Греко-буддийское искусство

Гандхара искусство

Вверху: Стоящий Будда из Гандхары , I-II века нашей эры. В центре: Бимаранская шкатулка , изображающая Будду, датируется примерно 30–10 годом до нашей эры. Британский музей ; Внизу: Бодхисаттва Майтрея , II век нашей эры, Гандхара.
Годы активности	1 век до н.э.-5 век нашей эры.

Греко -буддийское искусство или искусство Гандхары — это художественное проявление греко-буддизма , культурного синкретизма между древнегреческим искусством и буддизмом . В основном он развился в древнем регионе Гандхара , расположенном на северо-западной окраине Индийского субконтинента .

Ряд взаимодействий, приведших к созданию искусства Гандхары, происходил с течением времени, начиная с краткого вторжения Александра Великого в этот район, за которым последовал Маурьев император Ашока , обративший этот регион в буддизм. Буддизм стал видной религией в Индо-греческих королевствах . Однако по-настоящему расцвет и распространение греко-буддийское искусство произошло в Кушанской империи , когда в I-III веках нашей эры были созданы первые сохранившиеся религиозные изображения Будды. Искусство Гандхары достигло своего апогея в III-V веках нашей эры, когда было создано большинство сохранившихся мотивов и произведений искусства.

Искусство Гандхары характеризуется буддийской тематикой, иногда адаптируя греко-римские элементы, выполненные в стиле и формах, находящихся под сильным влиянием греко-римского искусства. Он обладает сильным идеалистическим реализмом и чувственным описанием эллинистического искусства , и считается, что он создал первые изображения Гаутамы Будды в человеческой форме, положив конец раннему периоду аниконизма в буддизме .

Изображение человеческой формы в крупной скульптуре имело значительное влияние как на юге, в остальной части Индии, так и на востоке, где распространение буддизма дошло до Японии.

Будда Гархи и обнаженный Ваджрапани на фризе в Джамал , Гандхара .

Исторический очерк

Основная статья: Греко-буддизм

Дополнительная информация: буддийское искусство , эллинизация и история буддизма.

Экспансия буддизма в Азию : Буддизм Махаяны впервые проник в Китайскую империю ( династия Хань ) через Шелковый путь в эпоху Кушана . Сухопутный и морской «Шелковый путь» были взаимосвязаны и дополняли друг друга, образуя то, что ученые назвали «большим кругом буддизма».

Индо-греческие царства в 100–150 гг. до н.э.

Среди историков искусства возникли разногласия относительно того, обязано ли искусство Гандхары больше культуре, возникшей сразу после кампаний Александра, или синтезу, произошедшему несколько столетий спустя между путешествующими греко-римскими художниками из восточной Римской империи в регионах, где греческие поселенцы все еще играли важную роль. Большая часть значительного количества произведений искусства Гандхары, которые можно датировать, датируется примерно 50 годом н.э., хотя некоторые явно были созданы раньше. По этой причине некоторые учёные предпочитают называть это романо-индийское искусство или поговорим об «индоклассическом стиле».

Французский ученый Альфред К.А. Фуше впервые определил западное влияние на искусство Гандхары в конце 19 века. Первоначально он был сторонником преемственности между первыми греческими поселениями и этим искусством и датировал большую часть искусства гораздо раньше, чем это делают более поздние ученые. Однако позже он несколько пересмотрел свои взгляды и датировки. Его взгляды относительно дат и решающего периода западного влияния были широко отвергнуты, но затем получили значительную поддержку после открытия важного заброшенного городского объекта Ай-Ханум (Александрия на Оксе), который был раскопан в 1960-х годах и 1970-е годы, когда было обнаружено большое количество произведений искусства с явным греческим влиянием, датируемых III и (в основном) II веками до нашей эры.

Греко-буддийское искусство возникло после серии культурных обменов между народами. Во время Александра Великого военной кампании на Индийском субконтиненте и в Южной Азии буддизм в основном ограничивался Северо-Восточной Индией и не был распространен в Северо-Западной Индии, где формировались греческие сатрапии . Буддизм получил широкое распространение по всей Южной и Центральной Азии при Империи Маурьев . Император Маурьев Ашока обратил своих греческих подданных, среди прочего, в буддизм, как упомянуто в его Указах Ашоки .

Здесь, во владениях царя, среди яванов (греков), камбоджи, набхаков, набхапамкитов, бходжей, питиников, андхров и палид повсюду люди следуют наставлениям Возлюбленных Богов в Дхарме.

- Ашока, Rock Edict 13

После свержения империи Маурьев империей Шунга , не распространявшейся на северо-западные углы территорий Маурьев, многие греческие сатрапии продолжали исповедовать буддизм и развивали греко-буддийское искусство. Это было очевидно во времена правления Эллинистического Греко-Бактрийского царства (250–130 до н.э.) и Индо-Греческого царства (180–10 до н.э.). При индо-греках и особенно позднее при Кушанской империи греко-буддийское искусство процветало в районе Гандхары и даже распространилось в Среднюю Азию , затронув искусство Таримской котловины , а также проникнув вновь в Индию.

Яванский (греческий) царь Менандр I получил титул Сотера («Спасителя»), предположительно за помощь преследуемым буддистам . Согласно « Милинда Панха» , Менандр был набожным буддистом, достиг титула архата и был похоронен в ступе по буддийскому обычаю. После смерти Менандра Индо-греческие царства распались, и их владения были завоеваны вторжением индо-скифов или других региональных образований. Индо-скифы, в свою очередь, были порабощены Кушанской империей , поскольку западные сатрапы и Кушанская империя консолидировали власть на большей части Центральной Азии и Северной Индии. Кушанский император Канишка также был набожным буддистом и буддистом, и его искусство процветало в эпоху Кушана. Кроме того, он отвечал за распространение буддизма Махаяны и буддийского искусства по всему Шелковому пути .

Раннее буддийское искусство и аниконические буддийские представления

Буддийское искусство впервые стало очевидным и широко распространенным в Империи Маурьев во время правления Ашоки Великого . Искусство Маурьев сильно повлияло на раннее буддийское искусство и его иконографию. Это очевидно в произведениях искусства, встречающихся по всей Империи Маурьев, таких как капители , в том числе Столпы Ашоки , и ступы, такие как ступы Санчи и Бхархут , которые были построены и впервые украшены в эпоху Маурьев.

Раннее буддийское искусство, в том числе искусство Маурьев, изображало различные структуры и символы, относящиеся к дхармическим религиям, которые используются до сих пор. Такие символы, как Дхармачакра , лотос и дерево Бодхи , стали обычной иконографией, представляющей буддизм.

Кроме того, эти формы буддийского искусства включали в себя различные мифологические существа, такие как якши , в том числе Кубера , и якшини, такие как Чанда, а также небесные дэвы (суры) и асуры . Кроме того, искусство Маурьев, особенно те, которые можно найти на рельефах ступ, изображают жизнь Будды, включая его рождение, королевские шествия, Великое отбытие, просветление и вознесение из этого мира.

Интересно, что хотя эти скульптуры изображают других людей и различных божеств в антропоморфных формах, Будда намеренно не показан в человеческом изображении. Вместо этого Будда изображается с различными символами. Сюда входит лошадь без всадника, изображающая его уход из своего королевства, как показано на ступе Бхархут, дерево Бодхи, изображающее Будду Шакьямуни, достигающего просветления, и следы Будды , передающие его наследие после ухода из этого мира.

Существует много споров о том, почему Будда не изображался в виде человека, в отличие от других скульптур, встречающихся в буддийском искусстве. Считается, что ортодоксальные буддисты предпочитают не изображать Будду Шакьямуни из уважения, поскольку придание ему человеческой формы привязало бы его к этой Земле как живое существо, что противоречит достижению им цели просветления и достижения мокши .

Эллинистическое искусство Южной Азии.

Основная статья: Эллинистическое влияние на индийское искусство

Серебряная монета с изображением греко-бактрийского царя Деметрия I (200–180 гг. до н. э.) со скальпом слона, символом его завоевания Индии. Сзади: Геракл держит львиную шкуру и дубину на руке. Текст гласит: ΒΑΣΙΛΕΩΣ ΔΗΜΗΤΡΙΟΥ – BASILÉŌS DĒMETRIOU «царя Деметрия».

Ярчайшие образцы эллинистического искусства можно найти на монетах греко-бактрийских царей того периода, таких как Деметрий I Бактрийский . Было обнаружено множество монет греко-бактрийских царей, в том числе крупнейшие серебряные и золотые монеты, когда-либо отчеканенные в эллинистическом мире, которые считаются одними из лучших по художественному и техническому совершенству: они «демонстрируют степень индивидуальности, которую никогда не могли сравниться с часто более мягкими монетами. описания их королевских современников на западе». («Греция и эллинистический мир»).

Винопитие и музыка (фрагмент ступы Чахил-и-Гунди , Хадда , I–II века нашей эры).

Эти эллинистические царства основали города по греческому образцу, такие как Ай-Ханум в Бактрии , демонстрирующие чисто эллинистические архитектурные особенности, эллинистическую скульптуру и остатки аристотелексических гравюр на папирусе и клады монет.

Эти греческие элементы проникли в Индию довольно рано, о чем свидетельствует эллинистическая столица Паталипутры. (3 век до н. э.) в эпоху Маурьев, но влияние стало особенно сильным, особенно на северо-западе Индии после вторжения греко -бактрийцев в 180 г. до н. э., с созданием Индо-греческого царства в Индии. В архитектурных стилях использовались эллинистические декоративные мотивы, такие как фруктовые гирлянды и свитки. каменные палитры для ароматических масел, представляющие чисто эллинистические темы, такие как Нереида верхом на морском чудовище Кетос Найдены .

Ранние творения Гандхары: каменные палитры (2 век до н.э. – 1 век нашей эры)

Основная статья: Каменные палитры

Греки в Азии хорошо известны археологам своими каменными палитрами , также называемыми «туалетными подносами», круглыми подносами, обычно встречающимися в районах Бактрии и Гандхары , которые обычно представляют греческие мифологические сцены. Самые ранние из них относятся к индо-греческому периоду во II и I веках до нашей эры (некоторые из них были извлечены из индо-греческого слоя № 5 в Сиркапе ). Производство продолжалось до времен индопарфян , но они практически исчезли после I века.

Ранние каменные палитры

нереида Богиня- Кетос верхом на морском чудовище , II век до нашей эры, Циркап . Аполлон и Дафна. Пара с морским змеем. Мифологическая сцена с Афиной и Гераклом . Посейдон со слугами. Музей Древнего Востока . Афродита в ванне. Мужчина с чашкой в ​​руке верхом на Кетос . морском чудовище Самка тритона, Токийский национальный музей. Дружелюбные животные.

Взаимодействие

Как только греки вторглись на северо-запад Южной Азии и образовали Индо-греческое царство , начало проявляться смешение эллинистических и буддийских элементов, чему способствовала благосклонность греческих царей к буддизму. Это художественное направление затем развивалось в течение нескольких столетий и, по-видимому, продолжало процветать во времена Кушанской империи с I века нашей эры.

Ранний вклад художников Гандхары в буддийское искусство (2-1 века до н.э.)

По мнению некоторых авторов, скульпторы-эллинисты имели некоторую связь с созданием буддийского искусства в Санчи и Бхархуте . Структура в целом, а также различные элементы указывают на эллинистическое и другое иностранное влияние, такое как рифленый колокол, добавленная капитель персеполитанского ордена и обильное использование эллинистической пламенной пальметты или мотива жимолости .

Санчи

посольство Гелиодора от царя Антиалкидаса ко двору Сунгаса царя Бхагабхадры в Видише Около 115 г. до н.э. зафиксировано . В столице Сунги Гелиодор построил колонну Гелиодора в честь Васудевы . Это указывало бы на то, что отношения между индо-греками и сунгами к тому времени улучшились, что люди путешествовали между двумя царствами, а также на то, что индо-греки с готовностью следовали индийским религиям.

Также примерно в то же время, около 115 г. до н. э., известно, что архитектурные украшения, такие как декоративные рельефы, начали внедряться в близлежащем Санчи , в 6 км от Видиши, мастерами из области Гандхара , центрального индо-греческого региона. Обычно самые ранние медальоны в ступе Санчи № 2 датируются 115 г. до н.э., а более обширные резные изображения на колоннах датируются 80 г. до н.э. Эти ранние декоративные рельефы, по-видимому, были работой мастеров с северо-запада (в районе Гандхары ), поскольку они оставили следы каменщика в Харошти , в отличие от местного письма брахми . Похоже, это подразумевает, что именно эти иностранные рабочие создали некоторые из самых ранних мотивов и фигур, которые можно найти на перилах ступы.

Ранние рельефы в Санчи , Ступа № 2 (около 115 г. до н. э.)
Санчи, Ступа №2 Следы Мейсона в Харошти указывают на мастеров с северо-запада (регион Гандхара ) для самых ранних рельефов в Санчи, около 115 г. до н.э.	Иностранец на лошади. Медальоны датированы примерно 115 годом до нашей эры. Лакшми с лотосом и двумя детьми-помощниками, вероятно, заимствована из аналогичных изображений Венеры. Гриффин . Женщина верхом на Кентавре . Лотос внутри эллинистического мотива бусин и катушек . Цветочный мотив.

Бхархут

В Бхархуте ворота были сделаны северными (вероятно, гандхарскими ) каменщиками с использованием знаков Харости , тогда как перила были сделаны каменщиками исключительно с использованием знаков местного письма Брахми , которые сейчас находятся в Индийском музее . 150-100 гг. до н.э.

Известно, что мастера из области Гандхара , центрального региона Индо-греческого царства, участвовали в строительстве ворот в Бхархуте , датируемых 100-75 гг. до н. э.: Это связано с тем, что каменщиков следы в Харошти были обнаружены на нескольких элементах руин Бхархута, что указывает на то, что некоторые из строителей, по крайней мере, прибыли с севера, особенно из Гандхары , где использовалось письмо Харошти.

Статуи на архитравах ворот Торана, связанные со знаками Харости. 100-75 гг. до н.э.

Каннингем объяснил, что буквы Харости были найдены на балясинах между архитравами ворот, но не были найдены на перилах, все из которых имели индийскую маркировку, резюмируя, что ворота, которые художественно более изысканны, должно быть, были созданы художниками с Севера. а перила сделали местные художники. Ворота Бхархута датируются 100–75 гг. до н.э. (на основании художественного анализа, скорее всего, 75 г. до н.э.).

Структура в целом, а также различные элементы указывают на эллинистическое и другое иностранное влияние, такое как рифленый колокол, добавленная капитель персеполитанского ордена и обильное использование эллинистической пламенной пальметты или мотива жимолости .

Характеристика греко-буддийского искусства

Художественная модель

Изображение слева : классическая греческая коринфская анта- капиталь.
Изображение справа : Индо-коринфская капитель с пальметтой и Буддой в центре, III-IV века, Гандхара .

История Троянского коня была изображена в искусстве Гандхары . Британский музей .

Позднее греко-буддийское искусство изображает жизнь Будды в искусстве . Бодхисаттвы - как греческие короли, одетые в изображаются как индийские принцы с обнаженной грудью, украшенные драгоценностями, а Будды легкую тогу , похожую на гиматий. Здания, в которых они изображены, выполнены в греческом стиле с вездесущими индо-коринфскими капителями и греческими декоративными свитками. Окружающие божества образуют пантеон греческих ( Атлас , Геракл ) и индийских богов ( Индра ).

Материал

Лепнина, как и камень, широко использовалась скульпторами Гандхары для отделки монастырских и культовых построек. Штукатурка предоставила художнику среду большой пластичности, позволившую придать скульптуре высокую степень выразительности. Лепка из лепнины была популярна везде, где буддизм распространялся из Гандхары – в Индии, Афганистане, Средней Азии и Китае.

Стилистическая эволюция

Стилистически греко-буддийское искусство изначально было чрезвычайно тонким и реалистичным, как это видно на стоящих Буддах, с «реалистической обработкой складок, а в некоторых даже с намеком на смоделированный объем, который характеризует лучшие греческие произведения» (Бордман). Затем он утратил этот утонченный реализм и на протяжении веков становился все более символичным и декоративным.

Архитектура

Титан Атлас , поддерживающий буддийский памятник Хадда .

Присутствие ступ в греческом городе Сиркап , который был построен Деметрием около 180 г. до н.э., уже указывает на сильный синкретизм между эллинизмом и буддийской верой , а также другими религиями, такими как индуизм и зороастризм . Стиль греческий, украшен коринфскими колоннами в превосходном эллинистическом исполнении.

Позже в Хадде греческий божественный Атлас представлен с буддийскими памятниками с украшенными греческими колоннами. Этот мотив был широко принят на всем Индийском субконтиненте: Атлас заменил индийскую якшу в памятниках Империи Сюнга примерно во 2 веке до нашей эры.

Будда

Сидящий Будда в эллинистическом стиле, Тапа Шотор , II век нашей эры.

Сидящий Будда, 300-500 гг. н.э., недалеко от Джамаля Гархи , Пакистан , ныне Музей азиатского искусства в Сан-Франциско .

Где-то между 2 веком до нашей эры и 1 веком нашей эры были разработаны первые антропоморфные изображения Будды. Они отсутствовали в более ранних слоях буддийского искусства, которые предпочитали изображать Будду с помощью таких символов, как ступа, дерево Бодхи, пустое место, колесо или следы. Но новаторское антропоморфное изображение Будды сразу же достигло очень высокого уровня скульптурной сложности, естественно, вдохновленное скульптурными стилями эллинистической Греции.

Учение Будды. Кушанский период. Национальный музей, Дели

Многие стилистические элементы в изображениях Будды указывают на греческое влияние: греческий гиматий (легкое, похожее на тогу буддийские персонажи всегда изображались с набедренной дхоти повязкой , волнистое одеяние, закрывающее оба плеча: до этого нововведения ), нимб , контрапосто осанка вертикальных фигур, стилизованные средиземноморские вьющиеся волосы и узел на макушке, очевидно, заимствованные из стиля Бельведерского Аполлона (330 г. до н.э.), а также размеренность лиц, все это передано с сильным художественным реализмом (см.: Греческое искусство ). Некоторые из стоящих Будд (как на фото) были вылеплены с использованием специфической греческой техники изготовления рук, а иногда и ног из мрамора для повышения реалистичности, а остальной части тела - из другого материала.

Фуше особенно считал эллинистических отдельно стоящих Будд «самыми красивыми и, вероятно, самыми древними из Будд», относя их к I веку до нашей эры и делая их отправной точкой антропоморфных изображений Будды («Буддийское искусство Гандхары», Маршалл, стр. 101).

Разработка

Индо -коринфская капитель из ступы Буткара, под которой была найдена монета Азеса II . Датируется 20 г. до н.э. или раньше ( Туринский городской музей древнего искусства ).

Существуют некоторые споры относительно точной даты появления антропоморфного изображения Будды, и это имеет отношение к тому, пришло ли это нововведение непосредственно от индо -греков или же оно было более поздним развитием индо -скифов , индо-греков. Парфяне или кушаны под эллинистическим художественным влиянием. Большинство ранних изображений Будды (особенно стоящего Будды) являются анэпиграфическими, что затрудняет их однозначную датировку. Самым ранним известным изображением Будды с приблизительной датировкой является Бимаранский ларец , который был найден захороненным вместе с монетами индо-скифского царя Азеса II (или, возможно, Азеса I ), что указывает на дату 30–10 гг. до н. э., хотя эта дата не является бесспорной. .

Такая датировка, а также общий эллинистический стиль и поза Будды на бимаранском ларце ( гиматия одежда , поза контрапоста , общее изображение) делают его возможным индо-греческим произведением, использовавшимся в посвящениях индо-скифами вскоре после окончания Индо-греческое правление в Гандхаре . Поскольку он уже отображает довольно сложную иконографию ( Брахма и Шакра как помощники, Бодхисаттвы ) в продвинутом стиле, можно предположить, что к тому времени уже были распространены гораздо более ранние изображения Будды, восходящие к правлению индо-греков ( Альфред А. Фуше и др.). Следующие датируемые находки появились позже, например, ларец Канишки (ок. 120 г. н. э.) и . буддийские монеты Канишки Эти работы указывают на то, что антропоморфное изображение Будды существовало уже в I веке нашей эры.

Китайские тексты и фрески в в Таримской котловине городе Дуньхуан описывают посла Чжан Цяня путешествие в Среднюю Азию до Бактрии около 130 г. до н.э. На тех же фресках изображен император У (156–87 до н. э.), поклоняющийся буддийским статуям, объясняя их как «золотых людей, принесенных в 120 г. до н. э. великим ханьским полководцем в его кампаниях против кочевников». Хотя в китайской исторической литературе нет других упоминаний о поклонении Будде императором У, фрески предполагают, что статуи Будды существовали уже во II веке до нашей эры, что напрямую связывает их со временем индо-греков.

В «Книге Поздней Хань» описывается исследование буддизма, проведенное около 67 г. н.э. императором Мином (58–75 гг. н. э.). Он отправил посла к юэчжи на северо-западе Индии, который привез картины и статуи Будды, подтвердив их существование до этой даты:

«Император, чтобы обнаружить истинное учение, отправил посланника в Тяньчжу (Индия) с просьбой разузнать об учении Будды, после чего в Поднебесной появились картины и статуи [Будды]». ( Книга Позднего Ханя , пер. Джона Хилла)

Художественная модель

Геракла Изображение Ваджрапани как защитника Будды, 2 век нашей эры, Гандхара , Британский музей .

В искусстве Гандхары Будда часто изображается под защитой греческого бога Геракла , стоящего со своей дубинкой (а позже и алмазным жезлом), покоившейся на руке. Это необычное изображение Геракла такое же, как на оборотной стороне монет Деметрия, и оно связано исключительно с ним (и его сыном Евтидемом II ) и встречается только на оборотной стороне его монет.

Вскоре фигура Будды была включена в архитектурные проекты, такие как коринфские колонны и фризы. Сцены из жизни Будды обычно изображаются в греческой архитектурной среде, где главный герой одет в греческую одежду.

Боги и Бодхисаттвы

Бодхисаттва , Майтрея , 2 век нашей эры Гандхара .

Буддийские боги Панчика (слева) и Харити (справа), III век, Тахт-и Бахи, Гандхара , Британский музей .

Божества греческого мифологического пантеона также имеют тенденцию включаться в буддийские представления, демонстрируя сильный синкретизм. В частности, Геракл (типа монет Деметрия, с дубинкой на руке) широко использовался как изображение Ваджрапани , защитника Будды. Другими греческими божествами, широко используемыми в греко-буддийском искусстве, являются изображения Атласа и греческого бога ветра Борея . Атлас, в частности, имеет тенденцию использоваться в качестве поддерживающего элемента в буддийских архитектурных элементах. Борей стал японским богом ветра Фуджином через греко-буддийского Вардо/Оадо и китайского Фэн Бо /Фэн По («Дядя Ветер»; среди множества других имен). Материнское божество Харити было вдохновлено Тиче .

Особенно при кушанах также имеются многочисленные изображения богато украшенных царственных бодхисаттв , выполненных в очень реалистичном греко-буддийском стиле. Бодхисаттвы махаянской , характерные для формы буддизма, представлены в чертах кушанских князей, дополненных их каноническими аксессуарами.

• 
  Фрагмент бога ветра Борея , Хадда , Афганистан .
• 
  Гандхарская Аталанта
• 
  Крылатый Аталанте.
• 
  Будда в окружении Геракла / Ваджрапани и Тиче / Харити .
• 
  Гандхара Посейдон ( Музей Древнего Востока )
• 
  Тритон
• 
  «Смеющийся мальчик» от Хадды
• 
  Глава бодхисаттвы Гандхара ок. 4 век

Амуры

Носители гирлянд

Гирляндоносцы на римском саркофаге, найденном в окрестностях Рима , 130-150 гг. н.э.

Носители гирлянд , Гандхара , ок. 2-3 века нашей эры.

Крылатые амуры — еще один популярный мотив в греко-буддийском искусстве. Обычно они летают парой, держа венок над Буддой , греческий символ победы и царствования.

Крылатые амуры держат венок над Буддой (слева: деталь), Хадда , III век. Музей Гиме .

Эти фигуры, также известные как « апсаразы », ​​широко использовались в буддийском искусстве, особенно по всей Восточной Азии, в формах, производных от греко-буддийских представлений. Прогрессивную эволюцию стиля можно увидеть в искусстве Кызыля и Дуньхуана . Однако неясно, была ли концепция летающих амуров принесена в Индию с Запада и имела ли она независимое индийское происхождение, хотя Бордман считает это классическим вкладом: «Еще один классический мотив, который мы нашли в Индии, - это пара парящих крылатых фигуры, обычно называемые апсарами». (Бордмен)

Сцены амуров, держащих богатые гирлянды , иногда украшенные фруктами, — еще один очень популярный гандхарский мотив, вдохновленный греческим искусством. Иногда утверждают, что единственной уступкой индийскому искусству являются браслеты на щиколотках, которые носят купидоны. Эти сцены имели очень широкое влияние, вплоть до Амаравати на восточном побережье Индии, где амуры заменены якшами .

Преданные

Гандхарский фриз с преданными, держащими листья подорожника , в чисто эллинистическом стиле, внутри коринфских колонн , I-II века нашей эры. Бунер , Сват , Пакистан . Музей Виктории и Альберта .

Некоторые греко-буддийские фризы изображают группы жертвователей или преданных, что дает интересное представление о культурной самобытности тех, кто участвовал в буддийском культе.

Некоторые группы, часто называемые « рельефами Бунера », обычно датируемые I веком нашей эры, изображают греков в идеальном эллинистическом стиле, либо в позе, либо в изображении, либо в одежде (ношение греческого хитона и гимата ). Иногда даже трудно уловить за кулисами настоящее религиозное послание. (Сцена с преданным справа, с сомнением, может изображать представление принца Сиддхарты своей невесте. Это также может быть просто праздничная сцена.)

Примерно столетие спустя на фризах также изображены кушанские преданные, обычно с Буддой в качестве центральной фигуры.

Фантастические животные

Ихтиокентавр, Гандхара II века, Музей Виктории и Альберта .

Различные фантастические животные божества эллинского происхождения использовались в качестве декоративных элементов в буддийских храмах, часто треугольные фризы на лестницах или перед буддийскими алтарями. Происхождение этих мотивов можно найти в Греции в V веке до нашей эры, а позже в рисунках греко-бактрийских парфюмерных подносов, обнаруженных в Сиркапе . Среди наиболее популярных фантастических животных — тритоны , ихтиокентавры и кето морские чудовища- . Подобные фантастические животные встречаются на древнеегипетских рельефах и, следовательно, могли быть переданы в Бактрию и Индию независимо.

Как фантастические морские животные, в раннем буддизме они должны были безопасно доставлять души умерших людей в рай за водами. Эти мотивы позже были переняты в индийском искусстве, где они повлияли на изображение индийского чудовища макара , Варуны скакуна .

Кушанский вклад

Ранняя буддийская триада Махаяны . Слева направо: кушанский преданный, Бодхисаттва Майтрейя , Будда, Бодхисаттва Авалокитешвара и буддийский монах. 2-3 века нашей эры, Гандхара .

Буддийская монета Канишки I с надписью «Боддо» (= Будда ) греческим шрифтом.

Более поздняя часть греко-буддийского искусства на северо-западе Индии обычно связана с Кушанской империей . Кушаны были кочевым народом, который начал мигрировать из Таримской котловины в Центральной Азии примерно с 170 г. до н.э. и в конечном итоге основал империю на северо-западе Индии во 2 веке до н.э. После завоевания земель, когда-то населенных греко-бактрийцами и индо-греками, Кушанская империя переняла греко-буддийское искусство.

• 
  Майтрейя с парой кушанских преданных. II века Гандхара .
• 
  Майтрейя с кушанскими преданными слева и справа. Гандхара II века.
• 
  Майтрейя с индийскими (слева) и кушанскими (справа) преданными.
• 
  Кушаны поклоняются чаше Будды. Гандхара II века.
• 
  Пара кушанских преданных вокруг Будды, Брахмы и Индры .
• 
  « Шкатулка Канишки » с Буддой в окружении Брахмы и Индры и Канишкой в ​​нижней части, 127 год нашей эры.
• 
  Триада Будды и пара преклонивших колени преданных Кушана. 3 век.

Поздний период (V-VII вв.)

Греко-буддийское искусство Гандхары по существу заканчивается V-VII веками. Поздняя эволюция — появление нимба и мандорлы, окружающих фигуру Будды. Последние этапы примерно соответствуют уничтожению Алчонских гуннов , когда искусство Гандхары практически вымирает. Когда Сюаньцзан посетил северо-западную Индию в ок. В 630 году нашей эры он сообщил, что буддизм резко пришел в упадок и что большинство монастырей опустели и остались в руинах.

• 
  Сидящий Будда с нимбом и мандорлой, Гандхара V-VI веков.
• 
  Будда с лучистой мандорлой, Гандхара , VI век.
• 
  Последние этапы греко-буддийского искусства. VII век, Горбандский район , Афганистан .

Южные влияния

Искусство Сюнга

-держатель балюстрады Якса с коринфскими колоннами, Мадхья-Прадеш (?), период Шунга (II-I века до н. э.). Музей Гиме .

Индийский рельеф вероятного индо-греческого царя с буддийским символом триратаны на мече. Бхархут, II век до н.э. Индийский музей , Калькутта .

Примеры влияния эллинистического или греко-буддийского искусства на искусство империи Сюнга (183-73 гг. до н.э.) обычно немногочисленны. Основной религией, по крайней мере вначале, по-видимому, был , хотя некоторые поздние буддийские реализации в Мадхья-Прадеше , как также известно, такие как некоторые архитектурные расширения, которые были сделаны в ступах Санчи индуизм и Бхархуте , первоначально начались при короле Ашоке .

Искусство Матхуры

Основная статья: Искусство Матхуры

Бодхисаттва Майтрейя Матхура , 2 век, , 2 век нашей эры.

Бодхисаттва, 2 век, Матхура.

Изображения Будды в Матхуре , в центральной северной Индии, обычно датируются немного позже, чем изображения Гандхары, хотя и не без споров, и также гораздо менее многочисленны. До этого момента индийское буддийское искусство по существу было аниконическим, избегая изображений Будды, за исключением его символов, таких как колесо или дерево Бодхи , хотя некоторые архаичные матхуранские скульптурные изображения якшей (божеств земли) были датированы 1 век до нашей эры. Даже эти якши указывают на некоторое эллинистическое влияние, возможно, восходящее к оккупации Матхуры индо-греками во II веке до нашей эры.

С точки зрения художественной предрасположенности к первым изображениям Будды, греческое искусство обеспечивало очень естественную и многовековую основу для антропоморфного изображения божества, в то время как, напротив, «в ранней индийской скульптуре не было ничего, что могло бы предположить такое обращение с изображением Будды». форму или одежду, а индуистский пантеон не представлял собой адекватной модели аристократического и полностью человеческого божества» (Бордман).

Греческий свиток, поддержанный индийскими якшами, Амаравати , III век нашей эры.

Скульптуры Матхуры включают в себя множество эллинистических элементов, таких как общий идеалистический реализм, и ключевые элементы дизайна, такие как вьющиеся волосы и сложенная одежда. Конкретные адаптации Матурана, как правило, отражают более теплые климатические условия, поскольку они заключаются в более гибкой одежде, которая постепенно имеет тенденцию покрывать только одно плечо, а не оба. Кроме того, типы лица также имеют тенденцию становиться более индианизированными. Банерджи в «Эллинизме в древней Индии» описывает «смешанный характер школы Матхуры, в которой мы находим, с одной стороны, прямое продолжение древнеиндийского искусства Бхархута и Санчи , а с другой стороны, классическое влияние, полученное от Гандхары».

Влияние греческого искусства можно почувствовать за пределами Матхуры, вплоть до Амаравати на восточном побережье Индии, о чем свидетельствует использование греческих свитков в сочетании с индийскими божествами. Другие мотивы, такие как греческие колесницы, запряженные четырьмя лошадьми, также можно найти в том же районе.

Между прочим, индуистское искусство начало развиваться с I по II век нашей эры и нашло свое первое вдохновение в буддийском искусстве Матхуры. Однако он постепенно включал в себя обилие оригинальных индуистских стилистических и символических элементов, в отличие от общего баланса и простоты буддийского искусства.

В искусстве Матхуры часто встречаются сексуальные образы. Распространены женские изображения с обнаженной грудью, обнаженной ниже пояса, демонстрирующими половые губы и женские гениталии. Эти изображения более откровенно сексуальны, чем изображения более раннего или более позднего периода.

Искусство Западной Индии

Терракотовая голова Будды Шакьямуни, вдохновленная греко-буддийским искусством, Девнимори , Гуджарат (375-400 гг. н.э.).

Будда в длинном, тяжелом одеянии, дизайн которого заимствован из искусства Гандхары, пещеры Аджанты , V век нашей эры.

Было высказано предположение, что искусство Девнимори в Гуджарате , датируемое 4 веком нашей эры, представляет собой западноиндийскую художественную традицию, основанную на влиянии греко-буддийского искусства Гандхары , которое было до возникновения искусства империи Гуптов . и что это могло повлиять на него, а также на искусство пещер Аджанты , Сарнатха и других мест, начиная с V века. Девнимори, возможно, также получил некоторое влияние от искусства Матхуры . В Аджанте можно отметить некоторые связи с искусством Гандхары, а также есть свидетельства общего художественного языка.

На территории Девнимори находились многочисленные терракотовые буддийские скульптуры (но не каменные), которые являются одними из самых ранних скульптур, которые можно найти в Гуджарате . На стиль явно повлияло греко-буддийское искусство Гандхары.

Индо -скифские западные сатрапы (I век нашей эры - 405 год нашей эры, возможно, сыграли роль в передаче искусства Гандхары в регион западного Декана , как и южная экспансия гуннов Алхона в VI-VII веках.

Искусство Гупта

Искусство Матхуры постепенно приобретало все больше индийских элементов и достигло очень высокой сложности во времена Империи Гуптов , между 4 и 6 веками нашей эры. Искусство Гуптов считается последней вершиной индийского искусства, отражающей индуистскую, буддийскую и джайнскую иконографию.

Эллинистические элементы все еще отчетливо видны в чистоте скульптур и складках одежды, но улучшены за счет очень тонкой передачи драпировок и своего рода сияния, усиленного использованием розового песчаника. Художественные детали, как правило, менее реалистичны, как видно из символических завитков, похожих на ракушки, которые использовались для изображения прически Будды.

• 
  Будда периода Гуптов , V век, Матхура.
• 
  Голова Будды, период Гуптов, VI век.

Расширение в Центральной Азии

Греко-буддийские художественные влияния естественным образом последовали за буддизмом в его распространении в Центральную и Восточную Азию с I века до нашей эры.

Бактрия

Бактрия находилась под прямым греческим контролем более двух столетий, начиная с завоеваний Александра Македонского в 332 г. до н. э. и до конца Греко-Бактрийского царства около 125 г. до н. э. Искусство Бактрии было почти полностью эллинистическим, о чем свидетельствуют археологические находки греко-бактрийских городов, таких как Александрия на Оксе ( Ай-Ханум ), или нумизматическое искусство греко-бактрийских царей, часто считающееся лучшим из эллинистических мира, включая крупнейшие серебряные и золотые монеты, когда-либо отчеканенные греками.

Когда буддизм распространился в Центральной Азии в I веке нашей эры, Бактрия увидела, как результаты греко-буддийского синкретизма прибыли на ее территорию из Индии, и новое сочетание скульптурных изображений сохранялось до исламских вторжений.

Самыми поразительными из этих реализаций являются Будды Бамиана . Они, как правило, варьируются между 5 и 9 веками нашей эры. Их стиль сильно вдохновлен эллинистической культурой.

В другой области Бактрии, называемой Фондукистан , некоторое греко-буддийское искусство сохранилось до VII века в буддийских монастырях, демонстрируя сильное эллинистическое влияние в сочетании с индийской декоративностью и маньеризмом, а также некоторое влияние сасанидских персов .

Большая часть оставшегося искусства Бактрии была уничтожена, начиная с V века: буддистов часто обвиняли в идолопоклонстве и подвергали преследованиям со стороны мусульман -иконоборцев . Разрушения продолжались во время войны в Афганистане , и особенно со стороны режима Талибана в 2001 году. Самый известный случай — это разрушение Будд в Бамиане . По иронии судьбы, большая часть сохранившихся произведений искусства из Афганистана была вывезена из страны в колониальный период. В частности, богатая коллекция имеется в Музее Гиме во Франции.

Сельскохозяйственная пресса

Голова бодхисаттвы, терракота VI-VII веков , Тумшук (Синьцзян).

«Героический жест Бодхисаттвы » VI-VII веков , терракота , Тумшук (Синьцзян).

Искусство Таримской котловины , также называемое Сериндийским искусством , — это искусство, которое развивалось со 2-го по 11-й век в Сериндии или Синьцзяне , западном регионе Китая, который является частью Центральной Азии . Оно происходит от искусства Гандхары и явно сочетает в себе индийские традиции с греческими и римскими влияниями. Буддийские миссионеры, путешествующие по Шелковому пути, принесли это искусство вместе с самим буддизмом в Сериндию, где оно смешалось с китайским и персидским влиянием.

Смотрите также: Передача буддизма по Шелковому пути

Влияния в Восточной Азии

Искусство Китая, Кореи и Японии переняло греко-буддийские влияния, но также добавило множество местных элементов. Что еще можно отличить от греко-буддийского искусства, так это реализм в скульптуре, одежда с замысловатыми складками, вьющиеся прически и крылатые фигуры, держащие венки.

Китай

Будда Майтрея, династия Северная Вэй , 443 г. н.э.

Фреска с изображением императора У (156–87 до н. э.), поклоняющегося двум статуям Будды, пещеры Могао , Дуньхуан , ок. 8 век нашей эры

Греко-буддийское влияние обнаруживается в китайском буддийском искусстве с местными и временными вариациями в зависимости от династий, принявших буддизм. денежного дерева Артефакты династии Хань часто содержат небольшие изображения Будды, подобные стилям Гандхары, такие как высокая ушниша , вертикальный пучок волос, усы, а также симметричные изображения мантии и сгибов рук.

Некоторые статуи Северной Вэй и Северной Ци напоминают стоящих Будд в стиле Гандхары, хотя и в более символическом стиле. На некоторых статуях Восточной Вэй изображены Будды в замысловатых складках одежд в греческом стиле, увенчанные летающими фигурами, держащими венок.

Япония

Фигура Будды, Япония, период Аска , VII век.

В Японии буддийское искусство развивалось, когда страна обратилась в буддизм в 548 году нашей эры. После принятия буддизма предметы периода Аска демонстрируют классический стиль с эллинистической одеждой и реализмом, характерными для греко-буддийского искусства. Другое искусство включало в себя китайское и корейское влияние, так что японский буддизм стал разнообразным в своем выражении. Элементы греко-буддийского искусства сохранились и по сей день, например, изображения Будды со складками одежды в греческом стиле.

Греческое влияние также обнаруживается в изображениях бога ветра Фуджина , который показывает сходство с богом Бореем . Оба держат «воздушный мешок» над головой в одинаковой позе.

Иконографическая эволюция Бога Ветра. Слева: греческий бог ветра из Хадды , II век. В центре: бог ветра из Кызыла , Таримской котловины , VII век. Справа: японский бог ветра Фудзин , 17 век.

Иконографическая эволюция от греческого бога Геракла до стражей храма Нио. Слева направо: 1) Геракл (Лувр). 2) Геракл на монете греко-бактрийского царя Деметрия I. 3) Ваджрапани , защитник Будды, изображенный в образе Геракла в Гандхаре . 4) Хранитель врат Нио , проявление Ваджрапани.

Влияние на искусство Юго-Восточной Азии

Бодхисаттва Локешвара , Камбоджа, 12 век.

Авалокитешвара на стене храма Плаосан ( Индонезия ) , яванское Сайлендран , 9 век. искусство

Индийская цивилизация оказала большое влияние на культуры Юго-Восточной Азии . Большинство стран переняли индийскую письменность и культуру вместе с индуизмом , Махаяны и Тхеравады буддизмом .

Влияние греко-буддийского искусства все еще заметно в большинстве изображений Будды в Юго-Восточной Азии через их идеализм, реализм и детали одежды, хотя они имеют тенденцию смешиваться с индийским индуистским искусством и постепенно приобретают больше местных элементов.

Музеи

Основные коллекции

• Пешаварский музей , Пешавар , Пакистан (самая большая коллекция в мире).
• Лахорский музей , Лахор , Пакистан .
• Музей Таксилы , Таксила , Пакистан .
• Национальный музей Пакистана , Карачи , Пакистан .
• Индийский музей , Калькутта, Западная Бенгалия , Индия (самая большая коллекция в Индии).
• Правительственный музей и художественная галерея , Чандигарх , Индия (627 экспонатов; вторая по величине в Индии).
• Музей Матхуры , Матхура , Индия.
• Национальный музей, Нью-Дели , Индия
• Музей Гиме , Париж , Франция (около 150 экспонатов, крупнейшая коллекция за пределами Азии).
• Британский музей , Лондон , Великобритания (около 100 артефактов), например Сидящий Будда из Гандхары.
• Токийский национальный музей , Токио , Япония (около 50 артефактов)
• Национальный музей восточного искусства , Рим , Италия (около 80 экспонатов)
• Музей азиатского искусства , Далем, Берлин , Германия.

Маленькие коллекции

• Метрополитен-музей , Нью-Йорк , США
• Музей Древнего Востока , Токио, Япония (около 20 артефактов)
• Музей Виктории и Альберта , Лондон, Великобритания (около 30 артефактов)
• Городской музей древнего искусства в Палаццо Мадама , Турин , Италия.
• Художественный музей Рубина в Нью-Йорке, штат Нью-Йорк , США.
• Художественный музей Чейзена в Мэдисоне, Висконсин , США.

Частные коллекции

• Коллекция Хаммера , Брюссель , Бельгия.

Хронология и влияние греко-буддийского искусства
Периоды	Северная Азия	Центральная Азия	Гандхара	Индия	Юго-Восточная Азия
V век до нашей эры				Рождение буддизма
4 век до нашей эры		Занятие Александр Македонский (330 г. до н.э.)
3-2 века до н.э.		Империя Селевкидов (300-250 гг. до н.э.) ---------- Греко-Бактрийское царство (250–125 гг. до н. э.) ( эллинистическое искусство )	Империя Маурьев (321–185 гг. до н. э.) ( Аниконическое искусство )		Введение буддизма в Мьянму
2-1 века до н.э.	Китай , династия Хань Первое упоминание о буддийских статуях, привезенных из Средней Азии (120 г. до н. э.).		Индо-греческое царство (180 г. до н. э. – 10 г. н. э.) Буддийский символизм и прозелитизм Отдельно стоящие Будды ( Фуше и др.)	Итак, Империя (185–73 гг. до н. э.)
1 век до нашей эры		Юэчжи Кочевники-завоеватели, эллинизированные и распространявшие буддизм.		Индо-скифы (80-20 гг. н.э.)
1 век н.э.	Официальное начало буддизма в Китае . Прибытие статуй Будды в 70 г. н.э.		индопарфяне	Искусство Матхуры
1-3 века н.э.	Первые известные статуи Будды в Китае (позже Хань , около 200 г. н.э.)	Kushan Empire (10–350 гг. н.э.)
4-6 века н.э.	Сельскохозяйственная пресса Китай Начало буддизма в Японии	Бактрия	Империя Гуптов (320-550 гг. н.э.)		Буддизм Махаяны в Сиаме , Камбодже и Вьетнаме
7-13 века н.э.	Япония	Исламские вторжения		Пала Империя (11 век)	Юго-Восточная Азия Введение Тхеравады из Шри-Ланки в 11 веке.

См. также

• кулинарное искусство
• Индо-греческое искусство
• Буддийское искусство
• Греко-буддизм
• Указатель статей по буддизму
• История буддизма

Ссылки

• Джон Бордман, Распространение классического искусства в древности (Princeton University Press, 1994) ISBN   0-691-03680-2
• Крейвен, Рой К. , Индийское искусство: краткая история , 1987, Thames & Hudson (Praeger в США), ISBN   0500201463
• Ричард Фольц , Религии Шелкового пути, 2-е издание (Palgrave Macmilla, 2010) ISBN   978-0-230-62125-1
• Харл, Дж. К., Искусство и архитектура Индийского субконтинента , 2-е изд. 1994, Издательство Йельского университета «История искусства Пеликана», ISBN   0300062176
• Сэр Джон Маршалл, Буддийское искусство Гандхары , 1960, ISBN   81-215-0967-Х
• Мичелл, Джордж (2000), Индуистское искусство и архитектура , 2000, Темза и Гудзон, ISBN   978-0500203378
• Роуленд, Бенджамин, Искусство и архитектура Индии: буддисты, индуисты, джайны , 1967 (3-е изд.), История искусства пеликана, Пингвин, ISBN   0140561021
• Гауранга Натх Банерджи, Эллинизм в древней Индии (Дели: Мунши Рам Манохар Лал., 1961) ISBN   0-8364-2910-9
• Джерри Х. Бентли, «Встречи в Старом Свете». Межкультурные контакты и обмены в досовременные времена (Oxford University Press, 1993) ISBN   0-19-507639-7
• Александр Великий: Культурные контакты Востока и Запада от Греции до Японии (NHK и Токийский национальный музей, 2003 г.)
• У. В. Тарн, Греки в Бактрии и Индии Издательство Кембриджского университета
• Роберт Линссен , Живой дзен (Grove Press, Нью-Йорк, 1958) ISBN   0-8021-3136-0
• Мариан Венцель, Эхо Александра Великого: портреты Шелкового пути из Гандхары (Eklisa Anstalt, 2000) ISBN   1-58886-014-0
• Перекресток Азии. Трансформация в образе и символе , 1992, ISBN   0-9518399-1-8

Дальнейшее чтение

• По древним шелковым путям: среднеазиатское искусство из государственных музеев Западного Берлина . Нью-Йорк: Метрополитен-музей. 1982. ISBN  9780870993008 .
• Ихсан Али и Мухаммад Наим Кази, Гандхарские скульптуры в музее Пешавара , Университет Хазара, Мансехра.
• Альфред Фуше , 1865–1952; Французская школа Дальнего Востока, Греко-буддийское искусство Гандхары: исследование истоков классического влияния в буддийском искусстве Индии и Дальнего Востока (1905) , Париж: Э. Леру.

Внешние ссылки

• СМИ, связанные с греко-буддийским искусством , на Викискладе?