Фрэнк Синатра

«Синатра» перенаправляется сюда. Чтобы узнать о других значениях, см. Синатра (значения) .

Фрэнк Синатра
Синатра, гр. 1957 год
Рожденный	Фрэнсис Альберт Синатра ( 1915-12-12 ) 12 декабря 1915 г. Хобокен, Нью-Джерси , США
Умер	14 мая 1998 г. (14 мая 1998 г.) (82 года) Лос-Анджелес, Калифорния , США
Место захоронения	Мемориальный парк пустыни
Занятия	Певица актер продюсер
Годы активности	1935–1995
Работает	Альбомы и синглы песни фильмография
Политическая партия	Республиканский (после 1972 г.)
Другие политические принадлежность	Демократический (до 1972 г.)
Супруги	Нэнси Барбато ( м.  1939 год ; дел.  1951 ) Ава Гарднер ( м. 1951; дивизия 1957) Миа Фэрроу ( м.  1966 год ; дел. 1968) Барбара Маркс ( м.  1976 )
Дети	Нэнси Фрэнк младший Тина
Родители	Антонино Мартино Синатра Наталина Гаравента
Музыкальная карьера
Жанры	Традиционный поп легкое слушание джаз качать биг-бэнд
Инструмент	Вокал
Этикетки	RCA Виктор Колумбия Капитолий Реприза Уорнер Бразерс.
Ранее из	Крысиная стая
Веб-сайт	Синатра .с
Подпись

Фрэнсис Альберт Синатра ( / s ɪ ˈ n ɑː t r ə / ; 12 декабря 1915 — 14 мая 1998) — американский певец и актёр. По прозвищу « Председатель правления », а позже — «Старые голубые глаза», он считается одним из самых популярных артистов середины 20 века. Синатра входит в число самых продаваемых музыкальных исполнителей в мире : по всему миру было продано около 150 миллионов пластинок.

Синатра родился в семье итальянских иммигрантов в Хобокене, штат Нью-Джерси . Он начал свою музыкальную карьеру в эпоху свинга и находился под сильным влиянием легкого на слух вокального стиля Бинга Кросби . Он добился успеха как сольный исполнитель после подписания контракта с Columbia Records в 1943 году, став кумиром « бобби соксеров ». В 1946 году Синатра выпустил свой дебютный альбом The Voice of Frank Sinatra . Затем он подписал контракт с Capitol Records и выпустил несколько альбомов с аранжировками Нельсона Риддла , в частности In the Wee Small Hours (1955) и Songs for Swingin' Lovers! (1956).

В 1960 году Синатра покинул Capitol Records, чтобы основать собственный лейбл Reprise Records , выпустив ряд успешных альбомов. Он сотрудничал с Каунтом Бэйси в фильмах «Синатра-Бейси: первый исторический мюзикл» (1962) и «Это могло бы быть свингом» (1964). В 1965 году он записал ретроспективный альбом «Сентябрь моих лет» и снялся в получившем премию «Эмми» телевизионном специальном выпуске «Фрэнк Синатра: Человек и его музыка» . После выпуска Sinatra at the Sands в начале 1966 года Синатра записал одно из своих самых известных совместных произведений с Томом Жобимом , Фрэнсисом Альбертом Синатрой и Антонио Карлосом Жобимом . За ним последовал фильм «Фрэнсис А. и Эдвард К.» 1968 года с Дюком Эллингтоном . Синатра ушел в отставку в 1971 году после выхода « My Way », но вышел из пенсии два года спустя. Он записал несколько альбомов и выпустил « New York, New York » в 1980 году.

Синатра также сделал весьма успешную карьеру киноактера. После получения премии «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана в фильме «Отсюда и во веки веков » (1953) он снялся в фильмах «Человек с золотой рукой» (1955) и «Маньчжурский кандидат» (1962). Синатра также появлялся в таких мюзиклах, как «В городе» (1949), «Парни и куклы» (1955), «Высшее общество» (1956) и «Приятель Джои» (1957), которые принесли ему премию «Золотой глобус» .

Ближе к концу своей карьеры он часто играл детективов, в том числе главного героя в фильме «Тони Рим» (1967). Синатра получил премию Сесила Б. Демилля «Золотой глобус» в 1971 году. На телевидении Шоу Фрэнка Синатры началось на канале CBS в 1950 году, и он продолжал появляться на телевидении на протяжении 1950-х и 1960-х годов.

В 1983 году Синатра был удостоен награды Центра Кеннеди . Он был награжден Президентской медалью свободы в 1985 году и Золотой медалью Конгресса в 1997 году. Синатра получил одиннадцать премий «Грэмми» , включая премию «Грэмми» , премию «Легенда Грэмми» и премию «Грэмми за заслуги перед жизнью» . Он был включен в Time версии журнала список 100 самых влиятельных людей ХХ века по . Американский музыкальный критик Роберт Кристгау назвал его «величайшим певцом 20 века». и он по-прежнему считается знаковой фигурой.

Ранний период жизни

Основная статья: Ранняя жизнь Фрэнка Синатры

«Они боролись все его детство и продолжали делать это до ее смерти. Но я верю, что, чтобы противостоять ее стальной воле, он выработал свою собственную. Чтобы доказать ее неправоту, когда она умаляла его выбор карьеры   … Их трения сначала сформировал его; я думаю, что это осталось до конца и стало лакмусовой бумажкой твердости его костей. Это помогло ему оставаться на вершине своей игры».

-Дочь Синатры Нэнси о важности его матери Долли в его жизни и характере.

Фрэнсис Альберт Синатра родился 12 декабря 1915 года в многоквартирном доме по адресу Монро-стрит, 415 в Хобокене, штат Нью-Джерси . единственный ребенок итальянских иммигрантов Наталины «Долли» Гаравенты и Антонино Мартино «Марти» Синатры , боксировавшего под именем Марти О’Брайен. Синатра при рождении весил 13,5 фунтов (6,1 кг), и его пришлось рожать с помощью щипцов , в результате чего на его левой щеке, шее и ухе остались серьезные рубцы, а также была перфорирована барабанная перепонка, которая оставалась поврежденной до конца его жизни. Его бабушка реанимировала его, погрузив внука под холодную воду, пока он не сделал первый вздох. Из-за травм его крещение в церкви Св. Франциска в Хобокене было отложено до 2 апреля 1916 года. Операция на сосцевидном отростке, сделанная в детстве, оставила на его шее серьезные рубцы, а в подростковом возрасте у него появились кистозные прыщи . Синатра вырос в католической церкви .

Мать Синатры была энергичной и целеустремленной; биографы считают, что она была доминирующим фактором в развитии личности и уверенности сына. Четвертая жена Синатры Барбара позже утверждала, что Долли жестоко обращалась с ним, когда он был ребенком, и «много избивала его». Долли стала влиятельной в Хобокене и в местных кругах Демократической партии . Она работала акушеркой , и, по словам биографа Синатры Китти Келли , руководила нелегальной службой абортов, обслуживающей итальянских католических девушек, за что ее прозвали «Шляпной булавкой Долли». У нее также был дар к языкам, и она работала местным переводчиком.

Неграмотный отец Синатры был в легчайшем весе . боксером который позже работал в пожарной части Хобокена, дослужившись до капитана. Из-за своей неграмотности он подчеркивал важность «полного и полноценного» образования и привил своему сыну желание стать инженером-строителем и поступить в Технологический институт Стивенса в Хобокене. Синатра проводил много времени в таверне своих родителей в Хобокене. работает над домашним заданием и иногда поет за мелочь. Во время Великой депрессии Долли давала сыну деньги на прогулки с друзьями и покупку дорогой одежды, в результате чего соседи называли его «самым одетым ребенком в округе». Чрезмерно худой и маленький в детстве и молодости Синатра, худощавое телосложение позже стало предметом шуток во время сценических представлений.

В юном возрасте у Синатры появился интерес к музыке, особенно биг-бэндов . к джазу и слушал Джина Остина , Руди Валле , Расса Коломбо и Боба Эберли , боготворя Бинга Кросби . На 15-летие дядя Доменико подарил ему гавайскую гитару , на которой он выступал на семейных посиделках. Синатра посещал среднюю школу Дэвида Э. Рю-младшего с 1928 года. и среднюю школу Эй-Джея Демареста (с тех пор переименованную в среднюю школу Хобокена ) в 1931 году, где он организовал оркестры для школьных танцев, но ушел, не окончив учебу, проучившись всего 47 дней, прежде чем его исключили за «общее хулиганство».

Чтобы доставить удовольствие матери, он поступил в Бизнес-школу Дрейка, но бросил ее через 11 месяцев. Долли нашла своего сына работой рассыльным в газете Jersey Observer (с тех пор слившейся с The Jersey Journal ), где работал его крестный отец Фрэнк Гаррик; Позже он работал клепальщиком на верфи Титжен и Ланг . Он начал выступать в местных социальных клубах Хобокена и бесплатно пел на радиостанциях, таких как WAAT в Джерси-Сити. В Нью-Йорке Синатра нашел работу пением за ужин или за сигареты. Чтобы улучшить свою речь, он начал брать уроки ораторского искусства по доллару каждый у преподавателя по вокалу Джона Куинлана, одного из первых, кто заметил его впечатляющий вокальный диапазон.

Музыкальная карьера

Смотрите также: Дискография Фрэнка Синатры

1935–1942: Хобокен Четыре, Гарри Джеймс и Томми Дорси.

Синатра ( крайний справа ) с хобокенской четверкой на часе любителей майора Боуза в 1935 году.

Синатра начал профессионально петь еще подростком. Хотя он так и не научился читать по нотам, он учился на слух . Свой первый прорыв он получил в 1935 году, когда его мать убедила местную певческую группу под названием « 3 Flashes» позволить ему присоединиться. Баритон Фред Тамбурро заявил, что «Фрэнк крутился вокруг нас, как будто мы были богами или кем-то в этом роде», признав, что его взяли на борт только потому, что у него была машина. и мог возить группу. Вскоре Синатра узнал, что они проходят прослушивание на шоу Major Bowes любительский час , и «умолял» группу позволить ему принять участие в выступлении.

Вместе с Синатрой группа стала известна как «Четвёрка Хобокена» и прошла прослушивание у Эдварда Боуза, чтобы появиться на шоу. Каждый из них заработал по 12,50 доллара. и в итоге набрал 40 000 голосов и выиграл первый приз — шестимесячный контракт на выступление на сцене и радио по всей территории США. Синатра быстро стал солистом группы и, к большой зависти своих коллег по группе, привлек к себе большую часть внимания девушек. Из-за успеха группы Боуз продолжал просить их вернуться, замаскированные под разными именами, от «The Secaucus Cockamamies» до «The Bayonne Bacalas».

Синатра выступает с Гарри Джеймсом в голливудской столовой в 1943 году.

В 1938 году Синатра устроился на работу поющим официантом в придорожном заведении под названием «Деревенская хижина» в Энглвуд-Клиффс, штат Нью-Джерси , за что ему платили 15 долларов в неделю. Придорожный ресторан был подключен к радиостанции WNEW в Нью-Йорке, и он начал выступать с группой вживую во время шоу Dance Parade . Несмотря на низкую зарплату, Синатра чувствовал, что это тот прорыв, который он искал, и хвастался перед друзьями, что собирается «стать настолько большим, что никто никогда не сможет его тронуть». В марте 1939 года саксофонист Фрэнк Мэйн, знавший Синатру по радиостанции Джерси-Сити WAAT, организовал для него прослушивание и запись « Our Love », его первой сольной студийной записи. В июне руководитель оркестра Гарри Джеймс , который слышал пение Синатры в «Dance Parade», подписал с ним двухлетний контракт на 75 долларов в неделю после выступления в Paramount Theater в Нью-Йорке. Именно с группой Джеймса Синатра в июле выпустил свою первую коммерческую пластинку «From the Bottom of My Heart». Было продано не более 8000 копий пластинки. и дальнейшие пластинки, выпущенные с Джеймсом до 1939 года, такие как « All or Nothing at All », также имели низкие продажи при первом выпуске. Благодаря своей вокальной подготовке Синатра теперь мог петь на два тона выше и разработал репертуар, в который вошли такие песни, как « Мой приятель », « Уиллоу плачь по мне », « Это смешно всем, кроме меня », «А вот и наступает ночь». « На маленькой улице в Сингапуре », « Чирибирибин » и «Каждый день моей жизни».

Синатра и Томми Дорси в фильме «Корабль Ахой» (1942)

Синатра все больше разочаровывался в статусе группы Гарри Джеймса, чувствуя, что он не добился большого успеха и признания, к которым стремился. Его пианист и близкий друг Хэнк Саникола убедил его остаться в группе. но в ноябре 1939 года он покинул Джеймса, чтобы заменить Джека Леонарда. как солист группы Томми Дорси . Синатра зарабатывал 125 долларов в неделю, выступая в «Палмер Хаус» в Чикаго . и Джеймс освободил Синатру от контракта.

26 января 1940 года он впервые выступил с группой на публике в театре Коронадо в Рокфорде, штат Иллинойс . открывая шоу песней " Stardust ". Дорси вспоминал: «Вы почти могли почувствовать волнение, исходившее от толпы, когда ребенок вставал и пел. Помните, он не был кумиром утренников . Он был просто тощим ребенком с большими ушами. Я стоял там так изумленный, что чуть не забыл сыграть свои соло».

Дорси оказал большое влияние на Синатру и стал фигурой отца . Синатра скопировал манеры и черты характера Дорси, став таким же требовательным перфекционистом, как и он, и даже перенял его хобби - игрушечные поезда. В июне 1940 года он попросил Дорси стать крестным отцом его дочери Нэнси . Позже Синатра сказал: «Единственные два человека, которых я когда-либо боялся, - это моя мать и Томми Дорси». Хотя Келли говорит, что Синатра и барабанщик Бадди Рич были непримиримыми соперниками, другие авторы утверждают, что они были друзьями и даже соседями по комнате, когда группа была в гастролях, но всплыла профессиональная зависть, поскольку оба мужчины хотели, чтобы их считали звездами группы Дорси. Позже Синатра помог Ричу сформировать собственную группу, взяв ссуду в 25 000 долларов, и оказывал Ричу финансовую помощь во время серьезной болезни барабанщика.

За первый год работы с Дорси Синатра записал более сорока песен. Первым вокальным хитом Синатры стала песня « Polka Dots and Moonbeams » в конце апреля 1940 года. Затем последовали еще два появления в чартах с песнями « Say It » и « Imagination », которые стали первым хитом Синатры, попавшим в десятку лучших. Его четвертое появление в чартах (и первое в первом официально опубликованном Billboard чарте ). был « I Never Smile Again », возглавлявший чарты в течение двенадцати недель, начиная с середины июля. Среди других пластинок с Томми Дорси, выпущенных RCA Victor, - « Our Love Affair » и «Stardust» 1940 года; « О! Посмотри на меня сейчас », « Долорес », « Все случается со мной » и « Эта моя любовь » в 1941 году; « Как будто ты был там », « Возьми меня » и « Есть такие вещи » в 1942 году; и « Все началось сначала », « В синеве вечера » и « Это всегда ты » в 1943 году.

По мере того как его успех и популярность росли, Синатра подтолкнул Дорси позволить ему записать несколько сольных песен. В конце концов Дорси уступил, и 19 января 1942 года Синатра записал « Night and Day », « The Night We Called It a Day », « The Song is You » и « Lamplighter's Serenade » на записи Bluebird вместе с Акселем Стордалем . как аранжировщик и дирижер. Синатра впервые услышал записи в Hollywood Palladium и Hollywood Plaza и был поражен тем, насколько хорошо он звучал. Стордал вспоминал: «Он просто не мог поверить своим ушам. Он был так взволнован, что можно было поверить, что он никогда раньше не записывался. Я думаю, это был поворотный момент в его карьере. Я думаю, он начал понимать, что он мог бы сделать самостоятельно. ".

После записей 1942 года Синатра решил, что ему нужно заняться сольной карьерой. с ненасытным желанием соревноваться с Бингом Кросби , но ему мешал контракт, который давал Дорси 43% заработка Синатры за всю жизнь. Последовала судебная тяжба, которая в конечном итоге завершилась в августе 1942 года. 3 сентября 1942 года Дорси попрощался с Синатрой, как сообщается, сказав: «Надеюсь, ты упадешь на задницу». но он был более любезен в эфире, заменяя Синатру певцом Диком Хеймсом .

В газетах начали распространяться слухи о том, что крестный отец Синатры, гангстер Уилли Моретти , под дулом пистолета вынудил Дорси расторгнуть контракт с Синатрой за несколько тысяч долларов. Синатра убедил Стордала поехать с ним и стать его личным аранжировщиком, предложив ему 650 долларов в месяц, что в пять раз превышает его зарплату от Дорси. Дорси и Синатра, которые были очень близки, так и не примирили свои разногласия.

1942–1945: Начало Синатрамании и роль во Второй мировой войне.

Синатра с Алидой Валли , ок. 1940- е

Совершенно просто: это были годы войны, было ужасное одиночество, а я был мальчиком из каждой аптеки, мальчиком, которого призвали на войну. Вот и все.

- Синатра о своей популярности среди молодых женщин

К маю 1941 года Синатра возглавил рейтинг певцов-мужчин в журналах Billboard и DownBeat . Его обращение к бобби соксерам , как называли тогдашних девочек-подростков, открыло новую аудиторию популярной музыки, которая раньше записывалась в основном для взрослых. Феномен стал официально известен как «Синатрамания» после его «легендарного открытия» в театре «Парамаунт» в Нью-Йорке 30 декабря 1942 года.

По словам Нэнси Синатры, Джек Бенни позже сказал: «Я думал, что это проклятое здание вот-вот рухнет. Я никогда не слышал такого шума   … И все это для парня, о котором я никогда не слышал». Синатра выступал в театре четыре недели, следуя за оркестром Бенни Гудмана , после чего Боб Вейтман продлил его контракт еще на четыре недели из-за его популярности. Он стал известен как «Свунатра» или «Голос», а его поклонники — «Синатратики». Они организовывали встречи и отправляли массу писем с восхищением, и в течение нескольких недель после шоу в США было зарегистрировано около 1000 фан-клубов Синатры.

Публицист Синатры Джордж Эванс поощрял интервью и фотографии с фанатами и был человеком, ответственным за изображение Синатры как уязвимого, застенчивого американца итальянского происхождения с тяжелым детством, который добился успеха. Когда Синатра вернулся в Paramount в октябре 1944 года, только 250 человек покинули первое шоу, а 35 000 фанатов, оставшихся снаружи, вызвали настоящий бунт, известный как Бунт в честь Дня Колумба, за пределами площадки, потому что их не пустили внутрь. Преданность Синатры была такова, что они, как известно, писали названия песен Синатры на своей одежде, подкупали горничных отеля за возможность прикоснуться к его кровати и крали одежду, которую он носил, чаще всего его галстук-бабочку .

Юные поклонники Синатры слушают его пластинки на портативном граммофоне в Сиднее, Австралия , 1945 год.

Синатра подписал контракт с Columbia Records в качестве сольного исполнителя 1 июня 1943 года, во время забастовки музыкантов 1942–44 годов . Columbia Records переиздала версию песни Гарри Джеймса и Синатры «All or Nothing at All», выпущенную в августе 1939 года. который достиг второго места 2 июня и находился в списке бестселлеров в течение 18 недель. Первоначально он имел большой успех, и выступал на радио в программе «Ваш хит-парад» с февраля 1943 по декабрь 1944 года. и на сцене.

Columbia хотела как можно быстрее записать новые записи своей растущей звезды, поэтому Алек Уайлдер был нанят в качестве аранжировщика и дирижера для нескольких сессий с вокальной группой под названием Bobby Tucker Singers. Из девяти песен, записанных во время этих сессий, семь вошли в список бестселлеров. В том же году он впервые выступил сольно в ночном клубе Riobamba в Нью-Йорке . а успешный концерт в Веджвудском зале престижного нью-йоркского отеля Waldorf-Astoria в том же году закрепил за ним популярность в высшем обществе Нью-Йорка. Синатра выпустил « You’ll Never Know », « Close to You », « Sunday, Monday, or Always » и « People Will Say We’re in Love синглы ». К концу 1943 года он был более популярен в опросе DownBeat , чем Бинг Кросби.

Синатра не служил в армии во время Второй мировой войны. 11 декабря 1943 года призывная комиссия присвоила ему класс 4-Ф («Записавшийся не допущен к военной службе») из-за перфорированной барабанной перепонки. Однако в армейских документах сообщалось, что Синатру фактически отвергли, поскольку он «не был приемлемым материалом с психиатрической точки зрения»; его эмоциональная нестабильность была скрыта, чтобы избежать «неоправданных неприятностей как для отобранного, так и для вводной службы». сообщил, Вкратце, обозреватель Уолтер Винчелл что Синатра заплатил 40 000 долларов, чтобы избежать военной службы, но ФБР сочло это необоснованным.

Синатра (слева) на радио вооруженных сил в 1944 году с Диной Шор и Бингом Кросби (справа)

Ближе к концу войны Синатра развлекал войска во время нескольких успешных зарубежных турне USO с комиком Филом Сильверсом . Во время одной поездки в Рим он встретил Папу , который спросил его, оперный ли он тенор. с популярными сестрами Эндрюс в 1940-х годах. Синатра часто работал на радио и многие шоу USO транслировались для войск через Радиослужбу вооруженных сил (AFRS). В 1944 году Синатра выпустил « I Couldn't Sleep a Wink Last Night сингл » и записал собственную версию « White Christmas » Ирвинга Берлина. В следующем году он выпустил « I Dream of You (More Than You Dream I Do)» , « Saturday Night (Is the Loneliest Night of the Week)» , « Dream » и « Nancy (with the Laughing Face) синглы ». .

1946–1952: годы Колумбийского университета и спад карьеры.

Несмотря на активное участие в политической деятельности в 1945 и 1946 годах, за эти два года Синатра пел в 160 радиошоу, записывался 36 раз и снял четыре фильма. К 1946 году он выступал на сцене до 45 раз в неделю, пел до 100 песен ежедневно и зарабатывал до 93 000 долларов в неделю.

В 1946 году Синатра выпустил « Oh! What it Seemed to Be », « Day by Day », « They Say It's Wonderful », « Five Minutes More » и « The Coffee Song ». синглы и выпустил свой первый альбом «Голос Фрэнка Синатры» . который достиг первого места в чарте Billboard . Уильям Рульманн из AllMusic написал, что Синатра «очень серьезно отнесся к материалу, с полной серьезностью исполняя любовные тексты» и что его «пение и классическая обстановка придали песням необычную глубину смысла». Вскоре он продавал 10   миллионов пластинок в год.

Командование Синатры в Колумбии было настолько сильным, что его любовь к дирижированию была удовлетворена выпуском сборника « Фрэнк Синатра дирижирует музыкой Алека Уайлдера» , предложения, которое вряд ли привлекло бы в то время основную фанатскую базу Синатры, состоящую из девочек-подростков. В следующем году он выпустил свой второй альбом Songs by Sinatra , в который вошли песни схожего настроения и темпа, такие как » Ирвинга Берлина « How Deep is the Ocean? и » Гарольда Арлена и Джерома Керна « All The Things You . Являются ". « Mam'selle », написанная Эдмундом Гулдингом на слова Мака Гордона для фильма «Лезвие бритвы» (1946), был выпущен как сингл.

У Синатры был конкурент; версии Арта Лунда , Дика Хеймса , Денниса Дэя и The Pied Pipers также вошли в десятку лучших чартов Billboard . В декабре он записал « Sweet Lorraine » с Metronome All-Stars , в котором участвовали такие талантливые джазовые музыканты, как Коулман Хокинс , Гарри Карни и Чарли Шейверс , с Нэтом Кингом Коулом на фортепиано, что Чарльз Л. Граната описывает как «один из основные моменты эпохи Синатры в Колумбии».

Третий альбом Синатры, Christmas Songs by Sinatra , был первоначально выпущен в 1948 году как   набор альбомов на 78 об/мин. а два года спустя была выпущена 10-дюймовая пластинка. Когда Синатра был показан в роли священника в «Чуде колоколов» из-за негативной реакции прессы в отношении его предполагаемых связей с мафией в то время, публике было объявлено, что Синатра пожертвует свои 100 000 долларов гонорара за фильм Католической церкви .

К концу 1948 года Синатра опустился на четвертое место в DownBeat . ежегодном опросе самых популярных певцов а в следующем году он был вытеснен с первых мест в опросах впервые с 1943 года. «Откровенно сентиментальный» (1949) подвергся критике со стороны DownBeat , который отметил, что «несмотря на весь его талант, он редко воплощается в жизнь».

Синатра в ноябре 1950 года.

Хотя « Гекльбак » вошел в десятку лучших, это был его последний сингл, выпущенный под лейблом Columbia. Два последних альбома Синатры с Columbia, Dedicated to You и Sing and Dance with Frank Sinatra , были выпущены в 1950 году. Позже Синатра включит несколько Sing and Dance with Фрэнка Синатры песен из альбома , в том числе « Lover », « It's Only a Paper Moon » и « It All Depends on You » в своем выпуске Capitol 1961 года, Sinatra's Swingin' Session! !! .

Кульминацией его карьеры стала смерть публициста Джорджа Эванса в январе 1950 года. По словам Джимми Ван Хьюзена , близкого друга и автора песен Синатры, смерть Эванса была для него «огромным потрясением, не поддающимся словам», поскольку он имел решающее значение для его карьеры. карьера и популярность среди « Бобби Соксеров ».

Репутация Синатры продолжала падать, поскольку в феврале появились сообщения о его романе с Авой Гарднер и разрушении его брака с Нэнси. хотя он настаивал на том, что его брак уже давно распался, еще до того, как он встретил Гарднер. В апреле Синатра был приглашен для выступления в клубе Copa в Нью-Йорке, но был вынужден отменить пять дней записи из-за подслизистого кровоизлияния в горло. Эванс однажды сказал, что всякий раз, когда Синатра страдал от боли в горле и потери голоса, это всегда было связано с эмоциональным напряжением, которое «полностью его уничтожило».

The Desert Inn , Лас-Вегас, где Синатра начал выступать в 1951 году.

Испытывая финансовые затруднения после развода и упадка карьеры, Синатра был вынужден занять у Колумбии 200 000 долларов для погашения задолженности по налогам после того, как MCA отказалась выплатить деньги. Отвергнутый Голливудом, он переехал в Лас-Вегас и дебютировал в отеле Desert Inn в сентябре 1951 года. а также начал петь в отеле Riverside в Рино, штат Невада .

Лас-Вегаса Синатра стал одним из первых артистов -резидентов . и выдающаяся фигура на сцене Вегаса на протяжении 1950-х и 1960-х годов, периода, который Ройек описал как «высшую точку» «гедонизма и эгоцентризма» Синатры. Ройек отмечает, что « Крысиная стая » «дала возможность общительному подшучиванию и остротам», но утверждает, что это было средство Синатры, обладавшее «неоспоримой властью над другими исполнителями». Синатра полетит в Лас-Вегас из Лос-Анджелеса на самолете Ван Хьюзена. 4 октября 1953 года Синатра дал свое первое выступление в отеле и казино Sands по приглашению менеджера Джека Энтраттера . Синатра обычно выступал там три раза в год, а позже приобрел долю в отеле.

Падение популярности Синатры было очевидно по его выступлениям на концертах. Во время короткого выступления в Paramount в Нью-Йорке он собрал небольшую аудиторию. В Desert Inn в Лас-Вегасе он выступал перед полупустыми залами. На концерт в Chez Paree в Чикаго пришло всего 150 человек в зале на 1200 мест. К апрелю 1952 года он выступал на ярмарке округа Кауаи на Гавайях. Отношения Синатры с Columbia Records разрушались: A&R исполнительный директор Митч Миллер заявил, что он «не может отдать» пластинки Синатры. Хотя в этот период было сделано несколько примечательных записей, таких как « Если бы я мог написать книгу » в январе 1952 года, которую Граната считает «поворотным моментом», предсказывая его более поздние работы с их чувствительностью.

Позже в том же году Columbia и MCA отказались от него. Его последняя студийная запись для Columbia, «Why Try To Change Me Now», была записана в Нью-Йорке 17 сентября 1952 года с оркестром, аранжированным и дирижируемым Перси Фейтом . Журналист Берт Бояр заметил: «У Синатры это было. Это было грустно. Сверху донизу в одном ужасном уроке».

1953–1960: Возрождение карьеры и годы Капитолия.

Нельсон Риддл , аранжировщик альбома Синатры для Capitol Records

Выход фильма « Отсюда и в вечность» в августе 1953 года положил начало замечательному возрождению карьеры. Том Сантопьетро отмечает, что Синатра начал погружаться в работу, имея «беспрецедентный лихорадочный график записей, фильмов и концертов». в том, что авторы Энтони Саммерс и Роббин Свон называют «новым и блестящим этапом».

13 марта 1953 года Синатра встретился с вице-президентом Capitol Records Аланом Ливингстоном и подписал семилетний контракт на запись. Его первая сессия для Capitol состоялась в студии KHJ в Studio C, 5515 Melrose Avenue в Лос-Анджелесе, под управлением Акселя Стордала. В ходе сессии было выпущено четыре записи, в том числе « I’m Walking Behind You ». Первый сингл Синатры Capitol.

Проведя две недели на Гавайях во время съемок фильма «Отныне в вечность» , Синатра вернулся в KHJ 30 апреля для своей первой записи с Нельсоном Риддлом , признанным аранжировщиком и дирижером в Capitol, который был музыкальным руководителем Нэта Кинга Коула. После записи первой песни « I’ve Got the World on a String » Синатра выразил Риддлу редкую похвалу: «Красиво!». и, прослушав записи, он не смог скрыть своего восторга, воскликнув: «Я вернулся, детка, я вернулся!»

Синатра в рекламном кадре 1957 года

На последующих сессиях в мае и ноябре 1953 г. Синатра и Риддл развивали и совершенствовали свое музыкальное сотрудничество, при этом Синатра давал конкретные рекомендации по аранжировкам. Первый альбом Синатры для Capitol, Songs for Young Lovers , был выпущен 4 января 1954 года и включал в себя « A Foggy Day », « I Get a Kick Out of You », « My Funny Valentine », « Violets for Your Furs » и « Они не смогут отнять это у меня », песни, которые стали основой его более поздних концертов.

В том же месяце Синатра выпустил сингл « Young at Heart », который занял второе место и был удостоен награды «Песня года». В марте он записал и выпустил сингл « Три монеты в фонтане », «мощную балладу». который достиг № 4. Второй альбом Синатры с Riddle, Swing Easy! , что, по словам Граната, отражало его «любовь к джазовой идиоме», был выпущен 2 августа того же года и включал в себя « Just One of This Things », « Take a Chance on Love », « Get Happy » и « All of Me ». Качайтесь легко! был назван «Альбомом года» по версии Billboard , а в том же году он был назван «Любимым вокалистом-мужчиной» по версии Billboard , DownBeat и Metronome .

Синатра стал считать Риддла «величайшим аранжировщиком в мире». и Риддл, считавший Синатру «перфекционистом». сказал: «Дело не только в том, что его интуиция относительно темпа, фразировки и даже конфигурации поразительно верна, но его вкус настолько безупречен   ... До сих пор нет никого, кто мог бы приблизиться к нему».

Запись Синатры в Capitol Studios , ок. 1955 год

В 1955 году Синатра выпустил In the Wee Small Hours . свою первую 12-дюймовую пластинку включая такие песни, как « In the Wee Small Hours of the Morning », « Mood Indigo », « Grad to Be Unhappy » и « When Your Lover Has Gone ». первый концептуальный альбом, в котором содержалось «единственное убедительное заявление», с расширенной программой и «меланхоличным настроением». По словам Гранаты, это был его В том же году Синатра отправился в свой первый тур по Австралии.

Результатом еще одного сотрудничества с Риддлом стали песни для любителей свингеров! , который иногда называют одним из его лучших альбомов, выпущенный в марте 1956 года. В него входит запись « I’ve Got You Under My Skin » Коула Портера . на то, чтобы, как сообщается, потребовалось 22 дубля.

Его сеансы записи в феврале 1956 года открыли студии в здании Capitol Records . в комплекте с симфоническим оркестром из 56 человек. По словам Гранаты, его записи «Night and Day», «Oh! Look at Me Now» и « From This Moment On » выявили «мощный сексуальный подтекст, потрясающе достигнутый за счет нарастающего напряжения и высвобождения лучших дразнящих вокальных партий Синатры. », а его запись «River, Stay 'Way from My Door» в апреле продемонстрировала его «блеск синкопационного импровизатора».

Риддл сказал, что Синатра «получил особое удовольствие» от пения «The Lady is a Tramp», отметив, что он «всегда пел эту песню с определенной долей непристойности», делая «уловки» с текстами. Его склонность к дирижированию снова проявилась в 1956 году в инструментальном альбоме Frank Sinatra Conducts Tone Poems of Color , который был интерпретирован как катарсис его неудачных отношений с Гарднером. Синатра также пел на Национальном съезде Демократической партии в том же году и вскоре после этого выступал с The Dorsey Brothers в течение недели в Paramount Theater.

Duration: 4 minutes and 57 seconds.4:57

Синатра представляет своего персонажа зрителям в трейлере 1957 года к фильму « Приятель Джоуи» .

В 1957 году Синатра выпустил альбом Close to You , A Swingin' Affair! и где ты? - его первый стереоальбом с Гордоном Дженкинсом . Граната считает, что "Close to You" тематически был его самым близким к совершенству концептуальным альбомом "золотой" эпохи и лучшей работой Нельсона Риддла, которая была "чрезвычайно прогрессивной" по меркам того времени. Он построен как пьеса из трёх актов, каждое из которых начинается песнями « With Every Breath I Take », « Blame It on My Youth » и « It Could Happen to You ». Синатры Для Гранаты это крутой роман ! и песни для любителей свинга! укрепил «имидж Синатры как свингера как с музыкальной, так и с визуальной точки зрения». Бадди Коллетт считал, что свинг-альбомы находились под сильным влиянием Сэмми Дэвиса-младшего, и заявил, что, когда он работал с Синатрой в середине 1960-х, он подошел к песне совсем иначе, чем в начале 1950-х.

9 июня 1957 года он выступил на 62-минутном концерте под управлением Риддла в Сиэтлской гражданской аудитории . его первое появление в Сиэтле с 1945 года. Запись была впервые выпущена как контрафакт, но Artanis Entertainment Group официально выпустила ее как Sinatra '57 in Concert в 1999 году, после смерти Синатры.

В 1958 году Синатра выпустил концептуальный альбом Come Fly with Me with Billy May , задуманный как музыкальное мировое турне. Он достиг первого места в чарте альбомов Billboard на второй неделе, оставаясь на нем в течение пяти недель. и был номинирован на премию «Грэмми» как «Альбом года» на первой церемонии вручения премии «Грэмми» . Заглавная песня « Come Fly With Me », написанная специально для него, стала одним из его самых известных стандартов. 29 мая он записал семь песен за одну сессию, что более чем вдвое превышает обычный объем записи, а от восьмой, " Lush Life ", отказались, поскольку Синатра счел ее слишком сложной с технической точки зрения. В сентябре Синатра выпустил «Frank Sinatra Sings for Only the Lonely» , суровый сборник интроспективных песен. салонные песни и баллады с оттенком блюза, которые имели огромный коммерческий успех, проведя 120 недель в Billboard чарте альбомов и достигнув первой строчки   . Отрывки из этого альбома, такие как « Angel Eyes » и « One for My Baby (and One More for the Road) », останутся основными фрагментами «салонных песен» на концертах Синатры.

Sinatra in Pal Joey (1957)

В 1959 году Синатра выпустил альбом Come Dance with Me! , очень успешный, получивший признание критиков альбом, который оставался в Billboard чарте поп- альбомов в течение 140 недель, достигнув 2-го места. Он получил премию Грэмми как альбом года , а также лучшее вокальное исполнение, мужское исполнение и лучшую аранжировку для Билли Мэй .

В том же году он выпустил No One Cares , сборник «задумчивых, одиноких» ярких песен, который критик Стивен Томас Эрлевайн считал «почти таким же хорошим, как его предшественник « Где ты?» , но ему не хватало «пышных» аранжировок и «грандиозная меланхолия» « Только одиноких » .

По словам Келли, к 1959 году Синатра был «не просто лидером Крысиной стаи», но «занял положение il Padrone в Голливуде». Компания 20th Century Fox попросила его быть ведущим на обеде, на котором присутствовал советский премьер Никита Хрущев 19 сентября 1959 года. Nice 'n' Easy Сборник баллад возглавил чарт Billboard в октябре 1960 года и оставался в чартах 86 недель. завоевав аплодисменты критиков.

1960–1969: Годы репризы

Синатра разочаровался в Капитолии и вступил в вражду с Аланом Ливингстоном , которая длилась более шести месяцев. Его первая попытка владеть собственным лейблом заключалась в покупке приходящего в упадок джазового лейбла Verve Records , который прекратился после того, как первоначальное соглашение с основателем Verve Норманом Гранцем «не удалось реализовать».

Он решил основать собственный лейбл Reprise Records . и, стремясь утвердить свое новое направление, временно расстался с Риддлом, Мэем и Дженкинсом, работая с другими аранжировщиками, такими как Нил Хефти , Дон Коста и Куинси Джонс . Синатра создал привлекательность Reprise Records как компанию, в которой артистам был обещан творческий контроль, а также гарантия того, что они в конечном итоге получат «полное владение своей работой, включая права на публикацию».

При Синатре компания превратилась в «электростанцию» музыкальной индустрии, и позже он продал ее примерно за 80   миллионов долларов. Его первый альбом на лейбле Ring-a-Ding-Ding! (1961) имел большой успех, заняв 4-е место в Billboard . Альбом был выпущен в феврале 1961 года, в том же месяце, когда Reprise Records выпустили « Бена Уэбстера » The Warm Moods , Сэмми Дэвиса-младшего » «The Wham of Sam , Мавис Ривер » «Mavis и Джо Э. Льюиса . «It is Now Post» Время . В первые годы существования Reprise у Синатры все еще был контракт на запись для Capitol, завершив свои контрактные обязательства выпуском Point of No Return , записанного 11 и 12 сентября 1961 года.

Синатра с Дином Мартином и Джуди Гарланд в 1962 году.

В 1962 году Синатра выпустил «Sinatra and Strings» , набор стандартных баллад в аранжировке Дона Косты, который стал одним из наиболее одобренных критиками произведений периода «Репризы» Синатры. Фрэнк-младший, присутствовавший во время записи, отметил «огромный оркестр», который, по словам Нэнси Синатры, «открыл совершенно новую эру» в поп-музыке, когда оркестры стали больше и приобрели «пышное звучание струнных».

В том же году Синатра и Каунт Бэйси вместе записали альбом Sinatra-Basie . популярный и успешный релиз, который побудил их воссоединиться два года спустя для следующего альбома It Might as Well Be Swing , аранжированного Куинси Джонсом. Эти двое стали частыми артистами вместе. и выступил на джазовом фестивале в Ньюпорте в 1965 году. Также в 1962 году, будучи владельцем собственного звукозаписывающего лейбла, Синатра снова смог выйти на подиум в качестве дирижера, выпустив свой третий инструментальный альбом « Frank Sinatra Conducts Music from Pictures and Plays» .

В 1963 году Синатра воссоединился с Нельсоном Риддлом для записи The Concert Sinatra , амбициозного альбома с участием симфонического оркестра из 73 человек, аранжированного и дирижируемого Риддлом. Концерт был записан на звуковой сцене для озвучивания кинофильмов с использованием нескольких синхронизированных записывающих устройств, которые подавали оптический сигнал на 35   -миллиметровую пленку, предназначенную для саундтреков к фильмам. Граната считает, что альбом «не подлежит импичменту» [sic], «один из самых лучших альбомов баллад Синатры-Риддла», в котором Синатра продемонстрировал свой вокальный диапазон, особенно в « Ol' Man River », в которой он затемнил оттенок.

В 1964 году песня « My Kind of Town » была номинирована на премию «Оскар» за лучшую оригинальную песню . Синатра выпустил « Softly, as I Leave You» , и сотрудничал с Бингом Кросби и Фредом Уорингом в альбоме «Америка, я слышу, как ты поешь» , сборнике патриотических песен, записанных как дань уважения убитому президенту Джону Ф. Кеннеди. В этот период Синатра все активнее занимался благотворительной деятельностью. В 1961 и 1962 годах он ездил в Мексику, чтобы давать выступления для мексиканских благотворительных организаций. а в июле 1964 года он присутствовал на открытии Международного молодежного центра Фрэнка Синатры для арабских и еврейских детей в Назарете .

Феноменальный успех Синатры в 1965 году, совпавший с его 50-летием, побудил Billboard заявить, что он, возможно, достиг «пика своего выдающегося величия». В июне 1965 года Синатра, Сэмми Дэвис-младший и Дин Мартин выступили вживую в Сент-Луисе в пользу Dismas House, центра реабилитации и обучения заключенных с общенациональными программами, которые, в частности, помогали обслуживать чернокожих американцев.

Концерт Rat Pack под названием The Frank Sinatra Spectacular транслировался в прямом эфире через спутник во многих кинотеатрах по всей Америке. Альбом «Сентябрь моих лет» был выпущен в сентябре 1965 года и получил премию «Грэмми» как лучший альбом года. Граната считает, что этот альбом был одним из лучших за годы его работы в Reprise, «рефлексивный возврат к концептуальным записям 1950-х годов и больше, чем любой из этих сборников, отражает все, что Фрэнк Синатра когда-либо узнал или испытал как вокалист». . Один из синглов с альбома « It Was a Very Good Year » получил премию «Грэмми» за лучшее мужское вокальное исполнение. В ноябре последовала карьерная антология «Человек и его музыка» , которая в следующем году выиграла «Альбом года» на премии «Грэмми».

В 1966 году Синатра выпустил альбом «That’s Life» , сингл « That’s Life » и альбом вошли в десятку лучших хитов Billboard поп- чартов . Strangers in the Night возглавили чарты Billboard и поп-синглов Великобритании. выиграл награду «Запись года» на церемонии «Грэмми». Первый концертный альбом Синатры, Sinatra at the Sands , был записан в январе и феврале 1966 года в отеле и казино Sands в Лас-Вегасе. Синатру поддерживал оркестр графа Бэйси под управлением Куинси Джонса. его выгнал новый владелец Говард Хьюз . Синатра покинул «Сэндс» в следующем году, когда после драки

Синатра с Джилл Сент-Джон в Тони Риме (1967)

Синатра начал 1967 год с серии записей с Антонио Карлосом Жобимом . Он записал одно из своих совместных проектов с Жобимом, номинированный на Грэмми альбом Фрэнсиса Альберта Синатры и Антонио Карлоса Жобима , который стал одним из самых продаваемых альбомов года после альбома Sgt. Группа клуба одиноких сердец Пеппера .

По словам Сантопьетро, ​​альбом «состоит из чрезвычайно эффективной смеси босса-новы и слегка свингового джазового вокала и создает непрерывное настроение романтики и сожаления». Писатель Стэн Корнин написал, что Синатра пел на альбоме так тихо, что это можно было сравнить с тем временем, когда он страдал от голосового кровоизлияния в 1950 году.

Синатра выпустил альбом The World We Knew , в котором представлен дуэт « Somethin' Stupid » с дочерью Нэнси, занявший первое место в чартах. В декабре Синатра сотрудничал с Дюком Эллингтоном над альбомом Фрэнсиса А. и Эдварда К. . По словам Граната, запись « Бабьего лета » на альбоме была фаворитом Риддла, отметив «созерцательное настроение, [которое] усиливается соло на альт-саксофоне Джонни Ходжеса , которое вызовет слезы на глазах».

Имея в виду Синатру, певец и автор песен Поль Анка написал песню « My Way », используя мелодию французской «Comme d'habitude» («Как обычно»), написанную Клодом Франсуа и Жаком Рево . Синатра записал его за один дубль, сразу после Рождества 1968 года. "My Way", самая известная песня Синатры, выпущенная на лейбле Reprise, не имела мгновенного успеха: она заняла 27-е место в чартах США и 5-е место в чартах Великобритании. Тем не менее, он оставался в чартах Великобритании в течение 122 недель, включая 75 недель подряд в топ-40 , с апреля 1969 года по сентябрь 1971 года, что все еще было рекордом для 2015 года. Синатра сказал автору песен Эрвину Дрейку в 1970-х годах, что он «ненавидел» пение этой песни, потому что считал, что зрители сочтут это «самовосхваляющей данью». По данным NPR , «My Way» стала одной из самых востребованных песен на похоронах.

Стремясь сохранить свою коммерческую жизнеспособность в конце 1960-х годов, Синатра записал произведения Пола Саймона (« Миссис Робинсон »), The Beatles (« Вчера ») и Джони Митчелл (« Обе стороны, сейчас ») в 1969 году.

1970–1981: «Уход на пенсию» и возвращение.

Caesars Palace в 1970 году, где Синатра выступал с 1967 по 1970 и 1973 годы.

В 1970 году Синатра выпустил Watertown , концептуальный альбом, получивший признание критиков, с музыкой Боба Гаудио (из Four Seasons) и стихами Джейка Холмса . Однако в том году было продано всего 30 000 копий и он достиг пиковой позиции в чартах - 101.

Он покинул Caesars Palace в сентябре того же года после инцидента, когда исполнительный директор Сэнфорд Уотерман наставил на него пистолет. Он дал несколько благотворительных концертов с графом Бэйси в Королевском фестивальном зале в Лондоне. 2 ноября 1970 года Синатра записал последние песни для Reprise Records перед своим добровольным выходом на пенсию. объявил в июне следующего года на концерте в Голливуде по сбору денег для Фонда помощи кино и телевидению. Он дал «воодушевляющее» исполнение «That’s Life» и завершил концерт песней Мэтта Денниса и Эрла Брента «Angel Eyes», которую он записал для альбома Only The Lonely в 1958 году. Он пропел последнюю строчку: «Извините меня, пока я исчезну». Свет прожектора погас, и он покинул сцену.

Он сказал LIFE журналисту Томасу Томпсону : «У меня есть дела, например, первое, что нужно сделать, это ничего вообще   не делать в течение восьми месяцев … может быть, года». в то время как Барбара Синатра позже сказала, что Синатра «устал развлекать людей, особенно когда все, что им действительно хотелось, - это те же старые мелодии, которые ему давно наскучили». Примерно в это же время Синатра спроектировал виллу Маджо , дом для отдыха и уединения недалеко от Палм-Дезерт . Когда он был на пенсии, президент Ричард Никсон попросил его выступить на митинге молодых избирателей в преддверии предстоящей кампании. Синатра согласился и решил спеть «My Kind of Town» на митинге, состоявшемся в Чикаго 20 октября 1972 года.

Синатра с президентом Ричардом Никсоном и премьер-министром Италии Джулио Андреотти в 1973 году.

В 1973 году Синатра вышел из своей недолгой пенсии, выпустив специальный телевизионный выпуск и альбом. Альбом под названием Ol' Blue Eyes Is Back . аранжировка Гордона Дженкинса и Дона Косты , имел успех, достигнув 13-го места в Billboard и 12-го места в Великобритании. В телевизионном специальном выпуске Magnavox Presents Фрэнка Синатры Синатра воссоединилась с Джином Келли .

Первоначально во время возвращения у него возникли проблемы с голосовыми связками из-за длительного отсутствия пения. В то Рождество он выступал в отеле «Сахара» в Лас-Вегасе. и вернулся в Caesars Palace в следующем месяце, в январе 1974 года. Он начал то, что Барбара Синатра называет «массовым туром-возвращением по Соединенным Штатам, Европе, Дальнему Востоку и Австралии». В июле, во время второго тура по Австралии, он вызвал бурю негодования, охарактеризовав тамошних журналистов   , которые агрессивно преследовали каждое его движение и настаивали на пресс-конференции   , как «бездельников, паразитов, пидоров и полуторадолларовых проституток». После того, как на него заставили извиниться, Синатра вместо этого настоял на том, чтобы журналисты извинились за «пятнадцать лет оскорблений, которые я получил от мировой прессы». Действия профсоюза отменили концерты и приземлили самолет Синатры, по сути заперев его в Австралии.

Адвокат Синатры Микки Рудин организовал для Синатры письменную примирительную ноту и заключительный концерт, который транслировался по телевидению на всю страну. в Нью-Йорке В октябре 1974 года он появился в Мэдисон-Сквер-Гарден на телевизионном концерте, который позже был выпущен в виде альбома под названием The Main Event – ​​Live . Его поддержали лидер группы Вуди Херман и Young Thundering Herd, которые позже в том же месяце сопровождали Синатру в туре по Европе.

В 1975 году Синатра выступил с концертами в Нью-Йорке с Каунтом Бэйси и Эллой Фицджеральд , в лондонском «Палладиуме» с Бэйси и Сарой Воган , а также в Тегеране на стадионе «Арьямер» , дав 140 выступлений за 105 дней. В августе он дал несколько концертов на озере Тахо вместе с новоиспеченным певцом Джоном Денвером . который стал частым соавтором. Синатра записал песни Денвера « Leaving on a Jet Plane » и « My Sweet Lady » для Sinatra & Company (1971). и, по словам Денвера, его песня «A Baby Just Like You» была написана по просьбе Синатры для его новой внучки Анджелы.

Во время выходных, посвященных Дню труда, состоявшихся в 1976 году, Синатра был ответственным за воссоединение старых друзей и партнеров по комедии Дина Мартина и Джерри Льюиса впервые за почти двадцать лет, когда они выступали на « Телемарафоне Джерри Льюиса MDA ». В том же году Клуб монахов назвал его «Именем столетия по кассовым сборам», и он был удостоен премии Scopus от Американских друзей Еврейского университета в Иерусалиме в Израиле и почетного доктора гуманитарных наук Университета Невада .

Синатра продолжал выступать в Caesars Palace в конце 1970-х и выступал там в январе 1977 года, когда его мать Долли погибла в авиакатастрофе по пути к нему. Он отменил две недели выступлений и потратил время на восстановление после шока на Барбадосе. В марте он выступил перед принцессой Маргарет в Королевском Альберт-Холле в Лондоне, собирая деньги для Национального общества по предотвращению жестокого обращения с детьми . 14 марта он в последний раз записался с Нельсоном Риддлом, записав песни « Linda », «Sweet Lorraine» и «Barbara». Двое мужчин серьезно поссорились и позже уладили свои разногласия в январе 1985 года на ужине, организованном для Рональда Рейгана, когда Синатра попросил Риддла записать с ним еще один альбом. Риддл в то время был болен и умер в октябре того же года, прежде чем у них появилась возможность записаться.

В 1978 году Синатра подал иск на 1   миллион долларов против застройщика за использование его имени в «Драйв-центре Фрэнка Синатры» в Западном Лос-Анджелесе. Во время вечеринки в Caesars в 1979 году он был награжден премией Grammy Trustees Award , одновременно отмечая 40-летие в шоу-бизнесе и свой 64-й день рождения. В том же году бывший президент Джеральд Форд наградил Синатру международной премией «Человек года» . и он выступал перед египетскими пирамидами для Анвара Садата , что собрало более 500 000 долларов на благотворительность жены Садата .

В 1980 году был выпущен первый за шесть лет альбом Синатры, Trilogy: Past Present Future , весьма амбициозный тройной альбом, включающий множество песен как дороковой, так и роковой эпохи. Это был первый студийный альбом Синатры, в котором участвовал его тогдашний гастролирующий пианист Винни Фальконе, и он был основан на идее Сонни Берка . Альбом получил шесть на премию «Грэмми» номинаций   (за лучшие аннотации   ) и занял 17-е место в Billboard . альбомном чарте и породил еще одну песню, которая стала фирменной мелодией, « Тема из Нью-Йорка, Нью-Йорка ».

В том же году в рамках «Концерта Америки» он выступил на стадионе «Маракана» в Рио-де-Жанейро , Бразилия, что побило рекорды «самой большой оплачиваемой живой аудитории, когда-либо зарегистрированной для сольного исполнителя». В следующем году Синатра развил успех Trilogy с альбомом She Shot Me Down , который получил высокую оценку за воплощение мрачного тона его капитолийских лет. Также в 1981 году Синатра был втянут в противоречие, когда он работал по 10-дневному контракту за 2   миллиона долларов в Сан-Сити , в непризнанной во всем мире Бопутатсване , нарушив культурный бойкот против Южной Африки эпохи апартеида. Президент Лукас Мангоуп наградил Синатру высшей наградой, Орденом Леопарда, и сделал его почетным вождем племени.

1982–1998: Дальнейшая карьера и последние проекты.

В 1982 году Синатра подписал   трехлетний контракт на сумму 16 миллионов долларов с клубом Golden Nugget Las Vegas .

Отпечаток руки Синатры. Набережная Атлантик-Сити, Нью-Джерси, США, 2006 г.

Сантопьетро заявил, что к началу 1980-х годов голос Синатры «огрубел, потеряв большую часть своей силы и гибкости, но публику это не волновало». В 1982 году он подписал   трехлетний контракт на сумму 16 миллионов долларов с « Золотым самородком» из Лас-Вегаса.

Келли отмечает, что к этому периоду голос Синатры стал «темнее, жестче и мрачнее», но он «продолжал очаровывать публику своим неизменным волшебством». Она добавила, что его баритон «иногда надламывался, но скользящие интонации все равно вызывали тот же восторг восторга, что и в театре «Парамаунт».

В том же году он заработал еще 1,3   миллиона долларов на телевизионных правах Showtime на свой «Концерт Америк» в Доминиканской Республике, 1,6   миллиона долларов на серии концертов в Карнеги-холле и 250 000 долларов всего за один вечер на фестивале в Чикаго. Большую часть своих доходов он жертвовал на благотворительность. Он устроил выступление в Белом доме для президента Италии Сандро Пертини и выступил в Radio City Music Hall с Лучано Паваротти и Джорджем Ширингом .

Синатра был удостоен награды Центра Кеннеди в 1983 году вместе с Кэтрин Данэм , Джеймсом Стюартом , Элией Казаном и Вирджилом Томсоном . Цитируя Генри Джеймса , президент Рейган сказал в честь своего старого друга, что «искусство было тенью человечества» и что Синатра «потратил свою жизнь, отбрасывая великолепную и могущественную тень».

21 сентября 1983 года Синатра подал   в суд иск на 2 миллиона долларов против Китти Келли , требуя от нее штрафных санкций, еще до того, как была опубликована ее неофициальная биография « Его путь ». , книга стала бестселлером по «совершенно неправильным причинам» и «самой открывающей глаза биографией знаменитостей нашего времени» По словам Уильяма Сэфайра из The New York Times . Синатра всегда был непреклонен в том, что такая книга будет написана на его условиях, и что он сам «внесёт ясность» в детали своей жизни.

По словам Келли, семья ненавидела ее и книгу, что сказалось на здоровье Синатры. Келли говорит, что Тина Синатра обвинила ее в операции на толстой кишке ее отца в 1986 году. Он был вынужден прекратить дело 19 сентября 1984 года, когда несколько ведущих газет выразили обеспокоенность по поводу цензуры.

В 1984 году Синатра впервые за почти два десятилетия работал с Куинси Джонсом над альбомом LA Is My Lady , который был хорошо принят критиками. Альбом стал заменой другому проекту Джонса, альбому дуэтов с Леной Хорн , от которого пришлось отказаться. В 1986 году Синатра потерял сознание на сцене во время выступления в Атлантик-Сити и был госпитализирован с дивертикулитом . из-за чего он выглядел слабым. Два года спустя Синатра воссоединился с Мартином и Дэвисом и отправился в тур Rat Pack Reunion Tour, в ходе которого они выступали на многих крупных аренах. Когда Мартин рано выбыл из тура, между ними возник разлад, и они больше никогда не разговаривали.

6 июня 1988 года Синатра сделал свою последнюю запись с Reprise для альбома, который так и не был выпущен. Он записал « My Foolish Heart », « Cry Me a River » и другие песни. Синатра так и не завершил проект, но дубль номер 18 из "My Foolish Heart" можно услышать в The Complete Reprise Studio Recordings (1995).

Брендан Грейс и Синатра в 1991 году.

В 1990 году Синатра был удостоен второй премии «Элла» от Общества певцов Лос-Анджелеса и в последний раз выступил с Эллой Фицджеральд на церемонии награждения. Синатра вел активный гастрольный график в начале 1990-х, дав 65 концертов в 1990 году, 73 в 1991 году и 84 в 1992 году в семнадцати странах.

В 1993 году Синатра вернулся на Capitol Records и студию звукозаписи для альбома Duets , который стал его самым продаваемым альбомом. Альбом и его продолжение Duets II , выпущенные в следующем году. увидел бы, как Синатра переделывает свои классические записи с участием популярных современных исполнителей, которые добавляли свой вокал к заранее записанной кассете.

Во время турне в начале 1990-х его память иногда подвела во время концертов, и он потерял сознание на сцене в Ричмонде, штат Вирджиния . в марте 1994 года Его последние публичные концерты прошли в Fukuoka Dome в Японии 19–20 декабря 1994 года. В следующем году Синатра в последний раз пел 25 февраля 1995 года перед живой аудиторией из 1200 избранных гостей в бальном зале Palm Desert Marriott в вечер закрытия турнира по гольфу Фрэнка Синатры Desert Classic.

Esquire сообщил о шоу, что Синатра был «четким, жестким, с деньгами» и «полностью контролировал ситуацию». Синатра был удостоен премии «Легенда» на церемонии вручения премии «Грэмми» 1994 года , где его представил Боно , который сказал о нем: «Фрэнк — лидер плохого отношения   … Рок-н-ролл играет в жесткую манеру поведения, но этот парень — босс».   – председатель босса».

В 1995 году, в честь 80-летия Синатры, Эмпайр-стейт-билдинг засиял синим светом. Звездное празднование дня рождения «Синатра: 80 лет моего пути » состоялось в Shrine Auditorium такие исполнители, как Рэй Чарльз , Литтл Ричард , Натали Коул и Salt-N-Pepa . в Лос-Анджелесе, на котором его песни исполнили По окончании программы Синатра в последний раз вышел на сцену, чтобы с ансамблем спеть заключительные ноты «Темы из Нью-Йорка, Нью-Йорка». В знак признания его многолетнего сотрудничества с Лас-Вегасом Синатра был избран в Зал игровой славы в 1997 году.

Артистизм

Синатра с Акселем Стордалем в Лидеркранц-холле в Нью-Йорке, ок. 1947 год

Хотя Синатра так и не научился хорошо читать музыку, он прекрасно ее понимал. и он очень усердно работал с юных лет, чтобы улучшить свои способности во всех аспектах музыки. Он мог следовать ведомому листу (упрощенным нотам, показывающим основную структуру песни) во время исполнения, «тщательно следуя шаблонам и группам нот, расположенных на странице», и делал свои собственные ноты к музыке, используя свое ухо, чтобы обнаружить полутональные различия. .

Граната утверждает, что некоторые из наиболее опытных музыкантов с классическим образованием вскоре заметили его музыкальное понимание и отметили, что Синатра обладал «шестым чувством», которое «демонстрировало необычное мастерство, когда дело доходило до обнаружения неправильных нот и звуков в оркестре».

Синатра был поклонником классической музыки. и часто просил в своей музыке классические мотивы, вдохновленные такими композиторами, как Пуччини , и мастерами -импрессионистами . Его личным фаворитом был Ральф Воган Уильямс . Он настаивал на том, чтобы всегда записываться с группой вживую, потому что это давало ему «определенное ощущение» живого выступления в окружении музыкантов. К середине 1940-х его понимание музыки было настолько велико, что, прослушав воздушную проверку некоторых композиций Алека Уайлдера для струнных и деревянных духовых инструментов, он стал дирижером шести композиций Уайлдера на Columbia Records. Эти произведения считались Уайлдером одними из лучших исполнений и записей его композиций, как прошлых, так и настоящих. Критик Джин Лис, автор текстов и автор слов мелодии Жобима «This Happy Madness», выразил изумление, когда услышал запись Синатры на Sinatra & Company (1971), считая, что он довел текст до совершенства.

Тренер по вокалу Джон Куинлан был впечатлен вокальным диапазоном Синатры, отметив: «У него гораздо больше голоса, чем думают люди. Он может петь до си-бемоль сверху в полный голос, и ему тоже не нужен микрофон». Вначале как певец на него в первую очередь повлиял Бинг Кросби. но позже считал, что Тони Беннетт был «лучшим певцом в бизнесе». Сам Беннетт утверждал, что как исполнитель Синатра «довел до совершенства искусство близости». По словам Нельсона Риддла, у Синатры был «довольно звонкий голос». отмечая, что «Его голос имеет очень резкий, настойчивый звук в верхнем регистре, плавный лирический звук в среднем регистре и очень нежный звук в нижнем регистре. Его голос построен на бесконечном вкусе с общим оттенком секса. Он рассматривает все, что делает, с сексуальной точки зрения».

Несмотря на его сильный акцент в Нью-Джерси, когда Синатра пел, его акцент был едва уловим; по словам Ричарда Шуллера, во время пения его дикция стала «точной», а артикуляция — «тщательной». Его расчет времени был безупречен, что позволяло ему, по словам Чарльза Л. Граната, «играть с ритмом мелодии, придавая огромное волнение чтению текста». Томми Дорси заметил, что Синатра «брал музыкальную фразу и играл ее до конца, казалось бы, не дыша, в течение восьми, десяти, может быть, шестнадцати тактов». Дорси оказал значительное влияние на технику Синатры в его вокальной фразировке благодаря своему исключительному контролю над дыханием на тромбоне. а Синатра регулярно плавал и задерживал дыхание под водой, думая над текстами песен, чтобы увеличить силу дыхания.

«Он всегда критически относился к своему голосу, и с возрастом это только усиливалось. Он никогда не любил обсуждать выступления после выступления, потому что знал, что его голос был не так хорош, как раньше. Если бы кто-то сказал ему, что он Если бы это было здорово, он отвечал: «Там была хорошая публика, но у меня не было трости» или «Я не так хорошо выступил под третьим номером». Как ни странно, несмотря на проблемы со слухом, у него был невероятный слух, который часто сводил с ума тех, с кем он работал. Там мог быть оркестр из ста музыкантов, и если бы кто-то сыграл неудачную ноту, он бы точно знал, кто это. ответственный."

-Барбара Синатра о голосе Синатры и музыкальном понимании.

Такие аранжировщики, как Нельсон Риддл и Энтони Фанцо, считали Синатру перфекционистом, который постоянно подгонял себя и других вокруг себя, заявляя, что его сотрудники подходили к нему с чувством беспокойства из-за его непредсказуемого и часто изменчивого темперамента.

Граната отмечает, что Синатра был почти фанатично одержим совершенством до такой степени, что люди начали задаваться вопросом, действительно ли он заботился о музыке или хвастался своей властью над другими. В те дни, когда он чувствовал, что его голос неправильный, он узнавал об этом уже после нескольких нот и откладывал запись на следующий день, но при этом платил своим музыкантам.

После периода выступлений Синатра устал петь определенный набор песен и всегда искал новых талантливых авторов и композиторов для работы. Как только он нашел тех, кто ему понравился, он стал активно стремиться работать с ними как можно чаще и подружился со многими из них. За эти годы он записал 87 песен Сэмми Кана , из которых 24 были написаны Джулом Стайном и 43 — Джимми Ван Хьюзеном. Партнерство Кана и Стайна длилось с 1942 по 1954 год, когда Ван Хьюзен сменил его на посту главного композитора Синатры.

В отличие от многих своих современников, Синатра настаивал на прямом участии в аранжировках и темпах своих записей. Он неделями думал о песнях, которые хотел записать, и имел в виду аранжировщика для каждой песни. Барбара Синатра отмечает, что Синатра почти всегда упоминал автора песен в конце каждого номера и часто делал комментарии публике, например: «Разве это не красивая баллада» или «Вам не кажется, что это самая чудесная песня о любви?» », произнесенный с «детским восторгом». Она заявляет, что после каждого выступления Синатра находился «в приподнятом, электрически заряженном настроении, в состоянии послевыходного кайфа, от которого ему требовались часы, чтобы прийти в себя, пока он тихо заново переживал каждую ноту только что произнесенного выступления».

«Теперь его голос стал более интересным: он разделил свой голос на разные цвета, в разных регистрах. Несколько лет назад его голос был более ровным, а теперь он разделен как минимум на три интересных диапазона: низкий, средний и высокий. [ Он] глубже вникает в свои песни, чем раньше. Возможно, это связано с десятью годами, через которые он прошел».

-Нельсон Риддл отмечает развитие голоса Синатры в 1955 году.

Разрыв Синатры с Гарднером осенью 1953 года оказал глубокое влияние на типы песен, которые он пел, и на его голос. Он начал утешать себя песнями с «задумчивой меланхолией», такими как « Я дурак, если хочу тебя », « Не волнуйся обо мне », « Моя единственная любовь » и « Там никогда не будет ». Другой ты », что, по мнению Риддла, было прямым влиянием Авы Гарднер.

Лар комментирует, что новый Синатра «не был нежным мальчиком-балладистом сороковых годов. Хрупкость исчезла из его голоса, и на смену ему пришло чувство счастья и боли мужественного взрослого». Автор Граната считал Синатру «мастером искусства записи», отмечая, что его работа в студии «выделяла его среди других одаренных вокалистов». За свою карьеру он сделал более 1000 записей. Сеансы записи обычно длились три часа. Однако Синатра всегда готовился к ним, заранее проводя не менее часа за фортепиано, чтобы вокализировать, а затем проводил короткую репетицию с оркестром, чтобы обеспечить баланс звука.

Во время работы в Колумбии Синатра использовал микрофон RCA Type 44 , который Граната описывает как «старомодный» микрофон, тесно связанный с имиджем певца Синатры 1940-х годов. В Капитолии он использовал Neumann U 47 , «сверхчувствительный» микрофон, который лучше улавливал тембр и тон его голоса.

В 1950-е годы карьере Синатры способствовало развитие технологий. Теперь на двенадцатидюймовом LP можно было разместить до шестнадцати песен, и это позволило Синатре использовать песни в романическом ключе, превращая каждый трек в своего рода главу, которая выстраивала и противопоставляла настроения, чтобы осветить более широкую тему». Сантопьетро пишет, что на протяжении 1950-х и вплоть до 1960-х годов «каждая пластинка Синатры была шедевром того или иного типа, будь то быстрая песня, зажигательная песня или свинговая песня. Блестящие концептуальные альбомы, трек за треком, переопределяли природу поп-вокала». искусство".

Кинокарьера

Смотрите также: фильмография Фрэнка Синатры

1941–1952: Дебют, музыкальные фильмы и спад в карьере.

Синатра попытался продолжить актерскую карьеру в Голливуде в начале 1940-х годов. Хотя фильмы привлекали его, будучи исключительно самоуверенным, он редко проявлял энтузиазм по поводу своей игры, однажды заметив, что «картины воняют». Синатра дебютировал в кино, выступив в не указанном в титрах эпизоде ​​в фильме « Ночи Лас-Вегаса» (1941), исполнив песню «I’ll Never Smile Again» вместе с «Крысоловами» Томми Дорси. У него была эпизодическая роль вместе с Дюком Эллингтоном и графом Бэйси в фильме Чарльза Бартона « Пробуждение с Беверли» (1943), где он ненадолго появился, исполняя « Ночь и день ». Далее ему дали ведущие роли в фильмах «Выше и выше» и «Шаг Лайвли» (оба 1944) для РКО .

Синатра и Джин Келли в Anchors Aweigh (1945)

Метро-Голдвин-Майер снял Синатру вместе с Джином Келли и Кэтрин Грейсон в цветном мюзикле Anchors Aweigh (1945), в котором он сыграл моряка в отпуске в Голливуде. Большой успех, он получил несколько побед и номинаций на премию Оскар, а песня « I Fall in Love Too Easily », исполненная Синатрой в фильме, была номинирована на премию Оскар как лучшая оригинальная песня . Он ненадолго появился в конце Ричарда Уорфа коммерчески успешного фильма «Пока не пройдут облака» (1946), цветного музыкального биографического фильма о Джероме Керне , в котором он спел « Ol'Man River ».

Синатра снова снялся вместе с Джином Келли в цветном мюзикле « Выведи меня на игру с мячом» (1949), в котором они играют бейсболистов, которые по совместительству являются водевилистами. Он объединился с Келли в третий раз в фильме «В городе» (1949), сыграв моряка в отпуске в Нью-Йорке. Фильм по-прежнему оценивается критиками очень высоко, и в 2006 году он занял 19-е место в института кино Американского списке лучших мюзиклов . Оба «Двойной динамит» (1951), комедия RKO Ирвинга Каммингса, продюсер Говард Хьюз , и Джозефа Певни ( «Знакомство с Дэнни Уилсоном» 1952) не произвели впечатления.

1953–1959: Возвращение в карьеру и расцвет.

Синатра в роли Маджио в фильме « Отсюда и в вечность»

Синатра на 26-й церемонии вручения премии Оскар

За роль в фильме « Отсюда и во веки веков » (1953) Синатра получил премию «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана .

В фильме Фреда Зиннеманна « Отсюда в вечность» (1953) рассказывается о невзгодах трех солдат (которых играют Берт Ланкастер , Монтгомери Клифт и Синатра), дислоцированных на Гавайях в несколько месяцев, предшествовавших нападению на Перл-Харбор . Синатра уже давно отчаянно пытался найти роль в кино, которая вернула бы его в центр внимания, а босс Columbia Pictures Гарри Кон был завален призывами людей со всего Голливуда дать Синатре шанс сыграть в фильме роль Маджио. Во время съемок Монтгомери Клифт стал моим близким другом. а позже Синатра заявил, что «научился от него актерскому мастерству больше, чем кто-либо, кого я когда-либо знал раньше». После нескольких лет критического и коммерческого спада его награда «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана помогла ему вернуть себе позицию лучшего записывающегося исполнителя в мире. Его игра также получила премию «Золотой глобус» за лучшую мужскую роль второго плана в кинофильме . The Los Angeles Examiner написал, что Синатра «просто великолепен, комичен, жалок, по-детски храбр, трогательно дерзок», отметив, что сцена его смерти «одна из лучших, когда-либо сфотографированных».

Синатра снялся вместе с Дорис Дэй в музыкальном фильме « Молод сердцем» (1954). и заслужил похвалу критиков за свою роль убийцы-психопата, изображающего ФБР из себя агента вместе со Стерлингом Хейденом в фильме-нуар « Внезапно » (1954).

Синатра был номинирован на премию Оскар за лучшую мужскую роль и премию BAFTA за лучшую мужскую роль в главной роли за роль героинового наркомана в фильме «Человек с золотой рукой» (1955). После роли в «Парни и куколки» , и «Нежная ловушка» (оба 1955 г.), Синатра был номинирован на премию BAFTA за лучшую мужскую роль в главной роли за роль студента-медика в Стэнли Крамера режиссерском дебюте «Не как чужой» (1955). Во время съемок Синатра напился с Робертом Митчемом и Бродериком Кроуфордом и разгромил гримерку Крамера. Крамер тогда поклялся никогда больше не нанимать Синатру, а позже пожалел, что выбрал его на роль лидера испанских партизан в фильме «Гордость и страсть» (1957).

Синатра с Грейс Келли на съемках фильма «Высшее общество» (1956)

Синатра снялся вместе с Бингом Кросби и Грейс Келли в фильме «Высшее общество » (1956) для MGM, заработав за картину около 250 000 долларов. Публика бросилась в кинотеатры, чтобы увидеть на экране вместе Синатру и Кросби, и в итоге фильм заработал   в прокате более 13 миллионов долларов, став одной из самых кассовых картин своего года. Он снялся вместе с Ритой Хейворт и Ким Новак в фильме Джорджа Сидни « Приятель Джои» (1957), за который Синатра получил премию «Золотой глобус» за лучшую мужскую роль в мюзикле или комедии . Сантопьетро считает сцену, в которой Синатра поет Хейворту « Леди - бродяга », лучшим моментом в своей кинокарьере. Затем он сыграл комика Джо Э. Льюиса в фильме «Джокер дикий» (1957); Песня « All the Way » получила премию «Оскар» за лучшую оригинальную песню . К 1958 году «Синатра» вошел в десятку самых кассовых фильмов США. появление с Дином Мартином и Ширли Маклейн в Винсенте Миннелли фильмах «Некоторые прибежали и короли идут вперед» (оба 1958) с Тони Кертисом и Натали Вуд . « Большие надежды » в исполнении Синатры в Фрэнка Капры комедии «Дыра в голове» (1959). выиграл премию Оскар за лучшую оригинальную песню, и стал хитом чартов, продержавшись в Hot 100 17 недель.

1960–1980: Дальнейшая карьера.

Синатра оставляет свою подпись на бетоне в Китайском театре Граумана в Голливуде, Калифорния, 21 июля 1965 года.

Из-за обязательств он был должен компании 20th Century Fox за то, что ушел со съемочной площадки » Генри Кинга ( фильма «Карусель 1956). Синатра снялся вместе с Ширли Маклейн , Морисом Шевалье и Луи Журданом в фильме «Кан-Кан» (1960). За выступление он заработал 200 000 долларов и 25% прибыли. Примерно в то же время он снялся в фильме « 11 друзей Оушена» (1960), действие которого происходит в Лас-Вегасе, первом фильме, в котором вместе представлена ​​​​Крысиная стая, и начале «новой эры крутого экрана» для Сантопьетро. Синатра лично финансировал фильм и заплатил Мартину и Дэвису гонорары в размере 150 000 и 125 000 долларов соответственно, суммы, которые считались непомерными для того периода. У него была главная роль вместе с Лоуренсом Харви в «Маньчжурском кандидате» (1962), которую он считал ролью, которая его больше всего волновала, и кульминацией своей кинокарьеры. Винсент Кэнби , писавший для журнала Variety , нашел, что персонаж Синатры изображен как «бодрствующий профессионал, создающий прямой, спокойный юмористический персонаж, обладающий некоторой чувствительностью». Он появился в составе Крысиной стаи в вестерне «Сержанты 3» (1962). и снова в гангстерском мюзикле 1964 года «Робин и 7 капюшонов» . За роль в фильме «Приди, протруби в свой рог» (1963), адаптированном по пьесе Нила Саймона , он был номинирован на премию «Золотой глобус» за лучшую мужскую роль   в мюзикле или комедии.

Синатра в Тони Риме (1967)

Синатра поставил «Никто, кроме храбрых» (1965). и «Экспресс» фон Райана (1965) имел большой успех. В конце 1960-х Синатра стал известен благодаря роли детективов. включая Тони Рима в «Тони Риме» (1967) и его продолжении «Леди в цементе» (1968). Похожую роль он сыграл в «Детективе» (1968).

Синатра снялся вместе с Джорджем Кеннеди в вестерне «Грязный дингус Маги» (1970), «ужасном» фильме, по мнению Сантопьетро. который был раскритикован критиками. В следующем году Синатра получил премию Сесила Б. Демилля «Золотой глобус». и намеревался сыграть детектива Гарри Каллахана в «Грязном Гарри» (1971), но был вынужден отказаться от этой роли из-за развития контрактуры Дюпюитрена в его руке. Последняя крупная роль Синатры в кино была с Фэй Данауэй в фильме Брайана Хаттона « Первый смертный грех» (1980). Сантопьетро сказал, что, будучи обеспокоенным нью-йоркским полицейским по расследованию убийств, Синатра дал «чрезвычайно богатую», многоуровневую характеристику, которая «стала потрясающим прощанием» с его кинокарьерой.

Карьера на телевидении и радио

Синатра на радио CBS в 1944 году.

После начала участия в радиошоу Major Bowes любительский час с Хобокенской четверкой в ​​1935 году, а затем на WNEW и WAAT в Джерси-Сити, Синатра стал звездой собственных радиошоу на каналах NBC и CBS с начала 1940-х до середины 1950-х годов. В 1942 году Синатра нанял аранжировщика Акселя Стордала у Томми Дорси, прежде чем он начал свою первую радиопрограмму в том же году, оставляя Стордала с собой на протяжении всей его работы на радио. К концу 1942 года он был назван «Самым популярным вокалистом на радио» по результатам опроса DownBeat . Вначале он часто работал с сестрами Эндрюс на радио. Они появлялись в качестве гостей на шоу друг друга. а также во многих шоу USO, транслируемых войскам через Радиослужбу вооруженных сил (AFRS). Он появился в качестве специального гостя в сериале сестер ABC Eight-to-the-Bar Ranch . в то время как трио, в свою очередь, было гостем в его сериале «Песни Синатры» на канале CBS. Синатра дважды был постоянным участником актерского состава « Ваш хит-парад» ; его первый был с 1943 по 1945 год, а второй был с 1946 по 28 мая 1949 года, во время которого он был в паре с тогда еще новой певицей Дорис Дэй . Начиная с сентября 1949 года рекламное агентство BBD&O выпустило радиосериал с Синатрой в главной роли для Lucky Strike под названием Light Up Time   - около 176 15-минутных шоу, в которых он и Дороти Кирстен поют   - который длился до мая 1950 года.

начался второй сезон «Шоу Фрэнка Синатры» В октябре 1951 года на телеканале CBS . В конечном итоге Синатра не добился того успеха на телевидении, на который надеялся. Сантопьетро пишет, что Синатра «никогда не выглядел полностью непринужденно в своем телесериале». В 1953 и 1954 годах Синатра снялся в радиопрограмме NBC Rocky Fortune , сыграв Рокко Фортунато (он же Рокки Форчун).

Дин Мартин с Синатрой на Шоу Дина Мартина в 1958 году.

В 1957 году Синатра заключил с ABC трехлетний   контракт на 3 миллиона долларов на запуск «Шоу Фрэнка Синатры» , в котором он и гости будут участвовать в 36 получасовых шоу. ABC согласилась разрешить Hobart Productions Синатры оставить себе 60% остатков и купила акции кинопроизводственного подразделения Синатры, Kent Productions, гарантируя ему 7   миллионов долларов. Несмотря на первоначальный успех у критиков после своего дебюта 18 октября 1957 года, вскоре он получил негативные отзывы от Variety и The New Republic , а газета Chicago Sun-Times сочла, что Синатра и частый гость Дин Мартин «действовали как пара взрослых преступников». «курить одну и ту же сигарету и пристально смотреть на девушек». В свою очередь, Синатра позже неоднократно появлялся в шоу Дина Мартина и в телепередачах Мартина.

Четвертый и последний выпуск Синатры на Timex TV «Добро пожаловать домой, Элвис » транслировался в марте 1960 года и собрал огромное количество просмотров. Во время шоу он выступил дуэтом с Пресли, который спел хит Синатры 1957 года « Колдовство », а ведущий исполнил классику Пресли 1956 года « Люби меня нежно ». Синатра ранее резко критиковал Элвиса Пресли и рок-н-ролл в 1950-х годах, описывая его как «прискорбный афродизиак с прогорклым запахом», который «вызывает почти полностью негативные и деструктивные реакции у молодых людей». Специальный выпуск новостей CBS News о 50-летии Синатры « Фрэнк Синатра: человек и его музыка » вышел в эфир 16 ноября 1965 года и получил премии «Эмми» и « Премию Пибоди» .

Продолжая музыкальное сотрудничество с Жобимом и Эллой Фицджеральд в 1967 году, Синатра появился в телевизионном специальном выпуске « Человек и его музыка + Элла + Жобим» , который транслировался на канале CBS 13 ноября. Когда Синатра вышел на пенсию в 1973 году, он появился в телевизионном специальном выпуске, название которого совпадает с названием его выпущенного в то же время альбома Ol' Blue Eyes Is Back . В конце 1970-х Джон Денвер появился в качестве гостя в специальном выпуске ABC-TV « Синатра и друзья» , исполнив дуэтом «Сентябрьскую песню».

Синатра сыграл детектива в фильме «Контракт на Черри-стрит» (1977), который называют его «единственной главной ролью в драматическом телефильме». Десять лет спустя он появился в качестве гостя вместе с Томом Селлеком в фильме «Магнум, детектив» . Снятый в январе 1987 года, этот эпизод вышел в эфир на канале CBS 25 февраля.

Личная жизнь

Основная статья: Личная жизнь Фрэнка Синатры

Семейный портрет, 1949 год. Синатра с (слева направо) Нэнси , Тиной , Нэнси Барбато и Фрэнком-младшим.

Синатра был женат на Нэнси Синатре (урожденной Барбато) с 1939 по 1951 год. У пары было трое детей: Нэнси (1940 г.р.), Фрэнк-младший (1944–2016 г.р.) и Тина (1948 г.р.).

Синатра встретил Барбато в Лонг-Бранче, штат Нью-Джерси , летом 1934 года. во время работы спасателем . Он согласился жениться на ней после инцидента в «Деревенской хижине», который привел к его аресту. У Синатры было множество внебрачных связей. и журналы сплетен публиковали подробности романов с женщинами, включая Мэрилин Максвелл , Лану Тернер , Джой Лансинг и Мэрилин Монро .

«Фрэнк привлекал женщин. Он ничего не мог с этим поделать. Просто взглянув на него — на то, как он двигался и как он себя вел, — можно было понять, что он был великим любовником и настоящим джентльменом. Он обожал компанию женщин и умел угощать их у меня были друзья, чьи мужья были «игроками», и каждый раз, когда у мужей были романы, моих друзей осыпали подарками. Ну, меня постоянно осыпали подарками, но какие бы искушения ни были у Фрэнка, пока я была. Вокруг он заставил меня чувствовать себя в такой безопасности и любви, что я никогда не впадал в паранойю по поводу его потери».

-Барбара Синатра о популярности Синатры среди женщин.

Синатра был женат на голливудской актрисе Аве Гарднер с 1951 по 1957 год. Это был бурный брак со множеством широко разрекламированных драк и ссор. Пара официально объявила о своем расставании 29 октября 1953 года через MGM. Гарднер подала на развод в июне 1954 года, когда она встречалась с матадором Луисом Мигелем Домингином . но развод не был урегулирован до 1957 года. Синатра продолжал очень сильно к ней относиться. и они остались друзьями на всю жизнь.

Сообщается, что Синатра разорвал помолвку с Лорен Бэколл в 1958 году. и Джульетта Проуз в 1962 году. Он был романтически связан с Пэтом Шиэном , Викки Дуган и Киппом Гамильтоном . Синатра и Миа Фэрроу поженились 19 июля 1966 года, а в августе 1968 года пара развелась в Мексике. Они остались близкими друзьями на всю жизнь, а в интервью 2013 года Фэрроу сказала, что Синатра может быть отцом ее сына Ронана Фэрроу (1987 г.р.). В воскресном утреннем интервью CBS в 2015 году Нэнси Синатра отвергла это утверждение как «ерунду». Она сказала, что ее отцу сделали вазэктомию за несколько лет до рождения Фэрроу.

Синатра был женат на Барбаре Маркс с 1976 года до своей смерти. Пара поженилась 11 июля 1976 года в Саннилендс , на Ранчо Мираж, Калифорния , поместье медиа-магната Уолтера Анненберга .

Синатра был близким другом Джилли Риццо , автор песен Джимми Ван Хьюзен, игрок в гольф Кен Вентури , комик Пэт Генри , бейсбольный менеджер Лео Дюрошер и президент Джон Ф. Кеннеди (для которого он организовал инаугурационный бал с Питером Лоуфордом ). В свободное время он любил слушать классическую музыку. Он ежедневно плавал в Тихом океане. Он часто играл в гольф с Вентури на поле в Палм-Спрингс, где жил в доме Twin Palms, который он заказал у Э. Стюарта Уильямса в 1947 году. Ему нравилось рисовать, читать и строить модели железных дорог.

Хотя Синатра неоднократно критиковал церковь. имел пантеистический, эйнштейновский взгляд на Бога , и в ранней жизни он был принят в Католический Суверенный Военный Мальтийский Орден в 1976 году. и он обратился к католицизму за исцелением после того, как его мать погибла в авиакатастрофе в 1977 году. Он умер как практикующий католик и был похоронен в католической церкви.

Стиль и индивидуальность

Синатра был известен своим безупречным чувством стиля. Он щедро тратил деньги на дорогие, сшитые на заказ смокинги и стильные костюмы в тонкую полоску, которые заставляли его чувствовать себя богатым и важным и что он отдавал публике все, что мог. Он также был одержим чистотой: в группе Томми Дорси он получил прозвище «Леди Макбет» из-за того, что часто принимал душ и менял одежду. Его глубокие голубые глаза принесли ему популярное прозвище «Старые голубые глаза».

Синатра в 1955 году

Для Сантопьетро Синатра был олицетворением Америки 1950-х годов: «дерзкий, нацеленный на главный шанс, оптимистичный и полный чувства возможностей». Барбара Синатра писала: «Большую часть волнения Фрэнка было чувство опасности, которое он источал, скрытое, постоянное напряжение, которое, как знали только самые близкие ему люди, можно было разрядить юмором». Кэри Грант , друг Синатры, заявил, что Синатра был «самым честным человеком, которого он когда-либо встречал», который говорил «простую истину, без искусственности, которая пугала людей», и его выступления часто тронули его до слез. Джо-Кэролл Деннисон отметила, что он обладал «огромной внутренней силой», а его энергия и напор были «огромными». Как сообщается, он был трудоголиком и спал в среднем всего четыре часа в сутки. На протяжении всей жизни у Синатры были перепады настроения и приступы легкой и тяжелой депрессии . заявив интервьюеру в 1950-х годах, что «у меня слишком острая способность как к грусти, так и к восторгу». Барбара Синатра заявила, что он «набросится на любого за малейший проступок». а Ван Хьюзен сказал, что, когда Синатра напивается, «лучше всего исчезнуть».

Перепады настроения Синатры часто перерастали в насилие, направленное на людей, которые, как он чувствовал, перешли ему дорогу, особенно на журналистов, которые давали ему резкие обзоры, публицистов и фотографов. По словам Роека, он был «способен на глубоко оскорбительное поведение, отдающее комплексом преследования». Он получил негативную оценку в прессе за драки с Ли Мортимером в 1947 году, фотографом Эдди Шиссером в Хьюстоне в 1950 году, публицистом Джуди Гарланд Джимом Байроном на Сансет-Стрип в 1954 году. и за конфронтацию с Washington Post журналисткой Максин Чешир в 1973 году, в которой он намекнул, что она дешевая проститутка. Его вражда с тогдашним Chicago Sun Times обозревателем Майком Ройко началась, когда Ройко написал колонку, в которой задавался вопросом, почему полиция Чикаго предложила Синатре бесплатную защиту, когда у него была собственная охрана. Синатра написал в ответ гневное письмо, назвав Ройко «сутенером» и пригрозив «ударить тебя по рту» за предположение, что он носил парик .

Синатра также был известен своей щедростью. особенно после его возвращения. Келли отмечает, что, когда Ли Дж. Кобб чуть не умер от сердечного приступа в июне 1955 года, Синатра завалил его «книгами, цветами, деликатесами», оплатил его больничные счета и ежедневно навещал его, говоря, что его «лучшая игра» еще не состоялась. прийти.

Предполагаемые связи с организованной преступностью и Cal Neva Lodge

Гангстер Лаки Лучано

Синатра стал стереотипом «крутого итальянского американца из рабочего класса», который он принял. Он сказал, что если бы не его интерес к музыке, он, скорее всего, оказался бы в преступной жизни. Уилли Моретти был крестным отцом Синатры и пресловутым боссом преступного клана Дженовезе , он помогал Синатре в обмен на откаты и, как сообщается, вмешался в освобождение Синатры от его контракта с Томми Дорси. Синатра присутствовал на конференции мафии в Гаване в 1946 году. и пресса узнала о его присутствии там с Лаки Лучано . Одна газета опубликовала заголовок «Позор, Синатра». Сообщалось, что он был хорошим другом гангстера Сэма Джанканы . Келли процитировал Джо-Кэррола Сильверса, что Синатра «обожал» Багси Сигела , и хвастался перед друзьями им и тем, сколько людей убил Сигел. Келли говорит, что Синатра и бандит Джозеф Фискетти были хорошими друзьями с 1938 года и вели себя как «сицилийские братья». Она также заявляет, что Синатра и Хэнк Саникола были финансовыми партнерами Микки Коэна в журнале сплетен Hollywood Night Life .

ФБР хранило записи на 2403 страницы о Синатре, который был естественной мишенью из-за его предполагаемых связей с мафией, его пылкой политики «Нового курса» и его дружбы с Джоном Ф. Кеннеди . ФБР держало его под наблюдением почти пять десятилетий, начиная с 1940-х годов. Документы включают сведения о Синатре как объекте угроз смертью и схем вымогательства. ФБР задокументировало, что Синатра терял уважение к мафии по мере того, как он сближался с президентом Кеннеди, чей младший брат, генеральный прокурор Роберт Ф. Кеннеди, возглавлял борьбу с организованной преступностью. Синатра заявил, что он не причастен к этому: «Любое сообщение о том, что я братался с головорезами или рэкетирами, является злобной ложью».

В 1960 году Синатра купил долю в Cal Neva Lodge & Casino , отеле-казино на берегу озера Тахо . Синатра построил театр «Комната знаменитостей», который привлек его друзей из шоу-бизнеса Рэда Скелтона , Мэрилин Монро , Виктора Борге , Джо Э. Льюиса , Люсиль Болл , Лену Хорн , Джульет Проуз , сестер Макгуайр и других. Сообщается, что к 1962 году ему принадлежало 50 процентов акций отеля. Лицензия Синатры на азартные игры была временно приостановлена ​​Советом по контролю за азартными играми Невады в 1963 году после того, как Джанкана был замечен в помещении. Из-за продолжающегося давления со стороны ФБР и Комиссии по азартным играм Невады по поводу контроля мафиози над казино, Синатра согласился отказаться от своей доли в Cal Neva and the Sands. В том же году его сын Фрэнк-младший был похищен, но в конечном итоге был освобожден невредимым. Лицензия Синатры на азартные игры была восстановлена ​​в феврале 1981 года благодаря поддержке Рональда Рейгана .

Политические взгляды и активизм

Основная статья: Политическая жизнь Фрэнка Синатры

Синатра, изображенный с Элеонорой Рузвельт в 1947 году, был ярым сторонником Демократической партии до начала 1970-х годов.

На протяжении всей своей жизни Синатра придерживался различных политических взглядов. Его мать, Долли, была лидером прихода Демократической партии . После встречи с президентом Франклином Д. Рузвельтом в 1944 году он впоследствии активно выступал за демократов на президентских выборах 1944 года . По словам Джо Кэрролла Сильверса, в молодые годы Синатра обладал «ярыми либеральными» симпатиями и «настолько беспокоился о бедных людях, что всегда цитировал Генри Уоллеса ». Он с юных лет открыто выступал против расизма, особенно по отношению к чернокожим и итальянцам. В начале 1950-х годов он был среди тех, кто выступал за объединение расово разделенных союзов музыкантов в Лос-Анджелесе. В ноябре 1945 года Синатра был приглашен мэром Гэри, штат Индиана , чтобы попытаться урегулировать забастовку белых учеников средней школы Фребеля против «пронегритянской» политики нового директора. Его комментарии, получившие высокую оценку в либеральных изданиях, привели к обвинениям некоторых в том, что он был коммунистом , что, по его словам, не соответствует действительности. На президентских выборах 1948 года Синатра активно агитировал за президента Гарри С. Трумэна . В 1952 и 1956 годах он агитировал за Адлая Стивенсона .

Синатра награжден Президентской медалью свободы от президента Рональда Рейгана в 1985 году.

Из всех президентов США, с которыми он общался на протяжении своей карьеры, он был ближе всего к Джону Ф. Кеннеди . Синатра часто приглашал Кеннеди в Голливуд и Лас-Вегас, и они вместе развлекались и наслаждались вечеринками. В январе 1961 года Синатра и Питер Лоуфорд организовали инаугурационный гала-концерт в Вашингтоне, округ Колумбия, который состоялся вечером перед тем, как президент Кеннеди был приведен к присяге. После вступления в должность Кеннеди дистанцировался от Синатры отчасти из-за связей Синатры с мафией. В 1962 году президент пренебрег Синатрой, поскольку во время своего визита в Палм-Спрингс Кеннеди остановился у республиканца Бинга Кросби вместо Синатры, ссылаясь на опасения ФБР по поводу предполагаемых связей последнего с организованной преступностью. Синатра не пожалел средств на модернизацию своего дома в преддверии визита президента и оборудовал его вертолетной площадкой, которую после отказа разбил кувалдой. Несмотря на пренебрежение, когда он узнал об убийстве Кеннеди, он, как сообщается, рыдал в своей спальне три дня. Синатра работал с Хьюбертом Х. Хамфри в 1968 году. и оставался сторонником Демократической партии до начала 1970-х годов. Хотя Синатра все еще был зарегистрированным демократом, он поддержал республиканца Рональда Рейгана на второй срок на посту губернатора Калифорнии в 1970 году. Он официально изменил свою лояльность в июле 1972 года, когда поддержал Ричарда Никсона на переизбрании на президентских выборах 1972 года .

На президентских выборах 1980 года Синатра поддержал Рональда Рейгана и пожертвовал   на кампанию Рейгана 4 миллиона долларов. Синатра организовал президентский гала-концерт Рейгана, как он это сделал для Кеннеди 20 лет назад. В 1985 году Рейган вручил Синатре Президентскую медаль свободы , отметив: «Его любовь к стране, его щедрость к тем, кому повезло меньше   … делают его одним из наших самых замечательных и выдающихся американцев».

В июне 1984 года Синатра выступил на государственном ужине в Белом доме в честь президента Шри-Ланки Дж. Р. Джаявардены по приглашению президента США Рональда Рейгана.

Синатра наблюдает за военным парадом ЦАХАЛа во время визита в Израиль , 1962 год.

Сантопьетро отмечает, что Синатра «всю жизнь сочувствовал еврейским делам ». В 1949 году он был награжден Мемориальной премией Холлцера от еврейской общины Лос-Анджелеса . Он дал серию концертов в Израиле в 1962 году и пожертвовал весь свой гонорар в размере 50 000 долларов за эпизодическую роль в фильме «Отбрось гигантскую тень» (1966) Молодежному центру в Иерусалиме. 1 ноября 1972 года он собрал 6,5   миллионов долларов в качестве залога для Израиля. и был награжден Медальоном за доблесть за свои усилия. Студенческий центр Фрэнка Синатры в Еврейском университете в Иерусалиме был открыт в его имя в 1978 году.

С юности Синатра проявлял симпатии к чернокожим американцам и всю свою жизнь работал как публично, так и в частном порядке, помогая борьбе за равные права. Он обвинил в расовых предрассудках родителей детей. Синатра сыграл важную роль в десегрегации отелей и казино Невады в 1950-х и 1960-х годах. 27 января 1961 года Синатра отыграл благотворительный концерт в Карнеги-холле для Мартина Лютера Кинга-младшего и возглавил своих товарищей по Rat Pack и коллег по лейблу Reprise бойкотировать отели и казино, которые отказывались впускать чернокожих посетителей и исполнителей. По словам его сына Фрэнка-младшего, Кинг плакал среди зрителей на одном из концертов своего отца в 1963 году, когда Синатра пел « Ol' Man River », песню из мюзикла « Show Boat » , которую исполнял чернокожий американский грузчик. Когда в 1970 году он сменил политические взгляды, Синатра стал менее откровенно высказываться по расовым вопросам. Хотя он много сделал для защиты гражданских прав, это не остановило случайные расовые насмешки со стороны него и других членов Rat Pack в адрес Дэвиса на концертах.

Смерть и похороны

Могила Синатры, вид в 2004 году, расположенная в Мемориальном парке Дезерт в Кафедральном городе, Калифорния (надгробие заменено в 2021 году)

В последние годы своей жизни у Синатры было плохое здоровье, и его часто госпитализировали из-за сердцем и проблем с дыханием , высокого кровяного давления , пневмонии и рака мочевого пузыря . Он не появлялся на публике после сердечного приступа в феврале 1997 года. В ночь на 14 мая 1998 года Синатра умер от нового сердечного приступа в медицинском центре Седарс-Синай в Лос-Анджелесе вместе со своей женой Барбарой; ему было 82 года. Барбара призвала Синатру «бороться», пока предпринимались попытки стабилизировать его, и сообщила, что его последними словами были: «Я проигрываю». Дочь Синатры, Тина, позже написала, что она и ее братья и сестры не были уведомлены об окончательной госпитализации их отца, и она была убеждена, что «упущение было преднамеренным. Барбара будет скорбящей вдовой одна рядом со своим мужем». В ночь после смерти Синатры свет на Эмпайр-стейт-билдинг загорелся синим, свет на Лас-Вегас-Стрип погас в его честь, а казино на одну минуту остановились. сообщил о значительном увеличении продаж пластинок по всему миру Billboard в месяц его смерти.

Похороны Синатры прошли в церкви Доброго пастыря в Беверли-Хиллз, Калифорния , 20 мая 1998 года, на них присутствовало 400 скорбящих и тысячи поклонников снаружи. Грегори Пек , Тони Беннетт и сын Синатры, Фрэнк-младший, обратились к скорбящим, среди которых было много людей из кино и развлечений.

Синатру похоронили в синем деловом костюме; его могила, украшенная памятными подарками членов семьи, находилась рядом с его родителями в Мемориальном парке Дезерт в Кафедральном городе, Калифорния . Фразы « Лучшее еще впереди » и «Любимый муж и отец» были помещены на скромную могилу Синатры. Надгробие Синатры было изменено с 2021 года. прочитать «Спи тепло, папочка» из-за повреждения, нанесенного оригинальному надгробию при загадочных обстоятельствах, как сообщает журнал Palm Springs Life .

Наследие и почести

См. Также: Список наград и номинаций, полученных Фрэнком Синатрой.

Парк Фрэнка Синатры на набережной реки Гудзон , 4 июля 2010 г.

Роберт Кристгау назвал Синатру «величайшим певцом 20 века». С его популярностью могут сравниться только Бинг Кросби , Элвис Пресли , The Beatles и Майкл Джексон . Для Сантопьетро Синатра был «величайшим поп-певцом в истории Америки». который накопил «беспрецедентную власть на экране и за его пределами» и «казался примером обычного человека, этнического американца двадцатого века, который достиг «вершины общества», но никогда не забывал своих корней». Сантопьетро утверждает, что Синатра создал свой мир, в котором он смог доминировать — его карьера была сосредоточена на власти, совершенствовании способности завоевывать аудиторию.

Гас Левен отметил, что сила Синатры заключалась в том, что, когда дело касалось текстов, музыкального повествования, Синатра проявлял «гениальные» способности и чувства, которые с «редким сочетанием голоса и зрелищности» делали его «оригинальным певцом», которого другие, последовало большинство попыток подражать. Джордж Робертс , тромбонист в оркестре Синатры, заметил, что Синатра обладал «харизмой, или что бы там ни было в нем, которой не было ни у кого другого». Биограф Арнольд Шоу считал, что «если бы Лас-Вегаса не существовало, Синатра мог бы его изобрести». Он процитировал репортера Джеймса Бэкона , который сказал, что Синатра был «колеблющимся образом, на котором построен город», добавив, что ни один другой артист не «воплотил гламур», связанный с Лас-Вегасом, как он. Синатру по-прежнему считают одной из икон 20-го века. и имеет три звезды на Аллее славы в Голливуде за свою работу в кино и музыке.

в родном для Синатры Хобокене Фред М. Де Сапио вручил ему от города . мэр Ключ 30 октября 1947 года В 2003 году в его честь был переосвящен главный почтамт города. Бронзовая мемориальная доска, установленная за два года до смерти Синатры в 1998 году, отмечает место дома, где он родился. Перед Историческим музеем Хобокена также установлен указатель , в котором хранятся артефакты из его жизни и где Синатра проводит пешеходные экскурсии по городу. Фрэнк Синатра Драйв проходит параллельно набережной реки Гудзон . На набережной расположен парк Фрэнка Синатры , где в 1989 году при его открытии была установлена ​​бронзовая мемориальная доска. В парке Фрэнка Синатры бронзовая статуя Синатры высотой 6 футов (1,8 м) была освящена в 2021 году 12 декабря, в день рождения Синатры в 1915 году. В его честь было названо общежитие в Государственном университете Монклера в Нью-Джерси. Другие здания, названные в честь Синатры, включают Школу искусств Фрэнка Синатры в Астории, Квинс Израиля , Международный студенческий центр Фрэнка Синатры при Еврейском университете в Иерусалиме, открытый в 1978 году. и Зал Фрэнка Синатры в Школе кинематографических искусств Университета Южной Калифорнии в Лос-Анджелесе, Калифорния, посвященный в 2002 году. Wynn Resorts компании На курорте Encore Las Vegas есть ресторан, посвященный Синатре, который открылся в 2008 году. В нескольких штатах США в честь Фрэнка Синатры названы несколько улиц и дорог.

Различные памятные вещи из жизни и карьеры Синатры, такие как награды Фрэнка Синатры, золотые пластинки и различные личные вещи, выставлены в зале Фрэнка Синатры Университета Южной Калифорнии в Лос-Анджелесе, а также в Wynn Resort в Лас-Вегасе. ресторане Sinatra отеля

Три звезды Синатры в области звукозаписи, телевидения и кино на Голливудской Аллее славы в Лос-Анджелесе.

выпустила В мае 2008 года Почтовая служба США почтовую марку стоимостью 42 цента в честь Синатры в ознаменование десятой годовщины его смерти. 20 мая 2008 года Конгресс США принял резолюцию, провозгласившую 13 мая Днем Фрэнка Синатры.

получил три почетные степени Синатра при жизни . В мае 1976 года его пригласили выступить на Университета Невады в Лас-Вегасе выпускном вечере (UNLV), который проходил на стадионе Сэма Бойда . Именно тогда университет присвоил ему степень почетного доктора lterarum humanarum. Во время своего выступления Синатра заявил, что его образование пришло из « школы тяжелых ударов » и что «это первая образовательная степень, которую я когда-либо держал в руках. Я никогда не забуду то, что вы сделали для меня сегодня». В 1984 и 1985 годах Синатра получил степень почетного доктора изящных искусств Университета Лойолы Мэримаунт и степень почетного доктора технических наук Технологического института Стивенса .

В 2023 году журнал Rolling Stone поставил Синатру на 19-е место в своем списке 200 величайших певцов всех времен.

Трибьют-альбомы Синатре

• Джазовый портрет Фрэнка Синатры ( Оскара Петерсона 1959)
• Очень Синатра Руби Брафф (1981)
• «Совершенно откровенно» Тони Беннета (1992)
• Голоса в стандарте четырех первокурсников (1994)
• Насколько я помню, Фрэнк Синатра-младший (1996)
• Манилоу поет Синатру Барри Манилоу (1998)
• Синатраленд Патрика Уильямса и его биг-бэнда (1998)
• Голубые глаза играют старые голубые глаза Си Зентнера и оркестра (1998)
• Кили поет Синатру Кили Смит (2001)
• Майкл Эндрю отдает дань уважения Фрэнку Синатре Майкла Эндрю (2002)
• Стив Лоуренс поет Синатру Стива Лоуренса (2003)
• Играет Синатру по-своему , Джоуи ДеФранческо (2004)
• Позвольте нам быть откровенными, автор Westlife (2004)
• Песни Синатры Стива Тайрелла (2005)
• Голубые глаза встречают The Notorious BIG и Фрэнка Синатру Джона Московица и DJ Cappel & Smitty (2005)
• Ученик Мины ( 2005)
• Болтон качает Синатру Майкла Болтона (2006)
• Дорогой мистер Синатра , Джон Пиццарелли (2006)
• Рэй Стивенс поет Синатру... Что скажи?? Рэя Стивенса (2008)
• Его путь, наш путь от разных исполнителей (2009)
• Каби поет Синатру , Коди Пейшото (2010)
• Sin-Atra - дань хэви-металу от различных исполнителей (2011)
• Дэниел Боавентура поет Фрэнка Синатру (Live) (2015)
• Давайте будем откровенны , Триша Йервуд (2018)

Изображения в кино и на телевидении

Синатру также неоднократно изображали в кино и на телевидении. Телевизионный мини-сериал под названием «Синатра», основанный на жизни Синатры , был показан на канале CBS в 1992 году. Режиссером сериала стал Джеймс Стивен Сэдвит , получивший премию «Эмми» за выдающиеся индивидуальные достижения в режиссуре мини-сериала или специального выпуска снялся Филип Каснофф , а в роли Синатры . . Синатра была написана Эбби Манн и Филипом Мастросимоном, а продюсером выступила дочь Синатры Тина.

Синатру впоследствии сыграл на экране Рэй Лиотта ( «Крысиная стая» , 1998). Джеймс Руссо ( «Похищение Синатры» , 2003), Деннис Хоппер ( «Ночь, которую мы назвали днем» , 2003), и Роберт Неппер ( «Мой путь» , 2012), и подделан Джо Пископо и Филом Хартманом в программе Saturday Night Live . Биографический фильм режиссера Мартина Скорсезе планировался уже давно. Эпизод документального сериала BBC «Арена , Голос века » 1998 года был посвящен Синатре. Алекс Гибни снял для HBO биографический сериал из четырех частей о Синатре « Все или ничего» в 2015 году. был показан музыкальный трибьют, В декабре 2015 года по телевидению CBS посвященный столетнему юбилею Синатры. Синатру также сыграл Рико Симонини в художественном фильме 2018 года «Франк и Ава» , основанном на пьесе Уилларда Мануса . группы Creed Вокалист Скотт Стэпп сыграет Синатру в «Рейган биографическом фильме о президенте США Рональде Рейгане » . Мартин Скорсезе планировал снять фильм о Синатре и его второй жене Аве Гарднер.

Синатра был убежден, что Джонни Фонтейн, певец, связанный с мафией, из Марио Пьюзо романа «Крестный отец» (1969), был основан на его жизни. Пьюзо писал в 1972 году, что, когда автор и певец встретились в Chasen's , Синатра «начал выкрикивать оскорбления», называя Пьюзо «сутенером» и угрожая физической расправой. Фрэнсис Форд Коппола , режиссер экранизации , сказал в аудиокомментарии , что «Очевидно, что Джонни Фонтейн был вдохновлен своего рода персонажем Фрэнка Синатры».

Дискография

Основные статьи: дискография Фрэнка Синатры и список песен, записанных Фрэнком Синатрой

• Голос Фрэнка Синатры (1946)
• Песни Синатры (1947)
• Рождественские песни Синатры (1948)
• Откровенно сентиментально (1949)
• Посвящается вам (1950)
• Пойте и танцуйте с Фрэнком Синатрой (1950)
• Песни для юных влюбленных (1954)
• Качайтесь легко! (1954)
• В предрассветные часы (1955)
• Песни для любителей свинга! (1956)
• Рядом с тобой (1957)
• Свингерское дело! (1957)
• Где ты? (1957)
• Веселое Рождество от Фрэнка Синатры (1957)
• Лети со мной (1958)
• Фрэнк Синатра поет только для одиноких (1958)
• Приходите танцевать со мной! (1959)
• Никого не волнует (1959)
• Красиво и легко (1960)
• Свинг-сессия Синатры!!! (1961)
• Звонок-Дин-Дин! (1961)
• Приходите качаться со мной! (1961)
• Качайся вместе со мной (1961)
• Я помню Томми (1961)
• Синатра и струны (1962)
• Точка невозврата (1962)
• Синатра и Swingin' Brass (1962)
• В полном одиночестве (1962)
• Синатра поет великие песни из Великобритании (1962)
• Синатра-Бейси: первый исторический мюзикл с графом Бэйси (1962)
• Концерт Синатры (1963)
• Синатра Синатры (1963)
• Синатра поет «Дни вина и роз», «Мун-Ривер» и других лауреатов премии «Оскар» (1964)
• Америка, я слышу, как ты поешь с Бингом Кросби и Фредом Уорингом (1964)
• С таким же успехом это могло бы быть свингом с графом Бэйси (1964)
• 12 рождественских песен с Бингом Кросби и Фредом Уорингом (1964)
• Тихо, как я оставляю тебя (1964)
• Сентябрь моих лет (1965)
• Сентиментальное путешествие (1965)
• Мой вид Бродвея (1965)
• Мужчина и его музыка (1965)
• Лунный свет Синатры (1966)
• Незнакомцы в ночи (1966)
• Это жизнь (1966)
• Фрэнсис Альберт Синатра и Антонио Карлос Жобим с Антонио Карлосом Жобимом (1967)
• Мир, который мы знали (1967)
• Фрэнсис А. и Эдвард К. с Дюком Эллингтоном (1968)
• Семья Синатры желает вам счастливого Рождества с Фрэнком Синатрой-младшим, Нэнси Синатрой и Тиной Синатрой (1968)
• Циклы (1968)
• Мой путь (1969)
• Одинокий мужчина (1969)
• Уотертаун (1970)
• Синатра и компания с Антонио Карлосом Жобимом (1971)
• Старые голубые глаза вернулись (1973)
• Некоторые приятные вещи, которые я пропустил (1974)
• Трилогия: Прошлое, настоящее, будущее (1980)
• Она застрелила меня (1981)
• Лос-Анджелес - моя леди (1984)
• Дуэты (1993)
• Duets II (1994)

См. также

• Библиография Фрэнка Синатры
• Записанное наследие Фрэнка Синатры
• Шоу Фрэнка Синатры (радиопрограмма)

Источники

• Акельсон, Ричард В. (1992). Фрэнк Синатра: полная история записи техник, песен, композиторов, авторов текстов, аранжировщиков, сессий и первых выпусков альбомов, 1939–1984 гг . МакФарланд. ISBN  978-0-89950-554-1 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Эйнлей, Томас; Гэблдон, Джуди Диксон (2003). Лас-Вегас: сказочный первый век . Издательство Аркадия. ISBN  978-0-7385-2416-0 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Анастасия, Джордж; Макноу, Глен; Пистоне, Джо (2011). Лучшая книга о гангстерских фильмах: 100 величайших гангстерских фильмов всех времен . Беговой пресс. ISBN  978-0-7624-4154-9 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Эндрюс, Максин; Гилберт, Билл (1993). Здесь, там: сестры Эндрюс и звезды USO во Второй мировой войне . Торндайк Пресс. ISBN  978-0-7862-0094-8 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Анка, Пол; Далтон, Дэвид (2013). Мой путь: Автобиография . Макмиллан. ISBN  978-1-250-03520-2 . Архивировано из оригинала 30 октября 2021 года . Проверено 17 октября 2020 г.
• Авант-Миер, Роберто (6 мая 2010 г.). Rock the Nation: идентичности латиноамериканцев и латиноамериканская рок-диаспора . Издательство Блумсбери. ISBN  978-1-4411-6797-2 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Богданов Владимир; Вудстра, Крис; Эрлевин, Стивен Томас (2002). Весь музыкальный путеводитель по джазу: полное руководство по джазовой музыке . Книги о бэкбите. ISBN  978-0-87930-717-2 .
• Букер, Дженис Т. (2004). «Почему Бобби Соксеры?». В Пульезе, Станислао Г. (ред.). Фрэнк Синатра: история, идентичность и итало-американская культура . Пресса Святого Мартина. ISBN  978-1-4039-6655-1 .
• Брет, Дэвид (2014). Дорис Дэй: Неохотная звезда . Аурум Пресс Лимитед. ISBN  978-1-78131-351-0 . Архивировано из оригинала 30 октября 2021 года . Проверено 17 октября 2020 г.
• Брукс, Патрисия; Брукс, Джонатан (2006). Похоронен в Калифорнии: Путеводитель по кладбищам и могилам богатых и знаменитых . Руководство для инсайдеров/Globe Pequot Press. ISBN  978-0-7627-4101-4 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Кэмпбелл, Майкл (26 сентября 2008 г.). Популярная музыка в Америке: ритм продолжается . Cengage Обучение. ISBN  978-0-495-50530-3 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Кларк, Норм (8 января 2004 г.). Секреты Вегаса: Норм Кларк! Ace Insider города грехов: 1000 голых истин . Стивенс Пресс, ООО. ISBN  978-1-932173-26-0 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Коул, Дэвид Джон; Браунинг, Ева; Шредер, Фред Э.Х. (2003). Энциклопедия современных повседневных изобретений . Издательская группа Гринвуд. ISBN  978-0-313-31345-5 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Консильо, Тони; Доски, Франц (20 октября 2011 г.). Синатра и я: Очень хорошие годы . Электронные книги Тантора. ISBN  978-1-61803-025-2 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Денвер, Джон (1 марта 2002 г.). Джон Денвер – Полное собрание текстов . Музыка Черри Лейн. ISBN  978-1-4768-6411-2 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Доннелли, Пол (2003). Fade to Black: Книга некрологов к фильмам . Омнибус. ISBN  978-0-7119-9512-3 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Даннинг, Джон (1998). В эфире: Энциклопедия старинного радио . Издательство Оксфордского университета. п. 739 . ISBN  978-0-19-984045-8 .
• Рано, Джеральд Лин (2004). Одна нация в ритме: Motown и американская культура . Издательство Мичиганского университета. ISBN  0-472-08956-0 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Эпштейн, Дуэйн (1 января 2013 г.). Ли Марвин: В упор . Schaffner Press, Inc. ISBN  978-1-936182-40-4 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Эванье, Дэвид (30 июня 2011 г.). Все, чем вы являетесь: жизнь Тони Беннета . Джон Уайли и сыновья. п. 99 . ISBN  978-1-118-03354-8 .
• Фаррис, Скотт (5 ноября 2013 г.). Кеннеди и Рейган: почему их наследие сохраняется . Лайонс Пресс. п. 196 . ISBN  978-1-4930-0188-0 .
• Флейшер, Леонора (1976). Джон Денвер . Вспышка. ISBN  978-0-8256-3909-8 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Фридвальд, Уилл (1995). Синатра! Песня — это ты: Искусство певца . Саймон и Шустер. п. 483 . ISBN  978-0-684-19368-7 .
• Фукс, Жанна; Пригозы, Рут (2007). Фрэнк Синатра: Человек, Музыка, Легенда . Университет Рочестера Пресс. ISBN  978-1-58046-251-8 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Гэвин, Джеймс (23 июня 2009 г.). Ненастная погода: жизнь Лены Хорн . Саймон и Шустер. ISBN  978-1-4391-6425-9 .
• Джерати, Линкольн (2011). Справочник мирового кино: Американский Голливуд . Интеллектуальные книги. ISBN  978-1-84150-415-5 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Джильотти, Гилберт Л. (2002). Легендарный певец: Фрэнк Синатра в роли литературного тщеславия . Гринвуд Пресс. ISBN  978-0-313-30973-1 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Джиллетт, Чарли (январь 1978 г.). Рок-альманах: двадцать лучших американских и британских синглов и альбомов 50-х, 60-х и 70-х годов . Анкор Пресс. ISBN  978-0-385-11204-8 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Гольдштейн, Норм (1 ноября 1982 г.). Фрэнк Синатра, старые голубые глаза . Холт, Райнхарт и Уинстон. ISBN  978-0-03-061921-2 .
• Граната, Чарльз Л. (2003). Сеансы с Синатрой: Фрэнк Синатра и искусство записи . Чикаго Ревью Пресс. ISBN  978-1-61374-281-5 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Грин, Стэнли (1999). Голливудские мюзиклы год за годом . Корпорация Хэла Леонарда. ISBN  978-0-634-00765-1 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Ханна, Дэвид (1 января 1998 г.). Синатра: Старые голубые глаза помнят . Издательство Random House Value. ISBN  978-0-517-20317-0 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Опасность, Шэрон (2007). Длинная ветка . Издательство Аркадия. ISBN  978-0-7385-4967-5 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Эрнандес, Дэвид (2010). Разбитое лицо в зеркале . Ред Свинец Пресс. ISBN  978-1-4349-4723-9 . Архивировано из оригинала 30 октября 2021 года . Проверено 17 октября 2020 г.
• Хейманн, К. Дэвид (1 июля 2014 г.). Джо и Мэрилин: Влюбленные легенды . Саймон и Шустер. ISBN  978-1-4391-9179-8 . Архивировано из оригинала 24 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Хики, Нил (26 февраля 2015 г.). Приключения в профессии писаки: самое интересное, что вы можете получить . iUniverse. ISBN  978-1-4917-5064-3 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Ходж, Джессика (24 февраля 1992 г.). Фрэнк Синатра . Издательство Random House Value. ISBN  978-0-517-06709-3 .
• Хопкинс, Джерри (11 января 2011 г.). Элвис: Биография . Сплетение. ISBN  978-0-85965-454-8 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Хоулетт, Джон (1980). Фрэнк Синатра . Саймон и Шустер. ISBN  978-0-671-79094-3 .
• Ингэм, Крис (2005). Фрэнк Синатра . Грубые гиды. ISBN  978-1-84353-414-3 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Джексон, Эндрю Грант (3 февраля 2015 г.). 1965: Самый революционный год в музыке . Макмиллан. ISBN  978-1-4668-6497-9 . Архивировано из оригинала 15 августа 2021 года . Проверено 28 августа 2017 г.
• Джонс, Далила (1995). Вива Лас-Вегас: Великие ночные клубы . Издательство Фридман / Fairfax. ISBN  978-1-56799-233-5 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Каплан, Джеймс (2010). Фрэнк: Создание легенды . Хачетт Великобритания. ISBN  978-0-7481-2250-9 . Архивировано из оригинала 1 августа 2020 года . Проверено 28 августа 2017 г.
• Каплан, Джеймс (2011). Фрэнк: Голос . Якорь. ISBN  978-0-7679-2423-8 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Келли, Китти (1986). Его путь: несанкционированная биография Фрэнка Синатры . Торговля книгами Bantam Books в мягкой обложке. ISBN  978-0-553-38618-9 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Кеннеди, Мэтью (2004). Темная победа Эдмунда Гулдинга: гений Голливуда . Книги о террасе. ISBN  978-0-299-19770-4 . Архивировано из оригинала 27 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Киддер, Дэвид С.; Оппенгейм, Ной Д. (14 октября 2008 г.). Интеллектуальная преданная современная культура: оживите свой разум, завершите свое образование и уверенно общайтесь с представителями культуры . Родейл. ISBN  978-1-60529-793-4 . Архивировано из оригинала 1 августа 2020 года . Проверено 28 августа 2017 г.
• Клайн, Пит (1990). «Годы Капитолия». Годы Капитолия (буклет). Нью-Йорк: Capitol Records. CDP 7 94317 2.
• Найт, Тимоти (12 октября 2010 г.). Синатра: Голливуд по-своему . Управление пресс-книгоиздательствами. п. 79 . ISBN  978-0-7624-4174-7 .
• Кунц, Том; Кунц, Фил (2000). Файлы Синатры: секретное досье ФБР . Три Риверс Пресс. ISBN  978-0-8129-3276-8 .
• Катнер, Джон (26 мая 2010 г.). 1000 хитов номер один в Великобритании . Омнибус Пресс. ISBN  978-0-85712-360-2 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Лар, Джон (2000). Покажи и расскажи: профили жителей Нью-Йорка . Издательство Калифорнийского университета. ISBN  978-0-520-23377-5 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Лэмб, Дэвид (24 августа 2011 г.). Африканцы . Издательская группа Кнопфа Doubleday. ISBN  978-0-307-79792-6 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Ларкин, Колин (2002). Энциклопедия музыки пятидесятых годов Virgin . Девственные книги. ISBN  978-1-85227-937-0 . Архивировано из оригинала 24 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Лис, Джин (1998). Певцы и песня II . Издательство Оксфордского университета. ISBN  978-0-19-511556-7 .
• Левинсон, Питер Дж. (2001). Сентябрь под дождем: Жизнь Нельсона Риддла . Рекламные щиты. Книги. ISBN  978-0-8230-7672-7 .
• Левинсон, Питер Дж. (2009). Томми Дорси: Жизнь на широкую ногу, биография . Да Капо Пресс, Инкорпорейтед. ISBN  978-0-7867-3494-8 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Земля, Барбара; Лэнд, Мирик (2004). Краткая история Лас-Вегаса . Университет Невады Пресс. ISBN  978-0-87417-564-6 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Леманн, Боб; Бланк, Боб (30 апреля 2008 г.). Поисково-спасательная группа Сан-Горгонио . Издательство Аркадия. ISBN  978-0-7385-5576-8 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Лип, Тони; Пригге, Стивен (3 октября 2006 г.). Заткнись и ешь!: Мангия с семейными рецептами и историями любимых итало-американских звезд . Группа Пингвин США. ISBN  978-0-425-21177-9 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 25 ноября 2015 г.
• Лонштейн, Альберт И.; Марино, Вито Р. (1970). Полный Синатра: дисгография [ sic ] Фильмография, выступления на телевидении, выступления в кино, выступления на радио, выступления на концертах, выступления на сцене . Публикации Кэмерона. Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Марилл, Элвин Х. (1990). Полное собрание фильмов Эдварда Дж. Робинсона . Издательская группа Кэрол. ISBN  978-0-8065-1181-8 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• МакГигган, Эми Уорф (2009). Возьмите меня на игру с мячом: история сенсационной бейсбольной песни . Университет Небраски Пресс. п. 86 . ISBN  978-0-8032-1891-8 .
• МакНелли, Карен (12 июня 2015 г.). Когда Фрэнки уехал в Голливуд: Фрэнк Синатра и американская мужская идентичность . Издательство Университета Иллинойса. ISBN  978-0-252-09820-8 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Миртл, Джек (1 января 1998 г.). Музыка Билли Мэя: Дискография . Гринвуд Пресс. ISBN  978-0-313-30739-3 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 25 ноября 2015 г.
• Меринг, Юджин П. (2007). Университет Невады, Лас-Вегас: история . Университет Невады Пресс.
• Моррелл, Дэвид (24 января 2013 г.). Фрэнк Синатра: Художник и его музыка . Дэвид Моррелл. ISBN  978-1-937760-24-3 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Мозер, Маргарет (1 апреля 2011 г.). Кинозвезды делают самые глупые вещи . Пресса Святого Мартина. ISBN  978-1-4299-7837-8 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Нахман, Джеральд (2000). Воспитан на радио . Издательство Калифорнийского университета. ISBN  978-0-520-22303-5 . Архивировано из оригинала 26 апреля 2016 года . Проверено 6 октября 2015 г.
• Ньютон, Майкл (31 октября 2003 г.). Энциклопедия ФБР . МакФарланд. ISBN  978-0-7864-6620-7 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Ниммо, Гарри (2004). Сестры Эндрюс: биография и карьера . МакФарланд. ISBN  978-0-7864-1731-5 . Архивировано из оригинала 26 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• О'Брайен, Дэниел (1998). Путеводитель по фильмам Фрэнка Синатры . Бэтсфорд. ISBN  978-0-7134-8418-2 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• О'Брайен, Дэниел (30 октября 2014 г.). Путеводитель по фильмам Фрэнка Синатры . Павильон Книги. ISBN  978-1-84994-250-8 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Осборн, Ричард (28 июля 2014 г.). Винил: история аналоговой пластинки . Ashgate Publishing, Ltd. ISBN  978-1-4724-3433-3 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Питерс, Ричард; О'Брайен, Эд; Сэйерс, Скотт П. (1982). Альбом для вырезок Фрэнка Синатры: его жизнь и времена в словах и изображениях . Поп Универсал. ISBN  978-0-285-62539-6 . Архивировано из оригинала 25 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Петков, Стивен; Мустацца, Леонард (1995). Читатель Фрэнка Синатры . Издательство Оксфордского университета. ISBN  978-0-19-509531-9 .
• Квирк, Лоуренс Дж.; Шелл, Уильям (1999). Крысиная стая: Неоновые ночи с королями крутости . Харпер Коллинз. ISBN  978-0-380-73222-7 . Архивировано из оригинала 1 августа 2020 года . Проверено 13 октября 2015 г.
• Рис, Дэвид; Крэмптон, Люк (1999). Энциклопедия рок-звезд . ДК Паб. ISBN  978-0-7894-4613-8 .
• Риджуэй, Джон (1977). Файл Синатры . Книги Джона Риджуэя.
• Робертс, Джерри (5 июня 2009 г.). Энциклопедия режиссёров телевизионных фильмов . Пугало Пресс. ISBN  978-0-8108-6378-1 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Роби, Стивен (31 августа 2010 г.). Стать Джими Хендриксом: от Южного перекрестка до психоделического Лондона: нерассказанная история музыкального гения . Да Капо Пресс. п. 111 . ISBN  978-0-306-81945-2 .
• Рожек, Крис (2004). Фрэнк Синатра . Политика. ISBN  978-0-7456-3090-8 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 31 августа 2015 г.
• Роман, Джеймс (1 октября 2011 г.). Хроники старого Лас-Вегаса: разоблачение важной истории Города грехов . Мусейон. ISBN  978-1-938450-02-0 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Ротелла, Марк (2010). Аморе: История итальянско-американской песни . Макмиллан. ISBN  978-1-4299-7847-7 . Архивировано из оригинала 17 августа 2021 года . Проверено 17 октября 2020 г.
• Сакетт, Сьюзен (1995). Голливуд поет!: Взгляд изнутри на песни, номинированные на премию Оскар за шестьдесят лет . Рекламные щиты. Книги. ISBN  978-0-8230-7623-9 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Санн, Пол (1967). Причуды, безумия и заблуждения американского народа / Пол Санн . Издательство Корона. Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Сантопьетро, ​​Том (11 ноября 2008 г.). Синатра в Голливуде . Пресса Святого Мартина. ISBN  978-0-312-36226-3 .
• Селингер, Боб; Ридж, Менаша; Каслман, Дик (8 августа 2011 г.). Неофициальный путеводитель по Лас-Вегасу 2012 . Джон Уайли и сыновья. ISBN  978-1-118-14345-2 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Сфорца, Джон (5 февраля 2015 г.). Swing It!: История сестер Эндрюс . Университетское издательство Кентукки. ISBN  978-0-8131-4897-7 . Архивировано из оригинала 28 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Шоу, Арнольд (июнь 1968 г.). Синатра: уединение романтика . У. Х. Аллен. ISBN  978-0-491-00161-8 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Шоу, Арнольд (1982). Синатра, артист . Далила. ISBN  978-0-933328-43-3 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Шеридан, Джон Харрис (6 сентября 2011 г.). Говард Хьюз: Годы Лас-Вегаса: женщины, мормоны, мафия . АвторДом. ISBN  978-1-4634-0693-6 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Сифакис, Карл (1 января 2005 г.). мафии Энциклопедия Издательство информационной базы. ISBN  978-0-8160-6989-7 . Архивировано из оригинала 25 января 2016 года . Проверено 28 августа 2017 г.
• Сильва, Луис Карлос ду Насименту (1 января 2000 г.). Отбросьте свои мечты: дискография Фрэнка Синатры . Издательская группа Гринвуд. ISBN  978-0-313-31055-3 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Синатра, Барбара (2011). Леди Голубые глаза: Моя жизнь с Фрэнком Синатрой . Случайный дом. ISBN  978-1-4464-7288-0 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Синатра, Нэнси (1995). Фрэнк Синатра: американская легенда . Генеральная издательская группа. ISBN  978-1-881649-68-7 .
• Синатра, Нэнси (1986). Фрэнк Синатра, Мой отец . Саймон и Шустер. п. 24 . ISBN  978-0-671-62508-5 .
• Синатра, Тина; Коплон, Джефф (2000). Дочь моего отца: Мемуары . Нью-Йорк: Саймон и Шустер. ISBN  0-684-87076-2 .
• Сирвайтис, Карен (1 августа 2010 г.). Европейско-американский опыт . Книги двадцать первого века. п. 23 . ISBN  978-0-7613-4088-1 .
• Смолл, Полина (2009). Софи Лорен: Формирование звезды . Интеллектуальные книги. ISBN  978-1-84150-234-2 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Смит, Крис (2009). Сто один альбом, изменивший популярную музыку . Издательство Оксфордского университета. ISBN  978-0-19-537371-4 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Смит, Мартин (2005). Фрэнк Синатра: Когда старина Голубоглазый был красным . Редворды. ISBN  978-1-905192-02-1 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Зоннеборн, Лиз (1 января 2002 г.). От А до Я американских женщин в исполнительском искусстве . Издательство информационной базы. ISBN  978-1-4381-0790-5 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Саммерс, Энтони; Свон, Роббин (2010). Синатра: Жизнь . Трансмир. ISBN  978-1-4070-6890-9 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Террас, Винсент (1 ноября 1998 г.). Радиопрограммы, 1924–1984: Каталог более чем 1800 шоу . МакФарланд. ISBN  978-0-7864-4513-4 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Террас, Винсент (19 июня 2013 г.). Телевизионные программы: 5336 развлекательных программ, 1936–2012 гг., 2-е изд . МакФарланд. ISBN  978-1-4766-1240-9 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Томас, Эван (5 февраля 2013 г.). Роберт Кеннеди: Его жизнь . Саймон и Шустер. ISBN  978-1-4767-3456-9 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Трэвис, Демпси Дж. (1 декабря 2001 г.). Файлы ФБР: О испорченных и проклятых . Городские исследования Пр. ISBN  978-0-941484-32-9 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 25 ноября 2015 г.
• Тернер, Джон Фрейн (1 января 2004 г.). Фрэнк Синатра . Торговые публикации Тейлора. п. 93 . ISBN  978-1-58979-145-9 .
• Тайлер, Дон (1 января 2007 г.). Хиты, 1900–1955: американская популярная музыка дороковой эпохи . МакФарланд. ISBN  978-0-7864-2946-2 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Уолдман, Карл; Донован, Джим (1 февраля 1999 г.). Навсегда Синатра: праздник в словах и изображениях . Легенды Пресс. ISBN  978-0-9668136-0-9 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Уэйн, Джейн Эллен (2004). Ава Гарднер: ее жизнь и любовь . Робсон. ISBN  978-1-86105-785-3 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Уэйн, Джейн (16 апреля 2006 г.). Ведущие актеры MGM . Да Капо Пресс. ISBN  978-0-7867-1768-2 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Уэтерфорд, Майк (1 января 2001 г.). Культ Вегас: Самое странное! Самый дикий! Самый свингерский город на Земле! . Huntington Press Inc. ISBN  978-0-929712-71-0 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 25 ноября 2015 г.
• Уитберн, Джоэл (1986). Эстрадные воспоминания 1890–1954 гг . Меномони-Фолс, Висконсин: ISBN Record Research, Inc.  0-89820-083-0 .
• Уитберн, Джоэл (2001). Лучшие поп-альбомы Джоэла Уитберна, 1955–2001 гг . Запись исследования. ISBN  978-0-89820-147-5 .
• Уилсон, Колин; Уилсон, Дэймон (31 мая 2011 г.). Скандал!: Взрывное разоблачение дел, коррупции и борьбы за власть богатых и знаменитых . Издательство Эбери. ISBN  978-0-7535-4732-8 . Архивировано из оригинала 29 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.
• Вуд, Эн (1 сентября 1996 г.). Рожденный для свинга . Святилище. ISBN  978-1-86074-154-8 .
• Янг, Уильям Х.; Янг, Нэнси К. (2007). Великая депрессия в Америке: Культурная энциклопедия, том 2 . Издательская группа Гринвуд. ISBN  978-0-313-33522-8 . Архивировано из оригинала 22 октября 2016 года . Проверено 28 августа 2017 г.
• Янг, Уильям Х.; Янг, Нэнси К. (2010). Вторая мировая война и послевоенные годы в Америке: Историческая и культурная энциклопедия . АВС-КЛИО. ISBN  978-0-313-35652-0 . Архивировано из оригинала 27 апреля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 г.

Дальнейшее чтение

• Фридленд, Майкл (1998). До конца: Биография Фрэнка Синатры . Пресса Святого Мартина. ISBN   978-0-312-19108-5
• Каплан, Джеймс (2015). Синатра: Председатель . Нью-Йорк: Даблдей. ISBN   0385535392
• Пикард, Рой (1994). Фрэнк Синатра в кино . Хейл. ISBN   978-0-7090-5105-3

Внешние ссылки

• Официальный сайт
• Веб-сайт семьи Синатры. Архивировано 11 мая 2018 г. в Wayback Machine.
• Интернет-радио Фрэнка Синатры
• Фрэнк Синатра в AllMovie
• Фрэнк Синатра в AllMusic
• Биография в Зале славы Нью-Джерси
• Фрэнк Синатра на IMDb  
• Фрэнка Синатры Дискография на Discogs
• Фрэнк Синатра в FBI Records: The Vault
• Отчет Синатры , специальный раздел журнала Billboard от 20 ноября 1965 года, начало сразу после страницы 34.
• «Синатра в ретроспективе, части 1 и 2», Общественное вещание WXXI, Американский архив общественного вещания.