Готическая архитектура

Готическая архитектура
	Верх: Западный фронт Уэллса собора в Англии (1225-1240); Середина: Sainte-Chapelle в Париже (1238–1248); Дно: багажник Руанского собора (15 век)
Годы активны	Конец 12 века - 16 век
Расположение	Католическая Европа и Западная Азия
Влияние	Романская архитектура , византийская архитектура , исламская архитектура и, возможно, армянская архитектура
Под влиянием	Постготическая , готическая архитектура возрождения , барокко готическая

Готическая архитектура - это архитектурный стиль , который был распространен в Европе с конца 12 по 16 -го века, во время высокого и позднего средневековья , выживая в 17 и 18 веках в некоторых районах. ^{[ 1 ]} Он развивался из романской архитектуры и сменил архитектуру эпохи Возрождения . Он возник в районах Иль-де-Франс и Пикарди на севере Франции . Стиль в то время иногда был известен как Opus Francigenum ( Lit. « Французская работа » ); ^{[ 2 ]} Термин готика впервые применялся презрительно во время более позднего эпохи Возрождения , которые амбициозны для возрождения архитектуры классической древности .

Определяющим элементом дизайна готической архитектуры является заостренная арка . Использование заостренной арки, в свою очередь, привело к разработке заостренного грунтового хранилища и летающих контрфорсов в сочетании с сложными узорами и витражами . ^{[ 3 ]}

В Аббатстве Сен-Дени , недалеко от Парижа, хор был реконструирован между 1140 и 1144 годами, впервые собравшись вместе развивающиеся готические архитектурные особенности. При этом появился новый архитектурный стиль, который подчеркивал вертикальность и эффект, созданный пропусканием света через витражи . ^{[ 4 ]}

Общие примеры встречаются в христианской церковной архитектуре , а также в готических соборах и церквях , а также с аббатскими и приходскими церквями . Это также архитектура многих замков , дворцов , ратушей , гилдхоллов , университетов и, что менее заметно сегодня, частных жилищ. Многие из лучших примеров средневековой готической архитектуры перечислены ЮНЕСКО как сайты всемирного наследия .

С развитием эпохи Возрождения в Италии в середине 15-го века готический стиль был вытеснен новым стилем, но в некоторых регионах, в частности, Англия и Бельгия, готика продолжала процветать и развиваться в 16-й век. Серия готических пробуждений в середине 18-го века началась в Англии , распространившись по Европе 19-го века и продолжалось, в основном для церквей и университетских зданий, до 20-го века.

Имя

Средневековые современники описали стиль как латынь : Opus francigenum , горит. «Французская работа» или « французская работа», как Opus Modernum , «современная работа», Novum Opus , «Новая работа» или как итальянская : Maniera Tedesca , Lit. «Немецкий стиль». ^{[ 5 ]}^{[ 6 ]}

Термин «готическая архитектура» возник как уничижительное описание. Джорджио Васари использовал термин «варварский немецкий стиль» в своей жизни художников, чтобы описать то, что сейчас считается готическим стилем, ^{[ 7 ]} и во введении в жизнь он приписывает различные архитектурные черты готам , которых он считал ответственным за уничтожение древних зданий после того, как они завоевали Рим, и возводят новые в этом стиле. ^{[ 8 ]} Когда Васари писал, Италия пережила столетие строительства в витруувском архитектурном словаре классических орденов, возрожденных в эпохи Возрождения и рассматривается как свидетельство нового золотого века обучения и уточнения. Таким образом, готический стиль, противоположный классической архитектуре, с этой точки зрения был связан с разрушением продвижения и изысканности. ^{[ 9 ]} Предположение, что классическая архитектура была лучше, чем готическая архитектура, было широко распространено и оказалось трудно победить. ^{[ 10 ]} Васари был повторен в 16 -м веке Франсуа Рабеле , который упоминал о готах и остроготах ( Гоц и Острогоцу ). ^{[ А ]}^{[ 11 ]}

Архитектор Polymath Кристофер Рен не одобрял название готика для заостренной архитектуры. Он сравнил это с исламской архитектурой , которую он назвал « стилем Сарацина », указывая на то, что утонченная арка заостренная арка была причитана не готам, а исламскому золотому веку . Он написал: ^{[ 12 ]}

Теперь мы называем готическую манеру архитектуры (поэтому итальянцы называли то, что не было после римского стиля), хотя готы были довольно разрушителями, чем строители; Я думаю, что с большей причиной следует назвать стиль Сарацина, потому что эти люди не хотели ни искусства, ни обучения, и после того, как мы на Западе потеряли оба, мы снова позаимствовали у них, из их арабских книг, что они с большой усердием перевели от греков.
- Кристофер Рен, сообщите о Сент -Павле

Рен был первым, кто популяризировал веру в то, что это были не европейцы, а сарацины, которые создали готический стиль. Термин «сарацин» все еще использовался в 18 веке, и он обычно упоминался ко всем мусульманам, включая арабов и берберей. Рен упоминает о архитектурном долге Европы Сарацинам не менее чем двенадцать раз в своих работах. ^{[ 13 ]} Он также решительно сломался с традициями в своем предположении, что готическая архитектура не просто представляет собой насильственную и надоедливую ошибку, как предложил Васари. Скорее, он увидел, что готический стиль развивался со временем по линии меняющегося общества, и что он, таким образом, был законным архитектурным стилем. ^{[ 14 ]}

Не секрет, что Рен сильно не любил строительные практики готического стиля. Когда в 1698 году он был назначен инспектором ткани в Вестминстерском аббатстве, он выразил свое отвращение к готическому стилю в письме епископу Рочестера: ^{[ 15 ]}

Ничто не считалось великолепным, которое было не так много, с трепещением арх-связей, поэтому мы называем наклонные арки, которые сражают более высокие сводки нефа. Римляне всегда скрывали свои нормы, тогда как норманны считали их декоративными. Я наблюдал, что это первое, что возникает в результате разрушения соборов, так как так сильно подвергаются воздействию воздуха и погоды; Выживание, которое не может защитить их, сначала не удалось, и если они уступили, хранилище должно распространяться. Вершины бесполезны, и как мало орнамента.
- Кристофер Рен, родительский

Хаос готики оставил желать лучшего в глазах Рена. Его отвращение к стилю было настолько сильным, что он отказался положить готическую крышу на новый Сент -Павл, несмотря на то, что на это было давление на это. ^{[ 16 ]} Рен очень предпочитает симметрию и прямые линии в архитектуре, поэтому он постоянно хвалил классическую архитектуру «древних» в своих трудах.

Несмотря на то, что он открыто выразил свое отвращение к готическому стилю, Рен не обвинил сарацинов в очевидном отсутствии изобретательности. Совершенно наоборот: он высоко оценил сарацины за их «превосходные» методы сводки и их широкое использование заостренной арки. ^{[ 17 ]} Рен утверждал, что изобретатели готики видели архитектуру Сарацин во время крестовых походов , также называемых религиозной войной или священной войной, организованной Царством Франции в 1095 году:

Священная война дала христианам, которые были там, идея сарацинских произведений, которые впоследствии были имитированы на Западе; И они усовершенствовали на нем каждый день, когда они продолжали строить церкви.
- Кристофер Рен, родительский

Есть несколько хронологических вопросов, возникающих с этим утверждением, что является одной из причин, по которой теория Рена отвергается многими. Самые ранние примеры заостренной арки в Европе датируются до Священной войны в 1095 году; Это широко рассматривается как доказательство того, что готический стиль не мог быть получен из архитектуры сарацин. ^{[ 18 ]} Несколько авторов заняли позицию против этого утверждения, утверждая, что готический стиль, скорее всего, отфильтровал в Европу другими способами, например, через Испанию или Сицилию. Испанская архитектура от мавров могла бы одобрить появление готического стиля задолго до того, как произошли крестовые походы. Это могло произойти постепенно через торговцев, путешественников и паломников. ^{[ 19 ]}

По словам корреспондента 19-го века в лондонском журнале, ноты и запросов , готика была насмешливой ошибкой; Острые дуги и архитектура более позднего среднего века сильно отличались от округлых арков, распространенных в поздней древности и периоде остроготического королевства в Италии:

Не может быть никаких сомнений в том, что термин «готика», применяемый к заостренным стилям церковной архитектуры, использовался сначала презрительно, и, по смысле, теми, кто был амбициозен, чтобы имитировать и возродить греческие приказы архитектуры после возрождения классической литературы Полем Но, не ссылаясь на многие власти, такие как Кристофер Рен и другие, которые оказали свою помощь в амортизации старого средневекового стиля, который они называли готикой, как синонимично со всеми, что было варварским и грубым, может быть достаточно, чтобы ссылаться на Знаменитый трактат сэра Генри Уоттона под названием «Элементы архитектуры ... напечатано в Лондоне так уже в 1624 году» ... но это было странное неправильное применение термина, чтобы использовать его для заостренного стиля, противоречащего циркуляру, Ранее назывался Саксон, ныне Норман, Романеск и т. Д. Эти последние стили, такие как Lombardic , итальянский и византийский , конечно, больше относятся к готическому периоду, чем световые и элегантные структуры заостренного порядка, которые сменили их. ^{[ 20 ]}

Влияние

Готический стиль архитектуры находился под сильным влиянием романской архитектуры , которая предшествовала ей; растущим населением и богатством европейских городов и желанием выразить местное величие. ^{[ 21 ]} На него повлияли богословские доктрины, которые призывали к большему количеству света ^{[ 22 ]} и с помощью технических улучшений в хранилищах и подпорных, которые допускают гораздо большую высоту и большие окна. На него также повлияла необходимость многих церквей, таких как Шартр -собор и Кентерберийский собор , для размещения растущего числа паломников. ^{[ 23 ]} Он адаптировал функции из более ранних стилей. По словам Чарльза Тексора (французского историка, архитектора и археолога) и Йозефа Стрзиговского (польского искусственно-историка), после длительного исследования и изучения соборов в средневековом городе Ани , столица средневекового королевства Армения самая старая готическая арка. Согласно этим историкам, архитектура церкви Святой Грипсимей вблизи армянской религиозного места, проведенного в четвертом веке нашей эры и был отремонтирован в 618 году. Собор Ани был построен в 980–1012 гг. Арменским архитектурой, которая была названа влиянием готической архитектуры, также появилась в поздней римской и византийской архитектуре, наиболее заметным примером являются заостренная арка и летающая опора. ^{[ 24 ]} Наиболее заметным примером являются столицы, которые являются предшественниками готического стиля и отклонены от классических стандартов древней Греции и Рима с серпантиновыми линиями и натуралистическими формами.

Периоды

Архитектура «стала ведущей формой художественного выражения в позднее средневековье». ^{[ 25 ]} Готическая архитектура началась в предыдущем 12 -м веке на северо -западе Франции и Англии и распространилась по всей Латинской Европе в 13 веке; К 1300 году развился первый «международный стиль» готики с общими дизайнерскими особенностями и формальным языком. Второй «международный стиль» появился к 1400 годам, наряду с инновациями в Англии и Центральной Европе, которые создали как перпендикулярные, так и яркие сорта. Как правило, эти типологии идентифицируются как: ^{[ 25 ]}

c .1130– C .1240 Раннее и высокое готическое и раннее английское
c .1240– C .1350 Rayonnant и украшенный стиль
c .1350– C .1500 поздно готический : яркий и перпендикулярный
с .16-й-18-го века постготическое

Ранняя готика : базилика Сен-Дени, Западный Фасад (1135–1340)
Ранняя готика : неф Сентского собора (1135–1176)
Ранний английский; Хор Кентерберийского собора (1174–1180)
Ранняя готика; неф Нотр-Дам де Парис (1185–1200)
Высокий готический ; Чартр -собор хор (1210–1250)
Rayonnant : Западный фронт Страсбургского собора (1277–1490)
Radiant : Sainte-Chapelle (1238-1248) верхний уровень
Rayonnant - Ангел Хор Линкольна собора (14 век)
Перпендикулярный готический ; Хор Йоркский министр (1361–1405)
Кельнский собор (1248-1880)
Яркий ; «Башня масла» из Руанского собора (1488–1506)
Постготическое ; Орлеанский собор (1601–1829)

История

Ранний готический

Нормандская архитектура по обе стороны английского канала разработана параллельно для ранней готики . ^{[ 25 ]} Готические особенности, такие как хранилище ребер , появились в Англии, Сицилии и Нормандии в 11 веке. ^{[ 25 ]} Ряд были использованы в некоторых частях собора в Дареме (1093–) ^{[ 25 ]} и в Аббатство Лесей в Нормандии (1098). ^{[ 26 ]} Тем не менее, первые здания, которые считаются полностью готическими, являются королевским погребальным аббатством французских королей, аббатства Сен-Дени (1135–1144) и Архипископальный собор в Сенсе (1135–1164). Они были первыми зданиями, которые систематически объединили сводные, опоры и заостренные арки. ^{[ 25 ]} Большинство характеристик более позднего раннего английского языка уже присутствовали в нижнем шевете Сен-Дени. ^{[ 1 ]}

Герцогство Нормандии , часть империи Ангевина до 13 -го века, разработало собственную версию готики. Одним из них был Норман Чевет , небольшая апсида или часовня, прикрепленная к хору в восточной части церкви, в которой обычно был полкурат. Фонарь была еще одной общей чертой в нормандской готике. ^{[ 26 ]} Одним из примеров ранней нормандской готики является собор Байе (1060–1070), где романский собор неф и хор были восстановлены в готическом стиле. Лизи -собор был начат в 1170 году. ^{[ 27 ]} Руанский собор (начатый 1185) был перестроен от романского до готического с отчетливыми нормандскими чертами, включая башню фонаря, глубоко отлитые украшения и высокие острые аркады. ^{[ 28 ]} Собор Coutances был переведен в готический, начиная с 1220 года. Его наиболее отличительной особенностью является восьмиугольный фонарь на пересечении трансепта, украшенный декоративными ребрами и окруженный шестнадцатью бухтами и шестнадцатью окнами ланцет. ^{[ 27 ]}

Сен-Денис был работой аббата Сугера , близкого советника Kings Louis VI и Louis VII . Suger реконструировал части старой романской церкви с грузом, чтобы удалить стены и сделать больше места для окон. Он назвал новый амбулаторский орган как «круговое кольцо часовни, благодаря тому, что вся церковь будет сиять с чудесным и непрерывным светом большинства светящихся окон, проникающих в интерьер -красоту». ^{[ 29 ]} Чтобы поддержать хранилища, он также представил колонны с столицами резных растительных конструкций, смоделированных на классических колонках, которые он видел в Риме. Кроме того, он установил круговое розовое окно над порталом на фасаде. ^{[ 29 ]} Они также стали общей чертой готических соборов. ^{[ 29 ]}^{[ 30 ]}

Некоторые элементы готического стиля появились очень рано в Англии. Даремский собор был первым собором, который использовал грузовое хранилище, построенное между 1093 и 1104 годами. ^{[ 31 ]} Первый собор, построенный полностью в новом стиле, был чувствительным собором , начатым между 1135 и 1140 годами и освященным в 1160 году. ^{[ 32 ]}^{[ 33 ]} Sens Cathedral имеет готический хор, и шестигранные груды над нефом и коллатеральными проходами, чередующиеся колонны и удвоенные колонны, чтобы поддержать хранилища, а также подчеркивают, чтобы компенсировать внешнюю тягу от хранилища. Один из строителей, который, как полагают, работал над собором Сенсара, Уильям Сенв , позже отправился в Англию и стал архитектором, который в период с 1175 по 1180 годы реконструировал хор Кентерберийского собора в новом готическом стиле. ^{[ 32 ]}

Sens Cathedral был влиятельным по его сильно вертикальному внешнему виду и на его высоте трех частей, типичный для последующих готических зданий, с нанесением на вершину, поддерживаемой трифорием , все они несут на высоких аркадах заостренных арок. ^{[ 25 ]} В последующие десятилетия начали использоваться летающие опоры, позволяя строить более легкие, высшие стены. ^{[ 25 ]} Французские готические церкви находились под сильным влиянием как амбулаторными, так и боковыми частями вокруг хора в Сен-Денис, так и по парным башням и тройными дверями на западном фасаде. ^{[ 25 ]}

Сенс быстро последовал собор Сенлиса (начатый 1160) и Нотр-Дам де Парис (начатый 1160). Их строители отказались от традиционных планов и представили новые готические элементы из Сен-Дени. Строители Нотр-Дама пошли дальше, представляя летающую опору, тяжелые колонны поддержки за стенами, соединенными арками к верхним стенам. Подпорные уравновешивали внешнюю тягу из хранилища ребер. Это позволило строителям построить более высокие, более тонкие стены и более крупные окна. ^{[ 34 ]}

Ранний английский и высокий готический

После разрушения огнем хора Кентерберийского собора в 1174 году группа мастера -строителей была предложена предложить планы по реконструкции. Мастер-построитель Уильям Сенс , который работал в Сенс-Кафедрале, выиграл соревнование. ^{[ 25 ]} Работа началась в том же году, но в 1178 году Уильям был сильно ранен, упав с лесов и вернулся во Францию, где он умер. ^{[ 35 ]}^{[ 36 ]} Его работы продолжили Уильям англичанин , который заменил его французский тезен в 1178 году. Полученная структура хора Кентерберийского собора считается первой работой ранней английской готики . ^{[ 25 ]} Соборные церкви Вустера (1175–), Уэллс ( с .1180–), Линкольн (1192–) и Солсбери (1220–) - все, с Кентербери, основными примерами. ^{[ 25 ]} Высокие ребра - декоративные сводные ребра - сначала использовались в сводках в Линкольнском соборе, установлен C .1200. ^{[ 25 ]} Вместо трифориума ранние английские церкви обычно сохраняли галерею. ^{[ 25 ]}

Высокий готический ( ок. 1194–1250 ) был кратким, но очень продуктивным периодом, который дал некоторые из великих достопримечательностей готического искусства. Первым зданием в высокой готике (французская: классная ) был Чартрес Собор , важная церковь паломничества к югу от Парижа. Романский собор был разрушен огнем в 1194 году, но был быстро восстановлен в новом стиле, с вкладами короля Филиппа II из Франции , Папы Селестины III , местного джентри, торговцев, мастеров и Ричарда Львиной , короля Англии. Строители упростили высоту, используемую в Нотр -Дам, исключили галереи Tribune и использовали летающие опоры для поддержки верхних стен. Стены были заполнены витражами, в основном изображая историю Девы Марии , а также в небольшом углу каждого окна, иллюстрируя поделки гильдий, которые пожертвовали эти окна. ^{[ 23 ]}

За моделью Chartres последовала ряд новых соборов беспрецедентной высоты и размера. Это был собор Реймс (начатый 1211), где коронации королей Франции происходили ; Амьенский собор (1220–1226); Буржеса собор (1195–1230) (который, в отличие от других, продолжал использовать шестигранные груды); и собор Бове (1225–). ^{[ 25 ]}^{[ 37 ]}

В Центральной Европе высокий готический стиль появился в Священной Римской империи , сначала в Тул (1220–), чей романский собор был восстановлен в стиле собора Реймс; Затем Трийбфрауэенкирхе приходская церковь ( 1228– ), а затем по всему Рейху , начиная с Элизабеткирхе в Марбурге (1235–) и в соборе в Мец ( с .1235–). ^{[ 25 ]}

В высоком готическом языке вся поверхность навеса была передана окнам. В Chartres Cathedral для розового окна использовалась тарелка , но в Реймс была отдельно стояла. ^{[ 25 ]} Окна ланцета были вытеснены несколькими огнями, разделенными геометрической дорожкой для шар. ^{[ 1 ]} Узор такого рода отличает средний заостренный стиль от более простого первого заостренного . ^{[ 1 ]} Внутри неф был разделен на обычные отсеки, каждый из которых был покрыт квадпартитными грудными хранилищами. ^{[ 25 ]}

Другими характеристиками высокой готики были разработка розовых окон большего размера, используя шарсиологические, более высокие и более длительные летающие опоры, которые могли бы достичь самых высоких окон, а стены скульптуры, иллюстрирующие библейские истории, заполняющие фасад и фронты Трансепт. У Кафедрала Реймса было две тысячи трехсот статуй на передней и задней стороне фасада. ^{[ 37 ]}

Новые готические церкви соревновались, чтобы быть самыми высокими, и все более амбициозные структуры поднимают хранилище, но выше. Высота собора Шартр 38 м (125 футов) была превышена 48 м (157 футов) Бовея (157 футов), но из -за коллапса последнего в 1248 году не было предпринято дальнейшей попытки построить выше. ^{[ 25 ]} Внимание обратилось от достижения большей высоты к созданию более внушающего страх украшения. ^{[ 37 ]}

Rayonnant Gothic и украшенный стиль

Rayonnant Gothic максимизировал покрытие витражных окон, так что стены фактически полностью застеклены; Примерами являются неф Сен-Дениса (1231–) и Королевская часовня Луи IX Франции на Иле-де-ла-Сите в Сене - Сэйнте-Шепелле ( с .1241–1248). ^{[ 25 ]} Высокие и тонкие стены французского Gothic, разрешенные летающими опорами, позволили все более амбициозные простоты стекла и украшенного узора, усиленных железными работой. ^{[ 25 ]} Вскоре после Сен-Дени, в 1250-х годах Луи IX заказал восстановленные трансепты и огромные розовые окна Нотр-Дам-де-Париж (1250-е годы для Северного Трансепта, 1258 для начала Южного Трансепта). ^{[ 38 ]} Этот первый «международный стиль» также использовался в соборе Мец ( ок . 1245–), а затем в хоре Кельнского собора ( ок . 1250–) и снова в невом соборе в Страсбурге ( с. И. ^{[ 25 ]} Масоны разработали серию узоров для окон для окон - от основной геометрической до сетчатого и криволинейного - заменили окно Lancet. ^{[ 1 ]} Барсиоража криволинейных , плавных и сетчатых типов отличают второй острый стиль. ^{[ 1 ]}

Украшенная готика также стремилась подчеркнуть окна, но преуспел в украшении их узора. Церкви с особенностями этого стиля включают Вестминстерское аббатство (1245–), соборы в Личфилде (после 1257–) и Эксетер (1275–), Аббатство Бата (1298–) и ретро -хор в Уэллс -Собор ( с .1320–). Полем ^{[ 25 ]}

Рейннант Тройесе второй «международный стиль» со все более автономным и острым узором, очевидными в соборе в Клермон-Ферран (1248–), папской коллегиальной церкви в разработал свой , Сен-Горд (1262–) и Западный фасад Страсбургского собора (1276–1439)). ^{[ 25 ]} К 1300 году в соборах Лимож (1273–), Регенсбург ( ок . 1275–), и в соборе лиможгах ( 1292–). ^{[ 25 ]}

Поздний готический : яркий и перпендикулярный

Центральная Европа начала возглавлять появление нового, международного яркого стиля со строительством нового собора в Праге (1344–) под руководством Питера Парлера . ^{[ 25 ]} Эта модель богатого и разнообразного узора и сложного сетчатого сетчатого ребра была определенной в поздней готике континентальной Европы, подражавшей не только университетским церквям и соборам, но и городскими приходскими церквями, которые соперничали с ними по размеру и великолепию. ^{[ 25 ]} Минстер в Ульме и других приходских церквях, таких как Хейлиг-Кройз-Мюнстер в Gmünd Schwäbisch ( C .1320–), церковь Святой Барбары в Кутна Хоре (1389–) и Хейлиг-Геист (1407–) и Святого Мартина и Хейлиг-Геист (1407–) и Сент Церковь ( C .1385–) в Landshut типичны. ^{[ 25 ]} Использование OGEES было особенно распространено. ^{[ 1 ]}

Яркий . стиль характеризовался умножением ребер хранилища, с новыми чисто декоративными ребрами, называемыми уровнями и лиернами, и дополнительными диагональными ребрами Одним из распространенных орнаментов яркого во Франции является дуговая ан-акколада , арка над окном, увенчанную вершиной, которая была сама по себе увенчана Флеуроном и окружена другими вершинами. Примеры французского яркого здания включают Западный Фасад Руанского собора , и особенно фасады Сент-Шапель де Винсеннес (1370-е годы) и Мон-Сен-Мишель (1448). церковь аббатства ^{[ 34 ]}

В Англии декоративное варенье и узор украшенного готического сосуществования сосуществовали с а затем уступили место перпендикулярному перпендикулярным стилем 1320-х годов, стилю с выпрямленным ортогональным узором . ^{[ 1 ]}^{[ 25 ]} Перпендикулярная готика была неизвестна в континентальной Европе, и, в отличие от более ранних стилей, не было эквивалента в Шотландии или Ирландии. ^{[ 1 ]}^{[ 39 ]} Впервые он появился в монастырях и доме главы ( ок. 1332 ) собора Старого Святого Павла в Лондоне Уильямом де Рэмси . ^{[ 39 ]} Канцел Глостерского собора ( ок. 1337–1357 ) и его последнее монасты 14 -го века являются ранними примерами. ^{[ 39 ]} четырехцентровые арки Часто использовались наблюдаемые в ранних зданиях , веер , и лиерны , были превращены в хранилища Часовня колледжа, Кембридж (1446–1461) и братья -братья Уильям и Роберт Верт Генрих VII ( ок. 1503–1512 ) в Вестминстерском аббатстве . ^{[ 39 ]}^{[ 40 ]}^{[ 41 ]} Перпендикуляр иногда называют третьим заостренным и использовали более трех веков; Лестница с поклонниками в Христовой церкви, Оксфорд, построила около 1640 года. ^{[ 1 ]}^{[ 39 ]}

Образцы узора Lacey продолжали охарактеризовать континентальное готическое здание, с очень сложными и сформулированными сводками, как в Святой Барбаре, Кутна Хоре (1512). ^{[ 1 ]} В некоторых областях готическая архитектура продолжала работать до 17 и 18 веков, особенно в провинциальных и церковных контекстах, особенно в Оксфорде . ^{[ 1 ]}

Упадок и переход

Начиная с середины 15-го века, готический стиль постепенно потерял свое господство в Европе. Он никогда не был популярен в Италии, и в середине 15-го века итальянцы, опираясь на древние римские руины, вернулись к классическим моделям. Купол Флоренции собор (1420–1436) Филиппо Брунеллески , вдохновленный Пантеоном , Римом , был одним из первых достопримечательностей эпохи Возрождения, но он также использовал готические технологии; Внешняя кожа купола была поддержана рамкой из двадцати четырех ребер. ^{[ 42 ]} В 16 веке, когда архитектура эпохи Возрождения из Италии начала появляться во Франции и других странах Европы. Готический стиль стал описывать как устаревший, уродливый и даже варварский. Термин «готика» был впервые использован в качестве уничижительного описания. Джорджио Васари использовал термин «варварский немецкий стиль» в своих 1550 годах художников, чтобы описать то, что сейчас считается готическим стилем. ^{[ 43 ]} Во введении в жизнь он приписал различные архитектурные черты готам, которых он считал ответственным за уничтожение древних зданий после того, как они завоевали Рим и возведу новые в этом стиле. ^{[ 44 ]} В 17 -м веке Мольер также издевался над готическим стилем в стихотворении 1669 года La Gloire : «... безвкусный вкус готического орнамента, эти одиозные чудовища невежественного возраста, созданный потоками варварства ...» ^{[ 45 ]} Доминирующие стили в Европе стали, в свою очередь, итальянская архитектура эпохи Возрождения , архитектура барокко и грандиозный классический стиль Луи XIV .

Короли Франции имели из первых рук знание нового итальянского стиля из-за военной кампании Чарльза VIII для Неаполя и Милана (1494), и особенно кампаний Луи XII и Фрэнсиса I (1500–1505), чтобы восстановить французский контроль над Миланом и Генуей. ^{[ 46 ]} Они вернули итальянские картины, скульптуру и планы строительства, и, что более важно, итальянских мастеров и художников. Кардинал Жорж Д'Амбоиз , главный министр Людовика XII, построил замок Гайльона недалеко от Руан (1502–1510) с помощью итальянских мастеров. Château de Blois (1515–1524) представил ренессансскую лоджию и открытую лестницу. Король Франсуа я установил Леонардо да Винчи в его Шабо в 1516 году и представил гг замке в 1528–1540 . В 1546 году Франсуа я начал построить первый пример французского классицизма, площади дворца Лувре, разработанного Пьером Лескот . ^{[ 47 ]}

Тем не менее, новые готические здания, особенно церкви, продолжали строиться. Новые готические церкви, построенные в Париже в этот период, включали в себя Сен-Мерри (1520–1552) и Сен-Жермен Л'усерруа . Первые признаки классицизма в парижских церквях появились не до 1540 года, в Сен-Жерваис-Сен-Проте . Самая большая новая церковь, Saint-Eustache (1532–1560), соперничала с Нотр-Дам по размеру, длиной 105 м (344 фута), шириной 44 м (144 фута) и высотой 35 м (115 футов). Поскольку строительство этой церкви продолжалось, к проектированию были добавлены элементы эпохи эпохи эпохи, в том числе системы классических порядков колонн, что делает его гибридом готического распыления. ^{[ 48 ]}

В Германии некоторые итальянские элементы были введены в часовне Фуггера Церкви Святой Анны, Аугсбург (1510–1512) в сочетании с готическими хранилищами; и другие появились в церкви Святого Михаила в Мюнхене, но в Германии элементы эпохи Возрождения использовались в основном для украшения. ^{[ 47 ]} Некоторые элементы эпохи Возрождения также появились в Испании, в новом дворце, начатое императором Чарльзом V в Гранаде, в Альгамбре (1485–1550), вдохновленном Браманте и Рафаэлем, но никогда не было завершено. ^{[ 49 ]} Первой крупной эпохи Возрождения в Испании была Элс Эскорить , монастырь-палас, построенный Филиппом II из Испании . ^{[ 50 ]}

При Генрие VIII и Элизабет I Англия была в значительной степени изолирована от архитектурных событий на континенте. Первым классическим зданием в Англии стало старый Дом Сомерсет в Лондоне (1547–1552) (с момента разрушения), построенный Эдвардом Сеймуром, 1 -м герцогом Сомерсет , который был регентом в качестве лорда защитника Эдварда VI, пока молодой король достиг совершеннолетия 1547. Преемник Сомерсета, Джон Дадли, 1 -й герцог Нортумберленд , послал ученых -архитектурного ученых Джона Шута в Италию для изучения стиля. Шуте опубликовал первую книгу на английском языке по классической архитектуре в 1570 году. Первыми английскими домами в новом стиле были Берли -Хаус (1550–1580 -е годы) и Лонглит , построенные партнерами Сомерсета. ^{[ 51 ]} С этими зданиями в Англии началась новая эпоха архитектуры. ^{[ 52 ]}

Готическая архитектура, обычно церкви или университетские здания, продолжали строиться. Ирландия была островом готической архитектуры в 17 и 18 веках, со строительством Дерри -собора (завершен 1633), Слайго -собор ( ок. 1730 ) и вниз по собору (1790–1818), являются другими примерами. ^{[ 53 ]} В 17 -м и 18 веке в Оксфордском университете и Кембриджском университете было построено несколько важных готических зданий , в том числе Том Тауэр (1681–82) Кристофер в Рен . Это также появилось причудливым образом в , Horace Walpole ( Twickenham вилле , Strawberry Hill 1749–1776). Две западные башни Вестминстерского аббатства были построены между 1722 и 1745 годами Николасом Хоксмуром , открыв новый период готического возрождения . ^{[ Цитация необходима ]}

Готическая архитектура пережила ранний современный период и снова процветала в результате возрождения с конца 18 -го века и на протяжении 19 -го. ^{[ 1 ]} Перпендикулярный был первым готическим стилем, восстановленным в 18 веке. ^{[ 39 ]}

Выживание, заново открытие и возрождение

В Англии, отчасти в ответ на философию, выдвинутую Оксфордским движением и другими, связанными с возникающим возрождением «Высокая церковь» или англо-католические идеи во второй четверти 19-го века, неоготическое начало развиваться в влиятельном учреждении Цифры как предпочтительный стиль для церковной, гражданской и институциональной архитектуры. Апелляция этого готического возрождения (которое после 1837 года, в Британии, иногда называют викторианской готикой ), постепенно расширяется, чтобы охватить «низкую церковь», а также «высокие церковные» клиенты. Этот период более универсальной апелляции, охватывающей 1855–1885 годов, известен в Британии как высокий викторианский готический . ^{[ 54 ]}

Дворец Вестминстера в Лондоне сэром Чарльзом Барри с интерьерами основным представителем раннего готического возрождения Августа Уэлби Пугин является примером стиля готического возрождения с его более раннего периода во второй четверти 19 -го века. Примеры высокого викторианского готического периода включают Джорджа Гилберта Скотта дизайн для Мемориала Альберта в Лондоне и Уильяма Баттерфилда часовню в Кейбл -колледже, Оксфорд . Начиная со второй половины 19-го века, в Британии стало более распространенным явлением, чтобы неоготические были использованы при проектировании неэкиаминистов и неправительственных типов зданий. Готические детали даже начали появляться в схемах жилья рабочего класса, субсидируемыми благотворительностью, хотя и учитывая расходы, реже, чем при проектировании жилья верхнего и среднего класса. ^{[ Цитация необходима ]}

отмеченным восстановлением, а в некоторых случаях модификация древних памятников и строительства неоготических зданий, таких как неф Кельнского собора и Святой Клотильды Парижа Середина 19-го века был периодом , как спекуляция средневековой архитектуры обратился к техническому рассмотрению. Лондонский дворец Вестминстер, железнодорожный вокзал Св. Панкраса Нью -Йорка , Троицкая церковь и собор Святого Патрика также являются известными примерами зданий готического возрождения. ^{[ 55 ]} Стиль также достиг на Дальнем Востоке в период, например, Англиканский собор Святого Иоанна, расположенный в центре города Виктория в Центральном, Гонконг . ^{[ Цитация необходима ]}

Клубничный холм Хаус, Твикенхэм (начатый 1749 г., завершен в 1776 году), предназначенный для Горация Уолпола
Церковь Фридрихсвердера, Берлин (1824–1831) Карл Фридрих Шинкель
Элизабет Тауэр (Биг Бен) (завершен в 1859 году) и палаты парламента в Лондоне (1840–1876)
Sainte-Clotilde, Париж (1846–1857)
Votivkirche, Вена (1856–1879)
Охэль Дэвид Синагога , Пуна (завершено 1867 г.)
Фррере Холл , Карачи , (завершен в 1865 году)
Собор Святого Патрика , Нью -Йорк , (завершен в 1878 году)
Венгерское здание парламента , Будапешт (1885–1904)
Губернатор Дворец , Родс (1927), спроектированный Frolestano di Fausto

Структурные элементы

Юго -западная башня в Эли -собор, Англия

Хранилище нефа с заостренными поперечными арками в Даремском соборе

Сексуальное мнение о ребристых хранилищах в Сент

Интерьер собора Чефалу

Опознанные арки

Определяющей характеристикой готического стиля является заостренная арка , которая широко использовалась как в структуре, так и в украшении. Основная арка не возникла в готической архитектуре; Они работали на протяжении веков на Ближнем Востоке как в доисламской, а также исламской архитектуре для арков, аркад и ребристых хранилищ. ^{[ 56 ]} В готической архитектуре, особенно в более поздних готических стилях, они стали наиболее заметным и характерным элементом, давая ощущение вертикальности и указывая вверх, как шпили. Готические хранилища ребра покрывали неф, а заостренные арки обычно использовались для аркад, окон, дверных проемов, в узор , и особенно в более поздних готических стилях, украшающих фасады. ^{[ 57 ]} Они также иногда использовались для более практических целей, например, для того, чтобы довести поперечные хранилища до той же высоты, что и диагональные хранилища, что и в нефе и проходах Дарема , построенного в 1093 году. ^{[ 58 ]}

Самыми ранними готическими заостренными арками были лампы или окна ланцет , которые представляют собой узкие окна, заканчивающиеся в арке Лансета. Арка Лансета имеет радиус длиннее, чем их ширина (ширина), и напоминает лезвие ланцета . ^{[ 59 ]}^{[ 60 ]} 12-го века В первой заостренной фазе готической архитектуры (также называемой стилем Лансета ) и до введения «Узор» в окнах в более поздних стилях, преобладали готические здания Lancet. ^{[ 61 ]}

Яркий и стиль готической архитектуры особенно известен щедрыми заостренными деталями, такими как дуговая акколада , где заостренная арка над дверным проемом была увенчана заостренным скульптурным орнаментом, называемым Флеуроном заостренными вершинами с обеих сторон. Арки дверного проема были дополнительно украшены небольшими скульптурами в форме капусты, называемыми Чоу-ФРИЗАС . ^{[ 62 ]}

Восточный конец собора Уэллса (начатый 1175)
Западный фронт Реймс -собора , заостренные арки в арках (1211–1275)
Лансетные окна трансепта ( собора Солсбери 1220–1258)
арки в аркадах, трифориуме и собор Линкольна Острые (1185–1311)
Деталь окон и галерей западного фронта Страсбургского собора (1215–1439)

Ряные хранилища

Структура раннего шестизанного готического хранилища. (рисунок Eugène Viollet-le-Duc )

Пяния готического ребрышки было одним из основных элементов, которые сделали возможным большую высоту и большие окна готической архитектуры. ^{[ 63 ]} В отличие от полукругающего хранилища ствола римских романских и . зданий, где вес прижимался прямо вниз, и требовалось толстые стены и небольшие окна, готическое хранилище ребра было сделано из диагональных перекрестных ребра Эти ребра направляли тягу наружу к уголкам хранилища и вниз по тонким колоннету и столбцам, к столбам и колонкам внизу. Пространство между ребрами было заполнено тонкими панелями небольших кусочков камня, которые были намного легче, чем более ранние хранилища паха . Внешний толчок к стенам противостоял весу поддержки , а затем летающих контрфорсов . В результате массивные, толстые стены романских зданий больше не были необходимы, так как хранилища поддерживались колоннами и пирсами , стены могли быть более тонкими и выше и заполнены окнами. ^{[ 64 ]}^{[ 32 ]}^{[ 65 ]}

Более ранние готические груды, используемые в соборе Sens (начатый между 1135 и 1140) и Нотр-Дам де Париж (начатый 1163), были разделены на ребра на шесть отсеков. Их было очень трудно построить, и они могли пересечь только ограниченное пространство. Поскольку каждое хранилище покрывало два отсека, им нужна была поддержка на первом этаже от чередующихся колонн и пирсов . В более позднем строительстве конструкция была упрощена, а грудные хранилища были разделены только на четыре отсека. Чередующиеся ряды чередующихся колонн и пирсов, получающих вес хранилища, были заменены простыми колоннами, каждый из которых получил одинаковый вес. Одно хранилище может пересечь неф. Этот метод использовался в соборе Чартр (1194–1220), собор Амьен («Начал 1220)» и «Реймс» . ^{[ 66 ]} Хранилища из четырех частей позволили построить более высокие здания. Нотр-дам, который начал с шестизанных хранилища, достиг высоты 35 м (115 футов). Собор Amiens, который начал с более новых ребра из четырех частей, достиг высоты 42,3 м (139 футов) в трансепте. ^{[ 64 ]}^{[ 67 ]}

Ранние шести часовые хвост в соборе Sens (1135–1164)
Грубные хранилища хора Кентерберийского собора (1174–77)
Более сильные четырехпартийные хранилища в невом собора Реймса (1211–1275)
Прямоугольное хранилище из четырех частей над одним заливом в Солсберийском соборе (1220–1258)

Более поздние хранилища (13–15 века)

Во Франции шарнир с четырьмя частями, с двумя диагоналями, пересекающимися в центре траверса, был типом, используемым почти исключительно до конца готического периода. Однако в Англии было изобретено несколько творческих новинок, которые имели более сложные декоративные черты. Они стали подписью более поздних английских готических стилей. ^{[ 68 ]}

У первого из этих новых хранилищ было дополнительное ребро, называемое Tierceron , который спускался в среднюю хранилище. ^{[ 69 ]} Сначала он появился в хранилищах хора Линкольнского собора в конце 12 -го века, затем в Вустерском соборе в 1224 году, а затем в южном трансепте собора Личфилда . ^{[ 68 ]}

14 -й век принес изобретение нескольких новых видов хранилищ, которые были все более и более декоративными. ^{[ 70 ]} Эти хранилища часто скопировали форму формы тщательно продуманного узора поздних готических стилей. ^{[ 69 ]} Они включали в себя звездное хранилище , где группа дополнительных ребер между основными ребрами образует звездный дизайн. Самые старые хранилища такого рода были найдены в склепе святого Стефана в Вестминстерском дворце , построенном около 1320 года. Второй тип назывался сетчатым хранилищем, в котором была сеть дополнительных декоративных ребер, в треугольниках и других геометрических формах, расположенных между или или над ребрами траверса. Сначала они использовались в хоре Бристольского собора примерно в 1311 году. Еще одна поздняя готическая форма, хранилище вентилятора , с ребрами, распространяющимися вверх и наружу, появилось позже в 14 -м веке. Примером является монастырь Глостерского собора ( ок. 1370 ). ^{[ 68 ]}

Другой новой формой было хранилище скелета, которое появилось в английском стиле, украшенном . Он имеет дополнительную сеть ребер, например, ребра зонтика, которые пересекают хранилище, но прикрепляются только к нему в определенные точки. Он появился в часовне Линкольнского собора в 1300 году. ^{[ 68 ]} А потом несколько других английских церквей. Этот стиль хранилища был принят в 14 -м веке, в частности немецкими архитекторами, особенно Питером Парлером и в других частях Центральной Европы. Другое существует на южном крыльце Пражского собора ^{[ 68 ]}

Сложные хранилища также появились в гражданской архитектуре. Примером является потолок Владиславского зала в Пражском замке в Бохемии, разработанном Бенедиктом, в 1493 году. Ребра поворачиваются и переплетаются в фэнтезийных узорах, которые более позднее критики называли «готикой рококо». ^{[ 71 ]}

Льернские ощущения Глостерского собора (перпендикулярная готика)
Скелетон-собор в проходе Бристольского собора ( ок. 1311–1340 )
Линкольн -собор - квадпартитная форма, с ребрами и ребрами с резными боссами с резными боссами
Бременский собор, Германия - Северный проход, ретикулярное (сетевое) хранилище с пересекающими ребрами
Церковь Успений, Сент -Марей, Австрия - Звездное хранилище с пересекающимися ребрами Lierne
Саламанка, собор Испании, яркие S-образные и круглые ребра Lierne. (16–18 век)
Церковь Якобинс , Тулуза - Пальмовое хранилище (1275–1292)
Питерборо собор, ретрохоар - пересекающиеся фанаты хранилища
«Rococo Gothic» хранилища Владиславского зала Пражского замка (1493)

Колонны и пирсы

В ранней французской готической архитектуре столицы колонн были смоделированы после римских колонн коринфского ордена , с мелкодушными листьями. Они использовались в амбулаторной церкви Аббатства Сен-Дени. По словам его строителя, аббата Сугера, они были вдохновлены колоннами, которые он видел в древних ваннах в Риме. ^{[ 29 ]} Позже они использовались в Sens, в Нотр-Дам-де-Париже и в Кентербери в Англии.

В ранних готических церквях с шестью квартирными хранилищами колонны в невом чередовались с более массивными опорами, чтобы обеспечить поддержку хранилищам. С введением в четырех частях, все пирсы или столбцы в нефе могут иметь такую же дизайн. В высокий готический период была введена новая форма, состоящая из центрального ядра, окружающего несколько прикрепленных тонких колонн или колоннетов, поднимающихся до хранилища. ^{[ 72 ]} Эти кластерные колонны использовались в Chartres, Amiens, Reims и Bourges, Вестминстерском аббатстве и Солсбери. ^{[ 73 ]} Другим изменением была колонна с четырехлобами, формированная как клевер, сформированный из четырех прикрепленных столбцов. ^{[ 73 ]} В Англии кластерные колонны часто были украшены каменными кольцами, а также колоннами с резными листьями. ^{[ 72 ]}

Более поздние стили добавили дальнейшие вариации. Иногда пирсы были прямоугольными и рифлеными, как в Севильском соборе, в Англии, части колонн иногда имели контрастные цвета, используя сочетание белого камня с мрамором Темного Пурбека . Вместо коринфской столицы некоторые колонны использовали конструкцию жесткого листа. В более позднем готии пирсы стали намного выше, достигнув более половины нефа. Другой вариант, особенно популярный в Восточной Франции, был колонкой без капитала, которая продолжалась вверх без столиц или другого прерывания, вплоть до хранилища, давая драматическую демонстрацию вертикальности. ^{[ 73 ]}

Ранняя готика - чередующиеся колонны и пирсы, Sens собор (12 век)
Высокая готика - кластерные колонны собора Реймса (13 век)
Ранний английский готика - кластерные колонны в соборе Солсбери (13 век)
Перпендикулярная готика - колонны без перерыва с пола до хранилища. Кентерберийский собор неф (конец 14 века).
Поздние готические - кластерные колонны в Certosa di Pavia (15 век).
Постготические - колонны с столицами эпохи Возрождения в городской церкви в Бюккебурге (17 век)

Летающие опоры

Важной особенностью готической архитектуры была летающая опора , половина арха за пределами здания, которое несло тягу крыши или хранилища внутри крыши или проход в тяжелую каменную колонну. Подпорные были помещены в ряды по обе стороны от здания и часто были увенчаны тяжелыми каменными вершинами, как для придания дополнительного веса, так и для дополнительного украшения. ^{[ 74 ]}

Стрени существовали с римских времен, обычно ставших непосредственно против здания, но готические хранилища были более изощренными. В более поздних структурах у подправочных часто было несколько арок, каждая из которых достигает другого уровня структуры. Подотры позволили зданиям быть выше, так и иметь более тонкие стены, с большим пространством для окон. ^{[ 74 ]}

Со временем опоры и вершины стали более сложными вспомогательными статуями и другими украшениями, как в соборе Бове и собор Реймс . Арки имели дополнительную практическую цель; Они содержали свинцовые каналы, которые несли дождевую воду с крыши; Он был изгнан из уст каменных горгулью, расположенных в рядах на опорах. ^{[ 75 ]}

Летающие опоры использовались реже в Англии, где акцент был больше на длине, чем высота. Одним из примеров английского языка был Кентерберийский собор , чей хор и опоры были восстановлены в готическом стиле Уильямом Сенса и Уильямом англичанином. ^{[ 36 ]} Тем не менее, они были очень популярны в Германии: в Кельнском соборе опоры были щедро украшены скульптурными и другими орнаментами и были выдающейся особенностью экстерьера.

Кентерберийский собор с простыми стенами и летающими опорами (восстановленный в готический 1174–1177)
Восточный конец Линкольнского собора , с стеновой опорой и глава дома с летающими опорами. (1185–1311)
Летающие опоры Нотр -Дам де Парис ( ок. 1230 )
Подстрички собора Amiens с вершинами, чтобы придать им дополнительный вес (1220–1266)
Секция собора Реймс показывает три уровня каждого опоздания (1211–1275)
Украшенные опоры из Кельнского собора (1248–1573)

Башни и шпили

Башни, шпили и флеши были важной особенностью готических церквей. Они представили драматическое зрелище большой высоты, помогли сделать свои церкви самыми высокими и видимыми зданиями в их городе и символизировали чаяния своих строителей к небесам. ^{[ 76 ]} У них также была практическая цель; Они часто служили колокольчиками , поддерживая Белфис , чьи колокола рассказывали время, объявляя религиозные службы, предупреждали о пожаре или нападении противника, и отмечали особые случаи, такие как военные победы и коронации. Иногда колокольня построена отдельно от церкви; Самым известным примером этого является наклонная башня Пизы . ^{[ 76 ]}

Башни соборов, как правило, были последней частью построенной структуры. С тех пор, как строительство собора обычно занимало много лет и было чрезвычайно дорогим, к тому времени, когда башня должна была построить общественный энтузиазм, и вкусы изменились. Многие прогнозируемые башни никогда не были построены или были построены в разных стилях, чем в других частях собора, или с разными стилями на каждом уровне башни. ^{[ 77 ]} В соборе Чартрса Южная Башня была построена в 12 -м веке, в более простой ранней готике, в то время как Северная Башня является более высоко оформленным ярким стилем. Чартр был бы еще более обильным, если бы следил второй план; Он призвал к семи башням вокруг трансепта и святилища. ^{[ 78 ]}

В Иль-де-Франсе соборные башни следовали по романской традиции двух идентичных башен, по одной по обе стороны от порталов. Западный фронт Сен-Дени стал моделью ранних готических соборов и высоких готических соборов на севере Франции, включая Нотр-Дам-де-Париж, собор Реймс и собор Амьен. ^{[ 79 ]}

Ранний и высокий готический собор Laon имеет квадратную фонаривую башню над пересечением трансепта; две башни на западном фронте; и две башни на концах трансептов. Башни Лаона, за исключением центральной башни, построены с двумя сложенными сводчатыми камерами, пронзенными открытиями Lancet. Две западные башни содержат каменные статуи в натуральную величину шестнадцати волов в своих верхних аркадах, которые, как говорят, чтят животных, которые вытащили камень во время строительства собора. ^{[ 80 ]}

В Нормандии в соборах и крупных церквях часто было несколько башен, построенных на протяжении веков; У Abbaye Aux Hommes (Betun 1066) Caen имеет девять башни и шпили, помещенных на фасад, трансепты и центр. Башня фонаря часто размещалась в центре нефа, в точке встречи с трансептом, чтобы дать свет на церковь ниже.

В более поздние периоды готики заостренные игольчатые шпили часто добавляли к башням, давая им гораздо большую высоту. Изменением шпиля была флеш, тонкий, похожий на копье шпиль, который обычно находился на трансепте, где он пересекал неф. Они часто делались из дерева, покрытой свинцом или другим металлом. Иногда у них были открытые рамы, и они были украшены скульптурой. У Amiens Catherral есть флеш. Самым известным примером был пример Нотр-Дам де Парис. Оригинальный флеш Нотр-Дам был построен на пересечении трансепта в середине 13-го века и размещал пять колоколов. Он был удален в 1786 году во время программы по модернизации собора, но был вернулся в новую форму, разработанную Eugène Viollet-Le-Duc. Новый флеш из дерева, покрытой свинцом, был украшен статуями апостолов; Фигура Святого Томаса напоминала Viollet-le-Duc. ^{[ 81 ]} Флеш был уничтожен в огне 2019 года , но восстанавливается в том же дизайне.

Аббатство мужчин , Кан (высокие западные башни добавлены в 13 -м веке)
Башни Чартреса собора; Яркий готический
Флеш из Нотр -Дама 13 -го века, воссозданный в 19 веке, разрушенным огнем в 2019 году, в настоящее время восстанавливается

В английской готии основная башня часто помещалась на пересечении трансепта и нефа, и была намного выше, чем другая. Самым известным примером является собор Башни Солсбери , завершенная в 1320 году Уильямом Фарли. Это был замечательный подвиг строительства, так как он был построен на столпах гораздо более ранней церкви. ^{[ 82 ]} была построена перекрестная башня в Кентерберийском соборе В 1493–1501 годах Джона Утелла , который ранее работал в Королевском колледже в Кембридже. Это было завершено Генри Йевель , который также построил нынешний неф Кентербери. ^{[ 83 ]} Новая центральная башня в Уэллс -Собор вызвала проблему; Это было слишком тяжело для оригинальной структуры. Необычная двойная арка должна была быть построена в центре пересечения, чтобы дать башне необходимую дополнительную поддержку. ^{[ 82 ]}

Готические приходские церкви Англии и университетские церкви обычно имеют одну западную башню. ^{[ Цитация необходима ]} В ряде лучших церквей есть каменные шпили с церковью Святого Иакова, Лаут ; Церковь Святого Вульфрама, Грантхам ; Святой Мэри Редклифф в Бристоле ; и Ковентри -собор . Все эти шпили превышают 85 м (280 футов) в высоту. ^{[ 84 ]}^{[ страница необходима ]}

Вестминстерская башня аббатства на протяжении веков оставалась беспрепятственной, и многочисленные архитекторы предложили различные способы завершения ее с 1250 -х годов, когда работала над башней под Генрихом III . ^{[ 85 ]} Через полтора столетия был установлен восьмиугольный фонарь на крыше, напоминающий фонарь Эли, который затем был снесен в 16 веке. ^{[ 85 ]} Строительство снова началось в 1724 году до дизайна Николаса Хоксмура , после того, как первый Кристофер Рен предложил дизайн в 1710 году, но снова остановился в 1727 году. Пересечение остается покрытым заглушкой фонаря и «временной» крышей. ^{[ 85 ]}

Солит -соборная башня и шпиль над перекрестком (1320)
Западные башни Йоркского Минстера , в перпендикулярном готическом стиле.
Перпендикулярные Западные башни Беверли Минстер ( ок. 1400 )
Перекрестная башня Кентерберийского собора (1493–1505)

Более поздние готические башни в Центральной Европе часто последовали за французской моделью, но добавляли еще более плотный декоративный узор. Кельнский собор был начат в 13 -м веке, следуя плану Амьенского собора , но только Апса и основание одной башни были закончены в готический период. Первоначальные планы были сохранены и вновь открыты в 1817 году, и здание было завершено в 19 веке после дизайна происхождения. Он имеет две впечатляющие украшенные башни, покрытые арками, фрагментами, вершинами и шпилями с открытыми классами, указывающими вверх. Башня Ульм -Минстер имеет аналогичную историю, начатую в 1377 году, остановилась в 1543 году и не была завершена до 19 -го века. ^{[ 86 ]}

Кельновые соборные башни (начались 13 век, завершен 20 -го века
Башня Ульм Минстер (начал 1377 год, завершена 19 -го века)
Tower of Freiburg Minster (Betun 1340) отмечена своим лаконичным шпилем.
Пражский собор (начинается 1344)

Региональные варианты готических башен появились в Испании и Италии. Собор Бургоса был вдохновлен Северной Европой. У него есть исключительный кластер шпиль, башни и вершины с открытыми классами, залитые орнаментом. Он был начат в 1444 году немецким архитектором Хуан де Колонией (Джон Кельн) и в конечном итоге завершен центральной башней (1540), построенной его внуком. ^{[ 87 ]}

В Италии башни иногда были отделены от собора; и архитекторы обычно держали свое расстояние от северной европейской стиля. годами . Самый известный пример, построенная между 1173 и 1372 годами, построена между 1173 и 1372 Компании Флоренции был построен Джиотто в флорентийском готическом стиле, украшенный инкрустацией полихромного мрамора. Первоначально он был разработан, чтобы иметь шпиль. ^{[ 83 ]}

Западные башни из собора Бургоса (1444–1540)
Компании Флоренции в соборе Флоренции (1334–1359) (1334–1359)

Узор

Узор - это архитектурное решение, с помощью которого окна (или экраны, панели и хранилища) разделены на участки различных пропорций с помощью каменных стержней или ребер литья. ^{[ 88 ]} Окно заостренных арх готических зданий изначально были (в конце 12 -м - 13 -м веках) ланцетные окна , решение, типичное для раннего готического или первого заостренного стиля и раннего английского готического. ^{[ 88 ]}^{[ 1 ]} Узор на пластине был первым типом узора, который был разработан, появляющийся на более позднем этапе раннего готического или первого заостренного . ^{[ 88 ]} Второе указано отличается от сначала по появлению стержня , позволяя построить гораздо более крупные оконные отверстия и развитие криволинейного , плавного и сетчатого узора, в конечном итоге способствуя ярким стилю. ^{[ 1 ]} Поздние готические в большинстве Европе видели, что узоры, напоминающие кружево , в то время как в Англии перпендикулярно готическая или третья заостренная предпочтительная более простая вертикальные мельницы и транцы. ^{[ 1 ]} Узор является как практичным, так и декоративным, потому что все более крупные окна готических зданий нуждаются в максимальной поддержке ветра. ^{[ 89 ]}

Пластинговый узор, в котором огни были пронзены в тонкой стене ашлара, позволили у оконной арки иметь более одного света - как правило, на двух бок о бок и отделена плоскими каменными шнурками . ^{[ 88 ]} Затем шнурки были леплены на фигуры, такие как кружок или кватроль . ^{[ 88 ]} Пластинговый узор достиг высоты своей изощренности с окнами 12 -го века Чартреса собора и в розовом окне «Дин глаз» в Линкольнском соборе. ^{[ 89 ]}

В начале 13-го века на пластинчатых узоров был заменен брелкой. ^{[ 88 ]} Барсинг отделяет большие огни друг от друга с литых муллионами . ^{[ 88 ]} Каменная проездная барсей, важный декоративный элемент готических стилей, сначала использовался в Кафедрале Реймс вскоре после 1211 года, в Шевете, построенном Жан Д'Орбайс. ^{[ 90 ]} Он работал в Англии около 1240 года. ^{[ 88 ]} После 1220 года мастер-строители в Англии начали рассматривать оконные отверстия как серию отверстий, разделенных тонкими каменными стержнями, в то время как до 1230 года, часовни апсиджа из собора Реймса были украшены стержней с окружающими кругами (с батончиками, излучающимися из центра ) ^{[ 89 ]} Барсинг стал обычным явлением после c. 1240 , с увеличением сложности и уменьшением веса. ^{[ 89 ]} Линии муллионов продолжались за пределами верхних фонарей и подразделяли открытые спандеры над огнями на различные декоративные формы. ^{[ 88 ]} Rayonnant Стиль ( ок. 1230 -c. 1350 ) был включен в разработку дорожного пробега в континентальной Европе и назван в результате радиации огней вокруг центральной точки в круговых розовых окнах. ^{[ 88 ]} Rayonnant также развернул молдинги двух разных типов в «Учащите», где более ранние стили использовали формование одного размера с различными размерами муллионов. ^{[ 89 ]} Розовые окна Нотр-Дам-де-Парис (C.1270) являются типичными. ^{[ 89 ]}

Ранняя фаза среднего заостренного стиля (конец 13 века) характеризуется геометрическим узором-простыми схемами формирования пробелов с барной дорожкой и кругами, перемежающимися с треугольными огнями. ^{[ 88 ]} В мультионах геометрического стиля обычно были столицы с изогнутыми стержнями, появляющимися из них. Пересекающиеся шарсинговые (c.1300) развернули меллионы без столиц, которые разветвлялись равноудаленными к оконной головке. ^{[ 88 ]} Сами головы окон были сформированы из равных кривых, образующих заостренную арку, и узор-бары были изогнуты с помощью кривых рисования с разными радиусами из тех же центров , что и головы окон. ^{[ 88 ]} Меллионы были, как следствие, разветвлены в Y-образные конструкции, дополнительно украшенные CUSP. Пересекающиеся ветви создали массив света в форме Lozenge между многочисленными арочными огнями Lancet. Y-трансфера часто использовалась в окнах с двумя освещениями C.1300. ^{[ 88 ]}

Во втором заостренном (14-м веке) пересекающийся узор, разработанный OGEES , создавая сложную ретикулярную (сетевую) конструкцию, известную как сетчатый узор. ^{[ 88 ]} Вторая заостренная архитектура развернула узор в высоко украшенной моде, известной как криволинейная и плавная ( волнистая ). ^{[ 88 ]} Эти типы брусных дорожек были разработаны дальше по всей Европе в 15-м веке в яркий стиль, названный в честь характерных пламенных пространств между узорами. ^{[ 88 ]} Эти формы известны как кинжалы , рыбные лезвия или мушетты . ^{[ 88 ]}

Третий заостренная или перпендикулярная готика, разработанная в Англии с более позднего 14 -го века и типизируется прямолинейным узором ( панель -транзистора). ^{[ 88 ]} Меллионы часто соединяются вместе трансами и продолжают свои прямые вертикальные линии к верхней части главной арки окна, некоторые разветвляются в меньшие арки и создавая серию панельных огней. ^{[ 88 ]} Перпендикулярный стремился к вертикальности и распределена с извилистыми линиями криволинейного стиля в пользу непрерывных прямых муллионов сверху донизу, пересеченных горизонтальными транцами и стержнями. ^{[ 89 ]} Четырехцентровые арки использовались в 15-м и 16-м веках для создания окон увеличивающегося размера с более плоскими оконными головками, часто заполняя всю стену залива между каждой опорой. ^{[ 88 ]} Окна сами были разделены на панели огней, увенчанные заостренными арками, ударенными из четырех центров. ^{[ 88 ]} Трансмы часто увенчаны миниатюрными креенелляциями . ^{[ 88 ]} Окна в Кембридже Королевской Колледж часовни (1446–1515) представляют высоту перпендикулярного узор. ^{[ 89 ]}

Узор использовался как на внутренней части, так и на внешней стороне зданий. Он часто покрывал фасады, а внутренние стены нефа и хора были покрыты слепыми аркадами. Он также часто подбирал и повторял конструкции в витражах. Страсбургский собор имеет западный фронт щедро украшен, с узором бара, соответствующим окнам. ^{[ 89 ]}

Lancet Gothic , Ripon Minster West Front (начатый 1160)
Узор на пластине , собор Чартр (1194–1220)
Геометрический украшенный готический , Ripon Minster East окно
Розовое окно Rayonnant , Страсбургский собор Западный фронт
Яркое розовое окно, собор Амьенс Западный фронт
Криволинейное окно, собор лимогеса собора
Перпендикулярная четырехцентровая арка, часовня Королевского колледжа, Кембриджский западный фронт
Слепой узор, Туральный собор (16 век)
Постготическое узор, Регенсбург, Нойупфарркирхе (16 век)

Элементы романской и готической архитектуры по сравнению

#	Структурный элемент	Романский	Готический	События
1	Арки	Круглый	Указал	Опознанная готическая арка варьировалась от очень острой формы, до широкой, сплющенной формы.
2	Хранилища	Ствол или пах	Риблен	Грубные хранилища появились в романскую эпоху и были разработаны в готическую эпоху.
3	Стены	Толстый, с небольшими отверстиями	Тоньше, с большими отверстиями	Структура стены уменьшается в готическую эпоху в рамку из маллионов, поддерживающих окна.
4	Опоры	Стены с низкой проекцией.	Стены с высокой проекцией и летающие опоры	Сложные готические опоры поддерживали высокие хранилища, а стены пронзили окнами
5	Окна	Круглые арки, иногда в паре	Острые арки, часто с узором	Готические окна варьировались от простой формы Lancet до декоративных ярких узоров
6	Пирсы и столбцы	Цилиндрические колонны, прямоугольные пирсы	Цилиндрические и кластерные колонны, сложные пирсы	Колонны и опор развили растущую сложность в готическую эпоху
7	Галерея аркады	Два отверстия под аркой, в паре.	Два заостренных отверстия под заостренной аркой	Готическая галерея становилась все более сложной и объединенной с Clerestory

Планы

План готических соборов и церквей обычно основывался на плане латинского креста (или «крестообразного»), взятого из древне римской базилики , ^{[ 91 ]} и из более поздних романских церквей. У них длинный неф, создающий тело церкви, где поклонялись прихожане; Поперечная рука, называемая трансептом , и, кроме него на востоке, хор , также известный как алтарь или пресвитерия, которая обычно была зарезервирована для духовенства. Восточная часть церкви была округлена во французских церквях и была занята несколькими излучающими часовнями, что позволило одновременно продолжаться несколько церемоний. В английских церквях в восточной части также были часовни, но обычно были прямоугольными. Отрывок называется амбулаторным округом хора. Это позволило прихожанам, и особенно паломникам пройти мимо часовни, чтобы увидеть реликвии, отображаемые там, не беспокоя другие службы. ^{[ 92 ]}

Каждое хранилище нефа сформировало отдельную ячейку с собственными поддерживающими пирсами или столбцами. В ранних соборах, таких как Нотр-Дам, имели швафты с шестью частями, с чередующимися колоннами и пирсами, в то время как в более поздних соборах были более простые и более сильные хранилища из четырех частей с идентичными колоннами.

Следуя модели романской архитектуры и базилики Сен -Дени , у соборов обычно были две башни, фланкирующие западный фасад. Башни над пересечением были распространены в Англии ( Солит Солсбери ), министр Йорка ), но реже во Франции. ^{[ 92 ]}

получали большие розовые окна Трансепты, как правило, были короткими в ранней французской готической архитектуре, но стали длиннее, и в период Rayonnant . ^{[ 93 ]} Хоры стали более важными. Хор часто был окружен двойным диспабуляционным, который был увенчан кольцом маленьких часовни. ^{[ 93 ]} В Англии трансепты были более важными, и планы этажей, как правило, были гораздо более сложными, чем во французских соборах, с добавлением прикрепленных леди -часовен , восьмиугольного дома и других сооружений (см. Планы собора Солсбери и Йорк Минстер внизу). Это отражало тенденцию во Франции выполнять несколько функций в одном и том же пространстве, в то время как английские соборы разделяли их. Этот контраст виден в разнице между собором Амьен , с его минимальными транспеттами и полукруглой апсидой, заполненной часовнями, на восточной части, по сравнению с двойным трансептом, проецирующим северным крыльцом и прямоугольным восточным краем Солсбери и Йорка. ^{[ 94 ]}

Нотр -Дам де Парис , Франция, длина 128 м.

Amiens Cathedral , Франция, длина 145 м.

Кельнский собор , Германия, длина 144 м, его план был смоделирован после собора Амьен, но расширен

Собор Солсбери , Англия, длина 135 м, с центральной башней над перекресткой

Йорк Минстер , Англия, длина 159 м, с его восьмиугольным домом главы

Возвышения и поиск высоты

Аркада

Трибуна

Трифориум

Клареш

Ранний готический собор Лаон (1150 -х - 1230)

Готическая архитектура была постоянным поиском большей высоты, более тонких стен и большего количества света. Это было четко проиллюстрировано в развивающихся возвышениях соборов. ^{[ 93 ]}

В ранней готической архитектуре , следуя модели романских церквей, здания имели толстые, твердые стены с минимумом окон, чтобы обеспечить достаточную поддержку сводчатым крышам. Высота обычно имела четыре уровня. На первом этаже была аркада с массивными опорами, чередующимися с более тонкими колоннами, которые поддерживали шестигранные хранилища. Выше это была галерея, называемая Tribune, которая обеспечивала стабильность стенам, и иногда использовалась для обеспечения сидения для монахинь. Выше это была более узкая галерея, называемая Triforium , которая также помогла обеспечить дополнительную толщину и поддержку. На вершине, прямо под хранилищами, был Clerestory , где были размещены высокие окна. Верхний уровень был поддержан снаружи летящими опорами. Эта система использовалась в соборе Нойона , Сентском соборе и в других ранних структурах. ^{[ 93 ]}

В высокий готический период, благодаря введению хранилища с четырьмя частями, упрощенное возвышение появилось в Чартресском соборе и других. Чередующиеся опоры и колонны на первом этаже были заменены рядами идентичных круговых опор, завернутых в четыре заинтересованных колонны. Трибуна исчезла, что означало, что аркады могут быть выше. Это создало больше места вверху для верхних окон, которые были расширены, чтобы включить меньшее круговое окно над группой окна Lancet. Новые стены дали более сильное чувство вертикальности и принесли больше света. Аналогичная договоренность была адаптирована в Англии, в соборе Солсбери , Линкольнском соборе и Эли . ^{[ 93 ]}

Важной характеристикой готической церковной архитектуры является ее высота, как абсолютная, так и пропорциональная шириной, вертикальность предполагает стремление к небесам. Увеличивающаяся высота соборов в готический период сопровождался растущей доли стены, посвященной окнам, до позднего готического, интерьеры не стали как клетки стекла. Это стало возможным благодаря развитию летающего опоры, которая передала тягу веса крыши на опоры вне стен. В результате стены постепенно стали тоньше и выше, а каменная кладка была заменена стеклом. Высота на четырех частях ранних соборов, таких как Нотр-Дам (Arcade, Tribune, Triforium, Clerestory), была трансформирована в хоре собора Бове в очень высокие аркады, тонкий трифориум и парящие окна до крыши. ^{[ 95 ]}

Собор Бове достиг предела того, что было возможно с готической технологией. Часть хора рухнула в 1284 году, вызывая тревогу во всех городах с очень высокими соборами. Панели экспертов были созданы в Сиенне и Чартре для изучения стабильности этих структур. ^{[ 96 ]} Только трансепт и хор Бове были завершены, а в 21-м веке стены трансепта были усилены поперечными лучами. Ни один собор, построенный с тех пор, как превысил высоту хора Бове. ^{[ 95 ]}

Noyon Cathedral Nale показывает четыре ранних готических уровня (конец 12 -я век)
Высота из трех частей собора Уэллса (начало 1176)
Неф Линкольнского собора (начатый 1185) показывает три уровня; аркада (внизу); Tribune (Middle) и Clerestory (Top)
Notre-Dame de Paris Nafe (восстановлен 1180–1220)
Высота из трех частей собора Чартр , с более крупными окнами
Неф Амьеенс собор , глядя на запад (1220–1270)
Неф Страсбургского собора (середина 13 века), глядя на восток
Средневековая восточная конца в Кельнском соборе (начало 1248)

Западный фронт

Церкви, традиционно сталкивающиеся с востока, с алтарем на Востоке, а западный фронт или фасад считались самым важным входом. Готические фасады были адаптированы из модели романских фасадов. ^{[ 66 ]} Фасады обычно имели три портала или дверные проемы, ведущие в неф. Над каждым дверным проемом был баллончик , работа с скульптурой, переполненной фигурами. Скульптура Центрального барабана была посвящена последнему суду, что слева до Девы Марии, и это направо к святым, почитаемым в этом конкретном соборе. ^{[ 66 ]} В ранней готии колонны дверных проемов приняли форму статуй святых, делая их буквально «столпами церкви». ^{[ 66 ]}

В ранней готии фасады характеризовались высотой, элегантностью, гармонией, единством и балансом пропорций. ^{[ 97 ]} Они последовали за доктриной, выраженной святым Томасом Аквинским , что красота была «гармонией контрастов». ^{[ 97 ]} Следуя модели Сен-Дени, а затем Нотр-Дам-де-Париж, фасад был окружен двумя башнями, пропорциональными остальной части фасада, который уравновешивал горизонтальные и вертикальные элементы. Ранние готические фасады часто имели небольшое розовое окно, расположенное над центральным порталом. В Англии розовое окно часто заменялось несколькими окнами Lancet. ^{[ 66 ]}

В высокий готический период фасады выросли выше и имели более драматическую архитектуру и скульптуру. В соборе Амьенс ( ок. 1220 ) крыльцы были глубже, ниши и вершины были более заметными. Порталы были увенчаны высокими арочными фрагментами, состоящими из концентрических арок, заполненных скульптурой. Розовые окна стали огромными, заполняя полностью стену над центральным порталом, и они сами были покрыты большой заостренной аркой. Розовые окна были подтолкнуты вверх растущим изобилием украшения ниже. Башни были украшены собственными арками, часто увенчанными вершинами. Сами башни были увенчаны шпилями, часто из скульптуры открытой работы. Одним из лучших примеров яркого фасада является Нотр-Дам-де-Л'Эпин (1405–1527). ^{[ 98 ]}

В то время как французские соборы подчеркивали высоту фасада, английские соборы, особенно в более ранних готических, часто подчеркивали ширину. Западный фронт Уэллса собора составляет 146 футов в поперечнике по сравнению с шириной 116 футов в почти современном соборе Амьен, хотя Amiens в два раза выше. Западный фронт Уэллса был почти полностью покрыт скульптурой, как и Amiens, и был уделен еще большим акцентом на его цвета; Следы синего, алого и золота находятся на скульптуре, а также нарисованные звезды на темном фоне на других секциях. ^{[ 99 ]}

Итальянские готические фасады имеют три традиционных портала и розовые окна, или иногда просто большое круговое окно без узоров, а также изобилие ярких элементов, включая скульптуру, вершины и шпили. Однако они добавили отличительные итальянские элементы. Как видно на фасадах собора Сиена ) и из собора Орвието , фасадом Орвието был в основном работой мастера масона Лоренцо Майтани , который работал над фасадом с 1308 года до своей смерти в 1330 году. Он вырвался из французского актера. Высота и исключил статуты колонны и скульптуру в арочных записях и покрыл фасад разноцветными мозаиками библейских сцен (нынешняя мозаика более позднее). Он также добавил скульптуру с облегчением на вспомогательные противодушки. ^{[ 100 ]}

Еще одной важной особенностью итальянского готического портала была скульптурная бронзовая дверь. Скульптор Андреа Пизано сделал знаменитые бронзовые двери для баптизма Флоренции (1330–1336). Они не были первыми; Эббот Сугер заказал бронзовые двери для Сен-Дени в 1140 году, но они были заменены деревянными дверями, когда аббатство было увеличено. Работа Пизано, с его реализмом и эмоциями, указала на предстоящий ренессанс. ^{[ 101 ]}

Уэллс собор (1176–1450). Ранний английский готика. Фасад был отличной стеной скульптуры
Amiens Catherral , (13 век). Вертикальный акцент. Высокий готический
Собор Солсбери - широкий скульптурный экран, окна ланцет, башни с вершинами. (1220–1258)
Страсбургский собор (1275–1486), фасад, полностью покрытый скульптурой и узором
Собор Святого Михаила и Св. Гудула в Брюсселе, высокий высококалированный фасад
Яркий фасад Нотр-Дам-де-Л'Эпин (1405–1527) с Openwork Towers
Орвието собор (1310–), с полихромными мозаиками
Поздний готический фасад церкви Святой Анны в Вильнии (ок. 1500 г.)

Ист -Энд

Соборы и церкви традиционно были построены с алтарем в восточной части, так что священник и собрание столкнулись с восходящим солнцем во время утренней литургии . Солнце считалось символом Христа и второго пришествия , главной темой в соборной скульптуре. ^{[ 102 ]} Часть церкви к востоку от алтаря - хор, предназначенная для членов духовенства. Обычно вокруг хора и восточного конца есть единственный или двойной амбулаторный или проход, поэтому прихожане и паломники могли легко ходить по Ист -Энду. ^{[ 103 ]}

В романских церквях Восточный Энд был очень темным из -за толстых стен и небольших окон. В амбулаторной базилике Святого Денис Эббот Сугер впервые использовал новые комбинированные хвости и опоры, чтобы заменить толстые стены и заменить их витражами, открывая эту часть церкви на то, что он считал «божественным светом». ^{[ 29 ]}

Во французских готических церквях в восточной части или Chevet часто была апсина, полукруглая проекция со сводчатой или купольной крышей. ^{[ 104 ]} Шевет крупных соборов часто имел кольцо излучающих часовни, расположенных между опорами, чтобы получить максимальный свет. В соборе Шартр есть три таких часовни, семь в Нотр -Дам -де -Париж, Амьенский собор, Пражский собор и Кельн -собор и девять в базилике Святой Энтони Падуи в Италии. В Англии Восточная Энда чаще является прямоугольной и дает доступ к отдельной и крупной леди -часовне , посвященной Деве Марии . Леди -часовни также были распространены в Италии. ^{[ 103 ]}

Высокий готический шевет из собора Амьен , с часовнями между опорами (13 -й век)
Амбулаторные и часовни Chevet of Notre dame de Paris (14 век)
Часовня Леди Генриха VII в Вестминстерском аббатстве (начало 1503)
Эли Собор - Квадратный Ист -Энд: ранний английский алтарь (слева) и декорированная леди часовня (справа)
Внутренняя часовня Леди Эли (14 век) (14 век)

Скульптура

Порталы и багажник

Скульптура была важным элементом готической архитектуры. Его намерение присутствовало истории Библии в ярком и понятном способе подавляющему большинству верующих, которые не могли читать. ^{[ 105 ]} Иконография скульптурного украшения на фасаде не была оставлена скульпторам. Установление второго совета Никей в 787 году заявил: «Композиция религиозных изображений не должна быть оставлена для вдохновения художников; он получен из принципов, установленных католической церковью и религиозными традициями. Только искусство. принадлежит художнику; ^{[ 105 ]}

Монстры и дьяволы заманчивые христиан - Южный Портал Чартреса собора (13 век)
Галерея королей и святых на фасаде Уэллса собора (13 век)
Собор Amiens , деталь Tympanum - «Христос в величии» (13 век)
Освещение порталов собора Амьен, чтобы показать, как он мог появиться с оригинальными цветами
Западная портала Благовещающая группа в соборе Реймса с улыбающимся ангелом слева (13 век)

В ранних готических церквях, следуя романской традиции, на фасаде или на западе появилась скульптура на треугольном барабане над центральным порталом. Постепенно, по мере развития стиля, скульптура становилась все более и более заметной, захватывая колонны портала и постепенно поднимаясь над порталами, пока статуи в нишах не покрывали весь фасад, как в соборе Уэллса , к трансептам и, как в соборе Амьен, даже в внутренней части фасада. ^{[ 105 ]}

Некоторые из самых ранних примеров можно найти в соборе Чартрес , где три портала Западного фронта иллюстрируют три пропитания в жизни Христа . ^{[ 106 ]} В Amiens Tympanum над центральным порталом изобразил последнее решение , правый портал показал коронацию девственницы , а левый портал показал жизнь святых, которые были важны в епархии. Это установило схему сложной иконографии, за которой следили в других церквях. ^{[ 66 ]}

Колонны под барайном находятся в форме статуй святых, буквально представляющие их как «столпы церкви». ^{[ 107 ]} У каждого святого было свой собственный символ у его ног, чтобы зрители могли их узнать; Крылатый лев означал Святой Марк , орел с четырьмя крыльями означал апостол Святого Иоанна , а крылатый бык символизировал святого Люка . Цветочное и растительное украшение также было очень распространено, представляя Эдемский сад ; Виноград представлял вина Евхаристии . ^{[ 107 ]}

Tympanum над центральным порталом на западном фасаде Нотр-Дам-де-Парис ярко иллюстрирует последнее суждение, когда фигуры грешников, приведенных в ад, и добрых христиан, доставленных на небеса. Скульптура правого портала показывает коронацию Девы Марии , а левый портал показывает жизнь святых, которые были важны для парижцев, особенно Святой Анны , матери Девы Марии. ^{[ 66 ]}

Чтобы сделать послание еще более заметным, скульптура бакалавра была окрашена в яркие цвета. следуя системе цветов, кодифицированной в 12 веке; желтый, называемый золотом , символизирует интеллект, величие и добродетель; белый, называемый аргентом , символизировал чистоту, мудрость и правильность; черный или собол , означал грусть, но также и будет; Зеленый, или Синопл , представлял надежду, свободу и радость; Красный или Геулы (см. Гулс ) означали благотворительность или победу; синий или лазурь символизировал небо, верность и настойчивость; и Вайолет, или Pourpre , был цветом королевской семьи и суверенитета. ^{[ 108 ]}

Более натуралистический позже готический. Искушение глупых девственников, Страсбургский собор
Скульптура из фасада собора Сиена Нино Пизано (14 век)

В более поздних готических условиях скульптура стала более натуралистической; Цифры были отделены от стен и имели гораздо более выразительные лица, демонстрирующие эмоции и личность. Драпировка была очень умело вырезана. Мучения ада были еще более ярко изображены. ^{[ 109 ]} Поздняя готическая скульптура в соборе Сиена , Нино Пизано , указывающая на эпохи Возрождения, особенно заметна. Многое из этого сейчас хранится в музее, чтобы защитить его от ухудшения.

Гротеск и лабиринты

Помимо святых и апостолов, экстерьеры готических церквей также были украшены скульптурами различных сказочных и пугающих гротесков или монстров. Они включали химеру , мифическое гибридное существо, которое обычно имело тело льва и головы козы, а также стрикс или стриге, существо, напоминающее сову или летучую мышь , которая, как говорили, ест человеческую плоть. Стрикс появился в классической римской литературе; Он был описан римским поэтом Овидом , которого широко читали в средние века, как большую головную птицу с трансфиксовыми глазами, хищный клюв и сероватые белые крылья. ^{[ 110 ]} Они были частью визуального послания для неграмотных верующих, символов зла и опасности, которые угрожали тем, кто не следовал учениям Церкви. ^{[ 111 ]}

Горгулью , которые были добавлены в Нотр-Дам примерно в 1240 году, имели более практичную цель. Это были дождь из церкви, предназначенные для того, чтобы разделить поток воды, который вылился с крыши после дождя, и чтобы проецировать ее наружу, насколько это возможно, от подпорных и стен и окон, чтобы не подорвать раствор камень. Чтобы получить много тонких потоков, а не потока воды, было использовано большое количество горгулий, поэтому они также были разработаны, чтобы быть декоративным элементом архитектуры. Дождевая вода пробежала от крыши в свинцовые желоба, затем вниз по каналам на летающих опорах, затем вдоль канала, разрезанного в задней части горгульи и из уст вдали от церкви. ^{[ 112 ]}

Многие из статуй в Нотр-Даме, особенно гротеск, были удалены из фасада в 17 и 18 веке или были уничтожены во время французской революции . Они были заменены фигурами в готическом стиле, разработанных Eugène Viollet-le-Duc во время восстановления 19-го века. ^{[ 112 ]} Подобные фигуры появляются на других крупных готических церквях Франции и Англии.

Еще одной общей чертой готических соборов во Франции был лабиринт или лабиринт на полу нефа возле хора, который символизировал трудное и часто сложное путешествие христианской жизни до достижения рая. Большинство лабиринтов были удалены 18 -м веком, но некоторые, подобные тому, что в соборе Амьенс, были реконструированы, и лабиринт в Чартресском соборе все еще существует по существу в его первоначальном виде. ^{[ 113 ]}

Горгулья Амьенского собора (13 -е век)
Стрикс (копия 19 - в Нотр-Дам де Парис го века)
Лабиринт собора Чартр (13 век)
Лабиринт с шаблоном Chartres в соборе Amiens

Окна и витражи

Увеличение количества света во внутренней части было основной целью основателей готического движения. Эббот Сугер описал новый вид архитектуры, который он создал в восточной части Сен-Дени : «Круговое кольцо часовни, благодаря чему вся церковь будет сиять с чудесным и непрерывным светом большинства светящих Интерьер красота ". ^{[ 114 ]}

Религиозные учения в средние века, в частности, писания псевдо-дионизии Ареопагита , мистика 6-го века, чья книга « Де Коэлести» была популярна среди монахов во Франции, учила, что весь свет был божественным. ^{[ 115 ]} Когда аббат Сугер приказал реконструкции хора церкви аббатства в Сен-Дени, он заставил строителей создать семьдесят окон, признав как можно больше света, как среднее значение, с помощью которого верующие могут быть подняты из материального мира до нематериального мир. ^{[ 115 ]}

Размещение окон также определялось религиозной доктриной. В окнах на северной стороне, часто в тени, были окна, изображающие Ветхий Завет. Окна Востока, соответствующие направлению восхода солнца, имели изображения Христа и сцен из Нового Завета. ^{[ 116 ]}

В раннем готическом периоде стекло было особенно толстым и было глубоко окрашены оксидами металлов; кобальт для синего, медь для рубинового красного цвета, железа для зеленого и сурьмы для желтого цвета. Процесс изготовления окон был подробно описан монахом 12-го века, известного как Пресвитер Феофила . Стекло каждого цвета расплавлено с оксидом, взорвавшимся , сформировано в маленькие листы, потрескался горячим железом на мелкие кусочки и собирал на большом столе. Детали были нарисованы на стекло в стекловидной эмале , а затем запекали в печи , чтобы объединить эмаль на стекле. Кусочки были вписываются в каркас из тонких свинцовых полос, а затем положили в более твердую раму или железные арматуры между панелями. ^{[ 117 ]} Готовое окно было установлено в каменное отверстие. Тонкие вертикальные и горизонтальные стержни железа, называемые Vergettes или Barlotierres , были помещены в окно, чтобы усилить стекло на ветер. ^{[ 118 ]}

Использование железных стержней между стеклянными панелями и каркасом каменных меллионов или ребер позволило создать гораздо большие окна. Три розовых окна в Чартре (1203–1240) в каждом составляли более 12 м (40 футов) в диаметре. ^{[ 117 ]} Большие окна также появились в Йоркском Минстере (1140–1160) и Кентерберийском соборе (1178–1200)

Витражи были чрезвычайно сложными и дорогими для создания. Король Луи IX заплатил за розовые окна в трансепте Нотр-Дам-де-Парис, но другие окна были финансированы за счет взносов профессий или гильдий города. ^{[ 119 ]} Эти окна обычно имели панель, которая иллюстрировала работу гильдии, которая ее финансировала, такую как драпировки , каменты или куперы . ^{[ 120 ]}

Аббатство Сен-Дени , аббат Сугер представлен в ногах Девы Марии (12 век)
Деталь окна Апокалипсиса, собор Бурж , начало 13 -го века
Фигура Томаса Беккета из Кентерберийского собора (13 век)
Стекло Святой Шапелле , изображающее крещение (13 век), теперь в музее Клуни
Sainte-Chapelle de Vincennes (14 век)
Windows of King's College Chapel, Кембридж (1446–1451)

В 13 -м веке появилось введение нового вида окна с грисайлом или белым стеклом с геометрическим рисунком, обычно соединенным с медальонами витража. Эти окна позволили гораздо больше света в собор, но уменьшили яркость витража, поскольку между темным внутренним и ярким внешним видом было меньше контраста. Наиболее замечательной и влиятельной работой витража в 13-м веке была Королевская часовня, Сент-Шапель (1243–1248), где окна верхней часовни, высотой 15 м (49 футов), заняли все стены на Три стороны, с 1134 отдельными сценами. Sainte-Chapelle стала моделью для других часовен по всей Европе. ^{[ 117 ]}

14-й век принесли множество новых цветов, а также использование более реалистичного затенения и полуотделения. Это было сделано разработкой вспыхнутого стекла . Прозрачное стекло было погружено в цветное стекло, затем части цветного стекла были заземлены, чтобы дать точно правильный оттенок. ^{[ 117 ]} В 15 -м веке художники начали рисовать прямо на стекло с эмальными цветами. Постепенно искусство стекла стало ближе и ближе к традиционной живописи. ^{[ 117 ]}

Окно посещения (1480) от Ульм -Минстера , Питер Хеммел из Андлау . Поздний готический с тонкой затеной и нарисованными деталями.
Позднее готическое стекло и нарисованные фигуры, изображающие святого Николаса (Франция, 1500–1510), музей Клуни
Деталь позднего готического витража часовни Королевского колледжа, Кембридж , (1531)

Одним из самых знаменитых ярких зданий был Сент-Шапель де Винсеннес (1370-е годы) со стенами стекла от пола до потолка. Оригинальное стекло было уничтожено и заменяется Grisaille Glass. ^{[ 62 ]} Часовня Королевского колледжа (15 век) также следовала модели стен, полностью заполненной стеклом.

Витражи были чрезвычайно сложными и дорогими для создания. Король Луи IX заплатил за розовые окна в трансепте Нотр-Дам-де-Париж, в то время как другие окна часто финансировались за счет взносов профессий или гильдий города. ^{[ 119 ]} Эти окна обычно включали панель, которая иллюстрирует работу гильдии, которая ее финансировала, такую как драпировки, каменты или создатели бочек. ^{[ 120 ]}

В Англии витражи также росли в размерах и важности; Основными примерами были окна Беккета в Кентерберийском соборе (1200–1230) и окна Линкольнского собора (1200–1220). Огромные окна были также важным элементом Йоркского Минстера и Глостерского собора .

Большая часть витражей в готических церквях сегодня датируется последующими реставрациями, но у некоторых, особенно собор Чартр и Собор Бурж , все еще есть много своих оригинальных окон ^{[ 120 ]}

Розовые окна

Розовые окна были выдающейся особенностью многих готических церквей и соборов. Роза была символом Девы Марии, и они особенно использовались в церквях, посвященных ей. Французские готические соборы Чартрса, ^{[ 121 ]} Нотр -Дам де Парис, Реймс и Лаон имеют их на западном фасаде, а также в трансептах. ^{[ 122 ]} Амьенский собор, ^{[ 123 ]} Страсбургский собор ^{[ 124 ]} И Вестминстерское аббатство также имеет их в трансептах. ^{[ 125 ]} Проекты их узора стали все более сложными и давали их имена до двух периодов; Рейннант и яркий . Два из самых известных розовых окнов-районов были построены в трансептах Нотр-Дам в 13-м веке.

Нотр -Дам де Лаон Уэст окно (13 век)
Окно Южной Роза Нотр -Дам де Парис (13 век)
Окно Южной Роза в соборе Чартр (13 век)
Западная розовая окно Реймс Собор (13 век)
Большая роза Страсбургского собора (14 век)
Orvieto Catchedral Rose Winde (14 -е c.)

Высокие готические архитектурные элементы, 1180–1230

Летающие опоры развились
Более высокие хранилища были возможны из -за летающих опоры
Большие окна Clerestory из -за летающих опоры.
У Windows были геометрический узор
Розовые окна стали больше, с геометрическим узором
Западный фронт Нотр-Дам установил формулу, принятую другими соборами.
Трансепт -концы имели богато украшенные порталы, такие как Западный фронт

Сияющие готические архитектурные элементы, 1230–1350

Соборы, все более высокие по отношению к ширине, способствуя разработке сложных систем подключения
Квадратные хранилища через одну бухту
Хвости во Франции сохраняли простые формы, но в других местах ребра стали более сложными.
Акцент на внешний вид внутреннего.
Отказ от четвертой стадии, галереи Deep Triforium или галерея Fellow Tribune, во внутренней высоте.
Колонны классической пропорции исчезают в пользу все более высоких колонн, окруженных кластерами валов.
Сложные расторженные пирсы
Большие окна, разделенные муллионами на несколько огней (вертикальные панели) с геометрическим узором в арке
Большие розовые окна в геометрических или излучающих конструкциях

Яркие готические архитектурные элементы, 1350–1550

Дизайн обдура больше не зависит от круглых форм, разработанных кривых и пламенных форм.
Сложные хранилища с яркими формами в ребрах, особенно в Испании и Центральной Европе, но редко во Франции
Многие розовые окна, построенные с ярким узором, многие во Франции.
Большие окна из нескольких огней с ярким узором в арке
Яркая арка, составленная из четырех центров, используется для небольших отверстий, например, дверных проемов и ниш.
Молдинги яркой формы, часто используемой в качестве не структурного украшения над отверстиями, увенчанными цветочным финальным ( Poupée )

Дворцы

Готический стиль использовался в королевских и папских резиденциях, а также в церквях. Выдающиеся примеры включают в себя Пале -де -ла -Сити Средневековый Лувр , Шато де Винсенн в Париже, резиденции французских королей, дворец Дони в Венеции и дворец королей Наварры в Олите (1269–1512). Другим является Папейс Папс (Дворец пап), бывшая папская резиденция в Авиньоне. Он был построен между 1252 и 1364 годами во время папства Авиньон . Учитывая сложную политическую ситуацию, она объединила функции церкви, места правительства и крепости. ^{[ 126 ]}

Пале -де-ла-Cité в Париже, недалеко от Нотр-Дам-де-Парис, начатый в 1119 году, который был главным резиденцией французских королей до 1417 года. Большая часть дворца де-ла-Cité исчезла, но две из первоначальных башен вдоль Сена, из башен, сводчатые потолки Зала зал вооруженных людей (1302) (теперь в консьергерии ; и оригинальная часовня, Сэйнте-Шапелле, все еще можно увидеть. ^{[ 127 ]}

Дворец Лувра был первоначально построен Филиппом II из Франции, начиная с 1190 года, чтобы разместить архивы и сокровища короля, а также присвоил машину и особенности готической крепости. Тем не менее, вскоре он был устаревшим от развития артиллерии, и в 15 -м веке он был переоборудован в удобный жилой дворец. ^{[ 128 ]} В то время как внешние стены сохранили свою первоначальную военную внешность, сам замок, с множеством шпилей, башни, вершин, арки и фронтонов, стал видимым символом королевской семьи и аристократии. Стиль был скопирован в Шоано и других аристократических резиденциях по всей Франции и других частях Европы. ^{[ 129 ]}

Пале-де-ла-Сите (1119–) и Сент-Шапелле (1238–48), Париж
Зал вооруженных людей, консьерж Пале -де-ла-Сити
Фасад Папеса Папса , Авиньон (1252–1364)
Дворец Дожа , Венеция (1340–1442)
Дворец королей Наварры , олита (1269–1512)
Great Gatehouse в Хэмптон -Корт -Паласе , Лондон (1522)

Гражданская архитектура

В 15 -м веке, после позднего готического периода или яркого стиля, элементы готического украшения начали появляться в ратушах Северной Франции, Фландрии и Нидерландов. Руанское здание суда в Нормандии является представителем яркой готики во Франции. Hôtel de Ville из Compiègne имеет внушительную готическую колокольчивую башню с шпилем, окруженным меньшими башнями, а ее окна украшены декоративными наградами или декоративными арками. Точно так же яркие ратуши были обнаружены в Аррасе , Дуаи , и Сен-Куентин, Айне и в современном Бельгии, в Брюсселе , Генте , Брюгге , Ауденарде , Монсе и Левен . ^{[ 130 ]}

Готическая гражданская архитектура в Испании включает в себя шелковую биржу в Валенсии , Испания (1482–1548), основной рынок, который имеет основной зал с извилистыми колоннами под его сводчатым потолком. ^{[ 131 ]}

Ратуша Хильдишейма , Германия (13/14 в.)
Гданьски , Польша (15 -й ок.) Ратуша
Колокольная башня отеля De Ville of Douai , Франция (14 -й c.)
Ратуша Брюсселя (15 век)
Колокол Брюгге в Брюгге , Бельгия (13 -й в. (Нижние этапы), 15 -й в.
Шелковая обмен , Валенсия (1482–1548)
Галерея Палау из большинства , Барселона (1403)
Средняя ратуша , Нидерланды (1520)
Ратуша Гауда, Нидерланды (1459)

Университетский готика

Готический стиль был принят в конце 13-15 веков в ранних английских университетских зданиях, с вдохновением от монастырей и усадьбы. ^{[ 132 ]}^{[ 133 ]}^{[ страница необходима ]} Самым старым существующим примером в Англии, вероятно, является квадроматическая квадрата колледжа Мертона в Оксфордском университете , построенный между 1288 и 1378 годами. ^{[ 134 ]}

Стиль был дополнительно усовершенствован Уильямом Уайкехэмом , канцлером Англии и основателем нового колледжа в Оксфорде в 1379 году. Его архитектор Уильям Уинфорд разработал новый четырехугольник колледжа в 1380 -х годах, который объединил зал, часовню, библиотеку и резиденции. для стипендиатов и студентов. ^{[ 132 ]} Аналогичный вид академического монастыря был создан в Королевском колледже в Оксфорде , в 1140 -х годах, вероятно, разработанный Реджинальдом Эли . ^{[ 132 ]}

На дизайн колледжей находился под влиянием не только аббатских, но и на дизайн английских усадьбы 14 -го и 15 -го века, таких как Хэддон Холл в Дербишире . Они состояли из прямоугольных дворов с крытыми дорожками, которые отделяли крылья. Некоторые колледжи, такие как Balliol College, Оксфорд , заимствовали военный стиль у готических замков, с битвами и каменными стенами. ^{[ 132 ]}

Королевская часовня Кембриджа - один из лучших примеров позднего готического стиля. Он был построен королем Генрихом VI , который был недоволен чрезмерным украшением более ранних стилей. В 1447 году он написал, что хочет, чтобы его часовня «продолжалась в большой форме, чистой и существенной, выделяя излишки слишком больших любопытных работ, которые влекут за собой и занятую литьем». ^{[ 135 ]} Часовня, построенная между 1508 и 1515 годами, имеет стеклянные стены от пола до потолка, поднимаясь до распространения хранилищ вентилятора, разработанных Джоном Васеллом . Стеклянные стены поддерживаются большими внешними опорами, скрытыми у основания бок о бок. ^{[ 135 ]}

Другие европейские примеры включают Collegio di Spagna в Университете Болонья , построенный в 14 и 15 веках; Коллегий Каролин из Университета Чарльза в Праге в Чешской Республике ( ок. 1400 ); Эскаулас -майоры Университета Саламанки в Испании; и коллегий Майус Ягеллонского университета в Кракове , Польша.

Mob Quad of Merton College , Оксфордский университет (1288–1378)
Баллиол Колледж, Оксфорд , Фронт -Квад, с декоративными битвами (1431)
Вентиляционные хранилища и стеклянные стены в Королевском колледже, Кембридж (1508–1515)
Готическое окно Ориэля, Каролинум , Университет Чарльза , Прага ( ок. 1380 )
Crowister, Collegium Maius, Kraków (конец 15 века)

Военная архитектура

Подземелье Château de Vincennes , (1337–)

В 13 -м веке дизайн замка ( Французский форт : Форт -Шато ) развился в ответ на контакт с более сложными укреплениями Византийской империи и исламского мира во время крестовых походов . Эти новые укрепления были более геометрическими, с центральной высокой башней под названием « Французский : Донджон »), которую можно защитить, даже если занавесные стены замка были нарушены. Донджон Шато де Винсеннес , начатый Филиппом VI из Франции был хорошим примером. Он был высотой 52 м (171 фут), и, хотя в рвах и стенах крепости имел свой отдельный подтяжка, чтобы идти на более высокий этаж.

Башни, обычно круглые, были помещены в углах и вдоль стен в замке Филипенн, достаточно близко, чтобы поддерживать друг друга. У стен было два уровня проходов изнутри, разветвленный парапет с Мерлоном и выступающие машины , из которых ракеты можно было сбросить на осаждающих. Верхние стены также защищали выступающие балконы, эчаугуетты и брехи , из которых солдаты могли видеть, что происходило на углах или на земле внизу. Кроме того, башни и стены были проколоты с помощью Arrowslits , которые иногда принимали форму крестов, чтобы обеспечить более широкое поле огня для лучников и арбалетков. ^{[ 136 ]}

Замки были окружены глубоким рвом, охватываемым одним подтяжным мостом. Вход был также защищен железным грилем, который мог быть открыт и закрыт. Стены внизу часто наклонились и защищались глиняными барьерами. Одним из хороших сохранившихся примеров является Château de Durdan , недалеко от него . ^{[ 137 ]}

После окончания сотнейлетней войны (1337–1453), с улучшениями в артиллерии, замки потеряли большую часть своей военной важности. Они оставались символами звания своих благородных пассажиров; Сужающие отверстия в стенах часто расширялись в окна подставок и церемониальные залы. Башня Шато-де-Винсеннс стала неполной занятостью королевской резиденции, пока Дворец Версаль не был завершен. ^{[ 137 ]}

Восстановленные внешние стены средневекового города Карнанн (13–14 века)
Мальборийский замок в Польше (13 век)
Альказар Сеговии (12–13 веков)
Замок Хохензоллерна (1454–1461) в Баден-Вюртемберге , Южная Германия
Замок Висконти , 1360-1365, Павия

Синагоги

Романские черви синагоги с 11 -го века с готическими окнами (после 1355 года)
Сколанованагога , Трани, Апулия (1247)
Старая новая синагога , Прага ( ок. 1270 )
Главный портал старой новой синагоги, Прага ( ок. 1270 )
Старая синагога , Эрфурт ( ок. 1270 )
Поздний готический свод синагоги Пинкиса , Прага (1535)
Постготическая интерьер старой синагоги в Кракове с использованием готических хранилищ (1570)

Хотя христианство сыграло доминирующую роль в готической священной архитектуре, еврейские общины присутствовали во многих европейских городах в средние века, и они также строили свои дома молитвы в готическом стиле. К сожалению, большинство готических синагог не выжили, потому что они часто были уничтожены в связи с преследованием евреев (например, в Бамберге, Нюрнберге, Регенсбурге, Вене ). Одним из наиболее сохранившихся примеров готической синагоги является старая новая синагога в Праге, которая была завершена около 1270 года и никогда не восстанавливалась. ^{[ нужно разъяснения ]}^{[ Цитация необходима ]}

Мечети

Михраб часовне мечети Лала Мустафа -паша в Фамагусте расположена в боковой
Образец ковры отмечает ряды верующих молиться в Мекке (косо справа) в мечети Северной Никосии в Северной Никосии
Минарет был добавлен в мечеть Фетиджи Бихача
Мечеть арап

Есть несколько мечети в готическом стиле. Это латинские католические церкви, превращенные в мечети. Конверсия подразумевает компромиссы, поскольку латинские церкви ориентированы на восток, а мечети ориентированы на Мекку .

Арабская мечеть в Галате , Стамбул , Турция .
Мечеть Фехайя , в Бихаке , Боснии и Герцеговине .
Лала Мустафа -паша мечеть , первоначально Святой Николас Собор в Фамагуста , Кипр . Минарет был добавлен во времена Османской импы, а затем был адаптирован к общему готическому стилю здания британскими колониальными архитекторами
Мечеть Селимия, Никосия , первоначально собор Святой Софии, Кипр

Влияние

Романское и нормандское влияние

Переход от романских к готическим стилям видна в Даремском соборе в Англии (1093-1104. Ранние готические груды сочетаются с круглыми арками и другими романскими чертами.
Южный трансепт Аббатства Лесей в Нормандии (1064–1178)
Чефал -собор, построенный на Норманн Сицилии (1131–1267)
Неф Монреал -собор на нормандской Сицилии (1172–1267)

Романская архитектура и нормандская архитектура оказали большое влияние на готическую архитектуру. План готического собора был основан на плане древней римской базилики , который был принят романской архитектурой. Форма латинского креста с нефом и трансептом, хором, дисамбуляционными и излучающими часовнями поступила из романской модели. Великие аркады колонн, отделяющие центральное сосуд нефа от побочных проходов, трифориум над грандиозными аркадами, а окна высоко на стенах, позволяющие свет в неф, также были адаптированы из романской модели. Портал с баймпаном , наполненным скульптурой, был еще одной характерной романской особенностью, как и использование подпорной для поддержки стен снаружи. Готические архитекторы улучшили их, добавив летающую опору с высокими арками, соединяющими подпорные к верхним стенам. В интерьере романская архитектура использовала хранилище ствола с круглой аркой, чтобы покрыть неф и Хранилище паха , когда две бочки встретились под прямым углом. Эти хранилища были непосредственными предками хранилища готического ребра. Одним из первых использования велосипедов готических ребер для покрытия нефа было в романском соборе Дарема (1093–1104). ^{[ 138 ]}

Нормандская архитектура , похожая на романский стиль, также повлияла на готический стиль. Ранние примеры встречаются в Аббатство Лесей в Нормандии, в которой также были представлены ранние груды в невом, похожих на готические хранилища. Цефальный собор (1131–1267) на Сицилии, построенный, когда Сицилия находилась под правлением Нормана, является еще одним интересным примером. В нем были заостренные арки и большие готические хранилища ребра в сочетании с декоративной мозаичной украшением. ^{[ 138 ]}

Романская архитектура стала пан-европейским стилем и способом строительства, затрагивая здания в странах, так же далеко друг от друга, как Ирландия и Хорватия , а также Швеция и Сицилия . На то же широкое географическое область было затронуто развитие готической архитектуры, но принятие готического стиля и методов строительства отличались от места к месту, как и выражения готического вкуса. Близость некоторых регионов означала, что современные границы страны не определяли деления стиля. Многие различные факторы, такие как географические/геологические, экономические, социальные или политические ситуации, вызвали региональные различия в великих церквях аббатства и соборах романского периода, которые часто стали еще более очевидными в готике. Например, исследования статистики населения выявляют различия, такие как множество церквей, аббатских и соборов в северной части Франции , в то время как в более урбанизированных регионах строительная деятельность аналогичной шкалы была зарезервирована для нескольких важных городов. Такой пример приходит от Роберто Лопес, где французский город Amiens смог финансировать свои архитектурные проекты, тогда как Кельн не мог из -за экономического неравенства двух. ^{[ 139 ]} Это богатство, сконцентрированное в богатых монастырях и благородных семьях, в конечном итоге распространило бы определенных итальянских, каталонских и ганейских банкиров. ^{[ 140 ]} Это будет изменено, когда экономические трудности 13 -го века больше не ощущались, что позволило Нормандии , Тоскане , Фландрии и Южной Рейнской местности вступить в конкуренцию с Францией. ^{[ 141 ]}

Армянское влияние

Крепость Аль-Ухаидр (завершена 775 г. н.э.), Ирак
Мечеть Аль-Акса , Иерусалим
Сдвоенный центральный купол Кордоба-мечеть-Кэтедрал , Испания (784–987 г. н.э.). Ребра украшают подтягивающие средства , которые поддерживают купол.
Cupola of Adzun Basicilica в Армении , поддерживаемая Squinch Vaulting, ранней формой торжества . (8 век)
Delal Bridge , Iraq
Арки в Аль-Ракке , Сирия
Армянский собор Ани , завершен в начале 11 -го века.

Основная арка, одна из определяющих атрибутов готики, была ранее представлена в исламской архитектуре , ^{[ 142 ]} Хотя у него не было одинаковых функций. Предшественник заостренной арки появился в византийской и сасанианской архитектурах, это было подтверждено в раннем церковном здании в Сирии и случайных светских структурах, таких как мост Карамагара ; в сасанианской архитектуре, занятой в дворце и священном строительстве. Эти доисламские арки были декоративными, а не структурными по своей функции. ^{[ 143 ]}^{[ 144 ]}^{[ 145 ]} Острованная арка как архитекственный принцип была впервые четко установлена в исламской архитектуре; Как архитекственный принцип, заостренная арка была совершенно чужды до доисламского мира. ^{[ 146 ]} Использование заостренной арки, кажется, резко снялось в исламской архитектуре. Он начинает появляться во всем исламском мире в тесной последовательности после его усыновления в поздний Юмайяд или ранний период Аббасида. Некоторые примеры- дворец Аль-Ухаидира (775 г. н.э.), реконструкция Аббасида мечети Аль-Акса в 780 году нашей эры, цистерны Рамла (789 г. н.э.), Великая мечеть Самарры (851 г. н.э.) и мечеть Ибн Тулун (879 г. н.э.) в Каире. Это также появляется в одной из ранних реконструкций Великой мечети Кайруана в Тунисе и мечети, зарекомендовавшей себя в Кордобе в 987 году нашей эры. Основная арка уже использовалась в Сирии, но в мечети Ибн Тулуна у нас есть один из самых ранних примеров ее использования в обширном масштабе, за столетиями до того, как она была эксплуатирована на западе готическими архитекторами. ^{[ 147 ]}

В исламской архитектуре также использовалось своего рода грузовое хранилище , например, в потолке мечети -катхедра в Кордобе . В Cordoba купол был поддержан подтяжными веществами , которые соединяли купол к аркам внизу. Пенссэнсионеры были украшены ребрами. В отличие от хранилища готического ребра, исламские ребра были чисто декоративными; Они не простирались за пределами хранилища, и они не были частью конструкции, поддерживающей крышу.

Военные и культурные контакты с средневековым исламским миром , в том числе нормандский завоевание исламской Сицилии в 1090 году, крестовые походы (начало 1096) и исламское присутствие в Испании , возможно, повлияло на усыновление средневековой Европы в заинтересованной арке. ^{[ 148 ]}^{[ 149 ]} Еще одна особенность готической архитектуры, своего рода хранилище в ребре, также была ранее появлялась в исламской архитектуре и распространилась на Западную Европу через Исламскую Испанию и Сицилию . ^{[ 146 ]}^{[ 150 ]} Ранние грунтовые хранилища в Испании были использованы для поддержки куполов и были декоративными. Купол мечети-катерального кордовы был поддержан подтягивающими средствами, а не хранилищем. Они часто использовались в романской и византийской архитектуре , как в куполе Хагии Софии в Стамбуле, который также поддерживался подвесными веществами. Убегающее в готическом ребре, среди других особенностей, таких как летающая опора, имеют свои предшественники в романской архитектуре, такие как Дарема, собор , построенный между 1093 и 1096 годами. ^{[ 148 ]}^{[ 31 ]}

В этих частях западного Средиземноморья, подверженного исламскому контролю или влиянию, возникли богатые региональные варианты, сливая романские и более поздние готические традиции с исламскими декоративными формами. Например, в Монреала и соборах Чефалу , Альказар Севильи и Теруэль -собор . ^{[ 151 ]}

Ряд ученых процитировали армянский собор ANI , завершенный 1001 или 1010, в качестве возможного влияния на готику, особенно из -за его использования заостренных арок и кластерных опор . ^{[ 152 ]}^{[ 153 ]}^{[ 154 ]}^{[ 155 ]} Тем не менее, другие ученые, такие как Сирарпи -дернессайан , которые отвергли это понятие, утверждая, что заостренные арки не служат той же функции поддержки хранилища. ^{[ 156 ]} Люси дер Мануэлян утверждает, что некоторые армян (исторически задокументировали как в Западной Европе в средние века ) ^{[ 157 ]} мог принести знания и техника, используемые на Ани на западе. ^{[ 158 ]} --->

Привязки

Стили

Средиземноморские стили

Иберийская готика
- Португальская готика
  - Мануэйн
Испанская готика
- Кастильская готика
- Левантиновый готика
- Валенсийская готика
- Каталонский готический
  - - Balearic Gothic
  - Изабеллин
  - Plateresque
Итальянский готический
- Сицилийский готика

Северные стили

Хронологические подмножества

Тип

Примечательные примеры

Австрия

Собор Святого Стефана, Вена

Беларусь

Бельгия

Хорватия

Загреб Собор

Чешская Республика

Франция

Германия

Венгрия

Церковь Матиаса

Ирландия

Италия

Литва

Нидерланды

Норвегия

Собор Нидарос
Зал Хаакон, Бергенхус

Польша

Португалия

Румыния

Испания

Дворец королей Наварры олита
Дворец большинства
Шелковый дождь
Собор Леон
Бургос собор
Собор Толедо
Собор Авилы
Дворец Борджиа
Овьедо собор
Валенсия собор
Севильский собор , самая большая готическая церковь
Пальма -собор

Швеция

Швейцария

Базель Минстер

Словакия

Великобритания

Смотрите также

Примечания

^ «Готц» выступает как «гунны» в Томаса Уркхарта . английском переводе

Цитаты

^ Jump up to: ^а ^{беременный} ^в ^{дюймовый} ^и ^фон ^глин ^час ^я ^Дж ^k ^л ^м ^не ^а ^п Керл, Джеймс Стивенс; Уилсон, Сьюзен, ред. (2015), «Готика» , словарь архитектуры и ландшафтной архитектуры (3 -е изд.), Издательство Оксфордского университета, DOI : 10.1093/acref/9780199674985.001.0001 , ISBN 978-0-19-967498-5 , архивировано с оригинала 12 января 2021 года , получено 9 апреля 2020 года.
^ Связывание, Гюнтер (1989). «Opus francigenum. Вклад в определение» (PDF) . Архив для истории культуры (на немецком языке) (71): 45–54. Doi : 10.7788/akg.1989.71.1.45 . S2CID 201722797 . Архивировано (PDF) из оригинала 25 сентября 2020 года . Получено 29 ноября 2020 года .
^ Фрейзер, Мюррей, изд. (2018), «Готика» , Глоссарий сэра Банистера Флетчера (21 -е изд.), Королевский институт британских архитекторов (RIBA) и Лондонский университет, DOI : 10.5040/9781350122741.1001019 , ISBN 978-1-350-12274-1 , архивировано из оригинала 22 мая 2020 года , извлечен 18 мая 2020 года.
^ Милый 2015 , с. 8–9.
^ Богданович, Елена (2010), Бьорк, Роберт Э. (ред.), «Опус Францигенум» , Оксфордский словарь средневековья , издательство Оксфордского университета, DOI : 10.1093/acref/9780198662624.001.0001 , ISBN 978-0-19-866262-4 Архивировано с оригинала 10 апреля 2020 года , получено 9 апреля 2020 года.
^ Баннистер Флетчер, с. 524
^ Васари, г. Жизнь художников . Перевод с вступлением и примечаниями JC и P. Bondanella . Оксфорд: издательство Оксфордского университета (Oxford World's Classics), 1991, с. 117 и 527. ISBN 9780199537198
^ Васари, Джорджо. (1907) Васари по технике: будучи введением в три искусства дизайна, архитектуры, скульптуры и живописи, префиксированное жизни самых превосходных художников, скульпторов и архитекторов . Г. Болдуин Браун Эд. Луиза С. МакЛейхос Транс. Лондон: Дент, с. B & 83.
^ Lepine, Ayla & Laura Cleaver. Готическое наследие: четыре столетия традиции и инноваций в искусстве и архитектуре. Newcastle On Tyne: Cambridge Scholars Publishing, p. 162.
^ Ernst Gombrich , H. Лондон: Phaidon, 1985, p. 1
^ «Готическая архитектура - историческая архитектура Лойолы - Департамент истории - Университет Лойолы Мэриленд» . www.loyola.edu . Архивировано из оригинала 9 августа 2020 года . Получено 24 мая 2020 года .
^ Болтон, Ат, изд. (1925). «Собор Святого Павла». Общество Рена . II Издательство Оксфордского университета: 15–20.
^ Дарке, Диана. Воровство из сарацинов: как исламская архитектура в форме Европы. Лондон: C. Hurst & Co Publishers, 2020. P. 7
^ Lepine, Ayla & Laura Cleaver. Готическое наследие: четыре столетия традиции и инноваций в искусстве и архитектуре. Newcastle On Tyne: Cambridge Scholars Publishing. п. 164.
^ pixeltocode.uk, pixeltocode. "Сэр Кристофер Рен" . Вестминстерское аббатство . Получено 30 июля 2023 года .
^ Дарке, Диана. Воровство из сарацинов: как исламская архитектура в форме Европы. Лондон: C. Hurst & Co Publishers, 2020. P. 36
^ Дарке, Диана. Воровство из сарацинов: как исламская архитектура в форме Европы. Лондон: C. Hurst & Co Publishers, 2020. P. 4
^ Raquejo, Tonia. «Арабские соборы»: мавританская архитектура, видящая британские путешественники ». Журнал Burlington 128, нет. 1001 (август 1986 г.), с. 556.
^ Дарке, Диана. Воровство из сарацинов: как исламская архитектура в форме Европы. Лондон: C. Hurst & Co Publishers, 2020. P. 207
^ Примечания и запросы , № 9. 29 декабря 1849 г.
^ Watkin 1986 , p. 126
^ Watkin 1986 , с. 127–128.
^ Jump up to: ^а ^{беременный} Watkin 1986 , p. 131.
^ «Летающая опора и заостренная арка в византийском Кипре» - Чарльз Энтони Стюарт
^ Jump up to: ^а ^{беременный} ^в ^{дюймовый} ^и ^фон ^глин ^час ^я ^Дж ^k ^л ^м ^не ^а ^п ^Q. ^{ведущий} ^с ^Т ^в ^v ^В ^х ^и ^С ^аа ^Аб ^и Schurr, Marc Carel (2010), Bjork, Robert E. (ed.), «Искусство и архитектура: готика» , Оксфордский словарь средневековья , издательство Оксфордского университета, Doi : 10.1093/acref/9780198662624.001.0001 , ISBN 978-0-19-866262-4 Архивировано с оригинала 10 апреля 2020 года , получено 9 апреля 2020 года.
^ Jump up to: ^а ^{беременный} Gothique (по -французски) (онлайн -ред.). Архивировано из оригинала 7 мая 2021 года . Получено 15 мая 2020 года . {{cite book}}: |website= игнорируется ( помощь )
^ Jump up to: ^а ^{беременный} Симпатичный 2015 , с. 30
^ Милый 2015 , с. 30–31.
^ Jump up to: ^а ^{беременный} ^в ^{дюймовый} ^и Watkin 1986 , p. 127
^ Готическая архитектура в Encyclopædia Britannica
^ Jump up to: ^а ^{беременный} Симпатичный 2015 , с. 10
^ Jump up to: ^а ^{беременный} ^в Симпатичный 2015 , с. 10–11.
^ Гид наследия Франции (2002), с. 53
^ Jump up to: ^а ^{беременный} Renault & Lazé 2006 , p. 36
^ Керл, Джеймс Стивенс; Уилсон, Сьюзен, ред. (2015), «Sens, William of» , словарь архитектуры и ландшафтной архитектуры (3 -е изд.), Oxford University Press, Doi : 10.1093/Acref/9780199674985.001.0001 , ISBN 978-0-19-967498-5 Архивировано с оригинала 11 апреля 2020 года , получено 10 апреля 2020 года.
^ Jump up to: ^а ^{беременный} William of Sens в Encyclopædia Britannica
^ Jump up to: ^а ^{беременный} ^в Watkin 1986 , с. 129–132.
^ Martindale 1993 , p. 89
^ Jump up to: ^а ^{беременный} ^в ^{дюймовый} ^и ^фон Керл, Джеймс Стивенс; Уилсон, Сьюзен, ред. 2015), Перпендикулярный» , словарь архитектуры и ландшафтной архитектуры -е изд.), Oxford University ( « 3 ( Pres 978-0-19-967498-5 , архивировано из оригинала 22 мая 2020 года , извлечен 16 мая 2020 года.
^ Керл, Джеймс Стивенс; Уилсон, Сьюзен, ред. (2015), «Эли, Реджинальд» , словарь архитектуры и ландшафтной архитектуры , издательство Оксфордского университета, DOI : 10.1093/acref/9780199674985.001.0001 , ISBN 978-0-19-967498-5 , архивировано из оригинала 22 мая 2020 года , извлечен 16 мая 2020 года.
^ Керл, Джеймс Стивенс; Уилсон, Сьюзен, ред. (21 мая 2015 г.), «Верт, Роберт» , Словарь архитектуры и ландшафтной архитектуры , издательство Оксфордского университета, DOI : 10.1093/acref/9780199674985.001.0001 , ISBN 978-0-19-967498-5 , архивировано из оригинала 22 мая 2020 года , извлечен 16 мая 2020 года.
^ Watkin 1986 , p. 179
^ Vacars 1991 , pp. 117, 527.
^ Васари 1907 , с. 83.
^ Grodecki 1977 , p. 9
^ Watkin 1986 , p. 210.
^ Jump up to: ^а ^{беременный} Watkin 1986 , p. 211.
^ Texier 2012 , стр. 24-26.
^ Watkin 1986 , p. 225
^ Watkin 1986 , p. 227
^ Watkin 1986 , p. 238.
^ Watkin 1986 , p. 236
^ Охотник, Боб (18 сентября 2014 г.). «Лондондерри -собор» . Войны и конфликт: плантация Ольстера . Би -би -си. Архивировано с оригинала 25 сентября 2015 года . Получено 24 августа 2015 года .
^ Херси, Джордж Л. (1972). Высокая викторианская готика; Исследование в области сочетания . Интернет -архив. Балтимор: издательство Джона Хопкинса. ISBN 978-0-8018-1285-9 .
^ «Удивительная архитектура готического и готического возрождения» . Архитектурный дайджест . Архивировано из оригинала 25 октября 2020 года . Получено 15 августа 2020 года .
^ Уоррен, Джон (1991). «Использование Кресвелла теории датирования путем остроты острых арков в ранней мусульманской архитектуре». Мукарнас . 8 Брилл: 59–65. doi : 10.2307/1523154 . JSTOR 1523154 .
^ Encylopédie Larousse, готическая архитектура (по найму 24 мая 2020 г.)
^ «Архитектурное значение» . Сайт Всемирного наследия в Дареме. Архивировано из оригинала 24 октября 2020 года . Получено 26 марта 2013 года .
^ "Лансет" . Оксфордский английский словарь онлайн . Архивировано из оригинала 26 января 2021 года . Получено 25 мая 2020 года .
^ "Лансет". Сэр Банистер Флетчер Глоссарий . Королевский институт британских архитекторов (RIBA) и Лондонский университет. 2018. DOI : 10.5040/9781350122741.1001308 . ISBN 978-1-350-12274-1 Полем Архивировано из оригинала 26 января 2021 года . Получено 25 мая 2020 года . Готическая арка или окно поднимаются до точки на вершине.
^ Керл, Джеймс Стивенс; Уилсон, Сьюзен, ред. 2015), Стиль Лансета» , Словарь архитектуры и ландшафтной архитектуры -е изд.), Oxford University ( « 3 ( Pres 978-0-19-967498-5 Архивировано 9 из оригинала 26 января 2021 года , извлеченной апреля 2020 года , впервые заостренная готика позднего C12 до введения «Аналига».
^ Jump up to: ^а ^{беременный} Renault & Lazé 2006 , p. 37
^ McNamara 2017 , с. 122
^ Jump up to: ^а ^{беременный} Ducher 1988 , p. 46
^ Bechmann 2017 , с. 183-185.
^ Jump up to: ^а ^{беременный} ^в ^{дюймовый} ^и ^фон ^глин Renault & Lazé 2006 , p. 35
^ Милый 2015 , с. 18–28.
^ Jump up to: ^а ^{беременный} ^в ^{дюймовый} ^и Харви 1974 , с. 156
^ Jump up to: ^а ^{беременный} McNamara 2017 , с. 126
^ Харви 1974 , с. 157
^ Харви 1974 , с. 170.
^ Jump up to: ^а ^{беременный} McNamara 2017 , с. 97
^ Jump up to: ^а ^{беременный} ^в Ducher 2014 , p. 40
^ Jump up to: ^а ^{беременный} Западная архитектура в Encyclopædia Britannica
^ Дюшер 1988 , с. 50–51.
^ Jump up to: ^а ^{беременный} Spire в Encyclopædia Britannica
^ Венцлер 2018 , с. 16
^ Милый 2015 , с. 21
^ Wenzler 2018 , с. 95–98.
^ Абелард (22 января 2006 г.). «Собор 5: Лаон» . Архивировано с оригинала 27 октября 2020 года . Получено 11 ноября 2018 года .
^ Trintignac and Coloni, Discover Notre-Dame de Paris (1984), (по-французски), издание Du Cerf, ISBN 2-204-02087-7 , с. 259-260
^ Jump up to: ^а ^{беременный} Харви 1974 , с. 145.
^ Jump up to: ^а ^{беременный} Харви 1974 , с. 171.
^ Джулиан Фланнери, Пятьдесят английских круто: лучшие средневековые приходские церковные башни и шпили в Англии , T & H, 2016, 10-0500343144 ^{[ страница необходима ]}
^ Jump up to: ^а ^{беременный} ^в Родвелл, Уорик (2010). Фонарь Вестминстерского аббатства, 1060-2010: реконструкция своей истории и архитектуры . Havertown: Oxbow Books. ISBN 978-1-84217-761-7 Полем OCLC 841909231 .
^ Харви 1974 , с. 127
^ Харви 1974 , с. 126
^ Jump up to: ^а ^{беременный} ^в ^{дюймовый} ^и ^фон ^глин ^час ^я ^Дж ^k ^л ^м ^не ^а ^п ^Q. ^{ведущий} ^с ^Т ^в ^v ^В Керл, Джеймс Стивенс; Уилсон, Сьюзен, ред. (2015), «Узор» , словарь архитектуры и ландшафтной архитектуры (3 -е изд.), Oxford University Press, doi : 10.1093/acref/9780199674985.001.0001 , ISBN 978-0-19-967498-5 Архивировано с оригинала 7 апреля 2022 года , извлечен 26 мая 2020 года.
^ Jump up to: ^а ^{беременный} ^в ^{дюймовый} ^и ^фон ^глин ^час ^я Узор в Encyclopædia Britannica
^ Харви 1974 , с. 132.
^ Renault & Lazé 2006 , p. 24
^ Jump up to: ^а ^{беременный} Renault & Lazé 2006 , p. 31
^ Jump up to: ^а ^{беременный} ^в ^{дюймовый} ^и Ducher 2014 , p. 42
^ Watkin 1986 , p. 147
^ Jump up to: ^а ^{беременный} Венцлер 2018 , с. 108
^ Martindale 1993 , p. 86
^ Jump up to: ^а ^{беременный} Харви 1974 , с. 146
^ Дюшер 2014 , с. 52
^ Дорог, Перси, соборы Белла - Соборная церковь Уэллса: описание (1898). Секция "Западный фронт", loc. 55, из полного текста на проекте Гутенберг
^ Martindale 1993 , p. 173.
^ Martindale 1993 , с. 170–175.
^ Тем не менее, из -за неловких участков в городских центрах традиционный «Ист -Энд» часто сталкивается в другом направлении. «Сторонний восток» . Католическая культура. Октябрь 1999 года. Архивировано с оригинала 28 июля 2020 года . Получено 28 июля 2020 года .
^ Jump up to: ^а ^{беременный} Венцлер 2018 , с. 21
^ Словарь Merriam-Webster, определение APSE
^ Jump up to: ^а ^{беременный} ^в Венцлер 2018 , с. 79
^ «Чартр -собор Королевская портальная скульптура» . Шартр собор. 2020. Архивировано с оригинала 17 апреля 2019 года . Получено 31 мая 2020 года .
^ Jump up to: ^а ^{беременный} McNamara 2017 , с. 158–59.
^ Венцлер 2018 , с. 54
^ Wenzler 2018 , с. 84–88.
^ Фрэзер, Джеймс Джордж (1933) изд., Овидий, Фасти Архивировал 16 ноября 2022 года на машине Wayback VI. 131–, Райли 1851 , с. 216, tr.
^ Wenzler 2018 , с. 97–99.
^ Jump up to: ^а ^{беременный} Viollet-le-Duc, том 6, стр. 24-26
^ Wenzler 2018 , с. 99–100.
^ Watkin 1986 , p. 128
^ Jump up to: ^а ^{беременный} Симпатичный 2015 , с. 9
^ McNamara 2017 , с. 229
^ Jump up to: ^а ^{беременный} ^в ^{дюймовый} ^и витражи в энциклопдийской британской
^ Милый 2015 , с. 22
^ Jump up to: ^а ^{беременный} McNamara 2017 , с. 228
^ Jump up to: ^а ^{беременный} ^в Венцлер 2018 , с. 28
^ Jantzen, Hans (1984). Высокий готический: классические соборы Чартр, Реймс, Амиенс . ПРИЗНАЯ УНИВЕРСИТЕТА ПРИСЕТА. п. 64. ISBN 978-0-691-00372-6 .
^ Мартен, Беттина (2022). «Традиция в эпоху прогресса: понятия о архикторе готической церкви в Соединенных Штатах» . В Borngäser, Барбара; Кляйн, Бруно (ред.). Глобальная готика: готические церковные здания в 20 -м и 21 -м веках . Leuven University Press. п. 56. ISBN 978-94-6270-304-9 .
^ Лиллих, Мередит Парсонс (2011). Готическое витража собора Реймс . Penn State Press. п. 107. ISBN 978-0-271-03777-6 .
^ Стэнфорд, Шарлотта А. (2016). Послание мертвых в позднем средневековом Страсбурге: книга доноров собора и его использование (1320-1521) . Routledge. п. 103. ISBN 978-1-317-16398-5 .
^ Дженкинс, Ричард (2011). Вестминстерское аббатство . Гарвардский университет издательство. п. 29. ISBN 978-0-674-06197-2 .
^ Chastel 2000 , с. 186–187.
^ Texier 2012 , с. 12
^ "Le Louvre de Philippe augue" (по -французски). Архивировано из оригинала 13 апреля 2021 года . Получено 18 июля 2020 года .
^ Chastel 2000 , с. 188–89.
^ Дюшер 1988 , с. 64
^ Центр, Всемирное наследие ЮНЕСКО. «Лонья шелка Валенсии » . Центр Всемирного наследия ЮНЕСКО . Получено 22 января 2024 года .
^ Jump up to: ^а ^{беременный} ^в ^{дюймовый} Watkin 1986 , p. 157
^ Martin & Highfield 1997 .
^ Martin & Highfield 1997 , p. 101.
^ Jump up to: ^а ^{беременный} Watkin 1986 , p. 154
^ Ducher 1988 , с. 66–67.
^ Jump up to: ^а ^{беременный} Renault & Lazé 2006 , p. 38
^ Jump up to: ^а ^{беременный} Вебер, Патрик, История архитектуры (2018), с. 35–37
^ Grodecki 1977 , с. 25–26.
^ Grodecki 1977 , p. 25
^ Grodecki 1977 , p. 26
^ Банистер Флетчер, история архитектуры на сравнительном методе . ^{[ страница необходима ]}
^ Таппер, Ричард; Маклахлан, Кит (23 ноября 2004 г.). Технология, традиция и выживание: аспекты материальной культуры на Ближнем Востоке и Центральной Азии . Routledge. ISBN 9781135777029 .
^ Уоррен, Джон (1991). «Использование Кресвелла теории датирования путем остроты острых арков в ранней мусульманской архитектуре». Мукарнас . 8 Брилл: 59–65 (61–63). doi : 10.2307/1523154 . JSTOR 1523154 .
^ Петерсен, Эндрю (2002-03-11). Словарь исламской архитектуры, с. 295-296. Routledge. ISBN 978-0-203-20387-3 .
^ Jump up to: ^а ^{беременный} Блум, Джонатан М. (15 мая 2017 г.). Раннее исламское искусство и архитектура . Routledge . п. 69. ISBN 9781351942584 .
^ Райс, Дэвид Т. (1979). Исламское искусство . Темза и Хадсон. с. 45 . ISBN 9780500201503 .
^ Jump up to: ^а ^{беременный} Скотт 2003 , с. 113.
^ Bony 1983 , p. 17
^ Giese-Vögeli, Francine (2007). Исламское хранилище ребер: происхождение, форма, распределение [ исламские хранилища ребра: происхождение, форма, распространение ]. Берлин: Гебр. ISBN 978-3-7861-2550-1 .
^ Harvey, LP (1992). «Исламская Испания, с 1250 по 1500 год». Чикаго: Университет Чикагской Прессы. ISBN 0-226-31960-1 ; Босвелл, Джон (1978). Королевское сокровище: мусульманские общины под короной Арагона в четырнадцатом веке. Издательство Йельского университета. ISBN 0-300-02090-2 .
^ Lang 1980 , p. 223: «С этим опытом, стоящим за ним, неудивительно, что создание Трдата собора в Ани оказалось шедевром. Даже без купола собор поражает зрителя. Технически он намного опередил современный Англосаксонская и норманская архитектура Европы уже.
^ Кайт, Стивен (сентябрь 2003 г.). « Юг выступал против востока и севера»: Адриан Стоукс и Йозеф Стрзиговски. Исследование по эстетике и историографии ориентализма ». История искусства . 26 (4): 505–533. doi : 10.1111/j.0141-6790.2003.02604002.x . К ближним ученым Армянский собор в ANI (989–1001), разработанный TRDAT (972–1036), казалось, предвидел готический.
^ Стюарт 1959 , с. 80: «Наиболее важные примеры армянской архитектуры можно найти в ANI , в столице и наиболее важным из них - это собор . кластеризация или связь колонн готическим образом ".
^ Райс 1972 , с. 179: «Внутренняя часть собора ANI , продольное каменное здание с заостренными хранилищами и центральным куполом, построенным около 1001, удивительно готическая в каждой детали, и можно цитировать множество других одинаково близких параллелей».
^ Garsoïan 2015 , с. 300.
^ Grodecki 1977 , p. 37
^ der Manuelian 2001 , p. 7

Библиография

Bechmann, Roland (2017). Корни соборов (по -французски). Выплата ISBN 978-2-228-90651-7 .
Бертон, Джанет Б.; Керр, Джули (2011). Цистерцианцы в средние века . Монашеские ордена. Тол. 4 (иллюстрировано изд.). Бойделл Пресс. ISBN 9781843836674 .
Бони, Джин (1983). Французская готическая архитектура двенадцатого и тринадцатого веков . Калифорнийский университет . ISBN 978-0-520-02831-9 .
Chastel, André (2000). Французское искусство до мирового мира (на французском языке). Париж: Фламмарион. ISBN 2-08-012298-3 .
Чинг, Фрэнсис Д.К. (2012). Визуальный словарь архитектуры (2 -е изд.). John Wiley & Sons, Inc. ISBN 978-0-470-64885-8 .
Кларк, WW; Кинг Р. (1983). Лаон -собор, архитектура. КУТАЛД ИНСТИТУТ Иллюстрации Архив. 1. Лондон: издатели Харви Миллер. ISBN 9780905203553 .
Люси (2001). "Это: легендарный капитал Армении" В Коу, С. Петр (ред.). Этот : Leuven Sterling. ISBN 978-90-429-1038-6 .
Дрейпер, Питер (2005). «Ислам и Запад: раннее использование заостренной арки повторно». Архитектурная история . 5 : 1–20. doi : 10.1017/s0066622x00003701 . ISSN 0066-622X . JSTOR 40033831 . S2CID 194947480 .
Дюшер, Роберт (1988). Характеристика стилей (по -французски). Фламмарион. ISBN 978-2-08-011539-3 .
Дюшер, Роберт (2014). Характеристика стилей (по -французски). Фламмарион. ISBN 978-2-0813-4383-2 .
Фиске, Кимбалл (1943). Создание рококо . Филадельфийский музей искусств .
Fletcher, Banister (2001). История архитектуры на сравнительном методе . Elsevier Science & Technology . ISBN 978-0-7506-2267-7 .
Garsoïan, Nina G. (2015). «Сирарпи дер Нерсиан (1896–1989)» . В Дамико, Хелен (ред.). Средневековая стипендия: биографические исследования по формированию дисциплины: религия и искусство . Routledge . ISBN 978-1-317-77636-9 .
Гиз, Франсин; Павлак, Анна; Том, Маркус (2018). Гробница - Память - пространство: концепции представления в предмодерном христианском и исламском искусстве (на немецком языке). Walter de Gruyter Gmbh & Co Kg. ISBN 9783110517347 .
Grodecki, Louis (1977). Нерв, Луиджи (ред.). Готическая архитектура . В сотрудничестве с Энн -Праче и Роландом Решт, переведенный с французского языка И. Марком Парисом. Книги Абрамса . ISBN 978-0-8109-1008-9 .
Харви, Джон (1950). Готический мир, 1100–1600 . Беттсфорд . ISBN 978-0-00-255228-8 .
Харви, Джон (1974). Шатео и соборы-искусство батиссеров, энциклопедия цивилизации (на французском языке). Лондон: Темза и Хадсон.
Хьюз, Уильям; Игрок, Дэвид; Смит, Эндрю (2015). Энциклопедия готики . Джон Уайли и сыновья. ISBN 9781119210412 .
Джонс, Колин (1999). Кембридж иллюстрировал историю Франции . Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-0-521-66992-4 .
Ланг, Дэвид Маршалл (1980). Армения: колыбель цивилизации . Аллен и Unwin .
Мартин, GH; Highfield, JRL (1997). История колледжа Мертона, Оксфорд . Оксфорд: издательство Оксфордского университета . ISBN 0-19-920183-8 .
Мартиндейл, Эндрю (1993). Готическое искусство . Темза и Хадсон. ISBN 978-2-87811-058-6 .
Макнамара, Денис (2017). Понять искусство церквей (по -французски). Ларус. ISBN 978-2-03-589952-1 .
Миньон, Оливье (2017). Архитектура французского наследия - Аббии, церкви, соборы и замки (на французском языке). Выпуск Ouest-France. ISBN 978-27373-7611-5 .
Миньон, Оливье (2015). Архитектура готических соборов (по -французски). Выпуск Ouest-France. ISBN 978-2-7373-6535-5 .
Митчелл, Энн (1968). Соборы Европы . Великие здания мира. Хэмлин . ASIN B0006C19ES .
Moffat, Fazio & Wodehouse (2003). Всемирная история архитектуры . Лоуренс Кинг издательство. ISBN 1-85669-353-8 .
Монтаньон, Пьер (2016). Франция колокольчиков (по -французски). Издания Telemaque. ISBN 978-2-7533-0307-2 .
Оггинс, Ро (2000). Соборы . Friedman/Fairfax Publishers. ISBN 9781567993462 Полем Получено 6 октября 2010 года . {{cite book}}: |work= игнорируется ( помощь )
Pevsner, Nikolaus (1964). Схема европейской архитектуры . Пеликан книги . ISBN 978-0-14-061613-2 .
Рыба, Жорж; Fish, Olivier (2014). Юджин Вайолет-Дюк (по-французски). Париж: Пикард. ISBN 978-2-7084-0952-1 .
Рейберн, Майкл (1980). "Средневековья". В Coldstream, Никола (ред.). Архитектура западного мира . С предисловием сэра Хью Кассона . Rizzoli International . ISBN 978-0-8478-0349-1 .
Рено, Кристоф; Лазе, Кристоф (2006). Стили архитектуры и мебели (на французском языке). Гиссерот. ISBN 978-2-87747-465-8 .
Овидий (1851). Райли, Генри Т. (ред.). Fasti, Tristia, Pontic Epistles, Ibis и Halieuticon of Ovid . HG BOHN. п. 216
Скотт, Роберт А. (2003). Готическое предприятие: руководство по пониманию средневекового собора . Калифорнийский университет. ISBN 978-0-520-23177-1 .
Стюарт, Сесил (1959). История архитектурного развития: ранняя христианская, византийская и романская архитектура . Лонгман .
Swan, Wim (1988). Готический собор Омега Книги. ISBN 978-0-907853-48-0 .
Райс, Дэвид Тэлбот (1972). Оценка византийского искусства . Издательство Оксфордского университета .
Текст, Саймон (2012). Париж Панорама архитектуры древности до наших дней (на французском языке). Париграмм. ISBN 978-2-84096-667-8 .
Томан, Рольф (2007). Неоклассицизм и романтизм . Ульманн. ISBN 978-3-8331-3557-6 .
Васари, Джорджо (1907). Браун, Джеральд Болдуин ; Maclehose, Луиза (ред.). Васари по технике: введение в три искусства дизайна, архитектуры, скульптуры и живописи, префиксированное жизни самых превосходных художников, скульпторов и архитекторов . JM Dent & Co.
Васари, Джорджо (1991). Жизнь художников . Перевод с вступлением и примечаниями JC и P. Bondanella . Издательство Оксфордского университета . ISBN 978-0-19-953719-8 .
Viollet-le-Duc, Eugène (1868). Расширенный словарь французской архитектуры с 11 до 16 века . Bance Edition.
Уоткин, Дэвид (1986). История западной архитектуры . Барри и Дженкинс. ISBN 0-7126-1279-3 .
Венцлер, Клод (2018). Готические соборы: средневековый вызов (на французском языке). Выпуск Ouest-France . ISBN 978-2-7373-7712-9 .

Дальнейшее чтение

Баттутта, Антонино, изд. (2006). Les Normands en Sicile . Музей де Норманди. ISBN 978-88-7439-328-2 .
Флетчер, Банистер ; Круикшанк, Дэн, сэр Банистер Флетчер «История архитектуры» , «Архитектурная пресса», 20th Edition, 1996 (впервые опубликовано в 1896 году). ISBN 0-7506-2267-9 . Ср. Часть вторая, глава 14.
Bumpus, T. Francis (1928). Соборы и церкви Бельгии . Т. Вернер Лори . ISBN 978-1-313-40185-2 .
Клифтон-Тейлор, Алек (1967). Соборы Англии . Темза и Хадсон . ISBN 978-0-500-18070-9 .
Крэм, Ральф Адамс (1909). « Готическая архитектура ». Католическая энциклопедия . Тол. 6. New York: Robert Appleton Company, 1909.
Гарднер, Хелен ; Kleiner, Fred S.; Мамия, Кристин Дж. (2004). Искусство Гарднера на протяжении веков . Томсон Уодсворт . ISBN 978-0-15-505090-7 .
Харви, Джон (1961). Английские соборы . Беттсфорд. ASIN B0000CL4S8 .
Huyghe, René, ed. (1963). Энциклопедия ларуса медведя и средневекового искусства Хэмлин ISBN 978-0-600-02357-9 .
Ихер, Франсуа (1998). Строительство великих соборов . Книги Абрамса . ISBN 978-0-8109-4017-8 .
Симсон, Отто Георг (1988). Готический собор: происхождение готической архитектуры и средневековая концепция порядка . Принстон Унив. P. Isbn 978-0-691-09959-0 .
Глейзер, Стефани, «Готический собор и средневековник», в: попадание в средневековье , изд. Энн Лэйр и Ричард Утц. Специальный выпуск Университета: Университет Северной Айовы Журнал исследований, стипендии и творческой деятельности , 2.1 (2006) . (О готическом возрождении 19 -го века и изображениях готических соборов в искусстве)
Мур, Чарльз (1890). Развитие и характер готической архитектуры . Macmillan и Co. ISBN 978-1-4102-0763-0 .
Рудольф, Конрад изд., Компаньон средневекового искусства: романский и готический в Северной Европе , 2 -е изд. (2016)
Tonazzi, Pascal (2007) Florilège de Notre-Dame de Paris (Anthology) , издания Arléa , Paris, ISBN 2-86959-795-9
Уилсон, Кристофер (2005). Готический собор - архитектура великой церкви . Темза и Хадсон. ISBN 978-0-500-27681-5 .
Самсон, Джон (1983). Пеликан книги (ред.). Архитектура в Британии, 1530–1830 . ISBN 978-0-14-056003-9 .
Swaan, Wim (1982). Искусство и архитектура позднего средневековья . Омега Книги. ISBN 978-0-907853-35-0 .
Таттон-Браун, Тим; Крук, Джон (2002). Английский собор . Новые издатели Голландии. ISBN 978-1-84330-120-2 .
Ceccarini, Patrizio (2013). Готическая фондовая структура. Вторология, науки и архитектура в экипаже в Сен-Дени (Томей) . Я. I. Распределение Harmattan Editions. ISBN 978-2-336-30184-6 .
Ceccarini, Patrizio (2013). Готическая архитектурная система. Богословие, наука и архитектура в 13-м веке в Сен-Дени . Полет. II Harmattan Editions Distribution. ISBN 978-2-336-30185-3 .
Ривер, Реми; Lavoye, Agnès (2007). Тур Джин Санс Фе , Ассоциация друзей тура Джин Санс подвиг. ISBN 978-2-95164-940-8

Внешние ссылки

Библиотечные ресурсы о
Готическая архитектура

Картирование Gothic France , проекта Колумбийского университета и колледжа Вассар с базой данных изображений, панорамы 360 °, тексты, диаграммы и исторические карты
Готическая архитектура энциклопдия британская
Holbeche Bloxam, Matthew (1841). Готическая церковная архитектура, выясненная вопросами и ответом . Gutenberg.org , из Project Gutenberg
Брэндон, Рафаэль ; Брэндон, Артур (1849). Анализ архитектуры готики: проиллюстрированный ряд более семисот примеров дверных проемов, окон и т. Д., И сопровождается замечаниями о нескольких деталях церковного здания . Archive.org , из интернет -архива
Паркер, JH (1881), ABC готической архитектуры . Оксфорд: Parker & Co.

[11] «Готц» выступает как «гунны» в Томаса Уркхарта . английском переводе

[:04-1] Jump up to: ^а ^{беременный} ^в ^{дюймовый} ^и ^фон ^глин ^час ^я ^Дж ^k ^л ^м ^не ^а ^п Керл, Джеймс Стивенс; Уилсон, Сьюзен, ред. (2015), «Готика» , словарь архитектуры и ландшафтной архитектуры (3 -е изд.), Издательство Оксфордского университета, DOI : 10.1093/acref/9780199674985.001.0001 , ISBN 978-0-19-967498-5 , архивировано с оригинала 12 января 2021 года , получено 9 апреля 2020 года.

[2] Связывание, Гюнтер (1989). «Opus francigenum. Вклад в определение» (PDF) . Архив для истории культуры (на немецком языке) (71): 45–54. Doi : 10.7788/akg.1989.71.1.45 . S2CID 201722797 . Архивировано (PDF) из оригинала 25 сентября 2020 года . Получено 29 ноября 2020 года .

[3] Фрейзер, Мюррей, изд. (2018), «Готика» , Глоссарий сэра Банистера Флетчера (21 -е изд.), Королевский институт британских архитекторов (RIBA) и Лондонский университет, DOI : 10.5040/9781350122741.1001019 , ISBN 978-1-350-12274-1 , архивировано из оригинала 22 мая 2020 года , извлечен 18 мая 2020 года.

[FOOTNOTEMignon20158–9-4] Милый 2015 , с. 8–9.

[5] Богданович, Елена (2010), Бьорк, Роберт Э. (ред.), «Опус Францигенум» , Оксфордский словарь средневековья , издательство Оксфордского университета, DOI : 10.1093/acref/9780198662624.001.0001 , ISBN 978-0-19-866262-4 Архивировано с оригинала 10 апреля 2020 года , получено 9 апреля 2020 года.

[6] Баннистер Флетчер, с. 524

[vas-7] Васари, г. Жизнь художников . Перевод с вступлением и примечаниями JC и P. Bondanella . Оксфорд: издательство Оксфордского университета (Oxford World's Classics), 1991, с. 117 и 527. ISBN 9780199537198

[8] Васари, Джорджо. (1907) Васари по технике: будучи введением в три искусства дизайна, архитектуры, скульптуры и живописи, префиксированное жизни самых превосходных художников, скульпторов и архитекторов . Г. Болдуин Браун Эд. Луиза С. МакЛейхос Транс. Лондон: Дент, с. B & 83.

[9] Lepine, Ayla & Laura Cleaver. Готическое наследие: четыре столетия традиции и инноваций в искусстве и архитектуре. Newcastle On Tyne: Cambridge Scholars Publishing, p. 162.

[10] Ernst Gombrich , H. Лондон: Phaidon, 1985, p. 1

[12] «Готическая архитектура - историческая архитектура Лойолы - Департамент истории - Университет Лойолы Мэриленд» . www.loyola.edu . Архивировано из оригинала 9 августа 2020 года . Получено 24 мая 2020 года .

[13] Болтон, Ат, изд. (1925). «Собор Святого Павла». Общество Рена . II Издательство Оксфордского университета: 15–20.

[14] Дарке, Диана. Воровство из сарацинов: как исламская архитектура в форме Европы. Лондон: C. Hurst & Co Publishers, 2020. P. 7

[15] Lepine, Ayla & Laura Cleaver. Готическое наследие: четыре столетия традиции и инноваций в искусстве и архитектуре. Newcastle On Tyne: Cambridge Scholars Publishing. п. 164.

[16] xeltocode.uk, pixeltocode. "Сэр Кристофер Рен" . Вестминстерское аббатство . Получено 30 июля 2023 года .

[17] Дарке, Диана. Воровство из сарацинов: как исламская архитектура в форме Европы. Лондон: C. Hurst & Co Publishers, 2020. P. 36

[18] Дарке, Диана. Воровство из сарацинов: как исламская архитектура в форме Европы. Лондон: C. Hurst & Co Publishers, 2020. P. 4

[19] Raquejo, Tonia. «Арабские соборы»: мавританская архитектура, видящая британские путешественники ». Журнал Burlington 128, нет. 1001 (август 1986 г.), с. 556.

[20] Дарке, Диана. Воровство из сарацинов: как исламская архитектура в форме Европы. Лондон: C. Hurst & Co Publishers, 2020. P. 207

[Ref_b-21] Примечания и запросы , № 9. 29 декабря 1849 г.

[FOOTNOTEWatkin1986126-22] Watkin 1986 , p. 126

[FOOTNOTEWatkin1986127–128-23] Watkin 1986 , с. 127–128.

[FOOTNOTEWatkin1986131-24] Jump up to: ^а ^{беременный} Watkin 1986 , p. 131.

[25] «Летающая опора и заостренная арка в византийском Кипре» - Чарльз Энтони Стюарт

[:1-26] Jump up to: ^а ^{беременный} ^в ^{дюймовый} ^и ^фон ^глин ^час ^я ^Дж ^k ^л ^м ^не ^а ^п ^Q. ^{ведущий} ^с ^Т ^в ^v ^В ^х ^и ^С ^аа ^Аб ^и Schurr, Marc Carel (2010), Bjork, Robert E. (ed.), «Искусство и архитектура: готика» , Оксфордский словарь средневековья , издательство Оксфордского университета, Doi : 10.1093/acref/9780198662624.001.0001 , ISBN 978-0-19-866262-4 Архивировано с оригинала 10 апреля 2020 года , получено 9 апреля 2020 года.

[Gothique-27] Jump up to: ^а ^{беременный} Gothique (по -французски) (онлайн -ред.). Архивировано из оригинала 7 мая 2021 года . Получено 15 мая 2020 года . {{cite book}}: |website= игнорируется ( помощь )

[FOOTNOTEMignon201530-28] Jump up to: ^а ^{беременный} Симпатичный 2015 , с. 30

[FOOTNOTEMignon201530–31-29] Милый 2015 , с. 30–31.

[FOOTNOTEWatkin1986127-30] Jump up to: ^а ^{беременный} ^в ^{дюймовый} ^и Watkin 1986 , p. 127

[EBGA-31] Готическая архитектура в Encyclopædia Britannica

[FOOTNOTEMignon201510-32] Jump up to: ^а ^{беременный} Симпатичный 2015 , с. 10

[FOOTNOTEMignon201510–11-33] Jump up to: ^а ^{беременный} ^в Симпатичный 2015 , с. 10–11.

[34] Гид наследия Франции (2002), с. 53

[FOOTNOTERenaultLazé200636-35] Jump up to: ^а ^{беременный} Renault & Lazé 2006 , p. 36

[:02-36] Керл, Джеймс Стивенс; Уилсон, Сьюзен, ред. (2015), «Sens, William of» , словарь архитектуры и ландшафтной архитектуры (3 -е изд.), Oxford University Press, Doi : 10.1093/Acref/9780199674985.001.0001 , ISBN 978-0-19-967498-5 Архивировано с оригинала 11 апреля 2020 года , получено 10 апреля 2020 года.

[EBWoS-37] Jump up to: ^а ^{беременный} William of Sens в Encyclopædia Britannica

[FOOTNOTEWatkin1986129–132-38] Jump up to: ^а ^{беременный} ^в Watkin 1986 , с. 129–132.

[FOOTNOTEMartindale199389-39] Martindale 1993 , p. 89

[:4-40] Jump up to: ^а ^{беременный} ^в ^{дюймовый} ^и ^фон Керл, Джеймс Стивенс; Уилсон, Сьюзен, ред. 2015), Перпендикулярный» , словарь архитектуры и ландшафтной архитектуры -е изд.), Oxford University ( « 3 ( Pres 978-0-19-967498-5 , архивировано из оригинала 22 мая 2020 года , извлечен 16 мая 2020 года.

[41] Керл, Джеймс Стивенс; Уилсон, Сьюзен, ред. (2015), «Эли, Реджинальд» , словарь архитектуры и ландшафтной архитектуры , издательство Оксфордского университета, DOI : 10.1093/acref/9780199674985.001.0001 , ISBN 978-0-19-967498-5 , архивировано из оригинала 22 мая 2020 года , извлечен 16 мая 2020 года.

[42] Керл, Джеймс Стивенс; Уилсон, Сьюзен, ред. (21 мая 2015 г.), «Верт, Роберт» , Словарь архитектуры и ландшафтной архитектуры , издательство Оксфордского университета, DOI : 10.1093/acref/9780199674985.001.0001 , ISBN 978-0-19-967498-5 , архивировано из оригинала 22 мая 2020 года , извлечен 16 мая 2020 года.

[FOOTNOTEWatkin1986179-43] Watkin 1986 , p. 179

[FOOTNOTEVasari1991117,_527-44] Vacars 1991 , pp. 117, 527.

[FOOTNOTEVasari190783-45] Васари 1907 , с. 83.

[FOOTNOTEGrodecki19779-46] Grodecki 1977 , p. 9

[FOOTNOTEWatkin1986210-47] Watkin 1986 , p. 210.

[FOOTNOTEWatkin1986211-48] Jump up to: ^а ^{беременный} Watkin 1986 , p. 211.

[FOOTNOTETexier201224–26-49] Texier 2012 , стр. 24-26.

[FOOTNOTEWatkin1986225-50] Watkin 1986 , p. 225

[FOOTNOTEWatkin1986227-51] Watkin 1986 , p. 227

[FOOTNOTEWatkin1986238-52] Watkin 1986 , p. 238.

[FOOTNOTEWatkin1986236-53] Watkin 1986 , p. 236

[54] Охотник, Боб (18 сентября 2014 г.). «Лондондерри -собор» . Войны и конфликт: плантация Ольстера . Би -би -си. Архивировано с оригинала 25 сентября 2015 года . Получено 24 августа 2015 года .

[55] Херси, Джордж Л. (1972). Высокая викторианская готика; Исследование в области сочетания . Интернет -архив. Балтимор: издательство Джона Хопкинса. ISBN 978-0-8018-1285-9 .

[56] «Удивительная архитектура готического и готического возрождения» . Архитектурный дайджест . Архивировано из оригинала 25 октября 2020 года . Получено 15 августа 2020 года .

[57] Уоррен, Джон (1991). «Использование Кресвелла теории датирования путем остроты острых арков в ранней мусульманской архитектуре». Мукарнас . 8 Брилл: 59–65. doi : 10.2307/1523154 . JSTOR 1523154 .

[58] Encylopédie Larousse, готическая архитектура (по найму 24 мая 2020 г.)

[59] «Архитектурное значение» . Сайт Всемирного наследия в Дареме. Архивировано из оригинала 24 октября 2020 года . Получено 26 марта 2013 года .

[60] "Лансет" . Оксфордский английский словарь онлайн . Архивировано из оригинала 26 января 2021 года . Получено 25 мая 2020 года .

[61] "Лансет". Сэр Банистер Флетчер Глоссарий . Королевский институт британских архитекторов (RIBA) и Лондонский университет. 2018. DOI : 10.5040/9781350122741.1001308 . ISBN 978-1-350-12274-1 Полем Архивировано из оригинала 26 января 2021 года . Получено 25 мая 2020 года . Готическая арка или окно поднимаются до точки на вершине.

[:03-62] Керл, Джеймс Стивенс; Уилсон, Сьюзен, ред. 2015), Стиль Лансета» , Словарь архитектуры и ландшафтной архитектуры -е изд.), Oxford University ( « 3 ( Pres 978-0-19-967498-5 Архивировано 9 из оригинала 26 января 2021 года , извлеченной апреля 2020 года , впервые заостренная готика позднего C12 до введения «Аналига».

[FOOTNOTERenaultLazé200637-63] Jump up to: ^а ^{беременный} Renault & Lazé 2006 , p. 37

[FOOTNOTEMcNamara2017122-64] McNamara 2017 , с. 122

[FOOTNOTEDucher198846-65] Jump up to: ^а ^{беременный} Ducher 1988 , p. 46

[FOOTNOTEBechmann2017183–185-66] Bechmann 2017 , с. 183-185.

[FOOTNOTERenaultLazé200635-67] Jump up to: ^а ^{беременный} ^в ^{дюймовый} ^и ^фон ^глин Renault & Lazé 2006 , p. 35

[FOOTNOTEMignon201518–28-68] Милый 2015 , с. 18–28.

[FOOTNOTEHarvey1974156-69] Jump up to: ^а ^{беременный} ^в ^{дюймовый} ^и Харви 1974 , с. 156

[FOOTNOTEMcNamara2017126-70] Jump up to: ^а ^{беременный} McNamara 2017 , с. 126

[FOOTNOTEHarvey1974157-71] Харви 1974 , с. 157

[FOOTNOTEHarvey1974170-72] Харви 1974 , с. 170.

[FOOTNOTEMcNamara201797-73] Jump up to: ^а ^{беременный} McNamara 2017 , с. 97

[FOOTNOTEDucher201440-74] Jump up to: ^а ^{беременный} ^в Ducher 2014 , p. 40

[ReferenceB-75] Jump up to: ^а ^{беременный} Западная архитектура в Encyclopædia Britannica

[FOOTNOTEDucher198850–51-76] Дюшер 1988 , с. 50–51.

[EBSpire-77] Jump up to: ^а ^{беременный} Spire в Encyclopædia Britannica

[FOOTNOTEWenzler201816-78] Венцлер 2018 , с. 16

[FOOTNOTEMignon201521-79] Милый 2015 , с. 21

[FOOTNOTEWenzler201895–98-80] Wenzler 2018 , с. 95–98.

[abelard-81] Абелард (22 января 2006 г.). «Собор 5: Лаон» . Архивировано с оригинала 27 октября 2020 года . Получено 11 ноября 2018 года .

[82] Trintignac and Coloni, Discover Notre-Dame de Paris (1984), (по-французски), издание Du Cerf, ISBN 2-204-02087-7 , с. 259-260

[FOOTNOTEHarvey1974145-83] Jump up to: ^а ^{беременный} Харви 1974 , с. 145.

[FOOTNOTEHarvey1974171-84] Jump up to: ^а ^{беременный} Харви 1974 , с. 171.

[85] Джулиан Фланнери, Пятьдесят английских круто: лучшие средневековые приходские церковные башни и шпили в Англии , T & H, 2016, 10-0500343144 ^{[ страница необходима ]}

[:7-86] Jump up to: ^а ^{беременный} ^в Родвелл, Уорик (2010). Фонарь Вестминстерского аббатства, 1060-2010: реконструкция своей истории и архитектуры . Havertown: Oxbow Books. ISBN 978-1-84217-761-7 Полем OCLC 841909231 .

[FOOTNOTEHarvey1974127-87] Харви 1974 , с. 127

[FOOTNOTEHarvey1974126-88] Харви 1974 , с. 126

[:5-89] Jump up to: ^а ^{беременный} ^в ^{дюймовый} ^и ^фон ^глин ^час ^я ^Дж ^k ^л ^м ^не ^а ^п ^Q. ^{ведущий} ^с ^Т ^в ^v ^В Керл, Джеймс Стивенс; Уилсон, Сьюзен, ред. (2015), «Узор» , словарь архитектуры и ландшафтной архитектуры (3 -е изд.), Oxford University Press, doi : 10.1093/acref/9780199674985.001.0001 , ISBN 978-0-19-967498-5 Архивировано с оригинала 7 апреля 2022 года , извлечен 26 мая 2020 года.

[EBTracery-90] Jump up to: ^а ^{беременный} ^в ^{дюймовый} ^и ^фон ^глин ^час ^я Узор в Encyclopædia Britannica

[FOOTNOTEHarvey1974132-91] Харви 1974 , с. 132.

[FOOTNOTERenaultLazé200624-92] Renault & Lazé 2006 , p. 24

[FOOTNOTERenaultLazé200631-93] Jump up to: ^а ^{беременный} Renault & Lazé 2006 , p. 31

[FOOTNOTEDucher201442-94] Jump up to: ^а ^{беременный} ^в ^{дюймовый} ^и Ducher 2014 , p. 42

[FOOTNOTEWatkin1986147-95] Watkin 1986 , p. 147

[FOOTNOTEWenzler2018108-96] Jump up to: ^а ^{беременный} Венцлер 2018 , с. 108

[FOOTNOTEMartindale199386-97] Martindale 1993 , p. 86

[FOOTNOTEHarvey1974146-98] Jump up to: ^а ^{беременный} Харви 1974 , с. 146

[FOOTNOTEDucher201452-99] Дюшер 2014 , с. 52

[100] Дорог, Перси, соборы Белла - Соборная церковь Уэллса: описание (1898). Секция "Западный фронт", loc. 55, из полного текста на проекте Гутенберг

[FOOTNOTEMartindale1993173-101] Martindale 1993 , p. 173.

[FOOTNOTEMartindale1993170–175-102] Martindale 1993 , с. 170–175.

[103] Тем не менее, из -за неловких участков в городских центрах традиционный «Ист -Энд» часто сталкивается в другом направлении. «Сторонний восток» . Католическая культура. Октябрь 1999 года. Архивировано с оригинала 28 июля 2020 года . Получено 28 июля 2020 года .

[FOOTNOTEWenzler201821-104] Jump up to: ^а ^{беременный} Венцлер 2018 , с. 21

[105] Словарь Merriam-Webster, определение APSE

[FOOTNOTEWenzler201879-106] Jump up to: ^а ^{беременный} ^в Венцлер 2018 , с. 79

[107] «Чартр -собор Королевская портальная скульптура» . Шартр собор. 2020. Архивировано с оригинала 17 апреля 2019 года . Получено 31 мая 2020 года .

[FOOTNOTEMcNamara2017158–59-108] Jump up to: ^а ^{беременный} McNamara 2017 , с. 158–59.

[FOOTNOTEWenzler201854-109] Венцлер 2018 , с. 54

[FOOTNOTEWenzler201884–88-110] Wenzler 2018 , с. 84–88.

[fasti-111] Фрэзер, Джеймс Джордж (1933) изд., Овидий, Фасти Архивировал 16 ноября 2022 года на машине Wayback VI. 131–, Райли 1851 , с. 216, tr.

[FOOTNOTEWenzler201897–99-112] Wenzler 2018 , с. 97–99.

[Viollet-le-Duc_page_24-26-113] Jump up to: ^а ^{беременный} Viollet-le-Duc, том 6, стр. 24-26

[FOOTNOTEWenzler201899–100-114] Wenzler 2018 , с. 99–100.

[FOOTNOTEWatkin1986128-115] Watkin 1986 , p. 128

[FOOTNOTEMignon20159-116] Jump up to: ^а ^{беременный} Симпатичный 2015 , с. 9

[FOOTNOTEMcNamara2017229-117] McNamara 2017 , с. 229

[EBSG-118] Jump up to: ^а ^{беременный} ^в ^{дюймовый} ^и витражи в энциклопдийской британской

[FOOTNOTEMignon201522-119] Милый 2015 , с. 22

[FOOTNOTEMcNamara2017228-120] Jump up to: ^а ^{беременный} McNamara 2017 , с. 228

[FOOTNOTEWenzler201828-121] Jump up to: ^а ^{беременный} ^в Венцлер 2018 , с. 28

[Jantzen1984-122] Jantzen, Hans (1984). Высокий готический: классические соборы Чартр, Реймс, Амиенс . ПРИЗНАЯ УНИВЕРСИТЕТА ПРИСЕТА. п. 64. ISBN 978-0-691-00372-6 .

[Marten2022-123] Мартен, Беттина (2022). «Традиция в эпоху прогресса: понятия о архикторе готической церкви в Соединенных Штатах» . В Borngäser, Барбара; Кляйн, Бруно (ред.). Глобальная готика: готические церковные здания в 20 -м и 21 -м веках . Leuven University Press. п. 56. ISBN 978-94-6270-304-9 .

[Lillich2011-124] Лиллих, Мередит Парсонс (2011). Готическое витража собора Реймс . Penn State Press. п. 107. ISBN 978-0-271-03777-6 .

[Stanford2016-125] Стэнфорд, Шарлотта А. (2016). Послание мертвых в позднем средневековом Страсбурге: книга доноров собора и его использование (1320-1521) . Routledge. п. 103. ISBN 978-1-317-16398-5 .

[Jenkins2011-126] Дженкинс, Ричард (2011). Вестминстерское аббатство . Гарвардский университет издательство. п. 29. ISBN 978-0-674-06197-2 .

[FOOTNOTEChastel2000186–187-127] Chastel 2000 , с. 186–187.

[FOOTNOTETexier201212-128] Texier 2012 , с. 12

[philippe-129] "Le Louvre de Philippe augue" (по -французски). Архивировано из оригинала 13 апреля 2021 года . Получено 18 июля 2020 года .

[FOOTNOTEChastel2000188–89-130] Chastel 2000 , с. 188–89.

[FOOTNOTEDucher198864-131] Дюшер 1988 , с. 64

[132] Центр, Всемирное наследие ЮНЕСКО. «Лонья шелка Валенсии » . Центр Всемирного наследия ЮНЕСКО . Получено 22 января 2024 года .

[FOOTNOTEWatkin1986157-133] Jump up to: ^а ^{беременный} ^в ^{дюймовый} Watkin 1986 , p. 157

[FOOTNOTEMartinHighfield1997-134] Martin & Highfield 1997 .

[FOOTNOTEMartinHighfield1997101-135] Martin & Highfield 1997 , p. 101.

[FOOTNOTEWatkin1986154-136] Jump up to: ^а ^{беременный} Watkin 1986 , p. 154

[FOOTNOTEDucher198866–67-137] Ducher 1988 , с. 66–67.

[FOOTNOTERenaultLazé200638-138] Jump up to: ^а ^{беременный} Renault & Lazé 2006 , p. 38

[auto-139] Jump up to: ^а ^{беременный} Вебер, Патрик, История архитектуры (2018), с. 35–37

[FOOTNOTEGrodecki197725–26-140] Grodecki 1977 , с. 25–26.

[FOOTNOTEGrodecki197725-141] Grodecki 1977 , p. 25

[FOOTNOTEGrodecki197726-142] Grodecki 1977 , p. 26

[BF-143] Банистер Флетчер, история архитектуры на сравнительном методе . ^{[ страница необходима ]}

[144] Таппер, Ричард; Маклахлан, Кит (23 ноября 2004 г.). Технология, традиция и выживание: аспекты материальной культуры на Ближнем Востоке и Центральной Азии . Routledge. ISBN 9781135777029 .

[Warren1991-145] Уоррен, Джон (1991). «Использование Кресвелла теории датирования путем остроты острых арков в ранней мусульманской архитектуре». Мукарнас . 8 Брилл: 59–65 (61–63). doi : 10.2307/1523154 . JSTOR 1523154 .

[146] Петерсен, Эндрю (2002-03-11). Словарь исламской архитектуры, с. 295-296. Routledge. ISBN 978-0-203-20387-3 .

[Bloom-147] Jump up to: ^а ^{беременный} Блум, Джонатан М. (15 мая 2017 г.). Раннее исламское искусство и архитектура . Routledge . п. 69. ISBN 9781351942584 .

[148] Райс, Дэвид Т. (1979). Исламское искусство . Темза и Хадсон. с. 45 . ISBN 9780500201503 .

[FOOTNOTEScott2003113-149] Jump up to: ^а ^{беременный} Скотт 2003 , с. 113.

[FOOTNOTEBony198317-150] Bony 1983 , p. 17

[Giese-Vogeli-151] Giese-Vögeli, Francine (2007). Исламское хранилище ребер: происхождение, форма, распределение [ исламские хранилища ребра: происхождение, форма, распространение ]. Берлин: Гебр. ISBN 978-3-7861-2550-1 .

[152] Harvey, LP (1992). «Исламская Испания, с 1250 по 1500 год». Чикаго: Университет Чикагской Прессы. ISBN 0-226-31960-1 ; Босвелл, Джон (1978). Королевское сокровище: мусульманские общины под короной Арагона в четырнадцатом веке. Издательство Йельского университета. ISBN 0-300-02090-2 .

[FOOTNOTELang1980223-153] Lang 1980 , p. 223: «С этим опытом, стоящим за ним, неудивительно, что создание Трдата собора в Ани оказалось шедевром. Даже без купола собор поражает зрителя. Технически он намного опередил современный Англосаксонская и норманская архитектура Европы уже.

[154] Кайт, Стивен (сентябрь 2003 г.). « Юг выступал против востока и севера»: Адриан Стоукс и Йозеф Стрзиговски. Исследование по эстетике и историографии ориентализма ». История искусства . 26 (4): 505–533. doi : 10.1111/j.0141-6790.2003.02604002.x . К ближним ученым Армянский собор в ANI (989–1001), разработанный TRDAT (972–1036), казалось, предвидел готический.

[FOOTNOTEStewart195980-155] Стюарт 1959 , с. 80: «Наиболее важные примеры армянской архитектуры можно найти в ANI , в столице и наиболее важным из них - это собор . кластеризация или связь колонн готическим образом ".

[FOOTNOTERice1972179-156] Райс 1972 , с. 179: «Внутренняя часть собора ANI , продольное каменное здание с заостренными хранилищами и центральным куполом, построенным около 1001, удивительно готическая в каждой детали, и можно цитировать множество других одинаково близких параллелей».

[FOOTNOTEGarsoïan2015300-157] Garsoïan 2015 , с. 300.

[FOOTNOTEGrodecki197737-158] Grodecki 1977 , p. 37

[FOOTNOTEDer_Manuelian20017-159] r Manuelian 2001 , p. 7

[ 1 ]

[ 2 ]

[ 3 ]

[ 4 ]

[ 5 ]

[ 6 ]

[ 7 ]

[ 8 ]

[ 9 ]

[ 10 ]

[ А ]

[ 11 ]

[ 12 ]

[ 13 ]

[ 14 ]

[ 15 ]

[ 16 ]

[ 17 ]

[ 18 ]

[ 19 ]

[ 20 ]

[ 21 ]

[ 22 ]

[ 23 ]

[ 24 ]

[ 25 ]

[ 26 ]

[ 27 ]

[ 28 ]

[ 29 ]

[ 30 ]

[ 31 ]

[ 32 ]

[ 33 ]

[ 34 ]

[ 35 ]

[ 36 ]

[ 37 ]

[ 38 ]

[ 39 ]

[ 40 ]

[ 41 ]

[ 42 ]

[ 43 ]

[ 44 ]

[ 45 ]

[ 46 ]

[ 47 ]

[ 48 ]

[ 49 ]

[ 50 ]

[ 51 ]

[ 52 ]

[ 53 ]

[ 54 ]

[ 55 ]

[ 56 ]

[ 57 ]

[ 58 ]

[ 59 ]

[ 60 ]

[ 61 ]

[ 62 ]

[ 63 ]

[ 64 ]

[ 65 ]

[ 66 ]

[ 67 ]

[ 68 ]

[ 69 ]

[ 70 ]

[ 71 ]

[ 72 ]

[ 73 ]

[ 74 ]

[ 75 ]

[ 76 ]

[ 77 ]

[ 78 ]

[ 79 ]

[ 80 ]

[ 81 ]

[ 82 ]

[ 83 ]

[ 84 ]

[ 85 ]

[ 86 ]

[ 87 ]

[ 88 ]

[ 89 ]

[ 90 ]

[ 91 ]

[ 92 ]

[ 93 ]

[ 94 ]

[ 95 ]

[ 96 ]

[ 97 ]

[ 98 ]

[ 99 ]

v Т и Готическая архитектура
By country or region	Belarus Czechia England France Southern Italy Milan Venice Lithuania Low Countries Poland Portugal Spain Catalonia Levante Valencia
By style	Brick Gothic (List of Brick Gothic buildings) Early Gothic architecture (Romano-Gothic) Flamboyant High Gothic Isabelline Manueline Rayonnant Sondergotik
By use	Gothic cathedrals and churches (List of Gothic cathedrals in Europe) Gothic secular and domestic architecture
Gothic Revival	Carpenter Gothic Collegiate Gothic Dissenting Gothic Gothic Revival architecture Canada Poland High Victorian Gothic
Related articles	Building a Gothic cathedral Gargoyle International Gothic Medieval stained glass English French Swedish Tracery
Category Commons Voyage

v Т и Готический
Ancient	Crimean Gothic Gothic alphabet Gothic Christianity Gothic language Goths
Late medieval	Architecture Belarusian Brabantine Brick Czech English Flamboyant French Isabelline Italian Manueline Polish Portuguese Rayonnant Sondergotik Spanish Venetian Art Script Sculpture Boxwood miniature
Romanticism	American Gothic Dark Romanticism Gothicism Gothic fiction Gothic revival architecture Carpenter / Rural Gothic Collegiate Gothic Dissenting Gothic High Victorian Gothic Neo-Manueline Scottish baronial Troubadour By specific country Canada Poland Urban Gothic
Modern literature and art	New Gothic Art Raygun Gothic Southern Gothic Southern Ontario Gothic Space Gothic Suburban Gothic Tasmanian Gothic
Modern subculture, music and film	Gothic subculture Cybergoth Health Goth Gothic fashion Gothic film Gothic romance film Gothic rock Gothic metal Gothabilly Gothic belly dance Dark wave Gothic punk Gothic Western Horror punk Post-punk
See also	Black metal Cosmicism Danse Macabre Dark culture Dark fantasy Deathrock Dracula Fantastique Frankenstein German Expressionism Giallo Gloom Gothic Satanism Grotesque Grotesquerie Horror fiction Horror and Terror Horror-of-demonic Horror-of-personality Industrial music List of gothic festivals List of gothic fiction works Lolita fashion Lovecraftian horror Magic realism Mal du siècle Medievalism Memento Mori Monster literature Mystery fiction Neo-Victorian New Romantic Occult Occult detective Occultism Ossuary Paranormal romance Romanesque revival Romanticism Steampunk Ubi sunt Universal monsters Vampire fiction Victorian fashion Weird fiction Weird menace

v Т и История архитектуры
Architectural timeline History of construction
BCE	Neolithic Mesopotamian Ancient Egyptian Aegean Minoan Mycenaean Etruscan Classical Ancient Greek Ancient Roman Herodian Pre-Islamic Persian Achaemenid
1st millennium	Sasanian Byzantine East Slavic Kievan Rus' Muscovite Islamic Umayyad Moorish Abbasid Fatimid Islamic Persian Medieval Scandinavian Pre-Romanesque Carolingian
1000–1500	Romanesque Galician Ottonian Norman Indian Hoysala Vijayanagara Western Chalukya Islamic Great Seljuk Anatolian Seljuk architecture Mamluk Timurid Ottoman Indo-Islamic Romano-Gothic Gothic Sondergotik Incan Aztec Renaissance Plateresque
1500–1750	Manueline Palladian Spanish Colonial Portuguese Colonial Mughal Sikh
1750–1900	Baroque Andean Czech Dutch Edwardian English French Italian Maltese Petrine Elizabethan Naryshkin Portuguese Siberian Ukrainian Industrial British Revivalism Byzantine Russo-Byzantine Serbo-Byzantine Colonial Egyptian Gothic Mayan Mediterranean Mission Monumentalism Baroque Rococo Neoclassical Moorish Neo-Manueline Pueblo Queen Anne Britain America and Australia Renaissance Romanian Russian Spanish Colonial Territorial Tudor Art Nouveau Jugendstil Liberty style Modern Style Modernisme
1900–1950	Rationalism Mycenaean Modern Prairie School Expressionism Cubism De Stijl Bauhaus Constructivism New Objectivity Streamline Moderne Totalitarianism Rationalist-Fascist Nazi Stalinist International style Functionalism Futurism Organicism Art Deco Stripped Classicism Postconstructivism PWA Moderne Googie
1950–2000	Brutalism Structuralism Postmodern Blobitecture High-tech Arcology Critical regionalism Neo-futurism
2000–present	Deconstructivism Neomodern New Classical Contemporary
Regional	Chinese Colonial Indian Dravidian Hindu Japanese Korean Mesoamerican Maya Newari Portuguese Russian Spanish Somali