✖


Jump to content

Современный танец

(Перенаправлено из «Современный танец »)

Об альбоме Pere Ubu см. The Modern Dance .
Марта Грэм в 1948 году

Современный танец — это широкий жанр западного концертного или театрального танца , который включает в себя такие танцевальные стили, как балет, народные, этнические, религиозные и социальные танцы; и в основном возник в Европе и США в конце 19 - начале 20 веков. Считалось, что он был разработан как отказ от классического балета или бунт против него , а также как способ выразить социальные проблемы, такие как социально-экономические и культурные факторы. [ 1 ] [ 2 ] [ 3 ]

В конце 19 века такие артисты современного танца, как Айседора Дункан , Мод Аллан и Лой Фуллер, были пионерами новых форм и практик в том, что сейчас называется импровизационным или свободным танцем . Эти танцоры игнорировали строгий балетный словарь движений (особый, ограниченный набор движений, которые считались присущими балету) и перестали носить корсеты и пуанты в поисках большей свободы движений. [ 3 ]

На протяжении 20-го века социально-политические проблемы, крупные исторические события и развитие других форм искусства способствовали дальнейшему развитию современного танца в Соединенных Штатах и ​​Европе. В 1960-е годы начали появляться новые идеи о танце как ответ на более ранние танцевальные формы и социальные изменения. В конце концов, артисты постмодернистского танца отвергли формализм современного танца и включили в него такие элементы, как перформанс , контактную импровизацию , технику освобождения и импровизацию. [ 3 ] [ 4 ]

Американский современный танец можно разделить (примерно) на три периода или эпохи. В период раннего Нового времени ( ок. 1880–1923), характеризующийся творчеством Айседоры Дункан, Лои Фуллер, Рут Сен-Дени , Теда Шона и Элеоноры Кинг , художественная практика радикально изменилась, но четко выраженных современных танцевальных техник еще не было. появился. В период Центрального Нового времени ( ок. 1923–1946) хореографы Марта Грэм , Дорис Хамфри , Кэтрин Данэм , Чарльз Вейдман и Лестер Хортон стремились разработать отчетливо американские стили движений и словарный запас, а также разработали четко определенные и узнаваемые системы обучения танцам. В период позднего Нового времени ( ок. 1946–1957) Хосе Лимон , Перл Примус , Мерс Каннингем , Тэлли Битти , Эрик Хокинс , Анна Соколов , Анна Халприн и Пол Тейлор представили явный абстракционизм и авангардные движения и проложили путь для постмодернистского танца . [ 5 ]

Современный танец развивался с каждым последующим поколением участвующих артистов. Художественное содержание трансформировалось и переходило от одного хореографа к другому, как и стили и техники. Такие артисты, как Грэм и Хортон, разработали техники в центральный современный период, которые до сих пор преподаются во всем мире, и сегодня существует множество других видов современного танца. [ 1 ] [ 2 ]

Фон

[ редактировать ]

Часто считается, что современный танец возник как отказ от классического балета или бунт против него , хотя историки предполагают, что социально-экономические изменения как в Соединенных Штатах, так и в Европе помогли инициировать изменения в танцевальном мире. В Америке растущая индустриализация , рост среднего класса (который имел больше располагаемого дохода и свободного времени) и упадок викторианских социальных ограничений привели, среди других изменений, к новому интересу к здоровью и физической подготовке. [ 6 ] «Именно в этой атмосфере «новый танец» возник как из неприятия социальных структур, так и из неудовлетворенности балетом». [ 7 ] В тот же период «чемпионы по физическому воспитанию помогли подготовить почву для современного танца, а гимнастические упражнения послужили технической отправной точкой для молодых женщин, которые жаждали танцевать». [ 8 ] женские колледжи начали предлагать курсы «эстетического танца». К концу 1880-х годов [ 9 ] Эмиль Рат , который в то время подробно писал об этом новом виде искусства, заявил:

«Музыка и ритмичные движения тела — сестры-близнецы искусства, поскольку они возникли одновременно… сегодня мы видим в творчестве Айседоры Дункан, Мод Аллан и других использование формы танца, которая стремится изобразить в движения, которые мастер музыки выражает в своих произведениях, — интерпретирующий танец». [ 10 ]

Произвольный танец

[ редактировать ]
Айседора Дункан в 1903 году.
Основная статья: Произвольный танец
  • Айседора Дункан (род. в 1877 году) была предшественницей современного танца с ее акцентом на центре или туловище, босыми ногами, распущенными волосами, свободными костюмами и включением юмора в эмоциональное выражение . Ее вдохновило классическое греческое искусство, народные танцы, социальные танцы, природа, силы природы и новый американский атлетизм, такой как прыжки, бег, прыжки, прыжки и резкие движения. Она считала балет уродливой и бессмысленной гимнастикой. Хотя она возвращалась в Соединенные Штаты в разные моменты своей жизни, ее работы там не были хорошо приняты. Она вернулась в Европу и умерла в Ницце в 1927 году. [ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] [ 11 ]
  • Лои Фуллер (родилась в 1862 году) была танцовщицей бурлеска в «юбках», экспериментировавшей с эффектом газового освещения на ее шелковых костюмах. Фуллер разработала форму естественных движений и технику импровизации, которые использовались в сочетании с ее революционным осветительным оборудованием и полупрозрачными шелковыми костюмами. Она запатентовала свое устройство и методы сценического освещения, включавшие использование цветных гелей и горючих химикатов для люминесценции, а также объемные шелковые сценические костюмы. [ 1 ] [ 2 ] [ 3 ]
  • Рут Сен-Дени в 1879 году) под влиянием актрисы Сары Бернар и японской танцовщицы Сады Якко разработала свои переводы индийской (род . культуры и мифологии . Ее выступления быстро стали популярными, и она много гастролировала, исследуя азиатскую культуру и искусство. [ 3 ]

Экспрессионизм и ранний современный танец в Европе

[ редактировать ]
Танцовщица в школе Лабана , Берлин, 1929 год.
См. Также: Танец-экспрессионист и танец-экспрессионист.

В Европе Мэри Вигман в Германии, Франсуа Дельсарт , Эмиль Жак-Далькроз ( Эуритмика ) и Рудольф Лабан разработали теории человеческого движения и самовыражения, а также методы обучения, которые привели к развитию европейского современного и экспрессионистского танца . Среди других пионеров были Курт Йосс ( Ausdruckstanz ) и Харальд Кройцберг . [ 12 ]

Радикальный танец

[ редактировать ]

Обеспокоенные Великой депрессией и растущей угрозой фашизма в Европе, радикальные танцоры пытались привлечь внимание общественности, драматизируя экономические , социальные , этнические и политические кризисы своего времени.

  • Ханья Холм — ученица Мэри Вигман и преподаватель школы Вигман в Дрездене , в 1931 году основала Нью-Йоркскую школу танца Вигман (которая в 1936 году стала студией Хани Холм), представив технику Вигмана, Рудольфа Лабана теории пространственной динамики . , а позже и собственные танцевальные техники американского современного танца. Опытный хореограф, она была одним из основателей первого фестиваля американского танца в Беннингтоне (1934). Танцевальная работа Холм «Метрополитен Дейли» была первой современной танцевальной композицией, которая транслировалась по телевидению на канале NBC , а ее лабораторная партитура для «Поцелуй меня, Кейт» (1948) была первой хореографией, защищенной авторским правом в Соединенных Штатах . Холм активно ставил хореографию в области концертного танца и музыкального театра . [ 3 ] [ 13 ]
  • Анна Соколов — ученица Марты Грэм и Луи Хорста, Соколов создала собственную танцевальную труппу ( ок. 1930 ). Композиции Соколова, представляющие драматические современные образы, в целом были абстрактными, часто раскрывая весь спектр человеческого опыта, отражая напряжение и отчуждение времени, а также правду человеческого движения. [ 1 ] [ 3 ]
  • Хосе Лимон - В 1946 году, после учебы и выступлений у Дорис Хамфри и Чарльза Вайдмана, Лимон основал свою собственную компанию, художественным руководителем которой стал Хамфри. Именно под ее наставничеством Лимон создал свой фирменный танец «Павана мавра» (1949). Хореографические произведения и техника Лимона продолжают оказывать сильное влияние на практику современного танца. [ 14 ]
  • Мерс Каннингем - бывший студент балета и артист Марты Грэм, он представил свой первый сольный концерт в Нью-Йорке с Джоном Кейджем в 1944 году. Под влиянием Кейджа и приняв модернистскую идеологию с использованием постмодернистских процессов, Каннингем привнес случайные процедуры и чистое движение в хореографию и технику Каннингема. к пушкам танцевальных техник 20-го века. Каннингем заложил семена постмодернистского танца своими нелинейными, неклиматическими, непсихологическими абстрактными работами. В этих работах каждый элемент сам по себе выразителен, и наблюдатель (в значительной степени) определяет, что он сообщает. [ 3 ]
  • Эрик Хокинс — ученик Джорджа Баланчина , стал солистом и первым танцором-мужчиной в танцевальной труппе Марты Грэм. В 1951 году Хокинс, заинтересовавшись новой областью кинезиологии , открыл собственную школу и разработал собственную технику (технику Хокинса), ставшую предшественником большинства техник соматического танца . [ 15 ] [ 16 ]
  • Пол Тейлор - студент Джульярдской школы музыкальной колледжа Коннектикута и танцевальной школы . В 1952 году его выступление на Американском танцевальном фестивале привлекло внимание нескольких крупных хореографов. Выступая в труппах Мерса Каннингема , Марты Грэм и Джорджа Баланчина (именно в таком порядке), он в 1954 году основал танцевальную компанию Пола Тейлора использование повседневных жестов и модернистской идеологии . Для его хореографии характерно . Среди бывших членов танцевальной компании Пола Тейлора были Твайла Тарп , Лора Дин, Дэн Ваггонер и Сента Драйвер. [ 17 ]
  • Алвин Николаис — ученик Хани Хольм . Использование Николасом мультимедиа в таких работах, как «Маски, реквизит и мобильные телефоны» (1953), «Тотем» (1960) и «Обратный отсчет» (1979), не имело себе равных среди других хореографов. Часто представляя своих танцоров в тесных пространствах и костюмах со сложным звуком и декорациями, он сосредотачивал их внимание на физических задачах преодоления препятствий, которые он ставил на их пути. Николай рассматривал танцовщика не как художника самовыражения, а как таланта, способного исследовать свойства физического пространства и движения. [ 18 ]

В Соединенных Штатах

[ редактировать ]
Основная статья: Современный танец в США

Ранний современный танец

[ редактировать ]
Марта Грэм и Бертрам Росс в 1961 году; фото Карла ван Фехтена

В 1915 году Рут Сен-Дени Denishawn основала школу и танцевальную труппу вместе со своим мужем Тедом Шоном . [ 19 ] Марта Грэм , Дорис Хамфри и Чарльз Вайдман были учениками школы и членами танцевальной труппы. В поисках более широкой и более принимающей аудитории для своего творчества Дункан, Фуллер и Рут Сен-Дени совершили поездку по Европе . Марту Грэм часто называют матерью-основательницей современного концертного танца 20-го века . [ 20 ]

Грэм считал балет слишком односторонним: европейским , империалистическим и антиамериканским. [ 21 ] Она стала ученицей школы Денишона в 1916 году, а затем переехала в Нью-Йорк в 1923 году, где выступала в музыкальных комедиях , мюзик-холлах и работала над собственной хореографией . [ 22 ] Грэм разработала свою собственную танцевальную технику , технику Грэма , основанную на концепциях сокращения и расслабления. [ 20 ] В учении Грэм она хотела, чтобы ее ученики «Чувствовали». «Чувствовать» означает иметь обостренное чувство осознания того, что вы приземлены на пол, и в то же время чувствовать энергию всем своим телом, распространяя ее на аудиторию. [ 23 ] Ее основной вклад в танец — это сосредоточенность на «центре» тела (в отличие от балета, где упор делается на конечности), координация дыхания и движения , а также взаимоотношения танцора с полом. [ 22 ]

Популяризация

[ редактировать ]

В 1927 году газеты регулярно начали назначать танцевальных критиков, таких как Уолтер Терри и Эдвин Денби , которые подходили к выступлениям с точки зрения специалиста по движениям, а не как рецензента музыки или драмы. Педагоги включили современный танец в учебные программы колледжей и университетов сначала как часть физического воспитания, а затем как исполнительское искусство. Многие преподаватели колледжей прошли обучение в Летней школе танца Беннингтона, основанной в Беннингтон-колледже в 1934 году.

О программе Беннингтона Аньес де Милль писала: «... там было прекрасное сочетание самых разных художников, музыкантов и дизайнеров, и, во-вторых, потому что там были собраны все те, кто отвечал за заказ серии студенческих концертов по всему континенту. ... свободные от ограничивающих ограничений со стороны трех крупных монополистических менеджеров, которые настаивали на предпочтениях своих европейских клиентов. Как следствие, впервые американские танцоры были наняты для турне по Америке, и это положило начало их платежеспособности. " [ 24 ]

Афроамериканец

[ редактировать ]
Элвина Эйли исполняет «Revelations» в 2011 году. Американский театр танца

Афроамериканский танец сочетал в себе современный танец с африканскими и карибскими движениями (гибкий корпус и позвоночник, шарнирный таз, изоляция конечностей и полиритмические движения). Кэтрин Данэм обучалась балету, основала Ballet Negre в 1936 году, а затем танцевальную труппу Кэтрин Данэм в Чикаго . В 1945 году она открыла школу в Нью-Йорке, где преподавала технику Кэтрин Данэм , африканское и карибское движение, интегрированное с балетом и современным танцем. [ 25 ] [ 26 ] Черпая вдохновение из африканского танца, в котором одна часть тела играет друг с другом, она сосредоточилась на артикуляции туловища в своей хореографии. Перл Примус использовала африканские и карибские танцы, чтобы создать сильные драматические произведения, характеризующиеся большими прыжками. В своих танцах она часто основывала свои танцы на произведениях чернокожих писателей и на расовых проблемах, таких как Лэнгстона Хьюза 1944 года «Негр говорит о реках» и Льюиса Аллана 1945 года «Странный фрукт» (1945). Ее танцевальная труппа превратилась в Институт танцевального языка Pearl Primus . [ 27 ] Элвин Эйли учился у Лестера Хортона , Беллы Левицки , а затем у Марты Грэм. Несколько лет он работал как в концертном, так и в театральном хоре. В 1958 году Эйли и группа молодых афроамериканских танцоров выступили в Американском театре танца Элвина Эйли в Нью-Йорке . В качестве вдохновения он черпал свои «кровные воспоминания» о Техасе , блюзе, спиричуэле и госпеле . Его самая популярная и получившая признание критиков работа — «Откровения» (1960). [ 28 ] [ 29 ] [ 30 ]

Наследие современного танца

[ редактировать ]

Наследие современного танца можно увидеть в наследии концертных танцевальных форм 20-го века. Несмотря на то, что многие выдающиеся артисты танца часто создают разные танцевальные формы, они имеют общее наследие, восходящее к произвольному танцу.

Постмодернистский танец

[ редактировать ]
Основная статья: Постмодернистский танец

Постмодернистский танец возник в 1960-х годах в США, когда общество поставило под сомнение истины и идеологии в политике и искусстве . Этот период был отмечен социальными и культурными экспериментами в искусстве. Хореографы больше не создавали определенные «школы» или «стили». Влияния разных периодов танца стали более расплывчатыми и фрагментарными. [ 20 ]

Современный танец

[ редактировать ]
Основная статья: Современный танец
Продолжительность: 1 минута 52 секунды.
Репетиция "Stone Soup" компании Danceworks в 2011 году с полуимпровизированной музыкой композитора Сета Уоррена-Кроу и звуковым клипом Apple iLife "Tour Bus".

Современный танец возник в 1950-х годах как танцевальная форма, сочетающая в себе элементы современного танца и элементы классического балета . [ 31 ] В нем могут использоваться элементы незападных танцевальных культур, такие как африканские танцы с согнутыми коленями как характерная черта и буто , японский современный танец, развившийся в 1950-х годах. [ 20 ] [ 32 ] Он включает в себя современные европейские влияния благодаря работам таких пионеров, как Айседора Дункан. [ 33 ]

По словам Тревы Бедингхаус, «Современные танцоры используют танец, чтобы выразить свои самые сокровенные эмоции, часто чтобы приблизиться к своему внутреннему миру. Прежде чем пытаться поставить хореографию, современный танцор решает, какие эмоции попытаться передать публике. Многие современные танцоры выберите близкую и дорогую сердцу тему, например потерянную любовь или личную неудачу. Танцор выберет музыку, соответствующую истории, которую он хочет рассказать, или вообще не будет использовать музыку, а затем выберет костюм. отражать выбранные ими эмоции». [ 34 ]

Учителя и их ученики

[ редактировать ]

Этот список иллюстрирует некоторые важные отношения учителя и ученика в современном танце.

Рудольф фон Лабан и ученики его танцевальной школы, Берлин, 1929 год.

См. также

[ редактировать ]

Ссылки

[ редактировать ]
  1. ^ Перейти обратно: а б с д и «Современный танец» . Британская энциклопедия . Архивировано из оригинала 8 февраля 2021 года . Проверено 1 февраля 2021 г.
  2. ^ Перейти обратно: а б с д «Танцы по разным правилам: как четыре бунтовщика изменили современный танец» . www.kennedy-center.org . Архивировано из оригинала 23 апреля 2021 года . Проверено 1 февраля 2021 г.
  3. ^ Перейти обратно: а б с д и ж г час я Фулкс, Джулия Л. (2002). Современный танец тел и американский модернизм от Марты Грэм до Элвина Эйли . Издательство Университета Северной Каролины. ISBN  978-0807853672 .
  4. ^ Шефф, Хелен; Марти Спрэг; Сьюзан МакГриви-Николс (2010). Изучение танцевальных форм и стилей: путеводитель по концертному, мировому, социальному и историческому танцу . Кинетика человека. п. 87. ИСБН  978-0-7360-8023-1 .
  5. ^ Легг, Джошуа (2011). Введение в современные танцевальные техники . Хайтстаун, Нью-Джерси: Princeton Book Company. п. XVIII. ISBN  978-0-87127-3253 .
  6. ^ Курт, П. (2001). Айседора: Сенсационная жизнь . Бостон: Little, Brown & Co., стр. 28–29 .
  7. ^ Легг, Джошуа (2011). Введение в современные танцевальные техники . Хайтстаун, Нью-Джерси: Princeton Book Company. п. 1. ISBN  978-0-87127-3253 .
  8. ^ Андерсон, Джек (1997). Искусство без границ: Мир современного танца . Айова-Сити: Издательство Университета Айовы. п. 8 .
  9. ^ Макферсон, Элизабет (2008). Вклад Марты Хилл в американский танец и танцевальное образование, 1900–1995 гг . Льюисто н: Эдвин Меллен Пресс. п. 5.
  10. ^ Рат, Эмиль (1914). Эстетические танцы . Нью-Йорк: Компания AS Barnes. п. в-ви.
  11. ^ «Айседора Дункан | Биография, танцы, техника и факты» . Британская энциклопедия . Архивировано из оригинала 28 января 2021 года . Проверено 1 февраля 2021 г.
  12. ^ Мюллер, Хедвиг (21 августа 2012 г.) [Впервые опубликовано в 1986 г.]. «Экспрессионизм? 'Ausdruckstanz' и Новый театр танца в Германии» . В Клименхаге, Ройд (ред.). Справочник по Пине Бауш: Создание Танцтеатра . Рутледж. стр. 19–30. ISBN  978-1-136-44920-8 . Архивировано из оригинала 6 ноября 2023 года . Проверено 19 марта 2021 г.
  13. ^ Уэр, Сьюзен. «Известные американские женщины». Издательство Гарвардского университета, 2004, стр. 305-306.
  14. ^ Сигел, Марсия Б. «Формы перемен: образы американского танца». Калифорнийский университет Press, 1979, с. 168-169.
  15. ^ Киссельгофф, Анна (24 ноября 1994 г.). «Эрик Хокинс, хореограф-новатор американского танца, умер в 85 лет» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 13 апреля 2016 года.
  16. ^ Мазо, Джозеф Х. «Эрик Хокинс – танцор и хореограф – Некролог» . Журнал Dance (февраль 1995 г.). Архивировано из оригинала 5 мая 2009 года.
  17. ^ «Пол Тейлор» . Искусство живо. Архивировано из оригинала 14 апреля 2016 года . Проверено 19 марта 2021 г.
  18. ^ «Элвин Николаис» . Искусство живо. Архивировано из оригинала 7 июня 2013 года . Проверено 19 марта 2021 г.
  19. ^ Каллен, Фрэнк. «Водевиль: старое и новое». Психология Пресс, 2007, с. 449.
  20. ^ Перейти обратно: а б с д «Истоки современного танца» . Архивировано из оригинала 31 марта 2012 года . Проверено 28 февраля 2012 г.
  21. ^ «Пионеры современного танца» . Архивировано из оригинала 17 октября 2018 года . Проверено 28 февраля 2012 г.
  22. ^ Перейти обратно: а б «История современного танца» . Архивировано из оригинала 22 февраля 2012 года . Проверено 28 февраля 2012 г.
  23. ^ Взгляд с высоты птичьего полета: Танцы с Мартой Грэм и на Бродвее / Дороти Берд и Джойс Гринберг; со вступительным словом Марсии Б. Сигел, 1997 г.
  24. ^ де Милль, Агнес (1991). Марта: Жизнь и творчество Марты Грэм . Случайный дом. стр. 20–30. ISBN  0-394-55643-7 .
  25. ^ «Кэтрин Данэм» . Центры искусств и гуманитарных наук Кэтрин Данэм. Архивировано из оригинала 25 августа 2019 года . Проверено 3 января 2021 г.
  26. ^ Ашенбеннер, Джойс (2002). Кэтрин Данэм: Танцуя жизнь . Издательство Университета Иллинойса.
  27. ^ Менненга, Ласинда (2008). «Перл Примус (1919–1994)» . БлэкПаст . Архивировано из оригинала 6 марта 2020 года . Проверено 3 января 2020 г.
  28. ^ « Танцы всю ночь напролет: Элвин Эйли: жизнь в танце». Дженнифер Даннинг (Аддисон-Уэсли): «Балет Джоффри: Роберт Джоффри и создание американской танцевальной труппы». Саша Анавальт (Скрибнер) [книга отзывы]" . Лос-Анджелес Таймс . 17 ноября 1996 года. Архивировано из оригинала 29 июля 2019 года . Проверено 3 января 2012 г.
  29. ^ Даннинг, Дженнифер (10 декабря 1989 г.). «Элвин Эйли: верующий в силу танца» . Нью-Йорк Таймс . ISSN   0362-4331 . Архивировано из оригинала 29 июля 2019 года . Проверено 3 января 2021 г.
  30. ^ «Для Театра танца Элвина Эйли темы, вдохновлявшие его основателя, актуальны как никогда» . Звезда . 30 января 2019 года. Архивировано из оригинала 29 июля 2019 года . Проверено 3 января 2021 г.
  31. ^ «Разница между модерном и контемпорари танцем» . Архивировано из оригинала 30 августа 2012 года . Проверено 18 марта 2012 г.
  32. ^ «История современного танца» . Архивировано из оригинала 2 января 2012 года . Проверено 28 февраля 2012 г.
  33. ^ «Истоки современного танца» . Архивировано из оригинала 31 марта 2012 года . Проверено 28 февраля 2012 г.
  34. ^ «Что такое современный танец?» . Архивировано из оригинала 7 апреля 2008 года . Проверено 20 ноября 2013 г.

Дальнейшее чтение

[ редактировать ]
  • Адсхед-Лэнсдейл, Дж. (Ред) (1994) История танца: Введение . Рутледж. ISBN   0-415-09030-X
  • Андерсон, Дж. (1992) Балет и современный танец: краткая история . Группа независимых издателей. ISBN   0-87127-172-9
  • Ау, С. (2002) Балет и современный танец (Мир искусства) . Темза и Гудзон. ISBN   0-500-20352-0
  • Браун, Дж. Вудфорд, К., Х. и Миндлин, Н. (редакторы) (1998) ( Видение современного танца: словами его создателей ). Группа независимых издателей. ISBN   0-87127-205-9
  • Чейни, Г. (1989) Основные концепции современного танца: творческий подход . Группа независимых издателей. ISBN   0-916622-76-2
  • Дейли, А. (2002) Погружение в танец: Айседора Дункан в Америке . Уэслианский университет Пресс. ISBN   0-8195-6560-1
  • де Милль, А. (1991) Марта: Жизнь и творчество Марты Грэм . Случайный дом. ISBN   0-394-55643-7
  • Дункан, И. (1937) Техника Айседоры Дункан . Танцевальные горизонты. ISBN   0-87127-028-5
  • Даннинг, Дженнифер (2 марта 1991 г.). «Элеонора Кинг, современная танцовщица и хореограф, умирает в 85 лет» . Нью-Йорк Таймс .
  • Даннинг, Дженнифер (11 марта 1989 г.). «Обзор/Танец; Вспоминая дух Дорис Хамфри» . Нью-Йорк Таймс .
  • Фулкс, Дж. Л. (2002) Современные тела: танец и американский модернизм от Марты Грэм до Элвина Эйли . Издательство Университета Северной Каролины. ISBN   0-8078-5367-4
  • Грэм, М. (1973) Записные книжки Марты Грэм . Харкорт. ISBN   0-15-167265-2
  • Грэм, М. (1992) Марта Грэм: Память крови: автобиография . Пан Макмиллан. ISBN   0-333-57441-9
  • Хокинс Э. и Челиховска Р. (2000) Техника современного танца Эрика Хокинса . Группа независимых издателей. ISBN   0-87127-213-X
  • Ходжсон, М. (1976) Квинтет: Пять американских танцевальных коллективов . Уильям Морроу и компания. ISBN   0-688-08095-2
  • Хороско, М. (Эд) (2002) Марта Грэм: эволюция ее теории танца и обучения . Университетское издательство Флориды. ISBN   0-8130-2473-0
  • Хамфри Д. и Поллак Б. (Эд) (1991) Искусство создания танцев Princeton Book Co. ISBN   0-87127-158-3
  • Хатчинсон Гест, А. (1998) Основы танца Шона (Язык танца) . Рутледж. ISBN   2-88124-219-7
  • Кригсман, С.А. (1981) Современный танец в Америке: годы Беннингтона . ГК Холл. ISBN   0-8161-8528-X
  • Льюис, Д., Д. (1999) Иллюстрированная танцевальная техника Хосе Лимона . Принстонская книжная компания. ISBN   0-87127-209-1
  • Лонг, Р.А. (1995) Черная традиция в современном танце . Издательство Смитмарк. ISBN   0-8317-0763-1
  • Лав, П. (1997) Терминология современного танца: азбука современного танца в понимании его создателей . Группа независимых издателей. ISBN   0-87127-206-7
  • МакДона, Д. (1976) Полное руководство по современному танцу Doubleday. ISBN   978-0-385-05055-5
  • МакДона, Д. (1990) Взлет и падение современного танца . Чикаго Ревью Пресс. ISBN   1-55652-089-1
  • Мазо, Дж. Х. (2000) Prime Movers: Создатели современного танца в Америке . Группа независимых издателей. ISBN   0-87127-211-3
  • Минтон, С. (1984) Современный танец: тело и разум . Издательство Мортон. ISBN   978-0-89582-102-7
  • Роузман, Дж. Л. (2004) Танец был ее религией: духовная хореография Айседоры Дункан, Рут Сен-Дени и Марты Грэм . Хом Пресс. ISBN   1-890772-38-0
  • Шелтон, Сюзанна. Божественная танцовщица: Биография Рут Сен-Дени. Нью-Йорк: Даблдей, 1981.
  • Шерман, Дж. (1983) Денишон: Непреходящее влияние . Твейн. ISBN   0-8057-9602-9
  • Терри, В. (1976) Тед Шон, отец американского танца: биография . Наберите номер. ISBN   0-8037-8557-7
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Modern_dance&oldid=1232830801"
Arc.Ask3.Ru: конец переведенного документа.
Arc.Ask3.Ru
Номер скриншота №: 7e3262db5aaa8f510bec7ff7bc610688__1720201140
URL1:https://arc.ask3.ru/arc/aa/7e/88/7e3262db5aaa8f510bec7ff7bc610688.html
Заголовок, (Title) документа по адресу, URL1:
Modern dance - Wikipedia
Данный printscreen веб страницы (снимок веб страницы, скриншот веб страницы), визуально-программная копия документа расположенного по адресу URL1 и сохраненная в файл, имеет: квалифицированную, усовершенствованную (подтверждены: метки времени, валидность сертификата), открепленную ЭЦП (приложена к данному файлу), что может быть использовано для подтверждения содержания и факта существования документа в этот момент времени. Права на данный скриншот принадлежат администрации Ask3.ru, использование в качестве доказательства только с письменного разрешения правообладателя скриншота. Администрация Ask3.ru не несет ответственности за информацию размещенную на данном скриншоте. Права на прочие зарегистрированные элементы любого права, изображенные на снимках принадлежат их владельцам. Качество перевода предоставляется как есть. Любые претензии, иски не могут быть предъявлены. Если вы не согласны с любым пунктом перечисленным выше, вы не можете использовать данный сайт и информация размещенную на нем (сайте/странице), немедленно покиньте данный сайт. В случае нарушения любого пункта перечисленного выше, штраф 55! (Пятьдесят пять факториал, Денежную единицу (имеющую самостоятельную стоимость) можете выбрать самостоятельно, выплаичвается товарами в течение 7 дней с момента нарушения.)