Постимпрессионизм

Анри Руссо , Столетие независимости , 1892, Центр Гетти , Лос-Анджелес.

Поль Сезанн , «Игроки в карты» , Метрополитен-музей , Нью-Йорк

Постимпрессионизм (также называемый постимпрессионизмом ) был преимущественно французским художественным движением , которое развивалось примерно между 1886 и 1905 годами, от последней выставки импрессионистов до зарождения фовизма . Постимпрессионизм возник как реакция на озабоченность импрессионистов натуралистическим изображением света и цвета. Его широкий акцент на абстрактных качествах или символическом содержании означает, что постимпрессионизм включает в себя Les Nabis , неоимпрессионизм , символизм , перегородчатый стиль , школу Понт-Авен и синтетизм , а также работы некоторых более поздних импрессионистов. Основными художниками движения были Поль Сезанн (известный как отец постимпрессионизма), Поль Гоген , Винсент Ван Гог и Жорж Сёра .

Термин «постимпрессионизм» впервые был использован искусствоведом Роджером Фраем в 1906 году. Критик Фрэнк Раттер в обзоре Осеннего салона , опубликованном в журнале Art News от 15 октября 1910 года, охарактеризовал Отона Фриза как «лидера постимпрессионистов»; была также реклама шоу «Постимпрессионисты Франции» . Три недели спустя Роджер Фрай снова использовал этот термин, когда организовал выставку 1910 года «Мане и постимпрессионисты» , определив ее как развитие французского искусства со времен Эдуарда Мане .

Постимпрессионисты расширили импрессионизм , отвергнув его ограничения: они продолжали использовать яркие цвета, иногда используя импасто (густое нанесение краски) и рисование с натуры, но были более склонны подчеркивать геометрические формы, искажать форму для выразительного эффекта и использовать неестественные или видоизмененные формы. цвет.

Обзор

Постимпрессионисты были недовольны тем, что, по их мнению, было тривиальностью сюжета и потерей структуры в картинах импрессионистов, хотя они не пришли к единому мнению относительно дальнейшего пути. Жорж Сёра и его последователи занимались пуантилизмом , систематическим использованием крошечных цветных точек. Поль Сезанн намеревался вернуть живописи ощущение порядка и структуры, «сделать из импрессионизма нечто прочное и долговечное, как музейное искусство». Он достиг этого, уменьшая объекты до их основных форм, сохраняя при этом насыщенные цвета импрессионизма. Импрессионист Камиль Писсарро экспериментировал с идеями неоимпрессионизма между серединой 1880-х и началом 1890-х годов. Недовольный тем, что он называл романтическим импрессионизмом, он исследовал пуантилизм , который он называл научным импрессионизмом, прежде чем вернуться к более чистому импрессионизму в последнее десятилетие своей жизни. Винсент Ван Гог часто использовал яркие цвета и заметные мазки, чтобы передать свои чувства и душевное состояние.

Хотя они часто выставлялись вместе, художники-постимпрессионисты не пришли к единому мнению относительно сплоченного движения. Тем не менее, абстрактные проблемы гармонии и структурного расположения в работах всех этих художников преобладали над натурализмом . Такие художники, как Сёра, придерживались тщательно научного подхода к цвету и композиции.

Определение постимпрессионизма

Плакат выставки картин группы импрессионистов и синтетиков 1889 года в Café des Arts, известной как Выставка Вольпини, 1889 год.

Анри де Тулуз-Лотрек , Портрет Эмиля Бернара , 1886, Галерея Тейт , Лондон

Этот термин был использован в 1906 г. и снова в 1910 году Роджером Фраем в названии выставки современных французских художников: Мане и постимпрессионисты , организованной Фраем для галереи Графтон в Лондоне. За три недели до выставки Фрая искусствовед Фрэнк Раттер опубликовал термин «постимпрессионист» в журнале Art News от 15 октября 1910 года во время обзора Осеннего салона , где он описал Отона Фриза как «лидера постимпрессионистов». ; в журнале также была реклама выставки «Постимпрессионисты Франции» .

Большинство художников на выставке Фрая были моложе импрессионистов. Позже Фрай объяснил: «Для удобства было необходимо дать этим художникам имена, и я выбрал, как самое расплывчатое и уклончивое, название постимпрессионизма. Оно просто констатировало их положение во времени относительно импрессионистское движение». Джон Ревальд ограничил рамки годами между 1886 и 1892 годами в своей новаторской публикации «Постимпрессионизм: от Ван Гога до Гогена» (1956). Ревальд считал это продолжением своего исследования 1946 года « История импрессионизма » и отмечал, что «последующий том посвящён второй половине постимпрессионистского периода»: Постимпрессионизм: от Гогена до Матисса . Этот том расширит период, охватываемый другими художественными движениями, заимствованными из импрессионизма, хотя и ограничен концом 19 - началом 20 веков. Ревальд сосредоточил свое внимание на таких выдающихся ранних постимпрессионистах, действовавших во Франции, как Ван Гог , Гоген , Сёра и Редон . Он исследовал их отношения, а также художественные круги, которые они часто посещали (или были в оппозиции), в том числе:

• Неоимпрессионизм : высмеивается современными искусствоведами и художниками как пуантилизм ; Сёра и Синьяк предпочли бы другие термины: дивизионизм. например,
• Перегородчатость : недолговечный термин, введенный в 1888 году искусствоведом Эдуаром Дюжарденом , был предназначен для продвижения работ Луи Анкетена , а позже был также применен к современным работам его друга Эмиля Бернара.
• Синтезм : еще один недолговечный термин, придуманный в 1889 году, чтобы отличать недавние работы Гогена и Бернара от работ более традиционных импрессионистов, выставлявшихся с ними в кафе Вольпини .
• Школа Понт-Авен : подразумевается немного больше, чем то, что участвующие художники какое-то время работали в Понт-Авене или где-либо еще в Бретани.
• Символизм : термин, который высоко оценили авангардные критики в 1891 году, когда Гоген отказался от синтетизма, как только он был провозглашен лидером символизма в живописи.

Кроме того, во введении к постимпрессионизму Ревальд выбрал второй том, в котором представлены Тулуз-Лотрек , Анри Руссо «Ле Дуанье», «Наби» и Сезанна, а также фовисты , молодой Пикассо и последнее путешествие Гогена в Южные моря ; это должно было расширить охватываемый период, по крайней мере, до первого десятилетия 20-го века, однако этот второй том остался незавершенным.

Камиль Писсарро , Сенокос в Эраньи, 1889, Частное собрание

Отзывы и корректировки

Ревальд писал, что «термин «постимпрессионизм» не очень точен, хотя и очень удобен»; удобно, поскольку этот термин по определению ограничен французским изобразительным искусством, происходящим от импрессионизма с 1886 года. Подход Ревальда к историческим данным был скорее повествовательным, чем аналитическим, и после этого он считал, что будет достаточно «позволить источникам говорить сами за себя».

С конкурирующими терминами, такими как модернизм или символизм, никогда не было так легко справиться, поскольку они также охватывали литературу, архитектуру и другие виды искусства и распространились на другие страны.

• Таким образом, модернизм в настоящее время считается центральным движением в международной западной цивилизации, берущим свои первоначальные корни во Франции, начиная с Французской революции и заканчивая эпохой Просвещения .
• Однако символизм считается концепцией, возникшей столетие спустя во Франции и предполагавшей индивидуальный подход. Таким образом, местные национальные традиции, а также индивидуальные условия могли стоять бок о бок, и с самого начала широкий спектр художников, практикующих тот или иной символический образ, колебался между крайними позициями: наби например, объединились, чтобы найти синтез традиции и совершенно нового. Форма, в то время как другие придерживались традиционных, более или менее академических форм, когда искали свежее содержание: поэтому символизм часто связан с фантастическими, эзотерическими, эротическими и другими нереалистичными предметами.

Чтобы ответить на недавнюю дискуссию, коннотации термина «постимпрессионизм» были снова оспорены: Алан Боунесс и его сотрудники расширили охватываемый период до 1914 года и начала Первой мировой войны , но широко ограничили свой подход в 1890-х годах Францией. . Другие европейские страны оттеснены к стандартным коннотациям, а Восточная Европа полностью исключена.

Таким образом, хотя в 1886 году можно увидеть раскол между классическим «импрессионизмом» и «постимпрессионизмом», конец и масштабы «постимпрессионизма» остаются дискуссионными. Для Боунесса и его сотрудников, а также для Ревальда « кубизм » был абсолютно новым началом, и поэтому кубизм с самого начала был замечен во Франции, а затем и в Англии. Между тем восточноевропейские художники, однако, не слишком заботились о западных традициях и перешли к манерам живописи, называемым абстрактной и супрематической - термины, распространившиеся далеко в 20 веке.

Согласно нынешнему состоянию дискуссии, постимпрессионизм — это термин, который лучше всего использовать в определении Ревальда в строго исторической манере, концентрируясь на французском искусстве между 1886 и 1914 годами и пересматривая изменившиеся позиции художников- импрессионистов, таких как Клод Моне , Камиль Писсарро. , Огюста Ренуара и других — а также всех новых школ и течений на рубеже веков: от перегородчатости до кубизма . Объявление войны в июле/августе 1914 года означает, вероятно, гораздо больше, чем просто начало мировой войны : они также сигнализируют о серьезном переломе в истории европейской культуры.

Наряду с общей информацией по истории искусства, предоставляемой о работах «постимпрессионизма», существует множество музеев, которые предлагают дополнительную историю, информацию и галерейные работы, как онлайн, так и в домашних условиях, которые могут помочь зрителям понять более глубокий смысл «постимпрессионизма» в искусстве. с точки зрения изобразительного искусства и традиционного художественного применения.

Пост-впечатление в отдельных странах

«Пришествие модернизма: постимпрессионизм и североамериканское искусство, 1900-1918» Питера Моррина, Джудит Зилчер и Уильяма К. Эйджи , каталог выставки в Высоком художественном музее в Атланте в 1986 году, дал общий обзор Постимпрессионизм в Северной Америке.

Канада

Канадский постимпрессионизм является ответвлением постимпрессионизма. В 1913 году на весеннюю выставку Художественной ассоциации Монреаля были включены работы Рэндольфа Хьютона , А.Я. Джексона и Джона Лаймана : они были подвергнуты резкой критике со стороны газет Montreal Daily Witness и Montreal Daily Star . Постимпрессионизм был расширен за счет картины Лаймана, который учился у Матисса . Лайман написал в защиту этого термина и дал ему определение. Он упомянул британскую выставку, которую назвал великой выставкой современного искусства.

Канадские художники и выставки

Этим именем в Канаде называют самых разных художников. Среди них Джеймс Уилсон Моррис , Джон Лайман , Дэвид Милн , и Том Томсон , члены « большой семерки» , и Эмили Карр . В 2001 году галерея Роберта Маклафлина в Ошаве организовала передвижную выставку « Рождение модерна: постимпрессионизм в Канаде, 1900–1920» .

Галерея крупнейших художников-постимпрессионистов

• 
  Одилон Редон (1840–1916)
• 
  Анри Руссо (1844–1910)
• 
  Поль Гоген (1848–1903)
• 
  Винсент Ван Гог (1853–1890)
• 
  Шарль Ангранд (1854–1926)
• 
  Анри-Эдмон Кросс (1856–1910)
• 
  Максимилиан Люсе (1858–1941)
• 
  Жорж Сёра (1859–1891)
• 
  Эжен Шиго (1860-1923)
• 
  Рене Шютценбергер (1860–1916)
• 
  Мариус Боржо (1861–1924)
• 
  Шарль Лаваль (1862–1894)
• 
  Тео ван Риссельберг (1862–1926)
• 
  Поль Синьяк (1863–1935)
• 
  Анри де Тулуз-Лотрек (1864–1901)
• 
  Поль Серюзье (1864–1927)
• 
  Роберт Деборн (1870–1944)
• 
  Пол Рэнсон (1864–1909)
• 
  Джордж Леммен (1865–1916)
• 
  Феликс Валлоттон (1865–1925)
• 
  Пьер Боннар (1867–1947)
• 
  Эдуар Вюйар (1868–1940)
• 
  Эмиль Бернар (1868–1941)
• 
  Морис Дени (1870–1943)
• 
  Роберт Антуан Пинчон (1886–1943)

См. также

• Периоды в истории западного искусства
• Кубизм
• Капист
• Неоимпрессионизм
• Экспрессионизм
• фовизм
• История живописи
• Западная живопись

Ссылки и источники

Источники

• Боунесс, Алан и др.: Постимпрессионизм. Перекрестные течения в европейской живописи , Королевская академия художеств и Вайденфельд и Николсон, Лондон, 1979 г. ISBN   0-297-77713-0

Дальнейшее чтение

• Мане и постимпрессионисты (экспозиция Р. Фрая и Д. Маккарти, Лондон, Графтон Галс, 1910–11)
• Вторая выставка постимпрессионистов (экспозиция Р. Фрая, Лондон, Grafton Gals, 1912)
• Дж. Ревальд. Постимпрессионизм: от Ван Гога до Гогена (Нью-Йорк, 1956, ред. 3/1978)
• Ф. Элгар. Постимпрессионисты (Оксфорд, 1977)
• Постимпрессионизм: перекрестные течения в европейской живописи (экс. кат., изд. Дж. Хауса и М. А. Стивенса; Лондон, РА, 1979–80)
• Б. Томсон. Постимпрессионисты (Оксфорд и Нью-Йорк, 1983, ред. 2/1990)
• Дж. Ревальд. Исследования постимпрессионизма (Лондон, 1986)
• Beyond Impressionism , выставка в Художественном музее Колумбуса, 21 октября 2017 г. – 21 января 2018 г. Выставка Beyond Impressionism в Художественном музее Колумбуса.

Внешние ссылки

• «Постимпрессионисты» , рецензия Уолтера Сикерта в «Двухнедельном обзоре » выставки «Мане и постимпрессионисты» в галереях Графтона.
• «Постимпрессионизм» , лекция Роджера Фрая о закрытии выставки «Мане и постимпрессионисты» в Grafton Galleries, опубликованная в The Fortnightly Review.
• Жорж Сёра, 1859–1891 , полный текстовый каталог выставки из Метрополитен-музея.
• Тулуз-Лотрек в Метрополитен-музее , полный текстовый каталог выставки из Метрополитен-музея.
• «Роджер Фрай, Уолтер Сикерт и постимпрессионизм в галереях Графтона» , размышления Марнина Янга о выставке 1910–1911 годов.