основные моменты коллекции отдела включают несколько Страдивари скрипок , коллекцию азиатских инструментов из драгоценных металлов и старейшее сохранившееся фортепиано — модель 1720 года работы Бартоломео Кристофори . На многих инструментах коллекции можно играть, и отдел поощряет их использование, проводя концерты и демонстрации приглашенных музыкантов.

Фотографии

Башня Сен-Жак Ла Бушери в Париже, автор Шарль Сулье, 1867 г.

Метрополитена Коллекция фотографий , насчитывающая в общей сложности более 25 000 экземпляров, Сосредоточено на пяти основных коллекциях плюс дополнительные приобретения музея. Альфред Штиглиц , сам фотограф, подарил музею первую крупную коллекцию фотографий. который включал в себя всесторонний обзор работ фото-сецессионистов , богатый набор репродукций Эдварда Стейхена и выдающуюся коллекцию фотографий Стиглица из его собственной студии. Метрополитен дополнил подарок Штиглица коллекцией Gilman Paper Company из 8500 экземпляров , коллекцией Рубеля и коллекцией Ford Motor Company, которые соответственно предоставили коллекции ранние французские и американские фотографии, ранние британские фотографии, а также после Первой мировой войны. американские и европейские фотографии . Музей также приобрел Уокера Эванса личную коллекцию фотографий , что является особенным успехом, учитывая высокий спрос на его работы.

Отдел фотографии был основан в 1992 году. Хотя в 1997 году отдел получил постоянную галерею, не все фонды отдела выставлены в любой момент времени из-за деликатных материалов, представленных в коллекции фотографий. Тем не менее, отдел фотографий подготовил некоторые из самых популярных временных выставок в недавнем прошлом Метрополитена, в том числе ретроспективу Дайаны Арбус и обширную выставку, посвященную фотографиям духов. В 2007 году в музее была выделена галерея исключительно для выставки фотографий, сделанных после 1960 года.

Фильм

Метрополитен имеет обширный архив, состоящий из 1500 фильмов, снятых и собранных музеем с 1920-х годов. В рамках празднования 150-летия музея с января 2020 года музей еженедельно загружает на YouTube фильм из своего архива.

Коллекция Метрополитена

Цифровое представление коллекций

Начиная с 2013 года, Метрополитен организовал Отдел цифровых медиа с целью расширения доступа к коллекциям и ресурсам музея с использованием цифровых медиа и расширенных услуг веб-сайта. Первый директор по цифровым технологиям Шри Шринивасан с 2013 года ушел в отставку в 2016 году, и его заменил Лоик Таллон в то время, когда отдел стал известен под упрощенным названием «Цифровой отдел». В начале 2017 года департамент начал свою инициативу открытого доступа, кратко изложенную на веб-сайте Метрополитена под названием «Цифровое метро», заявив: «Прошло шесть месяцев с тех пор, как Метрополитен запустил свою инициативу открытого доступа, которая сделала доступными все более 375 000 изображений, являющихся общественным достоянием. работает в коллекции Met под лицензией Creative Commons Zero (CC0). На заре этой новой инициативы отклики были просто невероятными». В то время более 375 000 фотографических изображений из архивной коллекции музея были выпущены для общественного достояния и использования как широкой публикой, так и крупными общедоступными веб-сайтами, такими как те, которые доступны в Google BigQuery.

В мае 2022 года Метрополитен и Фонд мировых памятников объявили о сотрудничестве в области цифровых технологий для открытия в 2024 году художественных галерей Африки, Древней Америки и Океании. Цифровой проект «направлен на улучшение понимания нескольких исторических мест в Африке к югу от Сахары», в частности мест, которые в минимальной степени исследованы западными музеями.

Изображения и данные из открытого доступа были просмотрены более 1,2 миллиарда раз и загружены более 7 миллионов раз.

Библиотеки

Каждый кураторский отдел имеет библиотеку, большую часть материалов которой можно запросить онлайн через каталог библиотек. В две библиотеки можно попасть без предварительной записи:

Библиотека Томаса Дж. Уотсона

Основная статья: Библиотека Томаса Дж. Уотсона

Библиотека Томаса Дж. Уотсона является центральной библиотекой Метрополитен-музея и поддерживает деятельность сотрудников и исследователей. Коллекция библиотеки Уотсона насчитывает около 900 000 томов, включая монографии и каталоги выставок; более 11 000 периодических наименований; и более 125 000 каталогов аукционов и распродаж. Библиотека включает в себя справочную коллекцию, каталоги аукционов и распродаж, коллекцию редких книг, рукописные экземпляры и коллекции вертикальных файлов. Библиотека доступна любому человеку в возрасте 18 лет и старше, просто зарегистрировавшись онлайн и предоставив действительное удостоверение личности с фотографией.

Библиотека Нолена

Библиотека Нолена открыта для широкой публики. Коллекция из около 8000 предметов, разложенных на открытых полках, включает книги, книжки с картинками, DVD-диски и видео. В библиотеке Нолена есть детский читальный зал и материалы для учителей.

Специальные выставки

В музее регулярно проводятся заметные специальные выставки, часто посвященные работам одного художника, которые были предоставлены на время выставки из множества других музеев и источников. Эти выставки являются частью достопримечательности, которая привлекает людей как в Манхэттене, так и за его пределами, чтобы исследовать Метрополитен. Такие выставки включают экспозиции, специально разработанные для Института костюма , картины художников со всего мира, произведения искусства, связанные с конкретными художественными движениями, и коллекции исторических артефактов. Выставки обычно проводятся в рамках определенных отделов: от американского декоративного искусства, оружия и доспехов, рисунков и гравюр, египетского искусства, средневекового искусства, музыкальных инструментов и фотографий. Типичные выставки проводятся месяцами и открыты для широкой публики. Каждая выставка дает представление о мире искусства как преобразующем культурном опыте и часто включает исторический анализ, демонстрирующий глубокое влияние, которое искусство оказывает на общество, и его драматическую трансформацию с годами.

В 1969 году специальная выставка под названием «Гарлем в моих мыслях» подверглась критике за то, что на ней не были представлены работы гарлемских художников. Музей отстоял свое решение изобразить сам Гарлем как произведение искусства. Норман Льюис , Бенни Эндрюс , Ромар Бирден , Клиффорд Джозеф , Рой ДеКарава , Реджинальд Гаммон , Анри Гент , Рэймонд Сондерс и Элис Нил были среди артистов, пикетировавших шоу.

Исполнительское искусство

Отдел живого искусства музея заказывает новые перформансы с использованием музыки, звука, движения и других художественных практик. Под баннером MetLiveArts перформансы представлены в галереях и помещениях главного здания музея и монастырей и доступны через цифровые платформы, такие как YouTube. и собственный сайт музея. Лимор Томер, генеральный директор MetLiveArts с 2011 года, отошел от привычных в то время программ классических сольных концертов и камерных концертов.

История

Прием по случаю открытия в картинной галерее на Пятой авеню, 681, 20 февраля 1872 года; гравюра на дереве, опубликованная в еженедельнике Фрэнка Лесли 9 марта 1872 года.

19 век

Законодательное собрание штата Нью-Йорк предоставило Метрополитен-музею Акт о регистрации 13 апреля 1870 года «с целью создания и поддержания в указанном городе музея и художественной библиотеки для поощрения и развития изучения изящных искусств». и применение искусства в производстве и естественной жизни, в расширении общих знаний о родственных предметах и ​​с этой целью в обеспечении народного обучения и развлечений». Позже это законодательство было дополнено Законом 1893 года, глава 476, который требовал, чтобы его коллекции «должны оставаться открытыми и доступными для публики бесплатно в течение всего года». В число основателей входили бизнесмены и финансисты, среди них Теодор Рузвельт-старший , отец Теодора Рузвельта , 26-го президента США, а также ведущие художники и мыслители того времени, которые хотели открыть музей, чтобы принести искусство и художественное образование. американскому народу. Также важную роль в основании музея сыграл Генри Гердон Маркванд , который пожертвовал молодому учреждению важную часть своей коллекции картин старых мастеров. Семья Маркуанд сохраняла разнообразный интерес к филантропии, основанной на искусстве, пожертвовав большие суммы денег Принстонскому университету, а также основав Саутпортскую библиотеку Пекот , специальное учреждение по сбору коллекций.

Второй президент Метрополитен-музея Генри Гердон Маркванд . В 1896 году попечители музея признали огромный вклад Маркванда в учреждение, заказав Джону Сингеру Сардженту этот портрет .

Музей впервые открылся 20 февраля 1872 года и располагался в здании, расположенном по адресу Пятая авеню, 681. Джон Тейлор Джонстон , руководитель железной дороги, чья личная коллекция произведений искусства легла в основу музея, был его первым президентом, а издатель Джордж Палмер Патнэм стал руководителем-основателем. художник Истман Джонсон . Сооснователем музея выступил как и художник-пейзажист Фредерик Эдвин Чёрч . Соучредителями были различные другие промышленники, художники и ученые того времени, в том числе Говард Поттер , Салем Хоу Уэльс и Генри Гердон Маркванд . Подаренные работы Маркванда известны как Коллекция Маркванда . бывший офицер времен Гражданской войны Луиджи Пальма ди Чеснола Первым директором был назначен . Он служил с 1879 по 1904 год. Под их руководством фонды Метрополитена, первоначально состоявшие из римского каменного саркофага и 174 преимущественно европейских картин, быстро переросли имеющееся пространство. В 1873 году, в связи с покупкой Метрополитеном коллекции древностей Сеснолы кипрских . , музей покинул Пятую авеню и поселился в особняке миссис Николас Крюгер, также известном как особняк Дугласа (Джеймс Ренвик, 1853–54, снесен в 1928 году) по адресу 128 West 14th Street. Однако эти новые помещения оказались временными, поскольку растущая коллекция требовала больше места, чем мог предоставить особняк. Он переехал в нынешнее здание в 1880 году. Между 1879 и 1895 годами музей создал и реализовал серию образовательных программ, известных как Школы искусств Метрополитен-музея , предназначенных для обеспечения профессиональной подготовки и занятий изобразительным искусством.

20 век

Музей в 1914 году

Говорят, что в 1908 году музей открыл первый в мире музейный магазин . В 1954 году, чтобы отметить открытие концертного зала Грейс Рейни Роджерс, музей открыл серию концертов, а в 1956 году добавил к ним лекции по искусству. Эта «программа концертов и лекций» с годами выросла до 200 мероприятий каждый сезон. В программе были представлены такие исполнители, как Мэриан Андерсон , Сесилия Бартоли , Джуди Коллинз , Мэрилин Хорн , Берл Айвз , Джульярдский струнный квартет , Йо-Йо Ма , Ицхак Перлман , Артур Рубинштейн , Андраш Шифф , Нина Симоне , Джоан Сазерленд и Андре Уоттс , а также как лекции по истории искусства, музыке, танцам, театру и социальной истории. Режиссером программы с момента ее создания до 1968 года был Уильям Колодни , а с 1969 по 2010 год - Хильде Лимонджян.

В 1960-х годах управление Метрополитен-музеем было расширено и впервые в него вошел председатель попечительского совета с учетом крупного попечительского наследия из поместья Роберта Лемана . В течение шести десятилетий Леман опирался на коллекцию произведений искусства, созданную его отцом в 1911 году, и посвятил много времени Метрополитену, прежде чем, наконец, стать первым председателем правления Метрополитен в 1960-х годах. После его смерти в 1969 году Фонд Роберта Лемана подарил Метрополитен-музею около 3000 произведений искусства. Размещенный в крыле Роберта Лемана, открывшемся для публики в 1975 году и в значительной степени финансируемом Фондом Лемана, музей назвал его «одной из самых выдающихся частных коллекций произведений искусства, когда-либо собранных в Соединенных Штатах».

Музей (слева на переднем плане) расположен в Центральном парке.

Столетие Метрополитен-музея отмечалось выставками, симпозиумами, концертами, лекциями, открытием отремонтированных галерей, специальными турами, общественными мероприятиями и другими программами в течение восемнадцати месяцев с октября 1969 года по весну 1971 года. день открытых дверей, бал столетия, годичный курс истории искусства для публики, а также различные образовательные программы и передвижные выставки) и публикации получили поддержку со стороны видных жителей Нью-Йорка, художников, писателей, композиторов, дизайнеров интерьеров и историков искусства.

21 век

В 2009 году Майкл Гросс опубликовал «Тайную историю магнатов и денег, которые сделали Метрополитен-музей», несанкционированную социальную историю. и книжный магазин музея отказался его продать.

В 2012 году, после более раннего назначения Даниэля Бродского председателем правления Метрополитена, в устав музея были официально внесены поправки, признающие должность председателя обладающей полномочиями по назначению и проверке обеих должностей президента. и директор музея. Должность председателя была впервые введена относительно поздно в истории музея, в 1960-х годах, в связи с ожидаемым дарением коллекции Лемана музею, и с тех пор при Бродском стала самой старшей административной должностью в музее.

Здание Met Breuer в 2019 году

С 2016 по 2020 год музей управлял галереей современного искусства на Мэдисон-авеню, 945 , зданием, спроектированным Марселем Брейером на Мэдисон-авеню Манхэттена и 75-й улице в Верхнем Ист-Сайде , бывшим Музеем американского искусства Уитни . Он расширяет программу музея современного искусства. В сентябре 2018 года было объявлено, что Метрополитен намерен освободить Мет Брейер на три года раньше, в 2020 году; Коллекция Фрика начала занимать это место, пока в главном здании проводился ремонт.

В январе 2018 года президент музея Дэниел Вайс объявил, что с марта 2018 года вековая политика бесплатного входа будет заменена платой в 25 долларов для посетителей из других штатов и иностранных граждан. Музей временно закрылся в марте 2020 года во время пандемии COVID-19 в Нью-Йорке и вновь открылся в конце августа; Впервые за более чем столетие Метрополитен был закрыт более трех дней подряд.

В сентябре 2020 года, после дебатов по поводу дыр в провенансе и плохого управления искусством коренных народов, музей назначил Патрисию Маррокен Норби ( Пурепеча / происхождение Нде ) первым помощником куратора музея по искусству коренных американцев. В мае 2021 года музей установил мемориальную доску на фасаде Пятой авеню в знак признания коренных общин и того факта, что музей расположен в месте, которое исторически называлось Ленапехокинг . В ноябре того же года Метрополитен получил пожертвование в размере 125 миллионов долларов от Оскара Л. Танга и Агнес Сю-Тан , что стало крупнейшим подарком в истории музея. Взамен Метрополитен назвал свои галереи современного искусства в честь Танов. В феврале следующего года Метрополитен нанял Муди Нолана для ремонта галерей Древнего Ближнего Востока и Кипра. Мексиканский архитектор Фрида Эскобедо была нанята в марте 2022 года для ремонта крыла Тан. а Метрополитен собрал 550 миллионов долларов для крыла Тан к 2024 году.

В 2024 году несколько протестов были направлены против Метрополитена во время войны между Израилем и Газой , ссылаясь на инвестиции членов правления в RTX и отсутствие публичных комментариев по поводу уничтожения культурного наследия во время войны . Работники метро направили директору открытое письмо с призывом выступить с публичным заявлением и продемонстрировать палестинское искусство, находящееся на хранении. Во время акции протеста 24 марта сторонники палестинского дела и прекращения огня положили одеяло на крыльцо.

Архитектура

Основная статья: Метрополитен на Пятой авеню

Большой зал Метрополитена на Пятой авеню

После переговоров с городом Нью-Йорком в 1871 году Метрополитен получил землю между Ист-Парк-Драйв, Пятой авеню и поперечными дорогами 79-й и 85-й улиц в Центральном парке . Первой построенной частью Метрополитена был «мавзолей» из красного кирпича и камня, спроектированный американским архитектором Калвертом Во и его соавтором Джейкобом Рэем Молдом . Фасад Пятой авеню, Большой зал и Большая лестница были спроектированы в изящных искусств стиле Ричардом Моррисом Хантом и его сыном Ричардом Хаулендом Хантом в конце 1890-х - начале 1900-х годов. Фирма McKim, Mead & White завершила работы над крыльями фасада Пятой авеню в 1910 году. Модернистские стеклянные стороны и задняя часть музея — работа Рош-Динкелоо .

Метрополитен на Пятой авеню имеет размеры почти Длина 1 ⁄ мили (400 м) и площадь более 2 миллионов квадратных футов (190 000 м ). ² ) площади, что более чем в 20 раз превышает площадь первоначального здания 1880 года. Здание музея представляет собой совокупность более 20 построек, большинство из которых не видно снаружи. Город Нью-Йорк владеет зданием музея и оплачивает коммунальные услуги, отопление и часть расходов на опеку. и Сад на крыше Ирис Б. Джеральда Канторов расположен на крыше недалеко от юго-западного угла музея. Главное здание музея было признано городской достопримечательностью Комиссией по сохранению достопримечательностей Нью-Йорка в 1967 году. а его интерьер был отдельно признан Комиссией по сохранению достопримечательностей в 1977 году. Главное здание Метрополитена было признано национальным историческим памятником в 1986 году в знак признания как его монументальной архитектуры, так и его важности как культурного учреждения.

Управление

Управление

Дэниел Вайс был президентом и генеральным директором Метрополитена, заменив Эмили К. Рафферти, которая занимала пост президента в течение десяти лет. и Томас П. Кэмпбелл , генеральный директор и директор музея до ухода в отставку в 2017 году. В апреле 2018 года Макс Холляйн был назначен директором . В августе 2022 года Метрополитен объявил, что Холляйн стал генеральным директором в июле 2023 года.

Доска

Хотя город Нью-Йорк владеет зданием музея и оплачивает коммунальные услуги, отопление и часть расходов на опеку, коллекции принадлежат частной корпорации стипендиатов и благотворителей, насчитывающей около 950 человек. Музеем управляет попечительский совет, состоящий из 41 избранного члена, нескольких должностных лиц города Нью-Йорка и лиц, удостоенных звания попечителей музея. Нынешние сопредседатели правления Кэндис Бейнеке и Гамильтон Э. Джеймс были избраны в 2021 году. Среди других известных попечителей - Анна Винтур , Ричард Чилтон , Кэндис Бейнеке , Алехандро Санто-Доминго . Мэр Нью-Йорка, спикер городского совета и городской контролер Нью-Йорка выступают в качестве попечителей ex officio , которые назначают представителей для работы в совете без оплаты.

Деятельность попечительского совета организована и основана на деятельности отдельных попечителей и их различных комитетов по состоянию на 2016 год. В состав нескольких комитетов попечительского совета входят комитеты, перечисленные как комитеты по назначениям, исполнительному производству, приобретениям, финансам, инвестициям, правовым вопросам, образованию, аудиту, льготам для сотрудников, внешним связям, мерчандайзингу, членству, строительству, технологиям и Фонду метрополитена.

Финансы

По состоянию на 2021 год фонд музея находится в ведении директора по инвестициям музея Лорен Месерв. составляет 3,3 миллиарда долларов США, что обеспечивает большую часть доходов от операций, в то время как входные билеты составляют лишь 13 процентов доходов по состоянию на 2016 финансовый год. Операционный бюджет на 2009–2010 годы составил 221 миллион долларов (~ 305 миллионов долларов в 2023 году). Стоимость входного билета в музей по состоянию на март 2018 года составляет 25 долларов США (~ 30 долларов США в 2023 году) для посетителей из других штатов и иностранных граждан, в то время как жители штата Нью-Йорк могут платить столько, сколько хотят . Хотя и подлежит повторной оценке, соглашение 1970 года между музеем и городом Нью-Йорком требует, чтобы посетители штата Нью-Йорк платили хотя бы номинальную сумму; копейка приемлема. Финансовый комитет Метрополитена возглавляет Гамильтон Э. Джеймс из Blackstone Group , который также является одним из членов правления Метрополитена. Сообщается, что Метрополитен имеет кредитный рейтинг Aaa , самый высокий возможный рейтинг. В последний раз это было подтверждено Moody's в 2015 году.

В 2019 году президент музея Дэниел Вайс объявил, что учреждение пересмотрит свою политику получения финансовых пожертвований под давлением со стороны группы активистов PAIN за ту роль, которую культурные учреждения сыграли в обелении семьи Саклер , получая их пожертвования. Музей объявил, что уберет имя Саклера из мест внутри музея в декабре 2021 года.

Неудачи 2015–2018 гг.

В сентябре 2016 года The Wall Street Journal впервые сообщила о финансовых неудачах музея, связанных с обслуживанием его непогашенных долгов и связанным с этим сокращением штата музея с целью попытаться сбалансировать его бюджет к 2018 финансовому году. Согласно годовой налоговой декларации Метрополитен за 2016 финансовый год, несколько топ-менеджеров получили непропорционально высокие вознаграждения, часто превышающие 1 миллион долларов в год, плюс бонусы в размере более 100 000 долларов в год.

В апреле 2017 года газета The New York Times сообщила, что годовой долг Метрополитена приближается к 40 миллионам долларов, в дополнение к непогашенному музейному залогу на 250 миллионов долларов. Метрополитена Это привело к отсрочке на неопределенный срок запланированного архитектурного расширения выставочного пространства для коллекции современного искусства музея стоимостью 600 миллионов долларов, а также положило начало общей дискуссии по поводу управления человеческими ресурсами . Председателем правления Метрополитена избран в 2011 году Даниил Бродский . заявил в ответ на сообщения Times , что он «надеется на сотрудничество с моими коллегами из администрации и совета директоров для поддержания атмосферы откровенности, прозрачности, подотчетности и взаимного уважения». В январе 2018 года Дэниел Вайс в качестве президента музея заявил, что уменьшенная версия первоначального архитектурного расширения стоимостью 600 миллионов долларов может быть пересмотрена уже в 2020 году и снижена до уровня 450 миллионов долларов.

Бродский, председатель Метрополитена, заявил, что после финансовых неудач 2017 года должность директора будет назначаться отдельно от должности генерального директора. После отчета, подготовленного по заказу Boston Consulting Group , временный генеральный директор, президент и главный операционный директор Метрополитена Дэниел Вайс заявил, что финансовые неудачи Метрополитена в 2015–2017 годах были вызваны «замедлением доходов, ростом затрат и слишком большим количеством проектов одновременно». ". Сообщалось также, что Вайс нанял Уилла Манзера, бывшего руководителя Perry Ellis , чтобы помочь оживить недавно снижающиеся доходы музея. 26 апреля Вайс заявил, что дефицит бюджета в 15 миллионов долларов может потребовать переоценки и увеличения текущей политики входа в музей. Вайс добавил, что сохраняется обеспокоенность по поводу устойчивой финансовой модели Метрополитена, в которой городские власти «имеют право на четкое понимание того, как мы будем привлекать общественность, как мы сбалансируем доступ с устойчивостью». В мае 2017 года Метрополитен подал официальное предложение попытаться взимать плату за вход с посетителей из других штатов. Робин Погребин , пишущий для « Таймс», сообщил, что запрос о допуске за пределы штата потребует пересмотра Закона штата Нью-Йорк 1893 года, который требует, чтобы коллекции музея «должны оставаться открытыми и доступными для публики бесплатно». всех обвинений в течение года», и любые незаконные изменения могут быть оспорены генеральным прокурором штата Нью-Йорк Эриком Шнайдерманом или одним из советников трех штатов Кристофером Поррино или Джорджем Джепсеном .

В январе 2018 года Погребин в статье для The New York Times сообщил, что на фоне продолжающихся отголосков «периода финансовой нестабильности и беспорядков в руководстве» президент музея Дэниел Вайс объявил, что музей откажется от своей столетней политики бесплатного входа в музей. музей и с марта 2018 года начнут взимать 25 долларов с посетителей из других штатов. Погребин заявил, что, хотя музей добился прогресса в сокращении своего дефицита с 40 миллионов долларов до 10 миллионов долларов, неблагоприятное решение города Нью-Йорка сократить финансирование эксплуатационных расходов Метрополитена на целых 8 миллионов долларов «для сотрудников службы безопасности и строительства» заставило Вайса объявить об изменении правил приема. Вайс отметил, что новая политика, по оценкам, увеличит доход с нынешних 43 миллионов долларов США, которые он получает от приема, до расширенного потока доходов до 49 миллионов долларов США.

посещаемость

Сообщается, что за 2017 финансовый год, который закончился 30 июня, музей посетили 7 миллионов человек, из которых «37 процентов из них были иностранными посетителями, а 30 процентов прибыли из пяти районов Нью-Йорка». Ранее, в 2016 году, музей установил рекорд посещаемости, собрав 6,7 миллиона посетителей — это самый высокий показатель с тех пор, как музей начал отслеживать посещаемость. Сорок процентов посетителей Метрополитена в 2016 финансовом году прибыли из Нью-Йорка и трех штатов; 41 процент из 190 стран, помимо США. В 2017 году показатели посещаемости показали семь миллионов посетителей в год, причем 63% посетителей прибыли из-за пределов штата Нью-Йорк.

Роберта Смит в статье для The New York Times в сентябре 2017 года выразила растущую обеспокоенность общественности тем, что предлагаемое увеличение стоимости входного билета окажет негативное влияние на статистику посещаемости музея. Смит сослался на общественное мнение, что такие затраты покажутся «жадными и неуместными», поскольку «музей уже получает около 39 миллионов долларов в год со своих ворот, что соответствует всему годовому бюджету Бруклинского музея ». В статье Смита продолжался отчет о негативной реакции местных сообществ на территории трех штатов, окружающей музей, которая ранее была представлена ​​​​в серии статей Робина Погребина, написанных в течение 2016–2017 финансового года в музее, в которых критиковались спекулятивные предложения нынешних администраторов музея. Музей заявил, что музей может получить дополнительный источник дохода, отменив существующую с 1893 года политику музеев, разрешающую свободный доступ публики в музей. В январе 2018 года президент музея Дэниел Вайс объявил, что вековая политика бесплатного входа в музеи будет отменена. С марта 2018 года большинству посетителей, которые не живут в штате Нью-Йорк или не являются студентами из Нью-Йорка, Нью-Джерси или Коннектикута, придется заплатить 25 долларов (~ 30 долларов в 2023 году) за вход в музей. Город Нью-Йорк сократил финансирование Метрополитен в рамках политических усилий мэра Де Блазио по увеличению художественного разнообразия. Они заключили соглашение, позволяющее взимать плату в обмен на меньшее финансирование, которое город обязался использовать на альтернативных объектах и ​​​​содействовать разнообразию.

Холланд Картер и Роберта Смит из «Нью-Йорк Таймс» выступили в ответ на решение Вайса отменить предыдущую политику бесплатного входа как отсутствие ответственного финансового планирования. Они заявили, что недавние затраты в размере 65 миллионов долларов на ремонт фонтанов кажутся плохим распределением ограниченного доступного финансирования. Смит добавил: «Эти новые ужасные фонтаны Дарта Вейдериша уничтожают огромные куски площади и мешают движению», что свидетельствует о нецелевом использовании средств. Дальнейшая критика предложения Вайса была высказана на международном уровне, когда The Guardian резюмировала негативную реакцию на предложение Вайса о повышении вступительной платы. В нем говорилось: «Некоторые критики возмущены. На прошлой неделе в New York Times была опубликована статья под названием «Новая политика оплаты труда - ошибка», а Эме Луткин из Jezebel заявила, что «The Met должна быть чертовски бесплатной». New York Post пишет, что музей никогда не имел права взимать плату за вход, а Александра Шварц в журнале New Yorker говорит, что новая политика принижает Нью-Йорк».

Влияние пандемии COVID-19 (2020–2021 гг.)

В начале 2020 года пандемия COVID-19 сильно повлияла на работу Метрополитена и привела к первому долгосрочному закрытию музея 13 марта. Метрополитен частично частично вновь открылся. К 2021 году общественность сможет посещать Метрополитен пять дней в неделю с сокращенными часами работы, а посетители будут обязаны носить маски и практиковать социальное дистанцирование . В сокращенные часы для публики были открыты несколько специальных выставок. В 2019 году число посетителей составило 6 479 548 человек по сравнению с 1 124 759 в 2020 году. Однако в 2021 году музей привлек 1 958 000 посетителей, заняв четвертое место в списке самых посещаемых художественных музеев мира.

Другие службы, такие как научные библиотеки, были почти полностью закрыты, за исключением внешнего цифрового доступа. В результате было сокращено 20 процентов штатных должностей, и директор Метрополитена Макс Холлейн отметил, что Метрополитен может выйти из состава и распродать часть своей коллекции, чтобы компенсировать финансовый дефицит. По крайней мере, часть крупного художественного фонда музея была помещена на хранение, чтобы компенсировать потери доходов, вызванные мерами реагирования на пандемию.

Вывод из обращения произведений искусства

Диего Веласкес , Портрет Хуана де Парехи , 1650 г.

Метрополитен всегда отказывался от произведений, чтобы улучшить коллекцию, используя вырученные средства для покупки лучших или более подходящих произведений. Как отмечалось выше, он отказался от почти двух третей учредительной покупки картин старых мастеров, сделанной в 1871 году. Еще в 1887 году он продал 5000 кипрских предметов с целью приобретения египетских древностей, а с годами продал еще многие тысячи произведений искусства с Кипра. В 1955 году в магазине музея было продано 15 000 египетских предметов, и почти 10 000 произведений из других отделов были выставлены в том же году на продажу на аукционе.

Метрополитен-музей потратил 39 миллионов долларов на приобретение произведений искусства за финансовый год, заканчивающийся в июне 2012 года. В 2020 году он потратил 29 824 000 долларов (из них 6 747 000 долларов поступило на страхование и продажу произведений искусства). В 2021 году он потратил 36 402 000 долларов (из них 4 007 000 долларов поступило на страхование и продажу произведений искусства). В 2022 году он потратил 74 432 000 долларов (из них 9 488 000 долларов поступило на страхование и продажу произведений искусства); в 2023 году он потратил 52 401 000 долларов (из них 7 444 000 долларов поступило на страхование и продажу произведений искусства).

В начале 1970-х годов под руководством Томаса Ховинга Метрополитен пересмотрел свою политику выхода из состава. Он стремился приобрести произведения «мирового класса», в том числе путем продажи предметов средней и высокой стоимости из своей коллекции. Хотя Метрополитен всегда продавал дубликаты или второстепенные предметы из своей коллекции, чтобы финансировать приобретение новых экспонатов, новая политика Метрополитена разрешала продажу важных предметов высокой стоимости, предметов, считающихся частью основной коллекции музея. Практика выхода Ховинга из состава членов, в том числе секретные закрытые продажи, нарушающие пожелания доноров, была разоблачена Джоном Л. Хессом в серии статей в New York Times. Эти разоблачения вызвали широкую критику, когда они стали известны, и они были усугублены лживыми и вводящими в заблуждение заявлениями Ховинга, которого осудили Ассоциация искусств колледжей и Ассоциация арт-дилеров Америки (ADAA). Это привело к расследованию деятельности музея генеральным прокурором штата Нью-Йорк Луи Дж. Лефковицем , который провел публичные слушания в 1972 году. По итогам этих слушаний музей согласился указать в своем годовом отчете общую сумму денежных поступлений от продажи произведений искусства. каждый год, а также перечислять все изъятые из фондов объекты стоимостью более 50 000 долларов США каждый. Он также согласился продать эти произведения на открытом аукционе и заранее уведомить общественность о продаваемой работе, если она выставлялась напоказ в течение последних десяти лет. Скандал с отстранением, известный как «Дело Ховинга», был описан Кэлвином Томкинсом в «Торговцах и шедеврах» (1970; ред. 1989), Майклом Гроссом в «Галерее Rogues» (2009) и Мартином Гаммоном в «Отказе от престола и его Недовольство: критическая история (2018), хотя наиболее полным отчетом остается книга Гесса 1974 года «Великие приобретатели».

Два предмета, приобретенных на средства, полученные в результате ухода Ховинга, стали яркими экспонатами коллекции Метрополитена. Диего Веласкеса 1650 года «Портрет Хуана де Парехи» (частично приобретенный за счет изъятых из фондов произведений) и классическая греческая ваза « Кратер Евфрониоса» , на которой изображена смерть Сарпедона (финансируется за счет продажи классической коллекции монет музея). Последний, который оказался разграбленным, был репатриирован в Италию в 2006 году. Метрополитен продал такие ценные экспонаты, как фотография Эдварда Стейхена 1904 года «Пруд и лунный свет» (которую он считал дубликатом, поскольку другой экземпляр уже находился в музее Метрополитена). сборник) за рекордную цену в 2,9 миллиона долларов.

Ховинга критиковали за продажу важных работ из музея для финансирования своих приобретений, в том числе картин Анри Руссо и Ван Гога, и он планировал продать гораздо больше, в том числе 14 картин Моне, которые он охарактеризовал как «рутинные». Во время правления директора Филиппа де Монтебелло продажа одного Моне (вместе со строительством специально построенных галерей) в конечном итоге привела к приобретению двух коллекций, насчитывающих 220 картин, которые составили замечательную коллекцию пленэрных картин музея.

Еще один спор о выходе разгорелся в 2021 году, когда Ассоциация директоров художественных музеев (AAMD) временно ослабила свои правила из-за трудностей, с которыми музеи столкнулись во время пандемии COVID. Раньше средства от изъятых из коллекции произведений можно было использовать только для приобретения других произведений для постоянной коллекции. Однако временные правила разрешали использовать эти деньги для «ухода» за коллекцией. Метрополитен решил использовать средства от изъятий на уход за коллекциями (на выплату зарплаты). За это решение его резко раскритиковали, среди прочего, бывший директор Метрополитена Томас П. Кэмпбелл (преемник Монтебелло), культурный критик Ли Розенбаум и журналист, лауреат Пулитцеровской премии Кристофер Найт. Они утверждали, что эта практика подает плохой пример другим музеям и что Метрополитен действительно не нуждается в этих деньгах.

Разграбленное искусство

См. также: Украденное искусство.

Одним из самых серьезных и устрашающих вызовов респектабельной репутации Метрополитен-музея стала серия обвинений и судебных исков по поводу его известного статуса институционального покупателя разграбленных и украденных древностей. Метрополитена С 1990-х годов Метрополитен стал предметом бесчисленных расследований и книг, критикующих невмешательство в процесс приобретения активов. Метрополитен проиграл несколько крупных судебных процессов, в частности, против правительств Италии и Турции, которые успешно добились репатриации сотен древних средиземноморских и ближневосточных древностей на общую сумму в сотни миллионов долларов. В августе 2022 года сообщалось, что правительство Камбоджи оказывало давление на музей, чтобы тот вернул кхмерские артефакты, которые предположительно были разграблены во время гражданской войны и последовавшего за ней бурного периода. В сентябре 2022 года правоохранительные органы Нью-Йорка на основании трех отдельных ордеров на обыск изъяли 27 артефактов, изображающих Древний Рим, Грецию и Египет, с намерением вернуть их в Италию и Египет. Эти 27 объектов стоили в общей сложности 13 миллионов долларов. Предметы были конфискованы в связи с обнаружением их связи с известными торговцами древностями. Это происходит вместе с международным перерасчетом того, что принадлежит музеям мира. Подобные случаи разговоров о репатриации включают « Элгинские мраморы» , « Бронзы Бенина » и «Эль-Пеначо» . Наряду с разговорами о возвращении искусства арт-сообщество призывает музеологические учреждения придерживаться более высоких стандартов социальной справедливости, равноправия и этики. 22 марта 2023 года прокуратура Манхэттена изъяла 15 предположительно украденных предметов старины, связанных с Субхашем Капуром . В декабре 2023 года музей объявил, что вернет 14 кхмерских скульптур в Камбоджу и 2 в Таиланд после того, как будет установлено, что они были украдены и связаны с арт-дилером Дугласом Лэтчфордом .

Разграбленное искусство коренных американцев и нарушения NAGPRA

Смотрите также: Изобразительное искусство коренных народов Америки.

С 1993 года Чарльз и Валери Дайкер передали в дар музею 139 предметов коренных народов, многие из которых являются погребальными. Большинство этих объектов имеют историю владения с перерывами между известными владельцами в 200–2000 лет. Демонстрация погребальных предметов коренных американцев проблематична не только из-за неэтичного освещения частных церемониальных предметов, но и из-за нарушения NAGPRA . NAGPRA, Закон о защите и репатриации могил коренных американцев, принятый в 1990 году, гласит, что учреждения, получающие федеральное финансирование, должны работать над репатриацией коренных американцев человеческих останков , погребальных предметов и других церемониально важных объектов . Это было сделано для того, чтобы обеспечить коренным американцам уважение и достоинство, которых заслуживают все люди. Одной из целей принятия NAGPRA было начало диалога между американскими музейными учреждениями и группами коренных народов. В НАГПРА записано признание музеев как хранителей истории. Метрополитену удалось избежать репатриации ценных предметов, попавших под контроль NAGPRA, поскольку они формально не принадлежали им. Предметы, находящиеся в постоянной или полупостоянной ссуде музею, по закону не требуют начала процесса репатриации. Поскольку коллекция Дайкера постепенно включается в постоянную коллекцию Метрополитена, эти предметы станут незаконным имуществом, поскольку Метрополитен является учреждением, финансируемым государством.

В апреле 2023 года ProPublica опубликовала отчет с подробным описанием коллекций коренных американцев в Музее Метрополитена. В отчете раскрыта лазейка «займ против собственности», которую Метрополитен использовал, чтобы цепляться за объекты, репатриировать которые они несли этическую и юридическую ответственность. В отчете был сделан вывод, что индейское искусство, хранящееся в Метрополитене, могло попасть во владение Дайкера только в результате насилия, грабежей и лишения собственности . Кроме того, в отчете показано, что только 15% из 193 предметов, подаренных Метрополитену коллекцией Дайкера, имеют известное происхождение. Отчет вызвал международный резонанс из-за смелого выявления лишь некоторых примеров плохой истории приобретений Метрополитена . Это обращение к безусловно уважаемому учреждению, которым является Музей Метрополитен, вызвало расплату среди музеев, демонстрирующих искусство коренных американцев. В ответ на этот скандал Метрополитен заявил, что они контактировали с правительствами племен по поводу создания соответствующих экспозиций индейского искусства и погребальных предметов, но не уточнил, какие именно племена.

Практики сбора

В ответ на многочисленные разногласия музей опубликовал заявление о практике коллекционирования . Заявление распространяется на все 1,5 миллиона произведений искусства, хранящихся в Метрополитене. Ссылаясь на исследования, прозрачность и сотрудничество, это заявление представляет собой четкое переопределение взгляда Метрополитена на разграбленное искусство и произведения искусства с неизвестной историей. «Являясь выдающимся голосом в мировом художественном сообществе, Метрополитен обязан более интенсивно и активно участвовать в изучении определенных областей нашей коллекции», — заявил Макс Холляйн, директор музея. Метрополитен нанял менеджера по исследованию происхождения с командой из трех сотрудников, чтобы помочь уже работающим кураторам и историкам.

Выбранные объекты

• 
  Финикийская металлическая чаша с 725 по 675 год до нашей эры.
• 
  Скиния Червес, ок. 1220 –30
• 
  Школа Бидуино, портал из Сан-Леонардо в Фригидо, недалеко от Масса-Каррары, Бидуино , ок. 1170 –80
• 
  Могила Эрменгола IX Ургелля (умер в 1243 г.)
• 
  Змеиная губа с сочлененным языком , c. 1300–1521 , ацтеки.
• 
  Приписывается Жану де Туилю (французу, умер в 1349 г.), реликварию из монастыря Бедных Кларов в Буде.
• 
  Приписывается Жану Ле Нуару , Псалтирь Бонны Люксембургской , 14 век. освещенная рукопись
• 
  Андреа да Джиона , Алтарь с Христом в величии , ок. 1434
• 
  Швабия, гр. 1489
• 
  Андре-Шарль Буль (1642–1732) – Комод
• 
  Интерьер раннего колониального дома Джона Вентворта, вице-губернатора Нью-Гэмпшира.

• 
  Стоящий верующий мужчина, Месопотамия, 2750–2600 гг. до н. э. (?)
• 
  Сфинкс, Греция, ок. 530 г. до н.э.
• 
  Бюст Аничи Юлианы, румынский
• 
  Роман, гр. 430
• 
  Обложка книги с византийской иконой Распятия, до 1085 г.
• 
  Крест Сан-Сальвадор-де-Фуэнтес , конец 11 — начало 12 века, Астурия , Испания.
• 
  Хачкар . Базальт
• 
  Ковер Альпан , 1800-е годы.
• 
  Распятый Христос , ок. 1300 , Северная Европа
• 
  Дверной проем из гранита, дуба, Франция, Лимузен, 15 век, Экс-сюр-Вьен
• 
  Альдобрандини Тацца римского императора Вителлия, ок. 1590-е годы
• 
  Неминатха , бронза Акота (7 век н. э.)
• 
  Муиска тунджо на табурете, ок. X – XVI века, озера Гуатавита регион , Альтиплано Кундибоясенсе.

Избранные картины

• 
  Робер Кампен , Алтарь Мерод , ок. 1425 –1428 гг.
• 
  Петрус Кристус , Портрет картезианца , ок. 1446
• 
  Рогир ван дер Вейден , Полиптих с Рождеством , ок. 1450
• 
  Питер Брейгель Старший , «Жнецы» , 1565 год.
• 
  Караваджо , «Музыканты» , 1595 г.
• 
  Жорж де Латур , «Гадалка» , ок. 1630 г.
• 
  Рембрандт , Аристотель, созерцающий бюст Гомера , 1653 год.
• 
  Иоганнес Вермеер , Женщина с лютней , 1662 год.
• 
  Дж. М. У. Тернер , Большой канал , 1835 г.
• 
  Томас Коул , Оксбоу , 1836 г.
• 
  Эжен Делакруа , Христос, спящий во время бури , 1853 год.
• 
  Роза Бонер , «Ярмарка лошадей» , 1853–1855 гг.
• 
  Эдгар Дега , «Танцевальный класс» , 1872 год.
• 
  Эдуард Мане , «Катание на лодке» , 1874 г.
• 
  Пьер Огюст Ренуар , мадам. Шарпантье и ее дети , 1878 г.
• 
  Жюль Бастьен-Лепаж , Жанна д'Арк (Жанна д'Арк) , 1879 г.
• 
  Поль Сезанн , «Игроки в карты» , 1890–1892 гг.
• 
  Клод Моне , Четыре дерева , (Четыре тополя на берегу реки Эпт близ Живерни ), 1891 год
• 
  Поль Гоген , «Сиеста» , 1894 год.
• 
  Уинслоу Гомер , Гольфстрим , 1899 г.
• 
  Клод Моне , Здание парламента (Эффект тумана) , 1903–1904 гг.
• 
  Анри Руссо , Трапеза льва , ок. 1907 год
• 
  Пабло Пикассо, «Нефтяная мельница» , 1909 год.
• 
  Василий Кандинский , «Импровизация 27», «Сад любви II» , 1912 (экспонировался на Оружейной выставке 1913 года )
• 
  Артур Дав , Корова , 1914 год.

• 
  Ян ван Эйк , Диптих «Распятие и Страшный суд» , ок. 14:30 –14: 40
• 
  Петрус Кристус , Ювелир в своей лавке, возможно, святой Элигий , 1449 г.
• 
  Паоло Уччелло , «Женский портрет», ок. 1450 , Флоренция
• 
  Эль Греко , Снятие пятой печати , 1608–1614 гг.
• 
  Питер Пауль Рубенс , Рубенс, Елена Фурман и их сын Франс , ок. 1635 г.
• 
  Франсиско Гойя , Мануэль Осорио Манрике де Суньига , 1777–1778 гг.
• 
  Жан-Огюст-Доминик Энгр , Принцесса де Бройль , 1851–1853 гг.
• 
  Эдуард Мане , Мертвый Христос с ангелами , 1864 год.
• 
  Джон Сингер Сарджент , Портрет мадам X , 1884 год.
• 
  Винсент Ван Гог , Автопортрет в соломенной шляпе , 1887 год.
• 
  Поль Сезанн , Мадам Сезанн (Гортензия Фике, 1850–1922) в красном платье , 1888–90
• 
  Пабло Пикассо , l'Acteur (Актер) , 1904–05.
• 
  Анри Матисс , «Молодой моряк II» , 1906 год.
• 
  Жорж Брак , Натюрморт с мандолой и метрономом , конец 1909 года.
• 
  Пабло Пикассо , «Натюрморт с бутылкой рома» , 1911 год.
• 
  Амедео Модильяни и Жанна Эбютерн , 1919 год.
• 
  Чарльз Демут , «Я видел цифру 5 в золоте» , 1928 год.

См. также

• Список самых посещаемых художественных музеев
• Список самых посещаемых музеев США

Ссылки

Источники

• Данцигер, Дэнни (2007). Музей: За кулисами Метрополитен-музея . Нью-Йорк: Викинг. ISBN   978-0670038619 .
• Хоу, Уинифред Э. и Генри Уотсон Кент (2009). История Метрополитен-музея. Том. 1 . Общие книги, Мемфис. ISBN   978-1150535482 .
• Томпкинс, Кэлвин (1989). Торговцы и шедевры: история Метрополитен-музея . Генри Холт и компания, Нью-Йорк. ISBN   0805010343 .
• Траск, Джеффри (2012). Вещи американского: художественные музеи и гражданская культура в прогрессивную эпоху . Издательство Пенсильванского университета, Филадельфия. ISBN   978-0812243628 ; История, которая связывает это с политическим контекстом Прогрессивной эпохи.

Дальнейшее чтение

• Фогель, Кэрол, «Большие галереи национальных сокровищ» , 5 января; и Холланд Коттер , «Метрополитен переосмысливает американскую историю» , обзор, 15 января; две статьи New York Times за 2012 год об американских галереях живописи и скульптуры, вновь открывающихся после четырехлетней реконструкции.
• Шарп, Кэтлин, «Выставляется ли в Метрополитен-музее предметы, принадлежащие индейским племенам?» , 25 апреля 2023 г.; Отчет ProPublica с подробным описанием происхождения коллекций коренных американцев в The Met
• ICIJ, Более 1000 артефактов в каталоге Метрополитен-музея связаны с предполагаемыми фигурантами грабежей и торговли людьми , 20 марта 2023 г., в отчете ICIJ подробно описываются более 1000 артефактов в коллекции Метрополитен, история которых неизвестна или известны связи с грабителями или торговцами произведениями искусства.

Внешние ссылки

• Официальный сайт
• Метрополитен-музей представляет хронологию истории искусства
• Хронологический список специальных выставок в Метрополитен-музее (PDF)
• Цифровые коллекции из библиотек Метрополитен-музея
• Watsonline: Каталог библиотек Метрополитен-музея
• Цифровые коллекции Метрополитен-музея (годовые отчеты, каталоги коллекций, каталоги выставок и т. д.)
• Произведение принадлежит Метрополитен-музею.
• Геологическая служба США Информационная система географических названий: Метрополитен-музей
• Метрополитен-музей в рамках инициативы Википедии GLAM
• Виртуальный тур по Метрополитен-музею, предоставленный Google Arts & Culture