Людвиг Ван Бетховен

«Бетховен» перенаправляет здесь. Для других видов использования см. Бетховена (устранение неоднозначности) и Людвиг Ван Бетховен (устранение неоднозначности) .

Людвиг Ван Бетховен
Бетховен с рукописью Мисса Сотрумс (1820)
Рожденный	Бонн
Крещен	17 декабря 1770 года
Умер	26 марта 1827 г. (1827-03-26) (в возрасте 56 лет) Вена
Занятия	Композитор пианист
Работа	Список композиций
Родители	Иоганн Ван Бетховен Мария Магдалена смешана
Подпись

Людвиг Ван Бетховен (крещен 17 декабря 1770 - 26 марта 1827 г.) был немецким композитором и пианистом. Он одна из самых уважаемых фигур в истории западной музыки; Его работы занимают одно из самых исполненных из классической музыки репертуара и охватывают переход от классического периода к романтической эре в классической музыке. Его ранний период, в течение которого он создал свое ремесло, как правило, продолжался до 1802 года. С 1802 по 1812 год его средний период показал индивидуальное развитие из стилей Джозефа Гайдна и Вольфганг Амадея Моцарта , и иногда его характерно как героический Полем За это время Бетховен начал становиться все более глухим . В свой поздний период, с 1812 по 1827 год, он расширил свои инновации в музыкальной форме и выражении.

Бетховен родился в Бонне , продемонстрировал свой музыкальный талант в молодом возрасте. Первоначально его интенсивно преподавал его отец Иоганн Ван Бетховен , а затем Кристиан Готтлоб Ниф . Под опекой Нифе в 1783 году он опубликовал свою первую работу, набор вариаций клавиатуры. Он обнаружил облегчение от неблагополучной домашней жизни с семьей Хелен фон Брейнинга , чьи дети он любил, подружился и преподавал на пианино. В возрасте 21 года он переехал в Вену , которая впоследствии стала его базой, и изучал композицию с Гайдном. Затем Бетховен приобрел репутацию пианиста -виртуоза и вскоре был покровительствует Карлом Алоисом, принцем Лихновским для композиций, что привело к трем его Opus 1 триосам (самые ранние произведения, на которые он дал номер опуса ) в 1795 году.

Его первая крупная оркестровая работа, первая симфония , премьера, состоящая в 1800 году, и его первый набор струнных квартетов был опубликован в 1801 году. Несмотря на его развивающуюся глухоту в этот период, он продолжал вести, премьера своего третьего и пятого симфонии в 1804 и 1808 годах соответственно. Его концерт для скрипки появился в 1806 году. Его последний концерт для фортепиано (№ 5, соч. 73, известный как Император ), посвященный его частому покровительскому эрцгерцогу Рудольфу из Австрии , премьера в 1811 году, без Бетховена в качестве солиста. К 1815 году он был почти полностью глухо, а затем бросил выступать и появился на публике. Он описал свои проблемы со здоровьем и своей невыполненной личной жизнью в двух письмах, его завещание Heiligenstadt (1802) его братьям и его невыполненное любовное письмо неизвестному « бессмертному любимому » (1812).

После 1810 года, все более менее социально вовлеченной, когда его потеря слуха ухудшилась, Бетховен сочинил многие из своих самых восхищенных работ, в том числе более поздние симфонии, зрелую камерную музыку и сонаты покойного фортепиано . Его единственная опера , Фиделио , впервые выступившая в 1805 году, была пересмотрена до его окончательной версии в 1814 году. Он сочинил Миссу Соодменис в период с 1819 по 1823 год и его окончательную симфонию, № 9 , первый основной пример хоровой симфонии , между 1822 и 1824 годами I. ​ ​ ​ ​После нескольких месяцев болезни, которая оставила его прикованным к постели, он умер 26 марта 1827 года в возрасте 56 лет.

Жизнь и карьера

Ранняя жизнь и образование

Место рождения Бетховена в Бонгассе 20 в Бонне теперь является музеем Бетховена-Хауса .

Бетховен был внуком Людвига Ван Бетховен , Музыкант из города Мехелен в австрийском герцогстве Брабанта что сейчас является фламандским регионом Бельгии в том , , который переехал в Бонн в возрасте 21 года. Людвиг был нанят басовым суда певцом в августе Клеменса , архиепископ-электор Кельна , в конечном итоге поднялся, чтобы стать в 1761 году Капеллмейстером (музыкальным руководителем) и, следовательно, выдающимся музыкантом в Бонне. Портрет, который он заказал о себе в конце своей жизни, оставался в комнатах его внука как талисман своего музыкального наследия. У Людвига было два сына, младшие, из которых Иоганн работал в качестве тенор в том же музыкальном учреждении и дал клавиатуру и уроки скрипки, чтобы дополнить его доход.

Иоганн женился на Марии Магдалене Кеверех в 1767 году; Она была дочерью Генриха Кевериха (1701–1751), который был шеф -поваром в дворе Иоганна IX Филипп фон Уолдердорф , архиепископ Трир . Бетховен родился от этого брака в Бонне, в том, что сейчас является музеем дома Бетховена , Bonngasse 20. Нет подлинных записей о дате его рождения; Но реестр его крещения , в католическом приходе Святого Ремигея 17 декабря 1770 года, выживает, и обычай в регионе в то время состоял в том, чтобы выполнить крещение в течение 24 часов после рождения. Существует консенсус (с которым сам Бетховен согласился) о том, что дата его рождения была 16 декабря, но нет документальных доказательств этого.

Из семи детей, рожденных от Иоганна Ван Бетховена, только Людвиг, второго родившегося и двух младших братьев пережили младенчество. Каспар Антон Карл (общеизвестный как Карл) родился 8 апреля 1774 года, и Николаус Иоганн , который, как правило, был известен как Иоганн, младший, родился 2 октября 1776 года.

Первым учителем музыки Бетховена был его отцом. Позже у него были другие местные учителя, в том числе судный органист Жиль Ван ден Эден (ум. 1782), Тобиас Фридрих Пфайффер, друг семьи, который предоставил обучение на клавиатуре, Франц Ровантини, родственник, который проинструктировал его играть на скрипке и виоле и Court Concertmaster Франц Антон Рис , который проинструктировал Бетховена на скрипке. Его обучение началось на пятом курсе. Режим был суровым и интенсивным, часто сводя к слезам. С участием Пфайффера, который был бессонницей , были нерегулярные поздние сеансы, когда молодой Бетховен потянул от кровати на клавиатуру. Музыкальный талант Бетховена стал очевидным в молодом возрасте. Осознавая успехи Леопольда Моцарта в этом районе со своим сыном Вольфгангом и дочерью Наннерлом , Иоганн попытался продвигать своего сына в качестве вундеркинга для детей , утверждая, что Бетховен было шесть лет (ему было семь) на плакатах для его первого публичного выступления в марте 1778 года. Полем

1780–1792: Бонн

Кристиан Готтлоб Нифе , один из первых учителей музыки Бетховена, изображена в c. 1798 Гравировка

и . , изображено Граф Вальдштейн в

В 1780 или 1781 году Бетховен начал учебу со своим самым важным учителем в Бонне, Кристиане Готтлоба Нифе . Ниф научил его композиции; В марте 1783 года появилась первая опубликованная работа Бетховена, набор вариаций клавиатуры ( WOO 63). Бетховен вскоре начал работать с Нифом в качестве помощника органиста, сначала неоплачиваемое (1782), а затем в качестве оплачиваемого сотрудника (1784) в судебной часовне. Его первые три сонаты для фортепиано , WOO 47, иногда известная как Курфюрст (избиратель) за их преданность максимилию избирателям Фридриха , были опубликованы в 1783 году. В том же году первая печатная ссылка на Бетховена появилась в журнале Der Musik - «Луи Ван Бетховен [sic] ... мальчик 11 лет и самый многообещающий талант. Он очень умело играет на пианино и с властью читает на Зрелище очень хорошо ... Главная пьеса, которую он играет, - это Das Wohltemperte Klavier из Sebastian Bach , который герр Ниф в руках ». Максимилиан Фридриха преемником в качестве избирателя Бонна был Максимилиан Франц . Он оказывал некоторую поддержку Бетховену, назначив его в суд организма и помогая финансово с переездом Бетховена в Вену в 1792 году.

За это время Бетховен встретил нескольких людей, которые стали важными в его жизни. У него были тесные отношения с семьей Верховного класса фон Брейнинг и давали уроки фортепиано некоторым детям. Овдовевшая Хелен фон Брейнинг стала «второй матерью» для Бетховена, научила его более утонченным манерам и воспитывал его страсть к литературе и поэзии. Тепло и близость семьи фон Брейнинга предложили молодым Бетховенам отступление от его несчастной домашней жизни, в которой преобладают снижение его отца из -за алкоголизма. Бетховен также встретил Франца Вегелера , молодого студента -медика, который стал другом на протяжении всей жизни и женился на одной из дочерей фон -Бреунинг. Другим частым фон -браунингсом был граф Фердинанд фон Вальдштейн , который стал другом и финансовым сторонником Бетховена в течение этого периода. В 1791 году Вальдштейн заказал первую работу Бетховена для сцены, балетную музыку в балет рыцаря (Woo 1).

Период с 1785 по 1790 год практически не включает в себя отсутствие записи деятельности Бетховена в качестве композитора. Это может быть связано с разнообразным ответом, который привлекла его первоначальные публикации, а также с текущими проблемами в его семье. Проходя через Аугсбург , Бетховен посетил композитор Анну фон Шаден и ее муж, которые дали ему деньги, чтобы вернуться в Бонн, чтобы быть со своей больной матерью. Мать Бетховена умерла в июле 1787 года, вскоре после его возвращения из Вены, где он оставался около двух недель и, возможно, встретил Моцарта. В 1789 году из -за его хронического алкоголизма отец Бетховена был вынужден уйти в отставку с службы суда, и было приказано, чтобы половина пенсии его отца была выплачена непосредственно Людвигу за поддержку семьи. Людвиг внес свой вклад в доход семьи, обучая (к которому Вегелер сказал, что у него «необычайное отвращение» ) и играя на Виоле в суде. Это ознакомило его с различными опер, в том числе работы Моцарта, Глюка и Пайсиелло . Там он также подружился с Антоном Рейчой , композитором, флейтистом и скрипаком о своем возрасте, который был племянником дирижера суда, Йозеф Рейха .

С 1790 по 1792 год Бетховен написал несколько работ, ни одна из которых не была опубликована в то время; Они показали растущий диапазон и зрелость. Мутологи определили тему, аналогичную теме его третьей симфонии в наборе вариаций, написанных в 1791 году. Возможно, это было по рекомендации Нифе, что Бетховен получил свои первые комиссии; Литературное общество в Бонне заказало кантату, чтобы отметить недавнюю смерть Иосифа II (WOO 87) и еще одну кантату, чтобы отпраздновать последующее вступление Леопольда II как Император Священного Рима (WOO 88), мог быть заказан избиратель Полем Эти две императоры кантаты не были выполнены в течение жизни Бетховена и терялись до 1880 -х годов, когда Йоханнес Брамс назвал их «Бетховенами сквозь» и из того стиля, который отметил музыку Бетховена, отличающееся от классической традиции.

Бетховен, вероятно, впервые был представлен Джозефу Гайдну в конце 1790 года, когда Гайдн ехал в Лондон и сделал короткую остановку в Бонне вокруг Рождества. В июле 1792 года они снова встретились в Бонне во время обратной поездки Гайдна из Лондона в Вену, когда Бетховен играл в оркестре в « Редакте» в Годоге . В то время Бетховен было принято договоренности, чтобы учиться с Гайдном. Уолдштейн написал Бетховен перед его отъездом: «Вы собираетесь в Вену в исполнении своих давно расстроенных пожеланий ... С помощью усердного труда вы получите дух Моцарта от рук Гайдна».

1792–1802: Вена - первые годы

Самый ранний известный портрет Бетховена; 1801 Гравюра Иоганна Джозефа Нейдла после упущенного портрета Гандольфа Эрнста Стейнхаузера фон Треберг, Калифорния. 1800

Принц Лобковиц изображен на портрете августа Фридриха Оленхайна

И предварительный эскиз Жозефины Брунсвик

Бетховен покинул Бонн в Вену в ноябре 1792 года на фоне слухов о войне, проливающихся из Франции . Вскоре после ухода Бетховен узнал, что его отец умер. В течение следующих нескольких лет он отреагировал на широкое ощущение, что он был преемником недавно умершего Моцарта, изучая работы Моцарта и письменные работы с явно моцартским вкусом.

Бетховен не сразу начал зарекомендовать себя как композитор, а скорее посвятил себя изучению и производительности. Работая под руководством Гайдна, Он стремился освоить контрапункт . Он также изучал скрипку под командованием Игназа Шуппанзига . В начале этого периода он также начал получать случайные инструкции от Антонио Сальери , в основном в стиле вокального состава итальянского вокала; Эти отношения сохранялись как минимум до 1802 года и, возможно, уже в 1809 году.

С отъездом Гайдна в Англию в 1794 году, избиратель ожидал вернуться домой в Бонн. Вместо этого он решил остаться в Вене, продолжая свое обучение в контрапункте с Иоганном Альбрехтсбергером и другими учителями. В любом случае, к этому времени, должно быть, его работодателю показалось, что Бонн упадет на французов, как это было в октябре 1794 года, фактически покинув Бетховена без стипендии или необходимости вернуться. Но несколько венских дворян уже признали его способности и предложили ему финансовую поддержку, в том числе принц Джозеф Франц Лобковиц , принц Карл Личновский и Барон Готфрид Ван Свиетен .

При содействии его связям с Гайдном и Вальдштейном Бетховен начал развивать репутацию исполнителя и импровизатор в салонах Венской дворянства. Его друг Николаус Симрок начал публиковать свои композиции, начиная с набора вариаций клавиатуры на теме Dittersdorf (WOO 66). К 1793 году он создал репутацию в Вене в качестве виртуоза фортепиано, но, по -видимому, он удержал работы от публикации, так что их возможное появление оказало большее влияние.

В 1795 году Бетховен дебютировал в Вене в течение трех дней, Начиная с выступления одного из его собственных концертов на фортепиано 29 марта в Бургтеатере и заканчивая концертом Моцарта 31 марта, вероятно, минорным концертом D , для которого он написал Каденцу вскоре после его прибытия в Вену. К этому году у него было два концерта для фортепиано, доступные для выступления, один в майоре B-Flat, который он начал составлять, прежде чем переехать в Вену, и он работал более десяти лет, и один из мажор C составлен по большей части в течение 1795 года. Рассматривая последнее как более существенную работу, он решил обозначить его свой первый концерт для фортепиано , публикуя его в марте 1801 года в качестве Opus 15, прежде чем публиковать первые в качестве Opus 19 в следующем декабре. Он написал новые кадензы для обоих в 1809 году.

Вскоре после своего публичного дебюта Бетховен организовал публикацию первой из своих композиций, на которые он назначил номер опуса , три фортепианных трио, опус 1 . Эти работы были посвящены его покровительнику принца Личновского, и имели финансовый успех; Прибыль Бетховена была почти достаточной, чтобы покрыть его расходы на проживание в течение года. В 1799 году Бетховен участвовал в (и выиграл) печально известную пианино «дуэль» в доме барона Раймунда Ветцлара (бывшего покровителя Моцарта) против виртуозного Джозефа Вёльфла ; и в следующем году он также одержал победу против Даниэля Стейбельта в салоне графа Мориц фон Фри . Восьмая фортепианная соната Бетховена, The Pathétique (Op. 13, опубликованная в 1799 году), описывается музыковедом Барри Купером как «превзойти [любую из его предыдущих композиций, в силе характера, глубины эмоций, уровня оригинальности и изобретательность мотивических и тональных манипуляций ».

Между 1798 и 180000 годами Бетховен сочинил свои первые шесть струнных квартетов (Оп. 18) (заказано и посвященным принцу Лобковицу), опубликованному в 1801 году. Он также завершил свой септет (соч. 20) в 1799 г. Чрезвычайно популярен во время жизни Бетховена. С премьеры его первого и второго симфоний в 1800 и 1803 годах, Бетховен стал одним из самых важных поколений молодых композиторов после Гайдна и Моцарта. Но его мелодии, музыкальное развитие, использование модуляции и текстуры и характеристика эмоций отличают его от его влияния и усилили влияние, которые некоторые из его ранних работ, оказанных, когда они были впервые опубликованы. Для премьеры своей первой симфонии он нанял Бургтеатт 2 апреля 1800 года и организовал обширную программу, в том числе работы Гайдна и Моцарта, а также его септет, симфонию и один из его концертов на фортепиано (последние три работы. Все тогда неопубликовано). Концерт, который Allgemeine Musikalische Zeitung назвал «самым интересным концертом за долгое время», не был без трудностей; Среди критики было то, что «игроки не удосужились обращать никакого внимания на солиста». К концу 1800 года Бетховен и его музыка уже были востребованы от покровителей и издателей.

В мае 1799 года Бетховен преподавал пианино дочери венгерской графини Анны Брунсвик. За это время он влюбился в младшую дочь, Жозефину . Среди других своих учеников, с 1801 по 1805 год, он обучал Фердинанд Рис , который стал композитором, а затем писал о своих встречах. Молодой Карл Черни , который впоследствии стал сам известным пианистом и учителем музыки, учился у Бетховена с 1801 по 1803 год. Он описал своего учителя в 1801 году:

Бетховен был одет в куртку из мохнатого темно -серого материала и соответствующих брюк, и он сразу же напомнил мне о Робинсоне , Крузо Крузо чья книга я читал только тогда. Его черные волосы нажимались на головой. Его борода, не закрепленная в течение нескольких дней, сделала нижнюю часть своего тупого лица еще темнее.

В конце 1801 года Бетховен встретил молодую графиню, Джули Гикчарди , через семью Брунсвика; Он упоминает о своей любви к Джулии в письме в ноябре 1801 года другу, но разница в классах помешала любому рассмотрению его преследования. Он посвятил свою сонату в 1802 году. 27 № 2 , теперь широко известный как соната лунного света , для нее.

Весной 1801 года Бетховен завершил балет, существа Прометея (соч. 43). Работа получила многочисленные выступления в 1801 и 1802 годах, и он бросился опубликовать форму для фортепиано, чтобы извлечь выгоду из ее ранней популярности. Бетховен завершил свою вторую симфонию в 1802 году, предназначенную для выступления на концерте, который был отменен. Симфония получила свою премьеру через год, на концерте подписки в апреле 1803 года в театре «Дер Вин» , где Бетховен был назначен композитором в резиденции. В дополнение ко второй симфонии, на концерте также была представлена ​​первая симфония, третий концерт для фортепиано и Ораторию Христос на горе оливок . Обзоры концерта были смешанными, но это был финансовый успех; Бетховен смог взимать в три раза больше стоимости типичного концертного билета.

В 1802 году брат Бетховена Каспар начал помогать композитору в решении своих дел, особенно в его деловых отношениях с музыкальными издателями. В дополнение к успешному переговорам о более высоких платежах за последние работы Бетховена, Каспар также начал продавать несколько более ранних неопубликованных композиций Бетховена и призвал своего брата (против предпочтений Бетховена) принимать меры и транскрипции его более популярных работ для других инструментов и комбинаций. Бетховен решил согласиться с этими просьбами, так как он был бессильен, чтобы не могли нанимать других для того, чтобы делать другие, чтобы выполнять подобные договоренности его работ.

1802–1812: «героический» период

Глухота

1803 Портрет Бетховена Кристиан Хорнман

Бетховен рассказал английскому пианисту Чарльзу Тейту (в 1815 году), что его потеря слуха началась в 1798 году во время горячей ссоры с певцом. Во время постепенного снижения его слушания было еще более препятствовало серьезной форме шума в ушах . Еще в 1801 году он написал Вегелеру и другому другу, Карлу Аменте, описывая его симптомы и трудности, которые они вызвали как в профессиональных, так и в социальных условиях (хотя, вероятно, некоторые из его близких друзей уже знали о проблемах). Причиной, вероятно, был отосклероз , возможно, сопровождаемый дегенерацией слухового нерва .

По совету своего доктора, Бетховен переехал в маленький австрийский город Хейлигенштадт , недалеко от Вены, с апреля по октябрь 1802 года, пытаясь смириться с его состоянием. Там он написал документ, теперь известный как Завет Хейлигенштадта , письмо своим братьям, в котором записывают его мысли о самоубийстве из -за его растущей глухоты и его решения продолжать жить за его искусство. Письмо никогда не было отправлено и было обнаружено в его документах после его смерти. Письма к Вегелеру и Аменде не были такими отчаяниями; В них Бетховен также прокомментировал свой постоянный профессиональный и финансовый успех в этот период, и его решимость, когда он выразил его Вегелеру, «захватить судьбу у горла; это, безусловно, не будет раздавить меня полностью». В 1806 году Бетховен отметил на одном из своих музыкальных набросков: «Пусть ваша глухота больше не будет секретом - даже в искусстве».

Потеря слуха Бетховена не помешала ему составлять музыку, но она стала играть на концертах - важный источник дохода на этом этапе его жизни - неожиданно трудный. Это также внесло существенный вклад в его социальную снятие. Черни отметил, что Бетховен все еще слышал речь и музыку обычно до 1812 года. Бетховен никогда не стал совершенно глухим; В последние годы он все еще мог различать низкие тона и внезапные громкие звуки.

Героический стиль

Титульный лист MS. Симфонии Эроики с именем Наполеона , забитым Бетховеном

Покровитель Бетховена Эрцгерцок Рудольф изображен на портрете баптиста Иоганна фон Лампи

Возвращение Бетховена в Вену из Хейлигенштадта было отмечено изменением в музыкальном стиле и в настоящее время часто назначается как начало его среднего или «героического» периода, характеризуемого многими оригинальными работами, составленными в великом масштабе. По словам Черни, Бетховен сказал: «Я не доволен работой, которую я проделал до сих пор. С этого момента я собираюсь взять по -новому». Ранней крупной работой с использованием этого нового стиля была третья симфония в E-Flat, Op. 55, известный как Eroica , написанная в 1803–04. Идея создания симфонии, основанной на карьере Наполеона, могла быть предложена Бетховенам генералом Бернадоттом в 1798 году. Сочувствуя идеалу героического революционного лидера, Бетховена изначально дал симфонии название «Бонапарта», но разочарованным Наполеоном объявил себя императором в 1804 году , он поцарапал имя Наполеона с титульной линии рукописи, а симфония была опубликована в 1806 году с его Настоящее название и подзаголовок «чтобы отпраздновать память о великом человеке». EROICA была длиннее и больше по объему , чем любая предыдущая симфония. Когда он состоялся в начале 1805 года, она получила смешанный прием. Некоторые слушатели возражали против своей длины или не любили свою структуру, в то время как другие рассматривали ее как шедевр.

Другие работы среднего периода простираются таким же драматическим способом, который унаследовал музыкальный язык. Строслевые квартеты Расумовского и сонаты для фортепиано Waldstein и Appassionata имеют героический дух Третьей симфонии. Другие произведения этого периода включают в себя Четвертые по восьмые симфонии, Ораторию Христос на горе оливки , оперную Фиделио и Концерт для скрипки . Бетховен был провозглашен в 1810 году писателем и композитором Эта Хоффманном , в влиятельном обзоре в Allgemeine Musikalische Zeitung , как величайший из (что он считал) тремя романтическими композиторами (то есть опередите Гайдн и Моцарт); Бетховена В пятой симфонии его музыка писал Хоффманн, «в движении террор, страх, ужас, боль и пробуждает бесконечное стремление, которое является сущностью романтизма».

В течение этого времени доход Бетховена пришел от публикации своих работ, от их выступлений и от своих покровителей, для которых он дал частные выступления и копии работ, которые они заказали в течение исключительного периода до их публикации. Некоторые из его ранних посетителей, в том числе Лобковиц и Личновский, дали ему ежегодные стипендии в дополнение к вводу в эксплуатацию работ и покупки опубликованных работ. Возможно, его самым важным аристократическим покровителем был эрцгерцог Рудольф из Австрии , младший сын императора Леопольда II , который в 1803 или 1804 году начал изучать фортепиано и композицию с ним. Они стали друзьями, и их встречи продолжались до 1824 года. Бетховен посвятил 14 композиций Рудольфу, включая такие основные работы, как эрцгерцога трио . 97 (1811) и Missa Lolemanis op. 123 (1823).

Его позиция в театре была прекращена, когда театр изменил руководство в начале 1804 года, и он был вынужден временно переехать в пригороды Вены со своим другом Стефаном фон Брейтингом. Это замедлило работу над Леонором (его первоначальное название для его оперы), его самая большая работа на сегодняшний день. Он был снова задержан австрийским цензором и, наконец, премьера, под его нынешним титулом Фиделио , в ноябре 1805 года на дома, которые были почти пусты из -за французской оккупации города . В дополнение к финансовому провалу, эта версия Fidelio также была критической неудачей, и Бетховен начал его пересматривать.

Несмотря на эту неудачу, Бетховен продолжал привлекать признание. В 1807 году музыкант и издатель Музио Клементи обеспечил права публиковать свои работы в Англии, а бывший покровитель Гайдна принца Эстерхази поручил мессу в C , Op. 86, за день имени его жены. Но он не мог рассчитывать только на такое признание. Колоссальный концерт, который он организовал в декабре 1808 года, широко рекламируемый, включал в себя премьеры Пятой и шестой ( пастырской ) симфоний, четвертого фортепианного концерта , выдержек из Мессы в С, сценарии и Арии Ах! Perfido op. 65 и хоровой фантастический соч. 80 ​Была большая аудитория (в том числе Черни и Молодой Игназ Мошелес ), но она была недостаточно отреагирована, включала много остановок и стартов, и во время Фантазии Бетховена отмечалась, кричали на музыкантов: «Плохо играли, снова неправильно!» Финансовый результат неизвестен.

Осенью 1808 года, после того, как был отвергнут на должность в Королевском театре, Бетховен получил предложение от брата Наполеона Жерома Бонапарта , тогдашнего короля Вестфалии , за хорошо оплачиваемую должность Капеллмейстера на дворе в Касселе . Чтобы убедить его остаться в Вене, Эрцгерца Рудольфа, принца Кинского и принца Лобковица, получив представления от друзей Бетховена, пообещали платить ему пенсию в 4000 флоринов в год. В этом случае Рудольф заплатил свою долю пенсии в согласованную дату. Кинский, сразу же призванный на военную службу, не внес свой вклад и умер в ноябре 1812 года после того, как упал с лошади. Австрийская валюта дестабилизировалась, и Лобковиц обанкротился в 1811 году, чтобы получить выгоду от соглашения, которое Бетховен в конечном итоге пришло к закону, что в 1815 году принесла ему некоторое возмещение.

Необходимость войны, достигнутая самой Вене, ощущалась в начале 1809 года. В апреле Бетховен закончил написание своего пианино-концерта № 5 в E-Flat Major, op. 73, который музыколог Альфред Эйнштейн назвал «апофеоз военной концепции» в музыке Бетховена. Рудольф покинул столицу с имперской семьей в начале мая, что побудило пианино сонату Бетховена Лес Ади (Соната № 26, соч. 81а), фактически называемая Бетховеном в немецком Дас Лебевол (Прощание прощания), финальное движение, Дас Видерсенэхен (Возвращение), датируется рукописью с датой возвращения Рудольфа 30 января 1810 года. Во время французской бомбардировки Вены в мае Бетховен нашел убежище в подвале дома своего брата Каспар. Последующее занятие Вены и сбои в культурной жизни и издателям Бетховена, а также плохое здоровье Бетховена в конце 1809 года объясните его значительно сокращенный объем производства в течение этого периода, Хотя другие известные произведения года включают его струнный квартет № 10 в E-Flat Major, Op. 74 ( Арфа ) и фортепианная соната № 24 в F-Sharp Major, op. 78, посвященный сестре Джозефины Тереза ​​Брунсвик .

Гете

Гете изображен на портрете 1808 года Герхарда фон Кюгельгена

В конце 1809 года Бетховен было поручено написать случайную музыку для Гете игры Эгмонта . Результат (увертюра, и девять дополнительных вступлений и вокальных произведений, соч. 84), которые появились в 1810 году, хорошо сочетаются с героическим стилем Бетховена, и он заинтересовался Гете, установив три своих стихов как песни (оп. 83) и и Узнав о нем от взаимного знакомства, Беттина Брентано (которая также написала Гете в это время о Бетховенах). Другими работами этого периода в аналогичном вене были F Minate String Quartet Op. 95 , которому Бетховен дал подзаголочный Quartetto Serioso и OP. 97 Piano Trio в B-Flat Major, известно, от его преданности своему покровителю Рудольфу, как трио эрцгерцога .

Весной 1811 года Бетховен серьезно заболел головными болями и высокой температурой. Его доктор Иоганн Малфатти рекомендовал ему лечить в спа -салоне Теплица (ныне теплис в Чешской Республике ), где он написал еще две увертюры и наборы случайной музыки для драм, на этот раз к августу фон Коцебу - королю Стивен Оп. 117 и руины Афин Оп. 113. Еще раз посоветовал посетить Теплиц в 1812 году, он встретился там с Гете, который написал: «Его талант поразил меня;, к сожалению, он совершенно не поддающаяся личности, которая совсем не ошибается в том, чтобы удержать мир, чтобы быть ненавистным, но, несомненно. Сделайте это более приятным ... по его отношению ». Бетховен написал своим издателям Брейткопф и Хартелю : «Гете слишком много восхищает в атмосфере суда, гораздо больше, чем становится в поэте». Но после их встречи он начал обстановку для хора и оркестра Geethe's Meeresstille und Glückliche Fahrt (спокойное море и процветающее путешествие) , op. 112, завершен в 1815 году. После того, как он был опубликован в 1822 году с посвящением поэту, Бетховен написал ему: «Восхищение, любовь и уважение, которые уже в молодости, я лелеял единственным бессмертным Гоэтом».

Бессмертный любимый

В 1808 году портрет Антони Брентано Джозеф Карл Стиелер

В то время как Бетховен был в Теплице в 1812 году, он написал любовное письмо на десять страниц своему « бессмертному любимому », которое он никогда не отправлял своему адресату. Личность предполагаемого получателя была давно предметом дебатов, хотя музыковедом Мейнард Соломон утверждал, что предполагаемым получателем была Антони Брентано ; Другими кандидатами были Джули Гикчиарди, Тереза ​​Малфатти и Жозефина Брунсвик.

Все это было расценено Бетховеном как возможных родственных души в течение его первого десятилетия в Вене. Гикчарди, хотя она флиртовала с Бетховеном, никогда не проявлял к нему серьезного интереса и вышла замуж за Венцеля Роберта фон Галленберга в ноябре 1803 года. (Бетховен настаивал на том, чтобы его более поздний секретарь и биограф, Антон Шиндлер , что Гиччиарди «искал меня, плачу, но я презирала ее ».) Жозефина, с тех пор, как первоначальное увлечение Бетховена с ней вышла замуж за пожилого графа Джозефа Дейма, который умер в 1804 году. Бетховен начал посещать ее и начал страстную переписку. Первоначально он признал, что Жозефина не может его любить, но он продолжал обращаться к ней даже после того, как она переехала в Будапешт, наконец, продемонстрировав, что он получил сообщение в своем последнем письме к ей 1807 года: «Я благодарю вас за желание Все еще выглядеть так, как будто я не был полностью изгнан из вашей памяти ». Малфатти был племянницей доктора Бетховена, и он предложил ей в 1810 году. Ему было 40 лет, и ей было 19 лет. Предложение было отвергнуто. Теперь ее помнят как возможный получатель фортепианной багателле, известной как Фюр Элиз .

Антони (Тони) Брентано (НЕ фон Биркенсток), на десять лет моложе Бетховена, была женой Франца Брентано, сводного брата Беттины Брентано , которая предоставила Бетховена введение в семью. Казалось бы, у Энтони и Бетховена был роман в течение 1811–1812. Антони покинула Вену со своим мужем в конце 1812 года и никогда больше не встречалась с (или, очевидно, переписывалась с Бетховеной, хотя в свои последующие годы она писала и с любовью говорила о нем. Некоторые предполагают, что Бетховен был отцом сына Антони Карла Йозефа, хотя они никогда не встречались.

После 1812 года нет сообщений о каких -либо романтических связях Бетховена; Тем не менее, из его переписки того периода ясно, что из книг разговоров он иногда занимался сексом с проститутками.

1813–1822: Признак

Семейные проблемы

Карл Ван Бетховен изображен в c. 1820 миниатюрный портрет

В начале 1813 года Бетховен, очевидно, пережил сложный эмоциональный период, и его композиционное выпуск упал. Его личная внешность ухудшилась - это было вообще опрятно - как и его манеры на публике, особенно при ужине.

Семейные проблемы, возможно, сыграли роль в этом. Бетховен посетил своего брата Иоганна в конце октября 1812 года. Он хотел положить конец сожительству Иоганна с Терезой Обермайер, женщиной, у которой уже был незаконнорожденный ребенок. Он не смог убедить Иоганна положить конец отношениям и обратился к местным гражданским и религиозным властям, но Иоганн и Тереза ​​поженились 8 ноября.

Болезнь и возможная смерть его брата Каспар от туберкулеза стали растущей проблемой. Каспар был болен в течение некоторого времени; В 1813 году Бетховен одолжил ему 1500 флоринов , чтобы закупить погашение, которое он в конечном итоге привел к сложным правовым мерам. После того, как Каспар умер 15 ноября 1815 года, Бетховен сразу же превратился в затяжной юридический спор с вдовой Каспара Джоанной из -за опеки их сына Карла , тогдашнего девяти лет. Бетховен успешно обратился к Каспар, чтобы сам назвать единственным опекуном мальчика. Поздний кодицил по воле Каспар дал ему и Джоанне Объединенную опекунство. В то время как Бетховен успешно удалил его племянника из ее опеки в январе 1816 года, и он переехал в частную школу, В 1818 году он снова был занят юридическими процессами вокруг Карла. Учитывая доказательства суду для дворянства , Ландрехте , Бетховен не смог доказать, что он был благородным рождением и, как следствие, 18 декабря 1818 года дело было передано гражданскому магистрату Вены, где он потерял единственного опекуна. Он восстановил опеку после интенсивной юридической борьбы в 1820 году. В последующие годы Бетховен часто вмешивался в жизнь своего племянника в том, что Карл воспринимал как властная манера.

Послевоенная Вена

Бетховен изображен на портрете 1815 года Джозефа Уиллиброрда Малера

Бетховен был наконец мотивирован, чтобы снова начать значительный состав в июне 1813 года, когда появились новости о поражении Франции в битве при Витории коалицией во главе с герцогом Веллингтонским . Изобретатель Иоганн Непомук Маельзель убедил его написать работу, посвященную событию для своего механического инструмента The Panharmonicon . Этот Бетховен также транскрибирован для оркестра как победы Веллингтона (соч. 91, также известный как боевая симфония ). Впервые он был исполнен 8 декабря вместе с его седьмой симфонией , op. 92, на благотворительном концерте для жертв войны, концерта, успех которого привел к его повторению 12 декабря. Оркестр включал в себя несколько ведущих и восходящих музыкантов, которые оказались в Вене в то время, в том числе Джакомо Мейербеер и Доменико Драгонетти . Работа получила повторные выступления на концертах, организованных Бетховеном в январе и феврале 1814 года. Эти концерты принесли Бетховена больше прибыли, чем любые другие в его карьере, и позволили ему купить акции банка, которые были самыми ценными активами в его имуществе после его смерти.

Обновленная популярность Бетховена привела к требованиям возрождения Фиделио , которое в своей третьей пересмотренной версии также была хорошо принята на его июльском открытии в Вене и часто проводилась там в течение следующих лет. Издатель Бетховена, Artaria , поручил 20-летним Мошелеесу подготовить счет оперы, который он вписал «закончен, с Божьей помощью!»-к которому Бетховен добавил: «О человек, помогите себе». В то первое время за пять лет Бетховен соначил сонату для фортепиано, его соната в маноме, Opus 90 . Он также был одним из многих композиторов, которые создали музыку в патриотической вене, чтобы развлечь много главы государств и дипломатов, которые приехали на Конгресс Вены , который начался в ноябре 1814 года с Кантата -дер -Глоррейче Аугенбликом («Славный момент») (Оп. 136) и аналогичные хоровые произведения, которые, по словам Мейнарда Соломона, «расширили популярность Бетховена, [но] мало что сделали для повышения его репутации как серьезного композитора».

В апреле и мае 1814 года, сыграв в своем трио эрцгерцога , Бетховен сделал свои последние публичные выступления в качестве солиста. Композитор Луи Спор отметил: «Пианино было сильно не в чем -то, что Бетховен мало что обращал с ума, так как он не слышал его ... едва ли что -то осталось от виртуозности художника ... Я был глубоко опечален». С 1814 года Бетховен, используемый для разговора, ушные, спроектированные Иоганном Непомуком Маэльзелем (несколько из них выставлены в Бетховен-Хаус в Бонне).

Его композиции 1815 года включают в себя выразительную вторую обстановку стихотворения A Die Hoffnung (Op. 94) в 1815 году. По сравнению с его первой обстановкой в ​​1805 году (дар для Жозефины Брунсвик), это было «гораздо более драматичным ... весь дух это оперного сценария ». Но его энергия, казалось, падала: кроме этих произведений, он написал две виолончельные сонаты. 102 № 1 и 2 , и несколько незначительных произведений, и начали, но отказались от шестой пианино -концерта.

Пауза

Бетховен в 1818 году августом Клобер

Между 1815 и 1819 годами вывод Бетховена снова упал на уровень, уникальный в его зрелой жизни. Он объяснил часть этого длительной болезни, которую он назвал воспалительной лихорадкой, которую он имел в течение более года, начиная с октября 1816 года. Соломон предполагает, что это также, несомненно, является следствием продолжающихся юридических проблем, касающихся его племянника Карла, и Бетховена все больше противоречит нынешним музыкальным тенденциям. Нечувствительный к событиям в немецком романтизме, в которых были представлены сверхъестественные (как в оперы Спора, Генриха Маршнера и Карла Мария фон Вебер ), он также «сопротивлялся надвигающейся романтической фрагментации ... циклических форм классической эры в мелкие формы и лирические Кусочки настроения "и повернулись к изучению Баха, Генделя и Палестрины . Старая связь была возобновлена ​​в 1817 году, когда Maelzel искал и получил одобрение Бетховена для его недавно разработанного метронома . В течение этих лет несколько крупных работ, которые он завершил, включают в себя Sonata 1818 года Sonata ( Sonata № 29 в B-Flat Major, Op. 106) и его настройки стихов Alois Jeitteles , Die Ferne Geliebte Op. 98 (1816), который представил цикл песен в классический репертуар. В 1818 году он начал музыкальные наброски, которые в конечном итоге стали частью его девятой симфонии.

К началу 1818 года здоровье Бетховена улучшилось, и его племянник Карл, которому сейчас 11 лет, переехал к нему в январе (хотя в течение года мать Карла вернула его в суды). К настоящему времени слушание Бетховена снова серьезно ухудшилось, требуя, чтобы он и его собеседники писали в записных книжках для ведения разговоров. Эти «книги разговоров» являются богатым письменным ресурсом для его жизни с этого периода. Они содержат дискуссии о музыке, бизнесе и личной жизни; Они также являются ценным источником его контактов и для расследований того, как он предполагал, что его музыка должна быть исполнена, и о его мнении об искусстве музыки. Его управление домохозяйствами также несколько улучшилось с помощью Наннетт Стрейхер . Стрейхер, владелец мастерской на фортепиано Stein и личного друга, оказал помощь в заботе Бетховена во время его болезни; Она продолжала оказывать некоторую поддержку, и в ней он наконец нашел опытный повар. Свидетельство о уважении, в котором Бетховена находился в Англии, было для него презентацией в этом году Томасом Бродвудом, владельцем компании, фортепиано Бродвуда , за которое Бетховен выразил благодарностью. Однако он был недостаточно хорошо, чтобы провести посещение Лондона в том же году, который был предложен Филармоническим обществом .

Возрождение

Бетховен в 1819 году изображен на портрете Фердинанда Шмона

Несмотря на время, занятое его продолжающейся юридической борьбой за Карла, которая включала в себя продолжительную обширную переписку и лоббирование, Два события вызвали основные композиционные проекты Бетховена в 1819 году. Первым было объявление об продвижении Эрцгерца Рудольфа кардиналу - архиепископу в роли архиепископа Оломоука (ныне в Чешской Республике), что вызвало миссу -торммс . 123, предназначенное для того, чтобы быть готовым к его установке в Оломуке в марте 1820 года. Другим было приглашение издателя Антонио Диабелли на 50 венских композиторов, включая Бетховена, Франца Шуберта , Черни и 8-летнего Франца Листа , чтобы составить вариация каждого на тему, которую он предоставил. Бетховен был побужден превзойти конкуренцию, и к середине 1819 года уже завершил 20 вариантов того, что должно было стать 33 вариациями диабелли . 120. Ни одна из этих работ не была завершена в течение нескольких лет. Однако значительной данию 1819 года была набор эрцгерцога Рудольфа из 40 вариаций фортепиано на тему, написанную для него Бетховена (WOO 200) и посвященный мастеру. Портрет Бетховена Фердинанда Шмона этого года, который был одним из самых знакомых его изображений на следующее столетие, был описан Шиндлером как, несмотря на свои художественные слабости »,« В приведении этого конкретного взгляда, величественный лоб. ... твердо закрытый рот и подбородок в форме раковины, ... правдоподобно, чем любая другая картина ». Джозеф Карл Стейлер также создал свой собственный портрет Бетховена .

Решимость Бетховена в течение последующих лет написать мессу для Рудольфа не была мотивирована каким -либо набожным католицизмом . Хотя он родился католиком, форма религии, которая практиковалась в Суде в Бонне, где он вырос, была, по словам Соломона, «компромиссной идеологией, которая позволила относительно мирное сосуществование между церковью и рационализмом ». Бетховена Тейдбух (дневник, который он случайно вел в период между 1812 и 1818 годами) показывает его интерес к различным религиозным философиям, в том числе в Индии, Египте и Востоке и о сочинениях Риг -Веды . В письме к Рудольфу от июля 1821 года Бетховен показывает свою веру в личного Бога: «Бог ... видит в моем внутреннем сердце и знает, что как человек я выполняю больше всего и во всех случаях, которые человечество, Бог и Бог и Природа повесит меня ". На одном из набросков для Мисса -Сотрумс он написал «Примирание о внутреннем и внешнем мире».

Статус Бетховена был подтвержден серией концертов Sprituels, в Вене, хормейстером Францем Ксавером Гебауэром в сезонах 1819/1820 и 1820/1821 года, в течение которых все восемь его симфоний на сегодня предоставленных были выполнены. Бетховен, как правило, был в восторге: когда в апреле 1820 года книга разговоров, друг упомянул Гебауэр, Бетховен написал в ответ «Гех! Бауэр» (Бегне, крестьянец!)

В 1819 году Бетховен впервые подошел издатель Мориц Шлезингер , который выиграл подозрительный композитор, посещая его в Медлинге , закупав для него тарелку жареной телятины. Одним из последствий этого было то, что Шлезингер обеспечил три последних фортепианных сонаты Бетховена и его последние квартеты; Частью привлекательности Бетховена была то, что у Шлезингера были издательские объекты в Германии и Франции, а также связи в Англии, которые могли бы преодолеть проблемы пиратства авторского права. Первая из трех сонат, за которые Бетховен заключил контракт с Шлезингером в 1820 году по 30 дукатов на сонату (дальнейшая задержка завершения массы), была отправлена ​​издателю в конце того года ( соната в E Major, op. 109 , посвященный Максимилиану, дочери Антони Брентано).

В начале 1821 года Бетховен снова был в плохом здоровье с ревматизмом и желтухой . Несмотря на это, он продолжил работу над оставшимися сонатами для фортепиано, которые он обещал Шлезингеру ( соната в квартире майора. 110 была опубликована в декабре) и на мессе. В начале 1822 года Бетховен искал примирение со своим братом Иоганном, чей брак в 1812 году встретился с его неодобрением, и Иоганн теперь стал постоянным посетителем (как свидетельствует книги разговоров того периода) и начал помогать ему в его деловых делах, включая предоставление ему денег против владения некоторыми из его композиций. Он также искал некоторое примирение с матерью своего племянника, включая поддержку ее дохода, хотя это не соответствовало утверждению обратного Карла. Две комиссии в конце 1822 года улучшили финансовые перспективы Бетховена. В ноябре Лондонское общество Филармонии предложило комиссию для симфонии, которую он с удовольствием принял в качестве подходящего дома для девятой симфонии, над которой он работал. Также в ноябре принц Николай Гализин из Санкт -Петербурга предложил заплатить запрашиваемую цену Бетховена за три струнные квартеты. Бетховен установил цену на высоком уровне 50 дукатов за квартет в письме, продиктованном его племяннику Карлу, который тогда жил с ним.

В 1822 году Антон Шиндлер, который в 1840 году стал одним из самых ранних и влиятельных (но не всегда надежных) биографов Бетховена. Позже он утверждал, что он был членом круга Бетховена с 1814 года, но для этого нет никаких доказательств. Купер предполагает, что «Бетховен очень ценил его помощь, но не думал о нем как о человеке».

1823–1827: последние годы

Бетховен в 1823 году Фердинанд Георг Уолдмюллер

В 1823 году было завершено три примечательных произведения, все из которых занимали Бетховена в течение нескольких лет: Мисса Сооджнис , Девятая Симфония и Вариации Диабелли .

Бетховен, наконец, представил рукопись завершенной Миссы Рудольфу 19 ​​марта (более чем через год после престола архиепископа архиепископа в качестве архиепископа). Но он не спешил публиковать его или исполнять его, поскольку он сформировал представление о том, что он мог бы с выгодно продать рукописи работы различным судам в Германии и Европе по 50 дукатов каждый. Одним из немногих, кто принял это предложение, был Луи XVIII из Франции, который также послал Бетховена тяжелый золотой медальон. Симфония и вариации заняли большую часть остальной части рабочего года Бетховена. Диабелли надеялся опубликовать обе работы, но потенциальный приз массового возбуждения многих других издателей лоббировал Бетховена, включая Шлезингера и Карла Фридриха Питерса . (В конце концов, это было получено Шоттом ).

Бетховен стал критично относиться к венскому приемнику своих работ. Он сказал посещению Иоганна Фридриха Рохлица в 1822 году:

Вы здесь ничего не услышите ... Фиделио ? Они не могут дать это, и при этом они не хотят слушать это. Симфонии? У них нет времени на них. Мои концерты? Все изгоняют только то, что он сделал. Сольные части? Они давно вышли из моды, и здесь мода - это все. Самое больше всего, Шуппанзи иногда выкапывает квартет.

Поэтому он спросил о премьере Миссии и девятой симфонии в Берлине. Когда его венские поклонники узнали об этом, они умоляли его организовать местные выступления. Бетховен был победил, и симфония была впервые исполнена вместе с участками Миссиа -Сотрумса , 7 мая 1824 года, с большим признанием в Kärntnertorthateater . Бетховен стоял рядом с дирижером Майклом Умлауфом во время победы в концерте (хотя Умлауф предупредил певцов и оркестра, чтобы игнорировать его), и из -за его глухоты даже не осознавали аплодисменты, которые последовали за ним, пока он не повернулся, чтобы засвидетельствовать. Allgemeine Musikalische Zeitung , «неисчерпаемый гений, показал нам новый мир», и Карл Черни писал, что симфония «дышит такой свежий, живой, действительно молодой дух ... так много власти, инноваций и красоты как всегда [пришла [ ] От головы этого оригинального человека, хотя он, конечно, иногда заставлял старые парики, чтобы качать головами ». Концерт не получил Бетховена много денег, так как расходы на монтаж были очень высокими. Второй концерт 24 мая, на котором производитель гарантировал ему минимальную плату, был плохо посещен; Племянник Карл отметил, что «многие люди [уже пошли в страну». Это был последний публичный концерт Бетховена. Бетховен обвинил Шиндлера в том, что он обманул его, либо не управлял квитанциями на билеты; Это привело к замене Шиндлера в качестве секретаря Бетховена Карлом Хольцем , вторым скрипачом в квартете Schuppanzigh , хотя к 1826 году примирились Бетховен и Шиндлер.

Затем Бетховен обратился к написанию струнных квартетов для Галицина, несмотря на неудачное здоровье. Первый из них, квартет в E ♭ Major, op. 127 был премьера Шуппанзиговым квартетом в марте 1825 года. Во время написания следующего, квартет в несовершеннолетнем, опера. 132 , в апреле 1825 года, он был поражен внезапной болезнью. Восстановление в Баден , он включил в квартет его медленное движение, которому он дал титул «Священная песня благодарности (Хейлигер Данкгесанг) божественному, от выздоравливающего, в режиме лидийского режима ». Следующий квартет, который будет завершен, был тринадцатый, соч. 130 , в B ♭ Major. В шести движениях последнее контрапунктное движение оказалось очень трудным как для исполнителей, так и для аудитории на его премьере в марте 1826 года (опять же квартетом Schuppanzigh). Бетховен был убежден издателем Artaria , за дополнительную плату, написать новый финал и выдать последнее движение в качестве отдельной работы (The Grosse Fugue , op. 133). Любимый Бетховена был последний из этой серии, квартет в C ♯ Minor Op. 131 , который он оценил как свою самую идеальную одиночную работу.

Отношения Бетховена со своим племянником Карлом продолжали быть штормовым; Письма Бетховена ему были требовательными и укорительными. В августе Карл, который снова видел свою мать против желаний Бетховена, пытался самоубийство, выстрелив в голову. Он выжил и после выписки из больницы отправился в восстановление в деревне Гнейксендорф с Бетховеном и его дядей Иоганном. В Gnexendorf Бетховен завершил дальнейший квартет ( соч. 135 в мажор ), который он отправил Шлезингеру. Под вводными медленными аккордами в последнем движении Бетховен написал в рукописи «Muss es Sein?» (Это должно быть?); Ответ, на более быструю основную тему движения, - это "Es Muss Sein!" (Это должно быть!). Все движение возглавляет Der Schwer Gefasste entschluss (трудное решение). После этого в ноябре Бетховен завершил свою окончательную композицию, финал замены для OP. 130 квартет. Бетховен в это время уже был болен и подавлен; Он начал ссориться с Иоганном, настаивая на том, что Иоганн делает Карла своим наследником, предпочитая жену Иоганна.

Смерть

Основная статья: Смерть Людвига Ван Бетховен

Бетховен на смертном одре изображена в Жозефа Данхаузера эскизе

Похоронная процессия Бетховена в 1827 году

Во время возвращения в Вену из Гнейксендорфа в декабре 1826 года болезнь снова поразила Бетховена. Он посещал до его смерти доктором Андреасом Ваурухом, который в течение декабря заметил, как симптомы, включая лихорадку, желтуху и водящуюся , с опухшими конечностями, кашлем и трудностями в дыхании. Было проведено несколько операций, чтобы отключить лишнюю жидкость из живота Бетховена.

Карл остался у постели Бетховена в декабре, но уехал после начала января, чтобы присоединиться к армии в Иглау и снова не видел своего дядю, хотя вскоре после этого он написал ему: «Мой дорогой отец ... Я живу в удовлетворении Сожалею только о том, что я отделен от вас ». Сразу после отъезда Карла Бетховен написал завещание, делающую своего племянника своим единственным наследником. Позже, в январе, в Бетховен приняли участие доктор Малфатти, чье лечение (признание серьезности состояния его пациента) было в значительной степени сосредоточено на алкоголе. Когда новости распространились о серьезности состояния Бетховена, в гости пришли многие старые друзья, в том числе Диабелли, Шуппанзи, Личновский, Шиндлер, композитор Иоганн Непомук Хаммел и его ученик Фердинанд Хиллер . Также было отправлено много дани и подарков, в том числе 100 фунтов стерлингов от Филармонического общества в Лондоне и случай дорогого вина от Шотта. В течение этого периода Бетховен был почти полностью прикован к постели, несмотря на случайные усилия, чтобы пробудить себя. 24 марта он сказал Шиндлеру и остальным, что представляют «Плавдит, Амичи, Комодий Финита Эст» («аплодисменты, друзья, комедия закончилась»). Позже в тот же день, когда прибыло вино из Шотта, прошептал: «Жаль - слишком поздно».

Бетховен умер 26 марта 1827 года в возрасте 56 лет; только его друг Ансельм Хюттенбреннер присутствовали и «Фрау Ван Бетховен» (возможно, его старый враг Джоанна Ван Бетховен). По словам Хюттенбреннера, около 5 часов вечера была вспышка молнии и хлопок грома: «Бетховен открыл глаза, поднял правую руку и поднял глаза на несколько секунд со сжатым кулаком ... не другого дыхания, а не сердцебиение более." Многие посетители пришли на смертный провал; Некоторые пряди волос мертвого человека были сохранены Хюттенбреннером и Хиллером, среди прочих. Вскрытие показало , что у Бетховена было значительное повреждение печени , что могло быть связано с его сильным потреблением алкоголя, а также значительное расширение слуховых и других связанных нервов.

В похоронной процессии Бетховена в Вене 29 марта 1827 года приняли участие около 10 000 человек. Франц Шуберт и скрипач Джозеф Мейседер были среди факелов. Похоронная речь поэта Франца Грилпарцера (который также писал бы эпитафией Шуберта) была прочитана актером Генрихом Аншутом . Бетховен был похоронен на кладбище Варинга , к северо-западу от Вены после мессы Реквием в Церкви Святой Троицы (Дрейфалькицкирхе) в Алсерстрассе. Останки Бетховена были эксгумированы для обучения в 1863 году и переехали в 1888 году в Венский Zentralfredhof , где они были переизданы в могиле, прилегающей к остановке Шуберта.

Музыка

Для более полного списка см. Список композиций Людвига ван Бетховена .

Дополнительная информация: музыкальный стиль Бетховена , композиционный метод Бетховена , и Бетховен и С минор

Три периода

Историк Уильям Дрейпкин отмечает, что еще в 1818 году писатель предложил трехпериодное разделение произведений Бетховена и что такое разделение (хотя и часто применяет различные даты или работы для обозначения изменений в периоде) в конечном итоге стало конвенцией, принятым всеми Бетховенами. Биографы, начиная с Шиндлера, Ф.-Дж. Фетис и Вильгельм фон Ленц . Более поздние писатели стремились идентифицировать подпериоды в рамках этой общепринятой структуры. Его недостатки включают в себя то, что он обычно пропускает четвертый период, то есть в первые годы в Бонне, чьи работы реже рассматриваются; и что он игнорирует дифференциальное развитие стилей сочинения Бетховена за эти годы для разных категорий работы. Например, сонаты фортепиано были написаны на протяжении всей жизни Бетховена в прогрессе, которое можно интерпретировать как непрерывное развитие; Симфонии не все демонстрируют линейный прогресс; Из всех типов композиции, возможно, квартетов, которые, кажется, группируются за три периода (соч. 18 в 1801–1802 гг., Оп. 59, 74 и 95 в 1806–1814 гг. И Квартеты, сегодня известные как «Поздние 'Начиная с 1824 года) соответствовать этой категоризации наиболее аккуратно. Дрейбрин приходит к выводу, что «теперь, когда мы жили с ними так долго ... Пока есть заметки о программе, эссе, написанные для сопровождения записей, и рекордсменовые концерты, трудно представить, что мы когда-либо отказываемся от понятия дискретного стилистика периоды. "

Бонн 1782–1792

Некоторые сорок композиций, в том числе десять очень ранних работ, написанных Бетховеном до 1785 года, выживают из тех лет, когда Бетховен жил в Бонне. Было высказано предположение, что Бетховена в значительной степени заброшенная композиция между 1785 и 1790 годами, возможно, в результате негативной критической реакции на его первые опубликованные работы. Обзор 1784 года в от Иоганна Николауса Форкеля влиятельном Musikalischer Almanack сравнил усилия Бетховена с начинающими начинающими. Три ранних фортепианных квартета 1785 года (WOO 36), тесно связанные с сонатами на скрипке Моцарта, показывают его зависимость от музыки периода. Сам Бетховен не должен был дать ни одному из Bonn Works номер опуса, за исключением тех, которые он переработал для использования позже в своей карьере, например, некоторые песни в его OP. 52 Collection (1805) и Octet Wind переработаны в Вене в 1793 году, чтобы стать его струнным квинтетом, op. 4 ​ Чарльз Розен отмечает, что Бонн был чем -то вроде задо по сравнению с Веной; Бетховен вряд ли будет знаком с зрелыми работами Гайдна или Моцарта, и Розен полагает, что его ранний стиль был ближе к Хаммелу или Музио Клементи . Кернан предполагает, что на этом этапе Бетховен не был особенно заметен своими работами в стиле Сонаты , а скорее для его вокальной музыки; Его переезд в Вену в 1792 году заставил его развивать музыку в жанрах, которыми он стал известен.

Первый период

Традиционный первый период начался после прибытия Бетховена в Вену в 1792 году. В первые несколько лет он, похоже, составил меньше, чем в Бонне, и его трио -трио, Оп.1 не были опубликованы до 1795 года. Он освоил «Венский стиль» (наиболее известный сегодня у Гайдна и Моцарта ) и делал стиль своим собственным. Его работы с 1795 по 1800 год в масштабе больше, чем норма (написание сонат в четырех движениях, например, не три); Как правило, он использует Scherzo, а не Minuet и Trio ; И его музыка часто включает в себя драматическое, даже иногда чрезмерное использование экстремальной динамики, темп и хроматическая гармония. Именно это привело Гайдн полагать, что третье трио Op.1 было слишком трудным для аудитории.

Он также исследовал новые направления и постепенно расширил масштаб и амбиции своей работы. Некоторые важные произведения раннего периода - это первая и вторая симфония, набор из шести струнных квартетов, Opus 18 , первые два концерта для фортепиано и первые дюжины или около того пианино сонаты , в том числе знаменитую Pathétique Sonata, op. 13

Средний период

Его средний период начался вскоре после личного кризиса, вызванного его признанием вторжения глухоты. Он включает в себя крупномасштабные работы, которые выражают героизм и борьбу. Работы среднего периода включают шесть симфоний (№ 3–8), два последних концерта фортепиано, тройной концерт и концерт для скрипки , пять струнных квартетов (№ 7–11), несколько сонат для фортепиано (включая Waldstein и Appassionata Sonatas), несколько сонат для фортепиано (включая Waldstein и Appassionata), несколько сонат для фортепиано (включая Waldstein и Appassionata), несколько сонат для фортепиано (включая Waldstein и Appassionata), несколько сонат для фортепиано (включая Waldstein и Appassionata), несколько сонат для фортепиано (включая Waldstein и Appassionata), несколько сонатов для фортепиано (включая Waldstein и Appassionata ). , Кройцер Скрипкая Соната и его единственная опера, Фиделио .

Этот период иногда ассоциируется с героической способностью сочинения, Но использование термина «героическая» становится все более спорным в стипендии Бетховена. Термин чаще используется в качестве альтернативного названия для среднего периода. Уместность термина «героический» для описания всего среднего периода была также задана вопросом: хотя некоторые работы, такие как третья и пятая симфония, легко описать как героические, многие другие, такие как его симфония № 6, пастырский или его пианино Соната № 24 , нет.

Поздний период

Могила Бетховена на центральном кладбище в Вене

Поздний период Бетховена начался в десятилетие 1810–1819 гг. Он начал обновленное изучение пожилой музыки, в том числе работы Палестрины , Иоганна Себастьяна Баха и Джорджа Фридерика Генделя , которых Бетховен считал «величайшим композитором, который когда -либо жил». Поздние работы Бетховена включали полифонию , церковные моды , и барокко -еры. устройства Например, увертюра, посвященная освящению дома (1822), включала фугу под влиянием музыки Генделя. Новый стиль появился, когда он вернулся на клавиатуру, чтобы составить свои первые сонаты фортепиано почти за десять лет; Работы позднего периода включают последние пять сонат для фортепиано и вариации Диабелли , две последние сонаты для виолончели и фортепиано, поздние струнные квартеты (включая массивные Große Fuge ) и две работы для очень больших сил: Missa Lepemnis and Девятая симфония . Работы этого периода характеризуются их интеллектуальной глубиной, их формальными инновациями и их интенсивным, очень личным выражением. Струнный квартет, соч. 131 имеет семь связанных движений, а девятая симфония добавляет хоровые силы в оркестр в последнем движении.

Пианино Бетховена

Ранее предпочтительные фортепиано Бетховена включали в себя то, что у Иоганна Андреаса Стейна ; Возможно, ему дали пианино Стейна графством Уолдштейн. Начиная с 1786 года есть свидетельства сотрудничества Бетховена с Иоганном Андреасом Стрейхером , который женился на дочери Стейна Наннетт . Стрейхер оставил бизнес Штейна, чтобы создать свою собственную фирму в 1803 году, и Бетховен продолжал восхищаться своими продуктами, написав ему в 1817 году его «особыми предпочтениями» для его пианино. Среди других пианино, обладающих Бетховеном, было пианино Эрарда , данное ему производителем в 1803 году. Пианино Эрарда, с его исключительным резонансом, возможно, повлияло на стиль фортепиано Бетховена - вскоре после получения его он начал писать сонату из Уолдштейна - но, несмотря на первоначальный энтузиазм, он, кажется, отказался от него до 1810 года, когда писал, что это «просто больше не пользуется»; В 1824 году он отдал его своему брату Иоганну. В 1818 году Бетховен получил, также в качестве подарка, «Великое пианино» от John Broadwood & Sons . Хотя Бетховен гордился тем, что получил его, он, похоже, был недоволен его тоном (неудовлетворенность, которая, возможно, также была следствием его растущей глухоты), и стремился к тому, чтобы его реконструировали, чтобы сделать его громче. В 1825 году Бетховена заказал пианино из Конрада Графа , который был оснащен четырехкратными струнами и специальным резонатором, чтобы сделать его слышимым, но в этом задаче было выполнено.

Наследие

Смотрите также: Бетховен в фильме

Бюст Бетховена, разработанный Хьюго Хагеном в 1892 году и в настоящее время размещен в Библиотеке Конгресса в Вашингтоне, округ Колумбия

Музеи

Есть музей - дом Бетховена , вместо его рождения в Бонне . Бонн также провел музыкальный фестиваль, Beethovenfest , с 1845 года. Фестиваль изначально был нерегулярным, но с 2007 года был организован ежегодно.

Ира Ф. Бриллиантный центр исследований Бетховена в библиотеке доктора Мартина Лютера Кинга -младшего в кампусе государственного университета Сан -Хосе , штат Калифорния, служит музеем, исследовательским центром и ведущим лекций и выступлений, посвященных исключительно Бетховенам Бетховена жизнь и работы.

Скульптуры

Основная статья: Список скульптур Людвига Ван Бетховен

Памятник Бетховена в Бонне был представлен в августе 1845 года в честь 75 -летия рождения Бетховена. Это была первая статуя композитора, созданного в Германии, и музыкальный фестиваль, который сопровождал открытие, был импульсом для быстрого строительства оригинального Bethovenhalle в Бонне (он был спроектирован и построен менее чем за месяц, по настоянию Franz Лист ). Вена удостоила чести Бетховена статуей в 1880 году.

Космос

Третий по величине кратер на Меркурии назван в его честь, Как и основной астероид 1815 Бетховен .

Музыка Бетховена дважды содержится на Golden Record Voyager , фонографоте, содержащей широкий образец изображений, общих звуков, языков и музыки Земли, отправленной в космос с двумя зондами Voyager .

Образование

Консерватория Бетховена в Сент -Луисе , штат Миссури, была названа в честь композитора.

Ссылки

Источники

• Альбрехт, Теодор (2009). «Антон Шиндлер в роли эсминца и фальсификации книг по разговорам Бетховена: случай декриминализации» (PDF) . В Блажековиче, Здравко (ред.). Интеллектуальная история музыки . Нью -Йорк: Рилм. С. 169–181. ISBN  978-1-932765-05-2 Полем Архивировано из оригинала (PDF) 22 октября 2020 года . Получено 28 марта 2020 года .
• Бранденбург, Зигард, изд. Людвиг Ван Бетховен: переписка. Общее издание . Мюнхен: Генл. ISBN  978-3-87328-061-8 .
• Брендел, Альфред (1991). Музыка прозвучала . Нью -Йорк: Фаррар, Страус и Жиру. ISBN  0-37452-331-2 .
• Кэсседи, Стивен (январь 2010 г.). «Бетховен романтический: как Эта Хоффманн понял это правильно» . Журнал истории идей . 71 (1): 1–34. doi : 10.1353/jhi.0.0071 . ISSN   0022-5037 . JSTOR   20621921 . S2CID   170552244 .
• Клайв, HP (2001). Бетховен и его мир: биографический словарь . Оксфорд: издательство Оксфордского университета. ISBN  978-0-19-816672-6 .
• Comini, Allesandra (2008). Изменяющееся изображение Бетховена: исследование в мифах . Санта -Фе: Sunstone Press. ISBN  978-0-86534-661-1 .
• Конвей, Дэвид (2012). Еврейство в музыке: вход к профессии от Просвещения до Ричарда Вагнера . Кембридж: издательство Кембриджского университета. ISBN  978-1-107-01538-8 .
• Купер, Барри, изд. (1996). Бетховенский сборник: руководство по жизни и музыке Бетховена (пересмотренный изд.). Лондон: Темза и Хадсон. ISBN  978-0-50-027871-0 .
• Купер, Барри (2008). Бетховен . Оксфорд: издательство Оксфордского университета. ISBN  978-0-19-531331-4 .
• Купер, Мартин (1970). Бетховен, последнее десятилетие 1817–1827 гг . Лондон: издательство Оксфордского университета. ISBN  0-19-315310-6 .
• Эли, Джордж Томас (весна 1994). «Ушные трубы и резонансную тарелку: ранние слуховые аппараты и восприятие слуха Бетховена». Музыка 19-го века . 17 (3): 262–273. doi : 10.1525/ncm.1994.17.3.02a00050 . JSTOR   746569 .
• Эйнштейн, Альфред (1958). Эссе о музыке . Лондон: Фабер и Фабер. OCLC   713913183 .
• Eisinger, Josef (2008). «Ведущий в волосах Бетховена». Токсикологическая и экологическая химия . 90 (1): 1–5. Bibcode : 2008txec ... 90 .... 1e . doi : 10.1080/02772240701630588 . S2CID   95824344 .
• Хаммлманман, Хан (март 1965 г.). «Бетховена в разговорах». Музыкальные времена . 106 (1465): 187-189. Doi : 10.2307 / 948240 . JSTOR   948240 .
• Керман, Джозеф ; Тайсон, Алан ; Бернхэм, Скотт Г. (2001). "Людвиг Ван Бетховен". Оксфордская музыка онлайн . doi : 10.1093/GMO/9781561592630.Article.40026 .
• Локвуд, Льюис (2005). Бетховен: музыка и жизнь . Нью -Йорк: WW Norton. ISBN  978-0-393-32638-3 .
• Лоренц, Майкл (зима 2007). «Комментарий к отчету Вавруха: Биографии Андреаса Вавруха и Иоганна Сейберта, ответы Шиндлера на отчет Вавруха, а также заболевание Бетховена и потребление алкоголя» . Бетховен Журнал . 22 (2): 92–100.
• Mai, FMM (2006). «Терминальная болезнь и смерть Бетховена». Журнал Королевского колледжа врачей Эдинбурга . 36 (3): 258–263. PMID   17214130 .
• Мередит, Уильям Рея (2005). «История фрагментов черепа Бетховена» . Бетховен Журнал . 20 (1–2): 3–46. OCLC   64392567 .
• Моррис, Эдмунд (2010). Бетховен: универсальный композитор . Лондон: HarperCollins. ISBN  978-0-06-075975-9 .
• Nettl, Paul (1994). Бетховен энциклопедия . Secaucus, Нью -Джерси: Carel Publishing. ISBN  978-0-7351-0113-5 .
• Ньюман, Уильям С. (1970). «Пианино Бетховена против его идеалов фортепиано». Журнал Американского музыкологического общества . 23 (3): 484–504. doi : 10.2307/830617 . JSTOR   830617 .
• Ронге, Джулия (2013). «Исследования Бетховена с Джозефом Гайдном (с постскриптум по длине занятости Бонна Бетена)». Бетховен Журнал . 28 (1): 4–25.
• Розен, Чарльз (1972). Классический стиль: Гайдн, Моцарт, Бетховен . Лондон: Фабер. ISBN  978-0-571-10234-1 .
• Saccenti, Edoardo; Смильда, возраст К; Сари, Wim HM (2011). «Глухота Бетховена и его три стиля». BMJ . 343 : D7589. doi : 10.1136/bmj.d7589 . PMID   22187391 . S2CID   206894214 .
• Saccenti, Edoardo; Смильда, возраст К; Сарис, Wim HM (2012). «Глухота Бетховена и его три стиля» . BMJ . 344 : E512. doi : 10.1136/bmj.e512 .
• Scherer EM (2004). Заметки на четверть и банкноты: Экономика музыкальной композиции в восемнадцатом и девятнадцатом веках . Принстон: издательство Принстонского университета. ISBN  978-0-6911-1621-1 .
• Skowroneck, Tilman (2002). «Пианино Бетховена: его влияние на его композиции и на венское здание Фортепеано». Ранняя музыка . 30 (4). Оксфорд: издательство Оксфордского университета: 522–538. doi : 10.1093/em/xxx.4.523 . JSTOR   3519211 .
• Соломон, Мейнард (1972). «Производительность Бетховена в Бонне». Музыка и письма . Liii (2). Оксфорд: издательство Оксфордского университета: 165–172. doi : 10.1093/мл/liii.2.165 .
• Соломон, Мейнард (1990). Бетховен эссе . Гарвардский университет издательство. п. 124. ISBN  978-0-674-06379-2 Полем Получено 4 августа 2011 года .
• Соломон, Мейнард (ноябрь 1998 г.). Бетховен (2 -е пересмотренное изд.). Нью -Йорк: Schirmer Trade Books. ISBN  978-0-8256-7268-2 .
• Стэнли, Гленн, изд. (2000). Кембриджский компаньон в Бетховена . Кембридж: издательство Кембриджского университета. ISBN  978-0-521-58074-8 .
• Стеблин, Рита (2009). « Дорогая, очаровательная девушка, которая любит меня и которую я люблю»: новые факты о любимом ученике фортепиано Бетховена Джули Гуиччиарди ». Боннер Бетховен-Стюдиен . 8 : 89–152.
• Стивенс, Майкл; и др. (Ноябрь 2013). «Ведущий и глухота Людвига Ван Бетховена». Ларингоскоп . 123 (11): 2854–2858. doi : 10.1002/lary.24120 . PMID   23686526 . S2CID   34595828 .
• Сваффорд, Ян (2014). Бетховен: страдания и триумф . Лондон: Faber & Faber. ISBN  978-0-571-31255-9 .
• Taruskin, Richard (2010). Музыка в семнадцатом и восемнадцатом веках . Оксфорд: издательство Оксфордского университета. ISBN  978-0-19-538482-6 .
• Тейер, Александр Уилок (1967a). Форбс, Эллиот (ред.). Жизнь Тайера Бетховена . Тол. 1. Принстон: издательство Принстонского университета. ISBN  978-0-691-02717-3 .
• Тейер, Александр Уилок (1967b). Форбс, Эллиот (ред.). Жизнь Тайера Бетховена . Тол. 2. Принстон: издательство Принстонского университета. ISBN  978-0-691-02718-0 .
• Тайсон, Алан (февраль 1969 г.). «Героическая фаза Бетховена». Музыкальные времена . 110 (1512): 139–141. doi : 10.2307/952790 . JSTOR   952790 .
• Уинстон, Дэвид (1993). «Восстановление Бетховена 1817 года Бродвуда Гранд -фортепиано». Журнал Galpin Society . 46 : 147–151. doi : 10.2307/842353 . JSTOR   842353 .

Внешние ссылки

• Бетховен-Хаус Бонн
• «Обнаружение Бетховена» . BBC Radio 3 .

Баллы

• Бесплатные результаты Людвига ван Бетховена в Международном проекте библиотеки музыкальных результатов (IMSLP)
• Бесплатные результаты Людвига ван Бетховен в библиотеке хоровой общественной достояния (Choralwiki)
• Людвиг Ван Бетховен в Musopen проекте

Книги

• Работы Людвига ван Бетховена в Project Gutenberg
• Работает у Людвига Ван Бетховена в интернет -архиве
• Работы Людвига ван Бетховена в Librivox (аудиокниги общественного достояния)